Os rumores sobre ‘Capitão América: Admirável Mundo Novo’ continuam a ganhar força, e uma novidade emocionante confirmou a participação de um personagem querido da Marvel no longa.
Segundo o ComicBookMovie, Sebastian Stan retornará ao filme para reprisar seu papel como Bucky Barnes/Soldado Invernal. Introduzido na fase 1 da Marvel em ‘Capitão América: O Primeiro Vingador’, Bucky se tornou um dos favoritos dos fãs.
Embora sua aparição não seja uma grande surpresa—considerando que ele e Sam Wilson (Anthony Mackie) se tornaram amigos em ‘Falcão e Soldado Invernal’—é importante notar que Bucky terá um papel significativo em ‘Thunderbolts*’.
Por isso, é provável que sua participação em ‘Admirável Mundo Novo’ seja breve.
Lembrando que ‘Capitão America: Admirável Mundo Novo’ chega aos cinemas no dia 14 de fevereiro de 2025.
Confira o trailer:
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Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa servirá como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, será o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.
O roteiro fica por conta de Malcolm Spellman e Dalan Musson.
Anthony Mackie, Danny Ramirez, Carl Lumbly, Tim Blake Nelson, Shira Haas, Harrison Ford e Liv Tyler estrelam.
Após o sucesso de ‘Deadpool & Wolverine’, os fãs têm se perguntado se veremos novamente Henry Cavill (‘O Homem de Aço’) no UCM. Ele fez uma aparição especial no longa como uma variante do mutante Logan, conhecida como Cavillrine.
Rumores compartilhados pelo ComicBookMovie indicam que Cavill está em negociações para retornar ao UCM. Contudo, se ele voltará como Cavillrine ou assumirá um novo papel ainda é um mistério.
Além disso, há rumores de que a Marvel deseja que Dwayne “The Rock” Johnson(‘Adão Negro’) interprete o vilão Apocalipse no UCM, embora detalhes ainda sejam escassos.
Outro rumor sugere que Logan Kim (‘Ghostbusters: Apocalipse de Gelo’) foi escalado para viver Amadeus Cho no MCU, mas ainda não está claro em qual produção o herói aparecerá.
Sabe-se, no entanto, que o personagem deve figurar na nova animação do ‘Homem-Aranha’, o que pode indicar que seu papel será apenas de dublagem.
Nos quadrinhos, Amadeus Cho é conhecido como a “sétima pessoa mais inteligente do mundo” e se torna um aliado importante de vários heróis, além de uma das versões do Hulk.
‘Deadpool & Wolverine’ é o filme mais recente do UCM.
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.
O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).
Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.
O mais novo episódio de ‘Agatha Desde Sempre’ trouxe novos detalhes sobre a história de Agatha Harkness, revelando uma conexão mais profunda entre ela e Wanda Maximoff.
As revelações do último episódio sugerem que Agatha desejava roubar os poderes de Wanda em ‘WandaVision’ por motivos muito menos egoístas do que se imaginava.
Um ponto central da nova teoria é a relação de Agatha com seu filho, Nicholas Scratch. A trama de ‘WandaVision’ insinuou que Agatha pode ter sacrificado seu filho em troca do Darkhold, deixando seu destino incerto.
No entanto, o quarto episódio de ‘Agatha Desde Sempre’ sugeriu que Agatha pode não ter, de fato, trocado seu filho voluntariamente pelo Darkhold. Neste caso, a morte do garoto pode ter sido o catalisador para a busca de Agatha por poder.
A nova teoria afirma que a perda foi o verdadeiro motivo para as ações de Agatha em ‘WandaVision’. A personagem pretendia ter seu filho de volta na realidade criada por Wanda.
Caso isso seja confirmado, a personagem do MCU passará por uma grande transformação, deixando de ser a vilã desesperada por poder introduzida em ‘WandaVision’.
As atitudes de Agatha passariam a ter um significado diferente, afastando a personagem de uma vilã pura motivada apenas por ambições pessoais.
Lembrando que o próximo episódio de ‘Agatha Desde Sempre’ vai ao ar no dia 09 de outubro, no Disney+, prometendo trazer ainda mais revelações.
A série, que conta com a atuação de Kathryn Hahn como Agatha Harkness, expande o MCU, enquanto desenvolve a história da protagonista e introduz novos personagens. Na produção, o Universo Cinematográfico da Marvel se aprofunda ainda mais na magia, utilizando elementos de horror e suspense.
Além de Hahn reprisando seu papel como Agatha Harkness, o elenco conta com Joe Locke, Sasheer Zamata, Ali Ahn, Maria Dizzia, Paul Adelstein, Miles Gutierrez-Riley, Okwui Okpokwasili, Debra Jo Rupp, Patti LuPone e Aubrey Plaza.
A série de TV do ‘Lanterna Verde’ (Lanterns) ganhou uma novidade interessante, com James Hawes entrando para a equipe criativa da produção.
O diretor é conhecido por seu trabalho na série ‘Slow Horses’ e no filme ‘Uma Vida’, estrelado por Anthony Hopkins. Hawes comandará os dois primeiros episódios da produção sobre o personagem da DC Comics.
Criada por Chris Mundy e co-escrita por Damon Lindelof e Tom King, a série do Lanterna Verde promete trazer uma abordagem sombria à trama, se inspirando no estilo de ‘True Detective’, enquanto explora o universo dos Lanternas.
Após Josh Brolin recusar o papel, o ator Kyle Chandler foi escolhido para interpretar Hal Jordan no live-action. Na trama, o personagem de Chandler terá que treinar John Stewart, personagem que ainda não teve seu intérprete escalado.
Nos quadrinhos, Hal Jordan é um piloto de teste que se torna o primeiro humano membro da Corporação dos Lanternas, uma organização intergaláctica de seres que protegem o cosmo.
A atração contará com oito episódios, sendo exibida simultaneamente na HBO e na plataforma da Max, em vez de estrear sob a marca Max Originals.
Além de Kyle Chandler no papel de Hal Jordan, Nathan Fillion (‘Castle’) também já foi confirmado na série. O ator reprisará seu papel como Guy Gardner após sua introdução em ‘Superman: Legacy‘.
Em relação à trama, James Gunn já havia comentado que “esta é a história de dois Lanternas Verdes, John Stewart e Hal Jordan. Temos alguns outros Lanternas espalhados por lá, mas é realmente um programa de TV terrestre que é quase como ‘True Detective’, com alguns Lanternas Verdes que são policiais espaciais vigiando o setor da Terra, o que eventualmente leva a uma história maior no DCU.”
Em agosto de 2022, a Warner Bros. Television surpreendeu o público ao anunciar que o ator Jordan Elsass, intérprete de Jonathan Kent, não retornaria para a terceira temporada de ‘Superman & Lois’.
Na época, detalhes não foram revelados, e a Warner apenas informou que o ator se afastaria da produção por “motivos pessoais”.
Algum tempo depois do anúncio oficial de sua saída, Jordan Elsass explicou, em um vídeo, sua decisão de se afastar do personagem. O ator contou que precisava cuidar de sua saúde mental.
No vídeo divulgado, Elsass afirmou que precisava “de um tempo para cuidar de si mesmo” e, por esse motivo, tomou a decisão de sair da produção, priorizando o seu bem-estar.
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Michael Bishop assumiu o papel de Jonathan Kent e teve um bom desempenho interpretando o filho do Superman, fazendo com que a mudança não afetasse negativamente a terceira temporada da série do ‘Arrowverse’.
Em entrevista, Bishop afirmou que era desafiador assumir um papel que havia sido interpretado “maravilhosamente” por outro ator. No entanto, contou que, ao procurar uma versão própria de Jon Kent, recebeu elogios por seu trabalho.
Michael Bishop estará de volta como Jonathan Kent na quarta temporada de ‘Superman & Lois’, que estreará oficialmente no dia 7 de outubro.
A última temporada começará exatamente de onde a terceira parou: com Superman (Tyler Hoechlin) e o monstro de Luthor travando uma batalha feroz e destruidora na lua. Na Terra, o General Lane (Dylan Walsh) luta para permanecer vivo após ser sequestrado pelos capangas de Luthor, enquanto Lois (Elizabeth Tulloch), Jordan (Alex Garfin) e Jonathan (Michael Bishop) correm contra o tempo para resgatá-lo.
‘Coringa: Delírio a Dois’ já está em cartaz nos cinemas nacionais, trazendo de volta Joaquin Phoenix como o icônico Arthur Fleck. Desta vez, ele é acompanhado por Lady Gaga, que interpreta Lee, uma versão da Arlequina.
Nos momentos finais, o filme choca ao mostrar a morte de Arthur Fleck, que enfrenta um destino violento ao ser esfaqueado por outro detento de Arkham, após assumir a responsabilidade pelos crimes que cometeu no primeiro filme ao confessar durante seu julgamento.
Entretanto, o longa quase teve um desfecho diferente. Embora a morte fosse inevitável para o personagem, originalmente outra pessoa seria a responsável por isso.
Segundo o ComicBookMovie, pouco antes de retornar ao Penitenciário Estadual de Arkham para cumprir sua sentença, Arthur se reencontraria com Lee Quinzel nas agora icônicas escadas do ‘Coringa’. Ela teria feito o que seu (antigo) ídolo não conseguiu: deixar sua antiga vida para trás e abraçar completamente sua nova identidade como “Harley Quinn”.
Nesse momento, Lee teria encerrado sua transformação ao matar Fleck ela mesma.
Embora os detalhes de como ela o assassinaria não tenham sido revelados, esse certamente seria um final impactante.
Os motivos para a troca no responsável pelo assassinato não foram explicados, exceto que foi uma decisão da Warner Bros./Phillip.
‘Coringa: Delírio a Dois’ está em exibição nos cinemas.
‘Getting LOST’, o documentário sobre a aclamada série ‘Lost’, ganhou seu primeiro trailer. A produção vai explorar o sucesso e o impacto cultural da série, que completou 20 anos este ano.
“Getting LOST é o documentário retrospectivo definitivo sobre a série de televisão LOST e seu impacto duradouro nas pessoas que a criaram, bem como na comunidade de fãs. O filme aborda histórias pessoais transformadoras inspiradas por LOST, incluindo amizades incríveis, comoventes histórias de amor, relatos tocantes de dor e perda, além da influência que a série teve no panorama televisivo e nas carreiras de alguns dos maiores nomes de Hollywood”, diz a sinopse.
A direção é assinada por Taylor Morden.
Vale lembrar que ‘Lost’ está disponível na Netflix e no Disney+.
“Os sobreviventes de um voo que estava milhas fora do curso caem em uma ilha que abriga um sistema de segurança monstruoso, uma série de abrigos subterrâneos e um grupo de sobrevivencialistas violentos escondidos nas sombras”, diz a sinopse.
A série foi criada por Damon Lindelof e J.J. Abrams, e conta com um elenco estrelado, incluindo Matthew Fox, Evangeline Lilly, Terry O’Quinn, Emilie de Ravin, Josh Holloway e Jorge Garcia.
É interessante analisar como certos filmes ganham popularidade com o público ao longo dos anos, assim como muitos podem perder sua fama caindo no ostracismo. Mesmo algumas produções que fizeram muito sucesso e estavam na boca de todos em sua época de lançamento, podem acabar não sendo mais mencionados uma ou duas décadas depois. Já outros, que ninguém ligou muito, ou não fizeram o devido sucesso em sua época de estreia, podem vir a ser redescobertos, caindo no boca a boca, gerando burburinho até finalmente encontrar o seu público – mesmo que anos depois.
É justamente sobre esse fenômeno curioso que iremos falar nessa matéria, apresentando mais alguns filmes imperdíveis de vinte anos atrás. Confira abaixo.
Muitos consideram ‘Sideways’ o melhor filme de vinte anos atrás. Ou seja, não é pouca coisa. Um filme simples, mas encantador, que demonstra todo o potencial de Alexander Payne como contador de histórias. Paul Giamatti entrou para o primeiro escalão de Hollywood graças ao seu retrato de um escritor, que resolve sair pelas vinícolas da Califórnia em uma viagem de despedida de solteiro para seu melhor amigo. E sim, ‘Sideways’ foi indicado ao Oscar de melhor filme. Porém, o que muitos podem presumir graças ao “efeito Mandela” é que Giamatti foi indicado ao Oscar por esse filme, coisa que não ocorreu. Mas das cinco indicações que o filme recebeu, venceu a de melhor roteiro.
Crash – No Limite
Somente estando vivo para compreender o sucesso que foi ‘Crash’ na época. Um drama que usa várias histórias para falar de preconceito e intolerância racial. Um pouco depois o filme chegou até a ser considerado piegas e melodramático demais, porém, nos tempos atuais sombrios em que vivemos, o longa voltou a ser mais relevante do que nunca. Numa das histórias Sandra Bullock (em um de seus melhores papeis) vive uma dondoca desconfiada de um funcionário mexicano. Em outra história, Matt Dillon vive um policial racista. ‘Crash’ levou três Oscar dos seis aos quais estava indicado, incluindo melhor filme e roteiro. A curiosidade é que foi no Oscar de 2006, porque o longa entrou mesmo em circuito no ano de 2005 – apesar de sua estreia em festivais em 2004.
O Aviador
Por falar em sucesso nas premiações, ‘O Aviador’ foi a maior superprodução a figurar no Oscar de vinte anos atrás. Estamos falando de mais uma ambiciosa produção de Martin Scorsese – que é “absolute cinema”. Aqui, o consagrado cineasta resolve contar a história do milionário Howard Hughes, que fez fortuna na área da aviação, mas também se arriscou no mundo do cinema – com um dos primeiros blockbusters da história com o ambicioso ‘Anjos do Inferno’ (1930), no qual gastou fortunas para ter uma batalha realista nos céus. É claro que o filme homenageia a era de ouro do cinema, e traz Leonardo DiCaprio como Hughes, Cate Blanchett como Katharine Hepburn, Kate Beckinsale como Ava Gardner e Jude Law como Errol Flynn. Foi indicado para 11 Oscar, incluindo melhor filme, diretor e ator, e levou 5 prêmios, incluindo coadjuvante para Blanchett.
Closer – Perto Demais
Talvez um dos filmes românticos mais esquecidos dos últimos 20 anos, ‘Closer’ fez um imenso barulho em sua época de lançamento. O público feminino da época se derretia pela história de dois casais trocando de parceiros, muito como a atual novela das nove da rede Globo. Aqui, no entanto, os casais eram formados por Julia Roberts e Clive Owen, e Jude Law e Natalie Portman. Nos últimos tempos, no entanto, parece que ‘Closer’ não tem sido passado para as gerações mais novas como deveria. Ah sim, e quem poderia esquecer a canção de ‘The Blower’s Daughter’, que tocou até não poder mais. O filme rendeu indicações de coadjuvantes para Owen e Portman.
Colateral
Esse filme é recomendado para aqueles que acreditam que o astro Tom Cruise interpreta sempre o mesmo tipo de papel e se recusa a correr riscos em sua carreira. Para estes dizemos apenas: “sabe de nada jovem, inocente. Faça a sua lição de casa”. Esse é um dos melhores e mais desafiadores papeis da carreira de Cruise, que escolhe um vilão de primeira, frio e calculista, na pele de Vincent. Na época, como forma de brincadeira, o comentário foi a caracterização do ator a la Richard Gere, ou seja, cabelos grisalhos. Ele pega um motorista de táxi assustado, papel de Jamie Foxx, e vara a noite para completar sua missão, eliminar uma série de testemunhas, chegando até a advogada vivida por Jada Pinkett Smith. Um dos melhores thrillers de ação dos últimos vinte anos, que rendeu indicação ao Oscar de coadjuvante para Foxx, além de edição.
Diário de uma Paixão
Um dos filmes românticos cult mais adorados dos últimos 20 anos, acredite se quiser, mas ‘Diário de uma Paixão’ não foi um sucesso de público quando estreou nos cinemas em junho de 2004. Talvez o motivo tenha sido justamente a data, sempre repleta de competição no verão norte-americano. Porém, um tempo depois quando foi lançado em vídeo, a história do amor impossível entre uma jovem herdeira (Rachel McAdams) e um rapaz humilde (Ryan Gosling) apaixonou mais e mais pessoas até se tornar um sucesso com um novo público. Ajudou bastante o fato de na vida real os atores também terem se apaixonado, apesar de o relacionamento não ter durado tanto – mas rendeu um dos momentos mais legais na história do MTV Movie Awards.
O Terminal
Quando em um ano temos um novo trabalho do diretor Steven Spielberg, dificilmente este filme não será citado como um dos pontos altos de tais doze meses. E aqui temos um que embora possua uma história simples, caiu nas graças do público por sua leveza e positivismo, se tornando sucesso de reprises na TV aberta – incluindo no Brasil – entre outras coisas por não precisar de cortes em sua projeção. Aqui temos quase o “Forrest Gump” preso em um aeroporto, na história real de um expatriado preso no aeroporto dos EUA, sem poder adentrar o país e tampouco retornar ao seu lar.
A Paixão de Cristo
Um dos maiores sucessos financeiros de 20 anos atrás, esse filme religioso deu o que falar em sua época de lançamento. Isso porque na direção temos Mel Gibson, que havia impressionado com ‘Coração Valente’, nove anos antes. Assim como Martin Scorsese, o diretor quis dar sua visão impactante dos últimos dias de Jesus Cristo, colocando o dedo na ferida. E se ‘A Última Tentação de Cristo’, de Scorsese, gerou comoção e boicote em 1988, ‘A Paixão de Cristo’ foi acusado de anti-semitismo e chocou com suas cenas ultra-violentas da punição física de Jesus. O filme foi indicado a três Oscar técnicos. Ano que vem Gibson promete voltar aos holofotes com uma anunciada sequência para o filme.
Jogos Mortais
O interessante destas listas de filmes imperdíveis é diversificar ao máximo os gêneros nela presente. Assim, indicamos um pouco para cada gosto. Essa é uma pedida para os aficionados por suspense e terror, e recomendamos que mesmo que essa não seja muito a sua praia, assista a este longa. Primeiro, esqueça as intermináveis continuações que jogaram esse título na lama. O filme original é o que conta. Herdeiro de ‘Seven’ e ‘O Silêncio dos Inocentes’, o longa fez os nomes de James Wan e Leigh Whannell, ainda hoje duas potências em Hollywood – mesmo fora do gênero. Aqui a dupla demonstrava toda a sua genialidade com uma trama macabra, inteligente e repleta de reviravoltas (até o último minuto). Duas pessoas aprisionadas e um cadáver, é tudo o que se precisa para realizar um dos melhores filmes do gênero nos últimos 20 anos.
A Vila
No último item temos uma escolha polêmica, que pode gerar controvérsia. Mas bem, como esta é uma lista minha, você pode concordar ou quem saber descartar por completo, não tem problema. Acontece que para este que vos escreve, ‘A Vila’ permanece como um dos melhores, quiçá o melhor, trabalho de M. Night Shyamalan. Porém, reconheço também que foi a partir daqui que as coisas começaram a desandar na carreira do cineasta e ele entraria na sua pior fase. O que conta em ‘A Vila’ é a mensagem por trás da ideia, da busca por um mundo melhor e mais simples, e como isso pode dar terrivelmente errado, pois o tempo não volta. Fora isso, ‘A Vila’ guarda o maior exercício do medo já criado pelo diretor, de criar uma atmosfera tensa, sem que sequer saibamos o que nos espera.
A última temporada de ‘Superman & Lois’ está prestes a estrear, e agora a série confirmou a participação de Elizabeth Henstridge em seu elenco final.
De acordo com o ComicBook, a atriz, conhecida por seu papel em ‘Agents of S.H.I.E.L.D.’, interpretará a filha de Lex Luthor, cujo nome do personagem ainda não foi divulgado.
Embora os detalhes da trama ainda não tenham sido revelados, rumores indicam que, neste último ano, “Luthor está obcecado em se reunir com sua filha, que saiu de casa na adolescência, quando Lex foi condenado por assassinato e encarcerado”.
É importante ressaltar que, além de atuar, Henstridge também dirigirá o quinto episódio de ‘Superman & Lois’, trazendo sua experiência adquirida em outras produções de heróis, como ‘Gotham Knights’.
Sobre a escalação, o produtor executivo Brent Fletcher comentou: “Trabalhei com ela em Agents of S.H.I.E.L.D., e ela é inacreditável. É uma atriz excepcional e uma das melhores pessoas com quem já trabalhei. Ela é tão gentil e talentosa no que faz. Nossa equipe a adora, e ela também ama a nossa equipe… nós criamos essa oportunidade especialmente para ela. Ela foi a única pessoa a quem apresentamos essa ideia”.
“Estamos tentando dar a todos uma chance de brilhar este ano”, continuou Fletcher. “A proposta era: ‘E se você fizesse isso?’ E ela disse sim”.
Vale lembrar que o ciclo final estreará oficialmente no dia 7 de outubro.
A última temporada começará exatamente de onde a terceira parou: com Superman (Tyler Hoechlin) e o monstro de Luthor travando uma batalha feroz e destruidora na lua. Na Terra, o General Lane (Dylan Walsh) luta para permanecer vivo após ser sequestrado pelos capangas de Luthor, enquanto Lois (Elizabeth Tulloch), Jordan (Alex Garfin) e Jonathan (Michael Bishop) correm contra o tempo para resgatá-lo.
Joel Kinnaman, que interpretou Rick Flag Jr. em ‘Esquadrão Suicida’, comentou recentemente sobre a possibilidade de reprisar seu papel em ‘Pacificador’, a série derivada que faz parte do novo DCU de James Gunn.
Em uma entrevista ao Screen Rant, o ator descartou a ideia de retornar ao personagem.
“Eu não sei o que dizer. Isso é ridículo. Eu nunca faria isso. Eu nunca estaria em um programa assim. Não é o que eu faço. Não é o que eu faço”, afirmou.
Lembrando que em seu perfil do Threads (via Comic Book), o roteirista e diretor James Gunn anunciou que os novos episódios devem chegar em 2025, mas somente após o lançamento do novo filme do ‘Superman‘, marcado para julho do ano que vem.
Sendo assim, é possível que a 2ª temporada de ‘Pacificador’ esteja disponível no fim de 2025.
Até o momento, nenhum detalhe da trama foi revelado até o momento.
Através do Threads, Gunn também revelou que a próxima temporada terá uma nova abertura.
“Você terá a mesma introdução da primeira temporada ou será diferente para a segunda?” questionou um fã. “Muita gente dançante morreu na primeira temporada. Uma nova introdução com novos personagens estará chegando. Pacificador”, respondeu.
Publicado por @jamesgunn
Ver no Threads
Lembrando que a 1ª temporada de ‘Pacificador’ está disponível na HBO Max, relembre o trailer:
‘Pacificador’ traz John Cena reprisando seu papel do filme O Esquadrão Suicida: o polêmico Pacificador. Uma figura determinada a alcançar paz, não importa quantas pessoas ele tenha que matar. Na trama, o personagem é convocado por uma força tarefa improvisada do governo, sem o consentimento de Amanda Waller, para tentar impedir uma ameaça que coloca em risco a vida de muitos.
James Gunn assina o roteiro da série e comanda diversos episódios.
Além de estrelar, Cena também entra como produtor executivo do projeto.
O elenco também conta com Danielle Brooks, Robert Patrick, Nhut Le e Freddie Stroma, além de trazer o retorno de Steve Agee e Jennifer Holland, que reprisarão seus papéis do filme.
‘Dr. Estranho’ pode finalmente ganhar seu terceiro filme. O longa da Marvel, que apresenta Benedict Cumberbatch como o Mago Supremo, pode ter encontrado seu diretor, conforme rumores recentes.
Segundo o jornalista Jeff Sneider, a Marvel Studios “praticamente fechou um acordo” para que Sam Raimi retornasse à direção de um novo filme do ‘Doutor Estranho’.Raimi já comandou o segundo filme da franquia, ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’.
Esta é a primeira atualização sobre o herói desde sua última aparição no segundo longa. Vale destacar que Cumberbatch já confirmou sua presença no novo ‘Vingadores’, o que sugere que ‘Dr. Estranho 3’ deve estrear após o filme dos ‘Vingadores’.
‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’ está disponível no Disney+.
O aguardado filme continuará a jornada do Doutor Estranho rumo ao desconhecido. Além de contar com a ajuda de novos aliados místicos e alguns já conhecidos do público, o personagem atravessa realidades alternativas perigosas e incompreensíveis do Multiverso para enfrentar um novo e misterioso adversário.
O longa tem direção de Sam Raimi e conta com as participações de Benedict Cumberbatch, Elizabeth Olsen, Xochitl Gomez, Rachel McAdams e Benedict Wong.
O suspense ‘O Poço 2’, sequência do polêmico e visceral filme de 2019, já está disponível no catálogo brasileiro da Netflix. No Rotten Tomatoes, o longa obteve uma aprovação de 55% da crítica especializada, baseado em 11 analises, e 27% do público.
A sequência teve uma aceitação bem abaixo da do filme original, que conquistou 81% de aprovação, com base em 98 análises, além de 73% do público.
Os críticos estão divididos: alguns elogiam o longa por trazer uma nova abordagem aos temas do primeiro filme, enquanto outros o criticam severamente, chamando-o de uma sequência desnecessária.
“‘O Poço 2’ revisita o Poço e sua perspectiva sombria sobre a natureza humana, enfatizando metáforas religiosas em vez de econômicas. No entanto, a sequência amplifica a narrativa enigmática de seu antecessor, expandindo os limites do envolvimento do público”, disse Marco Vito Oddo do We Got This Covered.
“Dentro da primeira meia hora de ‘O Poço 2’, do diretor Galder Gaztelu-Urrutia, fica evidente que esse retorno é, de fato, um grave erro”, disse Robert Daniels
da RogerEbert.
“‘O Poço 2’ deixará o espectador sem fôlego ao introduzi-lo a um ambiente sufocante e violento, com uma grande crítica social”, disse Miguel Ángel Romero do Cinemanía.
“‘O Poço 2’ não expande os temas de classe e alocação inadequada de recursos do primeiro filme, mas, pelo menos, conta a história de uma forma um pouco mais pessoal”, disse Witney Seibold do Slashfilm.
“‘O Poço 2’ mergulha em um lodo monótono e delirante de filtros de cor, iconografia religiosa e referências confusas, nenhuma das quais é sequer metade tão interessante quanto a premissa básica da trama que todos estão se esforçando tanto para diluir”, disse David Ehrlich do IndieWire.
“Não é um filme para assistir enquanto você come, pois há muitas imagens perturbadoras e sangrentas. Mas o diálogo e as atuações são poderosos, e a exploração subjacente das estruturas de poder social é tão fascinante quanto era no original”, disse Sam Haysom do Mashable.
“Esse resquício de uma sequência desnecessária conseguiu reunir apenas algumas qualidades redentoras”, disse Casey Chong do Casey’s Movie Mania.
“Se você achava que tinha entendido o final de ‘O Poço’ e decifrado a famosa mensagem da panna cotta, ‘O Poço 2’ fará você repensar”, disse Fran Chico do Fotogramas.
‘O Poço 2’ esta disponível na Netflix.
No novo filme, uma figura misteriosa emerge no poço para impor ordem no caos, desafiando os residentes a questionar a noção de justiça em um ambiente tão cruel. À medida que as novas regras são impostas, surge a dúvida: quem garante que serão cumpridas?
Milena Smit eHovik Keuchkerian estrelam a produção.
A aclamada série ‘Chaves’ e seu icônico spin-off ‘Chapolin’ vão finalmente retornar à TV aberta. Após anos de disputas, o SBT assinou um novo contrato com a Televisa e voltará a exibir os dois programas a partir do dia 12 de outubro.
Assista ao comercial:
Publicado por @sigaluizinho
Ver no Threads
As séries serão exibidas tanto no canal aberto quanto no streaming +SBT.
“O SBT chegou a um acordo com a Televisa, na tarde desta terça-feira, 24 de setembro, para adquirir os direitos de exibição no Brasil das tão amadas séries ‘Chaves’ e ‘Chapolin’, por completo, na TV aberta. Além disso, de acordo com a negociação, alguns episódios de ‘Chaves’ e ‘Chapolin’ também serão exibidos no +SBT. Em breve, informaremos mais detalhes do retorno tão pedido pelos espectadores nos últimos anos”, afirma a direção do SBT.
Ambas as séries deixaram de ser exibidas mundialmente em 2020, após uma mudança na estratégia do Grupo Chespirito.
Na época, eles solicitaram à Televisa, que exibe as criações de Roberto Bolaños no México, um aumento nos pagamentos pelos direitos de exibição e venda internacional. A emissora inicialmente se recusou a atender ao pedido, gerando um impasse que só foi resolvido este ano.
‘Chaves’ retrata o cotidiano de uma vila, com foco especial no menino órfão que dá nome à série, interpretado por Bolaños. Já ‘Chapolin’ narra as desventuras de um super-herói atrapalhado, também vivido pelo criador.
O elenco de ambas as séries conta com vários colaboradores de Bolaños, como María Antonieta de las Nieves, Florinda Meza, Edgar Vivar, Carlos Villagrán, entre outros.
Bryan Freedman, advogado conhecido por sua experiência em litígios no mundo pop, afirmou que o ‘Caso Diddy’ está fazendo com que muitas celebridades e nomes importantes do meio musical percam a tranquilidade.
Tony Buzbee, que representa supostas 120 vítimas do cantor, afirmou que um grupo de cúmplices importantes do rapper será nomeado na ação conjunta contra o cantor.
Após Buzbee afirmar que os nomes “irão chocar“, o advogado Bryan Freedman declarou ao Page Six que um grupo de celebridades está perdendo o sossego enquanto a primeira audiência de Diddy se aproxima.
“Muitas pessoas do mais alto nível, incluindo artistas, executivos, empresários e outros, não estão dormindo bem agora. Aqueles que permitiram ou encorajaram conscientemente o comportamento, enquanto permaneciam em silêncio, devem se preocupar. Eu represento uma série de pessoas que estão preocupadas em serem mencionadas injustamente.”
Em conversa com a Page Six, outro especialista jurídico afirmou que muitas pessoas na indústria musical podem ser envolvidas no caso de Sean Combs. O fato de o rapper ter uma carreira significativa e bem-sucedida na música faz com que vários artistas tenham cruzado seu caminho em algum momento.
O ‘Caso Diddy‘ ganhou mais um capítulo polêmico na quinta-feira, com o novo relato de um homem que afirma ter comparecido a uma festa do rapper quando tinha apenas seis anos. Justin Litovsky confirmou, em entrevista ao New York Post, que presenciou uma das festas polêmicas, afirmando ter visto drogas, além de mulheres fazendo topless na piscina. A festa em questão ocorreu no dia 3 de julho de 1999. O homem contou que apenas queria entrar na piscina, no entanto, o ambiente não era bom para uma criança. “Me lembro de ter muita maconha e um bando de mulheres fazendo topless na piscina, e ao redor dela. Toda vez que íamos a algum lugar com piscina, eu queria nadar” A mãe de Litovsky, Maya, também se pronunciou, afirmando que não permitiu que o filho entrasse na piscina da festa. A mulher admitiu que não tinha certeza de que o que acontecia no “churrasco da tarde” de Diddy era algo normal.
Maya e seu filho deixaram o local às 21h30 e não sabem dizer o que ocorreu depois desse horário.
A mãe do homem ainda disse que se perguntou como as crianças haviam sido autorizadas a entrar naquele lugar, indicando que outros menores de idade estavam no ambiente. No entanto, Justin afirmou não se recordar de ver outras pessoas próximas da sua idade na festa. “Não me lembro de ter visto nenhuma outra criança. Normalmente, eu era do tipo que queria brincar.” De acordo com o New York Post, a festa em questão ocorreu nos Hamptons, em Nova York. Jay-Z,Lil’ Kim, Donna Karan, Magic Johnson, Patti LaBelle e Keith Richards eram alguns dos famosos presentes no churrasco de Diddy. Justin, e sua mãe Maya, estavam na celebração devido ao fato de David Allen, o pai do garoto, ter sido o fotógrafo do evento comemorativo realizado pelo cantor.
O rapper e produtor Sean “Diddy” Combs continua sob forte investigação após ser acusado por diversas vítimas de tráfico sexual, extorsão e promoção de prostituição.
Agora, de acordo com o Us Weekly, o ator vencedor do Oscar Denzel Washington teria enfrentado Diddy em uma festa ocorrida em 2003.
De acordo com uma fonte que era muito próxima do rapper no começo dos anos 2000, Washington havia participado de uma reunião com Diddy e levantado a voz para enfrentá-lo: “Denzel gritou: ‘você não respeita ninguém'”.
O incidente culminou em Washington saindo furioso do evento: “[Denzel e sua esposa, Pauletta] estavam na festa até o amanhecer [com Diddy], e eles tinham visto algo e saído furiosos de lá”.
Vale lembrar que Diddy foi preso no último dia 16 de setembro com o que o Departamento de Justiça caracterizou como um esquema de anos para abusar e explorar sexualmente mulheres, utilizando seu império corporativo para cometer os crimes. Combs foi preso por agentes federais em um hotel de Nova York e, por enquanto, não há informações sobre quando ocorrerá o julgamento oficial. Todavia, caso declarado culpado, ele pode pegar prisão perpétua pelos atos cometidos.
As acusações emergem meses depois de diversos processos que começaram em novembro do ano passado quando a cantora Cassie, ex-namorada de Diddy, o acusou de abuso físico e sexual enquanto estavam juntos.
Após o processo, Joi Dickerson-Neal afirmou que Cassie a inspirou a contar sua própria história: em 1991, quando era apenas uma estudante, Combs a drogou, abusou dela sexualmente e gravou o crime sem ela saber. De acordo com o relatório, ela havia concordado em sair para jantar com Diddy no dia 03 de janeiro de 1991, em Harlem, durante as férias de inverno da Universidade de Siracusa.
Foi lá que Combs “intencionalmente a drogou” e a levou para um lugar onde estava ficando. Sem quaisquer “capacidades físicas e mentais de se defender dele”, ele abusou sexualmente dela. Como se não bastasse, ela descobriu mais tarde, através de um amigo, que ele havia gravado o abuso e mostrado a outras pessoas. Combs, por sua vez, negou as alegações.
No último dia de elegibilidade do Adult Survivors Act, legislação que permitiu que supostas vítimas de crimes sexuais para os quais o prazo de prescrição expirou pudessem abrir ações civis pelo período de um ano (entre 24 de novembro de 2022 e 24 de novembro de 2023), Liza Gardner também abriu um processo contra o produtor, acusando-o de tê-la violentado quando tinha apenas dezesseis anos. No documento, ela afirmou que em 1990 ou em 1991, ela e uma amiga se encontraram com Combs e com o cantor de R&BAaron Hall em um evento supervisionado pela MCA Records, em Manhattan. Depois da festa, ela foi convidada para o apartamento de Hall, juntamente a Combs, e ambos lhe ofereceram várias bebidas ao longo da noite.
Diddy, então, a forçou a ter relações sexuais, deixando-a “chocada e traumatizada”. Hall entrou no quarto após Combs “terminar” e fez a mesma coisa.
Em dezembro de 2023, uma vítima que preferiu não se identificar, abriu outro processo contra Combs, alegando que foi violentada e traficada sexualmente por um grupo de pessoas comandado por Combs e Harve Pierre, ex-presidente da produtora Bad Boys Records (que fazia parte do império de Diddy). A mulher afirmou que o abuso ocorreu em 2003, quando ela tinha 17 anos, enquanto seu agressor tinha 34.
Em fevereiro deste ano, o produtor Rodney “Lil Rod” Jones, que trabalhou com Diddy em seu último álbum de estúdio (‘The Love Album: Off the Grid’), alegou em mais um processo que Combs e seus associados engajaram em “atividades ilegais”.
Jones acompanhava Combs e viaja com ele no período entre setembro de 2022 e novembro de 2023. Ele afirma que, durante essa época, ele sofria assédios sexuais constantes de Combs, sendo pressionado a participar de atos sexuais ou até mesmo a procurar profissionais do sexo para seu chefe – além de testemunhá-lo drogando pessoas em suas festas. Jones, inclusive, possuía horas e mais horas de material em câmera, visto que era forçado a gravá-lo constantemente: o conteúdo em questão inclui videoclipes que comprovam inúmeros eventos promovidos por Combs com garotas menores de idade e profissionais do sexo.
Jones também alega que Diddy tentou forçá-lo a ter relações sexuais com ele, tendo sofrido inúmeros assédios e abusos enquanto vivia na cada de Combs na Flórida, em Los Angeles e em Nova York – e até mesmo no iate que alugou nas Ilhas Virgens Americanas.
Em virtude de sua influência, Combs teve relacionamentos com grandes nomes do cenário musical e do entretenimento. Entre os anos de 1999 e 2001, ele namorou Jennifer Lopez e, à época, foi detido após um tiroteio em Manhattan por “violações de armas e acusações adicionais”. No mesmo período, Thalia Graves revelou ter sido drogada e estuprada por Diddy quando tinha apenas 25 anos de idade.
Outros nomes relacionados a Combs incluem 50 Cent, que sempre teve uma rixa de proporções midiáticas com o produtor – acusando-o, inclusive, de ser responsável pela morte de Notorious B.I.G.. Em 2023, 50 Cent revelou que estava trabalhando em um documentário para explorar as múltiplas alegações contra Combs, intitulado ‘Diddy Do It?’. Jay-Z também possuía um forte relacionamento com Diddy, e foi inclusive criticado por 50 Cent e por Nicki Minaj por não ter se pronunciado frente às polêmicas.
Na ocasião, Nicki afirmou: “queremos saber se você estava presente durante o abuso de adolescentes e crianças. É o que queremos saber. [Todos] eles precisam manter os holofotes em mim para que ninguém lhes pergunte sobre as acusações contra o melhor amigo deles”.
Vale lembrar que Minaj trabalhou tanto com Combs quanto com Jay-Z no passado. Todavia, Jay-Z não foi citado em qualquer dos processos.
Mais nomes que não se pronunciaram em relação ao ocorrido e mantinham uma relação próxima com Diddy incluem Naomi Campbell, que participava ativamente de suas festas, e o supracitado Usher.
O Brasil é um dos países que mais possui pessoas que se identificam com a religião cristã e com o catolicismo. São mais de quinhentos anos desde a primeira chegada dessa religião nesse território, e a fé se mantém firme desde então. E mais recentemente as histórias e exemplos oriundas dessa religião tem ganhado espaço na dramaturgia, seja na televisão aberta (com novelas inspiradas em passagens da Bíblia), seja nos cinemas, com histórias e personalidades da Bíblia ou de pessoas que tiveram suas vidas transformadas a partir do contato com a palavra de Deus.
Esse grande público foi ao cinemas em massa assistir ‘A Forja – O Poder da Transformação’, um drama evangélico que estreou em primeiro lugar nas bilheterias do Brasil.
A trama revela a história de Isaiaias, um jovem que, após concluir o ensino médio sem perspectivas, recebe apoio de sua mãe religiosa e de um empresário de sucesso, motivando-o a tomar melhores decisões para seu futuro
Se você gostou de ‘A Forja – O Poder da Transformação‘, provavelmente vai gostar do outro filme do diretor a Alex Kendrick, que também aborda uma bonita história lotada de religiosidade.
Seu outro filme se chama ‘Quarto de Guerra‘ (War Room) e está disponível na Netflix.
Na trama, Elizabeth (Priscilla Evans Shirer) e Tony (T.C. Stallings) formam um casal em crise de relacionamento. A filha pequena percebe que ambos estão à beira do divórcio, mas eles não conseguem chegar a um acordo. Um dia, Elizabeth conhece uma mulher idosa que lhe apresenta o poder da oração e, a partir deste momento, a jovem mãe decide depositar a sua fé nas preces divinas.
Diferentemente de ‘A Forja‘, ‘Quarto de Guerra‘ recebeu apenas 32% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.
O terror psicológico ‘Prenda a Respiração’ (Hold Your Breath), estrelado por Sarah Paulson (‘Bird Box’), já está disponível no Disney+.
A trama é ambientada em meio às terríveis tempestades de poeira da década de 1930, em Oklahoma, enquanto uma mulher (Paulson) se convence de que uma presença sinistra está ameaçando sua família.
Lançado direto no streaming, o filme dividiu a opinião dos críticos. Alguns elogiam a atuação de Sarah Paulson e a crítica social presente na trama, enquanto outros o consideram bobo e previsível.
No Rotten Tomatoes, o filme obteve uma aprovação mediana de 42%, com base em 36 análises.
Confira o trailer legendado e as principais críticas, e siga o CinePOP no Youtube:
“Quando a poeira assenta, o que nos resta em ‘Prenda a Respiração’ é um thriller lento, às vezes confuso e não tão emocionante, sobre o luto de uma mãe, o poder aterrorizante da natureza e possivelmente um demônio da poeira”, disse Shaina Weatherhead do Collider.
“Os diretores Karrie Crouse e William Joines construíram um faroeste sombriamente esparso, onde o verdadeiro horror está na solidão de viver o dia a dia nos extremos isolados”, disse Sara Michelle Fetters do MovieFreak.
“Paulson novamente prova que é uma das melhores, fazendo-nos acreditar em situações que poderiam parecer inverossímeis em mãos menos competentes, enquanto ela segura, embora de forma vacilante, a bandeira da maternidade”, disse Pete Hammond do Deadline.
“Nenhuma quantidade de expertise técnica, nem mesmo a atuação desesperada de Paulson, consegue salvar o que é, em última análise, um roteiro muito fraco e previsível”, disse Joe Lipsett do Bloody Disgusting.
“‘Prenda a Respiração’ prova ser um thriller psicológico lindamente filmado, lento, mas com propósito, com uma transição precisamente medida da clareza à confusão. Cada pequeno detalhe se torna uma batida na porta da mente de Margaret”, disse Jared Mobarak do Hey, Have You Seen …?.
“Sarah Paulson entrega uma performance sólida no horror psicológico”, disse Casey Chong do Casey’s Movie Mania.
“Mesmo enquanto Paulson se entrega completamente ao filme e consegue te prender firmemente em alguns momentos, à medida que sua matriarca forte e determinada se desmorona, assim como a poeira que flutua pelo ambiente confinado, tudo escorrega entre seus dedos”, disse Chase Hutchinson do TheWrap.
“Prenda a Respiração aproveita um clima nacional de paranoia e ansiedade crescente, o que o torna ainda mais assustador e ainda mais relevante”, disse Randy Myers do San Jose Mercury News.
O elenco ainda conta com Ebon Moss-Bachrach, Amiah Miller e Annaleigh Ashford.
Karrie Crouse e William Joines são responsáveis pela direção.
As recentes polêmicas envolvendo P. Diddy geraram uma curiosa conexão com Renato Aragão, o icônico Didi Mocó. A associação surgiu após internautas resgatarem uma entrevista de Renato no programa de Jô Soares (1938-2022), onde ele revelou a origem do nome do rapper.
Durante a conversa, Renato contou que P. Diddy havia gravado um clipe no Brasil e que, ao ser informado de que um amigo em comum iria trabalhar com ele, o rapper se mostrou interessado em conhecê-lo. Ao ser perguntado sobre esse interesse, ele explicou que a origem de seu nome, Diddy, remete ao personagem Didi, do programa ‘Os Trapalhões’.
“‘É o seguinte: eu sou americano, mas a minha origem é angolana. A minha mãe é angolana e é fã desse cara (Didi). Porque lá na Angola passava o programa ‘Os Trapalhões’ e virou febre'”, revelou Renato.
Vale lembrar que Diddy foi preso no último dia 16 de setembro com o que o Departamento de Justiça caracterizou como um esquema de anos para abusar e explorar sexualmente mulheres, utilizando seu império corporativo para cometer os crimes. Combs foi preso por agentes federais em um hotel de Nova York e, por enquanto, não há informações sobre quando ocorrerá o julgamento oficial. Todavia, caso declarado culpado, ele pode pegar prisão perpétua pelos atos cometidos.
As acusações emergem meses depois de diversos processos que começaram em novembro do ano passado quando a cantora Cassie, ex-namorada de Diddy, o acusou de abuso físico e sexual enquanto estavam juntos.
Após o processo, Joi Dickerson-Neal afirmou que Cassie a inspirou a contar sua própria história: em 1991, quando era apenas uma estudante, Combs a drogou, abusou dela sexualmente e gravou o crime sem ela saber. De acordo com o relatório, ela havia concordado em sair para jantar com Diddy no dia 03 de janeiro de 1991, em Harlem, durante as férias de inverno da Universidade de Siracusa.
Foi lá que Combs “intencionalmente a drogou” e a levou para um lugar onde estava ficando. Sem quaisquer “capacidades físicas e mentais de se defender dele”, ele abusou sexualmente dela. Como se não bastasse, ela descobriu mais tarde, através de um amigo, que ele havia gravado o abuso e mostrado a outras pessoas. Combs, por sua vez, negou as alegações.
No último dia de elegibilidade do Adult Survivors Act, legislação que permitiu que supostas vítimas de crimes sexuais para os quais o prazo de prescrição expirou pudessem abrir ações civis pelo período de um ano (entre 24 de novembro de 2022 e 24 de novembro de 2023), Liza Gardner também abriu um processo contra o produtor, acusando-o de tê-la violentado quando tinha apenas dezesseis anos. No documento, ela afirmou que em 1990 ou em 1991, ela e uma amiga se encontraram com Combs e com o cantor de R&BAaron Hall em um evento supervisionado pela MCA Records, em Manhattan. Depois da festa, ela foi convidada para o apartamento de Hall, juntamente a Combs, e ambos lhe ofereceram várias bebidas ao longo da noite.
Diddy, então, a forçou a ter relações sexuais, deixando-a “chocada e traumatizada”. Hall entrou no quarto após Combs “terminar” e fez a mesma coisa.
Em dezembro de 2023, uma vítima que preferiu não se identificar, abriu outro processo contra Combs, alegando que foi violentada e traficada sexualmente por um grupo de pessoas comandado por Combs e Harve Pierre, ex-presidente da produtora Bad Boys Records (que fazia parte do império de Diddy). A mulher afirmou que o abuso ocorreu em 2003, quando ela tinha 17 anos, enquanto seu agressor tinha 34.
Em fevereiro deste ano, o produtor Rodney “Lil Rod” Jones, que trabalhou com Diddy em seu último álbum de estúdio (‘The Love Album: Off the Grid’), alegou em mais um processo que Combs e seus associados engajaram em “atividades ilegais”.
Jones acompanhava Combs e viaja com ele no período entre setembro de 2022 e novembro de 2023. Ele afirma que, durante essa época, ele sofria assédios sexuais constantes de Combs, sendo pressionado a participar de atos sexuais ou até mesmo a procurar profissionais do sexo para seu chefe – além de testemunhá-lo drogando pessoas em suas festas. Jones, inclusive, possuía horas e mais horas de material em câmera, visto que era forçado a gravá-lo constantemente: o conteúdo em questão inclui videoclipes que comprovam inúmeros eventos promovidos por Combs com garotas menores de idade e profissionais do sexo.
Jones também alega que Diddy tentou forçá-lo a ter relações sexuais com ele, tendo sofrido inúmeros assédios e abusos enquanto vivia na cada de Combs na Flórida, em Los Angeles e em Nova York – e até mesmo no iate que alugou nas Ilhas Virgens Americanas.
Em virtude de sua influência, Combs teve relacionamentos com grandes nomes do cenário musical e do entretenimento. Entre os anos de 1999 e 2001, ele namorou Jennifer Lopez e, à época, foi detido após um tiroteio em Manhattan por “violações de armas e acusações adicionais”. No mesmo período, Thalia Graves revelou ter sido drogada e estuprada por Diddy quando tinha apenas 25 anos de idade.
Outros nomes relacionados a Combs incluem 50 Cent, que sempre teve uma rixa de proporções midiáticas com o produtor – acusando-o, inclusive, de ser responsável pela morte de Notorious B.I.G.. Em 2023, 50 Cent revelou que estava trabalhando em um documentário para explorar as múltiplas alegações contra Combs, intitulado ‘Diddy Do It?’. Jay-Z também possuía um forte relacionamento com Diddy, e foi inclusive criticado por 50 Cent e por Nicki Minaj por não ter se pronunciado frente às polêmicas.
Na ocasião, Nicki afirmou: “queremos saber se você estava presente durante o abuso de adolescentes e crianças. É o que queremos saber. [Todos] eles precisam manter os holofotes em mim para que ninguém lhes pergunte sobre as acusações contra o melhor amigo deles”.
Vale lembrar que Minaj trabalhou tanto com Combs quanto com Jay-Z no passado. Todavia, Jay-Z não foi citado em qualquer dos processos.
Mais nomes que não se pronunciaram em relação ao ocorrido e mantinham uma relação próxima com Diddy incluem Naomi Campbell, que participava ativamente de suas festas, e o supracitado Usher.
‘Venom 3: A Última Rodada‘ teve um novo comercial divulgado, cheio de ação e simbiontes.
Assista:
Com o lançamento de ‘Venom 3: A Última Rodada’ se aproximando, parece que este será o último filme em que o ator interpretará o personagem da Marvel. Tom Hardy indicou que o filme é uma despedida através de um comentário postado no Instagram.
“É isso pra mim e para o grandalhão. Prometemos fazer deste o melhor de todos. Amamos fazer esses filmes. Obrigado pelo amor e apoio — venham se juntar a nós para a Última Dança. Para aqueles que gostam de se divertir, de todos nós da equipe — deixem-nos entreter vocês”, escreveu Tom Hardy.
tom hardy venom
Enquanto fãs teorizam sobre um possível encontro entre Venom e Homem-Aranha no futuro, a possível despedida de Tom Hardy descarta os rumores recentes.
Especula-se que, após aparecer em uma cena pós-créditos do UCM, Eddie Brock possa ficar frente a frente com o Peter Parker de Tom Holland. No entanto, essa versão de Brock parece prestes a dar adeus aos fãs em ‘Venom 3: A Última Rodada’.
O longa mostrará a maior ameaça já enfrentada por Eddie e o simbionte: o vilão Knull.
No teaser mais recente, a dupla aparece enfrentando a ameaça do poderoso antagonista. Knull aparece rapidamente, enquanto o conteúdo promocional cria expectativas para uma conclusão épica da trilogia.
Knull é um dos vilões mais poderosos da Marvel, conhecido como o “Deus dos Simbiontes”.
Com a habilidade de manipular a escuridão primordial, ele pode controlar sombras e também simbiontes, incluindo aquele que se liga a Eddie Brock. Sua presença representa uma grande ameaça, prometendo uma trama intensa em ‘Venom 3: A Última Rodada’.
As expectativas para o filme da SonyPictures são altas, com previsões indicando que a estreia pode arrecadar entre US$ 80 milhões e US$ 120 milhões no fim de semana de abertura, potencialmente superando os dois filmes anteriores da franquia.
Apesar das críticas mistas, o desempenho do personagem nas bilheteiras tem sido sólido.
Em Venom: A Última Rodada, Tom Hardy retorna ao papel de Venom, um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel, para o filme final da trilogia. Eddie e Venom estão fugindo. Perseguidos pelos dois mundos, a dupla é forçada a tomar uma decisão devastadora que vai fechar as cortinas da última rodada de Venom e Eddie.
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 24 de outubro.
Kelly Marcel, roteirista dos filmes anteriores, assume a direção. Ela também assina o roteiro ao lado de Tom Hardy.
O elenco ainda conta com Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Rhys Ifans, Peggy Lu, Alanna Ubach e Stephen Graham.
Sejamos sinceros, por um bom tempo o diretor Tim Burton errou a mão em suas superproduções. Marte Ataca (1996), Planeta dos Macacos (2001) e mais recentemente Alice no País das Maravilhas (2010) e Sombras da Noite (2012) são exemplos claros disso. Grandes Olhos (2014) prometia ser o novo filme sério do cineasta, um Ed Wood(1994) ou Peixe Grande (2003), dois favoritos em sua filmografia, mas o resultado ficou bem abaixo.
Nada disso, no entanto, desmerece um dos diretores mais criativos visualmente da história do cinema, que recentemente nos entregou o ótimo Os Fantasmas Ainda se Divertem (2024).
Porém, um dos seus bons filmes chegou na Netflix e finalmente está encontrando seu público. O Lar das Crianças Peculiares pode não ser algo novo ou sequer especial, mas é um dos melhores trabalhos do cineasta nesta nova década (Além de Os Fantasmas Ainda se Divertem e a animação Frankenweenie).
Baseado no livro de Ransom Riggs (que ainda guarda mais três exemplares literários nesta série), O Lar das Crianças Peculiares é uma fantasia infanto-juvenil que mistura desde Harry Potter até X-Men nos elementos de sua história. Além disso, o núcleo da obra é a conhecida jornada do cidadão ordinário, aqui o menino Jake (o ótimo Asa Butterfield), que descobre um novo mundo mágico, cheio de possibilidades, no qual, não por menos, será “o escolhido”, a figura libertadora que fará toda a diferença.
Jake é um menino comum, que trabalha numa grande loja de departamentos, até que em uma fatídica noite sua vida muda para sempre. Tal noite, infelizmente, vem junto com a morte de seu avô (Terence Stamp), figura que sempre teve como sinônimo de histórias fantásticas, todas desacreditadas por seus pais (Chris O´Dowd e Kim Dickens). Este trecho do filme é o que mais se assemelha a um filme de Tim Burton, com momentos sombrios o suficiente para assustar os pequeninos. Logo, o menino, ao lado do pai, parte para o local onde seu avô afirmava ter passado a infância: o citado lar para crianças do título.
O Lar das Crianças Peculiarestem muitas pitadas de elementos que constroem a fantasia, como um local onde ninguém envelhece (inspirado pela Terra do Nunca de Peter Pan), viagem no tempo, fendas escondidas para outras dimensões, monstros, criaturas, além de personagens, quase todos eles inspirados por outros ícones clássicos, como Frankenstein, por exemplo. Felizmente, tantos itens mesclados não causam confusão e o filme faz um trabalho bem satisfatório ao explorar cada detalhe deste universo, colocando o público (e não apenas os fãs do livro) a par das regras estabelecidas e do que está ocorrendo.
A belíssima Eva Green vive a personagem título, Alma Peregrine, a tutora das crianças e figura materna. A francesa a interpreta com certo vigor, mas comprometimento maior vem de Samuel L. Jackson, no papel do vilão Barron, que rouba todas as cenas, entregando as melhores tiradas e sendo responsável pelos momentos de humor no longa. As crianças em si, e seus dons peculiares, também são um chamariz à parte. Uma menina superforte (que lembra a Maísa do SBT), outra que tem presas na nuca, uma que controla o fogo, outra o vento, um menino que cospe abelhas, um que projeta seus sonhos e um que dá vida a seres inanimados, todos possuem seu espaço de destaque no roteiro. Ah, sem esquecer os gêmeos creepy, que mais parecem saídos de um típico filme de terror.
O Lar das Crianças Peculiares acerta em cheio o alvo para os fãs de fantasia e este tipo de material. É engraçado, mantém um ritmo bom de aventura e não destoa no tom. A maior acusação que poderá receber é justamente não ter a cara de um filme de Tim Burton. Bem, em partes não, apesar dos personagens bizarros, estranhos e melancólicos estarem todos a postos. Não está perto das melhores produções assinadas pelo diretor, mas em um ano de blockbusters bem insatisfatórios, o novo trabalho do cineasta chega peculiarmente de forma sorrateira, se mostrando um espécime interessante.
O remake da comédia clássica ‘Corra que a Polícia Vem Aí!‘ teve sua estreia adiada nos EUA.
Ao invés de 18 de julho, o filme agora estreia apenas em 1º de agosto de 2026.
Liam Neeson estrelará como o icônico do Tenente Frank Drebin, interpretado pelo falecido Leslie Nielsen na franquia original.
O elenco da nova versão ainda contará com Pamela Anderson,Paul Walter Hausere Kevin Durand.
A direção do longa fica a cargo de Akiva Schaffer, com roteiro de Dan Gregor, Doug Mand e Schaffer, a mesma equipe por trás do sucesso ‘Tico e Teco: Defensores da Lei’.
Pamela Anderson, que interpretará o interesse amoroso do protagonista, é conhecida por seus papéis icônicos em séries como ‘S.O.S. Malibu’ e ‘Baywatch: S.O.S. Malibu’, além de filmes como ‘Barb Wire – a Justiceira’ e ‘Super-Herói: O Filme’. Já Liam Neeson coleciona sucessos em filmes de ação como ‘Busca Implacável’, ‘A Chamada’, ‘A Lista de Schindler’ e ‘Batman Begins’.
Os fãs podem revisitar o clássico original ‘Corra que a Polícia Vem Aí!’ no Prime Video.
