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‘Pânico 4’ foi um filme à frente do seu tempo….

Entre a tragédia e a comédia: metacinema em Pânico 4

Para melhor explanar sobre o filme, seu histórico e outras curiosidades, dividiremos este especial em três partes, ou como diria um dos personagens, três atos. O primeiro deles, o enredo. No segundo ato, os detalhes de produção e outras curiosidades sobre as personagens. No terceiro ato, uma reflexão mais profunda sobre o gênero terror na contemporaneidade e por fim, os bons e maus momentos de Pânico 4, afinal, o filme apresenta alguns problemas de condução que serão explicitados mais adiante.

1° ato: por trás do enredo de Pânico 4

Na sinopse oficial, somos informados que Sidney Prescott (Neve Campbell) agora é autora de um livro de auto-ajuda. A sobrevivente retorna a Woodsboro para promover o lançamento, que marca a última parada de sua turnê. Ao chegar a cidade, reencontra o policial e amigo Dewey (David Arquette) e a sua Gale (Courteney Cox) – agora casados – assim como sua prima Jill (Emma Roberts, fraquinha inicialmente, ganhando mais dimensão próximo ao final) e sua tia Kate (Mary McDonnell). Infelizmente, o retorno de Sidney também traz Ghostface de volta, colocando Sidney, Gale e Dewey, junto com Jill, seus amigos e toda a cidade de Woodsboro, em perigo. Inspirado em vários filmes de terror, o assassino retorna, mas desta vez, as regras são baseadas no novo clichê, afinal, nova década, novas regras.

Duas questões à guisa de preâmbulo: o filme trafega na contramão, atualizando uma trama que agrada aos fãs da década de 90 e ainda insere o novo público no esquema. Procurando abordar a linguagem da contemporaneidade, Pânico 4, foca nas novas mídias, localizando bem a trama no que tange às concepções de tempo e espaço. Não se trata de uma história de horror qualquer. É um filme que carrega em sua trajetória, certos cuidados, tornando-se mais interessante que outras tantas subtramas do gênero. Nesta mesma seqüência de ascendente importância, Pânico 4 renova o elenco, mas não deixa os protagonistas da primeira trilogia para trás: somos brindados com o reencontro entre Sidney Prescott (Neve Campbell, linda e compenetrada), a ácida Gale Weathers (Courtney Cox, divertida e com excesso de preenchimento labial) e o policial bobalhão Dewey (David Arquette).

 

2° ato: bastidores e personagens da nova trama

É bom ter vivido os filmes anteriores para melhor explanar sobre esta quarta parte. Pânico 4 apresenta todos os tópicos que o diretor já abordou antes. Algumas obras satirizadas eram tão ruins que precisavam ser ridicularizadas. Para cabal entendimento das citações vertiginosas, é preciso ao menos conhecer os três filmes anteriores, e, se possível, a premissa dos filmes satirizados. Jogos Mortais, Premonição, A Casa de Cera, Natal Negro e outros tantos remakes, são alvos de críticas. Tramas que iniciaram com argumentos interessantes mas acabaram caindo no ridículo após tantas continuações, algumas delas, sem nexo e discernimento.

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O diretor nos mostra que uma ideia batida, quando bem aproveitada, ainda pode render sustos genuínos. No caso de Pânico 4, bons sustos e gostosas gargalhadas. Wes Craven é esperto e consegue fazer com que uma trama aparentemente clichê, funcione como grande novidade. Entre os melhores momentos, podemos destacar o prólogo, cheio de referências e com uma acidez incrível. Para colaborar com os créditos positivos, o diretor conta com a cumplicidade do seu elenco principal, em especial, Neve Campbell, numa atuação contida, ainda que tocante.

Por sorte o roteiro não caiu em pormenores desvinculados do conflito em torno do qual gravita o filme. Houve dúvidas se isso aconteceria, afinal, a cada semana eram divulgadas listas de participações especiais que deixavam os fãs duvidosos em relação aos rumos do roteiro do filme.

Quem ganhou com o tempo foi a atriz Neve Campbell. Mais bonita e segura na atuação que em seus antecessores, mostra que o tempo lhe fez muito bem. Um dos casais mais amados de Hollywood parece ter seguido o fio narrativo de suas vidas em boa parte de Pânico 4 e separaram-se ainda durante o processo de filmagens. David Arquette e Courteney Cox se conheceram no set do primeiro filme, em 1995, e desde então se casaram, separando-se recentemente.

Destaque para a presença da novata Hayden Panettiere e da veterana Marley Shelton, que conseguem deixar os mais ávidos pela resolução do final, em parafuso. Com tantas reviravoltas, somos guiados de um lado ao outro da trama, num roteiro que não se contenta com a obviedade no que tange ao assassino da vez.

 

3° ato: alguns bons e maus momentos de Pânico 4

Pânico 4 é metacinema porque assume o caráter de por um filme dentro do filme. O episódio anterior foi o que mais aprofundou nesta temática. Desta vez, somos informados que a saga Stab encontra-se no sétimo capítulo e que anualmente, os jovens da cidade se encontram para assistir a um festival com todos os filmes. São tramas baseadas na vida de Sidney Prescott, um personagem da vida real (mesmo que soe redundante, mas é assim que a moça é tratada ao longo da trama e da série, o que seria tema para outra discussão mais detalhada sobre os conceitos do personagem de ficção, mas que acredito, não cabem aqui).

A narrativa de Pânico 4 caminha para um epílogo absurdo, assim como os seus antecessores. Como definimos nos estudos de teoria do drama, a curva dramática apresenta problemas por ser longa demais. Menos, aqui, sem dúvida, seria mais. É uma pena que ao invés de sair em busca de uma intrigante solução final, o roteiro se limite à carnificina. Mas se tratando de Pânico e Wes Craven, perdoamos esta falha, que aliás, é perfeitamente compreensível para a proposta da série como um todo. Somos salvos com um divertido final. Nova década, novas regras.

No ponto em que achávamos que a trama seria encerrada, o enredo ganha um novo rumo. Desta vez, num hospital, com direito às melhores falas do filme e uma referência, ao meu ver, ao distante Halloween 2 (1981), que encerra a sua trama no hospital, num encontro travado entre Laurie Strodd e Michael Myres.

Pânico 4 é uma obra contemporânea onde o diretor Wes Craven rege bem o elenco, investindo nos diálogos de cunho afiado e que ainda debocha sobre os clichês do gênero terror, que ganhou novo rumo nos anos 2000. O que uma parte do público não entende é que Wes Craven, não satiriza tais filmes apenas no plano da citação. Ele utiliza o elemento satirizado como parte fundamental da condução da sua narrativa. Os amantes da cultura trash não podem perder esta deliciosa brincadeira de mau gosto, onde o diretor consegue deixar os clichês menos óbvios. Sorte nossa. ‘Pânico 4‘ foi um filme à frente do seu tempo.

5 minisséries sobre crimes violentos que aconteceram no Brasil

Trazendo para o público casos reais acontecidos em nosso país, as minisséries true crime brasileiras chegam cada vez mais com importante pontos de reflexões sobre os mais diversos crimes que logo se tornaram midiáticos. Pensando em algumas dessas obras, separamos abaixo cinco produções que você não pode deixar de conferir:

 

Os Quatro da Candelária (Netflix)

Ao longo de quatro episódios, todos já disponíveis na Netflix, tendo como foco cada um dos personagens principais, quatro jovens moradores de rua de diversas idades, acompanhamos pontos de vistas sobre uma das mais violentas tragédias que aconteceram no RJ nos anos 90.

 

Pacto Brutal – O Assassinato de Daniella Perez (MAX)

Nessa série documental disponível na HBO Max sobre um dos crimes mais chocantes do Brasil, o assassinato da atriz Daniella Perez no início da década de 90, por meio de depoimentos de pessoas próximas a ela, vamos acompanhando algumas questões desse terrível crime.

 

Todo dia a mesma Noite (Netflix)

Uma dor que nunca terminará. Buscando trazer a história, além de detalhes chocantes para o público, de uma das maiores tragédias em território brasileiro, o incêndio na boate Kiss na cidade de Santa Maria, no Rio Grande do Sul, Todo dia a Mesma Noite nos faz reviver os horrores de uma madrugada onde as vidas de mais de 200 jovens se perderam, também o luto dos familiares, além da busca por justiça que vira uma estrada sem fim. Dividida em intensos cinco capítulos de cerca de 40 minutos, baseado no livro da jornalista Daniela Arbex, o projeto é profundo, intenso, impactante, angustiante com um foco grande, em seus últimos episódios, na lentidão e absurdos das questões jurídicas e seus desenrolares na busca pelos culpados.

 

Elize Matsunaga: Era Uma Vez um Crime (Netflix)

Nessa produção de quatro episódios disponíveis na Netflix, acompanhamos um dos crimes mais famosos no Brasil dos últimos anos: de uma mulher que matou e esquartejou o marido. Ao longo dos episódios, o caso é explorado e conta com a entrevista da figura chave do ocorrido.

 

O Caso Celso Daniel (Globoplay)

Em oito episódios disponíveis na Globoplay, em O Caso Celso Daniel acompanhamos através de uma enorme pesquisa os desenrolares de um crime que ganhou as páginas policiais e políticas do Brasil.

 

 

Crítica | Rainhas do Crime – Drama policial girl power da DC não atinge seu potencial

DC Comics, 70´s Exploitation… e Melissa McCarthy

Com toda a atmosfera típica dos exploitations policiais da década de 1970, Rainhas do Crime é curiosamente baseado nos quadrinhos da DC Comics, em seu braço de novelizações mais adultas, a Vertigo. Além disso, a obra se vale muito do elemento girl power que conduz a narrativa, sendo verdadeiramente sua razão de existir.

Na trama, que se assemelha muito ao recente As Viúvas (2018), de Steve McQueen, esposas de criminosos resolvem pegar para si os negócios escusos de seus maridos, ascendendo assim ao topo da cadeia alimentar, e ao controle de toda uma organização criminosa.

Quem comanda a produção é Andrea Berloff, mais conhecida por seus ótimos trabalhos como roteirista em filmes como Straight Outta Compton – A História do NWA (2015), estreando na direção. O irônico é que Berloff se sobressai aqui como cineasta, ficando para trás quando o assunto é a adaptação do roteiro (também escrito por ela) em cima da ideia Ollie Masters e Ming Doyle, os criadores das HQs.

Berloff recria o cenário e a ambientação de forma minuciosa, dando frescor ao bairro nova yorkino conhecido como “Hell´s Kitchen” (a cozinha do inferno), muito frisado nos quadrinhos do herói Demolidor. Sua época de efervescência máxima foi nos anos 1970, onde diversas produções de baixo orçamento exploravam a criminalidade local, e onde a trama de Rainhas do Crime, cujo título original é justamente The Kitchen, tinha por obrigação se centrar. E ponto a favor, já que o local pulsa com tanta vida que nos transporta imediatamente no tempo, se tornando o personagem mais cativante do longa.

O filme traz Melissa McCarthy em seu primeiro trabalho pós-indicação ao Oscar por Poderia me Perdoar? no início deste ano. A atriz interpreta Kathy, uma das três donas de casa, esposas de criminosos, que veem seus maridos irem em cana. Aproveitando a oportunidade e o descanso dos abusivos cônjuges, elas usam a brecha e tudo o que aprenderam para superá-los e irem mais além, clamando para si a posição de líderes da máfia local. Melissa, no entanto, entrega uma atuação automática e fica com a personagem menos expressiva.

Quem se destaca mesmo é Tiffany Haddish, humorista sensação que no papel de Ruby tem a chance de demonstrar parte de seu alcance dramático em uma performance visceral, mas que não dispensa boas gags e tiradas cômicas. Sua paixão exala das telas e serve como principal bússola para o público se envolver com esta história. Completando o trio protagonista, Elisabeth Moss (da série O Conto da Aia) vive a sofredora Claire, o saco de pancadas que dá a volta por cima e pega as rédeas de sua vida de volta – ela é a que possui o arco mais interessante, urgente e repleto de reviravoltas.

Rainhas do Crime até possui momentos enérgicos, com bons diálogos – em especial no que diz respeito à tensão de confrontos -, e uma boa premissa. Seu calcanhar de Aquiles, porém, é o fato de nunca conseguir se livrar da estigma de uma HQ, onde as situações ocorrem rápido demais, sem o tempo necessário para o desenvolvimento. Como resultado, termina com aquela típica narrativa de vídeo clipe, na qual não temos espaço suficiente para assimilar a gravidade de algo que acabou de ocorrer porque o corte já nos levou para outra cena. Trechos soltos funcionam em quadrinhos, os quais podemos contemplar durante quanto tempo quisermos. O ajuste é essencial entre mídias, e aqui parece que tal adequação não foi respeitada.

Assim, ficamos com o protótipo de uma boa ideia, que nunca flui com a profundidade esperada para se tornar um filme bem desenvolvido, com personagens e suas motivações bem exploradas – e sim com esboços divertidos de uma história em quadrinhos viva e em movimento.

‘Moana 2’ estreia nos cinemas! Confira TODOS os principais filmes que estão em cartaz…

Moana 2‘ finalmente chegou aos cinemas nacionais, em um mês que trouxe diversos filme de calibre, incluindo o nacional ‘Ainda Estou Aqui‘.

Além das estreias dessa quinta-feira, dia 28, trazemos para você os principais filmes que estão em cartaz nos cinemas…

Estreias

Moana 2

O terceiro filme com chances reais de se tornar a maior bilheteria de 2024 chega no fim de novembro. Falamos da animação ‘Moana 2’. A Disney está com tudo este ano, sendo dona dos maiores filmes de 2024. ‘Divertida Mente 2’ é a maior bilheteira do ano até o momento, e será difícil alguém destrona-lo. Difícil, mas não impossível. O primeiro ‘Moana’ é um filme incrivelmente querido. O quão querido ele é? Se liga nesse dado: ‘Moana’, de 2016, foi o filme mais assistido durante a pandemia, somando a audiência de todos os streamings. Foi isso que levou o estúdio a lançar ‘Moana 2’ nos cinemas ao invés da Disney+, como era o plano originalmente.

Clube das Mulheres de Negócios

Fechando as maiores estreias de novembro, temos uma segunda produção brasileira de alto conceito. ‘Clube das Mulheres de Negócios’ é o novo trabalho da badala Anna Muylaert – responsável por ‘Que Horas Ela Volta?’, um dos maiores sucessos de nosso cinema nos últimos anos. Em seu nome filme, a diretora mistura drama, comédia e suspense, na história de dois jornalistas visitando um estimado, mas decadente, clube da alta sociedade de São Paulo. A sacada aqui é que os gêneros são invertidos, já que o local é comandado por poderosas mulheres de negócio (e não homens), que curtem entre outras coisas armas, caçadas e tudo o mais geralmente relacionado ao universo masculino.

Nos Cinemas

Ainda Estou Aqui

Começamos o mês com o Brasil no Oscar! ‘Ainda Estou Aqui’ é a nova produção brasileira de enorme prestígio, que fez tanto sucesso em exibições em Festivais pelo mundo, que começou a despertar falatório de uma indicação real ao Oscar na categoria de filme estrangeiro. Com o governo certo no poder, ‘Ainda Estou Aqui’, que fala sobre os horrores da ditadura militar na década de 1970, se tornou o representante do país na disputa. E pode sobrar até mesmo para Fernanda Torres na categoria de melhor atriz. Já pensou? Seria o círculo perfeito, já que sua mãe, Fernanda Montenegro, é a única artista brasileira a ter sido agraciada com uma nomeação no maior prêmio do cinema mundial.

Operação Natal

De um filme forte, significativo e de impacto cultural, passando ao escapismo e puro entretenimento. O Natal chega mais cedo e em grande estilo com esta nova superprodução da Warner. Trata-se do novo blockbuster natalino de Dwayne “The Rock” Johnson. Coadjuvante, temos o “Capitão América” em pessoa, Chris Evans. Na trama, o Papai Noel foi sequestrado, e cabe à dupla formada por Johnson e Evans sair em seu resgate.

Não Solte!

O mais legal de cada mês no cinema é seu ecletismo, ou seja, lançamentos para todos os gostos e todo tipo de público. Os fãs de thrillers arrepiantes e terror não ficaram desamparados em novembro. É verdade que 2024 apresentou muitos filmes de qualidade dentro de tais gêneros, e aqui quem chega é a vencedora do Oscar Halle Berry, em uma obra que mistura a série ‘Lost’ e os filmes ‘Um Lugar Silencioso’ e ‘A Vila’. Na trama, Berry vive sozinha, reclusa em uma casa na floresta, criando os dois filhos pequenos. O acordo é: todos só podem sair do local se estiverem amarrados pela cintura em uma corda, para que possam voltar rápido para a segurança. Mas o que tem na floresta? Essa é a grande questão.

Gladiador II

Agora sim a parada ficou séria. Na introdução do texto eu disse que três filmes de novembro são fortes concorrentes ao top 10 das maiores bilheterias de 2024. E agora o primeiro deles aparece na lista. Falamos de ‘Gladiador II’, continuação do maior sucesso de 2000. ‘Gladiador’ venceu o Oscar de melhor filme e melhor ator, além de ter se tornado um verdadeiro fenômeno de bilheteria. Ao mesmo tempo, segue como um filme altamente adorado pelos fãs, mesmo com o passar de 24 anos de sua estreia. ‘Gladiador’ é um destes fenômenos da sétima arte. A pergunta que fica é: conseguirá sua sequência obter o mesmo prestígio? Torcemos para que sim.

Pássaro Branco

Por falar em continuações de filmes de sucesso, a palavra de ordem em Hollywood é capitalizar em cima de obras queridas. Bem, essa tendência pode ter começado em Hollywood, mas saiu de lá e se espalhou pelo mundo. Chegando até o Brasil, com continuações de ‘O Auto da Compadecida’ e os vindouros ‘Deus é Brasileiro 2’ e ‘Bruna Surfistinha 2’. Afinal, a intenção é apenas dar ao público mais do que ele ama. O que há de errado com isso? Aqui, quem vai tentar são os produtores de ‘Extraordinário’, filme estrelado por Julia Roberts, sobre um menino com deformidade facial. A continuação é centrada no menino que fazia bullying com ele. Sua avó, papel de Helen Mirren, relata como foi crescer durante o regime nazista na Europa.

Herege

Com estreia na quarta-feira, quem se adianta é um dos filmes de terror mais comentados desta segunda metade de 2024. O astro Hugh Grant conseguiu reinventar sua carreira, e aqui aparece como o primeiro grande vilão de sua filmografia. Um verdadeiro psicopata, digno de Jigsaw, da franquia ‘Jogos Mortais’. Ele decide fazer um jogo de gato e rato com duas adolescentes missionárias, que chegam à sua porta para levar a palavra de Deus. O sujeito desequilibrado resolve testar a fé das moças.

Wicked

O segundo grande lançamento de novembro chega no dia 21. ‘Wicked’ é a adaptação de um badaladíssimo musical da Broadway, que já foi levado para o mundo todo. A história é uma prequel do clássico ‘O Mágico de Oz’, um dos filmes mais adorados de todos os tempos. Os especialistas vêm anunciando há algum tempo que ‘Wicked’ será um dos maiores filmes de 2024. Seu público não é necessariamente formado por cinéfilos, o que pode se mostrar algo muito positivo. O público aqui é o chamado espectador casual, que sequer costuma ler veículos especializados em cinema e que forma a grande maioria da população.

A Linha da Extinção

Anthony Mackie (o novo Capitão América) e a brasileira Morena Baccarin são os protagonistas deste novo thriller de ação apocalíptico. Esqueça a comparação anterior com ‘Um Lugar Silencioso’ que eu fiz com ‘Não Solte!’; ‘A Linha da Extinção’ é o verdadeiro clone do filme no mês. Aqui, temos uma realidade onde monstros dominam a cadeia evolutiva. A sacada aqui é que esses monstros possuem um ponto fraco, assim como os de ‘Um Lugar Silencioso’. Mas ao invés de não poder fazer qualquer tipo de barulho, os monstros deste filme não conseguem subir a uma certa altura. Sendo assim, o que restou para a humanidade é viver em locais elevados (daí o título original ‘Elevation’), onde os monstros não conseguem chegar. Mas assim como ‘A Vila’, é preciso enfrentar o desconhecido para salvar a vida de uma pessoa querida.

 

‘Doutor Sono’: Jocelin Donahue entra para o elenco da sequência de ‘O Iluminado’

De acordo com o Deadline, Jocelin Donahue entrou para o elenco de ‘Doutor Sono‘, filme que dará sequência aos eventos do terror ‘O Iluminado’. Detalhes sobre sua personagem, no entanto, não foram revelados.

Emily Alyn Lind (da série ‘Revenge‘) irá interpretar Snakebite Andi, membro de um grupo psíquico nômade que se “alimenta” das crianças “iluminadas”. Já a jovem atriz Kyliegh Curran foi escalada para viver Abra Stone, a neta de Jack Torrance (Jack Nicholson). Bruce Greenwood será o Dr. John, mas detalhes sobre o papel estão sendo mantidos em segredo.

Alex Escoe e Carl Lumbly viverão papéis icônicos na trama. Escoe será a mãe de Danny, Wendy Torrance – que no passado fora interpretada por Shelley Duvall. Já Lumbly dará vida a Dick Halloran, vivido no longa original por Scatman Crothers.

Além deles, Zahn McClarnon, que participou da segunda temporada de ‘Westworld‘, será Crow Daddy no longa.

Rebecca Ferguson (‘Vida‘) interpretará a antagonista Rose O’Hara.

Ela irá se juntar ao ator Ewan McGregor, que interpretará a versão adulta de Danny Torrance, o garotinho do primeiro filme.

A Warner Bros. divulgou que o filme será lançado no dia 24 de janeiro de 2020.

O diretor Mike Flanagan, de ‘Jogo Perigoso‘ e ‘Ouija: Origem do Mal‘, comandará a produção.

O filme será uma adaptação do livro homônimo, lançado em 2014.

A história mostra o que aconteceu com Danny Torrance trinta anos depois de sua terrível experiência com o pai (vivido por Jack Nicholson no original) no Overlook Hotel. Em Doutor Sono, Stephen King dá continuidade a essa história, contando a vida de Dan, agora um homem de meia-idade, e Abra Stone, uma menina de 12 anos com um grande poder.

Além deste projeto, a Warner Bros. continua trabalhando na pré-sequência de ‘O Iluminado‘, intitulada ‘The Overlook Hotel‘, que pode ter o diretor Mark Romanek (‘Retratos de uma Obsessão’, ‘Não Me Abandone Jamais’) no comando.

‘Massacre Na Ucrânia’: Drama sobre brutalidade em campo de concentração ganha trailer; Assista!

O drama ‘Massacre Na Ucrânia‘ (Chervonyi) ganhou trailer legendado.

Confira:

Dirigido por Zaza Buadze, o longa é baseado em uma história real.

Ucrânia, 1947. O comandante do UPA, Exército Insurgente da Ucrânia, Danylo Chervonyi se envolveu em um terrível massacre no campo de prisioneiros de Stalin, conhecido como Gulag. Lá, ele passou pelo inferno, em condições desumanas na prisão, um lugar repleto de maldade, traição e desespero, enquanto líderes considerados criminosos eram processados. Danylo buscou forças para resistir à repressão do comandante do local e tentar escapar da prisão, provocando a primeira rebelião no local.

O elenco conta com Mykola Bereza, Oleg Shulga e Aleksandr Mavrits.

Cachorro é resgatado no trailer emocionante de ‘Um Amor de Filhote’; Assista!

O longa ‘Um Amor de Filhote‘ (Belong to Us) ganhou trailer legendado.

Confira:

O longa foi dirigido por Patrick Rea.

Um bandido chamado Mercer está envolvido em uma briga ilegal de cães. Seu pastor alemão é mordido enquanto luta e consegue fugir. A jovem Paige Crowley encontra o cachorro remexendo no lixo e gosta dele, então, ela o leva para casa, mas o esconde de seu pai Travis. A família de Paige é pequena, mas todos têm problemas: o pai dela é um homem ausente e frustrado, que deposita no futuro de seu filho Decklin, estrela do esporte da escola, a esperança de conquistar algo que ele mesmo não conseguiu. Paige perdeu a mãe cedo, então sua avó, Hazel, faz o papel materno na casa. A chegada de Mercer traz nova alegria a todos, mesmo que alguns demorem para perceber isso.

Ryan O’Nan, Joseph Lee Anderson e Meagan Flynn estrelam a produção.

‘Shameless’: Última temporada ganha data de estreia

Após atrasos provocados pela pandemia de coronavírus, o canal Showtime finalmente divulgou quando a última temporada de ‘Shameless‘ será lançada.

O ciclo final da série irá estrear no dia 6 de dezembro.

Confira o teaser:

A série conta a história dos Gallaghers, uma família pobre da cidade de Chicago que precisa lidar com os altos e baixos de seu relacionamento familiar e situação financeira.

O elenco conta com William H. Macy, Ethan CutkoskyShanola Hampton e Steve Howey.

‘Pedro Coelho 2’ ultrapassa US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais

Sucesso! comédia infantil ‘Pedro Coelho 2: O Fugitivo‘ ultrapassou a marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 28.8 milhões. No mercado internacional, foram US$ 79 milhões.

Ao total, a produção já arrecadou US$ 107.8 milhões mundialmente.

Vale lembrar que o longa está programado para ser lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de agosto.

Confira o trailer:

Will Gluck retorna à direção da sequência, que é baseada na saga de livros infantis escrita por Beatrix Potter.

Depois que Bea e Thomas se casam e Pedro fica famoso por causa do sucesso dos livros infantis da Bea, o coelho decide fugir e encontrar aventuras longe de casa para se descobrir.

O elenco conta com o retorno de James Corden, Rose Byrne e Domhnall Gleeson.

‘The Good Doctor’: Antonia Thomas irá RETORNAR na 5ª temporada

De acordo com o TVLine, Antonia Thomas retornará como a Dra. Claire Browne na 5ª temporada da série ‘The Good Doctor‘.

Apesar disso, a atriz não voltará a integrar o elenco fixo da produção. Ela apenas fará uma participação especial em dois episódios do ciclo atual.

Sobre sua saída da série, Thomas havia declarado: “Acredito que já desenvolvemos todos os tipos de cenários que a Claire poderia ter enfrentado. Agora eu estou animada em buscar diferentes oportunidades criativas.”

A atriz confirmou que havia tomado a decisão de sair da série no final da terceira temporada – um ciclo em que sua personagem perdeu a mãe em um acidente de carro e seu interesse amoroso, Dr. Neil Melendez (Nicholas Gonzalez) –, e foi nesse período que ela conversou com o produtor executivo David Shore.

A trama foca no Dr. Shaun Murphy, um jovem cirurgião com autismo e síndrome de Savant que se muda de uma vida tranquila no interior para se juntar à unidade cirúrgica de um hospital de prestígio. Sozinho no mundo e incapaz de se conectar pessoalmente com aqueles que o rodeiam, Shaun usa seus dons médicos extraordinários para conquistar seus colegas e salvar as vidas dos pacientes.

O elenco conta com Freddie Highmore, Nicholas Gonzalez, Antonia Thomas, Tamlyn Tomita, Hill Harper, Richard Schiff, Christina Chang, Paige Spara, Fiona Gubelmann, Jasika Nicole e Will Yun Lee.

No Brasil, a série está disponível no serviço de streaming da Globo Play.

Atriz de ‘Sex Education’ vive a lendária autora Emily Brontë no trailer LEGENDADO da cinebiografia

Imagem Filmes divulgou o trailer legendado de ‘Emily‘, cinebiografia que traz por Emma Mackey (‘Sex Education’) como a lendária autora inglesa Emily Brontë.

Além disso, foi confirmado que a produção será lançada nos cinemas nacionais no dia 5 de janeiro de 2023.

Confira o trailer:

O filme marca a estreia diretorial de Frances O’Connor, que também assina o roteiro.

O mundo quer que ela seja quieta e obediente, mas Emily Brontë (Mackey) tem uma imaginação forte e uma voz que anseia por ser ouvida. Enquanto se recusa a fazer o que esperam dela, Emily vive um amor doloroso e proibido com Weightman (Oliver Jackson-Cohen) e mostra que pode até ser estranha e rebelde, mas é também genial. A história da mente por trás de ‘O Morro dos Ventos Uivantes’, um dos maiores clássicos da literatura mundial.

Alexandra DowlingAmelia GethingOliver Jackson-CohenFionn Whitehead e outros completam o elenco.

Clube dos Vândalos

(The Bikeriders)

Elenco:

Austin Butler
Tom Hardy
Jodie Comer

Direção: Jeff Nichols

Gênero: Drama

Duração: 116 min.

Distribuidora: 20th Century Studios

Orçamento: US$ 30 milhões

Estreia: 27 de Junho de 2024

Sinopse: 

A trama gira em torno da ascensão de um clube de motociclismo fictício do meio-oeste dos Estados Unidos nos anos 60. Sob o ponto de vista de Kathy, um membro obstinado dos Vândalos, que é casada com um motociclista selvagem e imprudente chamado Benny, conhecemos a evolução do grupo ao longo de uma década, começando como um clube local de forasteiros unidos por bons tempos, motos barulhentas e respeito por seu líder, Johnny. Ao longo dos anos, Kathy faz o possível para navegar pela natureza indomada de seu marido e sua lealdade a Johnny, com quem ela sente que deve competir pela atenção de Benny. À medida que a vida nos Vândalos se torna mais perigosa e o clube ameaça se tornar uma gangue mais sinistra, Kathy, Benny e Johnny são forçados a fazer escolhas sobre sua lealdade ao clube e entre si.

Curiosidades: 

» O longa é baseado no livro do fotógrafo Danny Lyon, que documentou a ascensão de um clube de motociclismo no Centro-Oeste dos Estados Unidos;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Meu Amigo Pinguim

(My Penguin Friend)

 

Elenco:

Jean Reno
Adriana Barraza
Alexia Moyano

 

Direção: David Schurmann

Gênero: Drama

Duração: 97 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 3 milhões

Estreia: 12 de Setembro de 2024

Sinopse: 

MEU AMIGO PINGUIM apresenta um conto de amizade entre um pai solitário e um pequeno pinguim perdido, que recarrega seu espírito e cura sua família com uma lealdade inabalável que atravessa o oceano. O humilde pescador João se afastou do mundo após uma tragédia, mas quando ele descobre um pinguim à deriva sozinho no oceano, encharcado de óleo de um vazamento, seu primeiro instinto é ajudar. Para desespero de sua esposa, ele não apenas resgata a criatura marinha, mas cuida do pássaro o colocando sob suas asas e o apelida de DinDim.

Curiosidades: 

» Com roteiro de Kristen Lazarian e Paulina Lagudi Ulrich, o longa é baseado em uma história real;

Trailer:

Cartazes: 

meu amigo pinguim poster

Fotos: 

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Atriz de ‘Bridgerton’ pode estrelar novo thriller romântico de M. Night Shyamalan

De acordo com o Deadline, Phoebe Dynevor (‘Bridgerton’) está em negociações para estrelar o próximo filme do popular cineasta M. Night Shyamalan, que está sendo descrito como um “thriller romântico”.

Infelizmente, detalhes sobre seu possível papel não foram divulgados.

Jake Gyllenhaal (‘Homem-Aranha: Longe de Casa’) será o protagonista.

Ainda sem título, a produção será baseada em um novo romance de Nicholas Sparks – autor de clássicos como ‘Diário de Uma Paixão‘ e ‘Um Amor para Recordar‘.

A narrativa original será uma colaboração entre o cineasta e o autor. Sparks será responsável pelo livro, enquanto Shyamalan escreverá o roteiro do filme de forma independente.

Esta será a segunda vez que o cineasta irá adaptar uma obra literária, após o lançamento de ‘Batem à Porta‘.

O site afirma que, por enquanto, nenhum estúdio está ligado ao projeto, mas os produtores estão negociando a distribuição com a Warner Bros.

Vale lembrar que o longa mais recente do cineasta, ‘Armadilha‘, foi distribuído pela Warner Bros, e arrecadou US$ 82 milhões nas bilheterias mundiais – a partir de um orçamento de US$ 30 milhões.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Wicked: Parte 2’ ultrapassa US$ 440 milhões nas bilheterias mundiais

Sucesso! Em menos de um mês, a sequência ‘Wicked: Parte 2‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 440 milhões nas bilheterias mundiais.

Atualmente, o filme já se encontra no TOP 13 das maiores arrecadações de 2025. A produção também representa o terceiro maior lançamento do ano para a Universal Pictures, atrás apenas de ‘Jurassic World: Recomeço‘ (US$868.9M) e o live-action de ‘Como Treinar o Seu Dragão‘ (US$636.2M).

Nos EUA, o longa soma US$ 296.9 milhões. Internacionalmente, foram US$ 143.1 milhões através de 78 mercados.

O TOP 5 dos maiores mercados conta com o Reino Unido (US$49.4M), Austrália (US$16.2M), Alemanha (US$8M), Coreia (US$6M) e México (US$6M).

Vale lembrar que ‘Wicked: Parte 2‘ abriu com US$ 226 milhões mundialmente – o que representa a maior estreia global da história para uma adaptação musical da Broadway.

Já nos EUA, a continuação estreou com sólidos US$ 150 milhões, superando o primeiro filme (US$125M) e se tornando o terceiro maior lançamento da história para um longa musical, atrás apenas do live-action de ‘O Rei Leão‘ (US$191.7M) e ‘A Bela e a Fera‘ (US$174.7M).

Com 67% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa conquistou o coração dos espectadores, recebendo uma nota A no CinemaScore. Para termos de comparação, essa é a mesma média alcançada pelo primeiro filme.

Wicked: Parte 2‘ segue em exibição nos cinemas nacionais!

Crítica | ‘Wicked: Parte II’ é uma épica conclusão para o maior evento musical do século

Crítica | ‘Wicked: Parte II’ é uma épica conclusão para o maior evento musical do século | CinePOP

A continuação chega aos cinemas também na versão dublada, com as vozes das atrizes Myra Ruiz (Elphaba) e Fabi Bang (Glinda).

O longa é dirigido pelo premiado cineasta Jon M. Chu e conta ainda com a participação da vencedora do Oscar Michelle Yeoh, Jonathan Bailey e Jeff Goldblum, entre outros no elenco.

Sarah Paulson vai estrelar terror sobre serial killer

Sarah Paulson conquistou o papel de protagonista no terror sobre serial killer ‘Lost Girls‘, da Amazon Studios.

A cineasta documental Liz Garbus (‘What Happened, Miss Simone?‘) fará sua estreia no cinema com a produção, que é baseada no livro homônimo de não-ficção de Robert Kolker, lançado em 2013.

Michael Werwie escreveu a adaptação, que é centralizada em uma mãe procurando por sua filha desaparecida em Long Island, N.Y. Ela faz uma terrível descoberta na floresta, encontrando os corpos de quatro meninas brutalmente assassinadas.

Kevin McCormick e David Kennedy estão a cargo da produção por meio de sua própria produtora, a Langley Park. Pamela Hirsch assume como produtora executiva.

Paulson teve um ano incrível graças ao seu desempenho na premiada série do canal FX, ‘The People v. O.J. Simpson: American Crime Story‘. Ela acabou de ganhar um SAG Award por seu trabalho, e também conquistou um Emmy e um Globo de Ouro por interpretar Marcia Clark na minissérie.

Ela também acabou de estrear a produção independente ‘Rebel in the Rye‘ no consagrado Festival de Cinema Independente de Sundance, na qual ela contracena com Nicholas Hoult. Futuramente ela poderá ser vista no spinoff de ‘Oito Mulheres e Um Segredo‘, ao lado de Anne Hathaway e Cate Blanchett.

 

 

 

 

Exposição de ‘Downton Abbey’ reúne figurinos originais da série; Confira as imagens!

Os fãs da aclamada série britânica ‘Downton Abbey’ podem matar as saudades da produção com o lançamento de uma exposição única e exclusivamente voltada para o programa.

Trazendo os principais figurinos originais utilizados pelo elenco ao longo das seis temporadas, a mostra Downton Abbey: The Exhibition está sendo apresentada em Manhattan (Nova York) e conta também com a recriação dos cenários mais populares, como a cozinha e o belíssimo e suntuoso salão de jantar da família Grantham.

Confira as imagens:

 

Suspense ‘Maus Momentos no Hotel Royale’ ganha segundo trailer; Assista!

Maus Momentos no Hotel Royale‘, novo suspense do diretor Drew Goddar (‘O Segredo da Cabana‘), ganhou seu segundo trailer.

Assista:

No filme, sete estranhos – cada um com um segredo para enterrar – encontram-se no Royale de Lake Tahoe, um hotel decadente com um passado sombrio. Ao longo de uma noite fatídica, todos terão uma última chance de redenção antes que tudo vá para o inferno.

A produção traz no elenco Jeff Bridges, Chris Hemsworth, Dakota Johnson, Jon Hamm, Nick Offerman, Cailee Spaeny e Lewis Pullman.

O filme será lançado no dia 12 de outubro.

 

‘Stranger Things’: Assista ao Dr. Alexis tomando raspadinha em vídeo de 12 horas de duração

Um dos personagens mais amados da terceira temporada de ‘Stranger Things‘ foi o cientista soviético Dr. Alexis, que cativou a audiência com seu carisma e simplicidade.

E em homenagem ao seu sucesso nas telinhas, a Netflix produziu um vídeo de 12 horas de duração, que traz Alexis em loop se refrescando com uma raspadinha de morango.

O vídeo, ultrapassou as 290 mil visualizações em menos de 24 horas.

Confira:

Assista nossa crítica:

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quarta ou quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

 

 

Crítica | Três Verões – Jeitinho brasileiro na era da corrupção em filme divertido… mas triste!

Filme assistido durante o Festival de Toronto 2019

Todos os dias ela está lá, estampada diante dos nossos olhos. Entre capas de jornais, revistas semanais e os inesgotáveis e intermináveis telejornais da TV a cabo, a corrupção é a temática que – infelizmente – permanece sine qua non no Brasil. E, naturalmente, o assunto se transformou em livros, análises, artigos e produções artísticas que visam explorar o cerne dessa antiga prática brasileira. Mas o que acontece no cenário pós-guerra, ao findar das prisões e delações premiadas? Como ficam os espólios e todos aqueles que orbitam ao redor dos crimes, sempre alheios ao que acontecia? Sandra Kogut tenta responder a essas e tantas outras perguntas por meio da divertida comédia dramática Três Verões.

Aqui, o aftermath da corrupção é abordado em três contextos temporais distintos, todos ligados por dois eixos: o verão e uma família corrupta de classe alta. Após um de seus patrões ter sido preso, com sua esposa se exilando na Europa como se nada tivesse acontecido, a governanta Madá (Regina Casé) fica responsável por tentar administrar sua casa de veraneio. Entre trocas de decoração e festas luxuosas regadas a comida e bebida da mais alta qualidade, o belo lar com vista para o oceano perde o seu vigor, à medida que novos nomes ligados a um caso suspeito começam a surgir – principalmente quando o deu seu chefe emerge no jornal das 21h. Mas nesta trama, pouco importa quais os crimes cometidos. De maneira rara no cinema brasileiro, Kogut opta por deixar de lado a narrativa dos tubarões que se alimentam de tudo e de todos e direciona o seus e os nossos olhos para aquela extremidade pouco ou nada explorada: a da classe trabalhadora.

Que há um preço alto na corrupção, em termos sócio econômicos, isso é óbvio. Mas pouco se aborda no cinema o impacto existencial e emocional que tais crimes têm gerado na vida da população. Mesmo com tantos Postos de Saúde da Família sendo fechados por falta de mão de obra e insumos e hospitais abarrotados de macas com doentes nos corredores dos pronto socorros, a indústria cinematográfica brasileira muitas vezes carece de histórias que contem a vida desse seu Zé e daquela dona Maria, vítimas de um sistema que não se importa com eles. Mas com delicadeza, ironia e um ar esperançoso, Três Verões assim o faz, trazendo Madá para o olho do furacão como uma das poucas sobreviventes de um país que emana injustiça a plenos pulmões. E mesmo tendo sido vinculada às práticas ilegais de seu chefe – por sua própria inocência e senso de honestidade, ela é o relato cru daquele brasileiro que não desiste nunca e que faz de um limão quase o álbum Lemonade da Beyoncé. Se reinventando com o que tem, Madá é como o país inteiro e representa o jeitinho brasileiro da forma mais autêntica e realista possível.

Instintiva e otimista, a protagonista é a face ideal para contar essa história. E pelos traços cativantes e excelente atuação de Regina Casé, ela é uma mostra genuína de que é possível encontrar calmaria em meio à tormenta, quando se olha para a tragédia como uma oportunidade de algo novo. Quase como uma fênix, a personagem transforma uma linda casa de verão deixada a Deus dará em um brechó de roupas de alta costura, venda de garagem, churrascos da classe C e até mesmo um estúdio para comerciais. Com bom humor e dinamismo, ela encara a peleja com graciosidade, põe a casa para alugar no Airbnb e encontra amor em tempos de cólera, no vô da família que sempre cuidou com tanto carinho. E ali mesmo, em meio a tantos perrengues bem conhecidos por aqueles brasileiros que mais sofrem com o nosso sistema, ela também se entrega às lágrimas. Contempla suas perdas pela primeira vez de maneira inadvertida e leva a audiência ao mesmo, em um sublime monólogo que – de maneira singela e única – relata toda a sua vida em um piscar de olhos, respondendo as perguntas que nutríamos quanto ao mistério da sua vida pessoal, que ficara de fora durante quase todo o longa.

Fazendo um equilíbrio saudável entre o drama e o humor, a produção nacional possui uma direção simples, com um roteiro bem trabalhado e não é do tipo que se pode definir com apenas um gênero. Tão agridoce como a própria vida do brasileiro médio, ela é cercada pelas alegrias e mazelas de uma existência que transita entre boas memórias e sofrimentos dilacerados. Como uma história que é fruto de tantas outras histórias que a corrupção construiu em nosso país, Três verões é o reflexo prático do que o crime do colarinho branco pode fazer, essencialmente, na trajetória de seu povo. Divertido, mas também triste, o longa de Sandra Kogut é mais uma prazerosa surpresa que o nosso cinema tem para oferecer ao restante do mundo, ainda que o governo brasileiro insista em calá-lo.

 

‘Uma Aventura LEGO’: Aclamada animação será REMOVIDA da Netflix em breve; Saiba quando!

A aclamada animação ‘Uma Aventura LEGO‘ será removida da Netflix em breve. A produção deixa a grade de programação no próximo doming, dia 12 de setembro. 

Na trama, Emmet é um Lego comum, até o dia em que é confundido com o Master Builder, o grande criador deste mundo de brinquedo, por ter encontrado a famosa peça de resistência. Este peça, procurada por todos há séculos, seria capaz de desarmar uma poderosa máquina criada pelo presidente do país, o perverso Sr. Negócios, que pretende colar todas as peças e impedir as mudanças no sistema. Mesmo sem ter grandes habilidades como criador, Emmet gosta de ser considerado um Lego especial, e faz de tudo para merecer a confiança de seus amigos, que incluem a rebelde Mega Estilo, o sábio Vitrúvius, e o gato-unicórnio UniKitty.

O elenco de dubladores originais é formado por Chris Pratt, Will Ferrell, Elizabeth Banks, Will Arnett, Nick Offerman, Alison Brie, Charlie Day, Liam Neeson e Morgan Freeman.

Confira o trailer:


Christopher Miller
e Phil Lord assinam o roteiro e a direção do filme, a partir dos personagens criados por Kevin Eastman e Peter Laird.

‘Sandman’: 2ª e última temporada promete SURPREENDER os fãs, revela showrunner

Depois de uma longa espera, ‘Sandman‘ está de volta — mas pela última vez. A Netflix estreia os novos episódios da série em duas partes, a partir de 3 de julho, com a missão de encerrar a jornada do Senhor dos Sonhos. E ao que tudo indica, a despedida não será nada tranquila para Morpheus (Tom Sturridge).

Na segunda temporada, o personagem terá que encarar o peso das decisões que tomou ao longo de milênios. Em entrevista Entertainment Weekly, o showrunner Allan Heinberg ponderou sobre o que os fãs podem esperar da jornada final da aclamada série:

“A temporada inteira gira em torno de como ele reconcilia a ideia que tem de si mesmo com o que ele foi na vida das outras pessoas. Dream acredita ser o herói da própria história, mas percebe que, para muitos, ele foi o vilão — inclusive para Nada, Lyta e seu filho Orfeu”. 

Baseada nos quadrinhos clássicos de Neil Gaiman, a série vai adaptar os arcos Estação das Brumas e Vidas Breves.Um Jogo de Você, outro volume importante, ficou de fora — mas elementos dele foram incorporados à trama. “Nossa prioridade sempre foi manter o foco em Dream”, diz Heinberg. “E nem sempre ele aparece tanto nos quadrinhos quanto a gente imagina”.

Entre as novidades está a aguardada chegada de Destruction, o irmão desaparecido dos Perpétuos, interpretado por Barry Sloane (‘House of the Dragon‘). Acompanhado do cachorro falante Barnabas (com voz de Steve Coogan), o personagem será retratado como um ser em conflito, que rejeita seu papel como destruidor. “Queríamos alguém com um físico imponente, mas que transbordasse amor e leveza. Barry entrega tudo isso”.

Outra adição de peso é Jack Gleeson, ex-Game of Thrones, que dá vida ao travesso Puck no episódio inspirado em Sonho de uma Noite de Verão, uma das histórias mais queridas dos quadrinhos. “Ele trouxe sensualidade, profundidade e um lado emocional que nem estava no roteiro original”, conta o showrunner.

Apesar de os novos episódios chegarem em meio à polêmicas envolvendo Neil Gaiman — que foi acusado de má conduta sexual — Heinberg garante que a decisão de encerrar a série não tem relação com o caso. “Foi uma escolha feita há três anos, ainda antes da estreia da primeira temporada”, afirma.

O planejamento da temporada final já estava definido quando as notícias vieram à tona. “Seguimos com o que havíamos proposto desde o começo: uma história sobre família, acima de tudo”, diz Heinberg. “As datas de entrega estavam marcadas há anos. Mesmo com tudo o que aconteceu ao redor, isso nunca interferiu na produção em si”.

Sandman‘ estreia o Volume 1 da segunda temporada em 3 de julho, com seis episódios. O Volume 2, com mais cinco, chega em 24 de julho, encerrando a saga de Morpheus e dos Perpétuos na Netflix.

Recentemente, a Entertainment Weekly divulgou as primeiras imagens da 2ª temporada. Confira:

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A nova temporada irá introduzir Orfeu (Ruairi O’Connor), filho de Morfeu (Tom Sturridge), e os deuses nórdicos Odin (Clive Russell), Thor (Laurence O’Fuarain), Loki (Freddie Fox), além de Adrian Lester (Destino), Esmé Creed-Miles (Delírio) e Barry Sloane (Pródigo).

Sandman‘ é a criação mais popular de Neil Gaiman e é centrada no ser mítico Sonho, parte de um grupo conhecido como Os Perpétuos ou Os Sem Fim. Como seu nome indica, o protagonista dos quadrinhos reina sobre o mundo dos sonhos. A trama tem início quando ele escapa de seu cativeiro, que durou 70 anos, e encontra seu reino dilapidado nos dias atuais.

O elenco ainda conta com Vivienne Acheapong (Lucienne), Boyd Holbrook (Coríntio), Charles Dance (Roderick Burgess), Asim Chaudhry (Abel), Sanjeev Bhaskar (Cain), Kirby Howell-Baptiste (Morte), Mason Alexander Park (Desejo), Donna Preston (Desespero), Jenna Coleman (Johanna Constantine), Niamh Walsh (Ethel Cripps) e Joely Richardson (Ethel).

Allan Heinberg (‘Mulher-Maravilha’) é o showrunner da série.

O selo de histórias em quadrinhos Vertigo da DC publicou originalmente a série entre 1989 e 1996, com várias séries adicionais chegando em 2009 e entre 2013 e 2015.

Maria Madalena

(Mary Magdalene)

 

Elenco:

Rooney Mara

Joaquin Phoenix

Chiwetel Ejiofor

Direção: Garth Davis

Gênero: Drama

Duração: 120 min.

Distribuidora: Universal Pictures

Orçamento: US$ 40 milhões

Estreia: 15 de Março de 2018

Sinopse:

Maria Madalena é um retrato autêntico e humanista de uma das mais enigmáticas e incompreendidas figuras espirituais da história. A cinebiografia bíblica conta a história de Maria (Rooney Mara), uma jovem mulher em busca de uma nova forma de vida. Oprimida pela hierarquia de seu tempo, Maria desafia sua tradicional família para se juntar a um movimento social liderado pelo carismático Jesus de Nazaré (Joaquin Phoenix). Ela rapidamente encontra um espaço no movimento e no coração da jornada que levará a Jerusalém.

Crítica | Maria Madalena – A mulher finalmente ganha lugar na bíblia (Nota: 7.0)

 

Curiosidades:

» Do mesmo diretor de ‘Lion: Uma Jornada Para Casa’;

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

 

‘A Morte de Stalin’: Sátira sobre líder da antiga União Soviética ganha novo trailer

A comédia ‘A Morte de Stalin’, indicada ao BAFTA 2018 nas categorias de Melhor Filme Britânico e Melhor Roteiro Adaptado, ganhou um novo trailer legendado. Confira:

Na trama, Adrian McLoughlin é Josef Stalin, o líder desolado, mas sempre temido, que sofre morte súbita. Simon Russell Beale (da série ‘Penny Dreadful’) dá vida ao ex-chefe da NKVD (sucedida pela KGB) Lavrentiy Beria. O ator Steve Buscemi é Nikita Krushchiov, o “mocinho” nesta história. Jeffrey Tambor interpreta Geórgiy Malenkov, um dos colaboradores mais próximos de Stalin. E na disputa pelo poder, todos estão prestes a se apunhalar pelas costas. Para compor a história, a atriz Andrea Riseborough (de ‘Oblivion’) dá vida a filha de Stalin, Svetlana Stalina.

O longa chega aos cinemas nacionais em 07 de julho, com distribuição da Paris Filmes.

Fã encontra referência ao monstro de ‘Cloverfield’ em ‘Círculo de Fogo: A Revolta’

Apesar de ambas as franquias retratarem monstros gigantes destruindo cidades, sabemos que ‘Cloverfield’, franquia criada por J.J. Abrams em 2008, não se passa no mesmo universo de ‘Círculo de Fogo’, criado por Guillermo del Toro. Até agora.

Um fã do Reddit encontrou uma sutil porém importante referencia de ‘Cloverfield’ em ‘Círculo de Fogo: A Revolta’, segundo filme da franquia. Em determinada cena do longa, uma imagem de um computador mostra diversos kaijus (como são chamadas as criaturas do filme), entre os já conhecidos, há também um misterioso chamado ‘Clover’, que faz referencia ao monstro que apareceu em Nova York, em 2008.

Confira a imagem:

Será então que a franquias podem estra interligadas de alguma forma ou seria apenas uma homenagem?

Enquanto isso, nenhum novo filme da franquia ‘Cloverfield’ foi confirmado e ‘Circulo de Fogo 3’, apesar de ter sido anunciado, ainda não possui data de estreia e nem maiores detalhes.

‘Star Wars: Episódio IX’: Teoria sugere que Rey teria matado os próprios pais!

A tentação pelo lado negro da força se mostrou um elemento crucial na trilogia inicial de Luke Skywalker na franquia Star Wars, mas, pelo que vemos, na atual e última trilogia da saga a jedi Rey teve bem menos dificuldade para se manter no caminho do bem. Entretanto, de acordo com uma nova teoria dos fãs, o ‘Episódio IX‘ pode revelar um segredo terrível sobre o passado da heroína: a de que a jovem teria matado os próprios pais quando ainda era criança.

Embora a ideia de que a personagem de Daisy Ridley pudesse ter feito isso possa parecer um pouco absurda, um post de um usuário chamado Fromanuneasysea no site Reddit parece ter ganhado o apoio de muitos fãs. Como prova, o fã utiliza a revelação de Kylo Ren em ‘Os Últimos Jedi’, de que o pai e a mãe de Rey estão ‘mortos em uma cova pobre no deserto de Jakku‘.

O fã conecta esta fala com um flashback de ‘O Despertar da Força‘, no qual vemos os pais de Rey a abandonarem e irem embora voando em um transporte. Assim, o treino jedi da jovem teria usado o poder inerente da Força nela para derrubar o transporte deles, matando-os, assim, por vingança, antes de suprimir a memória traumática na cabeça da jovem.

Seguindo essa linha de especulação, essa reviravolta sombria explicaria por que Kylo sabia sobre o destino dos pais de Rey quando os dois ficaram psicologicamente conectados, enquanto ao mesmo tempo sugeriria um paralelo intrigante entre os dois, uma vez que Kylo também matou os próprios pais.

É uma sugestão interessante, porém, se for confirmada, esta teoria precisaria de algo um pouco mais substancial para embasá-la, principalmente porque em ambos os filmes em que Rey aparece não há nenhum traço de que a heróina teria esse tipo de passado sombrio.

E você, CinePoper, o que acha?

Han Solo: Uma História Star Wars acaba de estrear na plataforma de streamning Now, da Net.

‘Vingadores: Guerra Infinita’: HQ-Prelúdio altera cânone da luta entre Thanos e Hulk

A consistência do MCU novamente é alterada por um novo produto da Marvel. Dessa vez, por conta do lançamento da HQ-Prelúdio de ‘Vingadores: Ultimato‘, a luta entre Thanos e Hulk sofreu uma alteração drástica.

Na arte dos quadrinhos, é possível notar que Thanos utiliza sim a Joia do Poder para derrotar o personagem, contrariando o que os diretores Joe e Anthony Russo haviam dito nos comentários em áudio do blu-ray de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘.

Qual versão é a certa agora?

Hoje o trailer de ‘Vingadores 4 – Ultimato‘ acabou de ser divulgado e estamos em choque.

Assista:

O que você achou do trailer? Conta pra gente!

Com a culminação de 22 filmes interconectados, o quarto filme da saga dos Vingadores fará público testemunhar o ponto crítico desta jornada épica. Nossos amados heróis perceberão o quão frágil é a realidade, e também os sacrifícios que precisam ser feitos para defendê-la.

O filme estreia em 27 de abril de 2019.

Spin-off de ‘Game of Thrones’ pode estrear só depois de 2021

Em entrevista ao site Deadline, o presidente de programação da HBOCasey Bloys, disse que a aguardada prequela spin-off de ‘Game of Thrones’ pode demorar um pouco até ver a luz do dia.

Quando questionado sobre o projeto, Bloys revelou que “tenho que ter um senso da produção quando recebemos os roteiros de uma temporada, o quão grande será. Filmar um piloto em junho e ter outro para ser lançado um ano depois é um pouco corrido, mas ainda é muito cedo para confirmar qualquer coisa”.

“Completamos o elenco algumas semanas atrás”, Bloys acrescentou. “Todos eles estão ocupados em Belfast se preparando para o início das filmagens”. Logo depois, o presidente declarou que “certamente não que exceder as produções. Temos muito shows para lançar ainda em 2019, 2020 e 2021. Estamos trabalhando no nosso ritmo para não acelerar as coisas”.

A série se passará milhares de anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘, e mostrará a decadência do mundo na Era dos Heróis até seu momento mais escuro.

A personagem de Watts não teve seu nome revelado, mas será uma “rica e carismática mulher com um grande segredo”.

Os roteiristas envolvidos são: Max Borenstein, de ‘Kong – A Ilha da Caveira’; Jane Goldman, de ‘Kingsman’; Brian Helgeland e Carly Wray, de ‘Mad Men’, e ‘The Lefftovers’. O mais interessante é que Goldman e Wray trabalharão em histórias diretamente com George R. R. Martin, o criador dos livros As Crônicas de Fogo e Gelo, que originaram a série.

Outro ponto importante é que Dan Weiss e David Benioff, criadores de ‘Game of Thrones’, serão listados como produtores executivos e supervisores das possíveis séries, mas nenhum deles vai escrever qualquer episódio.

‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’ ganha emocionante vídeo de bastidores; Assista!

A Disney e a Lucasfilm divulgaram um emocionante de vídeo de bastidores em homenagem ao filme ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’ e à conclusão da Saga Skywalker nos cinemas.

Confira:

Lembrando que o filme estreia no dia 19 de dezembro nos cinemas nacionais.

Assista ao trailer:

O grandioso elenco conta com Daisy RidleyAdam DriverJohn BoyegaOscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall GleesonKelly Marie TranJoonas SuotamoBillie LoudNaomi AckieRichard E. GrantKery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.

‘The Umbrella Academy’: 2ª temporada ganha teaser misterioso; Confira!

Netflix divulgou um novo e misterioso teaser da 2ª temporada de ‘The Umbrella Academy’, provavelmente anunciando o iminente trailer.

Confira:

O novo ciclo estreia no dia 31 de julho.

Há alguns meses, o compositor Jeff Russo revelou ao Comic Book o que o público pode esperar do segundo ano.

“Bom, há definitivamente uma grande mudança no cenário, isso é óbvio. E tentamos não mudar muito a abordagem de como contar a história musicalmente. Quer dizer, utilizamos várias canções incríveis na primeira temporada. Vamos fazer a mesma coisa na segunda. Usamos a trilha sonora de modo bastante significativo para apoiar os arcos emocionais dos personagens na 1ª temporada. Vamos fazer isso de novo na segunda. Há alguns novos personagens que terão perspectivas sonoras diferentes e isso é sempre divertido, criar novos temas para novos personagens. Então temos várias coisas novas e várias coisas similares”.

Yusuf GatewoodMarin IrelandRitu Arya farão parte do próximo ciclo e darão vida ao carismático Raymond, uma texana sem medo chamada Sissy e uma brilhante e insana mulher chamada Lila, respectivamente.

Lembrando que o site What’s On Netflix havia divulgado que a adorada série já foi renovada para a 3ª temporada. As informações são de fontes próximas à produção.

Lauren Otero (‘Garota Conhece Mundo’) e Elizabeth Padden (‘Future Man’) foram contratadas para escrever os novos episódios.

Criada por Jeremy Slater (‘The Exorcist‘), a série é baseada nos quadrinhos criados por Gerard Way e pelo brasileiro Gabriel Bá.

A trama acompanha uma família disfuncional de super-heróis que  se reúne para solucionar o mistério da morte de seu pai, uma ameaça de apocalipse e muito mais.

O elenco inclui Ellen Page, Robert Sheehan, Tom Hopper, David Castañeda, Aidan Gallagher, Emmy Raver-Lampman, Mary J. BligeCameron Britton.

 

‘Legends of Tomorrow’: Gary Green é promovido a personagem regular da 6ª temporada

Segundo o ComicBook.comAdam Tsekhman, que interpreta Gary Green desde a 3ª temporada de ‘Legends of Tomorrow’, foi promovido a ator regular para o vindouro sexto ciclo da produção.

Gary tem sido uma constante presença desde sua introdução, apesar de não fazer parte do time de heróis titulares.

Recentemente, foi revelado que Lisseth Chavez (‘The OA’‘The Fosters’) havia sido elencada para o próximo ano, dando vida vida a uma personagem chamada Esperanza “Spooner” Cruz, que terá papel único na luta do time titular contra alienígenas do espaço.

Recentemente, em uma entrevista ao TVLine, o showrunner Phil Klemmer afirmou que as personagens Sara e Ava enfrentarão problemas no novo ciclo da série:

“A Sara ter sumido será o elemento mais interessante na dinâmica da próxima temporada. E também dará a chance da Sara ter uma narrativa independente. Nós veremos como a Sara a Ava irão agir na ausência uma da outra. Não é como se a Sara não conseguisse sobreviver após ter sido levada de refém em uma dimensão alienígena. E não é como se a Ava não pudesse liderar com a Sara. Elas podem, mas não querem”. 

O elenco conta com Caity Lotz, Maisie Richardson-Sellers, Tala Ashe, Jes Macallan, Courtney Ford, Amy Pemberton, Ramona Young, Nick Zano e Dominic Purcell.

‘Mare of Easttown’: Suspense com Kate Winslet ganha novas cenas inéditas; Confira!

HBO divulgou recentemente um novo comercial de sua grade de programação e, com o vídeo, lançou diversas cenas inéditas da minissérie ‘Mare of Easttown‘, estrelada pela vencedora do Oscar Kate Winslet.

Confira, a partir de 00:30:

No Brasil, a produção irá estrear no dia 18 de abril.

Craig Zobel (‘The Leftovers’) é responsável pela direção de todos os episódios.

Winslet estrela como Mare Sheehan, uma detetive da Pensilvânia que investiga um assassino local conforme a vida se desmorona ao seu redor. A série explora o lado sombrio de uma comunidade unida e uma examinaçao autência de como a família e as tragédias do passado definem o presente.

Julianne NicholsonJean SmartAngourie RiceEvan PetersGuy PearceCailee SpaenyDavid DenmanJohn Douglas ThompsonPatrick MurneyJames McArdleSosie BaconJoe TippettNeal Huff completam o elenco.

‘The White Lotus’: Trailer dos próximos episódios nos prepara para acontecimentos bizarros; Confira!

HBO divulgou a promo oficial dos próximos episódios de ‘The White Lotus’, minissérie de suspense criada por Mike White.

Confira:

Lembrando que o próximo episódio será exibido em 18 de julho.

A trama é centrada nos hóspedes e nos funcionários do The White Lotus, um hotel-resort localizado em um paraíso idílico. À medida que as férias vão se desenrolando, entretanto, tramas obscuras surgem entre os personagens e dentro do próprio hotel.

O elenco é formado por Murray Bartlett, Connie Britton, Jennifer Coolidge, Alexandra Daddario, Fred Hechinger, Jake Lacy, Brittany O’Grady, Natasha Rothwell, Sydney Sweeney e Steve Zahn.