Site Página 618

Vampiras transformam vítimas em clientes no trailer do terror cômico ‘OnlyFangs’; Confira!

O terror cômico ‘OnlyFangs‘ ganhou o primeiro trailer.

Na trama, um aspirante a caçador de monstros ajuda uma gangue de vampiras sedentas por sangue a expandir seus negócios criando um novo aplicativo para transformar suas vítimas em clientes.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Paul Ragsdale & Angelica De Alba são responsáveis pela direção e roteiro.

O elenco conta com Kansas BowlingDrew MarvickNina Lanee KentJessa FluxEllie ChurchGinger Lynn Allen.

“Esse é o nosso filme mais épico de todos. É a nossa carta de amor os filmes de vampiros dos anos 80 e 90. Trabalhamos duro para fazer o melhor e mais divertido filme possível,” declarou Ragsdale.

Nos EUA, o longa terá um lançamento limitado no dia 18 de outubro.

Jensen Ackles tem retorno confirmado na 3ª temporada de ‘O Rastreador’

Dois homens em floresta, olhando atentos.

De acordo com o TVLine, Jensen Ackles (‘Supernatural’) retornará oficialmente para múltiplos episódios da 3ª temporada de ‘O Rastreador‘ (Tracker).

“Jensen está ocupado na Amazon [em ‘Countdown’, ‘The Boys’ e seu derivado ‘Vought Rising’], mas vamos tê-lo em ‘O Rastreador’ o máximo que pudermos. Ele é um velho conhecido, já trabalhamos juntos em ‘Big Sky’. Ele é um cara muito, muito ocupado, mas conseguir trazê-lo de volta para dois episódios. Ele é incrível. Eu acabei de editar o segundo episódio [da terceira temporada de ‘O Rastreador’], e ele e o Justin Harley estão ótimos juntos. É muito divertido,” declarou o showrunner Elwood Reid.

Intitulado The Process, o primeiro capítulo do próximo ciclo mostrará que, enquanto Colter lida com a chocante verdade sobre a morte do pai, Russell une forças com o irmão para ajudar a rastrear a esposa e a filha desaparecidas de um dos clientes de Reenie. O reencontro os envolve em uma série de eventos envolvendo uma sinistra operação subterrânea conhecida como O Processo.

Confira a 1ª imagem oficial e siga o CinePOP no Youtube:

No Brasil, a produção está disponível no catálogo brasileiro do Disney+.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Baseada no livro ‘The Never Game‘, escrito por Jeffery Deaver, a trama segue Colter Shaw (Hartley), um sobrevivente que percorre o país como um “caçador de recompensas”, usando suas habilidades de rastreamento para ajudar cidadãos comuns e policiais a resolver todos os tipos de mistérios – tudo isso enquanto luta com sua própria família fragmentada.

O elenco ainda conta com Mary McDonnell, Robin Weigert, Abby McEnany, Eric Graise e Fiona Rene.

Além de estrelar, Hartley também serve como produtor executivo ao lado de Ken Olin e Ben H. Winters (que dirigiu e escreveu o episódio piloto, respectivamente).

tracker

Serial killer aterroriza babás no trailer de ‘Night of the Reaper’; Confira!

O terror ‘Night of the Reaper‘ (A Noite do Ceifador, em tradução livre) ganhou o primeiro trailer.

Inspirado em clássicos dos anos 80, o longa trará um assassino em série aterrorizando babás na noite de Halloween. Parece familiar?

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Brandon Christensen (‘Amizade Maldita’) é responsável pela direção.

Em um subúrbio tranquilo, nos anos 80, a universitária Deena volta para casa e, relutantemente, aceita um trabalho de última hora como babá. Naquela mesma noite, o xerife local recebe um pacote enigmático que desencadeia um jogo de gato e rato com um assassino perigoso. À medida que as pistas se desvendam, Deena se vê envolvida em um mistério apavorante ao qual ela pode não sobreviver.

O elenco conta com Summer H. Howell (‘O Culto de Chucky’), Jessica Clement (‘Gen V’), Ryan Robbins (‘Apollo 18’) e Keegan Connor Tracy (‘Premonição 2’).

O terror será lançado pelo Shudder no dia 19 de setembro.

‘Eden’: Suspense com Jude Law e Ana de Armas conquista 57% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

O suspense Eden, estrelado por Jude Law e Ana de Armas, recebeu uma aprovação mediana no Rotten Tomatoes, com 57% de críticas positivas baseadas em 96 avaliações, e 74% de aprovação do público.

Os críticos se mostraram divididos: alguns elogiaram o filme pela originalidade e pela diversão proporcionada, enquanto outros o classificaram como um longa terrível.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“É um pouco surpreendente que essa produção seja dirigida por Ron Howard, já que o tema é mais perverso do que qualquer coisa em que ele tenha se envolvido antes. No entanto, os atores estão à altura do desafio”, disse Glenn Kenny do New York Times.

Eden é o tipo de drama ousado do qual os estúdios costumam fugir, por isso Howard precisou seguir o caminho independente para este filme. Ainda assim, ele consegue fazer uma obra que parece grandiosa e única, e que, no final, não se torna cansativa”, disse Pete Hammond do Deadline.

“Para Howard, o filme com certeza é diferente. Mas há outra palavra para isso, a palavra é terrível”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“Howard e o roteirista Pink naufragam a produção filmada em Queensland em uma mistura confusa de estilos. Nem exatamente uma sátira, nem um thriller ou um mistério de assassinato, o filme clama por uma abordagem mais afiada”, disse Michael Rechtshaffen do The Hollywood Reporter.

Eden provavelmente se aproxima mais de um reality show caro sobre sobreviventes desajustados. Mas, para um filme de agosto, é uma diversão pegajosa e suada, bem escalada e com ritmo de uma leitura leve e duvidosa de praia”, disse Robert Abele do Los Angeles Times.

“Nenhum filme sobre o completo declínio de uma suposta utopia, uma utopia real, para mais!, e a infalibilidade total dos seres humanos deveria ser tão divertido assim, mas temos sorte que este é”, disse Kate Erbland do IndieWire.

“A performance vaidosa, vampírica e exagerada de Ana de Armas cria uma das vilãs mais divertidas e memoráveis dos últimos tempos. Ela, sozinha, eleva “Eden” a uma comédia negra sensacional, acertando o tom ainda mais do que a direção de Howard”, disse Ankit Jhunjhunwala do The Playlist.

“O mais recente thriller de Ron Howard conta com performances memoráveis de seu elenco estrelado, mas infelizmente carece de foco temático. Portanto, não é nem um desastre nem um sucesso, apenas mais um filme esquecível”, disse Beatrine Shahzad do Discussing Film.

Inspirada em uma história real, a trama acompanha os colonos europeus que buscavam construir seu próprio paraíso na Ilha de Galápagos, em 1929. Em meio a um ambiente hostil e à chegada de novos colonos, o sonho se torna uma grande ilusão, diante da disputa por território, rivalidades e ambições desenfreadas.

Ron Howard (‘O Código Da Vinci’) é responsável pela direção, a partir de um roteiro escrito por Noah Pink.

O elenco ainda conta com Vanessa Kirby, Daniel Brühl, Sydney Sweeney, Jonathan Tittel, Richard Roxburgh, Toby Wallace e Felix Kammerer.

Marco Pigossi luta pela sobrevivência no novo trailer do TERROR erótico ‘Bone Lake’; Confira!

O terror erótico ‘Bone Lake‘, estrelado pelo brasileiro Marco Pigossi (‘Gen V’), ganhou um novo trailer.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

As férias românticas de um casal em uma propriedade isolada à beira de um lago são interrompidas quando eles são forçados a dividir a mansão com um casal misterioso e atraente. Uma escapada dos sonhos se transforma em um labirinto de pesadelos, sexo, mentiras e manipulação, revelando segredos aterrorizantes e desencadeando uma batalha sangrenta pela sobrevivência.

Mercedes Bryce Morgan é responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Joshua Friedlander (‘Holly Slept Over’).

O elenco ainda conta com Maddie Hasson (‘Maligno’), Alex Roe (‘O Chamado 3’) e Andra Nechita (‘Professora Sem Classe’).

Com alta classificação (R) – por cenas sangrentas, imagens perturbadoras, conteúdo sexual, nudez gráfica, linguagem e uso de drogas –, o terror está programado para estrear nos nos cinemas norte-americanos no dia 10 de outubro.

Bone lake poster

10 ÓTIMOS FILMES que vão ficar na sua cabeça por dias!

É tão bom quando damos o play em um filme e, quando acaba, ficamos pensando por dias naquela história. Como a possibilidade de assistir a um filme se multiplicou, com a chegada dos streamings, garimpar um bom filme se tornou parte da nossa rotina. Para você que busca ter seu trabalho simplificado, veja só essa lista com 10 ótimas opções:

 

A Delicadeza do Amor (Mercado Play)

Nathalie é uma mulher no auge de sua vida, apaixonada por seu marido François. Um dia, François é ferido gravemente e um tempo depois falece, deixando Nathalie desesperada e sem rumo. Após 3 anos de luto, se dedicando fielmente ao novo emprego, a protagonista é envolvida em um relacionamento com um sueco que trabalha na mesma empresa que ela. O amor em sua forma mais delicada e o sofrimento em sua forma mais profunda são elementos que se misturam nesse romance.

 

Holy Spider (Netflix)

Arezoo Rahimi (Zar Amir Ebrahimi) é uma jornalista que já passou por maus bocados na profissão e resolve partir para uma complexa investigação de um possível serial killer de prostitutas que promove o terror na cidade de Mexede, segunda maior em população e situada no nordeste do Irã. Na sua caçada por provas de quem seria esse assassino e contando com a ajuda de um jornalista local, enfrenta todo tipo de desconfiança além de inúmeras situações políticas ligadas ao caso que ganha os olhos da opinião pública.

 

Rebel Ridge (Netflix)

Terry (Aaron Pierre) é um ex-fuzileiro naval que chega até uma cidadezinha do interior dos Estados Unidos com o objetivo de pagar a fiança de um primo que está sendo transferido para uma penitenciária. Quando chega no lugar, tem o dinheiro da fiança roubado por policiais corruptos. Tendo que improvisar com novas soluções para seu objetivo após uma tragédia, sem nada a perder, acaba travando um explosivo duelo com a gangue da maior autoridade do local, o chefe de polícia Sandy Burnne (Don Johnson).

 

Na Terra de Santos e Pecadores (Prime Video)

Na trama, ambientada em meados da década de 70, conhecemos o assassino de aluguel Finbar (Liam Neeson), um homem já amargurado pelo seu passado que após a morte da esposa vem aos poucos começando a repensar suas escolhas e os rumos para o futuro. Morando numa vila de poucos habitantes, longe dos agitados dias de tensão política na outra parte da Irlanda, ele enfim resolve se aposentar. Mas a chegada ao local de um grupo associado ao IRA, liderado por Doireann (Kerry Condon) faz Finbar repensar algumas questões.

 

Memórias de um Esclerosado

Na trama, conhecemos o cartunista Rafael Côrreas, que 14 anos atrás, recebeu o diagnóstico de esclerose múltipla. Com o avanço da doença, resolve ir atrás de um registro sobre momentos importantes de sua vida, até mesmo personificações importantes do abstrato mundo das emoções, que traçam paralelos com o mix de sentimentos que entra em ebulição de forma dilacerante em uma enorme inquietante e produtiva conversa com o espectador.

 

Long Shot (Netflix)

Em agosto de 2003, um pai de família em um relacionamento saudável com sua companheira, é abruptamente cercado por agentes da polícia de Los Angeles e logo acusado de um crime que não cometeu. Somado a esse caótico absurdo, uma variável quase inacreditável se torna a única esperança de Juan Catalan, um homem inocente: a filmagem de um seriado de sucesso da HBO. Long Shot, média-metragem premiado em alguns festivais, é uma viagem para o campo das reflexões sociais e o papel do destino na trajetória de uma vida.

 

Herege (Prime Video)

Na trama conhecemos Irmã Paxton (Chloe East) e a Irmã Barnes (Sophie Thatcher) duas jovens missionárias mórmons que vão até a casa de um homem para tentar convertê-lo à religião delas. A questão é que logo elas percebem estarem de frente com Mr. Reed (Hugh Grant), um pesquisador pra lá de maluco que as envolve em uma espécie de jogo macabro.

 

Resistência (Telecine)

Na trama, numa distopia futurística onde, após uma enorme tragédia, o ocidente trava uma guerra contra a inteligência artificial. Nesse contexto, conhecemos Joshua (John David Washington), um soldado que após um enorme trauma envolvendo sua esposa no seu passado, é chamado de volta para a ação com o objetivo de encontrar e eliminar um inteligente e desconhecido arquiteto que possui em suas experiências o projeto de uma arma poderosa.

 

O Soldado que não Existiu (Netflix)

Na trama, conhecemos o alta patente da inteligência naval britânica Ewen Mantagu (Colin Firth) que fica responsável juntamente com outro oficial, Charles Cholmondeley (Matthew Macfadyen), de colocarem em prática um plano mirabolante, com o aval de Churchill (Simon Russell Beale), que consiste em buscar enganar os nazistas através de uma mensagem falsa levada nas roupas de um cadáver que é achado numa praia da Espanha no epicentro dos conflitos da segunda guerra mundial, fato que enganou a atenção do exército alemão protegendo a invasão aliada na Sicília. A estratégia ficou conhecida como Operação Mincemeat.

 

Rastros de Ódio (Looke)

Na trama, conhecemos Ethan (John Wayne) um ex-soldado confederado (da parte que lutou pelos estados do Sul na Guerra Civil norte-americana) que visita a casa de seu irmão, no Texas, após alguns anos do término da guerra. Pouco tempo depois, a casa de seu irmão é atacada por um grupo da tribo indígena dos comanches que sequestra Debbie (Natalie Wood) a sobrinha de Ethan e mata o restante da família. Assim, ao lado do filho adotivo do irmão, Martin (Jeffrey Hunter), Ethan enfrentará diversos conflitos e obstáculos embarcando em uma jornada de longos anos atrás da sobrinha raptada.

‘Gilmore Girls’ ganhará documentário especial pelos 25 anos da série, com elenco original

A aclamada sérieGilmore Girls vai ganhar um documentário especial em comemoração aos seus 25 anos. Intitulado ‘Searching For Stars Hollow’, o projeto está em produção e contará com entrevistas inéditas, bastidores exclusivos e depoimentos emocionantes de membros do elenco e da equipe criativa.

Segundo o The Hollywood Reporter, o documentário irá explorar “o papel da amada série na história cultural americana”, conforme divulgado em comunicado oficial.

Entre os nomes confirmados estão Kelly Bishop (Emily Gilmore), Jared Padalecki (Dean Forester) e Chad Michael Murray (Tristin Dugray).

Também participarão: Keiko Agena (Lane Kim), Sally Struthers (Babette Dell), Liz Torres (Miss Patty), Emily Kuroda (Sra. Kim), Rose Abdoo (Gypsy), Kathleen Wilhoite (Liz Danes), Matt Jones (Morgan), Grant Lee Phillips (o trovador da cidade).

O documentário também contará com participações da diretora Jamie Babbit, do roteirista e produtor Stan Zimmerman, das diretoras de elenco Jami Rudofsky e Mara Casey, além de Kevin T. Porter, apresentador do podcast Gilmore Guys.

A direção está a cargo de Meghna Balakumar e Kevin Konrad Hanna, com produção executiva de Adam F. Goldberg e produção de Jim Demonakos.

“As entrevistas que já realizamos com o elenco foram um verdadeiro prazer”, disse Balakumar. “Gravamos mais de 100 horas de material e já descobrimos histórias, comentários, críticas e muito mais. Continuaremos filmando ao longo dos próximos meses para apresentar o retrato mais completo, novo e honesto possível sobre o impacto e o legado da série”.

Demonakos completou: “Searching For Stars Hollow vai mostrar como Gilmore Girls ganhou vida, por que ainda toca gerações diferentes e como sua mistura única de humor, emoção e cultura pop criou uma comunidade global de fãs. É um documentário para os apaixonados pela série, mas também para quem se interessa por história cultural e como ela molda vidas”.

Gilmore Girls foi exibida originalmente entre 2000 e 2007, ao longo de sete temporadas.

A trama acompanha a relação entre Lorelai Gilmore (Lauren Graham), uma mãe solteira nos seus trinta e poucos anos, e sua filha adolescente Rory (Alexis Bledel), na charmosa cidade fictícia de Stars Hollow, em Connecticut. A série foi criada por Amy Sherman-Palladino e também contou com Melissa McCarthy, Scott Patterson, Sean Gunn e o saudoso Edward Herrmann no elenco.

Gilmore Girls’ está disponível no catálogo da HBO Max.

Crítica | ‘Refém’ é um enervante thriller conspiratório guiado por Julie Delpy e Suranne Jones

#image_title

A Inglaterra passa por uma crise de saúde sem precedentes quando remédios básicos estão em falta nas prateleiras das farmácias, compelindo tanto o povo quanto o parlamento a demandarem respostas da primeira-ministra britânica Abigail Dalton (Suranne Jones). As crescentes tensões a compelem a se reunir com a presidente da França Vivienne Toussaint (Julie Delpy), que, em troca do fornecimento dos medicamentos, deseja controle de dois pontos estratégicos no litoral inglês a fim de manejar a chegada de refugiados de guerra. Navegando por uma corda bamba, Abigail se vê em um beco sem saída quando seu marido é sequestrado por terroristas – e Vivienne, por sua vez, não pode ajudá-la por ter sido chantageada a ter um obscuro segredo revelado.

Essa é a enervante atmosfera de Refém, a nova minissérie original da Netflix. Contando com cinco episódios, a produção chegou nos últimos dias ao catálogo da plataforma de streaming – e provou que, quando bem estruturadas, narrativas bastante familiares e conhecidas ainda têm o poder de nos guiar em uma sólida e honesta jornada pelos trâmites das conspirações políticas, das engrenagens que regem a sociedade e das forças disruptivas que singram entre o extremismo desenfreado e a necessidade de revolução. E, apesar de alguns momentos fabulescos e quase utópicos, o resultado é aprazível o suficiente para nos entreter com constantes reviravoltas e belíssimas atuações de um elenco de peso.

A verdade é que a sinopse da atração é propositalmente enganosa: a princípio, o showrunner e roteirista Matt Charman, que já esquadrinhou o gênero político delineado pela minissérie no ótimo ‘Ponte de Espiões’ (e que lhe rendeu uma merecida indicação ao Oscar), nos faz acreditar que o resgate do marido da primeira-ministra, Alex (Ashley Thomas), e a polêmica sexual envolvendo Vivienne e seu enteado, o jovem ativista Matheo Lewis (Corey Mylchresst), serão os únicos arcos a serem explorados ao longo dos capítulos. E, enquanto propositalmente aposta fichas em convencionalismos um tanto quanto entediantes, ele, às escondidas, alimenta twists que se transformam um thriller qualquer em uma instigante zona de guerra ideológica e física.

Pouco a pouco, os riscos tomados por Abigail e Vivienne escalam a níveis catastróficos que revelam as falhas de seus respectivos governos e que colocam em voga temas que, traduzidos para a realidade, permeiam mecanismos tão intrincados que se perdem em tantas burocracias e decisões errôneas. E, enquanto trilhamos um caminho farsante, as diretoras Isabelle Seib e Amy Neil dividem o comando dos episódios para garantir o máximo de aproveitamento por parte dos espectadores e conduzir o enredo de maneira astuta para que cada reviravolta faça sentido – e que, mesmo tropeçando aqui e ali, o resultado seja aprazível o bastante para nos satisfazer.

Um dos elementos de maior sucesso da atração é, sem sombra de dúvida, o talento do elenco: os atores coadjuvantes não apenas servem como base para explorarmos as complicadas vidas de Abigail e Vivienne, mas carregam consigo arcos que, dentro do espectro proposto pela minissérie, auxiliam no ritmo e no andamento dos eventos. Dessa forma, Thomas e Mylchreest são acompanhados pela presença magnífica de Lucian Msamati como Kofi Adomako, Chefe de Gabinete da primeira-ministra; James Cosmo como Max Dalton, pai de Abigail que está terminalmente doente e se torna alvo de forças malignas; Jehnny Beth como Adrienne Pelletier, a misteriosa Secretária-Geral da presidente francesa; e muitos outros.

Todavia, Jones e Delpy são as que roubam os holofotes e nos encantam com atuações tão bem construídas que não ficaria surpreso que ambas as atrizes chamassem certa atenção para a próxima temporada de premiações. Jones navega pela frieza britânica de um membro do parlamento e que precisa deixar as emoções e os impulsos de lado para tomar decisões corretas e navegar pelas atribulações de seu trabalho, dos colegas que querem derrubá-la e de terroristas que desejam Abigail fora do cargo em uma vendeta pessoal e mortal; Delpy, por sua vez, faz um glorioso retorno ao circuito seriado após seu trabalho em ‘On the Verge’, firmando a personalidade controversa de Vivienne em uma performance que preza pelas sutilezas e pela inegável química de que desfruta com o restante do elenco.

Ainda que cada título original anunciado pela Netflix nos deixe com um pé atrás, Refém se configura como uma sólida tentativa que funciona em quase sua completude – e que, dentro do gênero de suspenses conspiratórios, entra para a lista dos melhores do ano. Através do comprometimento significativo das partes envolvidas, a série limitada nos apresenta a nuances bem estruturadas que sabem dosar a comodidade e a ambição de maneira fabulosa.

‘007’: Austin Butler comenta possibilidade de viver James Bond em novo filme

O ator Austin Butler, conhecido por Elvis eClube dos Vândalos, comentou recentemente os rumores de que poderia vestir o terno do próximo James Bond, o icônico personagem britânico da franquia007.

Segundo o Deadline, Butler admitiu que interpretar o agente secreto do MI6 seria “meio que um sacrilégio”, já que ele nasceu e foi criado na Califórnia.

“Não recebi nenhuma ligação sobre isso, mas amo aquele homem”, disse o ator, referindo-se ao diretor Denis Villeneuve, com quem trabalhou em Duna: Parte 2’. Interpretar James Bond? Acho que não seria uma boa ideia. Porque eu sou americano. Sei fazer sotaque, mas isso seria meio que um sacrilégio”.

Butler continuou: “Esses filmes significaram muito para mim, mas acho que o papel precisa ser de alguém que seja do [Reino Unido]”.

Apesar disso, ele não descartou a possibilidade de participar da franquia de outra forma: “Vilão? Isso eu toparia. Com certeza faria isso”.

Denis Villeneuve (Duna‘) será responsável pela direção do próximo filme.

Steven Knight (‘Peaky Blinders‘) assinará o roteiro.

Este será o primeiro filme da saga sob total controle criativo da Amazon MGM.

Amy Pascal e David Heyman servirão como produtores.

Vale lembrar que a busca por um novo ator para vestir o icônico terno do espião mais famoso do cinema continua. Entre os cotados, Taron Egerton, Jacob Elordi, Tom Holland e Harris Dickinson estão entre os favoritos do estúdio.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

FLOPOU! Bilheteria de verão nos EUA não conseguirá atingir a marca dos US$4 BILHÕES este ano

À medida que o verão norte-americano se aproximava, Hollywood estava otimista de que vários sucessos de bilheteria promissores conseguiriam impulsionar as vendas de ingressos acima de US$4 bilhões pela segunda vez desde a pandemia de COVID-19.

Mas, conforme a temporada de aproxima do fim, ficou bem claro que as bilheterias domésticas ficarão aquém das projetadas.

A receita total de 1º de maio a 24 de agosto deste ano atingiu US$3,53 bilhões, segundo a Comscore (via Variety). A temporada costuma ser o período mais lucrativo para a indústria cinematográfica, com receitas representando cerca de 40% da bilheteria anual. Mas as vendas de ingressos nacionais só ultrapassaram a marca de US$4 bilhões uma vez desde os múltiplos lockdowns da COVID – durante o período conhecido como ‘Barbenheimer’, em 2023.

‘Lilo & Stitch’, da Walt Disney Studios, é o filme de maior bilheteria do verão, com US$421 milhões na América do Norte e US$1,03 bilhão globalmente. É o único lançamento do ano de um estúdio hollywoodiano a ultrapassar US$1 bilhão.

Outros destaques foram ‘Jurassic World: Recomeço’, com US$844 milhões; ‘Como Treinar o seu Dragão’, com US$ 626 milhões; ‘Superman’, com US$ 604 milhões; ‘F1’, ​​com US$ 603 milhões; além do sucesso independente da A24, ‘Amores Materialistas’, com US$ 85 milhões, e o sucesso surpresa de Zach Cregger, ‘A Hora do Mal’, com US$ 199 milhões até o momento.

Mas essas vitórias de bilheteria não foram suficientes para compensar uma série bilheterias abaixo do esperado, como ‘Thunderbolts*’ (US$ 382 milhões) e ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ (US$ 471 milhões), nenhum dos quais alcançou o auge dos filmes anteriores da Marvel Studios.

Outros títulos que não atingiram as expectativas incluíram ‘Elio’, da Pixar (US$ 150 milhões), ‘Missão: Impossível – O Acerto Final’ (US$ 597 milhões) e ‘M3GAN 2.0’ (US$ 39 milhões).

“No papel, 2025 ostentava uma das melhores listas de filmes de verão de todos os tempos”, disse Paul Dergarabedian, analista sênior da Comscore. “O que não foi considerado é que o ecossistema cinematográfico de verão é muito frágil; não há margem para erro. Agosto deste ano foi quando as coisas realmente desaceleraram. E sem um sucesso remanescente em julho, como ‘Deadpool & Wolverine’ no ano passado, o ritmo foi prejudicado na reta final da temporada”.

Vale apontar que a receita deste ano conseguiu superar a do mesmo período em 2024 (US$3,52 bilhões), liderada por ‘Divertida Mente 2’‘Deadpool & Wolverine’, e em 2023 (US$3,41 bilhões), que se beneficiou da arrecadação de ‘Top Gun: Maverick’.

‘Batman’: Diretor de ‘Cisne Negro’ relembra sua versão sombria e para maiores do Cavaleiro das Trevas

batman cinepop

O cineasta Darren Aronofsky, conhecido por trabalhos como ‘Cisne Negro’ e ‘A Baleia’, relembrou recentemente a época em que quase esteve à frente de uma versão muito mais sombria e para maiores de 18 anos do icônico herói da DC Comics, ‘Batman’.

Segundo o site ComicBookMovie, Aronofsky revelou que o projeto se inspiraria na graphic novel “Batman: Ano Um”, de Frank Miller, mas com mudanças radicais na mitologia do personagem. Na história, Bruce Wayne acabaria morando nas ruas após o assassinato dos pais, e Alfred seria reimaginado como o dono de uma oficina mecânica chamado “Little Al”.

“Era realmente um filme sujo e direto, estilo fita adesiva”, explicou Aronofsky. “Não era o tipo de filme que venderia brinquedos do Batmóvel… Era para maiores de idade”.

O diretor também confirmou que tinha Joaquin Phoenix em mente para o papel do Homem-Morcego, mas o estúdio queria Freddie Prinze Jr.

“Lembro de pensar: ‘Ih, estamos fazendo dois filmes completamente diferentes aqui’. Isso é verdade”, contou Aronofsky. “Era uma época diferente. O Batman que escrevi era uma abordagem completamente distinta da versão que acabaram produzindo. Foi incrível, porque eu era um grande fã do trabalho do Frank Miller nos quadrinhos, só conhecê-lo já foi empolgante”.

Aronofsky também fez referência ao filme que antecedeu seu envolvimento com o personagem:

“O Batman que veio antes de mim foi Batman & Robin, aquele famoso com os mamilos no traje… então eu realmente queria desconstruir aquilo e reinventar o personagem, Foi nessa direção que minha mente foi”, concluiu.

batman begins

Vale lembrar: o próximo filme do herói, ‘The Batman – Parte II’, dirigido por Matt Reeves, tem início das filmagens previsto para a primavera de 2026 (outono no Brasil), com estreia marcada para 1º de outubro de 2027.

Além de ‘The Batman II‘, o calendário da DC para 2026 inclui ‘Supergirl: A Mulher do Amanhã‘, ‘Cara de Barro‘ e a série ‘Lanterns‘, na HBO.

Relembre o trailer do primeiro filme:

Personagem de ‘Esquadrão Suicida’ se tornará CÂNONE do DCU em ‘Pacificador’, aponta rumor

A 2ª temporada de Pacificador (‘Peacemaker’), elogiada série estrelada por John Cena, estreou no último dia 21 de agosto na HBO Max – e, diferente do que imaginávamos, não proporcionou aos fãs o crossover entre o DCU e o DCEU que muitos esperavam.

Em vez disso, o co-CEO da DC Studios, James Gunn, regravou a participação especial da Liga da Justiça no final da primeira temporada e a substituiu pela Gangue da Justiça, que foi introduzida em Superman. Em outras palavras, esse é um novo mundo que carrega algumas semelhanças o DCEU, mas, fora isso, é irreconhecível.

Isso ficou evidente em uma recente interação com um fã no Threads, onde Gunn explicou: “nenhuma dessas coisas existe de verdade, então é óbvio que não apaguei nenhum filme da existência. Mas se alguém realmente quiser fingir que tudo é real, [..] pode-se dizer que há uma quantidade infinita de linhas do tempo, e a linha do tempo do DCU é quase exatamente a mesma da 1ª temporada [de Pacificador], com diferenças muito, muito pequenas”.

Ele acrescentou: “acho que é justo dizer que muitos aspectos da primeira temporada se encaixam ainda menos no DCEU do que no DCU. Então, a primeira temporada é meio que uma exceção, para começar”.

Já foi relatado que Joel Kinnaman reprisará seu papel como Rick Flag Jr. na produção, e parece que Gunn pretende pegar outro aspecto de Esquadrão Suicida e torná-lo “cânone” no DCU.

De acordo com o perfil insider @MyTimeToShineH, “na segunda temporada de Pacificador, Rick Flag Jr. menciona sua namorada June Moone (Magia), o que torna os eventos do Esquadrão Suicida de David Ayer pelo menos um pouco canônicos no DCU.”

Para aqueles que não se recordam, Magia foi interpretada por Cara Delevingne no filme dirigido por Ayer. Mais detalhes sobre sua menção não foram divulgados.

Nos novos episódios, o Pacificador descobre um mundo alternativo onde a vida é tudo o que ele deseja. Mas essa descoberta também o força a encarar seu passado traumático e tomar o futuro em suas próprias mãos.

Cena retornará como o herói titular ao lado de Freddie Stroma (Adrian Chase) e Danielle Brooks (Leota Adebayo).

Frank Grillo será introduzido como Rick Flag Sr., pai do personagem interpretado por Joel Kinnaman (‘Altered Carbon’) em ‘O Esquadrão Suicida‘.

‘Pacificador’: James Gunn explica por que não vai alterar a 1ª temporada

O cineasta James Gunn falou recentemente sobrePacificador (Peacemaker), esclarecendo que, apesar das mudanças na história, a nova temporada não fará um retcon na série.

Segundo o Deadline, Gunn explicou que, mesmo tendo substituído dois personagens do DCEU que aparecem no final da primeira temporada por Hawkgirl (Isabela Merced) e Lanterna Verde (Nathan Fillion), isso não significa que os eventos anteriores serão apagados.

“Não, infelizmente eu teria que mudar muitas pequenas coisas ao longo da 1ª temporada, e isso custaria muito dinheiro”, disse o diretor. “E eu prefiro simplesmente gastar esse dinheiro em mais algumas cenas em CGI com super-heróis”.

Ele acrescentou: “Acho que lidamos bem com isso. Dizemos que o cânone oficial começa com Comando das criaturas, Superman e Pacificador, Temporada 2. Eu adoraria que as pessoas assistissem à 1ª temporada. É claro que estamos mudando esse único detalhe, mas não vamos refilmar toda a primeira temporada, pelo menos por enquanto”.

Gunn ainda brincou: “Em algum momento, eu adoraria ‘fazer um George Lucas’ com ela, mas no momento não tenho dinheiro pra isso”.

Pacificador’ está disponível na HBO Max.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Nos novos episódios, o Pacificador descobre um mundo alternativo onde a vida é tudo o que ele deseja. Mas essa descoberta também o força a encarar seu passado traumático e tomar o futuro em suas próprias mãos.

Cena retornará como o herói titular ao lado de Freddie Stroma (Adrian Chase) e Danielle Brooks (Leota Adebayo).

Frank Grillo será introduzido como Rick Flag Sr., pai do personagem interpretado por Joel Kinnaman (‘Altered Carbon’) em ‘O Esquadrão Suicida‘.

‘Upload’: 4ª e ÚLTIMA temporada chega ao streaming; Saiba onde assistir!

A 4ª e última temporada de ‘Upload‘, série de ficção científica estrelada por Robbie Amell (‘A Babá’), já está disponível no Prime Video.

O ciclo de encerramento foi lançado hoje, 25 de agosto, na plataforma de streaming.

Na leva final de episódioso, “uma IA consciente rapidamente se torna maligna, ameaçando destruir Lakeview (e o mundo!). Além de executivos gananciosos, mistérios persistentes e decepções em realidade virtual e real, nossos personagens são testados como nunca antes. A única maneira de superar tudo isso e salvar a humanidade da extinção é se unindo pela última vez.”

Relembre o trailer:

O ciclo final estreará oficialmente no dia 25 de agosto na Prime Video.

A série tem produção executiva de Greg Daniels e Howard Klein, dois dos autores da versão americana de ‘The Office‘.

Na trama, pessoas que estão prestes a morrer podem ser ‘upadas’ em uma pós-vida virtual da sua escolha. O ano é 2033 e aqui temos Nora, uma romântica em segredo, nascida no Brooklyn e que trabalha em um serviço ao consumidor para um luxuoso ambiente de realidade virtual. Quando o belo e festeiro Nathan bate seu carro, sua exigente namorada faz o upload dele permanentemente dentro do mundo virtual onda Nora se encontra.

O elenco também conta Andy Allo, Zainab Johnson, Kevin Bigley, Allegra Edwards, Owen Daniels e Andrea Rosen.

‘The Dutton Ranch’: Annette Bening irá estrelar nova série derivada de ‘Yellowstone’

Segundo o Deadline, a indicada ao Oscar Annette Bening (‘NYAD’) foi escalada para o elenco protagonista de The Dutton Ranch, nova série derivada de Yellowstone.

Bening se junta aos previamente confirmados Kelly ReillyCole HauserFinn Little, que irão reprisar seus papéis da produção original.

Além disso, Chad Feehan (‘Homens da Lei: Bass Reeves’) foi contratado como showrunner.

O Rancho Dutton, lar de Beth Dutton (Reilly) e Rip Wheeler (Hauser), é um testemunho da paz que buscaram, lutaram e quase morreram, pois passaram a valorizar sua terra de sete mil acres. Em tempos difíceis e competição acirrada, Beth e Rip fazem o que podem para sobreviver, ao mesmo tempo em que garantem que Carter (Little) se torne o homem que deveria ser.

Bening interpretará Beulah Jackson, a poderosa, astuta e charmosa chefe de uma grande fazenda no Texas.

Mais informações não foram reveladas.

O Universo Yellowstone também inclui as séries pré-sequência ‘1823’ e 1923′, ambas já concluídas. Duas outras produções derivadas se juntam à série de Beth e Rip: The Madison’, para a Paramount+, estrelada por Michelle Pfeiffer como Stacy Clyburn; e Y: Marshals’, para a CBS, estrelada por Luke Grimes como Kayce Dutton. ‘1944’‘6666’ também fazem parte do crescente panteão criado por Taylor Sheridan.

Diretor dos filmes de ‘Harry Potter’ NÃO quer se envolver com a série da HBO

As gravações da série-reboot de Harry Potter continuam a todo vapor em Londres – e, enquanto nomes de grande calibre participaram das adaptações para o cinema dos romances de J.K. RowlingChris Columbus definitivamente não quer se envolver com a nova versão da HBO.

Em uma recente entrevista à Variety, Columbus, que dirigiu ‘A Pedra Filosofal’ (2001) e ‘A Câmara Secreta’ (2002), e produziu ‘O Prisioneiro de Azkaban’ (2004), contou que já entregou o que podia para o universo mágico.

“Não, já fiz isso, vocês vieram minha versão. Não há nada a mais para eu fazer no mundo de Potter”, ele comentou. “O mais legal sobre tudo isso é que, com o primeiro, o segundo e o terceiro livros, queríamos fazer tudo. Queríamos levar tudo para as telonas, mas não tivemos a oportunidaed”.

Columbus fez referência ao personagem Pirraça, um irritante fantasma que habita os corredores de Hogwarts que “nunca entrou para o filme – não tínhamos tempo para desenvolver o personagem”. Outra cena que nunca entrou na versão cinematográfica foi uma cena entre Harry e Hermione na série de desafios para encontrar a Pedra Filosofal – e que os fazia experimentar poções potencialmente envenenadas.

“Nunca conseguimos colocar essa cena incrível no filme, e tenho certeza de que ela aparecerá na série da HBO. Então, para mim, essa é uma oportunidade para trazer essas cenas à vida”.

Enquanto Columbus é a favor da nova versão, ele condena os comentários transfóbicos que Rowling fez nas redes sociais nos últimos anos, afirmando que as polêmicas a transformaram numa figura controversa. “Às vezes gosto de separar o artista da arte, acho isso importante de se fazer. É triste o que aconteceu. Certamente não concordo com o que ela fala. Mas é triste, muito triste”.

Vale lembrar que o reboot contará com Dominic McLaughlin (Harry), Arabella Stanton (Hermione) e Alastair Stout (Rony) como protagonistas.

O elenco também conta com:

  • John Lithgow como Alvo Dumbledore
  • Janet McTeer como Minerva McGonagall
  • Paapa Essiedu como Severo Snape
  • Luke Thallon como Profº Quirrell
  • Paul Whitehouse como Argus Filch
  • Lox Pratt como Draco Malfoy
  • Johnny Flynn como Lúcio Malfoy
  • Katherine Parkinson como Molly Weasley
  • Rory Wilmot como Neville Longbottom
  • Louise Brealey como Madame Rolanda Hooch
  • Anton Lesser como Garrick Olivaras
  • Bel Powley como Petúnia Dursley
  • Daniel Rigby como Válter Dursley
  • Amos Kitson como Duda Dursley
  • Nick Frost como Rúbeo Hagrid
  • Gracie Cochrane como Gina Weasley
  • Katherine Parkinson como Molly Weasley
  • Tristan Harland como Fred Weasley
  • Gabriel Harland como George Weasley
  • Ruari Spooner como Percy Weasley.

Francesca Gardiner entra como roteirista e showrunner.

Sem data de estreia, a primeira e a segunda temporadas devem contar com seis episódios cada, segundo informações recentes.

J.K. Rowling, autora da saga de romances original, assume a cadeira de produtora executiva ao lado de Neil Blair e Ruth Kenley-Letts.

Netflix lança “playlist dos signos” para amantes de astrologia

Netflix anunciou recentemente o lançamento de uma nova espécie de “playlist” em sua plataforma dedicada à astrologia (via The Hollywood Reporter).

O novo recurso Sua Lista de Observação do Zodíaco foi disponibilizado nas páginas de abertura dos usuários neste último sábado, 23 de agosto (que coincidiu com início do mês astrológico de Virgem). O recurso em questão recomenda filmes e séries com base em cada signo astrológico. A coleção será atualizada ao longo do ano para acompanhar o calendário do zodíaco.

“Na Netflix, nossa equipe de curadores na área de experiência do usuário cria essas coleções temáticas para ajudar os membros a descobrir algo novo, divertido e atual”, disse o serviço de streaming em um comunicado oficial.

Por exemplo, escorpianos são considerados “apaixonados, carismáticos, sedutores e misteriosos” e serão apresentados a mistérios como ‘Wandinha’ e ‘O Agente Noturno’. Geminianos, por sua vez, são considerados “sociais, brincalhões e engraçados” e serão apresentados a especiais de stand-up e programas com “personagens falantes”. Leoninos são considerados “confiantes, generosos e leais” e serão apresentados a conteúdo sobre realeza e líderes, como ‘The Crown’‘Bridgerton’.

Algumas características são menos lisonjeiras do que outras. Aquarianos, por exemplo, são considerados “excêntricos, peculiares, forasteiros” e serão apresentados a conteúdo sobre alienígenas, ficção científica e espaço — como ‘Rebel Moon’.

Como mencionado, Virgem foi escolhido como o primeiro signo e, como podemos ver no site oficial, títulos como ‘O Gambito da Rainha’‘Alerta Vermelho’‘La Casa de Papel’ foram recomendados, visto que virginianos são descritos como metódicos e pessoas que “fazem acontecer”.

Todavia, em virtude do acordo de confidencialidade, a Netflix não sabe a data de nascimento de seus assinantes e não é necessário informar o signo na plataforma para utilizar a “playlist”. Todos os usuários podem ver as sugestões para qualquer signo do zodíaco.

Você pode conferir o recurso clicando aqui.

Crítica | ‘O Mapa que me Leva até Você’ – Novo filme do Prime Video é uma história de amor daquelas que esquecemos rapidamente

Com seus quase 80 anos de idade – muitos deles dedicados à sétima arte e marcado com três indicações ao Oscar – o cineasta sueco Lasse Hallström já nos proporcionou emoções diversas: de excelentes filmes a outros um tanto sonolentos. Diretor de Sempre ao seu Lado, Regras da Vida, Chegadas e Partidas e Gilbert Grape – Aprendiz de Sonhador, o experiente artista lança agora seu novo trabalho direto no Prime Video: O Mapa que me Leva até Você. E olha… que decepção!

Com uma trama que se desenrola dentro da já conhecida ‘receita de bolo’ das histórias de amor – superficiais e apressadas – o filme caminha a passos largos para uma espécie de sessão de autoajuda. Baseado no livro do professor de inglês e escritor Joseph Monninger – falecido no primeiro dia de 2025 –, o projeto tenta se impor, em seu discurso, a ideia de ‘viver o presente’. Essa proposta, no entanto, acaba refletindo na narrativa como uma corrida desenfreada em busca de qualquer emoção imediata, sem muitas referências à exploração da  variável tempo.

Heather (Madelyn Cline) é uma jovem organizada e dedicada rumando para um futuro de sucesso na profissão que escolheu. Antes de entrar com toda força no mercado de trabalho, resolve fazer um mochilão pela Europa com as amigas Connie (Sofia Wylie) e Amy (Madison Thompson).  Em terras estrangeiras, acaba conhecendo o desbravador de emoções e aventuras, Jack (KJ Apa). Logo, uma atração mútua chega com impacto. Esses dois apaixonados resolvem esticar a viagem, indo atrás dos lugares mencionados no diário deixado pelo avô de Jack. Em certo momento, percebemos que Jack esconde um segredo que colocará um ponto de interrogação no futuro dessa história.

Em muitos momentos, parece que estamos assistindo a um filme que já vimos. Esquisito, né? Nem tanto: a mesmice vem agarradinha à inúmeras produções lançadas todos os anos. Essa sensação estranha nasce do ‘mais do mesmo’, daquela receita de bolo que se joga em clichês, caminha para a previsibilidade e não expande pontos reflexivos. É sempre frustrante se deparar com uma obra que, no universo literário, tem fôlego, mas que no cinema se mostra completamente limitada pela falta de habilidade em encontrar soluções criativas na tela.

É uma pena que falte emoção. O filme não alcança seu clímax em nenhum momento. O primeiro grande amor – um dos fortes elementos que se apresentam – é retratado de forma fria, em contraste com a protagonista, definida como cética. De romance com ar filosófico, o filme vira uma vitrine de pontos turísticos europeus, um caminho que se mostra decepcionante.

Apenas simpático – muito graças à leve, mas eficiente, sintonia entre os intérpretes dos personagens principais, O Mapa que me Leva até Você entrega uma história de amor cinematográfica igual a tantas outras, daquelas que esquecemos rapidamente.

 

Diretora de ‘Eternos’ revela qual foi o maior PROBLEMA do filme da Marvel

Antes de chegar aos cinemas, Eternos veio acompanhado de uma grande expectativa por parte dos fãs do Universo Cinemático Marvel – não apenas por um elenco estelar que incluiu Richard MaddenGemma ChanAngelina JolieSalma Hayek, mas pela presença da vencedora do Oscar Chloé Zhao (‘Nomadland’) na cadeira de direção.

Apesar da sólida equipe envolvida no projeto, o resultado foi bem aquém do esperado: o filme amargou 47% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadou pouco mais de US$402 milhões ao redor do mundo (contra um altíssimo orçamento de US$236,2 milhões).

Em uma recente entrevista à Vanity Fair, Zhao comentou sobre como seu trabalho em Eternos a preparou para o vindouro Hamnet – e quais experiências com a Marvel Studios levou para sua carreira.

Eternos me preparou para ‘Hamnet’ porque é uma construção de mundo”, ela explica. “Antes disso, eu só tinha feito filmes que existiam no mundo real. Também aprendi o que fazer e o que não fazer — o que é realista e o que não é”.

Zhao continua:Eternos tinha uma quantidade ilimitada de dinheiro e recursos. E aqui temos uma esquina que podemos pagar, para [substituir] Stratford. [O filme da Marvel] não tinha muitas limitações, e isso é bem perigoso. Como agora só temos aquela esquina, de repente tudo tem um significado”.

Eternos está disponível no Disney+.

Os Eternos são uma raça de seres imortais que viveram durante a antiguidade da Terra, moldando sua história e suas civilizações enquanto batalhavam os malignos Deviantes.

‘100 Nights of Hero’: FANTASIA de época com Nicholas Galitzine ganha trailer envolvente; Confira!

100 Nights of Hero, fantasia histórica estrelado por Nicholas Galitzine (‘Vermelho, Branco e Sangue Azul’, ‘Mestres do Universo’), acaba de ganhar seu trailer oficial.

O longa chega aos cinemas norte-americanos em 5 de dezembro, ainda sem previsão de estreia no Brasil.

Confira:

O longa é escrito e dirigido por Julia Jackman, e baseado na graphic novel homônima de Isabel Greenberg.

Inspirada em “As Mil e Uma Noites”,100 Nights of Hero acompanha a história de duas mulheres apaixonadas, Cherry e Hero. Cherry é casada com Jerome, que, apesar do casamento, faz uma aposta com seu amigo Manfred, um vilão lascivo. Jerome aposta que Manfred conseguirá seduzir Cherry em 100 noites; se Manfred tiver sucesso, Jerome entregará Cherry a ele. Cherry, entretanto, não está interessada e desenvolve um plano com Hero. Ao longo das 100 noites, Hero contará uma série de histórias fascinantes para desviar Manfred de suas tentativas de sedução.

Emma CorrinMaika MonroeCharli XCXRichard E. GrantAmir El-MasryFelicity Jones e outros completam o elenco.

O filme fará sua estreia mundial no Festival de Veneza.