Site Página 619

Novo trailer de ‘Silent Hill f’ revela detalhes sobre a trama do próximo jogo; Confira!

A Konami divulgou um trailer inédito do jogo ‘Silent Hill f‘, revelando novos detalhes sobre sua narrativa.

Na trama, quando a cidade isolada Hinako Shimizu é consumida por uma névoa repentina, sua casa, antes familiar, se torna um pesadelo assustador. À medida que a cidade fica em silêncio e a névoa se adensa, Hinako deve se aventurar pelos caminhos tortuosos da cidade de Ebisugaoka, resolvendo quebra-cabeças complexos e confrontando monstros grotescos para sobreviver.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O jogo está programado para ser lançado no dia 25 de setembro, para PlayStation 5, Xbox Series, PC via Steam e Epic Games Store

Suzie Yeung (‘Final Fantasy VII’) dá voz à protagonista Hinako Shimizu.

O jogo foi criado pelo aclamado autor Ryukishi07, e conta com a trilha sonora composta por Akira Yamaoka, colaborador veterano da saga.

Vale lembrar que um novo filme live-action baseado na saga original também está em desenvolvimento. Intitulado ‘Retorno a Silent Hill‘, a produção contará com Jeremy Irvine e Hannah Emily Anderson como protagonistas.

Dirigido por Christophe Gans, o filme é baseado em ‘Silent Hill 2‘, o segundo e mais popular jogo da série de videogames de sucesso da Konami.

O longa seguirá James (Irvine), um homem quebrado depois de ser separado de seu único amor verdadeiro (Anderson). Quando uma carta misteriosa o chama de volta a Silent Hill em busca dela, ele encontra uma cidade transformada por um mal desconhecido. Conforme James desce mais fundo na escuridão, ele encontra figuras aterrorizantes tanto familiares quanto novas e começa a questionar sua própria sanidade enquanto luta para entender a realidade e aguentar o tempo suficiente para salvar seu amor perdido.

 

Lançado em 2006, ‘Terror em Silent Hill‘ arrecadou mais de US$ 100 milhões mundialmente. A sequência, ‘Silent Hill: Revelação‘, fracassou nas bilheterias com apenas US$ 55.3 milhões arrecadados mundialmente, além de ter sido massacrada pelos críticos.

Palhaço assassino retorna no trailer da sequência ‘Jester: A Morte Sorri 2’; Confira!

A sequência ‘Jester: A Morte Sorri 2‘ (The Jester 2) ganhou o primeiro trailer.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Colin Krawchuk retorna à direção.

Na noite de Halloween, a jovem Max se vê envolvida em um confronto brutal com o Jester, um trapaceiro sobrenatural e assustador, com magia sombria de verdade e uma apresentação de matar. À medida que as ilusões se tornam letais e toda fuga é uma armadilha, Max precisa realizar o truque supremo: permanecer viva. Nesta noite mortal, a única saída é derrotar o diabo em seu próprio jogo.

Michael Sheffield reprisará seu papel como o antagonista titular. O elenco ainda contará com Kaitlyn Trentham, Jessica Ambuehl e Dingani Beza.

Em circuito limitado, o terror será lançado nos cinemas norte-americanos no dia dia 15 e 16 de outubro.

Jeffrey Wright e Octavia Spencer irão estrelar nova adaptação da ICÔNICA peça ‘A Morte de um Caixeiro-Viajante’:

Segundo o Deadline, o indicado ao Oscar Jeffrey Wright (‘Ficção Americana’) e a vencedora do Oscar Octavia Spencer (‘Estrelas Além do Tempo’) irão estrelar a nova adaptação da icônica peça ‘A Morte de um Caixeiro-Viajante’, do lendário dramaturgo Arthur Miller.

Chinonye Chukwu, conhecida por seu trabalho em ‘Till’ e em ‘Clemência’, comandará o projeto. Ela também ficará responsável pelo roteiro ao lado do vencedor do Pulitzer Tony Kushner.

Wright dará vida ao lendário papel de Willy Loman, enquanto Spencer será Linda Loman, sua esposa.

A peça em dois atos, vencedora do Prêmio Pulitzer de 1949, estreou na Broadway em fevereiro de 1949 e teve 742 apresentações.

A peça acompanha o senil caixeiro-viajante Willy Loman, que tenta se recompor com a família, que ele sempre rejeitou, priorizando o trabalho. Focando em temas como infidelidade, confiança, honestidade e a falsa promessa eternizada pelo “sonho americano”, a peça sagrou Miller como um dos maiores dramaturgos da história e popularizou a complexa construção de Willy no cenário do entretenimento.

A obra já ganhou diversas adaptações audiovisuais, incluindo um longa-metragem estrelado por Frederic March e lançado em 1951, conquistando cinco indicações ao Oscar, e um filme televisivo com Dustin Hoffman, Warren Mitchell e Brian Dennehy.

A Amblin Entertainment e a Orit Entertainment supervisionam o projeto. A Focus Features ficará responsável pela distribuição do longa.

Mais informações não foram reveladas.

Florence and the Machine lança “Everybody Scream”, lead single de seu próximo álbum de estúdio

Florence and the machine everybody scream

O popular ato musical conhecido como Florence and the Machine está de volta com o primeiro single de seu próximo álbum de estúdio, ‘Everybody Scream’.

A faixa-título foi lançada hoje, 20 de agosto, com composição de Florence Welch, Mark Bowen e Mitski, e produção de Welch, Bowen, James Ellis Ford e Aaron Dessner.

O videoclipe que acompanha a canção foi dirigido por Autumn De Wilde, que trabalhou com o grupo no elogiado ‘Dance Fever’.

Confira:

Vale lembrar que o compilado de originais tem lançamento agendado para o dia 31 de outubro.

‘Everybody Scream’, que contará com múltiplas versões, já está disponível em pré-venda no site oficial do grupo.

Vale lembrar que o compilado marca o primeiro lançamento de Florence and the Machine desde 2022, com ‘Dance Fever’.

Kirsten Dunst diz que toparia fazer ‘Minecraft 2’: “Gostaria de ganhar uma pilha de dinheiro”

A estrela Kirsten Dunst, conhecida por filmes como ‘Homem-Aranha’ e ‘Guerra Civil’, revelou recentemente que não veria problema em protagonizar ‘Minecraft 2’, desde que o cachê fosse compensador.

Segundo a Variety, a atriz surpreendeu ao admitir: “Toparia fazer Minecraft 2 porque meus filhos adoraram o primeiro e porque eu gostaria de ganhar uma pilha de dinheiro. Talvez eu possa apenas fazer um filme em que eu não perca dinheiro?”.

A declaração chama atenção por contrastar com os projetos recentes de Dunst, voltados sobretudo para o cinema autoral. A atriz tem em andamento produções independentes, como o thriller de sereias ‘Reptilia’, ao lado de Mikey Madison, além de uma nova colaboração com a diretora Sofia Coppola.

“Kirsten faz escolhas incríveis”, elogiou Coppola em entrevista. “Ela nunca é cafona. Consegue ser totalmente sincera e emocional sem nunca soar constrangedora. Amo trabalhar com ela e sei que ela me entende. Estou animada por vê-la na idade que está agora… sinto que ela entrou na fase Gena Rowlands da carreira e pode interpretar papéis realmente complexos”.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Confira a lista com todos os recordes domésticos, internacionais e globais quebrados na estreia de ‘Um Filme Minecraft’

 

Estrelada por Lily Collins, 5ª temporada de ‘Emily em Paris’ ganha imagens e data de estreia na Netflix!

Emily está de volta!

A Netflix finalmente revelou quando a 5ª temporada da popular série de comédia estrelada por Lily Collins chegará à sua grade de programação: 18 de dezembro.

As boas novas vieram acompanhadas das primeiras imagens promocionais, que dão destaque a Collins e a outros personagens da trama.

Confira:

A nova temporada acompanhará Emily Cooper (Collins), agora tentando construir uma vida em Roma, onde desenvolve um relacionamento com o herdeiro da moda Marcello (vivido por Eugenio Franceschini) e lidera a filial italiana da agência de marketing Agence Grateau.

Apesar da mudança temporária de cidade, o criador da série, Darren Star, garante que a ligação com Paris permanece e que a trama ainda será grande parte ambientada na capital francesa.

A quinta temporada ainda contará com dois nomes novos ao seu elenco recorrente. O primeiro deles é Bryan Greenberg (Suits LA, One Tree Hill), que interpretará Jake, um americano expatriado que vive em Paris e cruza o caminho de Emily.

Já a atriz francesa Michèle Laroque (Better Days) dará vida à Yvette, uma antiga amiga de Sylvie (Philippine Leroy-Beaulieu). Ambos são personagens inéditos na série, que já havia anunciado recentemente a chegada da Princesa Jane, interpretada por Minnie Driver.

Além dos novos rostos, a temporada também trará de volta personagens importantes: Paul Forman retorna como Nico, empresário e ex-namorado de Mindy (Ashley Park), cuja dolorosa separação marcou o fim da última temporada.

Já Arnaud Binard estará novamente no papel de Laurent G., marido de Sylvie, com quem a personagem precisará lidar após um reencontro amoroso durante a viagem a Roma.

A trama da 5ª temporada também contará com o retorno de Thalia Besson (Geneviève).

Vale destacar que, no final do quarto ciclo, Emily acabou trocando os cenários parisienses pela Itália. No último episódio, Emily fez uma viagem romântica com o Marcello em Roma, onde acabou conquistando uma grande vitória para sua carreira profissional.

Alicia Vikander diz que ‘A Garota Dinamarquesa’ “já parece ultrapassado” após 10 anos

A atriz Alicia Vikander relembrou recentemente o filme ‘A Garota Dinamarquesa’ e afirmou que, dez anos após o lançamento, a produção “já parece extremamente ultrapassada”.

Conforme o Deadline, a vencedora do Oscar destacou: “Sou a primeira a dizer que já parece extremamente ultrapassada, o que considero algo positivo. Naquela época, foi um ponto de virada, pois ao menos trouxe [o tema das vidas transgênero] para a discussão. Espero que, de certa forma, tenha servido como um despertar e aberto caminho para que a arte abordasse esses temas”.

Na trama, Eddie Redmayne interpretou Lili Elbe, uma das primeiras mulheres trans a passar por uma cirurgia de redesignação de gênero. Sua atuação lhe rendeu uma indicação ao Oscar, enquanto Vikander conquistou a estatueta de Melhor Atriz Coadjuvante.

Dirigido por Tom Hooper e baseado no romance homônimo de 2000 escrito por David Ebershoff, o longa acompanha a vida de Lili Elbe e sua esposa, a pintora Gerda Wegener.

Vale lembrar que, em 2021, Redmayne revelou arrependimento por ter aceitado o papel. Em entrevista ao The Times de Londres, declarou: “Não, eu não aceitaria esse papel hoje. Fiz aquele filme com as melhores intenções, mas acho que foi um erro. A discussão maior sobre as frustrações em torno da escalação acontece porque muitas pessoas ainda não têm um lugar à mesa. É preciso haver equilíbrio, caso contrário continuaremos a ter esses debates”.

Mesmo antes da estreia, em 2015, o ator já havia comentado a polêmica sobre sua escalação como uma mulher trans.

“Espero que chegue o dia em que haja mais atores e atrizes trans interpretando papéis trans, mas também papéis cisgênero. E espero, como todo ator deseja, que possamos interpretar qualquer tipo de papel, desde que seja feito com integridade e responsabilidade”, afirmou na época.

‘The Morning Show’: 4ª temporada ganha trailer INÉDITO e cheio de TENSÕES; Assista!

#image_title

A quarta temporada de ‘The Morning Show‘ promete mostrar que, desta vez, o drama por trás das câmeras será ainda mais intenso do que aquele que vai ao ar na TV.

Agora, a Apple TV+ divulgou o trailer inédito do novo ciclo, dando destaque às tensões e aos conflitos enfrentados pelas protagonistas vividas por Jennifer Aniston e Reese Witherspoon.

Alex (Aniston) quer garantir voz ativa sobre o futuro do canal, enquanto Bradley (Witherspoon) tenta manter o foco no que acredita ser o melhor para a empresa. Mas como já ficou claro em temporadas anteriores, boas intenções raramente garantem estabilidade na UBA — e o embate entre lealdades pessoais e interesses profissionais será inevitável.

Confira:

O elenco original, que inclui Billy Crudup, Jon Hamm, Karen Pittman e Greta Lee, ganha reforços de peso nesta nova fase: Marion Cotillard e Boyd Holbrook se juntam à trama como novos personagens centrais, ao lado de Jeremy Irons, Aaron Pierre e William Jackson Harper. A presença de Cotillard, inclusive, já chama atenção pelo mistério e sofisticação que sua personagem promete trazer à dinâmica da redação.

Com estreia marcada para 17 de setembro, a temporada terá 10 episódios, lançados semanalmente até 19 de novembro.

A produção é da Media Res em parceria com a Hello Sunshine e a Echo Films. A showrunner Charlotte Stoudt assume novamente o comando, com direção de Mimi Leder. A série segue com produção executiva de Michael Ellenberg, Jennifer Aniston, Kristin Hahn, Reese Witherspoon e Lauren Neustadter.

Mantendo o tom afiado, dramático e extremamente atual que a consagrou, ‘The Morning Show‘ segue explorando os bastidores do jornalismo, o impacto da cultura corporativa e o preço das escolhas em uma era de transformação constante nos meios de comunicação.

‘Resident Evil: Requiem’ ganha trailer empolgante

A Capcom revelou novos detalhes sobre o próximo jogo da franquia ‘Resident Evil‘, intitulado ‘Resident Evil: Requiem‘.

O próximo capítulo será ambientado 30 anos depois do surto original em Raccoon City, apresentado no segundo jogo da saga.

Na trama, Grace, uma jovem analista do FBI, investiga um novo caso e deve retornar à cena do crime e enfrentar suas trágicas memórias.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O próximo jogo será lançado no dia 27 de fevereiro de 2026, e estará disponível na Steam, PlayStation 5 e Xbox Series.

Descrito como “uma nova era de terror de sobrevivência”, o lançamento do nono jogo irá coincidir com o aniversário de 30 anos da saga.

 

Crítica | ‘A Noite Sempre Chega’ – Novo drama da NETFLIX é um recorte visceral e ‘pés no chão’ do viver à margem da sociedade

Baseado no livro escrito por Willy Vlautin, o novo drama da Netflix, A Noite Sempre Chega, é um retrato caótico das inconsequências que busca ligar os pontos de um drama pessoal ao processo de gentrificação, ampliando seus horizontes por meio dos lapsos de sobrevivência. Com uma das grandes atrizes da atualidade interpretando a personagem principal – Vanessa Kirby – o longa-metragem não oferece respiros, nem almeja o clássico final feliz; busca trazer um recorte visceral e ‘pés no chão’ do viver à margem da sociedade.

Lynette (Vanessa Kirby) precisa sobreviver em um contexto familiar complicado, convivendo com a mãe, Doreen (Jennifer Jason Leigh), e o irmão mais velho, Kenny (Zack Gottsagen). Quando ficam à beira de perder a casa onde moram, a protagonista precisa arranjar uma alta quantia em apenas 24 horas. Percorrendo, noite adentro, o submundo de uma cidade de oportunidades perdidas, ela é obrigada a confrontar o passado e ultrapassar qualquer limite de inconsequência.

Até onde você iria para salvar sua família? Através dessa pergunta – que parece cair em um senso cada vez mais comum no mundo do cinema -, o discurso acoplado ao roteiro busca reflexões sociais, apoiado por uma contextualização que se mostra eficiente ao unir gêneros cinematográficos em uma saga de sobrevivência construída a partir de personagens e seus conflitos.

Do drama de perder a casa (uma crítica à gentrificação) aos conflitos internos familiares (pena Jennifer Jason leigh ser tão pouco aproveitada) e à necessidade de encarar as verdades que a assombram, a protagonista é como um pêndulo cuja trajetória que desce ao inferno várias vezes, mas nem alcança a beira do céu, andando muito longe de qualquer rastro de esperança.

Para chegar a esse resultado, a narrativa busca um ritmo dosado, acelerando aos poucos, com uma fotografia que reforça a sensação de melancolia e introspecção. Nada fica pelas entrelinhas. Nosso guia pela história, a machucada personagem principal, reage não apenas com a razão: busca as emoções lá do fundo, gerando um mar de incertezas. Dentro desse caos emocional, a trama se desenrola, sustentada pela força da atuação de Vanessa Kirby, que mantém a atenção para essa complexa personagem.

Dirigido pelo cineasta britânico Benjamin Caron, que tem em seu currículo a direção de episódios de badaladas series recentes como Andor, Sherlock e The Crown, esse projeto é um duro soco no estômago: incomoda, cutuca feridas, e apresenta um retrato profundo da infelicidade e dos momentos em que nos vemos sem saída.

 

‘Faça Ela Voltar’: Terror dos diretores de ‘Fale Comigo’ ganha novo trailer ASSUSTADOR; Confira!

‘Faça Ela Voltar’ (Bring Her Back), novo terror da A24 dirigido pelos mesmos cineastas de ‘Fale Comigo’ (Talk to Me), ganhou mais um trailer promocional e dublado.

Na trama, um irmão e uma irmã se deparam com um ritual sombrio e perturbador escondido na casa isolada de sua nova mãe adotiva, revelando horrores que podem mudar suas vidas para sempre.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Sally Hawkins (‘A Forma da Água’) estrela. O elenco ainda conta com Billy Barratt (‘Invasion’), Jonah Wren Phillips (‘Sweet Tooth’), Sally-Anne Upton (‘Wentworth’), Stephen Phillips (‘The Leftovers’) e Sora Wong.

Vale lembrar que a sequência ‘Fale Comigo 2‘ já foi confirmada.

O roteiro da sequência será assinado por Danny Philippou ao lado de Bill Hinzman.

Jennifer Lopez solta a voz no trailer do REMAKE de ‘O Beijo da Mulher Aranha’; Confira!

#image_title

O remake de ‘O Beijo da Mulher Aranha‘, estrelado por Jennifer Lopez, ganhou seu primeiro trailer completo.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção será lançado nos cinemas norte-americanos no dia 10 de outubro.

Lançada no Festival de Sundance 2025 e financiada de forma independente, a nova versão contou com um orçamento de cerca de US$ 30 milhões.

O longa, que ainda conta com Diego Luna no elenco, teve uma estreia positiva no Rotten Tomatoes, conquistando 83% de aprovação com base em 29 análises.

Os críticos, de maneira geral, elogiaram a adaptação, especialmente a performance de Tonatiuh, embora tenham apontado que o filme falha em alguns momentos.

Veja os principais comentários:

“Em essência, o diretor filmou um drama de prisão intenso combinado com o glamour e a grandiosidade em technicolor de um musical da MGM dos anos 40 e 50. É uma mudança inspirada e dá ainda mais razão para esta abordagem existir como uma peça cinematográfica”, disse Pete Hammond do Deadline.

“É o relativamente novo Tonatiuh quem rouba a cena, encontrando tanto força quanto vulnerabilidade em um personagem que parece menos fútil a cada cena que passa”, disse Peter Debruge da Variety.

“Bill Condon se impõe uma tarefa difícil ao tentar transformar o material complexo em um grande musical cinematográfico, mas, graças em parte ao trabalho louvável de seus três protagonistas, ele consegue chegar perto em alguns momentos”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“‘O Beijo da Mulher Aranha’ é mais uma adaptação decente, mas nem mesmo o estilo visual e a grandiosidade de Condon conseguem elevar essa história à grandeza”, disse Ross Bonaime do Collider.

“Tonatiuh faz uma performance sinceramente capaz de fazê-lo brilhar como o extravagante e sonhador Luis… Mas o que é uma performance de estrela quando o pacote ao redor do ator é, de outra forma, tão ordinário e desprovido de qualquer brilho cósmico?”, disse Ryan Lattanzio do IndieWire.

“Números de dança emocionantes e afiados, fantasias cintilantes e diálogos exagerados se unem para criar um musical deslumbrante que nem sempre se encaixa perfeitamente”, disse Mae Abdulbaki do Screen Rant.

“‘O Beijo da Mulher Aranha’ é uma mistura de acertos e erros. Os números musicais são um pouco irregulares, a história tem um ritmo um tanto lento, e J-Lo e Diego Luna acabam deixando a desejar. No entanto, este musical vale o preço do ingresso apenas pela performance de Tonatiuh”, disse Sean Boelman do FandomWire

“A direção de Condon de toda a produção é tecnicamente competente… deslumbrante, até, em algumas partes. Mas toda essa ostentação não é forte o suficiente para esconder a lacuna entre a melodia que ela canta e a rotina que dança”, disse Marshall Shaffer do The Playlist.

John Kander e Fred Ebb são responsáveis pelas canções.

Barry Josephson, Tom Kirdahy, Greg Yolen e Matt Geller entram como produtores. Lopez, Elaine Goldsmith-Thomas e Benny Medina são os produtores executivos.

Hayley Atwell e Rupert Everett entram para o elenco da 2ª temporada de ‘Rivais’, série do Disney+

As gravações da 2ª temporada de ‘Rivais’, uma das séries mais recentes do Disney+, seguem a todo vapor – e, agora, novos nomes foram escalados ao elenco do próximo ciclo.

Segundo o Deadline, Hayley Atwell (‘Missão: Impossível’) foi escalada como Helen Gordon, ex-esposa de Rupert Campbell-Black (Alex Hassell) e mãe de dois filho, Marcus e Tabitha. Além disso, Rupert Everett (‘O Casamento do Meu Melhor Amigo’) dará vida ao marido atual de Helen, Malise Gordon.

Maxim Ays (‘Boarders’), Holly Cattle (‘Young Sherlock’), Oliver Dench (‘Hotel Portofino’), Amanda Lawrence (‘Malory Towers’), Bobby Lockwood (‘Wolfblood’), Eliot Salt (‘Slow Horses’) e Jonny Weldon (‘One Day’) também integram o segundo ciclo.

Detalhes sobre seus papéis não foram revelados.

A série foi escrita por Dominic Treadwell-Collins e Laura Wade, com direção de Elliot Hegarty.

Tendo como pano de fundo as elites sociais sedentas por poder, ‘Rivals’ mergulha de cabeça no mundo implacável da televisão independente em 1986, onde os penteados são grandes e as ambições são ainda maiores. Os negócios são feitos nas salas de reuniões e também nos quartos. Ninguém pode ter certeza de quem sairá vencedor. Com cada homem e mulher pensando apenas em si mesmos, o amor verdadeiro pode realmente florescer?

A produção é baseada no romance homônimo de Jilly Cooper e é estrelada por David Tennant, Katherine Parkinson, Aidan Turner, Victoria Smurfit, Lisa McGrillis, Alex Hassell, Emily Atack e Danny Dyer e outros no elenco.

Florence and the Machine lançará música inédita HOJE!

Florence 1

O popular ato musical conhecido como Florence and the Machine, formado pela vocalista Florence Welch e pelos membros Isabella Summers, Rob Acroyd, Christopher Lloyd Hayden e Tom Monger, está pronto para voltar ao mundo da música.

O grupo anunciou recentemente seu sexto álbum de estúdio: intitulado ‘Everybody Screams’, o compilado de originais tem lançamento agendado para o dia 31 de outubro deste ano (a tempo da comemoração de Halloween).

E o primeiro single promocional, que empresta seu nome ao título do projeto, será lançado hoje, 20 de agosto, às 13h (horário de Brasília).

Confira o teaser:

‘Everybody Scream’, que contará com múltiplas versões, já está disponível em pré-venda no site oficial do grupo.

Vale lembrar que o compilado marca o primeiro lançamento de Florence and the Machine desde 2022, com ‘Dance Fever’.

High School Musical 2 | Relembrando a POPULAR sequência musical do Disney Channel

High school musical 6

Após o tremendo sucesso de ‘High School Musical’, a Disney percebeu que estava com uma mina de ouro nas mãos – e aproveitou para expandir o panteão musical de East High para um segundo longa-metragem. Dito e feito, ‘High School Musical 2’ estreou no Disney Channel em 2007 e não apenas conseguiu repetir o feito ao conquistar o público, como superou o capítulo original com investidas mais ousadas e uma narrativa bem construída que eternizou ainda mais os personagens que aprendemos a amar.

Após meses bastante corridos, os alunos de East High se veem prontos para as férias de verão – e resolvem aceitar empregos temporários em um imponente clube privado no interior chamado Lava Springs. O grupo de amigos vê uma oportunidade de estreitar mais os laços que forjaram durante o ano letivo, principalmente Troy Bolton (Zac Efron) e Gabriella Montez (Vanessa Hudgens), que firmaram relacionamento e são acompanhados pelos respectivos melhores amigos Chad Danforth (Corbin Bleu) e Taylor McKessie (Monique Coleman). Porém, as coisas começam a escalar a um nível de tensão considerável quando Sharpay Evans (Ashley Tisdale) resolve chamar Troy para participar do show de talentos local que está produzindo ao lado do irmão, Ryan Evans (Lucas Grabeel).

High school musical 7

Visto que os personagens principais já nos foram apresentados e estabelecidos, o diretor Kenny Ortega vê espaço de sobra para arquitetar tramas um pouco mais complexas e que, de certa forma, antecipam um terceiro capítulo dessa franquia que chegaria aos cinemas em 2008. Dessa maneira, o cineasta, retornando às rédeas de mais um divertido e despretensioso projeto, alia-se ao roteiro de Peter Barsocchini para pincelar os arcos outrora arquetípicos com mais drama, mais humor e mais músicas. O resultado, como mencionado nos parágrafos acima, superou nossas expectativas ao se comprometer de maneira concisa com o que foi prometido – e que refletiu nos inúmeros recordes quebrados pelo longa-metragem.

É notável como o escopo do projeto passa por uma mudança significativa, migrando dos corredores de East High para um suntuoso clube recheado de atividades recreativas e de gente com muito dinheiro. E, assim, um dos jogos cênicos que toma conta dos holofotes é o contínuo embate entre a ambiciosa Sharpay, que permanece com um certo ressentimento pelo que aconteceu durante o musical da primavera, e a ingenuidade de Troy, Gabriella e os outros. Afinal, como fica bem claro, Sharpay tem uma quedinha amorosa por Troy e sente que precisa vencer ao menos uma vez, minando a confiança e o relacionamento dos dois – chegando, inclusive, a proibir que os funcionários participassem do show de talentos.

Ao contrário do que imaginamos, não existe uma batalha entre o bem e o mal a ser travada na narrativa; na verdade, Ortega, mesmo exagerando em alguns momentos e beirando um non-sense que logo se justifica, brinca com as atribulações da adolescência e os erros que cometemos durante nosso processo de amadurecimento. E, como fica bem claro, Sharpay não é a única a cometer erros, visto que cada um deles pisa na bola e mostra que está passível de decepcionar as pessoas – trazendo eventuais mensagens de confiança, perdão e amizade que, como bem sabemos, são marcas registradas da Casa Mouse.

Barsocchini e Ortega aparam algumas pontas soltas do filme anterior e garantem que outros personagens tenham seu momento de brilhar além do sexteto protagonista. Nomes como Olesya Rulin e Kaycee Stroh recebem mais espaço ao retornarem como Kelsi Nielsen e Martha Cox, respectivamente, enquanto Chris Warren Jr. e Ryne Sanborn reprisam seus papéis como Zeke Baylor e Jason Cross. Mark L. Taylor, reunindo alguns trejeitos dos clássicos antagonistas de comédias românticas dos anos 1990, encarna Thomas Fulton, gerente do Lava Springs e uma espécie de “assecla” dos caprichos de Sharpay. E, obviamente, nosso corpo de atores e atrizes principal é o ponto de foco e a força-motriz que nos guia por mais uma humilde e honesta aventura musical.

High school musical 9

E, falando em canções, não podemos deixar de mencionar a incrível trilha sonora que nos encanta do começo ao fim – desde a explosiva celebração pop de “What Time Is It?”, passando por cândidas baladas como “You Are the Music in Me” e “Gotta Go My Own Way”, e culminando no antêmico dueto de “Everyday”. É claro que algumas escolhas são duvidosas e não fazem muito sentido dentro do que nos é mostrado, mas os pontos positivos são maiores que os negativos – com destaque merecido para “Fabulous”, a melhor música original do longa-metragem que traz todos os exagerados elementos sonoros e orquestrais que ressoam “Sharpay Evans” e cuja sequência presta homenagem à icônica Esther Williams.

‘High School Musical 2’ chegou aos cinemas mundiais quase duas décadas atrás e, estendendo o legado deixado pelo capítulo anterior, superou nossas expectativas e se sagrou como um dos melhores DCOMs de todos os tempos – nos engolfando em uma ótima jornada de amadurecimento e amizade cuja revisitação é sempre bem-vinda.

High School Musical | As 10 Melhores Músicas da Trilogia do Disney Channel

High school musical

A franquia ‘High School Musical’ é uma das mais populares dos anos 2000 e se tornou emblema dos Disney Channel Original Movies, também conhecidos como DCOMs. Através de três filmes que apresentaram o cotidiano de um grupo de estudantes do Colégio East High, a divertida e despretensiosa narrativa quebrou recordes de exibição e conquistou os fãs ao redor do mundo, dando início a uma mania que perdura até os dias de hoje – e que inspirou uma saga multimidiática que sempre é revisitada pelo público.

Dirigida por Kenny Ortega, o lendário coreógrafo de Michael Jackson e conhecido por seu trabalho no clássico cult ‘Abracadabra’, o enredo é centrado em Troy Bolton (Zac Efron), estrela do time de basquete do colégio que vê sua vida mudar com a chegada da tímida e inteligente Gabriella Montez (Vanessa Hudgens), cuja aptidão acadêmica logo chama a atenção dos professores e dos colegas. Porém, ambos encontram um ponto em comum pela música, atraindo a ira de Sharpay Evans (Ashley Tisdale), presidente do grupo de teatro e a garota mais popular da escola, e de seu irmão, Ryan (Lucas Grabeel).

Capítulo a capítulo, a trilogia navega pelas atribulações da adolescência, desde a necessidade de pertencer a algum lugar até a pressão externa e interna de decidir o que fazer com o próprio futuro – e é claro que esses temas não poderiam deixar de trazer incríveis canções que caíram no gosto dos ouvintes.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista elencando as dez melhores músicas da trilogia ‘High School Musical’.

Confira abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

10. “GOTTA GO MY OWN WAY”

Uma das reviravoltas mais dramáticas de ‘High School Musical 2’ envolve Troy e Gabriella: machucada pelo fato de Sharpay ter impedido que os funcionários participassem do show de talentos do clube de campo Lava Springs e decepcionada com a falta de iniciativa de seu par romântico, Gabriella decide focar em si mesma e trilhar seu próprio caminho. Dessa forma, Vanessa Hudgens solta a voz com a cândida balada “Gotta Go My Own Way”, que surfou na popularidade da conterrânea “Leave (Get Out)”, de JoJo.

9. “WHAT I’VE BEEN LOOKING FOR”

Seja na versão performada por Vanessa Hudgens e Zac Efron ou na versão de Ashley Tisdale e Lucas Grabeel, “What I’ve Been Looking For” é uma assinatura da identidade eternizada pela franquia ‘High School Musical’ e permanece no imaginário popular mesmo vinte anos depois de sua estreia oficial. Migrando entre um bubblegum pop marcado por batidas ressonantes e uma pop ballad romântica, cada uma das versões nos encanta da mesma maneira.

8. “I WANT IT ALL”

Após dois arcos em que foi transformada em vilã, Sharpay Evans encontrou uma espécie de redenção com ‘High School Musical 3’, mostrando que estava pronta para dominar os palcos da Broadway e se lançar como a verdadeira estrela que é. E tais ambições, estendidas a seu irmão Ryan, ganharam vida através da épica e impecável pop perfection de “I Want It All”, que reúne o melhor do gênero em um delicioso banquete sonoro – cortesia não apenas das performances de Ashley Tisdale e Lucas Grabeel, mas pela magnífica produção de Matthew Gerrard.

7. “CAN I HAVE THIS DANCE?”

Zac Efron e Vanessa Hudgens têm vários momentos juntos na trilogia, abrindo o primeiro capítulo com a apaixonante “Start of Something New”, passando pelos duetos de “Breaking Free” e “Everyday”, até culminar na ótima “Right Here, Right Now”. Porém, os dois atores explodem em uma química envolvente e apaixonante com a irretocável “Can I Have This Dance?”, que reitera o poder performático da dupla e conta com uma das coreografias mais difíceis da franquia.

6. “STICK TO THE STATUS QUO”

Talvez uma das músicas mais inteligentes de toda a Casa Mouse, “Stick to the Status Quo” é uma poderosa e antêmica construção pop (com algumas inflexões do pop-rock) que fala sobre a falida hierarquia do East High, que impede os estudantes de serem quem são, conformados a um determinado grupo social. Contando com a participação de outros membros do elenco, a cereja do bolo vem com a presença autoritária de Ashley Tisdale como Sharpay Evans, discorrendo sobre como não quer que as coisas mudem e que seu império de popularidade seja ameaçado.

5. “NOW OR NEVER”

Quando pensamos em filmes musicais, sabemos que o primeiro trabalho de uma produção de gênero é construir um ato inicial que nos impulsione a continuar assistindo. E ‘High School Musical 3’ talvez tenha uma das melhores aberturas de um filme Disney Channel: “Now or Never”, acompanhando o último jogo dos Wildcats antes da formatura, traz Zac Efron nas rédeas de uma potente construção dance-pop que nos tira o fôlego e que conta com um suntuoso e glorioso refrão.

4. “A NIGHT TO REMEMBER”

‘High School Musical 3’ serviu como uma emblemática conclusão da franquia Disney Channel e foi o único longa-metragem a chegar aos cinemas – demonstrando um aumento considerável no escopo da produção e o impacto que o musical causara desde seu lançamento. E, em meio a várias canções marcantes, “A Night to Remember” desponta como uma divertida mistura de teen-pop e dance-pop que reúne o elenco completo para um pot-pourri vibrante e envolvente.

3. “SCREAM”

Como é de costume, protagonistas de musicais têm seu momento de brilhar – e isso acontece a Troy e a Gabriella em cada um dos filmes. Em ‘High School Musical 3’, Zac Efron se rendeu de corpo e alma a uma incrível performance de “Scream”, faixa que resume o epítome da angústia adolescente entre um jovem amor que pode se perder e o futuro que nos aguarda na vida após o colégio. Contando com versos muito bem escritos e um apreço pelo power-pop, a música realmente é um dos ápices da discografia da franquia.

2. “FABULOUS”

Ashley Tisdale eternizou Sharpay Evans da melhor maneira possível na trilogia – logo, não é nenhuma surpresa que a “antagonista” desse musical cinematográfico tenha sido presenteada com algumas das músicas mais icônicas. “Fabulous”, uma das iterações mais populares de ‘High School Musical 2’, é um desses exemplos: mergulhando de cabeça no diva-pop e prestando homenagens às clássicas mean girls dos anos 1990 e à lendária Esther Williams, Tisdale se diverte em uma simples narrativa que celebra a ostentação e o prazer.

1. “WE’RE ALL IN THIS TOGETHER”

A música mais famosa da trilogia ‘High School Musical’ merece seu lugar no topo da nossa lista: “We’re All in This Together” resume a principal mensagem criada por Ortega ao longo dos três filmes, ressaltando o poder e a importância de apoiar uns aos outros e de celebrar os laços de amizade que irão perdurar. Aqui, temos as clássicas investidas antêmicas de um power pop movido a mensagens de bonança e a investidas de baterias de “torcida organizada” que contam com um memorável refrão e até mesmo uma versão pop-gospel em ‘High School Musical 3’.

‘A Longa Marcha: Caminhe ou Morra’: Adaptação do romance de Stephen King ganha novo clipe TENSO; Assista!

a longa marcha

A aguardada adaptação ‘A Longa Marcha: Caminhe ou Morra’ (The Long Walk), baseada no romance homônimo do mestre do terror Stephen King, acaba de ganhar um novo clipe oficial, divulgado com exclusividade pela IGN.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Na trama, um evento anual brutal reúne milhares de espectadores para acompanhar uma competição extrema: cem adolescentes são forçados a caminhar por estradas dos Estados Unidos sem jamais parar ou diminuir o ritmo abaixo de um limite mínimo. Cada violação das regras resulta em advertências — e três advertências significam a morte. Apenas um sairá vivo.

‘A Longa Marcha: Caminhe ou Morra’ estreia nos cinemas brasileiros em 11 de setembro.

O filme recebeu classificação indicativa para maiores de 18 anos pela MPAA, devido a violência forte e sangrenta, imagens perturbadoras, suicídio, linguagem imprópria e referências sexuais.

Cooper Hoffman e David Jonsson estrelam.

O elenco ainda conta com Ben Wang, Roman Griffin Davis, Garrett Wareing, Tut Nyuot, Charlie Plummer, Jordan Gonzalez, Judy Greer, Mark Hamill e Joshua Odjick.

Francis Lawrence (‘Jogos Vorazes’) é responsável pela direção do longa. O cineasta substitui André Øvredal, que deixou o projeto em agosto do ano passado.

O roteiro da adaptação é assinado JT Mollner (‘Criminosos e Anjos’).

Desenvolvido pela Lionsgate, o projeto conta com Roy Lee (‘It: A Coisa’) como produtor.

Assinada sob o pseudônimo Richard Bachman, a história de King se passa no futuro, no qual cem garotos adolescentes embarcam numa viagem competitiva conhecida como A Longa Marcha.

As regras são simples: manter uma velocidade acima de 6 quilômetros por hora. Receba três avisos e você é assassinado com um tiro. O último a sobreviver ganha o que quiser pelo resto da vida. Sob essas circunstâncias, os garotos desenvolvem amizades muito profundas apesar de saber que, eventualmente, apenas um irá ganhar.

Florence and the Machine anuncia novo álbum de estúdio, ‘Everybody Scream’

Florence and the machine everybody scream

O popular ato musical conhecido como Florence and the Machine, formado pela vocalista Florence Welch e pelos membros Isabella Summers, Rob Acroyd, Christopher Lloyd Hayden e Tom Monger, está pronto para voltar ao mundo da música.

O grupo anunciou recentemente seu sexto álbum de estúdio: intitulado ‘Everybody Screams’, o compilado de originais tem lançamento agendado para o dia 31 de outubro deste ano (a tempo da comemoração de Halloween).

A revelação veio acompanhada da capa oficial do disco, que você confere abaixo:

E isso não é tudo: o lead single da produção, que empresta seu nome ao título do álbum, será lançado hoje, 20 de agosto, às 13h (horário de Brasília).

Confira um trecho da canção e do videoclipe:

‘Everybody Scream’, que contará com múltiplas versões, já está disponível em pré-venda no site oficial do grupo.

Vale lembrar que o compilado marca o primeiro lançamento de Florence and the Machine desde 2022, com ‘Dance Fever’.

Crítica | ‘Wishbone’ marca o fabuloso amadurecimento artístico de Conan Gray

Wishbone 2

Conan Gray fez sua estreia no cenário fonográfico em 2020 com o ótimo álbum ‘Kid Krow’, que o catapultou a um estrelato considerável e o eternizou como uma das vozes da nova geração da música – acompanhado de perto das produções mais minimalistas e intimistas de Olivia Rodrigo e Billie Eilish. Apostando fichas no indie pop e no bedroom pop, Gray suprimiu a demanda de uma presença mais jovem dentro do show business ao lado de suas conterrâneas e, cinco anos mais tarde, retornou com um amadurecido corpo de trabalho que ficaria conhecido como ‘Wishbone’ – recém-chegado às plataformas de streaming ao redor do planeta.

Através de doze faixas inéditas, Gray se manteve fiel à estética explorada nos primeiros anos de sua fase adulta e, caminhando agora para um novo capítulo, investiu em um amadurecimento lírico e identitário que nos tirou o fôlego e que, contando com pequenas falhas ofuscadas pela sutil grandiosidade das mensagens escondidas, explorou o pop-rock de maneira a acompanhar as pulsões mainstream sem se render a uma mercadologia plena. Dessa maneira, seu quarto compilado de originais sagra-se como um dos melhores do ano e um dos mais coesos de sua carreira, nos deixando muito interessados para ver o que o cantor e compositor tem guardado nas mangas para os anos que virão.

Contando com três singles promocionais, a obra é extremamente pessoal e se segura em um enredo que explora, de maneira menos exacerbada e mais controlada, as angústias juvenis que se integram à Geração Z – e a abertura do disco é simplesmente irretocável. “Actor”, faixa co-assinada por Gray e Dan Nigro (um prestigiado produtor que já trabalhou com Rodrigo e Chappell Roan), esquadrinha as dores de um romance que já encontrou seu fim e que, em meio a altos e baixos, não consegue se diluir em meio a memórias constantes: aqui, as cândidas notas do violão trilham um caminho similar ao explorado por Taylor Swift em suas conhecidas baladas, irrompendo em um orquestral arranjo que garante um caráter quase epopeico a uma das melhores incursões de sua carreira – e que, assim esperamos, não seja desperdiçado como apenas uma track.

De maneira singular, os tropos conhecidos do bedroom pop são reformulados com um equilíbrio invejável de minimalismo e maximalismo, navegando por temas que partem de uma linha pessoal e alcança níveis universais em um dialogismo sincero e sagaz, por mais que algumas repetições existam. “This Love” puxa elementos noventistas calcados por Natalie Imbruglia para construir uma deliciosa história de digna de filmes de romance, enquanto “Romeo” urge “Dan Nigro” em cada uma das batidas, emergindo como uma das melhores iterações do compilado, criando um fio condutor ao irretocável ‘GUTS’, de Rodrigo; “Nauseous” é uma belíssima balada movida pelo violão, pelo piano e pela bateria, fincando os dentes em uma crescente balada power-pop que nos verte no suprassumo jovial do medo de firmar relacionamento pela possibilidade de mágoa.

O álbum tem uma estrutura bastante sólida e que nos encanta faixa a faixa. Como mencionei nos parágrafos acima, os momentâneos deslizes vêm com algumas repetições estilísticas e líricas que, na verdade, podem ser encaradas como uma continuidade de um tour-de-force sentimental e que culmina no mandatório amadurecimento do artista – e, por essa razão, os equívocos são varridos para debaixo do tapete com facilidade inegável. Afinal, na segunda metade do projeto, Gray nos encanta com um dos melhores singles do ano e até mesmo da década, “Caramel”, uma exuberante e vibrante construção electro-rock e pop-rock marcada pela dissonância da guitarra e por uma rendição vocal que nos arremessa para meados dos anos 2000 com uma narcótica e pungente nostalgia.

E, assim como os artistas que o inspiraram em suas aventuras musicais, o performer sabe que a oscilação entre músicas lentas e upbeat é propositalmente caótica – motivo pelo qual, logo depois da faixa supracitada, somos envolvidos com a cândida “Connell”, pela melancolia quase letárgica de “Sunset Tower” (colocando em voga um coração partido que se recusa a seguir em frente de um relacionamento abruptamente finalizado) e pelas ousadias sonoras de “Eleven Eleven”, que se enlaça com as pulsões das primeiras faixas. Finalizando essa gloriosa jornada, “Care” se imortaliza como a chave de ouro do álbum, revisitando os temas de não-superação e de amor que delineou nas tracks anteriores.

‘Wishbone’ reitera a fabulosa estética explorada por Conan Gray desde sua estreia no cenário fonográfico – e faz isso com uma paixão criativa invejável e que, de fato, merecia maior reconhecimento. Mais do que isso, esse breve compilado nos envolve em uma experiência de autoconhecimento refletida nas angústias de um jovem musicista que, como podemos ver, ainda tem muito a nos contar através de sua brilhante mente.

Nota por faixa:

1. Actor – 5/5
2. This Song – 4,5/5
3. Vodka Cranberry – 4/5
4. Romeo – 4/5
5. My World – 4,5/5
6. Class Clown – 4,5/5
7. Nauseous – 5/5
8. Caramel – 5/5
9. Connell – 4,5/5
10. Sunset Tower – 5/5
11. Eleven Eleven – 4/5
12. Care – 5/5

2ª temporada de ‘O Casal Perfeito’ perde sua showrunner

O casal perfeito

De acordo com o Deadline, a roteirista e showrunner Joanna Calo (‘O Urso’) deixou o desenvolvimento da 2ª temporada de ‘O Casal Perfeito‘, série estrelada e produzida por Nicole Kidman.

Infelizmente, a Netflix ainda não anunciou quem irá substituí-la, e o motivo de sua saída não foi divulgado.

Vale lembrar que a produção ganhará continuidade em caráter antológico, com o segundo ciclo focando em uma nova narrativa.

A próxima temporada será baseada no livro Swan Song, quarto e último capítulo da popular saga literária de Elin Hilderbrand.

Na trama, uma casa de veraneio de 22 milhões de dólares é comprada pelos misteriosos Richardsons, que dão festas luxuosas, flertam com vários moradores locais, ostentam sua riqueza com dois iates e criam esperanças impossíveis em todos que encontram. Quando sua casa pega fogo e seu funcionário mais essencial desaparece, a ilha inteira fica em pé de guerra.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

the perfect couple 02

1...618619620...8.145Página 619 de 8.145