Site Página 73

‘007’: Amazon inicia busca para novo James Bond

A corrida para encontrar o próximo agente secreto mais famoso do cinema começou oficialmente. A ‘007’: James Bond Amazon inicia busca oficial pelo novo James Bond deu início aos testes de elenco para a nova era da franquia007’. De acordo com informações publicadas pela Variety, o estúdio recrutou a renomada diretora de elenco Nina Gold com a missão de encontrar um ator que equilibre o charme e o perigo necessários para substituir Daniel Craig no papel do espião criado por Ian Fleming.

Em comunicado oficial, o estúdio celebrou o início dos trabalhos, mantendo o tradicional sigilo em torno da produção: “A busca pelo próximo James Bond está em andamento. Embora não planejemos comentar detalhes específicos durante o processo de escalação, estamos animados para compartilhar mais novidades com os fãs de 007 assim que chegar o momento certo”.

A escalação de Nina Gold traz grande credibilidade ao projeto; a profissional é amplamente reconhecida na indústria por ter descoberto Daisy Ridley para viver Rey emStar Wars: O Despertar da Força, além de assinar o elenco de produções aclamadas como Os Miseráveis, Perdido em Marte e ‘Cônclave’.

Gold assume o posto que por décadas pertenceu a Debbie McWilliams, lendária diretora de elenco responsável por introduzir nomes como Timothy Dalton, Pierce Brosnan e o próprio Daniel Craig ao manto do espião.

Embora os testes oficiais estejam apenas começando nos bastidores, o circuito de rumores em Hollywood já aponta alguns favoritos de longa data entre o público e a crítica, incluindo nomes como Jacob Elordi, Callum Turner e Aaron Taylor-Johnson.

‘007’: Sydney Sweeney comenta sobre a possibilidade de interpretar uma Bond Girl

O próximo filme de James Bond já tem sua equipe criativa em formação. O roteiro será assinado pelo aclamado roteirista britânico Steven Knight, criador da popular série Peaky Blinders, conforme anunciado pela Amazon MGM Studios.

A direção da nova produção ficará a cargo do cineasta Denis Villeneuve, nome de prestígio e indicado ao Oscar, conhecido por sucessos comoDuna e ‘A Chegada’. 

“Pronta pra ação!”: Nickelodeon renova ‘Patrulha Canina’ e ‘Rubble e Sua Turma’ para mais duas temporadas

L-R: Zuma (voiced by Shayle Simons), Rocky (voiced by Callum Shoniker), Skye (voiced by Lilly Bartlam), Chase (voiced by Iain Armitage), Marshall (voiced by Kingsley Marshall), and Rubble (voiced by Keegan Hedley) in PAW PATROL: THE MOVIE from Paramount Pictures. Photo Credit: Courtesy of Spin Master.

A Nickelodeon garantiu a continuidade de duas de suas maiores potências de audiência no segmento infantil. O canal renovou oficialmente a aclamada animaçãoPatrulha Canina (PAW Patrol) e o seu bem-sucedido spin-off ‘Rubble e Sua Turma’ (Rubble & Crew) para mais duas temporadas cada.

De acordo com a Variety, a encomenda da emissora garante mais 26 episódios para cada uma das produções.

Com esse movimento estratégico,Patrulha Canina alcançará suas impressionantes 14ª e 15ª temporadas, enquanto a série derivada focada na construção civil retornará para os seus e anos. Para a alegria do público mirim, os novos episódios de ambas as franquias têm estreia programada para este ano.

As sinopses oficiais divulgadas pela Nickelodeon revelam os rumos que os filhotes heróicos tomarão nas próximas fases:

A sinopse das temporadas 14 e 15 de Patrulha Canina detalha:

“A Patrulha Canina continua cheia de aventuras que levam os filhotes das paisagens pré-históricas da Ilha dos Dinossauros até as alturas de escalada da Montanha do Resgate. Pelo caminho, eles se unem a novos amigos, de um veloz cão corredor ao lendário Filhote Abominável da Neve, provando que, para essa equipe, nenhum trabalho é grande demais e nenhum filhote é pequeno demais!”, diz a sinopse.

Por outro lado, as temporadas 5 e 6 de ‘Rubble e Sua Turma’ prometem uma mudança radical na dinâmica dos personagens:

“Os fãs devem colocar os equipamentos de segurança e se preparar para demolições, enquanto os heróis da construção de Builder Cove se transformam na Equipe de Demolição. Agora, em vez de construir, eles estarão quebrando, esmagando e derrubando tudo”, diz a sinopse.

Os investimentos massivos da Nickelodeon justificam-se pelo desempenho comercial avassalador das marcas. Segundo dados consolidados da Nielsen, Patrulha Canina mantém firmemente o posto de série pré-escolar número 1 da televisão norte-americana entre crianças de 2 a 5 anos.

Além do domínio na TV tradicional e no streaming de vídeo, a franquia expandiu seu império para o mercado musical infantil. Sozinha, a trilha sonora de Patrulha Canina ultrapassou a marca histórica de 10 milhões de reproduções semanais somando todas as plataformas de áudio, consolidando os personagens como fenômenos multimídia da cultura pop atual.

Patrulha Canina’ e ‘Rubble e Sua Turma’ estão disponíveis no Paramount+.

‘The Boys’: Penúltimo episódio atinge MENOR NOTA histórica no IMDb às vésperas do fim da série

O penúltimo episódio da temporada final deThe Boys já está disponível no Prime Video, mas o clima não é de celebração total. Apesar de o desfecho estar às portas, uma parcela considerável dos fãs tem criticado o bloco final de episódios, apontando um excesso de conteúdo “filler” e a ausência de sequências de ação em escala global, algo que o material promocional, com pôsteres sugerindo destruição mundial, havia prometido.

Conforme reportado pelo ComicBookMovie, a insatisfação se refletiu diretamente no IMDb. Até o momento, o capítulo mais recente ostenta uma nota 7.0, tornando-se o episódio pior avaliado de toda a série. Ele superou negativamente “Life Among the Septics” (o segundo da 4ª temporada), que detinha o posto anteriormente.

Para efeito de comparação, o ápice da produção continua sendo o icônico “Herogasm”, da 3ª temporada, com sólidos 9.6/10.

Com o series finale agendado para a próxima semana, o showrunner Eric Kripke enfrenta o desafio de encerrar a jornada dos protagonistas e integrar de forma coesa o elenco deGen V, após o cancelamento do derivado. Em resposta às críticas sobre o ritmo mais lento, Kripke defendeu sua visão criativa:

“Nada do que acontece nos episódios finais importa se você não desenvolver os personagens”, comentou o produtor. “Tenho visto muita insatisfação online, para dizer o mínimo. E eu penso: ‘O que vocês esperam? Uma gigantesca cena de batalha em todos os episódios?’”

Kripke foi enfático ao citar limitações logísticas e narrativas: “Primeiro: eu não tenho orçamento para isso. Segundo: seria algo vazio e sem graça, apenas figuras se movendo sem qualquer importância dramática”.

O produtor também admitiu a ansiedade que envolve o encerramento de um fenômeno cultural. Para ele, o último episódio é o que define o lugar de uma série na história: “O que mais me deixa ansioso sobre a temporada final é realmente conseguir pousar o avião. É muito difícil fazer um final. Os fãs vão julgar retroativamente toda a série com base no que acharem do encerramento. Se errarmos, certamente dirão: ‘Talvez essa série nunca tenha sido tão boa quanto pensávamos.’ É quase como tentar garantir o legado da obra através do final”.

The Boys’ está disponível do Disney+.

‘The Boys’: 5ª temporada conquista 97% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as avaliações!

Neste capítulo final, o cenário global é de instabilidade total sob o domínio egocêntrico do Capitão Pátria. Enquanto o grupo formado por Hughie, Leitinho e Frenchie enfrenta situações de risco extremo, Annie tenta organizar uma resistência contra o avanço dos Supers. O mistério sobre o paradeiro de Kimiko continua, ao passo que o retorno de Billy Bruto, agora armado com um vírus capaz de exterminar todos os Supers, promete levar a série a um desfecho de consequências irreversíveis.

O elenco principal retorna com nomes como Antony Starr, Karl Urban, Erin Moriarty e Jessie T. Usher, consolidando o encerramento da aclamada sátira do Prime Video.

‘O Criado’: Colman Domingo e Nicholas Hoult estrelarão reboot do clássico dos anos 60

Colman Domingo as Joe Jackson in Michael. Photo Credit: Courtesy of Lionsgate

O cenário cinematográfico de Hollywood acaba de ganhar um de seus projetos mais promissores para as próximas temporadas. O longa-metragem ‘O Criado’ (The Servant), um aguardado thriller psicológico, oficializou um elenco de estrelas liderado pelo duas vezes indicado ao Oscar Colman Domingo (‘Michael’) e pelo indicado ao Globo de Ouro Nicholas Hoult (‘Superman’).

A produção contará ainda com o jovem e talentoso Noah Jupe (‘Hamnet’) e com a vencedora do Globo de Ouro Emma Corrin (‘The Crown’).

De acordo com informações do Deadline, o filme será o próximo grande projeto assinado pelo roteirista e diretor Francis Lee (‘Reino de Deus’), que desenvolverá a obra em parceria com a renomada produtora Blueprint Pictures.

“Ambientado na efervescente Nova York da década de 1950, o enredo acompanha Tony, um jovem britânico aristocrata e altamente privilegiado que decide se mudar para um luxuoso apartamento com vista para o Central Park. A aparente calmaria de sua nova rotina é rompida quando ele se vê enredado em um perigoso e claustrofóbico jogo de manipulação psicológica e inversão de papéis com seu recém-contratado criado, Barrett”, diz a sinopse.

O projeto consiste em uma reimaginação contemporânea do clássico subversivo de 1963 de mesmo nome, originalmente dirigido por Joseph Losey e roteirizado pelo lendário dramaturgo Harold Pinter. Na época, o longa britânico chocou e aclamou a crítica ao abordar de forma crua as tensões de classe social, a repressão sexual e as estruturas políticas da época, com o ator Dirk Bogarde entregando uma atuação memorável como o calculista Barrett.

A relevância da obra original é tamanha que o diretor Bong Joon-ho a citou publicamente como uma das principais fontes de inspiração para o oscarizado Parasita.

A releitura comandada por Francis Lee promete atualizar essas dinâmicas, explorando jogos sexuais de dominação e nuances psicológicas sob uma ótica moderna e provocativa. Com o cronograma de pré-produção avançando, as filmagens principais estão agendadas para começar em janeiro de 2027.

Em comunicado oficial, o diretor celebrou o início dos trabalhos e a oportunidade de comandar o prestigiado elenco: “Estou muito feliz em trabalhar com esse elenco incrível em ‘The Servant’, uma releitura empolgante, perigosa e divertida do clássico filme sob um olhar contemporâneo. Embora a história se passe na Nova York dos anos 1950, seus temas parecem mais atuais do que nunca”.

Príncipe Harry e Meghan Markle fecham parceria com a Netflix para adaptar livro sobre a Guerra do Afeganistão

O Príncipe Harry e Meghan Markle, por meio de sua produtora Archewell Productions, estão expandindo seu catálogo de ficção na Netflix. O casal está desenvolvendo uma adaptação cinematográfica do aclamado livro de memórias “No Way Out: The Searing True Story of Men Under Siege”, que retrata os intensos bastidores da Guerra do Afeganistão.

Conforme informações divulgadas pela Variety, o projeto contará com a produção executiva de Harry, Meghan e de Tracy Ryerson, chefe de conteúdo roteirizado da Archewell.

A escolha do material possui forte ligação com a trajetória pessoal do Duque de Sussex, que serviu em duas missões em território afegão durante sua década de atuação no Exército Britânico.

Para transpor a realidade dos campos de batalha para as telas, a produção escalou o roteirista Matt Charman, amplamente reconhecido por sua indicação ao Oscar pelo aclamado drama histórico Ponte dos Espiões (dirigido por Steven Spielberg).

“A trama central da obra acompanha o major britânico Adam Jowett no comando da Easy Company, uma unidade militar de elite composta por soldados dos Paras e dos Royal Irish Rangers. Em julho de 2006, o grupo recebeu a quase impossível missão de defender o centro distrital de Musa Qala contra forças esmagadoras”, diz a sinopse.

Publicado originalmente pela editora Pan Macmillan em 2019, “No Way Out” tornou-se um sucesso instantâneo de crítica e vendas. O renomado correspondente de guerra Martin Bell elogiou o livro, descrevendo-o como: “Vívido e brilhantemente escrito: um relato pulsante da batalha de Musa Qala, o Rorke’s Drift dos nossos tempos.”

Atualmente, o livro mantém uma das avaliações mais altas do segmento na plataforma Amazon, com uma média de 4,6 de 5 estrelas.

Príncipe Harry e Meghan produzem nova série de drama sobre o mundo do polo para a Netflix

O novo longa-metragem reforça a transição dos duques para o formato de narrativas ficcionais e dramatizadas, após investirem inicialmente em formatos documentais de sucesso, como ‘Jogos Invictus – Veteranos no Topo’, ‘Líderes que Inspiram’, ‘O meu lado invisível’ e, mais recentemente, Polo’.

Netflix renova ‘Quarterback’ para a 3ª temporada e anuncia os quatro astros da nova fase; Confira!

Collage of four NFL quarterbacks on a sunny stadium: left in white/blue holding a football, center back in white with headset, foreground Bengals QB in black ready to throw, right in white Buccaneers jersey with cap

A Netflix confirmou oficialmente a renovação da badalada docussérie esportiva ‘Quarterback’ para sua terceira temporada. De acordo com informações do portal Deadline, o anúncio foi feito pelo streaming durante sua apresentação anual para anunciantes, revelando que os novos episódios acompanharão os bastidores da movimentada temporada de 2025 da NFL.

A produção já tem data de estreia programada para o dia 14 de julho. Embora o trailer oficial ainda não tenha sido divulgado, a plataforma liberou as primeiras imagens promocionais destacando os quatro atletas que serão o foco central do novo ano:

Jayden Daniels (Washington Commanders): Entrando em seu segundo ano na liga após uma estreia cercada de expectativas, o jovem atleta busca consolidar seu potencial como um quarterback dual-threat (ameaça dupla, correndo e passando) e se firmar como o rosto da franquia.

Baker Mayfield (Tampa Bay Buccaneers): Conhecido por sua personalidade intensa e competitiva, Mayfield retorna focado em provar que consegue manter os Buccaneers como uma força consistente nos playoffs após estabilizar o ataque de Tampa Bay.

Cam Ward (Tennessee Titans): O jovem talento entra sob os holofotes com a imensa pressão de ter sido a escolha número 1 do Draft, lutando para se adaptar rapidamente ao ritmo profissional e liderar a reconstrução dos Titans.

Joe Flacco (Cincinnati Bengals): O veterano e ex-MVP de Super Bowl adiciona uma camada dramática à temporada. Após ser surpreendentemente trocado no meio da competição para os Bengals, Flacco inicia um novo capítulo na carreira, equilibrando sua vasta experiência com a pressão de comandar uma nova equipe em busca do título.

Com acesso exclusivo aos gramados e à rotina familiar dos jogadores, a nova temporada promete se aprofundar nos sacrifícios físicos e mentais exigidos pela posição mais difícil do futebol americano.

Quarterback’ está disponível na Netflix

A docussérie oferece um olhar inédito e sem filtros sobre a temporada da NFL através dos olhos dos homens que comandam o ataque dentro de campo. A produção acompanha quarterbacks de elite ao longo de um ano inteiro, mostrando a preparação intensa para os jogos, a rotina de treinos, as pressões psicológicas da liga e a convivência com suas famílias fora das quatro linhas.

‘Todo Mundo em Pânico 6’ e ‘Mestres do Universo’ devem brigar pelo TOPO das bilheterias nos EUA

Split poster: left shows diverse moviegoers in a theater; right shows a muscular hero with a large sword in a fantasy battle.

De acordo com o Deadline, a sequência ‘Todo Mundo em Pânico 6‘ e a adaptação live-action ‘Mestres do Universo‘ devem travar uma luta épica pelo topo das bilheterias nos EUA.

Projeções recentes indicam que os dois filmes devem registrar uma abertura em torno de US$ 35-40 milhões no território norte-americano.

O site destaca que a paródia estrelada por Anna Faris e Regina Hall pode acabar levando a melhor. Além do apelo nostálgico que compartilha com o live-action do He-Man, o sexto capítulo da franquia de comédia tem um alto índice de prioridade (primeira escolha), além de ter extremamente popular entre homens e mulheres com menos de 25 anos.

Com orçamento acima de US$ 170 milhões, o live-action de ‘Mestres do Universo‘ tem despertado o interesse de homens abaixo de 25 anos – um público que compartilha com o comédia dos Irmãos Wayne.

Vale lembrar que a franquia ‘Todo Mundo em Pânico‘ já arrecadou US$ 896.3 milhões mundialmente. Com o lançamento do novo filme, a expectativa é que a saga supere a marca histórica de um bilhão em arrecadação.

Todo Mundo em Pânico 6‘ e ‘Mestres do Universo‘ serão lançados nos cinemas nacionais no dia 4 de junho.

Marlon Wayans comenta sobre SEQUÊNCIA de ‘As Branquelas’: “Se ‘Todo Mundo em Pânico 6’ for um sucesso”

O 6º filme da franquia irá parodiar filmes como ‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado‘, ‘Pânico‘, ‘Hereditário‘, ‘Longlegs – Vínculo Mortal‘, ‘Corra!‘, ‘Não! Não Olhe‘ e ‘Pecadores‘.

CinemaCon: Teaser de ‘Sonic 4’ com Amy Rose, Johnny Depp no trailer de ‘Um Conto de Natal’, ‘Todo Mundo em Pânico 6’; Assista aos comentários do painel!

O próximo filme também terá o retorno dos Irmãos Wayans, idealizadores dos dois primeiros filmes, como roteiristas.

“Não poderíamos estar mais animados para fazer parte do novo Todo Mundo em Pânico e trabalhar juntos novamente. Esta é uma franquia que criamos há mais de 20 anos.”, eles revelaram ao Deadline.

“Lembramos das pessoas rindo nos cinemas e esperamos ver isso acontecer novamente. Estamos ansiosos para trabalhar com Jonathan Glickman e sua equipe na nova Miramax para levar essas risadas aos cinemas, onde elas pertencem. É uma reunião dupla.” , concluíram.

Michael Tiddes (‘Inatividade Paranormal’) será responsável pela direção.

‘O Deus da Floresta’: Atriz de ‘Until Dawn’ se junta ao elenco da nova série de SUSPENSE da Netflix

Woman with facial prosthetic scar touching her cheek in a dim, cluttered office.

De acordo com o Deadline, Ella Rubin (‘Until Dawn: Noite de Terror’) foi confirmada no elenco de ‘O Deus da Floresta‘ (The God of the Woods), nova série de suspense que está sendo desenvolvida pela Netflix.

Ela se junta às atrizes Maya Hawke (‘Stranger Things’) e Kerry Condon (‘Mergulho Noturno’), previamente anunciadas.

A trama acompanha o misterioso desaparecimento de uma adolescente, Barbara Van Laar, em um acampamento de verão em 1975, que remete ao desaparecimento não resolvido de seu irmão mais velho, catorze anos antes. A série conta a história da abastada família Van Laar enquanto seus membros lutam para manter a união familiar, desenterrando segredos devastadores no processo.

O seriado é baseado no romance homônimo escrito por Liz Moore.

A autora também servirá como showrunner, roteirista e produtora executiva ao lado de Liz Hannah (‘The Girl from Plainville’).

Hawke dará vida a Judy Luptack, uma investigadora inteligente e quietamente determinada que é escalada para desvendar o mistério por trás do desaparecimento de uma jovem garota em um acampamento de verão em Nova York.

Condon, por sua vez, será Alice Van Laar, uma mulher que, endurecida pela dor de uma tragédia familiar do passado e presa em um casamento desprezível, é forçada a encarar o inimaginável quando sua filha de 13 anos desaparece.

Produzida pela Sony Pictures Television, O Deus da Florestaé um drama multigeneracional ambientado nas montanhas Adirondack. À medida que passado e presente colidem, a riqueza e a influência dos Van Laar se desfazem, revelando as consequências danosas do privilégio e do abuso de poder.

Novos detalhes devem ser divulgados em breve.

Evanescence lança clipe oficial do single “Who Will You Follow”; Confira!

A five-member rock band posing in a dimly lit studio with red lighting and edgy outfits, facing the camera confidently.

O prestigiado grupo vencedor do Grammy Evanescence lançou hoje (15) o videoclipe oficial de “Who Will You Follow”, lead single de seu vindouro sexto álbum de estúdio.

Intitulado Sanctuary, o compilado de originais tem lançamento agendado para o dia 5 de junho, marcando seu primeiro lançamento desde 2021, com ‘The Bitter Truth’.

Confira:

Evanescece foi formada em 1994 pela cantora e tecladista Amy Lee e pelo guitarrista Ben Moody, em Little Rock, Arkansas. A estreia oficial da banda ocorreu com o elogiado e memorável álbum ‘Fallen’, que contou com os singles “Bring Me to Life”“My Immortal” e vendeu mais de quatro milhões de cópias apenas nos Estados Unidos, além de garantir duas estatuetas do Grammy ao grupo.

Com mais de 20 milhões de vendas ao redor do planeta, a banda permitiu que o goth-rock ganhasse espaço no cenário mainstream, angariando milhões de fãs ao redor do mundo. Em 2023, eles performaram para o maior público da carreira na cidade de São Paulo, no estádio Allianz Parque.

‘The Boys’: Showrunner explica morte de [SPOILERS] no penúltimo episódio da série

the boys elenco

[AVISO DE SPOILERS]

O penúltimo episódio da temporada final de The Boys já está disponível no Prime Video e entregou um dos momentos mais sombrios da produção: a despedida do Francês (Frenchie). O personagem sacrificou a própria vida para impedir que o Capitão Pátria alcançasse Kimiko e Sister Sage, encerrando sua jornada como o “coração” técnico e emocional da equipe.

Conforme o ComicBookMovie, o showrunner Eric Kripke explicou a difícil decisão de eliminar um dos integrantes originais do grupo de Billy Butcher às vésperas do series finale.

“Nós sabíamos que precisávamos matar um dos The Boys, afirmou Kripke. “Você não pode ter uma chance de vitória sem que isso custe algo realmente importante aos seus heróis. Sempre achei que O Senhor dos anéis fazia isso muito bem, assim como Game of Thrones. Para criar impacto narrativo, os heróis precisam pagar um preço alto, porque é assim que funciona no mundo real.”

O produtor detalhou o processo de escolha do personagem que deixaria a trama: “Começamos a analisar cada personagem para decidir qual morte seria a mais devastadora emocionalmente. Acho que desde cedo sabíamos que seria o Francês. Em muitos sentidos, Francês e Kimiko são o coração da série. Apesar de serem assassinos, os dois possuem uma doçura emocional muito forte”.

Kripke concluiu reforçando a necessidade narrativa do sacrifício: “Sabíamos que isso causaria o máximo de destruição emocional possível, e acho que precisava acontecer. Eles não teriam chance de vencer se Francês não se sacrificasse”.

Na narrativa, Francês e Sister Sage trabalham contra o tempo para replicar em Kimiko o experimento que concedeu ao Soldier Boy a capacidade de neutralizar o Composto V. O objetivo era capacitar a jovem a remover o V1 do organismo do Capitão Pátria.

Entretanto, o líder dos Sete descobre o paradeiro do esconderijo. Para garantir a segurança de Kimiko, Francês a oculta e confronta o vilão em uma sala de urânio, ativando uma carga de radiação que atinge ambos. Embora o experimento tenha sido concluído, a eficácia contra o Capitão Pátria permanece incerta. Após o antagonista abandonar o local, Francês sucumbiu aos ferimentos e faleceu nos braços de Kimiko, consolidando o tom trágico do encerramento da série.

Prime Video anuncia exibição do último episódio de ‘The Boys’ nos cinemas

The Boys’ está disponível do Disney+.

‘The Boys’: 5ª temporada conquista 97% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as avaliações!

Neste capítulo final, o cenário global é de instabilidade total sob o domínio egocêntrico do Capitão Pátria. Enquanto o grupo formado por Hughie, Leitinho e Frenchie enfrenta situações de risco extremo, Annie tenta organizar uma resistência contra o avanço dos Supers. O mistério sobre o paradeiro de Kimiko continua, ao passo que o retorno de Billy Bruto, agora armado com um vírus capaz de exterminar todos os Supers, promete levar a série a um desfecho de consequências irreversíveis.

O elenco principal retorna com nomes como Antony Starr, Karl Urban, Erin Moriarty e Jessie T. Usher, consolidando o encerramento da aclamada sátira do Prime Video.

‘Berlim e a Dama com Arminho’: Spin-off de ‘La Casa de Papel’ chega ao streaming; Saiba onde assistir!

Man in a white dress shirt and black bow tie on a cell phone, looking surprised in a teal-lit room.

Berlim e a Dama com Arminho‘, série derivada do sucesso ‘La Casa de Papel‘, já está disponível no streaming.

O spin-off foi lançado hoje, 15 de maio, no catálogo da Netflix, dando continuidade à história do personagem-título Berlim, interpretado por Pedro Alonso.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A série foi criada por Alex Pina.

Neste novo capítulo da saga, Berlim (Alonso) e seu bando se reúnem para roubar uma famosa pintura de Leonardo Da Vinci em uma cidade extraordinária, Sevilha.

O elenco ainda conta com o retorno de Michelle Jenner (Keila), Tristán Ulloa (Damián), Begoña Vargas (Cameron), Julio Peña Fernández (Roi) e Joel Sánchez (Bruce).  Inma Cuesta faz sua estreia no universo com a próxima temporada.

‘Kylie’: Documentário sobre a icônica popstar Kylie Minogue ganha BELÍSSIMO cartaz; Confira!

Portrait of a smiling blonde woman wearing a light sweater and lavender scarf, seated outdoors on a patio.

Netflix divulgou um cartaz inédito de Kylie, seu novo documentário original centrado no ícone do pop australiano Kylie Minogue.

A produção chega ao catálogo da plataforma de streaming no dia 20 de maio.

Confira, junto ao trailer:

Ventureland, companhia responsável pelos docs ‘Beckham’‘Wham!’, fica responsável pelo projeto de três episódios, com John Battsek assumindo o cargo de produtor.

Michael Harte entra como diretor.

Kylie acompanha a vida de uma das artistas mais conhecidas do planeta, Kylie Minogue, que navega por seus arquivos e reflete sobre uma carreira que conta com duas estatuetas do Grammy Awards80 milhões de discos vendidos, além de constantes reinvenções artísticas. Filmes caseiros, fotografias pessoais e novas entrevistas compõe o projeto, à medida que reflete sobre o escrutínio público, perda e doenças.

Como revelado em uma declaração oficial, Kylie conta como as coisas são, com reflexões de amigos, família e colaboradores – incluindo Dannii MinogueJason DonovanNick CavePete Waterman“.

Minogue permanece como uma das grandes estrelas pop do planeta, bem como a artista mais bem-sucedida da Austrália. Alcunhada como a “princesa do pop“, seus hits incluem “Can’t Get You Out of My Head”“Get Outta My Way”“Spinning Around” e “Padam Padam”. Vencedora de 18 prêmios ARIA, ela começou sua carreira como atriz na soap opera ‘Neighbours’, em 1980, antes de transicionar para o cenário musical.

Após sucesso de temporadas anteriores, ‘Donatello’ retorna a São Paulo em novo palco

Young man with dark hair and beard rests his head on a wooden stool, a small blue toy bicycle sits beside his arm on the stool.

Após temporadas de destaque entre Rio e São Paulo e reconhecimento da crítica especializada, o musical brasileiro Donatello retorna ao Teatro do Núcleo Experimental a partir de 6 de junho para uma nova temporada na capital paulista.

Com realização do Ministério da Cultura e da Encanto Artístico e patrocínio da Colormix, o espetáculo escrito e protagonizado por Vitor Rocha inicia um novo ciclo após conquistar duas indicações ao Prêmio Destaque Imprensa Digital, incluindo na categoria de Roteiro Original, além de três indicações ao Prêmio FITA, entre elas Melhor Espetáculo. Rocha também foi premiado como Revelação tanto como autor quanto ator na Festa Internacional de Teatro, consolidando o trabalho como um dos destaques recentes da cena autoral do teatro musical brasileiro. Pela primeira vez desde a estreia, a montagem passa a ocupar a grade regular de finais de semana, com sessões aos sábados e domingos. Os ingressos já estão à venda pela Sympla.

A nova temporada também reforça a trajetória da Encanto Artístico dentro da cena autoral paulistana. Responsável por montagens como ‘Cargas D’Água’, ‘Bom Dia Sem Companhia’, ‘O Mágico Di Ó’ e ‘Se Essa Lua Fosse Minha’, a produtora vem consolidando um repertório marcado por musicais originais que transitam entre memória, relações humanas e identidade brasileira. Dentro desse percurso, Donatello retorna aos palcos após reunir mais de dois mil espectadores em sessões intimistas de lotação esgotada, reafirmando a força de produções autorais que seguem encontrando novas possibilidades de circulação no teatro musical contemporâneo.

Com uma narrativa delicada e atravessada por humor, afeto e memória, Donatello constrói uma reflexão sobre envelhecimento, relações familiares e os impactos do Alzheimer na vida cotidiana. Sem recorrer ao melodrama, o texto acompanha as marcas deixadas pelo esquecimento enquanto propõe um olhar humano sobre aquilo que permanece vivo mesmo diante da perda gradual das lembranças. Ao longo da encenação, o musical também provoca reflexões sobre a maneira automática com que muitas vezes atravessamos a vida e como pequenas experiências afetivas acabam se tornando os vínculos mais duradouros da memória.

A história acompanha Amendoim, personagem vivido por Rocha, que revisita a relação com o avô após o diagnóstico da doença. Quando percebe que, apesar de esquecer nomes e acontecimentos, o avô ainda preserva lembranças ligadas aos sabores de sorvete, o jovem transforma experiências compartilhadas em sabores capazes de atravessar o tempo. Em pouco mais de uma hora de espetáculo, infância, adolescência e vida adulta se misturam em uma narrativa lúdica e sensível, conduzindo o público por diferentes fases da trajetória de Amendoim enquanto a relação entre os dois personagens ganha novas camadas emocionais ao longo da montagem.

A interatividade também ocupa papel importante na encenação e reforça o caráter vivo da experiência proposta pelo musical. A cada sessão, palavras sugeridas pelo público minutos antes do terceiro sinal são incorporadas à narrativa, criando pequenas variações no texto e transformando a dinâmica de cada apresentação. A proposta se une à direção de Victoria Ariante, que aposta em uma encenação intimista e sensível, embalada pelas músicas originais compostas por Elton Towersey e executadas ao vivo por Felipe Sushi ao piano, criando uma atmosfera que aproxima público e personagens de maneira delicada e afetiva.

Com direção de produção de Luiza Porto, preparação de elenco de Letícia Helena, design de luz de Wagner Pinto, design de som de Paulo Altafim, através da ÁUDIO S.A, e cenotecnia de Batata Rodriguez,Donatello segue ampliando sua trajetória dentro da nova geração de musicais brasileiros autorais que vêm encontrando no teatro intimista um caminho potente para aproximar público, memória e emoção.

Novos inimigos e batalhas no trailer da 3ª temporada da animação ‘Minhas Aventuras com o Superman’; Confira!

Superhero in blue suit with red cape flies in front of a full moon.

Adult Swim e a HBO Max divulgaram o trailer oficial da 3ª temporada da aclamada animação Minhas Aventuras com o Superman.

O próximo ciclo tem estreia marcada para o dia 13 de junho na plataforma de streaming.

Confira:

A nova temporada trará figuras clássicas da DC com novas roupagens:

  • Cyborg Superman: Hank Henshaw, já introduzido anteriormente, retorna como o vilão logo no início. Esta versão terá uma ligação direta com Lex Luthor.
  • Superboy (Conner Kent): O personagem aparecerá com seu visual icônico inspirado nos anos 90 e terá um papel complexo ao longo da trama.
  • Aço (John Henry Irons): Confirmado na temporada, embora com uma participação menor, possivelmente preparando terreno para um destaque maior no futuro.
  • Erradicador: O surgimento do personagem é mantido sob sigilo, reservado como surpresa para a estreia.

A história segue Clark enquanto ele constrói sua identidade secreta como Superman e explora suas próprias origens misteriosas. Lois, a caminho de se tornar uma repórter famosa, se junta ao fotógrafo Jimmy Olsen para divulgar as histórias que importam. Enquanto isso, Clark e Lois estão se apaixonando, ela se aproxima cada vez mais de descobrir sua identidade secreta! Compartilhando aventuras, o trio derrota bandidos, tropeça em segredos e descobre o que significado do heroísmo.

O amor está no ar no trailer completo do romance ‘Quinze Dias’; Confira!

Conspiração Filmes divulgou o novo trailer oficial de Quinze Dias, adaptação do romance best-seller de Vitor Martins.

O longa chega aos cinemas no dia 18 de junho.

Confira:

O filme é dirigido por Daniel LieffRay TavaresVitor Brandt assinam o roteiro da adaptação.

Na trama…

Felipe é um garoto gordo e tímido que sofre bullying na escola. Ele aguarda pelas férias de julho desde o início das aulas. Afastado dos colegas que o maltratam, Felipe finalmente vai poder se dedicar somente ao que gosta: livros e séries. Mas as coisas fogem do controle quando sua mãe informa que concordou em hospedar o vizinho Caio por longos quinze dias, enquanto seus pais viajam. Felipe entra em desespero porque Caio foi sua primeira paixãozinha na infância (e talvez ainda seja). Inseguro, Felipe não sabe como interagir com o vizinho. Os dias que prometiam paz e tranquilidade acabam trazendo um turbilhão de sentimentos, fazendo Felipe mergulhar em todas suas questões e inseguranças. Apesar das diferenças, ou por causa delas, os dois acabam se reaproximando e vivendo uma jornada de autodescoberta mútua.

Miguel Lallo, Diego Lira, Débora Falabella, Mariana Santos, Silvio Guindane, Olívia Araújo, Mika Soeiro, Bel Moreira, Augusto Madeira, Fernando Caruso, Márcio Vito, João Gabriel Chaseliov, João Gabriel Marinho e Victor Galisteu estrelam.

‘O Falcão do Golfe’: Comédia esportiva com Will Ferrell ganha trailer HILÁRIO e data de estreia; Confira!

Netflix divulgou o trailer completo da nova comédia esportiva estrelada por Will Ferrell (‘Casamentos Cruzados’).

Intitulada O Falcão do Golfe (‘The Hawk’), a produção tem lançamento marcado para o dia 16 de julho na plataforma de streaming.

Na trama, Lonnie Hawkins (Ferrell), o golfista número um de 2004, luta na reta final de sua carreira para recuperar seu brilho. Seu corpo pede aposentadoria, mas seu coração diz que ele ainda não terminou. Sua ex-esposa, Stacy, e seu filho Lance, o novo queridinho do golfe, sabem que ele já era. Mas, com mais um título importante para conquistar e completar o Grand Slam do golfe, Lonnie se recusa a acreditar que está a apenas uma tacada da maior volta por cima da história do golfe.

Confira:

Molly ShannonChris ParnellKatelyn TarverDavid Hornsby também fazem parte do elenco.

Inicialmente, a série seria co-criada e estrelada por Ramy Youssef (Ramy), ao lado de Ferrell e dos roteiristas Josh Rabinowitz e Andy Campagna, da produtora Cairo Cowboy. No entanto, os três deixaram o projeto em 2024 por diferenças criativas.

Com a saída da equipe original, Ferrell convocou colaboradores de longa data, como: Chris Henchy (parceiro em várias produções de Ferrell), Harper Steele (que atuou com Ferrell no documentário Will & Harper), David Gordon Green (Halloween Ends) e Andrew Guest (Brooklyn Nine-Nine, Community).

Confira o trailer DUBLADO de ‘Stuart Fails to Save the Universe’, novo derivado de ‘The Big Bang Theory’

A série The Big Bang Theory é uma das mais populares das últimas décadas e deu origem a diversas produções derivadas, como o vindouro spin-off Stuart Fails to Save the Universe.

Agora, a HBO Max Brasil divulgou o teaser trailer dublado da produção derivada, anunciando a data de estreia para 23 de julho.

Confira, junto às imagens promocionais:

O elenco conta com Kevin SussmanLauren LapkusBrian PosehnJohn Ross BowieRyan CartwrightJosh BrenerTommy Walker.

“A nova série se passa após os eventos da produção original e acompanha Stuart, o dono da loja de quadrinhos, que acidentalmente desencadeia uma catástrofe multiversal ao quebrar um dispositivo criado por Sheldon e Leonard. Agora, ele precisa restaurar a realidade ao lado de sua namorada Denise (Lauren Lapkus), do geólogo Bert (Brian Posehn) e do físico quântico Barry Kripke (John Ross Bowie), enquanto encontra versões alternativas dos personagens queridos pelos fãs”, diz a sinopse.

Chuck Lorre retorna como produtor executivo ao lado de Bill Prady e Zak Penn (‘Os Vingadores’), prometendo uma proposta ousada: unir o humor clássico de The Big Bang Theory com elementos de super-heróis, ficção científica e fantasia.

Esse será o terceiro spin-off do universo deThe Big Bang Theory, após o sucesso de Young Sheldon e ‘Georgie & Mandy’s First Marriage’.

O vencedor do Emmy e do Grammy Danny Elfman (‘Desperate Housewives’, ‘O Estranho Mundo de Jack’) ficará responsável pela trilha sonora da série.

Após passagem no Rio de Janeiro, musical ‘Diana – A Princesa do Povo’ chega à capital paulista

Two performers on a dark stage; a man in a tuxedo looks forward while a woman in a white dress wraps around him from behind, singing or speaking dramatically.

Após passagem pelo Rio de Janeiro, o espetáculo musical ‘Diana – A Princesa do Povo’ chega pela primeira vez a São Paulo em 2026, ampliando o alcance de uma história que segue despertando fascínio, debate e comoção em todo o mundo.

Com versão e direção de Tadeu Aguiar, o espetáculo apresentado pelo Ministério da Cultura e pela Bradesco Seguros é assinado pela Estamos Aqui Produções, responsável por sucessos premiados como ‘Quase Normal’‘A Cor Púrpura’‘Querido Evan Hansen’. Os ingressos já podem ser adquiridos pela Sympla e na bilheteria do teatro.

A estreia na capital paulista ocorre no último dia 14 de maio, no Teatro Liberdade, aumentando o alcance de uma história que segue despertando fascínio, debate e comoção em todo o mundo. Em ambas as praças, o musical chega em uma montagem brasileira não-réplica, que propõe um olhar diferenciado sobre a trajetória da mulher que conquistou o mundo — sem abrir mão da sofisticação, da essência e do impacto emocional dessa história real.

No papel-título está Sara Sarres, um dos nomes mais referenciais do teatro musical brasileiro. Dona de uma carreira sólida com quase 25 anos de trajetória no Brasil e no exterior, a atriz e cantora protagonizou títulos consagrados como ‘Les Misérables’‘O Fantasma da Ópera’‘West Side Story’‘Cats’‘A Fantástica Fábrica de Chocolate’, seu último trabalho no Brasil antes de se mudar para fora do país. Longe dos palcos brasileiros há quase cinco anos, após um período de três anos no Canadá e atualmente residindo nos Estados Unidos, a artista retorna especialmente para viver Diana, a mulher por trás do mito, a convite dos produtores Tadeu Aguiar e Eduardo Bakr.

O elenco reúne ao todo 23 atores e tem como núcleo central, além de Sara SarresClaudio Lins no papel do Príncipe Charles, em uma interpretação que explora as contradições e dilemas do herdeiro do trono; Simone Centurione como a Rainha Elizabeth, símbolo de poder e tradição; e Giselle Prattes no papel de Camilla Parker Bowles, figura central nos conflitos emocionais e públicos vividos por Diana. Esses personagens conduzem os principais embates afetivos, institucionais e midiáticos que atravessam a trajetória da princesa e da Família Real britânica, enquanto os demais integrantes do elenco — cujos nomes serão revelados em breve — completam o conjunto responsável por dar densidade e amplitude à narrativa.

Nesta nova montagem, o espetáculo investe em nuances mais próximas da realidade emocional da princesa, explorando sua humanidade, complexidade e força. A mulher que revolucionou a monarquia britânica, transformando dor em voz e empatia em legado, ganha corpo e alma em uma encenação que aposta na emoção e na grandiosidade cênica, conduzida por uma equipe criativa formada também por Thalyson Rodrigues na direção musical, Natália Lana na cenografia, Ney Madeira e Dani Vidal nos figurinos, Sueli Guerra nas coreografias e Anderson Bueno no visagismo. A coordenação de produção é de Norma Thiré, com produção geral de Eduardo Bakr.

Crítica | Henry Cavill e Jake Gyllenhaal estrelam o divertido thriller de ação ‘Na Zona Cinzenta’

Three adults in casual clothes wearing sunglasses pose outdoors at a sunny tropical location with palm trees in the background.

Ao longo de sua carreira, Guy Ritchie comandou diversas produções que conquistaram popularidade considerável, desde a divertida duologia ‘Sherlock Holmes’, estrelada por Robert Downey Jr., passando pela elogiada ação ‘O Agente da U.N.C.L.E.’ e culminando no bilionário remake em live-action ‘Aladdin’. Mesmo passando por altos e baixos, Ritchie sempre conseguiu encantar o público com histórias instigantes e bastante práticas – e, este ano, está retornando aos thrillers de ação com Na Zona Cinzenta, que estreou neste último dia 14 de maio nos cinemas nacionais.

A trama nos apresenta a Rachel Wild (Eiza González), uma habilidosa negociadora que oferece seus serviços à magnata Bobby Sheen (Rosamund Pike) após o último responsável por reaver uma fortuna de um bilhão de dólares das mãos de um impiedoso e tirânico oligarca chamado Manny Salazar (Carlos Bardem) ter sido assassinado por seu capanga. Rachel, conhecida no ramo por uma imprescindível inteligência e um talento invejável para lidar com as situações mais caóticas possíveis. Munida com um competente time legal e tecnológico, ela escala um time de agentes de elite liderados por Bronco (Jake Gyllenhaal) e Sid (Henry Cavill) para ajudá-la nessa empreitada, garantindo sua segurança caso alguma coisa dê errado.

Bronco e Sid têm habilidades muito específicas que lhe permitem enxergar os mínimos detalhes mesmo em territórios extremamente intrincados e perigosos – e que os torna essenciais para que o meticuloso plano criado por Rachel para desmoralizar o império de Salazar seja concretizado. Navegando pela zona cinzenta entre a moral e a imoral, a negociadora, ao lado de seus “meninos”, como carinhosamente os apelida, ataca cada elemento da vida de Salazar para garantir que ela tenha sua atenção e a convide para uma reunião de negócios em sua ilha particular. E, à medida que entra na toca do lobo, Bronco, Sid e seus agentes garantem que cada aspecto do local já tenha sido esquadrinhado para garantir a remoção de Rachel caso as coisas saiam do controle.

Ritchie explora território bastante conhecido e aposta em tropos que já delineou em produções anteriores. O problema é que o realizador, também responsável pelo roteiro, leva um tempo para encontrar o ritmo e a identidade do longa-metragem, valendo-se de uma convergência descompensada de vários estilos que, cena a cena, são decantados até voltarem aos trilhos. Seja na narração de Rachel, que deixa de existir no meio do ato de abertura, seja diálogos expositivos demais, o filme demora para engrenar, mas logo deixa que o carisma do elenco ofusque os equívocos cometidos por Ritchie.

González tem uma presença imponente em tela e transforma Rachel em uma magnética personagem que se afasta de seus outros trabalhos no cinema – e que serve como um complementar interessante às breves aparições de Pike como Bobby (com quem inclusive já contracenou em ‘Eu Me Importo’). Enquanto ambas as atrizes têm um peso significativo em tela, o destaque vai para as divertidas e despojadas performances de Gyllenhaal e Cavill: Bronco e Sid têm personalidades muito distintas, mas que partem de um mesmo ponto e se desenrolam em trocas afiadas, trazendo um pouco de leveza e de ironia para o irruptivo universo criado por Ritchie – e que não seria possível sem a sólida química que os astros mantêm entre si e com González.

Ritchie mergulha no frenesi cênico desde os primeiros minutos, recusando-se a deixar o público sequer piscar. Por vezes, a história torna-se densa demais para ser acompanhada sem alguns escorregos; todavia, se o realizador peca no roteiro, garante que nossa atenção seja fisgada novamente com clássicas montagens de treinamento intensivo, sequências de fuga em alta velocidade e um jogo de forças opostas que nos é nostálgica e convidativa. Talvez o maior deslize cometido seja a falta de um conflito real que dê mais sustância para esse complexo cosmos, sendo deixado de lado para que uma tardia reviravolta encerre a narrativa.

Na Zona Cinzenta pode ter os seus problemas, mas, eventualmente, funciona como uma aprazível produção que se vale de momentos saudosistas e familiares para entregar o que se espera de um filme de Guy Ritchie. Mais do que isso, o diretor garante que os personagens não sejam descartáveis e que cada escolha do elenco tenha sido feita a dedo para nos fazer sair da sala do cinema satisfeitos.

Madonna lança remix de “I Feel So Free”; Ouça!

A rainha do pop Madonna está pronta para voltar às suas raízes no mundo da música com o vindouro Confessions II, após assinar um novo contrato com a Warner Records.

O compilado de originais funciona como sequência do aclamado e premiado Confessions on a Dance Floor, lançado em 2005. O projeto trará a cantora e compositora ao lado de Stuart Price, que produziu o disco original.

O álbum tem lançamento agendado para o dia 3 de julho e conta com 12 faixas na versão padrão16 faixas na versão deluxe e já conta com duas faixas lançadas: “I Feel So Free”“Bring Me Love” (esta em colaboração com a vencedora do Grammy Sabrina Carpenter).

Agora, continuando a promoção do compilado, Madonna lançou o remix oficial de “I Feel So Free”, produzido pela aclamada Peggy Gou.

Ouça uma prévia:

 

Ver essa foto no Instagram

 

Um post compartilhado por Madonna (@madonna)

O álbum marca o primeiro de originais de Madonna desde ‘Madame X’, lançado em 2019 e que contou com os singles “Medellín”“Dark Ballet”“God Control”.

Confessions on a Dance Floor foi lançado há duas décadas e imediatamente tornou-se um sucesso comercial e crítico, revitalizando a carreira da rainha do pop após o controverso projeto ‘American Life’, de 2003. Trazendo icônicas faixas como “Hung Up”“Sorry”“Jump”, o disco é considerado um dos mais influentes dos anos 2000 e estende seu legado até os dias de hoje, tendo inspirado artistas como BeyoncéLady GagaBritney Spears.