Site Página 1495

‘Deadpool e Wolverine’ se torna a 15ª MAIOR arrecadação de bilheteria dos EUA

deadpool e wolverine

Deadpool e Wolverine, a iteração mais recente da Marvel Studios, chegou aos cinemas em julho deste ano – e, em pouco tempo, quebrou inúmeros recordes de bilheteria ao redor do mundo.

Agora, o longa-metragem estrelado por Ryan Reynolds como o Mercenário Tagarela e Hugh Jackman como o icônico mutante, sagrou-se a 15ª maior bilheteria da história dos Estados Unidos, firmando US$608,5 milhões na arrecadação doméstica.

Internacionalmente, o projeto já abarcou US$660,8 milhões, conquistando US$1,269 no total.

Isso não é tudo: após o sucesso financeiro do longa, rumores de que um quarto capítulo da franquia Deadpool começaram a despontar – mas não há qualquer confirmação de que mais um filme esteja em desenvolvimento ativo pelo estúdio.

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

Alec Baldwin e Geena Davis iriam RETORNAR nas primeiras versões de ‘Os Fantasmas Ainda Se Divertem’

Três décadas e meia depois de chegar aos cinemas, Os Fantasmas se Divertem ganhou uma divertida sequência que estreou recentemente nas telonas ao redor do mundo.

E, apesar de trazer inúmeros nomes de volta para o elenco, incluindo Winona Ryder como Lydia Deetz, Michael Keaton como Beetlejuice e Catherine O’Hara como Delia Deetz, dois nomes ficaram de fora da história – Alec BaldwinGeena Davis como Adam e Barbara Maitland.

Agora, em uma recente entrevista à EW, o co-roteirista Alfred Gough confirmou que as primeiras versões do enredo traziam ambos os personagens através de participações especiais – mas as logísticas de colocá-los idênticos aos seus semblantes de 1988 e a presença de outros personagens inviabilizaram os planos.

“É engraçado com os Maitlands, porque perguntamos [ao diretor] Tim Burton e ficávamos indo e vindo”, ele explicou. “Houve uma versão em que eles apareciam apenas no final, mas o problema é que eles são fantasmas. Então, eles precisavam parecer com 35 anos, o que nunca aconteceria. Acho que Tim sentiu isso, e [o co-roteirista] Miles [Millar] e eu concordei, a história deles já havia sido contada. Então, como seguimos em frente?”.

Com o filme original focando nos Maitlands transicionando do mundo dos vivos para o mundo dos mortos, os realizadores queriam que a sequência focasse na família Deetz.

“O primeiro filme é sobre os Maitlands”, Gough afirmou. “Era um filme do Alec Baldwin e da Geena Davis por uma boa parte. Eles eram os protagonistas que chamavam Beetlejuice contra a família Deetz. Então, [Burton] disse que queria focar neles”.

Na trama, retornamos à casa em Winter River, onde três gerações da família Deetz se unem após uma tragédia familiar inesperada. Lydia Deetz já é adulta e mãe da adolescente Astrid, que repentinamente descobre a misteriosa maquete da cidade no sótão e abre, sem querer, o portal para a vida após a morte, mais uma vez virando a vida da família Deetz de ponta-cabeça com o ressurgimento do extravagante fantasma Beetlejuice.

Os Fantasmas se Divertem‘ (Beetlejuice) foi lançado em 1988 e mostra uma dupla de fantasmas super atrapalhados que tem a casa invadida por novaiorquinos sofisticados.

O novo filme traz de volta Michael Keaton no papel principal de Beetlejuice, juntamente com Winona Ryder como Lydia Deetz e Catherine O’Hara como Delia Deetz, ao lado de novos integrantes da franquia: Willem Dafoe, Justin Theroux e Monica Bellucci.

Tim Burton retorna à direção da sequência.

‘Imaculada’: TERROR protagonizado por Sydney Sweeney chega ESTA SEMANA ao streaming!

O recente filme de terror Imaculada, estrelado por Sydney Sweeney, chega esta semana ao Prime Video.

O longa-metragem chega ao catálogo da plataforma de streaming no próximo dia 13 de setembro.

Na trama, Cecilia (interpretada por Sweeney) é uma mulher de fé dedicada que recebe uma oferta para um papel especial em um conceituado convento italiano. Contudo, sua calorosa recepção logo se transforma quando segredos sombrios e arrepiantes começam a revisitar na nova moradia.

Relembre o trailer:

Além de estrelar, Sweeney também assume a produção ao lado da Black Bear e da Middle Child Pictures.

O elenco também conta com Simona Tabasco (‘The White Lotus’), Álvaro Morte (‘La casa de papel’), Benedetta Porcaroli (‘Baby’) e Dora Romano (‘Bang Bang Baby’).

10 Personagens do cinema extremamente caloteiros!

Levar um calote não é algo bom ainda mais quando confiamos nas pessoas que achávamos serem nossos fiéis amigos. No mundo do cinema, entre ficções e projetos baseados em fatos reais, personagens desse tipo ganharam histórias e contextos que muitas vezes nos lembram alguém da nossa própria realidade. Pensando nisso, criamos uma lista que não existe em quase lugar nenhum, 10 personagens do cinema extremamente caloteiros!

 

Simon Leviev, de O Golpista do Tinder

No filme, conhecemos algumas mulheres que foram enganadas pelo mesmo homem, o israelense Simon Leviev. Ele oferecia passeio de avião, luxuosos jantares, eventos muito chiques, Joias, sumia por algum tempo e voltava pedindo dinheiro que nunca pagaria de volta. Um esquema repetido inúmeras vezes, em vários lugares do mundo. O projeto mostra todo o abalo emocional sofrido por algumas das vítimas que de alguma forma reuniram forças para denunciar e acabaram descobrindo outras mulheres na mesma situação. Há um curioso olhar sobre as autoridades que nunca conseguiam capturar ou provar os crimes mais graves contra esse criminoso que inclusive continua solto até hoje.

 

Sérgio, de Descanse em Paz

Na trama, conhecemos Sérgio (Joaquín Furriel) um empresário de classe média, pai de dois filhos e casado com a dentista Estela (Griselda Siciliani). Em meados da década de 90, sua situação é alarmante, dívidas e mais dívidas se acumulam na sua frente, a mais complicada delas é a que fez com um agiota chamado Brenner (Gabriel Goity), esse último, um homem inescrupuloso que começa a ameaçar o protagonista. Buscando alguma luz no fim do túnel, certo dia acaba passando na hora e lugar de um atentando à associação Israelita (AMIA). Aproveitando a oportunidade em meio ao caos instaurado, resolve fugir e acaba durante anos se afastando de tudo e todos. Mas quando a vontade de reencontrar seus parentes bate à sua porta, uma série de consequências acontecem.

 

Rahim, de Um Herói

Na trama, conhecemos Rahim (Amir Jadidi), um homem de fala mansa, preso por não honrar uma dívida. Quando tem a oportunidade de sair da prisão por dois dias, faz de tudo para conseguir resolver sua situação com seu credor e enfim chegar à liberdade. Com o tempo passando e tentativas frustradas se amontando, ele recebe uma bolsa com algumas moedas de ouro, achada por uma namorada, e como isso não resolveria sua situação resolve devolver o dinheiro. Quando ficam sabendo do fato, um homem preso devolvendo um dinheiro que supostamente achou, ele logo recebe a atenção da mídia e vira um herói nacional até que boatos começam a acontecer.

 

Eddie, de Apostando Tudo

Na trama, conhecemos Eddie (Jake Johnson), um homem perto dos 40 anos, sem emprego fixo, que vive de trocos trabalhando em um estacionamento de um estádio de baseball e gastando tudo que possui em apostas nas mesas de carteado clandestinas na cidade. Certo dia, um amigo pede para ele guardar uma bolsa com dinheiro pois irá passar um tempo na prisão. Eddie, em mais um daqueles dias alucinantes, trocando o dia pela noite, de maneira impulsiva gasta parte do dinheiro do amigo ficando com uma dívida que não sabe como pagar. Buscando alguma segunda chance na vida, o protagonista consegue um emprego fixo, conhece uma enfermeira mexicana super legal chamada Eva (Aislinn Derbez) e tenta dar a volta por cima na vida mesmo que seu vício o coloque sempre próximo de conflitos e confusões.

 

Bernie, de Má Sorte

Na trama, conhecemos Bernie (William H. Macy) um homem já rumando para fase final de sua vida que após anos lutando contra um vício em apostas acaba indo para em um famoso Cassino tendo que pagar durante seis anos uma dívida de jogo com o proprietário do lugar o indecifrável Shelly (Alec Baldwin). O curioso é que Bernie tem uma função como poucas outras, ele é o chamado ‘Má Sorte’, uma pessoa que acaba repassando essa estranha condição em mesas onde clientes estão ganhando muito dinheiro. Perto de enfim conseguir sua liberdade, faltando poucos dia para sua liberdade acaba se envolvendo em um intenso romance com Natalie (Maria Bello) uma funcionária do lugar além de um reencontro que lhe trará diversos problemas.

 

Peralta, de O Roubo da Taça

Na trama, ambientada no começo da década de 80 no Rio de Janeiro, conhecemos Peralta (Paulo Tiefenthaler, em grande atuação) um trambiqueiro, flamenguista e corretor de seguros que passa os dias se atolando em dívidas de jogo e dando pouco atenção a sua charmosa esposa Dolores (Taís Araújo). Certo dia, após receber um singelo ultimato do dono da casa de jogos onde passa a maioria de suas noites perdendo dinheiro, tem a inusitada ideia de invadir a sede da CBF com a ajuda do enrolado amigo Borracha (Danilo Grangheia) e roubar a Taça Jules Rimet, que está em posso dos brasileiros após o tricampeonato mundial, após vencer a Copa do Mundo de Futebol do México, em 1970. Obviamente muitas coisas dão erradas após o roubo e a polícia começa a desconfiar da dupla de malandros.

 

Gerry, de Mississippi Grind

Na trama, conhecemos Gerry (Ben Mendelsohn) um homem à beira do fracasso que vaga pelas noites da cidade onde vive apostando tudo, e praticamente o que não tem, em diversas mesas de jogos de apostas diferentes. Certo dia, em uma mesa de pôquer, conhece Curtis (Ryan Reynolds) um simpático falastrão que logo de cara fica amigo de Gerry. Ambos resolvem realizar uma espécie de Road Trip em busca de dinheiro. Entre uns drinks e outros, entre as mais diversas mesas de poker e jogos de azar dos Estados Unidos, a dupla de amigos faz uma viagem rumo à liberdade da solidão.

 

Roy, de Os Vigaristas

Na trama, dirigida pelo aclamado cineasta Ridley Scott, conhecemos Roy e Frank, dois parceiros de trambiques. Quando o primeiro descobre que tem uma filha que nunca conheceu, ele se prepara para um último golpe.

 

Connie e Jojo, de As Trambiqueiras

Na trama, conhecemos a ex-atleta olímpica da marcha atlética Connie (Kristen Bell), uma mulher perto dos 40 anos, que após anos se dedicando a um esporte que poucos ligam, virou uma dona de casa. Ela é muito infeliz no casamento com o marido Rick (Joel McHale), um homem grosseiro que viaja pelos Estados Unidos pelo seu trabalho na receita federal. Connie só tem uma grande amiga, Jojo (Kirby Howell-Baptiste). Ambas são viciadas em conseguir cupons de desconto e essa satisfação que sentem acaba virando uma ideia de empresa quando elas descobrem brechas em vendas desses cupons de forma online, porém totalmente ilegal. Ganhando milhões, elas começam a criar suspeitas no analista de cupons Ken (Paul Walter Hauser) que se junta ao agente federal dos correios Simon (Vince Vaughn) para tentar parar a dupla de amigas.

 

Bernie Madoff, de O Mago das Mentiras

Na trama, conhecemos a vida de fortuna e status de Bernie Madoff (Robert de Niro), ex-guarda vidas que fundou aos poucos uma empresa mundialmente conhecida, principalmente em Wall Street, se tornando presidente de uma sociedade de investimento que tem o seu nome e que fundou no início da década de 60. Bernie mantinha sua empresa ao lado de seus únicos dois filhos Andrew (Nathan Darrow) e Mark (Alessandro Nivola) que trabalhavam para ele mesmo eles não tendo um controle sobre realmente tudo que acontecia por ali. No ano de 2008, resolveu se entregar a polícia norte americana assumindo a culpa de um esquema fraudulento que deixou o mercado financeiro mundial em total colapso com perdas na casa dos 60 bilhões de dólares. Após assumir a culpa e praticar se entregar (seus filhos quando souberem tomaram a frente nesse sentido) Bernie, isolado em uma prisão de segurança máxima, vai enfrentar não só a ira de todos que foram roubados, da imprensa e do governo norte americano mas também verá a decadência de sua família que nunca mais encontrou uma gota de esperança em ser feliz.

Você é da época do VHS, DVD ou Blu-ray? Não perca esses 10 filmes!

As novas gerações nunca mais vão saber como é chegar em uma locadora de filmes, ficar minutos deliciosos escolhendo alguns, levar pra casa e ter que voltar lá dias depois pra devolver. E na época do VHS ainda tinha que rebobinar! Esses tempos não voltam mas é sempre bom relembrar alguns ótimos filmes que alugamos nessa época. Pensando nisso, segue abaixo uma lista bem legal:

 

Momento Crítico

Dirigido pelo cineasta Stuart Baird, esse ótimo filme de ação apresenta boas surpresas ao longo das suas intensas duas horas de projeção. Na trama, quando um grupo de criminosos sequestra um avião, um agente especial e um coronel precisam entrar em sintonia para resolver a situação.

 

Inimigo Íntimo

Reunindo dois super astros, Harrison Ford e Brad Pitt, o longa-metragem lançado em 1997 nos leva até o clima de tensão que se estabelece entre um policial nova iorquino e um terrorista ligado ao IRA.

 

Os Últimos Passos de um homem

Dirigido pelo ator e diretor Tim Robbins, baseado em fatos reais, esse forte drama reflete sobre a pena de morte. Na trama, acompanhamos um preso e condenado à morte que pede ajuda a uma freira em uma estrada de sentimentos conflitantes.

 

K-Pax

Lançado cerca de 20 anos atrás, baseado em uma obra homônima escrita por Gene Brewer, em K-Pax conhecemos um homem em uma instituição psiquiátrica afirmando ser de outro planeta fato que deixa seu psiquiatra em enormes conflitos.

 

Sleepers – A Vingança Adormecida

Na trama, após serem condenados ao reformatório por uma ação que deu errado, quatro jovens sofrem bastante nesse período nas mãos dos funcionários do lugar. Anos se passam, eles se reencontram e tem a chance de se vingar.

 

Círculo de Fogo

Na trama, ambientados em tempos da mais terrível das guerras, conhecemos a saga do atirador de elite russo Vassili Zaitsev (Jude Law) que é transformado em herói, fato esse que o faz ser perseguido por um major dos alemães durante a Batalha de Stalingrado.

 

O Filho da Noiva

Um dos maiores sucessos do cinema argentino, O Filho da Noiva, dirigido por Juan José Campanella é uma deliciosa comédia que nos mostra a história de um homem com muitos conflitos que após um acontecimento passa pelo processo de enxergar a vida por outras óticas.

 

Disque M para Matar

Esse é mais um filme onde há uma ampla reflexão sobre a mente humana e vingança. Na trama, conhecemos um homem que após descobrir a traição da esposa resolve matá-la e para isso chantageia um antigo amigo.

 

Vidas em Jogo

Dirigido pelo grande David Fincher no final da década de 1990, Vidas em Jogo é um suspense enigmático que nos mostra um banqueiro em imerso em um jogo cheio de complicações.

 

Os Indomáveis

Com Russel Crowe e Christian Bale no elenco, esse poderoso filme indicado para dois Oscars, nos leva até o velho oeste norte-americano, onde conhecemos um fazendeiro que precisa escoltar um prisioneiro até um tribunal. Pelo caminho, diversos conflitos acontecem.

 

 

‘Relatos Selvagens’: 10 anos de um dos filmes mais lembrados dos últimos tempos!

Explorando a natureza selvagem do ser humano, com relações frágeis, destrutivas, em um planeta cada vez mais impaciente, 10 anos atrás chegava ao cinemas um filme que chocaria a todos por conseguir adaptar para a ficção o caos das emoções de uma sociedade doente. Escrito e dirigido pelo cineasta Damián Szifron, Relatos Selvagens derrama na tela de forma brilhante seis histórias que refletem sobre o comportamento humano em situações caóticas.

Na trama, acompanhamos pessoas em situações de desequilíbrios emocionais. Um homem perturbado reúne desafetos em um avião com desenrolares inimagináveis; uma garçonete enxerga uma oportunidade quando seu destino se cruza novamente com um agiota inescrupuloso e arrogante que destruiu sua família; uma briga de trânsito toma enormes proporções em uma estrada isolada; um engenheiro, perito em demolição e dominado pelo estresse do cotidiano, vai até as últimas consequências com o Detran argentino; um empresário ricaço precisa lidar com as consequências de um ato trágico feito pelo filho; uma mulher descobre que foi traída em meio a comemoração de sua união.

Quando o ser humano se sente acuado em algum contexto uma interrogação surge entre ações e possíveis inconsequências. Partindo desse ponto, esse maravilhoso roteiro consegue costurar histórias de pessoas comuns, talvez até imperceptíveis no dia a dia, e transformar isso em observações sobre a incapacidade de lidar com determinadas situações extremas. A narrativa une os pontos entre as histórias, deixando os rastros dessas interseções de forma bem objetiva, transformando os seis episódios em elementos complementares.

São várias as leituras que podem existir a partir de tudo que acompanhamos ao longo das duas horas de projeção. O campo de reflexões é amplo! Preconceitos, desequilíbrios emocionais, traições, o sistema e suas burocracias, é um projeto com rápidas associações com o cotidiano que usa muitas vezes do tragicômico – mas completamente possível – para fisgar a atenção do público. E parece que deu certo, não é?  Indicado ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro – perdeu a estatueta para o também ótimo IDA – até hoje é um dos filmes mais lembrados do cinema argentino, inclusive com uma nota altíssima no IMDB.

 

E claro que toda boa história precisa de bons artistas para ajudar na imersão. Relatos Selvagens não deixou isso de lado e reuniu logo uma constelação de astros argentinos! Oscar Martínez, Erica Rivas, Nancy Dupláa, Rita Cortese, Darío Grandinetti, Leonardo Sbaraglia, além do mais famoso ator do cinema dos nossos hermanos, o excepcional Ricardo Darín. Esse último inclusive está numa das histórias mais lembradas desse filme, seu personagem, ‘bombita’ é um enorme sucesso até hoje.

 

Vale mencionar que esse longa-metragem de antologia com histórias bem simples, rodado em apenas oito semanas, é uma reunião de ideias de filmes isolados do próprio diretor. Ele não poderia ter sido mais certeiro, botou tudo num pacote só e realizou uma obra-prima! Se você ainda não, faz o seguinte: liga agora na MAX e corre pra ver! Você não vai se arrepender!

Dave Bautista aparece quase IRRECONHECÍVEL na première de ‘The Last Showgirl’; Confira!

Durante a primeira exibição mundial de The Last Showgirl, novo filme de Gia Coppola, o astro Dave Bautista apareceu no tapete vermelho da première e chocou os fãs ao redor do mundo com um visual totalmente repaginado.

Bautista, conhecido por seu trabalho em produções como ‘Guardiões da Galáxia’‘Duna’, deu às caras em um terno sob medida e com uma aparência muito mais “enxuta” do que estávamos acostumados.

Confira:

 

Publicado por @screenthrill
Ver no Threads

 

Além de Bautista, o elenco de The Last Showgirl conta com Pamela AndersonJamie Lee CurtisBrenda SongKiernan ShipkaBillie Lourd.

Por mais de trinta anos, Shelley (Anderson) tem sido uma dançarina de Las Vegas, a peça central adornada com penas e cristais do último show tradicional remanescente de Sin City. O palco e as mulheres com quem ela o compartilha são sua família amorosa, briguenta e vestida de lantejoulas. Quando o diretor de palco Eddie (Bautista) anuncia que o show será encerrado permanentemente em duas semanas, Shelley e seus colegas de trabalho devem tomar decisões para seu futuro. Mas o futuro parece diferente quando você tem 50 anos, e não 20, e sua única habilidade profissional é dançar.

Emocionalmente em dificuldades, Shelley tenta reaproximar-se de uma filha que mal conhece, o que se revela tão difícil como perder o único emprego que alguma vez teve. Amparada por sua melhor amiga Annette (Curtis), uma garçonete ousada que ri um pouco alto demais e com muita frequência, Shelley deve encontrar seu lugar em um mundo para o qual ela fechou a porta (do palco) anos antes.

Kate Gersten assina o roteiro.

O filme fez sua estreia oficial no último dia 06 de setembro, no Fesitval de Toronto, abrindo com 83% de aprovação no Rotten Tomatoes.

10 curiosidades de ‘Homem-Formiga’, um dos mais divertidos filmes do MCU

antman ants featured

Lançado em 2015, Homem-Formiga foi uma grata surpresa do Universo Cinematográfico Marvel. Trazendo muito bom humor, carisma e personagens que passariam a ser amados por muitos, o longa cativou o público e garantiu uma trilogia.

ant man

Além disso, a aventura de Scott Lang criou uma legião de fãs apaixonados pelo personagem, que o transformaram em uma dos pilares do MCU. Neste fim de semana, o CinePOP separou 10 curiosidades que você talvez não conheça sobre o filme. Confira!

Apoio

e371611e83b15dd57624e625c1ce6674

Assim que foi escalado para interpretar o Homem-Formiga, Paul Rudd correu para contar ao filho, que tinha nove anos na época, que seria o mais novo herói da Marvel. Quando ouviu o nome do personagem, o garoto respondeu: “Eu mal posso esperar pra ver o quanto esse filme será idiota”.

Mudança

pym

Originalmente, o roteiro do filme seria focado em Hank Pym e sua jornada como Homem-Formiga. No entanto, ele passaria pelo processo de enlouquecimento e desenvolveria múltiplas personalidades, incluindo aquela que agrediu a Vespa. Só que os produtores acharam que não seria uma boa história para ser contada em um filme ‘família’ e decidiram focar na trama de pai e filha de Scott Lang.

Visões

imagem do whatsapp de 2024 09 08 à(s) 12.57.52 a9b59550

Por anos, o filme do Homem-Formiga ficou em desenvolvimento pelas mãos do diretor Edgar Wright. Porém, ele acabou deixando o projeto faltando pouco mais de um ano para seu lançamento. Ele alegou divergências criativas e depois disse que “a Marvel não queria fazer um filme meu”. Em seu lugar, Peyton Reed assumiu e fez algumas alterações, mas sem perder o jeitão dinâmico de Wright, que sobreviveu em algumas cenas.

Vetou

ant man and the wasp

Inclusive, a participação de Wright era tanta no Universo Cinematográfico Marvel que ele impediu que o Homem-Formiga e a Vespa dessem as caras três anos antes. A ideia de Joss Whedon para Os Vingadores (2012) era que esses dois heróis estivessem no time. Porém, Edgar Wright se juntou ao time de diretores com a condição de que não utilizassem o Homem-Formiga em outros projetos antes que ele lançasse seu filme. A ideia era que ele tivesse liberdade total para construir o herói em seu longa.

Nunca viu

wright

Anos depois, Wright revelou que não se arrepende de ter deixado o projeto, mas também comentou que nunca assistiu o filme de Peyton Reed. “Eu nunca assisti e nunca assistirei. Não vi nem o trailer. Seria como ver minha ex-namorada fazendo sexo com outra pessoa. Eu quero ver isso? Não, obrigado”.  Ele também disse que o mais perto que chegou disso foi quando estava em um avião e a pessoa ao lado decidiu assistir. “Achei que seria uma boa hora para pegar meu notebook e começar a escrever”, disse.

Falcão

ant man x falcon

Um dos momentos mais legais do filme é a luta entre o Homem-Formiga e o Falcão (Anthony Mackie) na base dos Vingadores. A ideia surgiu de uma visita aos sets de Capitão América: O Soldado Invernal (2014), em que Adam McKay e Paul Rudd viram Mackie em ação e se apaixonaram pelo personagem. Eles perguntaram ao Kevin Feige se poderiam usá-lo no filme, e o CEO liberou, já que faria sentido ele estar vivendo na base dos heróis após o segundo filme do Cap.

Forte demais

ec7503787d6d marvel studios

O ator Michael Douglas revelou que o departamento de figurino teve de fazer alterações pesadas no traje do Homem-Formiga, porque eles haviam feito a roupa com base no Paul Rudd antes dos treinos. Porém, após os treinamentos exaustivos, Rudd voltou trincado e não conseguia mais entrar no traje do herói, porque estava musculoso demais.

Impressionante

michael douglas wants an ant man prequel film that focuses on the adventures of a younger hank pym social

A cena de abertura de Homem-Formiga traz um dos trabalhos mais impressionantes de rejuvenescimento digital já vistos nos cinemas. Misturando maquiagem com CGI, Michael Douglas voltou aos anos de glória com perfeição. E ninguém ficou tão impressionado com isso quanto o próprio ator. Na época, ele disse que estava pensando em usar essa tecnologia novamente para fazer continuações de clássicos antigos. “Me ver rejuvenescido 30 anos com CGI no início do filme foi incrível! Eu só tive de grudar três pontinhos no rosto e lá estava eu, trinta anos atrás. Ficou tão bom que estou pensando em fazer uma prequel de Tudo por uma Esmeralda (1984)”, brincou.

Pelas crianças

1michael douglas3

Um dos maiores atores de todos os tempos, Michael Douglas disse que topou fazer parte da franquia Homem-Formiga por conta dos filhos. Na época, a molecada estava com seus 12/14 anos de idade e não podiam ver os filmes que o pai fazia, já que a maioria de seus longas eram para maiores de 18 anos. Ele disse que foi sensacional poder ver a molecada ansiosa para ver o pai nos cinemas.

Sucesso

antman featured

Lançado sem muitas expectativas do público, que estava mais empolgado com as notícias sobre os filmes dos Vingadores e do Doutor Estranho, o longa acabou sendo um sucesso. A crítica adorou o carisma de Rudd no personagem, exaltou a pegada família e o público respondeu bem, rendendo uma bilheteria de quase 520 milhões de dólares.

antman ants featured

Homem-Formiga está disponível no Disney+.

Sequência de ‘Os Goonies’ ganha SINAL VERDE e irá trazer elenco original de volta, aponta site

Lançado em 1985, ‘Os Goonies‘ marcou uma legião de fãs ao acompanhar a aventura de um grupo de crianças e adolescentes em busca do tesouro do pirata Willy Caolho para salvar suas famílias da crise financeira.

Ao longo dos anos, já surgiram diversos rumores sobre uma possível sequência.

Agora, segundo o The Sun, o segundo capítulo dessa aventura já ganhou sinal verde para ser produzida – e o elenco original, que incluiu Sean AstinJosh BrolinCorey FeldmanKe Huy Quan e outros, deve retornar para reprisar seus respectivos papéis.

As informações ainda indicam que as filmagens devem começar em meados do ano que vem, com lançamento nos cinemas previsto para 2026.

“Um reboot de Os Goonies tem sido alvo de comentários há bastante tempo, mas finalmente recebemos sinal verde para começá-lo”, afirma a fonte. “A ideia é começar as gravações no próximo verão [norte-americano], com possível estreia para 2026 ou 2027. O filme original tem uma importância cultural tão grande, que a Warner Bros. sabe que precisa fazer tudo certo”.

Sucesso de crítica e público, o filme original conquistou 76% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadou US$ 125 milhões, a partir de um orçamento de apenas US$ 20 milhões.

Na trama, jovens encontram um misterioso mapa do tesouro e começam a seguir as pistas, entrando em um fabuloso mundo subterrâneo de passagens secretas, perigosas armadilhas e um antigo galeão pirata que esconde moedas de ouro.

O filme foi dirigido por Richard Donner, com Steven Spielberg responsável pela história.

‘Os Fantasmas Ainda se Divertem’ arrecada US$ 110 milhões em estreia nos EUA

filme os fantasmas ainda se divertem

Sucesso! A aguardada sequência ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem: Beetlejuice Beetlejuice‘ conseguiu arrecadar sólidos US$ 110 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA.

Além de se tornar o maior lançamento da carreira da Jenna Ortega (sem considerar sua participação especial em ‘Homem de Ferro 3‘), esta é a segunda maior abertura doméstica do Tim Burton, atrás apenas de ‘Alice no País das Maravilhas‘ (US$116.1M).

O valor também representa a segunda maior estreia da história para o mês de setembro no território norte-americano, atrás apenas de ‘It: A Coisa‘ (US$123.4M).

Para termos de comparação, o novo filme já ultrapassou a bilheteria total do longa original, que arrecadou US$ 74.7 milhões mundialmente (sem reajuste de inflação), em 1988.

Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Confira nossas entrevistas e siga o CinePOP no Youtube:

Na trama, retornamos à casa em Winter River, onde três gerações da família Deetz se unem após uma tragédia familiar inesperada. Lydia Deetz já é adulta e mãe da adolescente Astrid, que repentinamente descobre a misteriosa maquete da cidade no sótão e abre, sem querer, o portal para a vida após a morte, mais uma vez virando a vida da família Deetz de ponta-cabeça com o ressurgimento do extravagante fantasma Beetlejuice.

Os Fantasmas se Divertem‘ (Beetlejuice) foi lançado em 1988 e mostra uma dupla de fantasmas super atrapalhados que tem a casa invadida por novaiorquinos sofisticados.

O novo filme traz de volta Michael Keaton no papel principal de Beetlejuice, juntamente com Winona Ryder como Lydia Deetz e Catherine O’Hara como Delia Deetz, ao lado de novos integrantes da franquia: Willem Dafoe, Justin Theroux e Monica Bellucci.

Tim Burton retorna à direção da sequência.

Kendrick Lamar será o próximo headliner do show do intervalo do Super Bowl

images (77)
images (77)

O aclamado musicista Kendrick Lamar acaba de ser confirmado como o headliner do próximo show do intervalo do Super Bowl (via THR).

rapper, cantor, compositor e produtor irá se apresentar no icônico evento, que já contou com nomes como BeyoncéLady GagaMadonnaPrinceShakiraMichael JacksonJennifer Lopez e outros, irá se apresentar no dia 09 de fevereiro de 2025.

A performance será exibida pela FOX nos Estados Unidos.

Lamar já participou do show do intervalo em 2022, apresentando-se ao lado de Dr. DreSnoop DoggEminemMary J. Blige50 Cent. Todos os performers levaram para casa o Emmy de Melhor Especial de Variedades pelo espetáculo.

Lamar é considerado um dos maiores rappers de todos os tempos e já levou para casa inúmeros prêmios, incluindo um Pulitzer e 17 estatuetas do Grammy.

Seu álbum ‘To Pimp a Butterfly’ é considerado um dos melhores da história, enquanto sua incursão mais recente foi o aclamado ‘Mr. Morale & The Big Steppers’, de 2022. Em 2024, lançou a faixa “Not Like Us” como capítulo final da rixa contra o rapper Drake.

‘The Handmaid’s Tale’: Começam as gravações da 6ª e ÚLTIMA temporada!

Nesta última sexta-feira, 06 de setembro, o Hulu revelou que as gravações da 6ª e última temporada de ‘The Handmaid’s Tale’ finalmente começaram.

As boas novas foram anunciadas junto a uma foto de bastidores em que a atriz e diretora Elisabeth Moss aparece segurando uma claquete de um dos quatro episódios pelo qual ficará responsável.

Confira:

imagem 2024 09 08 120927595
imagem 2024 09 08 120927595

O ciclo de encerramento deve estrear apenas em 2025.

Em entrevista para o Business Insider (via Yahoo!), Moss afirmou que a última temporada está sendo feita “para as pessoas que ficaram conosco” e é uma espécie de agradecimento aos fãs.

“Acho que toda esta temporada é absolutamente um agradecimento aos fãs. É definitivamente um presente para o nosso público. É definitivamente para as pessoas que ficaram conosco por cinco temporadas, e estamos fazendo isso para eles.”

Moss também revelou que já sabe como ‘The Handmaid’s Tale’ vai terminar.

“Eu já sabia há algum tempo como tudo isso iria acabar, então acho que não posso dizer nada para não me complicar. Estou com muito medo de dizer a coisa errada acidentalmente. Estou muito nervosa, mas também muito esperançosa.”

Vale lembrar que todas as cinco iterações continuam disponíveis no catálogo do Disney+.

Lembrando que, na nova temporada, June (Elisabeth Moss) enfrenta as consequências pela morte de Waterford enquanto luta para redefinir sua identidade e propósito.

A viúva Serena (Yvonne Strahovski) está em Toronto, onde a influência de Gilead se aumenta. O comandante Lawrence (Bradley Whitford) trabalha com Lydia (Ann Dowd) para subir ao poder.

OT Fagbenle, Samira Wiley, Madeline Brewer, Amanda Brugel e Sam Jaeger também estão no elenco. Alexis Bledel deixou a série após quatro temporadas.

‘Um Filme Minecraft’: Trailer do live-action ultrapassa 1 MILHÃO de dislikes no YouTube

imagem 2024 09 08 112900926
imagem 2024 09 08 112900926

Recentemente, a Warner Bros. divulgou o trailer oficial de Minecraft, adaptação em live-action do icônico game que é estrelada por Jason Momoa (‘Aquaman’) e Jack Black (‘Jumanji: Próxima Fase’).

Todavia, parece que o público não ficou impressionado com o material.

Poucas horas depois da divulgação, o vídeo já ultrapassou 1 milhão de dislikes na plataforma do YouTube, contando com apenas 550 mil likes e revelando que os espectadores não estão muito animados com o aparente resultado da atração.

Confira:

trailer de um filme minecraft supera a marca de 1 milhao de dislikes no youtube

Lembrando que o filme chega aos cinemas no dia 04 de abril de 2025.

Bem-vindo ao mundo do Minecraft, onde a criatividade não apenas ajuda você a criar, é essencial para a sobrevivência! Quatro desajustados – Garrett “The Garbage Man” Garrison (Momoa), Henry (Sebastian Eugene Hansen), Natalie (Emma Myers) e Dawn (Danielle Brooks) – se encontram lidando com problemas comuns quando são subitamente puxados através de um misterioso portal para o Overworld: um bizarro país das maravilhas cúbico que prospera na imaginação. Para voltar para casa, eles terão que dominar este mundo (e protegê-lo de coisas malignas como Piglins e Zumbis também) enquanto embarcam em uma missão mágica com um artesão especialista e inesperado, Steve (Black). Juntos, a aventura deles desafiará todos os cinco a serem ousados ​​e a se reconectarem com as qualidades que tornam cada um deles único e criativo… As mesmas habilidades que eles precisam para prosperar no mundo real.

O elenco ainda contará com Jennifer Coolidge (‘The White Lotus’), Emma Myers (‘Wandinha’), Danielle Brooks (‘Pacificador’) e Sebastian Eugene Hansen (‘Sinfonia Insana’).

Jared Hess‎‎ (‎‎’Napoleon Dynamite’) será responsável pela direção.

O jogo se tornou o título mais popular de todos os tempos, tendo vendido mais de 300 milhões de cópias mundialmente, com quase 140 milhões de jogadores ativos neste ano.

Conheça o novo SCI-FI estrelado por Joey King que chega ESTA SEMANA ao streaming!

imagem 2024 09 08 113845957
imagem 2024 09 08 113845957

Feios, adaptação da famosa saga sci-fi jovem-adulta que é estrelada por Joey King, chega este mês ao catálogo da Netflix.

A produção será lançada na plataforma de streaming no próximo dia 13 de setembro.

Na trama, um um mundo futurista que impõe cirurgias plásticas aos 16 anos, Tally está ansiosa para passar pelo processo e juntar-se ao resto da sociedade. Até que uma amiga foge, e Tally embarca em uma jornada para salvá-la, subvertendo tudo o que ela pensava que queria.

Chase Stokes, Keith Powers, Brianne Tju e Laverne Cox também estrelam a produção.

O filme é baseado na saga homônima assinada por Scott Westerfeld e é dirigido por McG.

Relembre o trailer:

Aprovação de ‘Coringa: Delírio a Dois’ sobe para 61% no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

A aprovação deCoringa: Delírio a Dois’ subiu para 61% no Rotten Tomatoes.

A maioria dos críticos achou o filme mediano e bem inferior ao primeiro.

Confira as principais críticas:

Coringa: Delírio a Dois pode ser ambicioso e superficialmente ultrajante, mas, de certa forma, é uma sequência excessivamente cautelosa.”, Variety.

“É surpreendentemente monótono, um procedimento sem sentido que parece desdenhar seu público.”, Vanity Fair.

“O desfecho atinge batidas de história que deveriam encerrar o primeiro ato. O filme também oscila entre gêneros. É um musical, um filme de prisão e, principalmente, um drama de tribunal.”, Irish Times

“Apesar de seu personagem principal fascinante e complexo, o filme é, no fim das contas, monótono e lento, não nos levando a lugar nenhum, lentamente.”, London Evening.

“Phillips e cia. voltaram ao mundo autocontido, sacudiram todo o conteúdo no carpete e… tentaram de novo. O resultado? Bagunçado, sem vida, derivado e exatamente o que você esperaria de um filme que simplesmente não quer, ou precisa, existir.”, Times.

“Embora acabe tão estridente, trabalhoso e muitas vezes completamente tedioso quanto o primeiro filme, há uma melhoria.”, The Guardian.

“No geral, Folie à Deux é tão ousado e perturbador quanto seu antecessor, replicando a ideia das cidades americanas modernas como barris de pólvora aterrorizantes perpetuamente à beira da explosão.”, Independent.

“É um filme triste, pensativo e impressionantemente estranho que usa a teatralidade dos musicais para minar as ambições de seu herói em vez de elevá-las.”, The Wrap.

Coringa: Folie à Deux é o filme de Arthur, e Arthur simplesmente não é tão interessante, apesar do esforço que Phoenix faz para retratar o personagem com detalhes mentais extremamente angustiados e físicos de peito afundado.”, Vulture.

“Isso levanta a questão: por que Phillips está tão relutante em aceitar que o filme é um musical? Por que não adicionar um pouco mais de cor, algum floreio ao design de produção?”, Hannah Forte.

“Enquanto o Coringa original continua sendo uma exceção impressionante — um raro sucesso de bilheteria com nuances emocionais, temas adultos e um genuíno senso de grandeza — esta sequência não consegue manter o ritmo.”, International Screen

Coringa ainda tem um truque na manga — até mesmo um subtexto sério. O melhor momento vem no final de uma cena incendiária…”, Financial Times.

“Folie à Deux não consegue igualar seu antecessor em termos de impacto estonteante. Mas iguala em tensão horrível de barril de pólvora: é um filme que você sente que pode explodir em chamas a qualquer momento.”, Daily Telegraph.

“Folie à Deux simplesmente dança sapateado no mesmo lugar durante a maior parte de sua execução apática, encadeando uma série de números musicais decepcionantes que são muito óbvios… ou muito vagamente relacionados aos seus personagens para expressar qualquer coisa.”, indiewire

Em ‘Coringa: Delírio a Dois‘, Arthur Fleck está institucionalizado em Arkham à espera do julgamento por seus crimes como Coringa. Enquanto luta com sua dupla identidade, Arthur não apenas se depara com o amor verdadeiro, como encontra a música que sempre esteve dentro dele.

O filme ganhou classificação indicativa para maiores de 18 anos devido a cenas de violência, linguagem inapropriada, nudez completa e sexo.

Essa é a mesma classificação do filme anterior, mas a sequência deve ser um pouco menos perturbadora, já que o original foi classificado para maiores por “extrema violência sangrenta”.

O filme estreia oficialmente em 04 de outubro de 2024.

O longa será um musical maníaco. A decisão de transformá-lo em um musical dividiu os fãs, mas o filme está sendo descrito como um “jukebox”.

Para quem não está familiarizado, musicais jukebox são aqueles que usam canções populares interpretadas pelos próprios atores, como vimos em ‘Mamma Mia!’ e ‘Moulin Rouge!’.

Segundo a Variety, o filme apresentará pelo menos 15 reinterpretações de músicas “muito conhecidas”, além de algumas canções originais. Uma das músicas em destaque será “That’s Entertainment”, do musical ‘The Band Wagon’ (1953).

O orçamento do filme está estimado em cerca de US$ 200 milhões, sendo um dos lançamentos mais aguardados da Warner.

Crítica | Hellboy e o Homem Torto – Novo Filme Retoma Ar Sombrio e de Terror da Franquia

hellboy e o homem torto poster oficial

Hellboy pode até ter começado como uma história em quadrinhos, mas, nas últimas décadas a história do brucutu vermelhão ultrapassou as páginas impressas das revistinhas e ganhou o universo dos cinemas, com seis filmes que abordaram as aventuras e desventuras do herói infernal ao longo dos últimos vinte anos, sendo interpretados por diferentes atores e sob o comando de diretores com estilos e assinaturas distintas – dentre os quais, Guillermo del Toro e Ron Perlman.

Agora, celebrando duas décadas desde o início dessas adaptações, a história criada por Mike Mignola ganha mais um capítulo, com a estreia, essa semana, de ‘Hellboy e o Homem Torto’ nos cinemas de todo o país.

hellboy the crooked man 02

Estamos nos anos 1950. Hellboy (Jack Kesy, de ‘Baywatch: S.O.S Malibu’) e a agente especial Bobbie (Adeline Rudolph, da série ‘Riverdale’) estão transportando uma aranha super venenosa quando o trem em que estão sofre um acidente e eles perdem a carga. Perdidos, acabam indo parar na pequena cidade de Appalachia, onde descobrem que o local está sendo assombrado por perigosas bruxas que buscam distorcer a mente das pessoas e obrigá-las a fazer o que elas querem. Nesse contexto, conhecem Tom Ferrell (Jefferson White, de ‘Guerra Civil’) e o Reverendo Watts (Joseph Marcell, o amado mordomo Geoffrey da série de comédia ‘Um Maluco no Pedaço’), que irão somar-se à dupla para tentar colocar fim, de uma vez por todas, na maldição que recai no pequeno vilarejo.

Diferentemente de todas as outras adaptações de Hellboy, em ‘Hellboy e o Homem Torto’ o roteiro fez uma escolha muito particular: decidiu colocar a narrativa cinematográfica em segundo plano em prol da sobreposição da narrativa dos quadrinhos. Essa escolha irá fazer mais sentido e irá agradar muito mais ao leitores das HQs do que o espectador padrão que só assistiu aos filmes, mas não acompanhou a jornada impressa.

Escrito por Christopher Golden e Brian Taylor, o roteiro é dividido em três atos nomeados, que recortam o enredo tal como histórias que dividem um volume de uma HQ – e que, juntas, somam o arco de uma grande aventura vivida pelo herói.

hellboy the crooked man 01

Talvez por isso, até, alguns pontos do filme fiquem um pouco confusos, especialmente no início (que começa meio de repente, dando aquela sensação de termos perdido o início da história) e no fim, em que muita coisa acontece ao mesmo tempo, atropelando o tempo das coisas e deixando a sensação de que não conseguimos pescar tudo que aconteceu, ou o porquê de ter acontecido.

Sob o comando dessa vez de Brian Taylor (cuja carreira é maior como roteirista do que como diretor), ‘Hellboy e o Homem Torto’ ganha ares mais sombrios, voltando às suas raízes do terror que flerta com o gráfico. Assim, temos mais cenas obscuras do que solares, misturando bruxaria, demônios, feitiçaria, venenos ancestrais e similares. Por outro lado, o diretor optou por construir um personagem menos bonachão, e, desse modo, o tom cômico que sempre acompanhou a franquia para conferir carisma ao protagonista dessa vez ocorre em momentos muito pontuais, mas sem exatamente fazer rir.

Hellboy e o Homem Torto’ é o retorno do herói demoníaco às suas raízes do submundo, apresentando um recorte na vida do personagem, uma aventura à parte com uma linguagem muito mais adulta do que adolescente.

hellboy homem torto

Casamento é INTERROMPIDO no trailer frenético da 3ª temporada de ‘Fire Country’; Confira!

A CBS divulgou o trailer oficial da 3ª temporada de ‘Fire Country‘, série de bombeiros estrelada por Max Thieriot (‘Bates Motel’).

O novo ciclo tem estreia marcada para o dia 18 de outubro.

No Brasil, a produção está disponível na Paramount+.

Confira:

A série é inspirada pelas experiências de Thieriot ao crescer no Norte da Califórnia, e é baseada em uma ideia original do ator – que também é responsável pelo roteiro ao lado de Tony Phelan e Joan Rater.

Buscando redenção após um tempo na prisão, Bode Donovan (Thieriot) se junta a um programa de bombeiros que o faz retornar a sua pequena cidade natal. Lá, ele e outros ex-condenados irão trabalhar ao lado de bombeiros de elite para apagar incêndios perigosos através da região.

O elenco ainda conta com Billy Burke, Kevin Alejandro, Diane Farr, Stephanie Arcila, Jordan Calloway e Jules Latimer.

The Weeknd revela capa oficial de ‘Hurry Up Tomorrow’, seu SEXTO álbum de estúdio

imagem 2024 09 07 235202524
imagem 2024 09 07 235202524

O aclamado cantor e compositor The Weeknd revelou através das redes sociais a capa oficial de Hurry Up Tomorrow, seu sexto álbum de estúdio.

O compilado de originais ainda não data de lançamento marcada, mas sabe-se que contará com uma participação de Anitta.

O disco será o primeiro do artista desde 2022, quando lançou o ovacionado Dawn FM.

Confira:

Dawn FM foi lançado no dia 07 de janeiro de 2022 e conta com produção de nomes como Max MartinCalvin HarrisSwedish House Mafia.

Funcionando como uma espécie de estação de rádio que emula a jornada do artista pelo purgatório, a produção conta com Jim Carrey como o narrador e se tornou uma das obras mais aclamadas de 2022.

Crítica | Com referências a Michael Jackson e Donna Summer, ‘Dawn FM’ é um dos projetos mais ambiciosos de The Weeknd

“Take My Breath” e “Sacrifice” também entram como singles oficiais do álbum.

Passando por crise no seu relacionamento? Veja 10 filmes sobre dilemas nas relações!

Todo relacionamento tem momentos bons e ruins, a questão é sempre como lidamos nesse segundo momento. Geralmente em fortes dramas onde os personagens se veem perdidos em dilemas emocionais, muitos longas-metragens abordam a questão dos relacionamentos de forma franca e honesta. Pensando nisso, resolvemos separar abaixo alguns ótimos filmes que nos fazem refletir sobre esse assunto:

 

A História de Nós Dois

Lançado 25 anos atrás e tendo os maravilhosos Michelle Pfeiffer e Bruce Willis como protagonistas, em A História de Nós Dois conhecemos um casal juntos há mais de uma década que enfrenta em uma enorme crise no casamento e resolvem se afastar. Será que há soluções para esse relacionamento? Veja com lenços do lado, esse filme emociona!

 

Vida Selvagem

Na trama conhecemos Jerry (Jake Gyllenhaal) e sua esposa Jeanette (Carey Mulligan), um casal de classe média baixa que mora em uma cidadezinha de Montana em meados dos anos 60. O Casal possui um único filho, Joe (Ed Oxenbould), e muito pela ótica desse personagem que vamos acompanhando o casamento dos pais ir do céu ao inferno, culminando em uma separação dolorosa onde mudanças acontecerão para marcar a vida de todos os envolvidos.

 

Esta noite, Você Dorme Comigo

Na trama, conhecemos Nina (Roma Gasiorowska), uma organizada jornalista que precisar fazer o malabarismo de sua agitada vida lidando entre questões do trabalho e a educação de suas duas filhas. Ela é casada com Maciek (Wojciech Zielinski), um pai ausente, machista, que joga todas as obrigações na criação dos filhos em cima da esposa. Nina se encontra em um momento muito infeliz no casamento quando de repente reaparece em sua vida Janek (Maciej Musial), um antigo amor que voltou da Holanda após 10 anos e foi parar no mesmo trabalho que ela. Assim, Nina precisará decidir seu futuro. Tem na Netflix.

 

As Pontes de Madison

Na trama, dois irmãos vão saber sobre os documentos e testamento deixados por sua mãe recém falecida. Assim, a história volta para meados da década de 60, onde conhecemos a história de Francesca (Meryl Streep), uma descendente de italianos, moradora do interior de Iowa, casada, mãe de dois filhos, que um dia tem seu destino cruzado com o de Robert (Clint Eastwood), um fotógrafo que trabalha para a Revista National Geographic e está fazendo um trabalho sobre as pontes da região. Passando alguns poucos dias juntos, após a família de Francesca sair para um evento em outra cidade, Francesca e Robert viverão momentos que nunca mais irão esquecer.

 

História de um Casamento

História de um Casamento conta a vida de Nicole (Scarlett Johansson) e Charlie (Adam Driver), um casal que vive seus dias agitados em Nova Iorque entre um espetáculo e outro, já que ambos trabalham em uma companhia de teatro onde a primeira é a atriz protagonista das peças e o segundo o diretor. O casal possui um filho que é muito amado por ambos. Quando Nicole recebe uma oferta irrecusável de trabalho em Los Angeles (lugar bem distante de NY), o casamento afunda em uma crise sem retorno. Alguns meses se passam, Nicole se estabelece em Los Angeles e a luta dos dois agora é pelos acordos do divórcio que se submetem.

 

Quarto 212

Na trama, conhecemos Maria (Chiara Mastroianni) e Richard (Benjamin Biolay), um casal de meia idade que tem um casamento de duas décadas. Ela, uma professora de direito, com uma queda por homens mais novos. Ele, um acomodado, com seu passado ligado à música. Quando o segundo confronta a primeira sobre a vida sexual virando uma atividade extraconjugal, Maria vai para um hotel em frente à sua casa para refletir e de forma inusitada acaba encontrando a versão mais nova do próprio marido, além de outros surpreendentes personagens do passado dos dois.

 

Uma Família Feliz

Na trama, conhecemos Eva (Grazi Massafera), uma artesã de bonecos de bebês à espera do terceiro filho, o primeiro menino, que vive seus dias felizes ao lado do marido, o advogado Vicente (Reynaldo Gianecchini), e das duas filhas gêmeas em um condomínio de alto padrão numa grande cidade brasileira. Certo dia, já após o nascimento do novo filho, e em meio a uma depressão pós-parto evidente, suas filhas aparecem machucadas e Eva acaba sendo acusada de ter cometido tal ato. Assim, sua vida muda completamente, desencadeando uma série de conflitos que rebatem em acontecimentos estranhos e duvidosos.

 

Já era Hora

Na trama, conhecemos o advogado Dante (Edoardo Leo) que após uma peculiar situação, que tinha tudo para ser constrangedora, acaba conhecendo uma delicada e romântica ilustradora chamada Alice (Barbara Ronchi). Eles logo começam a namorar e a morar juntos. Cheios de planos e aos trancos e barrancos mantendo acesa a paixão no casamento, o casal sofre com a falta de tempo de Dante, um workholic consumido pelas quase inacabáveis horas que se dedica ao trabalho. Certo dia, Dante se vê preso em uma situação angustiante, começa a perceber que está pulando de forma aleatória para o futuro, de ano a ano, o fazendo viver alegrias e tristezas como se fosse um espelho do que, daquela forma que vive o presente, seria seu futuro.

 

Um Amor Inesperado

Na trama, conhecemos o casal Marcos (Ricardo Darín) e Ana (Mercedes Morán), marido e mulher que estão juntos a mais de duas décadas e passaram todos esses anos com mais acertos do que erros, principalmente com o foco voltado para a educação de seu filho que agora foi para uma universidade na Espanha. Com essa partida, as coisas mudam e pensamentos antes adormecidos voltam à tona e o casal resolve se separar amigavelmente. Os anos passam e vamos acompanhando as aventuras de pós divorciados dos dois ex-pombinhos.

 

É Apenas uma Fase, Amor

Na trama, ambientada na cidade de Colônia, na Alemanha, conhecemos um escritor Paul (Christoph Maria Herbst), pai de três filhos, já batendo nos quarenta e poucos anos, que passa por uma fase de observação sobre a importância do sexo na sua vida o que também o leva a refletir sobre como era no passado. Sua esposa, Emilia (Christiane Paul), uma atriz que trabalha como dubladora, já dá sinais de esgotamento pela distância que os separam, diferente de outros tempos onde eram bem mais animados e grandes desbravadores das estradas da vida. Eles então enfrentam uma iminente separação que vão fazer com que essas duas almas repensem sobre tudo que viveram (e como querem viver) suas vidas a partir dessa ruptura.

‘É Assim que Acaba’ se aproxima dos US$ 300 milhões mundialmente

é assim que acaba

Sucesso! O romance ‘É Assim que Acaba‘, estrelado pela Blake Lively (‘Águas Rasas’), já conseguiu arrecadar quase US$ 300 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa segue no TOP 3 das maiores arrecadações do final de semana. Ao total, a produção já soma sólidos US$ 135.8 milhões no país.

Internacionalmente, a adaptação do livro de Colleen Hoover acrescenta US$ 150 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 285.8 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com Reino Unido (US$24.2M), Austrália (US$13.1M), México (US$12.6M), Alemanha (US$11.9M) e Brasil (US$9.1M).

Vale lembrar que o romance superou as expectativas em sua estreia nos EUA, arrecadando US$ 50 milhões em seu primeiro final de semana. O valor ficou muito acima das projeções iniciais, que indicavam um lançamento em torno de US$ 23-30 milhões.

Desconsiderando sua participação especial no novo filme do Deadpool, ‘É Assim que Acaba‘ se tornou o segundo maior lançamento da carreira de Lively, atrás apenas do live-action de ‘Lanterna Verde‘ (US$53.1M).

Vale lembrar que o romance já está em exibição nos cinemas nacionais!

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A produção é baseada no romance homônimo da Colleen Hoover.

Brandon Sklenar, Jenny Slate e Hasan Minhaj completam o elenco da produção.

Justin Baldoni também está atado à direção, a partir de um roteiro escrito por Christy Hall (‘I Am Not Okay With This’).

Lily nem sempre teve tudo fácil na vida, mas isso nunca a impediu de trabalhar duro pelo que deseja. Ela percorreu um longo caminho desde a pequena cidade no Maine, onde cresceu – formou-se na faculdade, mudou-se para Boston e abriu seu próprio negócio. Então, quando ela sente uma faísca com um lindo neurocirurgião chamado Ryle Kincaid, tudo na vida de Lily de repente parece quase bom demais para ser verdade.

Ryle é assertivo, teimoso, talvez até um pouco arrogante. Ele também é sensível, brilhante e tem uma quedinha total por Lily. E a aparência dele de uniforme certamente não dói. Lily não consegue tirá-lo da cabeça. Mas a completa aversão de Ryle a relacionamentos é perturbadora. Mesmo quando Lily se vê se tornando a exceção à sua regra de “não namorar”, ela não pode deixar de se perguntar o que o tornou assim em primeiro lugar.

À medida que as perguntas sobre seu novo relacionamento a oprimem, os pensamentos sobre Atlas Corrigan – seu primeiro amor e um elo com o passado que ela deixou para trás – também retornam. Ele era sua alma gêmea, seu protetor. Quando Atlas reaparece repentinamente, tudo o que Lily construiu com Ryle está ameaçado.