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Terror coreano é descrito como um dos mais ASSUSTADORES de 2024; Confira o trailer!

O terror é um gênero que permeia por diversos temas para arrancar as piores reações do público, seja em tramas envolvendo serial killers, fantasmas, demônios, alienígenas e até mesmo brinquedos amaldiçoados.

O problema é que o gênero já estão tão saturado, que é difícil encontrar uma trama original e que realmente cause uma sensação de medo.

No entanto, um título que elevou a credibilidade e o potencial do gênero recentemente é ‘Exhuma, dirigido por sul-coreano Jang Jae-hyun.

Misturando elementos das tradições folclóricas e do espiritismo, ‘Exhuma está sendo considerado um dos melhores filmes de terror de 2024.

Na trama, Depois de sofrer com uma série de eventos paranormais, uma família rica de coreanos que vivem em Los Angeles convoca uma jovem dupla de xamãs em ascensão para salvar o recém-nascido da família, acometido de uma doença que os médicos não conseguem determinar.

Assim que eles chegam, os xamãs sentem que a aura maléfica de um ancestral da família se apoderou de seus membros, sugando sua energia vital lentamente.

No entanto, os xamãs descobrem que o ancestral está enterrado em um local sombrio em uma remota vila na Coreia. Mesmo assim, eles decidem viajar para exumar o cadáver e realizar um ritual para quebrar a maldição.

Sem saber das consequências, a exumação é realizada, desencadeando a libertação de uma entidade mais perigosa do que todos imaginavam.

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Por outro lado, o mais assustador em ‘Exhuma não são os espíritos raivosos ou criaturas estranhas à espreita em um túmulo, mas a sensação apavorante presente em cada segundo faz o público acreditar que há algo mais na espreita, aumentando a tensão gradualmente.

O filme tem um enredo bem dinâmico, que incentiva o público a olhar além da simples premissa que o filme cria deliberadamente para enganar os espectadores.

Exhuma foge do convencional e busca a convicção por meio da própria narrativa, sem apelar aos personagens dizendo ao público o nível de maldade com o qual estão lidando. Por conta disso, a construção dos acontecimentos são suficientes para convencer os espectadores do realismo da história.

Embora o primeiro arco pareça uma versão improvisada de um filme de terror sobrenatural qualquer, o decorrer da trama é muito mais cativante, destacando a importância dos contos e mitos antigos para aqueles que neles acreditam fielmente.

Dessa forma, o longa quebra os padrões e abre caminho para uma nova era para o gênero do terror, fugindo dos clichês e apostando em temas não convencionais para subverter as expectativas de quem está assistindo, ao mesmo tempo em que consegue implantar uma sensação de pânico que outros filmes não conseguiram nos últimos anos.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia no Brasil.

Confira o trailer:

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Crítica | ‘Desaparecida’ – Suspense ANGUSTIANTE liderado pela incrível performance de Storm Reid está na Max

Em 2018, a Sony Pictures conquistava o mundo com o lançamento de Buscando…’, um suspense que, pegando onda na nova onda de found footages que ganhava expressividade desde meados dos anos 2010, apresentou um novo capítulo ao gênero e arrebatou o público com uma narrativa de tirar o fôlego. Agora, a companhia retorna com uma sequência antológica intitulada ‘Desaparecida’, que parte do mesmo princípio estético do capítulo anterior (isto é, um longa screen life) e que, surpreendendo a todos, alcançou um resultado parecido, quiçá melhor.

Como já mencionado, a imagética da produção é idêntica ao título predecessor: toda a narrativa é confinada a telas de computadores, tablets, celulares ou câmeras de segurança – e, dessa vez, acompanha June Allen (Storm Reid), uma jovem que perdeu o pai ainda muito nova e que, agora, vive apenas com a mãe, Grace (Nia Long). Entretanto, o relacionamento entre as duas é bastante desequilibrado, principalmente pela falta de comunicação e por uma disparidade de crenças que se transforma em contínuas brigas e desentendimentos. Quando Grace revela que vai viajar com o novo namorado, Kevin (Ken Leung), June vê a oportunidade de se divertir e cair na farra com os amigos – ao menos pelo pouco período de tempo que ficará sozinha e sem a presença superprotetora da mãe. Entretanto, as coisas tomam um rumo inesperado quando Grace vai buscá-la no aeroporto e ela não aparece.

A princípio confusa, June volta para casa e entra em contato com quem consegue para descobrir o que aconteceu – seja com Heather (Amy Landecker), uma das amigas mais próximas de Grace, seja com o hotel em que o casal ficou hospedado. Mas a constante descoberta de informações estranhas a leva a imaginar que algo horrível pode ter acontecido a eles, como um sequestro. E é a partir daí que ela pede ajuda da polícia e une forças com pessoas de confiança para entender o que, de fato, aconteceu – e onde está sua mãe.

Se Aneesh Chaganty fez um trabalho primoroso com Buscando…’, a dupla Will Merrick e Nick Johnson teria de manter o frescor narrativo e criativo – esquivando-se de equívocos amadores e de escolhas repetidas que poderiam cansar o público. Dessa forma, Merrick e Johnson seguem os passos de Chaganty e abraçam uma simples premissa de forma eficaz e que consegue honrar a produção original e evoluí-la dentro de uma espécie de “universo compartilhado” que ainda tem muito a nos contar. Ora, os diretores e roteiristas inclusive fazem referência à história de 2018 de maneira inesperada e com a dosagem certa de humor – abrindo espaço para investidas metalinguísticas que apenas auxiliam na expansão desse enervante cosmos.

De certa maneira, é a condução do enredo que insurge como elemento de maior destaque. A intrincada trama é complexa em sua totalidade e funciona dentro de um espaço considerável de tempo – não muito curto a ponto de deixar as resoluções apressadas demais, nem muito longo para nos cansar. O arco de June atravessa todos os estágios de uma conturbada psique humana que inclui confusão, temor, resignação e obstinação, fazendo de tudo para desvendar senhas e fazer conexões quase impossíveis para chegar ao fundo de um mistério que, dia após dia, ganha mais capítulos. E, se você gosta de uma história com múltiplas reviravoltas, com certeza vai se divertir com esse filme.

Reid entrega uma performance incrível, dominando os holofotes com uma atuação repleta de minúcias apaixonantes e uma naturalidade invejável: ainda que não divida a maior parte das cenas com outros atores, ela transparece uma química aplaudível, inclusive com Long, que permanece fiel à backstory de sua personagem até não aguentar mais. Joaquim de Almeida também participa da produção como Javier, um eletricista e faz-tudo colombiano com quem June entra em contato para ajudá-la nas investigações e que se torna um de seus confidentes e amigos. Cada engrenagem destila importância e convida os espectadores a conjecturar sobre o que aconteceu e como juntar as peças desse angustiante quebra-cabeça.

É inevitável traçar paralelos entre as duas obras – e o fato óbvio de se entrelaçaram por uma estética que merece mais reconhecimento no escopo mainstream. Talvez a familiaridade mais gritante (e que não necessariamente é algo ruim) é a sensação claustrofóbica e inescapável que abate os protagonistas: em Buscando…’, David Kim (John Cho) se vê desamparado por todo mundo, engolfado em um misto de culpa e impotência que o deixa à beira da loucura; aqui, June se vê numa situação parecida que se torna mais derradeira pelo fato de ser mais nova – e por lidar com um movimento virtual que cria teorias da conspiração e diminuem a credibilidade das investigações e a benevolência da mãe.

O filme não é livre de erros, como algumas escolhas criativas que forçam um pouco a credulidade da situação e quebram a ótima atmosfera construída no primeiro ato. Entretanto, mesmo tangenciando uma conclusão deus ex machina, os breves deslizes não são fortes o bastante para drenar a excelência fílmica de ‘Desaparecida’ – que merece ser assistido na Max.

‘Othelo, o Grande’: Assista ao trailer do emocionante documentário vencedor de prêmio no Festival do Rio

Foi divulgado o emocionante trailer de Othelo, o Grande.

Grande Othelo foi um dos mais brilhantes atores brasileiros do século XX. Negro, órfão e neto de escravizados, ele desafiou o racismo estrutural ao eternizar seus personagens no cinema e na TV, abrindo caminhos para as futuras gerações de artistas negros.

Assista:

Buscando por meio de imagens de arquivos e depoimentos sobre diversos temas, contar de forma breve a trajetória de um intérprete de vários sentimentos que logo se tornou um dos mais destacados artistas da história dos palcos e telas de nosso país, Othelo, o Grande nos declama a genialidade do improviso e o dom de fazer rir se tornando um projeto fundamental para quem ama a sétima arte. O documentário, dirigido por Lucas H. Rossi traz em seu paralelo importantes momentos do cinema brasileiro.

Ao longo de hipnotizantes 82 minutos de projeção, acompanhamos parte da história de Sebastião Bernardes de Souza Prata, nascido na hoje conhecida Uberlândia, em 1915, um homem que tinha a política de fazer rir! Lutando contra o preconceito em praticamente todas as fases de sua vida, logo ficou conhecido como Grande Otelo, sendo o grande responsável por dar vida à personagens com enorme apelo popular que estão nas memórias de muitas pessoas até hoje.

Trechos de muitos de seus trabalhos mais conhecidos ganham pequenos recortes e reflexões, como: Macunaíma do cineasta carioca Joaquim Pedro de Andrade e Fitzcarraldo, do aclamado cineasta alemão Werner Herzog. Entre os momentos mais marcantes, seu encontro com Orson Welles gera um depoimento sobre o sumiço de filmes que mostravam grandes verdades do Brasil na década de 40, fato que poucos conhecem. A dupla com Oscarito não foi esquecida, essa que marcou uma fase impressionante da comédia brasileira.

O início da Atlântida (famosa produtora de filmes), no início da década de 40, além dos rumos do cinema brasileiro ganham alguns depoimentos de Grande Otelo tiradas de algumas das inúmeras entrevistas que o documentário conseguiu em sua excelente pesquisa. Durante todo o tempo em que esteve ativo no mercado, o ator nunca escondeu o que pensava sobre os bastidores. As tragédias da vida pessoal também ganham espaço, flertou com esse momento inclusive em plena Avenida Presidente Vargas sem ser época de carnaval.

Othelo, o Grande venceu o prêmio de Melhor Documentário no Festival do Rio 2023, um merecido prêmio para um filme que mostra com muita riqueza de detalhes, a vida de um gigantesco artista brasileiro.

‘A Friend of the Family’: Universal+ anuncia estreia da sua série de True Crime com Anna Paquin

O Universal+ vai lançar no dia 14 de agosto a nova minissérie ‘A Friend of the Family‘, uma história que mostra como, ao longo dos anos, Robert “B.” Berchtold ganhou a confiança da família Broberg e sequestrou repetidamente a filha do casal, Jan.

A vida pacífica que levavam foi destruída sem que tivessem ideia de que uma pessoa tão próxima pudesse lhes causar tanto sofrimento.

A Friend of the Family‘ foi idealizado pelo escritor e showrunner e produtor
executivo Nick Antosca, uma grande referência do gênero “true crime” e destaque
em ficções como ‘Candy‘ e ‘The Act‘, que também abordavam casos reais de crimes que
foram executados por figuras que pareciam inquestionáveis em suas comunidades.

A minissérie conta com ótimas atuações das estrelas Jake Lacy (Apples Never Fall),
Colin Hanks (Fargo), Anna Paquin (True Blood) e das jovens atrizes Mckenna Grace e
Hendrick Yancey, que interpretam, em duas épocas diferentes, Jan Broberg, a vítima
que sofreu na própria carne as ações abusivas de Berchtold.

Assista ao trailer:

A Friend of the Family‘ nos põe em 1974, quando a pequena Jan Broberg foi
sequestrada pela primeira vez por Robert “B.” Berchtold, o “amigo da família” que
conseguiu ganhar a total confiança daquele clã e que, por meio da fé mórmon, viveu
uma vida plácida, sem interrupções e com atenção às necessidades de seus vizinhos.

As ações de Berchtold põem sua dinâmica em xeque, principalmente quando o
homem fica obcecado pela jovem, a quem sequestra repetidamente, exercendo
manipulação absoluta sobre sua família.

‘Robô Selvagem’: Animação da DreamWorks ganha novo cartaz NACIONAL; Confira!

Robô Selvagem, a animação da DreamWorks baseada no livro homônimo de Peter Brown, ganhou mais um cartaz oficial.

Confira, junto ao trailer, e siga o CinePOP no Youtube:

robô selvagem

O diretor Chris Sanders, três vezes indicado ao Oscar, descreve o estilo do filme como “uma pintura de Monet em uma floresta de Miyazaki”, criando um universo único e cheio de magia.

Escrito e dirigido por Chris Sanders (‘Como Treinar o Seu Dragão’), o filme é baseado no best-seller homônimo escrito por Peter Brown.

A épica aventura acompanha a jornada de uma robô – a unidade ROZZUM 7134, “Roz” – que naufraga em uma ilha desabitada e precisa aprender a se adaptar ao ambiente hostil, construindo pouco a pouco relacionamentos com os animais nativos, e até adotando um filhotinho de ganso órfão.

A produção conta com as vozes de Lupita Nyong’o, Pedro Pascal, Catherine O’Hara, Bill Nighy, Kit Connor, Stephanie Hsu, Mark Hamill, Matt Berry e Ving Rhames.

‘A Casa do Dragão’: Quando será lançada a 3ª temporada da série derivada de ‘Game of Thrones’?

A 2ª temporada de A Casa do Dragão‘, derivada deGame of Thrones‘, chegou ao fim ontem (04), dando aos principais personagens momentos-chave que só serão explorados nos próximos episódios.

Depois desse final, os fãs já estão esperando ansiosamente pela 3ª terceira temporada, que já foi confirmada, mas deve levar um bom tempo para chegar.

A produção dos novos episódios ainda não começou e o elenco ainda não falou sobre quando irão retornar aos sets.

Considerando que a 1ª temporada foi ao ar em 2022, o que significa que levou praticamente dois anos para a estreia da 2ª termporada, mesmo que com a produção contornando as greves de Hollywood e encurtando a contagem de episódio de dez para oito.

Outro fator que deve ser levado em consideração é o lançamento de uma série derivada, intitulada ‘A Knight of the Seven Kingdoms: The Hedge Knight‘, prevista para 2025.

Sendo assim, tudo indica que a 3ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘ seja lançada em 2026.

Até lá, relembre o trailer da 2ª temporada e siga o CinePOP no Youtube:

Lembrando que a 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘ será mais curta que a anterior, como oito episódios em vez de 10, o que deixou os fãs bem chateados.

No final da primeira temporada, Rhaenyra Targaryen (Emma D’Arcy) deveria se tornar a governante legítima dos Sete Reinos, tendo sido nomeada por seu falecido pai, o Rei Viserys (Paddy Constantine). Infelizmente, as coisas dão errado quando a Rainha Alicent (Olivia Cooke) coroa seu filho, Aegon (Tom Glynn-Carney) como o novo rei. A temporada termina com um dos filhos de Alicent matando um dos filhos de Rhaenyra, essencialmente iniciando uma guerra que deverá florescer nos próximos episódios.

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpreta Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy é a Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith é o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine é o Rei Viserys; Fabien Frankel é Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans é Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint é Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best é a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno é Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; Graham McTavish é Harrold Westerling; e Milly AlcockEmily Carey interpretam as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

‘Deadpool e Wolverine’: Novo vídeo provoca as principais participações especiais do filme; Confira!

Deadpool e Wolverine contou com a participação de diversos personagens das adaptações da Marvel, alguns mais famosos e outros nem tanto.

Entre eles, o Tocha Humana (Chris Evans), Laura Keeney/X-23 (Dafne Keen), Elektra (Jennifer Garner), Gambit (Channing Tatum) e o Blade (Wesley Snipes).

E alguns deles foram provocados em um novo vídeo divulgado pela Marvel no Instagram.

Confira:

Deadpool e Wolverine‘ continua dominando os cinemas mundiais, onde já arrecadou impressionantes US$ 824.1 milhões. Em menos de duas semanas, o valor supera bilheteria total dos dois primeiros filmes – que arrecadaram US$783 milhões e US$786 milhões, respectivamente.

O novo longa da Marvel também conseguiu superar a arrecadação total de ‘Duna: Parte 2‘ (US$711.8M) e ‘Meu Malvado Favorito 4‘ (US$689.1M), subindo para o TOP 2 das maiores bilheterias de 2024.

Atualmente, a produção só se encontra atrás de ‘Divertida Mente 2‘ (US$1.5B).

Além disso, o novo filme do mercenário tagarela entrou para o TOP 3 das maiores arrecadações globais de um filme para maiores da história do cinema, atrás apenas de ‘Coringa‘ (US$1B) e ‘Oppenheimer‘ (US$977M).

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 395.6 milhões – superando ‘A Paixão de Cristo‘ (US$370.7M), e se tornando a maior arrecadação de um filme para maiores na história do país.

Internacionalmente, o filme acrescenta US$ 428.5 milhões. O TOP 5 dos maiores mercados conta com a China (US$45.2M), Reino Unido (US$42.4M), México (US$32.8M), Austrália (US$24.6M) e Alemanha (US$19.1M).

Com o sucesso da produção – e o excelente desempenho de ‘Divertida Mente 2‘ –, a Disney se tornou o primeiro estúdio a ultrapassar a marca de US$ 3 bilhões em arrecadação em 2024.

Deadpool e Wolverine‘ segue em exibição nos cinemas nacionais!

Confira nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

Scarlett Johansson se incomodava com a hiper-sexualização da ‘Viúva Negra’ no MCU

Quando Scarlett Johansson foi introduzida como a Viúva Negra em ‘Homem de Ferro 2‘, a personagem apareceu de forma extremamente sexualizada – o que gerou bastante polêmica.

Em entrevista ao Collider, a atriz finalmente falou sobre o assunto.

“Era extremamente sexualizada. Definitivamente isso mudou e eu acho que parte dessa mudança vem de mim também. Terei 35 anos e sou mãe e minha vida é diferente. Obviamente, 10 anos se passaram e coisas aconteceram e eu tenho uma compreensão muito diferente e mais evoluída de mim mesma. Como mulher, estou em um lugar diferente na minha vida, sabe? E me senti mais indulgente comigo mesma, como mulher, e não – às vezes provavelmente não o suficiente. Estou me aceitando mais, eu acho. Tudo isso está relacionado ao afastamento do tipo de hiper-sexualização desse personagem e, quero dizer, você olha para trás, para o Homem de Ferro 2 e enquanto foi muito divertido e teve muitos momentos ótimos, a personagem é tão sexualizada, sabe? Realmente parecia que ela era um pedaço de carne, como uma posse, um pedaço de bunda, na verdade. E Tony até se refere a ela como algo assim em um ponto.”, afirmou. 

Memoravelmente, o Homem de Ferro e a Viúva Negra morreram em ‘Vingadores: Ultimato‘, de 2019.

Johansson é a atriz mais bem paga da atualidade, e manteve seu título esse ano ao receber US$ 20 milhões para estrelar o filme solo da ‘Viúva Negra‘ mais comissão nas bilheterias. Mas nem sempre foi assim.

Após uma batalha que durou anos dentro da própria Marvel, a atriz finalmente conseguiu negociar um salário equivale ao que Chris Evans e Chris Hemsworth ganharam para interpretar Capitão América e Thor em ‘Vingadores: Guerra Infinita‘.

Em entrevista ao Hollywood Reporter, Scarlett foi questionada se recebia menos que seus companheiros de elenco para ‘Vingadores: Ultimato‘: “Dinheiro sempre é um tabu em qualquer conversa. Mas posso dizer que, sim, agora estou no mesmo campo salarial dos meus amigos do sexo masculino”.

‘The Last of Us’, ‘Ted Lasso’, ‘Ruptura’, ‘O Urso’ e as Melhores Séries da Nova Década!

O cinema tem tomado golpes de todos os lados. Não está fácil. Além da pandemia, tivemos como um dos principais rivais das salas de exibição, o advento das plataformas de streaming, que por uma assinatura com preço acessível, o espectador tem ao seu dispor uma verdadeira filmoteca para se entreter. Mas não são apenas os filmes para serem assistidos em casa que se tornaram obstáculo para o grande público chegar aos cinemas, e sim outro conteúdo de grande preferência dos consumidores. Estamos falando das séries de TV.

Sim, essa história de material questionável na TV e que as melhores história iam para o cinema ficou bem para trás. O cenário de hoje é: os cinemas viraram palco para espetáculos grandiosos, e as boas histórias se encontram na TV, nas séries – que é onde se encontra verdadeiramente a criatividade. Isso porque os realizadores possuem mais liberdade para arriscar. Tendo como tópico justamente estes programas maravilhosos, resolvemos ranquear os 10 preferidos do grande público (usando como base o IMDB) nesta nova década. Ou seja, do ano de 2020 até hoje. Ah sim, não levaremos em conta séries documentais e nem animações – apenas programas em live-action. Confira abaixo.

10) O Urso (2022) –
Nota: 8.6/10

Começamos a matéria com o sucesso do canal FX, que no Brasil chega através da plataforma da STAR+ (da Disney). Os programas de culinária se tornaram um verdadeiro filão, afinal quem não gosta de comer, e comer bem? A sacada por trás desta série é que conta a história de um renomado chef chamado Carmy (Jeremy Allen White), que já frequentou as mais altas rodas da sociedade e trabalhou em restaurantes de prestígio. Após o trauma da morte do pai, com quem tinha um relacionamento difícil, ele decide assumir o restaurante que herdou, porém, o lugar é uma “pocilga”. Agora ele precisa reinventar o lugar, colocar ordem na casa e trazer seu refinamento para o estabelecimento. A série já foi indicada para 13 Emmys e a segunda temporada estreou recentemente, em junho de 2023.

09) Heartstopper (2022) –
Nota: 8.6/ 10

Outro programa cuja estreia foi em 2022, agora temos na lista uma produção da Netflix – a campeã do mercado no mundo. Aqui temos um drama romântico que usa como cenário um colégio, local onde dois adolescentes, Charlie (Joe Locke) e Nick (Kit Connor), se envolvem em uma grande amizade, mas começam a descobrir que esta relação talvez seja ainda mais forte do que apenas uma amizade – se desenvolvendo também para o romance. O seriado britânico é um enorme sucesso na Netflix, e um dos mais elogiados sobre a temática LGBTQI+. A série foi indicada a 2 prêmios BAFTA, e estreou no dia 3 de agosto deste ano sua segunda temporada, já tendo garantida a terceira também.

08) O Gambito da Rainha (2020) –
Nota: 8.5/ 10

Outra série da Netflix chega agora em oitava posição. Ao contrário das duas acima, essa aqui trata-se de uma minissérie, com começo, meio e fim, e que não terá continuação. Bem, ao menos é o que se sabe até o momento, já que é cada vez mais difícil Hollywood não dar sequência a enormes sucessos. O que acontece é que o programa é baseado no livro de Walter Tevis, e uma continuação teria que ser um roteiro original. Quem brilha é a talentosíssima Anya Taylor-Joy como Beth Harmon, uma menina órfã que se revela uma exímia jogadora de xadrez, chegando a disputar campeonatos mundiais. O sucesso da série fez despertar uma verdadeira febre pelo xadrez. A série estreou no auge da pandemia, em outubro de 2020, e ajudou muita gente a superar o isolamento. A minissérie ganhou nada menos que 11 prêmios Emmy.

07) Dopesick (2021) –
Nota: 8.6/ 10

Se você está se perguntando como ‘O Gambito da Rainha’, com nota 8.5, pode ter ficado mais bem posicionado do que programas com 8.6 de nota, saiba que o sistema de avaliação leva em conta também o número de votantes que cada produção recebeu, e sua popularidade. Agora chegamos à sétima posição com mais uma minissérie, essa da plataforma Hulu, que no Brasil está disponível na STAR+ também. Essa é a primeira série de 2021 a aparecer na lista, e conta a história da luta contra o vício em analgésicos opioide. No melhor estilo ‘Traffic’, vemos essa batalha sendo travada nas salas da diretoria de empresas farmacêuticas, na polícia contra as drogas e até o lado dos usuários. O elenco renomado conta com Michael Keaton e Rosario Dawson, entre outros. A minissérie ganhou 2 prêmios Emmy.

06) The Offer (2022) –
Nota: 8.6/10

Outra minissérie, essa também de 2022, mas do streaming Paramount+, marcando a estreia de um programa da empresa na lista. E por que ‘The Offer’ é badalada, você pergunta? Porque se trata de um programa que mostra o surgimento de um dos filmes mais queridos, quiçá o mais querido, da história do cinema: ‘O Poderoso Chefão’ (1972). Aqui vemos a luta da Paramount e dos produtores para levar o livro de Mario Puzo para as telonas em uma superprodução, desde contratar o diretor Francis Ford Coppola, até escalar o astro Marlon Brando no papel principal, e todo o drama que cercou esta epopeia, numa recriação de época preciosa.

05) It’s a Sin (2021) –
Nota: 8.7/ 10

Segunda produção de 2021 na lista, mais uma minissérie britânica, e a primeira obra da HBO Max a chegar, marcando o início do Top 5. O motivo para tantas minisséries na lista, é que com as séries, um programa pode começar forte no gosto popular, mas decair conforme as temporadas seguintes. Já uma minissérie possui começo, meio e fim, se torando uma obra fechada mais fácil de agradar. O trocadilho com o título se propõe a relembrar um período sombrio no mundo, com o surgimento da epidemia da AIDS. Aqui acompanhamos um grupo de amigos gays, na Londres de 1981. Eles se deparam com a doença terrível que terminou matando muita gente, enquanto lutam para sobreviver, mas não desistem de suas liberdades, nesta comédia dramática. O programa ganhou 2 prêmios BAFTA.

04) 1883 (2021) –
Nota: 8.7/ 10

E adivinhe só… temos mais uma minissérie na lista. Essa é a segunda da Paramount+, e faz parte do universo de ‘Yellowstone’, criado por Taylor Sheridan – da qual fazem parte a própria ‘Yellowstone’ (2018-2023) e ‘1923’ (2022-2023). ‘1883’ foi a segunda a chegar, e contou a história da jornada da família Dutton, e sua travessia pelo Oeste, enfrentando grandes perigos em sua caravana. Quem estrela é Sam Elliott. A minissérie foi indicada para 3 prêmios Emmy.

03) Ruptura (2022) –
Nota: 8.7/ 10

Agora sim, voltamos para as séries, deixando as minisséries para trás, inaugurando o Top 3 da lista. Quem sobre ao pódio em terceira posição com medalha de bronze é ‘Ruptura’ (ou ‘Severance’), o primeiro programa da AppleTV+ a aparecer na lista. Não é por menos que esta série, que estreou em 2022, e promete uma segunda temporada (se a greve em Hollywood deixar), está tão bem posicionada, afinal trata-se de uma das histórias mais originais dos últimos tempos, seja das telinhas ou das telonas. Mistura de ‘Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças’ e ‘Quero ser John Malkovich’, a série já nasceu cult, mas ao mesmo tempo é extremamente divertida e misteriosa, com diversos enigmas que nos fazem grudar na tela. Na trama temos uma empresa suspeita que exige que seus funcionários deixem as lembranças de fora na porta do trabalho, e que não levem o que viveram no expediente para fora também. A série ganhou 2 prêmios Emmy.

02) Ted Lasso (2020) –
Nota: 8.8/ 10

Outra que surgiu bem no ápice da pandemia, em agosto de 2020, ‘Ted Lasso’ certamente fez todos que se aventuraram a assisti-la se sentirem melhor durante este período sombrio da humanidade. Esse é o segundo seriado da AppleTV+ e definitivamente o mais popular da casa. Acontece que a série é muito edificante, se tornando quase uma obra sobre autoajuda e positividade extrema. Isso porque o protagonista que dá título ao programa, papel de Jason Sudeikis, é um mar de otimismo e alto astral, mesmo que em determinados momentos possa parecer ingênuo e bobo. Sua bondade contagia todos, em um local hostil e não muito receptivo à sua atitude. ‘Ted Lasso’ contra sobre um treinador de futebol vindo dos EUA para treinar um time perdedor em Londres. A série já levou 11 prêmios Emmy e estreou sua terceira temporada em março de 2023. E quem será que tirou o primeiro lugar de ‘Ted Lasso’… você já sabe?

01) The Last of Us (2023) –
Nota: 8.8/ 10

Sim, queridos leitores, mal chegou em cena e ‘The Last of Us’ já levou a p@%&a toda, se tornando a série mais elogiada pelos fãs da década de 2020 (até o momento). O seriado se tornou um verdadeiro marco, já que também prova que produções baseadas em vídeo games podem ser muito boas, basta fazer da maneira certa. E tudo fica ainda melhor quando pensamos que o tema é um que está mais do que batido: o de realidades devastadas em um pós-apocalipse zumbi. Sim, a série consegue fazer dessa premissa o programa mais querido do público. A série da HBO Max estreou este ano e conquistou a medalha de ouro em primeiro lugar do pódio, não deixando espaço para nenhuma série da Amazon ou da Disney+. O programa foi indicado para nada menos do que 25 prêmios Emmy e já reservou sua segunda temporada.

‘IT – Bem-Vindo a Derry’: Série pré-sequência de ‘IT: A Coisa’ ganha teaser assustador!

A Max divulgou o primeiro teaser de ‘Bem-Vindo a Derry‘, que estreia em breve.

“Isso não é América. Isso é Derry.”, afirma o teaser.

A produção servirá como pré-sequência da adaptação de ‘It: A Coisa‘. Bill Skarsgård retornará como o icônico Pennywise.

Assista:

Através do seu Instagram, Jason Fuchs, showrunner, roteirista e produtor, anunciou que as filmagens da série já foram finalizadas.

“237 dias de gravações depois… Esta é a imagem de encerramento de ‘Bem-Vindo a Derry’. Surreal. Que jornada! Mal posso esperar para que vocês possam assistir esta série,” declarou Fuchs.

O elenco ainda contará com Alixandra Fuchs (‘Hatfields & McCoys’), Kimberly Guerrero (‘A Inglesa’), Dorian Grey (‘Star Trek: Discovery’), Thomas Mitchell (‘Spiral’), BJ Harrison (‘Family Law’), Peter Outerbridge (‘Jogos Mortais VI’), Shane Marriott (‘Fargo’), Chad Rook (‘Joe Pickett’), Joshua Odjick (‘Wildhood’) e Morningstar Angeline (‘Westworld’). Os fãs da obra de Stephen King terão que esperar um pouco mais para mergulhar de volta em Derry.

Welcome to Derry‘ terá como produtor executivo Andy Muschietti, o diretor dos dois filmes de 2017 e 2019, ao lado de sua irmã Barbara Muschietti.

Além da origem de Pennywise, a série contará a história da cidade Derry na década de 1960, anos antes dos eventos de ‘It – A Coisa’.

Assista nossa visita ao parque do Pennywise:

EXCLUSIVO! ‘It: A Coisa – Capítulo 2’: Jessica Chastain ficou ensanguentada até o FINAL das gravações 

EXCLUSIVO! ‘It: A Coisa – Capítulo 2’: Elenco adulto fala sobre a construção de seus personagens 

[SPOILER] ‘It – A Coisa’ | Conheça o destino dos personagens na fase adulta 

2ª temporada de ‘The Last of Us’ ganha primeiro teaser: “Eu Salvei a Vida Dela…”

A 2ª temporada de ‘The Last of Us‘ será lançada em 2025, e teve seu primeiro teaser divulgado pela Max.

Assista:

A série vai surpreender os fãs do jogo com tramas que vão além do material original.

Em entrevista para o Deadline, o criador da adaptação, Craig Mazin, diz que embora a série da HBO não vai se distanciar muito dos jogos, os novos episódios vão explorar histórias inéditas dentro do contexto da franquia.

“Como fã, estou emocionado que possa haver um terceiro jogo. Como co-criador da série, não há nenhum lugar onde eu gostaria que nosso programa fosse além do material de origem. A 2ª temporada vai adaptar os eventos do 2º jogo, mas há bastante material que é relevante para essa história, mas, como eu disse, percorre novos caminhos interessantes, histórias inéditas que foram contadas dentro do contexto do jogo, mas que não foram exploradas.”

Mazin não entrou em detalhes sobre o que essas ‘histórias inéditas’ implicam à trama, mas Neil Druckmann, co-criador da série, argumentou que “existe um plano maior que une todas as temporadas de ‘The Last of Us“.

“Nosso foco são os dois jogos”, disse Druckmann. “Como Craig mencionou, há bastante material com o qual estamos dedicando nosso tempo, e estamos analisando cada peça individualmente para ter certeza de que elas têm seu próprio arco, sua própria jornada, caminhos pelos quais os personagens seguem, mas há um plano maior que une todas as temporadas.” 

A nova temporada ainda contará com a introdução de Kaitlyn Dever (Abby), Young Mazino (Jesse), Isabela Merced (Dina), Catherine O’Hara, Tati Gabrielle (Nora), Spencer Lord (Owen), Ariela Barer (Mel) e Danny Ramirez (Manny).

Crítica de Temporada | ‘The Last of Us’ é uma espetacular e impecável adaptação da HBO

A série é baseada na franquia de jogos que leva o mesmo nome e que nasceu no PlayStation 3 e atualmente recebeu no PlayStation 5 uma nova versão do primeiro jogo, com gráficos e jogabilidade aprimorados. O jogo é desenvolvido pelo estúdio Naughty Dog, considerado um dos maiores sucessos da Sony.

Pedro Pascal (‘The Mandarolian’) e Bella Ramsey (‘Game of Thrones’) estrelam como Joel e Ellie, respectivamente.

A série foi criada por Craig Mazin (‘Chernobyl’), que também serve como roteirista e produtor executivo da adaptação ao lado de Druckmann.

Série prequela de ‘Game of Thrones’ ganha primeiro teaser impressionante

A série prequela de Game of Thrones, ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos‘, teve seu primeiro teaser divulgado.

Assista:

‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’ se passa 100 anos antes dos eventos de Game of Thrones e acompanha a história de dois heróis improváveis: Sor Duncan, o Alto, um jovem cavaleiro ingênuo, mas corajoso, e seu escudeiro diminuto, Egg.

“Um século antes dos eventos de Game of Thrones, dois heróis improváveis percorreram Westeros… um jovem, ingênuo mas corajoso cavaleiro, Ser Duncan, o Alto, e seu diminuto escudeiro, Egg. Ambientado numa época em que a linhagem Targaryen ainda detém o Trono de Ferro, e a memória do último dragão ainda não passou da memória viva, grandes destinos, poderosos inimigos e perigosas aventuras aguardam esses amigos improváveis e incomparáveis.”

A HBO anunciou que Owen Harris, aclamado diretor do episódio de ‘Black Mirror’, será o diretor principal da primeira temporada. Ele  atuará como produtor executivo e dirigirá os três primeiros episódios da série, estabelecendo a visão criativa para a temporada. A série terá um total de seis episódios.

A 2ª temporada de A Casa do Dragão, derivado de Game Of Thrones, já está disponível no Max.

Relembre os trailers:

 

  

 

Lembrando que a 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘ será mais curta que a anterior, como oito episódios em vez de 10, o que deixou os fãs bem chateados.

No final da primeira temporada, Rhaenyra Targaryen (Emma D’Arcy) deveria se tornar a governante legítima dos Sete Reinos, tendo sido nomeada por seu falecido pai, o Rei Viserys (Paddy Constantine). Infelizmente, as coisas dão errado quando a Rainha Alicent (Olivia Cooke) coroa seu filho, Aegon (Tom Glynn-Carney) como o novo rei. A temporada termina com um dos filhos de Alicent matando um dos filhos de Rhaenyra, essencialmente iniciando uma guerra que deverá florescer nos próximos episódios.

Confira o teaser da 2ª temporada:

 

 

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpretará Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy será Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith será o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine será o Rei Viserys; Fabien Frankel será Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans será Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint será Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best será a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno será Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; e Graham McTavish num papel não revelado; e Milly AlcockEmily Carey serão as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

Primeiras cenas da 3ª temporada de ‘The White Lotus’; Assista!

Foram divulgadas as primeiras cenas da 3ª temporada da aclamada série The White Lotus.

Sua reserva foi confirmada: prepare-se para viver histórias únicas na Tailândia.

Assista:

 

O elenco grandioso ainda conta com Francesca Corney, Nicholas Duvernay, Arnas Fedaravičius, Christian Friedel, Scott Glenn, Dom Hetrakul, Sarah Catherine Hook, Jason Isaacs, Julian KostovSam Nivola, Morgana O’Reilly, Lek Patravadi, Shalini Peiris, Parker Posey, Patrick Schwarzenegger, Tayme Thapthimthong e Aimee Lou Wood.

Natasha Rothwell reprisará seu papel como Belinda Lindsey, personagem que foi introduzida na primeira temporada da série.

Ambientado na Tailândia, o próximo ciclo focará em um grupo multigeracional, incluindo um patriarca, uma executiva, uma atriz, duas mães, um desajustado e um praticante de ioga.

“Foi uma ótima busca. Vimos locais absolutamente deslumbrantes por todo Honshu. O showrunner adorou tudo, e eu estava confiante de que tinha tudo sob controle”, disse a produtora Georgina Pope.

“O governo tailandês acabara de anunciar uma renovação e melhoria em seu sistema de incentivos para filmes. Um reembolso de 30 por cento. Para o projeto deles, isso significava sozinho US$ 4,4 milhões. Todos olharam para mim com simpatia. Na época, no Japão, não tínhamos nenhum incentivo em vigor. Eu não pude responder com uma resposta concreta. Tudo o que pude ouvir foi o som de um projeto de US$ 35 milhões voando pela janela.”

‘A Casa do Dragão’: 2ª temporada COMPLETA já está disponível na Max!

A 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘ (House of the Dragon) já chegou ao fim e, agora, os fãs da produção já podem assistir à iteração completa no catálogo da Max.

O oitavo e último capítulo do ciclo foi ao ar no hoje, 04 de agosto.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Lembrando que a 2ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘ será mais curta que a anterior, como oito episódios em vez de 10, o que deixou os fãs bem chateados.

No final da primeira temporada, Rhaenyra Targaryen (Emma D’Arcy) deveria se tornar a governante legítima dos Sete Reinos, tendo sido nomeada por seu falecido pai, o Rei Viserys (Paddy Constantine). Infelizmente, as coisas dão errado quando a Rainha Alicent (Olivia Cooke) coroa seu filho, Aegon (Tom Glynn-Carney) como o novo rei. A temporada termina com um dos filhos de Alicent matando um dos filhos de Rhaenyra, essencialmente iniciando uma guerra que deverá florescer nos próximos episódios.

A história é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance Fogo & Sangue, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.

O elenco conta com Olivia Cooke, que interpreta Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy é a Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith é o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine é o Rei Viserys; Fabien Frankel é Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans é Otto Hightower, a Mão do Rei; Steve Toussaint é Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best é a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno é Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; Graham McTavish é Harrold Westerling; e Milly AlcockEmily Carey interpretam as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.

Toy Chica e Toy Bonnie nas primeiras fotos dos bastidores de ‘Five Nights at Freddy’s 2’

A sequência do filme ‘Five Nights at Freddy’s – O Pesadelo Sem Fim’ ganhou suas primeiras imagens dos bastidores.

A conta da Scott Games foi às redes sociais para compartilhar imagens de componentes animatrônicos que parecem estar em bancadas de trabalho na Jim Henson’s Creature Shop, indicando algumas provocações de alguns dos animatrônicos que os fãs testemunharão na sequência.

Entre eles estão os olhos de Toy Bonnie e o rosto da Toy Chica:

O filme teve sua data de estreia definida no Brasil: 04 de dezembro de 2025, um dia antes da estreia nos EUA.

A Universal adicionou vários títulos da Blumhouse ao seu calendário de lançamentos, incluindo os novos The Woman in the Yard (A Mulher no Quintal – tradução livre), previsto para 28 de março de 2025 e Drop (Derrubar – tradução livre), previsto para 11 de abril de 2025.

Detalhes da trama The Woman in the Yarde Drop’ ainda não foram divulgados.

O estúdio também alterou as datas de lançamento de duas sequências muito aguardadas: M3GAN 2.0, de 16 de maio de 2025 para 27 de junho de 2025; eO Telefone Preto 2, de 27 de junho de 2025 para 17 de outubro de 2025.

Em relação à sequência de ‘Five Nights at Freddy’s’, o estúdio não revelou quais personagens retornarão, mas divulgou o novo slogan: “Qualquer um pode sobreviver a cinco noites. Desta vez, não haverá segundas chances”.

A cineasta Emma Tammi retornará à cadeira de diretora para o longa.

“Enquanto passa sua primeira noite no trabalho, um problemático guarda de segurança da Pizzaria Freddy Fazbear logo percebe que não será uma tarefa fácil sobreviver ao seu primeiro turno.”

O elenco conta com Josh Hutcherson (‘Jogos Vorazes’), Matthew Lillard (‘Pânico’), Elizabeth Lail (‘VOCÊ’), Kat Conner Sterling (‘The Gifted’) e Mary Stuart Masterson (‘Ponto Cego’).

‘Five Nights at Freddy’s – O Pesadelo Sem Fim’ está atualmente disponível no Amazon Prime Video.

Confira o trailer:

 

Anne Hathaway, Stanley Tucci e diretor também negociam para voltar em ‘O Diabo Veste Prada 2’

Após o bombástico anúncio da sequência de O Diabo Veste Prada, a Entertainment Weekly revelou que Anne Hathaway, Stanley Tucci e o diretor David Frankel estão em negociações para retornar.

Segundo a reportagem, as conversas estão em andamento para que o trio se junte a Meryl Streep e Emily Blunt, que já foram confirmadas para retornar como Miranda Priestly e Emily Charlton, respectivamente, segundo o site Puck.news.

Lembrando que as informações indicam que a produtora vencedora do Oscar Wendy Finerman convenceu as atrizes Meryl Streep (Miranda Priestly) e Emily Blunt (Emily Charlton) a reprisarem seus papéis na continuação.

Aline Brosh McKenna, que assinou o roteiro do filme de 2006, retorna para escrever a história do projeto.

Ao contrário do que muitos imaginavam, a narrativa não será baseada no livro-sequência ‘A Vingança Veste Prada’, lançado em 2013, mas focará em uma Miranda Priestly agora enfrentando a decadência de sua revista de moda, a Runway. Ela, então, será obrigada a lidar com sua ex-assistente, Emily, que se tornou uma grande executiva de um grupo de luxo – e cuja publicidade viria a calhar para salvar a reputação de Miranda.

Mais informações não foram reveladas.

Lembrando que o filme original está disponível no Disney+.

O Diabo Veste Prada, lançado em 2006, foi dirigido por David Frankel e tornou-se um sucesso de bilheteria e de crítica, faturando quase US$328 milhões ao redor do mundo, bem como duas indicações ao Oscar, cinco ao BAFTA e três ao Globo de Ouro.

Stanley Tucci também estrelaram a produção.

Andy, uma moça recém-formada e com grandes sonhos, vai trabalhar na conceituada revista de moda Runway; sua função é ser assistente da diabólica Miranda Priestly. Andy, que não se sente bem no ambiente tenso de trabalho, questiona sua habilidade em continuar como assistente de Miranda.

Wesley Snipes DESMENTE suposta rixa com Ryan Reynolds: “Nós gostávamos um do outro o tempo todo”

Antes de interpretar o ‘Deadpool’, Ryan Reynolds já havia participado de uma adaptação dos quadrinhos da Marvel em ‘Blade Trinity‘, atuando ao lado do protagonista Wesley Snipes.

Na trama, ele interpretou Hanibal King, um aliado do caçador de vampiros.

No entanto, essa aliança supostamente não existia na vida real, de acordo com inúmeros rumores de que Reynolds e Snipes não se davam bem em virtude de conflitos de personalidade.

Agora que Snipes retorna como Blade em ‘Deadpool & Wolverine‘, o astro foi questionado pela Entertainment Weekly sobre seu relacionamento com Reynolds e desmentiu as falsas acusações de que ambos tinham uma rixa não resolvida.

“Foi uma ligação”, Snipes disse sobre sua volta como Blade. “Tudo começou com um texto de Ryan Reynolds – e eu vi uma mensagem que dizia: ‘quero falar com você’. Eu pensei: ‘eu odeio esse cara’. Isso é uma piada. Nós temos feito isso por duas décadas. Na verdade, nós gostávamos um do outro o tempo todo!”.

Ele continua: “de qualquer forma, ele me ligou e me disse: ‘tenho essa ideia’. Ele me contou sobre a ideia e eu respondi: ‘não tenho ideia de como você vai conseguir isso. É muito improvável’. E eu disse: ‘bom, se você conseguir fazer isso acontecer, claro. Eu farei’. […] Eu não imaginei que era possível. Não imaginei que ele conseguiria. Não pensava que a Marvel apoiaria, que a Disney apoiaria – ainda mais porque eles escalaram [Mahershala Ali] para a nova versão [de ‘Blade’]”.

Lembrando que Deadpool e Wolverine já está em exibição nos cinemas nacionais.

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Shawn Levy e Emma Corrin revelaram como eles acham que ‘Deadpool e Wolverine‘ vai salvar o multiverso da Marvel.

“Agora todo mundo fala sobre o cansaço dos super-heróis. Acho que talvez haja fadiga do multiverso, isso eu acho. E acho que um antídoto é comentar sobre isso. E o verdadeiro presente de um filme como Deadpool é que você conversa com a cultura. Você está contribuindo para a cultura e comentando sobre a cultura. E piadas como a nossa piada
do multiverso, mesmo quando estamos fazendo um filme que utiliza o multiverso. Essa é a diversão de fazer um filme de Deadpool.”, afirmou Levy.

Assista e siga o CinePOP no Youtube:

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

Josh Hartnett afirma que ‘Armadilha’ é “como ‘Duro de Matar’ da perspectiva do vilão”

Em entrevista ao Entertainment Weekly, Josh Hartnett (’30 Dias de Noite’) comentou sobre o que podemos esperar do suspense ‘Armadilha‘, novo filme do M. Night Shyamalan (‘Fragmentado’).

Além disso, o ator revelou sua inusitada inspiração para viver o antagonista.

M. Night Shyamalan queria entregar uma experiência completamente nova para os espectadores. Ele tem feito isso durante toda a sua carreira. Ele pega uma história de fantasma, e a conta através da perspectiva do fantasma. Ele cria uma história de invasão alienígena, mas não mostra os alienígenas. E ‘Armadilha’ é um thriller contido contado da perspectiva do antagonista. É como ‘Duro da Matar’ da visão do vilão.”

Ele completa, “[Eu me inspirei] em muitos executivos e políticos em nossa indústria… muitas pessoas no topo. Elas não se importam em pisar em outras pessoas para alcançar seus objetivos, e não ter empatia é um grande sinal de psicopatia. Eu já conheci pessoas assim, sabe? Então foi muito fácil canalizar essa energia.”

O suspense será lançado nos cinemas nacionais no dia 8 de agosto.

Confira nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

Escrito e dirigido por Shyamalan, ‘Armadilha‘ é estrelado por Josh Hartnett, Ariel Donoghue, Saleka Shyamalan, Hayley Mills e Allison Pill.

Na história de ‘Armadilha‘, um badalado show da cantora pop Lady Raven vira alvo de uma operação policial obscura na busca de um serial killer apelidado de O Açougueiro, que aterroriza a população com seus assassinatos brutais.

Emma Corrin se “sentiu terrível” por MATAR [SPOILER] em ‘Deadpool e Wolverine’

Em entrevista ao GQ, Emma Corrin (‘The Crown’) revelou ter se sentido “terrível” por matar um dos personagens mais queridos pelo público em ‘Deadpool e Wolverine‘.

Sua personagem, a poderosa Cassandra Nova, assassinou brutalmente o Tocha Humana (interpretado novamente pelo Chris Evans) depois de apenas alguns minutos de tela desde a introdução do personagem.

“Eu me senti absolutamente horrível. Me senti muito mal durante estreia no outro dia. Nós assistimos ao filme em Nova York ao lado dos fãs, e todos ficaram extremamente animados com a aparição do Chris Evans [como o Tocha Humana], então, três minutos depois, eu o matei. Eu me senti terrível. Fiquei me escondendo no meu assento.”

Sobre as participações especiais do longa, Corrin completa: “Há algo que a Marvel sabe fazer muito bem: as participações especiais. Eles realmente entregam aos espectadores o que eles querem, mas não acho que eles usam essas participações de forma gratuita. Há uma razão por trás de tudo. Acredito que é possível sentir isso. Espero que as pessoas encarem da mesma forma, porque eu acho que essas participações especiais foram usadas de uma forma muito inteligente.”

Sucesso nos cinemas, ‘Deadpool e Wolverine‘ já arrecadou impressionantes US$ 824.1 milhões mundialmente, subindo para o TOP 2 das maiores bilheterias de ano – atrás apenas de ‘Divertida Mente 2‘ (US$1.5B).

Confira nossa entrevista e siga o CinePOP no Youtube:

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

‘Ligação Sombria’: Elogiado suspense que traz Nicolas Cage como o Diabo ganha cartaz NACIONAL; Confira!

O suspense psicológico ‘Sympathy For The Devil‘, que traz Nicolas Cage como o próprio diabo, ganhou seu cartaz nacional.

A Diamond Films lançará o filme nos cinemas nacionais como ‘Ligação Sombria‘ no dia 12 de setembro.

Confira:

ligação sombria diamond films pôster

A trama segue o motorista (Joel Kinnaman), que se vê forçado a dirigir para um homem misterioso (Cage). À medida que a viagem continua, fica claro que tem algo de errado, e esse passageiro tem intenções “demoníacas”.

No Rotten Tomatoes, a produção abriu com 79% de aprovação.

Das 19 críticas publicadas até o momento, 15 são positivas e apenas quatro são negativas.

Confira as análises:

Cage mastiga todas as cenas em que participa e parece estar se divertindo muito – ele é sempre exagerado e nunca é chato de assistir, em um filme que entrega grandes momentos para aqueles que gostam mais dele quando ele está quase perdendo a cabeça.” – The Hollywood Reporter.

Cage é uma versão terrivelmente desequilibrada de Castor Troy ‘A Outra Face‘, com um toque de Frank Booth de ‘Veludo Azul‘. Mas, uma vez que ‘Ligação Sombria‘ começa a mergulhar na motivação por trás de cada personagem, é quando ele começa a desmoronar.” – Hub Pages.

“O primeiro roteiro produzido por Luke Paradise é como um conto com um ás na manga, mas a direção de Yuval Adler e a performance intensamente desconcertante, mas completamente divertida, de Cage fazem desse filme um espetáculo.” – Reeling.

Nicolas Cage e Joel Kinnaman funcionam muito bem juntos, com o primeiro sendo gloriosamente exagerado e o segundo mantendo as coisas fundamentadas em uma forma de realidade. Em suma, este thriller funciona do começo ao fim.” – Film Threat.

“O diretor Yuval Adler mantém uma mão firme no volante enquanto Cage e Kinnaman corajosamente fazem isso, com o escritor Luke Paradise dando a ambas as estrelas muito o que mastigar.” – Starburst.

Confira o trailer:

Yuval Adler (da série ‘O Atirador’) é responsável pela direção.

Luke Paradise (‘Lost on a Mountain in Maine’) assina o roteiro.