Tim Burton, o mestre do cinema gótico, rasgou elogios a Jenna Ortega (‘Wandinha’), sua nova musa, com quem trabalha em ‘Os Fantasmas Ainda Se Divertem’, sequência do clássico de 1988.
Em entrevista à Vanity Fair, o cineasta afirmou: “Jenna é uma das minhas pessoas favoritas para trabalhar. Sua intensidade, originalidade e profundidade emocional são únicas”.
Burton ainda comparou a jovem atriz a Winona Ryder: “Ambas, quando jovens, tinham uma alma muito forte. Elas são como atrizes de filmes mudos”.
Para Jenna, trabalhar em ‘Os Fantasmas Ainda se Divertem’ foi a realização de um sonho.
“Cada vez que entrava naquele set, queria guardar essa experiência para sempre. Você tem Willem Dafoe de sobretudo, escorregando em um banco de trás, apenas observando todo mundo”.
Sobre o encontro com Michael Keaton, a atriz relembrou: “Eu me lembro de sentir minha alma saindo do meu corpo por um segundo. E então, entre as tomadas, ele está sentado e bebendo seu chá”.
‘Os Fantasmas Ainda Se Divertem‘ estreia em 05 de setembro nos cinemas nacionais.
Na trama, retornamos à casa em Winter River, onde três gerações da família Deetz se unem após uma tragédia familiar inesperada. Lydia Deetz já é adulta e mãe da adolescente Astrid, que repentinamente descobre a misteriosa maquete da cidade no sótão e abre, sem querer, o portal para a vida após a morte, mais uma vez virando a vida da família Deetz de ponta-cabeça com o ressurgimento do extravagante fantasma Beetlejuice.
‘Os Fantasmas se Divertem‘ (Beetlejuice) foi lançado em 1988 e mostra uma dupla de fantasmas super atrapalhados que tem a casa invadida por novaiorquinos sofisticados.
O novo filme trará de volta Michael Keaton no papel principal de Beetlejuice, juntamente com Winona Ryder como Lydia Deetz e Catherine O’Hara como Delia Deetz, ao lado de novos integrantes da franquia: Willem Dafoe, Justin Theroux e Monica Bellucci.
O diretor de Deadpool e Wolverine, Shawn Levy, revelou que Henry Cavill ficou “enjoado do estômago” ao inalar grandes quantidades de fumaça de charuto durante sua breve participação como a variante do Wolverine, “o Cavillrine”.
Em uma sequência de montagem no início do filme, Deadpool viaja pelo multiverso buscando uma versão de Wolverine que se juntará a ele. Enquanto a maioria das variantes são interpretadas pelo astro de longa data de Wolverine, Hugh Jackman, uma é interpretada por Cavill.
Levy disse ao The New York Times que o ator britânico se comprometeu totalmente com o papel.
“[Ele] não só tinha aquele corpo musculoso e definido, mas manteve o charuto aceso na boca durante todo o dia de filmagem”, disse Levy.
“Lembro-me de ouvir no dia seguinte que Henry estava com enjoo porque estava inalando fumaça de charuto por oito horas seguidas, mas ele não vacilou nem uma vez.”
A participação de Cavill tem causado grande empolgação dos fãs. O ator, conhecido por interpretar o Superman, surpreendeu a todos ao aparecer como uma variante do Wolverine em um dos momentos mais inesperados do filme.
Nas redes sociais, Cavill celebrou a participação.
“Por segurança, raspei o bigode para este. Apenas o bigode”, escreveu o ator.
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
O Studio Canal divulgou o novo trailer oficial de ‘As Aventuras de Paddington 3‘ (Paddington no Peru), que será lançado nos cinemas em 17 de janeiro de 2025.
No novo filme, Paddinton (Ben Whishaw) deixa Londres e viaja à sua terra natal na América do Sul para visitar sua amada tia Lucy (Imelda Stauton), que agora reside no Lar para Ursos Aposentados. No entanto, o que seria uma pacata temporada de férias se transforma em uma aventura emocionante acontece quando um mistério os mergulha em uma jornada inesperada pela floresta amazônica e até os picos das montanhas do Peru.
Confira a prévia:
O longa-metragem marca a estreia diretorial de Dougal Wilson e terá a produção de Paul King, Simon Farnaby e Mark Burton.
Taylor Swift novamente foi a artista mais indicada à premiação, com nada menos que dez nomeações, incluindo Vídeo do Ano. Eminem, Ariana Grande e Sabrina Carpenter seguem de perto com seis indicações cada.
Os vencedores serão anunciados no próximo dia 10 de setembro.
VÍDEO DO ANO
Ariana Grande – “We Can’t Be Friends (Wait for Your Love)” – Republic Records Billie Eilish – “Lunch” – Darkroom / Interscope Records
Doja Cat – “Paint The Town Red” – Kemosabe Records / RCA Records Eminem – “Houdini” – Shady / Aftermath / Interscope Records SZA – “Snooze” – Top Dawg Entertainment / RCA Records Taylor Swift feat. Post Malone – “Fortnight” – Republic Records
Beyoncé – “Texas Hold ‘Em” – Parkwood Entertainment / Columbia Records
Jack Harlow – “Lovin On Me” – Generation Now / Atlantic Records
Kendrick Lamar – “Not Like Us” – pgLang, sob licença exclusiva da Interscope Records Sabrina Carpenter – “Espresso” – Island Taylor Swift ft. Post Malone – “Fortnight” – Republic Records
Teddy Swims – “Lose Control” – Warner Records
MELHOR COLABORAÇÃO
Drake ft. Sexyy Red & SZA – “Rich Baby Daddy “ – OVO / Republic Records
GloRilla, Megan Thee Stallion – “Wanna Be” – CMG / Interscope Records
Jessie Murph ft. Jelly Roll – “Wild Ones” – Columbia Records
Jung Kook ft. Latto – “Seven” – Bighit Music / Geffen Records Post Malone ft. Morgan Wallen – “I Had Some Help” – Mercury / Republic / Big Loud Taylor Swift ft. Post Malone – “Fortnight” – Republic Records
ARTISTA REVELAÇÃO
Benson Boone – Night Street Records, Inc. / Warner Records Chappell Roan – Ilha
Gracie Abrams – Interscope Records
Shaboozey – Dogwood americano / EMPIRE
Teddy Swims – Warner Records
Tyla – Epic Records
MELHOR POP
Camila Cabello – Geffen / Interscope Records
Dua Lipa – Warner Records
Olivia Rodrigo – Geffen Records Sabrina Carpenter – Island
Tate McRae – RCA Records Taylor Swift – Republic Records
MELHOR HIP-HOP
Drake ft. Sexyy Red & SZA – “Rich Baby Daddy “ – OVO / Republic Records Eminem – “Houdini” – Shady / Aftermath / Interscope Records
GloRilla – “Yeah Glo!” – CMG / Interscope Records
Gunna – “Fukumean” – Young Stoner Life Records / 300 Entertainment Megan Thee Stallion – “BOA” – Hot Girl Productions
Travis Scott ft. Playboi Carti – “FE!N” – Cactus Jack / Epic Records
MELHOR ROCK
Bon Jovi – “Legendary” – Island
Coldplay – “Feelslikeimfallinginlove” – Atlantic Records
Green Day – “Dilemma” – Reprise Records / Warner Records
Kings of Leon – “Mustang” – Capitol Records
Lenny Kravitz – “Human” – Roxie Records Inc. / BMG Rights Management
U2 – “Atomic City” – Interscope Records
MELHOR MÚSICA ALTERNATIVA
Benson Boone – “Beautiful Things” – Night Street Records, Inc. / Warner Records
Bleachers – “Tiny Moves” – Dirty Hit
Hozier – “Too Sweet” – Columbia Records
Imagine Dragons – “Eyes Closed” – KIDinaKorner / Interscope Records
Linkin Park – “Friendly Fire” – Esta compilação / Warner Records
Teddy Swims – “Lose Control (Live)” – Warner Records
MELHOR MÚSICA LATINA
Anitta – “Mil Veces” – Floresta Records / Republic Records / Universal Music Latin Entertainment Bad Bunny – “Monaco” – Rimas Entertainment
Karol G – “Mi Ex Tenia Razon” – Bichota / Interscope Records
Myke Towers – “Lala” – Warner Music Latina
Peso Pluma & Anitta – “Bellakeo” – Double P Records
Rauw Alejandro – “Touching the Sky” – Sony Music Latin / Duars Entertainment
Shakira & Cardi B – “Puntería” – Sony Music US Latin
MELHOR R&B
Alicia Keys – “Lifeline” – AK Records / Gamma
Muni Long – “Made For Me” – Def Jam SZA – “Snooze” – Top Dawg Entertainment / RCA Records
Tyla – “Water” – Fax Records / Epic Records
Usher, Summer Walker, 21 Savage – “Good Good” – Mega / Gamma
Victoria Monét – “On My Mama” – Lovett Music / RCA Records
MELHOR AFROBEATS
Ayra Starr ft. Giveon – “Last Heartbreak Song” – Mavin / Republic
Burna Boy – “City Boys” – Spaceship / Bad Habit / Atlantic Records
Chris Brown ft. Davido & Lojay – “Sensational” – Chris Brown Entertainment / RCA Records
Tems – “Love Me JeJe” – Since ’93 / RCA Records
Tyla – “Water” – Fax Records / Epic Records
Usher, Pheelz – “Ruin” – mega / gama.
MELHOR K-POP
Jung Kook ft. Latto – “Seven” – Bighit Music / Geffen Records
Lisa – “Rockstar” – Lloud Co. / RCA Records
NCT Dream – “Smoothie” – SM Entertainment / Virgin Music Group
NewJeans – “Super Shy” – ADOR / Geffen Records
Stray Kids – “Lalalala” – JYP Entertainment / Imperial / Republic Records
Tomorrow X Together – “Déjà vu” – Bighit Music / Imperial / Republic Records
VÍDEO PARA O BEM
Alexander Stewart – “If Only You Knew” – FAE Grp Billie Eilish – “What Was I Made For (Do Filme “Barbie”)” – Darkroom / Interscope Records
Coldplay – “Feelslikeimfallinginlove” – Atlantic Records
Joyner Lucas & Jelly Roll – “Best for Me” – Twenty Nine Music Group
RAYE – “Genesis” – Human Re Resources
Tyler Childers – “In Your Love” – Hickman Holler Records / RCA Records
MTV PUSH APRESENTAÇÃO DO ANO
Agosto de 2023: Kaliii – “Area Codes” – Atlantic Records
Setembro de 2023: GloRilla – “Lick or Sum” – CMG / Interscope Records
Outubro de 2023: Benson Boone – “In the Stars” – Night Street Records, Inc. / Warner Records
Novembro de 2023: Coco Jones – “ICU” – Def Jam
Dezembro de 2023: Victoria Monét – “On My Mama” – Lovett Music / RCA Records
Janeiro de 2024: Jessie Murph – “Wild Ones” – Columbia Records
Fevereiro de 2024: Teddy Swims – “Lose Control” – Warner Records
Março de 2024: Chappell Roan – “Red Wine Supernova” – Island
Abril de 2024: Flyana Boss – “Yeaaa” – Vnclm_/ Atlantic Records
Maio de 2024: Laufey – “Goddess” – Laufey / AWAL
Junho de 2024: Le Sserafim – “Easy” – Source Music / Geffen Records
Julho de 2024: The Warning – “Automatic Sun” – Lava / Republic Records
De acordo com o Deadline, a Netflix está desenvolvendo uma série sobre fé e espiritualidade com Terrence Coli, ex-showrunner de ‘A Million Little Things’, em parceria com Aaron Kaplan (‘Kapital Entertainment’) e Steve Leder, rabino e autor de diversos livros sobre o tema, como ‘Para você, quando eu não estiver mais aqui: Doze perguntas essenciais para contar sua história e deixar seu legado‘.
Ainda sem título, o projeto é descrito como uma odisseia espiritual sobre um grupo de ancestrais humanos que foram enviados de volta à Terra com uma missão celestial: levar esperança àqueles que lutam em seus momentos mais sombrios e curar nosso mundo fragmentado.
Tanto Coli quanto Kaplan e Leder vão atuar como produtores executivos.
Para quem não conhece, Coli também foi roteirista e produtor dos elogiados dramas ‘Sorry For Your Loss’ e ‘The Village‘.
Kaplan já trabalhou com a Netflix como produtor executivo de ‘Santa Clarita Diet’ e ‘Feliz Natal e Tal’.
Leder foi nomeado duas vezes pela Newsweek como um dos dez rabinos mais influentes da América, e seu lançamento mais recente: ‘Para você, quando eu não estiver mais aqui‘ (2022), se tornou um best-seller do New York Times.
Como o projeto ainda está nos estágios iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.
A série é baseada nas tirinhas do lendário artista argentino Quino.
Juan José Campanella, conhecido por seu trabalho no filme vencedor do Oscar ‘O Segredo dos Seus Olhos’, entra como diretor, co-produtor e co-roterista.
Gastón Corali também foi escalado para assumir as funções de produtor e roteirista.
Em uma declaração oficial, Campanella afirmou:
“Mafalda e seus amigos não só me fizeram rir muito, mas, de vez em quando, me forçaram a abrir um dicionário. E, a cada nova palavra que eu aprendia, tinha a recompensa de uma nova risada. É nossa obrigação preservar o humor, a ironia e as observações de Quino. Não acho que vamos conseguir elevar Mafalda, porque não existe um nível acima dela, mas sonhamos em criar um novo jeito de compartilhá-la com nossos filhos”.
No último fim de semana, foi revelado queZac Efron foi hospitalizado na Espanha depois de ter sofrido um pequeno acidente após dar um mergulho em uma piscina, em Ibiza.
E, de acordo com o TMZ, o astro de ‘High School Musical‘ precisou ser levado ao hospital porque acabou batendo o peito com força ao atingir o fundo da piscina.
Por conta da pancada, Efron ficou atordoado e engoliu bastante água, provocando um choque em seus pulmões.
Percebendo a gravidade da situação, os amigos que o acompanhavam pediram ajuda dos seguranças e Efron foi encaminhado ao hospital mais próximo.
Durante a visita ao hospital, ele passou por um raio-x do tórax para analisar se a água tinha sumido dos pulmões e confirmar que ele não teve traumas sérios.
Após algumas horas em observação, ele foi liberado, mas permaneceu no hospital porque havia uma tonelada de fotógrafos do lado de fora do prédio.
No dia seguinte, o astro já havia retornado à sua rotina normal.
A atração já foi renovada para uma 2ª temporada e tem o objetivo de reinventar o Homem-Morcego e sua icônica galeria de vilões com uma narrativa sofisticada, personagens diferenciados e sequências de ação intensas… Tudo isso ambientado em um mundo visualmente impressionante.
E, durante uma entrevista para o The Wrap, Timm confirmou que os próximos episódios já estão em pré-produção, mas ainda não há previsão de estreia.
“Estamos trabalhando nos roteiros e começando a gravar a 2ª temporada. Mas ainda temos um longo caminho a percorrer e o lançamento não vai ocorrer tão cedo.”
Além disso, Timm e o produtor executivo James Tucker estão esperançosos de que o serviço de streaming vai encomendar mais temporadas.
“Supondo que os números sejam bons, o pessoal da Prime Video provavelmente vai querer mais. Estamos fazendo apenas 10 episódios por vez, então acredito que o público não vai ficar saturado.”
Relembre o trailer de ‘Batman: Cruzado Encapuzado’:
Os críticos, em geral, elogiaram a produção por conseguir reinventar o Homem-Morcego, mantendo suas principais qualidades e a considerando a melhor obra do herói dos últimos anos.
Veja as análises:
“Este é um esforço inicial notável, com o potencial de ser lembrado ao lado de seu lendário predecessor, caso retorne com novas aventuras em Gotham no futuro próximo”, disse Bradley Russell da Total Film.
“Este é um retorno às raízes fundamentais de Batman: A série Animada, de Bruce Timm e Paul Dini – uma série que parece mais uma renovação do que uma simples repetição”, disse Kambole Campbell da Empire Magazine.
“Apesar de alguns momentos mais lentos, ‘Batman: Cruzado Encapuzado’ é uma série animada extraordinária. Trata-se de uma abordagem inovadora e ambiciosa do Batman, que vai além da mera nostalgia para oferecer algo verdadeiramente original e envolvente”, disse Hoai-Tran Bui do Inverse.
“Aqui, você encontrará menos histórias de origem grandiosas para supervilões, mas em compensação, há mistérios cativantes e visitas ocasionais de personagens de outros mundos”, disse Erik Adams da IGN Movies.
“Batman: Cruzado Encapuzado apresenta o Cavaleiro das Trevas retornando às suas raízes em uma nova interpretação que ainda busca definir sua própria identidade”, disse Michael Thomas da Collider.
“Embora Caped Crusader não reinvente o Batman, ele se inspira com sucesso em várias fases do super-herói, que é o favorito de todos, mas que sempre teve suas dificuldades”, disse Elijah Gonzalez da Paste Magazine.
“A série desenvolve uma trama criminal com um tom mais sombrio, mantendo-se dentro dos limites de um programa voltado para o público jovem”, disse Ross McIndoe da Slant Magazine.
“É a melhor obra relacionada ao Batman da última década”, disse Witney Seibold da Slashfilm.
Anteriormente, o The Hollywood Reporter divulgou que a Amazon já encomendou duas temporadas da animação, que conta com roteiros de Ed Brubaker, quadrinista que já trabalhou em diversos títulos da DC e da Marvel.
Cada temporada tem
A série marca o tão esperado retorno de Timm à animação do Batman na televisão depois que ele comandou ‘Batman: A Série Animada‘, vencedora do Emmy.
Segundo o Deadline, Sarah Ramos (‘O Urso’) e Darren Barnet (‘Eu Nunca…’) foram escalados para a 10ª temporada do drama médico ‘Chicago Med’, da NBC.
Ramos dará vida à Dra. Caitlin Lenox, enquanto Barnet interpretará o Dr. John Frost – ambos em papéis regulares.
Vale lembrar que Allen MacDonald foi escalado como o showrunner do novo ciclo, após a saída dos veteranos Diane Frolov e Andy Schneider.
O próximo ciclo estreia no dia 25 de setembro.
A trama oferece um passeio emocionante através do caos diário do hospital mais explosivo da cidade e seu corajoso time de médicos que se mantêm unidos. Eles enfrentarão novos casos únicos inspirados por eventos da atualidade, forjando relações ardentes no pandemônio da sala de emergência, e, além disso, rostos familiares do Departamento de Polícia e do Corpo de Bombeiros se entrelaçam com esta terceira equipe de heróis de Chicago.
‘Deadpool e Wolverine’ já está em exibição nos cinemas nacionais – conquistando os fãs ao fazer um estrondo de bilheteria e trazendo ninguém menos que Ryan Reynolds e Hugh Jackman como os protagonistas.
Mas a dupla não foi a única a roubar os holofotes, visto que o longa-metragem conta a aparição de diversos heróis bastante populares do Universo Cinemático Marvel, incluindo X-23 (Dafne Keen), Blade (Wesley Snipes), Elektra (Jennifer Garner), Gambit (Channing Tatum) e Tocha Humana (Chris Evans).
E isso não é tudo: em entrevista ao Collider, Reynolds revelou que um outro ator quase participou do projeto: Nicolas Cage.
Para aqueles que não se recordam, Cage interpretou o Motoqueiro Fantasma na mini-franquia em live-action que teve início em 2007.
Quando questionado se o time criativo por trás do longa tinha em mente trazer o ator de volta como o icônico personagem, Reynolds foi categórico em responder “sim”, acrescentando que as coisas “fruíram em uma conversa, com certeza. Mas não”.
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
Sucesso surpresa de 2016, o thriller O Homem nas Trevasganhou uma sequência em 2021 que estreou fazendo sucesso na Netflix. Na trama do longa original, três jovens criminosos decidem invadir a casa de um homem cego, acreditando que ele não estaria no local, a fim de roubar uma bolada em seu cofre. Para o azar destes meliantes, não só o deficiente estava em casa, como é um veterano extremamente habilidoso e um osso pra lá de duro de roer. Assim, os predadores viram a presa, numa das guinadas mais assustadoras de uma história recente no cinema.
Dirigido por Fede Alvarez (A Morte do Demônio, 2013), o filme foi protagonizado por Jane Levy e Stephen Lang no papel do homem cego (que sequer nome tinha) – se transformando num dos antagonistas mais marcantes do cinema recente do gênero. A sequência trará Alvarez nas capacidades de roteirista e produtor, deixando a direção para Rodo Sayagues (roteirista do original). Para começar a entrar no clima deste segundo filme, trazemos algumas curiosidades do longa original, disponível na Netflix para você conhecer ou revisitar. Data mais do que especial para isso. Confira.
Ideia para a História
O uruguaio Fede Alvarez é um diretor bastante autoral, escrevendo também o roteiro de todos os seus filmes. Foi assim com seu primeiro longa (o remake de A Morte do Demônio) e até com A Garota na Teia de Aranha – adaptação de um famoso livro de suspense que marca seu último filme (até o momento) lançado como diretor. É claro que aqui não seria diferente. Mas O Homem nas Trevas vai ainda mais longe e surge como seu filme mais original, saído cem por cento de sua mente, sem nunca ter existido na forma de qualquer outro material prévio. Bem, seu usual colaborador Rodo Sayagues ajudou a lapidar o texto e assumirá o comando da sequência. Segundo relatos, Alvarez teve inspiração para criar esta trama assustadora justamente de sua vivência ao crescer na cidade de Montevideo, no Uruguai. O que será que ele viu por lá?
A escolha do Título
Vamos combinar que O Homem nas Trevas, título do filme por aqui no nosso país, é bem mais legal que o original Don’t Breathe (Não Respire). Fora isso, o título só foi revelado ao público na estreia do longa no Festival South By Southwest no dia 12 de março de 2016, cinco meses antes de seu lançamento em grande circuito pelo mundo. Curiosamente, o título original planejado pela equipe seria justamente A Man in the Dark (algo como Um Homem no Escuro) – que acabou vingando no Brasil e Coreia do Sul. No início das filmagens, no entanto, o título de trabalho do longa era simplesmente The Blind Man (O Homem Cego), que veio a se tornar o “nome” do personagem de Stephen Lang.
Cego e Mudo
O homem cego se tornou rapidamente um dos antagonistas mais ameaçadores de filmes do gênero, em partes graças à performance na medida certa do grande Stephen Lang (perfeito para papeis do tipo). Porém, a construção do personagem começou no papel, onde os realizadores deram pouquíssimas falas para ele, a fim de aumentar seu teor creepy – afinal muitos dos vilões preferidos dos fãs falam pouco e dizem muito com suas ações. Assim, o homem cego possui apenas 13 frases de diálogo ao longo de todo o filme, sendo a maioria no final. Delas, curiosamente uma que foi mostrada no trailer, onde ele diz: “Agora você verá o que eu vejo”, não foi utilizada no corte final do longa.
Sucesso Absoluto
Com um orçamento de US$9.9 milhões, O Homem nas Trevas arrecadou mais de US$140 milhões com dois meses de exibição em circuito. Em seu fim de semana de estreia, o filme já havia compensado seu valor de produção, arrecadando quase US$30 milhões em bilheteria. Ao total pelo mundo, o longa fez quase US$160 milhões. Fora isso, se manteve por duas semanas como o filme número 1 do top 10 das bilheterias EUA, onde permaneceu no ranking por seis semanas. Com os críticos o sucesso foi igual, recebendo 88% de aprovação da imprensa no Rotten Tomatoes. Com tanto amor de todos os lados, a pergunta que fica é por que a continuação demorou tanto a sair do papel?
Amante de Futebol
O diretor uruguaio Fede Alvarez é fã de futebol, como todo bom latino americano, e torcedor do Club Atlético Peñarol. Assim, como em seu remake de A Morte do Demônio, podemos vislumbrar a bandeira do time também em uma cena de O Homem nas Trevas.
A heroína Rocky
Interpretada pela talentosa e subestimada Jane Levy, a personagem Rocky é a verdadeira protagonista do filme. Parte do trio de invasores que pretende roubar o homem cego, ela é a única mulher e seu temperamento fica no meio termo entre o “bom” Alex (Dylan Minnette) e o “mau” Money (Daniel Zovatto). Na trama, somos revelados a motivação de Rocky para o ato criminoso. A jovem pretendia usar o dinheiro para mudar de Detroit para a Califórnia ao lado da irmã mais nova Diddy, visando escapar da mãe abusiva e do padrasto alcoólatra. Porém, em um dos primeiros tratamentos do roteiro, o desenvolvimento de Rocky seria ainda maior, com um passado mais complexo e exemplificado. Rocky chegou inclusive a figurar na lista do PopSugar para figurinos de Halloween sobre “final girls” que apenas as ‘duronas’ conseguem usar – constando em número 4.
Sequência não oficial de Evil Dead
Ao invés de correrem para realizar a continuação de A Morte do Demônio (2013), remake de Evil Dead (1981), a equipe responsável se uniu de novo para um outro projeto. Assim, o diretor Fede Alvarez, os produtores Sam Raimi e Rob Tapert, o roteiristaRodo Sayagues, o compositor Roque Baños e a atriz Jane Levy, todos veteranos de A Morte do Demônio, seguiram juntos para este O Homem nas Trevas. Segundo Alvarez, após um terror sobrenatural, sua ideia era fazer um filme mais voltado para o suspense sem qualquer elemento fantástico.
Final Alternativo
Inicialmente, O Homem nas Trevas teria um desfecho ainda mais sombrio e sinistro. Na ideia original, Rocky (Jane Levy) não sairia da casa e terminaria capturada pelo homem cego, que a prenderia numa cela. Mesmo com a polícia chegando e investigando a invasão de sua casa, os policiais não encontrariam a porta da cela da jovem. Os roteiristas consideraram esse final muito deprimente e terminaram optando pela fuga da moça. No entanto, para não tornar um final totalmente feliz, o homem cego também escapa, saindo ileso de seus crimes direto para a continuação.
Terceiro Filme a Caminho
Segundo relatos, a história de O Homem nas Trevas 2 trará o homem cego vivendo com uma menininha, a quem adotou e cria como filha. Seu passado volta para assombra-lo quando homens invadem sua casa e sequestram a garota. Assim, o cruel protagonista parte mais uma vez para a vingança. A sequência está confirmada para o dia 12 de agosto no Brasil. Mas essa não é a única novidade. Segundo fontes, a Sony já estaria planejando o terceiro filme desta franquia acidental. Isto é, se o segundo filme repetir ao menos a metade do sucesso do original.
the fairly oddparents a new wish vicky os padrinhos mágicos
Lançada em maio na Nickelodeon dos EUA, a continuação de ‘Os Padrinhos Mágicos‘, intitulada ‘Fairly OddParents: A New Wish’ não vai contar com a presença de Timmy Turner, o afilhado de Cosmo e Wanda na versão original.
Mas a animação vai trazer de volta sua malvada babá, a Vicky.
A personagem teve seu retorno confirmado em uma cena compartilhado por um usuário do Twitter.
Ainda não há muitas informações sobre seu papel nos novos episódios, mas é possível que ela seja a babá de alguma outra criança como uma forma dos criadores da atração homenagearem a personagem.
Nos novos episódios, os personagens titulares cuidam de uma nova protagonista, chamada Hazel Wells, uma garota de 10 anos que recentemente chegou à cidade devido à mudança de emprego de seu pai e sofre com a ausência de seu irmão mais velho, que partiu para a faculdade.
Pensando nisso, Cosmo e Wanda saem da aposentadoria para realizar os desejos da menina.
No entanto, os fãs estão se perguntando o que aconteceu com Timmy.
Em entrevista para o Comic Book, os produtores executivos Lindsay KataieDavid Stone foram questionado sobre o assunto, ao que eles responderam:
“Timmy ainda existe naquele universo”, disse Katai. E eu sei que muitos fãs estão comprometidos com o final [da saga] Channel Chasers [que mostra Timmy já adulto]. E Eu acho que nosso programa não substitui essa história, porque Cosmo e Wanda tiraram férias de 10.000 anos no espaço-tempo. Mas Timmy já é um adulto e sus filhos estão por aí, quem sabe?”
Ela continuou:
“Então… Basicamente, Timmy existe em outro lugar e o ideal das pessoas sobre qual pode ser o seu final pode continuar sendo o que vimos em Chanel Chasers. Cosmo e Wanda não desapareceram depois de Timmy e não vão desaparecer depois de Hazel, ela ´apenas sua atual afilhada, assim como Timmy foi um dia. Queríamos fazer referência ao Timmy em nossa versão do desenho, então haverá alguns personagens com seus traços por aí, tipo seu bonezinho rosa. Mas não vamos mexer em tudo oque veio antes.”
Confira o pôster e o trailer:
No elenco, Ashleigh Crystal Hairston dará voz a Hazel, enquanto Susanne Blakeslee e Daran Norris retomarão seus papéis como Wanda e Cosmo, respectivamente.
As filmagens da aguardada série ‘O Cavaleiro dos Sete Reinos’, segundo spin-off de ‘Game of Thrones’ após ‘A Casa do Dragão’, seguem a todo vapor – e, agora, a Max divulgou as primeiras cenas da atração.
Anteriormente, George R.R. Martin, autor de ‘As Crônicas de Gelo e Fogo’, usou seu blog para compartilhar novidades sobre o spin-off.
Martin destaca que a nova série terá um tom e ritmo distintos das produções anteriores: “Será bem mais curta que ‘Game of Thrones’ ou ‘A Casa do Dragão’, com um tom bem diferente… mas ainda é Westeros, então ninguém está realmente seguro”.
O autor revela que a maioria do elenco já foi escolhida e que a primeira leitura do roteiro foi bastante positiva: “Me contaram que eles acabaram de fazer a primeira leitura de roteiro e foi ótimo”.
Vale lembrar que a HBO confirmou Peter Claffey (‘Wreck’) e Dexter Sol Ansell (‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’) como os protagonistas.
Confira a sinopse:
“Um século antes dos eventos de ‘Game of Thrones’, dois improváveis heróis vagaram por Westeros: um cavaleiro jovem e ingênuo, mas corajoso, Sor Duncan, o Alto, e seu escudeiro baixinho, Egg. Em uma época em que a linhagem Targaryen ainda detinha o Trono de Ferro e a memória do último dragão ainda não havia se extinguido, grandes destinos, poderosos inimigos e perigosas aventuras aguardam esses improváveis e incomparáveis amigos.”
Martin e Ira Parker serão responsáveis pelo roteiro, além de servirem como produtores executivos do derivado.
De acordo com o Deadline, a Lionsgate está desenvolvendo uma nova série derivada da franquia ‘John Wick‘.
Intitulada ‘John Wick: The High Table‘, a produção será ambientada após os eventos do quarto filme.
Na trama, John Wick deixou o mundo da High Table em uma posição delicada e uma coleção de novos personagens tentará fazer seu nome enquanto alguns dos personagens mais importantes da franquia permanecem comprometidos com a ordem do velho mundo.
O longa está programado para estrear no dia 6 de junho de 2025.
A trama vai girar em torno da bailarina titular, Rooney (Armas), e tudo o que se sabe até o momento é que ela é movida por um crescente desejo de vingança…
Ian McShane voltará a viver o Winston Scott, o misterioso proprietário do Continental, e falou sobre o filme que se passa entre os eventos de ‘John Wick: Capítulo 3 e 4‘.
“’Bailarina’ é muito diferente”, diz ele. “Tivemos essas três cenas e adicionamos mais algumas cenas no Continental.”
Ele revela que Stahelski confia nele para ajudar a desenvolver o personagem ao longo dos anos.
“Chad confia em mim para conhecer meu personagem e ajudar a escrevê-lo, então tento sempre colocar umas reviravoltas para ele.”
Matthew Lillard ganhou fama mundial ao estrelar a mini-franquia ‘Scooby-Doo’, interpretando o icônico Salsicha. Recentemente, ele voltou aos holofotes ao dar vida ao perigoso vilão Steve Raglan em ‘Five Nights at Freddy’s’ – cuja sequência já foi confirmada.
Agora, em entrevista ao canal JayBee & Milly, o astro foi questionado se um possível cross-over entre ambas as sagas poderiam acontecer – cuja resposta foi bastante categórica.
“Não, esses dois [filmes] nunca deveriam se encontrar. Esses dois não são um par que alguém precise ou queira. […] Jim Hensen faz os figurinos para ambos, e foi uma oportunidade incrível para deixar passar – e isso realmente mudou minhas redes sociais de uma forma doida. Então, foi legal. Achei que os fãs de ambas as franquias iriam adorar”, ele explicou, fazendo menção a uma recente foto que postou usando a fantasia de ‘Five Nights’ ao lado de uma estátua de Scooby.
Lembrando que o filme chega ao Brasil em 04 de dezembro de 2025, um dia antes da estreia nos EUA.
Em relação à sequência de ‘Five Nights at Freddy’s’, o estúdio não revelou quais personagens retornarão, mas divulgou o novo slogan: “Qualquer um pode sobreviver a cinco noites. Desta vez, não haverá segundas chances”.
A cineasta Emma Tammi retornará à cadeira de diretora para o longa.
“Enquanto passa sua primeira noite no trabalho, um problemático guarda de segurança da Pizzaria Freddy Fazbear logo percebe que não será uma tarefa fácil sobreviver ao seu primeiro turno.”
O elenco conta com Josh Hutcherson (‘Jogos Vorazes’), Matthew Lillard (‘Pânico’), Elizabeth Lail (‘VOCÊ’), Kat Conner Sterling (‘The Gifted’) eMary Stuart Masterson (‘Ponto Cego’).
‘Five Nights at Freddy’s – O Pesadelo Sem Fim’ está atualmente disponível no Amazon Prime Video.
A participação do mutante lançador de cartas explosivas foi uma homenagem ao fato de Tatum estar ligado ao personagem por anos na adaptação que acabou sendo engavetada depois que a Fox foi comprada pela Disney+.
E, em seu perfil do Twitter, Ryan Reynolds reforçou a homenagem ao compartilhar imagens do herói com um texto emocionado, que diz:
“Gambit é um cara que Chan nasceu para interpretar. Sua história é parecida com a minha, pois ele passou uma década tentando colocar a versão mais fiel do Gambit nas telonas. Remy LeBeau está enxertado em sua alma e precisa sair e lidar com isso. E Gambit encontrou sua encarnação em Chan. Ele é um dos personagens mais legais e inteligentes dos quadrinhos e ainda amplamente inexplorado. Eu quero mais — e pelo que vi nos cinemas, você também quer. Ter a chance de dizer adeus a alguns desses heróis é tão importante quanto ter novos personagens para torcer… e torcer por Gambit é fácil. Torcer por Chan é ainda mais fácil. Ele é uma das pessoas mais incríveis, mais trabalhadoras e gentis de toda essa indústria. Eu não poderia estar mais emocionado em ver Channing Tatum tirar Gambit dos mortos e trazê-lo de volta à vida no momento perfeito e da maneira perfeita.”
Gambit is a guy Chan was born to play. His story is similar to mine in that he spent a decade trying to put the most comic-accurate version of Gambit on the big screen. Remy LeBeau is grafted to his soul and needs to come out and deal. And Gambit found his author in Chan. He’s… pic.twitter.com/9Hz7qbZ85S
Lembrando que ‘Deadpool e Wolverine‘ continua dominando os cinemas mundiais, onde já arrecadou impressionantes US$ 824.1 milhões. Em menos de duas semanas, o valor supera bilheteria total dos dois primeiros filmes – que arrecadaram US$783 milhões e US$786 milhões, respectivamente.
O novo longa da Marvel também conseguiu superar a arrecadação total de ‘Duna: Parte 2‘ (US$711.8M) e ‘Meu Malvado Favorito 4‘ (US$689.1M), subindo para o TOP 2 das maiores bilheterias de 2024.
Atualmente, a produção só se encontra atrás de ‘Divertida Mente 2‘ (US$1.5B).
Além disso, o novo filme do mercenário tagarela entrou para o TOP 3 das maiores arrecadações globais de um filme para maiores da história do cinema, atrás apenas de ‘Coringa‘ (US$1B) e ‘Oppenheimer‘ (US$977M).
Nos EUA, o longa arrecadou US$ 395.6 milhões – superando ‘A Paixão de Cristo‘ (US$370.7M), e se tornando a maior arrecadação de um filme para maiores na história do país.
Internacionalmente, o filme acrescenta US$ 428.5 milhões. O TOP 5 dos maiores mercados conta com a China (US$45.2M), Reino Unido (US$42.4M), México (US$32.8M), Austrália (US$24.6M) e Alemanha (US$19.1M).
Com o sucesso da produção – e o excelente desempenho de ‘Divertida Mente 2‘ –, a Disney se tornou o primeiro estúdio a ultrapassar a marca de US$ 3 bilhões em arrecadação em 2024.
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
A fé é um tema bem abordado, de diversas formas, em muitas produções cinematográficas ano após ano. Geralmente em jornadas de protagonistas, ou mesmo como uma subtrama, esse assunto é um daqueles que geram muitas reflexões. Pensando nisso, resolvemos criar uma lista bem legal com alguns filmes que circulam por esse tema:
El Reino de Dios
Na trama, conhecemos Neimar (Diego Armando Lara Lagunes), um jovem menino carinhoso, curioso, que vive em uma cidadezinha no interior do México. Criado mais pela avó do que pela mãe, ele está prestes a completar a primeira comunhão. Só que nas horas que se seguem após esse momento importante para ele e sua família alguns eventos insistem em aparecer levando Neimar a ganhar lições para toda uma vida.
O Auto da Compadecida
Na trama, ambientado na década de 30 no nordeste brasileiro, conhecemos dois amigos inseparáveis que se metem em diversas confusões próximo à região de Taperoá, na Paraíba. Chicó (Selton Mello) e João Grilo (Matheus Nachtergaele) são dois jovens, pobres, que fazem vários bicos em busca de suas próprias sobrevivências. Conhecendo bem a região e seus moradores, envolvem a maioria desses em diversas situações que mexem com a fé, com as tradições, com a ambição, com o desejo. O Auto da Compadecida é, sem dúvidas, um clássico do cinema brasileiro. Uma parte do texto, antes virara peça de teatro, tendo sua primeira exibição sendo feita em 1956 em Recife, em forma de auto, em três atos. Grandes artistas já encenaram os saudosos personagens, Agildo Ribeiro por exemplo foi um dos grandes intérpretes de João Grilo nos palcos.
Gêmeo Maligno
Na trama, conhecemos o casal Rachel (Teresa Palmer) e Anthony (Steven Cree) que após uma trágico acidente de carro, onde perdem um dos filhos gêmeos, resolvem se mudar para Finlândia, numa casa isolada que servia como uma espécie de paróquia do lugar. Anthony que é escritor finlandês, conhece mais a região do que a esposa. No início buscam se familiar com tradições locais em uma região que insiste em falar a língua local mesmo sabendo o inglês. Não conseguindo de adaptar, seu cotidiano é repleto de sonhos estranhos e a desconfiança em relação a tudo e a todos começa a ser algo presente.
Na trama, ambientado por volta de 1860, na região de Midland, na Irlanda, conhecemos a enfermeira Lib (Florence Pugh, em mais uma destacada atuação), uma mulher com um pensar à frente do seu tempo que é selecionada por um conselho para ir até uma pequena vila e investigar algo de inusitado que está acontecendo: uma jovem de onze anos chamada Anna (Kíla Lord Cassidy) não se alimenta faz meses e continua viva, se tornando famosa na região e recebendo turistas, peregrinos, que querem presenciar esse possível milagre. Os que mandam e desmandam nesse vilarejo também estão de olho nessa situação, até mesmo os que defendem o lado religioso. Aos poucos, a enfermeira vai conhecendo melhor essa história, principalmente da família da jovem, e assim muitas surpresas vão aparecer durante sua estadia na região levando-a a dilemas.
Nas Ondas da Fé
Na trama, conhecemos o esforçado Hickson (Marcelo Adnet), um técnico de informática que faz bicos com um carro de som que leva mensagens carinhosas. Ele mora com a esposa Jéssika (Letícia Lima) em uma casa no subúrbio carioca. Certo dia, após ir até um culto, consegue uma oportunidade de emprego em uma rádio gospel e após uma brincadeira pensando que estava fora do ar, alcança um enorme sucesso com um programa onde assume o papel de um pastor falando para um enorme público.
Na trama, conhecemos o casal Eric (Jonathan Groff) e Andrew (Ben Aldridge), que junto com a filha adotada Wen (Kristen Cui), estão indo para férias em uma casa isolada, próxima de um lago, uma espécie de cabana na floresta. Tudo ia bem por lá, até a chegada de um grupo de quatro estanhos, liderado por Leonard (Dave Bautista), que faz a família de refém com o propósito de que eles os ajudem a acabar com o apocalipse. Assim, em forte clima tenso, um jogo de argumentações que envolve o fim do mundo se torna o epicentro dessa história, onde decisões dolorosas se tornam iminentes.
Na trama, voltamos ao início da década de 70 onde um grupo de pessoas, integrantes ou amigos e parentes de um time de rúgbi uruguaio que ia até o Chile para uma partida precisam sobreviver após o avião em que estavam se chocar com as montanhas numa região praticamente inacessível da temida Cordilheira dos Andes. Ao longo de muitos dias, a esperança e o luto andaram lado a lado. A fé, o acreditar, se tornam figuras presentes nos pensamentos de cada um deles.
Na trama, conhecemos Will (Fred Hechinger), um jovem estudante que larga a prestigiada Universidade de Harvard para descobrir o mundo longe da bolha que vivia. Chegando na cidade de Kansas, em meados de 1870, logo conhece um experiente caçador de búfalos chamado Miller (Nicolas Cage). Ambos embarcam em uma perigosa caça, em uma região ao norte, numa imensidão de terras não habitadas, um lugar temido por muitos. Ao longo de dias intensos, ao lado de Miller e outros dois personagens, o protagonista vai de encontro a descobertas que o farão entender melhor sobre a vida e a natureza.
Na trama, conhecemos algumas fases da vida de Tammy Faye (Jessica Chastain), primeiro uma criança criada com a religião muito próxima de sua família, depois sua chegada na faculdade de estudos bíblicos, onde conhece o futuro marido Jim Bakker (Andrew Garfield). A partir do momento que se casa, resolve com o marido jogarem as mensagens de fé e esperança pelos Estados Unidos até que começam a perceber uma oportunidade de alcançar cada vez mais pessoas indo para a televisão e criando um show cristão. Só que o tempo passa, o sucesso chega, mas os pecados cometidos nesses tempos de ganância e ego inflado batem à porta deixando poucas escolhas aos envolvidos.
Na trama, conhecemos parte da trajetória da irmã Benedetta (Virginie Efira), uma jovem que desde criança foi levada para o convento por seus pais e assim servindo a cristo desde esse momento. Ela cresce e seus conflitos com sua forte necessidade da fé viram algo intenso, o que causa choques com a líder das freiras, Felicita (Charlotte Rampling). Certo dia, chega ao convento outra jovem, Bartolomea (Daphne Patakia) por quem Benedetta acaba se envolvendo profundamente.
A Max divulgou as primeiras cenas da 3ª temporada da elogiada série de época ‘A Idade Dourada‘.
O novo ciclo tem estreia prevista apenas para 2025, sem dia confirmado.
Confira, a partir de 01:00:
https://www.youtube.com/watch?v=7_fSOMJxgVk&t=15s
Sucesso na emissora, o segundo ciclo registrou um aumento progressivo na audiência por seis semanas consecutivas.
“Estamos muito orgulhosos do que o Julian Fellowes e a família de ‘A Idade Dourada’ criaram,” declarou Francesca Orsi, chefe de programação do canal. “Dos figurinos até o design de produção e as performances, esta série cativou muitos espectadores semana após semana. Ao lado dos nossos parceiros na Universal Television, estamos animados em continuar esse conto grandioso na terceira temporada.”
A trama é ambientado nos Estados Unidos, em 1882. A jovem Marian Brook é a filha órfã de um general do sul que se muda para a casa de suas tias rígidas e tradicionais, na cidade de Nova York. Acompanhada pela misteriosa Peggy Scott, ela se envolve na vida deslumbrante dos novos vizinhos, todos estupendamente ricos. Será que Marian seguirá as novas regras sociais ou traçará um caminho próprio?
O projeto será dirigido por Kristoffer Borgli (‘O Homem dos Sonhos’).
Ari Aster (‘Hereditário’) e Lars Knudsen entram como produtores através da companhia Square Peg.
Apesar de detalhes não terem sido revelados, sabe-se que a trama irá girar em torno de um casal cujo romance muda dramaticamente antes do dia do casamento.
Zendaya ganhou fama mundial ao estrelar o drama ‘Euphoria’, que lhe rendeu duas estatuetas do Emmy de Melhor Atriz em Drama. Em 2024, ela estrelou os aclamados filmes ‘Rivais’ e ‘Duna: Parte 2’.
Pattinson, por sua vez, é conhecido por seu trabalho na saga ‘Crepúsculo’, além de ter protagonizado o elogiado drama super-heroico ‘The Batman’, em 2022. Seu próximo projeto é o vindouro ‘Mickey 17’, co-estrelado por Steven Yeun e Mark Ruffalo.
O cineasta Neil Marshall, responsável pela adaptação de ‘Hellboy’ em 2019, refletiu sobre o futuro do personagem nas telonas, além de relembrar seu trabalho na série ‘Constantine’ de 2014.
Durante uma entrevista ao ComicBookMovie, questionado se acredita que Hellboy está destinado ao cinema, Marshall respondeu com cautela:
“Talvez não, sim. Pode ser que não seja destinado à tela nesse sentido ou de uma forma que se traduza dos quadrinhos”
O diretor expressou sua admiração pelos filmes de Guillermo del Toro, mas também destacou os desafios enfrentados em sua própria adaptação:
“Eu amo os filmes do Guillermo. Não sou tão leal aos quadrinhos no sentido de tratá-los por si mesmos. Acho que são bons filmes porque Guillermo é um excelente diretor e, visualmente, são impressionantes”.
“Eu fiz o meu melhor e o que pude com o que tinha em circunstâncias difíceis, mas mesmo agora, eu estava na Espanha para um festival de cinema e muitas pessoas vieram falar comigo sobre Hellboy. O filme foi exibido lá e, quem sabe, talvez ele ganhe uma pequena base de fãs”, concluiu.
Marshall também abordou sua experiência com a série ‘Constantine’, cancelada após a primeira temporada.
“Eles tiraram o fumo, a bebida, os palavrões e xingamentos… era como, ‘Vamos lá, com o que ficamos?’ O Matt foi brilhante e estou tão feliz que o personagem ganhou uma nova vida”, declarou.
Apesar das dificuldades, o diretor ficou feliz com a volta de Ryan ao papel no Arrowverse.
“Isso foi ótimo. Foi fantástico ver. Novamente, era o caso de tentar fazer um personagem para maiores de 18 anos em um programa para maiores de 10! Era simplesmente impossível”, declarou.
Mesmo com os desafios enfrentados no gênero de super-heróis, Marshall se mantém aberto a novas oportunidades:
“Eu voltaria de bom grado com o material certo. Absolutamente”.
Lembrando que o ‘Hellboy’ vai ganhar mais um reboot para os cinemas, desta vez estrelado porJack Kesy (‘Sem Remorso’) após David HarboureRon Pearlman darem vida ao demônio.
Na trama, Hellboy se une a um agente novato da B.P.D.P. na década de 1950 e são enviados para os Apalaches. Lá, descobrem uma remota e assombrada comunidade, dominada por bruxas e liderada pelo sinistro demônio local, conhecido como O Homem Torto. À medida que exploram os mistérios sombrios deste lugar isolado, Hellboy confronta segredos enterrados de seu próprio passado, levando-o a uma batalha épica contra forças malignas que ameaçam desencadear o caos sobre o mundo.
Lembrando que o filme estreia em 05 de setembro nos cinemas nacionais.
Confira o trailer:
Ele está de volta! Hellboy precisa enfrentar uma comunidade assombrada nos Apalaches, liderada pelo sinistro Homem Torto, em uma batalha épica contra forças sobrenaturais nunca antes enfrentadas! Você tá preparado? #HellboyEOHomemTorto estreia dia 05 de setembro somente nos… pic.twitter.com/5dO0TNBc8g
A adaptação ganhou classificação indicativa para maiores de 18 anos.
De acordo com o Comic Book, a Motioin Picture Association, órgão que regula a faixa etária das produções nos EUA, recomendou a classificação devido ao “conteúdo violento, linguagem inapropriada e cenas de nudez”.
A classificação já era esperada, já que o longa é inspirado nos quadrinhos homônimos de Mike Mignola, que ultrapassa os limites do bom senso enquanto o Hellboy luta contra entidades demoníacas nos Apalaches.
Anteriormente, o produtor Les Weldon revelou entusiasmo com a escolha de Kesy para o papel principal.
Em suas próprias palavras, o produtor explicou:
“Fizemos uma longa expedição para encontrar o Hellboy certo, e sabíamos que esse filme específico seria muito sombrio e assustador”, afirmou o produtor ao Collider.
“Não tem brilho, nada disso. E Jack (Kesy), olha, eu já tinha trabalhado com ele antes, assim como outros caras da nossa empresa, e meio que chegamos à mesma conclusão de que esse tipo de personalidade que ele tem funcionaria muito bem para a história”, concluiu.
O próprio Mignola disse que esta é a adaptação mais fiel de ‘Hellboy‘ até hoje.
Vale lembrar que o reboot de 2019 se tornou um enorme fracasso de bilheteria, tendo arrecadado apenas US$ 55 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de US$ 50 milhões.
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