O terror cômico ‘Let the Wrong One In‘ ganhou um novo clipe sangrento.
Confira, com o trailer completo:
Conor McMahon (‘Stitches’) é responsável pela direção.
Um jovem que trabalha em um supermercado descobre que o seu irmão mais velho é um vampiro e precisa escolher entre salvá-lo ou matá-lo.
O elenco conta com Karl Rice, Eoin Duffy, Mary Murray, Lisa Haskins e Anthony Head.
O terror será lançado pela Dark Sky Films ainda em 2022.
Em comemoração ao aniversário de 25 anos da peça teatral que inspirou a popular adaptação ‘Mamma Mia‘, a produtora Judy Craymer irá lançar um reality show de competição intitulado ‘Mamma Mia! I Have a Dream‘.
Enquanto promovia o projeto, a produtora confirmou ao Variety que o terceiro filme da franquia estrelada pela Meryl Streep e Amanda Seyfried realmente irá acontecer.
“No momento, nossa prioridade tem sido o programa [de competição], mas tenho certeza que ‘Mamma Mia 3’ irá acontecer. Estou em uma posição privilegiada e sei que a Universal Pictures que desenvolver um novo filme da franquia. Eu amo trabalhar com eles, e já tenho uma história para o terceiro filme.”
Ela completa, “O processo para desenvolver um novo filme é longo, mas todos querem fazer um terceiro capítulo. Irá acontecer. Uma vez que já tivermos lançado o reality, talvez nosso foco passe para a sequência. Talvez haja uma segunda comemoração ao aniversário de 25 anos.”
Anteriormente, Seyfried (‘The Dropout’) havia comentado sobre a possibilidade de um terceiro filme: “Ninguém se recusou [a retornar para ‘Mamma Mia 3’], mas ninguém disse sim. O estúdio provavelmente não tem dinheiro para nos pagar, honestamente. Eu odeio dizer isso, porque eu faria ‘Mamma Mia 3’ de graça, mas a indústria não funciona desse jeito. Precisamos de algo justo, mas sinto que o terceiro filme vai depender de algo bobo, tipo se a Universal [Pictures] vai querer nos pagar.”
Sobre um possível terceiro capítulo, o ator Colin Firth completa: “Eu aceitaria retornar imediatamente. Só precisamos de uma ideia boa o suficiente para reunir todo o elenco. Não estou falando de nada elevado, apenas um bom roteiro que justifique mais um filme.”
Confira o trailer de ‘Mamma Mia: Lá Vamos Nós De Novo!‘:
A trama, que se passa cinco anos após os eventos do primeiro filme, acompanha Sophie enquanto ela se prepara para reabrir o Hotel Bella Donna e, simultaneamente, aprende mais sobre o passado de sua mãe.
O primeiro filme lançado em 2008 arrecadou US$ 610 milhões em todo o mundo. Já ‘Mamma Mia! Lá Vamos Nós de Novo‘ fez US$ 395 milhões mundialmente.
De acordo com o Deadline, a NBC deu sinal verde para ‘Suits L.A.‘, série derivada do aclamado drama jurídico ‘Suits‘.
A emissora também encomendou ‘Grosse Pointe Garden Society‘, estrelada por Melissa Fumero (‘Brooklyn Nine-Nine’) e Aja Naomi King (‘How to Get Away with Murder’)
Vale lembrar que o spin-off será estrelado por Stephen Amell (‘Arrow’), que interpretará Ted Black, um ex-promotor federal de Nova York que “se reinventou representando os clientes mais poderosos de Los Angeles”.
Confira a primeira imagem oficial:
O elenco ainda conta com Bryan Greenberg, Josh McDermitt, Lex Scott Davis e Troy Winbush.
“Para salvar sua empresa em crise, Ted Black deverá assumir um papel que desempenhou com desprezo durante toda a sua carreira. Ele estará acompanhado por um grupo estelar de pessoas que testam sua lealdade, enquanto falham em evitar misturar suas vidas pessoais e profissionais.”
Aaron Korsh, criador da série original, assinará o roteiro do piloto e servirá como produtor executivo ao lado de David Bartis, Doug Liman, Gene Klein e da diretora Victoria Mahoney.
Novas informações devem ser divulgadas em breve.
(The Last Supper)
Elenco:
Jamie Ward
Robert Knepper
Nathalie Rapti Gomez
Direção: Mauro Borrelli
Gênero: Religioso
Duração: 114 min.
Distribuidora: Imagem Filmes
Orçamento: US$ 20 milhões
Estreia: 2 de Abril de 2026
Sinopse:
Em A ÚLTIMA CEIA, nos dias que antecedem um dos momentos mais marcantes da humanidade, Jesus reúne seus discípulos para a Última Ceia, um momento de comunhão que se tornará eterno. Entre palavras de amor e despedida, Ele anuncia o sacrifício que mudará a história, deixando ensinamentos que ecoarão para sempre. Enquanto a fé é fortalecida, a sombra da traição paira sobre a mesa, mas nem mesmo a dor pode apagar a promessa de redenção.
Curiosidades:
» Mauro Borrelli e John Collins assinam o roteiro;
Première brasileira de ‘The Chosen: Última Ceia’ reúne mais de mil pessoas nos cinemas
Trailer:
Cartazes:
Fotos:
A Netflix renovou oficialmente a aclamada série antológica ‘Black Mirror‘ para a 8ª temporada.
Em entrevista ao Tudum, o criador Charlie Brooker declarou que já está desenvolvendo os roteiros do próximo ciclo: “Posso confirmar que ‘Black Mirror’ irá retornar, bem a tempo da realidade alcançá-la. Então, isso é muito animador. Essa parte do meu cérebro já foi ativada e está a todo vapor.”
Ele completa, “Bem, o que ainda não fizemos e qual o tom que estou buscando? É um exercício mental útil ao abordar uma nova história. Onde essa faixa se encaixa no álbum e qual direção musical vamos seguir?”
Com 84% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a sétima temporada da série foi indicada a dez Emmy Awards e três Globos de Ouro.
Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:
Os episódios da sétima temporada contam com Awkwafina, Milanka Brooks, Peter Capaldi, Emma Corrin, Patsy Ferran, Paul Giamatti, Lewis Gribben, Osy Ikhile, Rashida Jones, Siena Kelly, Billy Magnussen, Rosy McEwen, Cristin Milioti, Chris O’Dowd, Issa Rae, Jimmi Simpson e Harriet Walter no elenco.
A sétima temporada traz seis novos capítulos – incluindo uma sequência direta de USS Callister, primeiro capítulo da quarta temporada.
Charlie Brooker, Annabel Jones e Jessica Rhodes retornam como produtores executivos.
No final deste ano, a série de ficção científica mais longa da BBC, ‘Doctor Who’, vai passar por uma série de grandes mudanças.
Não só foi anunciado na semana passada que Peter Capaldi está saindo no final da próxima temporada, mas o drama britânico também deve perder seu showrunner ao mesmo tempo.
Nos últimos sete anos, Steven Moffat tem supervisionado a série inovadora rumo à comemoração de seus 50 anos, com dois médicos e dois companheiros novos entrando em cena, além de muitos personagens e monstros icônicos. No entanto, o último episódio sob seu comando está programado para ir ao ar no final do ano.
Muito em breve, Moffat passará o comando da série para seu sucessor, Chris Chibnall. Como Moffat, Chibnall também é um antigo fã de ‘Doctor Who’, que já escreveu seis episódios para o programa e é mais conhecido por seu trabalho no spinoff do show, intitulado ‘Torchwood’ e pela premiada série do BAFTA, ‘Broadchurch’.
Agora Chibnall está ocupado editando a terceira e última temporada de ‘Broadchurch’, que chega à televisões britânicas em fevereiro e só depois de um breve recesso durante o verão europeu que o produtor se concentrará completamente em ‘Doctor Who’, trabalhando no futuro da produção.
De acordo com o RadioTimes, a primeira atribuição de Chibnall após seu retorno, será, naturalmente, iniciar a busca da BBC pelo décimo terceiro médico. Como o novo produtor, ele terá a palavra final sobre o novo protagonista, embora sua decisão tenha que ser aprovada pelo diretora de conteúdo do canal, Charlotte Moore, e pelo chefe do drama, Piers Wenger.
A busca está prevista para começar no meio deste ano. Segundo algumas fontes adquiridas pelo programa RadioTimes, a previsão é de que o novo Doctor Who seja revelado durante o outono europeu, entre os meses de setembro e novembro, antes do especial de Natal 2017, quando o Senhor do Tempo, Peter Capaldi, dá seu grande adeus ao papel.
As filmagens da 11ª temporada estão programadas para iniciar no começo de 2018, com previsão de estreia no segundo semestre do ano seguinte.
Um fã do game Super Mario Odyssey decidiu brincar com um dos cartazes de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘, criando uma nova versão com o clássico personagem da Nintendo.
Confira:
O filme arrecadou US$ 880 milhões mundialmente
Com a controvérsia na linha temporal de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘, a Marvel revelou que lançará uma ordem cronológica oficial para seus filmes e séries. Na cena de abertura da adaptação, os fãs logo descobriram que o primeiro filme solo do herói pela Marvel se passava oito anos depois dos eventos de ‘Os Vingadores‘. No entanto, seguindo a lógica do ano de lançamento da produção de Joss Whedon, as datas não batem, sendo impossível tudo ter acontecido em 2012.
E pela primeira vez, o presidente da Marvel decidiu ser franco a respeito da suposta “falha”, esclarecendo que o ano de estreia de ‘Os Vingadores‘, nada tem a ver com o período em que os fatos da trama se passam.
Esclarecendo a polêmica, Kevin Feige pontuou:
“Toda essa discussão me fez pensar que em algum determinado momento nós teríamos que publicar uma linha do tempo e ver como tudo funciona no universo. Eu não quis incomodar ninguém exatamente e confesso que não tenho certeza se faria a mesma coisa de novo, mas tudo realmente se conecta ao determinado ponto onde a colocamos. Tirando aqueles momentos bem particulares, onde há um jornal ou referências verbais a algum ano, nós nunca datamos os filmes. E também há uma presunção de que se o filme foi lançado em novembro de 2017, isso significa que ele se passa em novembro de 2017, o que não é o caso”.
Saiba a ordem correta em que os filmes e séries do estúdio devem ser assistidos (NÃO OFICIAL):
1. Capitão América: O Primeiro Vingador
2. Agent Carter
3. Homem de Ferro
4. O Incrível Hulk
5. Homem de Ferro 2
6. Thor
8. Homem de Ferro 3
9. Agents of SHIELD (1ª Temporada – Episódios 1-7)
10. Thor: O Mundo Sombrio
11. Agents of SHIELD (1ª Temporada – Episódios 8-15)
12. Capitão América: O Soldado Invernal
13. Agents of SHIELD (1ª Temporada – Episódios 16-22)
14. Guardiões da Galáxia
15. Guardiões da Galáxia – Vol. 2
15. Agents of SHIELD (2ª Temporada – Episódios 1-19)
16. Demolidor (1ª temporada)
17. Vingadores: Era de Ultron
18. Thor: Ragnarok
19. Agents of SHIELD (2ª Temporada – Episódios 20-22)
20. Homem-Formiga
21. Agents of SHIELD (3ª Temporada)
22. Jessica Jones (1ª temporada)
23. Demolidor (2ª temporada)
24. Doutor Estranho (Início)
25. Capitão América: Guerra Civil
26. Homem-Aranha: De Volta ao Lar
27. Agents of S.H.I.E.L.D.: Slingshot
28. Luke Cage (1ª temporada)
29. Agents of SHIELD (4ª Temporada)
30. Punho de Ferro
31. Agents of SHIELD (5ª Temporada)
32. Os Defensores
33. Pantera Negra
34. Vingadores: Guerra Infinita
A temporada crossover ‘American Horror Story: Apocalypse‘ continua ganhando forma, as filmagens já em andamento. E mais uma nova imagem destaca o retorno dos personagens.
Desta vez, vemos Emma Roberts de volta como a Madison Monygomery do ciclo “Coven”, com seu clássico figurino monocromático.
Confira:
Recentemente, foi divulgada a primeira imagem de Connie Britton de volta ao papel de Vivien Harmon já foi divulgada pelo criador da produção, Ryan Murphy. Ao lado do astro Dylan McDermott, ela estampa o mesmo visual da primeira temporada, “Murder House“.
Confira:
‘American Horror Story: Apocalypse’ será o tão aguardado crossover entre “Murder House” (1ª Temporada) e “Coven” (3ª Temporada).
A estreia nos EUA acontece dia 12 de setembro.
Também estão confirmados Taissa Farmiga, Sarah Paulson, Evan Peters, Emma Roberts, Kathy Bates, Joan Collins, Billie Lourd, Cheyenne Jackson, Leslie Grossman, Billy Eichner e Adina Porter.
O FX já renovou ‘American Horror Story’ para suas 9ª e 10ª temporadas.
Em ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’ o vilão Mystério faz uma série de artimanhas bem arquitetadas para confundir o Amigo da Vizinhança, em lutas e embates que não passam de puro ilusionismo.
E em uma das diversas ilusões apresentadas, o Teioso é surpreendido por um exército de Homens de Ferro Zumbis, que emergem do túmulo para enfrentá-lo. A cena em questão acabou ficando de fora, mas sua arte conceitual foi divulgada, trazendo os detalhes que quase foi visto pelo público nos cinemas.
Confira:
Assista nossa crítica:
A sequência traz o retorno de Jon Watts na direção, e também conta com o retorno dos roteiristas John Francis Daley e Jonathan Goldstein.
Peter Parker (Holland) e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury (Jackson) a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio (Gyllenhaal) – que pode não ser quem parece.
O elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Marisa Tomei, Jacob Batalon, Samuel L. Jackson e Jake Gyllenhaal.
The Boys rapidamente se provou – em seu primeiro ano – ser uma inesperada e inebriante experiência cheia de antíteses, insolência, hipocrisia, sarcasmos e impudor – quase um relato realista da sociedade contemporânea, só que pela ótica de super heróis. E contrariando a definição auto declarada dessas figuras quase endeusadas, a produção, que traz Seth Rogen como produtor executivo e que foi desenvolvida por Eric Kripke para a Amazon, retorna com o mais puro néctar dos quadrinhos de Garth Ennis e Darick Robertson, em uma nova temporada assustadoramente mais intensa. Cruzando outras barreiras até então socialmente inaceitáveis, o segundo ciclo de The Boys torna a linha entre “heróis” e “vilões” ainda mais tênue, à medida que explora o desenvolvimento dos seus personagens com ares referenciais ao estilo de uma tragédia grega.
Essa nova atmosfera escalonada vai exigir de você muito mais do que resistência física para suportar as intensas e gráficas cenas de violência. Em meio a inúmeros conflitos socioculturais e o desdobramento do que seria ético e moral, a segunda temporada de The Boys prova que não apenas há muito chão a ser percorrido pelos nossos protagonistas, como ainda solidifica a premissa de que nada é tão ardiloso assim que não possa piorar. Desafiando a consciência da audiência a todo momento, os novos oitos episódios redefinem a nossa percepção sobre alguns personagens, transformam nossa visão sobre outros e exploram as nuances e pontas soltas que ficaram em aberto no ano anterior.
Estrategicamente planejada, a segunda temporada se anuncia como um banquete irreverente de pura sanguinolência, revela novas camadas dos heróis já conhecidos do público, conforme introduz também novos personagens, que migram das extremidades para o centro da narrativa de forma soberba e inesperada em fração de minutos. Com incessantes sustos que nos lembram do poder hipnotizante da narrativa, este novo ciclo traz um roteiro conciso e bem ajustado e sabe usar o tempo de tela de todos os seus protagonistas com maestria e leveza. E quanto mais desafia nossa compreensão sobre dinâmicas relacionais, comportamentos obsessivos e complexos emocionais doentios, mais a série nos traga para uma sucessão de epifanias onde – de forma inesperada – começamos a desenvolver sentimentos dúbios por personagens tão desprezíveis como o próprio Capitão Pátria e – quem diria – o Profundo.
Conectando os arcos dos personagens com naturalidade, The Boys aumenta ainda mais aquela atmosfera cínica e contraproducente, que desafia a integridade mental de quem está deste lado de cá, enquanto audiência. Contrariando às vezes o que conhecíamos do protagonistas, a construção narrativa desses personagens sofre alterações irônicas e coerentes, que agregam um sabor diferenciado à série, fazendo com que o nosso envolvimento com a trama evolua do mesmo jeito que a própria narrativa. E como se tudo que vimos no passado já não fosse eletrizante e histérico o bastante, nos apaixonamos pela produção novamente, como se fosse a primeira vez.
Flertando com o passado – para ampliar nossa visão a respeito do universo de The Boys – e abordando questões sociais mundiais tão importantes, a série extrapola os limites de uma produção fictícia mais uma vez, tratando problemáticas genuínas e reais como a manipulação midiática, os jogos políticos-partidários e o poder doentio e perigoso por trás de algumas seitas religiosas tão macabras e que ainda permanecem impunes diante da sociedade contemporânea.
E ao valorizar as mulheres com momentos únicos e cenas de catfight que se desconectam da hipersexualização, a segunda temporada reitera o poder que elas possuem na trama, sendo ainda uma crítica e uma deliciosa antítese à própria imagem feminina forçada, exigida por alguns personagens secundários presentes na trama. Metalinguística a plenos pulmões e criticando a indústria Hollywoodiana, a série é cercada de contrastes e referências musicais que ditam o tom de ironia das cenas. Divertida, confrontadora e enérgica, a segunda temporada de The Boys ultrapassa os seus próprios limites, desafia a compreensão humana de certo e errado e mais uma vez deixará sua audiência salivando por novos episódios.
O clássico ‘Um Príncipe em Nova York‘ será removido da Netflix em breve. A produção deixará a grade de programação na próxima quarta-feira, dia 15 de setembro.
Na trama, Akeem (Eddie Murphy), príncipe herdeiro de Zamunda, África, se rebela contra o casamento arranjando por seu pai, o rei Jaffe Joffer (James Earl Jones), que concorda que o filho viaje por 40 dias. Assim Akeem vai para Nova York, se passando por um pobre estudante para encontrar uma noiva que não o ame por sua posição. Vai trabalhar em uma lanchonete e sente-se atraído por Lisa (Shari Hadley), a filha do seu patrão, Cleo McDowell (John Amos), que é interesseiro e atrapalha o romance, pois quer um bom partido para a filha, sem imaginar quem é na verdade seu funcionário. Akeem viajou com Semmi (Arsenio Hall), seu melhor amigo, que não gosta de se passar por pobre e faz gastos e toma atitudes que podem revelar a identidade de Akeem.
Vale lembrar que a sequência está disponível na Amazon Prime Video.
Assista a nossa crítica da continuação:
Na nova história, Akeem descobre que tem um filho perdido nos Estados Unidos e retorna para encontrar o novo herdeiro do trono do fictício reino de Zamunda.
O longa é dirigido por Craig Brewer.
O elenco também conta com Arsenio Hall, que volta como Semmi e Shari Headley, que retorna como Lisa McDowell, além de Tracey Morgan (‘Tiras em Apuros’), Leslie Jones (‘Saturday Night Live’, ‘Caça-Fantasmas’), Kiki Layne (‘Se a Rua Beale Falasse’), Wesley Snipes, John Amos e James Earl Jones.
Três anos após seu elogiado primeiro ano, ‘Ruptura‘ retornou com uma segunda temporada ainda mais ambiciosa — e se tornou o fenômeno que seus criadores apenas ousavam imaginar. Mas, enquanto a série explodia como um dos maiores sucessos da Apple TV+, seu protagonista, Adam Scott, estava do outro lado do Atlântico, filmando um terror independente em uma pacata região da Irlanda.
Em entrevista exclusiva à revista Variety, Scott e Ben Stiller refletiram sobre o fenômeno mundial e ponderaram sobre os tumultuados bastidores da produção.
“Quando voltei para os Estados Unidos, tudo tinha mudado”, conta Scott. “Agora, a cada dez passos na rua, alguém me para para falar sobre a série. Outro dia, até fizeram um biscoito com o meu rosto em uma padaria”.
‘Ruptura‘ mistura ficção científica, drama psicológico e crítica corporativa e virou febre: os termos “innie” e “outie” — usados para diferenciar as duas versões de consciência dos personagens — entraram no vocabulário de escritórios ao redor do mundo, e a trilha sonora da série foi tocada até em jogos do New York Knicks no Madison Square Garden.
Stiller descobriu o roteiro de ‘Ruptura‘ há quase uma década, escrito por Dan Erickson — então um novato na indústria — e imediatamente se conectou à ideia. “Tinha aquele aspecto de comédia de escritório que sempre gostei, mas também algo estranho, desconcertante”, lembra.
Apesar da produção grandiosa e da aclamação da crítica desde o início, ninguém esperava o tamanho do fenômeno que a segunda temporada se tornaria. Com ativações que tomaram a Grand Central Station, um tema tocado em Coachella e uma base de fãs fervorosa, ‘Ruptura‘ se consolidou como uma das séries mais discutidas da década.
Mas a longa espera entre temporadas — de 2022 a 2025 — gerou frustração e especulações. Embora as greves de roteiristas e atores tenham sido apontadas como as principais responsáveis pelo atraso, reportagens sugeriram uma convivência difícil nos bastidores, com roteiros descartados e tensão entre os showrunners. Questionado sobre isso, Stiller prefere manter discrição: “O que acontece por trás das câmeras deve ficar lá. É privado”.
Atualmente, o time de ‘Ruptura‘ já trabalha nos roteiros da terceira temporada em Los Angeles. Tanto Stiller quanto Scott são produtores executivos e participam ativamente da criação. “Todo mundo tem seu próprio método de se manter organizado”, diz Scott, que criou cronogramas e manteve dois roteiros separados para representar as diferentes versões de seu personagem. “Na segunda temporada, era apenas uma grande pilha de anotações”.
E mesmo após anos de trabalho, os criadores ainda têm dificuldade para explicar o sucesso do projeto. “As pessoas sempre querem saber como é o nosso processo criativo, mas é difícil descrever. A série vive dentro da gente agora”, afirma Stiller.
E viverá por mais tempo, ao que tudo indica. Com a Apple já empenhada na próxima fase da trama, ‘Ruptura‘ continua ampliando seu legado como uma das obras mais originais e provocativas da televisão contemporânea — uma crítica feroz ao mundo corporativo, envolta em um quebra-cabeça de ficção científica que o público não quer parar de montar.
Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:
O novo ciclo conquistou uma impressionante aprovação de 100% dos críticos no Rotten Tomatoes, com base em 34 análises.
Para efeito de comparação, a primeira temporada obteve 97% de aprovação da crítica, com 116 avaliações, e 88% de aprovação do público.
O elenco também conta com Patricia Arquette, Christopher Walken e John Turturro.
Sucesso absoluto. O trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita’ lançado pela Marvel se tornou não só o trailer mais visto da história da produtora, como também o mais assistido de todos os tempos, quebrando a marca de 230 milhões de visualizações no Youtube em 24 horas.
Caos e destruição no trailer de ‘Vingadores: Guerra Infinita’
Os Melhores Momentos do Trailer de ‘Vingadores – Guerra Infinita’
“Obrigado aos melhores fãs do universo, que fizeram o trailer de Os Vingadores: Guerra Infinita se tornar o mais visto de todos os tempos com 230 milhões de visualizações em 24 horas!”, revelou a Marvel.
Thank you to the best fans in the universe for making Marvel Studios’ “@Avengers: #InfinityWar” the most viewed trailer of all time with 230 million views in 24 hours! 👏 pic.twitter.com/aLP7teroBe
— Marvel Entertainment (@Marvel) 30 de novembro de 2017
O recorde anterior para a Marvel foi com o trailer de ‘Thor: Ragnarok‘, que fez 136 milhões de visualizações, e ‘Capitão América: Guerra Civil‘, com 94,7 milhões de visualizações em apenas 24 horas.
Levando em conta todos os estúdios, o trailer mais assistido da história em 24 horas era o de ‘It – A Coisa‘, com nada menos que 197 milhões de visualizações. ‘Velozes e Furiosos 8‘ (The Fate of the Furious) surge depois com 139 milhões de visualizações em um dia.
Lembrando que esse ano o teaser de ‘Os Incríveis 2’ também bateu o recorde do trailer mais visto de uma animação em 24 horas, com 113 milhões de visualizações.
‘Vingadores: Guerra Infinita’: Veja muitas imagens do trailer em alta qualidade
A trama vai mostrar o vilão Thanos juntando as Jóias do Infinito e declarando guerra contra os Vingadores, que estão separados após os eventos de ‘Capitão América: Guerra Civil‘.
‘Guerra Infinita‘ será lançado nos cinemas em 26 Abril de 2018, com ‘Vingadores 4‘ chegando aos cinemas um ano depois, em 02 de Maio de 2019. A direção será de Joe e Anthony Russo.
‘Oito Mulheres e Um Segredo‘ (‘Ocean’s Eight’), a versão feminina de ‘Onze Homens e Um Segredo’, ganhou novos pôsteres destacando cada uma das personagens. Confira:
Na trama, Danny Ocean, personagem de George Clooney na franquia original, morreu e deixou uma mapa para sua irmã (Sandra Bullock) vingar sua morte.
O elenco conta com Rihanna, Sarah Paulson, Mindy Kaling, Cate Blanchett, Helena Bonham Carter, Matt Damon e Richard Armitage. Alguns famosos devem devem fazer participações, como Kim Kardashian, Kendall Jenner, Anna Wintour, Adriana Lima e Katie Holmes.
‘Oito Mulheres e Um Segredo’ tem estreia marcada para 8 de junho de 2018.
Confira o trailer e fotos:
Após o clipe de “Shallow”, a música “Look What I’ve Found”, cantada por Lady Gaga, ganhou um clipe oficial com diversas cenas inéditas do filme. Confira:
Uma sessão de ‘Nasce Uma Estrela’ em Nova York foi marcada por uma grande surpresa quando a atriz e cantora Lady Gaga apareceu antes do filme começar para agradecer os fãs presentes, que haviam lotado o local.
No entanto, em determinado momento, a atriz se emocionou ao relembrar sua trajetória na música e o apoio que sempre teve de seus admiradores. Confira o vídeo emocionante:
Crítica | Nasce Uma Estrela – Lady Gaga à caminho do Oscar em drama emocionante (Nota: 9.0)
O remake de ‘Nasce Uma Estrela’, protagonizado por Lady Gaga e Bradley Cooper, está emocionando os críticos nos EUA.
O longa está recebendo inúmeras reações positivas e conquistou ótimos 94% de aprovação no site Rotten Tomatoes, com 140 críticas positivas e apenas 9 negativas.
Entre as principais avaliações, os críticos afirmam ser um dos melhores filmes do ano, elogiam a atuação e química do casal protagonista, além das canções de Lady Gaga e Bradley Cooper.
Pelo consenso dos críticos, ‘Nasce uma Estrela’ tem protagonistas atraentes, direção hábil e uma história de amor emocionante. É um remake feito corretamente – e um lembrete de que algumas histórias podem ser recontadas de maneiras ainda mais eficazes”.
Confira algumas críticas:
Crítica | Nasce Uma Estrela – Lady Gaga à caminho do Oscar em drama emocionante (Nota: 9.0)
Entertainment Weekly:
“‘Nasce Uma Estrela’ é menos uma história agora do que um mito – não tenta renascer, mas sim reformular o original, e passar para os cuidados da próxima geração.”.
The Wrap:
“Cooper e Lady Gaga são dinamites juntos; Está é uma história que vive e morre pela relação central e a química instantânea que deve florescer entre eles, e estes dois estão à todo vapor.”.
Revista TIME:
“Você vai embora sentindo algo por essas pessoas, indivíduos falhos que estão tentando manter seus pedaços juntos – ou tentando consertar as rachaduras daqueles que amam.”.
Variety:
“‘Nasce Uma Estrela’ é aquele filme lindo pelo qual sempre ansiamos, mas raramente conseguimos ver: um filme de Hollywood transcendente.”.
The Hollywood Reporter:
“Este é um conto épico de romance, a inebriante fama e a tragédia esmagadora, recontada para uma nova geração com coração e coragem.”.
Geoffrey Macnab:
“A diva pop Lady Gaga dá um desempenho perfeitamente meritório ao lado de Bradley Cooper (que também dirige o filme), mas isso ainda me parece um remake desnecessário.”
Us Weekly:
“‘Nasce Uma Estrela’ tenta muito, muito difícil ser o filme mais emotivo de 2018. Não estou convencido de que vença nesse quesito, mas posso dizer que recebe o prêmio pelo melodrama mais histérico. Tome isso como um elogio.”
Jessica Kiang:
“Apresenta ótimas performances de todo o elenco, mas a estrela que realmente nasceu aqui é Bradley Cooper como diretor.”
Animou para assistir o filme? Confira nossa crítica em vídeo:
A Warner Bros. lança o filme por aqui dia 11 de Outubro, uma semana após a estreia norte-americana.
Tudo indica que ‘Vingadores 4‘ realmente terá uma viagem no tempo, mas será que o Nick Furry sabia de tudo o que aconteceu desde o início? Uma nova teoria sugere que o filme da ‘Capitã Marvel’ também terá uma viagem no tempo , numa tentativa de explicar a capacidade do diretor da S.H.I.E.L.D. de prever as coisas que estavam e estão para acontecer na MCU.
A teoria elaborada por um usuário da Reddit sugere que em ‘Capitã Marvel‘ Nick Furry de alguma forma terá uma experiência com o futuro da MCU. Embora não saiba todos os detalhes, ele saberá o suficiente para entender que precisa se levantar dentre os destroços e tomar conta da S.H.I.E.L.D. A Iniciativa dos Vingadores se tornará seu foco principal simplesmente porque ele conseguirá ver o quão importante serão os Os Heróis Mais Poderosos da Terra na proteção de nosso planeta. E, mais ainda: ele será avisado sobre o estalar de dedos crucial que ocorre em ‘Guerra Infinita‘ – um único momento catastrófico que dizima metade das formas de vida existentes no planeta de uma só vez.
Será? O que vocês acham dessa possibilidade?
‘Vingadores 4‘ tem previsão de estreia para maio de 2019.
‘Vingadores 4’ finalmente recebeu seu trailer e também o título, sendo batizado como ‘Vingadores: Ultimato’.
Aproveitando a ocasião, separamos as imagens mais bonitas do trailer para você conferir logo abaixo:
O trailer de ‘Vingadores 4 – Ultimato‘ acabou de ser divulgado e estamos em choque.
Assista:
O que você achou do trailer? Conta pra gente!
Com a culminação de 22 filmes interconectados, o quarto filme da saga dos Vingadores fará público testemunhar o ponto crítico desta jornada épica. Nossos amados heróis perceberão o quão frágil é a realidade, e também os sacrifícios que precisam ser feitos para defendê-la.
O filme estreia em 27 de abril de 2019.
O filme baseado na aclamada série ‘Downton Abbey’ ganhou seu primeiro trailer oficial!
Confira:
A produção chegará aos cinemas norte-americanos em 20 de setembro de 2019.
Já o público internacional receberá o longa com uma semana de antecedência, no dia 13 do mesmo mês.
Julian Fellowes, criador da série, escreveu o roteiro e também irá produzir. Já Brian Percival, que dirigiu o piloto da série, será responsável pela direção.
O elenco conta com o retorno de Maggie Smith, Hugh Bonneville, Michelle Dockery, Elizabeth McGovern, Laura Carmichael.
O filme-solo ‘Viúva Negra’ ganhou mais um cartaz incrível, divulgado hoje (07) durante o painel da Marvel Studios na CCXP 2019.
Confira, junto ao primeiro trailer:
Lembrando que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 01 de maio de 2020.
Além de Scarlett Johansson no papel principal, o elenco conta com David Harbour, Rachel Weisz, Florence Pugh e O.T. Fagbenle.
A produção é dirigida por Cate Shortland, a partir do roteiro de Jac Schaeffer.
O Snyder Cut de ‘Liga da Justiça’ finalmente tornou-se realidade, mas os produtores executivos por trás da nova versão do filme parecem estar preocupados com um detalhe crucial para o andamento da obra: o orçamento.
Anteriormente com custagem prevista de US$30 milhões, Bob Greenblatt, um dos executivos da WarnerMedia, revelou que o valor pode ser bem maior na realidade, pontuando que os fãs não têm ideia do que ocorre por trás dos bastidores.
“Gostaria de que fossem apenas 30 milhões. Tivemos que ir atrás dos sindicatos e esclarecer alguns pontos sobre o que estávamos fazendo. O Snyder Cut é um novo filme ou é um corte diferente?”, ele disse, em entrevista ao Recode Media. “Há muitas coisas complexas que os fãs desconhecem”.
Na mesma entrevista, Greenblatt deixou claro que o corte do diretor “ainda não existe”; o projeto passará por uma drástica reestruturação do que foi levado aos cinemas em 2017 – o que trará ainda mais gastos para a Warner.
Confira as imagens promocionais do Snyder Cut:
Essa semana, a Sony divulgou o trailer do aguardado ‘Jovens Bruxas – Nova Irmandade‘ – sequência do clássico de 1996.
Produzida pela Blumhouse, responsável por sucessos como ‘O Homem Invisível‘ e ‘Fragmentado‘, a nova versão do clássico de 1996 chega aos cinemas brasileiros em 5 de novembro deste ano.
Em homenagem à estreia, o CinePOP criou uma lista com os melhores filmes sobre Bruxas para homenagear estas mulheres que adoram fazer feitiços (mas nem sempre são más).
São doze filmes do gênero que você precisa assistir. Vem conhecer.
Começando com um clássico dos clássicos, que se por acaso você ainda não tiver assistido, pare de tudo e vá procurar uma forma de ver esta obra lendária. Um dos mais importantes longas de fantasia da história do cinema, O Mágico de Oz é até hoje um verdadeiro fenômeno da cultura pop, indicado para seis Oscar – incluindo melhor filme – e vencedor de dois.
Judy Garland – que ganhou uma biografia este ano (filme que pode chegar até o Oscar do ano que vem) – estrela como Dorothy, uma jovem infeliz com sua rotina, que após um tornado em sua fazenda no Kansas vai parar no incrível mundo de Oz, onde conhece um Espantalho que precisa de cérebro, um Homem de Lata que precisa de um coração e um Leão que precisa de coragem. A antagonista aqui é a Bruxa Má do Oeste (Margaret Hamilton) – contando com a caracterização típica: pele esverdeada, chapéu pontiagudo e uma vassoura para voar.
Em 2013, o clássico ganhou uma pré-sequência, narrando como o Mágico de Oz foi parar em OZ e como Theodora viria a se transformar na Bruxa Má do Oeste. Oz: Mágico e Poderoso contou com direção de Sam Raimi, e James Franco, Mila Kunis, Rachel Weisz e Michelle Williams no elenco.
Filme quintessencial do mestre do horror Giallo, Dario Argento, Suspiria é o primeiro capítulo de sua chamada “trilogia das mães”, que explora diferentes covis de bruxas pelo mundo. O filme, no entanto, funciona perfeitamente bem sozinho, sem necessitar das continuações (inferiores). Aqui, é onde o cineasta atinge seu ápice artístico, brincando com psicodelia, cores e eleva a forma “assombrada” de seu cinema a outro patamar.
Na trama, uma jovem chega para estudar numa das mais renomadas escolas de dança clássica do mundo, situada na Alemanha. No local, estranhos acontecimentos vão escalando, testando a sanidade da protagonista. Aos poucos, ela vai descobrindo que a famosa escola é na realidade a fachada para um covil de bruxas. O longa de Argento foi refilmado em 2018 por seu conterrâneo, o igualmente talentoso Luca Guadagnino, e trouxe Dakota Johnson, Chloe Grace Moretz e Tilda Swinton à frente do elenco.
Cult da década de 1980, As Bruxas de Eastwick reúne um timaço na frente das câmeras. E a direção não fica por menos, com a mão firme de George Miller – criador da franquia Mad Max. Na trama, três mulheres solitárias de uma pequena cidade, sonham com a chegada de um homem misterioso e sedutor, para lhes arrebatar. Seu desejo é atendido, e no local aparece Daryl Van Horne, a personificação do diabo em pessoa, interpretado por ninguém menos que Jack Nicholson.
As mulheres, uma morena (Cher), uma ruiva (Susan Sarandon) e uma loira (Michelle Pfeiffer) vivem em êxtase ao lado do sujeito, mas esta forma livre de amor logo é mal vista pelos conservadores habitantes do local, e elas começam a ser taxadas como “bruxas pecaminosas”. O filme funciona bem como crítica social, e fala como a hipocrisia e o falso moralismo podem ditar regras de vivência. Aqui, as bruxas são as protagonistas, e uma das mensagens é “muito cuidado com o que você deseja”.
Clássico das tardes no SBT, este longa intitulado somente The Witches no original (“As Bruxas”) é baseado no livro de Roald Dahl – o mesmo autor de A Fantástica Fábrica de Chocolate. Aqui, as bruxas voltam a ser as vilãs da história, neste filme que mesmo sem ser de terror, assustou toda uma geração na infância. A trama mostra um covil de bruxas numa convenção secreta num hotel remoto, chefiadas pela Senhorita Ernst (papel de uma Anjelica Huston pré Morticia Addams).
De forma desavisada, um menino cruza seu caminho com as bruxas e descobre suas identidades, somente para ser transformado num ratinho. Ele precisará da ajuda de sua avó para desmascarar as mulheres demoníacas, voltar à forma humana e derrotá-las. A obra é dirigida por Nicolas Roeg, mais conhecido por comandar produções intensas do gênero, como Inverno de Sangue em Veneza (1973).
Um remake do longa está saindo do forno, a ser lançado ano que vem. A refilmagem trará Anne Hathaway no papel que foi de Huston (como a Bruxa principal), e Octavia Spencer, Stanley Tucci e Chris Rock no elenco. A direção é de Robert Zemeckis (De Volta para o Futuro).
Alguns filmes viram cult após seu lançamento. Este é o caso com Abracadabra (Hocus Pocus), longa juvenil da Disney que virou item obrigatório em todo Halloween. Os fãs pedem exaustivamente uma sequência, que poderia muito bem sair do papel, já que o trio de bruxas principal ainda está na ativa.
Na trama, as irmãs vividas por Bette Midler, Sarah Jessica Parker e Kathy Najimy são acusadas de bruxaria e executadas no Século XVII. Nos dias atuais (ou atuais em 1993), um trio de jovens curiosos desperta as bruxas acidentalmente, trazendo-as de volta à vida. Elas cantam, dançam, fazem piadas e, claro, voam em suas vassouras.
Com uma pegada mais dramática e de suspense/ terror, este longa moderniza a lenda de bruxas para os anos 1990. Assim, podemos esperar toda vibe da época presente no longa. Jovens Bruxas virou sucesso cult, e conta a história de três amigas excluídas socialmente, que sofrem bullying de diferentes formas e são apelidadas de bruxas pelos colegas de escola. Rochelle (Rachel True) sofre preconceito por ser negra; Bonnie (Neve Campbell) por suas cicatrizes nas costas; e Nancy (Fairuza Balk) por ser exótica. O trio acolhe a menina nova do colégio, Sarah (Robin Tunney), e formam um culto.
Logo, o quarteto está testando seus encantos – que tem muito a ver com a Deusa da Natureza Manon – para se vingar daqueles que as atormentam. Mas as coisas começam a sair do controle. Jovens Bruxas inspirou o seriado Charmed, transformando as amigas em irmãs. Seriado este que ganhou recentemente um reboot.
Voltando a um terreno mais light, aqui temos uma comédia romântica despretensiosa, cujo maior mérito na época foi juntar as estrelas Sandra Bullock e Nicole Kidman, ambas na crista da onda. O que não impediu este longa leve como uma pluma de ter sua legião de fãs. No filme, Kidman e Bullock vivem irmãs bem diferentes, adeptas de tal “religião”. Elas vêm de uma linhagem de bruxas e moram com as tias, que passaram seus ensinamentos na área para as sobrinhas.
Enquanto Bullock é uma mãe solteira responsável, Kidman é a “porra louca” da família, sempre se metendo em encrenca com namorados abusivos. O último caso da personagem, chega para puxar toda a família, em especial Bullock, numa enrascada com ela, após a morte acidental do sujeito. O longa é baseado num livro.
Este é o filme que deu o pontapé inicial, ou quem sabe popularizou, o subgênero found footage no cinema. O estilo é aquele quando o que vemos em tela é o que um dos personagens filmou com uma câmera amadora. Na trama, um trio de amigos documentaristas, dois rapazes e uma moça, saem pelo interior dos EUA a fim de descobrir a verdadeira lenda por trás da Bruxa de Blair. E o que eles encontram é simplesmente assustador.
Muitos jovens de hoje não conseguem entender o impacto que esta obra teve, numa época em que a internet ainda estava em seus primórdios. A história foi vendida como real, e muitos foram assistir ao longa comprando tal ideia. E justamente por isso, ele é criado na forma mais crua possível. A maior parte do filme mostra os pseudo cineastas investigando sobre a lenda e aprendendo sobre os fatos aterradores, mas é no final onde a coisa pega fogo, deixando tudo para a nossa imaginação e nada de forma explícita.
Voltamos para o terreno do humor, num filme novamente protagonizado por Nicole Kidman, alguns anos depois de viver uma bruxa em Da Magia à Sedução. Aqui ela dá vida ao clássico programa de TV A Feiticeira (1964-1972), um dos mais famosos de todos os tempos, que ajudou a popularizar com força a televisão. A ideia por trás do longa, no entanto, foi bem ousada, o que talvez tenha afastado os fãs do programa icônico.
Aqui, ao invés de simplesmente adaptar o seriado, a trama mostra produtores e um ator em decadência criando um revival da série. E para isso, buscam a pessoa perfeita para interpretar a protagonista Samantha, imortalizada por Elizabeth Montgomery. Terminam por achar Isabel (Kidman), uma bruxa de verdade, que também possui sua própria família disfuncional.
Melhor e mais assustador trabalho da carreira do cineasta Rob Zombie (que lança em breve seu mais novo filme nos cinemas, Os 3 Infernais), este é o único em seu currículo onde ele utiliza elementos sobrenaturais, deixando seus costumeiros psicopatas e palhaços descansarem.
O que Zombie cria é uma obra muito barra pesada, com momentos para lá de macabros, que te fará dormir de luz acesa por um bom tempo. Na trama, uma DJ em uma rádio (papel da esposa do diretor, Sheri Moon Zombie) recebe uma estranha encomenda, um disco antigo com gravações de cantigas ancestrais. Ela resolve tocar a gravação no programa, despertando assim um mal inenarrável, junto com um covil de bruxas em seu prédio.
Mistura de terror e comédia, esta é uma produção espanhola em clima de filme Hollywoodiano. Comandado pelo criativo Álex de la Iglesia (O Bar), a trama é uma espécie de Um Drink no Inferno (1996) com bruxas. Na história, um grupo de assaltantes armados está em fuga após seu último roubo a um banco. Buscando refúgio, eles encontram abrigo numa antiga casa, recebidos por algumas mulheres. O que eles não desconfiam é se tratar de uma família de bruxas, em vias que iniciar um ritual milenar.
Frenético e completamente insano, o filme conta com a veterana Carmen Maura e a estonteante Carolina Bang, esposa do cineasta, no elenco.
Unanimidade entre os fãs de terror, A Bruxa é considerado por muitos o filme mais assustador, e o melhor do gênero na década. Na trama, uma família isolada numa área rural de New England, em 1600, sofre com possíveis forças de bruxaria, magia negra e possessão. No meio de tudo está a filha mais velha da família, Thomasin – papel divisor de águas para a jovem talentosa Anya Taylor-Joy.
O diretor aqui é outro chamariz. Robert Eggers se tornou um dos nomes mais proeminentes do gênero na atualidade, e seu novo trabalho O Farol (The Lighthouse) é aguardado com entusiasmo, após fazer sucesso em festivais pelo mundo.
O filme mais desconhecido da lista, e que ainda não foi lançado no Brasil, o longa fala sobre uma bruxa moderna que usa feitiços e magia para fazer os homens se apaixonarem por ela. É claro que as bruxarias terão consequências mortais. The Love Witch foi escrito e dirigido pela cineasta Anna Biller, e ter uma mulher por trás desta história faz toda a diferença.
Protagonizado pela estonteante Samantha Robinson, a graça do filme está em sua estética e narrativa – toda apresentada como se saída diretamente da década de 1970, seja pela fotografia, edição, figurinos ou direção de arte.
A Warner Bros. divulgou o primeiro teaser oficial do suspense de ficção científica ‘Reminiscence‘, estrelado pelo Hugh Jackman (‘Logan’).
Nos EUA, o longa será lançado simultaneamente nos cinemas e na plataforma da HBO Max no dia 03 de setembro.
Confira:
You’re going on a journey through memory. All you have to do is follow my voice. #Reminiscence, in U.S. theaters and streaming starting 9.3.21. (Internationally in theaters starting 8.25.21). @hbomax @wbpictures pic.twitter.com/OBwC3g3cM7
— Hugh Jackman (@RealHughJackman) February 19, 2021
Lisa Joy, cocriadora de ‘Westworld‘, faz sua estreia diretorial com o projeto.
A trama segue Nick Bannister (Jackman), um investigador particular da mente, que navega no mundo sombrio e atraente do passado, ajudando seus clientes a acessar memórias perdidas. Morando na periferia da costa afundada de Miami, sua vida muda para sempre quando ele aceita uma nova cliente, Mae (Rebecca Ferguson). Uma simples questão de achados e perdidos torna-se uma obsessão perigosa. Enquanto Bannister luta para descobrir a verdade sobre o desaparecimento de Mae, ele descobre uma violenta conspiração e deve responder à pergunta: até onde você iria para manter aqueles que ama?
O elenco ainda conta com Thandie Newton, Cliff Curtis, Marina de Tavira, Daniel Wu, Mojean Aria, Brett Cullen, Natalie Martinez, Angela Sarafyan e Nico Parker.
Em entrevista ao Entertainment Tonight, o astro Asher Angel, que retorna como Billy Batson no aguardado ‘Shazam! 2: Fúria dos Deuses’, comentou um pouco sobre a sequência e prometeu que o longa-metragem será bastante divertido.
“Estamos rodando nesse momento, eu estou em Atlanta. Estamos rodando o segundo. Estou aqui desde maio, então estamos gravando tudo e será incrível. É louco, porque faz tempo que deveríamos ter começado, então é bom estar de volta. É muito bom rever Zachary Levi e Jack Dylan Grazer“.
Ele continua: “Também temos várias adições ao elenco, novas pessoas, então é bom estar de volta como Billy Batson. Vai ser muito divertido. Acho que a sequência é definitivamente uma boa sequência do primeiro”.
Lembrando que a estreia do longa está marcada para 04 de Novembro de 2022 nos cinemas norte-americanos.
Zachary Levi retorna como o personagem titular. Asher Angel, Adam Brody, Rachel Zegler, Helen Mirren e Lucy Liu completam o elenco.
Henry Gayden volta como roteirista, enquanto David F. Sandberg assume novamente a cadeira de direção. Peter Safran entra como produtor.
O filme original foi aclamado pelos críticos (alcançando 90% de aprovação no site Rotten Tomatoes), além de ter faturado mais de 365 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.
‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ já se tornou um dos filmes mais aguardados do ano e promete quebrar recordes de bilheteria para a Marvel Studios e para a Sony Pictures.
Agora, em uma recente entrevista à TV Globo, o astro Tom Holland, que reprisa seu papel como Peter Parker no longa-metragem, aumentou nossas expectativas para a produção ao prometer cenas de luta muito mais violentas que as já vistas na mini-franquia.
Confira:
Entrevista com Tom Holland (@TomHolland1996) sobre o novo filme ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’ rolando agora! 🕷️🕸️ #Fantástico pic.twitter.com/CYH30zN4fZ
— TV Globo (@tvglobo) November 28, 2021
“Tem algumas cenas de luta nesse filme que são bem violentas, é um estilo de luta diferente do que vimos antes, mas… Você realmente vai ver o Homem-Aranha usando os seus punhos numa situação que é real, do tipo ‘lutar ou fugir'”, ele disse.
Lembrando que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ estreia em 16 de dezembro de 2021 nos cinemas nacionais.
Assista ao mais novo trailer do longa e siga o CinePOP no YouTube:
Pela primeira vez na história cinematográfica do Homem-Aranha, nosso herói amigo da vizinhança é desmascarado e não consegue mais separar sua vida normal dos grandes riscos de ser um super-herói. Quando ele pede ajuda ao Doutor Estranho, os riscos se tornam ainda mais perigosos, e o forçam a descobrir o que realmente significa ser o Homem-Aranha.
Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.
A Paramount+ divulgou o trailer oficial do 6º episódio da adaptação seriada de ‘Halo’, estrelada por Pablo Schreiber.
No vídeo, a UNSC perde o importante artefato que estavam buscando, mas cruza caminho com a misteriosa Makee (Charlie Murphy), uma humana misantropa que fazia parte do Covenant e que, agora, que ajudar a organização a impedir que a guerra se alastre.
O episódio, intitulado “Solace”, vai ao ar no dia 28 de abril.
Confira:
Lembrando que a série já foi renovada para a 2ª temporada.
‘Halo‘ se passa no mesmo universo em que surgiu em 2001, com o lançamento deste primeiro jogo homônimo para Xbox. Dramatizando um conflito épico do século XXVI, entre a humanidade e uma ameaça alienígena conhecido como Pacto, a série HALO vai tecer histórias pessoais profundamente desenhadas com ação, aventura e uma visão do futuro ricamente apresentada.
A série é estrelada por Schreiber (American Gods) como o Master Chief John-117, Natascha McElhone (Californication) como Dra. Halsey, a criadora brilhante, confrontadora e incompreensível dos super soldados espartanos e Jen Taylor (Halo Game Series, RWBY) como Cortana, a IA mais avançada da história da humanidade e potencialmente a chave para a sobrevivência da raça humana.
Outras estrelas incluem Bokeem Woodbine (Fargo), Shabana Azmi (Fuego), Natasha Culzac (The Witcher), Olive Grey (investigações da meia-lua), Yerin Ha (Reef Break), Bentley Kalu (Avengers: Age of Ultro), Kate Kennedy (Catastrophe), Charlie Murphy (Peaky Blinders) e Danny Sapani (Penny Dreadful).
‘Halo’ reinventou a maneira como as pessoas pensam sobre videogames e se tornou um fenômeno do entretenimento global, tendo vendido mais de 82 milhões de cópias em todo o mundo e arrecadando mais de 6 bilhões em receita total de vendas.
‘Cyberpunk: Mercenários’, animação baseada no popular jogo ‘Cyberpunk 2077’, finalmente chegou à Netflix.
A produção foi lançada no último dia 13 de setembro na plataforma de streaming.
A trama segue um jovem tentando sobreviver em uma cidade do futuro, cheia de tecnologia e modificações corporais. Tendo tudo a perder, ele escolhe permanecer vivo ao se tornar um edgerunner – um mercenário fora da lei também conhecido como cyberpunk.
Relembre o trailer:
CD PROJEKT RED, a companhia por trás do jogo, irá produzir a série – que contará com uma equipe criativa formada com os talentos de ‘The Witcher 3: Wild Hunt‘.
A série animada está em desenvolvimento desde 2018 e contará com dez episódios.
Studio Trigger, aclamada companhia japonesa de animação, será responsável pela animação da série e por dar vida ao mundo Cyberpunk, com seu visual vibrante.
‘Cyberpunk 2077‘ é um jogo eletrônico de RPG de ação desenvolvido e publicado pela CD Projekt. Lançado em 2020, a história do jogo é ambientada em Night City, um mundo aberto com seis regiões distintas situado no universo da franquia Cyberpunk. Ele é jogado a partir de uma perspectiva em primeira pessoa, com os jogadores controlando um mercenário personalizável conhecido como V, que pode adquirir habilidades de hacking e maquinários, um arsenal de armas de longo alcance e opções de combate no estilo corpo a corpo.
‘Fantasma e Cia‘ (We have a ghost), comédia sobrenatural estrelada por Anthony Mackie (‘Falcão e o Soldado Invernal’) e David Harbour (‘Stranger Things’), já está disponível na Netflix.
A produção foi lançada hoje, 24 de fevereiro, na plataforma de streaming.
Baseada no conto ‘Ernest‘, escrito por Geoff Manaugh, a trama acompanha Kevin (Mackie) e sua família, que descobrem que um fantasma chamado Ernest (Harbour) está assombrando sua nova casa e acabam ganhando popularidade nas mídias sociais. Mas, quando Kevin e Ernest decidem investigar um mistério de seu passado, eles acabam se tornando alvo da CIA.
Relembre o trailer:
O longa é dirigido por Christopher Landon (‘A Morte te dá Parabéns’), que também leva crédito pelo roteiro junto com Manaugh.
O elenco ainda contará com Tig Notaro (‘Army of the Dead’), Jennifer Coolidge (‘Bela Vingança’), Jahi Di’Allo Winston, Erica Ash, Isabella Russo, Niles Fitch, Faith Ford e Steve Coulter.
‘Operação: Lioness’, série de suspense e espionagem estrelada por Zoë Saldaña, Laysla De Oliveira e Nicole Kidman, chegou no último dia 23 de julho à Paramount+ e, para promovê-la, a plataforma de streaming divulgou o primeiro episódio gratuitamente no YouTube.
Confira:
A trama acompanha Cruz Manuelos (Oliveira), uma jovem fuzileira recrutada para ajudar a derrubar uma organização terrorista interna. A produção é baseada em eventos reais.
A série é uma criação de Taylor Sheridan (‘Yellowstone’).
Jill Wagner, Dave Annable, LaMonica Garrett, James Jordan, Austin Hébert, Hannah Love Lanier, Stephanie Nur, Jonah Wharton, e Morgan Freeman completam o elenco.
Sheridan atua como showrunner da série.
Saldaña e Kidman também entram como produtoras executivas do projeto.
A aclamada série ‘O Urso’, estrelada por Jeremy Allan White, continua a fazer bonito na temporada de premiações.
Durante o anúncio dos vencedores ao Critics Choice Awards 2024, White levou o prêmio de Melhor Ator em Série de Comédia por seu aclamado trabalho.
Lembrando que a série já foi renovada para a 3ª temporada.
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Lembrando que, no Brasil, as duas primeiras temporadas estão disponíveis no Star+.
A série foi criada por Christopher Storer.
A trama segue um jovem chef que volta para Chicago para comandar a loja de sanduiches de sua família.
O elenco também conta com Ebon Moss-Bachrach, Ayo Edebiri, Lionel Boyce, Liza Colón-Zayas e Abby Elliott.
‘A Agência‘, nova série de espionagem estrelada por Michael Fassbender (‘Prometheus’), já está disponível na Paramount+.
A produção estreou hoje, 29 de novembro, na plataforma de streaming.
A trama gira em torno de Martian (Fassbender), um agente secreto da CIA, ordenado a abandonar sua vida secreta e retornar à estação de Londres. Quando o amor que ele deixou para trás reaparece, o romance reacende. A sua carreira, a sua verdadeira identidade e a sua missão estão contra o seu coração; lançando ambos num jogo mortal de intriga e espionagem internacional.
Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:
Criada por Jez Butterworth e John-Henry Butterworth, a produção é baseada na série francesa ‘Le Bureau des Légendes‘.
O elenco ainda conta com Jodie Turner-Smith, Jeffrey Wright, Richard Gere, Katherine Waterston, John Magaro, Hugh Bonneville, Alex Reznik,
Andrew Brooke e Harriet Sansom Harris.
A 8ª temporada de ‘Rick e Morty‘ chega este mês ao catálogo da Max.
O novo ciclo, que conta com dez episódios, tem estreia agendada para o dia 26 de maio na plataforma de streaming.
Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:
Confira o título dos episódios:
1. Summer of All Fears
2. Valkyrick
3. The Rick, The Mort & The Ugly
4. The Last Temptation of Jerry
5. Cryo Mort a Ricker
6. The Curicksous Case of Bethjamin Button
7. Ricker Than Fiction
8. Nomortland
9. Morty Daddy
10. Hot Rick
A série foi criada por Dan Harmon e Justin Roiland Roiland.
A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.
O elenco conta com as vozes de Ian Cardoni, Harry Belden, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.
