O longa arrecadou sólidos US$ 155 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA, o que representa não só o maior lançamento do ano, como também a segunda maior estreia de uma animação na história do país – ficando atrás apenas de ‘Os Incríveis 2‘ (US$182M).
Internacionalmente, a produção soma US$ 140 milhões através de 38 mercados – totalizando uma estreia global de US$ 295 milhões. O filme superou o lançamento mundial de ‘Godzilla x Kong: O Novo Império‘ (US$194M), conquistando também o título de maior estreia global de 2024.
Além disso, o novo longa da Pixar também se tornou o maior lançamento internacional da história do cinema para uma animação, superando ‘Frozen 2‘ (US$135.4M).
A produção ainda superou facilmente a estreia de ‘Lightyear‘ (US$50M), tornando-se a maior estreia da Pixar/Disney desde o início da pandemia de COVID no território norte-americano.
‘Divertida Mente 2’ traz Kelsey Mann (‘O Bom Dinossauro’) na direção, enquanto Meg LeFauve retornará para cuidar do roteiro.
“Prepare-se para outra montanha-russa emocional com Riley e todas as suas emoções! Esta história mergulha profundamente na mente de Riley, explorando personagens – familiares e novos – junto com suas aventuras emocionantes.”
Lembrando que ‘Divertida Mente’ (2015) foi um enorme sucesso, arrecadando US$ 858,8 milhões e conquistando o Oscar de Melhor Animação em 2016.
Contando com um extenso catálogo de longas-metragens, o MUBI é um dos serviços de streaming de maior prestígio da atualidade – e, até hoje, não tem o reconhecimento que tem por trazer produções mais “complexas”, por assim dizer.
A plataforma não conta apenas com dramas premiados e intrincados, mas com uma variedade considerável de gêneros, incluindo o fantástico – oferecendo obras mais antigas que marcaram época e que influenciaram gerações e mais gerações de cineastas e artistas.
Pensando nisso, preparamos uma breve lista com cinco filmes de fantasia clássicos para você conferir no serviço.
Um dos mais famosos títulos da icônica escola cinematográfica conhecida como expressionismo alemão é ‘Nosferatu’. Dirigido por F.W. Murnau e inspirado no romance gótico ‘Drácula’, de Bram Stoker, o filme estendeu influência para nomes como Alfred Hitchcock e Guillermo del Toro. A história gira em torno de um corretor de imóveis chamado Hutter (Gustav vonWangenheim) que precisa vender um castelo cujo proprietário é o excêntrico conde Graf Orlock (Max Schreck). O conde, na verdade, é um vampiro milenar que espalha o terror na região de Bremen, na Alemanha e se interessa por Ellen, a mulher de Hutter.
‘Metrópolis’ é considerado uma das maiores produções da história do cinema e um dos principais títulos do expressionismo alemão – além de ter fornecido os primeiros elementos do gênero sci-fi. Ambientada na cidade futurística de Metrópolis, a trama acompanha uma população que se divide em dois patamares. No primeiro, uma elite dominante aproveita os prazeres da vida, enquanto os trabalhadores que mantém a cidade funcionando lutam para sobreviver no subterrâneo. Quando Freder, o filho do Senhor da grande Metrópolis e habitante do primeiro andar, se apaixona por Maria, considerada uma figura santa no subterrâneo, o rapaz descobre as péssimas condições às quais os trabalhadores são submetidos – dando origem a uma insurreição revolucionária.
Antes mesmo da Walt Disney Studios entregar uma das melhores animações de seu império com o título de 1991 (que inclusive conquistou uma indicação ao Oscar de Melhor Filme), ‘A Bela e a Fera’ ganhou uma adaptação em live-action pelas mãos de Jean Cocteau em 1946. A trama é centrada em Adélaïde, Bela, Félicie e Ludovic, irmãos de uma família à beira da ruína. Certa noite, o pai está andando perdido por uma floresta e acaba procurando refúgio em um castelo fantástico, onde vive uma fera terrível. Quando seu pai rouba uma rosa do castelo, Bela é obrigada a morar com a fera.
Poucos filmes carregam o extenso legado no cenário audiovisual como ‘O Sétimo Selo’. Responsável por calcar a imagem da Morte como uma misteriosa figura encapuzada que joga xadrez com os mortais (e que foi adotada até mesmo por Maurício de Sousa nos quadrinhos da Turma da Mônica Jovem), a trama é centrada em um cavaleiro que retorna das Cruzadas após uma década de luta e encontra o país devastado pela Peste Negra. Sua fé em Deus é sensivelmente abalada e, enquanto reflete sobre o significado da vida, a Morte surge à sua frente querendo levá-lo, pois chegou sua hora. Objetivando ganhar tempo, convida-a para um jogo de xadrez que decidirá se ele parte com ela ou não. Tudo depende da sua vitória no jogo e a Morte concorda com o desafio, já que não perde nunca.
O insano e absurdo longa-metragem ‘Brazil, o Filme’ eternizou a carreira de Terry Gilliam da maneira mais inesperada possível – e sua influência pôde ser vista na carreira de Zack Snyder, por exemplo. O filme é centrado em Sam Lowry, um burocrata de baixo escalão que tenta encontrar uma mulher que aparece em seus sonhos enquanto ele trabalha em um emprego entorpecente e mora em um pequeno apartamento, ambientado em um mundo distópico em que há um excesso de dependência de máquinas mal conservadas (e bastante caprichosas). A trama explora temas como tecnocracia, hiper-consumismo, estatismo corporativo, capitalismo predatório e burocracia, trazendo menções ao clássico romance ‘1984’, de George Orwell.
A aclamada produtora A24 revelou o trailer oficial do terror psicológico ‘The Front Room‘, estrelado por Brandy Norwood (‘Eu Ainda Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’).
O filme chega aos cinemas norte-americanos no dia 06 de setembro.
O CinePOP divulga, com EXCLUSIVIDADE, o cartaz nacional de ‘Meu Filho, Nosso Mundo‘ (Ezra). Robert de Niro, Bobby Cannavale, Rose Byrne e William Fitzgeral estrelam.
Na trama, Bobby Cannavale interpreta o comediante Max Bernal, um homem que está com casamento e carreira falidos e vive com seu pai Stan (Robert De Niro).
Ele tem divergências com Jenna (Rose Byrne) sobre a melhor maneira de cuidar do filho deles, Ezra, de 11 anos e diagnosticado com autismo. Decidido a mudar o jogo, Max parte com Ezra em uma viagem de carro para encontrar um lugar onde possam ser felizes.
A Diamond Films lança o filme os cinemas brasileiros em 8 de agosto.
A Max está desenvolvendo uma série de TV baseada nos livros da saga ‘Harry Potter’, escrita por J.K. Rowling entre 1997 e 2007.
Como se trata de uma adaptação para a TV, a nova produção terá a oportunidade de trazer para a tela elementos que foram cortados dos filmes por conta do tempo limitado de duração.
Por conta disso, não apenas os fãs, mas o elenco dos filmes também está bem ansioso para ver o resultado do projeto, como o protagonista Daniel Radcliffe.
Em entrevista para a People, o astro foi questionado sobre qual livro ele está mais empolgado para ver sendo adaptado, ao que ele respondeu:
“O último [‘Harry Potter eAs Relíquias da Morte‘]. É claro que vai demorar um pouco até chegarem aos eventos desse livro, mas o último sempre foi uma das minhas obras literárias favoritas, junto com os filmes.”
A trama de ‘Harry Potter e As Relíquias da Morte‘ narra a jornada do personagem principal, o jovem Harry, e seus melhores amigos Rony e Hermione, que abandonaram seu último ano letivo na escola de feitiçaria enquanto buscam destruir as horcruxes e derrotar Lord Voldemort e seus seguidores.
Confira o anúncio da série e as reações pela internet:
“Nova série de Harry Potter confirmada”
Nunca mais vou ser triste depois dessa
Tem uma galera aí que seria mais honesto falar “quero continuar vendo Harry Potter sim sem me sentir muito culpado sobre e é isso” ao invés de fazer malabares
os filmes e séries de Harry Potter são muito “recentes” ainda, não tem motivo pra fazer série da história principal, os personagens ainda estão muito frescos na cabeça do pessoal
Não faz sentido nenhum uma série sobre Harry Potter, os filmes ainda são muito recentes e bem sucedidos…. Hollywood tá sem ideia mesmo hein, e olha que existem 500 sagar pra serem adaptadas.
Blz Harry Potter vai virar série, e Animais Fantásticos em? Vcs vão simplesmente ignorar e esquecer q ainda faltam 2 filmes para acabar a saga ?? Tá crt q n teve a aprovação máxima do público mas é a saga q mostra como o Grindelwald foi derrotado +
Cada temporada da série será baseada em um dos livros da franquia, com a Warner Bros. Discovery descrevendo a série como uma “série de uma década”. Ela apresentará um elenco completamente novo em relação aos filmes.
“Estamos encantados em dar ao público a oportunidade de descobrir Hogwarts de uma maneira totalmente nova”, disse Casey Bloys, presidente e CEO de conteúdo da HBO & Max. “‘Harry Potter’ é um fenômeno cultural e está claro que há um amor duradouro e uma sede pelo Mundo Mágico. Em parceria com a Warner Bros. Television e J.K. Rowling, esta nova série original da Max mergulhará profundamente em cada um dos livros icônicos que os fãs continuam a desfrutar todos esses anos.”
A Max irá produzir em associação com a Brontë Film and TV e a Warner Bros. Television. J.K. Rowling será produtora executiva juntamente com Neil Blair e Ruth Kenley-Letts. David Heyman está atualmente em negociações para ser produtor executivo.
“O compromisso da Max em preservar a integridade dos meus livros é importante para mim, e estou ansiosa para fazer parte desta nova adaptação que permitirá um grau de profundidade e detalhe que só é permitido por uma série de televisão de longa duração”, disse Rowling.
E a HBO (via Deadline) anunciou novas adições ao elenco, que é liderado por Peter Claffey (‘Wreck’) como Sor Duncan, o Alto, e Dexter Sol Ansell (‘Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes’), que vive seu escudeiro, chamado Egg.
Anteriormente, George R.R. Martin, autor de ‘As Crônicas de Gelo e Fogo’, usou seu blog para compartilhar novidades sobre o spin-off.
Martin destaca que a nova série terá um tom e ritmo distintos das produções anteriores: “Será bem mais curta que ‘Game of Thrones’ ou ‘A Casa do Dragão’, com um tom bem diferente… mas ainda é Westeros, então ninguém está realmente seguro”.
O autor revela que a maioria do elenco já foi escolhida e que a primeira leitura do roteiro foi bastante positiva: “Me contaram que eles acabaram de fazer a primeira leitura de roteiro e foi ótimo”.
Martin também explicou que a primeira temporada estreia no próximo ano, adaptando o conto “O Cavaleiro Andante”. “O espetáculo fará sua estreia no ano que vem… e se der certo, ‘A Espada Jurada’ e ‘O Cavaleiro Misterioso’ seguirão”.
Ele ainda reitera seu compromisso em concluir “Os Ventos do Inverno” antes de se dedicar a outros projetos: “Até lá, espero ter terminado mais algumas histórias de Dunk & Egg (sim, depois que eu terminar OS VENTOS DO INVERNO)”.
Confira a sinopse:
“Um século antes dos eventos de ‘Game of Thrones’, dois improváveis heróis vagaram por Westeros: um cavaleiro jovem e ingênuo, mas corajoso, Sor Duncan, o Alto, e seu escudeiro baixinho, Egg. Em uma época em que a linhagem Targaryen ainda detinha o Trono de Ferro e a memória do último dragão ainda não havia se extinguido, grandes destinos, poderosos inimigos e perigosas aventuras aguardam esses improváveis e incomparáveis amigos.”
“A century before the events of Game of Thrones, two unlikely heroes wandered Westeros… a young, naïve but courageous knight, Ser Duncan the Tall, and his diminutive squire, Egg. Set in an age when the Targaryen line still holds the… pic.twitter.com/8L20Y2CbOJ
O novo ciclo, intitulado ‘Casamento às Cegas Brasil: Uma Nova Chance’, traz uma grande reviravolta: o elenco será composto apenas por divorciados tentando uma segunda chance no amor – e chegou à plataforma de streaming no último dia 19 de junho.
Relembre o trailer:
Em busca do amor verdadeiro, várias pessoas solteiras, charmosas e interessantes vão conhecer potenciais pretendentes, mas com um único porém: sem se ver! Será que a conexão às cegas dá casamento?
Lançada há alguns meses no Prime Video, a adaptação dos games ‘Fallout’ fez o maior sucesso entre os assinantes da plataforma de streaming– e, agora, foi divulgado amis um vídeo de bastidores inédito da atração.
Confira:
A série se tornou a segunda maior estreia da história do Prime Video, atrás apenas de ‘Os Anéis do Poder’.
Foram 65 milhões de visualizações em apenas duas semanas.
E o streaming não demorou muito para confirmar a segunda temporada.
Assim como nos jogos, a trama é ambientada em uma realidade alternativa durante o século XXII, nos EUA, após uma guerra nuclear. Os sobreviventes da guerra vivem em abrigos subterrâneos conhecidos como Cofres enquanto tentam procriar para que uma nova geração possa recolonizar o mundo da superfície.
Além de conquistar 93% de aprovação dos críticos, a atração recebeu diversos elogios do público devido à fidelidade do estilo futurista, do humor negro, da violência extrema e da caracterização dos personagens.
O elenco conta com Ella Purnell (‘Yellowjackets’), Walton Goggins (‘Os Oito Odiados’), Xelia Mendes-Jones, Aaron Moten e Kyla MacLachlan (‘Twin Peaks’).
Jonathan Nolan, co-criador de ‘Westworld‘, será responsável pela série. Ele também irá dirigir o primeiro episódio da produção, cujas filmagens devem começar ainda em 2022.
Geneva Robertson-Dworet (‘Tomb Raider’) e Graham Wagner (‘Silicon Valley’) servirão como showrunners da adaptação.
Além disso, Nolan também será produtor executivo do projeto ao lado de Lisa Joy, Athena Wickham, Todd Howard e James Altman.
Lançado em 1997, a primeira iteração teve aclame universal por parte da crítica especializada. O sucesso de público rendeu outras três sequências, bem como cinco games derivados.
A Warner Bros. Discovery revelou recentemente que irá lançar uma série documental de duas partes focada na disputa legal entre a titânica popstarTaylor Swift e o magnata da indústria musical Scooter Braun – que passaram por um conflito gigantesco em 2019 em relação aos masters musicais da cantora e compositora.
Intitulada ‘Taylor Swift vs. Scooter Braun: Bad Blood’, a produção será lançada na plataforma da Max nesta próxima sexta-feira, 21 de junho, como revelado em uma conferência de imprensa na França (via What’s Trending).
A vindoura atração tem como objetivo fornecer uma visão aprofundada da disputa que se desenrolou após a aquisição dos primeiros seis álbuns de Swift por Braun em junho de 2019.
Ao longo de episódios de duas horas, os espectadores estarão imersos em um exame abrangente da rivalidade, explorando temas que vão desde as complexidades da propriedade musical até a dinâmica de gênero na indústria e a influência do apoio dos fãs.
Cada episódio de ‘Bad Blood’ adotará uma abordagem equilibrada, apresentando os dois lados da questão controversa. A perspectiva de Swift se concentra em suas alegações de que a venda ocorreu sem seu consentimento e sua subsequente incapacidade de recuperar seus masters musicais, enquanto o ponto de vista de Braun contraria as alegações de que Swift recusou tentativas de negociação e optou por uma rivalidade pública que polarizou sua base de fãs contra ele.
Vale lembrar que a disputa entre ambos os lados culminou em um acordo de US$300 milhões e no lançamento de novas versões de seus antigos álbuns – que ficaram conhecidas como ‘Taylor’s Version’.
Filho de Jason Miller, que interpretou o Padre Damien Karras em ‘O Exorcista’, Joshua John Miller também se aventura no gênero do terror assumindo a direção de ‘O Exorcismo’.
Estrelado por Russell Crowe (‘Gladiador’), o longa chega aos cinemas nacionais no dia 1º de agosto e gira em torno de um ator que começa a ser assombrado durante as gravações de um filme de terror sobrenatural.
No entanto, a intenção original de Miller era criar um filme sobre os bastidores de ‘O Exorcista‘, focando em como seu pai se sentia enquanto filmava o polêmico sucesso.
Em entrevista para o Comic Book, ele disse que levou a ideia para a Warner Bros junto como co-roteirista MA Forth, mas o estúdio recusou a proposta.
“Nós escrevemos um filme que iria explorar os bastidores de ‘O Exorcista’ e apresentamos essa ideia à Warner Bros, porque estávamos escrevendo outros filmes para o estúdio na época, mas os chefões apenas nos olharam com frieza. Nós nem insistimos e pensamos: ‘Ok, isso não vai sair do papel.”
Anteriormente, Miller disse ao portal que nem fazia ideia de que Crowe atuou em ‘O Exorcista do Papa‘, terror que dividiu os críticos em 2023.
Ao longo da conversa, o cineasta confessou que isso o incomodou quando descobriu porque não queria atrair comparações com o seu filme.
“Não, eu não sabia que ele estava nesse filme [‘O Exorcista do Papa’], e eu não estava feliz com isso, no início. Mas agora de uma forma interessante, isso meio que está ajudando no marketing de ‘O Exorcismo’ e agora as pessoas ficam tipo, ‘Espera aí, esses filmes estão conectados?’ Há uma certa confusão e comparação, mas essa é uma outra conversa.”
Ele continuou:
“Mas eu acho que há algo realmente incrível sobre, ‘ah, há um filme que é literalmente um filme do mesmo gênero e agora há uma espécie de making of de um filme de exorcismo?’ Acho que há uma conversa legal sobre isso.”
Confira o trailer de ‘O Exorcismo‘:
Na trama…
“Anthony Miller (Crowe) é um ator que começa a perder o controle enquanto filma um filme de terror sobrenatural. Sua filha distante se pergunta se ele está voltando aos seus vícios anteriores ou se há algo mais sinistro acontecendo.”
“Eles estavam fazendo um filme amaldiçoado. Foram avisados para não fazer isso.”
O filme é produzido por Kevin Williamson (‘Pânico’).
Joshua John Miller, roteirista de ‘Terror nos Bastidores‘, comanda o longa, além de assinar o roteiro ao lado de M.A. Fortin.
O elenco ainda conta com Ryan Simpkins, Sam Worthington, Chloe Bailey, Adam Goldberg e David Hyde Pierce.
Vale lembrar que Crowe também retornará na sequência de ‘O Exorcista do Papa‘. Anteriormente, o ator havia revelado que dois novos capítulos da franquia estão em desenvolvimento:
“Bem, isso está em discussão no momento. Os produtores originais deram o pontapé inicial não apenas para uma sequência, mas para duas. Mas houve uma mudança nos chefes de estúdio no momento, então isso está acontecendo em alguns círculos no momento. Mas definitivamente, cara, nós montamos esse personagem para que você pudesse tirá-lo e colocá-lo em muitas circunstâncias diferentes. E lembre-se que o homem em quem se baseia, Gabriele Amorth, escreveu 12 livros. Portanto, temos material de origem mais que suficiente para fazer mais um ou dois desses filmes. Mas isso provavelmente não acontecerá até o próximo ano.”
O cantor Chrystian, da dupla “Chrystian e Ralf“, morreu na noite desta quarta-feira (19).
Ele tinha 67 anos e estava internado em um hospital de São Paulo após sofrer uma parada cardíaca.
A assessoria do cantor revelou que ele precisou ser hospitalizado após ser diagnosticado “com uma condição médica que exige repouso imediato e tratamento especializado”.
Chrystian foi internado Hospital do Rim em fevereiro, após ser diagnosticado com rim policístico. O cantor chegou a se preparar para um transplante de rim, que seria doado pela esposa, Key Vieira.
A dupla sertaneja brasileira era formada pelos irmãos José Pereira da Silva Neto (Goiânia, 3 de novembro de 1956- São Paulo, 19 de junho de 2024), conhecido artisticamente como Chrystian, e Ralf Richardson da Silva (Goiânia, 15 de junho de 1961), conhecido artisticamente como Ralf..
Lançaram 20 álbuns, 32 coletâneas e 2 DVDs acústicos, além de vídeos independentes, chamados pocket shows.
Ganharam 15 discos de ouro, 9 de platina, 2 de platina triplo, 4 de diamante nos anos de 1988, 1989, 1992, 1993 e 1 de diamante com a trilha sonora da novela da TV Globo O Rei do Gado, em 1996, com a música “Mia Gioconda“, com a participação de Agnaldo Rayol, somando mais de 1 milhão de cópias vendidas.
Tom Glynn-Carney, o ator por trás de Aegon II Targaryen em ‘A Casa do Dragão’, recentemente discutiu seu papel na série aclamada, enfatizando que não o vê como um vilão.
Em uma entrevista ao Independent, Glynn-Carney foi perguntado se o recém-nomeado Senhor dos Sete Reinos é maligno. “Eu não acho. Ele é um produto de sua história. É complexo, multidimensional e cheio de inseguranças. Ele é um empata!”, afirmou o ator.
Glynn-Carney também compartilhou sua abordagem para lidar com o ruído em torno da série. “Se eu me deixasse levar por isso, ficaria assustado e nunca mais voltaria ao set”, brincou.
Quanto às comparações entre seu personagem e Joffrey (Jack Gleeson), Glynn-Carney reconhece as razões por trás delas. “Eu entendo por que as pessoas fazem essas comparações, mas sempre os vi como muito diferentes. Joffrey é frio e calculista, enquanto Aegon é frenético, e quando ele sente, sente profundamente – o que é tão perigoso quanto alguém que não sente nada. Ele não tem uma saída para esses sentimentos, o que às vezes se manifesta em violência”.
Lembrando que a nova temporada conquistou uma aprovação de 89% dos críticos no Rotten Tomatoes, com base em 27 análises. Embora seja uma avaliação positiva, é um pouco inferior aos 91% da primeira temporada.
Os críticos assistiram ao primeiro episódio da nova temporada e, em geral, consideraram o novo ano positivo, elogiando os belos efeitos visuais e a forma como honra o legado de ‘Game Of Thrones’.
“Na sua segunda temporada, ‘A Casa do Dragão’ ainda é um programa que gera confusão com complexidade, apresentando uma série de personagens pouco definidos e muitas vezes intercambiáveis para a audiência, na esperança de que ninguém se importe, afinal, aqui há dragões”, disse Alan Sepinwall da Rolling Stone.
“Com tanta complexidade e impacto visual, ‘A Casa do Dragão’ pode muito bem se tornar o melhor programa de televisão de fantasia desta década, superando amplamente o legado desta franquia”, disse Therese Lacson da Collider.
“A segunda temporada de House of the Dragon dá início de forma adequada à Dança dos Dragões e representa um retorno principalmente sólido ao prelúdio de Game of Thrones”, disse James Hunt do Screen Rant.
“Acima de tudo, ‘A Casa do Dragão’ continua sendo um drama humano ácido e incisivo; um estudo perspicaz, oportuno e bem interpretado sobre como poder e sabedoria frequentemente se excluem mutuamente”, disse Dan Jolin do Empire Magazine.
“Embora leve alguns episódios para ‘A Casa do Dragão’ atingir o auge do espetáculo grandioso e violento que a série faz melhor do que praticamente qualquer outra coisa na TV, há suficientes momentos intensos… para saciar o desejo dos espectadores por ação e violência”, disse Louis Chilton do Independent.
“Esta temporada mais tranquila, mais lenta, mas igualmente sangrenta, permite que os personagens do programa se desenvolvam, de modo que suas mortes inevitáveis tenham mais peso”, disse Aaron Riccio do Slant Magazine.
“‘A Casa do Dragão’ tem algumas falhas do tamanho de Vhagar, mas ainda oferece uma excelente diversão sangrenta e continua a ser uma verdadeira televisão de evento”, disse Lauren Sarner do New York Post.
“Em seus dois primeiros episódios extensos da segunda temporada, A Casa do Dragão ainda mantém sua bela produção e performances, porém, as dinâmicas familiares confusas podem se tornar frustrantes em vez de fascinantes quando tanto está em jogo e tão pouco é feito para abordá-las”, disse Helen O’Hara do IGN Movies.
Tom Hardy, o ator aclamado por seus papéis em sucessos como ‘Venom’ e ‘Mad Max’, recentemente se abriu sobre sua trajetória na indústria cinematográfica e sua empolgante colaboração com o diretor Jeff Nichols no novo filme ‘Clube dos Vândalos’.
Durante uma entrevista a Forbes, Hardy disse: “Eu sou ator há bastante tempo. Estou ficando velho. Mas está tudo bem porque sempre quis interpretar os personagens quando era mais jovem que agora estou na idade de interpretar – e agora, quero ser jovem novamente”.
Ele acrescentou: “Sou atraído por certo grupo de pessoas. Há sempre pessoas novas surgindo e também gerações mais velhas, mas há uma tribo. Dentro desse grupo familiar, dois deles disseram: ‘Escuta – Jeff é realmente especial. Ele tem realmente o dom para o cinema. Jeff tem um projeto sobre o qual quer conversar contigo porque está escalando e está interessado em talvez trabalharmos juntos.’ [Pensei] preciso conhecer Jeff porque já ouvi muito sobre ele”.
Ele concluiu: “[Jodie] é uma década mais jovem do que eu. Acho que Austin tem 14 anos a menos que eu, e depois você tem Toby Wallace. Ele tem algo como 20 anos a menos que eu. Ele é uma chama – você pode sentir. Quando você está ao redor de pessoas que estão na tribo, você consegue sentir. Elas vêm com seu som. Têm sua própria maneira de fazer as coisas, mas se conformam à especificidade do que estamos fazendo hoje, cada um com seu próprio processo, todos os métodos. Não importa como chegam lá, mas chegam e entregam com generosidade”.
Com lançamento programado para o dia 20 de junho nos cinemas nacionais, a produção gira em torno da ascensão de um clube de motociclismo fictício do meio-oeste dos Estados Unidos nos anos 60.
A história é vista pelos olhos de Kathy (Jodie Comer), um membro obstinado dos Vândalos, casada com o motociclista selvagem e imprudente Benny (Butler). Acompanhamos a evolução do grupo ao longo de uma década, começando como um clube local de forasteiros unidos por bons tempos, motos barulhentas e respeito por seu líder, Johnny (Hardy).
Escrito e dirigido por Jeff Nichols (‘Amor Bandido’), o longa é baseado no livro do fotógrafo Danny Lyon, que documentou a ascensão de um clube de motociclismo no Centro-Oeste dos Estados Unidos.
De acordo com a Variety, a Paramount Pictures divulgou cenas exclusivas do vindouro ‘Gladiador 2‘ na CineEurope deste ano, arrancando reações extremamente positivas do público.
Além de cenas com o protagonista Paul MescalePedro Pascal, também foi divulgado um trailer para os convidados.
Em uma introdução em vídeo, o diretor Ridley Scott disse que, apesar de terem se passado quase 25 anos, a espera pela sequência valerá a pena.
Mark Viane, presidente de distribuição internacional da Paramount, acrescentou que “o longa conta com algumas das maiores sequências de ação da história do cinema”.
Inicialmente prevista para 21 de Novembro, a aguardada sequência ‘Gladiador 2‘ teve sua estreia antecipada por aqui dia 14 de Novembro, uma semana antes da estreia nos EUA, segundo o FilmeB.
O novo filme promete trazer combates grandiosos e inesperados, que se estendem além do Coliseu.
Confira a descrição do trailer exibido na CinemaCon:
O trailer começa com uma narração do Paul Mescal como Lucius, filho do Maximus (protagonista do primeiro filme, interpretado por Russell Crowe). Sendo um escravo como seu pai, ele luta na arena e precisa enfrentar ameaças inesperadas, como um rinoceronte e até mesmo macacos assassinos – em combates muito mais grandiosos e perigosos do que no longa original.
Denzel Washington é um dos grandes destaques do vídeo, e promete ser uma figura importante na narrativa – manipulando conflitos políticos ao seu favor. Em sua busca pelo poder, ele quer a queda de Roma e pretende usar o personagem do Paul Mescal como um peão em seu jogo.
Vamos cenas de luta no Coliseu, mas uma das cenas mais impactantes é quando mostram o Coliseu cheio de água e tubarões. Vemos barcos se preparando para jogarem os Gladiadores na água. Em outra, vários macacos assassinos tomam conta da batalha.
Pedro Pascal lidera o exército romano em diversas cenas épicas de batalha naval, e o trailer se encerra com uma cena épica entre Pascal e Mescal na arena.
Em abril, foi realizada a primeira exibição-teste do filme com um corte de impressionantes duas horas e 40 minutos que foi descrito como uma crua e envolvente história de vingança, com cenas caracterizadas como “absolutamente insanas” (via World of Reel).
As informações também indicam que os novos personagens são bastante fortes, com destaque à performance sutil e prática de Paul Mescal como Lucius e a Connie Nielsen, que faz um “ótimo trabalho” como Lucilla. Além disso, diversos elogios foram dados a Denzel Washington, ovacionado como “diabolicamente brilhante” em seu papel, a Joseph Quinn (Caracalla) e a Fred Hechinger (Geta) – estes últimos dois descritos como grandes valores de entretenimento ao longa-metragem.
Como se não bastasse, tanto o design de produção quanto os figurinos receberam aplausos, replicando o visual e a atmosfera do título original. As cenas na arena de gladiadores chamaram a atenção dos espectadores – e incluíram tubarões, macacos assassinos, um rinoceronte gigante e ótimas sequências de ação e de luta.
A trama, estrelada por Mescal (‘Aftersun’), vai contar a história de Lucio, filho de Lucilla (Connie Nielsen), numa batalha contra Roma, após se inspirar nas façanhas de Maximus (Russell Crowe).
A sequência do épico histórico também conta com Pedro Pascal (‘The Mandalorian’), Denzel Washington (‘O Livro de Eli’), Connie Nielsen (‘Advogado do Diabo’), Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’), Joseph Quinn (‘Stranger Things‘) e May Calamawy (‘Cavaleiro da Lua‘)
O roteiro fica a cargo de David Scarpa (‘Napoleão).
Lançado em 2000, ‘Gladiador‘ foi um dos filmes de maior bilheteria no ano em que estreou, ganhando o Oscar de melhor filme, bem como o prêmio de melhor ator para Russell Crowe.
O filme original está disponível na Netflix, Prime Video, Star+ e Telecine.
A atriz Charlize Theron (‘Mad Max: Estrada da Fúria’) estava sendo cotada para se juntar ao elenco de ‘Crystal Lake’, a série cancelada da franquia ‘Sexta-Feira 13’.
Segundo a SlashFilm, Theron interpretaria Pamela Voorhees, a mãe de Jason, na série. Embora nenhum acordo estivesse oficialmente em negociação, Theron estava sendo cortejada para o papel.
Lembrando que após alguns problemas nos bastidores, que resultaram na saída do criador Bryan Fuller, a A24 decidiu cancelar a série..
Lamentando a notícia, Kevin Williamson (‘Pânico’), que seria responsável pelo roteiro de um dos episódios, revelou detalhes sobre como seria a produção: “É uma pena [que o nosso projeto não sairá do papel]. Fico triste por não fazer mais parte do que seria uma ótima série do Bryan Fuller. O primeiro episódio era brilhante. Trazia o delicado retrato de uma mãe desmoronando em seu próprio luto. Eu estava ansioso para nosso episódio que teria uma cena de perseguição de uma hora de duração.”
Vincenzo Natali, diretor de diversos episódios de ‘Hannibal‘, também expressou sua tristeza pelo fim da produção: “Eu li o roteiro dos dois primeiros episódios. ‘Crystal Lake’ iria se tornar uma reinventação de ‘Sexta-Feira 13’ da mesma forma que Bryan Fuller fez com ‘Hannibal’. Seria um seriado lindo, triste, poético, engraçado e aterrorizante.”
Anteriormente, Fuller havia compartilhado um comunicado oficial sobre sua saída do projeto:
“Adaptar terror clássico é algo em que tenho alguma experiência. Esses projetos exigem uma visão que eleve e transforme o material de origem, além de entregar o que o público espera, o que é um empreendimento ambicioso e arriscado. E isso exige que as pessoas confiem em mim. Quando isso funciona, como aconteceu com ‘Hannibal’, os resultados podem ser incríveis.”
“Eu não poderia estar mais orgulhoso do trabalho que eu e o meu coshowrunner Jim Danger conseguimos realizar com nossa brilhante equipe de roteiristas, apesar dos desafios que enfrentamos. Por motivos além do nosso controle, a A24 optou por seguir um caminho diferente com o projeto. Esperamos que o produto final seja algo que os fãs da franquia ‘Sexta-Feira 13’ ao redor de todo o mundo irão gostar,” declarou o realizador.
Os direitos da franquia estavam divididos e impossibilitados de serem adaptados, sobretudo quando mudou da Paramount Pictures para a New Line Cinema. Isso impediu a realização de qualquer projeto nos cinemas ou TV.
A dupla Sean S. Cunningham e Victor Miller, diretor e roteirista do filme original, respectivamente, estavam envolvidos nessa situação. Em maio, Miller saiu vitorioso na batalha judicial, onde recebeu controle sobre os personagens originais.
Vale destacar que ‘Crystal Lake‘ estava sendo descrita como um drama, no estilo de ‘Bates Motel’.
“Descobri Sexta-Feira 13 através das páginas da Famous Monsters quando eu tinha dez anos de idade, e tenho pensado nessa história desde então. Quando se trata de horror, a A24 está acima de qualquer outro estúdio. Estou emocionado por explorar Crystal Lake nessa parceria”, disse o próprio Fuller.
O último filme da franquia foi lançado em 2009 e estrelado por Jared Padalecki. Apesar dos esforços em reviver a franquia, o longa foi um fracasso de crítica, registrando 26% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadando apenas US$ 90 milhões nas bilheterias mundiais.
“A trama acompanha Anna, uma jovem americana ambiciosa que, ao realizar seu sonho de estudar na Universidade de Oxford, vê sua vida transformada ao conhecer um local charmoso e inteligente que impacta profundamente suas escolhas”.
A data de estreia do filme ainda não foi anunciada.
Eric Kripke, o showrunner da série ‘The Boys’, revelou que Garth Ennis, o criador dos quadrinhos originais, tinha apenas uma regra para a adaptação: acertar o personagem Billy Butcher.
De acordo com a CBR, Kripke sempre quis capturar o tom dos quadrinhos, mas sabia que precisaria fazer algumas mudanças para o formato de série. Ennis concordou com isso, desde que o personagem Butcher fosse fiel à sua essência.
“Os quadrinhos são bastante episódicos. Eu costumava dizer que funcionariam como um procedural com classificação X na CBS. Basicamente, cada dois ou três problemas são uma história por si só, e depois seguimos em frente sem uma grande construção. E, veja bem, na era do streaming, especialmente naquela época, eu precisava de uma narrativa que pudesse preencher oito horas. Os quadrinhos simplesmente não tinham isso”, disse Kripke.
Ele acrescentou: “Então, desde o começo, minha abordagem foi dizer a Garth Ennis, ‘Quero capturar os personagens e o tom corretos, mas você está bem se a história não for idêntica?’ E ele concordou. É engraçado, ele sempre me diz: ‘Apenas acerte com o Butcher'”.
“O Butcher é um personagem com o qual ele realmente se identifica. Quase sempre, suas notas são sobre o Butcher e o diálogo do Butcher, o que é ótimo, ele é da Irlanda e tem um ouvido muito melhor para como alguém do leste de Londres soaria do que eu. Então estou mais do que feliz. Na verdade, Garth faz muitos ajustes no diálogo do Butcher”, concluiu Kripke.
Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.
‘The Witcher’, sucesso da Netflix, teve imagens vazadas revelando o visual de Laurence Fishburne como Regis, um dos personagens mais adorados da franquia de games.
Lembrando que a Netflix divulgou o primeiro teaser oficial da 4ª temporada de ‘The Witcher’, trazendo Liam Hemsworth(‘Jogos Vorazes’) como o bruxo titular Geralt de Rivia.
Para quem não se lembra, o astro assumiu o papel após a saída de Henry Cavill.
Confira:
Recentemente, mais três atores foram escalados para a 4ª temporada da série.
Russell dará vida a Stribog, um contador de histórias que se apresenta como um mendigo e vagueia pelo continente enquanto troca histórias por comida e abrigo.
Bliss foi identificada apenas como uma personagem chamada Nimue, enquanto Porco será Percival.
Russell, Bliss e Porco
As duas últimas temporadas irão adaptar os três livros restantes da saga: ‘Batismo de Fogo‘, ‘A Torre da Andorinha‘ e ‘A Dama do Lago‘.
Freya Allan, Anya Chalotra, Joey Batey e outros completam o elenco.
Em entrevista ao Total Film, Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) revelou que adoraria comandar um filme com o Deadpool e o Homem-Aranha.
Apesar de ambos personagens terem começado em universos completamente diferentes, a chegada do mercenário tagarela ao MCU abre as portas para o possível crossover.
“Acredito que o Deadpool deixa tudo mais interessante por causa de sua audácia. Eu amaria ver o Deadpool e o Homem-Aranha juntos. Eu adoraria dirigir um filme com os dois. Sinto que seria incrível ver o Tom Holland [ao lado do Ryan Reynolds].”
A produtora revelou que também adoraria ver um confronto entre o Deadpool e a Titania (vilã de ‘She-Hulk: Defensora de Heróis‘): “Ela é uma personagem muito engraçada, com uma língua afiada. Seria muito divertido ver sua interação com o Ryan Reynolds.”
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Vale lembrar que ‘Deadpool & Wolverine‘ deve quebrando recordes históricos em sua estreia nas bilheterias. De acordo com o Deadline, o novo filme do tagarela mercenário deve arrecadar em torno de US$ 200-239 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA – tornando-se o primeiro filme para maiores a ultrapassar a marca dos US$ 200 milhões na história do cinema.
O recordista atual é o primeiro filme do ‘Deadpool‘. Lançado em 2016, o longa arrecadou US$ 132.4 milhões em sua estreia no território norte-americano.
O novo longa do herói também deve se tornar a maior estreia do ano, superando o vindouro lançamento da animação ‘Divertida Mente 2‘, que deve ultrapassar a marca dos US$ 100 milhões neste final de semana nos EUA.
E os recordes não devem parar por aí!
‘Deadpool & Wolverine‘ também deve se tornar a maior estreia da carreira de seus dois protagonistas, Ryan Reynolds e Hugh Jackman. Atualmente, o maior lançamento de Reynolds é ‘Deadpool‘, enquanto o maior de Jackman é ‘X-Men: O Confronto Final‘ (US$103M).
O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 25 de julho.
A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.
As queens irão disputar pela coroa e irão representar uma instituição de caridade que receberá o prêmio em dinheiro.
Lembrando que a temporada anterior coroou a icônica Jimbo como vencedora. KandyMuse ficou em segundo lugar, enquanto LaLa Ri foi a vencedora dos Fame Games.
RuPaul é a apresentadora da série derivada. Michelle Visage faz parte do painel de jurados.
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