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Filmagens da 2ª temporada de ‘Operação Lioness’ já começaram

De acordo com o Comic Book, a Paramount+ já deu início às gravações da 2ª temporada de ‘Operação Lioness‘, série de espionagem estrelada por Zoë SaldañaNicole KidmanLaysla de Oliveira.

No momento, as câmeras estão rodando no Texas, nos EUA.

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia, e nem detalhes sobre os bastidores e a trama, considerando que os novos episódios foram encomendados há menos de um mês.

A notícia mais recente foi a escalação de Genesis Rodriguez (‘The Umbrella Academy’) foi escalada como a Capitã Josephina Carrillo, uma soldado dedicada e uma habilidosa piloto de helicóptero com personalidade forte.

A primeira temporada de trouxe Saldaña como Joe, uma oficial da CIA que dirige uma unidade operacional especial especializada chamada Lioness. Essa unidade utiliza mulheres operativas altamente treinadas para se infiltrarem em organizações terroristas e transformarem os seus membros em aliados da CIA – aliados dispensáveis que enfrentam a morte antes de serem capturados.

Joe tem que manter sua vida de espionagem em segredo e separada de sua vida doméstica como esposa e mãe de duas filhas – uma tensão que muitas vezes pesa sobre ela.

A série é uma criação de Taylor Sheridan (‘Yellowstone’).

Jill Wagner, Dave Annable, LaMonica Garrett, James Jordan, Austin Hébert, Hannah Love Lanier, Stephanie Nur, Jonah Wharton, e Morgan Freeman também fizeram parte do elenco.

Saldaña e Kidman também entram como produtoras executivas do projeto.

Ator promete final de temporada AGITADO para ‘Grey’s Anatomy’

O final da temporada de ‘Grey’s Anatomy’ promete ser agitado, com muitas reviravoltas e decisões difíceis para os personagens. Em entrevista ao TheWrap, o ator Niko Terho, que interpreta o Dr. Lucas Adams, deu algumas pistas sobre o que podemos esperar do último episódio.

“Não se preocupe, você terá sua dose de estresse para o verão”, afirma Terho.

Na trama, Maggie Pierce (Kelly McCreary) oferece a Lucas um emprego como residente especializado em cardio-torácica em seu hospital em Chicago. A proposta da médica coloca Lucas em uma situação difícil, pois ele precisa decidir entre essa nova oportunidade e sua família no Grey Sloan Memorial Hospital, onde sempre sonhou trabalhar.

“Ele está sendo apresentado a algo que ele nunca esperava, e qualquer pessoa ficaria feliz em ter. Mas ele também construiu um senso de família no Grey Sloan, e sua família real está lá e sempre foi um sonho para ele trabalhar naquele hospital, então muitas coisas estão passando pela mente dele. Ele tem que apenas descobrir o que está sentindo e ouvir sua intuição, o que ele tem trabalhado para fazer durante toda a temporada”, declara Terho. 

O final da 20ª temporada ‘Grey’s Anatomy’ vai ao ar na quinta-feira, 30 de maio, na ABC. Por enquanto, não há data confirmada para a transmissão dos novos episódios no Brasil.

Confira o teaser e siga o CinePOP no Youtube:

Criada por Shonda Rhimes, a série atualmente é comandada pela showrunner Meg Marinis.

A trama segue a vida pessoal e profissional de cirurgiões e internos no Hospital Memorial Grey Sloan.

Produtor explica se o Batman vai aparecer na animação ‘Minhas Aventuras com o Superman’

A segunda temporada de Minhas Aventuras com o Superman está em produção, e a grande dúvida dos fãs é: será que Batman vai aparecer na animação?

Em entrevista ao ComicBook, o co-produtor executivo Jake Wyatt deu uma resposta um tanto quanto intrigante: “Isso é algo para a oração. Você deve levar isso aos seus deuses. Não temos controle sobre isso, mas se você gostaria que isso acontecesse, você precisa implorar a uma força superior… seria ótimo se você pudesse fazer isso acontecer para nós”.

Lembrando que a Adult Swim divulgou um resumão completo da 1ª temporada de Minhas Aventuras com o Superman antes da estreia do próximo ciclo no dia 25 de maio.

Confira:

Vale lembrar que os novos episódios darão mais destaque ao Lex Luthor, um dos vilões mais icônicos do Homem de Aço, e irão introduzir a Supergirl.

Relembre o trailer e a sinopse:

Segundo o ComicBook, “Na nova temporada, os três melhores amigos enfrentam uma série de novas ameaças. Inimigos poderosos surgirão do passado alienígena de Clark, Amanda Waller mirará no Superman, Lois lidará com o futuro e Jimmy Olsen gastará uma quantia inacreditável de dinheiro. Krypton está chegando para nossos jovens heróis, e sua chegada testará sua força, lealdade e amor como nunca antes”

Além de Jack Quaid, no papel do herói, o elenco de dublagem conta com Alice Lee (‘Zoey e a sua Fantástica Playlist’) como Lois Lane.

A história segue Clark enquanto ele constrói sua identidade secreta como Superman e explora suas próprias origens misteriosas. Lois, a caminho de se tornar uma repórter famosa, se junta ao fotógrafo Jimmy Olsen para divulgar as histórias que importam.

Enquanto isso, Clark e Lois estão se apaixonando, ela se aproxima cada vez mais de descobrir sua identidade secreta! Compartilhando aventuras, o trio derrota bandidos, tropeça em segredos e descobre o que significado do heroísmo.

Série do ‘Lanterna Verde’ terá roteiristas de ‘Watchmen’ e ‘Ozark’

‘Lanterns’, a nova série do DCU focada no Lanterna Verde, finalmente tem seus roteiristas! Segundo o DiscussingFilm, os talentosos Damon Lindelof (Watchmen) e Chris Mundy (Ozark) serão os responsáveis por dar vida às histórias dos heróis cósmicos.

Lembrando que a série terá Chris Mundy (‘True Detective’) como showrunner.

Além disso, Nathan Fillion (‘Catle‘) vai reprisar seu papel como Guy Gardner na série após sua introdução em ‘Superman‘.

Em relação à trama, GJames Gunn já havia comentado que “esta é a história de dois Lanternas Verdes, John Stewart e Hal Jordan. Temos alguns outros Lanternas espalhados por lá, mas é realmente um programa de TV terrestre que é quase como ‘True Detective’, com alguns Lanternas Verdes que são policiais espaciais vigiando o setor da Terra, o que eventualmente leva a uma história maior no DCU.”

Há alguns dias, Gunn compartilhou uma provocação sobre o projeto em seu perfil do Instagram.

O cineasta postou uma imagem da mão de um Lanterna desconhecido disparando seu anel de poder em direção ao céu.

No entanto, ele não deu nenhuma pista sobre a imagem na legenda, o que deixou os seguidores bem confusos.

Confira:

‘Percy Jackson e os Olimpianos’: 2ª temporada ganha ATUALIZAÇÃO sobre o início das filmagens

De acordo com Knight Edge Media, as gravações da 2ª temporada de ‘Percy Jackson e os Olimpianos‘ devem ser iniciadas no dia 1º de agosto e devem durar até janeiro de 2025.

Sob o título provisório de Mink Golden, os novos episódios serão gravados em Vancouver, no Canadá.

Foi dito que o diretor James Bobin pretende retornar ao cargo, mas não foi revelado quantos episódios ele dirigirá.

Além disso, o roteirista Craig Silverstein foi promovido a co-showrunner ao lado de Jonathan E. Steinberg e Dan Shotz (‘The Old Man’).

Albert Kim (showrunner de ‘Avatar: O Último Mestre o Ar’) também se juntou à equipe criativa como produtor executivo.

O criador da saga literária, Rick Riordan, e sua equipe de roteiristas estão em pleno processo de criação dos novos episódios e ele já havia compartilhado sua empolgação com os fãs por meio das redes sociais, revelando que a equipe está imersa na adaptação de “Mar de Monstros”, segundo livro da saga literária.

“Estamos navegando destemidamente na sala de roteiristas em direção ao Mar dos Monstros. O trabalho no roteiro da segunda temporada está a todo vapor, e estou simplesmente adorando. A única dificuldade é que estou ansioso para assistir a esses episódios AGORA. Mas suspeito que muitos de vocês compartilhem do mesmo sentimento.” 

 

Publicado por @rickriordan
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Lembrando que recentemente os fãs ficaram entusiasmados com a notícia da renovação da série.

Confira as reações:

Relembre o anúncio:

“Estamos animados em embarcar em uma nova aventura emocionante na segunda temporada, com Rick Riordan, nossos parceiros fantásticos na 20th Television, nosso elenco excepcional e toda a equipe criativa para trazer esta história à vida,” declarou Ayo Davis, presidente da Disney Branded Television.

Riordon, que serve como roteirista e produtor executivo do seriado, comemorou a renovação: “Mal posso esperar para trazer a próxima temporada de ‘Percy Jackson’ para o Disney+! Levantem a âncora. Icem as velas. Todos a bordo, semideuses. Nós estamos a caminho do Mar de Monstros.”

Vale lembrar que a 1ª temporada completa já está disponível no Disney+.

FURIOSA: UMA SAGA MAD MAX

(Mad Max: Furiosa)

Elenco:

Anya Taylor-Joy
Chris Hemsworth
Yahya Abdul-Mateen II

Direção: George Miller

Gênero: Ação, Suspense

Duração: 148 min.

Distribuidora: Warner Bros.

Orçamento: US$ 100 milhões

Estreia: 23 de Maio de 2024

Sinopse:

Estrelado por Anya Taylor-Joy e Chris Hemsworth e dirigido pelo genial diretor vencedor do Oscar, George Miller, FURIOSA: UMA SAGA MAD MAX é o aguardado retorno ao icônico mundo distópico criado pelo cineasta há mais de 30 anos com os seminais filmes Mad Max”. Miller surpreende mais uma vez com uma nova aventura de ação original e autônoma que vai revelar as origens da poderosa personagem do sucesso global, vencedor de seis prêmios Oscar, “Mad Max: Estrada da Fúria.

Quando o mundo entra em colapso, a jovem Furiosa é sequestrada do Green Place das Muitas Mães e cai nas mãos da horda de motoqueiros liderada pelo Senhor da Guerra Dementus. Vagando pelo deserto condenado, eles encontram a Cidadela controlada por Immortan Joe. Enquanto os dois tiranos lutam por poder e controle, Furiosa terá que sobreviver a muitos desafios para encontrar e trilhar o caminho de volta para casa.

Curiosidades:

» Lançado em 2015, ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘ ganhou uma legião de fãs ao contar um pouco da história da Furiosa (Theron), personagem que consegue se libertar das garras do impiedoso Immortan Joe (Hugh Keays-Byrne) com a ajuda de Max (Hardy).

» Anya Taylor-Joy foi confirmada como intérprete da personagem no próximo filme, que servirá como uma pré-sequência.

» ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘ é considerado um sucesso pela crítica especializada, alcançando 97% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes, além de receber seis estatuetas do Oscar entre dez indicações, incluindo Melhor Filme.

» Apesar disso, o longa arrecadou apenas US$ 378,9 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 150 milhões.

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

Morando Com o Crush

 

Elenco:

Giulia Benite
Vitor Figueiredo
Marcos Pasquim
Roberto Rios

 

Direção: Hsu Chien

Gênero: Comédia

Duração: 90 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: R$ — milhões

Estreia: 23 de Maio de 2024

Sinopse: 

Em MORANDO COM O CRUSH, Luana compartilha com seu pai uma curiosa semelhança familiar: eles não têm sorte no amor. Desde que sua esposa faleceu, Fábio nunca mais conseguiu namorar sério, e Luana só tem coragem de observar o seu crush, Hugo, de longe. A sorte dos dois muda quando Fábio se apaixona perdidamente por uma colega de trabalho e planeja morar com ela. Ao mesmo tempo, Luana é convidada para um date com Hugo. Mas a nova namorada de Fábio na verdade é… a mãe de Hugo! Agora, Luana e Hugo terão que dividir o mesmo teto enquanto lidam com o crush que têm um no outro.

Curiosidades: 

» Com coprodução da Paramount Pictures e da Simba Content, o longa conta com roteiro de Sylvio Gonçalves;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Fúria Primitiva

(Monkey Man)

 

Elenco:

Dev Patel
Sharlto Copley
Pitobash

 

Direção: Dev Patel

Gênero: Ação

Duração: 113 min.

Distribuidora: Diamond Films

Orçamento: US$ 10 milhões

Estreia: 23 de Maio de 2024

Sinopse: 

Em FÚRIA PRIMITIVA, Kid é um jovem anônimo que ganha a vida em um clube de luta underground onde, noite após noite, usando uma máscara de gorila, é espancado por lutadores mais populares por dinheiro. Após anos de raiva reprimida, Kid descobre uma maneira de se infiltrar no enclave da elite sinistra da cidade. À medida que o trauma de sua infância transborda, suas mãos misteriosamente marcadas desencadeiam uma campanha explosiva de vingança para acertar as contas com os homens que tiraram tudo dele.

Crítica em Vídeo: 

Curiosidades: 

» Além de estrelar e dirigir, Dev Patel também assina o roteiro ao lado de Paul Angunawela e John Collee;

» O longa originalmente seria lançado direto no serviço de streaming da Netflix, mas a recepção positiva nos testes de exibição levou o estúdio a mudar sua estratégia de lançamento;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

George Lucas rebate críticas de Scorsese sobre filmes de super-heróis e confirma aposentadoria

O lendário cineasta George Lucas, criador da franquia Star Wars, não se calou diante das críticas de Martin Scorsese aos filmes de super-heróis.

Lembrando que no final de 2019, Martin Scorsese causou polêmica ao afirmar que “a Marvel Studios não faz cinema de verdade” e que “os títulos lançados pelo estúdio não são arte”.

Em entrevista ao Brut 9, Lucas defendeu a produção cinematográfica da Marvel Studios, discordando da visão de Scorsese de que tais filmes não se configuram como “cinema de verdade”.

“Veja bem. Cinema é a arte de uma imagem em movimento. Então, se a imagem se move, então é cinema. Acho que Marty mudou um pouco de ideia”, explicou Lucas.

Lucas ainda confirmou que não pretende dirigir ou produzir novos filmes. “Não, estou aposentado”.

O cineasta revelou estar dedicando seu tempo à construção de um museu em Los Angeles. “O último que fiz como produtor foi uma coisa chamada ‘Magia Estranha’, que é um filme animado. Então eu estava fazendo filmes que eu queria fazer em vez de … eu estava financiando eu mesmo e tinha meu próprio estúdio … Estou construindo um museu em Los Angeles. Isso está me mantendo muito ocupado”.

Lucas também aproveitou a oportunidade para criticar a falta de originalidade em Hollywood. “Sobre as histórias que estão contando, são meramente reciclagens de filmes antigos. ‘Vamos criar uma sequência, vamos produzir outra versão deste filme’… Não há inovação de pensamento… Os grandes estúdios carecem de imaginação”.

Lembrando que ‘Star Wars: O Acólito’, nova produção da saga, chega ao catálogo da Disney+ em 04 de junho.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Criada por Leslye Headland“‘Star Wars: The Acolyte’ é um thriller de mistério que levará os espectadores a uma galáxia de segredos sombrios e poderes emergentes do lado sombrio nos dias finais da era da Alta República. Na trama, uma ex-Padawan se reúne com seu Mestre Jedi para investigar uma série de crimes, mas as forças que eles enfrentam são mais sinistras do que imaginavam”.

Anteriormente, o Sindicato dos Roteiristas anunciou os nomes que estarão por trás dos 8 episódios da aguardada série.

A distribuição dos episódios ficou assim:

Episódio 1: Leslye Headland (‘Boneca Russa’)
Episódio 2: Jason Micallef (‘Heathers’) e Charmaine DeGrate (‘A Casa do Dragão’)
Episódio 3: Jasmyne Flournoy (‘Falcão e o Soldado Invernal’) e Eileen Shim (‘A Casa do Dragão’)
Episódio 4: Claire Kiechel (‘Watchmen’) e Kor Adana (‘Mr. Robot’)
Episódio 5: Kor Adana e Cameron Squires (‘WandaVision’)
Episódio 6: Jason Micallef e Jocelyn Bioh (‘Boneca Russa’)
Episódio 7: Charmaine DeGrate, Jen Richards (‘Blindspotting’) e Jasmyne Flournoy
Episódio 8: Jason Micallef  

A produção traz personagens como os mestres Sol (Lee Jung-jae) e Indara (Carrie-Anne Moss), a padawan Jecki Lon (Dafne Keen) e o Wookie Jedi Kelnacca (Joonas Suotamo).

DISNEY ON ICE 2024: Espetáculo do Mickey Mouse virá para o Brasil; Saiba aonde assistir!

Chegou a hora de vivenciar a magia no gelo! Mickey Mouse e sua turma estão ansiosos para encantar o público brasileiro com o espetáculo “Disney On Ice: Embarque na Magia“. Prepare-se para uma experiência única e emocionante, repleta de aventuras, música e personagens inesquecíveis. Embarque nessa jornada mágica através das histórias mais adoradas da Disney que passarão por São Paulo, Rio de Janeiro e Belo Horizonte no mês de junho.

Mickey e Minnie Mouse te levarão em uma emocionante expedição pelos mares agitados, montanhas cobertas de neve e até a misteriosa Ponte de Calêndula. Disney On Ice 2024 apresenta os mais amados personagens, incluindo Moana, Frozen, Viva! A Vida É Uma Festa, A Bela e a Fera, Enrolados, e muito mais!

Disney On Ice: Embarque na Magia“ promete uma experiência mágica e inesquecível para toda a família com números de patinação marcantes. Com a data de estreia se aproximando rapidamente, é hora de garantir seus ingressos para embarcar nessa jornada encantadora. 

CURIOSIDADES DO EVENTO

A produção do evento é um verdadeiro espetáculo em movimento. São necessárias 20 horas para montar tudo, com 13 caminhões transportando os cenários deslumbrantes e 5 ônibus cheios com o elenco, equipe técnica e staff que fazem a magia acontecer. A pista de gelo, onde todo o show acontece, tem impressionantes 38 x 5 metros!

Os figurinos são uma atração à parte. mais de 1.200 metros de tecido são utilizados! – O equivalente a 12 campos de futebol Com 213 figurinos no total, todos feitos por uma talentosa equipe de 25 pessoas. Cada nova fantasia passa por 562 provas antes de brilhar no palco, e a troca mais rápida de figurino durante o show acontece em apenas 31 segundos! E claro, com tantos figurinos, temos uma média de 42 idas à lavanderia por semana!

Quando se trata de objetos cênicos, mais de 80 cores de tinta diferentes são utilizadas para dar vida a aproximadamente 180 itens. O maior deles? A Escada de Elsa do filme Frozen, que pesa mais de 318 kg!

O cenário também é grandioso, com o ponto mais alto atingindo 8,2 metros e um peso total de 16.940 kg. E para criar ainda mais magia, o show conta com 18 telas de projeção do tipo scrim.

A iluminação é outro ponto alto do espetáculo, com 23 gobos (Tipo de iluminação especial) e 181 equipamentos de iluminação, que juntos criam 1.025 cenários diferentes e incluem 160 luzes móveis, que dançam junto com os personagens.

E o som? São 147 efeitos sonoros adicionados ao vivo! Transmitidos por 35 caixas de som espalhadas pelo ambiente e 29 canais na mesa de som, proporcionando uma potência de 85 watts. O sistema pode alcançar até 110 decibéis, garantindo que você sinta toda a emoção do espetáculo, é de arrepiar!

BENEFÍCIOS EXCLUSIVOS:

Através do Clube Opus, um clube de vantagens exclusivas válido para eventos produzidos pela Opus Entretenimento em diferentes estados do Brasil, você obtém benefícios que irão expandir sua experiência. Recheado de vantagens, o sócio pode obter desconto em ingressos, entrada preferencial, ações promocionais e muito mais! Seja um sócio e aproveite os benefícios para Disney On Ice 100 Anos de Emoção.

Disney On Ice: Embarque na Magia –
Cidades e Datas:
– São Paulo: Ginásio do Ibirapuera, de 05 a 16 de junho de 2024
– Rio de Janeiro: Maracanãzinho, de 19 a 23 de junho de 2024
– Belo Horizonte: Mineirinho, de 27 a 30 de junho de 2024
INGRESSOS: disneyonice.uhuu.com

Duração: 105 minutos com intervalo de 15 minutos.
Classificação: Livre. Menores de 14 anos, somente poderão entrar acompanhados dos pais ou responsáveis e crianças até 24 meses de idade que ficarem no colo dos pais, não pagam.

The Shift – O Deslocamento

(The Shift)

 

Elenco:

Neal McDonough
Sean Astin
Krisoffer Polaha

 

Direção: Brock Heasley

Gênero: Ficção Científica

Duração: 115 min.

Distribuidora: Cinemark

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 23 de Maio de 2024

Sinopse: 

Em THE SHIFT – O DESLOCAMENTO, depois de conhecer um estranho misterioso, um homem deve escapar para um mundo “distópico” para retornar para sua esposa.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Brock Heasley também assina o roteiro do longa;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Às Vezes Quero Sumir

(Sometimes I Think About Dying)

Elenco:

Daisy Ridley
Dave Merheje
Parvesh Cheena

Direção: Dan Zachary

Gênero: Comédia

Duração: 94 min.

Distribuidora: Synapse

Orçamento: US$ 3 milhões

Estreia: 23 de Maio de 2024

Sinopse: 

Em ÀS VEZES QUERO SUMIR, Fran, que gosta de pensar em morrer, faz o novato do trabalho rir, o que leva os dois a um namoro e muito mais. Agora, a única coisa que está no caminho do casal é a própria Fran.

» Crítica | Às Vezes Quero Sumir – Daisy Ridley Encara as Dificuldades de Interagir Socialmente em Difícil Drama Autoral

Curiosidades: 

» O longa é baseado na peça KILLERS, de Kevin Armento;

» Stefanie Abel Horowitz e Katy Wright-Mead assinam o roteiro da adaptação;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Wolverine se torna VIKING em épico fan film; Assista!

Enquanto a espera por Deadpool e Wolverine nos cinemas continua, os fãs de Logan já podem se deliciar com uma aventura épica: o fan film ‘Logan The Wolf’, que reimagina o icônico herói como um viking implacável.

Na trama, ambientada na era viking, encontramos Wolverine em uma floresta densa, lutando ferozmente contra caçadores que desejam capturá-lo. Com garras afiadas e força bruta, ele enfrenta seus inimigos em cenas de ação brutais e sangrentas.

O filme foi produzido e dirigido por Godefroy Ryckewaert, que compartilhou o fan film em seu canal do YouTube, onde rapidamente conquistou a aclamação dos fãs.

O elenco conta com Maxime Ecoiffier, Laurent “Lohan” Buson e Maxence Gazorla.

“Muito obrigado a todos por comentarem e assistirem ao nosso filme. Estamos verdadeiramente honrados! Não esperávamos isso”, agradeceu Ryckewaert em seu canal do YouTube, emocionado com a recepção positiva do público.

Lembrando queDeadpool e Wolverine estreia nos cinemas nacionais no dia 25 de julho.

Confira a divertida sinopse oficial:

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

‘Thunderbolts*’ é descrito como uma SEQUÊNCIA de ‘Viúva Negra’

De acordo com o CBM, o insider Alex Perez (do My Cosmic Circus) disse que fontes ligadas à Marvel Studios estão descrevendo o filme ‘Thunderbolts*‘ como uma sequência de ‘Viúva Negra‘.

Foi dito também Yelena Belova (Florence Pugh) está no centro da trama, tentando extinguir os restos da Sala Vermelha quando é recrutada para o “projeto Thunderbolts*”.

Considerando que o Guardião Vermelho (David Harbour) e a Taskmaster (Olga Kurylenko) também fazem parte do elenco, o longa deve explorar a relação de Yelena com a dupla após os eventos de ‘Viúva Negra‘.

No entanto, o filme segue uma narrativa mais independente, assim como ‘Capitão América: Guerra Civil’, que, apesar de ser uma sequência de ‘O Soldado Invernal‘, abriu seu próprio caminho para conectar outras narrativas do MCU.

Por conta disso, haverá também conexões com a série ‘Falcão e o Soldado Invernal’, explorando a rivalidade entre Bucky Barnes (Sebastan Stan) e o Agente Americano (Wyatt Russell).

Durante o painel da Disney na CinemaCon 2024, o chefe da Marvel StudiosKevin Feige, comentou sobre o inusitado asterisco (*) adicionado ao título.

Antecipando perguntas acerca do motivo da escolha, Feige revelou que o sinal gráfico em questão tem importância – mas se esquivou de fornecer mais informações.

“Sim, vocês irão notar o asterisco em Thunderbolts*’. Esse é o título oficial do filme e não iremos mais falar sobre isso até depois do lançamento”, ele disse, categoricamente.

Não demorou muito até que inúmeros internautas começassem a especular sobre a decisão estilística de Feige e de sua equipe, com alguns imaginando que o longa-metragem poderia se transformar em uma história sobre os Vingadores Sombrios (via ComicBook.com).

Nos quadrinhos da Marvel, o conceito dos Vingadores Sombrios começa durante o Reinado Sombrio, em que os principais Vingadores são desbandados pelo governo como consequência dos eventos de ‘Invasão Secreta’. Na ausência dos heróis, Norman Osborn tenta utiliza o nome do grupo para esconder seu time secreto de vilões à plena vista, formando um time que pode se disfarçar como versões alternativas de heróis já estabelecidos.

É verdade que a transformação potencial dos Thunderbolts do MCU para os Vingadores Sombrios provavelmente não aconteceria exatamente da mesma maneira, ainda mais quando quase todos os membros confirmados da equipe são variações de civis. Ainda assim, se os Vingadores realmente forem desmontados, como os novos detalhes em torno do Capitão América: Admirável Mundo Novo’ parecem sugerir, então é lógico que Valentina Allegra de Fontaine (Julia Louis-Dreyfuss) e o presidente Ross (Harrison Ford) poderiam usar isso vácuo de poder para ajudar a lançar a equipe de forma mais oficial.

Lembrando que Jake Schreier, conhecido por dirigir Cidades de Papel, vai comandar o projeto, cujo roteiro é escrito por Eric Pearson.

O elenco de ‘Thunderbolts‘ contará com o retorno de Florence Pugh (Viúva Negra), David Harbour (Guardião Vermelho), Sebastian Stan (Bucky Barnes), Hannah John-Kamen (Fantasma), Louis-Dreyfus (Valentina), Olga Kurylenko (Treinadora) e Wyatt Russell (Agente Americano), além de introduzir Ford.

Atualmente, o filme está programado para estrear no dia 02 de maio de 2025.

Eles Estão com TUDO! 10 Atores que Estão BOMBANDO em Hollywood!

Hollywood é a maior fábrica de cinema do mundo, e também uma fábrica de fazer estrelas. Você pode se tornar uma das pessoas mais famosas do mundo se tiver os meios certos. Um bom agente e contatos certamente ajuda, mas se você não tiver também o talento e carisma, tudo o que conseguirá são seus 15 minutos de fama. O carisma te leva a ter fãs, e esses fãs são o público que lotam seus filmes. No fim das contas isso é o mais importante para quem está produzindo as obras.

É claro que uma carreira tem altos e baixos. Dessa forma nomes fortes do passado podem se apagar, digamos, uma década depois. Outros, não importa as bolas-fora que deem jamais perdem seu brilho e consagração. Aqui, nesta nova matéria iremos dar uma olhada em uma dezena de nomes de atores que estão bombando atualmente em Hollywood e são os mais quentes do momento. Confira abaixo.

01) Timothée Chalamet

O novo “reizinho” de Hollywood, Timothée Chalamet, de 28 anos, foi revelado ao mundo graças ao sucesso do drama gay ‘Me Chame Pelo Seu Nome’, que o indicou ao Oscar. Depois disso ele estava em todos os radares: trabalhou com Woody Allen (antes de o diretor ser cancelado), com Wes Anderson e Greta Gerwig duas vezes. Mas é inegável que o grande divisor de águas foi com ‘Duna’, ao assumir o papel de Paul Atreides.

Mas Chalamet não quer descanso, assim estrelou nova parceria com Lucca Guadagnino (‘Até os Ossos’) e viraria sinônimo de boas bilheterias ao se tornar o chocolateiro mais famoso da sétima arte em ‘Wonka’ no fim do ano passado. Esse ano já entregou o filme mais rentável e elogiado com a sequência ‘Duna – Parte 2’ e em breve volta na terceira parte da saga, além de se tornar Bob Dylan em ‘A Complete Unknown’.

02) Glen Powell

Galã por natureza, Glen Powell, de 35 anos, já havia participado de projetos de prestígio no passado, como ‘Estrelas Além do Tempo’ e ‘Jovens, Loucos e Mais Rebeldes’, mas sempre foi aquele ator coadjuvante que as pessoas não sabem muito bem de onde conhecem. Isso mudou após viver “Hangman” no sucesso estrondoso ‘Top Gun Maverick’ e principalmente após a comédia romântica sensação ‘Todos Menos Você’, com Sydney Sweeney, seu primeiro hit como protagonista.

O sujeito possui nada menos que 7 projetos engatilhados, sendo dois deles este ano: o blockbuster ‘Twisters’, sequência do filme de tornados produzido por Steven Spielberg, e a estreia da Netflix, ‘Assassino por Acaso’, comédia de Richard Linklater elogiada em festivais. Fora isso será ‘O Sobrevivente’, reimaginação do clássico futurista dos anos 80 com Arnold Schwarzenegger, a ser dirigido por Edgar Wright.

03) Austin Butler

Por falar em Timothée Chalamet e o mega sucesso de ‘Duna – Parte 2’, aqui temos outro membro do elenco, que roubou grande parte das cenas. Austin Butler, de 32 anos, pegou para si o papel de Feyd-Rautha, imortalizado por Sting na versão dos anos 80 – e transformou-o em algo totalmente seu. Butler era desconhecido até 2022, apesar de já ter trabalho antes com nomes como Quentin Tarantino e Jim Jarmusch. Seu divisor de águas ocorreu quando foi escolhido para ser Elvis Presley na biografia homônima de Baz Luhrmann, saindo da experiência com sua primeira indicação ao Oscar.

Esse ano, além de ‘Duna – Parte 2’, estrelou um dos projetos mais ambiciosos da AppleTV+ com a série ‘Mestres do Ar’, sobre pilotos de bombardeios durante a Segunda Guerra Mundial, e em breve lançará o adiado ‘Clube dos Vândalos’, filme sobre a cultura de motoqueiros com Tom Hardy e Jodie Comer, que promete dar o que falar. Mas não para por aí, pois Butler está em produção com terror ‘Eddington’, novo trabalho de Ari Aster, ao lado de Emma Stone, Pedro Pascal e Joaquin Phoenix. Quer mais? Está escalado como o jovem Chris de ‘Fogo Contra Fogo 2’, de Michael Mann, ao lado de Adam Driver.

04) Pedro Pascal

Por falar em Pedro Pascal, nós latinos sempre ficamos empolgados quando um “dos nossos” consegue fazer sucesso em um mercado tão competitivo quanto o de Hollywood. Pascal é chileno e tem 49 anos. O ator coleciona sucessos, mas nos últimos anos se tornou um ícone da cultura pop. Não duvidamos que em breve receberá sua primeira indicação ao Oscar. Ele esteve, por exemplo, em ‘Game of Thrones’, ‘Narcos’, ‘Kingsman 2’ e ‘O Protetor 2’. Mas não para por aí, pois nos últimos anos foi o vilão de ‘Mulher-Maravilha 1984’, vivou o mercenário mascarado em ‘O Mandaloriano’, primeira série do universo Star Wars na Disney+ e atuou ao lado de Nicolas Cage no cult ‘O Peso do Talento’.

Mas um novo amanhecer surgiu na carreira de Pedro Pascal quando ele assinou para viver Joel em ‘The Last of Us’, adaptação de um famoso videogame. Foi uma aposta arriscada, dado o antigo status de obras do tipo, mas que se mostrou um tremendo acerto, já que essa foi a produção que elevou o gênero a um patamar jamais experimentado. Dentre os muitos projetos vindouros do ator, temos a continuação ‘Gladiador 2’, de Ridley Scott, a ser lançada este ano, e sua transformação no Sr. Fantástico de ‘Quarteto Fantástico’, da Marvel, a ser lançado em 2025.

05) Paul Walter Hauser

Por falar em ‘Quarteto Fantástico’, Paul Walter Hauser também foi adicionado ao elenco da superprodução em papel ainda não divulgado. O ator de aparência bonachão também é figurinha de sucesso em produções elogiadas, sendo um confiável “ator-personagem” dos últimos anos. Ele esteve em ‘Eu, Tonya’, ‘Infiltrado na Klan’, foi Richard Jewell para Clint Eastwood, o Horace de ‘Cruella’ e o Arraia de ‘Cobra Kai’. Fora isso, ganhou um Emmy pelo thriller dramático de prisão ‘Black Bird’.

Em breve o ator será a voz da Vergonha em ‘Divertida Mente 2’, mas o que chama atenção em seu currículo são as últimas contratações do ator. Além de ‘Quarteto Fantástico’, ele estará no reboot de ‘Corra que a Polícia Vem Aí’, no filme baseado em uma história real de game show ‘Press Your Luck’ e viverá o saudoso Chris Farley em uma biografia. Ufa! É muita coisa.

06) David Corenswet

Falamos duas vezes do vindouro ‘Quarteto Fantástico’, uma das maiores apostas da Marvel para os próximos anos. Esse é um dos filmes programados para recuperar o prestígio do maior estúdio de Hollywood após uma série de esforços insatisfatórios. Mas se por um lado o MCU deposita muitas de suas fichas neste longa, a rival DC contratou James Gunn para reorganizar a casa, e no mesmo ano de 2025 precisará muito que sua maior aposta dê certo. Estamos falando de ‘Superman’, o novo filme do Homem de Aço anteriormente chamado ‘Superman Legacy’. E grande parte desta responsabilidade estará nos ombros do protagonista David Corenswet, de 30 anos, que já apareceu no terror ‘Pearl’, no romance ‘Grandes Hits’, estará em ‘Twisters’, e na minissérie ‘A Dama do Lago’ com Natalie Portman.

07) Paul Mescal

Ao mesmo tempo que em ficava conhecido pelo drama indie ‘Aftersun’, que o rendeu uma indicação ao Oscar, Paul Mescal (de 28 anos) era apontado como novo affair de Angelina Jolie (21 anos mais velha que ele). Jolie teria gostado muito de sua atuação em uma peça. Assim, os holofotes estavam nele, um tempo depois assinando para ser o protagonista de ‘Gladiador 2’. Antes, ele apareceu no elogiado ‘Todos Nós Desconhecidos’. O segundo ‘Gladiador’ promete impulsionar ainda mais a carreira do ator. Seus próximos projetos são o musical ‘Merrily We Roll Along’, de Richard Linklater, e ‘Hamnet’, de Chloé Zhao, no qual viverá William Shakespeare.

08) Jacob Elordi

Por falar em Elvis Presley, o papel de um dos maiores cantores de rock da história não ficou restrito a Austin Butler, embora apenas ele tenha sido indicado ao Oscar pelo personagem. Acontece que Jacob Elordi, de 27 anos, viveu a lendária figura no “lado B” – ‘Priscilla’, de Sofia Coppola, focado em sua companheira. É claro que Elordi foi revelado como ator mesmo em um papel impactante na série ‘Euphoria’, que destacou tanta gente, de Zendaya a Sydney Sweeney. E também não podemos deixar de falar em um de seus trabalhos que mais deu o que falar na última temporada, ‘Saltburn’. Seus próximos filmes são o drama ‘Oh, Canada’, de Paul Schrader, em que viverá a versão jovem de Richard Gere, e ‘Frankenstein’, de Guillermo del Toro, que finalmente sairá do papel e o trará como o monstro.

09) Chris Hemsworth

Esse dispensa apresentações. Chris Hemsworth, de 40 anos, se tornou um astro de renome internacional ao ser escolhido para viver o Deus nórdico Thor para a Marvel, ainda em 2011. Desde então foram muitos filmes no papel, incluindo filmes solo e colaborações em ‘Os Vingadores’. O ator pegou para si também outra franquia de sucesso, essa da Netflix – os filmes de ação ‘Resgate’, que já está produzindo seu terceiro longa. Fora isso, Hemsworth vai ganhar em breve seu nome na calçada da fama, enquanto se prepara para lançar ‘Furiosa – Uma Saga Mad Max’, no qual vive o elogiado vilão Dr. Dementus. Ele também será a voz do jovem Optimus Prime na animação ‘Transformers One’ e trabalha na biografia do lutador Hulk Hogan, no papel do próprio.

10) Joseph Quinn

Mais conhecido pelos fãs da cultura pop como o Eddie Munson do fenômeno ‘Stranger Things’, que roubou o coração de todos na última temporada, Joseph Quinn, de 30 anos, virou estrela do dia para a noite graças à série mais querida da plataforma Netflix. Mas essa foi só a porta de entrada para o ator, que este ano emenda em ‘Um Lugar Silencioso – Dia Um’, primeiro derivado da franquia de terror de muito sucesso. E não para por aí, este ano ainda o ator aparecerá como o Imperador Caracalla do épico ‘Gladiador 2’. Porém, o papel que promete cimentar Quinn como astro será o de Johnny Storm, o Tocha Humana em ‘Quarteto Fantástico’ em 2025.

Dica | Clássicos do Adam Sandler no MAX

Ame ou odeie, Adam Sandler é um dos nomes de Hollywood que mais repercute com seus lançamentos. Dono de um humor simples, mas considerado grosseiro por muitos, Adam faz uma série de filmes, geralmente confiando no potencial cômico de seus melhores amigos do meio.

Nesta dica, o CinePOP escolheu cinco clássicos do humorista que estão disponíveis no MAX. Confira!

A Herança de Mr. Deeds

Um magnata das comunicações se aventura pelo mundo até sofrer uma morte inesperada. Tendo levado uma vida solitária, o bilionário deixa sua herança para seu parente mais próximo. O problema é que Longfellow Deeds (Adam Sandler) não passa de um dono de pizzaria simpático do interior, cuja maior ambição é ganhar a vida escrevendo cartões divertidos de aniversário. Então, ele é levado para Nova York, onde terá de resolver as questões legais dessa herança, enquanto aproveita a vida de novo rico. O problema é que há empresários que anseiam para que ele venda o império da comunicação, e uma repórter de fofocas vai fingir interesse nele para conseguir sua matéria.

Como Se Fosse a Primeira Vez

Ostentando uma trilha sonora espetacular, Como Se Fosse a Primeira Vez é um dos classiquíssimos do comediante. Ambientado no Havaí, o filme conta a história de um veterinário que trabalha na ilha e ficou conhecido por conquistar as belas turistas e algumas moças locais. O problema é que ele acaba se apaixonando por Lucy (Drew Barrymore), uma jovem que sofreu um acidente no passado e agora perde a memória toda noite. O filme acompanha as trapalhadas do protagonista tentando conquistar todo dia a mesma mulher.

Click

Essa aqui é a dramédia mais famosa do ator. As pessoas brincam que esse filme é um episódio de Black Mirror estrelado pelo Adam Sandler. A história gira ao redor de um arquiteto que está 100% focado em seu trabalho para tentar conseguir uma sociedade com seu atual patrão, o que elevaria consideravelmente a situação financeira de sua família. Porém, ele acaba sacrificando o tempo com sua esposa e filhos para tentar essa evolução no emprego. Mais do que isso, essa rotina está deixando ele completamente lelé das ideias. Então, ele acaba conhecendo um vendedor que o entrega um ‘controle remoto universal’ em fase de testes. A máquina não apenas liga e desliga a TV, o ar-condicionado e as lâmpadas, mas também faz com que o rapaz avance ou volte no tempo, controlando sua própria vida. É uma aventura cômico-reflexiva.

Gente Grande 2

Praticamente um episódio de 1h40 de A Turma do Didi, esse filme é um compilado de situações sem-noção entre Adam Sandler e seus amigos. A história mostra o empresário de Hollywood (Sandler) vivendo em sua cidade natal após os eventos do primeiro filme. Adaptado a essa vida de menos estresse, ele leva os filhos para a escola e aproveita o caminho para conversar com seus amigos, o que vai escalando em uma série de confusões, que vão desde colocar um deles para descer uma pista movimentada dentro de um pneu de caminhão até uma briga com universitários durante uma festa temática dos anos 80.

Juntos e Misturados

Repetindo a parceria com Drew Barrymore, Adam Sandler estrela essa aventura completamente inusitada. Na trama, ele é um pai solteiro que tem filhas que foram influenciadas por seu comportamento. Ele acaba cruzando caminho com uma mãe divorciada que está passando por problemas com os filhos. O primeiro encontro deles é catastrófico, mas um evento inesperado acaba juntando as duas famílias em um resort na África, onde eles vão aprender a conviver, enquanto aprontam as maiores confusões possíveis por lá.

Crítica | ‘Atlas’, thriller sci-fi com Jennifer Lopez, é incrivelmente competente e divertido

Jennifer Lopez não apenas encontrou sucesso no cenário musical, como causou um grande impacto no escopo cinematográfico ao estrelar produções diversas, desde comédias românticas como ‘A Sogra’ ou ‘Dança Comigo?’ até cinebiografias dramáticas como ‘Selena’ e ‘As Golpistas’. Entre altos e baixos, Lopez calcou uma carreira extremamente versátil que a colocou no centro dos holofotes por bastante tempo – e parece que 2024 vem se provando um ano de prolificidade considerável para a artista. Afinal, depois de ter dirigido e produzido um filme musical e um álbum intitulados ‘This Is Me… Now’, bem como uma obra documental sobre o processo de criação de ambos os projetos, ela também investiu esforços no ambicioso e aguardado thriller sci-fi Atlas.

Com estreia marcada para esta sexta-feira, 24 de maio, o longa-metragem apresenta Lopez como a personagem titular – uma analista de dados que segue de perto o revolucionário e mortal legado da mãe (interpretada por Lana Parrilla) que ocasionou uma revolta generalizada das inteligências artificiais, transformando-as em terroristas genocidas cujo único objetivo é exterminar a raça humana do planeta (ou, ao menos, subjugá-la a um poder maior). Unindo forças com uma equipe de forças especiais, ela se lança em uma jornada a outro planeta para encontrar uma IA renegada e rebelde chamada Harlan (Simu Liu), com o objetivo de destruí-la de uma vez por todas antes que seja tarde demais para o futuro da humanidade na Terra.

Como bem sabemos, produções originais da Netflix costumam nos deixar com um pé atrás – principalmente por renderem-se a clichês cansativos e a histórias tão familiares que chegam a ser esquecíveis. Logo, a hesitação para conferir o filme é apenas natural; porém, contrariando as pré-existentes expectativas, Atlas posa como uma divertida e competente aventura que, embora os múltiplos erros técnicos e alguns convencionalismos narrativos que são próprios do gênero tratado, cumprem com o prometido e arrancam uma das melhores atuações da carreira de Lopez. E, como se não bastasse, somos agraciados com um sólido e estelar elenco que inclui Sterling K. Brown, Mark Strong e uma participação em voz de Gregory James Cohan.

A estrutura imagética da obra é, de longe, inspirada por inúmeros videogames, seja na composição dos quadros, seja na saudosista “jornada do herói” proclamada em um universo futurista. É notável como a problemática das IAs, que já foi alvo de exploração em inúmeras produções das décadas passadas e, agora, recebe uma camada a mais em virtude de sua exponencial popularização, serve de base para um enredo singelo e que tenta unir, de certa maneira, a tecnologia e a humanidade em um lugar só. Atlas é uma misantropa abandonada pelo pai e que viu sua mãe ser assassinada por uma entidade eletrônica que se revoltou contra a própria criadora – e, por esse motivo, tem uma dificuldade imensurável de confiar em qualquer um.

Não é surpresa que um dos obstáculos enfrentados pela protagonista seja o fato dela depender de um traje mecha para sobreviver em um ambiente hostil e tóxico (o planeta onde Harlan se esconde) e, hora após hora, e se render a uma conexão neural para que eles se tornem um só. Aqui, os roteiristas Leo Sardarian e Aron Eli Coleite prezam por inflexões arquetípicas do existencialismo que fariam mais sentido dentro de um título menos mercadológico e mais intimista (como, por exemplo, ‘A Chegada’), apesar de fornecerem certa profundidade aos personagens. Todavia, percebemos que a dupla tem intenções ótimas de analisar os laços entre robôs e humanos através de uma interconexão que precisa ser simbiótica, e não destrutiva – e, por mais que demore, essa predileção se concretiza no ato de encerramento do filme.

Deixando os temas de lado, Brad Peyton fica a encargo da direção e presta homenagem a games como ‘Titanfall’, ‘Bioshock’ e ‘Destiny’ para fomentar uma mitologia mimética e nostálgica, emulando enquadramentos, fotografia e uma trajetória que se assemelha a fases de um jogo e coloca o espectador como membro ativo. Mas a paixão por essa modalidade artística é tamanha, que lidamos com efeitos visuais mal renderizados em diversas cenas e uma reciclagem de convencionalismos que torna a história um tanto quanto previsível – ainda que Peyton tente nos despistar com pistas falsas e foreshadowings propositalmente errôneos para causar impacto na reviravolta do terceiro bloco.

O elemento de maior sucesso é o elenco e as fortes atuações de Lopez, navegando em meio a traumas e a fantasmas do passado que nos são revelados sequência após sequência; Liu, enclausurado em um delicioso arquétipo vilanesco e clássico; e Cohan em uma performance ótima como a voz do traje IA que Atlas é forçada a colocar caso queira sobreviver no planeta onde Harlan se esconde – provocando risos honestos com quebras de expectativa bem colocadas e despretensiosas. Todavia, é um fato dizer que gostaríamos de ver mais de Parrilla no longa, considerando suas ótimas investidas artísticas nos últimos anos.

Atlas pode não fugir muito dos eixos no tocante ao cosmos da ficção científica e da ação, mas é um aprazível título para aproveitar no tempo livre e cumpre com o que promete ao se voltar para uma aventuresca e desafetada produção que nos instiga e nos envolve do começo ao fim.

Emma Corrin revela inspiração INESPERADA para interpretar a vilã de ‘Deadpool e Wolverine’

Em entrevista ao Harpers Bazaar, Emma Corrin (‘The Crown’) revelou uma inspiração inesperada para dar vida à vilã Cassandra Nova no aguardado ‘Deadpool & Wolverine‘.

A personalidade britânica confirmou ter sido influenciada pela performance de Christoph Waltz como um coronel nazista no filme ‘Bastardos Inglórios‘, de Quentin Tarantino. Corrin destacou a personalidade aparentemente calma do personagem, que acaba mascarando sua enorme monstruosidade.

“O fato daquele personagem usar aquele uniforme já te diz tudo o que você precisa saber sobre ele. Ele pode sentar na mesa e conversar como estamos fazendo agora, ficar animado e ser muito agradável, mas é uma situação tensa porque você sabe que ele é maligno; a pior pessoa do planeta. Ele é o oposto de um vilão assustador; ele deixa sua fisicalidade falar por ele.”

Anteriormente, Hugh Jackman havia aclamado a performance de Corrin como a vilã: “Emma tem a habilidade de mudar completamente em um piscar de olhos, trazendo um senso de perigo sem esforço.”

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 25 de julho.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Confira a divertida sinopse oficial:

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

‘Furiosa: Uma Saga Mad Max’ | Anya Taylor-Joy aprendeu a fazer “cavalo de pau” para pré-sequência

Furiosa: Uma Saga Mad Max‘ promete ser uma das principais estreias de 2024 e traz de volta a popular personagem originalmente vivida por Charlize Theron, dessa vez em seus anos de juventude. E após ser ovacionado por sete minutos em sua première mundial no Festival de Cannes, o longa finalmente está em exibição nos cinemas, trazendo a aclamada atriz Anya Taylor-Joy como a nova intérprete da protagonista homônima.

E para honrar a trajetória de sucesso de Furiosa pela personificação de Theron, a atriz de origem britânica e argentina passou por um longo processo de preparação para a nova iteração. Durante uma coletiva de imprensa realizada no México, na qual o CinePOP esteve presente, Anya compartilhou detalhes de seu trabalho, ponderando algumas técnicas que aprendeu durante todo o período de produção.

E talvez o que mais chame a atenção em sua preparação seja justamente suas habilidades à frente do volante – mesmo sem ter carteira de motorista. Na ocasião, a atriz pontuou que aprendeu a fazer “cavalo de pau” logo nos estágios iniciais de pré-produção:

“Foi bem intenso, mas ainda não tenho carteira de motorista. Eu não tenho tempo! Juro por Deus, estou sempre trabalhando. Então não consigo estar em um único lugar, na hora certa. E eu quero muito tê-la. Mas comecei o preparo um ano antes de chegar à Austrália, com as motos e os carros. E a primeira coisa que aprendi a fazer foi ‘cavalo de pau’. É aquela manobra em que você acelera muito o carro, faz uma curva e freia. É como uma montanha-russa. […] E eu não tive medo, me diverti muito. Eu tenho essa coisa estranha que quando estou em situações de perigo eu tenho vontade de rir, algo que é bastante raro para outras pessoas. Mas no meu caso, estou me divertindo muito!”

E os desafios da intensa rotina de preparo e gravações são alguns dos aspectos mais satisfatórios dessa jornada ao lado de Chris Hemsworth e George Miller, conforme refletiu Anya. Ao ser questionada a respeito do grau de dificuldade do projeto, ela ponderou sobre o quão complexo é o universo de Mad Max e o quanto isso torna toda sua aventura à frete do filme ainda mais prazerosa:

“Creio que não importa qual seja o filme da franquia, se você está fazendo um filme de Mad Max, você sabe que vai ser muito difícil. Mas eu creio que se não fosse tão difícil, não sei…acho que me sentiria roubada de alguma maneira. Então foi desafiante, mas eu me diverti muito. […] E foi uma loucura para mim, porque se eu não estava gravando na primeira unidade, estava rodando com a segunda. Então eu trabalhei seis dias por semana, por seis meses e meio. mas era um prazer terminar um dia de trabalho, era um prazer!”

E o excelente resultado final de ‘Furiosa: Uma Saga Mad Max’ é também fruto da profunda sinergia entre Miller, Anya e Chris Hemsworth. Para a atriz, o cuidado do cineasta com cada detalhe deste universo torna o filme uma obra rica e diferenciada – uma vez que ele conduz cada uma das decisões e escolhas ligadas à versão final do longa.

Durante a coletiva de imprensa, Taylor-Joy elogiou Miller e sua determinação em desenhar cada aspecto de ‘Mad Max‘, a fim de garantir a autenticidade e o controle de qualidade do filme:

“Esse universo é totalmente dele e mais do que qualquer outro diretor com quem trabalhei, ele pinta cada imagem. Tínhamos três unidades rodando o tempo todo e juro por Deus, qualquer coisa que você vê na tela, ele pintou com as mãos. Ele pode gravar a mesma cena 20 vezes e de repente ele a assiste e diz ‘não, não, está bom, mas o capacete precisa estar um pouco mais para trás’. E ai fazemos a cena de novo imediatamente”.

A dedicação de Miller também veio acompanhada do carisma e da parceria profissional de Hemsworth, que dá vida ao caricato vilão Dementus. Na trama, ele sequestra Furiosa ainda em sua infância e a mantém refém a fim de conseguir informações valiosas a respeito da frutífera e produtiva terra onde seu povo reside.

E embora Hemsworth e Anya estejam em lados opostos nas telonas, o relacionamento da dupla é completamente o oposto da dinâmica fictícia, como lembrou a atriz. Na ocasião, ela teceu elogios ao colega de trabalho, elogiando sua parceria:

“Chris é divino e tenho tanta sorte do nosso relacionamento na vida real não ser nada como a relação entre esses dois personagens, porque passo o filme todo tentando matá-lo. Então fico feliz que esse não seja o caso na vida real! E ele é um ótimo parceiro de tela”.

E mesmo ‘Furiosa‘ sendo um thriller de ficção científica distópico, a essência da personagem homônima é extremamente identificável e real – sendo um dos elementos mais amados por Anya. Questionada a respeito de quais características gostaria de herdar de sua protagonista, ela ponderou sobre o reflexo que a trajetória da heroína teve em si mesma:

“Eu espero ter sua resiliência. Fui muito impactada por sua história e espero que outras pessoas também gostem. Creio que essa personagem está tentando ter uma esperança impossível de poder voltar para a casa e isso me impactou demais. E esse filme tem uma mensagem muito poderosa, que é: não importa quantas vezes você caia. Levante-se, porque em algum momento você vencerá”.

Crítica | Furiosa: Uma Saga Mad Max: Anya Taylor-Joy brilha em uma odisseia vingativa, cercada pela devastação da humanidade

Confira nossa crítica em vídeo e siga o CinePOP no Youtube:

Estrelado por Anya Taylor-Joy e Chris Hemsworth, e dirigido pelo genial diretor vencedor do Oscar, George Miller, Furiosa: Uma Saga Mad Max é o aguardado retorno ao icônico mundo distópico criado pelo cineasta australiano há mais de 30 anos com os seminais filmes ‘Mad Max‘. Miller surpreende mais uma vez com uma nova aventura de ação original e autônoma que vai revelar as origens da poderosa personagem do sucesso global, vencedor de seis prêmios Oscar, ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘. 

Quando o mundo entra em colapso, a jovem Furiosa é sequestrada do Green Place das Muitas Mães e cai nas mãos da horda de motoqueiros liderada pelo Senhor da Guerra Dementus. Vagando pelo deserto condenado, eles encontram a Cidadela controlada por Immortan Joe. Enquanto os dois tiranos lutam por poder e controle, Furiosa terá que sobreviver a muitos desafios para encontrar e trilhar o caminho de volta para casa.
Anya Taylor-Joy estrela o papel-título e, com Hemsworth, o filme também é estrelado por Alyla Browne e Tom Burke. 

10 curiosidades de ‘Gigantes de Aço’, uma aventura subestimada pela crítica

Lançado em 2011, Gigantes de Aço é um daqueles casos clássicos de filmes que não se destacaram na crítica, mas conquistaram o público com uma história bem contada, carisma e bons atores. Desde então, fãs ao redor do mundo aguardam ansiosamente por uma sequência que parece que nunca verá a luz dos projetores das salas de cinema.

Diante desse amor dos fãs, o CinePOP separou 10 curiosidades que você talvez não conheça sobre o filme. Confira!

Futuro

O filme se passa em 2020. A ideia de fazer uma história futurista, mas não tanto veio do diretor Shawn Levy, que queria que o público se apegasse a trama do lutador azarão e não deixasse que o deslumbramento de um futuro distante e cheio de diferenças se sobressaísse.

Do Brasil

No começo do filme, o personagem de Hugh Jackman está analisando um robô e diz que ele foi modificado no Brasil em 2014. Ele disse que brasileiros adoram robôs que falam na luta. Não por acaso, 2014 foi o auge de outra luta no Brasil: o UFC. A relevância brasileira nas artes marciais recebeu essa breve homenagem.

Dedicação

Os robôs do filme foram construídos da vida real, sendo que alguns deles eram controlados como marionetes por equipes de mais de 20 pessoas, mas também foram construídos digitalmente por CGI para cenas mais elaboradas.

Captura de movimento

As cenas de lutas entre os robôs foram feitas em sua grande parte por captura de movimento. E sim, eles chamaram boxeadores profissionais para fazer os golpes.

Ali

Falando em boxeadores, a estratégia que Charlie (Hugh Jackman) usa para “bugar” os movimentos de Zeus por meio da repetição de golpes é, na verdade, a famosa técnica “rope a dope”, do lendário pugilista Muhammad Ali.

Adaptação

Por mais que o filme tenha fortíssimas inspirações na saga de Rocky Balboa, Gigantes de Aço é uma adaptação do conto “Aço”, de Richard Matheson, mais conhecido pelo clássico “Eu Sou a Lenda”. Curiosamente, essa foi a última adaptação cinematográfica de suas obras que o autor viu. Ele viria a falecer dois anos depois.

Aprovado

Para ver se a história funcionaria, Hugh Jackman levou a primeira versão do roteiro para casa e começou a ler para seu filho na hora de dormir. O moleque ficou tão elétrico que mal conseguiu dormir diante de tanta empolgação. Nesse momento, Hugh ligou para Shawn Levy e disse que aceitaria o papel.

Balboa

Dentre as inspirações na franquia Rocky Balboa, destaca-se a história do lutador azarão que cativa o público e consegue um desafio com o maior lutador da época. Além disso, há um paralelo entre os nomes dos “rivais”. Enquanto Rocky enfrentou Apollo, Atom enfrentou Zeus. Na mitologia grega, Zeus é pai de Apollo. Fora isso, o robô Midas tem um moicano que é uma mistura de uma capacete romano com o o moicano de Clubber Lang, o vilão de Rocky III.

Parceria de sucesso

Além da direção de Shawn Levy, o filme contou com Steven Spielberg e Robert Zemeckis como produtores executivos. A última vez que a dupla havia trabalhado junto fora em De Volta Para o Futuro III. Além disso, Spielberg se envolveu bem com o projeto, sendo o principal responsável por convencer Levy a fazer os robôs na vida real e praticamente entregou todo o visual da primeira cena de luta do filme.

Repeteco

A parceria entre Hugh Jackman e Shawn Levy também deu muito certo. Então, fica a boa notícia para os fãs da dupla: os dois trabalharam juntos novamente em Deadpool & Wolverine, que será lançado em julho deste ano.