Site Página 2332

Conheça a série criminal que quebrou RECORDES de audiência em sua estreia nos EUA

Sucesso! O drama criminal ‘Accused‘ se tornou um grande sucesso na FOX.

O primeiro episódio da série registrou 2.0 na demo, e um total de 8.4 milhões de espectadores. Os números representam a maior estreia dos últimos três anos na televisão norte-americana (com exceção de ‘The Equalizer‘, que foi exibida após o Super Bowl).

Seguindo um formato antológico, cada episódio começa com um réu sendo acusado de um crime. Depois a história volta ao passado para revelar como essas pessoas acabaram nas situações extraordinárias em que se encontram.

Confira o trailer:

A série é baseada na homônima série britânica vencedora do BAFTA.

Howard Gordon, Alex Gansa e David Shore (‘The Good Doctor’) são responsáveis pela produção.

O elenco grandioso conta com Rachel Bilson, Whitney Cummings, Abigail Breslin, Michael ChiklisMargo Martindale, Molly Parker, Rhea Perlman, Malcolm-Jamal Warner, Wendell Pierce e Jack Davenport.

O Melhor Está Por Vir

(A Brighter Tomorrow)

 

Elenco:

Nanni Moretti
Margherita Buy
Silvio Orlando

 

Direção: Nanni Moretti

Gênero: Comédia

Duração: 95 min.

Distribuidora: Pandora Filmes

Orçamento: US$ 3 milhões

Estreia: 4 de Janeiro de 2024

Sinopse: 

Giovanni é um cineasta que tenta desesperadamente terminar um filme ambientado em Roma, na década de 1950, sobre comunistas italianos. Mas uma série de obstáculos se interpõe em seu caminho: uma atriz teimosa, orçamento apertado, seu próprio casamento em colapso e o namoro da filha com um tipo inesperado. Sempre no limite, Giovanni terá que repensar sua maneira de agir e acreditar que o melhor está por vir.

Curiosidades: 

Os 10 Melhores Filmes do Ano (Até Agora)

» Além de dirigir, Nanni Moretti também assina o roteiro ao lado de Francesca Marciano, Federica Pontremoli e Valia Santella;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Série baseada no clássico ‘Poltergeist’ contrata roteirista de ‘Supernatural’

De acordo com o Variety, a série baseada no clássico ‘Poltergeist‘, que está sendo desenvolvida pela Amazon MGM Studios, ganhou novidades.

Robbie Thompson (‘Supernatural’) e Kalinda Vazquez (‘Fear the Walking Dead’) irão servir como roteiristas, showrunners e produtores executivos do projeto.

Infelizmente, detalhes sobre a trama não foram divulgados, mas o site afirma que a adaptação será inspirada pela história do longa original de 1982.

Darryl Frank e Justin Falvey servirão como produtores executivos através da Amblin Television.

Em 2015, ‘Poltergeist‘ já havia ganhado um remake. Apesar de ser sido um sucesso moderado – arrecadou US$ 95.4 milhões mundialmente –, o longa foi massacrado pelos críticos e teve uma recepção morna do público, o que inviabilizou a continuidade de uma possível franquia.

O primeiro longa, lançado em 1982, rendeu duas sequências, que tiveram um desempenho decepcionante entre os espectadores e os críticos em comparação ao original.

‘Faça Ela Voltar’: Terror dos diretores de ‘Fale Comigo’ ganha novo trailer PERTURBADOR; Confira!

A24 divulgou um novo trailer do terror ‘Faça Ela Voltar‘ (Bring Her Back), próximo filme dos aclamados diretores Danny e Michael Philippou (‘Fale Comigo’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Na trama, um irmão e uma irmã descobrem um ritual aterrorizante na casa isolada de sua nova mãe adotiva.

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de agosto.

Sally Hawkins (‘A Forma da Água’) estrela. O elenco ainda conta com Billy Barratt (‘Invasion’), Jonah Wren Phillips (‘Sweet Tooth’), Sally-Anne Upton (‘Wentworth’), Stephen Phillips (‘The Leftovers’) e Sora Wong.

Vale lembrar que a sequência ‘Fale Comigo 2‘ já foi confirmada. O roteiro da sequência será assinado por Danny Philippou ao lado de Bill Hinzman.

Jason Momoa estrelará live-action de ‘Helldivers’, com diretor de ‘Velozes e Furiosos 10’

De acordo com o Deadline, Jason Momoa (‘Aquaman’) será o protagonista da adaptação live-action de ‘Helldrivers‘, baseada na popular saga de jogos Arrowhead Game Studios.

Justin Lin (‘Velozes e Furiosos 10’) será responsável pela direção.

Na trama…

“Uma unidade de elite chamada Helldivers deve proteger a Super-Terra e derrotar os inimigos da humanidade em uma intensa guerra intergaláctica.”

O longa está programado para estrear no dia 10 de novembro de 2027.

Sony Pictures e PlayStation Productions são os estúdios por trás da adaptação. Eles já haviam colaborado em ‘Uncharted: Fora do Mapa‘, ‘The Last of Us‘ e ‘Twisted Metal‘.

Em 2024, o segundo jogo da franquia, ‘Helldivers 2‘, vendeu mais de 12 milhões de cópias em seus primeiros quatro meses.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

‘Freakshit’: Alicia Vikander deve estrelar thriller com temática monstro

A vencedora do Oscar, Alicia Vikander, está em negociações para estrelar um thriller com temática monstro, intitulado ‘Freakshit’.

Caso a atriz feche o contrato, ela será uma das protagonistas.

Dirigido e co-escrito por Ben Wheatley (‘Free Fire’) e sua esposa, Amy Jump, a produção tem estado em desenvolvimento desde 2012 e quase chegou a ver a luz do projetor poucos anos depois, até que os projetos de ‘High-Rise’ e ‘Free Fire’ surgiram no caminho.

O conceito do filme envolve um mundo onde criaturas surgem à noite e aterrorizam os cidadãos. Isso leva a criação do Freakshit, um grupo organizado pelo governo, formado por caçadores de emoção, que estão mais do que alegres por poder se aventurar à noite pelo “dever, esporte e dinheiro”. Segundo o diretor Wheatley, o thriller é a série ‘Hill Street Blues’ versus o filme ‘Monstros’.

A previsão do início das filmagens de ‘Freakshit’ é agosto de 2017.

 

 

 

‘Pantera Negra’ ganha vídeo que compara cena tradicional e em IMAX; Assista!

A adaptação dos quadrinhos ‘Pantera Negra’ recebeu uma formatação especial para a tecnologia IMAX.

Para anunciar a novidade, a conta oficial da IMAX divulgou um rápido vídeo demonstrativo do filme no Twitter, que mostra a diferença que a tecnologia exerce nos cinemas.

Confira:

 

O filme será o mais longo de todos os filmes SOLO da Marvel até agora, com cerca de 135 minutos (ou 2 horas e 15 minutos), incluindo os créditos finais. Por enquanto, tratamos como rumor, informações oficiais devem sair em breve.

Para comparação, os primeiros ‘Capitão América‘, ‘Thor‘ e ‘Homem de Ferro‘ tiveram em torno de 120 minutos (2 horas) de duração.

Na trama, T´Challa (Chadwick Boseman) é o novo Rei de Wakanda, após a morte de seu pai. Ele retorna para seu lar, a nação Africana isolada e extremamente tecnológica, para assumir o trono e suceder seu lugar por direito como o Rei. ‘Pantera Negra é tem roteiro e direção de Ryan Coogler (Creed: Nascido para Lutar), e estreia no dia 15 de fevereiro de 2018.

‘Pantera Negra’: “Shuri é o Tony Stark de Wakanda”, brinca Chadwick Boseman

‘Pantera Negra’ vem aí! Personagens ganham belos cartazes individuais; Confira!

Disney não tem autorização para cancelar séries da Marvel na Netflix

O lançamento do streaming Disney Play tem gerado uma série de questionamentos a respeito do conteúdo da Casa do Mickey que está atualmente disponível na Netflix.

Além de seus títulos próprios – que não possuem qualquer vínculo com o streaming, a Disney conta com algumas séries da Marvel TV, produzidas em parceria com a Netflix. E o futuro de Demolidor’, ‘Jessica Jones e ‘Luke Cage tem sido motivo de dúvidas. Mas de acordo com o chefe do Gabinete de Conteúdo da plataforma pioneira, Ted Sarandos, a concorrente não tem autorização, tão pouco autonomia para cancelar essas produções.

A informação foi revelada durante uma reunião com os investidores da empresa. Ao longo da conversa, Sarandos revelou que apenas a Netflix tem o poder de cancelar suas séries da Marvel TV.

Segundo o Inverse, o gestor ainda completou:

“Nós é quem podemos ou não cancelar essas séries e estamos muito contentes com suas performances até o momento”.

Disney Play e deve ser inaugurado no final de 2019.

 

 

Kevin Hart vai estrelar adaptação do jogo Monopoly

O popular jogo de tabuleiros Monopoly (que ganhou sua versão brasileira intitulada Banco Imobiliário) vai finalmente ganhar seu próprio filme.

Após passar por um longo processo inconstante, o projeto vai sair do papel, trazendo o comediante Kevin Hart à frente do papel principal.

Segundo o The Wrap, a Lionsgate e a fabricante de brinquedos Hasbro se uniram para seguir adiante com a proposta, trazendo o diretor Tim Story para comandar o filme, além de assumir o cargo de produtor. O cineasta é mais conhecido por seu trabalho em ‘Policial em Apuros‘.

Ainda não se tem muitos detalhes em relação à trama, mas continue acompanhando o CinePOP para mais novidades em breve!

Brie Larson é criticada por comercial feminista da Nissan

A atriz Brie Larson está novamente envolvida em uma polêmica, após o lançamento de seu mais novo comercial de TV do novo Nissan Sentra.

Intitulado ‘Refuse to Compromise’ (Me Recuso a Ceder), o comercial traz um chefe alertando sua funcionária que não poderia lhe conceder o aumento salarial desejado. Instantaneamente, Larson aparece dentro do veículo, em uma espécie de resgate da mulher.

Ao longo do vídeo, Larson apresenta as inúmeras funcionalidades do veículo, afirmando que o carro “não cede” em nenhuma de suas principais atribuições. Embasando seu argumento nisso, ela confronta a mulher, questionando-a porque então ela deveria ceder à decisão do seu patrão.

A bordagem do comercial gerou uma repercussão negativa grandiosa, com muitos usuários do Youtube fazendo duras críticas à atriz.

Entre os comentários, alguns internautas ainda afirmaram que se recusariam a comprar o veículo, em virtude da abordagem comercial.

Após o feedback negativo, a conta oficial da Nissan nos EUA decidiu desativar a parte de comentários.

Confira o comercial:

‘Duna’: Zendaya admite que ainda não assistiu o filme

O remake de ‘Duna‘ é uma das produções mais aguardadas de 2021 e a atriz Zendaya está tão entusiasmada quanto o público para conferir o scifi nas telonas.

Durante a sua participação no talk show The Late Show with Stephen Colbert, a atriz comentou que ainda não assistiu ao filme, mas que está orgulhosa de ter feito parte da produção, que ela considerou ser “algo muito bonito”:

“Eu me tornei uma nerd de Duna, com certeza. Estou muito, mas muito empolgada. Me sinto realmente sortuda por fazer parte disso. É algo tão muito e eu estou toda ansiosa, como todo mundo. Eu mal posso esperar pra assistí-lo. Eu mal posso esperar para que as pessoas vejam. É especial”.

Duna‘ chega nos cinemas no dia 30 de Setembro de 2021.

Confira o calendário de estreia da Warner Bros., sujeito a alterações:

11 DE FEVEREIRO – TOM & JERRY
11 DE MARÇO – OS PEQUENOS VESTÍGIOS
25 DE MARÇO – Godzilla vs Kong
15 DE ABRIL – MORTAL KOMBAT
3 DE JUNHO – Invocação do Mal 3 – A Ordem do Demônio
15 DE JULHO – Space Jam: Um Novo Legado
5 DE AGOSTO – O ESQUADRÃO SUICIDA 2
19 DE AGOSTO – Em um Bairro de Nova York
9 DE SETEMBRO – MALIGNANT
30 DE SETEMBRO – DUNA
4 DE NOVEMBRO – ELVIS FILM (sem título nacional)
2 DE DEZEMBRO – King Richard (sem título nacional)
23 DE DEZEMBRO – MATRIX

O site Bloomberg divulgou novas informações sobre o acordo entre a Warner Bros. e a produtora Legendary Entertainment após o conflito sobre o lançamento simultâneo dos filmes ‘Duna‘ e ‘Godzilla vs. Kong‘ nos cinemas dos EUA e no serviço de streaming da HBO Max.

De acordo com o site, “o acordo irá garantir o pagamento independente da arrecadação do filme nas bilheterias e aumentará as chances de bônus baseadas no desempenho da produção.”

“Qualquer pessoa com direito a um bônus receberá metade do rendimento da bilheteria que, normalmente, seria necessária para acionar um pagamento. E se mais cinemas fecharem, o limite cairá ainda mais – uma métrica chamada ‘multiplicador do Covid-19’. Aqueles que normalmente participariam dos lucros das bilheterias continuarão a fazê-lo, assim como também se beneficiarão das vendas on-demand e sob demanda.”

Vale lembrar que a Legendary havia contestado a decisão da distribuidora em lançar ‘Duna‘ e ‘Godzilla vs. Kong‘ virtualmente, pois estavam preocupados com a viabilidade das franquia a longo prazo.

Os executivos da Legendary descobriram sobre essa política de lançamento, que segue os passos de Mulher-Maravilha 1984, apenas 30 minutos antes da declaração pública da Warner Bros. Conforme revelado anteriormente, a Legendary alegadamente havia colocado a Netflix como uma das parceiras em potencial para comprar Godzilla vs. Kong’ por US$250 milhões, mas a Warner bloqueou a decisão.

Deadline também acrescenta que a Legendary Entertainment e seus parceiros “proveram 75% do orçamento de US$165 milhões requeridos de Duna“, fornecendo uma “quantia similar de fomento ao filme Godzilla vs. Kong’“.

Godzilla vs. Kong’ é a quarta entrada do Universo Monstro da Legendary, seguindo GodzillaKong: Ilha da CaveiraGodzilla II: Rei dos Monstros’, e está agendado para lançamento no dia 25 de Março de 2021.

Duna, por sua vez, é a aguardada adaptação comandada por Denis Villeneuve que trará para as telas nomes como Timothée ChalametZendayaJason MomoaDave Bautista e outros.

Confira TODAS as estreias da Netflix nesta semana

Mais uma semana de fevereiro está entre nós e a Netflix preparou uma leva caprichada de novos lançamentos, que chegam à sua grade de programação ao longo dos próximos dias.

E desta vez, os assinantes serão presenteados com o mais novo reality show brasileiro, ‘Ideias à Venda‘, bem como com a aguardada estreia da nova minissérie ‘Inventando Anna‘.

E para você não perder nada de novo que estreia em breve, separamos a agenda completa de títulos que chegam logo mais. Confira!

08/02

Casamento às Cegas: Japão (a partir de 8/02)
Neste reality romântico, solteiros japoneses loucos para casar namoram e ficam noivos sem nunca terem se visto.

Dora e a Cidade Perdida
Os pais desta jovem exploradora foram à procura de uma antiga cidade de ouro e desapareceram. Agora, Dora e seus amigos vão tentar salvá-los.

Child of Kamiari Month
Um ano depois de perder a mãe, uma menina descobre que deve atravessar o Japão para a reunião anual de deuses na terra sagrada de Izumo.

09/02

Ideias à Venda
Comandado pela apresentadora e empresária Eliana, o reality show traz, a cada episódio, quatro empreendedores do mesmo setor, que vão apresentar e tentar vender seus produtos à plateia e ao júri do programa, em busca do prêmio de R$200 mil para investimento no negócio. Luana Génot, empresária e escritora, à frente de atividades de apoio a empresas e organizações para a estruturação de ações antirracistas, é jurada fixa do reality e vai contar com um convidado especial por episódio para colocar os participantes à prova. São eles: Camila Coutinho, Luisa Mell, Leo Picon, Mariana Rios, Enzo Celulari e Carole Crema.

11/02

Inventando Anna
Empreendedora ou trapaceira? Uma jornalista investiga a forma como Anna Delvey (Julia Garner) convenceu a elite de Nova York de que era uma herdeira alemã. Criada por Shonda Rhimes, a série é baseada em fatos reais.

Toy Boy: Temporada 2
Enquanto Hugo (Jesús Mosquera) investiga o bombardeio, ele e os amigos lidam com novos adversários e desafios no trabalho.

Casamento às Cegas: Temporada 2
Chegou a vez de um novo grupo de solteiros e solteiras procurarem o amor… sem se conhecer pessoalmente. Será que eles vão sair apaixonados ou decepcionados?

Amor com Fetiche
O amor é um sofrimento gostoso para dois colegas de trabalho que vivem uma relação cheia de joguinhos, dor e prazer. Baseado em um webtoon.

Crush à Altura 2
Jodi consegue o sonhado papel de protagonista em um musical da escola, mas as pressões acabam minando sua confiança e atrapalhando seu relacionamento.

Anne+: O Filme
Sob pressão para terminar seu livro e se mudar para Montreal por causa de um relacionamento, uma jovem queer tenta descobrir o que quer da vida em Amsterdã.

Em Home Vídeo | Distúrbio – Steven Soderbergh cria jogo psicológico com Claire Foy

Uma perspectiva sob o domínio do medo

Antes da própria história que aborda temas importantíssimos, como abuso de poder e feminicídio, o chamariz de Distúrbio (no original, Unsane) é a ousadia de Steven Soderbergh em filmar durante 10 dias com um iPhone Plus 7. Dessa forma, o recurso é um diferencial em cenas nas quais a câmera acompanha a protagonista Sawyer Valentini (Claire Foy) como se fosse uma selfie, focando as expressões desassossegadas da atriz.

A câmera, nesta perspetiva, transmite um pouco da agonia vivida por Sawyer, uma vez que ela se mudou recentemente de Boston para a Pennsylvania a fim de fugir de seu perseguidor. Com a paranoia de estar sempre sendo perseguida, a jovem se torna pouco sociável e vive em confronto consigo mesma sobre o que é real ou uma farsa de sua mente.

Já na primeira cena, observamos um desconfortante momento em que o atual chefe de Sawyer tenta persuadi-la a ir numa viagem a trabalho com ele e, consequentemente, passar a noite juntos. Para coagi-la, ele coloca sob julgamento o desempenho dela na empresa, caso não aceite a “oferta”.

Em um momento em que a internet compartilha diversos fatos sobre abusos constantes vividos pelas mulheres no trabalho, na escola, na rua, etc, a cena é quase uma tortura mental. Com esse pontapé inicial, os acontecimentos prosseguem cada vez mais obscuros.

Ao procurar ajuda em um clínica psiquiátrica, Sawyer acaba internada contra a vontade e, para piorar, o seu stalker trabalha no mesmo local ou, pelo menos, ela acredita vê-lo por lá. A partir dessa dúvida, se constrói uma trama com diferentes ramificações e resoluções macabras.

É possível traçar um paralelismo com Terapia de Risco (Side Effects, 2013), obra recente do mesmo diretor, que abordava problemas mentais. Lá, a história caminhava para ser um grande suspense envolvendo a indústria farmacêutica de antidepressivos, no entanto, no meio do caminho acaba por ser um jogo de sedução e traição sem maiores efeitos.

O risco de Distúrbio traçar o mesmo engano fica sempre na iminência, no entanto, o enredo desenvolve-se mais pautado no perigo real do que no mental. Assim, o pavor de Sawyer não é apenas uma ilusão, mas o filme abre também a discussão sobre as instituições mentais e seus reais objetivos com os pacientes.

A narrativa de Sawyer, portanto, é entrecortada com o seu maior aliado Nate Hoffman (Jay Pharoah), um jornalista disfarçado, que investiga os motivos dos pacientes estarem naquele local e sob aquelas circunstâncias. Além da ameaça do seu perseguidor, ela ainda lida com seus colegas de quarto visivelmente desequilibrados, tendo como principal desafeto Violet (Juno Temple). Aliás, Temple é sempre ótima em personas fora da realidade, vide Killer Joe (2011) e As Delícias da Tarde (2013).

Aos poucos, o passado de terror da personagem vai se desvelando e o pavor do presente torna-se muito mais palpável. Com o ímpeto de alarmar o espectador, Claire Foy imprime um ar diabólico em certo momento e confronta o seu abusador de forma visceral, abandonando o papel de vítima parar resolver o seu destino custe o que custar.

Com um misto de revolta e expectativa de um momento de redenção, Distúrbio ainda conta com a curta participação de Matt Damon (Pequena Grande Vida) na pele de um oficial da polícia que dá conselhos a Sawyer de como deve seguir a vida após ter emitido uma ordem de restrição contra uma pessoa. Seus conselhos são de revirar os olhos, não é à toa que a protagonista foge.

Ao término, Soderbergh realmente constrói um tom de aprisionamento com sua câmera centrada no rosto e desespero de Foy. Com a proposta de lidar com os assuntos de sanidade mental, esquema de corrupção, assassinatos e abusos psicológicos, entretanto, os roteiristas escorregam, deixam alguns personagens perdidos e configuram características inesperadas a outros.

Distúrbio é um filme para colocar o espectador em uma situação de desconforto, incerteza e mantê-lo ludibriado durante seus 98 minutos. Vale a reflexão sobre como é ser desacreditado e aprisionado pelo medo, assim como alguns traumas podem perpetuar por anos, conforme o final desse embaraçado suspense.

Reboot de ‘O Predador’ tem data de estreia adiada pela Fox

Após passar por refilmagens, a Fox divulgou que a data de estreia do reboot de O Predador, antes prevista para 3 de agosto, agora está marcada para 14 de setembro de 2018.

O longa se junta a Alita: Anjo de Combate como dois dos principais lançamentos da Fox que tiveram suas datas de estreia alteradas. O motivo não foi divulgado.

De acordo com o Omega Underground, as novas cenas serão gravadas em Vancouver por cerca de duas semanas e um trailer deve ser liberado nos próximos dias.

O Predador será, ao mesmo tempo, uma sequência e um reboot da franquia original. O ator Jake Busey, viverá o personagem que será filho de Peter Keyes, personagem central do segundo filme interpretado por seu pai na vida real, Gary Busey. Essa relação de pai e filho será o elo de ligação entre os filmes.

Em uma entrevista ao site Pop Culture, o ator revelou que o novo longa da franquia se passará depois dos acontecimentos deO Predador 2 – A Caçada Continua, de 1997. E que o filme deve explorar a motivação da vinda dos predadores à Terra:

“Este filme definitivamente segue a mesma linha da franquia original e foca na tecnologia que os Predadores possuem. Mas também focará em descobrir qual o objetivo dos Predadores, qual o modus operandi deles, e o por quê deles virem a este planeta, esse tipo de coisa. Definitivamente está interligado com a franquia original”

predador_8

Shane Black será o diretor e o elenco conta com Boyd Holbrook (‘Logan’), Olivia Munn (‘X-Men: Apocalypse’), Jacob Tremblay (‘O Quarto de Jack’) e Kyle Strauts.

O Predador estreia em 14 de setembro de 2018 nos EUA. Ainda sem data definida para o Brasil.

‘Bumblebee’: John Cena e Bee aparecem em nova imagem do filme

O primeiro spin-off da franquia Transformers, Bumblebee, teve uma nova imagem divulgada, mostrando o ator John Cena encarando Bee. Confira:

Na última semana, foi revelado uma foto dos Decepticons. O da esquerda se chama Shatter (Angela Basset), enquanto o azul se chama Dropkick (Justin Theroux).

Hailee Steinfeld (indicada ao Oscar por Bravura Indômita) viverá uma garota esperta que trabalha como mecânica quando não está na escola, e assim se envolve com Bumblebee.

O filme é ambientado em 1987, e começa com Bumblebee encontrando refúgio em um castelo em uma pequena cidade de praia californiana. Charlie (Hailee Steinfeld), uma garota à beira dos 18 anos, está tentando encontrar seu lugar no mundo quando descobre Bumblebee, com cicatrizes e quebras de batalha. Quando Charlie o revive, ela rapidamente descobre que não é um fusquinha amarelo comum.

Vale ressaltar que a Hasbro deseja trazer os personagens de ‘M.A.S.K’ para o universo expansivo de ‘Transformers’.

O elenco ainda conta com John Cena, Jorge Lendeborg Jr.Rachel Crow (do filme da Netflix ‘Deidra and Laney Rob a Train‘), Stephen Schenider, Jorge Lendeborg Jr., Jason DruckerKenneth ChoiRicardo HoyosAbby Quinn e Grace Dzienny.

Travis Knight, CEO dos estúdios Laika, especializado em animação de stop-motion, é quem irá dirigir o filme, marcando assim sua estreia em longas de live action.

Recentemente, Bumblebee’ ganhou uma nova data de lançamento no Brasil, 25 de dezembro de 2018.

 

10 curiosidades de ‘Indiana Jones e o Templo da Perdição’

Lançado em 1984, Indiana Jones e o Templo da Perdição é o filme mais sombrio da saga do aventureiro mais famoso dos cinemas. Sucesso entre os fãs, ele será exibido hoje na Globo. Por conta disso, o CinePOP separou 10 curiosidades sobre o longa. Confira!

Prequel

Por mais que o filme seja o segundo da franquia, cronologicamente, ele se passa um ano antes de Indiana Jones e os Caçadores da Arca Perdida. Isso se deu porque o roteirista, George Lucas, não queria que os vilões fossem novamente os nazistas. Dessa forma, a saída encontrada foi colocar a aventura para acontecer em 1935.

Descartada

A cena de abertura original seria uma perseguição de Indy (Harrison Ford) na Muralha da China. Ele usaria uma moto para fugir dos vilões. No entanto, o governo chinês proibiu as filmagens, então a ideia foi descartada. No lugar, entrou o bar em Shangai, que foiuma sequência baseada em uma cena pensada para fazer parte do primeiro filme, mas que também acabou sendo descartada na época. A cena teria Indy e Marion fugindo de tiros atrás de um gongo de ferro. Partindo desse momento, eles bolaram a cena do bar para encaixar o gongo.

General Kenobi

As referências de Star Wars na franquia Indiana Jones são bem frequentes, mas essa aqui passa despercebida por muitos fãs. O bar da sequência de abertura se chama “Club Obi Wan”, em homenagem ao general Obi Wan Kenobi, mestre dos Skywalker nos cinemas.

Elenco canino

Uma das curiosidades mais legais da franquia é que o apelido do protagonista, Indiana, foi uma homenagem ao cachorro do George Lucas, um simpático Malamute-do-alasca, cujo comportamento também inspirou outro ícone do cinema: o Chewbacca.

Mas a influência canina não parou por aí. Isso porque outros dois personagens da franquia receberam nomes dos doguinhos da equipe criativa.

Em O Templo da Perdição, a cantora Willie ganhou esse nome em homenagem à Cocker Spaniel de Steven Spielberg. Essa da foto ao lado.

Já o garotinho Short Round foi chamado assim por conta do cachorrinho do roteirista Willard Huyck, que, por sua vez, recebeu esse nome por causa de um personagem do filme Capacete de Aço, de 1951.

Amor de bastidores

Kate Capshaw, que interpreta a Willie, detestava sua personagem porque, para ela, a cantora não passava de uma loira burra e escandalosa. Da mesma forma, Spielberg já assumiu que não gosta muito de O Templo da Perdição por achá-lo sombrio demais ante o resto da franquia, mas diz que tem um lugar especial em seu coração por ter sido o filme que o fez conhecer Kate, com quem é casado desde 1991. Inclusive, em O Reino da Caveira de Cristal (2008), haveria uma piada do Dr. Jones dizendo que a Willie havia casado com um diretor de cinema, fazendo referência a Spielberg, mas acabaram cortando a brincadeira.

Perdido na Tradução

O xamã do vilarejo em que Indy e seus amigos caem na Índia é interpretado por D.R. Nanayakkara, que não sabia falar inglês, apesar de ter bastante presença em tela. A alternativa encontrada para as cenas em que o personagem precisa falar o idioma foi colocar Steve Spielberg por trás das câmeras repetindo as falas e gesticulando para o ator repetir. Inclusive, dá para perceber que ele fala de modo bem pausado. Essas pausas aconteciam porque Spielberg ainda não tinha gesticulado o que ele deveria falar depois.

Por acaso

O Templo da Perdição foi o primeiro trabalho do ator Ke Huy Quan, que interpretou o Short Round e depois faria o Dado, de Os Goonies. A parte mais curiosa é que ele não foi para as audições fazer um teste, mas sim para dar apoio moral ao seu irmão, que tentava o papel. Só que ele ficava o tempo inteiro dizendo ao irmão o que fazer. Sua atitude chamou a atenção de Spielberg, que o convidou para improvisar aquela cena em que o Shortie briga com o Indy ao vê-lo trapaceando no carteado. A cena agradou tanto que ele foi escolhido dentre seis mil atores mirins.

O Grito

Considerada uma das personagens mais irritantes da franquia – senão a mais irritante -, a pobre da Willie foi realmente feita para ser a mocinha em perigo, burrinha, bonita e escandalosa. E isso se reflete na quantidade de gritos que ela dá ao longo do filme. São nada menos que 71 gritos em cerca de 2h. O curioso é que Kate Capshaw não sabia gritar de um jeito “cinematográfico”, precisando tomar aulas para aprender a gritar durante as filmagens.

Reaproveitado

A cena mais icônica do filme é a perseguição nos carrinhos de mineração. Além de extremamente bem executada, ela virou sinônimo deste filme por ser bem suja e sombria, tal qual a própria aventura do longa. Assim como a cena do gongo, essa sequência foi planejada para fazer parte do primeiro filme, mas acabou sendo descartada. Com a continuação aprovada, Lucas e Spielberg decidiram usá-la. Ainda bem!

Pau pra toda obra

O ator alemão Pat Roach tem quatro papéis ao longa da franquia Indiana Jones. Em Caçadores da Arca Perdida, ele interpreta um soldado barbudo que briga com Indy no bar em chamas. Mais tarde, ele aparece como soldado alemão parrudo e careca que briga com o Indiana Jones no aeroporto nazista no Cairo e acaba sendo fatiado por uma hélice.

Já em O Templo da Perdição, ele interpreta o cara que toca o gongo no Club Obi Wan e o guarda que briga com o Indy no Templo da Perdição e acaba morrendo esmagado. A ideia era que ele aparecesse em todos os filmes da franquia como um parrudo que morria para o Indy, mas acabaram cortando sua participação no filme três e ele morreu na vida real antes do filme quatro.

A franquia Indiana Jones está disponível no HBO Max.

Crítica | Um Jantar entre Espiões – Chris Pine busca a Verdade em Suspense do Amazon Prime Video

Depois de dar as caras na série de filmes de ‘Star Trek’ e de se apaixonar pela ‘Mulher-Maravilha’, Chris Pine está de volta aos filmes que não fazem parte de um universo pré-concebido antes nos quadrinhos ou na cinematografia. O mesmo podemos falar da atriz Thandiwe Newton, que, no intervalo da última e da nova temporada de ‘Westworld’, conseguiu encaixar na agenda a gravação, ao lado do ator californiano, desse novo longa, ‘Um Jantar entre Espiões’, que chegou esse final de semana na Prime Video.

Em 2012, um avião foi sequestrado em Viena, com mais de cem passageiros a bordo que ficaram reféns de um grupo de terroristas chechenos. Na sala do FBI da cidade, um grupo de especialistas – encabeçado por Henry (Chris Pine), Celia (Thandiwe Newton), Bill (Jonathan Pryce) e Vick (Laurence Fishburne) – tenta desvendar como este e outros ataques terroristas podem acontecer e, consequentemente, como evitar esse tipo de situação. Porém, com o fim desastroso do episódio, o núcleo se desfaz, e, oito anos depois, Vick pede para que Henry investigue seu próprio grupo de trabalho, uma vez que novas informações indicam que dentre eles havia um traidor que fornecera informações ao núcleo terrorista na época do episódio. Por isso, Henry terá que enfrentar seu passado para encontrar a verdade, e isso significará reencontrar o amor de sua vida, Celia.

Apresentado em uma hora e quarenta de duração, o enredo de ‘Um Jantar entre Espiões’ se constrói de uma maneira exageradamente rebuscada, num excesso de flashbacks e mudanças de ponto de vista que dão uma boa cansada numa história que já não é muito interessante por si só. É como se o roteiro de Oleg Steinhauer tivesse sido copiado e colado do livro homônimo escrito por ele mesmo, sem tirar nem por. Ou seja, uma estrutura de flashback constante que funciona muito bem em narrativas escritas (por exemplo, são divididas em um novo capítulo, ou com uma tipografia diferente, deixando evidente para o leitor de se tratar de uma outra linha narrativa que não a principal) não necessariamente funciona para um roteiro (que precisa de indicações de reações emocionais dos personagens, de marcação de lugar, de figurino, etc).

É como se o filme fosse o livro gravado, e todo mundo não reage à história. Eis o problema principal na direção de Janus Metz (que dirigiu um episódio de ‘True Detective’ em 2015): não ter exigido entrega de seu elenco para uma história de suspense investigativo; portanto, temos Chris Pine e Thandiwe Newton reticentes em cena, como se estivessem desconfortáveis. Ainda que a trama tenha uma reviravolta bem interessante no fim, o caminho que o espectador percorre até alcançar a resposta é cansativo e tortuoso demais.

Para quem curte filme de espionagem, ‘Um Jantar entre Espiões’ é o último lançamento do gênero, mas não chega a ser o melhor desse tipo de filme. Gravado durante a pandemia, dá para sentir a tensão – e, consequentemente, as soluções encontradas – nas gravações em que o elenco tinha que interagir (e esse tipo de tensão não deveria passar para o espectador, não deveria ser perceptível), dando a impressão de que foi um filme prematuramente gravado, quando ninguém estava preparado para fazê-lo.

‘Morbius, o Vampiro Vivo’: Jared Leto aparece como presidiário em foto do set

Enquanto ‘Morbius‘ segue em gravações, uma nova imagem acabou vazando, mostrando o astro Jared Leto vestindo um traje de presidiário o que já oferece dicas da narrativa do filme.

Confira:

Uma sinopse preliminar de  Morbius, o Vampiro Vivo’ foi divulgada, revelando que o filme será uma mistura de “horror com ação”. Confira:

“História de horror e ação de um cientista que, na tentativa de encontrar a cura para uma rara doença sanguínea, acidentalmente se transforma em um vampiro. Com nojo de si mesmo, ele decide caçar e punir aqueles que julga não serem merecedores da vida”

Daniel Espinosa (‘Crimes Ocultos’) comandará o projeto.

Matt Smith, um dos Doctors de ‘Doctor Who‘, se junto a Jared Leto no elenco.

Criado por Roy Thomas e Gil Kane, Michael Morbius era um bioquímico vencedor do Prêmio Nobel, que tentava descobrir a cura para um doença sanguínea, quando se transformou em um vampiro executando um experimento. Sua primeira aparição aconteceu na edição 101 de ‘The Amazing Spider-Man’, em 1971.

Morbius, porém, não é um vampiro convencional. Ele se alimenta de sangue e tem aversão à luz, mas suas vítimas não necessariamente viram vampiros. Entre suas habilidades, vale notar que ele é capaz de voar, tem força e velocidade sobre-humanas e capacidade de se curar.

Tyrese Gibson também faz parte do elenco. Recentemente, Jared Harris entrou para o projeto.

O artista BossLogic criou um cartaz sensacional para mostrar como ficará o visual do ator Jared Leto como o vilão. Confira:

 

 

Warner Bros. quer Keanu Reeves de volta como Constantine, diz site

Segundo o site We Got This Covered, a Warner Bros. está considerando contratar o astro Keanu Reeves para reviver seu papel como Constantine no filme homônimo da DCEU.

É claro que, apesar das fontes serem confiáveis (visto que foram as mesmas que confirmaram o retorno de Viola Davis para ‘O Esquadrão Suicida’), nenhuma declaração oficial foi feita pela companhia.

Reeves protagonizou o drama sobrenatural Constantine em 2005, atuando ao lado de Rachel WeiszTilda Swinton. O filme, comandado por Francis Lawrence, arrecadou mais de 230 milhões de dólares nas bilheterias mundiais, mas teve recepção mista por parte da crítica especializada.

O ator recentemente reprisou seu papel-titular na aclamada sequência John Wick 3: Parabellum, além de ter dado voz a Duke Caboom em Toy Story 4.

Seus próximos incluem as vindouras continuações Bill & Ted 3Matrix 4, este último confirmado há poucos dias pela cineasta Lana Wachowski.

‘Hunters’: Memorial de Auschwitz critica série da Amazon por ‘caricatura histórica’

Hunters estrelou na Amazon há alguns dias, trazendo um elenco gigantesco e um gênero divertido para o conceito de “caça aos nazistas”.

Entretanto, nem todos gostaram do retrato histórico da produção: uma sequência em particular, que ocorre no primeiro episódio, traz os personagens para o Memorial de Auschwitz, cuja organização a chamou de “perigosa tolice” e uma “caricatura”, argumentando que a cena chama “futuros negativistas” da histórica tragédia.

Confira o tweet:

A série abriu com 68% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 6.2/10 baseada em 40 reviews (até o momento). O consenso geral afirma que, “impulsionada por um elenco forte e um senso de justiça ainda mais sólido, a primeira temporada [da série] nem sempre alcança o que busca, mas quando consegue, é um tiro certeiro”.

Confira as principais reações:

“É um show rápido, frenético, que está em todo lugar – emocional, violenta e conspiratoriamente. Seu senso de humor dark compete com sua sinceridade” – Washington Post.

“O show é audacioso, complexo, nem sempre em controle de sua mensagem, visualmente envolvente e, particularmente, em seus flashbacks sombrio para as brutalidades e a coragem dos campos de concentração, emocionantes” – Boston Globe.

“Estranhamente, [a série] funciona” – Showbiz Junkies.

“O problema aqui é a abundância. Hunters simplesmente tenta fazer muita coisa ao mesmo tempo” – Den of Geek.

“Às vezes, abraça o estilo dos filmes-B, fazendo algo muito inteligente e divertido, mas também exaustivo, ocasionalmente agressivo em sua toxicidade” – RogerEbert.com.

A primeira temporada irá estrear no dia 21 de fevereiro.

Criada por David Weil, a série tem produção executiva de Jordan Peele (‘Corra!‘ e ‘Nós‘).

A trama segue um grupo diversificado de caçadores de nazistas em 1977, na cidade de Nova York. Os Caçadores, como são conhecidos, descobriram que centenas de oficiais nazistas de alto escalão estão vivendo entre nós e conspirando para criar um Quarto Reich nos EUA. A equipe eclética dos Caçadores partirá em uma sangrenta busca para levar os nazistas à justiça e frustrar seus novos planos genocidas.

O elenco ainda conta com Logan Lerman, Kate Mulvany, Tiffany Boone, Carol Kane, Saul Rubinek, Josh Radnor, Louis Ozawa, Jerrika Hinton, Greg Austin, Dylan Baker e Lena Olin.

‘Perry Mason’: Série da HBO é renovada para a 2ª temporada!

HBO anunciou hoje que seu novo drama criminal intitulado ‘Perry Mason’ foi renovado para a 2ª temporada!

A confirmação foi feita pelo produtor Robert Downey Jr. em seu Twitter oficial.

Confira:

Criada por Ron FitzgeraldRolin Jones, a série é um reboot do seriado homônimo lançado nos anos 60.

Ambientada em 1932, em Los Angeles, a trama segue um advogado de defesa que consegue o caso de sua vida.

O elenco conta com Matthew Rhys, Jedediah Jenk, Nick La Croix, Tatiana Maslany e Drew Walton.

Perry Mason‘ foi exibida entre os anos de 1957 e 1966, e foi consagrada como uma das primeiras séries a explorar o universo jurídico na TV. Produzida pela emissora CBS, ela chegou ao Brasil, por meio da Rede Record, nos anos 60. Com nove temporadas, a produção contou com 271 episódios de uma hora de duração cada.

‘A Roda do Tempo’: Adaptação da Amazon ganha novo teaser INCRÍVEL; Confira!

Através do Twitter, a Amazon divulgou o novo teaser oficial da vindoura adaptação de A Roda do Tempo, baseado nos romances de Robert Jordan.

Confira:

Rosamund Pike (Garota ExemplarOrgulho e Preconceito) foi escalada em junho para interpretar a protagonista Moiraine Damodred, membro de uma organização conhecida como Aes Sedai. Ela é líder de um grupo de aventureiros cuja missão pode mudar o mundo para sempre.

Alexandre Willaume (‘Tomb Raider‘) será o intérprete de Thom Merrilin, um artista viajante que se junta à protagonista em sua jornada no início do primeiro livro. Johann Myers assumirá o papel de Padan Fain, um comerciante esperto e traiçoeiro que irá cruzar o caminho dos personagens para conseguir vantagens pessoais.

O elenco também inclui Madeleine Madden, que dará vida a Egwene Al’Vere; Marcus Rutherford, que será Perrin Aybara; Barney Harris, que irá interpretar Mar Cauthon; Zoë Robins, que será Nynaeve; Josha Stradowski, que dará vida a Rand Al’Thor; e Daniel Henney, que será al’Lan Mandragoran.

Priyanka Bose, Taylor NapierEmmanuel ImaniHammad AnimashaunÁlvaro Morte, Pasha BocarieJennifer PrestonIzuka HoyleSophie OkonedoKae AlexanderClare PerkinsPeter FranzenKate Fleetwood também fazem parte do elenco.

Confira a sinopse oficial:

Esse épico fantástico é ambientado em um mundo no qual a magia existe, porém só é utilizada pelas mulheres. A trama gira em torno de Moiraine, pertencente à organização feminina conhecida como Aes Sedai, e sua jornada pelo mundo na qual é acompanhada por cinco jovens homens e mulheres. Moiraine acredita que um deles pode ser a reencarnaçaõ de uma poderosa criatura, cujas profecias indicam que pode salvar ou destruir a humanidade.

Rafe Judkins fica responsável pelo roteiro. Por enquanto, a primeira temporada será baseada em ‘O Olho do Mundo’, volume inicial de uma série de catorze romances lançados entre 1990 e 2013.

A Roda do Tempo ainda não tem data de estreia definida.

‘Nomadland’: Favorito ao Oscar 2021 conquista 94% de aprovação no RT; Confira as críticas!

O aclamado drama tour-de-force Nomadland é um dos favoritos ao Oscar e concorre a seis categorias, incluindo Melhor DireçãoMelhor FilmeMelhor Atriz.

O filme não apenas se tornou um dos mais bem recebidos do ano, como também insurgiu como um singelo e pungente retrato da desconstrução do “sonho americano”, abraçando 94% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Com nota 8.8/10 baseada em 374 reviews, o consenso geral diz: “um poético estudo de personagem sobre os esquecidos e oprimidos, Nomadland lindamente captura a inquietação deixada pela Grande Recessão”.

Confira as principais críticas abaixo:

“[O filme] poderosamente dramatiza a necessidade humana de encontrar conexões à face da desolação” – The Skinny.

Frances McDormand entra uma performance genuína e simpática como Fern – facilmente a melhor de sua carreira” – Casey’s Movie Mania.

“Fenomenal. Uma diretora sobre quem iremos ouvir por um bom tempo” – WXIX-TV.

“Há um senso genuíno e emocionante de presença conforme o público viaja com Fern através de Nomadland” – Bitch Media.

“É tão mínimo… Mas inegavelmente mágico” – Ex-press.com.

O filme é escrito e dirigido por Chloé Zhao (‘Os Eternos‘).

Após o colapso econômico de uma colônia industrial na zona rural de Nevada (EUA), Fern (McDormand) reúne suas coisas em uma van e parte rumo a uma viagem exploratória, fora da sociedade dominante, como uma nômade dos tempos modernos. NOMADLAND, o terceiro filme de Chloé Zhao, apresenta nômades reais como Linda May, Swankie e Bob Wells como mentores e companheiros de Fern em sua jornada de exploração pela vasta paisagem do oeste americano.

David StrathainLinda MayCharlene SwakieBob Wells completam o elenco.

‘Rick e Morty’: Conheça a verdadeira história de Rick C-137 em novo vídeo promocional

Adult Swim divulgou um novo vídeo promocional da 5ª temporada de ‘Rick e Morty’.

O material foi retirado do último episódio do ciclo, exibido há alguns dias, em que é-nos revelado a verdadeira história de Rick C-137.

Confira:

Lembrando que todas as temporadas já estão disponíveis na HBO Max!

Compilando dois capítulos em um só, o especial de uma hora é composto pelos títulos “Forgetting Sarick Mortshall”“Rickmurai Jack”.

Confira a cena de abertura:

A série foi criada por Dan HarmonJustin Roiland.

A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.

O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.

BAFTA 2022 | ‘Duna’, ‘Licorice Pizza’, Lady Gaga e mais na lista de indicados à premiação!

Os indicados à 75ª edição do BAFTA finalmente foram revelados – e a lista trouxe menções aguardadas pelo público e algumas surpresas.

Os nomeados foram confirmados pela dupla de apresentadores AJ Odudu e Tom Allen.

Lembrando que a categoria EE Estrela em Ascensão (EE Rising Star) já havia sido anunciada no dia 01 de fevereiro, trazendo nomes como Ariana DeBose (‘Amor, Sublime Amor’), Lashana Lynch (‘007 – Sem Tempo para Morrer’) e Kodi Smit-McPhee (‘Ataque dos Cães’) na disputa pela estatueta.

Os vencedores serão anunciados no dia 13 de março, com Rebel Wilson comandando a cerimônia.

Confira a lista abaixo:

MELHOR FILME
Belfast
Não Olhe para Cima
Duna
Licorice Pizza
Ataque dos Cães

MELHOR FILME BRITÂNICO
After Love
Ali & Ava
Belfast
Boiling Point
Cyrano
Everybody’s Talking About Jamie
Casa Gucci
Noite Passada em Soho
007 – Sem Tempo Para Morrer
Passing

MELHOR ESTREIA DE UM ROTEIRISTA, DIRETOR OU PRODUTOR BRITÂNICO
After Love, Aleem Khan (roteiro/direção)
Boiling Point, James Cummings (roteiro), Hester Ruoff (produção)
Vingança & Castigo, Jeymes Samuel (roteiro/direção)
Keyboard Fantasies, Posy Dixon (roteiro/direção), Liv Proctor (produção)
Passing, Rebecca Hall (roteiro/direção)

MELHOR FILME DE LÍNGUA NÃO-INGLESA
Drive My Car
A Mão de Deus
Mães Paralelas
Petite Maman
A Pior Pessoa do Mundo

MELHOR DOCUMENTÁRIO
Becoming Cousteau
Cow
Flee
The Rescue
Summer Of Soul

MELHOR FILME ANIMADO
Encanto
Flee
Luca
A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas

MELHOR DIREÇÃO
After Love, Aleem Khan
Drive My Car, Ryûsuke Hamaguchi
Happening, Audrey Diwan
Licorice Pizza, Paul Thomas Anderson
Ataque dos Cães, Jane Campion
Titane, Julia Ducournau

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL
Being The Ricardos, Aaron Sorkin
Belfast, Kenneth Branagh
Não Olhe para Cima, Adam Mckay
King Richard: Criando Campeãs, Zach Baylin
Licorice Pizza, Paul Thomas Anderson

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO
CODA, Siân Heder
Drive My Car, Ryûsuke Hamaguchi
Duna, Denis Villeneuve
A Filha Perdida, Maggie Gyllenhaal
Ataque dos Cães, Jane Campion

MELHOR ATRIZ
Lady Gaga, Casa Gucci
Alana Haim, Licorice Pizza
Emilia Jones, CODA
Renata Reinsve, A Pior Pessoa do Mundo
Joanna Scanlan, After Love
Tessa Thompson, Passing

MELHOR ATOR
Adeel Akhtar, Ali & Ava
Mahershala Ali, Swan Song
Benedict Cumberbatch, Ataque dos Cães
Leonardo Dicaprio, Não Olhe para Cima
Stephen Graham, Boiling Point
Will SmithKing Richard: Criando Campeãs

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Caitríona Balfe, Belfast
Jessie Buckley, A Filha Perdida
Ariana Debose, Amor, Sublime Amor
Ann Dowd, Mass
Aunjanue Ellis, King Richard: Criando Campeãs
Ruth Negga, Passing

MELHOR ATOR COADJUVANTE
Mike Faist, Amor, Sublime Amor
Ciarán Hinds, Belfast
Troy Kotsur, CODA
Woody Norman, Sempre em Frente
Jesse Plemons, Ataque dos Cães
Kodi Smit-Mcphee, Ataque dos Cães

MELHOR TRILHA SONORA ORIGINAL
Being The Ricardos, Daniel Pemberton
Não Olhe para Cima, Nicholas Britell
Duna, Hans Zimmer
A Crônica Francesa, Alexandre Desplat
Ataque dos Cães, Jonny Greenwood

MELHOR ELENCO
Boiling Point, Carolyn Mcleod
Duna, Francine Maisler
A Mão de Deus, Massimo Appolloni, Annamaria Sambucco
King Richard: Criando Campeãs, Rich Delia, Avy Kaufman
Amor, Sublime Amor, Cindy Tolan

MELHOR FOTOGRAFIA
Duna, Greig Fraser
O Beco do Pesadelo, Dan Laustsen
007 – Sem Tempo para Morrer, Linus Sandgren
Ataque dos Cães, Ari Wegner
A Tragédia de Macbeth, Bruno Delbonnel

MELHOR EDIÇÃO
Belfast, Úna Ní Dhonghaíle
Duna, Joe Walker
Licorice Pizza, Andy Jurgensen
007 – Sem Tempo para Morrer, Tom Cross, Elliot Graham
Summer Of Soul, Joshua L. Pearson

MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO

Cyrano, Sarah Greenwood, Katie Spencer
Duna, Patrice Vermette, Zsuzsanna Sipos
A Crônica Francesa, Adam Stockhausen, Rena Deangelo
O Beco do Pesadelo, Tamara Deverell, Shane Vieau
Amor, Sublime Amor, Adam Stockhausen, Rena Deangelo

MELHOR FIGURINO
Cruella, Jenny Beavan
Cyrano, Massimo Cantini Parrini
Duna, Robert Morgan, Jacqueline West
A Crônica Francesa, Milena Canonero
O Beco do Pesadelo, Luis Sequeira

MELHOR MAQUIAGEM & CABELO
Cruella, Nadia Stacey, Naomi Donne
Cyrano, Alessandro Bertolazzi, Siân Miller
Duna, Love Larson, Donald Mowat
Os Olhos de Tammy Faye, Linda Dowds, Stephanie Ingram, Justin Raleigh
Casa Gucci, Frederic Aspiras, Jane Carboni, Giuliano Mariana, Sarah Nicole Tanno

MELHOR EDIÇÃO DE SOM
Duna, Mac Ruth, Mark Mangini, Doug Hemphill, Theo Green, Ron Bartlett
Noite Passada em Soho, Colin Nicolson, Julian Slater, Tim Cavagin, Dan Morgan
007 – Sem Tempo para Morrer, James Harrison, Simon Hayes, Paul Massey, Oliver Tarney, Mark Taylor
Um Lugar Silencioso – Parte II, Erik Aadahl, Michael Barosky, Brandon Proctor, Ethan Van Der Ryn
Amor, Sublime Amor, Brian Chumney, Tod Maitland, Andy Nelson, Gary Rydstrom

MELHORES EFEITOS VISUAIS
Duna, Brian Connor, Paul Lambert, Tristan Myles, Gerd Nefzer
Free Guy, Swen Gillberg, Brian Grill, Nikos Kalaitzidis, Daniel Sudick
Ghostbusters: Afterlife, Aharon Bourland, Sheena Duggal, Pier Lefebvre, Alessandro Ongaro
Matrix Resurrections, Tom Debenham, Hew J Evans, Dan Glass, J. D. Schwaim
007 – Sem Tempo para Morrer, Mark Bokowski, Chris Corbould, Joel Green, Charlie Noble

MELHOR CURTA ANIMADO BRITÂNICO
Affairs Of The Art, Joanna Quinn, Les Mills
Do Not Feed The Pigeons, Jordi Morera
Night Of The Living Dread, Ida Melum, Danielle Goff, Laura Jayne Tunbridge, Hannah Kelso

MELHOR CURTA BRITÂNICO
The Black Cop, Cherish Oteka
Femme, Sam H. Freeman, Ng Choon Ping, Sam Ritzenberg, Hayley Williams
The Palace, Jo Prichard
Stuffed, Theo Rhys, Joss Holden-Rea
Three Meetings Of The Extraordinary Committee, Michael Woodward, Max Barron, Daniel Wheldon

EE ESTRELA EM ASCENSÃO (votado pelo público)
Ariana DeBose
Harris Dickinson
Lashana Lynch
Millicent Simmonds
Kodi Smit-McPhee

‘RuPaul’s Drag Race: All Stars’: Assista à prévia oficial do episódio 07×07!

A WoW divulgou um novo vídeo promocional da 7ª temporada de ‘RuPaul’s Drag Race: All Stars‘, apresentando a primeira parte do 7º episódio.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

O episódio vai ao ar no dia 24 de junho.

O novo ciclo é formado pelas vencedoras Shea Couleé (All Stars 5), Jaida Essence Hall (Season 12), Yvie Oddly (Season 11), Trinity The Tuck (All Stars 4), Monét X Change (All Stars 4), Jinkx Monsoon (Season 5), Raja (Season 3) e The Vivienne (UK Season 1).

RuPaul’s Drag Race All Stars All Winners photographed by Vijat M in New York on Feb. 24.

RuPaul’s Drag Race All Stars All Winners photographed by Vijat M in New York on Feb. 24.
RuPaul’s Drag Race All Stars All Winners photographed by Vijat M in New York on Feb. 24.
RuPaul’s Drag Race All Stars All Winners photographed by Vijat M in New York on Feb. 24.
RuPaul’s Drag Race All Stars All Winners photographed by Vijat M in New York on Feb. 24.

Além de ganhar US$ 200 mil, a vencedora será coroada a Rainha de Todas as Rainhas.

A atriz Cameron Diaz, a supermodelo Naomi Campbell e a cantora e compositora Tove Lo farão parte do painel de jurados. Os outros convidados incluem Daphne Guinness, Kirby Howell-Baptiste, Jeffrey Bowyer-Chapman, Nikki Glaser, Betsey Johnson, Janicza Bravo, Ben Platt, Ronan Farrow e Hannah Einbinder.

‘Sangue e Água’: 3ª temporada já está disponível na Netflix!

A 3ª temporada da série de suspense Sangue e Água (‘Blood & Water’) já chegou à Netflix.

Os novos episódios foram lançados hoje, 25 de novembro, na plataforma de streaming.

Relembre o trailer:

A série foi criada por Nosipho Dumisa.

O drama gira em torno de uma adolescente em busca do passado secreto de sua família, enquanto lida com a realidade complicada do ensino médio na África do Sul.

Lembrando que as duas primeiras temporadas já estão disponíveis na plataforma de streaming.

Ama QamataKhosi NgemaThabang MolabaDillon WindvogelNatasha ThahaneGail MabalaneSello MaakeArno GreefRyle De MornyGetmore SitholeXolile TshabalalaSandi SchultzMonique Rockman e Cindy Mahlangu fazem parte do elenco.

‘RuPaul’s Drag Race: All Stars’: 8ª temporada do spin-off ganha trailer OFICIAL; Confira!

A 8º temporada de RuPaul’s Drag Race: All Stars’spin-off do reality de competição homônimo, ganhou seu trailer oficial

As 12 novas competidoras são: Jessica Wild (2ª temporada), Monica Beverly Hills (5ª temporada), Darienne Lake (6ª temporada), Mrs. Kasha Davis (7ª temporada), Naysha Lopez (8ª temporada), Jaymes Mansfield (9ª temporada), Alexis Michelle (9ª temporada), Kahanna Montrese (11ª temporada), Heidi N Closet (12ª temporada), LaLa Ri (13ª temporada), Kandy Muse (13ª temporada) e Jimbo (Canada’s Drag Race – 1ª temporada).

Lembrando que o novo ciclo estreia em 12 de maio na Paramount+.

Confira:

‘Uma Questão de Química’: Série estrelada por Brie Larson estreia ESTE MÊS na Apple TV+!

‘Uma Questão de Química’ (‘Lessons in Chemistry’), série feminista estrelada pela vencedora do Oscar Brie Larson (‘O Quarto de Jack’, ‘Capitã Marvel’), estreia este mês na Apple TV+.

Co-protagonizada por Lewis Pullman, a produção chega à plataforma de streaming em 13 de outubro.

A trama segue Elizabeth Zott, cujo sonho de se tornar uma cientista é suspenso em uma sociedade que considera que as mulheres pertencem à esfera doméstica, não à profissional. Quando Elizabeth descobre que está grávida, sozinha e demitida de seu laboratório, ela aceita um emprego como apresentadora em um programa de culinária na TV e começa a ensinar uma nação de donas de casa – e aos homens que, de repente, a estão dando ouvidos – muito mais do que receitas.

Relembre o trailer:

A produção é baseada no romance escrito por Bonnie Garmus.

O enredo é ambientado durante a década de 1960.

A série é escrita e produzida por Susannah Grant (‘Inacreditável’).

Aja Naomi KingStephanie KoenigPatrick WalkerThomas MannKevin SussmanBeau Bridges completam o elenco.

‘The Studio’: Catherine O’Hara e Kathryn Hahn são escaladas para a nova série de COMÉDIA da Apple TV+

Segundo o DeadlineCatherine O’HaraKathryn HahnIke BarinholtzChase Sui Wonders foram escalados para o elenco de The Studio, nova série de comédia satírica da Apple TV+.

A produção foi criada por Seth Rogen e acompanha um estúdio de cinema de Hollywood tentando sobreviver em um mundo em que a convivência entre arte e comércio se torna cada vez mais difícil.

Rogen também estrelará a produção, além de tê-la criado, co-assinado os roteiros e co-dirigido os episódios. Além disso, ele entra como um dos produtores executivos.

Bryan CranstonKeyla Monterroso MejiaDewayne Perkins farão participações especiais na série.

Evan Goldberg co-escreve o projeto, cujas filmagens já começaram.

Este é a mais nova colaboração entre Rogen e a Apple TV+, que já trabalharam juntos na aclamada série ‘Platonic’.

Niecy Nash-Betts caça serial killer no trailer completo de ‘Grotesquerie’, nova série de TERROR de Ryan Murphy

O canal FX divulgou o trailer oficial de ‘Grotesquerie‘, nova série de terror do Ryan Murphy (‘American Horror Story’).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção tem estreia agendada para o dia 25 de setembro, ainda sem confirmação de lançamento no Brasil.

Niecy Nash-Betts (‘Dahmer’) estrelará a produção, que ainda contará com Courtney B. Vance (‘Lovecraft Country’), Lesley Manville (‘Nosso Amor’) e Travis Kelce no elenco.

Sem detalhes sobre a trama divulgados, o misterioso teaser traz a narração da personagem de Nash-Betts sob uma tela preta: “Eu não sei quando começou, realmente não sei dizer, mas está diferente agora. Houve uma mudança, como algo estivesse estivesse abrindo o mundo. Um tipo de buraco no centro do nada. O que eu vi hoje… eles enviaram psiquiatras para todos que trabalharam nesta cena de crime.”

Critics Choice Awards 2025 | Jon M. Chu conquista o prêmio de Melhor Direção por ‘Wicked’

A adaptação musical ‘Wicked‘ se tornou uma das produções mais aclamadas do ano – e não ficaria de fora da próxima temporada de premiações.

Durante o anúncio dos vencedores do Critics Choice Awards 2025, Jon M. Chu foi condecorado com o prêmio de Melhor Direção por seu incrível trabalho.

Confira nossa crítica em vídeo e siga o CinePOP no Youtube:

Lemonade Mouth | Conheça um dos MELHORES e mais SUBESTIMADOS originais Disney Channel

Para além de inúmeras séries de comédia infantis que marcaram época, o Disney Channel também é lar de diversos longas-metragens originais que caíram no gosto do público. Dentre as inúmeras produções que fazem parte desse catálogo, temos as franquias ‘High School Musical’, ‘Camp Rock’ e ‘Cheetah Girls’ como emblemas dos realizadores da Casa Mouse – e existe ainda um título que merecia, sem sombra de dúvidas, mais reconhecimento e apreciação do que realmente tem: Lemonade Mouth.

Baseado no romance homônimo de Mark Peter Hughes, o longa-metragem acompanha um grupo de desajustados que, contrariando todas as expectativas, acaba encontrando algo em comum na música, firmando uma banda que empresta o nome ao título do filme e que os leva a enfrentar as atribulações da adolescência, da amizade e até mesmo da expressão artística em uma divertida, singela e tocante história. Aqui, temos Bridgit Mendler encarnando Olivia White, a jovem protagonista e narradora que sempre voou sob o radar e nunca quis chamar a atenção; após ser mandada para a detenção, ela conhece Wen Gifford (Adam Hicks), Stella Yamada (Hayley Kiyoko), Mo Banjaree (Naomi Scott) e Charlie Delgado (Blake Michael), e todos se mostram propensos à música e são encorajados a formar uma banda e a participar do show de talentos local, o Rising Star.

Dirigido por Patricia Riggen, mesmo nome por trás do recente suspense de ação ‘G20’, com Viola Davis, o projeto é um cândido e modernizado retrato da juventude norte-americana no período escolar e no momento em que as identidades começam a aflorar – em meio a uma selva urbana inexplicavelmente hierarquizada e que, de certa maneira, sempre foi explorada de forma quase político-social em produções do gênero. É claro que, em se tratando de uma produção da Disney, essas explorações não são tão profundas e não carregam uma alta dose de ironia, preferindo focar nos arquétipos clássicos de obras do gênero de maneira prática e funcional.

Em outras palavras, esse time de deslocados, que já foi visto de inúmeras maneiras tanto em obras do Disney Channel quanto em títulos como ‘10 Coisas que Eu Odeio em Você’, ‘D.U.F.F.’ e ‘A Mentira’, é uma representação dessa popular cultura que é exportada com constância significativa e que, aqui, traz mensagens de bonança sobre alcançar os sonhos e se apoiar naqueles que sempre estiveram presentes por nós. Assim, Riggen se alia ao roteiro de April Blair para uma sólida adaptação fílmica que cumpre com o prometido e chega até mesmo a ultrapassar expectativas – sagrando-se um dos melhores originais da emissora e nos relembrando de uma sequência que, com infelicidade, foi cancelada.

Não apenas o trabalho técnico é admirável, mas elementos de extrema importância para a experiência dos fãs: o elenco protagonista desfruta de uma química gigantesca e que explode em cena a todos os momentos; todavia, cada um dos atores tem seu momento para brilhar, desde a comedida atuação de Mendler à rebeldia adolescente encarnada por Kiyoko e ao coming-of-age de Scott, que anos depois conquistaria ainda mais fãs através de produções como ‘Aladdin’ e ‘Sorria 2’. E, se as performances são fortes o bastante para nos guiar por essa divertida narrativa, a produção musical emerge como a cereja do bolo – trazendo influências do pop, do rock e do EDM sob uma perspectiva deliciosa e envolvente (que contou com canções como “Somebody”, “She’s So Gone” e “Breakthrough”).

Mais de dez anos desde seu lançamento, Lemonade Mouth mostrou como a Casa Mouse ainda tinha ótimas histórias para serem contadas, por mais que não trouxessem nada essencialmente original. Ao adotar uma abordagem simples e com plena ciência do que será, o longa-metragem acerta todas as caixinhas para nos entreter por pouco mais de cem minutos e nos deixar satisfeitos quando os créditos finais começam a rolar.