O Prime Video divulgou o trailer oficial da aguardada quinta temporada de ‘The Boys‘, enquanto a série que é sucesso global caminha para seu capítulo final explosivo. A última temporada da produção vencedora de vários prêmios Emmy estreia em 8 de abril de 2026, com dois episódios, seguidos por um novo episódio a cada semana, até o final da série em 20 de maio de 2026.
A quinta temporada mostrará o Capitão Pátria envolto em seu mundo, completamente sujeito aos seus caprichos egocêntricos, enquanto Hughie, Leitinho e Frenchie estão presos nos Campos de Liberdade.
Já Annie luta para organizar uma resistência contra a força esmagadora dos Supers e Kimiko está desaparecida.
Além disso, Butcher reaparece, pronto e disposto a usar um vírus que eliminará todos os Supers do mapa, desencadeando uma série de eventos que mudarão para sempre o mundo e todos os seus habitantes. Grandes acontecimentos estão por vir.
Assista:
No novo ciclo, o mundo se torna sujeito aos caprichos erráticos e egocêntricos do Capitão Pátria, enquanto Hughie, Mother’s Milk e Frenchie estão presos em um “Campo da Liberdade”. Annie luta para organizar uma resistência contra a força esmagadora dos Supers. Kimiko está desaparecida. Mas quando Butcher reaparece, pronto e disposto a usar um vírus que eliminará todos os Supers do mapa, ele desencadeia uma série de eventos que mudarão para sempre o mundo e todos nele.
Em uma recente entrevista à Variety, Urban, que interpreta Billy Bruto na atração, comentou sobre o que os fãs podem esperar da leva de encerramento e disse que ninguém estará a salvo de uma sangrenta batalha que será centro da narrativa.
“Em todas as temporadas, mas principalmente nesta, desde o primeiro episódio, você pensa: ‘nossa!’”, ele contou. “Ninguém está a salvo. Mortes logo de cara. Vamos lá! Última temporada! É tudo ou nada!”.
Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.
Youn Yuh-jung (‘Minari: Em Busca da Felicidade’) e Song Kang-Ho (‘Parasita’) completam o elenco.
Na trama…
Um jovem casal testemunha uma briga alarmante entre seu chefe e sua esposa, desencadeando reviravoltas, favores e coerção no mundo elitista de um clube de campo e sua proprietária bilionária coreana.
O próximo ciclo contará com 8 episódios de 30 minutos de duração.
Lee Sung Jin retorna como criador, showrunner e produtor executivo.
Vale lembrar que a primeira temporada, que ganhou oito Emmy Awards e três Globos de Ouro, já está disponível na Netflix.
O Apple TV revelou hoje (5) o trailer oficial da 2ª temporada de ‘Seus Amigos e Vizinhos’, elogiada série com Jon Hamm (‘Mad Men’).
O próximo ciclo tem estreia agendada para o dia 3 de abril na plataforma de streaming.
Confira:
Lembrando que a série já foi renovada para a 3ª temporada.
A série foi criada pelo escritor Jonathan Tropper, que atua como showrunner e produtor executivo.
Após ser demitido em meio a um escândalo, Andrew “Coop” Cooper, um gestor de fundos de investimento ainda lidando com seu recente divórcio, começa a furtar a casa de seus vizinhos ricos de Westmont Village. Assim, ele descobre que os segredos e escândalos escondidos por trás dessas fachadas luxuosas podem ser mais perigosos do que ele jamais imaginou.
Dowd retorna como a perversa Tia Lydia, enquanto Infiniti dará vida à Chase. Já a mais nova adição ao elenco interpretará Daisy, uma adolescente canadense cuja vida vira do avesso ao descobrir que possui conexões profundas com a República de Gilead.
‘The Testaments‘ se passa 15 anos depois dos eventos de ‘The Handmaid’s Tale‘, cuja 6ª e última temporada estreia em abril desse ano. A vindoura série é baseada no livro de Margaret Atwood. Na obra original, a trama é contada pela perspectiva de três mulheres distintas.
Publicado em 2019, a sequência foi lançada 34 anos depois do livro “O Conto da Aia“.
Assim como ‘The Handmaid’s Tale‘, ‘The Testaments‘ é criada por Bruce Miller, que também assume o papel de showrunner. Steve Stark e Warren Littlefiend entram como produtores executivos da produção. A série será lançada pelo Hulu (que pertence à Disney), em parceria com a MGM Television.
As expectativas para ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ são altas – e, com menos de 150 dias para o lançamento do novo capítulo da franquia nos cinemas, a Sony Pictures ainda não divulgou qualquer trailer promocional do longa. Porém, as coisas estão em vias de mudar.
Segundo o site TrailerTrack, a distribuidora está esquadrinhando duas estratégias de lançamento para o trailer: a primeira delas envolve a exibição do material nas sessões de ‘Devoradores de Estrelas’, com início em 20 de março e uma divulgação online na semana seguinte.
A segunda delas, aparentemente “mais provável”, coloca a Sony aguardando até o início da CinemaCon em 13 de abril para o lançamento do trailer.
De acordo com o relatório, “lá, eles vão lançar o trailer tanto para o público quanto online, além de exibir cenas exclusivas no próprio evento. Isso dá a eles três meses e meio para impulsionar a campanha de marketing antes do lançamento em 31 de julho”.
When it comes to the release of the SPIDER-MAN: BRAND NEW DAY trailer, what we’re hearing is the following two scenarios that are being considered by the Sony marketing team:
Lembrando que ‘Homem-Aranha: Novo Dia’ estreia nos cinemas no dia 30 de julho de 2026.
Destin Daniel Cretton (‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’) fica responsável pela direção.
Além de Tom Holland retornando como Peter Parker/Homem-Aranha, o elenco da sequência conta com Zendaya (MJ), Jacob Batalon (Ned Leeds), Jon Bernthal (Frank Castle/Justiceiro), Mark Ruffalo (Bruce Banner/Hulk), Michael Mando (Mac Gargan/Escorpião), Sadie Sink, Liza Colón-Zayas e outros.
Segundo o Deadline, três novos membros foram escalados para o elenco da 2ª temporada: Lucy Boynton interpretará Lady Rohanne; Baboy Ceesay será Ser Bennis; e Peter Mullan dará vida a Ser Eustace Osgrey.
Recentemente, Ira Parker, showrunner e cocriador do spin-off, comentou sobre o desenvolvimento do próximo ciclo, que adapta a obra ‘As Aventuras de Dunk e Egg’, de George R.R. Martin.
Em entrevista à Variety, Parker revelou como as Rebeliões Blackfyre, conflitos sucessórios que, nos livros, somam cinco grandes revoltas, influenciam a narrativa.
“As Rebeliões Blackfyre entram e saem da vida de Dunk e Egg, até bem mais tarde na história. A Segunda Rebelião Blackfyre tem um peso significativo em um dos livros e, obviamente, fazemos algumas menções a ela na 1ª temporada. Mas eu diria que ela é um pano de fundo importante e influencia muitos dos personagens com quem eles entram em contato. Essencialmente, estamos 15 anos após uma enorme guerra civil, então ainda há muitos ressentimentos persistentes. Certamente ficaram muitas feridas abertas”, afirmou.
O produtor destacou seu compromisso em expandir o universo sem desviar da essência original, tratando a série como se Martin tivesse escrito um romance longo em vez de uma novela curta.
“Uma das promessas que fiz a George logo no início foi que eu realmente não criaria história nova. Estamos expandindo os personagens e o mundo. Estamos escrevendo esta série de TV como se George tivesse escrito um romance, e não uma novela curta. Então estamos apenas desenvolvendo elementos que ele naturalmente provavelmente teria explorado”, acrescentou.
“Mas não enviamos os personagens para missões paralelas, nem tentamos nos aprofundar demais na história. São jornadas pequenas e bem delimitadas. É quase uma série de ação e aventura. É Dunk e seu escudeiro se divertindo, vivendo aventuras e se metendo em encrencas. Mesmo que levemos dois anos entre temporadas, não há ganchos em aberto. Contamos uma história e a concluímos. Esperamos que o público aproveite e possa voltar para acompanhar a próxima etapa da jornada deles”, concluiu.
Já renovada para sua segunda temporada, a série está disponível no catálogo da Max e situa-se cerca de um século antes dos eventos de ‘Game of Thrones’.
A trama acompanha o corajoso cavaleiro Sor Duncan, o Alto (Peter Claffey) e seu jovem escudeiro, Egg (Dexter Sol Ansell), em uma era onde a linhagem Targaryen ainda dominava o Trono de Ferro.
O elenco conta com nomes como Finn Bennett, Bertie Carvel, Sam Spruell, entre outros talentos que dão vida aos habitantes de uma Westeros ainda vibrante e perigosa.
“Uma herança inesperada lança duas irmãs ambiciosas, Sarah (Allen) e Marian (Pedretti) em um mundo de riqueza geracional e crimes há muito enterrados.”
Glusman interpretará um assistente jurídico que ajuda Sarah e Marian com a herança. Ruck interpretará um advogado poderoso que cuida do caso de herança das irmãs. Herbers interpretará a mãe de um menino que aparentemente vem de uma família importante.
Gould irá escrever, dirigir o episódio piloto e produzir o seriado.
Rian Johnson, Ram Bergman e Nena Rodrigue também servirão como produtores executivos ao lado da FX Productions.
‘Super Xuxa Contra Baixo Astral‘ foi remasterizado em 4K e chega na versão digitalizada pelo Canal Brasil, pronta para fazer todo mundo revisitar essa aventura cheia de fantasia, música e imaginação.
A exibição acontece no Canal Brasil no dia 27 de março, às 22h30, data que também celebra o aniversário deXuxa Meneghel!
Lançado em 1988 e dirigido por Anna Penido, o filme se tornou um fenômeno nos cinemas e um verdadeiro ícone da cultura pop brasileira.
Após anos com parte de seus materiais considerados perdidos, a redescoberta de uma rara cópia em 35mm tornou possível esse resgate, reforçando a importância de preservar a história do nosso cinema.
Na história, Xuxa embarca em uma jornada fantástica para salvar seu cachorro, Xuxo, capturado pelo vilão Baixo Astral, provando que alegria e imaginação sempre vencem no final.
‘Super Xuxa Contra o Baixo Astral’ foi o primeiro filme da apresentadora depois que se tornou de fato a Xuxa que todos conhecemos. O filme, aliás, foi planejado para capitalizar em cima da imagem de tal personagem criada para o programa infantil. Ou seja, esse é o verdadeiro filme da apresentadora Xuxa, no qual ela interpreta a Xuxa dos programas matinais.
Além disso, o filme é puro anos 80 em toda a sua glória, com direito a bonecos fantoches e tudo – por ser também seu único filme lançado em tal década. Na trama, um vilão dos esgotos chamado Baixo Astral (Guilherme Karam majestoso) está cansado das boas ações da apresentadora e decide sequestrar seu cachorro Xuxo.
Muito em breve, o DCU irá se expandir com o lançamento de ‘Lanternas’, série da HBO que trará à cena a legião de heróis conhecidos como Lanternas Verdes.
Agora, foi divulgado o teaser trailer dublado da atração, que chega em agosto deste ano à emissora e à plataforma de streaming da HBO Max.
Confira:
https://www.youtube.com/watch?v=8yu9z0W4OoY
Em uma recente entrevista ao The Today Show (via CBR), o astro Kyle Chandler, que interpreta Hal Jordan na vindoura atração, trouxe alguns detalhes sobre o projeto e revelou que nunca se divertiu quanto no set de gravações.
“Nunca me diverti tanto gravando algo como nesse projeto”, ele disse. “As pessoas envolvidas foram absolutamente maravilhosas, do início ao fim. Não tenho palavras para descrever [o showrunner] Chris Mundy, os produtores e o pessoal da DC. Foi uma experiência excelente e espero que a série seja tão boa quanto a experiência que tive [gravando-a]. Trabalhei com Aaron Pierre e nos divertimos muito; e Kelly Macdonald foi simplesmente fantástica”.
A atração contará com oito episódios, sendo exibida simultaneamente na HBO e na plataforma da Max, em vez de estrear sob a marca Max Originals.
O projeto, que integra o capítulo ‘Deus e Monstros‘ do DCU, terá um tom sombrio, inspirado em ‘True Detective‘.
James Hawes comanda os dois primeiros episódios e assume a cadeira de produtor executivo. Stephen Williams, Geeta Vasant Patel e Alik Sakharov também comandam a produção.
A aclamada cantora e compositora britânica Jessie Warelançou recentemente o segundo single do vindouro álbum ‘Superbloom’.
Intitulada “Ride”, a canção é precedida pelo lead single“I Could Get Used to This” – e, agora, ganhou um novo clipe oficial.
Ouça:
Vale lembrar que o álbum contará com outras dez faixas.
A tracklist completa você confere abaixo:
1. “The Garden Prelude”
2. “I Could Get Used to This”
3. “Superbloom”
4. “Automatic”
5. “Chariots of Love Interlude”
6. “Sauna”
7. “Mr. Valentine”
8. “Love You For”
9. “Ride”
10. “Don’t You Know Who I Am?”
11. “16 Summers”
12. “No Consequences”
13. “Mon Amour”
O compilado de originais tem lançamento agendado para 10 de abril.
Seu álbum mais recente, ‘That! Feels Good!’, contou com singles como “Free Yourself”, “Pearls” e “Freak Me Now”, e alcançou sucesso similar ao redor do planeta – além de ocupar o primeiro lugar da nossa lista de Melhores Álbuns de 2023.
Em sua carreira, Ware foi indicada a diversos prêmios, incluindo seis BRIT Awards.
‘Vladimir’, nova minissérie de comédia dramática estrelada pela vencedora do Oscar Rachel Weisz (‘A Múmia’, ‘A Favorita’), já está disponível no streaming.
Coestrelada por Leo Woodall (‘The White Lotus’), a produção chegou à Netflixhoje, 5 de março.
Na trama…
Ao ver sua vida virar de cabeça para baixo, uma professora fica perigosamente obcecada por um novo colega de trabalho. A sedução e obsessão se misturam em uma minissérie repleta de desejos proibidos, humor ácido e personagens carismáticos e imprevisíveis. À medida que os limites se confundem e os segredos ameaçam vir à tona, ela arriscará tudo para realizar suas fantasias mais escandalosas.
Relembre o trailer:
Baseado em seu romance homônimo, o projeto foi criado por Julia May Jonas.
Kate Robin (‘The Affair’) entra como showrunner. A 20th Television é o estúdio por trás da adaptação.
Oito episódios foram encomendados para a produção.
A cantora e compositora Melanie Martinez continua investindo em sua nova era musical e acaba de anunciar um compilado de originais inédito.
Intitulado ‘HADES’, o álbum contará com expressivas 18 faixas – incluindo o lead single“POSSESSION” – e será lançado no dia 27 de março.
Confira a tracklist:
1. GARBAGE 2. IS THIS A CULT? 3. POSSESSION 4. WHITE BOY WITH A GUN 5. DISNEY PRINCESS 6. GRUDGES 7. MONOPOLY MAN 8. AVOIDANT 9. MONOLITH 10. WEIGHT WATCHERS 11. THE PLAGUE 12. BATSHIT INTELLIGENCE 13. GUTTER 14. UNCANNY VALLEY 15. THE VATICAN 16. HELL’S FRONT PORCH 17. CHATROOM 18. THE LAST TWO PEOPLE ON EARTH
Martinez se tornou mundialmente conhecida por seu icônico cabelo preto e branco (homenagem à vilã Cruella de Vil, de ‘101 Dálmatas’) e por um estilo musical nostálgico e assustador, com letras pesadas e que retratam suas próprias experiências de vida. Além disso, ela ascendeu à fama após ter participado do reality de competição The Voice.
Ela fez sua estreia ainda em 2015 com o aclamado ‘Cry Baby’. Em 2019, lançou o álbum ‘K-12’, que veio acompanhado de um longa-metragem dirigido pela própria cantora e compositora e que faturou uma indicação ao Billboard Music Awards. Em 2020, lançou o ótimo EP‘After School’, retornando em 2023 com ‘PORTALS’, que atingiu o segundo lugar da Billboard 200.
Em sua carreira, ela angariou mais de 30 bilhões de streams, além de 5,5 visualizações em seu canal oficial no YouTube e 62 milhões de seguidores através de todas as plataformas sociais.
Segundo o Deadline, a atriz, empresária e filantropa Paris Hilton (‘A Casa de Cera’) foi escalada para o elenco de ‘Clashing Through the Snow’, nova comédia natalina do Prime Video.
Com poucas informações reveladas, sabe-se que a trama será uma espécie de homenagem à clássica dramédia ‘Antes Só Do Que Mal Acompanhado’, de 1987, recontada sob uma perspectiva contemporânea.
O Prime Video divulgou dois cartazes inéditos da 5ª e última temporada da aclamada série ‘The Boys’.
Os pôsteres dão destaque ao Capitão Pátria (Antony Starr), Billy Bruto (Karl Urban) e outros personagens que entrarão em explosivo conflito nos novos episódios.
Confira:
No novo ciclo, o mundo se torna sujeito aos caprichos erráticos e egocêntricos do Capitão Pátria, enquanto Hughie, Mother’s Milk e Frenchie estão presos em um “Campo da Liberdade”. Annie luta para organizar uma resistência contra a força esmagadora dos Supers. Kimiko está desaparecida. Mas quando Butcher reaparece, pronto e disposto a usar um vírus que eliminará todos os Supers do mapa, ele desencadeia uma série de eventos que mudarão para sempre o mundo e todos nele.
Em uma recente entrevista à Variety, Urban, que interpreta Billy Bruto na atração, comentou sobre o que os fãs podem esperar da leva de encerramento e disse que ninguém estará a salvo de uma sangrenta batalha que será centro da narrativa.
“Em todas as temporadas, mas principalmente nesta, desde o primeiro episódio, você pensa: ‘nossa!’”, ele contou. “Ninguém está a salvo. Mortes logo de cara. Vamos lá! Última temporada! É tudo ou nada!”.
Lembrando que a 5ª temporada estreia em 8 de abril.
Quando a fama sobe à cabeça, alguns super-heróis passam a se corromper e usar seu status para se promoverem ainda mais, o que pode colocar em risco a própria população. Uma equipe independente de foras-da-lei, então, se prepara para cuidar do caso.
Março é o mês do Oscar. É o momento de nossa torcida máxima pelo fenomenal ‘O Agente Secreto’. É quando todas as atenções estarão voltados para o nosso representante no maior prêmio do cinema, e também nos demais concorrentes que disputam as estatuetas, como os grandiosos ‘Pecadores’, ‘Uma Batalha Após a Outra’; e também os mais intimistas, vide ‘Hamnet’ e ‘Valor Sentimental’. E você, conseguiu correr atrás e assistir a todos os indicados?
Em um aspecto comercial, 2026 já nos brindou com alguns sucessos, em sua curta trajetória de dois meses. ‘O Morro dos Ventos Uivantes’, produzido e estrelado por Margot Robbie, é o maior sucesso dos primeiros meses de 2026, com US$200 milhões globais até o momento. Já o recente ‘Pânico 7’ promete superar essa marca em breve. O terror soma US$100 milhões mundiais apenas em seu primeiro fim de semana (e mais três dias). Março chega pronto para sacudir as coisas, com novidades como a nova animação da Disney/Pixar, um blockbuster de respeito (que já desperta falatório de indicações ao Oscar 2027) e até mesmo uma dupla de filmes “gêmeos” de terror. Confira abaixo os principais lançamentos do mês nos cinemas.
O terceiro mês de 2026 começa quente, com a mais nova empreitada dos estúdios Disney / Pixar no terreno das animações. É preciso lembrar que nos últimos dois anos o estúdio apresentou obras como ‘Divertida Mente 2’, ‘Moana 2’ e ‘Zootopia 2’ – todas atingindo a marca de US$1 bilhão em bilheteria. Embora atingir este valor seja uma meta difícil para um título original como este, as críticas têm sido extremamente elogiosas para este filme de viés ecológico do estúdio.
O segundo filme que deve dominar o mercado exibidor no início de março é ‘A Noiva!’, reimaginação do clássico de Mary Shelley. No fim do ano passado tivemos a versão de Guillermo del Toro para a eterna história de ‘Frankenstein’, e o resultado foram 9 indicações ao Oscar, incluindo melhor filme. Pelo que tudo indica, em especial as primeiras avaliações extremamente positivas, a diretora Maggie Gyllenhaal conseguiu criar uma obra igualmente exuberante e repleta de camadas com ‘A Noiva!’, nova interpretação de ‘A Noiva de Frankenstein’. Um dos muitos trunfos são as atuações caprichadas dos protagonistas Jessie Buckley (que deve levar o Oscar de melhor atriz este ano) e o vencedor do Oscar Christian Bale.
Quentin Tarantino tem um novo filme estreando nos cinemas. Bem, quase isso. Acontece que o diretor resolveu relançar nas telonas o agora clássico moderno ‘Kill Bill’, que em meados dos anos 2000 foi dividido em duas partes pelo estúdio por estratégia de marketing e lançados em dois anos seguidos. A ideia do diretor sempre foi ter um filme só. E agora finalmente ele consegue isso, com o relançamento da obra, pela primeira vez exibida de forma única nos cinemas. Um prato cheio para os fãs do cineasta e para os fãs do filme que homenageia o cinema de artes marciais.
O segundo fim de semana de março é o mais fraco do mês. Mas está tudo bem, pois os cinemas ainda estarão repletos de exibições de ‘Cara de um, Focinho de Outro’, ‘A Noiva!’ e também ‘Pânico 7’ para os que ainda não tiverem conferido, ou quiserem assistir mais uma vez. Seja como for, os fãs de ação no estilo tiro, porrada e bomba terão a sua dose de adrenalina no mês. Acontece que chega às telonas o novo veículo do astro do gênero Jason Statham. E sim, esse é o típico filme do ator, onde a trama não importa muito (sendo basicamente idêntica a de todos os demais de seu repertório) – o que queremos ver é o ator distribuindo sua própria justiça violenta contra criminosos. A Diamond Films é quem traz para o Brasil.
Por falar em filmes de gênero, março está repleto de filmes de terror. Este é um gênero que não para de crescer e dar resultado em bilheteria, pois é um tipo de filme mais barato para ser produzido e que possui um grande retorno financeiro. É um gênero de nicho, onde a grande parcela do público são os jovens e adolescentes, ou seja, a maior fatia pagante dos espectadores dos cinemas de forma geral. A Paris Filmes traz esse sucesso do início de 2026 nos EUA, que é também uma ficção científica intimista. Com o subtítulo ‘Oceano de Sangue’ aqui no Brasil, o longa marca a estreia do Youtuber Mark Fishbach como diretor de cinema.
Ao mesmo tempo em que estava em cartaz com o sucesso de público ‘A Empregada’, a atriz Amanda Seyfried lançava o mais intimista e artístico ‘O Testamento de Ann Lee’. A ideia criativa apresenta a história real da personagem título, uma jovem mulher que cria uma religião em 1774 e é perseguida por suas crenças e a o culto que se forma em torno dela – a grande sacada está na narrativa, que transforma um típico drama de época em um musical com toques de surrealismo. Na época de sua estreia nos EUA, o filme chegou a gerar falatório de uma indicação para Seyfried no Oscar. Agora é a oportunidade dos Brasileiros conferirem a obra nos cinemas – com lançamento da Disney através da 20th Century Studios.
O fim de semana mais recheado de estreias em março abre com o enorme lançamento de ‘Devoradores de Estrelas’, um dos filmes mais esperados do ano pelos fãs. Baseado em um livro de ficção científica de sucesso, os fãs da obra literária fizeram uma enorme campanha para aumentar a expectativa do público em relação ao filme. E deu certo, já que o hype em torno do longa se tornou imenso. As primeiras avaliações inclusive já o colocam como candidato a indicações no próximo Oscar. Ryan Gosling é quem estrela como um astronauta involuntário, saindo em missão para salvar a Terra da extinção.
Teremos alguns filmes de terror estreando em março, mas o ápice será mesmo este ‘Casamento Sangrento 2’. O filme original se tornou cult e fez muito mais barulho em home vídeo do que nos cinemas, mostrando que a fórmula da época das locadoras ainda vive. Foi o que bastou para os diretores conhecidos como Radio Silence se tornarem ícones atuais do gênero, com dois filmes da franquia ‘Pânico’ e ‘Abigail’ no currículo. Agora eles retornam para as raízes, e tiram da cartola a sequência do cult – novamente com Samara Weaving protagonizando. As adições no elenco ficam a cargo de Kathryn Newton, Sarah Michelle Gellar e Elijah Wood.
No mesmo fim de semana, depois que todos tiverem assistido a ‘Devoradores de Estrela’ e ‘Casamento Sangrento 2’, mas ainda tiverem em busca de adrenalina e suspense no cinema, a pedida é o novo lançamento da Diamond Films. Na veia de ‘A Queda’, a ação do filme se desenvolve toda dentro de um balão, em um passeio que deveria ser agradável. A história mostra um casal apaixonado, Jeremy Irvine (‘Terror em Silent Hill: Regresso para o Inferno’) e Hera Hilmar (‘Máquinas Mortais’), que viaja para um resort e resolve fazer um passeio de balão. Kelsey Grammer (o Fera dos filmes ‘X-Men’) é o condutor. O problema é a presença de uma mulher instável, papel de Olga Kurylenko (‘Thunderbolts’).
Assim como Robin Hood, o Rei Arthur e Sherlock Holmes, a história de Pinóquio é uma das mais contadas no terreno do audiovisual. Você lembra de quantas viu? Isso não importa, pois a proposta é justamente pegar novas gerações no encantamento deste conto clássico. A Paris Filmes traz para os cinemas brasileiros uma nova versão, uma produção russa na verdade, cujo título original é ‘The Golden Key: A New Pinocchio Story’. Por aqui, o título ficou o bem mais simples ‘Pinóquio’.
Nova produção baseada em um romance de Colleen Hoover, de ‘É Assim que Acaba’ (2024). A autora é especialista em se banhar na miséria humana, explorando com bastante melodrama suas narrativas. Aqui quem estrela é Maika Monroe (vista recentemente no remake de ‘A Mão que Balança o Berço’). Ela vive uma jovem apaixonada, e caso esse fosse um outro livro de romance qualquer, a história terminaria com o casal vivendo feliz para sempre. Mas essa é uma história de Hoover, então eles vão sofrer um acidente de carro, o rapaz irá morrer, ela será mandada para a prisão, mas seu drama irá começar mesmo quando cumprir sua pena e for libertada. Prepare o lencinho para este lançamento da Universal Pictures Brasil.
Ah sim, finalizando o terceiro fim de semana de março, não poderíamos fechar o mês sem um relançamento de um grande sucesso. Você lembra o fenômeno que foi ‘Crepúsculo’? As gerações mais novas talvez não tenham tido esse prazer. A saga da adolescente que se apaixona por um colega de turma, somente para descobrir que ele é um vampiro milenar, encantou plateias pelo mundo, e revelou Kristen Stewart e Robert Pattinson. O impacto foi tanto que muitos ainda os associam aos seus personagens, mesmo tendo se passado nada menos que dezoito anos. Essa é a chance para rever e os mais novos finalmente ficarem a par.
Nem só de filmes de prestígio em premiações, vide ‘O Agente Secreto’ e ‘Ainda Estou Aqui’ é feito o cinema brasileiro. Também temos nossos filmes de entretenimento, cujo objetivo é acima de qualquer outra coisa divertir as plateias nacionais. Para isso nada melhor do que reunir em cena um elenco de peso, com talentos de várias gerações. Tudo começa quando os assaltantes interpretados por Bruna Marquezine e Vladimir Brichta tentam roubar a casa de dois velhinhos: Fernanda Montenegro e Ary Fontoura. Acontece que esses idosos de indefesos não tem nada, e terminam virando o jogo. O quarteto então parte para roubar um banco, com plano dos idosos. Mas em sua cola está o policial vivido por Lázaro Ramos.
No início do texto eu comentei que teríamos filmes gêmeos em março nos cinemas. E a segunda parte deste esquema chega no fim do mês, com ‘Eles Vão Te Matar’, que soa como uma cópia de ‘Casamento Sangrento’. Se não soubéssemos que o filme da dupla Radio Silence iria ganhar uma sequência, poderíamos pensar que esta é a continuação daquele. Aqui também temos uma mulher que começa a ser caçada inadvertidamente por todos ao redor, depois de acreditar que está em um local seguro, aqui um prédio. O alvo da vez é a bad-ass Zazie Beetz. Mesmo soando como plágio, este aqui bancado pela Warner, o filme promete bastante diversão e quem sabe poderá ser melhor que o original.
Se é drama história que você gosta, também não ficará sem no mês de março. Isso porque a Diamond Films finalmente traz para o Brasil o filme que chamou atenção em 2025 e despertou certo falatório de Oscar, que terminou não se concretizando. Aqui temos retratado o famoso julgamento de oficiais de alta patente do regime nazista, após a Segunda Guerra Mundial. Quem estrela é o vencedor do Oscar Russell Crowe como a figura histórica Hermann Göring. O vencedor do Oscar Rami Malek coestrela como o psiquiatra Douglas Kelley, que o avalia ao longo de mais 22 oficiais alemãs, em 1945.
Finalizando, se você gosta de filmes de ação e se você é fã da atriz Milla Jovovich, a Imagem Filmes tem um presentaço para você. As duas maiores representantes do cinema de ação “tiro, porrada e bomba” feminina são as atrizes Milla Jovovich e Kate Beckinsale, que seguem distribuindo balas a sopapos no auge de seus 50 e 52 anos, respectivamente. Se os homens podem, por que elas não? Aqui, assim como no citado longa de Jason Statham, a história é o que menos importa, sendo a mesma de todos os demais filmes assim. O que importa é que Jovovich está pistola e irá descarregar sua fúria em muitas cenas de ação.
Com apenas vinte anos de idade, Mary Shelley tornou-se uma das maiores romancistas da história ao publicar ‘Frankenstein ou, o Prometeu Moderno’, que deu início à literatura da ficção científica com uma obra seminal e que constantemente é revisitada por realizadores dos mais diversos âmbitos artísticos – seja na música, no teatro ou no cinema. Com sua magnum opus, Shelley eternizou uma potente narrativa gótica explorando o galvanismo e o cientificismo como reflexo da desmedida ambição humana em controlar as forças da natureza – colocando-os frente a frente com os corolários de uma egolatria autodestrutiva.
Não é surpresa que essa obra-prima tenha ganhado incontáveis releituras, como o recente épico gótico ‘Frankenstein’, de Guillermo Del Toro, que conquistou várias indicações ao Oscar; ou a integração do conto na aclamada série ‘Penny Dreadful’, em que o icônico monstro foi imortalizado por uma performance irretocável de Rory Kinnear. Agora, somos convidados a uma inesperada adaptação que não bebe apenas do livro de Shelley, mas do clássico ‘A Noiva de Frankenstein’, de 1935. Escrito e dirigido por Maggie Gyllenhaal, o projeto é um encontro entre surrealismo, drama psicológico e terror que, em meio às explosões frenéticas da psique humana e uma análise da sociedade como motor disruptivo, com certeza irá dividir o público.
Com estreia marcada para o próximo dia 5 de março nos cinemas nacionais, a trama se inicia com a introdução de Ida (Jessie Buckley), uma mulher que, em meio a um caótico jantar, é possuída pelo espírito de Shelley e é assassinada. O que ela não imaginava é que seria trazida de volta à vida por Frankenstein (Christian Bale), que, após um século de solidão, anseia por companhia e pede a ajuda da Dra. Euphronious (Annette Bening), especializada em reanimação de organismos. Contrariando as intuições iniciais e intrigada pela presença do excêntrico visitante, ela e Frankenstein desenterram o corpo de Ida – que sai de seu sono eterno em um ímpeto de entender quem é e qual o seu motivo de existência.
Gyllenhaal, escolhendo a dedo um novo projeto após o aclamado drama psicológico ‘A Filha Perdida’, não pensa duas vezes antes de navegar por incursões oníricas e não-lineares para construir a essência dos protagonistas, em especial ao destinar boa parte dos holofotes ao coming-of-age em que Ida/Mary Shelley se vê. Responsável também pelo roteiro, a cineasta tem uma visão bem clara ao arquitetar uma amálgama de estilos artísticos e filosóficos que presta homenagens aos primórdios da sétima arte e a produções contemporâneas, construindo uma ponte diegética refletida no próprio enredo. Vanguardas como o expressionismo dão as caras em um jogo muito bem calculado de luz e sombra, enquanto Yorgos Lanthimos e Charlie Kaufman são canalizados para uma exploração quase niilista do que significa estar vivo – e da subjetividade de uma ação tão contundente.
À medida que digladia com a multiplicidade de vozes que toma controle de seu corpo inerte, Ida percebe que seu contato com o mundo espiritual a permitiu se transformar em um canalizador de um passado não muito distante em que ela, ao lado de outras garotas, estavam infiltradas em uma perigosa conspiração envolvendo um chefão da máfia. Sendo caçadas uma a uma, Ida, impulsionada pelo emblemático impacto que Shelley teve à sua época, promove uma radical mudança social que coloca os oprimidos em um levante violento e justificável que procura colocar um ponto final em um corroído status quo.
Tanto Ida quanto Frankenstein existem fora das convenções e, ao mesmo tempo, dentro delas. Conforme percebem que as construções sociais são frágeis o suficiente para serem esmagadas, ambos são arremessados a um arco de completa falta de consciência que esquadrinha temas como disrupção e deslocamento. A inconsequência transforma-se em um combustível anárquico que escala a níveis estratosféricos cena após cena, alcançando um patamar de absurdez que puxa conceitos do surrealismo sem se deixar levar pelo pedantismo. Não é surpresa que, por exemplo, paleta de cores seja uma materialização dessa ideia ao colocar Ida em uma constante perseguição por tons laranjas, indicando um perigo e uma euforia inescapáveis.
Nada disso seria possível sem o trabalho de um elenco inigualável. Buckley, recém-saída de uma performance aplaudida em ‘Hamnet’, que já parece ter lhe garantido a estatueta do Oscar, diverte-se em uma expansiva e intrincada rendição como Ida/Mary, navegando pela mudança brusca de sotaques e por uma exploração corporal do que significa contrariar as normas – em alguns momentos, nos relembrando de Eva Green em ‘Penny Dreadful’. Bale, por sua vez, reitera seu apelido como “camaleão do cinema” e apresenta uma perspectiva diferente para Frankenstein, dotando-o de uma espécie de egoísmo inconsciente que o aproxima dos mesmos seres que o condenam – e afastando-se das atuações de Kinnear e Jacob Elordi.
Permeando essa furiosa aventura, temos a contribuição igualmente imprescindível de Bening, Penélope Cruz como a Detetive Myrna Mallow, Peter Sarsgaard como o Detetive Jake Wiles e Jake Gyllenhaal como o popular astro de cinema Ronnie Reed – este auxiliando a construir um paralelo microcósmico do rompante cotidiano dos protagonistas e do efêmero refúgio que encontram na ficção. E, através da complexidade inegável dessas personas tão distintas, Gyllenhaal tropeça aqui e ali e parece se preparar para uma recepção polarizada de seu mais novo e incrível longa-metragem.
‘A Noiva!’ é um ambicioso projeto de Gyllenhaal em sua busca por inovações técnicas e narrativas, reiterando peculiaridades que, pouco a pouco, refletem um estilo em potencial muito interessante. Ao se aliar ao talento de Buckley, Bale e uma equipe de talentosos nomes, a realizadora homenageia uma das maiores romancistas de todos os tempos com uma reimaginação incisiva, indesculpável e deliciosamente cínica.
Apesar da recepção positiva do primeiro trailer de ‘Todo Mundo em Pânico 6‘, alguns fãs criticaram a dublagem da talentosíssima Marisa Leal, que retorna como a voz da Brenda.
Apesar de ter sido responsável pela dublagem icônica da personagem nos três primeiros filmes da franquia, alguns espectadores alegaram que a voz da Brenda não passou a mesma energia no trailer do sexto capítulo da saga.
Através de sua redes sociais, Marisa se defendeu das críticas e explicou a mudança no tom da personagem, apontando que o trabalho de dublagem é muito mais complexo do que as pessoas imaginam.
‘Todo Mundo em Pânico 6‘ será lançado nos cinemas nacionais no dia 4 de junho.
Contando o retorno dos veteranos Anna Faris (Cindy), Regina Hall (Brenda), Marlon Wayans (Shorty) e Shawn Wayans (Ray), o novo filme irá parodiar ‘Pânico‘, ‘Halloween‘, ‘Longlegs – Vínculo Mortal‘, ‘Corra!‘, ‘A Hora do Mal‘, ‘Sorria‘, ‘A Substância‘, ‘Terrifier‘, entre outros.
Os Irmãos Wayans, idealizadores dos dois primeiros filmes, retornam como roteiristas.
“Não poderíamos estar mais animados para fazer parte do novo Todo Mundo em Pânico e trabalhar juntos novamente. Esta é uma franquia que criamos há mais de 20 anos.”, eles revelaram ao Deadline.
“Lembramos das pessoas rindo nos cinemas e esperamos ver isso acontecer novamente. Estamos ansiosos para trabalhar com Jonathan Glickman e sua equipe na nova Miramax para levar essas risadas aos cinemas, onde elas pertencem. É uma reunião dupla.” , concluíram.
Michael Tiddes (‘Inatividade Paranormal’) é responsável pela direção.
Jonathan Glickman, da Miramax, serve como produtor do novo filme.
Ao total, a franquia já arrecadou US$ 896 milhões mundialmente.
A estrela e produtora Margot Robbie compartilhou recentemente sua visão sobre a indústria cinematográfica atual, enfatizando que o foco total de seu trabalho é a audiência, e não os especialistas. Segundo a atriz, as análises da crítica de cinema não são uma preocupação durante o processo criativo.
“Eu sempre considero o público. Nunca estive em um set pensando: ‘O que os críticos vão achar disso?’. Eu penso: ‘O que o público vai sentir agora? Qual será a resposta emocional deles?’. Acredito que você deve fazer filmes para as pessoas que compram ingressos para vê-los. É simples assim”, afirmou Robbie.
A atriz também aproveitou para elogiar o estilo de direção de Emerald Fennell, com quem trabalhou na mais recente adaptação de ‘O Morro dos Ventos Uivantes’. Para Robbie, a cineasta possui a rara habilidade de equilibrar inteligência com apelo emocional:
“Adoro trabalhar com a Emerald porque ela sempre prioriza a experiência emocional acima de uma ideia excessivamente intelectual. Ela é muito inteligente e tem ótimas ideias, mas deixa uma ideia ‘legal’ de lado se houver uma opção que seja mais empolgante para o público. Realmente admiro isso nela”, declarou.
Chung estava trabalhando no projeto com a estrela e produtora Margot Robbie. Um porta-voz da Warner Bros. informou que “a separação foi amigável devido a diferenças criativas”.
Representantes da Warner Bros. e da LuckyChap também elogiaram o diretor:
“Lee Isaac é um talento singular no cinema, cuja visão e parceria foram inestimáveis para a Warner Bros. e a LuckyChap ao longo de toda essa jornada. Nossa experiência com ele só aumentou nosso entusiasmo para colaborar em projetos futuros.”
A busca por um novo diretor está em andamento.
A pré-sequência de ‘11 Homens e um Segredo‘ será estrelada por Margot Robbiee Ryan Gosling. A trama deve ser ambientada décadas antes dos eventos do primeiro filme, dirigido por Steven Soderbergh e estrelado por George ClooneyeJulia Roberts.
Para quem não se lembra, ‘11 Homens e um Segredo‘ acompanha Danny Ocean (Clooney) enquanto planeja assaltar três cassinos de Las Vegas em apenas uma noite, em meio à realização de uma luta pelo título mundial dos pesos-pesados. Para isso, Ocean reúne uma equipe de 11 especialistas a fim de ajudá-lo em seu plano, seguindo sempre três regras básicas: não ferir ninguém, não roubar alguém que realmente não mereça e seguir o plano como se não tivesse nada a perder.
Foi dito que a ideia de uma pré-sequência surgiu com o objetivo de ser um suporte à nova estratégia cinematográfica do estúdio, e o filme terá um orçamento muito maior que os anteriores, mas não será tão caro quanto filmes como ‘Agente Oculto‘, orçado em US$ 200 milhões.
Se tudo der certo, este será o quinto filme da franquia desde 2001. Em 2004 e 2007, surgiram as sequências ‘12 Homens e Outro Segredo’ e ’13 Homens e um Novo Segredo‘.
Além desse filme, uma sequência com o elenco original também está em produção.
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