Site Página 286

Brasileiro Adolpho Veloso reitera favoritismo no Oscar com vitória no Spirit Awards 2026

Sonhos de Trem se tornou uma das produções mais elogiadas do ano passado – e, durante a cerimônia da 41ª edição do Spirit Awards, fez bonito ao se tornar o filme mais condecorado da noite.

Além de ter garantido os prêmios de Melhor Direção para Clint BentleyMelhor Filme, o brasileiro Adolpho Veloso levou para casa a estatueta de Melhor Fotografia – pouco depois de ter conquistado o Critics Choice na mesma categoria e indicações ao BAFTA e ao Oscar.

Lembrando que o longa já está disponível na Netflix.

O longa é uma adaptação do livro homônimo de Denis Johnson e acompanha a jornada de Robert Grainer, um homem comum que trabalhava como diarista. Em meio ao luto pela perda da família, Grainer precisa se adaptar à vida no Oeste Americano no início do século XX.

Clint Bentley assina a direção do longa e também foi responsável pelo roteiro, ao lado de Greg Kwedar. Os dois cineastas colaboraram recentemente no roteiro indicado ao Oscar por Sing Sing.

Joel Edgerton, Felicity Jones, Will Patton, William H. Macy, John Diehl, Paul Schneider, Nathaniel Arcand e Nathaniel Arcand.

Sonhos De Trem 1 1024x551

‘Adolescência’ leva para casa TRÊS estatuetas do Spirit Awards 2026

Meses depois de sua estreia, ‘Adolescência‘ continua dominando a temporada de premiações – e não ficou de fora dos vencedores da 41ª edição do Independent Spirit Awards 2026.

A produção foi condecorada com três estatuetas durante o evento: Melhor Performance em Série para Stephen GrahamMelhor Performance Coadjuvante em Série para Erin DohertyMelhor Performance de Estreia em Série para Owen Cooper.

Lembrando que a série está disponível na Netflix.

A série foi criada por Graham, Jack Thorne e Philip Barantini.

A minissérie narra a história história de como o mundo de uma família vira de cabeça para baixo quando um jovem de treze anos é preso pelo assassinato de uma adolescente que estuda em sua escola.

Ashley WaltersErin DohertyFaye MarsayChristine TremarcoMark StanleyJo HartleyAmélie PeaseOwen Cooper completam o elenco.

Graham também fica responsável pelo roteiro ao lado de Thorne.

Adolescencia1 1024x576

‘O Agente Secreto’ vence o prêmio de Melhor Filme Internacional no Spirit Awards 2026

O Agente Secreto, aclamado longa de Kleber Mendonça Filho estrelado por Wagner Moura, continua marcando presença nas premiações ao redor do mundo – e acaba de levar mais uma estatueta para casa.

O longa foi condecorado com o prêmio de Melhor Filme Internacional na 41ª edição do Independent Spirit Awards 2026, reiterando o favoritismo do título para o Oscar.

Em 1977, Marcelo trabalha como professor especializado em tecnologia. Ele decide fugir de seu passado violento e misterioso se mudando de São Paulo para Recife com a intenção de recomeçar sua vida. Marcelo chega na capital pernambucana em plena semana de Carnaval e percebe que atraiu para si todo o caos do qual ele sempre quis fugir. Para piorar a situação, ele começa a ser espionado pelos vizinhos. Inesperadamente, a cidade que ele acreditou que o acolheria ficou longe de ser o seu refúgio.

Independent Spirit Awards 2026 | ‘O Agente Secreto’, ‘Adolescência’ e MAIS na lista de vencedores da premiação!

#image_title

Foram divulgados os vencedores da 41ª edição do Independent Spirit Awards, uma das premiações mais importantes do circuito independente que visa premiar o melhor do cinema e da televisão.

‘Sonhos de Trem’ levou para casa múltiplos prêmios, incluindo Melhor FilmeMelhor Direção para Clint BentleyMelhor Fotografia para o brasileiro Adolpho Veloso‘Sorry, Baby’, de Eva Victor, foi condecorado com o prêmio de Melhor Roteiro e garantiu a Naomi Ackie a estatueta de Melhor Atriz Coadjuvante.

‘Lurker’, de Alex Russell, também ganhou duas vezes, como Melhor Filme de Estreia e Melhor Roteiro Original. No entanto, o projeto mais premiado da noite foi a série ‘Adolescência’, da Netflix, que levou para casa quatro estatuetas.

Outros vencedores do Spirit Awards, que inclusive têm grandes chances de repetir o feito no Oscar, incluem Rose Byrne na categoria de Melhor Atriz por ‘Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria’; ‘A Vizinha Perfeita’, condecorado com o prêmio de Melhor Documentário; e ‘O Agente Secreto’, suspense político neo-noir de Kleber Mendonça Filho, na categoria de Melhor Filme Internacional.

Confira a lista completa abaixo:

CINEMA

MELHOR FILME
“O Dia de Peter Hujar”
“Twinless – Um Gêmeo a Menos”
“The Plague”
“Sorry, Baby”
“Sonhos de Trem” (VENCEDOR)

MELHOR FILME DE ESTREIA 
“A Leste de Wall”
“Lurker” (VENCEDOR)
“Um Dia Daqueles”
“O Monstro do Meu Quarto”
“Blue Sun Palace”

MELHOR DIREÇÃO
Ira Sachs – “O Dia de Peter Hujar”
Lloyd Lee Choi – “Lucky Lu”
Eva Victor – “Sorry, Baby”
Clint Bentley – “Sonhos de Trem” (VENCEDOR)
Mary Bronstein – “Se Eu Tivesse Pernas, Te Chutaria”

MELHOR ROTEIRO
“Amores à Parte”
“A Little Prayer”
“Twinless – Um Gêmeo a Menos”
“Sovereign”
“Sorry, Baby” (VENCEDOR)

MELHOR ROTEIRO DE ESTREIA 
“Blue Sun Palace”
“Lurker” (VENCEDOR)
“Um Dia Daqueles”
“Friendship”
“Outerlands”

PRÊMIO JOHN CASSAVETES AWARD
“Toque Familiar”
“Esta Isla” (VENCEDOR)
“Eephus”
“The Baltimorons”
“Boys Go to Jupiter”

MELHOR PERFORMANCE
Everett Blunck – “The Plague”
Chang Chen – “Lucky Lu”
Dylan O’Brien – “Twinless – Um Gêmeo a Menos”
Kathleen Chalfant – “Toque Familiar”
Keke Palmer – “Um Dia Daqueles”
Joel Edgerton – “Sonhos de Trem”
Rose Byrne – “Se Eu Tivesse Pernas, Te Chutaria” (VENCEDORA)
Théodore Pellerin – “Lurker”
Ben Whishaw – “O Dia de Peter Hujar”
Tessa Thompson – “Hedda”

MELHOR PERFORMANCE COADJUVANTE
Archie Madekwe – “Lurker”
Nina Hoss – “Hedda”
Jane Levy – “A Little Prayer”
Kali Reis – “Rebuilding”
Rebecca Hall – “O Dia de Peter Hujar”
Kirsten Dunst – “O Bom Bandido”
Naomi Ackie – “Sorry, Baby” (VENCEDORA)
Zoey Deutch – “Nouvelle Vague”
Jacob Tremblay – “Sovereign”
Haipeng Xu – “Blue Sun Palace”

ESTRELA EM ASCENSÃO
Tabatha Zimiga – “A Leste de Wall”
Misha Osherovich – “She’s the He”
Liz Larsen – “The Baltimorons”
Kayo Martin – “The Plague” (VENCEDOR)
SZA – “Um Dia Daqueles”

MELHOR FOTOGRAFIA
“Blue Sun Palace”
“Sonhos de Trem” (VENCEDOR)
“O Dia de Peter Hujar”
“Tempo de Guerra”
“O Monstro do Meu Quarto”

MELHOR MONTAGEM
“Bom Menino”
“O Testamento de Ann Lee” (VENCEDOR)
“Eephus”
“Tempo de Guerra”
“Amores à Parte”

MELHOR FILME INTERNACIONAL
“On Becoming a Guinea Fowl”
“All That’s Left of You”
“O Agente Secreto” (VENCEDOR)
“Sirat”
“A Poet”

MELHOR DOCUMENTÁRIO
“Endless Cookie”
“The Tale of Silyan”
“Embaixo da Luz Neon”
“A Vizinha Perfeita” (VENCEDOR)
“My Undesirable Friends: Part I – Last Air in Moscow”

PRÊMIO DE PRODUÇÃO
Emma Hannaway
Luca Intili
Tony Yang (VENCEDOR)

PRÊMIO DE ELENCO ROBERT ALTMAN
“A Longa Marcha”

PRÊMIO SOMEONE TO WATCH
Tatti Ribeiro, Valentina

PRÊIMO TRUER THAN FICTION AWARD
Rajee Samarasinghe, Your Touch Makes Others Invisible

TELEVISÃO

SÉRIE DOCUMENTAL OU NÃO-ROTEIRIZADA
Citizen Nation
Hurricane Katrina: Race Against Time
Pee-wee as Himself (VENCEDORA)
Seen & Heard: The History of Black Television
Vow of Silence: The Assassination of Annie Mae

MELHOR NOVA SÉRIE ROTEIRIZADA
Adolescência (VENCEDORA)
Common Side Effects
Forever
Mr Loverman
North of North

MELHOR PERFORMANCE
Sydney Chandler, Alien: Earth
Stephen Graham, Adolescência (VENCEDOR)
Ethan Hawke, The Lowdown
Lennie James, Mr Loverman
Anna Lambe, North of North
Lola Petticrew, Say Nothing
Seth Rogen, O Estúdio
Lovie Simone, Forever
Michelle Williams, Morrendo por Sexo
Noah Wyle, The Pitt

MELHOR PERFORMANCE COADJUVANTE
Ariyon Bakare, Mr Loverman
Babou Ceesay, Alien: Earth
Sharon D. Clarke, Mr. Loverman
Taylor Dearden, The Pitt
Erin Doherty, Adolescência (VENCEDORA)
Stephen McKinley Henderson, A Man on the Inside
Poorna Jagannathan, Deli Boys
Xosha Roquemore, Forever
Jenny Slate, Morrendo por Sexo
Ben Whishaw, Black Doves

PERFORMANCE REVELAÇÃO
Asif Ali, Deli Boys
Wally Baram, Muito Esforçado
Owen Cooper, Adolescência (VENCEDOR)
Michael Cooper Jr., Forever
Ernest Kingsley Junior, Washington Black

MELHOR ELENCO EM SÉRIE ROTEIRIZADA
Chefe de Guerra
Elenco: Charlie Brumbly, Luciane Buchanan, Cliff Curtis, Brandon Finn, Moses Goods, Te Ao o Hinepehinga, Benjamin Hoetjes, Siua Ikale’o, Keala Kahuanui-Paleka, Mainei Kinimaka, Kaina Makua, Jason Momoa, Temuera Morrison, Te Kohe Tuhaka, James Udom

‘A Empregada’: Suspense com Sydney Sweeney ultrapassa US$ 350 milhões nas bilheterias mundiais

Sucesso! O suspense ‘A Empregada‘, estrelado por Amanda SeyfriedSydney Sweeney, conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 350 milhões nas bilheterias mundiais.

O valor representa mais de dez vezes do valor de seu orçamento – que girou em torno de US$ 35 milhões.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 125.5 milhões. Internacionalmente, foram US$ 228.8 milhões através de 66 mercados – totalizando uma arrecadação global de US$ 354.3 milhões.

Com o sucesso, a Lionsgate já deu sinal verde para a sequência do suspense, que será baseada no segundo livro da saga literária de Freida McFadden.

Crítica | Amanda Seyfried e Sydney Sweeney brilham na DELICIOSA e despojada adaptação de ‘A Empregada’

Na trama, Sweeney interpreta Millie, uma jovem mulher batalhadora que fica aliviada por ter um novo começo como empregada doméstica de Nina (Seyfried) e Andrew (Brandon Sklenar), um casal rico. No entanto, ela logo descobre segredos familiares mais perigosos do que os seus próprios e se envolve em uma artimanha que pode colocar sua vida em grande risco.

A Empregada‘ segue em exibição nos cinemas nacionais!

Michele Morrone (‘365 Dias’) completa o elenco. Rebecca Sonnenshine assina o roteiro.

O romance original está na lista de best-sellers do New York Times por nada menos que 75 semanas, tendo vendido mais de 3.6 milhões de cópias e sendo traduzido para 40 línguas.

‘Socorro!’: Terror de Sam Raimi já arrecadou quase o DOBRO do seu orçamento

O terror de sobrevivência ‘Socorro!‘ (Send Help) já arrecadou US$ 73.8 milhões nas bilheterias mundiais.

O valor representa quase o dobro de seu orçamento, que girou em torno de US$ 40 milhões.

Com impressionantes 93% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa tem registrado uma excelente estabilidade nas telonas. Em seu terceiro final de semana nos EUA, o filme sofreu uma queda menor que -1% em comparação ao final de semana anterior.

Ao total, a produção já soma US$ 49.6 milhões no país.

Internacionalmente, o longa acrescenta US$ 24.2 milhões através de 51 mercados.

Vale lembrar que o terror recebeu uma nota B+ do público no CinemaScore, o que representa uma boa média de aprovação para um filme do gênero.

Socorro!‘ segue em exibição nos cinemas nacionais!

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Damian Shannon & Mark Swift, de ‘Freddy Vs. Jason‘ e o remake de ‘Sexta-Feira 13‘, assinam o roteiro.

Além de dirigir, Raimi também servirá como produtor através da Raimi Productions.

‘Zootopia 2’ ultrapassa US$ 1.8 BILHÃO e entra para o TOP 9 das maiores arrecadações da HISTÓRIA

Sucesso! A sequência ‘Zootopia 2‘ conseguiu ultrapassar a marca de US$ 1.8 bilhão nas bilheterias mundiais.

Além representar o maior lançamento hollywoodiano de 2025, o longa superou arrecadação total de ‘Divertida Mente 2‘ (US$1.6B), subindo para o TOP 2 das maiores animações da história do cinema – atrás apenas de ‘Ne Zha 2: O Renascer da Alma‘ (US$2.2B).

Além disso, o filme também subiu para o TOP 9 das maiores arrecadações globais da história, superando ‘Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros‘, o live-action de ‘O Rei Leão‘, ‘Os Vingadores‘ e ‘Velozes e Furiosos 7‘.

Nos EUA, a animação soma US$ 420.6 milhões. No mercado internacional, a produção acumula US$ 1.4 bilhão.

Maior estreia do ANO! Confira todos os RECORDES quebrados por ‘Zootopia 2’

Vale lembrar que a animação abriu com US$ 156 milhões no final de semana estendido de Ação de Graças nos EUA, tornando-se a segunda maior estreia da história do feriado (atrás apenas de ‘Moana 2‘; US$225.4M em cinco dias).

Com 91% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa conquistou uma nota A do público no CinemaScore – a mesma média alcançada pelo filme original.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Jared Bush e Byron Howard (‘Encanto’) são responsáveis pela direção.

Após desvendarem o maior caso da história de Zootopia, os policiais novatos Judy Hopps (Ginnifer Goodwin) e Nick Wilde (Jason Bateman) descobrem que sua parceria não é tão sólida quanto imaginavam quando o Chefe Bogo (Idris Elba) os ordena a se juntarem ao programa de aconselhamento Parceiros em Crise.

Mas não demora muito para que a parceria seja posta à prova quando eles se veem na trilha sinuosa de um mistério ligado à chegada de uma cobra venenosa à metrópole animal.

Prefeito Winddancer é destaque na imagem INÉDITA de ‘Zootopia 2’; Confira!

A produção ainda conta com as vozes de Nate Torrence, Ke Huy Quan, Fortune Feimster, Quinta Brunson, Bonnie Hunt, Don Lake, Jenny Slate, Tommy Chong, Raymond S. Persi, Alan Tudyk e Shakira.

Zootopia

10 curiosidades de ‘Rio’, o clássico carnavalesco das animações de Hollywood

Lançado em 2011, o filme Rio tem uma das mais belas representações do Carnaval carioca em um longa-metragem estrangeiro. Nada mais justo, então, do que relembrar essa aventura animada no feriadão.

MV5BMTEyNzQ2ODA1MDNeQTJeQWpwZ15BbWU3MDAzNTEzODQ@. V1

O CinePOP selecionou 10 curiosidades sobre essa animação estrangeira com gostinho brasileiro que você talvez não conheça. Confira

Quase foi muito diferente

RIO Carlos Web

A ideia de fazer uma animação sobre o Rio de Janeiro surgiu na cabeça do diretor Carlos Saldanha em 1995. Em sua concepção original, a trama acompanharia um pinguinzinho que pegaria uma corrente marítima errada e acabaria parando nas praias cariocas, uma situação bastante comum na Cidade Maravilhosa. Porém, nos anos 2000, duas animações estreladas por pinguins – Happy Feet: O Pinguim (2006) e Tá Dando Onda (2007) – fizeram com que ele abandonasse esse protagonista e apostasse em um herói 100% brasileiro: uma ararinha azul.

Inspiração na vida real

Presley 620

Saldanha procurou seu novo protagonista em uma história da vida real. O diretor se inspirou na história de Presley, uma ararinha-azul-de-Spix que foi encontrada morando com uma mulher no Colorado (EUA). No início dos anos 2000, quando a espécie desapareceu das matas brasileiras, sua tutora concordou em trazê-la ao Brasil para tentar recuperar a espécie. E assim como o Blu, Presley não conseguia voar. Ele precisou passar por um processo de reabilitação para superar essa condição. Presley morreu em 2014, ano de lançamento do segundo filme da saga, com aproximadamente 40 anos de idade.

NPH

165880008262df47d297eeb 1658800082 3x2 Md

A produção tinha um favorito para viver o papel do Blu: Neil Patrick Harris. O ator chegou a entrar para o elenco, mas teve de deixar o filme devido a conflitos de agenda. No processo para encontrar uma nova voz para o protagonista, nomes como Michael J. Fox, Jim Parsons e Chris Evans foram considerados, mas quem acabou pegando o papel foi Jesse Eisenberg.

A Rede Social

RIO2 FullPageMag JesseEisenberg TYPEColorBG E1771190733879

Jesse Eisenberg estava com a agenda cheia, mas fez questão de participar de Rio. Na época, ele ainda estava concentrado com seu papel de Mark Zuckerberg, em A Rede Social, quando aceitou o papel de Blu. Ele gravava suas falar como a ararinha nos fins de semana, o que, segundo o próprio, o ajudava a relaxar a mente, já que ele vinha de semanas engajado em uma trama densa e exaustiva. A chance de fazer um filme mais “leve” serviu como uma diversão sadia.

Tecnologia própria

Mainpage Navmap Thumb Blu 29

Animações costumam dar muito trabalho para renderizar os personagens, já que os profissionais precisam cuidar dos mínimos detalhes para evitar que erros grosseiros aconteçam no processo de trazer esses personagens à vida. Em Rio, especificamente, o maior desafio era cuidar da movimentação das penas das aves. Para cuidar disso, a equipe desenvolveu uma tecnologia nova de renderização chamada Ruffle Deformer (algo como Deformador de Babados), que cuidava das texturas, cores e movimentações de cada uma das penas dos personagens em cena.

Visitas

Thumb 1920 218022 E1771191039333

Como de costume nesses filmes animados, a equipe de animadores fez visitas de campo para entenderem melhor o que vão retratar. Para tentar fazer o time entender o encantamento do Rio de Janeiro e do carnaval carioca, Carlos Saldanha trouxe a rapaziada para o Rio, onde eles ficaram embasbacados com as belezas naturais e arquiteturas da cidade. Além disso, eles visitaram o Zoológico do Rio para entenderem um pouco mais sobre o manejo de aves e ouvirem histórias sobre as aves resgatadas das mãos do tráfico de animais.

Especialistas

02 20190820jr2267

Mais do que apenas fazerem visitas à cidade, o time de animadores contou com o apoio da Dra. Neiva Guedes, fundadora do Instituto Arara Azul e uma das principais responsáveis pela manutenção dessas espécies no meio ambiente, e de biólogos do Zoológico do Bronx para entenderem mais sobre o comportamento das ararinhas-azuis. Vale lembrar que a Ararinha Azul não tinha exemplares vivendo em zoológicos brasileiros, somente em zoológicos estrangeiros. A espécie passou a ser exibida em um zoológico brasileiro pela primeira vez em 2024, quando o Zoológico de São Paulo recebeu alguns indivíduos em um projeto de manutenção e preservação da espécie.

Bilíngues

MV5BMTUzMzY1ODA5Nl5BMl5BanBnXkFtZTcwODI1MTM4NA@@. V1

O filme contou com o ator Rodrigo Santoro no papel do ornitólogo Tulio. Além de interpretar o personagem na versão americana, o ator deu voz a ele na versão brasileira. Da mesma forma, o cantor e produtor Carlinhos Brown interpretou suas canções em português e em inglês.

Sucesso

46gOShtvDXHkCzmgOrPfSCiU7of

O filme foi um sucesso. No Brasil, levou mais de 6 milhões de espectadores aos cinemas, se consolidando como a maior bilheteria no país em 2011. Foram mais de R$ 68 milhões arrecadados, superando fenômenos como Crepúsculo: Amanhecer – Parte 1 e Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 2. Mundialmente, o filme arrecadou aproximadamente 485 milhões de dólares, além de conquistar uma indicação ao Oscar na categoria de Melhor Canção Original com a música “Real in Rio”.

Newt

076892 370a312e1f2b412b8c4ed251b92ebeb6mv2 E1771191401412

A trama de Rio é bem simples, mas muito bem executada. Na época, o lançamento do filme foi importantíssimo para a Blue Sky Studios, porque o grande estúdio de animação do momento, a Pixar, estava desenvolvendo um projeto extremamente parecido: Newt. Na trama, um lagartinho ameaçado de extinção seria levado para a Austrália, onde seria forçado a acasalar. Só que as coisas não dariam certo e provavelmente as pessoas terminariam chorando. O filme tinha previsão de lançamento para 2011, mas enfrentou alguns problemas de produção e foi adiado para 2012. No entanto, o lançamento – e sucesso – de Rio fizeram com que o projeto fosse cancelado. A Pixar chegou a tentar salvar a história, porque considerava os personagens muito bons, mas não teve como. O lado bom foi que o time envolvido em Newt acabou desenvolvendo uma nova ideia, que deu origem a um clássico da casa: Divertida Mente (2015).

Rio Movie Review Of The Animated Movie Rio

Rio está disponível no Disney+.

Crítica | ‘Love me, Love Me’ – Melodrama com notas picantes no octógono do amor piegas

Lançado anos atrás na plataforma Wattpad e logo alcançando milhões de visualizações, a obra da romancista Stefania S. , Love me, Love Me, enfim ganhou sua adaptação para o cinema. Rodado todo na Itália, essa nova aposta do Prime Video para alcançar o público jovem opta pelo romance de manual, convencional do primeiro ao último minuto. O projeto investe forte no melodramático, na linha do piegas e construindo momentos previsíveis através de personagens desinteressantes, com clichês para tudo que é lado.

June (Mia Jenkins), uma jovem estudante britânica, chega em Milão com a mãe após um trauma na família. Ela é matriculada na Escola Internacional Saint Mary’s e, nesse novo lugar, conhece uma série de novas pessoas que vão preencher lacunas em seu presente. Entre elas estão Will (Luca Melucci) e James (Pepe Barroso), com que viverá um triângulo amoroso com algumas consequências.

Cena de Love me, Love Me
Cena de Love me, Love Me

Primeiro de uma série de obras que devem ganhar novas adaptações em breve – ainda mais após o filme ter alcançado o Top1 da plataforma já mencionada, mesmo sem grande divulgação – Love me, Love Me é aquele projeto igual a tantos outros que chega a ser redundante mencionar alguns pontos. Com uma narrativa simples, alcançando logo seu conflito central, a trama não se desprende de soluções convenientes, coadjuvantes estereotipados e ainda apresenta um dos personagens mais chatos dos últimos anos: Will.

Love3

O projeto parece querer – sem um pingo de profundidade –  trazer à mesa reflexões complexas sobre uma juventude mimada e a imaturidade. Repetindo padrões em meio a fofocas, inveja, conflitos amorosos e ciúmes, a narrativa não chega em camadas para personagens estacionados na caricatura inicial – o bad boy perturbado envolvido em lutas clandestinas, o jovem que aparenta ser perfeito, a amiga venonosa, entre outros. Ainda por cima, adiciona suas notas picantes envolvidas em um suposição de um amor piegas. Haja paciência!

Love1

Nesse octógono do amor, repleto de situações exageradas, esse filme dirigido pelo nova-iorquino Roger Kumble é um balde de água fria em quem deseja investir seu tempo em reflexões contundentes sobre dramas da juventude.

Crítica | Rosebush Pruning — Karim Aïnouz radicaliza o erotismo em tragicomédia febril na Berlinale 2026

Filme da mostra Competitiva do Festival de Berlim 2026

Em sua terceira participação no Festival Internacional de Cinema de Berlim, Karim Aïnouz abre Rosebush Pruning, seu segundo projeto internacional, com uma imagem que sintetiza sua assinatura estética: um mar de azul intenso, quase hipnótico, atravessado pelo granulado da película. As cores são saturadas, quentes, táteis. Há algo de febril na forma como filma — como já víamos em A Vida Invisível (2019) e Motel Destino (2024), e aqui essa pulsação ganha contornos ainda mais perturbadores.

Ambientação na Espanha, o filme já estabelece o tom de provocação e estranhamento por meio da narração do protagonista Ed (Callum Turner). Ele relembra o amigo que encontrou e confessa que, até então, o único pênis que havia visto na vida era o próprio. A abertura mistura ingenuidade, sexualidade e desconforto — sensações que nos acompanham e se intensificam até o desfecho.

Rosebush Pruning 2

Assinado por Efthimis Filippou, o roteiro carrega a marca do colaborador habitual de Yorgos Lanthimos, responsável por Dente Canino (2009) e O Sacrifício do Cervo Sagrado (2017). Há uma atmosfera de absurdo controlado, um desconforto que se instala aos poucos, quase paulatinamente, até que percebemos que algo está profundamente errado. Inspirado também na obra de Marco Bellocchio, adota um absurdo mais próximo da tragicomédia do que da secura radical associada ao cinema grego, como Miss Violence (2013) e O Lagosta (2015).

Estamos diante de uma família rica que, após a morte da mãe (Pamela Anderson), herda uma fortuna incalculável e passa a viver sem qualquer necessidade de trabalhar. O narrador descreve a dinâmica tortuosa entre os irmãos — Robert (Lukas Gage), Ana (Riley Keough) e o idolatrado primogênito Jack (Jamie Bell). Este último revela gostos peculiares: uma obsessão pelo sangue que já se manifesta na primeira cena com a namorada Marta (Elle Fanning), estabelecendo o erotismo perturbador que atravessa todo o filme.

Rosebush Pruning 4

O sexo nunca é apenas sexo. Surge como metáfora de poder, perversão simbólica, mecanismo de dominação. Rosebush Pruning (“poda das roseiras”) não poupa nudez, closes em nádegas e membros. O erotismo aqui é desconfortável, muitas vezes degradante, insinuado em gestos, silêncios e vínculos familiares que flertam com o tabu. O que inicialmente soa gratuito revela-se parte de uma engrenagem maior de manipulação que conduz a um desfecho sórdido.

O patriarca cego (Tracy Letts) adiciona uma camada grotesca à narrativa. Ele exige descrições minuciosas da namorada do filho, fixando-se obsessivamente em detalhes físicos, enquanto aos poucos se revela o alcance de sua influência doentia sobre os filhos e sobre a falecida esposa. A morte dela — devorada por lobos — é monumentalizada por uma tumba vazia com um busto nu no centro da casa: um símbolo kitsch de luto transformado em espetáculo.

Visualmente, o filme é sedutor. O calor espanhol reforça uma sensação de deslocamento, especialmente para essa família anglo-saxônica enclausurada em seu luxo obsceno. A câmera de Aïnouz permanece próxima dos rostos, da pele, da respiração. Ver Elle Fanning quase sem maquiagem, com as sardas expostas, intensifica essa crueza tátil.

Rosebush Pruning 3

Mas há também o choque. O sangue é abundante. Lobos devorando animais antecipam a violência que, mais tarde, alcança o corpo humano. A composição é bela, quase hipnótica — e é justamente nessa beleza que reside sua ambiguidade moral. Há um fascínio evidente na encenação da decadência.

Ao optar por uma estilização constante, Aïnouz dilui o desconforto que poderia ser devastador. Rosebush Pruning flerta com a crítica à ostentação e ao capitalismo afetivo do novo século, mas não atinge a radicalidade desconcertante dos trabalhos gregos associados a Filippou. O suspense sustenta a curiosidade, porém a estilização constante dilui o impacto devastador que poderia emergir do absurdo. O resultado é uma comédia sanguinária elegante e provocativa — visualmente magnética, por vezes mordaz —, mas sem a erupção catártica de Festa de Família (1995), de Thomas Vinterberg,  ou o cinismo explosivo de A Prova de Morte (2007), de Tarantino.

‘Killing Satoshi’: Filme estrelado por Casey Affleck sobre o Bitcoin usará IA para ajustar performances de atores

O debate sobre o uso crescente de Inteligência Artificial em Hollywood voltou aos holofotes. A cinebiografia sobre o Bitcoin, Killing Satoshi, dirigida por Doug Liman e produzida por Ryan Kavanaugh, revelou em uma convocatória de elenco no Reino Unido que a produção independente utilizará IA para “ajustar” performances dos atores.

De acordo com a Variety, o longa será filmado em um palco de captura de performance sem marcadores, abrindo mão de locações físicas em favor de novas tecnologias de IA.

O comunicado de elenco adverte os profissionais que a produção reserva-se o direito de “alterar, acrescentar, remover, traduzir ou reprocessar” atuações via IA Generativa (GAI). Isso inclui ajustes finos em movimentos labiais, faciais e corporais.

Contudo, o aviso ressalta um limite ético: a tecnologia não será usada para criar uma “réplica digital identificável” da voz ou imagem de um ator sem consentimento prévio por escrito.

Em declaração à Variety, o produtor Ryan Kavanaugh buscou tranquilizar a categoria:

“Fomos muito cautelosos, sensíveis e extremamente protetores com nossos atores para garantir que utilizaremos apenas IA de captura de performance, o que significa que não teremos atores gerados por IA que não existam. A IA é uma ferramenta que estamos usando para tornar o processo de produção mais eficiente, mantendo os empregos de todos os chefes de departamento, todos os atores e, esperamos, ajudando a fazer a indústria crescer de forma positiva”, afirmou.

Embora o anúncio original mencionasse que atores reais poderiam “compartilhar cenas com performers gerados por IA”, fontes próximas à produção alegaram que esse trecho foi um erro.

Segundo a fonte, “não se atinge o nível necessário para um filme criando um ator totalmente por IA”.

O foco tecnológico será a criação integral de cenários e o ajuste de cenas para evitar refilmagens dispendiosas, otimizando expressões e movimentos que não ficaram perfeitos na primeira tomada.

As cláusulas de Killing Satoshi tocam no nervo exposto da indústria: remuneração e consentimento.

O sindicato SAG-AFTRA, que iniciou novas negociações contratuais em fevereiro, luta para definir os limites entre o trabalho humano e as “performances sintéticas”. A busca é por garantias legais que protejam o nome, a imagem e a semelhança dos atores em uma era de reaproveitamento digital.

Prestes a iniciar as filmagens no Reino Unido, o longa conta com Pete Davidson e Casey Affleck no elenco principal.

O roteiro, assinado por Nick Schenk, mergulha no mistério de Satoshi Nakamoto, o criador do Bitcoin. Para a era digital, a busca pela identidade de Nakamoto tornou-se um enigma tão icônico quanto foi o informante “Garganta Profunda” para a geração de Watergate.

10 séries viciantes que você defende como se fossem da família

Existem aquelas séries que moram em nossos corações – e que defendemos, não importa o que falem. Alguns desses projetos levamos conosco durante grande parte da vida, com memórias que voltam de vez em quando e nos lembram momentos das nossas histórias. Pensando em algumas obras capazes de causar esse impacto em quem assiste, segue abaixo uma lista de séries viciantes que você defende como se fossem da família:

 

Cavaleiros do Zodíaco

Criada por Masami Kurumada, como um mangá que logo fez sucesso, Cavaleiros do Zodiaco não demorou muito e já virou um anime que até hoje é lembrado por várias gerações. Na história cheia de capítulos impactantes, conhecemos a saga de alguns cavaleiros que precisam defender a reencarnação da Deusa Atena.

 

Lost (Disney Plus)

Um dos grandes fenômenos da televisão, Lost, entre os anos de 2004 e 2010, ganhou nossa curiosidade com 121 episódios intrigantes que nos surpreendia frequentemente com enormes revelações. Na trama, acompanhamos um grupo de pessoas que sobrevivem a queda do avião que estavam e vão parar em uma ilha misteriosa.

 

The Closer

Uma das grandes séries de sucesso do início dos anos 2000 conhecemos a detetive Brenda Johnson (brilhantemente interpretada por Kyra Sedgwick), treinada pela CIA, especialista em interrogatórios, que vai para Los Angeles para comandar uma unidade de homicídios e precisa diariamente mostrar seu valor.

 

Nip/Tuck

Lançada em 2003 e com impactantes seis temporadas, em Nip/Tuck, somos apresentados aos conflitos de dois cirurgiões plásticos que atendem em Miami. Criado por Ryan Murphy.

 

Jericho

Lançada quase 20 anos atrás, e até hoje sem o reconhecimento que merece, Jericho nos mostra o isolamento de uma cidade sem saberem o que acontece no resto do mundo, culminando em confrontos e fortes dramas entre os personagens.

 

One Tree Hill (Prime Video)

Uma série que envolve basquete e uma enorme briga familiar, focado em dois irmãos de mesmo pai que se odeiam, One Tree Hill, também conhecido como Lances da Vida, ficou no ar na televisão norte-americana entre 2003 e 2012 e emocionou milhares de fãs em todo o mundo com seus dramas e conflitos. Criada por Mark Schwahn e protagonizado pelos atores: Chad Michael Murray, Sophia Bush, James Lafferty e Hilarie Burton.

 

Gilmore Girls (Netflix)

Os dramas e conflitos de uma mãe e uma filha que vivem em uma cidadezinha dos Estados Unidos contornam a essência de Gilmore Girls. Protagonizado por Lauren Graham e Alexis Bledel o seriado estreou no ano de 2000 e teve sete temporada.

 

Prison Break (Disney Plus)

A fuga da prisão mais conhecida do universo das séries – talvez a primeira temporada mais impactante da história quando pensamos em séries de ação e aventura. Na trama, conhecemos um engenheiro de sucesso que possui apenas um plano de vida: tirar o irmão, que foi condenado à morte, de uma prisão de segurança máxima. Para tal, ele tatua a planta da prisão em seu corpo. Imperdível! Criada por Paul T. Scheuring.

 

24 Horas (Prime Video)

Uma das maiores séries de ação e espionagem da história do universo do entretenimento, 24 Horas conta a história de Jack Bauer (Kiefer Sutherland), imbatível agente da unidade antiterrorista, que em 24 horas do seu dia precisa encontrar soluções para dezenas de situações que chegam em seu caminho.

 

Dawson’s Creek (Sony One)

Lançado cerca de 24 anos atrás, com roteiro e criação de Kevin Williamson (roteirista/criador da saga Pânico) Dawson’s Creek é um drama adolescente que envolve questões sobre família, amizade, primeiros amores, escolhas, tudo isso gira em torno de Dawson Leery (James Van Der Beek) e seus amigos.

 

Cillian Murphy brilha em novo e belíssimo cartaz de ‘Peaky Blinders: O Homem Imortal’; Confira!

A Netflix divulgou recentemente o novo cartaz oficial de Peaky Blinders: O Homem Imortal’, longa que dá sequência à aclamada sériePeaky Blinders, estrelada pelo vencedor do Oscar Cillian Murphy no papel do icônico Tommy Shelby.

Na arte promocional, vemos Cillian Murphy ao lado de Barry Keoghan em um cartaz sombrio e estilizado, que antecipa o clima intenso da produção.

O longa-metragem estreia globalmente na Netflix em 20 de março de 2026.

Confira a sinopse:

Birmingham, 1940, em meio ao caos da Segunda Guerra Mundial, Tommy Shelby volta do exílio voluntário para seu acerto de contas mais violento até agora. Com o futuro da família e do país em jogo, ele precisa encarar os próprios demônios e decidir se vai confrontar seu legado ou destruir tudo. Por ordem dos Peaky Blinders

O elenco também conta com Rebecca Ferguson (Duna, Casa de Dinamite), o indicado ao Oscar® Tim Roth (Cães de Aluguel, Os Oito Odiados), Sophie Rundle (Depois do Dilúvio, Gentleman Jack), o vencedor do BAFTA Barry Keoghan (Saltburn, Os Banshees de Inisherin) e o vencedor do Emmy® Stephen Graham (Adolescência, Mil Golpes).

O filme, que dá sequência ao sucesso criado por Steven Knight, chega após uma série de seis temporadas aclamadas pelo público.

Tom Harper fica responsável pela direção, a partir de um roteiro assinado por Knight.

Relembre o trailer da 6ª e última temporada de Peaky Blinders’:

Peaky Blinders Cast Maxi Poster 1.190

ACLAMADA comédia dramática de Wes Anderson chega à Netflix!

A aclamada comédia dramática ‘A Crônica Francesa’, dirigida e roteirizada por Wes Anderson, já está disponível na plataforma da Netflix.

A produção, que alcançou 75% de aprovação no Rotten Tomatoes, teve a sua estreia nesta semana na grade de programação.

‘A Crônica Francesa’ é um filme que serve como uma carta de amor aos jornalistas. Ambientada em um posto avançado de um jornal americano em uma cidade pacata fictícia na França do século XX, o filme traz à vida crônicas e coleções de histórias publicadas no jornal “The French Dispatch Magazine”.

Timothée Chalamet, Frances McDormand, Benicio Del Toro, Jeffrey WrightAdrien BrodyLéa Seydoux, Tilda SwintonMathieu Amalric, Lyna KhoudriStephen ParkOwen WilsonBill Murray estrelam.

Relembre o trailer:

The French Dispatch

‘O Morro dos Ventos Uivantes’: Remake com Margot Robbie arrecada US$ 80 milhões em estreia GLOBAL

De acordo com o Deadline, o remake do clássico ‘O Morro dos Ventos Uivantes‘ (Wuthering Heights) arrecadou US$ 80 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias mundiais.

Este é o valor exato que a Warner Bros. desembolsou para adquirir os direitos da adaptação, vencendo a proposta da Netflix – que, apesar de ser sido muito maior, não garantia um lançamento tradicional nos cinemas.

Estrelada por Jacob Elordi (‘Frankenstein’) e Margot Robbie (‘Barbie’), a nova versão abriu no topo com US$ 40 milhões no final de semana estendido nos EUA. O site afirma que 55% do público comprou seu ingresso antecipadamente.

Internacionalmente, o filme acrescenta US$ 40 milhões através de 79 mercados.

Com 63% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa recebeu uma nota B do público no CinemaScore.

O Morro dos Ventos Uivantes‘ já está em exibição nos cinemas nacionais!

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Emerald Fennell, vencedora do Oscar de Melhor Roteiro Original por ‘Bela Vingança‘, é responsável pela direção.

Baseado no romance clássico de Emily Brontë, o longa acompanha o Sr. Earnshaw, que encontra um órfão nas ruas e decide adotá-lo, levando-o para o sombriamente isolado Morro dos Ventos Uivantes, onde vive com sua família. O órfão recebe o nome de Heathcliff, e enquanto ele é bem recebido por Catherine, a filha do senhor Earnshaw, seu irmão mais velho, Hindley, sente ciúmes e desprezo, e faz de tudo para humilhá-lo.

À medida que crescem, nasce uma paixão avassaladora entre Catherine e Heathcliff, o que só alimenta o ódio de Hindley. Após a morte do pai, a família entra em uma profunda crise financeira, e Catherine sente-se pressionada a se casar com Edgar Linton, um homem rico, para manter sua posição social. Heathcliff não aceita o casamento e, devido ao seu amor obsessivo, decide partir com a intenção de voltar para se vingar de todos.

O Morro Dos Ventos Uivantes Poster

‘Mestres do Universo’: Estátua decorativa revela visual DETALHADO do Esqueleto; Confira!

Mestres do Universo está em destaque na Feira de Brinquedos de Nova York deste ano – e uma decoração em destaque chamou a atenção de público: uma estátua oferecendo um vislumbre minucioso do vilanesco Esqueleto, interpretado por Jared Leto no filme.

O personagem tem uma aparência assustadora e é como se sua contraparte do desenho animado tivesse ganhado vida, homenageando em todos os aspectos a clássica e adorada série dos anso 1980.

As fotos abaixo também dão destaque ao heroico He-Man, que é interpretado por Nicholas Galitzine.

Confira:

Vale lembrar que o filme tem lançamento programado para 5 de junho.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

‘HE-MAN: Mestres do Universo’: Primeiro trailer apresenta visual fiel à obra original; Confira a descrição!

Em He-Man: Mestres do Universo, o diretor Travis Knight traz a lendária franquia de volta às telonas nesta épica aventura live-action.

Após ficarem separados por 15 anos, a Espada do Poder conduz o Príncipe Adam (Nicholas Galitzine) de volta a Eternia, onde ele descobre seu lar devastado sob o domínio perverso de Esqueleto (Jared Leto). Para salvar sua família e seu mundo, Adam precisa unir forças com seus aliados mais próximos, Teela (Camila Mendes) e Duncan / Mentor (Man-At-Arms, Idris Elba), e aceitar seu verdadeiro destino como He-Man — o homem mais poderoso do universo.

O roteiro é assinado por Chris Butler, baseado em rascunhos iniciais de David Callaham e Aaron Nee.

Elenco Principal:

‘Mestres do Universo’: Diretor diz que Esqueleto é a “personificação da masculinidade tóxica”

A atriz Kristen Wiig interpretará um papel inusitado no filme, dando voz ao personagem Roboto, um robô aliado de He-Man. O elenco conta ainda com Sam C. Wilson (Mandíbula), Hafthor Bjornsson (Homem-Cabra), Kojo Attah (Tri-Klops) e Jóhannes Haukur Jóhannesson (Fisto).

He Man 1

‘Power Book III: Raising Kanan’: Atriz de ‘American Horror Story’ é escalada para a ÚLTIMA temporada da série

Segundo o Deadline, Leslie Grossman (‘American Horror Story’, ‘Com Amor, Victor’) foi escalada para o elenco recorrentes da 5ª e última temporada de Power Book III: Raising Kanan’, popular série da STARZ.

A atriz interpretará Florence “Flossie” Siegel, a cafetina mais prolífica de Manhattan. Flossie Siegel leva uma vida luxuosa e refinada na superfície, mas como filha de um mafioso judeu, ela é a cara do pai: durona, astuta e estratégica.

Lembrando que o ciclo de encerramento tem lançamento previsto para este ano, ainda sem dia confirmado.

Confira o primeiro teaser:

Vale lembrar que Shameik Moore (‘Homem-Aranha no Aranhaverso’, ‘Dope’) fará parte dos episódios de encerramento.

Ele interpretará Branford “Breeze” Frady, um personagem icônico cuja chegada era ansiosamente esperada pelos fãs da franquia — especialmente por seu papel fundamental na trajetória futura de Kanan e na mitologia da série original.

A notícia marca um ponto de virada significativo para o spin-off, que acompanha a juventude de Kanan Stark (originalmente interpretado por 50 Cent em ‘Power‘), explorando sua ascensão no mundo do crime.

Por meio de uma declaração oficial, o showrunner Sascha Penn afirmou que o encerramento já fazia parte do plano desde o início:

“Foi sempre minha intenção que ‘Raising Kanan’ tivesse cinco temporadas, e graças aos meus amigos e parceiros na Starz e na Lionsgate, assim como ao elenco incrível, à equipe e aos roteiristas, pude contar toda a história que comecei a escrever lá em 2019. Dito isso, com o que preparamos neste final de temporada e a inevitável introdução de Breeze, ainda temos uma temporada excepcionalmente intensa e cheia de ação pela frente. Garanto que os riscos para Kanan e toda a família Thomas nunca foram tão altos”. 

Raising Kanan 1024x576

Criada por Penn, a série é o terceiro spin-off do universo de ‘Power‘.

A produção é uma pré-sequência que segue os primeiros anos de Kanan Stark, o personagem interpretado pelo Curtis “50 Cent” Jackson na série original.

O elenco conta com Mekai Curtis, Antonio Ortiz, London Brown, Patina Miller, Malcolm Mays, Hailey Kilgore, Jo-Vaughn Scott e Toby Sandeman.

Raisingkanan1 1024x683

Trailer de ‘Young Sherlock’ quebra RECORDE de visualizações para o Prime Video; Saiba mais!

Young Sherlock, nova série do maior detetive do mundo no Prime Video, teve seu trailer completo divulgado recentemente – e está chamando a atenção do público mesmo antes de sua estreia.

O vídeo, lançado no último dia 5 de fevereiro, alcançou uma audiência recorde e acumulou 223 milhões de visualizações nos primeiros sete dias, segundo dados da Wavemetrix (via Deadline). Isso o torna o trailer de série mais assistido da história do Prime Video no período de uma semana.

A encargo de comparação, o desempenho do trailer está à frente de algumas das séries mais populares da plataforma de streaming. Young Sherlock ocupa agora o primeiro lugar com folga, seguido pelo primeiro trailer da 1ª temporada de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’, que alcançou 163,6 milhões de visualizações em sete dias, e pelo trailer da 2ª temporada de ‘O Verão que Mudou a Minha Vida’, que obteve 151,8 milhões.

Lembrando que a atração, que traz Hero Fiennes Tiffin como Sherlock Holmes e Max Irons como Mycroft Holmes, chega à plataforma de streaming no dia 4 de março de 2026.

Hero Fiennes Tiffin (‘After’) interpretará uma versão mais jovem do Sherlock Holmes. Joseph Fiennes e Natasha McElhone darão vida aos seus pais, Silas e Cordelia Holmes, respectivamente.

Colin Firth (‘O Diário de Bridget Jones’) interpretará o Sir Bucephalus Hodge.

“Esta história de origem irreverente e cheia de ação reimagina um Sherlock Holmes aos 19 anos, que se encontra desonrado, amador, sem filtro e sem forma. Logo, ele se vê envolvido em um mistério de assassinato na Universidade de Oxford que ameaça sua liberdade. Mergulhando em seu primeiro caso com uma total falta de disciplina, Sherlock consegue desvendar uma conspiração mundial que mudará sua vida para sempre.”

Matthew Parkhill servirá como roteirista, produtor executivo e showrunner.

Oito episódios foram encomendados para a primeira temporada.

10 Filmes para quem prefere o SUSPENSE ao romance clichê

Quem não curte aquela boa reviravolta que deixa nossos olhos arregalados e prontos para entender os desenrolares da revelação? Alguns filmes provocam essa reação, nos prendendo até o desfecho, que muitas vezes deixam diferentes interpretações para cada pessoa que assiste. Se você gosta de filmes que seguem por esses caminhos, não deixe de conferir o filmes da lista abaixo:

 

Sombras do Passado (Prime Video)

Iris (Angela Schijf) é uma advogada e mãe de um filho autista que, inesperadamente, descobre a existência de um irmão (Fedja van Huêt) até então desconhecido — e, para sua surpresa, ele está preso, acusado de assassinato. Movida pela urgência de entender essa história, ela se lança em uma corrida contra o tempo, desvendando segredos profundos ligados ao crime e, sobretudo, à sua própria família.

 

Os Malditos (HBO MAX)

Explorando de forma contundente um mito ligado a espíritos morto-vivos da mitologia nórdica antiga, o longa-metragem europeu Os Malditos eleva a atmosfera de tensão através de uma série de elementos que atravessam o silêncio na iminência da loucura. Dirigido por Thordur Palsson e protagonizado pela atriz australiana Odessa Young, o projeto se apoia em crendices antigas sem evitar incômodos, imerso em uma narrativa que faz um voo rasante entre o terror e o suspense psicológico.

 

De Sombra e Silêncio (Prime Video)

A vida do veterinário Martin (Marian Mitas) passou por uma enorme transformação após um acidente de trabalho, fato esse que o deixou em uma situação estável mas bastante limitada, sem falar e com sérios problemas. Para cuidar dele, a esposa Erika (Jana Plodková) entra logo num embate com a sogra Dana (Milena Steinmasslová), com quem nunca teve boa relação. Com a chegada de uma outra mulher nessa história, segredos do passado vai sendo passados a limpo culminando em uma série de situações surpreendentes.

 

O Suspeito da Rua Arlington (Prime Video)

Lançado 25 anos atrás, o subestimado filme O Suspeito da Rua Arlington nos leva para um intenso suspense ao longo de duas horas de projeção. Na trama, conhecemos um professor universitário viúvo que começa a desconfiar que seus vizinhos escondem alguns segredos e resolve investigar.

 

Cuckoo (Prime Video)

Gretchen (Hunter Schafer) é uma jovem de quase 18 anos que, após um acontecimento, precisa ir morar com seu Luis (Marton Csokas), sua madrasta Beth (Jessica Henwick) e sua meia-irmã Alma (Mila Lieu) em um resort nos Alpes Bávaros, na Alemanha, que é o ponto de um futuro projeto de seu pai. Chegando nesse lugar, distante dos dias agitados dos Estados Unidos que está acostumada, Gretchen começa a perceber aos poucos que alguns curiosos segredos estão circulando pelo seu redor.

 

Instinto Materno (Telecine)

Chegou ao catálogo do Telecine um suspense psicológico que instaura uma intrigante Guerra Fria entre duas amigas que, após um grave acidente doméstico, vivem uma relação despedaçada e imprevisível. Primeiro trabalho na direção do experiente diretor de fotografia francês Benoît Delhomme, Instinto Materno joga seus esforços para apresentar adultos lidando com uma situação incontrolável, onde a terceirização da culpa se torna uma constante.

 

A Ordem (Prime Video)

Ao se mudar para uma nova cidade, o agente do FBI Terry Husk (Jude Law) logo se depara com surgimento – e logo ascensão – de um grupo de supremacistas brancos que levantam dinheiro através de roubo a banco e falsificação de cédulas. Seu líder é Bob Mathews (Nicholas Houht), um homem impiedoso e metódico que a cada hora se torna mais poderoso. Buscando fechar o cerco contra o grupo, Husk se une ao policial Jamie (Tye Sheridan) para uma caçada sangrenta e com algumas reviravoltas.

 

A Noite do Traidor (Mercado Play)

Na trama, conhecemos Marie (Nathalie Baye), uma mulher da alta sociedade francesa no pós guerra que resolve reunir alguns amigos que fazem parte da resistência francesa durante a ocupação nazista. Após amistosas reapresentações, o clima esquenta, com o grupo descobrindo que seu líder, morto em uma possível emboscada durante os conflitos de outrora, foi traído por um deles. Assim, uma pergunta terá que ter resposta: qual deles foi o traidor?

 

O Guardião Invisível (Netflix)

Na trama, conhecemos a Inspetora Amaia Salazar (Marta Etura), uma mulher que descobre estar grávida de seu marido. Amaia é designada a chefiar uma investigação sobre um possível serial killer que cometeu seu último assassinato em uma região que morou quando criança e onde vive sua misteriosa família. Chegando até o lugar onde foi criada, percebe que as coisas mudaram pouco desde sua saída, e, assim, além de participar de uma implacável busca pelo assassino, precisará combater fantasmas do seu passado cheio de tensão e que poucos conhecem.

 

A Geração do Mal (Prime Video)

Gintas é um delegado de uma pequena cidade na Lituânia que, ao almejar ser o prefeito do lugar, uma enxurrada de situações macabras se juntam à sua própria inconsequência.

10 Filmes que você termina e precisa de algo bem gelado ou terapia

Tem algumas obras cinematográficas que causam tamanho impacto e quando chegamos ao desfecho nos vemos consumidos – e com as emoções em conflito. Para você que gosta de se jogar nesses filmes, que impõe uma atmosfera emocional marcante, segue abaixo uma lista com algumas sugestões:

 

Relatos Selvagens (HBO MAX)

Explorando a natureza selvagem do ser humano: com relações frágeis e destrutivas, em um planeta cada vez mais impaciente, anos atrás chegava ao cinemas um filme que chocaria a todos por conseguir adaptar para a ficção o caos das emoções de uma sociedade doente.

 

De Sombra e Silêncio (Prime Video)

A vida do veterinário Martin (Marian Mitas) passou por uma enorme transformação após um acidente de trabalho, fato esse que o deixou em uma situação estável mas bastante limitada, sem falar e com sérios problemas. Para cuidar dele, a esposa Erika (Jana Plodková) entra logo num embate com a sogra Dana (Milena Steinmasslová), com quem nunca teve boa relação. Com a chegada de uma outra mulher nessa história, segredos do passado vai sendo passados a limpo culminando em uma série de situações surpreendentes.

 

A Garota da Agulha (MUBI)

https://youtu.be/EWdzxkdycuw?si=vqquo4cCelVDZ3Bh

A vida não é fácil para Karoline (Vic Carmen Sonne), uma jovem que após o desaparecimento do marido se vê em um mar de desilusões quando se envolve com o seu chefe, fica grávida mas logo é rejeitada. Sem saber o que fazer quando a criança nascer, acaba conhecendo Dogmar (Trine Dyrholm), uma mulher que comanda uma agência de adoção clandestina. Esse encontro trará desenrolares impactante quando verdades começam a aparecer.

 

Atividade Paranormal (Prime Video)

Em 2007, um longa-metragem com baixo orçamento se tornaria um dos filmes mais rentáveis da história. Escrito e dirigido por Oren Peli, Atividade Paranormal nos mostra um casal que se muda para uma nova casa e percebe que coisas estranhas começam a acontecer.

 

Noites Brutais (HBO MAX)

Na trama, conhecemos uma jovem chamada Tess (Georgina Campbell) que chega em Detroit para uma importante entrevista de emprego e aluga uma casa pelo Airbnb. Só que quando chega ao local, uma região bem complicada longe do centro da cidade, acaba dando de cara com Keith (Bill Skarsgård), que também fez a mesma reserva da casa para aquela noite. Eles entram em acordo e ambos dormem no lugar. No dia seguinte, ao voltar pra casa, Tess acha um corredor, no porão, e lá é surpreendida. Logo após isso, conhecemos um outro importante personagem, AJ (Justin Long), que vai acabar encontrando Tess em um momento perturbador.

 

A Substância (HBO MAX)

Na trama, conhecemos Elisabeth (Demi Moore), uma artista que vive seu presente longe dos holofotes e fama de outros tempos. Em total declínio na carreira, um dia é convidada a participar de um experimento com uma substância que replica células, criando assim uma nova versão, e mais jovem, de si mesma. Assim, surge Sue (Margaret Qualley).

 

A Hipnose (MUBI)

Na trama, conhecemos os sócios, e namorados, Vera (Asta Kamma August) e André (Herbert Nordrum), que estão prestes a conseguir alavancar um importante investimento para o aplicativo que criaram, focado na saúde das mulheres. Em paralelo, buscando parar de fumar, Vera resolve ir até uma hipnoterapeuta, fato que mudará sua maneira de enxergar a bolha em que vive, e também suas relação sociais, se tornando o estopim para situações em meio a uma viagem de negócios.

 

Neve Negra

Na trama, conhecemos o casal Laura (Laia Costa) e Marcos (Leonardo Sbaraglia) que viajam da Espanha, onde moram, para uma cidade gelada na Argentina, para resolver questões burocráticas e a herança do pai de Marcos – que faleceu recentemente. Chegando no lugar, Marcos confrontará uma tragédia no passado de sua família, principalmente quando precisa convencer o irmão Salvador (Ricardo Darin) a vender a casa onde vive. Laura, aos poucos, vai entendendo o jogo quase psicológico que os dois irmãos mantém, reunindo peças de um quebra-cabeça cheio de amargura, solidão e tristeza.

 

O Homem dos Sonhos (Telecine)

Na trama, conhecemos Paul (Nicolas Cage), um infeliz professor universitário, especialista em biologia do desenvolvimento, que um dia começa a aparecer nos sonhos de milhares de pessoas. A peculiar situação mexe com toda sua controlada rotina e a de sua família, o fazendo ir do céu ao inferno, primeiro como um sonho, depois com a chegada dos reflexos dos pesadelos.

 

A Avaliação (Prime Video)

Mia (Elizabeth Olsen) e Aaryan (Himesh Patel) vivem em uma casa confortável num futuro que sofre com as mudanças climáticas que afetaram de forma preponderante a vida na Terra. Com o desejo de terem um filho, precisam passar por uma avaliação. Assim, são submetidos a situações peculiares pela avaliadora, Virginia (Alicia Vikander).