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Crítica em Vídeo | A Vizinha da Mulher na Janela – DELICIOSA série de Suspense cômico da Netflix

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo do suspense cômico ‘A Vizinha da Mulher na Janela‘, série da Netflix estrelada por Kristen Bell (‘The Good Place’) que já está disponível no streaming.

Assista a crítica:

Na trama, para Anna (Bell), todos os dias são iguais. Olhando pela janela, com o coração partido e uma taça de vinho, vê a vida passar sem ela. Mas um vizinho bonitão (Tom Riley) se muda para a casa da frente, e as coisas parecem começar a mudar. Até que ela testemunha um terrível assassinato… ou será que foi só imaginação?

Rachel Ramras, Hugh Davidson e Larry Dorf entram como criadores.

Samsara Yett, Michael Ealy, Mary Holland, Shelley Hennig, Cameron Britton, Christina Anthony e Benjamin Levy Aguilar completam o elenco.

‘Veja por Mim’: Suspense sobre invasão domiciliar conquista 77% de aprovação no RT; Confira as reações!

Com 71 críticas publicadas até o momento, o thriller ‘Veja por Mim‘ (See for Me) conquistou 77% de aprovação no Rotten Tomatoes.

O consenso geral é que esse suspense de invasão domiciliar entrega uma premissa original, além de destacar positivamente a performance da atriz Skyler Davenport.

O longa será lançado nos cinemas nacionais pela Paris Filmes no dia 24 de março.

Separamos os trechos das principais críticas:

“‘Veja por Mim’ é um suspense divertido com duas protagonistas fortes e sequências tensas de suspense.” (MovieFreak.com)

“‘Veja por Mim’ não perde tempo em sua duração de 92 minutos. É um suspense tenso com reviravoltas suficientes que te mandará focado na tela.” (IndieWire)

“Duas mulheres e sua parceria incomum são suficientes para tornar ‘Veja por Mim’ uma experiência divertida, com muita tensão e surpresas.” (Polygon)

“Qualquer pessoa que já assistiu muitos filmes de suspense irá começar uma lista mental de oportunidades perdidas.” (AV Club)

“‘Veja por Mim’ é um suspense sólido que não fará você perder o seu tempo.” (Decider)

“‘Veja por Mim’ é um emocionante suspense de invasão domiciliar que se atreve a desafiar os espectadores com uma protagonista complicada, apesar da execução nem sempre funcionar.” (ScreenRant)

Confira o trailer:

Randall Okita é responsável pela direção.

“Sophie (Davenport), uma jovem cega cuidando de uma mansão isolada, se encontra diante de uma invasão doméstica por bandidos procurando um cofre secreto. Sua única forma de defesa é um aplicativo chamado Veja por Mim. O aplicativo a conecta com um voluntário do outro lado do país para ajudá-la a sobreviver. Sophie se conecta com a Kelly, uma veterana do exército que passa seus dias jogando jogos de tiro. Sophie é obrigada a aprender que, se ela quiser sobreviver à noite, ela precisará de toda ajuda que puder ter.

Skyler Davenport, que estrela a produção, é deficiência visual na vida real. O elenco ainda conta com Kim Coates, Jessica Parker Kennedy, Pascal Langdale, Joe Pingue, George Tchortov, Laura Vandervoort e Emily Piggford.

‘Doutor Estranho 2’ ganha nova SINOPSE indicando novo e misterioso adversário

A Marvel Studios divulgou uma nova sinopse de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’ dando mais detalhes da trama.

Confira, com banners divulgados:

Viaje para o desconhecido com o Doutor Estranho, que, com a ajuda de aliados místicos antigos e novos, atravessa as realidades alternativas alucinantes e perigosas do Multiverso para enfrentar um novo e misterioso adversário.

Recentemente, o insider KC Walsh compartilhou no Twitter um novo rumor sobre o longa-metragem, apontando que a narrativa terá diversas mortes.

“‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’ terá uma contagem impressionante de mortes – e vai usar suas variantes para um bem maior. Amo o que estou ouvindo”, ele escreveu.

Lembrando que o filme estreia nos cinemas nacionais dia 05 de maio de 2022.

Benedict Cumberbatch e Elizabeth Olsen irão estrelar a sequência, que também contará com o retorno de Chiwetel Ejiofor e Rachel McAdams.

 

Demônio é invocado no trailer do terror ‘Incarnation’; Assista!

O terror ‘Incarnation‘ ganhou o primeiro trailer.

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Dirigido por Isaac Walsh, o longa é baseado na lenda do demônio Mammon.

Um jovem casal se muda para Los Angeles em busca de uma vida melhor. Quando eles se deparam com uma ótima oportunidade imobiliária, administrada pelo descontraído proprietário Peter, eles ficam animados com sua sorte. Mas seu lar ideal esconde um segredo muito mais sinistro do que eles jamais poderiam ter imaginado, pois as próprias paredes estão vivas com um mal antigo, e eles logo irão descobrir que a ganância vem com um alto preço.

Taye Diggs, Jessica Uberuaga e Michael Madsen estrelam a produção.

O terror será lançado em VOD no dia 18 de fevereiro.

‘Pacificador’: James Gunn fala sobre a possível 2ª temporada

Em entrevista ao Deadline, o cineasta James Gunn (‘O Esquadrão Suicida’) comentou sobre a possibilidade de uma 2ª temporada da série ‘Pacificador‘ (Peacemaker), mostrando-se bastante positivo com as chances da produção ganhar continuidade.

“Há uma boa chance de termos uma segunda temporada. Nós somos a série mais popular do mundo no momento.”

Vale lembrar que, segundo o Business Insider, ‘Pacificador‘ foi a série mais assistida entre os serviços de streaming no primeiro mês de 2022.

A confirmação veio após uma pesquisa uma pesquisa realizada pela Parrot Analytics, uma empresa especializada em análise de dados.

Ao acumular dados do dia 1º até o dia 22, a Parrot chegou à conclusão que ‘Pacificador‘ teve um índice de audiência 69,5 vezes maior que ‘O Livro de Boba Fett’, que a 4ª temporada de ‘Cobra Kai‘ e até mesmo que a aguardada 2ª temporada de ‘The Witcher‘.

Infelizmente, a empresa não revelou o percentual isolado de cada uma das produções citadas, mas justifica que esses números são resultados do aumento de interesse do público nas produções originais do HBO Max.

Somente em 2021, a demanda da plataforma de streaming cresceu 39,2%, enquanto a da Netflix evoluiu apenas 10,3%, mesmo com três vezes mais assinantes do que a concorrente.

A série irá explorar as origens do personagem interpretado por Cena, um homem que acredita na paz a qualquer custo – não importa quantas pessoas precise matar para isso.

James Gunn também assina o roteiro da série, além de comandar diversos episódios.

Além de estrelar, Cena também entra como produtor executivo do projeto.

O elenco também conta com Danielle Brooks, Robert Patrick, Nhut Le e Freddie Stroma, além de trazer o retorno de Steve Agee e Jennifer Holland, que reprisarão seus papéis do filme.

‘Cuphead’: Festa no submundo no novo clipe da série animada da Netflix; Confira!

A Netflix divulgou um novo clipe divertido de ‘Cuphead – A Série‘, produção baseada na clássica franquia de jogos homônimos.

Confira:

A produção será lançada na plataforma no dia 18 de fevereiro.

A série gira em torno do personagem-título e seu irmão Mugman. Chad e Jared Moldenhauer, criadores do game, entram como produtores executivos.

Lançado pelos estúdios MDHR, ‘Cuphead’ traz em sua narrativa os dois protagonistas supracitados e outros demônios e robôs com estéticas reminiscentes dos anos 1930. O estilo artístico único foi um dos principais elementos aclamados pela crítica especializada e, por isso, espera-se que ele seja incorporado na adaptação seriada.

A produção seguirá as desventuras singulares do impulsivo Cuphead e seu cauteloso, mas facilmente influenciável, irmão Mugman. Apesar dos diversos perigos surreais nas Ilhas Inkwell, eles sempre se protegem.

O jogo original tornou-se um dos maiores sucessos da companhia, vendendo milhões de cópias ao redor do mundo e inspirando uma linha inteira de brinquedos e artigos colecionáveis. 

Diretor explica por que precisou usar CGI em cenas simples em ‘Homem-Aranha 3’

‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa’ se tornou um fenômeno instantâneo, agradando a crítica e o público, mas o filme está longe de ser perfeito.

Após o hype, diversos fãs repararam que há uso exagerado de CGi (cenas geradas por computador) em momentos simples, que não justificam o uso de efeitos.

Há cenas em que o Aranha de Tom Holland é feito através de efeitos visuais enquanto faz saltos nada mirabolantes e até mesmo quando está no meio de uma multidão no início da trama.

No entanto, o diretor Jon Watts explicou à Variety que diversas cenas precisaram de dublês digitais para evitar muito contato devido à pandemia do Coronavírus.

“Antes da crise global, planejamos uma grande filmagem em Nova York com muitos figurantes. Mas Isso se tornou algo impossível devido ao excesso de contato que algumas cenas exigiam.”

Ele continuou:

“Você sempre tem desafios ao fazer um filme com efeitos visuais intensos. Neste filme, precisamos lidar com algo 10 mais difícil de se fazer por conta da atual situação em que o mundo se encontra. Você precisa entender que até uma cena com abraços se tornou uma dificuldade, então muitas interações e simples expressões corporais precisaram passar por retoques digitais.”

Lembrando que ‘Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa‘ continua em exibição nos cinemas nacionais.

Até o momento, a sequência já faturou US$ 1,6 bilhão pelo mundo.

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Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

 

‘Casa Gucci’: Jared Leto fala sobre as CRÍTICAS à sua atuação na cinebiografia

Seja qual for o filme, as atuações de Jared Leto costumam gerar bastante comentários, positivos ou negativos, sejam por sua transformação física ou pela entrega ao espírito de um determinado personagem.

Em seu trabalho mais recente, o astro deu vida designer de moda e empresário Paolo Gucci e conquistou a internet por conta de sua performance exagerada.

Em entrevista para o Screendaily, Leto comentou sobre a recepção do público e dos críticos e revelou que não prestou atenção no que estavam falando sobre ele.

“Eu posso imaginar a reação das pessoas ao me verem neste filme porque é uma grande mudança na aparência e no meu jeito de ser. Mas, para falar a verdade, eu não me importo com críticas e não leio comentários, só quis dar o meu melhor. Aquele Paolo é o melhor que posso fazer. Se você não gosta do meu trabalho, tudo bem. Mas foi muito bom interpretá-lo, e eu cavei o mais fundo que pude.”

Leto também explicou o que o fez se interessar pelo papel.

“Eu poderia me relacionar com o desejo de Paolo de ser levado a sério como artista, seu desejo de ser ouvido, seu desejo de criar algo especial e compartilhá-lo com o mundo. Isso foi o que mais me desafiou e motivou enquanto eu mergulhava no papel. Ele me lembrava muito meu avô, que tinha um tipo de charme travesso e era cheio de vida e riso. Na minha vida pessoal, eu sou bastante reservado e tímido, a menos que esteja no palco ou diante de um set, então eu amo que Paolo estava praticamente cantando e dançando o tempo todo.”

Anteriormente, Leto contou ao The Jess Cagle Show, que adoraria fazer uma pré-sequência focada em seu personagem e em Aldo (Al Pacino), pai de Paolo.

“Eu adoraria fazer uma pré-sequência de ‘Casa Gucci’“, ele comentou. “‘Apenas Nós Dois’, poderia ser o [nome do filme]”.

Lembrando que o filme, dirigido por Ridley Scott, será lançado em formato digital no dia 1º de fevereiro. Já o lançamento das versões on demand, DVD e Blu-ray acontece em 22 de fevereiro.

A cinebiografia foi um sucesso de público nas telonas, ultrapassando a marca dos US$ 100 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 44.8 milhões. No mercado internacional, foram US$ 61.3 milhões. Ao total, a produção já arrecadou US$ 106.1 milhões mundialmente.

Relembre o trailer:

‘Casa Gucci‘ é inspirada na chocante história real do império da família por trás da italiana casa de moda Gucci. Abrangendo três décadas de amor, traição, decadência, vingança e em última instância, assassinato, vemos o que um nome significa, o que vale e quão longe uma família para se manter no controle.

Adam Driver, Jeremy Irons, Al Pacino, Salma Hayek, Jack Huston e Reeve Carney também estrelam.

A trama é adaptada do romance de não-ficção ‘The House of Gucci: A Sensational Story of Murder Madness, Glamour, and Greed’.

‘Batman’ surge em pose ameaçadora em novo pôster internacional; Confira!

Através do Twitter, a Warner Bros da Coreia divulgou um novo pôster de ‘Batman‘, mostrando o herói caminhando enquanto uma explosão toma conta do cenário.

A imagem faz parte da cena em que o Homem-Morcego vai em direção ao Pinguim (Colin Farrell) depois de bater em seu carro com o Batmóvel.

Confira:

Lembrando que ‘Batman‘ estreia em 03 de março nos cinemas nacionais, e terá duração de 176 minutos (2 horas e 56 minutos), tornando-o o filme mais longo do personagem.

Até então, o mais longo era ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘, com 2 horas e 45 minutos, seguido por ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas‘ e ‘Batman vs. Superman‘, ambos com 2 horas e 32 minutos.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Em entrevista, Reeves comentou que o longa será diferente dos filmes anteriores e não se apresentará como uma tradicional história de origem, como já vimos no passado. Conforme ele explicou, o longa fará referências às suas origens, mostrando uma perspectiva muito mais emocional e complexa.

“Eu senti que vimos muitas histórias de origem do personagem. Parece que as coisas vão cada vez mais longe nessa fantasia, e eu pensei ‘bem, um lugar onde ainda não estivemos é fundamentando-o da maneira que os quadrinhos Ano Um faz, chegando direto em um jovem Batman, não sendo um conto de origem, mas referindo-se às suas origens e abalando-o até o âmago. Você pode fazer com que sua história seja muito prática, mas também pensei que poderia ser o filme do Batman mais emotivo já feito.” 

Além de Pattinson no papel principal, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

‘Batman’ recebe nova classificação indicativa por cenas de nudez e conteúdo sexual

Recentemente, ‘Batman‘ recebeu classificação indicativa para maiores de 13 anos em virtude do “forte conteúdo violento e perturbador, conteúdo sobre drogas, linguagem forte e material sugestivo”.

Mas, de acordo com o Comic Book, o Irish Film Classification Office sugeriu que o próximo do Homem-Morcego seja indicado para maiores de 15 anos.

Isso porque o longa dirigido por Matt Reeves terá cenas de nudez e conteúdo sexual moderado.

Este é o primeiro filme do Batman desde ‘O Cavaleiro das Trevas‘ a receber a sugerida classificação.

Títulos como ‘Batman Begins‘ (2005), ‘O Cavaleiro das Trevas Ressurge (2012)’ e ‘Batman vs Superman’ foram todos liberados para crianças a partir dos 12 anos de idade.

Lembrando que ‘Batman‘ estreia em 03 de março nos cinemas nacionais, e terá duração de 176 minutos (2 horas e 56 minutos), tornando-o o filme mais longo do personagem.

Até então, o mais longo era ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘, com 2 horas e 45 minutos, seguido por ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas‘ e ‘Batman vs. Superman‘, ambos com 2 horas e 32 minutos.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Em entrevista, Reeves comentou que o longa será diferente dos filmes anteriores e não se apresentará como uma tradicional história de origem, como já vimos no passado. Conforme ele explicou, o longa fará referências às suas origens, mostrando uma perspectiva muito mais emocional e complexa.

“Eu senti que vimos muitas histórias de origem do personagem. Parece que as coisas vão cada vez mais longe nessa fantasia, e eu pensei ‘bem, um lugar onde ainda não estivemos é fundamentando-o da maneira que os quadrinhos Ano Um faz, chegando direto em um jovem Batman, não sendo um conto de origem, mas referindo-se às suas origens e abalando-o até o âmago. Você pode fazer com que sua história seja muito prática, mas também pensei que poderia ser o filme do Batman mais emotivo já feito.” 

Além de Pattinson no papel principal, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

Crítica | ‘Nothing Compares’ mostra como a cantora Sinéad O’Connor sempre esteve certa, mas o mundo não estava preparado para isso

Filme assistido durante o Festival de Sundance 2022

Popularmente conhecida como uma artista de um hit só (ou One-hit Wonder, no inglês), Sinéad O’Connor talvez seja uma das figuras mais marcantes para a juventude dos anos 90. Vinda de uma fonte semelhante a de Alanis Morissette – embora suas origens sejam diferentes -, ambas fazem parte de um movimento artístico musical em que vozes femininas diversas começaram a ganhar os holofotes. Sem a clássica feminilidade e com um visual muito mais subversivo, as duas ainda deram início a um tempo diferente que até hoje reverbera na cultura POP.

E é com essa abordagem que Kathryn Ferguson chega ao Festival de Sundance com Nothing Compares. E embora o título instantaneamente nos leve ao maior hit da cantora irlandesa, Nothing Compares 2 U, ledo engano achar que em algum segundo sequer desse documentário essa lindíssima canção será tocada. O patrimônio de Prince – autor da música – impediu que a versão de Sinead aparecesse em tela, nos deixando à deriva em relação ao que foi o maior momento musical da carreira da cantora.

Mas a cineasta sabe em que território pisa e não deixa a ausência de uma canção tão poderosa comprometer a história que se propôs a contar. Porque aqui, muito mais importante do que a longeva e pouco conhecida carreira musical de O’Connor é sua jornada sociocultural como um artista vanguardista – para o bem e para o mal. De comportamento tímido nos bastidores, mas de atitude voraz e controversa nos palcos, a cantora foi uma dicotomia ambulante, uma jovem mulher marcada por traumas e uma infância abusiva, disposta a romper com este ciclo. Mas nos anos 90, ninguém estava preparado para falar sobre masculinidade tóxica e cultura de abuso. Ainda sim, Sinéad continuou esbravejando nos holofotes (vide sua polêmica performance no Saturday Night Live, em 1992), sempre trazendo mais do que canções, mas sim manifestos desconfortáveis e pouco atraentes.

E o documentário se compromete a fazer justiça pela cantora, focando apenas em seus três primeiros álbuns – aqueles que conquistaram a América, para dedicar-se mais à turbulenta e talvez necessária jornada desta que, aos 20 poucos anos, já era mãe e ainda denunciava os casos de pedofilia envolvendo o clero da igreja católica. Focando mais no valor sociocultural que seu posicionamento como artista teve não apenas no auge dos anos 90, como também nos anos que se seguiram, Nothing Compares honra a sua memória, apontando – de forma categórica – que para que muitas artistas femininas da contemporaneidade pudessem voar, Sinéad O’Connor precisou percorrer uma caminhada bem sacrificial.

Fugindo do estigma de que Sinéad teria se tornado uma cantora de one-hit wonder – como a própria MTV tantas vezes a chamou, o doc realmente nos ensina o quão à frente do seu tempo ela de fato estava, tanto em seu icônico e irreverente estilo, bem como em suas posições sociais em prol das mulheres e de tantas outras causas. E ainda que a artista não seja devidamente reconhecida pelas batalhas que tentou travar nos anos 90 – em uma época em que ninguém estava preparado para isso, a diretora nos prova que sim, bem ou mal, a artista foi fundamental para que tais conversas sobre o corpo da mulher, a definição de feminilidade e os crimes da igreja católica fossem devidamente tratados em âmbito público.

Trazendo imagens de arquivo e até mesmo simulações que recriam a infância e o estrelato da artista, a produção destrói o rótulo de “louca” dado por um mundo que hoje é apenas uma memória do passado. E ainda que não seja perfeito, Nothing Compares é pontual em sua narrativa. Ultrapassando as fronteiras da musicalidade, a produção destrincha o significado de cada movimento da artista, que abrindo mão de fama e do sucesso, não se calou perante as algumas das maiores controvérsias mundiais. E por essas outras, quer gostemos ou não de Sinéad, nós devemos a ela nossa gratidão e um genuíno pedido de desculpas.

‘The Flash’: Grant Gustin negocia renovação de contrato para a 9ª temporada

De acordo com o TV Line, Grant Gustin está em negociações com a CW para renovar seu contrato como intérprete de Barry Allen numa possível 9ª temporada de ‘The Flash‘.

O Deadline também divulgou que Gustin teve a opção de retornar para várias temporadas e que seu novo contrato trará um aumento considerável, com o salário estimado em mais de US$ 200.000 por episódio.

No entanto, o próximo ciclo deve ter em torno de 13 a 15 episódios.

Em 2020, Gustin já havia revelado ao podcast Inside of You que a pandemia do COVID-19 havia obrigado os responsáveis pela série a encerrarem a produção após a 8ª ou 9ª temporada.

Na ocasião, ele disse que:

“Estávamos conversando sobre levar a série para além da 8ª temporada, mas com todas essas paralisações, não levamos a ideia para frente. Se possível, talvez possamos encerrar com uma 9ª temporada. Quando voltarmos [a gravar], não sei se essas conversas serão retomadas de onde paramos.”

Infelizmente, a série perdeu bastante apoio dos fãs após a saída de Carlos Valdes (Cisco Ramon) e Tom Cavanagh (Harrison Wells) do elenco regular na 7ª temporada.

Além disso, outra reclamação são os efeitos visuais precários e as tramas repetitivas.

E aí, você acha que a série deve ser renovada ou encerrada?

Lembrando que a CW divulgou uma nova promo oficial dos próximos episódios da 8ª temporada.

Intitulado ‘Journey’, o vídeo confirma o retorno do ciclo para o dia 09 de março de 2022.

Confira:

Criada por Greg Berlanti, Geoff Johns e Andrew Kreisberg, ‘The Flash‘ faz parte do Arrowverse.

Barry Allen era um funcionário da Polícia Científica que, ao sofrer um acidente, foi banhado por produtos químicos em seu laboratório e, em seguida, atingido por um raio. Foi a partir disso que ele começou a ser capaz de canalizar os poderes vindos do “Campo de Velocidade”, e se locomover em altíssimas velocidades. Usando uma máscara e um uniforme vermelho, ele começa a usar suas habilidades para patrulhar Central City com a ajuda dos cientistas da S.T.A.R. Labs.

O elenco conta com Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh e Jesse L. Martin.

‘Kimi’: HBO Max divulga as primeiras imagens do suspense estrelado por Zoë Kravitz; Confira!

A HBO Max divulgou as primeiras imagens oficiais de ‘‎‎Kimi’‎‎, vindouro suspense dirigido por Steven Soderbergh (‘Contágio’).

Estrelado por Zoe Kravitz (‘Batman’), o longa tem estreia marcada para 10 de fevereiro na plataforma de streaming.

Confira as imagens e o trailer:

KIMI é uma assistente digital como Alexa/Siri. Ela ouve o que você diz o tempo inteiro, gravando tudo para uma corporação. Quando Angela Childs, uma intérprete dos arquivos escuta um assassino enquanto analisava os áudios, ela fica completamente aterrorizada, mas falha em conseguir o apoio dos seus colegas de trabalho. Por que eles não querem que ela chame a atenção das autoridades?

O elenco conta com Jaime Camil, Erika Christensen, Derek DelGaudio, Robin Givens, Charles Halford, Devin Retray, Jacob Vargas e Rita Wilson.

‘O Livro de Boba Fett’: Grogu e Luke Skywalker podem aparecer na derivada de ‘O Mandaloriano’

No 5º episódio de ‘O Livro de Boba Fett‘, Din Djarin (Pedro Pascal) é recrutado por Fennec Shand (Ming-Na Wen) para ajudar Boba Fett (Temuera Morrison) em sua guerra pelo poder em Tatooine.

Mas, antes de ajudar Fett, o Mandaloriano diz que precisa fazer uma visita a Grogu, o Baby Yoda.

Quem acompanha a franquia, sabe que o pequeno alien foi levado por Luke Skywalker para ser treinado como Jedi e aprender a controlar a Força.

E, de acordo com o Cinelinx, tanto Luke quanto Grogu devem fazer uma pequena aparição na série de Fett.

Ainda que não haja confirmação sobre o rumor, Morrison disse ao The Hollywood Reporter que o último episódio da atração tará uma surpresa que vai deixar os fãs de queixo caído.

“Nem sei se eu poderia falar isso. Mas, sim, o episódio 7 está imperdível e cheio de surpresas.”

Quando questionado se essas surpresas seriam do nível ‘Luke Skywalker’, o astro brincou, dizendo:

“Digamos que sim! Temos algumas coisas boas chegando. Aguardem, apenas aguardem.”

Anteriormente, Morrison já havia dito ao TV Insider que:

“Esse programa introduz diversos novos personagens e resgata alguns já conhecidos do público. O que eu posso dizer é que está cheio de surpresas… E espero que essas surpresas não roubem toda a atenção.”

Lembrando que o próximo episódio de ‘O Livro de Boba Fett‘ estreia em 02 de fevereiro.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A série também explora o domínio de Fett no submundo do crime depois de assassinar Bib Fortuna (Matthew Wood) e assumir o comando de Tatooine.

Fortuna era o leal servo de Jabba, o Hutt, e tomou o posto após a morte do chefe em ‘O Retorno de Jedi‘.

“‘The Book of Boba Fett‘, uma nova série original, estrelada por Temuera Morrison e Ming-Na Wen, com produção executiva de Jon Favreau, Dave Filoni e Robert Rodriguez, ambientada na mesma linha do tempo de ‘O Mandaloriano‘. A estreia acontece na Disney+ em 2021.” 

‘Batman’: Herói ostenta o Batmóvel em BELÍSSIMO banner da adaptação; Confira!

Um usuário do Twitter divulgou novas imagens de ‘Batman‘, que estão circulando pelo mundo, incluindo um belíssimo banner do herói em frente ao Batmóvel.

Confira:

Há algumas semanas, o diretor Matt Reeves disse à Empire que o veículo foi diretamente inspirado em ‘Christine, o Carro Assassino‘, clássico romance do autor Stephen King.

Para quem não se lembra, Christine é um modelo Plymouth Fury 1958, que é restaurado por um adolescente e ganha vida por conta própria para se vingar de qualquer pessoa que atormente seu novo dono.

“Eu pensei que esse Batmóvel deveria ser não apenas intimidador, mas algo sombrio. Então pensei nele quase como uma versão de ‘Christine‘, de Stephen King. Eu gostei da ideia do próprio carro como uma figura de terror, com uma aparência animalesca para realmente assustar as pessoas que estão sendo perseguidas pelo Batman.”

Como foi visto nos trailers, o novo Batmóvel não é apenas um veículo tático, mas também tem um visual realmente assustador, com sua carroceria revelando as engrenagens e soltando chamas por todos os cantos.

E aí, você está curioso para ver a nova versão do veículo em ação?

Lembrando que ‘Batman‘ estreia em 03 de março e terá duração de 176 minutos (2 horas e 56 minutos), tornando-o o filme mais longo do personagem.

Até então, o mais longo era ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge‘, com 2 horas e 45 minutos, seguido por ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas‘ e ‘Batman vs. Superman‘, ambos com 2 horas e 32 minutos.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Em entrevista, Reeves comentou que o longa será diferente dos filmes anteriores e não se apresentará como uma tradicional história de origem, como já vimos no passado. Conforme ele explicou, o longa fará referências às suas origens, mostrando uma perspectiva muito mais emocional e complexa.

“Eu senti que vimos muitas histórias de origem do personagem. Parece que as coisas vão cada vez mais longe nessa fantasia, e eu pensei ‘bem, um lugar onde ainda não estivemos é fundamentando-o da maneira que os quadrinhos Ano Um faz, chegando direto em um jovem Batman, não sendo um conto de origem, mas referindo-se às suas origens e abalando-o até o âmago. Você pode fazer com que sua história seja muito prática, mas também pensei que poderia ser o filme do Batman mais emotivo já feito.” 

Além de Pattinson no papel principal, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

‘Os Fantasmas se Divertem’, ‘Harry Potter’ e as referências à cultura pop no novo clipe da Anitta, “Boys Don’t Cry”

Goste ou não, Anitta se tornou um sucesso no mundo da música e, aspirando às suas principais influências, promoveu uma grandiosa mudança em sua carreira – que a permitiu viajar sem muitos problemas do funk ao pop e ao reggaeton.

Agora, pronta para dar continuidade à sua carreira, a cantora e compositora brasileira apostou suas fichas em um outro mercado fonográfico – o synth-pop, fazendo um brusco mergulho nos anos 1980 com a recente faixa “Boys Don’t Cry”. Mais do que isso, ela também ficou responsável pela direção de um ótimo videoclipe, colaborando com Christian Breslauer para criar um universo deliciosamente anacrônico de referências da cultura popular.

É claro que Anitta não foi a primeira a fazer isso, considerando que aludir a clássicos é uma prática quase tão antiga quanto a própria música. A rapper Iggy Azalea, por exemplo, reviveu a rom-com adolescente ‘As Patricinhas de Beverly Hills’ com o clipe de “Fancy”, enquanto Beyoncé e Lady Gaga deram uma de ‘Thelma & Louise’ em “Telephone”.

Pensando nisso, montamos essa brevíssima maneira analisando as principais homenagens imagéticas que Anitta fez com sua nova música – desde ‘Os Fantasmas se Divertem’ até ‘Harry Potter’.

Confira:

THRILLER (1983)

“Thriller” não é apenas o título de um dos álbuns mais importantes de todos os tempos no mundo da música, mas também é o nome dos memoráveis videoclipe e música de Michael Jackson. E, enquanto a própria produção já se inspira em filmes de terror, Anitta aproveitou o magistral sucesso de Jackson para fazer sua própria investida, utilizando uma paleta de cores e uma fotografia similares ao clipe de 1983, além de fugir de uma horda de zumbis que a perseguem numa rua deserta. Há também uma alusão mais comedida ao próprio letreiro da música de Jackson, que nos arremessa de volta para os anos 1950 e para os filmes de monstros do cinema.

OS FANTASMAS SE DIVERTEM (1988)

O icônico terror cômigo dirigido por Tim Burton, ‘Os Fantasmas se Divertem’, foi um dos principais títulos a influenciar Anitta para a estética de “Boys Don’t Cry”. Além de aparecer com um figurino que emula, de certa forma, o antagonista Beetlejuice, a performer também cria um paralelo mais visível com o belíssimo vestilo de tule vermelho e o penteado oitentista da cena acima, que é inspirado no mesmo traje de Winona Ryder no longa-metragem de 1988.

TITANIC (1997)

Em uma determinada sequência – no caso, antes de andar pelo altar de uma igreja para se casar -, a personagem vivida por Anitta se prepara para as festividades e é auxiliada por duas outras mulheres a colocar um espartilho branco. A vestimenta, popular no final do século XIX e no começo do século XX, corrobora o colar que adorna o seu pescoço e que, inesperadamente, remonta ao mesmo colar que Rose DeWitt (Kate Winslet) utilizou no épico trágico ‘Titanic’, o Coração do Oceano.

O QUINTO ELEMENTO (1997)

‘O Quinto Elemento’ é uma das produções que melhor representam as infinitas possibilidades do gênero sci-fi – e eternizou o nome de Luc Besson no cenário fílmico. A estética futurista do longa-metragem foi adotada em partes por Anitta em “Boys Don’t Cry”, utilizando a estética da personagem vivida por Milla Jovovich para construir sua própria imagem, principalmente no tocante à similar peruca que veste na cena acima.

HARRY POTTER E A PEDRA FILOSOFAL (2001)

OK, acho que todos conseguiram pegar essa daqui. Em determinado momento do clipe, Anitta é atacada por cartas e mais cartas de um insistente pretendente romântico que não aceita tê-la perdido – e que melhor maneira de critica essa atitude invasiva e predatória que pegar uma das cenas mais relembradas do século? A performer resolveu se inspirar em ‘Harry Potter e a Pedra Filosofal’, no momento em que a casa do bruxinho titular se é invadida por um turbilhão de cartas, para construir a sequência em questão.

‘Velozes e Furiosos 10’: Fãs estão SURTANDO após escalação de Jason Momoa como vilão da sequência

Ontem foi anunciado que Jason Momoa (‘Aquaman’) foi adicionado ao elenco de ‘Velozes e Furiosos 10‘.

Ao que parece, o astro de ‘Game of Thrones‘ dará vida ao vilão da sequência, o que está levando os fãs à loucura.

Após a notícia, os usuários das redes sociais estão surtando e já estão comemorando a participação de Momoa na franquia de ação.

E até os que não gosta dos filmes estão dizendo que esão na expectativa para conhecer o personagem.

Confira as reações:

Lembrando que ‘Velozes e Furiosos 10‘ será lançado nos cinemas no dia 19 de maio de 2023.

Justin Lin, veterano da franquia, retorna à direção.

O elenco contará com o retorno de Vin Diesel, Michelle Rodriguez, Tyrese Gibson, Sung Kang e Charlize Theron.

Velozes e Furiosos 10 e 11 | Quais ASTROS de Hollywood queremos ver nos últimos filmes da franquia?

‘Cada um tem a Gêmea que Merece’: Comédia com Adam Sandler será REMOVIDA da Netflix em breve

A comédia ‘Cada um tem a Gêmea que Merece‘, estrelada por Adam Sandler, será removida da Netflix em breve. A produção deixará a grade de programação no próximo dia 01 de fevereiro.

Na trama, Jack, um publicitário de sucesso com uma linda família, enlouquece com a visita de sua irmã gêmea Jill no dia de Ação de Graças. As coisas ficam ainda mais fora de controle quando Jill decide ficar mais tempo.

Katie Holmes, Al Pacino, Eugenio Derbez, Tim Meadows, Nick Swardson e Allen Covert completam o elenco.

Dennis Dugan dirige, a partir de um roteiro escrito por Steve Koren, Adam Sandler e Ben Zook.

Relembre o trailer:

‘Twenty-Five Twenty-One’: Novo dorama da Netflix ganha apaixonante teaser oficial; Assista!

Os dorameiros de plantão podem comemorar, pois a Netflix continua investindo em novas produções coreanas.

E o seu vindouro dorama ‘Twenty-Five Twenty-One‘ ganhou um apaixonante teaser oficial, que apresenta ao público uma história de amor diferente e que atravessou o tempo.

Assista:

A trama acontece de 1998 a 2021. Em 1998, em um mundo que parece à beira do desastre, duas pessoas com 22 e 18 anos se encontram pela primeira vez, mas acabam se machucando aos 23 e 19 anos. Aos 24 e 20 anos, eles aprendem a confiar um no outro e, aos 25 e 21 anos, começam a se apaixonar.

Na Hee-do, Baek Yi-jin, Go Yu-rim, Moon Ji-woong e Ji Seung-wan estrelam a produção.

A 1ª temporada da série contará com 16 episódios, que começam a ser exibidos no dia 12 de fevereiro de 2022.

‘Amor para Recomeçar’: Mulher redescobre a vida após o divórcio em divertido trailer da nova série da Netflix

Uma mulher terá que redescobrir a vida após um doloroso divórcio na nova série de comédia dramática da Netflix, intitulada ‘Amor Para Recomeçar‘.

A produção, de origem árabe, ganhou um apaixonante e inspirador trailer oficial legendado. No vídeo promocional, Ola terá que criar seus filhos e recomeçar sua vida profissional, à medida em que cura o coração partido após ser abandonada pelo esposo.

Confira:

Na trama, depois de uma reviravolta na vida, Ola embarca em uma jornada de autoconhecimento enquanto lida com os desafios de criar duas crianças e pagar as contas.

Hend Sabry, Hani Adel, Sawsan Badr e Nada Moussa estrelam a série.

A 1ª temporada de ‘Amor para Recomeçar‘ estreia dia 03 de fevereiro na Netflix.

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