A popstarAriana Grande divulgou em suas redes sociais que o remix de “34+35”, performada ao lado das rappersMegan Thee Stallion e Doja Cat, ganhará clipe oficial!
O vídeo será lançado amanhã, 12 de fevereiro.
Confira o teaser:
Vale lembrar que o CD ‘Positions’ já está disponível em todas as plataformas digitais.
Grande se tornou mundialmente famosa ao participar de diversas produções originais da Nickelodeon. Em 2013, fez sua estreia no mundo da música com ‘Yours Truly’, ascendendo a uma carreira de enorme sucesso desde então.
Em 2020, além do álbum, colaborou com a lendária Lady Gaga no dueto “Rain On Me” para o álbum ‘Chromatica’, que se tornou a primeira parceria feminina a estrear em #1 na Hot 100. A canção foi aclamada pelos críticos e levou diversos prêmios para casa.
A obra contará com todas as faixas da produção anterior e também trará as colaborações “Fever”, performada ao lado de Angèle; “Prisoner”, com Miley Cyrus; o remix“Levitating”, ao lado de J Balvin; e as iterações originais “We’re Good”, “If It Ain’t Me”, “That Kind of Problem” e “Not My Problem” (cantando ao lado de JID).
‘Future Nostalgia’ foi aclamado pela crítica especializada e pelo público, conquistando nada menos que 6 indicações ao Grammy Awards, incluindo Álbum do Ano.
O editor-chefe Renato Marafon fala sobre a série documental sobre a misteriosa morte da estudante canadense Elisa Lam que estreou na Netflix e está dando o que falar:
Os quatro episódios da produção irão tentar desvendar o que realmente aconteceu com a estudante, que estava hospedada no Hotel Cecil, em 2013. Quando a Elisa Lam desapareceu, deixando para trás todos os seus pertences.
A produção trará entrevistas com os funcionários do hotel, assim como também os hóspedes. Além disso, algumas pessoas que investigaram o caso também participarão do documentário.
Vale lembrar que a jovem de 21 anos foi encontrada dentro de uma cisterna do Cecil Hotel. Sem quaisquer marcas ou sinais de violência em seu corpo, a jovem também não apresentou a presença de álcool ou drogas em sua corrente sanguínea. Mas, com a crescente repercussão das circunstância estranhas que cercam sua morte, diversas teorias da conspiração passaram a circular sobre o caso.
O corpo e Elisa foi encontrado em uma das quatro caixa d’águas do hotel por um funcionário, após reclamações de hóspedes a respeito do sabor da água.
Um vídeo retirado da central de monitoramento do hotel registrou Elisa no momento em que ela chama o elevador para ir ao terraço. No entanto, um comportamento muito bizarro é registrado.
Dave Bautista não mede palavras nas redes sociais, e ele provou isso ao compartilhar o que ele realmente pensa da franquia ‘Velozes e Furiosos‘.
Conhecido por seu trabalho em ‘Guardiões da Galáxia’, o ator não gostou de ver seu nome sendo associado à franquia, e decidiu ir ao Twitter expressar seu posicionamento a respeito do assunto.
Bautista respondeu sarcasticamente à ideia escrevendo, “Obrigado por sua consideração”, adicionando dois emojis “vomitando”. Se ainda não estava claro, Bautista jogou um ‘shade’ usando a hashtag: “Prefiro fazer bons filmes”.
Você gostaria de vê-lo na franquia?
O ator retorna em ‘Guardiões da Galáxia 3′, previsto para ser lançado em 2022.
O ator Terry Crews é o maior entusiasta para uma sequência de ‘As Branquelas‘ (White Chicks), de 2004, e parece que ele se antecipou ao informar que o projeto estava acontecendo em entrevista ao Andy Cohen.
O ator, diretor e roteirista Marlon Wayans esclareceu no Instagram que o projeto ainda não tem estúdio definido.
“Minha expressão quando o Terry Crews diz para o mundo todo que As Branquelas 2 está confirmando quando ainda não temos acordo fechado. Minhas caixas de mensagens estão cheias de gente perguntando se é verdade. E ainda não é”, afirmou.
O astro havia dito:
“Quer saber? Me encontrei com Shawn Wayans e ele me confirmou que a produção começou e que a sequência está acontecendo. O filme completa 15 anos neste mês… Estou me mantendo em forma há 15 anos para este filme!”.
Confira:
Os irmãos Shawn Wayans e Marlon Wayans começaram a produzir ‘As Branquelas 2‘ em meados de 2010, mas a Sony acabou cancelando a produção. Com o sucesso do primeiro filme, e o interesse dos fãs no segundo, os irmãos levaram o roteiro a outro estúdio de Hollywood.
O longa custou US$ 37 milhões e arrecadou US$ 113 milhões mundialmente.
Kevin e Marcus Copeland, dois agentes do FBI muito atrapalhados, se dão mal em uma investigação e são ameaçados de perder seus empregos. Quando um plano para seqüestrar as mimadas irmãs socialites Brittany e Tiffany Wilson (paródia, em particular das irmãs Hilton) foi descoberto, Kevin e Marcus ficam com a humilhante missão de escoltar as duas socialites do aeroporto para o hotel. Enquanto são escoltadas, as duas mulheres se ferem e eles se vêem obrigados a se disfarçar das irmãs socialites para não descobrirem o ocorrido e eles perderem seus empregos.
Recentemente, Patrick Lussier, editor do clássico ‘Pânico‘, postou uma imagem com diversas fitas de VHS que estavam em um depósito. Em uma delas, estava marcado Pânico: Versão Alternativa da Voz do Assassino, o que acabou despertando a curiosidade dos fãs.
Em entrevista ao Bloody Disgusting, Lussier confirmou que há uma versão alternativa do filme com o Ghostface tendo outra voz, mas que, no final das contas, o diretor Wes Craven optou pela voz clássico que conhecemos atualmente.
“Quando estávamos quase terminando a edição do filme, Wes Craven queria ter certeza que nós tínhamos feito a escolha certa para a voz (Roger Jackson) do assassino. Tom Kane, que dublou em alguns jogos, além de ‘Star Wars: Clone Wars’ e ‘As Meninas Superpoderosas’, gravou uma versão alternativa de todo o filme [como a voz do Ghostface]. Ficou bom e diferente da versão do Roger. Nós assistimos as duas versões e logo percebemos que o Roger era a escolha certa. Sentimos que a performance do Roger era mais sinistra. Ele teve que gravar suas falas enquanto as chamadas eram feitas ao vivo com os atores. As reações dos atores não pareciam as mesmas ao interagirem com outra voz.”
Ele completa, “No entanto, acredito que há partes da performance do Tom na versão final do filme – mais efeitos vocais do que falas. Acho que é a respiração do Tom que ouvimos na cena do banheiro na escola. Roger e Tom já haviam trabalhado juntos fazendo dublagem no passado e eu sei que o Tom ficou muito feliz pelo Roger ter ficado com o papel.”
Vocês conseguem imaginar o Ghostface com outra voz? Vale lembrar que o Roger Jackson dublou o assassino em TODOS os filmes da franquia, incluindo a série da MTV.
Lembrando que as filmagens do quinto filme já foram encerradas e Williamson divulgou as primeiras imagens oficiais dos bastidores, ao lado de Neve Campbell, Courteney Cox e do Ghostface, além do logotipo oficial do novo filme – que vai se chamar apenas ‘Pânico‘.
Confira:
A saga se tornou conhecida por sua metalinguagem e por desconstruir os filmes de terror de uma maneira sagaz e inteligente, se tornando uma autoparódia dos slasher movies. Porém, a fórmula se desgastou nos últimos anos e o novo filme da saga terá um ar mais sério e realista, deixando de lado a paródia para apostar no terror.
“O novo filme não terá desconstrução. Não terá tanta metalinguagem. Apenas faremos o oposto do que fizemos nos primeiros quatro filmes. Eu fiquei preocupado que a franquia tenha se desgastando com toda a metalinguagem e desconstrução que fizemos do gênero. Desde então, muitas pessoas fizeram filmes de terror nesse mesmo estilo.”
Segundo ele, o novo filme será “inovador e nostálgico”.
“O que eu mais amei no roteiro do novo ‘Pânico’ é que traz uma abordagem inovadora. É um filme novo, mas também há elementos nostálgicos. Para mim, é o equilíbrio perfeito de como deveria ser um próximo filme da franquia. É por isso que estou muito animado com o novo filme. Eu fiquei impressionado pelos diretores, e eu estava muito nervoso, porque ninguém é igual ao Wes Craven. Eu estava hesitante em participar do projeto, mas estou feliz por ter aceitado. Acredito que eles deixarão o Wes orgulhoso.”
As filmagens de ‘Pânico 5‘ foram finalizadas ontem (17), após dois meses, em Wilmington, na Carolina do Norte.
O filme teve suas cenas rodadas de 23 de setembro à 17 de novembro, totalizando 8 semanas. Trata-se do mesmo período de tempo de filmagem do primeiro filme da franquia, em 1996.
Para comemorar, o elenco divulgou fotos e vídeos da festa de despedida.
Esse foi o copo utilizado na festa. Isso não quer dizer que o filme se chamará #5CREAM. Apenas foi uma forma de homenagear o fandom ❤️🔪😱 #Scream5pic.twitter.com/Actu6wEnyZ
O longa é dirigido por Matthew Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett (Ready or Not) e trará uma nova geração de atores promissores de Hollywood, incluindo Jack Quaid (The Boys),Jenna Ortega (You) e Melissa Barrera (Vida), que já estão confirmados no elenco.
Williamson será o produtor.
O filme é distribuído pela Paramount Pictures e produzido pela Radio Silence.
O primeiro filme da franquia estreou em 1996 e tornou-se um clássico instantâneo e revolucionário que misturou elementos do terror slasher com a metalinguagem cinematográfica. Dirigido por Wes Craven e roteirizado por Kevin Williamson, a trama focava em um serial killer mascarado conhecido pelo nome de Ghostface, que utilizava bordões e um assustador conhecimento sobre produções do gênero para perseguir suas vítimas.
Juntas, as quatro iterações arrecadaram mais de 608 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.
A Paramount Pictures lança ‘Pânico‘ no Brasil no dia 13 de janeiro de 2022, um dia antes da estreia norte-americana.
O anúncio oficial de que a Warner Bros. lançaria o Snyder Cut de ‘Liga da Justiça‘ surpreendeu so fãs mais ávidos do cineasta, que por anos fizeram campanhas ao redor do mundo pedindo para que a sua versão fosse lançada.
Essa decisão sem precedentes abriu brecha para que muitos começassem a se questionar a respeito do quão disposto o estúdio estaria em reviver a ideia original de Snyder para futuros projetos da ‘Liga da Justiça‘, como uma possível nova sequência sob o comando do diretor.
Mas em uma entrevista ao Ping Pong Flix, o cineasta desmentiu os rumores de que ‘Liga da Justiça 2‘ e 3 possam acontecer, se dizendo estar tranquilo com a oportunidade que já teve:
“Eu não tenho nenhuma expectativa de que hajam mais filmes como esse. Se acontecer, isso seria incrível. Mas essa ponte está longe demais. Francamente, eu estou de boa”.
Lembrando que a nova versão de ‘Liga da Justiça‘ será um evento dividido em quatro partes e com duração de quatro horas (o que faz com que cada “capítulo” tenha uma hora de exibição).
O diretor Adam Wingard, cujo próximo longa-metragem ‘Godzilla vs Kong‘ deve chegar aos cinemas e à HBO Max no próximo mês, foi contratado para comandar o remake do clássico thriller de ação ‘A Outra Face’, que havia sido dirigido por John Woo.
Wingard vai colaborar mais uma vez com o parceiro frequente Simon Barrett, que será o roteirista.
O longa-metragem original foi lançado em 1997. Relembre a sinopse:
Obcecado em trazer o terrorista Castor Troy (Nicolas Cage) à justiça, o agente do FBI Sean Archer (John Travolta) o rastreia e descobre que ele embarcou em um avião para Los Angeles. Depois de uma trágica queda, Troy fica gravemente ferido e Archer passa por uma cirurgia para remover seu rosto e substituí-lo pelo do criminoso. Quando Archer tenta usar seu disfarce para obter informações do irmão de Troy sobre uma bomba, o criminoso acorda de seu coma e obriga o médico que realizou a cirurgia a dar-lhe o rosto do agente.
O filme não apenas se tornou um sucesso de crítica (alcançando 92% de aprovação no Rotten Tomatoes), como também fez um barulho considerável na bilheteria mundial ao arrecadar mais de 245 milhões de dólares,
A Walt Disney Company revelou hoje durante um evento para para acionistas que o Disney+ atingiu 94,9 milhões de assinantes no mundo todo.
Em meio a um delicado quadro de pandemia mundial, a Walt Disney Company continua crescendo e surpreendendo com seus números.
Somente em Dezembro, o streaming conseguiu 8,1 milhões novos assinantes com ‘Soul‘ e a 2ª temporada de ‘Mandalorian‘.
A projeção original da Disney era conquistar entre 60 e 90 milhões de usuários até o ano de 2024. No entanto, a plataforma já cruzou a marca de assinantes.
Em sua fala, Chapek afirmou:
“Apesar dos constantes desafios da pandemia, nós continuamos construindo o incrível sucesso da Disney+, à medida em que ampliamos nossos negócios globais de conteúdos diretos ao consumidor. O alcance global de todo o nosso portfólio de serviços diretos aos consumidor agora excede 100 milhões de inscrições pagas, um marco significante e uma reafirmação da nossa estratégia direto-ao-consumidor, que nós vemos como uma peça chave para o futuro crescimento da nossa empresa”.
O estúdio está transmitindo o Dia do Investidor 2020. Para assistir ao evento, basta acessar esse site oficial.
Bob Chapek, CEO da Walt Disney, confirmou durante o evento para acionistas que aconteceu hoje que ‘Viúva Negra‘ pode sim ser lançado simultaneamente no Disney+.
Segundo o executivo, a ideia ainda é lançar o filme nos cinemas, mas como as salas continuam fechadas durante a pandemia, eles estão “flexíveis” a novas ideias.
Confira:
“Disney: disse que BLACK WIDOW ainda está para lançamento nos cinemas, mas quer ser “flexível” e está monitorando de perto a abertura dos cinemas.”
Disney: says BLACK WIDOW still on for a theatrical release but it wants to be “flexible” and is monitoring the opening of theatres very closely.
‘Viúva Negra‘, que já foi adiado diversas vezes por conta da pandemia de coronavírus, está programado para estrear em 7 de maio. Infelizmente, a situação da indústria cinematográfica continua complicada e novas ondas de adiamentos estão sendo anunciadas (‘007 –Sem Tempo para Morrer‘ foi movido para 8 de outubro de 2021 e ‘Morbius‘ para 21 de janeiro de 2022).
Apesar disso, adiar mais uma vez ‘Viúva Negra‘ poderia comprometer todo o calendário da Fase 4 daMarvel, o que aumenta a pressão para o seu lançamento direto no serviço de streaming.
Por enquanto, a Disney não fez nenhum anúncio oficial sobre seus futuros lançamentos. O único filme com futuro decidido é a animação ‘Raya e o Último Dragão‘, que irá estrear simultaneamente nos cinemas e no Premier Access do Disney+ no dia 4 de março.
A Marvel a Disney acabam de divulgar a duração oficial de ‘Viúva Negra‘: o filme terá 2 horas e 13 minutos de duração.
A Disneydivulgou um novo trailer internacional da animação ‘Raya e o Último Dragão‘, apresentando cenas inéditas ao público e revelando mais alguns detalhes sobre a vindoura produção.
Confira:
Por R$ 69,90 e pelo tempo limitado entre 5 a 19 de março, os assinantes do Disney+ poderão ver e rever a animação quantas vezes quiserem nos seus dispositivos preferidos, ao mesmo tempo em que o filme entra em cartaz nos cinemas.
Os assinantes Premier Access visualizarão a animação assim que clicarem na área exclusiva, sem prazos para assisti-la, sem interrupções e sem outras limitações além das já estipuladas no contrato de assinantes e enquanto mantiverem sua assinatura ativa.
Para os assinantes que não optarem pelo Premier Access, ‘Raya e o Último Dragão’ estará disponível no Disney+ a partir de 23 de abril sem custos extras.
Dirigido por Hall e por Carlos López Estrada, o longa é a 59º animação da Disney e sua primeira aventura de fantasia inspirada nas culturas do sudeste asiático.
Há muito tempo, no mundo de fantasia de Kumandra, humanos e dragões viviam juntos em harmonia. Mas quando uma força maligna ameaçou a terra, os dragões se sacrificaram para salvar a humanidade. Agora, 500 anos depois, o mesmo mal voltou e cabe a uma guerreira solitária, Raya, rastrear o lendário último dragão para restaurar a terra despedaçada e seu povo dividido. No entanto, ao longo de sua jornada, ela aprenderá que será necessário mais do que um dragão para salvar o mundo – também será necessário confiança e trabalho em equipe.
Kelly Marie Tran estrela a produção, dando voz à Raya. O elenco ainda conta com Awkwafina como Sisu, Gemma Chan como Namaari, Daniel Dae Kim como Benja, Sandra Oh como Virana e Benedict Wong como Tong.
Ame ou odeie, a escalação dos chamados “Star Talents” – que nada mais são do que famosos convidados para dublarem filmes, mesmo sem serem atores – é uma prática cada vez mais comum na tentativa de atrais mais público para eles. Porém, isso não é exatamente uma novidade no ramo. Pensando nisso, o CinePOP selecionou os casos mais inesperados de famosos que tiveram – ou ao menos tentaram – seu dia de dublador. Confira!
Lançada em 2005, a continuação do sucesso dos anos 1990 foi um fracasso retumbante. Seja em crítica ou bilheteria, O Filho do Máskara foi um grande flop – merecidamente, porque chamar esse filme de “horrível” é elogio. E todo mundo já sentiu que seria uma bomba quando Jim Carrey não topou retornar para a sequência. Na trama, a máscara de Loki é encontrada pelo cachorrinho de um casal que vive discutindo sobre ter filhos ou não. Então, após a festa da firma, o protagonista vai pra casa usando a máscara e acaba engravidando a esposa com espermatozoides metade humanos, metade “Máskara”. O resultado é o nascimento de um bebê digno dos Looney Tunes e um filme completamente indigno. No entanto, no Brasil, o músico Supla foi chamado para tentar atrais mais público para a produção. O cantor de “Garota de Berlim” deu voz ao espalhafatoso Loki (Alan Cumming), com direito ao deus da trapaça falando “Papitow” e tudo mais.
Os Incríveis 2 foi uma das continuações mais aguardadas da história recente. Lançado mais de uma década depois do original, o longa trouxe a família Pera atuando como super-heróis após a caçada aos supers do primeiro filme. Dessa vez, porém, o destaque é dado para a Mulher Elástica, que é escolhida para ser a imagem de uma empresa financiadora de heróis. Então, cabe a Beto ficar em casa e cuidar das crianças. Em dado momento da história, a Mulher Elástica é levada para conhecer os outros heróis da casa. É lá que ela encontra um monte de coadjuvante que não têm muito destaque individual na aventura, incluindo o Refluxo, um velhinho com a aparência do Eurico Miranda e que é dublado por ninguém menos que o apresentador Raul Gil. O filme é cheio de “Star Talents”, incluindo Otaviano Costa, Flávia Alessandra eEvaristo Costa, mas a escalação que mais chama atenção mesmo é a de Raul Gil. O personagem chega, inclusive, a falar que tira o banquinho para alguém. Doideira.
Olha, essa aqui deve ter surpreendido o próprio Whindersson Nunes. Lançado diretamente no streaming no ano passado, o filme Contos do Caçador de Sombrastraz ação e fantasia sobre um caçador de criaturas mágicas que volta à ativa quando sua vila passa a ser ameaçada por criaturas das trevas. Esse caçador é interpretado pelo mago das artes marciais, Jackie Chan. Entretanto, no Brasil, o personagem de Jackie Chan é dublado pelo comediante e youtuberWhinderson Nunes. Eu confesso que não assisti ao filme, então seria desonesto avaliar a o trabalho dele como dublador aqui, mas é inegável que foi minimamente inesperado.
Saindo de um comediante para outro, o Bussunda dar voz ao Shrek lá em 2001 foi bastante inesperado, mas… Veja você, deu muito certo. Na época, ele era um dos destaques do Casseta & Planeta, programa que revolucionou o humor na TV brasileira e que fazia muito sucesso nas noites da Rede Globo. O jeito bonachão e despojado do humorista acabou casando perfeitamente com a personalidade do ogro, que, cansado de tudo, sai em busca de uma princesa presa na torre mais alta de um castelo para trocá-la por sua antiga vida sossegada no pântano. Esse casamento deu tão certo que o Bussunda voltou para dublar o ogro na sequência e só não voltou para as outras continuações porque o comediante faleceu antes do lançamento dos filmes seguintes.
Dinossauro é um daqueles casos em que o filme só ficou marcado na memória de quem foi criança na época em que ele foi lançado. Até porque se você já era adulto, provavelmente dormiu assistindo a ele. A produção dele foi bem ousada, trazendo uma mistura de paisagens em live action e personagens em uma animação 3D revolucionária. Na trama, Aladar (Fábio Assunção) é um Iguanodon que foi criado por lêmures. Com a queda de um meteorito, ele foge de sua região e se junta a um grupo de dinossauros retirantes que está tentando chegar até a Área dos Ninhos. Nesse grupo, ele conhece Eema e Baylene, que foram dubladas por lendas históricos da televisão brasileira: Hebe Camargo e Nair Belo. Ninguém esperava que elas topassem viver dinossauros, dadas as idades avançadas das duas, mas o resultado foi bem legal e acabou por eternizar as vozes delas em um filme infantil.
Quando você pensa em Transformers, é claro que o nome da Paolla Oliveira te vem à cabeça, não é mesmo? Não? Pois é, acredito que ninguém associasse a atriz a essa franquia, mas a Paramount achou uma boa ideia trazê-la para dublar a principal vilã de Bumblebee, o reboot da saga dos autobots. Eu ia dizer que a atuação dela foi meio artificial, robótica… Mas convenhamos, o personagem dela ERA um robô, então não sei até que ponto seria ético nas Leis de Asimov julgar um robô por ter uma voz robótica, não é mesmo? Enfim, o filme é incrível e consegue criar uma atmosfera muito gostosa dos anos 1980, além de revitalizar o robozinho amarelo favorito de todos com perfeição. A escolha de Paolla foi muito surpreendente e não chega a roubar a cena nem atrapalhar o desenvolvimento da história, então é uma escalação ok.
Nessa animação da Dreamworks, acompanhamos a história de um guaxinim pilantra que está devendo um carrinho de comida para um urso. Ele então encontra um grupo de animais selvagens que teve sua floresta dizimada durante a hibernação para a construção de um condomínio de luxo. O guaxinim, então, engana esses animais numa tentativa de conseguir a ajuda deles para conseguir a comida necessária dentro das casas. Um desses bichos é a gambá Stella, que foi dublada pela Preta Gil. A dublagem não chega a incomodar, principalmente porque a personagem não tem muitas falas, mas é engraçado ver como ela destoa dos outros dubladores, principalmente por colocar um sotaque muito carregado na gambazinha.
Assim como o caso de Paolla Oliveira em Transformers, você associaria um dos humoristas mais polêmicos do Brasil a um ursinho fofo, meigo e adorável do interior? Não? Mas alguém associou e o resultado dividiu opiniões. Isso porque Danilo Gentili foi o dublador do ursinho Paddington no primeiro filme dele. O apresentador do The Noite foi dirigido pelo experiente Wendell Bezerra, que teceu vários elogios ao trabalho de Danilo. Em sua dublagem, Gentili dosou bem nas “piadocas” e se manteve bem fiel ao texto original, sem buscar regionalismos e coisas do tipo. Porém, o sotaque meio do interior não agradou tanta gente e foi o principal motivo de “discussão”. Na sequência, ele foi substituído por Bruno Gagliasso.
O trio principal de A Era do Gelo foi completamente surpreendente. Tadeu Mello,Diogo VilelaeMárcio Garcia eram atores de destaque em seus respectivos segmentos na TV aberta brasileira, mas conseguiram imortalizar os três protagonistas da série de filmes pré-históricos, Sid, Manny e Diego. Eles voltaram para todas as sequências e muita gente, nos dias de hoje, não consegue ouvir as vozes deles em outras produções sem lembrar de A Era do Gelo. Um dos casos em que o “Star Talent” caiu como uma luva.
Achou que a gente tinha esquecido, né? É impossível fazer uma lista de dublagens inesperadas sem ter a escalação de Luciano Huck em Enrolados. Não só por ser ridiculamente inesperado, mas também por ser um desastre. Horrível. Lixo. Sério, que CRIME fizeram com a versão brasileira de Enrolados. O filme é incrível, e conta com a interpretação de Zachary Levi, oShazam, no papel de Flynn Rider. A história é incrível, os efeitos visuais são incríveis, a dublagem da Rapunzel é incrível… Maaaaas, ao chegar no principal coadjuvante da história, a Disney resolveu escalar o apresentador do Caldeirão do Huck porque o personagem tinha um nariz que era alvo de piadas ao longo do filme. O resultado foi a maior tragédia da história da dublagem nacional. Sem um pingo de atuação, o apresentador “dublou” de forma completamente engessada, sem emoção e repleta de trejeitos. Só faltou ele oferecer uma reforma na carroça da Rapunzel caso ela conseguisse fugir da madrasta. Inexplicável terem feito isso.
E pra você? Qual a dublagem mais inesperada? Diga nos comentários!
Emilia Jones appears in CODA by Siân Heder, an official selection of the U.S. Dramatic Competition at the 2021 Sundance Film Festival. Courtesy of Sundance Institute.All photos are copyrighted and may be used by press only for the purpose of news or editorial coverage of Sundance Institute programs. Photos must be accompanied by a credit to the photographer and/or 'Courtesy of Sundance Institute.' Unauthorized use, alteration, reproduction or sale of logos and/or photos is strictly prohibited.
Em meio ao som ensurdecedor da fase da adolescência – regada por seus hormônios e exaustivas pressões sociais -, paira um silêncio absurdo e quase desconfortável. Na vida da jovem Ruby (Emilia Jones – Lock & Key), estrondo e quietude se colidem de forma caótica, se misturando e complicando ainda mais a arte de navegar por um dos estágios mais conturbados do desenvolvimento humano. E CODA é essa comédia dramática exuberante, simbólica e necessária, que projeta os holofotes para o seio familiar de uma família de surdos, onde cabe à apenas uma adolescente de 17 anos, a responsabilidade de dar voz aos seus – em um universo de pessoas absolutamente alheias à necessidade de inclusão da deficiência auditiva.
A still from CODA by Siân Heder, an official selection of the U.S. Dramatic Competition at the 2021 Sundance Film Festival. Courtesy of Sundance Institute. All photos are copyrighted and may be used by press only for the purpose of news or editorial coverage of Sundance Institute programs. Photos must be accompanied by a credit to the photographer and/or ‘Courtesy of Sundance Institute.’ Unauthorized use, alteration, reproduction or sale of logos and/or photos is strictly prohibited.
Vencedor de quatro prêmios no Festival de Sundance 2021, CODA nunca foi tão fundamental. Se apropriando do subgênero coming of age de forma grandiosa, a diretora e roteirista Siân Heder (Tallulah) entrega uma história absolutamente original e que cruza as próprias fronteiras estabelecidas por esse mesmo formato de filme. Aqui, o contraste entre a fase de transformação juvenil e a responsabilidade dicotômica de ter que dar conta de ser adolescente, mas também de ser uma adulta antes da hora, se digladiam constantemente. Nos levando para os locais mais intimistas de cada um dos personagens – protagonistas e coadjuvantes -, a produção faz um relato real dos dissabores de uma família surda, à medida em que explora uma questão social genuína e que até hoje não pode ser resolvido corretamente: Como romper com o preconceito e incluir deficientes auditivos na sociedade?
Na trama, Ruby divide o seu tempo entre os estudos e o barco pesqueiro de sua família, de classe baixa. Dependentes dela até para executar a pesca em alto mar – uma vez que pessoas surdas não podem desempenhar a função sozinhas -, eles desconhecem o mundo para além da sua pequena e humilde comunidade. Sem muitas ambições e emocionalmente atados à sua limitação física, seus pais e irmão lutam para pagar as contas e poder manter uma renda mínima com a venda de peixes. Mas à medida em que Ruby começa a se abrir para as atividades escolares – neste caso o Coral estudantil, mais ela descobrirá duas paixões em sua vida: O crush (Ferdia Walsh-Peelo, Sing Street) com quem fará um dueto e o canto como uma possível carreira profissional. Dividida entre o seu sonho e a responsabilidade familiar assumida desde a infância, ela terá que tomar uma das decisões mais difíceis da sua vida.
Eugenio Derbez appears in CODA by Siân Heder, an official selection of the U.S. Dramatic Competition at the 2021 Sundance Film Festival. Courtesy of Sundance Institute | photo by Mark Hill. All photos are copyrighted and may be used by press only for the purpose of news or editorial coverage of Sundance Institute programs. Photos must be accompanied by a credit to the photographer and/or ‘Courtesy of Sundance Institute.’ Unauthorized use, alteration, reproduction or sale of logos and/or photos is strictly prohibited.
Fazendo um equilíbrio perfeito entre o drama e a comédia, CODA é excepcional ao mostrar as discrepâncias entre as dificuldades de uma família surda em ser compreendida e aceita pela sua própria comunidade, e uma jovem que nunca teve a sua voz ouvida dentro do seu próprio lar. Usando a trilha sonora como muito mais do que um recurso técnico audiovisual, Heder faz da música do longa um instrumento de contraste com o silêncio inevitável dos personagens surdos, além de também torná-la a voz da sua protagonista – que aprende a se relacionar socialmente por meio do canto.
Esses técnica, associada à uma direção intimista e delicada, transformam a produção em uma das experiências cinematográficas mais ricas e sinestésicas dos últimos anos. Divertido e comovente, o longa é agridoce do começo ao fim, sempre elevando a audiência para o nível de profundidade das atuações do elenco, que brilha em tela, nos hipnotizando por sua intensidade e entrega. Aqui, os atores se completam a cada quadro, protagonizando momentos que vão da extrema leveza ao humor absurdo, passando ainda por uma densa carga dramática que nos arrebata.
Emilia Jones appears in CODA by Siân Heder, an official selection of the U.S. Dramatic Competition at the 2021 Sundance Film Festival. Courtesy of Sundance Institute. All photos are copyrighted and may be used by press only for the purpose of news or editorial coverage of Sundance Institute programs. Photos must be accompanied by a credit to the photographer and/or ‘Courtesy of Sundance Institute.’ Unauthorized use, alteration, reproduction or sale of logos and/or photos is strictly prohibited.
Reflexivo e imersivo, a produção não apenas debate bravamente sobre a importância da inclusão social de pessoas com deficiência, como também convida a audiência para refletir sobre sua própria condição humana e sobre o seu papel como um agente social nesse processo de mudança. Confrontador, mas também reconfortante e hilário, CODA é – de longe – uma das melhores comédias dramáticas teens lançadas em todos os tempos e de quebra ainda nos ensina algo profundamente valioso sobre a importância da vida compartilhada em comunidade.
Vale lembrar que a trama do revival se passará dez anos após os eventos da 8ª temporada e não será ambientada em Miami, onde aconteceu a maior parte da série.
Confira a sinopse publicada pelo The Hollywood Reporter:
“Dez anos após o desaparecimento de Dexter Morgan durante o furacão Laura, os novos episódios vão acompanhar o personagem vivendo sob uma nova identidade… Longe de Miami.”
Marcos Siega retornará para dirigir seis dos dez episódios. Para quem não sabe, ele já havia dirigido nove episódios ao longo das temporadas anteriores.
O revival de ‘Dexter‘ está previsto para estrear em 2021.
O ciclo final terá apenas 10 episódios, sendo o mais curto de toda a produção.
“Sou muito grato pela NBC e a Universal Television por nos permitirem dar o final que os espectadores e esses personagens merecem,” afirmou o produtor executivo Dan Goor. “Eu me sinto muito grato por ter tido a oportunidade de trabalhar com esse elenco e equipe incríveis por oito temporadas. Eles não apenas são as pessoas mais talentosas na indústria, como também são ótimas pessoas que se tornaram uma família.”
Criada por Daniel J. Goor e Michael Schur, a série havia sido cancelada pela FOX, mas foi resgatada pela NBC.
Jake Peralta é o talentoso e despreocupado detetive do 99º distrito do Brooklyn que, junto ao seu grupo eclético de colegas, lidava com um capitão relaxado no escritório. Tudo muda quando o novo e cronicamente tenso capitão Ray Holt chega à delegacia disposto a fazer com que esse grupo disfuncional de detetives se torne o que há de melhor no Brooklyn.
O filme teve suas cenas rodadas de 23 de setembro à 17 de novembro, totalizando 8 semanas. Trata-se do mesmo período de tempo de filmagem do primeiro filme da franquia, em 1996.
O primeiro filme da franquia estreou em 1996 e tornou-se um clássico instantâneo e revolucionário que misturou elementos do terror slasher com a metalinguagem cinematográfica. Dirigido por Wes Craven e roteirizado por Kevin Williamson, a trama focava em um serial killer mascarado conhecido pelo nome de Ghostface, que utilizava bordões e um assustador conhecimento sobre produções do gênero para perseguir suas vítimas.
Juntas, as quatro iterações arrecadaram mais de 608 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.
Yakov, um ex-Hassid, aceita um emprego como shomer, sendo contratado para “fazer a vigília” do corpo de um membro falecido da comunidade. Tendo perdido a fé, Yakov não está ansioso para voltar à comunidade religiosa que abandonou recentemente. Mas quando Reb Shulem, um rabino e confidente, se aproxima de Yakov após uma reunião de um grupo de apoio e se oferece para pagar Yakov para ser o shomer de um sobrevivente do Holocausto recentemente falecido, ele aceita com relutância o trabalho. Logo depois de chegar à casa em ruínas, Yakov percebe que algo está muito, muito errado. Esta não será uma vigília silenciosa.
O elenco conta com Adam Margules, Dave Davis, Menashe Lustig, Malky Goldman, Lynn Cohen eFred Melamed.
Nos EUA, o longa será lançado pela IFC Midnight no dia 26 de fevereiro.
“Depois que um misterioso grupo de indivíduos invade a casa de Laura e tenta roubar seu filho de oito anos, David, os dois fogem da cidade em busca de segurança. Logo após o sequestro fracassado, David fica extremamente doente, sofrendo de psicose e convulsões cada vez mais esporádicas. Seguindo seus instintos maternais para salvá-lo, Laura comete atos indescritíveis para mantê-lo vivo, mas, logo, ela deve decidir até onde está disposta a ir para salvar seu filho.”
Em entrevista ao Deadline, Casey Bloys, chefe de conteúdo daHBO e HBO Max, revelou que está procurando uma “nova voz” para dar continuidade à aclamada série ‘True Detective‘
“É seguro dizer que nós estamos trabalhando com alguns roteiristas para encontrar o tom e a direção certa. Esse universo definitivamente pode ser muito interessante e eu acho que seria incrível com uma nova voz.”
Ele continua, “Nós iremos nos guiar pela qualidade, então estamos buscando roteiros de alta qualidade. Não iremos fazer algo apenas por fazer.”
Anteriormente, Nic Pizzolatto, o criador da série, falou sobre a 4ª temporada da série e revelou ter uma nova ideia que os fãs irão adorar.
“Eu tinha essa ideia, e eu acho que era uma ótima ideia. Seria algo nunca visto anteriormente na televisão. Mas, desde então, tive outra ideia que eu discuti com um ator, e isso seria uma das coisas mais emocionantes que poderiam acontecer em ‘True Detective’.”
Ele completa, “Acho que seria incrível para os fãs. Eu apenas não sei ainda se poderemos tirá-la do papel.”
Achou que a gente tinha esquecido, né? É impossível fazer uma lista de dublagens inesperadas sem ter a escalação de 
