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New York Times aposta que Fernanda Torres vai ganhar o Oscar de Melhor Atriz por ‘Ainda Estou Aqui’

O prestigiado New York Times divulgou suas previsões para o Oscar 2025 e apostou que a Fernanda Torres vai levar o Oscar de Melhor Atriz por ‘Ainda Estou Aqui‘.

Confira:

A votação para o Oscar já foi concluída, e desde então, a Variety tem compartilhado algumas declarações de eleitores sobre suas escolhas. Em um artigo recente, o portal revelou as chances de Fernanda Torres levar o prêmio de Melhor Atriz por sua atuação em ‘Ainda Estou Aqui‘.

Vale lembrar que a atriz está concorrendo com Mikey Madison (‘Anora’), Demi Moore (‘A substância’), Cynthia Erivo (‘Wicked’) e Karla Sofía Gascón (‘Emilia Pérez’).

Cerca de 12 eleitores, entrevistados pela publicação, revelaram que estavam em dúvida entre Mikey Madison e Demi Moore. No entanto, uma quantidade considerável de votantes tem declarado apoio a Cynthia Erivo e Fernanda Torres.

A reportagem também destaca que a divulgação internacional de ‘Ainda Estou Aqui’ foi um problema, e mais de um terço dos eleitores só conseguiram assistir ao longa nacional nos últimos dias antes de entregarem suas cédulas.

“Eu nunca ouvi falar desse filme até que ele foi indicado para Melhor Filme e, oh meu Deus… Esse filme foi incrível, e ela é uma deusa. Votei nela em todas as três categorias”, afirmou um dos eleitores sobre ‘Ainda Estou Aqui’.

O artigo ainda aponta que Madison e Torres são os favoritos entre os membros internacionais, enquanto Erivo e Moore são mais fortes entre os eleitores dos Estados Unidos.

A reportagem também destaca que, apesar das várias polêmicas envolvendo ‘Emília Pérez’ e os tweets de Karla Sofía Gascón, um eleitor manteve seu voto na atriz.

“Eu não me importo com o que as pessoas fazem em seu tempo privado… Votei nela, mesmo que ela não ganhe”, afirmou.

Lembrando que a Academia não divulga os números oficiais de participação eleitoral. Mas este ano, cerca de 9.945 membros da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas estavam aptos a votar.

Especialistas do setor estimam que a participação em organizações desse porte pode variar de 30% a 70%.

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Que HORAS começa o Oscar 2025 e AONDE assistir? Estamos recebendo várias mensagens de nossos leitores pedindo informações sobre a cerimônia que pode trazer o Oscar para o Brasil nas categorias Melhor Filme, Melhor Filme Estrangeiro e Melhor Atriz para Fernanda Torres.

A 97ª cerimônia do Oscar acontece no dia 2 de março, à partir das 21 horas (horário de Brasília).

No CinePOP, faremos uma live especial durante o evento que começa as 19h45.

Na TNT e na Max, a live começa a partir das 19h30 com cobertura do tapete vermelho.

Já na Rede Globo, o evento começa a ser exibido as 21h – mas será intercalado  com o desfiles das escolas de samba no Carnaval do Rio de Janeiro.

Confira os indicados:

MELHOR FILME
Anora
O Brutalista
Um Completo Desconhecido
Conclave
Duna: Parte 2
Emilia Pérez
Ainda Estou Aqui
Nickel Boys
A Substância
Wicked

MELHOR DIREÇÃO
Anora, Sean Baker
O Brutalista, Brady Corbet
Um Completo Desconhecido, James Mangold
Emilia Pérez, Jacques Audiard
A Substância, Coralie Fargeat

MELHOR ATRIZ
Cynthia Erivo, Wicked
Karla Sofía Gascón, Emilia Pérez
Mikey Madison, Anora
Demi Moore, A Substância
Fernanda Torres, Ainda Estou Aqui

MELHOR ATOR
Adrien Brody, O Brutalista
Timothée Chalamet, Um Completo Desconhecido
Colman Domingo, Sing Sing
Ralph Fiennes, Conclave
Sebastian Stan, O Aprendiz

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Monica Barbaro, Um Completo Desconhecido
Ariana Grande, Wicked
Felicity Jones, O Brutalista
Isabella Rossellini, Conclave
Zoe Saldaña, Emilia Pérez

MELHOR ATOR COADJUVANTE
Yura Borisov, Anora
Kieran Culkin, A Verdadeira Dor
Edward Norton, Um Completo Desconhecido
Guy Pearce, O Brutalista
Jeremy Strong, O Aprendiz

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO
Um Completo Desconhecido
Conclave
Emilia Pérez
Nickel Boys
Sing Sing

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL
Anora
O Brutalista
A Verdadeira Dor
Setembro 5
A Substância

MELHOR ANIMAÇÃO
Flow
Divertida Mente 2
Memórias de um Caracol
Wallace & Gromit: Avengança</em
Robô Selvagem

MELHOR DOCUMENTÁRIO
Black Box Diaries
No Other Land
Porcelain War
Soundtrack to a Coup D’Etat
Sugarcane

MELHOR DOCUMENTÁRIO EM CURTA-METRAGEM
Death by Numbers
I Am Ready, Warden
Incident
Instruments of a Beating Heart
The Only Girl in the Orchestra

MELHOR FILME INTERNACIONAL
Ainda Estou Aqui
The Girl with the Needle
Emilia Pérez
A Semente da Árvore Sagrada
Flow

MELHOR FIGURINO
Um Completo Desconhecido
Conclave
Gladiador II
Nosferatu
Wicked

MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO
O Brutalista
Conclave
Duna: Parte 2
Nosferatu
Wicked

MELHOR MONTAGEM
Anora
O Brutalista
Conclave
Emilia Pérez
Wicked

MELHOR FOTOGRAFIA
O Brutalista
Duna: Parte 2
Emilia Pérez
Maria Callas
Nosferatu

MELHORES EFEITOS VISUAIS
Alien: Romulus
Better Man
Duna: Parte 2
Planeta dos Macacos: O Reinado
Wicked

MELHOR MAQUIAGEM & CABELO
Um Homem Diferente
Emilia Pérez
Nosferatu
A Substância
Wicked

MELHOR SOM
Um Completo Desconhecido
Duna: Parte 2
Emilia Pérez
Wicked
Robô Selvagem

MELHOR TRILHA SONORA
O Brutalista
Conclave
Emilia Pérez
Wicked
Robô Selvagem

MELHOR MÚSICA ORIGINAL
“El Mal”, Emilia Pérez
“The Journey”, Batalhão 6888
“Like a Bird”, Sing Sing
“Mi Camino”, Emilia Pérez
“Never Too Late”, Elton John: Never Too Late

MELHOR CURTA-METRAGEM ANIMADO
Beautiful Men
In the Shadow of the Cypress
Magic Candies
Wander to Wonder
Yuck!

MELHOR CURTA-METRAGEM EM LIVE-ACTION
A Lien
Anuja
I’m Not a Robot
The Last Ranger
The Man Who Could Not Remain Silent

10 Personagens do cinema extremamente caloteiros!

Levar um calote não é algo bom ainda mais quando confiamos nas pessoas que achávamos serem nossos fiéis amigos. No mundo do cinema, entre ficções e projetos baseados em fatos reais, personagens desse tipo ganharam histórias e contextos que muitas vezes nos lembram alguém da nossa própria realidade. Pensando nisso, criamos uma lista que não existe em quase lugar nenhum, 10 personagens do cinema extremamente caloteiros!

 

Simon Leviev, de O Golpista do Tinder

No filme, conhecemos algumas mulheres que foram enganadas pelo mesmo homem, o israelense Simon Leviev. Ele oferecia passeio de avião, luxuosos jantares, eventos muito chiques, Joias, sumia por algum tempo e voltava pedindo dinheiro que nunca pagaria de volta. Um esquema repetido inúmeras vezes, em vários lugares do mundo. O projeto mostra todo o abalo emocional sofrido por algumas das vítimas que de alguma forma reuniram forças para denunciar e acabaram descobrindo outras mulheres na mesma situação. Há um curioso olhar sobre as autoridades que nunca conseguiam capturar ou provar os crimes mais graves contra esse criminoso que inclusive continua solto até hoje.

 

Sérgio, de Descanse em Paz

Na trama, conhecemos Sérgio (Joaquín Furriel) um empresário de classe média, pai de dois filhos e casado com a dentista Estela (Griselda Siciliani). Em meados da década de 90, sua situação é alarmante, dívidas e mais dívidas se acumulam na sua frente, a mais complicada delas é a que fez com um agiota chamado Brenner (Gabriel Goity), esse último, um homem inescrupuloso que começa a ameaçar o protagonista. Buscando alguma luz no fim do túnel, certo dia acaba passando na hora e lugar de um atentando à associação Israelita (AMIA). Aproveitando a oportunidade em meio ao caos instaurado, resolve fugir e acaba durante anos se afastando de tudo e todos. Mas quando a vontade de reencontrar seus parentes bate à sua porta, uma série de consequências acontecem.

 

Rahim, de Um Herói

Na trama, conhecemos Rahim (Amir Jadidi), um homem de fala mansa, preso por não honrar uma dívida. Quando tem a oportunidade de sair da prisão por dois dias, faz de tudo para conseguir resolver sua situação com seu credor e enfim chegar à liberdade. Com o tempo passando e tentativas frustradas se amontando, ele recebe uma bolsa com algumas moedas de ouro, achada por uma namorada, e como isso não resolveria sua situação resolve devolver o dinheiro. Quando ficam sabendo do fato, um homem preso devolvendo um dinheiro que supostamente achou, ele logo recebe a atenção da mídia e vira um herói nacional até que boatos começam a acontecer.

 

Eddie, de Apostando Tudo

Na trama, conhecemos Eddie (Jake Johnson), um homem perto dos 40 anos, sem emprego fixo, que vive de trocos trabalhando em um estacionamento de um estádio de baseball e gastando tudo que possui em apostas nas mesas de carteado clandestinas na cidade. Certo dia, um amigo pede para ele guardar uma bolsa com dinheiro pois irá passar um tempo na prisão. Eddie, em mais um daqueles dias alucinantes, trocando o dia pela noite, de maneira impulsiva gasta parte do dinheiro do amigo ficando com uma dívida que não sabe como pagar. Buscando alguma segunda chance na vida, o protagonista consegue um emprego fixo, conhece uma enfermeira mexicana super legal chamada Eva (Aislinn Derbez) e tenta dar a volta por cima na vida mesmo que seu vício o coloque sempre próximo de conflitos e confusões.

 

Bernie, de Má Sorte

Na trama, conhecemos Bernie (William H. Macy) um homem já rumando para fase final de sua vida que após anos lutando contra um vício em apostas acaba indo para em um famoso Cassino tendo que pagar durante seis anos uma dívida de jogo com o proprietário do lugar o indecifrável Shelly (Alec Baldwin). O curioso é que Bernie tem uma função como poucas outras, ele é o chamado ‘Má Sorte’, uma pessoa que acaba repassando essa estranha condição em mesas onde clientes estão ganhando muito dinheiro. Perto de enfim conseguir sua liberdade, faltando poucos dia para sua liberdade acaba se envolvendo em um intenso romance com Natalie (Maria Bello) uma funcionária do lugar além de um reencontro que lhe trará diversos problemas.

 

Peralta, de O Roubo da Taça

Na trama, ambientada no começo da década de 80 no Rio de Janeiro, conhecemos Peralta (Paulo Tiefenthaler, em grande atuação) um trambiqueiro, flamenguista e corretor de seguros que passa os dias se atolando em dívidas de jogo e dando pouco atenção a sua charmosa esposa Dolores (Taís Araújo). Certo dia, após receber um singelo ultimato do dono da casa de jogos onde passa a maioria de suas noites perdendo dinheiro, tem a inusitada ideia de invadir a sede da CBF com a ajuda do enrolado amigo Borracha (Danilo Grangheia) e roubar a Taça Jules Rimet, que está em posso dos brasileiros após o tricampeonato mundial, após vencer a Copa do Mundo de Futebol do México, em 1970. Obviamente muitas coisas dão erradas após o roubo e a polícia começa a desconfiar da dupla de malandros.

 

Gerry, de Mississippi Grind

Na trama, conhecemos Gerry (Ben Mendelsohn) um homem à beira do fracasso que vaga pelas noites da cidade onde vive apostando tudo, e praticamente o que não tem, em diversas mesas de jogos de apostas diferentes. Certo dia, em uma mesa de pôquer, conhece Curtis (Ryan Reynolds) um simpático falastrão que logo de cara fica amigo de Gerry. Ambos resolvem realizar uma espécie de Road Trip em busca de dinheiro. Entre uns drinks e outros, entre as mais diversas mesas de poker e jogos de azar dos Estados Unidos, a dupla de amigos faz uma viagem rumo à liberdade da solidão.

 

Roy, de Os Vigaristas

Na trama, dirigida pelo aclamado cineasta Ridley Scott, conhecemos Roy e Frank, dois parceiros de trambiques. Quando o primeiro descobre que tem uma filha que nunca conheceu, ele se prepara para um último golpe.

 

Connie e Jojo, de As Trambiqueiras

Na trama, conhecemos a ex-atleta olímpica da marcha atlética Connie (Kristen Bell), uma mulher perto dos 40 anos, que após anos se dedicando a um esporte que poucos ligam, virou uma dona de casa. Ela é muito infeliz no casamento com o marido Rick (Joel McHale), um homem grosseiro que viaja pelos Estados Unidos pelo seu trabalho na receita federal. Connie só tem uma grande amiga, Jojo (Kirby Howell-Baptiste). Ambas são viciadas em conseguir cupons de desconto e essa satisfação que sentem acaba virando uma ideia de empresa quando elas descobrem brechas em vendas desses cupons de forma online, porém totalmente ilegal. Ganhando milhões, elas começam a criar suspeitas no analista de cupons Ken (Paul Walter Hauser) que se junta ao agente federal dos correios Simon (Vince Vaughn) para tentar parar a dupla de amigas.

 

Bernie Madoff, de O Mago das Mentiras

Na trama, conhecemos a vida de fortuna e status de Bernie Madoff (Robert de Niro), ex-guarda vidas que fundou aos poucos uma empresa mundialmente conhecida, principalmente em Wall Street, se tornando presidente de uma sociedade de investimento que tem o seu nome e que fundou no início da década de 60. Bernie mantinha sua empresa ao lado de seus únicos dois filhos Andrew (Nathan Darrow) e Mark (Alessandro Nivola) que trabalhavam para ele mesmo eles não tendo um controle sobre realmente tudo que acontecia por ali. No ano de 2008, resolveu se entregar a polícia norte americana assumindo a culpa de um esquema fraudulento que deixou o mercado financeiro mundial em total colapso com perdas na casa dos 60 bilhões de dólares. Após assumir a culpa e praticar se entregar (seus filhos quando souberem tomaram a frente nesse sentido) Bernie, isolado em uma prisão de segurança máxima, vai enfrentar não só a ira de todos que foram roubados, da imprensa e do governo norte americano mas também verá a decadência de sua família que nunca mais encontrou uma gota de esperança em ser feliz.

As 14 Superproduções de Maior Hype para 2019

O ano de 2019 já engatou, e nos cinemas já recebemos inclusive alguns filmes bem aguardados. Essa é exatamente a definição de hype – o falatório, ansiedade e expectativa gerados em cima de uma produção. Pensando nisso, e aproveitando o lançamento de Capitã Marvel nos cinemas este fim de semana (um filme que fortemente se encaixa em tal categoria), o CinePOP resolveu criar sua nova lista, com as 14 superproduções mais aguardadas para 2019.

Obs. Como diz o título, a matéria é focada somente em superproduções, os chamados blockbusters – filmes multi milionários que prometem render rios de dinheiro nas bilheterias, portanto, nada de filmes de terror, por exemplo (que já possuem sua lista separada).

Outros filmes que ficaram de fora são Coringa, com Joaquin Phoenix, e Os Novos Mutantes. Ambas produções possuem teor mais intimista, centradas no suspense e terror – sem a ambição megalomaníaca de um blockbuster. No caso de Os Novos Mutantes, os problemas envolvendo a compra do estúdio causou adiamentos e quem sabe o filme sequer seja lançado nos cinemas.

Capitã Marvel

A primeira super-heroína com filme solo da Marvel já está nos cinemas (estreou neste fim de semana), mas não podíamos deixar de incluí-lo na lista. Tudo que a Marvel toca vira ouro e não será diferente com este filme mais do que representativo. Um dos chamarizes é a trilha sonora – fazendo frente com a de Guardiões da Galáxia -, toda composta por grandes sucessos da década de 1990.
Lançamento: 7 de março.

Dumbo

A Disney não pode ser acusada de pegar leve e seu planejamento é pesado. No mesmo mês em que os cinemas serão dominados por Capitã Marvel, o estúdio volta a atacar com Dumbo, nos últimos dias de março. Esse é a primeira adaptação em live action de uma animação da casa em 2019. Dirigido por Tim Burton e com um grande elenco, que inclui Michael Keaton, o longa é a nova versão do clássico de 1941.
Lançamento: 28 de março.

Shazam!

Quem disse que os cinéfilos terão descanso este ano? A DC/Warner não ia perder a chance de lançar o filme do Shazam, ex-Capitão Marvel, no mesmo ano em que sua rival coloca nos cinemas a sua Capitã Marvel. A Disney pode ter ficado com o nome e saído na frente no lançamento, mas a Warner aposta firme com o herói, igualmente apelando à nostalgia de filmes da década de 1980 – com tom mais leve que os demais em seu acervo.
Lançamento: 4 de abril.

Vingadores: Ultimato

Não existe dúvida sobre o tipo de filme que domina as bilheterias atualmente: produções de super-heróis. Para o bem e para o mal, o subgênero é o mais rentável nos cinemas mundiais. Quem diria? Um dia tratados como aposta arriscada e não levados a sério, para o topo da cadeia alimentar. E quando falamos no subgênero, não existe nada maior que Os Vingadores. Aqui, a Marvel encerra uma era, e promete deixar muito marmanjo soluçando nos cinemas.
Lançamento: 25 de abril.

Aladdin

Depois de Dumbo, Aladdin será o segundo grande lançamento de uma adaptação em live action (num total de três). Dirigido por Guy Ritchie, ao contrário do filme do elefantinho voador, Aladdin vem causando controvérsia nas redes sociais por suas escolhas, digamos, duvidosas para a obra. Assim, o público anda torcendo o nariz para o gênio azul de Will Smith e para o Jafar galã de Marwan Kenzari (o Pierre Michel de Assassinato no Expresso do Oriente).
Lançamento: 23 de maio.

Godzilla II: Rei dos Monstros

Finalmente saindo da dobradinha “super-herói” – “adaptação em live action”, a Warner decide apostar em um filme de monstro gigante (por si só, também um subgênero desde a década de 1950). E para isso, a escolha não podia ser outra do que o Rei do Monstros, Godzilla. O filme é a continuação do longa de 2014, mas irá funcionar por conta própria. No elenco, Millie Bobby Brown, a pequena estrela de Stranger Things.
Lançamento: 30 de maio.

Rocketman

O único filme adulto da lista, Rocketman é a cinebiografia do músico Elton John (vivido por Taron Egerton) para as telonas. E se você ainda tinha dúvida se uma biografia musical pode ser considerado um blockbuster, é só dar uma olhada no fenômeno do ano passado, Bohemian Rhapsody – a sexta maior bilheteria de 2018. O objetivo da Paramount este ano é capturar esse raio também, e com o material que tem em mãos, tem tudo para conseguir.
Lançamento: 30 de maio.

X-Men: Fênix Negra

Agora adentramos território perigoso. A Fox tinha três grandes cartas na manga ano passado, mas só Deadpool 2 foi usado – se mostrando uma jogada mais do que acertada. Fênix Negra e Os Novos Mutantes foram adiados para 2019. A esta altura não há como ter muita certeza do que esperar, já que a fusão com a Disney embolou o meio de campo. Porém, a nova aventura dos X-Men pode surpreender. Aqui os chamarizes são: uma das sagas mais cultuadas dos quadrinhos e a presença de Jessica Chastain, pela primeira vez em um filme do gênero.
Lançamento: 6 de junho.

MIB: Homens de Preto – Internacional

Reboot da bem-sucedida franquia da Sony, o filme agora irá focar em outros agentes da organização que monitora e policia a vida extraterrestre em nosso planeta. Pelas prévias, o novo filme (o quarto) irá focar mais na aventura, apesar de ainda continuar apostando no humor também. Desta vez, a dupla de Thor: Ragnarok, Chris Hemsworth e Tessa Thompson, irá viajar pelo mundo para combater as ameaças.
Lançamento: 13 de junho.

Homem-Aranha: Longe de Casa

Continuação do sucesso De Volta ao Lar (2017), primeiro filme solo do herói já de volta à Marvel. Novamente protagonizado por Tom Holland, o filme trará uma participação maior de Nick Fury (Samuel L. Jackson) e Michelle (Zendaya). A história acompanha a aparição de um novo personagem: Mysterio (Jake Gyllenhaal). A grande pergunta é: o mestre ilusionista será um aliado ou um vilão?
Lançamento: 4 de julho.

O Rei Leão

Agora sim, a parada ficou séria! O grande lançamento da Disney no subgênero das adaptações em live action de animações clássicas, O Rei Leão é a nova roupagem de uma das produções mais queridas do estúdio, lançada em 1994. Com temas atemporais, dignos de Shakespeare, sobre traição em família, o longa traz alguns dos momentos mais dramáticos de uma obra da Disney. E assim como Vingadores, promete fazer o público se debulhar em lágrimas.
Lançamento: 18 de julho.

Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw

Primeiro derivado da franquia estrondosa Velozes e Furiosos, este seria o nono longa da série. Como não é protagonizado pelos personagens principais, não possui a contagem oficial. Aqui, o show é comandado pelos personagens rivais de Dwayne Johnson e Jason Statham, que precisam seguir em missão juntos, enfrentando o vilão de Idris Elba, um sujeito geneticamente modificado. E você achando que perseguição a um submarino no gelo era o auge de surrealismo da franquia.
Lançamento: 1º de agosto.

Terminator: Dark Fate

Ainda sem título oficial definido no Brasil, este é o sexto capítulo da franquia O Exterminador do Futuro. O filme marca o retorno do criador original, James Cameron, que agora produz a obra e dá seu aval. Além de Cameron, Arnold Schwarzenegger e Linda Hamilton estão de volta para esta continuação, que esquece todas as sequências depois do segundo filme.
Lançamento: 31 de outubro.

Star Wars – Episódio IX

Além de Vingadores, uma nova trilogia de Star Wars chega ao fim. Aqui veremos finalmente as conclusões das histórias de Rey (Daisy Ridley), Kylo Ren (Adam Driver) e dos novos e antigos personagens que aprendemos a amar. Será um desfecho sombrio como Os Últimos Jedi, ou algo mais positivo como O Despertar da Força? Seja como for, o que muitos querem ver é a homenagem da saga para a saudosa Carrie Fisher, a eterna Princesa Leia.
Lançamento: 19 de dezembro.

Depois de ‘Top Gun: Maverick’ e ‘Missão Impossível’ | Outros Clássicos de Tom Cruise que Também Mereciam Continuação

Com as inúmeras sequências que o filme Missão: Impossível (1996) teve – são ao todo seis e com mais dois a caminho -, nem dá para pensar que Top Gun: Maverick foi só a terceira vez que o astro Tom Cruise continuou uma de suas produções (a segunda sendo os recentes Jack Reacher). Essa foi, no entanto, a maior demora entre filmes em sua carreira, com o segundo longa (que continua a fazer a festa nos cinemas, sucesso de crítica e público) tendo um hiato de nada menos que 36 anos em relação ao original. A garotada certamente precisou correr para assistir o primeiro em algum serviço de streaming antes de conferir o blockbuster número 1 de 2022.

Agora, com Missão Impossível 8 à caminho e tendo em vista que essa é uma época de marcas pré-estabelecidas, na qual o público privilegia títulos que já conhece, seja em remakes, continuações ou reboots, pensamos numa matéria diferente. Usando o astro Tom Cruise e sua invejável filmografia como base, aqui iremos especular quais filmes de seu seleto repertório mereciam ganhar nova vida junto à geração atual. Aqui não levaremos em conta os que já possuem continuação ou os que as ganharão em breve. Então confira abaixo.

Leia também: Gostou de ‘Top Gun: Maverick’? – Conheça as Próximas SUPERPRODUÇÕES do astro Tom Cruise

 

Negócio Arriscado

O sucesso de Top Gun: Maverick provou que o público está disposto a comprar a ideia de sequências tardias. Afinal, grande parte dos jovens que lotam as salas de cinema sequer eram nascidos quando o filme original foi lançado lá em 1986. O fato prova também que existe um grande mercado para a celebração de tudo que envolve a década de 1980 – a exemplo de Stranger Things e Cobra Kai -, desde que seja feito com qualidade e da maneira correta, é claro. Seguindo por esta vertente, achamos mais que digno tirar da gaveta um longa ainda mais antigo que Top Gun para mais uma investida. Trata-se de Negócio Arriscado, de 1983, o primeiro filme protagonizado por Tom Cruise.

Na trama, o ator vive um colegial, filho de pais extremamente rígidos e conservadores. Saindo de viagem, eles deixam o filho sozinho em casa e esperam dele que apenas receba a visita de um representante da universidade para entrevista-lo. Acontece que o rapaz certinho, por influência dos amigos, termina por contratar os serviços de uma garota de programa (papel de Rebecca De Mornay), fazendo o que deveria ser um fim de semana tranquilo, sair completamente do controle. Uma das cenas mais icônicas do filme é uma dança que Cruise realiza apenas de camisa, cueca e meias. Assim como Curtindo a Vida Adoidado (1986), seria interessante ver em que tipo de adulto Joel (o personagem de Cruise) se transformou. É preciso levar em conta que ele consegue superar todos os seus problemas usando a inteligência e a sagacidade num único fim de semana, sem que seus pais percebam que a casa havia se transformado literalmente num bordel poucos dias antes de sua volta, por exemplo. Na sequência, Joel, agora na meia idade, mas com uma vida enfadonha, poderia se meter em outra aventura alucinante no período de um fim de semana.

A Lenda

Um ano antes de estourar em Top Gun (1986), se tornando um astro de renome mundial, Tom Cruise estrelava essa aventura do gênero de fantasia, com direito a todo tipo de criatura, como duendes e gnomos, unicórnios e até mesmo um gigantesco ser das trevas, na forma de um demônio vermelho e medonho, personificado por um irreconhecível Tim Curry (o palhaço Pennywise de It – Uma Obra-Prima do Medo, de 1990). Cruise vive o intrépido Jack, um jovem aventureiro, apaixonado pela princesa Lili (papel de Mia Sara, por falar em Curtindo a Vida Adoidado…). O filme foi dirigido por Ridley Scott (então saído de sucessos como Alien e Blade Runner), e seguia de perto a cartilha do gênero, muito popular no período, fazendo surgir obras como A História Sem Fim (1984), Labirinto – A Magia do Tempo (1986) e Willow – Na Terra da Magia (1988). O curioso é que, tirando Willow, nenhum deles se tornou bem-sucedido de bilheteria na época, mesmo assim todos despertaram uma legião de fãs algum tempo depois se tornando filmes cult.

Com uma nova onda de popularidade para o gênero da fantasia, magia e aventura na cultura pop, trazida por Harry Potter e O Senhor dos Anéis, em evidência até hoje (com direito a novas séries de O Senhor dos Anéis e Game of Thrones), e a volta de Willow na forma de uma série da Disney Plus, bem que Tom Cruise e Ridley Scott poderiam conversar para tirar do papel um novo capítulo desta aventura, e de quebra fazer o astro dar mais uma chance a este tipo de filme em sua carreira. Afinal, Scott fez novos Aliens, produziu um novo Blade Runner e planeja até mesmo um novo Gladiador. Não custaria investir num universo tão rico a ser explorado e que poderia render bons frutos, com o gênero novamente em voga.

 

Questão de Honra

Neste filme indicado ao Oscar, de 1992, Tom Cruise também interpreta um oficial da marinha americana. Mas aqui, ao invés de pilotar caça-aviões, seu personagem, o Tenente Daniel Kaffee, é um advogado bon vivant, que passa seus dias jogando baseball e pegando casos fáceis. É quando vem parar em seu colo um caso que envolve a conspiração do alto escalão da marinha e que será um divisor de águas em sua vida e carreira. Quem está interessada no processo na verdade é outra advogada, a Capitã de Corveta JoAnne Galloway, papel de Demi Moore, sua superior que irá servir como sua mentora no caso. O trabalho em questão envolve um trote secreto conhecido como código vermelho, que funciona por debaixo dos panos como forma de “disciplinar” os soldados. Num destes, aplicado por dois oficiais, um rapaz morre asfixiado acidentalmente.

O clímax do filme ocorre nos tribunais, quando os advogados decidem intimar o líder da base, o Coronel Nathan R. Jessep, papel do arrebatador Jack Nicholson, dando tudo de si numa performance indicada ao Oscar. Na época, Cruise vinha do sucesso de Dias de Trovão, enquanto Demi Moore era recém-saída do fenômeno Ghost – Do Outro Lado da Vida (1990). O filme é baseado numa peça de Aaron Sorkin, que segue em atividade e se tornou um diretor de cinema, entregando filmes como A Grande Jogada (2017), Os 7 de Chicago (2020) e Apresentando os Ricardos (2021). Ou seja, se fosse o caso de revisitarmos o personagem de Cruise para mais uma investida inteligente nos bastidores dos tribunais da marinha, ninguém melhor para escrever e dirigir a sequência do que o próprio Sorkin.

 

A Cor do Dinheiro

No mesmo ano em que estrelou Top Gun e se tornou o ator mais quente de Hollywood, Tom Cruise também apareceria neste drama esportivo sobre jogadores de bilhar. Aqui, o ator trabalhou com dois monstros lendários da sétima arte: o astro Paul Newman e o diretor Martin Scorsese. O filme é na verdade a continuação de Desafio à Corrupção, de 1961, onde Newman protagonizava na pele do jovem Eddie Felson, um jogador ávido, mas sem muita experiência, que tenta dar o passo maior que a perna e termina “engolido” por profissionais veteranos, do calibre de Jackie Gleason e George C. Scott. Nesta sequência, passada 25 anos depois, Newman é o veterano, vendo no jovem egocêntrico, mas talentoso, vivido por Tom Cruise, uma chance de voltar ao jogo. Ambos são baseados nos livros de Walter Tevis, já falecido. Então, um terceiro filme da franquia precisaria ser um roteiro original.

Seria interessante ver aqui uma dinâmica parecida com a apresentada em Top Gun: Maverick, na qual Cruise agora ocupasse o papel do mentor veterano para algum jovem jogador e golpista. Seria legal se Scorsese ao menos produzisse o longa também. Em ambos os filmes com Newman existe um grande nível de reviravoltas na trama, escondidas a cada esquina, elemento que obviamente deveria ser incluído num eventual terceiro longa também. Vale lembrar que por A Cor do Dinheiro, o grande Paul Newman venceu sua única estatueta do Oscar – como o melhor ator daquele ano. O filme ainda recebeu indicações para direção de arte, roteiro adaptado e atriz coadjuvante para Mary Elizabeth Mastrantonio.

Dias de Trovão

Por falar em Top Gun, quatro anos depois do fenômeno que o filme foi em 1986, Tom Cruise voltava à parceria com o diretor Tony Scott para realizar o que ficou conhecido como “Top Gun sobre rodas”. Dias de Trovão é realmente isso, uma versão do filme com jatos, mas com carros de stock car. Cruise interpreta até o mesmo papel, do jovem piloto arrogante e inconsequente, mas extremamente habilidoso. Completando as semelhanças entre os longas, ele também se relaciona com uma mulher mais alta, embora esta aqui não seja mais velha que ele. Quem interpreta o par de Cruise no filme, olhe só, é Nicole Kidman, e o encontro das telas se estenderia para a vida real, com os dois se apaixonando e iniciando um relacionamento que duraria 11 anos e dois filhos. Assim como Top Gun, Dias de Trovão tem todos os elementos que fariam os fãs se interessarem em saber por onde anda e como está a vida de Cole Trickle, o destemido piloto do Daytona.

‘Operação Overlord’: Novo cartaz quer recrutar novas vítimas; Confira!

O terror ‘Operação Overlord’, nova produção da Bad Robot, de J.J. Abrams, ganhou um novo cartaz. Confira:

A Paramount Pictures confirmou a estreia para 8 de Novembro de 2018 no Brasil.

Com direção de Julius Avery, de ‘Sangue Jovem‘, e roteiro de Billy Ray, que também produz o filme ao lado de J.J. Abrams, a trama vai apresentar dois paraquedistas que são abatidos na região da Normandia em meio ao Dia D, enquanto tentam derrubar as redes de comunicação alemãs.

Em seguida, eles descobrem um experimento nazista que inclui horda de zumbis enfurecidos e aberrações genéticas, criadas para a construção de uma figura sobrenatural monstruosa.

10 conexões de ‘The Cloverfield Paradox’ com os filmes anteriores

‘Vingadores: Ultimato’ se torna a terceira MAIOR bilheteria da história dos EUA

Vingadores: Ultimato‘ arrecadou US$ 63 milhões em seu terceiro final de semana nos EUA, totalizando US$ 723.4 milhões. Com isso, o longa se torna a terceira maior bilheteria da história do país – atrás apenas de ‘Avatar‘ (US$ 760.5m) e ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ (US$ 936.6m).

O longa já ultrapassou US$ 2,485 bilhões mundialmente, sendo a segunda maior bilheteria da história do cinema, atrás apenas de ‘Avatar‘ (US$ 2.7B).

Dirigido por Anthony Russo e Joe Russo, esse é o filme mais longo da Marvel.

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

O longa continua em exibição nos cinemas nacionais!

‘Sexta-Feira 13’: Diretor de ‘Maria e João’ quer comandar novo filme da franquia

Em entrevista ao Bloody Disgusting, Osgood Perkins, diretor do terror ‘Maria e João: O Conto das Bruxas‘, revelou que adoraria dirigir um filme da franquia ‘Sexta-Feira 13‘.

“Eu adoraria dirigir um filme da franquia ‘Sexta-Feira 13’. Os direitos autorais da franquia estão uma bagunça atualmente… é difícil. E há algumas questões esquisitas sobre isso, tipo você ter direito ao título, mas não ter direito à máscara. Os direitos autorais da máscara e do título são detidos por pessoas diferentes.”

Ele continua, “Acredito que o Lebron James está envolvido como o novo filme. Eu adoraria dirigi-lo. Seria incrível. Por exemplo, eu não quis fazer ‘Halloween’, mas esse filme seria totalmente perfeito pra mim. Jason é o meu cara. Além disso, será o 13º da franquia.”

Vale lembrar que os direitos da franquia estão enfrentando uma tortuosa batalha na justiça. O roteirista Victor Miller e o diretor Sean S. Cunningham, responsáveis pelo primeiro ‘Sexta-Feira 13‘, brigam há anos pelo controle de tudo que está relacionado à saga.

O tribunal concedeu os direitos do roteiro do filme original para Miller, mas Cunningham está apelando à decisão, o que atrapalha o desenvolvimento de novos filmes.

A maior questão legal se resume a Jason Voorhees, que se tornou o ícone e o ‘rosto’ da franquia, embora ele não tenha sido introduzido até o segundo filme, que Miller não escreveu.

Ao longos dos anos, vários rumores surgiram sobre o desenvolvimento de novas sequências, inclusive a escalação de elenco e uma data de lançamento haviam sido definidas, mas o projeto foi retirado do cronograma e mais nenhuma notícia surgiu.

Lembrando que o último filme da franquia foi lançado em 2009 e estrelado por Jared Padalecki. Apesar dos esforços em reviver a franquia, o longa foi um fracasso, registrando 26% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadando apenas US$ 90 milhões nas bilheterias mundiais.

‘Supernatural’: CW divulga novo vídeo com resumo especial da 15ª temporada

Após uma longa pausa por causa da pandemia de coronavírus, a CW divulgou um novo vídeo resumindo os acontecimentos da 15ª temporada de ‘Supernatural‘, para refrescar a memória para espectadores e prepará-los para os episódios finais da série.

Confira:

Recentemente, o produtor executivo Robert Singer revelou ao Digital Spy que eles estão discutindo a produção de um filme com os irmãos Sam (Padalecki) e Dean (Ackles) Winchester.

Singer revelou que não está descartando a ideia de adaptar a série para a telona, ​​embora admita que pode demorar um pouco antes do projeto acontecer.

“Eu não acho que seja apenas um sonho. Mas eu acho que, geralmente, quando eles fazem um filme de um programa de TV, eles precisam esperar um tempo. Foi assim com Arquivo X. Então, eu certamente não descarto isso. É algo em que eu estaria interessado. Acho que os garotos provavelmente adorariam fazer isso. Mas agora, estamos apenas tentando terminar esta temporada [final] de uma maneira que as pessoas fiquem felizes com isso”, afirmou.

Lembrando que os episódios finais da última temporada retornam a partir do dia 08 de outubro, na CW.

‘Destruição Final 2’: Gerard Butler e Morena Baccarin irão retornar para a sequência

De acordo com o Deadline, uma sequência para o longa ‘Destruição Final: O Último Refúgio‘ já está em desenvolvimento. O novo filme será intitulado ‘Greenland: Migration‘.

Gerard Butler (‘Invasão à Casa Branca’) e Morena Baccarin (‘Deadpool’), protagonistas do primeiro filme, irão retornar para a continuação.

Ric Roman Waugh (‘O Acordo’) retorna à direção, a partir de um roteiro novamente escrito por Chris Sparling (‘Enterrado Vivo’).

Na trama do novo filme…

Após terem sobrevivido a um evento de quase extinção quando um cometa interestelar atinge a Terra, a família Garrity deve deixar a segurança do bunker da Groenlândia e embarcar em uma jornada perigosa através do deserto congelado e dizimado da Europa para encontrar um novo lar.

Crítica Amazon Prime | ‘Destruição Final: O Último Refúgio’ é um tenso e ótimo filme-catástrofe

A Professora de Violino

(Das Vorspiel)

 

Elenco:

Nina Hoss

Simon Abkarian

Jens Albinus

 

Direção: Ina Weisse

Gênero: Drama

Duração: 99 min.

Distribuidora: Filmicca

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 24 de Fevereiro de 2022

Sinopse: 

Anna Bronsky é professora de violino em uma escola de música. Apesar da oposição de todos os outros professores, ela impõe a admissão de um aluno, Alexander, em quem vê um grande talento. Comprometida, ela o prepara para o exame final e se afasta de seu filho Jonas, que também é violinista, e de seu marido Philippe. Com o passar do tempo, Anna concentra toda sua atenção em Alexander. Mas no dia do exame, os eventos têm uma virada trágica.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Ina Weisse também escreveu o roteiro ao lado de Daphne Charizani;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Pastor Velociraptor retorna no trailer da sequência ‘O VelociPastor 2’; Confira!

O longa ‘O VelociPastor 2‘, sequência do terror trash independente lançado em 2019, ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Brendan Steere retorna à direção, além de servir como roteirista e produtor. O cineasta lançou uma campanha no Kickstarter para arrecadar dinheiro para a continuação.

Com objetivo de US$ 275 mil, o projeto já garantiu quase US$ 80 mil – mais do que o dobro do orçamento do filme original, que foi de US$ 35 mil.

Confira a sinopse oficial:

“Doug e Carol viajam para a cidade portuária de Milão, onde precisam resolver uma série de assassinatos cometidos por um assassino mascarado em um Festival de Fertilidade Italiano. E espiões soviéticos. A INTERPOL também está lá.”

Produtora promete muitas SURPRESAS na 2ª temporada de ‘Minhas Aventuras com o Superman’

Em entrevista ao ComicBook, a produtora Josephine Campbell prometeu que a 2ª temporada da série animada ‘Minhas Aventuras com o Superman‘ (My Adventures With Superman) contará com muitas surpresas.

“Fiquem ligados na segunda temporada. Nós tivemos a chance de desenvolver os dois ciclos no mesmo período, e eu estou muito animada com isso. Há muitas coisas na nova temporada que irão surpreender os espectadores. Fiquem ligados, e continuem assistindo.”

Infelizmente, o próximo ciclo ainda não possui previsão de lançamento.

A primeira temporada terminou indicando o retorno do Braniac, que, neste universo, deve servir um papel semelhante ao do General Zodd.

Além disso, o último episódio trouxe uma reviravolta hilária: Jimmy Olsen está milionário. O melhor amigo do Clark Kent vendeu o seu canal de sucesso – o Pássaro Flamejante – para o Planeta Diário, e seu novo status deve exercer uma função importante na nova temporada.

Além de Jack Quaid, no papel do herói, o elenco de dublagem conta com Alice Lee (‘Zoey e a sua Fantástica Playlist’) como Lois Lane.

A história segue Clark enquanto ele constrói sua identidade secreta como Superman e explora suas próprias origens misteriosas. Lois, a caminho de se tornar uma repórter famosa, se junta ao fotógrafo Jimmy Olsen para divulgar as histórias que importam.

Enquanto isso, Clark e Lois estão se apaixonando, ela se aproxima cada vez mais de descobrir sua identidade secreta! Compartilhando aventuras, o trio derrota bandidos, tropeça em segredos e descobre o que significado do heroísmo.

Mulher acusada de ser stalker em ‘Bebê Rena’ quer US$ 170 milhões da Netflix por “difamação e negligência”

De acordo com o Deadline, Fiona Harvey, que inspirou a Martha na popular série ‘Bebê Rena‘, está processando a Netflix e busca uma compensação de US$ 170 milhões por “difamação e negligência”.

“Esta é uma ação da requerente Fiona Harvey contra os réus Netflix, Inc. e Netflix Worldwide Entertainment (coletivamente ‘Netflix’), por difamação, imposição intencional de sofrimento emocional, negligência, negligência grave e violações dos direitos de Harvey de publicidade, decorrente das mentiras brutais que os réus contaram sobre ela na série de televisão ‘Bebê Rena’,” afirma o processo, aberto hoje (6) no tribunal federal de Los Angeles.

“As mentiras que os réus contaram sobre Harvey para mais de 50 milhões de pessoas em todo o mundo alegam que ela é uma stalker duas vezes condenada e sentenciada a cinco anos de prisão, e que Harvey agrediu sexualmente o Richard Gadd. Os réus contaram essas mentiras porque era uma história melhor do que a verdade, e histórias melhores geravam dinheiro. Como resultado das mentiras, prevaricação e má conduta totalmente imprudente dos réus, a vida de Harvey foi arruinada. Simplesmente, eles destruíram sua reputação, seu caráter e sua vida,” completa a requerente em um processo de 34 páginas.

Anteriormente, em entrevista ao Piers Morgan, Harvey havia detonado a série, acusando-a de ser “obscena” e uma obra de ficção “difamatória”.

Ela confirmou ser a pessoa que inspirou a Martha na série, stalker do Richard Gadd. Apesar de já ter sido identificada pelos internautas, essa foi a primeira vez que ela faz uma aparição público desde que o seriado foi lançado.

Apesar da série ser baseada em uma história real, Harvey alega que a série da Netflix não passa de ficção e planeja argumentar sobre o seu lado na justiça.

“Acredito que a série é obscena. É aterrorizante e misógina. Algumas das ameaças de morte que eu recebi foram realmente terríveis. As pessoas ficam me ligando. Toda a situação é absolutamente horrenda,” declarou Harvey.

Anteriormente, ela havia declarado que era a verdadeira vítima da história: “Eu sou a vítima aqui. Não Richard Gadd. Recebi várias ameaças de morte por causa da série, apesar de várias coisas que ele disse não serem verdade. Alguém me mandou uma mensagem que dizia: ‘se eu te encontrar, vou te matar’. Um homem na Carolina do Norte disse que ele e várias outras pessoas iriam me perseguir da mesma forma que fiz com Gadd”.

No caso real, Gadd relatou ao longo de alguns shows que foi perseguido por pelo menos quatro anos pela mulher que o apelidou como Bebê Rena.

Apesar do apelido que costuma causar risos na plateia, ele disse que foi assediado com 41.071 e-mails, 350 horas de mensagens de voz, 744 tweets, 46 mensagens no Facebook e 106 páginas de cartas.

Além disso, ela tentou chamar sua atenção com presentes, incluindo uma rena de pelúcia, pílulas para dormir, um chapéu de lã e roupas íntimas, como pijamas e cuecas boxer.

No entanto, a obsessão dos fãs em encontrar as pessoas reais por trás do caso está “passando dos limites”, como relatou o próprio Gadd em seu perfil do Instagram.

Através dos Stories, ele pediu que o público não inicie uma “caça às bruxas”, alertando sobre especulações sem fundamento, já que um de seus colegas de trabalho foi acusado falsamente de ser um dos perseguidores de Gadd.

“Olá a todos, pessoas que amo, com quem trabalhei e admiro (incluindo Sean Foley) estão injustamente sendo acusadas em especulações. Por favor, não especulem sobre quem poderia ser qualquer pessoa da vida real [retrada na série]. Esse não é o objetivo do nosso programa. Com muito amor, Richard x X.”

Em entrevista à Variety, ele já havia explicado o porquê de não ter revelado a identidade real dos personagens:

“Há certas restrições [quando se faz uma produção baseada em fatos]. Você não pode simplesmente copiar a vida e o nome das pessoas e divulgá-los na TV. Obviamente, também estávamos cientes de que alguns personagens são baseados em pessoas vulneráveis. Não queremos tornar a vida das pessoas mais difíceis. Então é preciso ocultar certas coisas para se proteger e proteger outras pessoas.”

O comediante também admitiu que precisou fazer algumas alterações para deixar a história mais atraente e dramática.

“Muito da perseguição que sofri foi uma narrativa chata. Às vezes, Por razões artísticas, é necessário dramatizar o conteúdo para deixá-lo mais atraente para o público. O que aconteceu comigo foram ações repetitivas, do tipo: ‘Ai, Deus, uma mensagem dessa pessoa de novo. E, claro, na televisão, especialmente em um suspense, você
precisa mover certas linhas do tempo, precisa mover certos pontos para o final dos episódios terem um resultado satisfatório. Além de uma história verdadeira, você precisa torná-la visualmente interessante. Ainda assim, é uma história verdadeira – vem de uma verdade emocional, e acho que é com isso que as pessoas mais se identificam.”

No entanto, Gadd reforça que o objetivo da série é repudiar comportamentos abusivos e a importunação e não glamourizar pessoas que fazem isso.

Ao fim da adaptação, Martha é presa depois de confessar perseguição e assédio, sendo condenada a nove meses de prisão, além de receber uma ordem de restrição.

Já no caso real, o destino da perseguidora é incerto, pois Gadd disse ao The Independent, que não fez questão da prisão dela, demonstrando empatia e encarando o caso como uma questão de doença mental.

“Não consigo enfatizar o suficiente o quanto ela é uma vítima em tudo isso. Perseguição e assédio são uma forma de doença mental. Teria sido errado colocá-la como um monstro, porque ela não está bem e o sistema falhou com ela.”

Com direção de Weronika Tofilska, a atração retrata o caso em sete episódios.

Keanu Reeves revela desejo inesperado: “Quero ir ao espaço”

Em entrevista ao Entertainment Tonight, Keanu Reeves (‘John Wick’), que recentemente completou 60 anos, revelou um desejo inesperado para o seu futuro.

O astro afirmou que adoraria ir ao espaço, revelando sua vontade de conhecer Marte.

“Eu quero ir para Marte. Não acho que conseguiremos fazer essa viagem, mas talvez apenas ir ao espaço. Eu gostaria de ver o planeta azul.”

Vale lembrar que Reeves deve reprisar seu papel como o exorcista John Constante na sequência ‘Constantine 2‘.

Após duas décadas, a continuação está oficialmente em desenvolvimento, e o ator revelou detalhes sobre o novo filme: “Tentamos fazer esse filme por mais de uma década, e recentemente montamos uma história e a apresentamos para a DC Studios e eles disseram, ‘Ok’”. Então, vamos tentar escrever um roteiro. John Constantine será ainda mais torturado [na sequência].”

Ele completa, “Só reafirmando como é maravilhoso colaborar com (o diretor) Francis (Lawrence) e (o roteirista) Akiva (Goldsman) nisso. É divertido estar na mesma sala e falar sobre Constantine. Sim, todos trocando ideias, e você sabe o que Akiva e Francis têm desenvolvido, as ideias. Estou ansioso para interpretar esse personagem. Definitivamente estamos na direção de algo que é digno de ser o próximo capítulo”.

Anteriormente, o diretor Francis Lawrence confirmou que o filme realmente está acontecendo: “Acho que é a combinação disso e o crescente culto de seguidores do filme original ao longo dos anos que fez as pessoas pensarem: ‘Ok, podemos fazer isso’. Finalmente chegamos a um ponto onde agora temos a permissão para seguir esse caminho. Akiva está escrevendo, e Keanu, Akiva e eu estamos colaborando, e acho que temos algumas ideias realmente boas e estamos super empolgados. E acho que estamos bem próximos de ter um conceito que é realmente viável. [Há] espaço para alguns personagens recorrentes”.

Embora mais detalhes sobre a franquia ainda sejam um mistério, a possibilidade de retorno de personagens como Peter Stormare (Lúcifer) e Tilda Swinton (Gabriel) ainda está em aberto.

Lembrando que ‘Constantine’ está disponível no catálogo da Max.

Além de Reeves no papel principal, o filme original contou também com Rachel Weisz, Djimon Hounsou, Shia Labeouf, Tilda SwintonPeter Stormare.

Orçado em US$ 100 milhões, o longa arrecadou US$ 230,9 milhões nas bilheterias mundiais e teve recepção mista por parte da crítica especializada, amargando apenas 46% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Eva Green interpretará a Tia Ofélia na 3ª temporada de ‘Wandinha’

De acordo com o Deadline, Eva Green (‘Penny Dreadful’) foi confirmada no elenco da 3ª temporada de ‘Wandinha‘, série derivada de ‘A Família Addams‘.

Em caráter regular, a atriz interpretará a Tia Ofélia, irmã da Morticia Addams (Catherine Zeta-Jones).

Com poderes semelhantes aos de sua sobrinha (Jenna Ortega), Ofélia levou suas habilidades psíquicas ao limite, e acabou sendo internada no Hospital Psiquiátrico Willow Hill por sua mãe, Hester Frump (Joanna Lumley). Ela desapareceu sem deixar rastros após fugir, mas pistas sobre seu paradeiro são reveladas à Wandinha após uma visão no final da segunda temporada.

Catherine Zeta-Jones quer Danny DeVito como o Primo Coisa em ‘Wandinha’: “Seria demais”

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais. 

O elenco também conta com Catherine Zeta-JonesLuís GuzmánIsaac OrdonezEmma MyersHunter DoohanPercy Hynes White e outros.

Dublador do Wolverine no Brasil se despede do personagem em vídeo emocionante

Dublando o mutante Wolverine desde 1994, Isaac Bardavid anunciou em um vídeo emocionante que ‘Logan‘ será a última que vez em que ele emprestará sua voz marcante ao personagem.

O filme, que também marca a despedida de Hugh Jackman, ganha um gostinho a mais de despedida com o anúncio de Bardavid.

Assista ao vídeo:

Hugh Jackman virá ao Brasil para divulgar ‘Logan’! 

Em um futuro próximo, um cansado Logan cuida de um Professor X em dificuldade, escondido na fronteira mexicana. Mas as tentativas de Logan de se esconder do mundo e de seu legado acabam quando um jovem mutante chega, sendo perseguida por forças obscuras.

Patrick Strewart planeja abandonar a franquia ‘X-Men’ após ‘Wolverine 3’ 

O elenco conta com Hugh Jackman, Patrick Stewart, Elise Neal (‘Pânico 2’), Boyd Holbrook (‘Narcos’) e Elizabeth Rodriguez (‘Fear The Walking Dead’).

Saiba em qual linha do tempo da franquia o filme se encaixa – Confira!

Pixar divulga dois clipes super fofos de ‘Viva: A Vida é Uma Festa’; Assista!

Viva – A Vida É Uma Festa’ chega aos cinemas apenas em 2018, mas Pixar liberou dois clipes que mostram um pouquinho do personagem dublado pelo astro Gael García Bernal.

Confira:

 

Apesar de a música ter sido banida há gerações em sua família, Miguel (voz do novato Anthony Gonzalez) sonha em se tornar um grande músico como seu ídolo, Ernesto de la Cruz (voz de Benjamin Bratt). Desesperado para provar o seu talento, Miguel se vê na deslumbrante e pitoresco Mundo dos Mortos seguindo uma misteriosa sequência de eventos. Ao longo do caminho ele conhece o trapaceiro encantador Hector (voz de Gael García Bernal), e juntos eles partem em uma jornada extraordinária para descobrir a verdade por trás da história da família de Miguel.

A direção é de Lee Unkrich, vencedor do Oscar por ‘Toy Story 3’.

Viva – A Vida é Uma Festa’ tem estreia marcada no Brasil para 4 de Janeiro de 2018.

‘I Think We’re Alone Now’: Peter Dinklage em nova imagem do sci-fi

A ficção científica, ‘I Think We’re Alone Now’, com os astros Peter Dinklage (Game of Thrones) e Elle Fanning (Demônio de Neon), ganhou uma nova imagem.

Confira:

 

A trama gira em torno do personagem de Dinklage, um homem que tem todas as suas fantasias de reclusão realizadas quando a população da Terra some em um misterioso acidente. Porém, uma nova sobrevivente aparece e ameaça seu estilo de vida.

A direção fica por conta de Reed Morano (The Handmaid’s Tale) , que fará sua estreia em janeiro no Festival de Sundance 2018.

O longa ainda não possui data de estreia para o Brasil.

‘Vingadores: Ultimato’ traz possível aparição de Gwen Stacy; Confira!

Teria ‘Vingadores: Ultimato‘ um easter-egg da personagem Gwen Stacy, dos quadrinhos do ‘Homem-Aranha‘? Segundo a perspicaz observação de um usuário do Reddit, é possível que sim.

Nos momentos finais do longa, mais precisamente quando Peter Parker e Ned se reencontram – após o estalo de Thanos ter sido desfeito -, uma peculiar personagem aparece no canto esquerdo da tela, sugerindo a possibilidade de ser um pequeno vislumbre de Gwen Stacy.

A informação não foi comprovada pela Marvel Studios, tão pouco pelos Irmãos Russo, mas alguns aspectos no visual da figurante sugerem que talvez estejamos diante de um easter-egg.

Com cabelos loiros, a menina aparece de costas, trajando uma mini saia com teias de aranha e uma mochila rosa. Todos esses símbolos são parte da marca registrada de Gwen Stacy, principalmente quando ela se transforma na Spider-Gwen, nos quadrinhos.

Confira:

Pink backpack. Black skirt with spider web pattern. Blonde hair. from r/marvelstudios

O que você acha da possibilidade desse easter-egg? Você concorda?

 

Assista a nossa crítica sobre o filme:

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

‘Capitã Marvel’: Dublê de Brie Larson divulga vídeo INCRÍVEL de cena de luta; Assista!

A dublê de cenas de ação da atriz Brie Larson no filme ‘Capitã Marvel’, chamada Joanna Bennett, divulgou um novo e incrível vídeo conceitual que traz uma melhores das cenas de luta feita para a produção.

A cena mostra com clareza e em detalhes os movimentos da heroína contra os seus vilões, revelando as habilidades da dublê na construção das lutas para o filme, à medida que ainda mostra como funciona o trabalho da equipe na hora de garantir uma veracidade e genialidade às tomadas de ação.

Assista:

Lembrando que Brie Larson retorna como a personagem titular para o próximo filme, que será dirigido por Nia DaCosta.

O roteiro já está sendo escrito por Megan McDonnell, que atualmente trabalha como assistente na vindoura série ‘WandaVision’, do Disney+.

Segundo rumores divulgados pelo The Direct, a Marvel tem planos ambiciosos para a continuação

O estúdio se empolgou com a arrecadação de mais de US$1 bilhão e pretende “incluir muitos personagens conhecidos do MCU, tornando-o um mini-Vingadores”. Assim como rumores anteriores já alertavam, o filme será baseado nos quadrinhos da saga ‘Invasão Secreta‘.

Para quem não conhece, a saga em questão foi escrita por Michael Bendis e Leinil Francis Yu, sendo publicada em 2008.

Na trama, os heróis mais poderosos da Terra descobrem que os Skrulls se infiltraram no planeta e tomaram o lugar de diversos Vingadores na tentativa de controlar nosso mundo.

O site conclui alegando que o filme irá introduzir Kamala Khan, uma super-heroína adolescente e muito fã de Carol Danvers que abraça a abandonada manta de Ms. Marvel.

Khan, uma jovem americana-paquistanesa que morava em Nova Jersey, ganhou as manchetes do mundo inteiro como a primeira super-heroína muçulmana. Mas ela não aparece no filme em questão, o qual é centrado no conflito entre duas facções alienígenas: os Krees e os Skrulls.

Mas como nada foi informado oficialmente, pode se tratar apenas de um rumor.

‘Duna’: Remake de Denis Villeneuve estampa duas belíssimas capas da revista Total Film

O aguardado remake de ‘Duna‘ é o grande destaque da mais recente edição da revista Total Film e a produção estampou duas belíssimas capas da publicação.

Confira:

Lembrando que o filme terá sua grande premiere no Festival de Cinema de Nova York. A informação foi revelada no último domingo (23) pela organização do evento.

O festival acontece entre os dias 24 de setembro e 10 de outubro, mas a data de estreia do longa ainda não fora anunciada.

Dirigido por Denis Villeneuve, o filme chega aos cinemas nacionais em 14 de outubro.

A produção terá duração de 155 minutos (2 horas e 35 minutos), dezoito a mais que a versão original de David Lynch.

Em entrevista à Total Film, Villeneuve comentou que está confiante e bastante otimista de que o projeto terá sua segunda parte confirmada pela Warner Bros. pouco depois da estreia do primeiro capítulo – e que, para não seguir em frente, ele teria de ser um completo fracasso de bilheteria e de crítica.

“Ouvimos nas últimas décadas que não seria possível adaptar o livro e que essa é uma missão impossível”, ele disse. “Acho que, lá no fundo, o estúdio acreditava nisso. A primeira coisa, então, para ser mostrada é que havia a possibilidade de existir um longa lindo e popular, e acho que provei isso – todos na Warner e na Legendary estão 100% me apoiando. Eles acham que o filme precisaria ter uma bilheteria muito fraca para não dar aval [à segunda parte], porque eles amaram o filme. Estão orgulhosos do filme, então querem que siga em frente. E eles já fizeram metade de tudo. Então, sabe, estou bastante otimista”.

A trama segue Paul Atreides, um jovem brilhante e talentoso nascido com um grande destino além de seu entendimento, que deve viajar para o planeta mais perigoso do universo para garantir o futuro de sua vida, família e seu povo. À medida que as forças malévolas explodem em conflito sobre o recurso mais precioso existente no planeta – uma mercadoria capaz de desbloquear o maior potencial da humanidade –, somente aqueles que podem dominar seu medo sobreviverão.

Timothée Chalamet (‘Me Chame pelo Seu Nome’) estrela. O elenco ainda conta com Oscar IsaacRebecca Ferguson, Jason MomoaDave BautistaJavier BardemCharlotte Rampling, Zendaya e Josh Brolin.

‘Minha Vida com a Família Walter’: Netflix renova série de drama antes mesmo da estreia da 2ª temporada

A Netflix confirmou a renovação de ‘Minha Vida com a Família Walter‘ para uma 3ª temporada, mesmo antes da estreia do segundo ano da série, prevista para os próximos meses.

A decisão reforça a confiança do serviço de streaming no sucesso da produção juvenil baseada no livro homônimo de Ali Novak.

A trama acompanha Jackie Howard, interpretada por Nikki Rodriguez, uma adolescente que, após a morte da mãe, se muda para a casa da melhor amiga dela, Katherine (vivida por Sarah Rafferty), que por sua vez tem dez filhos e uma filha. Entre eles estão os irmãos Cole e Alex Walter, com quem Jackie desenvolve uma tensão romântica, formando o clássico triângulo amoroso que também está presente na obra original.

Relembre o trailer da 1ª temporada:

Além de Rodriguez e Rafferty, retornam para o segundo ano os atores Marc Blucas (George, marido de Katherine), Noa LaLonde (Cole Walter), Ashby Gentry (Alex Walter), Connor Stanhope (Danny Walter), Johnny Link (Will Walter), Corey Fogelmanis (Nathan Walter) e Jaylan Evans (Skylar Summerhill).

O novo ano também contará com a adição de cinco nomes ao elenco recorrente: Natalie Sharp (‘Wilderness‘), Carson MacCormac (‘Shazam!‘), Janet Kidder (‘Star Trek: Discovery’), Riele Downs (‘Bel-Air‘) e Jake Manley (‘The Order’).

Melanie Halsall assina a criação da série.

Embora Ali Novak tenha lançado recentemente uma sequência literária intitulada My Return to the Walter Boys, a obra não influenciou diretamente os rumos da segunda temporada da série.

Com essa renovação antecipada, ‘Minha Vida com a Família Walter‘ se firma como uma das apostas mais promissoras da Netflix no segmento jovem-adulto.

Rachel Weisz e Colin Firth no trailer de novo drama do diretor de ‘A Teoria de Tudo’

O novo filme do diretor James Marsh (A Teoria de Tudo), ‘Somente o Mar Sabe’, ganhou o seu primeiro trailer.

O longa conta a história real do navegador Donald Crowhurst, que relatou sua difícil viagem de barco ao redor do mundo. Assista:

O drama traz Rachel Weisz, Colin Firth e David Thewlis no elenco e tem previsão de estreia para 26 de Abril no Brasil.

Crítica 2 | Vingadores: Guerra Infinita – O evento cinematográfico de uma geração

Planejamento é a chave para o sucesso. Essa frase define perfeitamente o Universo Cinematográfico da Marvel. Dez longos anos repletos de filmes solos de seus heróis mais famosos. Entre uniões de equipes e colaborações, nunca houve nada parecido na história do cinema e esse talvez seja o maior de todos os méritos do Marvel Studios. Todas as tramas e subtramas culminam em um único lugar: ‘Vingadores: Guerra Infinita’. Mas será mesmo que o desfecho faz jus ao empenho?

Na trama, os super-heróis mais poderosos e influentes do mundo precisam, mais uma vez, se unir para enfrentar uma ameaça vinda do espaço. Porém, dessa vez o inimigo é superior à todas as suas forças juntas. Thanos finalmente decide buscar as seis Joias do Infinito, espalhadas por diferentes planetas e lugares, incluindo a Terra, para completar a sua Manopla e restabelecer o equilíbrio do Universo, segundo sua visão destorcida da realidade.

Com a direção precisa e inteligente dos Irmãos Joe e Anthony Russo, que já mostraram toda sua maestria em ‘Capitão América: Soldado Invernal’, talvez um dos mais perfeitos filmes desse universo, o novo filme que une (quase!) todos os super-heróis da Casa das Ideias tem a difícil tarefa de encontrar espaço para que cada um possa ter sua relevância. Diferente de outros filmes do gênero, como o recente ‘Liga da Justiça’, por exemplo, isso é desenvolvido com cuidado para que todos possam brilhar, e brilham de fato, cada um em seu momento. O que parecia mais difícil foi vencido de forma satisfatória.

O roteiro inteligente dá mais foco aos heróis que estão diretamente envolvidos com a trama e deixa alguns em segundo plano, como foi o caso do Capitão América (Chris Evans), que não consegue se sobressair dessa vez, uma excelente escolha, que abre espaço para acontecimentos mais relevantes. Porém, vem do roteiro também algumas ressalvas. Apesar da possível ousadia em certos momentos, também existem falhas, principalmente quando se trata do fator surpresa. Sabemos que muito do que aconteceu no final da trama será desfeito futuramente, o que alivia a dor de algumas perdas e, consequentemente, a emoção por elas. Não há nenhuma decisão que não possa ser revogada. Onde está então a ousadia nisso?

Problemas à parte, ‘Guerra Infinita’ encontra seu tom desde os primeiros minutos, quando escolhe mostrar que a Marvel pretende seguir caminhos mais ousados e desafiadores, independente se os fãs vão se desesperar ou não. Tendo essa liberdade em mente, algo que foi sendo conquistado durante dez anos, vemos aqui um filme maduro e até mesmo sombrio dentro de seu contexto. Até as piadas, marca registrada, funcionam mais do que nunca como alívio cômico, algo que se perde em filmes que não possuem esse perigo eminente, rimos para espantar a angustia de saber que agora qualquer um dos personagens que gostamos podem partir dessa para melhor.

A empolgação sobressai aos pequenos deslizes da trama, e mergulhamos dentro de uma atmosfera de entusiasmo ao ver personagens que nunca se conheceram antes, interagindo uns com os outros, cada um desempenhando sua busca pessoal na luta contra o mestrão. Em um filme desse porte, é comum a total imersão e deslumbre, fato conquistado com esplendor, guiado pela épica trilha score que cresce conforme a seriedade que o filme alcança.

Os efeitos especiais estão melhores do que nunca e a captura de movimentos de Thanos (Josh Brolin), entre outros personagens, apresenta um realismo impecável, capaz de nos fazer acreditar por completo que aquele ser púrpura está ali como todos os outros personagens.

E como começar a falar de Thanos? Esse é o seu filme, talvez mais que isso, seu momento de mostrar ao mundo seus poderes e sua magnitude. Não há aqui um vilão clichê megalomaníaco, mas sim um personagem com alma, capaz de amar e que não esconde seu sofrimento, algo que não é visto no gênero desde o Magneto de Michael Fassbender na franquia ‘X-Men’. Seu poder é inigualável e ele sabe perfeitamente disso, assim como o espectador, e com isso o roteiro dedica seu tempo para mostrar sua jornada em busca das Joias do Infinito e as consequências de cada um dos seus atos. Thanos é agridoce, uma virada de jogo dentro do gênero de super-heróis, uma força da natureza, quase um “Godzilla” que surge para restabelecer o equilíbrio do planeta, ou no caso dele, do Universo.

É comum em um filme menor o ritmo crescer conforme a trama se desenrola, algo que acontece diferente aqui, ‘Guerra Infinita’ inteira soa como um grande clímax de quase 3 horas, e se por um lado tanta ação e pancadaria é bem-vinda, ainda mais considerando que todos os filmes anteriores levaram à isso, também fica aquela sensação de intermédio e insatisfação pelo o roteiro escolher não terminar de forma redonda e deixar um enorme gancho para o que vem à seguir. O que foi vendido como o final de tudo, na verdade, é apenas o começo de um fim que sabemos que está muito longe.

Mesmo imperfeito, ‘Vingadores: Guerra Infinita’ é um deleite visual e sensorial, uma aula de como juntar tantos atores e ainda assim entregar perfeitas interações entre eles. E claro, mais um enorme passo que o Marvel Studios dá na direção certa, reafirmando que os super-heróis estão nos cinemas em peso e agora são um gênero novo para ser apreciado, quer gostem ou não, é um filme-evento, fruto de muita dedicação, fiel ao material de origem e, acima de tudo, o mais puro e assumido entretenimento audiovisual.

Obs: A cena pós-créditos é a mais empolgante desde o primeiro ‘Homem de Ferro’, mais uma vez mostrando que uma nova Era está para começar. As expectativas são altas.

POLÊMICA! Jornalista afirma que ‘Venom’ é tão ruim quanto ‘Mulher-Gato’

Venom‘ chega aos cinemas neste semana e o longa solo de um dos mais famosos vilões do Homem-Aranha tem sido muito aguardado pelos fãs, curiosos para saber se a produção fará jus ao personagem.

Porém, o jornalista Daniel RPK do site SuperBroMovies, famoso por dar informações privilegiadas dos filmes, jogou um balde de água fria na cabeça dos fãs ao afirma que o filme está “tão ruim quanto ‘Mulher-Gato’“, se referindo ao polêmico filme estrelado pela Halle Berry.

“‘Venom’ é no nível do filme ‘Mulher-Gato’ de tão ruim, e Tom Hardy está em sua pior atuação desde o filme ‘Guerra é Guerra!’. NÃO VEJA O FILME”

O tweet, claro, causou polêmica e logo foi apagado da sua conta devido ao embargo que ainda não havia sido liberado.

O filme terá baixa classificação indicativa, para maiores de 13 anos (PG-13). Isso indica que não deve ter cenas assustadoras ou sangrentas. Porém, o diretor adiantou que ele futuramente pode lançar um corte para maiores de 18 anos, adicionando as cenas de violência.

Além disso, foi divulgado sua duração – a adaptação terá 1 hora e 52 minutos.

“Um dos maiores e mais complexos personagens da Marvel se torna o centro das atenções quando Eddie Brock (Tom Hardy) se torna o hospedeiro do simbiótico alienígena Venom. Como jornalista, Eddie vem tentando derrubar o notório fundador da Life Foundation, o gênio Carlton Drake (Riz Ahmed) – e essa obsessão arruinou sua carreira e o relacionamento com sua namorada, Anne Weying (Michelle Williams). Ao investigar um dos experimentos de Drake, o alienígena Venom se funde com o corpo de Eddie, e de repente ele tem superpoderes incríveis, assim como a chance de fazer o que ele quiser. Sombrio, distorcido, imprevisível e alimentado pela raiva, Venom deixa Eddie lutando para controlar habilidades perigosas que ele também acha poderosas e inebriantes. Uma vez que Eddie e Venom precisam um do outro para conseguir o que procuram, eles se tornam cada vez mais interligados – onde Eddie acaba e Venom começa?”

A produção estreia nos cinemas brasileiros em 4 de outubro.

Crítica| Sem Rastros – Um Capitão Fantástico mais cru e melancólico

Depois do movimento ‘Me Too’ e da indicação de Greta Gerwig por Lady Bird no Oscar 2018, filmes mais sérios dirigidos por mulheres passaram a ficar no radar das premiações – afinal, depois das críticas feitas a Hollywood, todo mundo espera ao menos uma indicação feminina na categoria. Neste ano, após aparecer no Spirit Awards – considerado o Oscar do cinema independente – , parte da crítica aposta em Debra Granik, que também dirigiu Inverno da Alma, o responsável por colocar Jennifer Lawrence nos holofotes da mídia em 2011.

Desta vez, o filme que leva sua assinatura é Sem Rastros (Leave No Trace) – que, assim como Capitão Fantástico (2016) também questiona como seria a vida fora do sistema capitalista e das tecnologias que quase ninguém consegue viver sem. Mas, diferentemente do primeiro longa, a produção de Granik tem um ritmo mais lento, menos personagens e apresenta essa dicotomia de um modo mais intimista, realista e cru. O foco aqui não é mostrar qual meio de vida funciona melhor – nem chocar com as habilidades da menina que teve uma educação fora de colégios – e sim revelar como ele afeta de diferentes maneiras seus protagonistas: Will (Ben Foster) e sua filha Tom (Thomasin McKenzie).

Sem explicar como e o porquê, a história já começa mostrando os dois em uma vasta reserva na fronteira de Portland, Estados Unidos. Lá, usufruindo do que a natureza dá, eles seguem suas vidas apenas com o que precisam – e o pai, inclusive, repete essa filosofia diversas vezes para a filha ao longo do filme (“Fique apenas com o que precisa” ou “Sim, isso parece justo“). No entanto, ainda que siga as ideias de seu progenitor, desde o início fica claro que Tom tem vontade de conhecer a chamada “civilização” e ter acesso às tecnologias que não fazem parte do universo que criou com Will.

Por isso, quando eles são retirados do acampamento em que vivem e colocados em uma casa pelo serviço social, a adolescente parece encontrar um novo mundo. Seus olhos brilham ao ter acesso a uma cama de verdade e por estar perto da tecnologia – como se, finalmente, estivesse livre -, enquanto seu pai se sente em uma verdadeira prisão longe da reserva. “Ainda poderemos ter nossas opiniões”, ele diz em vários momentos. Mas os muros de concreto e as obrigações sociais parecem sufocá-lo, ao mesmo tempo que a filha finalmente parece ter encontrado seu lugar no mundo.

E ao longo de tudo isso, Ben Foster e Thomasin McKenzie compartilham uma química incrível em cena. Só com o olhar, transmitem muito bem o estado de espírito dos dois personagens quando aparecem onde realmente querem estar. McKenzie mostra que tem um futuro promissor pela frente e que, em uma premiação não muito distante, talvez possa ser mais um nome a ser lançado em uma produção de Granik, como Jennifer Lawrence foi. Já Foster, conhecido por trabalhos como Os Indomáveis (2007) e A Qualquer Custo (2016), também entrega uma atuação consistente como um “Capitão Fantástico” menos utópico, e emociona, principalmente, na reta final (você vai saber qual é a cena quando estiver assistindo).

Para alguns, Leave No Trace pode carecer de um maior aprofundamento dos personagens para que o envolvimento com a história seja maior. No entanto, olhos mais atentos irão perceber que a mise-en-scène da cineasta e o olhar dos atores é suficiente para passar o que eles estão sentindo no momento, sem a necessidade de didatismo. Para uma maior discussão sobre esses dois mundos que dividem pai e filha – metaforicamente e em uma das cenas mais tocantes do longa -, basta ver como o “mundo real” parece assustador para quem quer fugir das marcas deixadas por ele e como é uma jornada de descoberta para quem está só começando – como a vida fora da ficção. Assim, muito mais que uma discussão política, de ideologia e do relacionamento entre pai e filha, Sem Rastros vai além e traz uma tocante trajetória de desencontro entre gerações. Atual e necessário.

‘Venom’: Extras do Blu-ray trarão cena estendida com Carnificina

Apesar de ‘Venom‘ ainda estar arrasando nas bilheterias, a Sony já anunciou os extras do vindouro Blu-ray do filme.

Na lista de cenas deletadas, teremos uma versão estendida da cena com Eddie Brock entrevistando Cletus Cassidy na cadeia, a cena pós-créditos que encerra o longa.

Além dela, outras duas cenas excluídas estarão no disco, mostrando Eddie e Venom indo para um hospital e outra envolvendo Venom destruindo um carro cujo alarme dispara, o incomodando.

Outros diversos extras envolvendo cenas dos bastidores e mini documentários sobre o personagem também estão presentes no produto que deve ser lançado em 18 de dezembro nos EUA.

Venom‘ já soma incríveis US$ 822 milhões mundialmente.

A cena que mostra Woody Harrelson como Cletus Kasady foi divulgada na internet, mas não em sua versão estendida.

Crítica | Venom – Não é um desastre (mas por pouco) (Nota: 6.0)

Assista nossa crítica do filme:

‘X-Men: Fênix Negra’ ganha mais um ÉPICO trailer; Confira!

AMC divulgou um novo trailer incrível de ‘X-Men: Fênix Negra’.

Confira:

Dirigido por Simon Kinberg, o filme será situado em 1992, dez anos após os eventos de ‘X-Men: Apocalipse‘.

Os X-Men enfrentam seu inimigo mais formidável e poderoso: um deles, Jean Grey. Durante uma missão de resgate no espaço, Jean é quase morta quando é atingida por uma misteriosa força cósmica. Quando ela volta para casa, essa força não só a torna infinitamente mais poderosa, mas muito mais instável. Lutando com essa entidade dentro dela, Jean desencadeia seus poderes de maneiras que ela não pode compreender nem conter. Com Jean fora de controle, e ferindo aqueles que ela mais ama, ela começa a desvendar a linha que mantém os X-Men juntos. Agora, com esta família desmoronando, eles devem encontrar uma maneira de se unir, não apenas para salvar a alma de Jean, mas para salvar nosso próprio planeta de alienígenas que desejam se armar com essa força e governar a galáxia.

O grandioso elenco conta com James McAvoy, Jennifer Lawrence, Sophie Turner, Jessica Chastain, Nicholas Hoult, Michael Fassbender, Tye Sheridan, Evan Peters, Alexandra Shipp e Kodi Smit-McPhee.

X-Men: Fênix Negra‘ será lançado nos cinemas nacionais em 6 de junho.

 

‘Luta por Justiça’: Cinebiografia com Michael B. Jordan ganha tenso teaser; Confira!

A cinebiografia ‘Luta por Justiça’ ganhou um novo e tenso teaser oficial.

Confira:

Dirigido por Destin Daniel Cretton, o longa foi roteirizado pelo cineasta em parceria com Andrew Lanham, a partir do livro de memórias de Bryan Stevenson.

A trama conta a história de Stevenson em seu primeiro caso como advogado, em que ele deve defender um homem chamado Walter McMillan, sentenciado à morte por um crime que não cometeu.

O elenco conta com Michael B. Jordan como Stevenson e Jamie Foxx como Walter McMillan. Brie Larson, O’Shea JacksonRob MorganTim Blake Nelson completam o time.

‘Luta por Justiça’ tem estreia marcada para o dia 27 de fevereiro de 2020.

‘Madame Teia’: Derivado de ‘Homem-Aranha’ contrata diretora

Segundo a VarietyS.J. Clarkson foi contratada para comandar o filme ‘Madame Teia’, primeiro derivado protagonizado por uma personagem feminina do universo ‘Homem-Aranha’.

Matt SazamaBurk Sharpless, de ‘Morbius’, vão escrever o roteiro.

Clarkson é uma conhecida diretora de televisão que já trabalhou em séries como ‘Succession’‘House’‘Dexter’‘Bates Motel’. Essa é sua segunda incursão nos cinemas depois de sua estreia com a comédia biográfica ‘Toast’ (2010). Ela também ficará responsável pela prequela de ‘Game of Thrones’ focada na Casa Targaryen.

Nos quadrinhos, a personagem é alter-ego de Cassandra Webb, uma mutante diagnosticada com uma doença neuromuscular que a deixa paralisada e cega, mas seus ​​poderes psíquicos lhe dão clarividência e precognição, permitindo que ela desafie as capacidades de seu corpo físico.

Seu nome faz referência ao suporte mecânico que a mantém viva e que se parece com uma teia de aranha gigante.

Até o momento, maiores detalhes não foram revelados, e ainda não se sabe se o filme fará parte da animação ‘Aranhaverso’ ou se será uma adaptação em live-action.

Enquanto isso, o último longa do panteão a ter sido lançado nos cinemas foi ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’.

Assista à nossa crítica: 

A sequência traz o retorno de Jon Watts na direção, e também conta com o retorno dos roteiristas John Francis Daley e Jonathan Goldstein.

Peter Parker (Holland) e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury (Jackson) a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio (Gyllenhaal) – que pode não ser quem parece.

O elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Marisa Tomei, Jacob Batalon, Samuel L. Jackson e Jake Gyllenhaal.

 

 

Javicia Leslie veste o uniforme de ‘Batwoman’ na nova imagem da 2ª temporada; Confira!

‘Batwoman’ vai entrar em uma nova era com sua 2ª temporada, com Javicia Leslie assumindo o manto da personagem titular. A atriz será a primeira mulher negra da história a interpretá-la em uma produção live-action – e, em seu Instagram oficial, a atriz divulgou uma nova imagem de bastidores em que veste o uniforme da heroína.

Confira:

 

Ver essa foto no Instagram

 

Look out, Gotham, I’m suited up and ready to go… But just wait until Ryan Wilder puts her own spin on the Batsuit. @cwbatwoman

Uma publicação compartilhada por Javicia Leslie (@javicia) em

Leslie é acompanhada dos recém-anunciados Leah Gibson, que será a assassina Tatiana, Nathan Owens, que será um leal soldado à heroína, e Shivaani Ghai como a antagonista Safiyah Sohail

Há alguns dias, o Twitter oficial da série divulgou um vídeo dos bastidores confirmando que as gravações da 2ª temporada já começaram.

No vídeo, Camrus Johnson e Nicole Kang, intérpretes de Luke Fox e Mary Hamilton, comemoram a volta ao trabalho com sorrisos nos rostos.

“Primeiro dia.”, diz Johnson.

“Estamos de volta ao set para as gravações da 2ª temporada.”, acrescenta Kang.

Na legenda, da publicação a página reforça que “o resto da equipe está de volta”, então falta pouco para que os fãs finalmente vejam como será o visual de Leslie como a nova protagonista.

Confira o vídeo:

Durante uma entrevista para o The Hollywood Reporter, Leslie falou sobre sua ansiedade em interpretar a personagem titular a partir de agora.

A estrela também argumentou que sua escolha para o papel foi um grande passo para a representatividade e isso é um reflexo da mudança no universo das adaptações.

“Entrar para o elenco dessa série foi uma vitória, não só para mim, mas para todas pessoas que pediam mais diversidade no universo das adaptações. Mas eu acho que foi uma escolha natural, um reflexo da mudança nesse universo [das adaptações de quadrinhos]. Espero que isso seja só o começo e essa tendência ganhe força daqui para frente.”

Ela também mencionou que já está preparada para as cenas de ação porque sempre se interessou por atividades físicas.

“Me disseram que era um papel muito cansativo. Bom, eu sou muito ativa na minha vida pessoal. Eu pratico Muay Thai, faço exercícios físicos, corro. Estou pronta para qualquer coisa que envolva atividade física. Trabalhar com isso vai ser como brincar no playground todos os dias.”

Para quem não sabe, Leslie assumiu o papel após a saída de Ruby Rose.

Mais conhecida por seu trabalho na série ‘God Friended Me‘ e ‘Family Business‘, a atriz comemorou a escalação, dizendo: 

“Estou muito orgulhosa em ser a primeira atriz negra a interpretar o icônico papel da Batwoman na televisão.”, disse ela ao TV Line. “Sendo uma mulher bissexual, estou honrada em me juntar a essa série inovadora, que tem sido tão importante para a comunidade LGBTQ+.”

Leslie irá interpretar Ryan Wilder, uma mulher de 20 e poucos anos que está prestes a se tornar a Batwoman.

A personagem é descrita como “simpática, brincalhona e indomável. Ela não é nada como a Kate Kane, a mulher que usava o traje anteriormente. Sem alguém especial em sua vida, Ryan passou anos usando drogas, mascarando sua dor com hábitos ruins. Uma garota que roubaria leite de um gato de rua também é capaz de matar com suas próprias mãos, Ryan é o tipo mais perigoso de lutadora: altamente treinada e indisciplinada. Lésbica assumida. Atlética. E definitivamente não é o seu estereótipo de heroína”.

Recentemente, a showrunner Caroline Dries revelou se a personagem Kate Kane será morta na 2ª temporada, o que explicaria a substituição da heroína.

“Como uma lésbica que tem trabalhado como roteirista nos últimos 15 anos, estou ciente da tendência das tramas de matarem personagem LGBT e eu não tenho interesse em participar disso. Assim como vocês, eu amo a Kate Kane. Nós nunca iremos apagá-la. De fato, seu desaparecimento será um dos grandes mistérios da segunda temporada.”

Sobre a decisão de não reescalar a personagem, a showrunner declarou:

“Sinceramente, eu considerei reescalar a personagem porque nós já tínhamos alguns roteiros prontos e a transição seria menos complicada. Mas, refletindo um pouco sobre isso, acredito que o produtor Greg [Berlanti] me ajudou a decidir. Ele disse: ‘Acho que nós devemos fazer um reboot da Batwoman com uma nova personagem’.”

Ela continua, “Eu tenho respeito por tudo o que a Ruby [Rose] colocou na personagem Kate Kane. E a decisão também ajudará o público, porque eles não terão que fingir não estarem notando um novo rosto na mesma pessoa.”

Lembrando que os novos episódios de ‘Batwoman‘ devem estrear somente em 2021.

No Brasil, a série é exibida pela Warner Channel.

Assista ao trailer:

Kate Kane (Rose) nunca planejou ser a nova vigilante de Gotham. Três anos depois de Batman ter desaparecido misteriosamente, Gotham é uma cidade em desespero. Sem o Cavaleiro das Trevas, o Departamento de Polícia de Gotham City foi invadido e desarmado por gangues criminosas. Para ajudar sua família e sua cidade, ela terá que se tornar a única coisa que seu pai detesta – uma vigilante como Batman. Com a ajuda de sua meia-irmã, Mary (Kang), e do astuto Luke Fox (Johnson), filho do guru da Wayius Enterprises, Kate Kane continua o legado de seu primo desaparecido, Bruce Wayne, como Batwoman. Ainda apaixonada por sua ex-namorada, Sophie, Kate usa tudo em seu poder para combater as maquinações sombrias da psicótica Alice (Skarsten). Mas não a chame de heroína ainda. Em uma cidade desesperada por um salvador, ela deve primeiro superar seus próprios demônios antes de abraçar o chamado para ser o símbolo de esperança de Gotham.

O elenco conta com Meagan Tandy, Dougray Scott, Elizabeth Anweis, Camrus Johnson, Rachel Skarsten, Nicole Kang eGabriel Mann.

‘Final Space’: 3ª temporada ganha trailer ESPETACULAR; Confira!

A 3ª temporada de ‘Final Space’ ganhou seu espetacular trailer oficial.

Os novos episódios serão lançados no dia 20 de março.

Confira:

A série foi criada pela dupla David SacksOlan Rogers.

A trama é uma saga espacial intergaláctica sobre um astronauta chamado Gary e seu adorável amigo destruidor de planetas, Mooncake. A série segue suas aventuras enquanto eles embarcam em uma missão para desvendar o mistério do “Final Space”, o lugar onde o todo o universo termina.

O elenco conta com as vozes de Rogers, Fred ArmisenTom KennyDavid TennantSteven YeunTika SumpterCaleb McLaughlinCoty GallowayRon PerlmanJohn DiMaggioShannon PurserKeith DavidJane Lynch.

‘A Guerra do Amanhã’: Elenco se diverte nas imagens de bastidores do novo sci-fi da Amazon; Confira!

‘A Guerra do Amanhã’ já estreou na plataforma da Amazon Prime Video e, apesar das críticas mistas, vem agradando ao público pela envolvente narrativa.

Agora, para promover o longa-metragem, o serviço de streaming divulgou uma série de fotos de bastidores, reunindo o elenco protagonista.

Confira:

O longa é dirigido por Chris McKay (‘LEGO Batman: O Filme’).

Em ‘A Guerra do Amanhã‘, o mundo fica em choque quando um grupo de viajantes do tempo chega do ano 2051 para entregar uma mensagem urgente: trinta anos no futuro, a humanidade está perdendo uma guerra contra uma espécie alienígena mortal. A única esperança de sobrevivência é levar soldados e civis do presente para se juntarem à luta no futuro. Entre os recrutados está o professor de ensino médio e pai de família Dan Forester (Chris Pratt). Determinado a salvar o mundo para sua filha, Dan junta-se a uma cientista brilhante (Yvonne Strahovski) e seu pai (J.K. Simmons) em uma busca desesperada para reescrever o destino do planeta.