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Lizzo, Aerosmith e Gwen Stefani vão se apresentar na cerimônia do Grammy 2020

A organização do Grammy Awards 2020 anunciou hoje (08) a primeira leva de artistas que irão se apresentar na 62ª edição da premiação.

Lizzo, que lidera a lista de indicações em 8 categorias (incluindo Álbum do Ano), irá provavelmente performar sua aclamada canção “Truth Hurts” ou então “Juice” (ambas concorrendo a estatuetas). Billie Eilish, relembrada em 6 categorias, também irá se apresentar e deve cantar “bad guy”.

Aerosmith retorna para os palcos da premiação mais uma vez. A banda já levou para casa 4 prêmios e será homenageada com a MusiCares Person of the Year por seu trabalho filantrópico e seu sucesso musical ao longo de cinco décadas.

Além disso, Gwen Stefani irá se apresentar a Blake Shelton, que está concorrendo na categoria de Melhor Performance Solo – Country por “God’s Country”.

Nos próximos dias, outros artistas devem ser confirmados.

Alicia Keys volta como apresentadora da edição, que ocorre em 26 de janeiro.

Confira a lista de indicados abaixo:

Álbum do Ano

Bon Iver – i,i
Lana Del ReyNorman Fucking Rockwell!
Billie Eilish – When We All Fall Asleep Where Do We Go
H.E.R. – I Used to Know Her
Lil Nas X – 7
Lizzo – Cuz I Love You
Vampire Weekend – Father of the Bride

Gravação do Ano

Bon Iver – Hey Ma
Billie Eilish – Bad Guy
Ariana Grande – 7 rings
H.E.R. – Hard Place
Khalid – Talk
Lil Nas X – Old Town Road
Lizzo – Truth Hurts
Post Malone – Sunflower

Música do Ano

Lady Gaga – Always Remember Us This Way
Billie Eilish – Bad Guy
Brandi Carlile – Bring My Flowers Now
H.E.R. – Hard Place
Taylor SwiftLover
Lana Del ReyNorman Fucking Rockwell
Lewis Capaldi – Someone You Loved
Lizzo – Truth Hurts

Melhor Novo Artista

Black Pumas
Billie Eilish
Lil Nas X
Lizzo
Maggie Rogers
Rosalía
Tank and the Bangas
Yola

Pop

Melhor Performance Pop Solo
Beyoncé – Spirit
Billie Eilish – Bad Guy
Ariana Grande – 7 rings
Lizzo – Truth Hurts
Taylor Swift – You Need to Calm Down

Melhor Performance Pop – Duo/Grupo
Ariana Grande & the Social House – Boyfriend
The Jonas Brothers – Sucker
Lil Nas X – Old Town Road [ft. Billy Ray Cyrus]
Post Malone – Sunflower [ft. Swae Lee]
Shawn Mendes & Camila Cabello – Señorita

Melhor Álbum Vocal de Pop
Beyoncé – The Lion King: The Gift
Billie Eilish – When We All Fall Asleep, Where Do We Go?
Ariana Grande – thank u, next
Ed Sheeran – No.6 Collaborations Project
Taylor SwiftLover

Melhor Álbum Vocal Tradicional de Pop
Andrea Bocelli – Sì
Michael Bublé – Love (Deluxe Edition)
Elvis Costello & The Imposters – Look Now
John Legend – A Legendary Christmas
Barbra Streisand – Walls

Rap

Melhor Álbum de Rap
Dreamville – Revenge of the Dreamers III
Meek Mill – Championships
21 Savage – I Am > I Was
Tyler, the Creator – IGOR
YBN Cordae – The Lost Boy

Melhor Música Rap
YBN Cordae – Bad Idea [ft. Chance the Rapper]
Rick Ross – Gold Roses [ft. Drake]
21 Savage – A Lot [ft. J. Cole]
Nipsey Hussle – Racks in the Middle [ft. Roddy Ricch and Hit-Boy]
DaBaby – Suge

Melhor Performance Rap
J. Cole – Middle

Child DaBaby – Suge

Dreamville – Down Bad [ft. J.I.D., Bas, J. Cole, EARTHGANG, Young Nudy]

Nipsey Hussle – Racks in the Middle [ft. Roddy Ricch and Hit-Boy]

Offset – Clout [ft. Cardi B]

Melhor Colaboração
DJ Khaled – Higher [ft. Nipsey Hussle and John Legend]
Lil Baby and Gunna – Drip Too Hard
Lil Nas X – Panini
Mustard – Ballin [ft. Roddy Ricch]
Young Thug – The London [ft. J. Cole and Travis Scott]

Rock

Melhor Performance Rock
Bones UK – Pretty Waste
Gary Clark Jr. – This Land
Brittany Howard – History Repeats
Karen O & Danger Mouse – Woman
Rival Sons – Too Bad

Melhor Performance Metal
Candlemass – Astorolus – The Great Octopus [ft. Tony Iommi] Death Angel – Humanicide
I Prevail – Bow Down
Killswitch Engage – Unleashed
Tool – 7empest

Melhor Música Rock
Tool – Fear Inoculum
The 1975 – Give Yourself a Try
Vampire Weekend – Harmony Hall
Brittany Howard – History Repeats
Gary Clark Jr. – This Land

Melhor Álbum de Rock
Bring Me the Horizon – amo
Cage the Elephant – Social Cues
The Cranberries – In the End
I Prevail – Trauma
Rival Sons – Feral Roots

Melhor Álbum de Música Alternativa
Big Thief – U.F.O.F.
James Blake – Assume Form
Bon Iver – i,i
Vampire Weekend – Father of the Bride
Thom Yorke – Anima

R&B

Melhor Performance R&B
Daniel Caesar – Love Again [ft. Brandy]
H.E.R. – Could’ve Been [ft. Bryson Tiller]
Lizzo – Exactly How I Feel [ft. Gucci Mane]
Lucky Daye – Roll Some Mo
Anderson .Paak – Come Home [ft. Andre 3000]

Melhor Performance Tradicional R&B
Bj the Chicago Kid – Time Today
India.Arie- Steady Love
Lizzo – Jerome
Lucky Daye – Real Games
PJ Morton – Built for Love [ft. Jazmine Sullivan]

Melhor Música R&B
H.E.R. – Could’ve Been [ft. Bryson Tiller]
Emily King – Look At Me Now
Chris Brown – No Guidance [ft. Drake]
Lucky Daye – Roll Some Mo
PJ Morton – Say So [ft. JoJo]

Melhor Álbum de Música Urbana
Steve Lacy – Apollo XXI
Liz – Cuz I Love You
Georgia Anne Muldrow – Overload
Nao – Saturn
Jessie Reyez – Being Human in Public

Melhor Álbum de R&B
BJ the Chicago Kid – 1123
Lucy Daye – Painted
Ella Mai – Ella Mai
PJ Morton – Paul
Anderson .Paak – Ventura

Latino

Melhor Álbum Latino
Bad Bunny – X 100Pre
J Balvin & Bad Bunny – Oasis
Flor De Toloache – Indestructible
iLe – Almadura
Rosalía – El Mal Querer

Dance

Melhor Gravação Dance
Bonobo – Linked
The Chemical Brothers – Got to Keep On
Medusa – Piece of Your Heart [ft. Goodboys]
RÜFÜS DU SOL – Underwater
Skrillex and Boys Noize – Midnight Hour [ft. Ty Dolla $ign]

Melhor Álbum Dance/Eletrônico
Apparat – LP5
The Chemical Brothers – No Geography
Flume – Hi This Is Flume (Mixtape)
RÜFÜS DU SOL – Solace
Tyco – Weather

Música para Mídia Visual

Melhor Compilação
Various Artists – The Lion King: The Songs
Various Artists – Quentin Tarantino’s Once Upon a Time in Hollywood
Taron Egerton – Rocketman
Various Artists – Spider-Man: Into the Spiderverse
Lady Gaga and Bradley Cooper – A Star Is Born

Melhor Composição
Alan Silvestri – Avengers: Endgame
Hildur Guðnadóttir – Chernobyl
Ramin Djawadi – Game of Thrones: Season 8
Hans Zimmer – The Lion King
Marc Shaiman – Mary Poppins Returns

Melhor Música
Chris Stapleton – The Ballad of the Lonesome Cowboy
Dolly Parton and Linda Perry – Girl in the Movies
Lady Gaga and Bradley Cooper – I’ll Never Love Again (Film Version)
Beyoncé – Spirit
Thom Yorke – Suspirium

Produtor

Produtor do Ano
Jack Antonoff
Dan Auerbach
John Hill
Finneas
Ricky Reed

Vídeo/Filme Musical

Melhor Videoclipe
The Chemical Brothers – We’ve Got to Try
Gary Clark Jr. – This Land
FKA Twigs – Cellophane
Lil Nas X and Billy Ray Cyrus – Old Town Road (Official Movie)
Tove Lo – Glad He’s Gone

Melhor Filme Musical
Beyoncé – Homecoming
David Crosby – Remember My Name
Miles Davis – Birth of the Cool
Various Artists – Shangri-La
Thom Yorke – Anima

Patrick Stewart diz que ‘Star Trek: Picard’ foi influenciada por ‘Logan’

Em uma recente entrevista à VarietyPatrick Stewart comentou que a vindoura série Star Trek: Picard’ foi influenciada pelo aclamado ‘Logan’, que serviu como uma pós-apocalíptica conclusão para a franquia ‘X-Men’.

“Hugh [Jackman] e eu ficamos muito animados quando a última coisa que fizemos para ‘X-Men’ foi ‘Logan’. Foi a melhor experiência ‘X-Men’ que tivemos, porque o mundo deles havia se despedaçado. ‘Next Generation’ não acabou dessa forma. na verdade, nosso último filme, ‘Nêmesis’ foi bem fraco”.

Para ‘Picard’, Stewart não se o otimismo de ‘The Next Generation’ ou a série original. Pelo contrário, compara o novo capítulo da saga com o longa mutante.

“De certa maneira, o mundo de ‘Next Generation’ foi muito perfeito e protegido. Em ‘Picard’, a Federação – a união de planetas entrelaçados por valores democráticos – ganhou um capítulo isolacionista. o novo show foi eu respondendo ao mundo do BREXIT e de Trump e pensando ‘por que a Federação não mudou?'”.

Vale lembrar que a série já foi renovada para sua 2ª temporada!

Michael Chabon foi contratado para supervisionar a equipe como showrunner.

A série terá como personagem principal Jean Luc-Picard (com o retorno de Patrick Stewart às telinhas), que apareceu em duas séries e quatro filmes, sendo a primeira vez em 1987. Picard também fez uma aparição especial com Star Trek: Deep Space Nine’ antes de migrar para as telonas.

Alison Pill (The Newsroom‘), Harry Treadaway (‘Penny Dreadful) e Isa Briones  (‘American Crimes Story: Versace‘)  completam o elenco. Hanelle Culpepper assume a direção do projeto. 

Star Trek: Picard’ estreia no dia 23 de janeiro de 2020.

‘Sereias de Gotham’ ainda será lançado no cinema? David Ayer responde!

Quando David Ayer lançou ‘Esquadrão Suicida‘, ele também estava cotado para dirigir uma adaptação de ‘Sereias de Gotham‘, apresentando uma equipe de vilãs incluindo Harley Quinn e Hera Venenosa.

Mas parece que a ideia foi por água abaixo agora que a Warner Bros. está prestes a lançar ‘Aves de Rapina‘.

Durante sua presença num painel da Television Critics Association, Ayer foi questionado sobre o desenvolvimento de ‘Sereias de Gotham‘ e confirmou ao Slash Film que o projeto foi engavetado.

‘Sereias de Gotham‘ está oficialmente em modo de espera.”, disse o cineasta, sem dar maiores detalhes.

Mesmo assim, Ayer disse que não descarta dirigir novos filmes baseados em quadrinhos, e revelou que foi chamado para trabalhar em ‘O Esquadrão Suicida‘, mas decidiu manter o foco em outras oportunidades.

“Eu fui chamado para a nova adaptação de ‘O Esquadrão Suicida‘ e tive a chance de trabalhar no filme, mas preferi seguir por outro caminho.”, disse ele.

Por fim, Ayer divulgou uma boa notícia para os fãs de ‘Bright ao revelar que a Netflix já está desenvolvendo a sequência.

“Estamos trabalhando na sequência, e estamos aguardando para compartilhar as novidades em breve. Posso dizer que é uma grande oportunidade explorarmos o mundo construído no primeiro filme. Acho que as pessoas sentiram que havia muitas portas para explorar, porque sempre me falavam: ‘Conte mais sobre o dragão. Conte mais sobre isso e aquilo’. É um universo muito rico e acho que vamos nos aprofundar um pouco mais nessa mitologia.”

Bright‘ foi lançado em 2017 e acompanha a história de um policial (Will Smith) que tem como parceiro um orc (Joel Edgerton), numa Los Angeles dominada por criaturas fantásticas, como fadas, elfos, e feiticeiros.

‘Locke & Key’ ganha novas imagens oficiais depois do trailer; Veja!

Depois de ganhar seu primeiro trailer oficial, a Netflix divulgou novas imagens de sua aguardada nova série, Locke & Key.

Confira:

A série estreia em 07 de fevereiro na plataforma.

Os quadrinhos de ‘Locke & Key‘ foram publicados pela primeira vez em 2008 por Joe Hill, e acompanham uma família cujos membros são os guardiões de uma série de chaves místicas, tentando mantê-las protegidas das forças malignas do vilão Caravaggio.

De acordo com o Deadline, a série trará Connor Jessup e Jackson Robert Scott como protagonistas, interpretando os irmãos Tyler e Bode Locke, respectivamente. 

Griffin Gluck (‘American Vandal’) e Steven Williams (‘The Leftovers’) também fazem parte do elenco. Gluck será Gabe, um estudante que vai para a Academia Matheson – a mesma escola de Kinsey Locke (Emilia Jones); Williams, por sua vez, será Joe Ridgeway, um professor da mesma instituição.

Além deles, Coby Bird dará vida à Rufus Whedon, um personagem neurodivergente que se torna uma peça essencial na missão de Bode e Tyler Locke. 

 Carlton Cuse entra como showrunner da série ao lado de HillAndre Muschietti, responsável pelo remake de ‘It – A Coisa’, havia sido cotado para dirigir os episódios, mas saiu do projeto.

Simu Liu surge como ‘Shang-Chi’ em incrível fan art; Confira!

Em seu perfil do Instagram, o artista conceitual Rob Brunette publicou uma imagem imaginando o astro Simu Liu uniformizado como o herói ‘Shang-Chi’.

E, apesar de não ser oficial, a arte é bastante semelhante aos projetos divulgados pelos artistas contratados pela Marvel, o que rendeu diversos comentários positivos.

Na legenda, Brunette escreveu:

‘Fan art que fiz na sexta-feira para o ‘Shang-Chi’ da Marvel. O pessoal de Toronto está super orgulhoso do nosso cara, Simu Liu, mal podemos esperar para ver o incrível trabalho que ele fará no filme.”

Confira:

 

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Fan art Friday piece of Marvel’s Shang-Chi. Toronto is super proud of our dude @simuliu and cannot wait to see the amazing work he does in the upcoming movie. It’s going to be epic! If you swipe through you can see a bit of the process. I decided to do this image entirely in 2D for the sake of saving time. I start with a line drawing and slowly build up my colours and shadows. I use bits of photo textures to get some extra details on the suit and ground and paint them in to make everything seamless. What do you think about the suit design? Should I do more? Also make sure you check out my main man @david_ardinaryas_lojaya version of Shang-Chi. This was the original inspiration for drawing the character for Fan Art Friday. . . . . . . . . . . . #fanartfriday #shangchi #marvel #mcu #conceptart #conceptartist #characterdesign #costumedesign #fanart #comics #simuliu #kungfu #toronto #torontoartist #kimsconvenience #digitalart #photoshop #artoftheday

Uma publicação partilhada por Rob Brunette (@robbrunette) a

E você, o que achou da imagem?

Anteriormente, o diretor Destin Daniel Cretton revelou ao Collider que a estética de ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘ será inspirada em ‘Matrix’.

Para ajudar na proposta, o diretor de fotografia de ‘Matrix’, Bill Pope, foi adicionado à equipe de filmagem.

Pope tem um estilo muito bonito! É natural e aprimorado. Qualquer um que tenha trabalhado em ‘Matrix‘ se sairia bem nesse filme [‘Shang-Chi‘].”

Além de ‘Matrix‘, Pope também já trabalhou nas sequências ‘Homem-Aranha‘ 2 e 3, e ‘Scott Pilgrim Contra o Mundo’.

Lembrando que ‘Shang Chi e a Lenda dos Dez Anéis’ estreia em fevereiro de 2021.

O elenco conta com Simu Liu, Tony Leung, e Awkwafina.

Sobre o personagem

A criação de Shang-Chi, que significa Ascensão Espiritual em chinês, data dos anos 70, quando filmes e séries de Kung Fu eram uma verdadeira febre no mercado de entretenimento norte-americano. Seus idealizadores eram grandes fãs desse tipo de material e, acima de tudo, fanáticos pela Lenda das Artes Marciais, o inigualável Bruce Lee. Esse fanatismo refletiu diretamente na identidade do honrado herói, que além de ter aventuras inspiradas em Lee também teve seu rosto baseado no artista multitalentoso.

Criado por Steve Englehart, dono de uma fase bem interessante dos Vingadores, e Jim Starlin, a mente por trás de Thanos, Shang-Chi é filho do mítico Fu Manchu. Você provavelmente já ouviu falar em Fu Manchu. Ele é oriundo da literatura inglesa e é o grande estereótipo do chinês Líder de Quadrilha.

Ele possui ascendência da Família Imperial Chinesa, fascínio pelo misticismo e sua característica mais marcante são os bigodes finos e compridos. Como o Shang-Chi ganhou muita popularidade entre os fãs de quadrinhos, a Marvel decidiu comprar os direitos das histórias de Fu Manchu do autor Sax Rohmer e incorporou alguns elementos delas à mitologia do herói, fazendo as devidas adaptações, é claro, e até mesmo misturando com alguns personagens dos filmes de Bruce Lee.

‘O Último dos Moicanos’ vai ganhar série na HBO!

Segundo o The Hollywood Reporter, a HBO Max está produzindo uma série original baseado no clássico romance O Último dos Moicanos, escrito por James Fenimore Cooper em 1826.

O novo projeto promete ser uma reelaboração da premissa original, envolvendo uma história de amor mergulhada na guerra franco-indígena do século XVII.

Cary Joji Fukunaga (‘007 – Sem Tempo para Morrer’) ficará responsável pelo roteiro, ao lado de Nick Osborne.

Nicole Kassell (‘Watchmen’, The Leftovers) entra como diretora.

O livro já foi adaptada para os cinemas em 1920 pelos cineastas Clarence Brown e Maurice Tourneur, sendo considerado um clássico até os dias de hoje. Em 1992, Michael Mann realizou um remake trazendo Daniel Day-Lewis para o papel principal, levando o Oscar de Melhor Som para casa no ano seguinte.

Nenhuma outra informação foi divulgada.

‘Bright 2’: David Ayer revela que sequência ainda vai acontecer

A sequência de Bright, filme da Netflix estrelado por Will Smith e dirigido por David Ayer em 2017, ainda deve acontecer.

Enquanto promovia sua nova série, ‘Deputy‘ (Fox), Ayer falou sobre o projeto:

“A sequência ainda em desenvolvimento. Estamos trabalhando nisso, então esperamos poder começar as filmagens em breve.  É uma grande oportunidade para todos nós explorarmos um pouco mais daquele universo.  Acho que as pessoas sentiram que haviam muitas portas para explorar. As pessoas pensavam: ‘Conte-nos sobre o dragão. Conte-nos sobre isso, a história. Então é um mundo muito rico e acho que vamos aprofundar um pouco mais.”, afirmou.

Apesar das críticas negativas, Bright teve mais de 11 milhões de espectadores nos primeiros dias após ser disponibilizado no serviço de streaming.

Tanto Will Smith quanto Joel Edgerton devem reprisar seus papéis em Bright 2’. David Ayer volta como o diretor. Ainda não data de estreia para a sequência.

‘Ozark’: Depois do trailer, 3ª temporada ganha novas imagens; Confira!

Depois de ganhar seu trailer oficial, a Netflix divulgou novas imagens da 3ª temporada de Ozark, que estreia no dia 27 de fevereiro.

Confira:

Crítica | Ozark 2ª Temporada – Série Consegue Manter a Tensão da Primeira Temporada

Jason Bateman, produtor executivo e diretor, estrela como Marty Byrde, junto à indicada ao Oscar Laura Linney como sua mulher, Wendy.

Na trama, os Byrde e seus filhos adolescentes, Charlotte e Jonah, são, para todas as intenções e propósitos, uma família comum com uma vida comum. Exceto pelo trabalho de Marty, um consultor financeiro de Chicago que é também o mais importante lavador de dinheiro para o segundo maior cartel de drogas do México. Quando as coisas ficam feias, Marty precisa tirar sua família dos arranha-céus de Chicago e se mudar com ela para a região bucólica dos Lagos Ozark, no Missouri.

O elenco conta com Esai Morales, Julia Garner, Marc Menchaca, Jason Butler Harner e Harris Yulin.

It: Uma Obra-Prima do Medo e as Minisséries de Stephen King

It: Capítulo 2, continuação do terror mais rentável da história do cinema, já arrecadou mais de US$ 472 milhões ao redor do mundo. Não há dúvidas de que o palhaço assustador que adora fazer todo mundo flutuar continua extremamente lucrativo.

O que talvez nem todos saibam é que It: A Coisa e It: Capítulo 2 não foram as primeiras adaptações do livro homônimo do autor Stephen King. E mais ainda, muitos lembram da versão original como uma produção cinematográfica, quando na realidade se trata de uma minissérie feita para a TV em dois episódios – aqui no Brasil, lançada no mercado de home vídeo (o que aumentou a confusão dos fãs), a fita chegou em versão dupla.

Pensando nisso, decidimos relembrar com vocês todas as adaptações de livros do grande mestre do terror, criadas na forma de minisséries em poucos episódios – e quem sabe os produtores se inspirem em adaptar novamente algumas destas obras (bem datadas diga-se), como fizeram com It. Vem com a gente conhecer.

OBS. Na lista colocamos apenas as minisséries, de poucos episódios, então séries de mais de uma temporada, ou que foram canceladas na primeira temporada, mas tinha intenção de continuar – como O Domo e O Nevoeiro, não foram levadas em conta.

It: Uma Obra-Prima do Medo (1990)

It assustou uma geração de amantes de filmes e entusiastas da cultura das vídeo locadoras. Como este amigo que vos fala. Naquela época consumíamos de tudo, mas é só dar uma revisitada para perceber que esta produção não é exatamente tão boa quanto lembrávamos. It foi a primeira adaptação de um livro de King na forma de um programa televisivo estendido e dividido em capítulos. Estreando no canal ABC em novembro de 1990, um dos atrativos até hoje é a personificação de Tim Curry (Rocky Horror Picture Show e A Lenda) como o icônico Pennywise.

The Tommyknockers (1993)

Seguindo na esteira do sucesso de It: Uma obra-prima do Medo, a mesma ABC exibia três anos depois outra minissérie baseada num livro de King nos mesmos moldes – dividida em dois episódios no curso de duas noites. Também conhecido como Os Estranhos, a obra ganhará nova versão em breve, desta vez na forma de um longa-metragem para o cinema produzido pelo papa do terror James Wan. Na trama, estranhos eventos começam a ocorrer numa cidadezinha norte-americana, como pessoas desaparecendo. Os moradores começam a se portar de uma forma errática. Até a descoberta de que tudo pode estar ligado a aparição de vida alienígena no local.

A Dança da Morte (1994)

Sim, você acertou. Mais uma minissérie de Stephen King era lançada pelo canal ABC, e já no ano seguinte de Tommyknockers. Esta, no entanto, quebrando o formato usual de dois episódios, elevando para quatro episódios no curso de quatro noites. Fora isso, aqui tínhamos nomes em alta no mercado como Gary Sinise (recém-saído de uma indicação ao Oscar por Forrest Gump), Molly Ringwald e Rob Lowe – dois astros do chamado Brat Pack dos anos 1980. A Dança da Morte, originalmente conhecido como The Stand, já está ganhando forma como uma nova série de 10 episódios. Na trama apocalíptica, uma epidemia devasta metade da população na Terra. Os que sobram se dividem em dois grupos, comandados pelas personificações do bem e do mal – que se preparam para um confronto final.

Fenda no Tempo (1995)

Mais uma vez a rede americana ABC provou ser a casa das adaptações de Stephen King no formato de minissérie, ao lançar mais uma obra sua na TV, voltando ao formato de dois episódios no curso de duas noites. Baseado no livro Four Past Midnight, esta minissérie tem um nome de prestígio por trás da direção: trata-se do cineasta Tom Holland, responsável por alguns dos grandes cults de horror dos anos 1980, vide A Hora do Espanto (1985) e Brinquedo Assassino (1988). Na trama, um voo noturno passar por uma experiência sobrenatural quando parte dos passageiros e equipe desaparece da aeronave. Após pousarem, os sobreviventes descobrem uma terra devastada, num mundo à mercê de estranhos seres interdimensionais.

O Iluminado (1997)

Não é segredo para ninguém que Stephen King não gostou nem um pouco da versão do mestre Stanley Kubrick para o seu O Iluminado. Isso porque o grande diretor alterou diversas partes emblemáticas do livro de King – há quem diga, inclusive melhorando a história. O autor renegou a adaptação e contou os dias até a estreia da minissérie, novamente da ABC, dividida em três episódios. É claro, desta vez uma adaptação mais fiel de sua obra, com direito a taco de polo e não baseball e animais em forma de esculturas de plantas se movendo. Com Rebecca De Mornay e Steven Weber nos papeis principais, esta nova versão de O Iluminado talvez só tenha agradado o próprio criador da história.

A Tempestade do Século (1999)

Aqui, um fato curioso por trás desta produção. Ao contrário das demais na lista, A Tempestade do Século não é baseado num livro de Stephen King. E por que está na lista então? King escreveu diretamente o roteiro para esta minissérie da rede ABC (e que outra emissora ama mais o escritor?). Dividido em três episódios, a trama fala sobre uma intensa tempestade que atinge uma cidadezinha e traz com ela um forasteiro demoníaco, despertando os desejos mais perturbadores dos cidadãos no local.

Rose Red – A Casa Adormecida (2002)

Este item tem muito em comum com o citado acima. Esta também é uma minissérie nascida da mente de Stephen King sem antes ter existido como um de seus livros. Originalmente, Rose Red seria um longa-metragem com planos de ser lançado no cinema. Em 1996, King vendeu a ideia para o diretor Steven Spielberg – o projeto marcaria a primeira colaboração destas duas grandes mentes criativas. Spielberg, no entanto, optou por refilmar Desafio do Além (1963) como o produtor de A Casa Amaldiçoada (1999) – que recentemente deu origem à elogiadíssima série A Maldição da Residência Hill (2018). A história de Rose Red segue basicamente o mesmo plot, com a diferença de que as pessoas levadas a passar uma noite na casa sobrenatural, também possuem dons especiais e extraordinários. Novamente exibida pela ABC, a minissérie contou com três episódios.

Vingança em Chamas (2002)

Com nomes como Dennis Hopper e Malcolm McDowell no elenco, esta é uma espécie de continuação de Chamas da Vingança (1984), baseado no livro de Stephen King. Até mesmo o título original da nova produção é Firestarter 2. Dividido em quatro episódios (aqui chegando como um filme de quase três horas de duração), esta minissérie foi ao ar pelo canal SyFy. King não tem muito envolvimento aqui, já que a continuação apenas usa como base o filme e o livro originais. A proposta é similar a do recente Doutor Sono, que mostra a vida adulta do menino Danny de O Iluminado. Aqui, temos a juventude da pirocinética Charlene ‘Charlie’ McGee, interpretada no filme original por Drew Barrymore. Desta vez, ela assume as formas de Marguerite Moreau.

A Mansão Marsten (2004)

Minissérie em dois episódios, do canal TNT, esta é a segunda adaptação do conto de Stephen King sobre um homem retornando à sua pequena e pacata cidade, somente para descobrir que ela vem sendo aterrorizada por vampiros. A primeira adaptação do conto ocorreu em 1979, com o título Os Vampiros de Salem, e direção de ninguém menos que Tobe Hooper (O Massacre da Serra Elétrica). Os Vampiros de Salem foi a segunda adaptação de uma obra de King ao audiovisual, depois de Carrie – A Estranha (1976). Esta nova versão traz nomes de peso como Donald Sutherland, Rutger Hauer, Rob Lowe, Samantha Mathis, Andre Braugher e James Cromwell.

Saco de Ossos (2011)

Produção do canal A&E, esta minissérie seguiu de perto o que era realizado nos anos 1990 pela ABC. Dividida em dois episódios, em duas noites, o programa é estrelado pelo eterno 007, Pierce Brosnan. O astro protagoniza como um autor, se isolando em uma cabana para um próximo projeto, na jornada sendo atormentado por assombrações. Tal elemento é recorrentemente usado por King em obras como Louca Obsessão e Janela Secreta. A produção é baseada no livro homônimo do autor, e conta com um elenco de nomes como Melissa George, Anika Noni Rose e Jason Priestley.

11.22.63 (2016)

Um dos mais bem trabalhados programas do lote baseados em uma obra do autor, esta minissérie contou com 8 episódios exibidos no canal de streaming Hulu e posteriormente lançada em DVD e Blu Ray. O motivo de estar na lista é porque a obra foi pensada como uma minissérie com começo, meio e fim. Protagonizada por James Franco, a história conta sobre um professor descobrindo uma passagem no tempo, de volta para o ano de 1963. Sua missão: impedir o assassinato do presidente John Kennedy. No elenco, Sarah Gadon e Chris Cooper. É baseado numa obra homônima de King. A produção é de J.J. Abrams.

Bônus:

Kingdom Hospital (2004)

Aqui é onde trapaceamos um pouco. Kingdom Hospital foi planejado como uma série e não uma minissérie, mas foi cancelada após os treze episódios da primeira temporada. O que conta aqui é que diferente das demais neste segmento, o programa foi desenvolvido pelo próprio King, baseado numa série dinamarquesa de Lars von Trier. No programa americano, King usa um pouco de suas experiências pessoais, como um atropelamento que sofreu na época. A história não havia sido um livro anteriormente. O programa também marcou nova parceria entre o autor e a rede americana ABC.

Pesadelos e Paisagens Noturnas (2006)

Com oito episódios, esta minissérie é baseada num livro de contos de King de mesmo nome. Assim como na obra original, o programa é uma coletânea de contos de horror, a cada episódio trazendo uma assustadora nova trama diferente. No elenco, nomes como Samantha Mathis, William H. Macy, Tom Berenger, William Hurt, Claire Forlani, entre outros.

‘A Jornada’: Ficção científica com Eva Green e Matt Dillon ganha trailer LEGENDADO; Assista!

A Paris Filmes divulgou o trailer legendado da ficção científica ‘A Jornada‘ (Proxima), estrelada por Eva Green.

Confira:

Dirigido por Alice Winocour, o elenco ainda conta com Matt DillonLars Eidinger.

Na trama, uma astronauta se prepara para uma missão de um ano a bordo da Estação Espacial Internacional.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 19 de Março.

‘Ozark’: 3ª temporada ganha data de estreia; Confira o teaser!

A Netflix finalmente divulgou quando a 3ª temporada de ‘Ozark‘ será lançada. O próximo ano irá estrear na plataforma no dia 27 de março.

Confira o teaser:

Crítica | Ozark 2ª Temporada – Série Consegue Manter a Tensão da Primeira Temporada

Jason Bateman, produtor executivo e diretor, estrela como Marty Byrde, junto à indicada ao Oscar Laura Linney como sua mulher, Wendy.

Na trama, os Byrde e seus filhos adolescentes, Charlotte e Jonah, são, para todas as intenções e propósitos, uma família comum com uma vida comum. Exceto pelo trabalho de Marty, um consultor financeiro de Chicago que é também o mais importante lavador de dinheiro para o segundo maior cartel de drogas do México. Quando as coisas ficam feias, Marty precisa tirar sua família dos arranha-céus de Chicago e se mudar com ela para a região bucólica dos Lagos Ozark, no Missouri.

O elenco conta com Esai Morales, Julia Garner, Marc Menchaca, Jason Butler Harner e Harris Yulin.

‘O Mundo Sombrio de Sabrina’: Sabrina é a rainha do inferno no cartaz da 3ª temporada

A 3ª temporada de ‘O Mundo Sombrio de Sabrina‘ ganhou o primeiro cartaz.

Confira:

Confira o sinopse oficial da próxima temporada:

“A terceira temporada encontra Sabrina se recuperando dos eventos angustiantes do segundo ano. Embora ela tenha derrotado seu pai, Lúcifer, o Lorde das Trevas permanece preso dentro da prisão humana de seu amado namorado, Nicholas Scratch. Sabrina não consegue viver sabendo que Nick fez o sacrifício final e está sofrendo, queimando no inferno sob o olhar atento de Madame Satan.

Assim, com a ajuda de seus amigos mortais, “The Fright Club” (composto por Harvey, Rosalind e Theo), Sabrina faz sua missão libertá-lo da condenação eterna e trazê-lo de volta aos seus braços. No entanto, o golpe contra o Lorde das Trevas causou ondas de choque através dos reinos – e, sem ninguém no trono, Sabrina deve assumir o título de “Rainha” para defendê-lo contra um desafiante, o belo Príncipe do Inferno Caliban.

Enquanto isso, em Greendale, um misterioso carnaval chega à cidade, trazendo uma ameaça aos Spellmans e ao clã: uma tribo de pagãos que procura ressuscitar um mal antigo…”

A nova temporada será lançada na plataforma no dia 24 de janeiro.

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é um reboot sombrio da série clássica dos anos 90, e alegadamente se passa no mesmo universo que ‘Riverdale‘.

Meio bruxa. Meio mortal. Em seu 16º aniversário, Sabrina precisa escolher entre o mundo da bruxaria de sua família e o mundo humano de seus amigos. Ao lado de suas tias, seu gato Salem e seu namorado Harvey Kinkle, Sabrina enfrentará novas e aterrorizantes aventuras na misteriosa cidade de Greendale.

O elenco conta com Kiernan Shipka, Ross Lynch, Lucy Davis, Chance Perdomo, Michelle Gomez, Jaz Sinclair, Tati Gabrielle, Adeline Rudolph, Richard Coyle, Miranda Otto, Abigail F. Cowen e Lachlan Watson.

O Mundo Sombrio de Sabrina‘ já está renovada para a 4ª temporada.

10 séries originais da Netflix que fracassaram em 2019

2020 chegou e o streaming da Netflix teve um 2019 promissor, com uma prolífica produção de conteúdos originais que foram lançados ao longo de 12 meses.

Com títulos novos estreando quase que diariamente, a plataforma trouxe mais de 365 conteúdos jamais vistos, com novas séries como ‘Chambers‘, além de temporadas inéditas de produtos já amados como ‘Stranger Things‘ e ‘La Casa de Papel‘.

Mas 2019 também foi marcado por algumas séries que não caíram no gosto da audiência e acabaram passando pelo facão da Netflix, sendo abruptamente canceladas. Além disso, outras não chegaram a ser genuinamente encerradas dessa forma, mas suas jornadas de declínio acarretaram em uma perda drástica de audiência e, consequentemente, podem ter seus respectivos futuros abreviados pela empresa.

E para você entrar na nova década bem informado e atualizado, separamos uma lista caprichada com 10 séries originais da Netflix que fracassaram 2019. Confira!

Insatiable

O primeiro ano de Insatiable foi regado por polêmicas e decisões de caráter bem duvidoso. Com a série sendo acusada de ser gordofóbica, a produção chegou a gerar um grande repúdio antes mesmo de seu lançamento. Ativistas e o público geral se revoltaram com a trama, a considerando inadequada para os tempos contemporâneos por defender padrões de beleza nada saudáveis e por usar o formato plus size como motivo de piada. Além disso, a protagonista Debby Ryan foi duramente criticada por ter usado um fat suit (traje gordo) para parecer estar acima do peso e interpretar uma adolescente gorda.

Esse quadro caótico veio acompanhado de avaliações bem negativas logo em seu primeiro ano. A primeira temporada fracassou em cativar sua audiência em 2018 e quando o seu novo ciclo estreou em 2019, as audiências já não estava interessadas em dar uma nova chance para a série, que por fim caiu no ostracismo – com nem ao menos a crítica especializada se dando o trabalho de avaliar os novos episódios. No site do Rotten Tomatoes, nenhum jornalista afiliado escreveu sobre a série e 34 usuários compartilharam suas percepções.

Com sua baixa/péssima influência cultural, Insatiable atualmente se encontra entre a cruz e a espada, com seu futuro bem incerto.

13 Reasons Why

A terceira temporada da popular (e também polêmica) série sobre bullying atingiu o pico mais alto da falta de noção, com sua trama cruzando fronteiras até então impensadas. O ciclo atual recebeu duras críticas por ter transformado o antagonista e estuprador Bryce em uma vítima mal compreendida, ao ponto de tentar mudar sua personalidade e caráter por meio de uma nova personagem, vivida por Grace Saif – que se tornou uma figura insuportável e detestável por grande parte dos fãs.

Tentando trazer de volta o mesmo frenesi que sua tumultuada primeira temporada gerou, a série produzida por Selena Gomez se distanciou do foco principal – que era abordar os reflexos do bullying, abuso sexual e da depressão, para se tornar um programa com fins lucrativos, que estica sua narrativa sem ser substancial, força as circunstâncias e seus personagens e explora – de maneira bem exaustiva – situações traumáticas sem nenhum propósito genuíno.

Pouco depois da estreia de seu terceiro ciclo, a Netflix anunciou que 13 Reasons Why se encerrará com sua quarta temporada.

Jessica Jones

A parceria entre a Marvel TV e a Netflix rendeu em boas séries originais e uma delas foi Jessica Jones, que teve uma primeira temporada forte e consistente, mas viu sua jornada ser encerrada com apenas três temporadas. É notável que os dois ciclos subsequentes tiveram uma redução significativa em seu público, mas o motivo maior do cancelamento não se trata unicamente de sua audiência, mas sim do início do fim da união de forças entre ambos os estúdios.

Com a Disney decidida a investir em seu próprio streaming, o Disney+, as relações entre ambas as empresas ficaram um pouco mais estremecidas, resultando na fatídica decisão de colocar um fim no leque de séries feitas em parceria.

O Justiceiro

A série protagonizada pelo carismático Jon Bernthal é também fruto da mesma circunstância. Nascida como fruto dos anseios dos fãs, após a breve (porém impactante) aparição do personagem na segunda temporada de O Demolidor, O Justiceiro recebeu muitos elogios do público e contou com dois ciclos.

Havia a expectativa de que uma terceira temporada encerraria a jornada do anti-herói, mas A Netflix e a Marvel TV optaram por deixar a trama como estava.

Como Vender Drogas Online (Rápido)

A série de comédia teen alemã já se apresenta de forma auto descritiva em seu título, mas nem a irreverente premissa foi o bastante para cativar o público. Com apenas duas críticas especializadas registradas no agregador de reviews Rotten Tomatoes, a produção parece não ter caído no gosto dos usuários, contando com apenas 72 avaliações de internautas.

A produção ainda não teve o seu cancelamento confirmado, mas o fato de ela não ter conquistado uma audiência significativa serve como fundamento para arquivar o projeto e não mais investir nele.

Friends From College

A série cômica tentou capturar a atenção dos fãs órfãos de Friends e How I Met Your Mother, mas nem a insistência em uma segunda temporada foi o bastante para garantir sua sobrevivência na Netflix. Pouco após a estreia do novo ciclo, a plataforma optou por passar o facão no projeto, encerrando a curta jornada dos amigos de faculdade sem cerimônia (e muito paciência).

Vândalo Americano

A premissa de Vândalo Americano era realmente cativante. Se apropriando do gênero mockumentary, a trama relatava travessuras juvenis como se elas fossem crimes genuinamente graves. Com uma boa execução técnica, a produção tinha o seu valor e o seu primor, mas parece ter sido pouco divulgada pela própria Netflix, fazendo com que poucas pessoas chegassem a conhecê-la.

A sátira de documentários “true crime” não resistiu e viu sua jornada ser encerrada após a segunda temporada.

Santa Clarita Diet

Santa Clarita Diet já tinha consolidada uma fanbase e sua abordagem tragicômica com toques de humor negro era realmente cativante, rendendo em boas risadas. A dinâmica entre os protagonistas também funcionava muito bem, com a dupla Drew Barrymore + Timothy Olyphant liderando o restante do elenco de maneira caricata e com muito primor.

No entanto, nem mesmo o sólido sucesso da série com pegada de zumbi foi tão convincente assim para garantir uma quarta temporada de encerramento. Ao final de tudo, os apaixonados pela comédia viram a trama acabar de maneira abrupta e sem responder metade das perguntas elencadas nos ciclos anteriores.

The OA

Talvez The OA esteja muito à frente de seu tempo e o público contemporâneo não esteja genuinamente pronto para sua profunda e complexa trama. Fato é que a série, criada e estrelada por Brit Marling, é uma das produções mais inteligentes e bem executadas dos últimos anos. Com uma trama bem amarrada e intrigante, a série conseguiu conquistar uma audiência grandiosa ao redor do mundo logo em seu primeiro ciclo.

Sua segunda temporada veio regada de expectativas, principalmente pelo fato de ter demorado quase três anos para chegar à plataforma de streaming. Ainda assim, a longa espera foi bem recompensada, com um novo ciclo ainda mais avassalador e conflitante. Independente disso tudo, a Netflix decidiu por puxar o plug e cancelar a produção, sem chances de um terceiro ciclo de encerramento. E nós ficamos aqui, à deriva, com mais perguntas que respostas em mãos.

Chambers

 

Por vezes a Netflix contrata grandes atores para protagonizarem suas séries, na expectativa de que elas atraiam uma audiência maior. Aconteceu assim como Gypsy, estrelada por Naomi Watts, bem como com Chambers. No caso da trama teen de terror, Uma Thurman foi escalada como a atriz principal de uma narrativa que acompanha uma jovem que começa a ter experiências sobrenaturais, em virtude de um transplante de coração.

No entanto, a produção não atraiu a atenção dos usuários e sua passagem pela plataforma de streaming acabou sendo completamente apagada, com muitos sem nem saber que de fato Thurman chegou a estrelar uma série original da Netflix.

 

Os MELHORES filmes de 2019

2020 chegou. E com ele nossa lista dos melhores do ano.

A lista mais prazerosa de ser desenvolvida, mas nem por isso a mais fácil, a lista dos melhores pode ser conhecida também como a retribuição para aqueles filmes que nos inspiraram, nos emocionaram, nos fizeram pensar e sentir pessoas melhores. Assim, a redação do CinePOP topou o desafio, e num ano de tantas produções maravilhosas, elencou os dez que mais se destacaram. Com a ajuda de oito de nossos jornalistas, formulou através de uma média os melhores filmes de 2019.

Participaram desta empreitada Rafa Gomes, Thiago Nolla, Lucas Salgado, Janda Montenegro, Pedro Sobreiro, Letícia Alassë, o editor-chefe Renato Marafon e este querido amigo que vos fala, Pablo Bazarello. Após a lista geral do site, você pode conferir abaixo também as listas individuais de todos. Vem conhecer.

10) A Vida Invisível / Entre Facas e Segredos

Já começamos com um empate. Assim como ocorreu na lista dos piores, uma das posições é ocupada por dois filmes. O nacional emotivo A Vida Invisível (que disputava uma vaga no Oscar) e o suspense de humor negro Entre Facas e Segredos apareceram exatamente em três listas, onde figuraram exatamente nas posições 8,8 e 3; e 9,7 e 3.

09) Rocketman

A biografia do icônico Elton John, excepcional músico, chega em nono lugar, aparecendo em três de nossas listas e numa delas em segunda posição. Muito se falou em prêmios para o filme, que depois aparentava esquecido. Mas foram só surgir as indicações do Globo de Ouro, onde recebeu três nomeações, incluindo para melhor filme, que o interesse pela obra voltou a ressurgir.

08) História de um Casamento

A Netflix arrasou este ano. Emplacou nada menos que quatro produções elogiadíssimas, que estão nomeadas ao Globo de Ouro e poderão aparecer inclusive no Oscar. Ao lado de Meu Nome é Dolemite e Dois Papas, este é mais um deles. O quarto veremos mais pra frente na lista. Aqui, Scarlett Johansson e Adam Driver brigam pelo divórcio, pelo filho e quem sabe por indicações ao Oscar. O filme apareceu em quatro listas, e numa delas em segundo lugar.

07) Nós

Outro filme elogiadíssimo no ano, que fez uma boa bilheteria. Nós é o novo terror social de Jordan Peele, seguindo os passos de Corra! (2017), indicado ao Oscar de melhor filme. Nós talvez não siga o caminho de prêmios, mas não fica devendo nada como obra potente e significativa. O longa apareceu em quatro listas.

06) Vingadores: Ultimato

A conclusão de todo um universo criado ao longo de quase dez anos se tornou o filme mais rentável da história do cinema. Os filmes da Marvel não são apenas produções cinematográficas, já viraram eventos imperdíveis. O blockbuster apareceu em três listas, e numa delas como o segundo lugar.

05) Bacurau

Mais uma produção nacional figurando em nossa lista. Que alegria. A cultura do país atravessa um impasse, portanto, é bom ver o público prestigiando e nossos artistas entregando uma obra deste calibre, repercutindo em nível internacional. Um filme totalmente fora da caixinha, sem esquecer a substância social. Bacurau figurou em três listas, em todas na terceira posição.

04) Era uma Vez em Hollywood

Difícil um ano em que Tarantino entregue um filme não terminar com sua obra presente em listas dos melhores. O diretor é realmente um gênio. E aqui, presta homenagem ao cinema da década de 1960 e a toda uma era. De quebra ainda brinca com figuras bem conhecidas e faz uma linda poesia para Sharon Tate. O filme figurou em cinco listas, e numa delas em primeira posição.

03) O Irlandês

Falando em mestres, agora chegamos ao maior deles: Martin Scorsese. O sujeito que nos ensinou a menosprezar os filmes da Marvel e dar valor ao verdadeiro cinema. E quer ensinamento melhor? Brincadeiras a parte, o grande cinéfilo entrega seu novo épico criminal, de quase quatro horas de projeção, que nos fez grudar na tela e apreciar novamente seus velhos atores do passado. O Irlandês apareceu em cinco listas, e em duas na primeira posição.

02) Coringa

Um dos filmes mais elogiados do ano, garantido de estar no Oscar também. Controverso, Coringa foi rechaçado por parte da crítica, que o considerou um filme perigoso. Exageros a parte, o longa traz provavelmente a melhor performance masculina do ano, com um Joaquin Phoenix “tomado” na pele do vilão. É de revirar qualquer Jared Leto no túmulo. O filme apareceu em todas as nossas listas, em duas em primeiro lugar e em uma em segundo.

01) Parasita

E o melhor filme do ano para a equipe do CinePOP foi… Parasita. O filme sul coreano do ótimo cineasta Ho Bong Joon provavelmente irá levar o Oscar de filme estrangeiro. O longa é um dos maiores sucessos do ano, despertando o interesse até mesmo de quem não curte ou não costuma assistir a este tipo de produção. É isto que podemos chamar de fenômeno. Mais uma vez uma história social de luta de classes (assim como Coringa) desperta comoção. O filme apareceu em sete de nossas listas, em duas em primeiro, e em outras duas em segundo.

Listas Individuais

Renato Marafon

01) Coringa
02) Vingadores Ultimato
03) Parasita
04) O Irlandês
05) Toy Story 4
06) Nós
07) Rocketman
08) John Wick 3
09) Midsommar
10) As Golpistas

Pablo Bazarello

01) Era uma Vez em Hollywood
02) Free Solo
03) A Vida Invisível
04) Cafarnaum
05) Dois Papas
06) O Irlandês
07) Parasita
08) Nós
09) Meu Nome é Dolemite
10) Coringa

Rafa Gomes

01) O Irlandês
02) Coringa
03) Green Book – O Guia
04) Era uma Vez em Hollywood
05) Nós
06) Ford Versus Ferrari
07) Meu Nome é Dolemite
08) História de um Casamento
09) Entre Facas e Segredos
10) Dois Papas

Thiago Nolla

01) Parasita
02) O Irlandês
03) Coringa
04) História de um Casamento
05) Era uma Vez em Hollywood
06) As Golpistas
07) Entre Facas e Segredos
08) A Vida Invisível
09) Klaus

Pedro Sobreiro

01) Parasita
02) Rocketman
03) Bacurau
04) Vingadores Ultimato
05) Como Treinar o Seu Dragão 3
06) Coringa
07) Ad Astra – Rumo às Estrelas
08) Star Wars – A Ascensão Skywalker
09) Ford Versus Ferrari
10) Shazam!

Janda Montenegro

01) Coringa
02) Star Wars – A Ascensão Skywalker
03) Bacurau
04) Parasita
05) Vingadores Ultimato
06) Rogéria, Senhor Astolfo Barroso Pinto
07) Uma Segunda Chance para Amar
08) Turma da Mônica: Laços
09) Klaus
10) Homem-Aranha no Aranhaverso

Letícia Alassë

01) Parasita
02) História de um Casamento
03) Entre Facas e Segredos
04) Era uma Vez em Hollywood
05) Coringa
06) Rocketman
07) Clímax
08) Democracia em Vertigem
09) As Golpistas
10) Klaus

Lucas Salgado

01) O Irlandês
02) Parasita
03) Bacurau
04) Nós
05) Era uma Vez em Hollywood
06) Coringa
07) Dor e Glória
08) A Vida Invisível
09) História de um Casamento
10) Homem-Aranha no Aranhaverso

‘Boneco do Mal 2’ ganha trailer cheio de jumpscares

A sequência ‘Boneco do Mal 2‘, intitulada ‘Brahms: The Boy II‘, ganhou seu interessante trailer.

O vídeo vem repleto de jumpscares.

Assista:

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 5 de Março.

William Brent Bell retornará como diretor, e Stacey Menear como roteirista.

Na trama, “Sem saber da aterrorizante história da Mansão Heelshire, uma jovem família se muda para a propriedade, onde seu jovem filho logo faz um novo amigo perturbador, um boneco estranhamente real que ele chama de Brahms.”

O elenco inclui Katie HolmesRalph InesonChristopher Convery e Owain Yeoman.

‘Locke & Key’ ganha trailer cheio de mistério, magia e segredos; Confira!

Netflix divulgou hoje (08) o primeiro trailer oficial de ‘Locke & Key‘, adaptação dos quadrinhos homônimos de Joe Hill, que estreia na plataforma em 07 de fevereiro.

Confira:

Os quadrinhos de ‘Locke & Key‘ foram publicados pela primeira vez em 2008 por Joe Hill, e acompanham uma família cujos membros são os guardiões de uma série de chaves místicas, tentando mantê-las protegidas das forças malignas do vilão Caravaggio.

De acordo com o Deadline, a série trará Connor Jessup e Jackson Robert Scott como protagonistas, interpretando os irmãos Tyler e Bode Locke, respectivamente. 

Griffin Gluck (‘American Vandal’) e Steven Williams (‘The Leftovers’) também fazem parte do elenco. Gluck será Gabe, um estudante que vai para a Academia Matheson – a mesma escola de Kinsey Locke (Emilia Jones); Williams, por sua vez, será Joe Ridgeway, um professor da mesma instituição.

Além deles, Coby Bird dará vida à Rufus Whedon, um personagem neurodivergente que se torna uma peça essencial na missão de Bode e Tyler Locke. 

 Carlton Cuse entra como showrunner da série ao lado de HillAndre Muschietti, responsável pelo remake de ‘It – A Coisa’, havia sido cotado para dirigir os episódios, mas saiu do projeto.

‘A Morte do Demônio’: Sam Raimi fala sobre possível sequência e novo filme

Em uma sessão de perguntas e perguntas no Reddit, Sam Raimi falou sobre o novo filme da franquia ‘A Morte do Demônio‘ que está em desenvolvimento, e ainda comentou sobre a possível sequência para o remake de 2013.

“Eu, Bruce [Campbell] e Rob [Tapert] estamos trabalhando com um novo cineasta que está escrevendo e irá dirigir o novo filme da franquia ‘A Morte do Demônio’. Eu adoraria dirigir um novo filme da franquia, mas eu realmente gosto de fazê-los com o Bruce. E ele disse que se aposentou do personagem. Espero que não.”

Sobre uma possível sequência para o remake de Fede Alvarez, Raimi respondeu: “Se o Fede dirigisse ou escrevesse o roteiro, sim, eu faria em um piscar de olhos.”

Desta vez, o ator Bruce Campbell, amigo de Raimi e astro dos filmes originais, será o produtor.

Anteriormente, Campbell declarou que havia se aposentado como Ash Williams, mas afirmou que novas histórias seriam contadas:

“Os fãs vão ver versões diferentes de ‘A Morte do Demônio, mas não terminamos a saga. Há mais histórias para contar,” disse ele ao Inquistr.

Por enquanto, os detalhes em relação à trama e aos personagens ainda não foram revelados, e a ideia ainda está nos estágios iniciais.

Lembrando que a última vez que a franquia retornou ao cinema foi em 2013, com o remake dirigido por Fede Álvarez.

‘Joias Brutas’: Netflix divulga trailer do filme que pode dar um Oscar a Adam Sandler

Joias Brutas, suspense policial estrelado por Adam Sandler, teve seu trailer legendado divulgado pela Netflix.

Assista:

Joias Brutas é um filme de suspense policial eletrizante dos aclamados diretores Josh e Benny Safdie. Howard Ratner (Adam Sandler) é um joalheiro carismático de Nova York que está sempre tentando ganhar mais dinheiro. Depois que faz uma série de apostas arriscadas, parece que o futuro vai sorrir para ele. Mas, em sua busca pela bolada final, Howard precisará de uma atuação perfeita para equilibrar negócios, família e os inimigos que estão cada vez mais próximos.

De acordo com o site Screen It, o longa dirigido pelos irmãos Josh e Benny Safdie ocupa a 7ª posição entre os 10 filmes com mais termos impróprios por conta da palavra ‘fuck‘, que é repetida pelo menos 408 vezes ao longo de 2h15, sem contar com as variações da palavra.

Dois filmes de Martin Scorsese também entram lista, como ‘Lobo de Wall Street‘, que fica em 2ª lugar com 569 repetições de palavrões, e ‘Casino‘, na 6ª posição.

Filmes como ‘Straight Outta Compton’, ‘Violento e Profano’, e ‘O Verão de Sam‘ também não ficaram de fora.

No entanto, a produção que ocupa o topo do ranking é ‘Swearnet: O Filme‘, um documentário do grupo Trailer Park Boys, que conta com mais de 935 palavrões em apenas 1h50 de duração.

Lembrando que a Netflix anunciou a estreia de ‘Joias Brutas‘ para 31 de Janeiro de 2020.

‘Coringa’: Joaquin Phoenix detestava ser tocado e abandonava as gravações do filme

Depois que Joaquin Phoenix ganhou o Globo de Ouro como Melhor Ator em drama, o astro continua como um dos grandes favoritos ao Oscar 2020.

Por causa da recente repercussão do prêmio, algumas informações sobre os bastidores de ‘Coringa começaram a circular na internet.

Uma das polêmicas mais comentadas é sobre a dificuldade de trabalhar com o ator, já que ele é “cheio de manias e não respeita os horários de trabalho.”

De acordo com o site NBP, um fonte disse que Phoenix costumava abandonar o camarim no meio do processo de coloração de cabelo e desaparecia durante as gravações, dificultando a conclusão do trabalho.

Para mantê-lo por perto, a equipe tentava agradá-lo oferecendo biscoitos para que ele não fosse embora de repente.

Também foi dito que Phoenix não gostava de ser tocado com muita frequência e que o processo de continuidade era tão complicado que o funcionário responsável por isso se demitiu para evitar o estresse.

As informações coincidem com o próprio discurso do astro durante a 77ª cerimônia do Globo de Ouro, quando ele se desculpou por “não ser uma pessoa fácil de lidar.”

Além disso, Phoenix parece estar cansado de falar sobre ‘Coringa‘, como mostra uma publicação no Twitter da Variety.

Ao ser questionado mais uma vez sobre o processo de caracterização para incorporar o vilão, o astro rebateu a pergunta dos jornalistas, afirmando que já havia respondido a mesma coisa várias vezes ao longo de seis meses.

“Essa pergunta não está ultrapassada? Converso com a imprensa sobre isso há seis meses.”, disse Phoenix. “Quero dizer, acho que já respondi essas perguntas. Você quer ouvir uma versão diferente? Devo tentar mudar um pouco? O que devo fazer?”

Mesmo assim, ele tentou encontrar novas maneiras de explicar seu processo de atuação, com um tom de ironia no final.

“Foi um processo longo… Acho que trabalhei nisso de forma bastante irregular. Não o interpretei de um maneira convencional, sabe? Acho que fiquei mais curioso com os medicamentos que o personagem tomava e seus efeitos colaterais. Foi aí que pensei em emagrecer e chegar àquela aparência. Eu li sobre assassinos e doentes mentais que compartilham um tipo de personalidade semelhante ao que eu mostrei na tela. Mas há tantas coisas que não consigo me lembrar agora… Tipo coisas que eu já respondi há uns seis meses.”

Confira:

Assista nossa crítica sobre o filmer:

‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’: Saiba porque [SPOILER!] não apareceu como um fantasma da Força

Uma das maiores questões de ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘ é por que Ben Solo não apareceu como um fantasma da Força ao lado de Luke e Leia ao final da sequência?

Muitos fãs questionaram os responsáveis pelo filme por conta da ausência do personagem numa cena tão importante, já que ele havia se redimido e se sacrificou na tentativa de ajudar Rey a derrotar o Imperador.

Durante uma entrevista para o Yahoo Entertainment, Roger Guyett, o supervisor de efeitos visuais de Lucasfilm, disse que o verdadeiro motivo foi porque sua equipe simplesmente não criou um modelo digital de Adam Driver.

Guyett tentou justificar o ocorrido, dizendo:

“De qualquer maneira, o público pode interpretar da mesma forma que eu interpretei… Para mim, quando você vê Luke e Leia, é porque eles representam o legado dos Skywalker… E Ben nunca aceitei seu lado da família.”

O cineasta também acrescentou que entende o desejo dos fãs de verem os fantasmas da Força dos Jedi que se comunicaram com Rey, mas essa não estava nos planos.

“Quando Rey finalmente ouve as vozes dos Jedi do passado, achei que foi um momento realmente fabuloso, ainda mais pela simplicidade. Isso fez toda diferença, e que eu me lembre, nunca discutimos sobre trazê-los como fantasmas da Força.”

Lembrando que Star Wars: A Ascensão Skywalker’ continua em exibição nos cinemas nacionais.

Assista ao trailer:

O grandioso elenco conta com Daisy RidleyAdam DriverJohn BoyegaOscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall GleesonKelly Marie TranJoonas SuotamoBillie LoudNaomi AckieRichard E. GrantKery Russell e os veteranos Mark Hamill e Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força‘.