Se você conseguiu identificar a participação de Alec Guinness e Ewan McGregor em ‘Star Wars – O Despertar da Força‘, então, considere-se um Jedi. Afinal, não foi nada fácil.
Durante o sonho de Rey, Obi-Wan Kenobi fala:
Rey…estes são os seus primeiros passos.
E em conversa com a Entertainment Weekly, J.J. Abrams revelou que o “Rey” foi dito por Alec Guinness, que viveu Obi-Wan na trilogia original, enquanto o restante da frase foi falada por Ewan McGregor, que fez o mesmo papel de Alec, porém, na nova trilogia.
‘Star Wars – O Despertar da Força‘ superou as expectativas em seu primeiro dia de exibição nos EUA e arrecadou muito mais que a previsão inicial – saiba mais!
Harrison Ford reprisa o papel de Han Solo ao lado de outras estrelas originais da saga – Carrie Fisher (Princesa Leia), Mark Hamill (Luke Skywalker), Anthony Daniels (C3PO), Peter Mayhew (Chewbacca), Kenny Baker (R2-D2) – e com novos rostos da franquia – Daisy Ridley, John Boyega (‘Ataque ao Prédio’), Adam Driver (da série ‘Girls’), Oscar Isaac (‘Inside Llewyn Davis – Balada de Um Homem Comum’), Andy Serkis (‘O Senhor dos Anéis’), Domhnall Gleeson (‘Questão de Tempo’), Max von Sydow (‘O Exorcista’), Lupita Nyong’o (’12 Anos de Escravidão’), Gwendoline Christie, Miltos Yerolemou e Jessica Henwick (sendo os três últimos de ‘Game of Thrones’).
Se você estiver inscrito no Deadpool Core, então, sem dúvida, você também recebeu esse e-mail! Nele, o ‘Deadpool‘ comenta e agradece a tudo que aconteceu ao longo de 2015.
Agora, os destaques ficaram por conta da sua seleção de melhor música do ano: Lips Are Movin, da Meghan Trainor, e a melhor novidade do ano: o retorno de Gilmore Girls.
Vale lembrar que o trailer será lançado próximo ao Natal.
Confira uma série de curiosidades super divertidas sobre a produção.
Deadpool fará referência sobre o fracasso de ‘X-Men Origens: Wolverine’ e piadas sobre a produção. O filme ignora o que aconteceu naquele filme.
Cable iria aparecer no filme, mas eles optaram por esperar até Deadpool se tornar um sucesso. Se tiver uma sequência, Cable vai fazer parte dela.
No set eles já estavam planejando uma cena pós-créditos que eles consideram “muito legal.”
Stan Lee terá uma participação especial no filme.
Miller disse que Colossus é a porta de entrada para o resto do universo X-Men.
Morena Baccarin (Vanessa) não terá poderes no filme. Eles só irão aparecer na sequência.
O roteiro final de Deadpool é cerca de 70% do roteiro que vazou.
O uniforme de Deadpool tinha uma camada de músculo embaixo, que foi removida por causa dos músculos de Ryan Reynolds, que deixaram o personagem muito o grande. Assim, todo o músculo que vemos no filme é “100% Ryan Reynolds. ”
Deadpool é Pansexual, de acordo com Tim Miller.
Deadpool se passa no universo X-Men e se encaixa em sua maior linha do tempo. É possível que ele possa aparecer nos outros filmes. Isso afetou como eles escreveram o roteiro e colocaram referências a personagens, como o Professor X.
‘Deadpool‘ é o único herói nas HQs que fala diretamente com o leitor e que realmente na maior parte do tempo permanece com sua máscara, afinal, seu rosto não é um dos mais belos para ser observado.
Tim Miller confirmou que Ryan Reynolds ficará a maior parte do tempo com a vestimenta completa.
“Deadpool falará na maior parte do tempo. Você quase não precisará ver o seu rosto por que ele falará como está se sentindo durante todo o tempo.”
‘Deadpool‘ conta a história da origem do ex-agente das Forças Especiais que se tornou o mercenário Wade Wilson. Depois de ser submetido a um desonesto experimento que o deixa com poderes de cura acelerada, Wade adota o alter ego de Deadpool. Armado com suas novas habilidades e um senso de humor negro e distorcido, Deadpool persegue o homem que quase destruiu sua vida.
Tudo bem que apesar de ter histórias a serem contadas a respeito das edições dos jogos que aconteceram antes do que conferimos em ‘Jogos Vorazes’, a aparência que a Lionsgate dá aos prelúdios é a de ser uma questão totalmente focada na arrecadação e só.
De qualquer forma, Natalie Dormer comentou em entrevista a revista Entertainment Weekly que só retornará para tais produções se a grande criadora de todo esse universo, Suzanne Collins, estivesse por trás.
Nada de pequel, sequência ou qualquer outra coisa sem que haja a letra de Suzanne. Então, na hora que eu ouvir ou souber que Suzanne estiver escrevendo algo, meus ouvidos irão pipocar.
Recentemente, o ator Josh Hutcherson deixou escapar “que existe” a possibilidade de novos filmes em entrevista ao programa do apresentador de Conan O’Brien.
“Me desculpe, eu não posso dizer isso”, acrescentou. “Vamos ver o que acontece.”
Confira o vídeo abaixo e veja o fora que Hutcherson deu:
Jogos Vorazes: A Esperança – O Final é dirigido por Francis Lawrence, com roteiro de Peter Craig e Danny Strong e é estrelado por um aclamado elenco, que inclui a vencedora do Oscar® Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Woody Harrelson, Elizabeth Banks, o vencedor do Oscar® Philip Seymour Hoffman, Jeffrey Wright, Willow Shields, Sam Claflin e Jena Malone, com Stanley Tucci e Donald Sutherland reprisando seus papeis originais de Jogos Vorazes e Jogos Vorazes: Em Chamas. A incrível escalação é completada pelos atores de Jogos Vorazes – A Esperança – Parte 1 – a vencedora do Oscar® Julianne Moore, Mahershala Ali, Natalie Dormer, Wes Chatham, Elden Henson e Evan Ross.
A Paris Filmes acaba de divulgar o cartaz animado da personagem Katniss Everdeen, de ‘Jogos Vorazes: A Esperança – O Final’.
A ideia do novo projeto da Warner Bros., que passou a investir em animação, sobretudo, após o estupendo sucesso de ‘Uma Aventura LEGO‘, traz como tema a lendária história de que os bebês são advindos das cegonhas.
E o primeiro trailer de ‘Cegonhas – A História que não te Contaram‘ deixa essa trama ainda mais divertida.
‘Cegonhas – A História que não te Contaram‘ ainda não tem data de estreia para os cinemas brasileiros.
O principal objetivo da liberação desse material é apenas para relembrar os votantes da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood que a produção está viva, afinal, fazer um longa que estreou em maio chegar nas cabeças entre os concorrentes do Oscar não é nada prático.
Apesar de que quando a qualidade é espetacular, como é o caso de ‘Mad Max – Estrada da Fúria’, a situação até que fica prática.
‘Mad Max: Estrada da Fúria’ levou anos para ser produzido e teve vários problemas durante as filmagens. O filme estreou nos EUA em segundo lugar, com US$ 44,4 milhões, atrás do fenômeno ‘A Escolha Perfeita 2’, que surpreendeu fazendo US$ 70,3 milhões.
Apesar de comer poeira, o título proibido a menores de 16 anos e orçado em US$ 150 milhões representou a maior abertura da carreira de George Miller. 70% do público foi masculino.
No longa de ação pós-apocalíptico, Tom Hardy assume o papel de Mel Gibson como um guerreiro das estradas e tem como missão resgatar um grupo de garotas envolvidas em uma guerra mortal.
A gente por aqui curtiu muito, muito mesmo essa sacada da Disney Brasil de realizar um trailer lado a lado, personagens reais e personagens em animação de ‘Zootopia – Essa Cidade é o Bicho‘.
Monica Iozzi e Rodrigo Lombardi se saíram muito bem.
Zootopia é uma cidade moderna diferente de todas as outras que você já viu. Nela os humanos nunca existiram. Composta de bairros-habitat como a elegante Sahara Square e a gelada Tundratown, é uma grande mistura onde animais de todos os ambientes vivem juntos — um lugar onde independentemente do que você seja, do maior elefante ao menor roedor, você pode ser o que quiser. Mas quando a otimista policial Judy Hopps chega em Zootopia, ela descobre que ser a primeira coelha em um departamento de policia formado por animais grandes e fortes não é nada fácil. Determinada a provar seu valor, ela agarra a oportunidade de solucionar um caso, mesmo que isso signifique formar uma parceria com o malandro Nick Wilde, uma raposa de caráter duvidoso.
O filme estreia nos cinemas em 18 de fevereiro de 2016.
O diretor de arte Phil Saunders, que trabalhou na concepção visual de ‘Homem de Ferro 3‘ e ‘Os Vingadores‘, resolveu liberar algumas versões alternativas do esquecível vilão de Joss Whedon.
É importante ressaltar que os desenhos da cabeça foram realizados pelo artista Ryan Meinerding.
Recentemente, a Marvel divulgou a cena deletada de Thor na caverna – sem a presença de Loki. No vídeo, podemos ver Dr. Selvig guiando o herói enquanto ele é possuído por alguma entidade de seu mundo.
Assista, com os erros de gravação:
O filme detém o título de maior bilheteria da história no Brasil.
Quando Tony Stark tenta reiniciar um programa de manutenção de paz, as coisas não dão certo e os super-heróis mais poderosos da Terra, incluindo Homem de Ferro, Capitão América, Thor, Hulk, Viúva Negra e Gavião Arqueiro, terão que passar no teste definitivo para salvar o planeta. Com o aparecimento do vilão Ultron, a equipe dos Vingadores tem a missão de neutralizar seus terríveis planos. Alianças complicadas e ação inesperada pavimentam o caminho para uma aventura épica global.
Temendo as ações não controladas de um super-herói quase Deus, o formidável vigilante de Gotham City assume o reverenciado papel de salvador de Metrópolis, enquanto o mundo argumenta sobre o tipo de herói que realmente precisa. E enquanto Batman e Superman estão em guerra, uma nova ameaça surge rapidamente, colocando a humanidade em um perigo que jamais imaginou.
No filme, Ben Affleck será Bruce Wayne/Batman. Jeremy Irons (‘Dezesseis Luas’) viverá o mordomo Alfred. A atriz israelense Gal Gadot, conhecida por interpretar Gisele em ‘Velozes e Furiosos 4, 5 e 6‘, será a Mulher-Maravilha. Ela concorria ao papel com Olga Kurylenko (‘Oblivion’) e Elodie Yung (‘G.I. Joe: Retaliação’). Jesse Eisenberg (‘A Rede Social’) será Lex Luthor. O elenco contará com a volta dos principais astros de ‘O Homem de Aço’: Henry Cavill (Clark Kent), Amy Adams (Lois Lane), Laurence Fishburne (Perry White) e Diane Lane (Martha Kent).
O roteiro foi escrito por Chris Terrio (‘Argo’) com supervisão de David S. Goyer, que assinou a trilogia ‘Batman’ e ‘O Homem de Aço’. O diretor Zack Snyder retorna.
Nas bilheterias norte-americanas, ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ conquistou o recorde de maior abertura da história do cinema ao arrecadar US$ 238 milhões de sexta a domingo, superando os US$ 208,8 milhões faturado por ‘Jurassic World – O Mundo dos Dinossauros‘ – leia mais!
Mundialmente, o filme teve uma força menor que o concorrente jurássico.
‘Star Wars‘ arrecadou US$ 517 milhões mundialmente e não conseguiu superar o desempenho de ‘Jurassic World‘, que fez US$ 524,9 milhões no seu primeiro final de semana.
Sendo assim, o filme conquistou a segunda maior abertura da história a nível mundial.
Confira os recordes que ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ quebrou:
» Maior abertura para pré-estreias da meia noite de quinta-feira: US$ 57 milhões Recorde anterior: US$ 43,5 milhões ( Harry Potter e as Relíquias da Morte Parte 2)
» Maior abertura para uma sexta-feira e arrecadação em um único dia: US$ 120,5 milhões Recorde anterior: US$ 91 milhões ( Harry Potter e as Relíquias da Morte Parte 2)
» Maior bilheteria para dia único no mês de Dezembro: US$ 120,5 milhões Recorde anterior: US$ 37,1 milhões (O Hobbit – Uma Jornada Inesperada)
» A mais ampla abertura de Dezembro: 4.134 salas Recorde anterior: 4.045 salas (O Hobbit – Uma Jornada Inesperada)
» Filme a chegar mais rápido em US$ 100 milhões: 1 Dia Recorde anterior: 2 Dias (Jurassic World)
No Brasil, o filme ultrapassou os R$ 9,5 milhões de renda e se tornou a maior abertura do ano – e da história. O recorde anterior pertencia a ‘Velozes e Furiosos 7‘, que conquistou R$ 8,4 milhões na quinta-feira de estreia. A informação é do Filme B Box Office.
O CinePOP participou da première da comédia ‘Pai em Dose Dupla‘ (Daddy’s Home) em Nova York, e conversou com o astro Mark Wahlberg.
No fim da entrevista, Wahlberg confirmou EXCLUSIVAMENTE que vai retornar para ‘Transformers 5‘. Vale lembrar que até agora seu retorno era apenas especulação, e somos o primeiro site no MUNDO a ter essa confirmação do próprio astro.
A entrevista completa com todo o elenco será lançada na próxima semana, devidamente legendada!
Assista (em inglês):
‘Transformers 5‘ mostrará Optimus Prime procurando os criadores de sua espécie em viagem ao espaço, encontrando os Quintessons e o gigantesco vilão Unicron, um robô-entidade que devora Planetas. Em paralelo, o personagem de Mark Wahlberg se une aos Dinobots e aos Autobots para salvar o Planeta Terra da iminente chegada do Unicron – que destruirá toda a raça humana.
‘Transformers 4: A Era da Extinção’ arrecadou US$ 1,1 bilhão pelo mundo. Este foi o segundo da franquia a ultrapassar a fantástica marca. ‘Transformers: O Lado Oculto da Lua‘ faturou US$ 1,12 bilhões em 2011, enquanto o primeiro fez US$ 709 milhões, e o segundo conquistou US$ 836 milhões.
Resgata a essência dos originais ao mesmo tempo que dá uma nova cara à franquia
Desde que George Lucas redefiniu o conceito de arte e produto no cinema com a imortal trilogia Star Wars, muito aconteceu fora das telas em relação à marca em questão – o chamado universo expandido dominou a cultura pop nos quadrinhos, livros, séries, roupas e outras mídias. Mas demorou até que fizessem um novo filme, quase vinte anos de espera, era então a oportunidade do criador original mostrar a gênese daquela história que se tornou um fenômeno nunca antes visto na indústria cinematográfica. Mas para a total surpresa do público, a recepção inicialmente acabou sendo morna e com o tempo tornou-se bastante negativa. A nova leva fez com que os fãs transformassem o próprio Lucas numa espécie de nêmesis, ainda que guardasse um carinho especial pelo homem que concebeu tudo aquilo.
E após a confirmação que teríamos novos filmes relacionados a franquia, sentimentos de dúvida e empolgação pairaram na cabeça dos admiradores. Os requisitos impostos por estes era não apostar em aspectos infantiloides, tolas explicações pseudocientíficas e principalmente que Lucas estivesse longe do projeto. E foi pensando nisso que o cineasta J.J. Abrams fez um trabalho bastante calcado na dita trilogia clássica. A equipe usou locações reais, modelos em miniaturas e poucas imagens geradas pelo computador para dar uma impressão estética bastante similar às obras originais. Até mesmo alguns dos novos personagens remetem figuras já conhecidas no imaginário popular.
Mas engana-se quem pensa que o diretor permaneceu num lugar comum, Abrams na verdade conseguiu inovar como poucos fizeram nos demais materiais já citados, e não apenas no que se refere à trama e personagens, mas igualmente do ponto de vista temático. A força feminina está presente em todos os lugares de Star Wars – O Despertar da Forçae vão da excelente e contagiante protagonista Rey (Daisy Ridley) e da durona capitã Phasma (Gwendoline Christie) ao retorno triunfante de Carrie Fisher com sua marcante Princesa Leia e algumas Stormtroopers encontradas na Nova Ordem. Em um ano que tivemos figuras emblemáticas como Furiosa e Katniss, esses tópicos surgem com ainda mais força e enriquecem a produção.
O saldo aumenta pela maneira orgânica que o realizador conduz o longa, com uma trama absolutamente sólida e que não abre margem para barrigas, o sujeito talvez tenha feito o título mais pulsante e envolvente de toda saga. Assumidamente comedido e sem abrir espaço para cenas megalomaníacas, o filme possui basicamente dois núcleos que vão aos poucos se transformando e em dado momento encontram-se. A fluidez da história é absoluta, cada evento ocorrido parece levar a outro e mudar o rumo dos personagens, o que torna o texto enxuto por sua vez, mesmo entregando inimigos interessantíssimos e construindo rapidamente um novo Império com base ideológica e política. Fica claro que estamos falando de um roteiro refinado que possui inúmeros elementos e trafega estruturalmente de maneira convencional, ainda que o terceiro ato nos traga um dos momentos mais dolorosos da cinessérie.
O leque de heróis e vilões é diverso bem como víamos inicialmente em Star Wars Episódio IV: Uma Nova Esperança (1977); temos três ou quatro protagonistas que possuem tempo de tela bem divididos e conquistam de um modo geral. Do outro lado voltamos com a formula do místico e poderoso inimigo, Kylo Ren (Adam Driver), que detém trejeitos semelhantes à Darth Vader e variam entre a caracterização e voz emitida. Este que por sua vez possui patente abaixo de outra figura opressora. No entanto não se pode dizer que a formula utilizada aqui novamente empalideça todo comitê da Nova Ordem de comando. Pelo fato do longa exibir uma linguagem gráfica mais violenta, o temor por parte dos antagonistas cresce durante a exibição e se potencializa no final.
Metade da força motriz deve ser creditada ao elenco, que evidentemente é estrelar, mas o desempenho do grupo parece se igualar pelo nível de comprometimento de toda equipe. Daisy Ridley aparece como destaque por de fato criar uma personagem genuína, que representa a coragem e espiritualidade de uma heroína, e nada mais justo que abrir espaço para as mulheres na franquia. Assim como vemos o jovem negro John Boyega arrasar quarteirões no papel de Finn, este que deve ser um dos favoritos dessa nova saga. Adam Driver é o ponto fora da curva, parece estático em tela, talvez isso se deva pelo personagem desorientado que interpreta. Diferente de Harrison Ford que confere passagens memoráveis com o icônico Han Solo ao lado do parceiro Chewbacca.
Se formos falar dos aspectos mais técnicos a lista de elogios tende a aumentar, pois, como já foi citado, os produtores não criaram caso ao tentar resgatar a essência de uma história épica que permanece viva nos corações de muitos. A paleta de cores de Daniel Mindel é bastante árida e cheia de tons marrons, uma fotografia nítida e focada em destacar a solidez dos cenários. A cereja do bolo fica a cargo novamente do lendário John Williams, que assim como o comandante recicla suas antigas composições feitas para a franquia e insere pequenos arranjos, o que é o bastante para deixar as mais diversas tomadas com climas característicos.
Com a soma destes e muitos outros elementos, J.J. Abrams aumenta mais ainda a chama dos fãs de Star Wars, bem como fez com Star Trek, onde dá uma nova cara a franquia sem deixar de lado a essência do material original. E como fã assumido que é da criação de George Lucas, o resultado foi ainda mais satisfatório. O Despertar da Forçaé um filme que faz o dever de casa, reciclando de maneira eficiente as principais características presentes no original e trazendo inovações sutis e ao mesmo tempo significativas. Especialmente no rumo que dá aos personagens mais antigos. O fato é que se estivéssemos falando de futebol, Abrams seria querido tanto na Argentina quanto no Brasil.
Na comédia, Tino (Leandro Hassum) está à procura de emprego, depois que levou a família à falência em Las Vegas. Para piorar a situação, ele é atropelado por Tom (Bruno Gissoni), filho do homem mais rico do Brasil, Rique Barelli (Leonardo Franco), e passa sete meses em coma. Ao acordar, descobre que Teté (Júlia Dalávia) e o rapaz se apaixonaram e decidiram se casar. Como pai da noiva, Tino terá que bancar o casamento e pede ajuda a Rique, que o coloca para trabalhar em sua corretora de ações. Mas ele consegue o inimaginável: quebrar a empresa do milionário, o que provoca uma queda na bolsa brasileira e faz a economia do país entrar em crise. Tino agora precisa administrar não só uma crise familiar, mas uma crise no Brasil. E ainda realizar um casamento digno para sua filha.
No elenco estão atores que já participaram de outros filmes como a atriz Camila Morgado, no papel de Jane; do ator Kiko Mascarenhas, como Amauri; de Ailton Graça, como Adelson; de Júlia Dalávia, como Teté; de Henry Fiuka, como Juninho; e de Ana Julia Freitas, como Vitória, entre outros. Fazem estreia no terceiro filme da franquia Sylvia Pfeifer, como Nora Banks; Bruno Gissoni, como Tom; Leonardo Franco, como Rique Barelli, e Emanuele Araújo, como Malu de Carmo.
Os dois filmes da franquia, ‘Até que a Sorte nos Separe‘ e ‘Até que a Sorte nos Separe 2‘ levaram aos cinemas cerca de 8 milhões espectadores.
Os números oficiais das bilheterias do final de semana acabam de sair, e ‘Star Wars – O Despertar da Força‘ se consagrou como a maior bilheteria de estreia da história do cinema.
O filme quebrou seu primeiro recorde na sexta-feira, quando arrecadou US$ 120,5 milhões em apenas um dia, incluindo inacreditáveis US$ 57 milhões das sessões de pré-estreia da meia noite da quinta-feira.
Trata-se da maior bilheteria da história para apenas um dia, batendo os US$ 91 milhões arrecadados por ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte 2‘ em julho de 2011.
De sexta-feira a domingo, ‘Star Wars – O Despertar da Força‘ arrecadou US$ 238 milhões. A expectativa era de que o filme arrecadasse entre US$ 225 e 240 milhões.
Para comparações, o filme superou as estreias de ‘Jurassic World – O Mundo dos Dinossauros‘ (US$ 208,8 milhões) e ‘Vingadores: Era de Ultron‘ (US$ 191 milhões).
» Maior abertura para pré-estreias da meia noite de quinta-feira: US$ 57 milhões Recorde anterior: US$ 43,5 milhões ( Harry Potter e as Relíquias da Morte Parte 2)
» Maior abertura para uma sexta-feira e arrecadação em um único dia: US$ 120,5 milhões Recorde anterior: US$ 91 milhões ( Harry Potter e as Relíquias da Morte Parte 2)
» Maior bilheteria para dia único no mês de Dezembro: US$ 120,5 milhões Recorde anterior: US$ 37,1 milhões (O Hobbit – Uma Jornada Inesperada)
» A mais ampla abertura de Dezembro: 4.134 salas Recorde anterior: 4.045 salas (O Hobbit – Uma Jornada Inesperada)
» Filme a chegar mais rápido em US$ 100 milhões: 1 Dia Recorde anterior: 2 Dias (Jurassic World)
No Brasil, o filme ultrapassou os R$ 9,5 milhões de renda e se tornou a maior abertura do ano – e da história. O recorde anterior pertencia a ‘Velozes e Furiosos 7‘, que conquistou R$ 8,4 milhões na quinta-feira de estreia. A informação é do Filme B Box Office.
Foi divulgado o primeiro trailer da sequência da clássica sitcom ‘Três é Demais’ (Full House), que está sendo produzida pela Netflix. A primeira temporada, com 13 episódios, será disponibilizada no dia 26 de fevereiro de 2016 para todos os territórios em que a Netflix opera.
O vídeo traz o retorno da família Tanner, e é envolto por nostalgia.
Assista:
Candace Cameron Bure (D.J.), Jodie Sweetin (Stephanie) e Andrea Barber (Kimmy) vão estrelar a continuação de ‘Três é Demais’, se juntando a John Stamos (Tio Jesse), que também servirá como produtor, Saget, Loughlin e Dave Coulier (Joey). Bob Saget (Danny) e Lori Loughlin (Rebecca) também confirmaram presença.
Em ‘Fuller House’, as aventuras que começaram em 1987 com ‘Full House’ continuam, agora com a veterinária D.J. Tanner-Fuller grávida e recém-viúva, vivendo em São Francisco. Sua irmã mais nova e aspirante à cantora Stephanie junto com a melhor amiga de D.J. e mãe solteira Kimmy, acompanhada da filha adolescente Ramona, vão se mudar para à casa de D.J. para ajudá-la a criar seus garotos – o rebelde J.D., de 12 anos, o neurótico Max, de 7 anos, e seu bebê que está a caminho.
Jeff Franklin, criador de ‘Três é Demais‘, assume a função de produtor executivo ao lado de Thomas L. Miller e Robert L. Boyett, produtores da série original.
Mary-Kate Olsen e Ashley Olsen estão definitivamente fora de ‘Fuller House’, A atriz Lori Loughlin, que interpreta Rebecca Donaldson-Katsopolis, afirmou que as filmagens já acabaram e as atrizes não apareceram no set. Em entrevista ao Huffingon Post, ela afirma que as duas foram convidadas pelo ator John Stamos, mas não aceitaram retornar à série.
Entre os anos 1987 e 1995, as gêmeas se revezaram na pele de Michelle Tanner, a caçula da família de Danny Tanner (Bob Saget).
‘Beowulf’, série de ação e fantasia centrada no herói mitológico, ganhou seu primeiro trailer.
Descrita como um “faroeste da idade média”, a trama mostra humanos e criaturas fantásticas vivendo em conjunto na mítica cidade de Shieldlands. Certo dia, o mercenário Beowulf (Bew) retorna à cidade e precisa enfrentar o terrível monstro Grendl. Quando elimina a ameaça, Beowulf é acolhido pela Baronesa Rheda (Whalley) e o resto da comunidade. Hurt viverá o Barão Hrothgar, homem que criou Beowulf.
Assista:
Criada pelo trio James Dormer (‘Wallander’), Tim Haines (‘Simbad’) e Katie Newman (‘Primeval: New World’), a atração tem como proposta discutir os temas vingança, ambição, coragem, traição, amor e a luta do homem contra o ambiente ao longo dos 13 episódios da primeira temporada.
A atração do canal britânico ITV contará com os atores William Hurt, Kieran Bew (‘Da Vinci’s Demons’), Ed Speleers (‘Downton Abbey’), Joanne Whalley (‘Wolf Hall’), David Ajala (‘Black Box’), Ian Puleston-Davies (‘Coronation Street’) e Ellora Torchia (‘Indian Summers’).
‘Beowulf’ estreia na TV norte-americana dia 23 de janeiro de 2016.
A história de Beowulf já havia virado filme em 2007, com Angelina Jolie no elenco. Em 2013, o canal Syfy também chegou a planejar uma versão televisiva de Beowulf, mas o projeto não foi para frente.
No filme, Ben Affleck será Bruce Wayne/Batman. Jeremy Irons (‘Dezesseis Luas’) viverá o mordomo Alfred. A atriz israelense Gal Gadot, conhecida por interpretar Gisele em ‘Velozes e Furiosos 4, 5 e 6‘, será a Mulher-Maravilha. Ela concorria ao papel com Olga Kurylenko (‘Oblivion’) e Elodie Yung (‘G.I. Joe: Retaliação’). Jesse Eisenberg (‘A Rede Social’) será Lex Luthor. O elenco contará com a volta dos principais astros de ‘O Homem de Aço’: Henry Cavill (Clark Kent), Amy Adams (Lois Lane), Laurence Fishburne (Perry White) e Diane Lane (Martha Kent).
O roteiro foi escrito por Chris Terrio (‘Argo’) com supervisão de David S. Goyer, que assinou a trilogia ‘Batman’ e ‘O Homem de Aço’. O diretor Zack Snyder retorna.
A Netflix criou o protótipo de uma meia que vai solucionar o problema das pessoas que dormem enquanto estão assistindo seus programas favoritos.
Chamadas ‘Netflix Socks‘, as meias inteligentes conseguem captar o exato momento em que a pessoa dormiu e pausar automaticamente o filme ou série que o usuário estava assistindo no momento em que caiu no sono.
Usando uma placa de Arduíno, um botão, luzes LED, uma bateria e um pedaço de feltro, as meias usam um acelerômetro para analisar a diminuição dos batimentos cardíacos e pausar a TV.
O protótipo foi criado para que os usuários possam voltar a assistir a programação assim que acordar.
Recentemente, a empresa revelou que tentará bater de frente com os grandes estúdios de cinema e anunciou que começará a produzir filmes.
O primeiro filme original será ‘O Tigre e o Dragão: A Lenda Verde‘, continuação de ‘O Tigre e o Dragão‘. A rede de streaming anunciou que disponibilizará o épico para seus assinantes em Janeiro de 2016, mesma data em que o filme chegará em cinemas IMAX pelo mundo.
[ATUALIZADO]: O Inquisitr checou a procedência da informação abaixo com a polícia de massachusetts e, ao que parece, a notícia não passa de uma brincadeira de mau gosto do site The Good Lord Above.
O mundo está em um enorme frenesi em torno de ‘Star Wars – O Despertar da Força‘, e muitos fãs estão fazendo de tudo para tentar evitar spoilers.
A preocupação em não saber o que acontece no filme acabou em um triste episódio que marcou os EUA nesta sexta-feira, quando um homem foi assassinado ao gritar spoilers do filme na fila do cinema.
Segundo o The Good Lord Above, Raymond Chatfield, 20 anos, saiu da sala de cinema e se direcionou ao lobby e gritou um spoiler principal. As cem pessoas que estavam esperando para entrar na sessão se revoltaram, e três fãs partiram para a agressão.
Os homens estavam vestidos de Stormtrooper, Chewbacca e Boba Fett, e começaram a espancar o rapaz, que não resistiu aos ferimentos e faleceu na UTI do Mercy Hospital.
“Eu vi tudo. O cara saiu do cinema gritando o que acontecia no filme e em menos de um minuto ele já estava no chão. No início, a multidão estava aplaudindo os agressores, e eu acho que isso os incentivou a bater ainda mais no jovem. Ele foi espancado por cinco minutos, e as pessoas se calaram. Foi uma cena muito triste de ver”, revelou uma fonte anônima.
Vivemos hoje em Hollywood a era das franquias, e o que são estas senão sequências de filmes que renderam uma boa bilheteria, mas não, necessariamente, qualidade?
Claro que existem exceções, embora não muitas. De qualquer forma, para homenagear essa realidade do cinema norte-americano que invade os telões ao redor do globo, separei as 10 franquias mais famosas do cinema atual, boas, ou nem tanto.
Ah, já aviso que não encontrarão filmes de terror nessa lista, pois as franquias famosas desse gênero são tantas que, em breve, ganhará uma lista própria.
Confira o top 10 de hoje a seguir:
Batman
Falo aqui daquele primeiro estágio, com quatro filmes, tendo sido os dois primeiros dirigidos por Tim Burton e os dois últimos por Joel Schumacher.
A quadrilogia, não importa o que os fãs de Christopher Nolan digam, foram muito importantes para levar o universo HQ para o cinema.
Sim, os cenários beiram a fantasia, mesmo se tratando de uma fotografia sombria, no caso dos longas de Tim Burton, mas ainda assim, para a época, os filmes foram muito bem feitos (tirando a escalação de Arnold Schwarzenegger em Batman e Robin)
A Era do Gelo
Como não amar o Sid? Aquela preguiça pré-histórica é, sem dúvida, a estrela da franquia. Tanto, que, em minha opinião, contrariando todas as regras das continuações, o segundo filme é melhor que o primeiro. E por quê? Por causa do humor de Sid (a cena das preguicinhas dançantes marcou minha vida para sempre). Ainda assim, o primeiro filme não pode ser considerado ruim, ainda mais se tratando de uma continuação da história de um esquilinho atrás de uma noz, o qual hoje, embora de suma importância para os espectadores, constitui o elenco B do filme.
Matrix
Com três filmes, essa franquia se matou morosa e dolorosamente. O primeiro filme foi incrível. Proposta filosófica em um universo fictício, já vislumbrado por muitos de nós (quem nunca se perguntou se o que vivemos é real que atire a primeira pedra). O segundo filme mais pareceu uma ode ao super herói Neo, enquanto o terceiro, tirando o finalzinho e a batalha épica entre Smith e o escolhido, se resumiu a um painel de exposição de efeitos especiais modernos.
Crepúsculo
Gente, como assim? Li todos os livros então posso falar sobre o assunto com propriedade. Na literatura, a saga começa interessante e vai decaindo, até que no último livro, desanda de vez. No cinema a história já começa péssima, com enredo truncado, fotografia patética e atuações fracas. Sabendo que se tratou de um filme de baixo orçamento, é até compreensível que isso tenha acontecido, mas com isso em mente, me diga: como pode, com o aumento da verba e sucesso absoluto entre adolescentes de todo o planeta, a qualidade técnica, interpretativa e de roteiro piorar tanto? Será que é pra acompanhar a decadência dos livros ou a produtora realmente achou que ninguém ia perceber? Juro que estou com medo de assistir ao final, mesmo.
Harry Potter
Independentemente de ser fiel aos livros ou não, uma reclamação muito comum entre os maníacos potterianos, os filmes se sustentam por si só. Eu não li nenhunzinho e acompanhei a história do bruxinho sem problema algum, achando-a interessante em alguns momentos e monótona em outros, tal como uma sequência de oito filmes deve ser. Além disso, o fechamento da série constituiu a terceira maior bilheteria da história do cinema, e isso deve ser respeitado.
Alien
A quadrilogia do Alien é essencial a qualquer fã de ficção científica ou se você, assim como eu, acredita que a verdade está lá fora. Estrelada por Sigourney Weaver, a franquia conseguiu manter o nível de qualidade em termos de elenco e complexidade da história, afinal quatro filmes sobre uma mesma raça alienígena matando todo mundo em naves espaciais isoladas poderia se tornar maçante, mas, felizmente, não foi o que aconteceu.
Predador
São três filmes, sendo o último uma batalha divertidíssima contra o oitavo passageiro da nave da Sigourney Weaver. É outro vilão que tem como marca registrada um efeito sonoro intrigante. Essa série, por incrível que pareça, traçou o caminho inverso na regra das sequências, mais ou menos como a Era do Gelo. O primeiro, com Arnold Schwarzenegger, foi interessante pelo fator novidade, mas, em minha opinião, o terceiro foi o melhor de todos. A ideia de caçar humanos num planeta exclusivo para tal atividade, como se fossemos as raposas, coelhos, veados e afins que caçamos por esporte aqui foi incrível. Achei digno e bem feito.
Senhor dos Anéis
Das adaptações literárias que já vi, essa foi uma das mais fiéis, também porque, com cerca de 9h de filme (na versão editada) não tinha como deixar de fora muita coisa. Não as importantes, pelo menos. Super produção que deu certo. Senhor dos anéis marcou uma geração que, mesmo sem ler a obra de Tolkien, recebeu sua mensagem sobre superação de limites, etc., e tal, com qualidade em todos os âmbitos que a sétima arte pode oferecer.
Star Wars
Essa franquia criou George Lucas, não o contrário. Reza a lenda, que o visionário diretor, ainda em início de carreira, tentou fazer o primeiro dos seis longas em várias produtoras e em quase todas levou um grande não. Somente a Fox, desesperada por novidade no final dos anos 70 lhe deu uma chance. Mas o acordo deixava claro que nem o diretor, nem os atores seriam remunerados. O otimista George Lucas então propôs que ele fosse o responsável por toda a campanha de marketing do filme e que ficaria com todos os lucros referentes a produtos secundários da produção. Bem… hoje em dia já fica claro como a Lucas Film nasceu tão cedo e como continua firme e forte financeiramente.
O Exterminador do Futuro
Até série de TV já rendeu. E eu gostava, nem sei porque desistiram dela…
Enfim, o quarto e, momentaneamente, último filme da série data de 2009 e é quase tão cheio de efeitos especiais quanto Missão impossível, que não entrou na lista por opção minha (acho o Tom Cruise um completo canastrão, não que Schwarzenegger não seja, mas pelo menos ele tem noção disso e não se joga em produções complexas para tentar enganar o público quanto a sua real capacidade de atuação). Voltando ao Exterminador, óbvio para quem assistiu todos que o primeiro é o melhor: produção de baixo orçamento, com um roteiro original e efeitos especiais inovadores para a época de lançamento (1984). Obra prima da ficção científica.
Bom, a lista fica por aqui e me despeço com a saudação mais famosa do cinema atual: Hasta La vista, baby.
Com sete filmes no currículo, Batman já merece a lista dos seus maiores inimigos. Não basta saber tocado a sinfonia do pânico em Gotham.
Nessa lista é preciso boa atuação e uma fantasia de dar medo.
Eis os vilões:
10. Mr. Freeze, por Arnold Schwarzenegger
Teve até piores – como o Coringa do “Batman” de 1966 – mas este homem de gelo do filme de 1997 foi o pior (no mau sentido) vilão da safra recente do Homem Morcego. Além da atuação de Schwarzenegger não ter sido das melhores, piorou com a produção: “Batman e Robin” pode entrar na lista das piores adaptações de quadrinhos desde que o gênero tomou conta dos cinemas.
A direção de Schumacher foi muuuuito ruim e os cenários… parecia mais carro alegórico da Viradouro! Com uma produção melhor, talvez ele tivesse sido mais bem colocado.
9. Duas Caras, por Tommy Lee Jones
Aqui começa a safra dos bons vilões de Batman. Com atuação competente, o ator fez um Duas Caras dividido e ligeiramente cômico. O figurino, muito semelhante aos dos desenhos, seguiu o estilo “animação”, que guiou a produção de “Batman – Eternamente”.
O que tirou o brilho desse Duas Caras foi outro vilão… Que não é o nosso oitavo colocado.
8. Pingüim, por Danny DeVito
Asqueroso. Isso, asqueroso. Qual a melhor definição para uma criatura do esgoto??? Asqueroso!!!! Nada de fraques bem comportados, como os da série dos anos 60. O Pingüim, de Danny DeVito, foi repugnante.
Roupas sujas, dentes podres, cabelo seboso. Não suficiente o figurino ‘invejável’, este era um Pingüim melancólico, contraditório. Abandonado pela família por causa da aparência, foi a encarnação da figura estranha recorrentes nos filmes de Tim Burton.
7. Espantalho, por Cillian Murphy.
O Espantalho não teve tanto destaque nos cinemas quanto o seu original dos quadrinhos permitiria. Ele brinca com a fronteira entre o medo e a insanidade. No filme, pouco apareceu.
Mas com justificativa: “Batman Begins” tinha a história do nascimento do homem-morcego para contar. Qualquer vilão ficaria em segundo plano.
Destaque para a máscara, assustadora!
6. Hera Venenosa, por Uma Thurman
Foi a outra vilã de “Batman e Robin”. Em um filme meia-boca, Uma Thurman salvou as suas cenas. Esbanjando sensualidade, hipnotizava o Batman, o Robin e toda a platéia masculina.
Até o figurino ajudava: as suas incríveis pernas eram ressaltadas por uma meia-calça verde. Lembram-se???
5. Coringa, por Jack Nicholson
Depois de Heath Ledger, muitos vão se esquecer do Coringa de Jack Nicholson – inclusive nós colocando-o em quinto lugar.
Mas se “Batman – O Cavaleiro das Trevas” alcançou uma credibilidade nunca conferida a outras adaptações de quadrinhos, parte do crédito se deve a direção de Tim Burton, no filme de 1989 e a atuação de Nicholson.
Foi o primeiro astro com credibilidade a aceitar um papel como esse. Abriu as portas para hoje se falar em Oscar póstumo para Ledger. A atuação de Nicholson foi excelente!
Seu Coringa foi um criminoso frio, sem perder o charme e o lado palhaço. Segue como uma das melhores interpretações em filmes do gênero.
4. Duas Caras, por Aaron Eckhart
Este Duas Caras é bem diferente do de Tommy Lee Jones. Preservando a moeda e o rosto metade deformado, é menos engraçado e mais contraditório, claramente dividido em suas emoções.
Não encontramos o vilão que joga a moeda por diversão. Mas um ser humano devastado pelas perdas, que decide na sorte o que seu espírito não consegue. Uma diferença em relação ao “Batman – Eternamente”: em “O Cavaleiro das Trevas” é contada a história da personagem e revelada sua intima ligação com o herói.
No filme, sua figura é determinante para Batman se tornar uma figura mal vista em Gotham.
3. Mulher Gato, por Michelle Pfeiffer
Sensualidade e violência. Tempere com loucura. Temos a felina Mulher Gato. A quedinha que Batman tem por ela a torna uma inimiga perigosa. No filme de 1992, Michelle Pfeiffer encarnou a vilã com charme e insanidade que a figura exigia.
O figurino também não deixa a desejar: com uma roupa de retalhos colada ao corpo, foi a mais sexy do eixo quadrinhos-cinema.
2. Charada, por Jim Carrey
Este foi o responsável por obscurecer o Duas Caras em “Batman – Eternamente”: o Charada interpretado por Jim Carry foi sensacional! Os trejeitos do ator se adequaram perfeitamente às interrogações da personagem. Como todo pior vilão de Batman, este vive no limite da piração.
No filme, é mostrada como o Charada se torna O Charada. E Carry mostrou versatilidade sendo convincente tanto como um trabalhador pacato quanto como mais um querendo destruir Gotham.
1. Coringa, por Heath Ledger
Nos quadrinhos, Coringa era o arquiinimigo de Batman. Com Heath Ledger ele o foi também nos cinemas. Sem exageros: foi a melhor atuação em uma adaptação de quadrinhos.
Ledger montou um Coringa psicótico, agente do caos. Ao contrário do filme de 1989, não sabemos de onde vem. Apenas sabemos do seu desejo por destruição.
A concepção da personagem foi inteiramente feita por Ledger, incluindo a maquiagem. Tanto ele quanto o diretor queriam um vilão próximo do inexplicável, apenas um agente do caos. E conseguiram. Não desgrudamos os olhos do filme, principalmente quando o mal está em cena.
Se alguma duvida existia sobre a competência de Ledger como ator, nenhuma ficou de pé após seu explosivo Coringa. Sua atuação é sem paralelos no gênero, ombreando com personagens do chamado “cinema sério”.
Se ainda vivo, suas chances de levar o Oscar e outros premidos de atuação seriam grandes. Com sua morte, resta lamentar imaginando do que ele seria capaz…
