A Marvel celebrou os 100 dias para a estreia de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ com um curto teaser, e nesta madrugada divulgará uma nova prévia.
A Marvel Canada fez o anúncio via Twitter (e depois o apagou), e não divulgou se o novo material será um trailer, um clipe ou um comercial. Mesmo assim, a expectativa é grande.
O vídeo será lançado as 9PM ET, em torno das 2 horas da madrugada (horário de Brasília).
Em entrevista à Empire, o diretor Joe Russo revelou que uma das intenções é transformar Thanos em o Darth Vader da nova geração:
“Darth Vader foi o vilão mais notável da minha infância e esperamos ter feito deThanos o Darth Vader dessa nova geração. Estamos torcemos para que ele tenha aquela complexidade, causando medo nas pessoas, mas também as levando nessa jornada com ele. Francamente, ‘Guerra Infinita’ é o filme dele.”, afirmou.
‘Jumanji: Bem-Vindo à Selva‘ se tornou um fenômeno de bilheterias, e soma US$ 320 milhões nos EUA – se tornando a quinta maior bilheteria da história da Sony, atrás apenas de ‘Homem-Aranha 1, 2 e 3‘ e ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘.
Com o sucesso, a Sony está confiante na franquia e já está desenvolvendo uma sequência.
Segundo o The Wall Street Journal, a confiança é tanta que o estúdio planeja lançar a sequência nos cinemas em 20 de Dezembro de 2019, mesmo fim de semana que ‘Star Wars: Episódio 9‘ chega aos cinemas. Imagina essa batalha?
Quatro adolescentes, forçados a limpar um porão, descobrem uma versão eletrônica de Jumanji, um videogame de aventura inspirado no antigo jogo de tabuleiro. Após escolherem avatares (interpretados porDwayne Johnson, Karen Gillan, Jack Black eKevin Hart), o grupo é inesperadamente transportado para dentro do universo do jogo.
Segundo o Collider, o primeiro trailer oficial de ‘Deadpool 2‘ já tem data de lançamento: 14 de fevereiro, Dia dos Namorados nos EUA – e a mesma data que o primeiro filme foi lançado em 2016.
O vídeo trará as primeiras cenas de Zazie Beetz como Dominó, e Josh Brolin como o Cable.
O filme do anti-herói teve sua estreia antecipada e agora chega aos cinemas em 18 de maio de 2018.
Depois de sobreviver a um ataque bovino quase fatal, um chefe de cafeteria desfigurado (Wade Wilson) luta para alcançar seu sonho de se tornar o barman mais quente de Mayberry, enquanto também aprende a lidar com sua perda de paladar. Procurando reencontrar seu gosto pela vida, junto com um capacitor de fluxo, Wade precisa lutar contra ninjas, Yakuza, e uma alcateia de caninos sexualmente agressivos, enquanto faz uma jornada pelo mundo para descobrir a importância da família, amizade e sabor – encontrando um novo gosto para a aventura e ganhando o cobiçado título de Melhor Amante do Mundo em sua caneca de café.
Considerado o melhor filme da carreira da atriz Margot Robbie, a comédia ‘Eu, Tonya’ faturou três indicações ao Oscar 2018 e já tem data marcada para chegar aos cinemas brasileiros.
O filme que promete transformar a carreira da jovem atriz chega às salas no dia 15 de fevereiro.
E em se tratando da maior premiação da indústria cinematográfica, a cinebiografia conquistou seu espaço nas categorias de ‘Melhor Atriz’, ‘Melhor Atriz Coadjuvante’ e ‘Melhor Edição’.
‘Eu, Tonya’ tem fortes chances de faturar pelo menos uma estatueta, com a belíssima atuação de Allison Janney.
Após uma série de especulações sobre o retorno da franquia, a informação foi genuinamente confirmada pelo site We Got This Covered. No entanto, não há nenhum outro detalhe vinculado à produção ainda.
Lançado em 2005, o terror traz a história do xerife John Wydell, sedento por vingança pela morte de seu irmão. Buscando fazer justiça com suas próprias mãos, ele sai em uma caçada atrás de uma família assassina, foragida com o auxílio de dois caçadores de cabeças.
A produção é considerada uma das melhores feitas pelo também músico.
Assista também novos clipes do filme, com um vídeo que mostra as audições de Dylan O’Brien, Kaya Scodelario e restante do elenco:
O 3º e último filme mostrará Thomas embarcando em uma missão para encontrar uma cura para uma doença mortal conhecida como “Fulgor”. Goggins irá interpretar Lawrence, um personagem perigoso que é parte revolucionário, parte anarquista.
Aqui, iremos adereçar somente a primeira temporada de Ash vs Evil Dead, rezando para que a Netflix disponibilize logo a segunda (antes da estreia da terceira este ano, se puderem).
Ash vs Evil Dead é escrito, produzido e teve seu primeiro episódio dirigido pelo criador original, Sam Raimi. Ah, e como gostamos de saber disso. Ninguém poderia fazer isso em seu lugar. Esta é a tão aguardada continuação da trilogia que lançou a carreira do diretor. A produção conseguiu sinal verde através do canal Starz, que tem mostrado cada vez mais força em suas criações.
Raimi e os envolvidos acertam em cheio no clima, literalmente resgatando Evil Dead das décadas de 1980 e 1990 para os dias de hoje. Nos primeiros episódios parece que foi ontem que vimos o anti-herói Ash, ainda exibindo os traços e características implantados em Uma Noite Alucinante 3, do bufão canalha e sedutor de quinta, ao contrário, digamos, do herói relutante e trágico do segundo filme. Bruce Campbell está de volta também, obviamente. Ele é a alma e motivo da série. Com alguns quilos a mais, rugas e cabelos brancos, Ash mudou na aparência, mas continua o mesmo. Talvez ainda melhor e mais engraçado.
Acontece que o roteiro aqui é mais afiado, e ao mesmo tempo em que resgata o espírito de tudo o que fez Evil Deadser o que é, ainda acrescenta mais humor, gags, tiradas e piadas a torto e a direito. Os diálogos são verdadeiramente engraçados, disparados como uma metralhadora a cada minuto, ao ponto de não conseguirmos pegar tudo. Fora isso, como não poderia deixar de ser, temos muita violência, mortes, decapitações, perfurações, desmembramentos e todo tipo de violência e sanguinolência. Exagerada de propósito, afinal isso ainda é Evil Dead. Temos também a maquiagem exata dos deadites (nome dado às pessoas possuídas pelos demônios) e inúmeras referências à trilogia clássica. Bem, isso é tudo o que os fãs queriam e não encontraram em A Morte do Demônio (2013).
História
A trama mostra Ash decadente, mas feliz da vida. O otimismo que cativa e uma mistura de ingenuidade, burrice e cara de pau são suas principais características. Ele ainda trabalha na loja de departamentos e vive num trailer. Quando estranhos acontecimentos despertam, ele lembra que talvez tenha lido do livro dos mortos enquanto chapado para impressionar uma garota. E o que seria mais Ash?
Assim, as forças do mal são despertadas novamente e cabe ao nosso bufão preferido manda-las de volta ao inferno, mas a tarefa não será tão fácil. Em seu corner, Ash conta com novos aliados e alguns novos antagonistas igualmente. Tudo, é claro, se torna apenas uma desculpa para altas fanfarronices.
Personagens
Além da liderança de Ash, temos novos personagens adicionados, assim como alguns que representam um elo com a trilogia antiga (acredite) e até mesmo o retorno de alguns lá dos filmes da década de 1980. Sim! Ash vs Evil Dead se torna uma nostálgica e deliciosa volta ao passado, em especial em seus últimos episódios. Esperem para ver aonde a trama termina.
Dos novos personagens, o destaque fica para Pablo (Ray Santiago) e Kelly (Dana DeLorenzo), colegas bem mais jovens de trabalho do protagonista, que não hesitam muito em embarcar nesta viagem com o desengonçado canastrão. Pablo é um jovem latino, que representa o típico perdedor assustado, mas que aos poucos vai ganhando firmeza. É claro que rolam diversas tiradas politicamente incorretas e discriminatórias sobre sua nacionalidade de terceiro mundo. Já Kelly é uma personagem feminina decidida e empoderada. Este é o trio que ganha os holofotes.
Perseguindo os heróis, Amanda Fisher (Jill Marie Jones) é uma policial cujo parceiro é possuído, se tornando um deadite, que acredita que Ash tem culpa no cartório pelos estranhíssimos eventos e parte para prendê-lo. No final, ela desenvolve uma espécie de relação com o protagonista. E ao lado de Campbell, o outro nome conhecido desta primeira temporada é o de Lucy Lawless, a eterna Xena: A Princesa Guerreira (1995-2001), que aqui vive Ruby, uma personagem enigmática, que parece saber muito sobre Ash, seu passado e tudo que cerca os demônios e o livro dos mortos. A ligação com sua personagem é o que irá impulsionar a segunda temporada – ao menos é o que a tremenda deixa nos faz imaginar.
Balanço Geral
Ash vs Evil Dead é um prato cheio para os fãs dos filmes de terror de Sam Raimi. Consegue respeitar o original e fazer diversas homenagens, que devem deixar os conhecedores da mitologia em polvorosa. Ao mesmo tempo, acerta não sendo apenas um amontoado de elos e piadas, adicionando novos elementos que funcionam por si só. Este é um novo capítulo na vida de um decadente e abatido Ash, que apesar de tudo ainda demonstra vigor e vontade de chutar traseiros de endemoniados.
A produção é muito bem cuidada, os efeitos estão bacanas e a aposta é por elementos práticos, como a maquiagem, que parece tirada diretamente do filme de 1987. O clima zoeira volta a imperar e consegue inclusive transcender. Campbell exibe ótima forma e dá o melhor de si na pele de Ash, o personagem que não visitava havia mais de vinte anos. No entanto, nada disso funcionaria sem um bom roteiro, respeitoso à mitologia, e fiel a seu espírito.
Ash vs Evil Dead é o Evil Dead que você respeita. Que a gente precisava e sabia!
A Universal Pictures divulgou um novo pôster nacional e um trailer épico do aguardado ‘Círculo de Fogo: A Revolta, mostrando novas cenas incríveis de batalhas com os monstros gigantes.
O diretor foi consultado pela direção ao longo da pré-produção e filmagem, compartilhou ideias visuais e até mesmo para o desenvolvimento da trama, de acordo com o produtor Cale Boyter para o site Coming Soon.
“Nós enviamos tudo para ele. Ele ama o John Boyega. Obviamente, tudo que fizemos ele tocou de alguma forma e nos enviou notas”
Com cerca de 120 anos de história, o cinema nacional já pôde construir um percurso interessante na maior premiação da indústria cinematográfica
Foi com o compositor Ary Barroso, que o Brasil conseguiu sua primeira entrada nos Prêmios da Academia. Em 1945, o brasileiro conquistou uma indicação de ‘Melhor Canção Original’, pela sua composição ‘Rio de Janeiro’, qual fazia parte da trilha-sonora do filme estadunidense chamado ‘Brasil’ (1944).
Dezoito anos depois o Brasil volta à premiação, com o aclamado ‘Pagador de Promessas’ (1962), indicado a Melhor Filme Estrangeiro. Vencedor do Palma de Ouro, a produção nacional acabou perdendo o Oscar para ‘Sempre aos domingos’, um longa-metragem francês.
Na década de 1990 o cinema brasileiro conseguiu emplacar três produções na categoria melhor filme estrangeiro: ‘O Quatrilho’ (1995), ‘O que é isso, companheiro?’ (1997) e ‘Central do Brasil’ (1998). O último conseguiu emplacar uma nomeação para Fernanda Montenegro, na categoria de melhor atriz principal, e até hoje Fernanda é a única intérprete brasileira a conseguir tal feito.
Dois anos depois o Brasil volta à premiação, em um minifilme narrado por Antônio Fagundes e que conta de forma fictícia as aventuras da infância de Pelé. ‘Uma História de Futebol’ (1998), concorreu à estatueta de melhor curta metragem em 2001.
Em 2004 acontece algo inédito para o Brasil, na maior premiação cinematográfica. Lançado em 2002, ‘Cidade de Deus’ chegou a ser representante do país na edição de 2003 – na categoria melhor filme estrangeiro –, mas acabou não sendo nem pré-indicado. Ganhando exibições nos cinemas internacionais em 2003, o longa se tornou legível para concorrer ao Oscar no ano seguinte. Assim, ‘Cidade de Deus’ acabou se tornando o filme nacional com o maior número de indicações aos Prêmios da Academia, totalizando 4 nomeações: melhor diretor, melhor roteiro adaptado, melhor edição e melhor fotografia.
Com a animação norte-americana ‘Rio’ (2011), o Brasil ganha novamente representantes na categoria melhor canção original. A música ‘Real in Rio’, composta por Carlinhos Brown e Sergio Mendes, em parceria com Siedah Garrett, disputou a estatueta com ‘Man or Muppet’ de ‘Os Mupppets’ (2011). Em um ano onde só duas canções concorriam, a obra composta pela dupla de brasileiros acabou sendo derrotada.
Já em 2016, uma grande surpresa aconteceu, com ‘O Menino e o Mundo’. Sendo oficialmente lançando em 2014, mas chegando aos cinemas internacionais no ano seguinte, a animação brasileira independente conquistou prêmios importantes e emplacou uma indicação ao Oscar de Melhor Animação. E essa é, até o momento, a última indicação oficial do Brasil aos Prêmios da Academia.
Não esquecendo de Carlos Saldanha, o brasileiro que esteve envolvido em produções estrangeiras indicadas aos Prêmios da Academia. Pois ele codirigiu ‘A Era do Gelo’ (Melhor animação, em 2003) e dirigiu ‘A Aventura Perdida de Scrat’ (Melhor Curta Metragem de Animação, 2004).
PARCERIAS
Nosso país nunca ganhou uma estatueta dourada definitivamente, mas coproduções brasileiras já tiveram esse prazer. Exemplo ‘Orfeu Negro’ (1959), que é um filme baseado em uma peça de Vinicius de Moraes, totalmente falado em português. Uma parceria entre o Brasil, Itália e França, a qual acabou ganhando o Oscar de melhor filme estrangeiro em 1960, mas não se engane, o Oscar foi apenas para os franceses, já que o longa era representante do país.
Vinte e seis anos depois, uma produção brasileira-estadunidense é indicada aos Prêmios da Academia, ‘O Beijo da Mulher Aranha’ (1986). Uma história ambientada no Brasil, com um elenco quase todo brasileiro e que recebeu quatro nomeações ao Oscar, incluindo melhor filme e rendeu uma estatueta de melhor ator para o americano William Hurt.
Em 2005 ‘Diários de Motocicleta’, dirigido por Walter Salles (Central do Brasil), conseguiu emplacar duas nomeações na maior premiação do cinema: melhor roteiro adaptado e melhor canção original – acabou ganhando a segunda citada – pela música ‘Al otro lado del río’. Sendo uma produção dirigida por um brasileiro, o filme foi produzido pelos seguintes países: Argentina, Brasil, Chile, Reino Unido, Peru, Estados Unidos, Alemanha e França.
Já em 2011 é indicado a melhor documentário ‘Lixo Extraordinário’ (2010), que tem como tema o artista plástico brasileiro Vik Muniz, mas é uma indicação cercada de polêmica. Sendo uma produção anglo-brasileira, a Academia só creditou os britânicos Angus Aynsley e Hank Levine, e acabou esquecendo o codiretor brasileiro, João Jardim. Mas o longa acabou perdendo para o documentário, ‘Trabalho Interno’ (2010).
De uma produção da companhia francesa Decia, com colaboração de produtoras do Brasil e da Itália, nasceu ‘O Sal da Terra’ (2014), que mostra a obra deSebastião Salgado e sua proximidade com ela. Mas no mesmo ano concorria o filme que relatava sobre o vazamento de segredos dos EUA por Edward Snowden, que acabou ganhando a categoria de melhor documentário em 2015.
Vale lembrar que ‘Central do Brasil’ é um filme franco-brasileiro, mas quando foi indicado ao Oscar, estava representando pelo Brasil.
O editor-chefeRenato Marafon traz a crítica em vídeo de ‘La Casa de Papel’. Os treze episódios da primeira parte da 1ª temporada já estão disponíveis.
Assista:
‘La Casa de Papel‘ se tornou um fenômeno no Brasil após ser lançada sem muito alarde pela Netflix, e conquistou os brasileiros com uma trama cheia de drama e suspense sobre 8 assaltantes e um plano genial.
A minissérie espanhola teve 15 episódios lançados por lá, mas chegou pela metade no Brasil.
A Netflix lançou por aqui 9 episódios, que foram reeditados em 13 partes com aproximadamente 50 minutos de duração.
A “2ª parte” (que na verdade é a segunda parte da 1ª temporada) terá 6 episódios, que serão lançados pela Netflix no Brasil em 6 de Abril de 2018.
Oito ladrões se trancam com reféns na Casa da Moeda da Espanha. Seu líder manipula a polícia para realizar um plano. Será o maior roubo da história, ou uma missão em vão?
A Fox Film é o grande estúdio de destaque no Oscar de 2018. Conquistando 25 indicações no total, ela conta com sete produções entre as principais categorias da maior premiação do cinema.
As produções de Guillermo Del Toro e Martin McDonagh são cotadas como as principais indicadas desta edição, faturando 13 e sete nomeações, respectivamente. Dentre as categorias, estão a de Melhor Filme e Melhor Roteiro Original.
‘O Poderoso Chefinho’ e ‘Touro Ferdinando’ disputam a estatueta de Melhor Animação, enquanto ‘Planeta dos Macacos’ se encontra na categoria técnica de Efeitos Visuais.
‘Logan’ foi uma das grandes surpresas, conquistando também a marca de primeira adaptação dos quadrinhos a receber uma indicação na categoria de Melhor Roteiro Adaptado. Já o aclamado musical estrelado por Hugh Jackman disputa o Oscar de Melhor Canção Original, por ‘This is Me’.
O retorno marca também a saída de um importante personagem. Segundo o diretor Greg Nicotero, o capítulo é um dos mais fortes da série até hoje, fazendo-o chorar com apenas 20 minutos de exibição.
A série retorna em 25 de fevereiro de 2018. No Brasil, é transmitida pelo canal Fox.
Além disso, a série foi oficialmente renovada para a 9ª temporada, mas recebeu mudanças internas significativas.
Angela Kang, que tem sido a roteirista da série desde 2011 e produtora co-executiva desde 2013, foi promovida a produtora executiva e showrunner à partir da nona temporada.
O atual showrunner Scott M. Gimple também foi promovido, na nova posição de “chefe de conteúdo oficial” para toda a franquia da série.
“Este é um dia extremamente importante para todo o universo de The Walking Dead”, disse Charlie Collier, presidente da AMC, Sundance TV e AMC Studios. “Estamos orgulhosos de reconhecer a contribuição significativa de Angela para a série e estabelecer um caminho claro para uma nona temporada sob sua direção”.
Já a segunda metade da 8ª temporada de ‘The Walking Dead‘ ganhou imagens, mostrando as consequências que a morte de Carl irá causar aos demais personagens. Confira:
O roteirista, Ed Solomon anunciou sua saída do projeto, alegando diferenças criativas com a produtora:
“Acho que a Universal e eu tínhamos ideias muito diferentes do que este filme seria. Comecei a pensar que nossas ideias estavam derretendo e que deveria ter ouvido de mais perto o que eles realmente queriam desde o início. Acho que está na hora da Universal parar e pensar: “O que nós estamos fazendo com o Universo de Monstros” e “Qual nossa real intenção com ele?”. Eles estão reconfigurando as coisas agora, o que é bom. Mas não estou mais trabalhando com isso”
Johnny Depp iria protagonizar a nova versão do clássico de 1933 e, com a saída de Solomon, o futuro da produção é incerto.
Apesar dessa baixa, o diretor de ‘A Noiva de Frankenstein‘, Bill Condon, estaria reunindo uma equipe para começar as filmagens em breve.
Cada um dos personagens ganharia um filme solo que farão parte do mesmo universo, podendo assim ter uma reunião no futuro, assim como a Marvel fez com seus Vingadores.
‘Homem Invisível’ já tinha virado filme em 1933, com roteiro assinado pelo próprio Wells, que acompanhou a história do Dr. Jack Griffin, cientista devotado que encontra uma maneira de ficar invisível, mas no processo se torna um assassino insano.
A versão live-action da popular bonecaBarbie foi drasticamente adiada. De acordo com o site Deadline, a produção não mais estreia em 29 de junho de 2018.
‘Barbie’ chegará aos cinemas apenas em 8 de maio de 2020.
Mesmo com o adiamento, os aspectos fundamentais da adaptação permanecem, com a atriz Anne Hathaway vivendo a personagem título.
A direção também segue sob os comandos deAlethea Jones.
A Barbie foi criada por Ruth Handler e o seu marido Elliot Handler em 1959, que tinham uma filha de nome Barbara. Observavam Barbara que brincava apenas com bonecas bebês quando criança. A menina era apaixonada por bonecas. Quando cresceu, já pré-adolescente, seu pai observou que Barbara ainda brincava com as suas bonecas. Então, a sua mãe, Ruth Handler, teve a ideia de criar uma boneca adolescente.
Trata-se da segunda parceria entre Sony Pictures e Mattel, que também desenvolvem um filmelive-action de ‘Mestres do Universo‘, baseado no universo de He-Man.
A Universal tentou levar um filme em live-action da ‘Barbie‘ aos cinemas em 2009, mas acabou cancelando-o.
A Marvel Studios começou a pré-produção do filme solo da ‘Viúva Negra‘, e o projeto é prioridade dentro do estúdio.
Em entrevista ao podcast Happy Sad Confused, os irmãos Anthony e Joe Russo, diretores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, revelaram que mal podem esperar para conferirem o passado obscuro da Viúva Negra em seu filme solo.
“Ficamos muito felizes com a notícia do filme solo, pois ela é uma personagem tão rica e interessante. No passado, ela era uma vilã e a Scarlett fez um ótimo trabalho com a personagem. As pessoas esquecem que ela tem um passado. Acho legal explorar essas pequenas histórias de seu passado sombrio”, afirmaram.
As filmagens devem começar no final de 2018 para uma estreia em 2020 – mesmo ano que chegará aos cinemas ‘Guardiões da Galáxia – Vol. 3‘.
O estúdio atualmente procura um diretor para o filme, que está sendo roteirizado por Jac Schaeffer (‘Timer: Contagem Regressiva Para o Amor‘).
O site também afirma que o projeto pode transformar Scarlett Johansson na atriz mais bem paga de Hollywood: seu salário beira a casa dos US$ 25 milhões mais bônus de US$ 6 milhões caso o filme ultrapasse a marca de ‘Mulher-Maravilha’ e arrecade US$ 900 milhões em bilheteria.
De acordo com o site The Hollywood Reporter, a adaptação da aclamada saga de livros não chegará mais aos cinemas em 19 de outubro de 2018. O lançamento agora será em 9 de novembro do mesmo ano.
Com o adiamento de ‘A Garota na Teia de Aranha’, o filme de época agora chega aos cinemas apenas em 21 de dezembro.
Sverrir Gudnason (Borg McEnroe) substituirá Daniel Craig na pele do jornalista Mikael Blomkvist. Novas informações sobre a trama chegam também, que mostrará o jornalista tentando recuperar o prestígio da revista Millenium, quando surge um novo mistério a ser desvendado por ele, fazendo seu caminho novamente se cruzar com o de Salander.
Sylvia Hoeks (Blade Runner 2049) também foi confirmada e vive a irmã gêmea de Salander, e Claes Bang (The Square) é o vilão. A direção é de Fede Alvarez (O Homem nas Trevas).
Embora o aclamado cineasta Christopher Nolan tenha uma série de excelentes produções no currículo, como ‘A Origem’, ‘Interestelar’, ‘Amnésia’ e a trilogia de ‘Batman –O Cavaleiro das Trevas’, o britânico nunca tinha recebido o devido reconhecimento da Academia responsável pelo Oscar.
No entanto, em 2018 ele faturou sua primeira indicação ao prêmio mais cobiçado do cinema, na categoria de Melhor Diretor.
O mais recente filme de Edgar Wright, ‘Em Ritmo De Fuga’, conseguiu receber três indicações aos Oscar 2018nas categorias de melhor edição, melhor edição de som e melhor mixagem de som.
Tais indicações fez o diretor postar no twitter uma imagem do roteiro original do filme, onde ele havia previsto, lá em 2014, que seria indicado em alguma categoria de som em 2016, porém o diretor apenas se enganou com o ano.
“Nota do diretor: Este filme é sobre alguém que não funciona sem música, então o roteiro é apenas um mapa para um filme que deve, no mínimo, receber indicação em alguma categoria de som no Oscar de 2016. Eu não me importo qual. Aproveite a experiência visual que é ‘Em Ritmo De Fuga’“
Okay, this is spooky. My producer Nira Park just resent me my 2nd draft of ‘Baby Driver’ from 2014. And check out my directors statement on Page 2. A premonition no less! pic.twitter.com/UGfCO3HMH9
“Ok, isso é assustador. O minha produtora Nira Park ressuscitou meu 2º rascunho de ‘Em Ritmo De Fuga’ de 2014. E veja só minha nota de diretor na Página 2. Seria uma premonição?”
Enquanto isso, rumores sobre a possibilidade de uma sequência para o filme têm circulado no meio hollywoodiano há um bom tempo e o projeto deve realmente sair do papel.
Durante o tapete vermelho do Globo de Ouro, o diretor e roteirista Edgar Wright reforçou seus comentários feitos no passado à MTV, afirmando que ainda não há nenhum acordo oficial formalizado para a continuação, mas que caso isso se concretize, ele é o único diretor a assumir a direção.
Segundo ele:
“Nós ainda não fechamos um acordo oficial, mas eu tenho muitas ideias. Eu sei basicamente do que a nova trama se trata, quem está envolvido e quais os rumos que ela seguirá. E eu estou muito empolgado. Só eu quem vai assumir a direção e afinal de contas, se eu passei seis meses escrevendo o roteiro, eu quero dirigi-lo!”
O CinePOP esteve naCinemaCon e conversou com o diretor e com dois grandes astros do filme para deixar você ainda mais empolgado para assistir ‘Em Ritmo de Fuga‘ (Baby Driver), um prato cheio para quem gosta de carros, velocidade e muita música boa!
A atriz Brie Larson visitou uma base da força aérea em Nevada e foram divulgadas algumas fotos no instagram e twitter.
Usando uniforme do exército, a atriz está se preparando e fazendo laboratório para o início das filmagens de ‘Capitã Marvel‘. Em uma das imagens, ela diz que está “aprendendo a voar”. Confira:
