Callum Vinson (‘Chucky’) dará vida ao Jason Voorhees, enquanto Linda Cardellini (‘Scooby-Doo’) viverá sua mãe, Pamela Voorhees.
A narrativa de ‘Crystal Lake‘ acompanhará a juventude de Jason e, principalmente, a trajetória emocional de sua mãe. Na nova versão, Pamela é retratada como uma ex-cantora que abandonou a carreira para cuidar de seu filho com necessidades especiais. Sua vida toma um rumo sombrio após a aparente morte do garoto no lago.
O elenco ainda contará com Nick Cordileone como Ralph — possivelmente uma nova versão do “Louco Ralph”, conhecido por alertar sobre a maldição do acampamento nos dois primeiros filmes; Joy Suprano como Rita, Danielle Kotch como Claudette; e Phoenix Parnevik como Barry. Os dois últimos remetem diretamente aos primeiros conselheiros assassinados por Pamela na trama original.
William Catlett (‘A Thousand and One’), Cameron Scoggins (‘Nashville’), Devin Kessler (‘Godfather of Harlem’) e a novata Gwendolyn Sundstrom completam o elenco.
Brad Caleb Kane (‘Bem-Vindos a Derry’) será o showrunner da atração.
Michael Lennox (‘Derry Girls’), Celine Held & Logan George (‘O Segredo do Caddo Lake’) e Quyen Tran (‘The Pitt’) serão responsáveis pela direção.
O último filme da franquia foi lançado em 2009 e estrelado por Jared Padalecki. Apesar dos esforços em reviver a franquia, o longa foi um fracasso de crítica, registrando 26% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadando apenas US$ 90 milhões nas bilheterias mundiais.
‘S.O.S. – Tem um Louco Solto no Espaço 2’ (Spaceballs 2), sequência estrelada por Lewis Pullman, divulgou recentemente seu primeiro cartaz oficial. A arte faz uma divertida homenagem ao clássico original, lançado em 1987.
Além do pôster, a divulgação também confirmou que o longa chegará aos cinemas em abril de 2027.
Spaceballs: The New One: The Teaser Poster.
In theaters April 2027.
Os detalhes da trama e o título oficial do longa ainda não foram revelados, mas as expectativas são altas, especialmente com a confirmação de que Mel Brooks também retornará como o personagem Yogurt, além de atuar como produtor.
A direção do filme ficará a cargo deJosh Greenbaum, com roteiro assinado por Josh Gad, Benji Samit e Dan Hernandez. A produção é da Imagine Entertainment, liderada por Brian Grazer, Ron Howard e Jeb Brody, em parceria com Gad, Brooks, Greenbaum e Kevin Salter.
Vale lembrar que em junho, o Deadline revelou que Josh Gad também está envolvido no desenvolvimento de uma cinebiografia do comediante Chris Farley, prevista para começar a ser filmada em 2026.
Anteriormente, Josh Gad revelou novos detalhes sobre o novo filme: “Sem a MGM mandar me prender, eu posso revelar que o roteiro da sequência já está pronto. Todos que leram adoraram. O processo de trabalhar neste projeto e ao lado de Mel Brooks tem sido um dos maiores momentos da minha carreira. Toda essa experiência tem sido como um sonho”.
Ele completa, “É um sonho poder finalmente fazer acontecer a realidade profetizada por Yogurt no primeiro filme. Não posso dizer mais do que isso. Não posso revelar nada mais do que o processo em que estamos neste momento. A cada hora de cada dia, estamos mais perto de tornar este projeto realidade – e acredito que está muito próximo de sair do papel”.
O filme original foi lançado em 1987 e funciona como uma paródia da franquia ‘Star Wars‘ (cujo primeiro capítulo estreou uma década antes).
Trazendo referências hilárias a títulos como ‘Alien’, ‘O Mágico de Oz’ e ‘Planeta dos Macacos’, o longa teve recepção mista à época de seu lançamento e não fez um barulho considerável de bilheteria, mas sagrou-se um clássico cult com o passar dos anos e é descrito como uma das melhores produções de Brooks.
A Netflix divulgou o primeiro trailer oficial de ‘Mourinho’, novo documentario que promete mergulhar nos bastidores da vitoriosa e polêmica trajetória de José Mourinho. Conhecido mundialmente como um dos técnicos mais brilhantes e enigmáticos da história do futebol moderno, o comandante português acumulou passagens históricas e troféus de peso por gigantes europeus como Porto, Chelsea, Inter de Milão e Real Madrid.
Famoso por sua personalidade forte, declarações ácidas e carisma inegável, o “Special One” faz jus à sua fama logo no material de divulgação. No trailer, Mourinho brinca com a própria reputação ao disparar que ninguém vai querer ver um documentário sobre alguém que não vence títulos, uma clara ironia, dado o seu currículo recheado de conquistas expressivas.
A produção promete ser um prato cheio tanto para os fãs de futebol quanto para os entusiastas de grandes histórias de liderança e estratégia de bastidores. De acordo com a descrição oficial da plataforma de streaming:
“Este documentário repleto de troféus e cheio de insiders traça a ascensão icônica de José Mourinho como um dos melhores treinadores do mundo dos clubes mais elitistas”, diz a sinopse.
O novo filme usará o roteiro original do filme de 1984, escrito e dirigido por Wes Craven.
Os direitos da franquia foram licenciados através da família do cineasta, que inclui sua esposa Iya Labunka e filho Jonathan Craven. Eles também servirão como produtores executivos ao lado de Marc Toberoff, advogado que se especializou em leis sobre direitos autorias.
“Estamos ansiosos para apresentar o universo de ‘A Hora do Pesadelo’, de Wes Craven, a uma nova geração de fãs. Sabemos que Wes ficaria entusiasmado ao ver como o terror está conquistando seu lugar — há muito merecido — no cânone cultural. Mal podemos esperar para nos reunirmos em uma sala de cinema escura — a fogueira dos tempos modernos — enquanto o próximo capítulo da história de ‘A Hora do Pesadelo’ se desenrola,” declarou a viúva em um comunicado oficial.
Vale lembrar que a New Line também os direitos internacionais da saga.
Anteriormente, o produtor Jason Blum confessou que ainda tem esperança de desenvolver novos filmes das franquias ‘Sexta-Feira 13‘ e ‘A Hora do Pesadelo‘: “[As franquias] ‘Sexta-Feira 13’ e ‘A Hora do Pesadelo’ são minhas baleias brancas. Ainda estamos discutindo sobre essa possibilidade. Estou sempre em contato [com os detentores dos direitos]. Nunca vou desistir. E, se eles fizerem um filme sem mim, estarei lá tentando fazer parte do próximo.”
O filme mais recente da franquia, o remake de 2010, arrecadou mais de US$ 115 milhões mundialmente – a partir de um orçamento de apenas US$ 35 milhões. Apesar do sucesso nas bilheterias, a nova versão foi um fracasso entre os críticos, amargando 14% de aprovação no Rotten Tomatoes.
A Netflix acaba de divulgar um vídeo inédito de ‘Nando Entre Dois Mundos – Um Filme Sintonia’, spin-off da série que conquistou o público ao retratar, de forma autêntica, a realidade, sonhos e os desafios da quebrada.
O material recapitula a jornada do personagem titular, vivido por Christian Malheiros. O filme tem estreia marcada para o dia 12 de agosto e entregará aos fãs o aguardado desfecho da trajetória de um dos personagens mais emblemáticos do universo de Sintonia.
Confira:
Cinco anos após ascender ao poder no submundo do crime, Nando vive na Sérvia, longe de tudo que construiu. Sua vida muda drasticamente quando Bruninha, sua filha adolescente, some de casa sem deixar rastros, forçando-o a retornar ao Brasil. De volta ao país, ele tenta reconstruir os laços com a família e manter os dois mundos separados, mas logo vê a família cercada pelo risco. Dividido entre a lealdade ao crime e o desejo de proteger a família, Nando precisará tomar a decisão mais importante de sua vida: arriscar tudo para romper definitivamente com o passado e garantir a segurança de quem mais ama.
Além de Malheiros, Júlia Yamaguchi retorna como Scheyla, enquanto Duda Pimenta dá vida à versão adolescente de Bruninha. Para os fãs de ‘Sintonia’, o filme também reserva um reencontro com Bruna Mascarenhas e Jottapê, que voltam a interpretar Rita e Doni em participações especiais.
Dirigido por Johnny Araújo, o longa tem roteiro de Guilherme Quintella, Denis Nielsen e Léo Todeschini.
Lembrando que todas as temporadas da série original estão disponíveis na Netflix.
Dakota Fanning estrela a produção. Ela também assume a função de produtora ao lado da irmã, Elle Fanning.
Na trama, Dakota estrela como uma agente secreta do Tesouro infiltrada em um conglomerado internacional multibilionário, com tentáculos políticos e criminosos que podem mudar o mundo, e que se vê dividida entre sua missão e a crença de que seu principal alvo, o herdeiro aparente de todo esse poder corrupto, é, em sua essência, um homem bom e digno de seu amor.
Watson interpretará Dawn, uma personagem fixa da série — uma agente responsável pela coordenação de operações secretas do governo dos EUA.
Cary entra como showrunner e produtor executivo. Julie Gardner, Dakota e Elle Fanning, e Kari Skogland também assumem as funções de produtoras executivas. Skogland ficará responsável pela direção dos episódios.
Amy Pascal, veterana produtora da franquia ‘Homem-Aranha’, comentou recentemente sobre a estratégia da Sony Pictures para o futuro de seu universo cinematográfico. Em entrevista ao ComicBookMovie, Pascal destacou a importância de expandir os horizontes do estúdio e a possibilidade de voltar a trabalhar com os longas do herói.
“Não queremos explorar o mesmo personagem. Acho que isso faria com que ele deixasse de ser algo especial para o público. Existem muitas outras coisas no universo do Homem-Aranha que são muito divertidas para explorarmos, porque os quadrinhos sempre foram extremamente variados e criativos”, afirmou.
Ao abordar os rumos de Peter Parker e Miles Morales, a produtora reforçou o cuidado com as duas principais vertentes da franquia:
“Acho que Peter Parker deve continuar existindo em live-action, e adoro o que estamos fazendo com Miles nos filmes animados. Só precisamos ter muito cuidado para tomar decisões inteligentes”, acrescentou.
Vale lembrar que os planos para esse universo de spin-offs acabaram esfriando após o fracasso de ‘Kraven, o Caçador’.
Na trama do longa, o relacionamento complexo de Kraven com seu pai cruel o coloca em uma jornada de vingança, motivando-o a se tornar o maior e mais temido caçador do mundo.
O ator, compositor e dramaturgo Lin-Manuel Miranda, criador do aclamado musical “Hamilton”, revelou recentemente que quase integrou o Universo Cinematográfico da Marvel (MCU). Ele foi cotado para dar vida ao icônico vilão Abutre, papel que acabou ficando com Michael Keaton, em ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’.
De acordo com o ComicBook, Miranda contou que recebeu uma ligação do próprio Kevin Feige, presidente da Marvel Studios, que lhe apresentou toda a trama do longa por telefone:
“Era o Abutre, e o Kevin Feige me contou toda a história por telefone. Quando ele chegou na parte em que Peter bate na porta e descobre que é o pai da namorada dele, eu simplesmente falei: ‘Nossa!'”, afirmou.
Apesar de ser um grande fã da Marvel, o artista precisou recusar o papel devido a conflitos de agenda implacáveis: “Perguntei quando seriam as filmagens, e ele respondeu: ‘Basicamente no momento em que você sair do palco de Hamilton’. Então eu disse: ‘Eu amo esses filmes, mas também gostaria de continuar casado, então não posso fazer isso'”.
Olhando para trás, Miranda acredita que sua escalação teria sido um erro e não poupou elogios ao colega que assumiu o manto do vilão:
“Meu Deus… teria sido terrível. Michael Keaton foi perfeito. Eles encontraram exatamente a pessoa certa”, destacou.
Ainda assim, o astro reconhece que o personagem poderia ter seguido outro caminho, embora continue convencido de que Keaton era a escolha ideal.
“Poderia até ter sido diferente… mas fico muito feliz por não ter acontecido. Michael Keaton foi perfeito. Não tenho arrependimentos. Eu precisava desesperadamente de férias naquela época. E, sinceramente, acho que eu teria sido completamente inadequado para esse papel”, concluiu.
Lembrando que ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’, novo longa do herói chega em breve nas telonas.
‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de julho.
O filme foi escrito pela dupla Chris McKenna e Erik Sommers, que também assinaram o roteiro de “De Volta ao Lar”, “Longe de Casa” e “Sem Volta para Casa”.
‘Homem-Aranha: Um Novo Dia‘ é a continuação direta de ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘. No filme lançado em 2021, o Peter Parker deTom Holland se uniu às duas outras versões do Homem-Aranha, interpretadas por Tobey Maguiree Andrew Garfield, para salvar o multiverso.
Contudo, após inúmeras tentativas, a única forma de o jovem herói aracnídeo atingir esse objetivo foi por meio de um feitiço lançado pelo Doutor Estranho, que fez com que todos esquecessem a existência de Peter Parker.
É UM NOVO DIA para Peter Parker. Combatendo o crime em tempo integral como Homem-Aranha em um mundo que não se lembra mais dele — e lidando com a pressão de ver seus antigos amigos seguirem em frente sem sua presença — Peter passa por uma mudança que talvez nem ele tenha o poder de controlar. Mas essa transformação também pode ser a única coisa capaz de deter uma surpreendente nova ameaça à cidade e às pessoas que ele ama: um poderoso vilão que ninguém sequer consegue enxergar.
O mundo pode ter se esquecido de Peter Parker, mas ele não se esqueceu do mundo.
O filme é escrito e dirigido por Will Gluck (‘Todos Menos Você’).
A trama acompanha Allie e Owen, dois desconhecidos carentes de amor que se esbarram em uma versão de Nova York com leves toques de ficção científica na única noite do ano em que solteiros têm permissão para fazer sexo. Owen, recém abandonado em um relacionamento, e a romântica e esperançosa Allie podem ser os únicos solteiros na cidade em busca de algo além de um encontro casual.
Allie e Owen sentem uma conexão especial quando se conhecem, mas uma série de desencontros e situações paralelas complicam a noite, mantendo-os separados. Enquanto cada um corre pela cidade, aproximando-se e se afastando um do outro, eles podem acabar descobrindo que aquilo que mais desejam está mais perto do que imaginam.
A Warner Bros. acaba de divulgar o trailer oficial de ‘Digger‘, aguardada comédia sombria dirigida pelo vencedor do Oscar Alejandro González Iñárritu e estrelado pelo icônico astro Tom Cruise (‘Missão: Impossível’).
O longa chega aos cinemas nacionais em 01 outubro de 2026.
De acordo com o portal World of Reel, um representante da Warner Bros. informou inicialmente que o longa custou cerca de US$ 125 milhões. Todavia, esse valor oficial vem sendo fortemente questionado pela indústria. Fontes internas do estúdio afirmam que os custos reais de produção já estariam se aproximando da impressionante marca de US$ 200 milhões, uma cifra classificada por pessoas de dentro do projeto como“insana”.
A situação financeira de ‘Digger’ acende um sinal de alerta e lembra outros desafios recentes do estúdio com produções de prestígio: o longa se tornou uma obra que precisará de críticas extremamente positivas e de uma presença avassaladora na temporada de premiações para justificar o investimento e se pagar nas bilheterias.
E a Warner Bros. parece determinada a correr riscos em 2026. O estúdio vem bancando projetos robustos liderados por cineastas com forte identidade artística, um movimento raro na Hollywood atual.
Mesmo diante de tantas produções caras, o maior risco de mercado do estúdio reside justamente na parceria entre Iñárritu e Tom Cruise. Descrito preliminarmente nos bastidores como “um novo tipo de filme”, o longa promete chocar o público.
O próprio Iñárritu já declarou publicamente que o astro “vai surpreender o mundo”com uma atuação intensa e totalmente modificada por próteses faciais. A transformação radical vem alimentando fortes especulações na imprensa de que este projeto pode ser o veículo perfeito para Cruise finalmente conquistar seu primeiro Oscar competitivo de atuação.
Até o momento, a Warner Bros. mantém o projeto sob sigilo e pouco material promocional foi divulgado oficialmente.
Madonna fez seu glorioso retorno ao mundo da música há menos de duas semanas com o lançamento do já aclamado ‘Confessions II’, que dá continuidade ao icônico ‘Confessions on a Dance Floor’ – e já fez história ao estrear diretamente no topo das paradas dos Estados Unidos.
O compilado de originais, que traz Stuart Price de volta ao time de produtores da performer, debutou em primeiro lugar na Billboard 200 com nada menos que 134 mil cópias equivalentes vendidas apenas nos EUA – a maior semana para um álbum dance do ano, até agora.
Madonna também faz história ao se tornar o primeiro ato musical a ter um álbum alcançando o topo da parada na década de 2020 e em outras três décadas diferentes, reiterando seu contínuo e inegável impacto no cenário fonográfico.
O compilado conta com 16 faixas originais, incluindo as já divulgadas “I Feel So Free”, “Bring Me Love” (com Sabrina Carpenter) e “Love Sensation”. O disco ainda conta com parcerias com Stromae, Martin Garrix, Feid e Lola Leon (filha mais velha de Madonna).
1. I Feel So Free 2. Good for the Soul 3. One Step Away 4. Bring Your Love, feat. Sabrina Carpenter 5. Danceteria 6. Read My Lips, feat. Feid 7. Everything 8. Love Sensation 9. Love Without Words 10. Bizarre, feat. Martin Garrix 11. School 12. Fragile 13. My Sins Are My Savior 14. Betrayal 15. L.E.S. Girl
‘Confessions on a Dance Floor’ foi lançado há duas décadas e imediatamente tornou-se um sucesso comercial e crítico, revitalizando a carreira da rainha do pop após o controverso projeto ‘American Life’, de 2003. Trazendo icônicas faixas como “Hung Up”, “Sorry” e “Jump”, o disco é considerado um dos mais influentes dos anos 2000 e estende seu legado até os dias de hoje, tendo inspirado artistas como Beyoncé, Lady Gaga e Britney Spears.
Foi divulgado um novo cartaz oficial de ‘Digger‘, aguardada comédia sombria dirigida pelo vencedor do Oscar Alejandro González Iñárritu e estrelado pelo icônico astro Tom Cruise (‘Missão: Impossível’).
De acordo com o portal World of Reel, um representante da Warner Bros. informou inicialmente que o longa custou cerca de US$ 125 milhões. Todavia, esse valor oficial vem sendo fortemente questionado pela indústria. Fontes internas do estúdio afirmam que os custos reais de produção já estariam se aproximando da impressionante marca de US$ 200 milhões, uma cifra classificada por pessoas de dentro do projeto como“insana”.
A situação financeira de ‘Digger’ acende um sinal de alerta e lembra outros desafios recentes do estúdio com produções de prestígio: o longa se tornou uma obra que precisará de críticas extremamente positivas e de uma presença avassaladora na temporada de premiações para justificar o investimento e se pagar nas bilheterias.
E a Warner Bros. parece determinada a correr riscos em 2026. O estúdio vem bancando projetos robustos liderados por cineastas com forte identidade artística, um movimento raro na Hollywood atual.
Mesmo diante de tantas produções caras, o maior risco de mercado do estúdio reside justamente na parceria entre Iñárritu e Tom Cruise. Descrito preliminarmente nos bastidores como “um novo tipo de filme”, o longa promete chocar o público.
O próprio Iñárritu já declarou publicamente que o astro “vai surpreender o mundo”com uma atuação intensa e totalmente modificada por próteses faciais. A transformação radical vem alimentando fortes especulações na imprensa de que este projeto pode ser o veículo perfeito para Cruise finalmente conquistar seu primeiro Oscar competitivo de atuação.
Até o momento, a Warner Bros. mantém o projeto sob sigilo e pouco material promocional foi divulgado oficialmente.
A nova versão da conhecida história foi lançada no catálogo da Netflix neste último dia 9 de julho e, para promovê-la, a plataforma divulgou um vídeo promocional inédito nos levando aos bastidores da atração.
O projeto funciona como parte uma história dramática, parte um conto épico de sobrevivência e parte origem da história do Oeste Americano, oferecendo uma “visão caleidoscópica das lutas e triunfos daqueles que moldaram a fronteira” dos Estados Unidos.
Confira:
O elenco conta com Alice Halsey (‘Uma Questão de Química’) como a protagonista Laura Ingalls, Luke Bracey (‘Elvis’) e Crosby Fitzgerald(‘Palm Royale’) como os pais Charles e Caroline Ingalls, e Skywalker Hughes (‘Joe Pickett’) como a filha mais velha, Mary Ingalls.
Rebecca Sonnenshine (‘The Vampire Diaries’) será responsável pela nova versão, atuando como showrunner.
“A série ‘Os Pioneiros’ capturou os corações e imaginações de milhões de fãs ao redor do mundo, e nós estamos animados em compartilhar seus temas de esperança e otimismo com uma visão original desta história icônica,” Jinny Howe, vice-presidente de drama do serviço de streaming.“A visão da Rebecca aborda esta versão com uma profundidade emocional que irá agradar fãs novos e já existentes desde amado clássico.”
A produção original acompanhava a saga da família Ingalls, de Wisconsin, no final do século 19, obrigados a abandonar sua casa e caminhar para o Oeste americano, se estabelecendo no Kansas, onde cultivam a terra.
‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’, o novo longa-metragem do icônico Amigão da Vizinhança, chega em breve às telonas – e acaba de ganhar um comercial inédito trazendo Peter Parker (Tom Holland) e o Justiceiro (Jon Bernthal) em destaque.
Confira:
New clip of The Punisher in ‘SPIDER-MAN: BRAND NEW DAY’.
Conforme o ComicBookMovie, as estimativas iniciais eram mais modestas, apontando para algo entre US$ 180 milhões e US$ 190 milhões. No entanto, o forte ritmo das pré-vendas fez os analistas revisarem os números para a casa dos US$ 230 milhões a US$ 250 milhões, e muitos especialistas já acreditam que até mesmo esse patamar pode ser superado.
Caso o longa-metragem realmente se aproxime da impressionante marca de US$ 250 milhões, ele se posicionará logo atrás do fenômeno ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’, que abriu com US$ 260,1 milhões na bilheteria doméstica em dezembro de 2021.
A confirmação dessas previsões representará uma vitória crucial para a Sony Pictures, para a Marvel Studios e para o gênero de super-heróis como um todo. O Universo Cinematográfico d Marvel (MCU) busca um sucesso estrondoso desse calibre desde ‘Deadpool & Wolverine’.
‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’ será lançado nos cinemas nacionais no dia 29 de julho.
O filme foi escrito pela dupla Chris McKenna e Erik Sommers, que também assinaram o roteiro de “De Volta ao Lar”, “Longe de Casa” e “Sem Volta para Casa”.
‘Homem-Aranha: Um Novo Dia‘ é a continuação direta de ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘. No filme lançado em 2021, o Peter Parker deTom Holland se uniu às duas outras versões do Homem-Aranha, interpretadas por Tobey Maguiree Andrew Garfield, para salvar o multiverso.
Contudo, após inúmeras tentativas, a única forma de o jovem herói aracnídeo atingir esse objetivo foi por meio de um feitiço lançado pelo Doutor Estranho, que fez com que todos esquecessem a existência de Peter Parker.
É UM NOVO DIA para Peter Parker. Combatendo o crime em tempo integral como Homem-Aranha em um mundo que não se lembra mais dele — e lidando com a pressão de ver seus antigos amigos seguirem em frente sem sua presença — Peter passa por uma mudança que talvez nem ele tenha o poder de controlar. Mas essa transformação também pode ser a única coisa capaz de deter uma surpreendente nova ameaça à cidade e às pessoas que ele ama: um poderoso vilão que ninguém sequer consegue enxergar.
O mundo pode ter se esquecido de Peter Parker, mas ele não se esqueceu do mundo.
A minissérie conta a história de Coco e Marín, duas melhores amigas que moram juntas há anos. Elas estão prestes a embarcar em uma viagem de trailer com toda a turma para celebrar a despedida de solteira da amiga Blanca, mas o que deveria ser uma aventura em comemoração à amizade transforma-se em uma bomba-relógio à medida que os segredos escondidos entre elas começam, aos poucos, a vir à tona.
O cinema perdeu um de seus rostos mais carismáticos. Eternizado pelo papel do paleontólogo Dr. Alan Grant na franquia Jurassic Park, Sail Neill faleceu nesta segunda-feira, 13 de julho, aos 78 anos, em Sydney, na Austrália.
A notícia foi confirmada por meio de uma publicação no perfil oficial do ator no Instagram. Segundo o comunicado divulgado pela família, Neill faleceu cercado por seus familiares e “com a dignidade que caracterizou toda a sua vida”. A nota também informa que sua morte foi repentina e inesperada, embora o ator permanecesse livre do câncer, e agradece à equipe médica do St. Vincent’s Private Hospital pelos cuidados prestados.
Em março de 2023, Sam Neill revelou que havia sido diagnosticado com um linfoma angioimunoblástico de células T no ano anterior. Na época, ele passou por tratamento e, posteriormente, anunciou estar em remissão. Em entrevistas concedidas após o diagnóstico, o ator afirmou que não temia a morte, mas lamentava a possibilidade de não conseguir realizar todos os projetos que ainda tinha em mente.
Um dos grandes nomes do cinema
Nascido em 14 de setembro de 1947, na Irlanda do Norte, Nigel John Dermot Neill mudou-se ainda criança para a Nova Zelândia, país que se tornaria sua verdadeira casa. Foi lá que iniciou sua trajetória artística, tornando-se um dos maiores representantes do cinema neozelandês e australiano.
Sua carreira começou a ganhar reconhecimento internacional com Força Selvagem (1977), um dos primeiros filmes da Nova Zelândia a conquistar distribuição mundial. Pouco depois, estrelou As Quatro Irmãs (1979), ao lado de Judy Davis, consolidando seu nome entre os talentos mais promissores da Oceania.
Na década de 1980, Neill mergulhou no horror com os personagens Damien Thorn em A Profecia III – O Conflito Final (1981) e Mark em Possessão (1981), ao lado de Isabelle Adjani, lançado no Festival de Cannes. Também recebeu sua primeira indicação ao Globo de Ouro por interpretar o protagonista da minissérie Reilly: O Maior dos Espiões (1983). Ao longo da carreira, seria indicado outras duas vezes.
Uma carreira marcada pela versatilidade
Foi em 1993 que Sam Neill consolidou seu lugar entre os grandes nomes do cinema. Primeiro, ao viver o paleontólogo Dr. Alan Grant em Jurassic Park, dirigido por Steven Spielberg e estrelado por Laura Dern, Jeff Goldblum e Richard Attenborough. O filme tornou-se um fenômeno mundial e seu personagem um dos mais queridos da cultura pop. O ator retornou ao papel em Jurassic Park III (2001) e Jurassic World: Domínio (2022), reunindo o trio original da franquia quase três décadas depois.
Também em 1993, Sam Neill recebeu elogios por sua atuação em O Piano, dirigido por Jane Campion, que conquistou a Palma de Ouro no Festival de Cannes e venceu três Oscars. No filme, interpretou Alisdair Stewart, um fazendeiro de personalidade complexa.
Ao longo de quase cinco décadas de carreira, Sam Neill transitou entre produções de grande orçamento e filmes independentes, alternando papéis de heróis e vilões. Entre seus trabalhos mais marcantes estão Caçada ao Outubro Vermelho (1990), À Beira da Loucura (1994), de John Carpenter, Enigma do Horizonte (1997), O Encantador de Cavalos (1998), O Homem Bicentenário (1999), Uma Fuga Para a Liberdade(2016), além de participações em Thor: Ragnarok (2017) e Thor: Amor e Trovão (2022), nos quais interpretou um ator vivendo Odin em uma encenação teatral.
Seus últimos trabalhos foram nos longas The Last Resort e Godzilla x Kong: Supernova, ambos previstos para lançamento em 2027. Sam Neill deixa filhos, familiares, amigos e uma filmografia que atravessou quase cinco décadas.
Sucesso! A sequência ‘Toy Story 5‘ já arrecadou quase US$ 900 milhões nas bilheterias mundiais.
Atualmente, o novo longa da Pixar segue no TOP 3 das maiores arrecadações do ano, ficando atrás apenas de ‘Super Mario Galaxy: O Filme‘ (US$1B) e ‘Michael‘ (US$1B).
Nos EUA, o filme soma US$ 403.7 milhões. Internacionalmente, foram US$ 475.3 milhões através de 50 territórios – totalizando uma arrecadação global de US$ 879 milhões.
O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com México (US$59M), Reino Unido (US$50.3M), China (US$29.8M), França (US$15.7M) e Brasil (US$12.6M).
Vale lembrar que o filme registrou uma estreia global de US$ 160 milhões. Além de ser a maior abertura doméstica do ano, o valor também representa o maior lançamento da história da franquia e a segunda maior abertura da história para uma animação no país – atrás apenas de ‘Os Incríveis 2‘ (US$182.6M).
O novo filme da Pixar também se tornou a terceira maior estreia da história para o mês de junho, atrás apenas de ‘Jurassic World: O Mundo dos Dinossauros‘ (US$208.8M) e ‘Os Incríveis 2‘.
Com 93% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a sequência recebeu uma nota A dos espectadores no CinemaScore. Para termos de comparação, a média está no mesmo nível dos capítulos anteriores, segundo superada apenas pelo segundo filme da saga (A+).
‘Toy Story 5’ segue em exibição nos cinemas nacionais!
Os brinquedos estão de volta em TOY STORY 5, da Disney e Pixar, e desta vez o confronto é entre brinquedos e tecnologia. Woody, Buzz Lightyear, Jessie e toda a turma veem sua missão de promover a brincadeira ameaçada quando encontram Lilypad, um tablet que chega com ideias disruptivas sobre o que é melhor para Bonnie. Será que a hora da brincadeira continuará a mesma?
A produção conta com as vozes de Tom Hanks (Woody), Tim Allen (Buzz Lightyear), Joan Cusack (Jessie), Greta Lee (Lilypad), Blake Clark (Slinky), Ernie Hudson (Combat Carl) e Conan O’Brien (Smarty Pants).
Andrew Stanton (‘Procurando Nemo’) e McKenna Harris são responsáveis pela direção.
A HBO divulgou o trailer da segunda metade da 3ª temporada de ‘A Casa do Dragão‘, elogiada e premiada série derivada do universo ‘Game of Thrones‘.
O próximo capítulo estreará oficialmente no dia 19 de julho.
Confira:
A história de ‘A Casa do Dragão‘ é ambientada 200 anos antes dos eventos de ‘Game of Thrones‘ e acompanha os ancestrais da Daenerys enquanto a Casa Targaryen entra em colapso. O enredo é baseado no romance ‘Fogo & Sangue’, de George R.R. Martin, que também entra como criador ao lado de Ryan J. Condal.
O elenco conta com Olivia Cooke, que interpreta Alicent Hightower, a bela filha da Mão do Rei; Emma D’Arcy é a Princesa Rhaenyra Targaryen, a filha mais velha de Viserys; Matt Smith é o Príncipe Daemon Targaryen, irmão mais novo do Rei; Paddy Considine é o Rei Viserys; Fabien Frankel é Ser Criston Cole, membro da guarda do Rei Viserys I Targaryen; Rhys Ifans é Otto Hightower, a Mão do Rei;Steve Toussainté Lorde Corlys Velaryon, a Serpente do Mar; Eve Best é a princesa Rhaenys Velaryon; Sonoya Mizuno é Mysaria, uma das aliadas mais confiáveis (e mais improváveis) do Príncipe Daemon Targaryen, herdeiro ao trono; Graham McTavish é Harrold Westerling; e Milly Alcock e Emily Carey interpretam as jovens Rhaenyra Targaryen e Alicent Hightower, respectivamente.
Mais uma semana começando e, para nós cinéfilos, qualquer momento de pausa nos agitos da vida, deitamos no sofá e assistimos a ótimos filmes pelos streamings. Para você que está procurando alguns títulos para colocar em sua lista desta semana, segue abaixo algumas boas opções:
Na trama, acompanhamos um psiquiatra que precisa avaliar de perto alguns líderes nazistas enquanto aguardam julgamento. Ao longo do tempo, ele passa a tentar decifrá-los, aproximando-se perigosamente do mais temido entre eles.
Na trama, uma cientista especialista em epidemias e um chef de cozinha (ambos vivendo na Inglaterra) começam a escrever uma história de amor após os traumas no passado de cada um deles. Porém, como prova dessa união, enfrentarão uma epidemia de escala global: as pessoas estão perdendo, um por um, os sentidos levando todos ao colapso de suas emoções. Será que esse amor é mais forte que tudo?
A Origem dos Red Hot Chili Peppers: Nosso Irmão Hillel (Netflix)
Chegou à Netflix um documentário intimista focado nas experiências pessoais e nos conflitos que marcaram o início da banda, tendo o ex-guitarrista israelense – e um dos membros fundadores – Hillel Slovak (falecido em junho de 1988) como fio que conduz a narrativa.
Na trama, acompanhamos recortes da vida do lutador profissional de MMA Mark Kerr, um homem profundamente marcado por problemas com vícios, que tenta equilibrar sua vida pessoal com as exigências da profissão.
O Estrangeiro (Tem para aluguel em algumas plataformas)
Em uma Argélia do início dos anos 1930, com grande desigualdade social entre franceses e argelinos nativos, conhecemos Meursault (Benjamin Voisin, em atuação irretocável), um homem que vive seus dias com um distanciamento emocional latente em relação a toda construção de relações que estabelece. Após sua mãe morrer em um asilo, ele se reaproxima de Marie (Rebecca Marder), uma conhecida de outros tempos com quem acaba se envolvendo. No entanto, distante de qualquer vínculo mais próximo, se vê envolvido em um assassinato a sangue frio, sendo julgado e condenado.
A euforia diante de uma possibilidade até o silêncio das incertezas e imprevisibilidades são traços marcantes de um longa-metragem perturbador que nos leva até a mente de uma mãe de primeira viagem. Em Mother’s Baby caminhamos na linha tênue entre o drama e o suspense, presenciando de forma intensa e profunda a maternidade sob uma perspectiva imersiva da depressão pós-parto.
Uma série de fatos acaba desencadeando uma briga inconsequente, e bastante sangrenta, entre duas famílias numa zona rural na Irlanda.
Se Eu Tivesse Pernas, Eu Te Chutaria (Telecine)
Nesse angustiante filme, acompanhamos uma terapeuta que enfrenta um verdadeiro caos no seu presente. Ela precisa lidar com um buraco que inundou sua casa, seu marido completamente ausente, a doença da filha, os problemas dos seus pacientes e os embates com seu terapeuta. A cada dia que passa, se sente mais sufocada e sem ver a luz no fim do túnel.
Song Sung Blue: Um Sonho a Dois (Tem para aluguel em algumas plataformas)
Mike e Claire formam um casal de artistas que sonha em alcançar o estrelato no mundo da música. Ao decidirem investir em uma banda tributo a Neil Diamond, suas vidas passam por uma grande transformação. No entanto, ao longo dessa jornada, diversas situações inesperadas surgem colocando à prova os sonhos do casal.
Rafael é um workholic que faz de tudo para manter o restaurante da família. Após sofrer um infarto, começa a olhar com outros olhos para sua trajetória e as pessoas ao seu redor, ao mesmo tempo que seu pai resolve se casar com sua mãe, que está em um asilo e sofre de Alzheimer.
De acordo com o Variety, o terror ‘A Morte do Demônio: Em Chamas‘ arrecadou US$ 27 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias mundiais.
Nos EUA, o longa abriu com US$ 13.7 milhões – ficando abaixo da projeções iniciais, que indicavam um lançamento doméstico acima de US$ 20 milhões.
Para termos de comparação, o capítulo anterior da saga, ‘A Morte do Demônio: A Ascensão‘, estreou com US$ 24 milhões no país.
Internacionalmente, a produção acrescenta US$ 13.3 milhões.
Apesar do desempenho abaixo das expectativas, o longa não deve ter dificuldades para gerar lucro. Com orçamento de apenas US$ 20 milhões, o filme já cobriu o valor do seu gasto de produção.
Com 71% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o terror recebeu uma nota B do público no CinemaScore. Para termos de comparação, a média do novo filme ficou acima do remake (C+) e igualou a aprovação do capítulo de 2023.
Dirigido por Sébastien Vaniček (‘Infestação’), o novo filme promete trazer um tom mais sério – como o remake de 2013 –, cenas assustadoras que farão o público se contorcer nos cinemas.
O elenco contará com Souheila Yacoub (‘Duna: Parte 2’), Hunter Doohan (‘Wandinha’), Luciane Buchanan (‘O Agente Noturno’) e Tandi Wright (‘Pearl’).
Além de dirigir, Sébastien Vaniček também assina o roteiro ao lado de Florent Bernard.
A trama se passará antes dos eventos do longa original, de 1981. E, apesar da ação em ‘Uma Noite Alucinante 3‘ se passar na Idade Média, o novo filme será ambientado antes do Ash Williams voltar no tempo.
“‘Evil Dead Wrath’ será mais um capítulo inventivo da franquia. A trama se passará antes de todas as outras. O filme será ambientado em 1972.”
Ele completa, “O longa terá a atmosfera de uma produção lançada nos anos 70 porque o diretor e seu diretor de fotografia querem resgatar essa aparência e sensação usando um filme chamado Ektachrome 100. Muitos filmes foram rodados com ele naquela época.”
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