A Banca de Governadores da Academia decidiu na noite passada, 23, realizar diversas mudanças para a próxima temporada de premiações. Porém, nenhuma delas diz respeito ao impedimento de eligibilidade por serviços de streaming, como a Netflix.
“Nós apoiamos a experiência cinematográfica como um todo, e isso pesou bastante em nossas discussões”, John Bailey, presidente da Academia, disse em uma declaração oficial.
“Nossas regras atualmente requerem exibição nos cinemas, além de permitirem uma vasta seleção de filmes para serem submetidos à análise para o Oscar“, ele acrescentou. “Planejamos estudar mais a fundo as mudanças profundas que vêm ocorrendo na indústria, e promover discussões com nossos membros sobre isso”.
A reunião foi composta por 54 pessoas e um dos temas de maior atenção foi a crítica expressa pelo cineasta Steven Spielberg e conterrâneos, a qual exigia a exclusão da Netflix e de outras plataformas online do circuito de premiações.
Ao invés da proibição, porém, a Academia resolveu não alterou a regra de eligibilidade, que diz que uma obra cinematográfica pode ser submetida a considerações caso tenha uma transmissão de no mínimo sete dias nos cinemas comerciais dentro do território de Los Angeles.
A próxima edição do Oscar ocorre no dia 09 de fevereiro de 2020, no Teatro Dolby.
‘Steven Universe Future’, epílogo da aclamada animação ‘Steven Universe’, ganhou seu primeiro trailer oficial e um cartaz (que você confere no final da matéria).
Na próxima iteração de ‘Steven Universe’, depois de salvarem a galáxia, Steven ainda tenta amarrar todas as pontas soltas. Entretanto, à medida que não encontra mais problemas para resolver, ele finalmente enfrentará um grande obstáculo. Assombrado pelo passado e perdido no presente, Steven começa a manifestar poderes novos e incontroláveis, nunca antes vistos pelas Crystal Gems. O que isso significa? E o que Steven quer para seu futuro?
O documentário ‘In Search of Tomorrow’, que gira em torno das clássicas produções de ficção científica dos anos 1980, ganhou seu primeiro e incrível trailer oficial.
Confira:
David Weiner comanda o projeto.
O longa celebra produções como ‘Alien – O Oitavo Passageiro’, ‘Blade Runner – O Caçador de Androides’, ‘De Volta para o Futuro’ e outras, trazendo entrevistas com icônicos nomes como Henry Thomas, Bob Gale e Sean Young.
Dentre os temas explorados, o público poderá ver a construção dos heróis e heroínas para as telonas, como Ellen Ripley e Rick Deckard, delineações sobre os efeitos especiais e visuais e a importância de tais filmes para os dias atuais.
‘In Search of Tomorrow’ tem previsão de lançamento para julho de 2021.
Durante a primeira noite do Emmy Awards, a aclamada produção ‘Watchmen’ fez um barulho gigantesco ao levar para casa nada menos que quatro estatuetas: Melhor Mixagem de Som para Série Limitada ou Filme, Melhor Edição para Série Limitada ou Filme, Melhores Figurinos de Fantasia/Sci-fi e Melhor Fotografia para Série Limitada ou Filme.
Vale lembrar que a produção da HBO foi a mais relembrada na premiação, tendo sido indicada a nada menos que 26 categorias no total – então é possível que, durante o evento principal, a série leve mais estatuetas para casa.
Jeremy Irons e Regina King disputam pelo prêmio de Melhor Ator e Melhor Atriz em Minissérie, enquanto Jovan Adepo, Louis Gossett Jr., Yahya Abdul-Mateen II e Jean Smart competem nas categorias coadjuvantes. As outras nomeações incluem Melhor Direção e Melhor Série Limitada.
A premiação principal será exibida no dia 20 de setembro.
‘A Voz Suprema do Blues’ tornou-se um sucesso de crítica e de público ao ser lançado na Netflix no ano passado, além de ser um dos favoritos ao circuito de premiações de 2021.
Em uma recente entrevista, o diretor de fotografia Tobias Schliessler falou sobre sua carreira e comentou sobre o privilégio de ter visto as atuações de Viola Davis e de Chadwick Boseman na cinebiografia, principalmente do falecido ator.
“Meu Deus. Fiquei de coração partido. Fiquei assim porque, para mim, assisti-lo era uma inspiração. Houve momentos em que eu chorava à medida que filmávamos a perfromance dele, de trás do meu moniitor, porque era muito tocante”.
Chicago, 1927. Em uma sessão de gravação, surgem tensões entre Ma Rainey (Viola Davis), seu trompetista ambicioso (Chadwick Boseman) e os empresários brancos determinados a controlar a lendária Mãe do Blues. Baseado na peça do vencedor do prêmio Pulitzer August Wilson.
Presenteada com uma voz que seus pais não podem ouvir, a jovem Ruby é o único membro com audição de uma família surda – uma CODA, Criança de Adultos Surdos. Sua vida gira em torno de interpretar o que os pais querem dizer e trabalhar no barco pesqueiro da família todo dia antes da escola ao lado do pai e do irmão mais velho. Entretanto, quando Ruby entra para o clube de coral do colégio, ela descobre uma paixão pelo canto e se vê envolvida pelo parceiro de dueto. Encorajada por seu mentor entusiasta para preencher a aplicação em uma prestigiada escola de música, Ruby se vê dividida entre as obrigações que tem com a família e a busca dos próprios sonhos.
A Apple TV+ divulgou um vídeo de bastidores oficial de ‘Dr. Brain’, nova série sci-fi estrelada por Lee Sun-kyun (‘Parasita’).
O featurette revela detalhes e segredos sobre a produção.
Confira:
Kim Jee-woon (‘Eu Vi o Diabo’) fica responsável pela direção e pelo roteiro da série, que é baseada na webtoon homônima.
A trama segue um cientista que é obcecado em descobrir novas tecnologias para acessar a consciência e as memórias do cérebro. Sua vida vira de cabeça para baixo quando sua família é vítima de um acidente misterioso, e ele usa suas habilidades para acessar as memórias do cérebro de sua esposa para juntar as peças do que realmente aconteceu com sua família.
O reboot ‘Tomb Raider – A Origem’, ação estrelada pela vencedora do Oscar Alicia Vikander, já está disponível no Prime Video.
O longa-metragem, lançado em 2018, foi disponibilizado no último dia 01 de abril na plataforma de streaming.
‘Tomb Raider: A Origem’ acompanha Lara Croft (Vikander) que aos 21 anos ganha a vida fazendo entregas de bicicleta pelas ruas de Londres, se recusando a assumir a companhia global do seu pai desaparecido (Dominic West) há sete anos. Tentando desvendar o sumiço do pai, ela decide largar tudo para ir até o último lugar onde ele esteve e inicia uma perigosa aventura numa ilha japonesa.
Roar Uthaug comandou o projeto, enquanto Geneva Robertson-Dworet e Alastair Siddons assinaram o roteiro.
Walton Goggins, Daniel Wu e Kristin Scott Thomas também fizeram parte do elenco.
Lembrando que, apesar das críticas mistas, o reboot arrecadou US$ 274 milhões ao redor do mundo, com um orçamento de US$ 94 milhões.
Agora, em entrevista à EW, a diretora Anne Fletcher revelou que os minutos de abertura do longa-metragem irão apresentar a origem das bruxas, além de mostrar uma versão mais jovem de Billy Butcherson (Doug Jones).
“[N]a sequência de abertura do filme, nós vamos ter um pouco da história das nossas bruxas e de Billy. Vamos ter um vislumbre do aspecto de Billy e o mundo em que viviam e o que aconteceu às bruxas”, ela contou. “Eu sempre senti falta disso no primeiro. Tipo, porque as bruxas são como são? Eu tinha essa questão [em mente], e o roteiro veio e eu adorei a abertura nos anos 1600”.
Fletcher continua: “eu fui um pouco além, porque queria deixar claro, ainda que brevemente… A ideia de que os anos 1600 e agora são a mesma coisa. Não há diferença. Queria apontar a ironia disso tudo. Mas […] iremos ver versões mais jovens deles e nos divertir muito e entender o que aconteceu a eles”.
Lembrando que a sequência chega à Disney+ no dia 30 de setembro.
Já se passaram 29 anos desde que alguém acendeu a Vela da Chama Negra e ressuscitou as irmãs do século XVII, e elas estão em busca de vingança. Agora, cabe a três adolescentes impedir que as vorazes bruxas despertem um novo tipo de caos em Salem antes do amanhecer da véspera do Dia de Todos os Santos.
Lembrando que a sequência chegará aos cinemas nacionais no dia 16 de Março de 2023, uma semana depois de ‘Pânico 6‘ e uma semana antes de ‘John Wick 4‘.
O filme original foi aclamado pelos críticos (alcançando 90% de aprovação no site Rotten Tomatoes), além de ter faturado mais de 365 milhões de dólares nas bilheterias mundiais.
Washington Heights, 2003. Uma jovem latina chamada Dolores Roach (Justina Machado) é presa por porte de maconha e agressão policial e passa dezesseis anos numa penitenciária em Nova York, sonhando com o dia em que será liberada e poderá voltar para casa. Dezesseis anos mais tarde, ela termina sua sentença e, com duzentos dólares no bolso, volta para casa apenas para descobrir que seu antigo namorado desapareceu e que o bairro onde morava se tornou alvo da chegada de jovens alternativos de classe média alta que gentrificaram o que ela outrora chamava de lar. Sem saber o que fazer e sem lugar para ir, ela cruza caminho com um velho amigo de infância e começa a trabalhar como massagista – nem imaginando que sua vida viraria de cabeça para baixo.
A nova série do Prime Video é um grande épico tragicômico metalinguístico inspirado tanto na conhecida história ‘Sweeney Todd – O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet’ quanto na peça ‘Empanadas Locas’, estrelada por Daphne Rubin-Vega, mergulhando em um cenário marcado por faltas de oportunidades e tempos desesperadores que, de certa forma, “justificam” as ações de seus personagens em um vórtice de mentiras, traições e canibalismo. Guiado pela performance aplaudível de Machado, a produção é um tanto quanto desequilibrada, mas apresenta uma breve e instigante narrativa que nos faz assistir aos oito episódios de uma vez só.
Dolores é fruto de um sistema falho em que, forçada a abandonar a faculdade e a se envolver no cabuloso mundo do tráfico, é deixada de lado por aqueles em que confiava e se vê de mãos atadas quanto ao próprio futuro. Entrando em uma espiral emotiva, ela se vê “salva” por Luis Batista (Alejandro Hernandez), um antigo conhecido que, agora, é dono da loja de empanadas que herdou do pai. Desesperada por alguma solidez, ela é convidada a ficar no apartamento de Luis, localizado no subsolo do local, e decide, ainda que sem uma licença oficial, começar um singelo negócio de massagens. Mas o que é bom dura pouco e, apesar de começar a fazer algum dinheiro, ela vê seus sonhos se esvaírem quando Gideon Pearlman (Marc Maron), o senhorio, ameaça despejá-los. Em um ímpeto de fúria e de frustração, Dolores o mata e Luis, tentando ajudá-la, o mutila para usá-lo como recheio das empanadas.
O escopo beira a absurdidade, mas, como se trata de uma releitura modernizada de Sweeney Todd, a ideia é comprada em um piscar de olhos. Aqui, examinamos como uma pessoa desesperançosa cruza limites inimagináveis para sobreviver e se vê engolfada em uma artimanha que normaliza tudo o que ela faz. Se o mundo a destruiu, porque ela não pode “retribuir o favor”? E, nessa atmosfera, Machado brilha de forma inigualável, reiterando uma versatilidade que já vinha sendo explorada em produções como ‘One Day at a Time’ e ‘Six Feet Under’, por exemplo, navegando entre a multiplicidade desconhecida da psique humana e, por fim, ascendendo a uma mulher que está cansada de temer e precisa agir.
A metalinguagem é um grande recurso utilizado pela série – mas não da forma que imaginamos: o episódio piloto já abre com uma encenação teatral sobre o aconteceu a Dolores e à polêmica envolvendo a morte de várias pessoas inocentes para a produção de empanadas que, ironicamente, caíram no gosto dos clientes (da mesma maneira que as tortas de carne da Sra. Lovett). E a protagonista é justificada como a narradora desse conto ao abordar a atriz que a interpreta nos palcos e contar o que aconteceu, de fato. Isso não é tudo: uma das várias pessoas que cruzou caminho com Dolores, o podcaster Caleb (Jeffery Self) foi o responsável por criar a peça e faturar uma quantidade considerável de dinheiro com o sofrimento dela.
O restante do elenco faz um trabalho memorável em cena: além de Machado e Hernandez, temos a bem-vinda presença de Nellie (Kita Updike), funcionária de Luis que também é arrastada para o enredo de forma inesperada e infeliz; K. Todd Freeman como Jeremiah, um açougueiro fanático por teorias da conspiração que começa a questionar o motivo de não entregar mais carne para a loja de empanadas; e a lendária Cyndi Lauper como Ruthie, uma sagaz e engenhosa detetive que ajuda Dolores a encontrar o ex-namorado (responsável por mandá-la para a cadeia) apenas para se tornar uma das vítimas. Lauper, inclusive, rouba os holofotes nas breves cenas em que aparece, aparecendo de forma quase irreconhecível e entregando uma performance irretocável e derradeira.
Há certos problemas estruturais que precisam ser mencionados – como o ritmo e certas escolhas de roteiro que prezam mais pela fórmula e pelo conforto do que pela originalidade. Ainda que os capítulos sejam curtos e girem em torno de meia hora, o desenrolar da história, eventualmente, chega a um beco sem saída e começa a dar voltas (o que significa que conseguimos prever os passos dos personagens antes que as coisas aconteçam); além disso, percebemos um certo cansaço à medida que nos aproximamos do season finale, cuja resolução abre tantas oportunidades para uma segunda temporada que chega a ser frustrante.
De qualquer forma, ‘Os Horrores de Dolores Roach’ é uma grata surpresa do ano e nos diverte do começo ao fim, nos levando a desejar por mais. É sempre bom encontrarmos um título que entregue aquilo que se propõe – e, contando com a atuação precisa de Machado, essa é uma ótima pedida para ser devorada de uma só vez.
Segundo a People, os aclamados realizadores Greta Gerwig e Noah Baumbach, que co-escreveram o roteiro do elogiado live-action‘Barbie’, oficialmente se casaram.
O matrimônio do casal aconteceu neste mês em City Hall, Nova York. Os dois se conheceram em 2010, enquanto trabalhavam juntos em ‘O Solteirão’. Em 2011, começaram a namorar e, em 2019, o primeiro filho deles nasceu.
Lembrando que ‘Barbie’, estrelado por Margot Robbie e Ryan Gosling, e que traz Gerwig também na direção, está disponível na HBO Max.
Assista à nossa crítica:
No fabuloso live-action da boneca mais famosa do mundo, acompanhamos o dia a dia em Barbieland – o mundo mágico das Barbies, onde todas as versões da boneca vivem em completa harmonia e suas únicas preocupações são encontrar as melhores roupas para passear com as amigas e curtir intermináveis festas. Porém, uma das bonecas (interpretada por Margot Robbie) começa a perceber que talvez sua vida não seja tão perfeita assim, questionando-se sobre o sentido de sua existência e alarmando suas companheiras. Logo, sua vida no mundo cor-de-rosa começa a mudar e, eventualmente, tem que sair de Barbieland.
Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’).
‘Legalmente Loira’ tornou-se um dos filmes mais conhecidos dos anos 2000, trazendo Reese Witherspoon no papel de Elle Woods. Seis anos após a estreia do longa-metragem, a narrativa ganhou uma versão musical para o teatro, chegando à Broadway em 2007 e contando com Laura Bell Bundy no papel titular.
Agora, está na hora de voltarmos a esse icônico enredo com a vindoura estreia da versão brasileira do musical.
Com estreia agendada para o dia 17 de julhono Teatro Claro, em São Paulo, a montagem é inédita no Brasil e traz ninguém menos que a aclamada atriz Myra Ruiz (‘Wicked’) como Elle Woods, uma jovem estudante de moda que espera ser pedida em casamento pelo seu namorado – mas ele termina com ela sob o pretexto de que quer cursar a Universidade de Harvard e o estereótipo de Elle não fará bem para sua carreira. Para provar que inteligência não depende de aparências, ela resolve entrar na mesma faculdade de Direito que o ex-namorado.
O espetáculo tem música e letras de Laurence O’Keefe e texto de Heather Hach.
Os ingressos custam entre R$19,80 a R$370,00 e estão disponíveis em Uhuu.com e na bilheteria do Teatro Claro mais SP.
Veja mais informações:
Legalmente Loira – O Musical
Local: Teatro Claro SP – Shopping Vila Olímpia
Temporada: 17 de julho a 08 de setembro de 2024
Ingressos: de R$ 19,80 a R$ 370,00
‘Round 6’ se tornou uma das produções mais populares Netflix, tornando-se um sucesso de público e de crítica – e faturando inúmeras condecorações nas principais premiações televisivas.
Porém, o criador Hwang Dong-hyuk não tinha planos para retornar para uma 2ª temporada, dado o estresse que enfrentou nas gravações do ciclo de estreia – que inclusive o fizeram perder “oito ou nove” dentes.
Eventualmente, Dong-hyuk voltou para supervisionar os novos episódios e, em entrevista à BBC, revelou que a questão do dinheiro foi o fator principal para garantir seu regresso.
“Apesar da primeira temporada ter se tornado um sucesso global enorme, não fiz muito [dinheiro], sendo bem honesto”, ele explica. “Então, fazer a 2ª temporada vai ajudar a me compensar pelo sucesso da primeira, também. E eu não consegui terminar a história”.
Os novos episódios estreiam em 26 de dezembro na Netflix.
Lembrando que o serviço de streaming confirmou que a terceira temporada será a última – e estreará em 2025.
Lembrando que a segunda temporada já escalou oito novos atores ao elenco: Park Gyu-young (‘Sweet Home’), Jo Yu-ri, Kang Ae-sim, Lee David (‘The Fortress’), Lee Jin-uk (‘Sweet Home’), Choi Seung-hyun, Roh Jae-won e Won Ji-an (‘D.P.’).
Os próximos episódios ainda contarão com o retorno de Lee Jung-jae, Lee Byung-Hun, Wi Ha-jun e Gong Yoo, além dos novatos Yim Si-Wan, Kang Ha-Neul, Park Sung-Hoon e Yang Dong-Geun, que haviam sido previamente anunciados.
“Apesar da greve ter causado o adiamento de alguns títulos, nós temos uma grande programação para 2024. O público poderá ver o retorno de séries de sucesso como ‘A Diplomata‘ (2ª Temporada), ‘Bridgerton‘ (3ª Temporada), ‘Round 6‘ (2ª Temporada) e ‘A Imperatriz‘ (2ª Temporada); além dos programas ‘Tour de France‘ (2ª Temporada), ‘Casamento às Cegas‘ (6ª Temporada), ‘F1: Dirigir Para Viver‘ (6ª Temporada) e ‘Dias de Golpe‘ (2ª Temporada).”
“Nosso streaming também contará com lançamentos originais como ‘O Problema dos 3 Corpos‘ (minissérie baseada no romance homônimo e dos showrunners de ‘Game of Thrones‘), ‘Griselda‘ (série estrelada pela Sofia Vegara), ‘Magnatas do Crime‘ (novo filme do Guy Ritchie), ‘Avatar: O Último Mestre do Ar’, ‘Cem Anos de Solidão‘ (série baseada no romance de Gabriel García Márquez) e a biografia brasileira ‘Senna‘.”
Abrindo com 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, o longa foi elogiado por sua qualidade técnica e pelo preciso roteiro, que une elementos socioculturais da América de Jim Crow ao universo ficcional de vampiros.
Além disso, a produção foi considerada sangrenta, emocionante e sincera, que envolve a audiência em uma jornada eletrizante e divertida.
Confira:
“Ryan Coogler entra no mundo do terror e arrasa com ‘Pecadores‘, que coloca vampiros em uma história profundamente pessoal, sincera, emocionante, sexy e sangrenta, que ficará na sua memória”. – Eric Goldman, IGN Movies
“Coogler garante aos espectadores que eles estão nas mãos de um cineasta que os guia por ideias simples e complexas”. – Fred Topel, United Press International
“‘Pecadores’ é o trabalho mais audacioso de Ryan Coogler até agora, criando uma nova abordagem às histórias de terror de vampiros para expressar temas profundamente ricos de cultura roubada e apropriação”. – Andrew J. Salazar, Discussing Film
“‘Pecadores’ ilustra brilhantemente a vida negra no Sul, violenta e pobre, segregada pelas leis de Jim Crow, ao mesmo tempo em que retrata uma vibrante paisagem cultural repleta de música. É um sucesso de bilheteria imperdível que vai tirar o público da cadeira”. – Julian Roman, MovieWeb
“Um filme de audácia de tirar o fôlego”. – Linda Marric, HeyUGuys
“‘Pecadores’ é um entretenimento propulsor e comovente, confuso, mas sempre envolvente. A fascinante variedade de gêneros, tropos e ideias do filme se entrelaça de uma forma que, suponho, é singularmente americana”. – Richard Lawson, Vanity Fair
“Um filme de vampiros sangrento, vigoroso e intenso que pulsa como o braço de uma guitarra de blues em chamas, ‘Pecadores‘, de Ryan Coogler, pode ser a primeira história que o diretor de ‘Creed‘ tirou diretamente de suas próprias entranhas”. – David Ehrlich, IndieWire
“Com ‘Pecadores‘, um autor inimitável aproveita ao máximo cada detalhe surrealista e cria um festival de terror que é musical e significativo, hipnotizante e memorável”. – Brian Truitt, USA Today
“Embora às vezes seja um pouco exagerado, o filme sempre mexe com a realidade graças às sequências assustadoras habilmente encenadas que reverberam com males sociais insidiosos”. – Tim Grierson, Screen International
Lembrando que longa chega aos cinemas nacionais no dia 17 de abril.
No final de agosto, a Variety havia revelado que a nova liderança da Showtime, guiada por Matt Thunell, sinalizara seu comprometimento com a expansiva saga ‘Dexter’, tendo encomendado uma sala de roteiristas para a 2ª temporada do elogiado spin-off‘Dexter: Ressurreição’.
Agora, segundo o famoso jornalista e insiderDaniel Richtman, a Paramount+ se reuniu com seus executivos para oficializar o próximo ciclo da série derivada.
“Ouvi dizer que [‘Dexter: Ressurreição’] foi renovada para a 2ª temporada”, ele escreveu em sua conta oficial no X (antigo Twitter). Porém, como nada foi anunciado publicamente pela plataforma de streaming, encare a informação como rumor.
Vale lembrar que a primeira temporada completa já está disponível para os assinantes.
Além de Michael C. Hall no papel titular, a série conta com o retorno de David Zayas (Detetive Angel Batista), Jack Alcott (Harrison Morgan) e James Remar (Harry Morgan), John Lithgow (Arthur Miller/Trinity Killer) e Jimmy Smits (Miguel Prado) e David Magidoff (Teddy Reed).
Peter Dinklage (‘Game of Thrones’) entra como o grande vilão da narrativa. Seu personagem, Leon Prater, é um capitalista bilionário. Para o mundo, ele é um filantropo generoso, mas por trás de sua aparência polida esconde-se uma figura sombria.
Uma Thurman também integra o time, dando vida a Charley, Chefe de Segurança de Leon. Uma ex-agente de Operações Especiais, Charley trabalhou em vários empregos de segurança privada de alto nível antes de assumir sua posição como a engenhosa e meticulosa mão direita de Prater.
O icônico ator Robert Duvall, conhecido por seu aclamado trabalho na trilogia ‘O Poderoso Chefão’ e em longas como ‘Apocalypse Now’ e ‘Rede de Intrigas’, morreu neste último dia 15 de fevereiro em sua casa em Middleburg, Virgínia.
Duvall faleceu aos 95 anos de idade.
A notícia foi dada por sua esposa, Luciana Duvall (via Deadline).
Embora a causa da morte não tenha sido divulgada imediatamente, o comunicado informou que o ator faleceu em paz, ao lado de Luciana.
Com uma carreira que se estendeu por prestigiadas sete décadas, Duvall é considerado um dos maiores atores de todos os tempos. Começando sua carreira com pequenos papéis televisivos, ele ganhou proeminência a partir dos anos 1960, estabelecendo-se como um renomado artista ao conquistar uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por seu papel como Tom Hagen em ‘O Poderoso Chefão’.
Duvall conquistou outras seis indicações ao Oscar, por seu trabalho nas produções ‘Apocalypse Now’ (1979), ‘The Great Santini’ (1981), ‘A Força do Carinho’ (1983, este lhe rendendo a vitória na categoria de Melhor Ator), ‘O Apóstolo (1997), ‘A Qualquer Preço’ (1998) e ‘O Juiz’ (2014).
Agora que ‘Vingadores: Ultimato’ encerrou o arco dos membros originais da equipe e concluiu uma narrativa trabalhada ao longo de 11 anos em 22 filmes, resta a pergunta: “Que rumos a equipe de heróis mais poderosos da Terra irá tomar?”
É claro que agora a Marvel vai avançar com uma nova formação da equipe, já que houve rumores de que o estúdio estaria desenvolvendo um filme dos ‘Jovens Vingadores’. Supostamente, o grupo vai contar com a Gaviã Arqueira, Kate Bishop (ou talvez a filha de Clint, Lila), Hulkling, Rapaz de Ferro, Patriota, Wiccano, Estatura e Visão (mas não a versão de Paul Bettany). O filme pode estrear no cinema em julho de 2022.
No entanto, não há a confirmação oficial da Marvel, apesar de um extra, John Campea, aparentemente ter revelado o lançamento de ‘Vingadores 5’. Vale lembrar que a data em si está confirmada, o estúdio realmente está planejando um filme para julho de 2022. Em adição, um post feito no Instagram mostra uma imagem com possíveis datas de lançamento dos futuros filmes do estúdio. Mas não há nenhum indício de que a conta seja oficial.
Se Campea estiver certo, então é provável que um quinto filme dos ‘Vingadores’ mostre a formação do novo time mencionado acima, já que Steve Rogers se aposentou, e Tony Stark e Natasha Romanoff estão mortos. Mas não podemos esquecer de que é apenas um rumor… Parece mais provável que o quinto ‘Vingadores’ se concentre em alguns dos atuais heróis, como Doutor Estranho, Homem-Aranha, Pantera Negra e a Capitã Marvel. Caso esses novos personagens apareçam, eles podem ser introduzidos aos poucos, como foi o caso da Viúva Negra, do Gavião Arqueiro, e de Wanda e Visão.
Desde que a Disney adquiriu as propriedades da Fox, surgiram diversas especulações sobre a chegada dos ‘X-Men‘ ao MCU.
De acordo com um vídeo publicado no canal Superhero Buzz, os mutantes devem ser introduzidos a partir de ‘Capitã Marvel 2‘, já que a sequência pode ter a presença da Vampira.
Foi dito que a personagem dará início à sua trajetória no MCU como vilã, assumindo a liderança de um grupo terrorista mutante.
Isso se encaixaria perfeitamente com a origem da Vampira nos quadrinhos, já que ela surgiu como uma vilã secundária treinada pela Mística para acabar com os ‘X-Men’.
Para quem não sabe, Vampira só se uniu aos alunos de Charles Xavier depois de absorver os poderes e a psique de Carol Denvers, que acabou em coma enquanto a mutante se tornava uma heroína.
Maiores detalhes não foram informados, mas essa seria a maneira perfeita de introduzir os ‘X-Men‘ ao MCU e fazer uma grande ligação com os quadrinhos.
Mesmo assim, vale lembrar que ainda não há nada confirmado, então considere como rumor.
Até o momento, a Marvel Studios já contratou Megan McDonnell(‘WandaVision‘) como roteirista de ‘Capitã marvel 2’ e espera encontrar uma diretora para a sequência, que deve ser lanaçada em 2022.
Lançado em março de 2019, ‘Capitã Marvel‘ foi um sucesso de público, arrecadando US$ 1,128 bilhão pelo mundo.
Em seu canal do YouTube, a Netflix divulgou um vídeo promocional de sua nova animação, ‘A Caminho da Lua’, apresentando a canção original ‘Vou Voar’, com performance da cantora Priscilla Alcântara.
Confira, junto o clipe de ‘Pra Sempre‘:
Lembrando que o filme já está disponível na plataforma.
Baseado num clássico conto chinês, ‘A Caminho da Lua’ acompanha a história de Fei Fei, uma jovem determinada, brilhante, e apaixonada pela ciência. Depois de construir um foguete para provar a existência de uma lendária Deusa que vive na Lua, ela acaba se aventurando em uma missão inesperada e descobre uma terra repleta de criaturas fantásticas.
Durante um bate um papo com a nossa jornalista e crítica Rafa Gomes, Priscilla falou sobre como o filme trata a respeito de questões genuínas como identidade, propósito e fé, usando temas profundos como luto e relações familiares.
Assista:
Recentemente, aNetflix divulgou um vídeo dos bastidores da animação, com Priscilla Alcântara falando sobre a experiência de ter gravado a música tema do filme, intitulada Vou Voar.
Confira, com a música completa:
Vale lembrar que a animação será lançada no dia 23 de outubro.
O longa é dirigido por Glen Keane, lendário animador daDisney e responsável pela criação de personagens como Ariel (‘A Pequena Sereia‘), a Fera (‘A Bela e a Fera‘) e Aladdin.