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Confira o misterioso teaser de ‘Grotesquerie’, nova série de TERROR do Ryan Murphy

Através do seu Instagram, Ryan Murphy (‘American Horror Story’) surpreendeu ao divulgar o primeiro teaser sinistro de ‘Grotesquerie‘, nova série de terror do canal FX.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Niecy Nash-Betts (‘Dahmer’) estrelará a produção, que ainda contará com Courtney B. Vance (‘Lovecraft Country’) e Lesley Manville (‘Nosso Amor’) no elenco.

Sem detalhes sobre a trama divulgados, o misterioso teaser traz a narração da personagem de Nash-Betts sob uma tela preta: “Eu não sei quando começou, realmente não sei dizer, mas está diferente agora. Houve uma mudança, como algo estivesse estivesse abrindo o mundo. Um tipo de buraco no centro do nada. O que eu vi hoje… eles enviaram psiquiatras para todos que trabalharam nesta cena de crime.”

Infelizmente, a produção ainda não possui previsão de lançamento.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Operação Vingança

operação vingança

(The Amateur)

 

Elenco:

Rami Malek
Laurence Fishburne
Adrian Martinez
Holt McCallany

 

Direção: James Hawes

Gênero: Ação

Duração: 112 min.

Distribuidora: 20th Century Studios

Orçamento: US$ 30 milhões

Estreia: 10 de Abril de 2025

Sinopse: 

Em OPERAÇÃO VINGANÇA, um codificador da CIA consegue chantagear sua agência para treiná-lo e deixá-lo ir atrás de um grupo de terroristas que matou sua esposa em Londres.

Crítica | Operação Vingança – Rami Malek Estrela Thriller de Ação cheio de Plot Twist e Conspiração

Curiosidades: 

» Com o roteiro escrito por Ken Nolan e Gary Spinelli, o longa é baseado no romance homônimo de Robert Littell;

Trailer:

Cartazes: 

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Fotos: 

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Terror contado através da perspectiva de um cachorro terá BAIXA classificação etária por “imagens sangrentas”

O terror ‘Good Boy‘, cuja história é contada através da perspectiva de um cachorro, recebeu uma baixa classificação etária (PG-13), e poderá ser assistido por menores de idade.

O longa foi classificado pelo MPAA por “terror, imagens sangrentas e linguagem forte”.

Na trama, um cão fiel se muda com seu humano Todd para uma casa de campo, onde ele descobre forças sobrenaturais escondidas nas sombras. Quando entidades sombrias ameaçam seu dono, o corajoso cão deve lutar para protegê-lo.

Aclamado pelos críticos, o filme conquistou impressionantes 95% de aprovação no Rotten Tomatoes. O consenso geral não poupa elogios ao cão protagonista, destacando o excelente uso do conceito não convencional e o impacto emocional de sua narrativa.

Separamos os trechos das principais críticas:

“Parte do terror do filme, especialmente quando chega à sua conclusão devastadora, é testemunhar esse inocente peludo ver seu mundo inteiro desmoronar lentamente ao seu redor, e não ser capaz de compreender o motivo.” (RogerEbert.com)

“O que poderia ter sido facilmente um truque barato, na verdade, resulta em um dos melhores filmes de terror deste ano.” (Indiewire)

“O que mais chama a atenção e dá ao filme seu poder emocional é a lealdade inabalável de Indy ao seu amado dono e sua disposição de fazer praticamente qualquer coisa para protegê-lo.” (The Hollywood Reporter)

“[O diretor] Ben Leonberg cria um retrato pensativo, perturbador e comovente de quão assustador pode ser para um cão quando seu mundo inteiro vira de cabeça para baixo e ele não consegue entender o motivo.” (Bloody Disgusting)

“‘Good Boy’ é um terror assustador e nada convencional, com uma das melhores atuações que vi este ano (de um cachorro, nada menos).” (Film Inquiry)

“Com uma abordagem inovadora e a atuação alucinante de Indy, ‘Good Boy’ é uma das experiências mais únicas do ano.” (ScreenAnarchy)

Confira o cartaz e siga o CinePOP no Youtube:

“Nosso herói canino, Indy, se encontra em uma nova aventura com seu dono humano — e melhor amigo — Todd, deixando a vida na cidade para viver em uma casa de família antiga no campo. Desde o início, duas coisas ficam bem claras: Indy desconfia da velha casa assustadora e sua afeição por Todd é inabalável.”

“Após se mudar, Indy fica imediatamente incomodado com cantos vazios, rastreia uma presença invisível que só ele consegue ver, percebe avisos fantasmagóricos de um cachorro morto há muito tempo e é assombrado por visões da morte sombria do antigo morador. Quando Todd começa a sucumbir às forças sombrias que rondam a casa, Indy precisa lutar contra uma maldade que pretende arrastar seu amado Todd para a vida após a morte.”

A produção marca a estreia diretorial de Ben Leonberg, a partir de um roteiro que ele escreveu ao lado de Alex Cannon.

O filme é estrelado por Indy, o cachorro do próprio cineasta, além de Larry FessendenShane Jensen Arielle Friedman.

O terror está programado para estrear no dia 3 de outubro.

Novo spin-off de ‘The Rookie’ é CONFIRMADO pela ABC

Split image: a police officer in uniform with a 'Nolan' name badge on the left, and a man in a black tuxedo on the right.

De acordo com o Deadline, a ABC deu sinal verde para o novo spin-off da série ‘The Rookie‘, intitulado ‘The Rookie: North‘.

Com 10 episódios encomendados, o novo derivado será estrelado por Jay Ellis (‘A Dona da Bola’).

Na trama…

“Alex Holland (Ellis) acredita que sua meia-idade não merecia uma crise. Mas, após uma invasão violenta à sua casa reacender um propósito adormecido, Alex enfrenta uma vida inteira de compromissos não cumpridos ao ingressar no Departamento de Polícia do Condado de Pierce como um policial novato. Atuando desde a costa urbana até a floresta rural, onde o reforço não está a apenas cinco minutos de distância, Alex precisa provar ao seu cético oficial de treinamento, aos seus colegas novatos e a si mesmo que finalmente encontrou algo que vale a pena lutar.”

Nathan Fillion (‘Castle’), protagonista de ‘The Rookie‘, também servirá como produtor executivo da nova série.

Alexi Hawley, criador da série original, servirá como roteirista e produtor executivo.

Lionsgate Television e 20th Television irão coproduzir o derivado.

Vale lembrar que este será o segundo spin-off de ‘The Rookie‘. Em 2022, a ABC havia lançado ‘The Rookie: Feds‘, série estrelada por Niecy Nash-Betts (‘Scream Queens’), que foi cancelada depois de apenas uma temporada.

A série foi criada por Alexi Hawley (‘State of Affairs’).

Começar de novo não é fácil, especialmente para John Nolan, um cara do interior que, depois de um incidente, passa a perseguir seu sonho de ser um policial de Los Angeles. Como o novato mais velho da força, ele se depara com o ceticismo de alguns superiores, que o consideram apenas uma crise de meia-idade ambulante. Se ele não conseguir acompanhar os jovens policiais e os criminosos, estará arriscando vidas, inclusive a sua. Mas se ele puder usar sua experiência de vida, determinação e senso de humor para lhe dar uma vantagem, ele poderá se tornar um sucesso neste novo capítulo de sua vida.

O elenco ainda conta com Shawn Ashmore, Mekia Cox, Jenna Dewan, Alyssa Diaz, Richard T. Jones, Melissa O’Neil e Eric Winter.

Geoff John compartilha planos para ‘Batman’ no universo expansivo da DC

Durante sua participação no painel da Warner/DC ao longo da Comic-Con, o presidente da DC Comics, Geoff Johns, compartilhou com o site IGN sobre seu planos para ‘Batman’ e como pretende expandi-lo dentro do DCEU, o universo expansivo da empresa.

De acordo com Johns:

“Ainda não soltamos aos quatro ventos quais são nossos planos pro DCEU, porque o faremos quando estivermos prontos e tivermos aqueles filmes com os quais estamos tão animados e ansiosos. Mas em se tratando de ‘Batman’, é importante dizer que ele é mais do que o simples ‘Batman’. Faz muito tempo desde a última vez que vimos uma expansão de seu universo. E teremos ‘Batgirl’, sob o comando de Joss Whedon, o que é realmente empolgante. Ele vai começar esse trabalho no ano que vem e isso é genuinamente apenas o começo em se tratando de tudo aquilo que envolve o ‘Batman’. O nosso desejo é de fato explorar o Homem Morcego de uma forma bem grande e diferente e Matt Reeves embarcou nessa missão para trazer o herói de volta em seu primeiro filme solo. E não fará aquilo que já foi feito. Nós vamos construí-lo exatamente como o fizemos nos quadrinhos”.

A expectativa é que ‘The Batman‘ fique para algum momento de 2019.

‘Six Underground’: Ryan Reynolds vai estrelar filme da Netflix dirigido por Michael Bay

O astro Ryan Reynolds vai protagonizar o próximo filme do cineasta Michael Bay. Segundo o portal The Hollywood Reporter, ele é o mais novo membro do elenco de ‘Six Underground‘.

Produzido pela Netflix, a obra conta a história de seis bilionários que, por alguma razão ainda não revelada, decidem forjar suas mortes e formar um grupo de elite para combater bandidos.

O filme, ainda vai contar com Rhett Reese e Paul Wernick como os roteiristas. A dupla já trabalhou com Reynolds nos dois filmes da franquia de ‘Deadpool‘. A produção deve estrear em 2019 na plataforma de streaming.

‘Vidas Sem Rumo’: Clássico de Coppola com Tom Cruise vai ganhar peça musical

O clássico filme ‘Vidas Sem Rumo‘, adaptado para os cinemas por Francis Ford Coppola e baseado no livro homônimo de S.E. Hinton, vai ganhar uma peça musical. A nova versão, que será baseada tanto na obra original, bem como no longa, vai estrear no The Goodman Theatre, em Chicago.

A trama acompanha uma rivalidade entre duas gangues de classes sociais distintas, na cidade de Tulsa (Oklahoma), no ano de 1967. As divergências de ambos os grupos são abordadas a partir de uma perspectiva que também explora a fase de transformação destes jovens garotos.

Considerado um cult, o filme de Coppola foi o grande responsável por lançar as carreiras de Tom Cruise, Rob Lowe, Matt Dillon, Patrick Swayze e Emilio Estevez. Diane Lane também atua na produção, lançada em 1983.

Em se tratando do musical, a nova versão conta com um livro escrito por Adam Rapp. Jonathan Clay e Zach Chance, do grupo Jamestown Revival, são os responsáveis pelas letras e melodias, Liesl Tommy, indicado ao Tony, dirige a peça.

‘Will & Grace’: Elenco se despede da série em belas imagens; Confira!

WILL & GRACE -- "It's Time" Episode 318 -- Pictured: (l-r) Debra Messing as Grace, Sean Hayes as Jack, Megan Mullally as Karen, Eric McCormack as Will -- (Photo by: Chris Haston/NBC)

O revival da popular série ‘Will & Grace‘, da emissora NBCse encerrou na última quinta-feira (23).

E para marcar a despedida, duas novas imagens foram compartilhadas, que trazem o elenco nos bastidores do capítulo final. O material foi divulgado pela revista EW.

Confira:

WILL & GRACE — “It’s Time” Episode 318 — Pictured: (l-r) Debra Messing as Grace, Sean Hayes as Jack, Megan Mullally as Karen, Eric McCormack as Will — (Photo by: Chris Haston/NBC)
WILL & GRACE — “It’s Time” Episode 318 — Pictured: (l-r) Megan Mullally as Karen Walker, Eric McCormack as Will Truman, Debra Messing as Grace Adler, Sean Hayes as Jack McFarland — (Photo by: Chris Haston/NBC)

Confira a sinopse:

“Com o apartamento todo embalado, Will está determinado a não sofrer por sua vida na cidade ou por seu ex, McCoy. Grace, às vésperas de dar à luz, continua tendo alarmes falsos sobre o parto. Karen vai ao topo da Estátua da Liberdade para finalmente conversar com o ex-marido. O sonho de Jack em ser aplaudido em um show na Broadway se transforma numa possibilidade muito real”.

Minnie DriverBrian Jordan Alvarez são os convidados especiais do series finale.

Os produtores executivos da série, Max Mutchnick, David Kohan e James Burrows, falaram sobre o fim do revival, após sua terceira temporada:

“Em 2016, Bob Greenblatt nos abordou com uma ideia de fazer um reboot de ‘Will & Grace’ com 10 episódios. Costumam dizer que não podemos retornar para casa, mas nós voltamos. E agora, três temporadas e 52 episódios depois, estamos ainda mais orgulhosos de algo que nunca pensamos que seria possível termos a chance de fazermos novamente. Tivemos uma oportunidade única na vida… duas vezes. E, por isso, agradecemos duplamente a gratidão da NBC, que nos deu apoio e um lar desde o primeiro dia.”

Criada por David Kohan e Max Mutchnick, a série original durou por 8 temporadas (1999-2006).

Não existe algo que separe Will Truman e Grace Adler. Ele é gay e ela é hétero. Will é um prestigiado advogado, que tem uma divertida amizade com Jack, que também é gay e está procurando emprego. Grace é uma decoradora de primeira, mas tem problemas em estabelecer uma boa relação de trabalho com sua assistente, Karen, uma cativante milionária de língua afiada.

O elenco conta com Eric McCormack, Debra Messing, Megan Mullally e Sean Hayes.

‘Amor e Monstros’: Comédia pós-apocalíptica com Dylan O’Brien já está disponível na Netflix

A comédia pós-apocalíptica ‘Amor e Monstros’, estrelada por Dylan O’Brien, já está disponível na Netflix. A produção teve a sua estreia nesta quarta-feira (14), na grade de programação.

A comédia pós-apocalíptica foi um sucesso entre os críticos nos Estados Unidos e recebeu uma indicação ao Oscar, na categoria de Melhores Efeitos Visuais.

Dirigido por Michael Matthews, a história gira em torno de um jovem chamado Joel Dawson (O’Brien), que aprende a sobreviver em meio a um apocalipse monstro enquanto cruza o país procurando a sua amada.

Confira o trailer:

O elenco ainda conta com Michael Rooker (‘Guardiões da Galáxia‘), Jessica Henwick (‘Punho de Ferro‘) e Ariana Greenblatt (‘O Grande Ivan’).

A dupla Brian Duffield e Matthew Robinson é responsável pelo roteiro.

‘Echo’: Nova série da Marvel é “BRUTAL, SANGRENTA e VIOLENTA”, afirma produtor [Exclusivo]

A mais nova série original da Marvel Studios, ‘Echo‘, já teve sua estreia e pode ser conferida na íntegra através do streaming Star+.

Com censura +17 – seguindo a classificação indicativa norte-americana TV-MA -, a produção chega à plataforma Star+ justamente por ser mais voltada para o público adulto, devido às suas cenas forte. A série ainda promete ser “brutal, sangrenta e violenta”, conforme afirmou o próprio produtor, Richie Palmer. A revelação foi feita durante uma entrevista exclusiva ao CinePOP.

Na ocasião, Palmer foi ainda mais além, compartilhando que toda a carga sombria é acompanhada por um drama familiar bem profundo:

“O que é legal é que por baixo de tudo isso, há na verdade uma história muito complexa sobre uma personagem emocionalmente complexa, vivendo uma fase extremamente interessante em sua vida”.

Confira a entrevista na íntegra:

Lembrando que a série é um spin-off da personagem de ‘Gavião Arqueiro‘, interpretada por Alaqua Cox.

O elenco ainda conta com Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk/Rei do Crime), Chaske Spencer, Tantoo Cardinal, Devery Jacobs, Cody Lightning, Graham Greene e Zahn McClarnon.

Relembre o trailer de ‘Echo’:

Crítica | A Substância – Demi Moore entrega-se por completo em horror satírico sobre a ditadura da eterna beleza feminina [Cannes 2024]

Visto no Festival de Cinema de Cannes 2024.

Injeta-se uma substância em uma gema de ovo e segundos depois ela divide-se em duas, porém a segunda é mais apetitosa. Esta é a misteriosa explicação para fantasia horrorífica de A Substância (The Substance), segundo longa de Coralie Fargeat

Com o seu estilo de lentes angulares, tomadas em close e cores vibrantes, a diretora francesa constrói uma divertida e grotesca crítica aos padrões patriarcais de beleza. O mérito do enredo é utilizar dos próprios elementos desse modelo social, mas sem nunca usar as palavras-chaves — e suas intenções  — descaradamente. 

Em contrapartida à sutileza verbal, A Substância apresenta seu escancaramento no corpo dos personagens e no visual em tela. Para dar vida a essa contraposição de valores estéticos e a velhice feminina, a escalação do elenco é certeira. Coralie Fargeat oferece a Demi Moore um belo retorno às telonas para vivenciar dilemas dirigidos à ela mesma como atriz de 60 anos, porém de modo surrealista.

Na juventude, Elizabeth Sparkle (Demi Moore) ganha uma estrela da calçada da fama e acompanhamos a passagem do tempo — durante os créditos iniciais do longa — de acordo com as rachaduras, as manchas, os temporais e os lanches deixados sobre o seu nome. Aos 50 anos, a artista perdeu o seu lugar no cinema e acaba de ser retirada da televisão. 

Após sofrer um acidente, uma misteriosa fórmula mágica lhe é oferecida, a pergunta é clara: você gostaria de ter uma versão mais jovem e mais perfeita de você mesma? Dessa maneira, ela topa utilizar a tal substância do título. Das suas costas, assim como Eva da costela de Adão no alegoria bíblica, nasce a sua versão mais jovem, sensual e esteticamente perfeita, auto-batizada Sue (Margaret Qualley). 

Para que o procedimento dê certo, basta seguir as regras, assim como em os Gremlins (1984) e, o mais recente, Fale Comigo (2023), contudo os personagens sempre as burlam. Em A Substância, as normais são simples, cada versão tem sete dias acordada, enquanto a outra parte dorme. Não existem duas versões, cada pessoa é apenas uma e ponto. Em outras palavras, cada corpo, seja o velho, seja o novo, não coexistem ao mesmo tempo. 

Ao aproveitar da seu novo apelo sexual e aparência, Sue acaba por querer tomar as rédeas da situação. Ela consegue seu antigo emprego na TV e os homens salivam e dilatam involuntariamente as pupilas diante da sua figura. Como negar este poder da beleza perante as pessoas? Ao voltar ao visual de uma mulher de 50 anos — apesar da atriz aparentar um corpo de uns 20 anos a menos —,  Elizabeth entra em depressão e conta os dias para retornar ao corpo esculpido, apresentando assim uma vida completamente vazia. 

A entrega de Demi Moore é tanta que ela está presente de corpo e alma, desde as diversas cenas de nu frontal, como tantos outros momentos exigentes, grotescos e amedrontadores. Conhecida pelos seus papéis de mocinha em Ghost (1991) e Proposta Indecente (1993), ou de símbolo sexual em Assédio Sexual (1994) e Streaptease (1996), a atriz consegue imprimir o tom certo de desespero cômico e drama excêntrico. 

No seu primeiro longa Vingança (2017), Coralie Fargeat esbanjou sangue para todos os lados da tela num delirante drama de perseguição e vingança. Dessa vez, a cineasta confirma a sua assinatura no gore sanguinolento e nos entrega um novo banho de sangue. Enquanto no seu primeiro longa, a protagonista lutava contra os seus abusadores, a nova aventura é baseada no embate consigo mesma e sua impossível aceitação do tempo.

Através de uma fórmula mágica e um duplo de carne e osso, A Substância realmente coloca em perspectiva audiovisual a infinita batalha das mulheres com elas mesmas para aparentarem ser mais bonitas, magras e desejáveis. Por meio do riso, da curiosidade e choque, a obra chama o espectador para reflexão e o debate de como nossa sociedade está adoecida por substância milagrosas, seja ela um botox, um lifting ou uma promessa de mudança.

Como Elizabeth Sparkle, a qual assiste o seu corpo ser despedaçado pelo o crescimento da sua ambição e da vontade de ser amada, A Substância nos reverbera que no fundo tudo o que todos querem é serem amados e desejados. Sem esses dois elementos, as vidas — por vezes, até mesmo as bastantes confortáveis — passam a não fazer mais sentido e a metáfora do enredo é, ao mesmo tempo, um aceno ao mito da bruxa, voltada às mulheres idosas, ao passo que os homens idosos tornam-se sábios no meio social.

A Substância ganhou a Palma de Melhor Roteiro entre 22 títulos na Mostra Competitiva do Festival de Cannes 2024.

‘Uma Dobra no Tempo’ desbanca ‘Pantera Negra’ das bilheterias nos EUA

O novo filme da Disney, ‘Uma Dobra no Tempo‘, conseguiu liderar as bilheterias dos EUA nesta última sexta-feira (09), desbancando o sucesso da Marvel Studios, Pantera Negra.

Dirigido pela aclamada Ava DuVernay, a fantasia arrecadou US$ 13 milhões contra US$ 9 milhões do filme do herói, que está em segundo lugar esse final de semana.

Uma Dobra no Tempo chega aos cinemas brasileiros em 29 de março, mas as primeiras impressões dos críticos internacionais já saíram. As reações são mistas.

Confira:

“Banhado em cores corajosas, padrões brilhantes e crianças entusiasmadas, a adaptação da diretora Ava DuVernay desliza seu caminho através do tempo e do espaço, mesmo que não consiga acertar tudo o que se propõe.”
“‘Uma Dobra no Tempo’ é ambicioso, poderoso e imaginativo, mas também é confuso, sobrecarregado e estranhamente fora de ritmo.”
“Quase não importa que o filme seja emocionalmente prescritivo demais para ter qualquer poder real, ou muito imaginativo para deixar qualquer espaço para tornar o espectador maravilhado; DuVernay evidencia tanta fé em quem ela é, e o que ela está fazendo, que ‘Uma Dobra no Tempo’ permanece fiel a si mesmo, mesmo quando tudo na tela pareça falso.”
“Apenas alguns fracos vestígios de emoção genuína atravessam as camadas de cálculos intensos que encorpam o filme de Ava DuVernay, ‘Uma Dobra no Tempo’.”
“Apesar de experimental, o filme é muito conservador; como se estivesse com medo que uma história envolvendo crianças empoderadas ajudando o bem a lutar contra o mal pudesse dar pesadelos a alguém. A trama reduz todo o universo a auto-estima de uma garota.”
 A direção é de Ava DuVernay (‘Selma’), que com essa produção se tornou a terceira mulher a dirigir um projeto cinematográfico com orçamento acima dos US$ 100 milhões (a primeira foi a diretora de ‘Frozen‘ e a segunda foi a diretora de ‘Mulher-Maravilha‘)

A história gira em torno da família Murry, mostrando o patriarca da família (Chris Pine) e suas pesquisas sobre viagens no tempo, até que ele desaparece misteriosamente. Com isso, Meg (Storm Reid) e companhia, partem em uma grande aventura para procurar seu pai.

O filme mostrará diversas criaturas sobrenaturais e uma delas será interpretada pela apresentadora Oprah Winfrey.

O elenco ainda conta com Reese Witherspoon.

‘Hold The Dark’: Novo suspense da Netflix ganha primeira imagem

A Netflix divulgou para a revista Empire a primeira imagem de seu thrillerHold the Dark’, estrelado por Jeffrey Wright, Alexander Skarsgård e James Badge Dale. Confira:

A produção é dirigida por Jeremy Saulnier, responsável pelo terror ‘Green Room’, que contou com o já falecido ator Anton Yelchin.

Quem assina o roteiro de ‘Hold the Dark’ é Macon Blair. O thriller é uma adaptação do livro de William Giraldi.

De acordo com a sinopse do livro na Amazon:

“No início de outro impiedoso inverno, os lobos tomaram três filhos da remota aldeia do Alasca de Keelut, incluindo o filho de Medora e Vernon Slone, de seis anos de idade. O especialista Wolf Russell Core é chamado para investigar esses assassinatos e descobre uma verdade impura abrigada por Medora antes de seu desaparecimento. Quando seu marido retorna para casa e descobre seu filho morto e sua esposa sumida, ele começa uma perseguição maníaca que corta uma faixa sangrenta através da paisagem congelada. Com a ajuda de um detetive da polícia local, Core tenta encontrar Medora antes de seu marido, colocando em movimento uma cadeia mortal de eventos neste romance ‘arrepiante, misterioso e completamente envolvente’”.

Wright, que atualmente está no elenco da surpreendente série da HBO, ‘Westworld’, interpretará um biólogo tentando resolver os ataques. Wright também já atuou na elogiada série ‘Boardwalk Empire’ e na saga adaptada de ‘Jogos Vorazes’.

Badge Dale, que apareceu em ‘13 Horas: Os Soldados Secretos de Benghazi’, de Micheal Bay, e recentemente terminou de rodar a adaptação ‘The Empty Man’, vai interpretar o detetive que está investigando o marido, que será interpretado por Skarsgard (‘A Lenda de Tarzan’, ‘Big Little Lies’).

A mãe será interpretada por Riley Keough (‘Mad Max: Estrada da Fúria’ e ‘Under the Silver Moon’).

James Bloor viverá um andarilho na trama

O filme é produzido por Russell Ackerman e John Schoenfelder, juntamente com Eva Maria Daniels, Anish Savjani e Neil Kopp

Hold the Dark será lançado mundialmente na Netflix no dia 28 de setembro.

5 produções para conhecer Ari Aster, diretor de ‘Hereditário’ e ‘Midsommar’

Vivendo uma ascensão meteórica em Hollywood, o diretor norte-americano Ari Aster está há cinco anos nas principais discussões sobre o futuro dos filmes de terror, principalmente por conta do sucesso estrondoso de Hereditário (2018). Desde então, ele fidelizou um fandom muito ativo na defesa do diretor, o que acaba incomodando alguns.

Recentemente, ele lançou Beau Tem Medo, que já chegou no Amazon Prime Video e dividiu opiniões. No entanto, sua carreira traz algumas obras interessantíssimas, que talvez alguns não conheçam. Por isso, separamos cinco produções dirigidas por Ari Aster para você conhecer mais do trabalho dele. Confira!

O primeiro trabalho de Ari Aster é esse curta criativo, bizarro e nojento sobre Herman, um farmacêutico aposentado, que deixou os negócios serem assumidos por seu filho, Harold. No ambiente de trabalho, o jovem é maltratado pelos clientes, até o dia em que vê uma gosma esquisita escorrendo do corpo do pai enquanto ele dormia em frente à TV. Embalado por “Garota de Ipanema”, esse curta de 2008 traz os primeiros indícios das temáticas que o diretor dominaria como ninguém nos anos seguintes: relações familiares conflituosas e bizarrices assustadoras. Quem quiser assisti-lo, pode encontrá-lo no YouTube.

The Strange Thing About the Johnsons

Com uma produção mais elaborada – por se tratar do ‘TCC’ do cineasta – e um elenco mais encorpado, The Strange Thing About the Johnsons foi o primeiro material de Aster a efetivamente fazer sucesso. Escrito e dirigido por ele, o curta foi lançado no Slamdance Film Festival, de Utah, mas ficou famoso mesmo após um vazamento on-line que fez o curta viralizar. A história mexe com um tabu muito complexo e acompanha uma família teoricamente perfeita dos subúrbios, os Johnsons. O problema é que eles estão envolvidos em uma série de abusos, envolvendo não apenas os pais, mas também o filho de 12 anos. É uma produção assombrosa, justamente por mexer com coisas cotidianas e o horror que pode estar atrás da porta de qualquer família por aí. O curta também pode ser assistido no YouTube.

Munchausen

O título deste curta de 2014 remete à Síndrome de Munchausen, que é um transtorno psicológico em que um dos pais começa a enxergar ou fingir que os filhos têm algum tipo de doença para conseguir a atenção exclusiva deles para si. Esteticamente, essa produção foi inspirada na sequência de abertura de Up – Altas Aventuras (2009), então há uma coloração que remete a memórias e não há diálogos. A história acompanha a vida de um garoto em crescimento que chegou à idade de deixar sua casa para começar a faculdade. Só que a mãe do rapaz não está pronta para deixá-lo ir. Assim, ela toma atitudes questionáveis para mantê-lo sob seus domínios. É um curta muito interessante que traz as temáticas familiares como centro do terror. A produção está disponível no YouTube.

Hereditário

A estreia do diretor em longas foi justamente em uma parceria com a A24, que rendeu um dos melhores – senão o melhor – filmes de terror da última década. Abordando o caos familiar e flertando com o ocultismo, Hereditário conta a história de uma família que entra em colapso após a avó materna falecer. Cheia de pressões e problemas para resolver, a mãe tenta seguir seus dias com o luto. Só que uma energia ruim toma conta da casa, intensificando todos os tipos de conflitos típicos entre mãe e filhos adolescentes. A coisa piora depois que uma nova tragédia assola o lar deles, deixando a mãe desolada, recorrendo a estudos de ocultismo para tentar entender o que está rolando. O grande mérito do filme é deixar o público pensativo se tudo aquilo é apenas uma grande desventura de uma mãe à beira de um ataque de nervos ou se tem realmente alguma coisa sobrenatural por trás. O longa foi um sucesso monstruoso de público e crítica, e hoje pode ser conferido na Netflix e no HBO Max.

Midsommar – O Mal Não Espera A Noite

Com o apoio da A24, Aster conseguiu atrair um elenco bem mais pomposo para Midsommar, com um elenco encabeçado pela talentosa Florench Pugh, Will Poulter e Jack Reynor. O grande diferencial desse longa é romper o padrão dos filmes de terror e ambientar a trama em um festival nórdico em comemoração ao solstício. Ou seja, ele é praticamente todo passado no claro. O diretor usa isso para criar uma experiência sensorial ampliada pela potência das cores. Dessa vez, a família ainda é um tema trabalhado como tabu, mas fica em segundo plano para dar lugar às polêmicas dos relacionamentos ao mostrar um casal em crise que tenta salvar seu relacionamento em uma viagem supostamente cultural à vila sueca do amigo de um deles. O problema é que o namorado já não queria levar a garota, ao mesmo tempo em que também não tinha coragem de encerrar a relação. Agora, eles tentarão resolver seus problemas em meio a um povoado cheio de tradições que forçam a barra do aceitável. Quem quiser ver Midsommar, precisará assinar o pacote Telecine do Globoplay.

Beau Tem Medo

Agora, o trabalho mais recente de Ari Aster enfim estreou no streaming. Beau Tem Medo é inspirado em outro curta do diretor, Beau (2011), que infelizmente não está mais disponível para assistir em lugar nenhum, mas se quiser saber mais sobre ele, basta clicar aqui. O filme é uma jornada abstrata de 2h59 sobre as desventuras da vida de Beau (Joaquin Phoenix), um homem de meia idade que está organizando uma viagem para visitar sua mãe e vê absolutamente tudo dar muito errado.

Crítica | Missão de Sobrevivência – Gerard Butler e Ragnar de ‘Vikings’ em filme GENÉRICO de ação

Não é de hoje que os Estados Unidos entram em guerra com outros países. E não é de hoje também que esse país recebe críticas justamente por seu comportamento invasionista de se meter no território que não lhe pertence para dizer aos outros como as coisas devem ser feitas. Um desses eventos resultou no marco histórico do 11 de setembro, cujas consequências podem ser sentidas no mundo inteiro até hoje, principalmente com relação à comunidade árabe, que, desde então, sente o impacto da discriminação e da violência direta e indireta. Consequentemente, esse atrito prolongado também inspira a criação de filmes como ‘Missão de Sobrevivência’, lançamento que toma conta das salas de cinema nacionais a partir desta quinta-feira.

Tom (Gerard Butler) trabalha como espião para o governo estadounidense em áreas de conflito no Oriente Médio. Ele é o cara que usa o disfarce para implementar rastreadores, escutas e, neste momento, está no Irã, instalando um circuito para implodir uma área para a CIA. Enquanto isso, a jornalista Luna (Nina Toussaint-White) recebe informações sigilosas sobre esta atividade e expõe tudo num jornal alemão, mostrando a hipocrisia da CIA em realizar bombardeios sem haver conflitos na área. Tom está voltando para sua casa na Inglaterra, para a formatura de sua filha, quando recebe uma nova missão de Roman (Travis Fimmel), que lhe pede para ir por três dias ao Afeganistão. Porém, enquanto está nessa nova missão com seu intérprete Mohammad (Navid Negahban), a reportagem da jornalista vai ao ar e seus rostos e identidades são divulgadas no mundo inteiro. Expostos, Tom e Mo terão que fazer de tudo para atravessar o deserto e chegar numa base militar britânica para conseguir voltar para casa em segurança.

No momento em que o roteiro casualmente coloca na história o quanto o personagem Tom é um pai ausente e o quanto a sua presença significaria na formatura de sua filha o espectador já pode ter certeza de que o filme todo será direcionado para a volta para casa desse grande herói. Aí no meio do caminho não importa muito quem sejam seus opositores ou quais sejam seus empecilhos, pois ele sempre estará motivado pela dívida moral.

Sem trazer novidades, o roteiro de Mitchell LaFortune acompanha este protagonista em sua literal ‘Missão de Sobrevivência’ recheada de clichês e de liberdades para dar sentido à sua jornada. Para tal, vale até comportamentos sem sentido e descarte de personagens para nada na história, o que acaba dando uma cansada nas duas horas de duração do filme.

Entretanto, o filme de Ric Roman Waugh tem boas cenas de ação, especialmente uma sequência à noite no deserto, com visão noturna estilo videogame que deixará qualquer fã desse tipo de produção bem animado. Gravado totalmente na Arábia Saudita, os cenários realistas são a melhor coisa do filme, aproximando sua narrativa de jogos como ‘Call of Duty’.

Missão de Sobrevivência’ é um filme genérico de ação com sequências interessantes de perseguição no deserto. Não é o melhor trabalho de Gerard Butler, e ainda traz um Ragnar quase irreconhecível para os fãs de ‘Vikings’.

‘Velozes e Furiosos 9’: Saiba quando começam as gravações

Os fãs de Velozes e Furiosos recentemente ganharão o primeiro trailer de Hobbs & Shaw, mas isso não significa que as expectativas para o nono filme da gigantesca franquia não estejam lá em cima também.

Segundo o site Production WeeklyVelozes e Furiosos 9’ irá começar as filmagens em junho deste ano, em Los Angeles e em Londres, onde parte das cenas do spin-off supracitado foi feita.

Ainda não sabemos muito sobre a nona iteração da franquia, mas o elenco principal dos filmes anteriores deve retornar. Entretanto, ainda é incerto de Dwayne JohnsonJason Statham realmente voltarão.

Em entrevista à Vanity Fair, Rodriguez declarou que não sabe ainda se voltará no papel de Letty Ortiz em Velozes e Furiosos 9’, cuja data de estreia foi marcada para abril de 2020.

Não se se voltarei. Tenho que ler o roteiro primeiro. E assim que ler, eu saberei. Quando eu o ler – e espero que seja bastante inclusivo – então eu concordarei em voltar ou não. Minha energia está direcionada pela luta dos direitos das mulheres. Passei grande parte de minha vida atirando e vivendo com os garotos, e vê-los se coçar. E agora eu estou sentindo a poesia e a beleza e a sensualidade das mulheres, e o poder que temos quando nos unimos.

Velozes e Furiosos 9’ traz Justin Lin de volta à cadeira de direção, o qual já ficou responsável por diversos filmes da franquia, incluindo Desafio em Tóquio. Ele também está cotado para dirigir a décima iteração.

Dirigido por David Leitch (‘Atômica‘ e ‘Deadpool 2‘), ‘Velozes e Furisos: Hobbs & Shaw’ foi escrito por Chris Morgan, que é responsável por todos os roteiros da franquia desde ‘Desafio em Tóquio‘.

A trama será focada em Luke Hobbs e Deckard Shaw, que formam uma aliança improvável para executar uma missão secreta.

Dwayne Johnson e Jason Statham estrelam. Vanessa KirbyIdris Elba, Eiza GonzálezEddie Marsan completam o elenco.

‘Supergirl’: Novo vídeo da 5ª temporada traz cena inédita; Confira!

“Event Horizon”, primeiro episódio da 5ª temporada de Supergirl, ganhou um vídeo trazendo uma cena exclusiva.

Confira:

Criada por Ali Adler, Greg Berlanti e Andrew Kreisberg, a série originalmente era exibida pela CBS, mas trocou de canal após o segundo ciclo, fazendo parte do catálogo da CW e entrando oficialmente para o Arrowverse.

Durante a destruição de Krypton, a pequena Kara Zor-El é enviada à Terra com o objetivo de proteger o primo Kal-El (Superman), que ainda bebê também é um dos sobreviventes da destruição de seu planeta natal. Durante o percurso, a nave de Kara se desvia da rota original e acaba em um planeta onde o tempo não passa. Aos 12 anos seu primo, que já havia se tornado o Superman, a resgata e entrega-lhe aos cuidados de uma família de amigos cientistas, os Danvers. Kara Danvers cresce como uma criança normal (ou quase isso) e, aos 24 anos, trabalha como assistente de Cat Grant na CatCo Worldwide Midia, sem que ninguém suspeite de seus superpoderes. Um dia, sua irmã adotiva, Alex, está em um avião que sofre uma pane e começa a cair. Kara, que sempre se deu muito bem com a irmã, decide salvá-la com a ajuda de seus superpoderes, Depois disso ela descobre que a irmã na verdade trabalha para o D.E.O. e junta-se à organização, dividindo-se entre a vida de assistente e de Supergirl.

O elenco conta com Melissa Benoist, Chyler Leigh, Mehcad Brooks, Katie McGrath, Jesse Rath, Nicole Maines, David Harewood e Azie Tesfai.

A quinta temporada irá estrear no dia 6 de outubro.

‘Killing Eve’: Sandra Oh nos novos teasers oficiais da 3ª temporada; Confira!

A BBC America divulgou dois novos teasers oficiais de Killing Eve, cuja 3ª temporada foi antecipada para o dia 12 de abril.

Confira, junto ao trailer completo:

Vale lembrar que a produção já está renovada para o quarto ciclo.

‘Killing Eve’: Sandra Oh é a primeira atriz asiática a ser indicada ao Emmy

A trama acompanha Eve, uma entediada operadora que trabalha no serviço de segurança, que está frustrada com sua profissão por não corresponder aos seus anseios por espionagem. Ela acaba se envolvendo em uma constante rixa com a bela assassina Villanella.

Sandra Oh (‘Grey’s Anatomy‘) e Jodie Comer (‘My Mad Fat Diary‘) estrelam.

Baseada nos contos do autor Luke Jennings, a série foi criada por Phoebe Waller-Bridge.

‘The Upper World’: Daniel Kaluuya vai produzir e estrelar novo sci-fi da Netflix

Segundo o DeadlineDaniel Kaluuya, astro por trás dos aclamados filmes As ViúvasCorra!’, vai estrelar a nova produção original sci-fi da Netflix, intitulada ‘The Upper World’.

Baseada no ainda não lançado romance jovem-adulto de Femi Fadugba, a narrativa é centrada em Peckham, Londres, e gira em torno de Esso, que se vê no meio de uma rixa mortal e à beira de sua expulsão quando percebe que tem uma habilidade inesperada: acesso a um mundo no qual vê relances do passado e do futuro. Enquanto isso, uma geração mais tarde, Rhia está a caminho de seu treino de futebol em 2035, alheia a um estranho misterioso que vai encontrá-la e que desesperadamente precisa de sua ajuda para impedir um tiro dado quinze anos atrás.

Kaluuya também será o produtor do longa-metragem. Ainda não se sabe se ele dará vida ao personagem principal.

Nenhuma outra informação foi divulgada.

Kaluuya também ficou conhecido por participar de diversas produções bastante famosas, incluindo Black MirrorSkins‘O Retorno de Johnny English’Pantera Negra. Seu próximo projeto inclui a cinebiografia Judas e o Messias Negro.

‘WandaVision’: Monica Rambeau e Agatha Harkness estampam novos cartazes oficiais da série; Confira!

O Disney+ divulgou em seu Twitter oficial dois novos pôsteres da aguardada série ‘WandaVision’, estampando as personagens Monica Rambeau (Teyonah Parris) e Agatha Harkness (Kathryn Hahn).

Confira:

 

A série estreia no dia 15 de janeiro de 2021.

‘WandaVision’ mistura o clássico estilo das sitcoms com o Universo Cinemático Marvel. Na série, Wanda Maximoff e Visão – dois seres super-poderosos vivendo seu sonho suburbano – começam a suspeitar que nada é o que parece ser.

A série é dirigida por Matt Shankman (‘Game of Thrones’) e tem no elenco Elizabeth OlsenPaul Bettany, ParrisHahn.