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‘Barbie’: Margot Robbie fecha contrato para estrelar live-action

A versão live-action da boneca mais popular do mundo, Barbie, finalmente parece estar caminhando em ritmo célere.

Após uma série de especulações sobre quem interpretaria a personagem homônima nos cinemas, a bela Margot Robbie foi oficialmente contratada para estrelar a produção.

Sua confirmação vem meses após as atrizes Anne Hathaway e Amy Schumer terem negociado o papel.

Em um comunicado oficial, Robbie falou sobre o impacto que a Barbie tem exercido sócio culturalmente no mundo:

“Brincar com a Barbie promove confiança, curiosidade e comunicação ao longo da jornada de auto descoberta de uma criança. Ao longo dos quase 60 anos da marca, Barbie emponderou crianças a se  imaginarem em papéis aspiracionais, da princesa à presidente. Eu estou tão honrada por poder interpretar essa personagem e produzir um filme que eu acredito que terá um impacto tremendamente positivo nas crianças e audiências ao redor do mundo. Eu não consigo imaginar parceiros melhores que a Warner Bros. e a Mattel para trazer esse filme para as telonas”.

 

O live-action da Barbie marca o primeiro filme da divisão Mattel Films, conduzida pela produtora indicada ao Oscar, Robbie Brenner

 

O Collider revelou que Patty Jenkins (‘Mulher-Maravilha’) está em negociações para dirigir.

‘Barbie’ chegará aos cinemas apenas em 8 de maio de 2020.

 

A Barbie foi criada por Ruth Handler e o seu marido Elliot Handler em 1959, que tinham uma filha de nome Barbara. Observavam Barbara que brincava apenas com bonecas bebês quando criança. A menina era apaixonada por bonecas. Quando cresceu, já pré-adolescente, seu pai observou que Barbara ainda brincava com as suas bonecas. Então, a sua mãe, Ruth Handler, teve a ideia de criar uma boneca adolescente.

A Universal tentou levar um filme em live-action da ‘Barbie‘ aos cinemas em 2009, mas acabou cancelando-o.

 

‘Logan’: Ryan Reynolds faz hilária homenagem aos três anos de estreia do filme

Já fazem três anos desde que ‘Logan‘ estreou nos cinemas, marcando a última encarnação de Hugh Jackman como Wolverine.

E após a homenagem feita pelo próprio intérprete do herói por meio de sua conta oficial do Instagram, o ator Ryan Reynolds decidiu também fazer suas honrarias, usando seu clássico humor ácido para fazer piada de Jackman, um dos seus grandes amigos.

Também por meio de sua conta oficial do Instagram, Reynolds publicou um vídeo de um colecionável de Wolverine no filme ‘Longa’, que traz o personagem homônimo em sua fatídica morte.

Na legenda da publicação, o intérprete do bocudo Deadpool brincou com o aniversário de três anos de estreia do filme, perguntando aos seus seguidores se a marca em questão seriam as “bodas de madeira”.

Confira:

https://www.instagram.com/p/B9SV5SIJ999/?igshid=u4akur9yyvdh

Confira também a homenagem feita por Jackman:

“Há 03 anos, neste dia, ‘Logan‘ chegava aos cinemas. Obrigados pelos muitos anos de suor, frangos grelhados cozido no vapor, pela oportunidade de interpretar o papel de uma vida inteira!”

Confira:

‘Logan’ foi uma das adaptações de quadrinhos mais simbólicas, não apenas por marcar a despedida de Hugh Jackman como o herói, mas também por toda sua carga emocional.

Além disso, foi a primeira adaptação de um filme de herói indicada ao Oscar de Melhor Roteiro Adaptado, nos 90 anos de história da premiação.

Dirigido por James Mangold, ‘Logan‘ foi um sucesso de crítica e público, arrecadando US$ 619 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 95 milhões.

Assista nossa crítica:

‘Uma Dupla Quase Perfeita’: Conheça o elenco da série reboot do clássico estrelado por Tom Hanks

A plataforma Disney+ continua investindo em reboots e remakes de clássicas produções familiares e além do desenvolvimento de uma série baseada na franquia de ‘Nós Somos os Campeões‘, a divisão da Casa do Mickey anunciou que outro icônico longa dos anos 80 ganhará uma versão contemporânea, no formato seriado.

A comédia buddy cop ‘Uma Dupla Quase Perfeita‘ (Turner & Hooch), estrelada por Tom Hanks, vai ganhar um reboot com um novo elenco, liderado pelo ator Josh Peck (‘Drake e Josh‘). A informação foo revelada pelo portal Deadline.

O elenco principal da série ainda é formado por Matt Hamilton (The Actress Diaries), Paul Campbell (Battlestar Galactica) e Cristina Rosato (Amor em Little Italy).

Na nova versão, Peck é um policial federal chamado Scott Turner, que herda um desobediente cachorro. A princípio, ele não gosta da ideia, mas gradativamente ele descobrirá que o parceiro que ele não queria, é exatamente o que ele precisava. Eventualmente, Turner e Hooch se transformam em grandes amigos.

O diretor McG, o mesmo responsável pelo remake de ‘As Panteras‘, dirigirá o primeiro episódio da série, além de assumir a função de produtor executivo do projeto.

A 20th TV já encomendou 12 episódios da série ‘Uma Dupla Quase Perfeita’.

Matt Nix, criador de ‘Burn Notice‘ e ‘The Gifted‘, será o responsável pelo roteiro da série, além de assumir a função de produtor executivo ao lado de Josh Levy (‘Bones‘).

Confira as descrições dos personagens:

Hamilton interpreta Trent Havelock, vice-marechal sênior de Scott Turner. A única coisa que ele ama mais do que perseguir os bandidos é receber o crédito na coletiva de imprensa depois. Ele obtém toda a fama, toda a glória e todos os grandes casos – tudo que Scott pensa que deseja. E ele não gosta muito de cachorros.

Campbell interpreta Grady Garland, ex-marido de Laura Turner e pai de Matthew. Ele é um policial bem-intencionado de uma cidade pequena que chegou ao auge no ensino médio e, a esta altura, provavelmente tem mais em comum com seu filho de 8 anos do que com sua ex.

Rosato interpreta Olivia, noiva de Xavier Watkins. Uma policial de Oakland do meio-oeste, ela é calorosa, séria e entusiasmada – aparentemente o completo oposto de seu enigmático futuro marido.

Anne Hathaway quase estrelou um dos mais icônicos romances adolescentes; Saiba qual!

A cantora e atriz Mandy Moore despontou para o estrelato em Hollywood ao protagonizar um dos romances teens mais amados até hoje pelos cinéfilos, o icônico ‘Um Amor Para Recordar‘.

Mas antes da artista ter sido a grande escolhida para o papel, a então estrela de ‘O Diário da Princesa‘, Anne Hathaway, não apenas foi cotada para o papel, como chegou a ficar entre as finalistas.

A informação foi revelada pelo diretor Adam Shankman, em uma recente entrevista à revista People para celebrar os 20º aniversário do longa. Na ocasião, ele ainda comentou que sequer se lembrava que a atriz havia feito teste para o papel.

“Eu não me lembro disso, mas Anne Hathaway me disse que ela estava na disputa para o papel. E eu fiquei tipo: ‘Sério?’ E ela disse, ‘ah, sim. Eu fui uma das finalistas.’ Eu fiquei surpreso, dizendo: ‘Eu não me lembro disso’! Eu realmente não me lembro de ninguém naquela disputa, porque eu estava torcendo por Mandy. Mas Annie me disse que ela estava lá. E eu ela somos muito amigáveis, então eu fiquei surpreso porque eu simplesmente não me lembrava daquilo”.

Com um orçamento de US$ 11 milhões, ‘Um Amor Para Recordar‘ faturou pouco mais de US$ 47 milhões nas telonas. No entanto, ainda que sua jornada nos cinemas não tenha sido tão bem-sucedida, o longa futuramente se tornou um sucesso estrondoso em seu lançamento em home video.

A trama se passa em plenos anos 90. Landon Carter (Shane West) é punido por ter feito uma brincadeira de mau gosto em sua escola. Como punição ele é encarregado de participar de uma peça teatral, que está sendo montada na escola. É quando ele conhece Jamie Sullivan (Mandy Moore), uma jovem estudante de sua escola. Com o tempo Landon acaba se apaixonando por Jamie que, por razões pessoais, faz de tudo para escapar de suas investidas.

Karen Janszen assina o roteiro, que é uma adaptação do livro de Nicholas Sparks.

Peter Coyote, Daryl Hannah, Lauren German, Clayne Crawford, Paz de la Huerta e Matt Lutz completam o elenco.

Relembre o trailer:

Crítica | Carmen Sandiego – um presente aos fãs da animação de 1994

O ano é 1985 quando a Brøderbund Software lança um jogo chamado Where in the World is Carmen Sandiego?, inicialmente para Apple II e depois na versão IBM PC XT. Além desta, outras versões também foram lançadas. Em 1994, então, surge um desenho animado baseado no jogo para computador de mesmo nome – conhecido no Brasil como Em que lugar da Terra está Carmen Sandiego? –, em que os personagens Zack, Ivy e o Chefe, da Agência de Detetives ACME, estão em busca da ladra – mundialmente conhecida – Carmen Sandiego, por roubos de material histórico, fraudes bancárias, entre outros crimes.

Em 2017, portanto, o canal de streaming Netflix anunciou que realizariam um reboot do desenho animado, o que deixou muitos adultos felizes, já que, como eu, cresceram assistindo à icônica personagem de chapéu e casaco vermelho. A animação chegou na plataforma este mês com o nome de Carmen Sandiego e traz duas vozes conhecidas: sendo Gina Rodriguez, de Jane the Virgin, a protagonista, e Finn Wolfhard, de Stranger Things, o Player.

A série animada é desenvolvida por Duane Capizzi (A Morte do Superman) e vem com uma nova roupagem para a história já conhecida. Desta vez, o roteirista opta por colocar a própria Carmen Sandiego no holofote da narrativa e apresenta um histórico para a mesma. Aqui o público descobre os motivos dos roubos praticados pela personagem de Rodriguez, de onde ela vem e quem é a equipe que a ajuda por “trás das câmeras”. Além disso, para acrescentar mais complexidades à trama, ele opta por colocar algumas pessoas perseguindo sua protagonista que não são autoridades legais.

Essas decisões só acrescentaram em positivo para o caminho percorrido pela história. O telespectador estará assistindo a uma Carmen Sandiego modernizada, cheia de complexidades e personalidade, com alguns objetos que somente a tecnologia pode explicar e uma narrativa que conta com direito a cliffhanger e pontos de vistas diferentes. São nove episódios que passam tão rápido que o público nem consegue sentir enquanto assiste.

O desenvolvimento dos personagens está espetacular. Desde a química entre Carmen e sua equipe até a interação dos membros da V.I.L.E.. Um ponto que é preciso destacar, além da excelente escolha de qual personalidade dar para a protagonista – que, convenhamos, combina perfeitamente com a voz de Rodriguez -, é quão o Detetive Chase Devineaux (Rafael Petardi) consegue se enquadrar no típico homem branco que acredita saber mais do que qualquer outra pessoa. Neste momento entra Julia Argent (Charlet Chung), uma agente com menos tempo de casa, parceira de Chase, que conta com uma inteligência afiada e um sentido apurado. É intrigante acompanhar seu crescimento ao longo dos capítulos e sua interação com o mesmo.

Os gráficos da animação se equiparam aos que foram escolhidos para o reboot de She-Ra e as Princesas do Poder. Não espere um traço fino e realístico, pois aqui a escolha é por algo levemente mais rústico, mas que se enquadra perfeitamente com a trama apresentada. É necessário também elogiar o quanto a equipe conseguiu manter da essência da história já conhecida e ao mesmo tempo deixa-la com cara de 2019. A trilha sonora também está em sincronia.

No geral, Carmen Sandiego está aí para agradar o fiel fã mais velho, que acompanhou o desenho em 1994, e também para atrair um novo grupo de espectadores. O roteiro consegue superar o anterior trazendo um enredo principal, assim como, secundários, e dando storylines para todos os seus personagens. É como se pegássemos a animação de 1994, a modernizássemos e lhe déssemos mais corpo. É para assistir imediatamente – e aproveitar para aprender um pouco mais de geografia e história!

‘Westworld’: Site viral revela que existem outros parques misteriosos

Após o lançamento do primeiro trailer da 2ª temporada, ‘Westworld’ ganhou um fascinante site viral para promover a série. Muitos mistérios estão sendo revelados aos poucos. Na aba “Experience” é revelado que existem outros quatro parques temáticos além do velho oeste e do Samurai World.

Apesar da informação, o site não revela mais informações sobre esses parques, pois estão tecnicamente “fechados ao público”. Especula-se que cada nova temporada da série deverá abordar uma dessas atrações.

Confira o site neste link. A 2ª temporada da série estreia na HBO no dia 22 de abril.

Assista ao trailer:

Westworld é baseada no filme homônimo da década de 1970, mas conseguiu ir além da obra original em todos os sentidos.

Criado por Jonathan Nolan e Lisa Joy. O elenco conta com Ben Barnes (Logan), Ingrid Bolsø Berdal (Armistice), Ed Harris (Homem de Preto), Luke Hemsworth (Stubbs), James Marsden(Teddy), Thandie Newton (Maeve), Simon Quarterman (Lee Sizemore), Rodrigo Santoro (Hector), Angela Sarafyan (Clementine), Jimmi Simpson (William), Tessa Thompson (Charlotte), Evan Rachel Wood (Dolores), Shannon Woodward (Elsie) e Jeffrey Wright (Bernard/Arnold).

‘Mulher-Maravilha 1984’: Mulher-Leopardo mostra seus poderes em vídeo inédito do set

Novas fotos e vídeos do set de ‘Mulher-Maravilha 1984’ mostram a atriz Kristen Wiig como a Mulher-Leopardo em uma cena em que ela dá um enorme salto de um prédio. Confira:

A diretora Patty Jenkins liberou a primeira imagem da atriz Kristen Wiig como Bárbara Minerva (Mulher Leopardo). Após a atriz Kristen Wiig (‘Caça-Fantasmas’) ter sido oficializada como a vilã Mulher-Leopardo na sequência.

É provável que ela seja introduzida como amiga de Diana Prince antes de passar por sua transformação e se tornar a famosa vilã:

“Dra. Barbara Ann Minerva, uma arqueóloga britânica que descobre a cidade perdida de Urzkartaga e, quando se depara com um antigo ritual, se torna hospedeira da poderosa deusa Cheetah”

O papel da vilã foi oferecido a Emma Stone, porém a atriz teria rejeitado a proposta. Sarah Paulson também havia sido citada como favorita para o papel.

A trama será ambientada nos 80, no período da Guerra Fria, e deve trazer os retornos de Chris Pine, Saïd Taghmaoui e Ewen Bremner ao elenco.

Zack Snyder retorna como produtor e David Callaham, escritor de ‘Os Mercenários’, como um dos roteiristas ao lado de Patty Jenkins e Geoff Johns.

‘Mulher-Maravilha 2’ começa a ser filmado em maio e pode ter estreia antecipada

‘Mulher-Maravilha 2’ chega aos cinemas em 1º de novembro de 2019.

Confira imagens:

 

Crítica ‘O Livro de Boba Fett’ | Uma série salva pela temporada 2.5 de ‘The Mandalorian’

[ANTES DE COMEÇAR A CRÍTICA, FIQUE CIENTE QUE ELA ESTÁ RECHEADA DE SPOILERS] 

Se você ainda não assistiu aos sete episódios de O Livro de Boba Fett, evite esta crítica, pois ela contém spoilers.

No finalzinho de 2020, a segunda temporada de The Mandalorian animou os fãs ao resgatar o Boba Fett (Temuera Morrison) da morte, assim como no universo estendido. E a cena pós-créditos dele se dirigindo ao trono do Jabba, o Hutt, terminando com um anúncio de que ele ganharia série própria deixou os apaixonados por Star Wars em polvorosa. Afinal, era a chance de um personagem amado e muito bem explorado nos quadrinhos e livros poder mostrar seu valor em live action, após não fazer nada muito badass nos filmes.

Eis que a reta final de 2021 trouxe O Livro de Boba Fett, mas acabou que as coisas não saíram tão bem quanto o esperado. A começar pela própria divulgação da série, que foi quase nula. No mesmo período, os anúncios televisivos eram mais focados na série do Gavião Arqueiro, enquanto a Sony bombardeava outdoors, internet e televisão com as chamadas para Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa. Em meio a essas duas produções, o caçador de recompensas mais famoso da galáxia muito, muito distante ficou esquecido no churrasco, dependendo quase que exclusivamente da divulgação boca a boca dos fãs. E com o lançamento de um novo episódio por semana, parecia que o Disney+ ia intensificar a campanha promocional com o passar do tempo… Só parecia, porque a realidade foi uma falta de cuidado enorme com o produto, que mais parecia estar sendo escondido pela própria Disney.

Agora, falando sobre a série em si, a produção sofreu com um problema gravíssimo de ritmo ocasionado pela falta de foco narrativo. Mesclando presente e passado, os três primeiros capítulos da produção se dividiram entre contar tudo o que aconteceu desde O Retorno de Jedi (1983) até seu retorno misterioso em The Mandalorian, e a trama de redenção do anti-herói tentando ser o novo Daimiô de Tatooine, onde ele pretende trazer a paz e acabar com as milícias, montando sua própria milícia.

Então, os episódios seguiram por um caminho em que gastava tempo demais explorando um passado chato – que poderia facilmente ter sido resumido em um ou dois flashbacks, enquanto a trama atual ficava de lado. Sem contar que toda a saga de Boba Fett com os Tuskens parece ter saído diretamente de Avatar (2009), só que piorado.

Provando que tudo que é ruim pode piorar, a trama dele se tornando o Daimiô de Tatooine, que prometia ter uma vibe mais de faroeste, com ele enfim usando suas habilidades especiais, acabou virando uma jornada de um dos caras mais f#dões da galáxia tentando virar diplomata. É muito frustrante ver o potencial desperdiçado com o personagem.

Mas absolutamente nada nessa série é tão podre quanto o episódio das lambretas. Os mercenários de motinhas coloridas marcaram um show de horrores na computação gráfica do seriado, com uma trama que poderia até ser legal se tivesse um pouco mais de ação e muito menos de enrolação. Porque existe a introdução de novos personagens, mas nenhum deles é interessante o suficiente para fazer com que o público se importe com eles. Além de não ganharem qualquer tipo de desenvolvimento.

Com essa trupe que está ali apenas para ocupar tempo de tela e testar a paciência de quem está assistindo, começa uma história do Boba Fett reunindo um exército para enfrentar os rivais que não o aceitam como Daimiô. Apesar das lambretinhas coloridas, estilo Power Rangers, eles voltariam no episódio final para cumprirem o papel de figurantes: morrer, deixando apenas a líder do grupo e o amigo dela com visual legal.

Então, a partir do quinto episódio, a série muda da água para o vinho. Ao esquecer completamente o Boba Fett e focar os episódios nas aventuras de Din Djarin (Pedro Pascal), a produção se transforma em uma temporada 2.5 de The Mandalorian.

E aí, o Mandaloriano favorito de todos rouba a cena. Sem apelas para flashbacks cansativos, o quinto episódio consegue expandir a mitologia do personagem, estabelecer situações muito interessantes para serem desenvolvidas futuramente, como ele ser expulso de seu próprio povo, e traz muito carisma. Porque mesmo sem remover seu capacete de Beskar, o trabalho de Pedro Pascal é fantástico. O Sabre Negro também volta a aparecer, se mostrando uma arma incrível que ainda vai render muito nesse universo.

Enfim, é o segundo melhor episódio da série, perdendo apenas para o sexto, que faz por Star Wars o que a trilogia nova sequer passou perto de conseguir.

Nele, temos o retorno inesperado de Luke Skywalker (Mark Hamill), que agora treina o pequeno Grogu, o Bebê Yoda, para ser um Jedi. Nele, podemos ver efetivamente como é Luke sendo um “professor da Força”, coisa que os fãs ficaram na vontade em Os Últimos Jedi (2017), apesar desse episódio já dar indícios de que ele não era um mestre lá tão bom assim. Afinal, ele faz seu primeiro – e até então único – Padawan escolher entre o próprio “pai”, por assim dizer, e um sabre de luz. É óbvio que sairia um Kylo Ren desses métodos controversos de ensino.

De qualquer forma, o pequeno aprende novos movimentos e entende um pouco melhor como usar a Força. Os efeitos disso já podem ser vistos no episódio final e prometem ser melhor trabalhados na vindoura terceira temporada de The Mandalorian.

Nesse mesmo episódio, temos a introdução de Cad Bane em live action, um dos personagens favoritos dos fãs das animações. Ele chega já sentando a bala em Cobb Vanth (Timothy Olyphant), que supostamente morre, e promete engrossar o caldo para o Boba Fett no capítulo final.

O visual ficou impecável e o personagem prometia muito. Infelizmente, ele termina sendo usado como desfecho para o Boba Fett, que se consolida como Daimiô e ganha o respeito da população depois de matar Cad Bane e derrotar os Pyke na frente do povo.

Nesse series finale, ele faz uso de sua armadura e das armas escondidas nela como em nenhum episódio anterior. Enche os olhos, principalmente nas cenas em que ele combina suas habilidades especiais com as de Din Djarin, colocando dois dos grandes combatentes desse universo lutando lado a lado.

Então, fica uma certa frustração do que poderíamos ter visto se não tivessem inventado de transformá-lo em diplomata com workshop indígena. E mesmo exibindo suas habilidades, o Boba Fett ainda fica na sombra do ‘Mando’, que além de ter mais carisma, tem toda a trama do Bebê Yoda para ajudá-lo. E não importa qual seja a história, se tiver um Bebê Yoda no meio, ele roubará todos os holofotes para si. Principalmente em Tatooine, onde já havia um núcleo de personagens coadjuvantes de The Mandalorian ligados ao Din e ao Grogu, que retornam e dão um banho na tentativa de coadjuvantes dessa série.

Mas se tem um personagem que terminou essa série deixando aquele gostinho de “quero mais” foi Cobb Vanth. O Xerife de Vila Livre já tinha brilhado em The Mandalorian, mas conseguiu ter ainda mais carisma nos poucos minutos de O Livro de Boba Fett. E como mostra a cena pós-créditos, ele felizmente está se recuperando na câmara do Boba Fett e provavelmente ganhará um implante mecânico no ombro ou até mesmo o braço inteiro.

Apesar de não terminar com o anúncio de um “O Caderno de Cobb Vanth” ou algo do tipo, o personagem segue vivo e com certeza voltará a aparecer em novas produções ambientadas nessa fase entre trilogias.

Agora que já espinafrei com os pontos negativos, vamos aos pontos positivos. Tecnicamente falando, O Livro de Boba Fett é impecável. A ambientação é muito bem executada e remete aos filmes clássicos da saga, mas sem perder sua originalidade. O uso de efeitos práticos sobrepondo o CGI, que só é usado em cenas que não tinha como fazer de verdade, é de encher os olhos.

Outro ponto irretocável é a trilha sonora de Ludwig Göransson, que passa tudo aquilo que a série poderia entregar. Além da estética em geral do primeiro episódio, que é mais escuro e silencioso, praticamente um filme mudo, que infelizmente não ditou os rumos da série.

Enfim, renegada pela própria Disney desde a publicidade, a série do Boba Fett não se justificou. Tirando os episódios em que ele praticamente não aparece, nos quais o universo é melhor explorado, pouco se desenvolveu ou expandiu do universo clássico dos filmes. Ao fim da série, fica a sensação de que ela não conseguiu justificar sua própria existência e que talvez teria sido melhor investir esse dinheiro na terceira temporada de The Mandalorian do que desembolsar milhões de dólares em uma produção “de passagem” para que o público não esquecesse desse núcleo enquanto não sai Obi-Wan Kenobi. É uma pena que tanto potencial tenha sido desperdiçado assim, sendo que poderia ter virado um marco da franquia Star Wars.

Os sete episódios de O Livro de Boba Fett estão disponíveis no Disney+.

Crítica | Mães x Androides – Sci-fi Conceitual da Netflix mescla ‘The Walking Dead’ com ‘Um Lugar Silencioso’

A ficção científica é um gênero que tem um público bastante exigente, uma vez que, ainda que trate de indivíduos e/ou locais que não condizem com a realidade que vivemos e aborde um tempo hipotético, é de fundamental importância que, para que seja uma boa história, haja coerência no cerne da proposta, por mais maluca que ela se apresente. Era uma expectativa assim que foi criada com ‘Mães x Androides’, novo sci-fi da Netflix que se mantém no Top 10 do Brasil, mas cuja execução não faz jus à sua trajetória na plataforma.

 

Tudo ia bem na vida do casal Georgia (Chloë Grace Moretz) e Sam (Algee Smith), até descobrirem que Ge estava grávida. Então, ela começa a repensar se quer mesmo continuar o relacionamento com Sam, pois não sente muita confiança nele. Porém, em uma fatídica noite, durante uma festa na casa de amigos, os androides serviçais da casa entram em curto e começam a atacar a todos, matando alguns colegas. Confusos, os dois escapam. Tempos depois sabemos que os Estados Unidos colapsaram com a revolta dos robôs, e os poucos sobreviventes que sobraram tentar se manter vivos desviando da vigilância eletrônica. Prestes a dar à luz, Ge, junto com Sam, tenta chegar à cidade de Boston, que, dizem, é o último refúgio para seres humanos no hemisfério norte.

Inspirado na obra ‘R.U.R.’ – do escritor Karel Capek, cuja publicação completa 102 anos este ano –, ‘Mães x Androides’ não consegue entregar a essência da paranoia do livro do autor checo – que construiu a primeira história em que o termo “robô” apareceu, e, consequentemente, entrou para o vocabulário mundial.

Em uma hora e quarenta de duração, quase uma hora do roteiro de Mattson Tomlin é dedicado ao casal – às suas questões pessoais, à insistência de Sam em salvar Ge, nas contrações gestacionais e na peregrinação do casal em ser aceito e rejeitado no primeiro e único acampamento que encontram, numa espécie de derivação de ‘The Walking Dead’. Essa primeira parte é extremamente arrastada, sem ação, com diálogos sonolentos e nenhum robô. Quando o filme finalmente engrena em alguma direção, Mattson Tomlin decide por um tom conceitual em sua produção, arruinando o pouco que o espectador ainda mantém de compromisso com o filme.

Considerando que o longa se chama (até mesmo no original) ‘Mães x Androides’, há poucas mães (na verdade, só tem uma) e poucos androides – que ficam mais como uma ameaça suspeita quase invisível que obriga os personagens a andarem em silêncio, como em ‘Um Lugar Silencioso’. Acima de tudo, não há um mães (no plural) versus androides, ou seja, o título não cumpre o que promete. E, por mais que deixemos esse pequeno grande detalhe de lado, há pouca disputa, pouca sobrevivência, uma história não-convincente e muito sussurro inexpressivo. ‘Mães x Androides’ tinha potencial para agradar, mas funciona melhor como ferramenta para a terapia do sono.

‘Toy Story 4’: Primeiras fotos dos personagens de Keanu Reeves e Christina Hendricks

Em entrevista a revista People, os atores Keanu Reeves e Christina Hendricks comentaram mais sobre seus papeis no aguardo ‘Toy Story 4′.

Reeves dubla o boneco Duke Kaboom, inspirado num popular dublê canadense:

“Ele é o maior dublê do Canadá! Duke se torna uma parte importante da missão. Eles usam suas habilidades como um motociclista ousado, mas o que eles pedem para ele confronta seu medo do fracasso. Então ele tem que enfrentar seu medo para ajudar o bem maior.”

Já Hendricks empresta sua voz à boneca Gabby Gabby, que vive em uma loja de antiguidades e nunca tendo contato com uma criança.

“Minha personagem Gabby Gabby é uma boneca que foi feita com uma caixa de voz quebrada. Por causa desse defeito, ela nunca conheceu o amor de uma criança ou foi capaz de cumprir seu destino de amar de volta. Ela passou toda a sua vida em uma loja de antiguidades olhando para o mundo real.”

Agora, os personagens ganharam suas primeiras imagens.

Confira:

Confira o novo trailer do filme:

Dirigido por Josh Cooley, esse é o seu primeiro longa-metragem.

Woody sempre teve certeza sobre o seu lugar no mundo e que sua prioridade é cuidar de seu criança, seja Andy ou Bonnie. Mas quando Bonnie adiciona um relutante novo brinquedo chamado Garfinho ao seu quarto, uma aventura na estrada ao lado de velhos e novos amigos mostrará a Woody quão grande o mundo pode ser para um brinquedo.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de junho.

‘Aves de Rapina’: Banner promocional revela novo visual de Arlequina

Um banner promocional de ‘Aves de Rapina’ foi divulgado durante o evento Expo Licensing, no Brasil, e apresentou aos fãs um novo visual de Arlequina (Margot Robbie) no longa-metragem.

Confira:

O projeto passou por algumas refilmagens devido à recepção negativa por parte da imprensa que assistiu ao primeiro corte do longa metragem. Segundo o site We Got This Covered, executivos da Warner Bros. também não estavam satisfeitos com o modo de introdução e de desenvolvimento do vilão Máscara Negra (Ewan McGregor), visto que sua caracterização se restringia a um ofensivo estereótipo.

O mesmo site também declarou que as novas cenas trarão uma sequência inédita que faz conexão com ‘O Esquadrão Suicida’, reboot comandado por James Gunn. Entretanto, fontes próximas ao veículo não puderam oferecer mais informações.

‘Aves de Rapina’ é dirigido por Cathy Yan, com um roteiro de Christina Hodson (‘Bumblebee‘), e terá classificação Rated-R (para maiores de 17 anos).

Depois de terminar com o Coringa, Harley Quinn se junta às super-heroínas Canário Negro, Caçadora e Renee Montoya para salvar uma jovem de um lorde do crime.

O elenco conta com Robbie (Arlequina), Mary Elizabeth Winstead (Caçadora), Jurnee Smollett-Bell (Canário Negro), Rosie Perez (Renee Montoya), Ella Jay Basco (Cassandra Cain), McGregor (Máscara Negra) e Chris Messina (Victor Zsasz).

‘Aves de Rapina‘ será lançado nos cinemas  nacionais no dia 6 de fevereiro de 2020.

‘The Plot Against America’: Winona Ryder e John Turturro no novo trailer da série

A HBO divulgou o novo trailer oficial de sua nova minissérie, ‘The Plot Against America’.

Confira:

Winona Ryder, John Turturro, Anthony Boyle, Zoe Kazan, Morgan Spector, Caleb Malis e Azhy Robertson fazem parte do elenco.

David Simon comanda a produção e entra como produtor-executivo ao lado de Ed Burns, Joe Roth, Nina K. Noble, Megan Ellison, Sue Naegle, Susan Goldberg e Jeff Kirschenbaum.

Baseado no romance de Philip Roth, a minissérie de seis capítulos reimagina a história norte-americana através dos olhos de uma família judia de Nova Jersey, à medida que observam a ascensão política de Charles Lindbergh – herói da aviação militar e populista xenofóbico que se torna presidente e lidera a nação em direção ao fascismo.

A série estreia no dia 16 de março.

James McAvoy ainda quer interpretar o jovem Jean-Luc Picard em ‘Star Trek’

Em uma recente aparição no The Tonight Show, do apresentador Jimmy Fallon, o astro James McAvoy revelou que ainda tem planos para viver o jovem Jean-Luc Picard no panteão ‘Star Trek’.

Ele já havia comentado em diversas entrevistas que adoraria interpretar o personagem em alguma iteração do universo intergaláctico – e disse que ainda está aberto para encarná-lo, nem que ele tenha que fazer por conta própria.

“Qualquer outro mundo é apenas uma realidade alternativa em um episódio ruim de ‘Star Trek’. Está acontecendo. Se eles não me contratarem, farei pelo meu celular! Farei a quarentena virtual equivalente ao que seria de esfregar na cara do Patrick [Stewart] e falar ‘esse território é meu'”.

Enquanto isso, a mais recente série da franquia, ‘Star Trek: Picard’, ganhou aclame generalizado por parte da crítica e tornou-se uma das séries do panteão mais adoradas pelo público – ainda mais por marcar o retorno de Stewart para as telinhas.

A editora Simon & Schuster recentemente revelou que vai lançar um livro em homenagem ao personagem. Intitulado ‘Star Trek: The Wisdom of Picard’, a obra, que tem divulgação marcada para o dia 10 de novembro, irá explorar os ensinamentos do capitão – e alguns de seus melhores momentos na saga televisiva.

Leia a sinopse oficial abaixo e confira a capa:

“Descubra todos os conselhos, toda a sabedoria e todas as reflexões do Capitão Jean-Luc Picard do convés da USS Enterprise e além, nessa coleção de palavras sagazes do estimado membro da Frota Estelar”.

Em entrevista ao IndieWire, o produtor Akiva Goldsman revelou alguns detalhes sobre o próximo ano da série, indicando que a Frota Estelar terá maior peso narrativo.

“Sabíamos que trazer a Frota era uma promessa, então tentamos ser considerativos quanto a isso. Especialmente conforme seguimos em frente, vamos começar a fazer declarações sobre o que é o mundo da Frota Estelar, ao menos tecnologicamente, se não social e culturalmente… Essas são as coisas que vão ter mais atenção que tiveram [na primeira temporada], que foi essencialmente uma história sobre alguém que está fora da Frota Estelar”.

Em entrevista ao Collider, Goldsman revelou que os planos iniciais da série mudaram.

“Nós não iremos gravar. Iríamos começar em junho, o que garanto que não vamos fazer a não ser que o mundo abra amanhã. Tínhamos quebrado a temporada e tínhamos escrito metade dela. Sabe, vamos começar assim que o mundo reabrir. A preparação terá que continuar, e então nós vamos começar”.

Recentemente, o astro Patrick Stewart, que retorna mais uma vez como o personagem-titular, comentou que o próximo ciclo terá eventos bastante surpreendentes.

“Tudo está se juntando, sim. Por causa de como estamos vivendo, não há reuniões de roteiristas, é claro. Mas todos estão escrevendo e estão me deixando a par do que está acontecendo”, ele disse em entrevista ao Goldderby. “Há eventos surpreendentes previstos para a 2ª temporada. Estou muito animado para eles, porque vai continuar exatamente de onde paramos na 1ª temporada. Não vamos cobrir as mesmas coisas. Será extraordinário”.

O showrunner Michael Chabon também comentou em recentes entrevistas acerca do que se pode esperar do futuro da série, deixando claro que a perspectiva narrativa será diferente.

“Será diferente de alguma maneira. Definitivamente iremos em direções que não vimos na primeira temporada. Acho que estávamos envoltos de várias formas pela popularidade do show. Eu só fiz isso uma vez, mas imagino que é provavelmente verdade para vários shows televisivos, especialmente nesta era: a 1ª temporada foi, de muitos jeitos, sobre aprender a fazer ‘Star Trek: Picard’. Tanto em termos de produção quanto em termos de narrativa, e quem é o nosso elenco, como esses personagens formaram elos surpreendentes e se uniram uns aos outros”.

A série tem como personagem principal Jean Luc-Picard (com o retorno de Patrick Stewart às telinhas), que apareceu em duas séries e quatro filmes, sendo a primeira vez em 1987. Picard também fez uma aparição especial com ‘Star Trek: Deep Space Nine’ antes de migrar para as telonas.

Alison Pill (‘The Newsroom‘), Harry Treadaway (‘Penny Dreadful’) e Isa Briones  (‘American Crimes Story: Versace‘)  completam o elenco. Hanelle Culpepper assume a direção do projeto. 

‘Monster Hunter’: Adaptação com Milla Jovovich ganha novo banner oficial; Confira!

A Sony Pictures divulgou um novo banner oficial da adaptação de ‘Monster Hunter‘, estrelada por Milla Jovovich.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 31 de dezembro.

Dirigido por Paul W.S. Anderson, o orçamento da produção ficou na casa dos US$ 60 milhões.

Paralelo ao nosso mundo, existe outro: um mundo de poderosos e perigoso monstros que controlam seus territórios com ferocidade mortal. Quando a Tenente Artemis (Milla Jovovich) e seu esquadrão de elite são transportados através de um portal que liga os dois mundos, eles vão ser confrontados com a experiência mais chocante de suas vidas. Em sua desesperada tentativa de voltar para casa, a corajosa tenente encontra um caçador misterioso (Tony Jaa), cujas habilidades únicas permitiram com que ele sobrevivesse nessa terra hostil. Enfrentando incansáveis e aterrorizantes ataques dos monstros, os dois guerreiros se unem para lutar contra eles e encontrar um meio de voltarem para casa.

O elenco ainda inclui Tony Jaa, T.I. Harris, Meagan Good, Diego Boneta, Josh Helman e Ron Perlman.

‘Fear the Walking Dead’: Começam as gravações da 7ª temporada!

A página oficial da série ‘Fear the Walking Dead’ revelou através do Instagram que as gravações da 7ª temporada finalmente começaram.

Além disso, o novo ciclo ganhou a primeira imagem de bastidores oficial, anunciando o nome do diretor Ron Underwood e do cinegrafista Fernando Arguëlles para o episódio 07×03.

Confira:

Derivada de ‘The Walking Dead‘, a série segue um grupo de sobreviventes improvável em um mundo pós-apocalíptico dominado por zumbis. Depois de enfrentar diversos obstáculos e inimigos, o grupo decide se unir para ajudar outros sobreviventes que possam estar precisando de ajuda.

O elenco conta com Lennie James, Alycia Debnam-Carey, Maggie Grace, Colman Domingo, Danay García, Garret Dillahunt, Austin Amelio, Mo Collins, Alexa Nisenson, Karen David, Colby Hollman, Zoe Colletti, Jenna Elfman, Rubén Blades e Christine Evangelista.

‘American Horror Story: Double Feature’: Alma está descontrolada na promo do episódio 10×05; Confira!

O Hulu e a FX divulgaram a promo oficial de “Gaslight”, quinto episódio da 10ª temporada de ‘American Horror Story’, subtitulada ‘Double Feature’.

Na trama, “Harry luta para manter Alma sob controle. Doris ultrapassa todos os seus limites”.

O capítulo vai ao ar no dia 15 de setembro.

A história da décima temporada irá se dividir em duas principais: uma ambientada no mar e outra em terra firme.

O próximo ciclo contará com o retorno dos veteranos Evan Peters, Kathy Bates, Billie Lourd, Finn Wittrock, Lily Rabe, Leslie Grossman, Adina Porter e Angelica Ross, além da introdução de  Macaulay Culkin e Kaia Gerber.

Arnold Schwarzenegger surge como ‘Zeus’ em cartaz de projeto MISTERIOSO

Arnold Schwarzenegger é um dos nomes mais conhecidos do cenário do entretenimento e, ao longo de sua carreira, já participou de inúmeros projetos que ficaram eternizados na cultura pop.

O ator estrelou produções como ‘Conan, o Bárbaro’, ‘O Exterminador do Futuro’, ‘O Vingador do Futuro’, ‘Os Mercenários’ e vários outros, mas o que poucos se recordam é de que Schwarzenegger fez sua estreia oficial nos cinemas com a comédia fantástica ‘Hércules em Nova York’, em 1970.

Agora, cinquenta anos depois de ter feito seu début na sétima arte, o astro retornará com um misterioso projeto interpretando o pai de Hércules, Zeus, em um projeto homônimo que tem lançamento previsto para fevereiro de 2022 (via ComicBook.com).

A notícia foi revelada pelo próprio Schwarzenegger em seu Twitter oficial.

Confira:

O mais interessante é que não há quaisquer detalhes revelados sobre a produção – e que, segundo diversas listagens, não há data de estreia confirmada para um projeto que será lançado mês que vem.

Acredita-se que Schwarzenegger irá interpretar o Senhor Supremo do Monte Olimpo em um comercial que será exibido durante os intervalos do próximo Super Bowl, que acontece no dia 13 de fevereiro.

E você? O que acha que pode ser esse projeto?

George Sear e Michael Cimino falam sobre seus momentos FAVORITOS de ‘Love, Victor’ [EXCLUSIVO]

A 3ª (e última) temporada de ‘Love, Victor‘ já chegou ao Star+ e nosso jornalista Thiago Nolla teve o prazer de conversar com os astros George Sear (Benji) e Michael Cimino (Victor) em uma entrevista exclusiva.

Na conversa, a dupla falou de seus momentos favoritos da elogiada série, além de comentarem sobre a importância da produção para a representatividade LGBTQIA+.

Confira:

No ciclo de encerramento, “Victor não só terá que decidir com quem quer ficar, como também quem ele quer ser. Enquanto Victor e os seus amigos decidem seus planos pós-ensino médio, eles terão que enfrentar novos problemas que virão com suas escolhas para o futuro”.

Vale lembrar que as duas primeiras temporadas estão disponíveis no Star+.

A série foi criada por Isaac Aptaker e Elizabeth Berger.

A história segue Victor, um novo aluno na escola Creekwood “em sua própria jornada de auto descoberta, enfrentando desafios em casa, se adaptando a uma nova cidade e lutando com sua orientação sexual.

Ana Ortiz, James Martinez, Isabella Ferreira, Mateo Fernandez, Rachel Naomi Hilson, Bebe Wood e outros completam o elenco.

‘Elementos’: Nova animação da Pixar ganha teaser DUBLADO e cartaz nacional; Confira!

A Pixar divulgou o teaser dublado e o cartaz nacional de sua mais nova animação, intitulada ‘Elementos‘ (Elemental).

O novo longa é dirigido por Peter Sohn (‘O Bom Dinossauro’) e produzido por Denise Ream (‘Carros 2’).

Confira:

O filme segue dois seres ​​feitos de fogo e água que, apesar de suas diferenças elementares fundamentais, percebem que têm muitas semelhanças.

De acordo com a sinopse, “o filme embarca na aventura de uma dupla improvável, Ember e Wade, em uma cidade onde os moradores do fogo, água, terra e ar vivem juntos. A faiscante jovem e o garoto tranquilo estão prestes a descobrir algo elementar: o quanto eles realmente têm em comum”.

O diretor Peter Sohn disse que: “Nossa história é baseada nos elementos clássicos: fogo, água, terra e ar. Alguns destes elementos se misturam entre si, outros não. E se estes elementos estivessem vivos?”.

‘Elementos‘ tem estreia prevista para 16 de junho de 2023.

‘Os Cavaleiros do Zodíaco’: Filme live-action ganha novas imagens INCRÍVEIS; Confira!

A Sony Pictures Brasil divulgou quatro novas imagens incríveis da adaptação em live-action ‘Os Cavaleiros do Zodíaco – Saint Seya: O Começo‘, que tem lançamento marcado para o dia 27 de abril nos cinemas nacionais.

Confira:

Recentemente, a première do filme ocorreu no Japão e contou com a presença do criador da franquia, Masami Kurumada.

Durante o evento, Kurumada foi flagrado nas câmeras enquanto cumprimentava a plateia e dando sua bênção ao filme, mostrando que está animado com a nova adaptação de seus personagens.

Confira abaixo:

Masami Kurumada já assistiu ao filme live-action, e revelou o que achou. Em uma nova nota para os fãs, o criador chamou o filme de “emocionante e apaixonante” antes de sua estreia no Japão.

“Os jovens homens e mulheres que cresceram assistindo Cavaleiros do Zodíaco do outro lado do oceano fizeram um filme tão emocionante. Acredito que todos que assistirem sentirão a paixão por trás disso, assim como eu senti”, compartilhou o escritor .

A trama escrita por Josh Campbell e Matt Stuecken acompanha Seiya, um órfão que mora nas ruas e recebe um chamado após uma energia cósmica despertar dentro de si. O protagonista embarca em uma jornada para conquistar a antiga armadura grega de Pegasus, e escolhe seu lado em uma batalha sobrenatural pelo destino de Athena (Iseman), uma jovem que luta para controlar seus poderes.

Com estreia marcada para dia 27 de Abril, o longa também conta com Famke Janssen (‘X-Men: O Confronto Final’), Sean Bean (‘Game of Thrones’), Madison Iseman (‘Eu sei o que vocês fizeram no verão passado’), Mark Dacascos (‘John Wick 3: Parabellum’), Nick Stahl (‘Fear The Walking Dead’) e Diego Tinoco (‘On My Block’).

Originalmente, Os Cavaleiros do Zodíaco surgiu como uma série japonesa de mangá escrita e ilustrada por Masami Kurumada. Foi publicada originalmente de 1986 a 1990, e adaptada para anime pela Toei Animation de 1986 a 1989.

Especial | E se ‘Os Cavaleiros do Zodíaco’ ganhasse um filme live-action?

A série conta a história de guerreiros místicos chamados “Cavaleiros”, que lutam vestindo “Armaduras” sagradas baseadas nas diversas constelações. Os Cavaleiros têm como missão defender a reencarnação da deusa grega Athena em sua batalha contra outros deuses do Olimpo, ou de outras mitologias que pretendem dominar a Terra.

Paul Mescal e Andrew Scott no novo cartaz do ACLAMADO romance gay ‘All of Us Strangers’

Foi divulgado um novo cartaz oficial de ‘All of Us Strangers’, romance gay estrelado por Paul Mescal (‘Aftersun’) e Andrew Scott (‘1917’), e dirigido por Andrew Haigh (’45 anos’).

Confira:

No Rotten Tomatoes, a produção abriu com nada menos que 96% de aprovação, com nota 8.40/10 baseada em 25 reviews até o momento. Os especialistas internacionais disseram que o filme é uma tocante obra-prima, dando destaque às performances de Mescal e Scott, bem como à direção de Haigh.

Confira os principais comentários:

“‘All of Us Strangers’ vai quebrar seu coração – mas também pode consertá-lo” – EW.

“Prepare-se para ficar destruído” – THR.

“Uma obra-prima sublime. Uma ruminação sobre luto e amor” – The Wrap.

“Esse é o filme de Scott, porém. A performance dele é inteligente e sutilmente tocante – e ele merece mais papéis principais como esse” – Times (UK).

“Assim como ’45 Anos’, Haigh sabe como terminar um filme e a cena final de ‘All of Us Strangers’ fará parte de mim para sempre. Haigh criou uma obra-prima atemporal e um dos melhores filmes do ano” – AwardsWatch.

Na trama, acompanhamos Adam (interpretado por Scott), um autor solitário de 40 anos que se apaixona por seu vizinho Harry (interpretado por Mescal) em Londres. À medida que o relacionamento deles se desenvolve, Adam é misteriosamente atraído de volta à casa onde cresceu, abandonada por sua família há muito tempo. Lá, ele se depara com seus pais, embora eles tenham morrido tragicamente em sua infância.

Além de Mescal e Scott, o elenco do filme inclui Claire Foy (‘The Crown’) e Jamie Bell (‘Iluminadas’). Haigh é responsável pela direção e pelo roteiro do filme, que é baseado nos livros de Taichi Yamada, intitulados “Strangers.”

‘All of Us Strangers‘ está programado para estrear em 22 de dezembro nos Estados Unidos, mas ainda não possui data de lançamento confirmada para o Brasil.

Samuel L. Jackson e Vincent Cassel caçam um serial killer no trailer do SUSPENSE de ação ‘Damaged’; Confira!

A Lionsgate divulgou o trailer oficial de ‘Damaged’, novo filme de ação policial estrelado por Samuel L. Jackson e Vincent Cassel.

A produção chega aos cinemas norte-americanos em 12 de abril, ainda sem previsão de lançamento no Brasil.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Terry McDonough (‘Breaking Bad’, ‘Better Call Saul’) dirige.

Como você pega um monstro brilhante? Quando um assassino sádico surge na Escócia, as autoridades locais aterrorizadas chamam um detetive da polícia de Chicago que investigou uma onda de homicídios com o mesmo padrão horrível cinco anos antes. Samuel L. Jackson e Vincent Cassel estrelam este thriller chocante sobre dois detetives com passados ​​torturados que tentam deter um serial killer impiedoso antes que ele faça sua próxima vítima.

Gianni Capaldi, Laura Haddock, John Hannah, Kate Dickie e Brian McCardie completam o elenco.

Gianni Capaldi, Laura Haddock, John Hannah, Kate Dickie, and Brian McCardie

Ben Walker conta o que trouxe de NOVO para Gil-galad na 2ª temporada de ‘Anéis de Poder’ [EXCLUSIVO]

A 2ª temporada de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder‘ já está disponível no catálogo do Prime Video e, recentemente, tivemos a oportunidade de entrevistar Ismael Cruz Córdova (Arondir), Trystan Gravelle (Pharazôn) e Ben Walker (Gil-galad).

Durante a conversa, Walker falou sobre algumas curiosidades dos bastidores da produção e de que forma ele conseguiu trazer algo de novo a um dos personagens mais conhecidos desse panteão mitológico.

“Bem , todos nós temos [liberdade para criar]”, ele disse. “É uma verdadeira colaboração para todos nós. E tenho o luxo de poder voltar constantemente à literatura. Essa é a melhor parte do trabalho, sou pago para reler os livros. Gostei muito da trajetória e que temos muito terreno da Segunda Era para cobrir”.

O ator continua: “quais são esses ajustes que podemos fazer que ainda são uma surpresa para os elfos? Como você estava dizendo, a armadilha dos elfos é presumir que eles são infalíveis. E o que adorável no que os [criadores e produtores] J.D. Payne e Patrick McKay criaram é que, apesar de sua experiência, longevidade e propósito na Terra-média, eles permitiram que o mal florescesse bem na frente de seus narizes. E eu acho isso lindo. E, de certa forma, estranhamente humano, porque tiramos os olhos dos pedaços se desintegrando. Então trata-se, como você disse antes, de abraçar a densidade do texto. E, se você fizer isso, o trabalho estará feito para você”.

“Eu gosto desses pequenos passos e sou incrivelmente afortunado por saber para onde estou indo. Parte do trabalho é saber e depois esquecer. Macbeth não sabe como vai acabar. Essa seria uma produção chata de Macbeth. Pharazôn acha que é um cara muito legal [risos]. Um queridinho com aquele lindo cabelo ondulado. Quem vai fazer essas perguntas? E essa é a beleza do que JD e Patrick estão criando e porque temos a sorte de que eles nos escolheram para carregar esses personagens”, Walker completa.

Confira a entrevista na íntegra:

Em entrevista à Empire, o time criativo da série comentou sobre o que os fãs podem esperar da 2ª temporada – e aproveitaram para deixar claro que os próximos episódios trarão cenas de batalha “obscuras” e “violentas”.

“Nós amamos uma boa batalha”, revelou o co-showrunner Patrick McKay. “O plano com a 2ª temporada seria algo muito maior, em uma escala muito maior que não apenas aconteceria à noite, mas durante vários dias, semanas, meses e episódios”.

Charlotte Brändström, que foi promovida à diretora de produção do próximo ciclo, acrescentou que a batalha será “dez vezes maior” que a da primeira temporada.

“É realmente a batalha entre a escuridão e a luz… Com momento muito obscuros e bastante violentos”, ela afirmou.

“As coisas tomaram um rumo bem intenso desde que Sauron voltou e moveu as peças de xadrez no tabuleiro”, acrescentou a produtora executiva Lindsey Weber. “Então, temos um tipo diferente de ação e veremos a Terra-média em seus momentos de maior terror”.

A adaptação é inspirada nos escritos do icônico romancista J.R.R. Tolkien.

O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.

Charlotte Brändström, que já participou do ciclo anterior e dirigiu dois dos oito capítulos, retorna como diretora; Sanaa Hamri e Louise Hooper foram contratadas para completar o time.

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Direção para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada ‘O Hobbit’.

Artista divulga imagens conceituais de ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’; Confira!

Através das redes sociais, o artista Jeremy Simser divulgou imagens conceituais inéditas de ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’, aguardado longa-metragem da Marvel Studios.

As artes mostram as concepções originais que foram utilizadas para o trailer do filme.

Confira:

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O filme chega aos cinemas em 25 de julho de 2025, sendo o primeiro longa da Fase 6 do UCM.

O longa é dirigido por Matt Shakman.

Ambientado em um vibrante mundo retrofuturista inspirado nos anos 1960, ‘O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ apresenta a Primeira Família da Marvel—Reed Richards/Senhor Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mulher Invisível (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Tocha Humana (Joseph Quinn) e Ben Grimm/Coisa (Ebon Moss-Bachrach)—enquanto enfrentam seu maior desafio até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis e a força dos laços familiares, eles devem defender a Terra de um deus espacial voraz chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, o Surfista Prateado (Julia Garner). E como se o plano de Galactus para devorar o planeta inteiro e todos nele já não fosse ruim o suficiente, a ameaça se torna ainda mais pessoal.

‘Miley Cyrus: Something Beautiful’: Filme musical ganha trailer INÉDITO e data de estreia no Disney+!

‘Something Beautiful’ é o mais recente projeto musical da vencedora do Grammy Miley Cyrus e não apenas trouxe um sólido compilado de originais, como um filme musical que já tem data para chegar ao streaming.

O projeto, dirigido por Cyrus, Jacob Bixenman e Brendan Walter, com fotografia de Debie, teve estreia mundial no Festival de Tribeca antes de chegar a salas selecionadas ao redor do mundo – e, agora, será lançado no catálogo do Disney+ no próximo dia 30 de julho.

Confira o novo trailer:

Lembrando que o álbum, que conta com os singles “End of the World”, “More to Lose” e “Every Girl You’ve Ever Loved”, já está disponível nas plataformas.

O disco conta com treze faixas inéditas e funciona como uma experiência visual única que inclui nomes importantes do mundo da moda: Thierry Mugler, Jean Paul Gaultier, Alexander McQueen e Alaïa.

Astro de ‘O Justiceiro’ revela que foi MAL ESCALADO como Frank Castle

Em 2004, a Lionsgate e a Marvel Entertainment lançavam a adaptação de ‘O Justiceiro’ nas telonas – trazendo Thomas Jane como Frank Castle, o icônico anti-herói titular, e John Travolta como Howard Saint, chefe do crime que encomenda a morte da família do protagonista.

O filme, que se tornou um fracasso de crítica e de público, não integra o Universo Cinemático Marvel, visto que Jon Bernthal interpreta o vigilante mascarado nas produções do MCU – mas isso não quer dizer que Jane não possa dar as caras em ‘Vingadores: Doomsday’, que reunirá diversos atores que participaram de produções super-heroicas fora desse expansivo panteão (como Patrick Stewart, Ian McKellen e Rebecca Romijn).

Em uma recente entrevista ao CBM, Jane foi questionado sobre a possibilidade de reprisar o papel de Frank Castle – e sua resposta foi evasiva e intrigante.

“Eu era muito apaixonado [pelo filme]”, ele recordou. “Fiz um curta-metragem chamado ‘Dirty Laundry’, que eu mesmo produzi e editei. Me diverti muito e sou muito grato por ter sido reconhecido. Sou um grande fã de histórias em quadrinhos”.

Parece que teremos que esperar para ver se Jane terá mais uma chance de interpretar o Justiceiro, mas ele está feliz por ter passado o bastão para Bernthal, que já retornou como o personagem em ‘Demolidor: Renascido’ e aparecerá no vindouro ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’.

“Fui mal escalado para o papel de Frank Castle”, diz o ator no vídeo acima. “Ele é italiano. Tem cabelo preto e uma linhagem completamente diferente. Ele nasceu nos anos 70, como a antítese da máfia italiana. Eles dominaram o mundo brevemente, e ‘O Poderoso Chefão’ surgiu disso também. Frank era a resposta a isso. Francis Castiglione. Eu não sou esse cara. Tive que pintar o cabelo de preto e me tornar outra pessoa”.

“Estou feliz que o papel seja interpretado por alguém mais adequado para ele. Me diverti e fiz o meu melhor. Sou muito grato por isso, mas eu não sou esse cara”.

Diretora de ‘Extermínio: O Templo dos Ossos’ queria que a sequência tivesse feito um sucesso MAIOR de bilheteria

A elogiada sequência ‘Extermínio: O Templo dos Ossos’ chegou aos cinemas no começo deste ano e, apesar de ter conquistado 92% de aprovação no Rotten Tomatoes e consagrado a franquia como uma das melhores do gênero do terror, arrecadou apenas US$58,5 milhões contra um orçamento de US$63 milhões.

Agora, em uma recente entrevista à Empire, a diretora Nia DaCosta admitiu ter ficado surpresa com o desempenho abaixo do esperado do filme nas bilheterias, mas afirmou estar muito orgulhosa do filme.

“É engraçado, porque literalmente todos os indicadores que usamos na indústria para determinar se um filme é bom, se as pessoas gostam e querem vê-lo, estavam altíssimos, e mesmo assim a bilheteria não acompanhou. Fiz um ótimo filme, estou muito orgulhosa dele e as pessoas gostaram”, ela disse.

‘O Templo dos Ossos’ estreou nas telonas menos de um ano depois de seu antecessor, ‘A Evolução’, e a cineasta especula que isso pode ter contribuído para a recepção fria nas bilheterias.

“[Talvez tenha sido] cedo demais, porque as pessoas diziam: ‘Ah, sim, eu vi esse filme no verão passado!’. E eu respondia: ‘Não, não, então vai ter uma sequência!'”

“Uma amiga me disse anos atrás: ‘Nia, sua carreira é para você curtir’, e eu realmente tenho tentado colocar isso em prática e levar a sério nos últimos anos”, continuou ela. “Então, quando o filme foi lançado e não teve o desempenho esperado em termos de bilheteria, fiquei decepcionada. Mas também pensei: ‘Estou muito feliz que, quando as pessoas encontrarem o filme, elas vão gostar’. Gostaria que tivesse arrecadado mais, mas estou muito orgulhosa dele”.

Na trama…

O Dr. Kelson se vê envolvido em um novo e chocante relacionamento com consequências que podem mudar o mundo como ele o conhece. Enquanto isso, o líder de uma seita Jimmy Crystal instiga medo e violência por onde passa.

Disney+ não terá conteúdo para maiores de 18 anos

Ao contrário de outras plataformas de streaming, a Disney+ não terá conteúdo para maiores em seu catálogo.

Em seu perfil do Twitter, o jornalista Eric Vespe perguntou à Disney sobre o conteúdo para maiores e um representante do estúdio respondeu que o serviço terá uma classificação mais leve.

“Perguntei sobre o conteúdo para maiores, se qualquer uma das produções mais adultas da Fox estarão disponíveis na Disney+ e ele disse que a plataforma terá uma classificação mais leve (13 anos ou menos). Gostaria de saber se esta será a fraqueza que outros serviços de streaming podem explorar.”

Já era de se esperar que a Disney+ fosse apostar em produções mais voltadas para as crianças e adolescentes, que são o público alvo do estúdio.

Lembrando que a plataforma será lançada com um catálogo repleto de variedades, com mais de 300 títulos disponíveis, sem contar com as produções originais em desenvolvimento.

Confira a lista dos principais filmes disponíveis na estreia da plataforma.

‘101 Dálmatas’
‘Vida de Inseto’
‘Pateta – O Filme’
‘Pateta 2 – Radicalmente Pateta’
‘Bambi’
‘Bao’
‘Operação Big Hero’
‘Nascidos na China’
‘Capitã Marvel’
‘Carros’
‘Fantasia’
‘Procurando Dory’
‘Procurando Nemo’
‘Free Solo’
‘Frozen – Uma Aventura Congelante’
‘Como é Bom se Divertir’
‘Hércules’
‘High School Musical’
‘Querida, Encolhi as Crianças’
‘Divertida Mente’
‘Homem de Ferro’
‘Homem de Ferro 3’
‘a Dama e o Vagabundo’
‘Lilo e Stitch’
‘Mary Poppins’
‘Mickey, Donald, Pateta: Os Três Mosqueteiros’
‘Aconteceu no Natal do Mickey’
‘Moana’
‘Universidade Monstros’
‘Piratas do Caribe: A Maldição do Pérola Negra’
‘Coleção de curtas da Pixar Vol.1’
‘Ratatouille’
‘Duelo de Titãs’
‘Rogue One: Uma História Star Wars’
‘Bela Adormecida’
‘Branca de Neve e os Sete Anões’
‘Star Wars: Episódio I: A Ameaça Fantasma’
‘Star Wars: Episódio II: Ataque dos Clones’
‘Star Wars: Episódio III: A Vingança dos Sith’
‘Star Wars: Episódio IV: Uma Nova Esperança’
‘Star Wars: Episódio V: O Império Contra-Ataca’
‘Star Wars: Episódio VI: O Retorno do Jedi’
‘Star Wars: Episódio VII: O Despertar da Força’
‘O Vapor Willie’
‘O Bom Dinossauro
‘Os Incríveis’
‘A Pequena Sereia’
‘Operação Cupido’ (1961)
‘O Príncipe e o Mendigo (1990)
‘O Diário da Princesa’
‘The Rocketeer’
‘O Aprendiz de Feiticeiro’
‘A Espada Era a Leina pedra
‘Você já foi à Bahia?’
‘Thor: O Mundo Sombrio’
‘Toy Story’
‘Tron’ (1982)
‘Up – Altas Aventuras
‘Wall-E’
‘Zootopia’

‘Tenet’: Imagens inéditas revelam Elizabeth Debicki em papel misterioso; Confira!

A revista Total Film divulgou imagens inéditas de ‘Tenet‘, o novo filme do diretor Christopher Nolan, ainda sem previsão de estreia confirmada.

As imagens apresentam os misteriosos personagens de John David Washington e Elizabeth Debicki, que devem cumprir uma missão secreta para impedir o início da Terceira Guerra Mundial.

Confira:

Lembrando que o longa estava agendado para 17 de julho, mas a data foi removida do trailer e das redes sociais da produção.

A Warner Bros. exige que pelo menos 80% dos cinemas do mundo estejam abertos para que ‘Tenet‘ possa ser lançado. Internamente, esse requisito inclui Los Angeles, São Francisco e Nova York, que podem representar 25% do fim de semana de estreia de um filme nas bilheterias.

 

‘Mulher-Aranha’: Daisy Ridley quer estrelar o filme dirigido por Olivia Wilde

Durante uma entrevista com a escritora Sariah Wilson (‘The Friend Zone’), Daisy Ridley revelou que adoraria estrelar o vindouro filme da ‘Mulher-Aranha‘, dirigido por Olivia Wilde.

A estrela da atual trilogia de ‘Star Wars’ foi questionada sobre o assunto quando Wilson lhe contou sobre os rumores que a apontavam como uma das artistas consideradas para o papel.

Ridley afirmou que não está familiarizada com esses rumores, mas concordou que seria uma ótima oportunidade dar vida a Jessica Drew e fazer parte do universo compartilhado da Sony nas telonas.

Confira:

“O que tantos de vocês estavam esperando: perguntei a Daisy Ridley se ela tinha ouvido falar sobre os rumores da ‘Mulher-Aranha‘. Ela disse não e perguntou do que se tratava. Eu expliquei a ela, e ela disse: ‘Meu Deus, eu adoraria interpretar a Mulher-Aranha. Mas é mais como uma versão estendida do Aranhaverso?”, explicou Wilson.

Ela continuou:

“Eu disse a ela sobre a possibilidade de ser um novo Universo Compartilhado e perguntei se ela faria uma franquia como essa. Ela disse: ‘Ah, sim, com certeza!’ Ela falou sobre amigos envolvidos com franquias e a quantidade de conteúdo que existe atualmente com serviços de streaming.”

Ainda que seja apenas um desejo, Ridley é bem atlética tem um biotipo bastante parecido com o da personagem, então seria uma ótima escolha para o papel.

E aí, você apoia a ideia?

Anteriormente, Olivia Wilde participou do Shut Up Even Podcast e comemorou a contratação como diretora, prometendo entregar um grande filme

“O que eu posso dizer é que dirigir esse filme é a coisa mais empolgante que já me aconteceu. Não se trata apenas de contar uma história, de verdade. Mas é difícil. Quando falamos com Kevin Feige, parece que ele está apontando uma arma para você!”, brincou.

Wilde dirigiu o elogiadíssimo ‘Fora de Série‘.

Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre o projeto, então não se sabe qual das versões da heroína será adaptada no roteiro que será escrito Katie Silberman (‘Fora de Série’). 

Para quem não conhece, a Mulher-Aranha tem sido o alter ego de vários personagens da linha do tempo do Homem-Aranha ao longo dos anos, incluindo Gwen Stacy, Mary Jane Watson e Jessica Drew, que foi a primeira a usar o traje no final dos anos 1970.

Lembrando que a atriz Zoey Deutch, de ‘The Politician‘, ‘Antes que Eu Vá‘ e ‘Academia de Vampiros‘, revelou em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP que também gostaria de interpretar a personagem.

Assista:

Vale lembrar que Zoey já foi cotada para interpretar a Batgirl na DC.

A Sony tem planos definitivos para a introduzir a Mulher-Aranha e já está considerando algumas atrizes para o papel, entre elas, Shailene Woodley (‘A Culpa é das Estrelas’) e Olivia Cooke (Jogador Nº 1).

‘WandaVision’: Intérprete da jovem Wanda se veste como Feiticeira Escarlate para o Halloween; Confira!

Em seu perfil do Instagram, Michaela Russell, que interpretou a versão infantil de Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) em ‘WandaVision‘, decidiu se fantasiar com o novo traje da Feiticeira Escarlate para comemorar o Halloween.

Na legenda, ela escreveu:

“Feliz fim de semana de Halloween! Jovem Wanda na vida real.”

Até o momento, a publicação já teve mais de 13 mil likes e diversos comentários elogiando a criatividade da menina.

Confira:

 

Lembrando que Olsen vai reprisar seu papel como Wanda Maximoff em ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’.

Lembrando que o longa teve estreia adiada de março de 2022 para 06 de maio de 2022.

“Após os eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, o Dr. Strange continua sua pesquisa sobre a Pedra do Tempo. Mas um velho(a) amigo(a) que se tornou inimigo(a) põe fim em seus planos e faz com que Strange desencadeie um mal indizível.”

O elenco também conta com o retorno de Benedict Cumberbatch, Chiwetel Ejiofor e Rachel McAdams.

‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’: Novo teaser destaca a ascensão de Sauron na Terra-Média; Assista!

A Amazon Prime divulgou mais um teaser de ‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder‘, série que adapta as obras de J. R.R. Tolkien durante a segunda era da Terra-Média.

Na prévia, Galadriel (Morfydd Clark) e os demais personagens testemunham a lenta ascensão de Sauron, ameaçando acabar com a permanência da luz e da felicidade com seu domínio através das trevas.

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Lembrando que a produção tem estreia marcada para 02 de setembro.

Anteriormente, a plataforma liberou um trailer que se aprofunda nos personagens do reino insular de Númenor, como Isildur (Maxim Baldry), Elendil (Lloyd Owen), Pharazôn (Trystan Gravelle), e a Rainha Regente Míriel (Cynthia Addai-Robinson). Outros Númenóreanos também anunciados recentemente são Kemen (Leon Wadham) e Eärien (Ema Horvath).

Confira:

O novo drama épico traz às telas pela primeira vez a lendária história da Segunda Era da Terra-média de J.R.R. Tolkien. Começando em uma época de relativa paz, milhares de anos antes dos eventos dos livros O Hobbit e O Senhor dos Anéis de Tolkien, a série segue um elenco de personagens, tanto familiares quanto novos, enquanto eles enfrentam o temido ressurgimento do mal na Terra-média.

“Este é um título que imaginamos que poderia estar na lombada de um livro ao lado de outros clássicos de J.R.R. Tolkien. O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder une todas as principais histórias da Segunda Era da Terra-Média: A forja dos anéis, a ascensão do Lorde das Trevas Sauron, o conto épico de Númenor e a Última Aliança de Elfos e Homens”, disseram os showrunners JD Payne e Patrick McKay. “Até agora, o público só viu na tela a história do Um Anel — mas antes que houvesse o Um, havia muitos… e estamos empolgados em compartilhar a história épica de todos eles”.

O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada. 

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Diretor para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para ‘O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada ‘O Hobbit’.

‘Star Wars’: Daisy Ridley irá retornar no filme escrito pelo criador de ‘Peaky Blinders’

De acordo com o Discussing Film, foi anunciado na Star Wars Celebration que Daisy Ridley irá reprisar seu papel como Rey Skywalker no filme que está sendo escrito por Steven Knight (‘Peaky Blinders’).

Infelizmente, não foi revelado se outros personagens da atual trilogia da saga irão retornar, como Finn (John Boyega) ou Poe Dameron (Oscar Isaac), que estiveram ao lado de Rey na luta contra os vilões da Primeira Ordem.

Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre a trama, apenas que Rey tentará reestabelecer a Ordem Jedi quinze anos após os eventos de ‘A Ascensão Skywalker‘.

Além da aclamada série estrelada por Cillian Muprhy, Knight também escreveu o roteiro de ‘Spencer‘, filme que traz Kristen Stewart como a Princesa Diana.

Ainda sem título, o longa será dirigido por Sharmeen Obaid-Chinoy (‘Uma Garota no Rio: O Preço do Perdão’).

Por enquanto, não se sabe se possíveis alterações no roteiro terão impacto na previsão para o início das filmagens, até então agendadas para fevereiro de 2024.

A estreia foi anunciada há alguns meses para dezembro de 2025, mas não houve confirmação da previsão durante a Star Wars Celebration.

Lembrando que o último longa-metragem da saga intergaláctica foi ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker’, lançado em 2019.

Apesar das críticas mistas, o filme arrecadou mais de US$1,07 bilhão mundialmente e conquistou três indicações ao Oscar – Melhor Trilha Sonora Original, Melhor Efeitos Visuais e Melhor Edição de Som).

Relembre o trailer:

Com o retorno do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid), todos voltam a temer seu poder. Assim, a Resistência toma a frente da batalha que ditará os rumos da galáxia. Treinando para ser uma completa Jedi, Rey (Daisy Ridley) ainda se encontra em conflito com seu passado e futuro, mas teme pelas respostas que pode conseguir a partir de sua complexa ligação com Kylo Ren (Adam Driver), que também se encontra em conflito pela Força.

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