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Lindsay Lohan está BELÍSSIMA no cartaz de ‘Pedido Irlandês’, nova comédia romântica da Netflix

Através do seu Instagram, a atriz Lindsay Lohan (‘Meninas Malvadas’) divulgou o primeiro cartaz de ‘Pedido Irlândes‘, nova comédia romântica natalina da Netflix.

Na trama, o homem dos sonhos de Maddie (Lohan) e a melhor amiga dela estão prestes a se casar, mas tudo muda quando ela faz um desejo em uma pedra irlandesa e acorda no papel da noiva.

Além disso, foi confirmado que o longa estreará no dia 15 de março.

Confira o cartaz:

Maddie tem um grande amor, mas acabou de receber a notícia de que essa pessoa vai se casar com a sua melhor amiga. Ela vai ter que guardar esses sentimentos numa caixinha para ser uma das madrinhas do casamento, que vai acontecer na Irlanda.

Tudo vai bem até que, um pouco antes do grande dia, Maddie faz um desejo meio espontâneo pedindo para viver um amor verdadeiro e acorda no lugar da noiva. Agora que seus sonhos finalmente parecem ter virado realidade, ela vai descobrir que a metade da sua laranja na verdade é uma outra pessoa.

Janeen Damian dirige. O elenco ainda conta com Ed Speleers, Alexander Vlahos, Ayesha Curry, Elizabeth Tan e Jacinta Mulcahy.

Eddie Redmayne é um assassino profissional no trailer de ‘O Dia do Chacal’, nova série de SUSPENSE

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O Disney+ divulgou o trailer legendado de ‘O Dia do Chacal‘ (The Day of the Jackal), série de suspense estrelada por Eddie Redmayne (‘Animais Fantásticos e Onde Habitam’) e Lashana Lynch (‘A Mulher Rei’).

Além disso, foi confirmado que a produção estreará no serviço de streaming no dia 15 de novembro.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Criada por Ronan Bennett, a série é baseada no romance homônimo de Frederick Forsyth.

“Um assassino implacável, conhecido como Chacal (Redmayne), vive de realizar assassinatos por altíssimas taxas. Após sua última missão, ele se depara com uma astuta oficial de inteligência britânica (Lashana Lynch), que começa a rastreá-lo em uma emocionante perseguição de gato e rato pela Europa, deixando destruição por onde passa”.

Brian Kirk (‘Game of Thrones’) é responsável pela direção.

O elenco ainda conta com Úrsula Corberó, Charles Dance, Richard Dormer, Chukwudi Iwuji, Lia Williams, Khalid Abdalla, Eleanor Matsuura, Jonjo O’Neill e Ben Hall.

Cartaz do filme O Dia do Chacal, 2024.

‘O Telefone Preto 2’: Sequência será para MAIORES por “violência extrema”

A sequência ‘O Telefone Preto 2‘ recebeu uma alta classificação etária (R) nos EUA, e só poderá ser assistido por maiores de idade.

O longa foi classificado pelo MPAA por “violência extrema, gore, adolescentes usando drogas e linguagem”.

Na trama, enquanto Finn tenta lidar com a vida após matar o assassino em série que o sequestrou, sua irmã Gwen começa a receber ligações em seus sonhos através do telefone preto. Agora, eles terão que enfrentar um assassino que se tornou ainda mais poderoso após a morte — e mais ligado a eles do que jamais poderiam imaginar.

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 16 de outubro.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Scott Derrickson (‘A Entidade’) retorna à direção.

Há quatro anos, Finn matou seu sequestrador e escapou, tornando-se o único sobrevivente de O Pegador. Mas o verdadeiro mal transcende a morte… e o telefone voltou a tocar. Enquanto Finn, agora com 17 anos, tenta lidar com a vida após o cativeiro, sua irmã Gwen começa a receber ligações em seus sonhos através do telefone preto — e a ter visões perturbadoras de três garotos sendo perseguidos em um acampamento de inverno. Decidida a resolver o mistério e acabar com o tormento que aflige a ela e seu irmão, Gwen convence Finn a visitar o acampamento durante uma tempestade de inverno. Lá, ela descobre uma ligação devastadora entre O Pegador e a própria história de sua família. Juntos, Gwen e Finn terão que enfrentar um assassino que se tornou ainda mais poderoso após a morte — e mais ligado a eles do que jamais poderiam imaginar.

O elenco conta com o retorno de Ethan Hawke, Mason Thames, Madeleine McGraw, Jeremy Davies e Miguel Mora, além de introduzir Demián BichirArianna Rivas e Anna Lore.

‘O Diabo Veste Prada 2’ supera US$ 230 milhões e se torna a 2ª MAIOR estreia GLOBAL do ano

Gigante! A sequência ‘O Diabo Veste Prada 2‘ arrecadou impressionantes US$ 233.6 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias mundiais.

O valor representa a terceira maior abertura global do ano para uma produção hollywoodiana, atrás apenas de ‘Super Mario Galaxy‘ (US$372.5M). Além disso, o longa também se tornou o maior lançamento da carreira das atrizes Mery Streep (doméstica, internacional e mundialmente) e Emily Blunt (internacional e mundialmente).

Em apenas um final de semana, a sequência já arrecadou 72% da bilheteria total do longa original.

Nos EUA, o filme abriu com US$ 77 milhões. Internacionalmente, a produção acrescentou US$ 156.6 milhões.

Com 77% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a continuação recebeu uma nota A- do público no CinemaScore. Para termos de comparação, a média supera a aprovação registrada pelo primeiro filme (B), há duas décadas.

O Diabo Veste Prada 2’ já está em exibição nos cinemas nacionais.

A continuação, que adapta elementos da obra ‘A Vingança Veste Prada’, mostra Andy Sachs anos após deixar os corredores implacáveis da revista Runway. Agora, Andy é uma jornalista investigativa respeitada e premiada, mas seu passado volta a assombrá-la quando o nome de Miranda Priestly ressurge no centro das atenções.

Desta vez, Miranda enfrenta o maior desafio de sua carreira: lutar pela relevância em uma indústria dominada por influenciadores digitais e pela queda das revistas impressas. Questionada por investidores e pressionada a se adaptar a um mundo que já não se curva automaticamente ao seu olhar gélido, a lendária editora precisará provar seu valor.

É nesse cenário de transformação que os caminhos de Andy e Miranda se cruzam novamente.

Anne HathawayMeryl StreepEmily BluntStanley Tucci retornam.

Com direção de David Frankel, o filme tem um orçamento estimado em US$ 100 milhões.

‘O Diabo Veste Prada 2’: Ator explica ausência na sequência e revela desejo de estrelar possível spin-off

Novo trailer de ‘Thor – Ragnarok’ vai trazer embate com Hulk

O novo trailer de ‘Thor – Ragnarok’ está cada vez mais perto da audiência, segundo a mais recente publicação do ator Mark Ruffalo em sua conta do Twitter.

No post em questão, o intérprete do Hulk revelou que já assistiu ao novo material e deixou bem claro que o público terá a oportunidade de testemunhar um pouquinha da tão aguardada luta entre o seu personagem e o herói de Asgard.

“Vi o trailer de Thor 3 hoje. Incrível!! Advinha quem ganha em uma lutra entre Thor e Hulk? Parece haver uma pequena confusão. Vocês verão”.

Confira:


“O mundo de Thor está prestes a explodir em Thor – Ragnarok. Seu irmão desajeitado, Loki, assumiu Asgard, a poderosa Hela emergiu para roubar o trono para si e Thor é preso no outro lado do Universo. Para escapar do cativeiro e salvar sua morada da destruição iminente, Thor deve primeiro ganhar uma batalha mortal contra seu ex-aliado e antigo Vingador… O Incrível Hulk.”

Chris Hemsworth gostaria que ‘Thor – Ragnarok’ tivesse humor, como ‘Guardiões da Galáxia’

Cate Blanchett pode viver a primeira vilã da Marvel em ‘Thor: Ragnarok’

Diretor de ‘Thor: O Mundo Sombrio’ critica a Marvel Studios

Thor: Ragnarok‘ chegará aos cinemas em 2 de Novembro de 2017.

‘A Corredora’: Conto de Stephen King vai virar filme

Mais uma obra do autor Stephen King será adaptada para os cinemas. Dessa vez, o conto ‘A Corredora‘ migrará para as telonas. A informação foi divulgada pelo portal Deadline.

Segundo a publicação, o projeto unirá King ao diretor Craig R. Baxley, cineasta responsável por dar vida à várias histórias do autor, como ‘Storm of the Century‘ e ‘A Casa Adormecida‘, ambos escritos para TV pelo artista, no formato de filme e minissérie, respectivamente.

A Corredora‘ será o primeiro projeto de King dirigido por Baxley que é de fato baseado em um material previamente publicado pelo autor. O filme também contará com Mitchel Galin como produtor, com quem o escritor já trabalhou diversas vezes no passado, como em ‘Cemitério Maldito‘.

Esta também será 30ª adaptação dos materiais de Stephen King.

HILÁRIO! ‘Vingadores: Ultimato’: Trailer de fã traz versão com Bob Esponja

O trailer de ‘Vingadores: Ultimato‘ fez um sucesso estrondoso entre os internautas, rendendo em inúmeras versões fan made.

E a mais recente recria o material publicitário pela ótica do universo de ‘Bob Esponja’. O resultado é realmente engraçado e divertido.

Confira:

Confira os melhores momentos do trailer oficial:

NOSTALGIA

O trailer começa com momentos chave da trindade Vingadora ao longo desses 11 anos de Universo Marvel. Tony Stark, ainda no isolamento espacial, grava uma mensagem para Pepper Potts na esperança de que ela receba suas últimas palavras. O Capitão América conversa com a Viúva Negra sobre não desistir de reverter a situação. Já Thor, ainda muito abalado, segue em sua busca de acabar com Thanos.

TAL PAI, TAL FILHA

O Gavião Arqueiro, ou o Ronin, aparece ensinando sua filha, Lila, a atirar com arco e flecha. Pode ser um indício de que a Gaviã Arqueira vai aparecer, mas também pode ser o que motivou o herói a retornar à ativa: a Morte de sua família.

PEQUENO PROBLEMA

O Homem-Formiga arruma um jeito de escapar do Reino Quântico e, pelo visto, demorou horrores! Ele aparece na frente de casa com a vegetação crescendo ao redor do lar e com a rua cheia de cartazes de desaparecidos. A atenção especial que Scott recebe nesse trailer indica que ele terá importância fundamental na trama, podendo chegar a ter um ato exclusivamente voltado para ele.

NA PONTA DO LÁPIS

Em outra cena, Scott aparece pulando em uma escrivaninha ou em uma maleta em meio à explosão. Ele usa um lápis como trampolim. Pode ser uma cena que remeta a seu filme solo, onde ele interagiu bastante com esses objetos. Será?

VINGADORES UNIDOS

Todo mundo que sobreviveu se une no galpão dos Vingadores para um missão especial. O traje é MUITO similar ao que Hank Pym utilizou para adentrar o Reino Quântico em “O Homem Formiga e a Vespa”. A presença de Stark também indica que ele vai sobreviver ao Isolamento no Espaço.

PODEROSOS!

Por fim, o trailer promove o encontro entre as duas criaturas mais fortes da Marvel nos cinemas: Thor e Capitã Marvel. Thor age daquele jeito meio fanfarrão para conhecer melhor Carol, que reage com seu jeito sisudo de militar resolvedora de guerras.

Obs: SOBREVIVENTES

O cartaz do filme revela três personagens que sobreviveram: Wong, Happy e Pepper.

Os Vingadores: Ultimato estreia em 25 de abril de 2019

‘Raya e o Último Dragão’: Animação da Disney é adiada

A nova animação da Disney,Raya e o Último Dragão‘, foi adiada – em virtude da pandemia do coronavírus. A informação foi compartilhada pelo próprio estúdio, por meio de sua conta oficial do Instagram.

A produção agora chegará aos cinemas apenas em 2021, no dia 12 de março.

Confira a arte oficial:

Raya e o Último Dragão‘ foi roteirizado por Adele Lim (‘Podres de Rico‘) e conta a história da mística Kumandra, um local misterioso onde civilizações milenares vivem e onde conhecemos Raya, uma guerreira determinada a encontrar o último dragão.

A animação é dirigida pela dupla Paul Briggs e Dean Wellins e conta com Awkwafina como uma das dubladoras.

Crítica | First Date: Comédia teen é uma espécie de Superbad – É Hoje com esteroides

Filme assistido durante o Festival de Sundance 2021

Os clássicos anseios da adolescência se transformam em uma inesperada e explosiva jornada em First Date, nova comédia teen independente com ares de Superbad – É Hoje. Aqui, um educado e tímido adolescente quer impressionar a sua crush em seu primeiro encontro e decide juntar suas economias para adquirir um carro. No entanto, mal sabia ele que o deteriorado veículo de fato fazia parte de um complexo esquema de tráfico de drogas. Com mafiosos à sua procura, o garoto logo descobrirá que teria sido muito mais simples apenas pedir um Uber.

Tyson Brown appears in First Date by Manuel Crosby and Darren Knapp, an official selection of the NEXT section at the 2021 Sundance Film Festival. Courtesy of Sundance Institute | photo by Manuel Crosby.
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Dirigido pelos melhores amigos Manuel Crosby (também roteirista) e Darren Knapp, First Date inicialmente parece uma extensão exagerada que mescla o humor screwball com o pastelão, fazendo dos seus absurdos narrativos, hipérboles que beiram a exaustão. Mas à medida que os personagens são desenvolvidos a partir da própria construção cômica do roteiro, mais compreendemos a premissa dos cineastas. Aqui, os novatos na indústria se divertem em seu próprio projeto, quebram padrões e paradigmas e transformam a produção em uma deliciosa atmosfera de camaradagem, aos moldes de Superbad – com dois amigos bem diferentes que tentam se esquivar dos problemas à sua maneira, em meio ao caos.

Leve e despretensioso, a comédia é uma descarga de adrenalina e não dá tempo para o seu público descansar, entregando uma sucessão de cenas dinâmicas e hilárias, que roubam a sua atenção de qualquer outra coisa que sequer pudesse tentar te distrair. Nos tragando para essa espécie de ninho de rato megalomaníaco, First Date é cercado por subtramas como uma boneca Matrioska, que hábil e eventualmente se conectam ao cerne da questão que seria: O encontro vai rolar ou não?

Samantha Laurenti, Jake Howard, Ryan Quinn Adams, Angela Barber and Dave Reimer appear in First Date by Manuel Crosby and Darren Knapp, an official selection of the NEXT section at the 2021 Sundance Film Festival. Courtesy of Sundance Institute | photo by Manuel Crosby.
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Fazendo uma mistura entre os gêneros de ação, romance, teen e outros diversos subgêneros da comédia, o longa funciona muito bem, justamente por abordar a trama pela perspectiva juvenil. Sangrento, mas profundamente divertido, o filme é a aposta certa para quem busca se desligar de qualquer circunstância e promete te deixar exaurido, de tanta informação e dinamismo em tela.

Com um elenco composto por atores novatos e pouco conhecidos, a comédia não poupa os olhos da audiência em sua violência e a compensa com intensos momentos de riso frouxo. De curta duração e nitidamente fruto de dois amigos que optaram por referenciar seus filmes favoritos em um só, First Date é uma delícia de assistir. Cumpre o seu papel como puro entretenimento e de quebra te deixará encharcado, tamanha sanguinolência.

Crítica | Resgate 2: Com roteiro simples, sequência investe na sanguinolência e carisma de Chris Hemsworth

Marcado pelo peso de suas escolhas e pelas cicatrizes de suas missões, Tyler Rake é apenas a sombra da máquina de guerra que um dia foi. Carregando as sequelas de uma experiência de quase morte, ele inicia Resgate 2 como um homem aposentado, em busca de propósito. E ao longo das próximas pouco mais de duas horas de filme, Chris Hemsworth uma vez mais prova ser uma nova promessa de brucutu em Hollywood. Enfrentando contratempos físicos e emocionais, ele enfrenta o próprio fardo de seu arquétipo heroico, em uma sequência que investe menos em roteiro, mas não mede recursos em entregar a mais pura sanguinolência que todo fã de ação ama.

Em alguns momentos, sentimos pairar no ar aquele desejo do roteirista Joe Russo de fazer de Rake o próximo John Wick. Emanando seus conflitos psicológicos entre uma porradaria e outra, ele e o diretor Sam Hargrave já enxergam a franquia como uma potencial marca maior do que seu próprio nome. A ambição é real, mas Hemsworth e Resgate precisam de muito mais do que violência gratuita em sequência. E talvez o único problema do novo capítulo seja exatamente este. Pesando a mão nas cenas de ação, a dupla criativa acaba esquecendo de se aprofundar em seus personagens, se furtando da possibilidade de ir além dos socos, chutes e tiroteios desenfreados.

Com uma trama bem simples e básica, Russo e Hargrave concentram sua atenção em superar a marca de mortes do primeiro filme. Deixando pouco espaço para o desenvolvimento do universo de Resgate, ambos se distraem com os exageros das cenas de ação, o que pode ser cansativo para alguns. Mas se você está em busca do mais puro escapismo visceral, Resgate 2 é exatamente o seu tipo de aventura. Dinâmico em sua direção e acelerado, com apenas alguns poucos respiros entre um ato e outro, o longa é uma genuína carga de adrenalina de excelente qualidade.

Ainda que o longa careça de um submundo bem ajambrado e estruturado – como vemos e amamos na franquia de John Wick -, Resgate 2 não fica atrás em sua premissa principal e não apenas serve um sangrento banquete aos famintos por violência gráfica, como o faz com estética e bom gosto. Com uma direção muito mais assertiva e bem ajustada, Hargrave coloca seu talento à mostra em planos sequências invejáveis e hipnotizantes. Dominando a tela com movimentos rápidos que seguem a agilidade física de Hemsworth, o cineasta apresenta um belíssimo trabalho técnico, usando o gênero de ação como uma vitrine para demonstrar suas artimanhas artísticas.

E mesmo quando o filme tenta ser muito mais ambicioso do que de fato é, ele não perde nossa atenção. Compensando o roteiro simplório com o carisma do elenco principal, que ainda conta com Golshifteh Farahani e Adam Bessa, Resgate 2 é uma eletrizante experiência cinematográfica que não perde em nada para tantas outras franquias do cinema. Com um enorme potencial de crescimento a longo prazo, a continuação é a cartada certeira da Netflix para desenvolver suas próprias e rentáveis sagas dentro do streaming. Divertido, delirante e realmente envolvente, o longa é exatamente o que esperávamos. Maior, mais caótico e levemente dramático, o filme serve para a audiência o mais puro entretenimento em uma bandeja. É original? Não. Mas é o aconchego ideal para uma noite fria de sexta-feira.

Vivos? Netflix reconta história real dos sobreviventes da queda de um avião na Cordilheira dos Andes em filme IMPRESSIONANTE

Já disponível na Netflix após passar por diversos festivais, A Sociedade da Neve (La Sociedad de la Nieve), de J.A. Bayona, é uma emocionante narrativa de um dos maiores milagres e tragédias na história da América do Sul no século XX. Em 13 de outubro de 1972, o voo Força Aérea Uruguaia 571 decolou de Montevideo, com 45 passageiros, incluindo um time de rugby, mas nunca chegou ao seu destino.

Após 50 anos do desastre, o diretor espanhol Juan Antonio Bayona apresenta uma nova faceta para o ocorrido através da narração de Numa Tucartti (Enzo Vogrincic) e baseado no livro do jornalista uruguaio Pablo Vierci. Para esta nova adaptação, o cineasta trabalhou  com atores da mesma origem dos personagens reais e as filmagens foram feitas nos locais do acidente na Cordilheira dos Andes. 

LA SOCIEDAD DE LA NIEVE (L to R) ENZO VOGRINCIC as NUMA in LA SOCIEDAD DE LA NIEVE. Cr. QUIM VIVES/NETFLIX © 2022

Diferente da mais conhecida adaptação para as telonas, Vivos (Alive, 1993), de Frank Marshall, com Ethan Hawke com um dos principais sobreviventes, A Sociedade da Neve é focado nos laços entre os sobreviventes da queda, os momentos limites de fé e as condições inimagináveis de resistência. Com uma produção muito mais caprichada e coerente com a origem dos envolvidos, o longa espanhol encobre as outras produções e consegue transmitir angústia e empatia sem cair no melodrama ou sensacionalismo. 

A questão do sensacionalismo advém do método recorrido pelas vítimas para agarrar-se à vida: antropofagismo. Esta é, por exemplo, uma das memórias remanescentes do meu imaginário infanto-juvenil a assistir ao filme de 1993 pela primeira vez. Com uma ambientação por vezes inquietante, por vezes claustrofóbica, J.A. Bayona tem êxito em nos aglutinar àquela realidade e desespero sem recorrer a cenas explícitas, mas desenvolvendo muito bem as condições miseráveis daqueles indivíduos.

Conhecido internacionalmente pela adaptação da tragédia do Tsunami na Tailândia, no impactante O Impossível (2012), e lançado ao mundo com o assombroso O Orfanato (2007), J.A. Bayona tem uma sensibilidade em recriar dilemas morais e cenas de grande estupor. Criticado por pelo elenco caucasiano de O ImpossívelNaomi Watts e Ewan McGregor na época do lançamento, o diretor e roteirista [pela primeira vez em longas], buscou intérpretes latinos e a língua espanhola como pontos impreteríveis de sua obra.

Lançado pela Netflix, A Sociedade da Neve é um projeto cinematográfico de alta qualidade técnica e sonora. Após os primeiros minutos de ambientação política e emoção dos atletas em disputar uma partida no Chile, o filme nos projeta na aflitiva cena do impacto da aeronave nas montanhas dos Andes e os detalhes de cada objeto, cadeira e indivíduos durante aqueles incomensuráveis segundos. Ao mesmo tempo que arrepia, nos magnetiza a não desgrudar os olhos da tela. 

Por este e outros momentos chaves, A Sociedade da Neve é um filme de resiliência, fé e admiração. Todos os personagens são tratados com a mesma relevância e respeito, além dos bravos Roberto Canessa (Matías Recalt) e Nando Parrado (Agustín Pardella) que partem ao desconhecido com uma única missão: sobreviver. Mesmo para aqueles que já conhecem cada detalhe dos fatos, consegue se surpreender com a produção. 

Duas das escolhas mais acertadas do roteiro foi ter dado voz a Numa como narrador do cotidiano e o registro escrito na tela do nome de cada passageiro perdido na trajetória dos 72 dias de espera e aflição. Em meio a tanta neve, avalanches e escassez de recursos, cada mínima decisão bem sucedida e barreira ultrapassada são como uma tocha de fogo a irradiar calor em nossos corpos estremecidos diante da tela. 

 

Novos pôsteres de ‘Jogador Nº 1’ homenageiam clássicos do cinema

O aguardado Jogador Nº 1 ganhou uma leva de novos pôsteres sensacionais, que homenageiam os clássicos do cinema como ‘Os Fantasmas Se Divertem’, ‘Clube dos Cinco’, ‘Os Garotos Perdidos’, entre outros. Confira:

De acordo com os analistas de bilheterias do Box Office Pro, a fantasia Jogador Nº 1 deverá arrecadar cerca de US$ 54 milhões em seu fim de semana de estreia nos EUA, se consolidando como uma das melhores estreias de Steven Spielberg em anos.

Estão no elenco: Mark Rylance, que viverá James Donovan Halliday; Tye Sheridan, que viverá o protagonista Wade Watts; Olivia Cooke (‘Bates Motel’) como Artemis, avatar que a personagem Samantha Cook escolhe no do jogo Oasis; e  Simon Pegg como o cocriador da Oasis, Orgen Morrow.

Na trama, o ano é 2044 e, como o resto da humanidade, o protagonista Wade Watts prefere mil vezes o jogo do OASIS do que o mundo real. Ele garante que esconde as peças de um diabólico quebra-cabeça cuja resolução leva à riqueza incalculável. A chave para o quebra-cabeça são baseadas na cultura do final do século XX e, por anos, milhões de seres humanos têm tentado encontrá-los, sem sucesso.

De repente, Wade consegue resolver o quebra-cabeça e ganha o prêmio, e, posteriormente, deve competir contra milhares de jogadores para conseguir o troféu. A única maneira de sobreviver é ganhar, mas para isso terá que abandonar sua existência virtual e lidar com a vida e o amor no mundo real, que sempre tentou fugir.

Zak Penn escreveu o roteiro do filme, que tem estreia prevista para 29 de Março de 2018.

 

Rumor indica que Samuel L. Jackson estará em ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’

O ator Samuel L. Jackson, que vive o Nick Fury no Universo Cinematográfico da Marvel, está “passeando” em Capri, na Itália.

Segundo o Heroic Hollywood, as gravações de Homem-Aranha: Longe de Casa já estão sendo finalizadas em Londres e logo chegarão à Veneza. Portanto, pela proximidade, diversos fãs acreditam que Nick Fury estará presente no filme, porém, nada foi confirmado pela Marvel.

Blood Moon on da Med, featuring Mars to the right!! #nekkideyestronomy#yachtybynaturefloatingcookout

Uma publicação compartilhada por Samuel L Jackson (@samuelljackson) em

O principal vilão do filme será o Mystério (Jake Gyllenhaal), um dublê chamado Quentin Beck e especialista em efeitos especiais que se utiliza de seus conhecimentos práticos para realizar uma série de assaltos por Nova York. Em alguns deles, simulando os super-poderes do Homem-Aranha.

Além disso, Michael Keaton retorna como o Abutre em uma participação especial.

A direção será mais uma vez de Jon Watts. John Francis Daley e Jonathan Goldstein retornam para escrever o roteiro.

‘Homem-Aranha 2’: Herói ganhará novo traje, afirma figurinista

Homem-Aranha: Longe de Casa chega aos cinemas em 4 de julho de 2019.

 

‘Gran Turismo’ | Conheça a história real que inspirou o filme

Gran Turismo: De Jogador a Corredor chega oficialmente aos cinemas brasileiros nesta quinta-feira (24) com a promessa de agradar os jogadores e fãs de corridas. E um dos pontos que mais chamou atenção nos materiais promocionais do longa é a informação de que essa aventura é inspirada em uma história real. Sim, por mais absurdo que pareça, houve mesmo uma competição que promoveu um jogador de Gran Turismo a piloto de corridas na vida real.

Essa história começa em 2006, quando um executivo da Nissan, Darren Cox (interpretado no filme por Orlando Bloom), fechou uma parceria com a Sony para ver se jogadores de videogame poderiam replicar suas habilidades na pista de verdade. Eles fizeram uma ação promocional que deu uma boa repercussão e, então, o executivo recebeu sinal verde para bolar um programa maior. Dessa forma, em 2008, a ideia cresceu surgiu a GT Academy, que foi pensada para ser um show televisivo que traria maior exposição para os carros da Nissan e para a franquia Gran Turismo.

Nesse ponto, o filme traz uma adaptação bem interessante dos bastidores, mostrando os treinamentos, o acompanhamento da mídia no ‘Camp’ e os desafios da transição de dirigir no mundo virtual para o mundo real. Porém, a história do longa trata o acampamento como sendo a primeira edição, o que não é verdade. O grande vencedor da primeira GT Academy foi o espanhol Lucas Ordóñez, que é retratado no longa como o principal desafiante do protagonista. O programa foi um grande sucesso para as marcas envolvidas.

Curiosamente, apesar do sucesso, o GT Academy ficou na geladeira por um ano, retornando em 2010. Na segunda edição, que teve o francês Jordan Tressan como o grande vencedor, a classificação para o programa foi feita por meio de uma DLC da GT Academy lançada junto ao game Gran Turismo 5. Os melhores e mais promissores foram escolhidos em meio a mais de 1.3 milhão de candidatos que brincaram nos simuladores.

Então, em 2011, chegou a terceira edição do programa, trazendo seu vencedor de maior sucesso dentre os 22 campeões da academia: o britânico Jann Mardenborough. Não a toa, sua história foi escolhida para ser retratada na adaptação cinematográfica do jogo.

Nascido em Darlington, em 1991, Jann cresceu em Cardiff sob a pressão de seu pai, o ex-jogador de futebol Steve Mardenborough, que teve uma carreira mediana nos campos, sendo mais um dos “andarilhos” do mundo da bola (aqueles jogadores que não se firmam em nenhuma equipe). Fanático por Gran Turismo, o garoto sonhava em ser piloto de corrida e passava grande parte do dia jogando em seu PlayStation 3, mesmo que nunca tenha conseguido o apoio dos pais neste sonho louco.

Então, quando surgiu a seletiva para entrar na GT Academy, ele superou mais de 90 mil candidatos e entrou para o programa. No entanto, diferentemente de outros participantes, ele não tinha a natural arrogância que permeia tanto o mundo das corridas quanto dos games on-line. E desde seu primeiro dia, os especialistas elogiaram o rapaz como um “talento bruto”.

Durante o treinamento, Jann chegou a ser penalizado por ir rápido demais até para os padrões da competição. O desempenho do garoto nas pistas era tão impressionante que os jurados se recusavam a acreditar que ele não tivesse feito aulas de kart durante a infância. E para a surpresa deles, o menino só havia dirigido um kart por diversão na pista da cidade, quando tinha 10 anos de idade.

Ele venceu o prêmio de “Novo Talento” da revista EVO, que o descreveu como um rapaz “abençoado com o jeito de estrela sem vaidade, grande habilidade sem arrogância e o tipo de velocidade impressionante que nos deixa emocionados.”

Porém, nem tudo são flores e sua carreira ficou marcada por um terrível acidente na pista Nürburgring Nordschleife, na Alemanha, em 2015. Considerada uma das pistas mais complicadas do circuito, ela viu o carro de Jann perder a estabilidade e praticamente alçar voo contra uma curva repleta de torcedores. O incidente terminou com um morto e uma porção de feridos.

Esse evento foi incluído no filme com a autorização de Mardenborough. Em entrevista ao The Sunday Times, o piloto afirmou que “seria um desserviço para o público se [o acidente] não fosse retratado no filme”.

Em Gran Turismo: De Jogador a Corredor, Jann é interpretado por Archie Madekwe e decidiu participar ativamente das filmagens, sendo o dublê oficial do ator. Ou seja, em cenas de corrida, é o verdadeiro Mardenborough que pilota os carros. Claro que houve mais capítulos nessa história, mas esses vocês poderão conferir no filme, que chega aos cinemas em 24 de agosto de 2023.

12 Pontos Para Prestar Atenção em ‘Os Cavaleiros do Zodíaco – Saint Seya: O Começo’

Antes de tudo: essa é uma matéria para você que já viu o filme ou que não se incomoda com spoilers. Se não é o seu caso, vá ao cinema e depois volte aqui para ler o material, combinado?

Isto dito, ‘Os Cavaleiros do Zodíaco – Saint Seya: O Começo’ está cheio de coisa bacana para você que é fã. E para você, que não é, fica a dica desses pontos aqui para melhor entender o filme e ficar de olho nos próximos.

12 – Acordes

Sentiu falta da música tema dos CDZ? Pois é, não tocou, nem em português, nem em japonês. Entretanto, ela estava lá… No momento em que Seya está prestes a pular da nave e ir salvar Saori, os primeiros acordes da música tocam de fundo, em ritmo mais lento, e só o comecinho… mas suficiente para acender o cosmos do coração do fã.

11 – Saori

Dessa vez Sienna/Saori foi interpretada por uma atriz loira com traços ocidentais. Apesar isso, todo o resto se manteve: Saori sempre foi uma pobre menina rica, bastante mimada e vira e mexe mandava uns venenos pra cima dos meninos (principalmente à Seya), e, nossa, às vezes até os personagens respondiam. Aliás, boa parte do relacionamento dos dois se baseou, primeiramente, por ela ficar cheia dos preconceitos pra cima dele, chamando-o de pobre e faminto. Bom, isso se manteve no filme, embora cause estranheza. No anime, entretanto, com o avançar das coisas, Saori vai ganhando sabedoria (dã, ela é a deusa da sabedoria né), então, espera-se que para os próximos a personagem também melhore. Tomara.

10 – Marim recuando do golpe

Uma cena clássica do treinamento de Seya, em que ele está combatendo Marim. Tem no filme, e, além de ser uma fase importante do anime, o filme conseguiu reproduzir a mesma cena do anime, em que Marim recua ao receber o primeiro golpe do cosmos de Pégaso, freando o deslize com dois dedos no chão. Puxa, tem até uma figurinha no álbum com essa cena! Aliás, o álbum de figurinhas (os dois) funciona como um storyboard pro filme – ao menos na parte da história que é contada.

9 – A armadura de treino

Depois que Seya conquista a confiança da armadura de Pégaso ele passa a usar uma armadura “de treino”, que consiste em apenas a ombreira e o protetor do braço esquerdo, ligados por correias que cruzam na altura do coração. Apesar da aparência mequetrefe, é assim que Seya (e os outros, com o perdão do meme) perambulam durante boa parte das aventuras, vestindo a armadura completa só na hora do vamos ver. Mais um atento olhar no anime clássico.

8 – A morte de Sean Bean

Essa observação aqui é só pra rir mesmo. Sean Bean interpretou o Ned Stark, em ‘Game of Thrones’, e morreu na primeira temporada. Antes disso, foi o Boromir, em ‘O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel’, que morreu no primeiro filme. E agora ele participa de mais uma franquia de sucesso, e adivinha o que acontece logo no primeiro filme? Pois é gente, o meme está pronto…

7 – A irmã de Seya

Quem viu o anime sabe quem é a irmã desaparecida do Seya. Mas, de todo modo, vale esclarecer uma confusãozinha que o filme provocou: na cena em que Seya está treinando e está prestes a acender seu cosmos, a imagem de sua irmã pequena aparece à esquerda, sendo em seguida substituída por uma imagem de Saori. Isso foi meio nada a ver do filme, gerando uma confusão desnecessária: Saori não é irmã do Seya, ok?

6 – O guarda-costas de Saori

O carequinha de óculos escuros e colete cuidando de Saori, pilotando aeronaves: reconheceu ele? É uma adaptação do personagem Tatsumi Tokomaru, aquele guarda-costas fortão e de terno azul que ficava pra cima e pra baixo tentando cuidar da Saori, enquanto ela.

5 – Ausência dos golpes

Você deve ter percebido que, apesar de lutarem contra si, Seya e Ikki não pronunciaram os nomes de seus golpes antes de desferi-los, como no anime. Esperamos que isso seja por questões de aprendizado, afinal, eles ainda estariam em formação…

4 – Constelação zodiacal

É singelo, é meio rápido, mas, perceba, já no terço final do filme, quando Seya começa a solidificar melhor seus golpes: na batalha contra Ikki, Seya começa a desenhar a constelação zodiacal de Pégaso, tal como no anime, e, atrás dele, aparece a constelação suavemente em azul, com as estrelas marcadas. Com o Ikki também acontece rapidinho, mas como a câmera não abre, não dá para ver tão bem quanto com Seya.

3 – O poder de Ikki

O fã lembra qual era o poder bizarro de Ikki. Mas vale explicar, já que não ficou evidente no filme: um de seus golpes principais evocava o pior pesadelo de seu oponente, criando uma ilusão de ótica em que a pessoa se vê diante do seu grande medo e, portanto, fica paralisada, tornando-se um alvo fácil. Ele é capaz de destruir a mente da pessoa com seu Golpe Fantasma de Fênix.

2 – Roupas mundanas

Qualquer imagem pode comprovar: no dia a dia, Seya e sua turma usavam roupas comuns. Seya, por exemplo, usava uma calça jeans surrada, tênis branco e uma blusa vermelha sem mangas (na verdade, com elas enroladas até o ombro). No live-action, Seya usa exatamente essa roupa o tempo todo, respeitando o original do mangá. O mesmo vale para Ikki, com calça e camiseta escuras. A única mudança foi Saori (pra variar), com roupinhas contemporâneas mudando a cada cena. Ao menos quando vira Athena o vestidão grego tá lá.

1 – O brinco de Ikki

Percebeu o brinquinho do Ikki? Percebeu meeeesmo? Notou que ele tem uma ponta em seta pendurada? Este é o símbolo de Andrômeda, ao qual seu irmão, Shun, detém a armadura. Na ausência de pós-créditos, ficou aí um sinal subliminar de quem vai aparecer no próximo filme…

‘Star Wars’: Shameik Moore fez audição para interpretar Lando Calrissian

Antes de Shameik Moore interpretar Miles Morales, houve um tempo em que ele fez audição para ser Lando Calrissian em ‘Solo: Uma História Star Wars.

Moore já participou de grandes produções da indústria cinematográfica neste ano. Homem-Aranha no Aranhaverso foi um sucesso crítico e comercial, e isso foi, em parte devido à sua performance como o protagonista Miles. Moore roubou o show, entregando uma dublagem incrível.

Porém, antes de participar do universo aracnídeo, ele fez testes para tentar o papel de Lando no filme dirigido por Phil LordChristopher Miller. Entretanto, o papel acabou sendo entregue a Donald Glover antes do duo ser demitido do projeto.

Em entrevista ao site The Hollywood Reporter, Moore compartilhou alguns detalhes sobre o processo da audição:

Eu não gosto de fazer audições… Sei o que trago para a mesa, e se você está sentado comigo, e eu estou lendo suas falas, então estou dando a minha performance, e você já se interessa por mim – se isso não funciona, isso magoa meus sentimentos. Rick [Famuyiwa], Kenya [Barris], Phil e Cris, essas foram as pessoas que acreditaram em mim e me deram uma chance.

Dirigido por J.J. Abrams, Star Wars: Episódio IX’ traz em seu elenco principal Daisy Ridley, Adam Driver, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Kelly Marie Tran, Joonas Suotamo, Billie Loud, Naomi Ackie, Richard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill Billy Dee Williams.

Carrie Fisher também aparecerá como a General Leia Organa através do uso de imagens nunca antes divulgadas de ‘O Despertar da Força’.

Ainda sem subtítulo oficial, o filme chega aos cinemas no dia 19 de dezembro.

‘Aves de Rapina’: Warner Bros. divulga nova imagem de Arlequina; Confira!

A Warner Bros divulgou uma nova imagem oficial de Aves de Rapina (e a Fantabulosa Emancipação de uma Arlequina’.

Confira:

O longa é dirigido por Cathy Yan, com um roteiro de Christina Hodson (‘Bumblebee‘), e terá classificação Rated-R (para maiores de 17 anos).

Depois de terminar com o Coringa, Harley Quinn se junta às super-heroínas Canário Negro, Caçadora e Renee Montoya para salvar uma jovem de um lorde do crime.

O elenco conta com Margot Robbie (Arlequina), Mary Elizabeth Winstead (Caçadora), Jurnee Smollett-Bell (Canário Negro), Rosie Perez (Renee Montoya), Ella Jay Basco (Cassandra Cain), EwanMcGregor (Máscara Negra) e Chris Messina (Victor Zsasz).

Aves de Rapina‘ será lançado nos cinemas  nacionais no dia 6 de fevereiro de 2020.

‘Riverdale’: Episódio musical é oficialmente adiado pela The CW

The CW anunciou recentemente que “Wicked Little Town”, episódio musical de Riverdale, foi adiado. Mais do que isso, a série será colocada em suspensão por quatro semanas e dará lugar ao recém-transmitido cross-over ‘Crise nas Infinitas Terras’.

Episódios de The FlashLegends of TomorrowKaty KeeneLegacies também serão adiados.

Lembrando que a 4ª temporada já está em exibição na CW. No Brasil, a série é transmitida pela Warner.

Assista ao trailer:

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

A pequena e tranquila cidade de Riverdale fica de cabeça para baixo quando é atingida pela misteriosa morte de Jason Blossom, um garoto popular do ensino médio e membro da família mais poderosa da cidade. Archie Andrews, Betty Cooper, Veronica Lodge, Jughead Jones, Cheryl Blossom, Josie McCoy e seus amigos exploram os problemas da vida cotidiana na pequena cidade, enquanto investigam o caso de Jason Blossom. Mas, para resolver este mistério, o grupo de amigos deve descobrir os segredos que estão enterrados profundamente na superfície da cidade, pois Riverdale pode não ser tão inocente como parece.

O elenco inclui KJ ApaLili ReinhartCamila MendesCole SprouseMadelaine Petsch, Madchen Amick, Luke Perry, Ashleigh Murray, Skeet Ulrich, Casey Cott, Charles Melton, Mark Consuelos e Vanessa Morgan.

‘Cyberpunk 2077’: Jogo com Keanu Reeves ganha novos teasers FANTÁSTICOS; Confira!

game ‘Cyberpuk 2077’, que será estrelado por Keanu Reeves, ganhou três novos teasers oficiais.

Confira:

Interpretando o papel de Johnny Silverhand, ele não apenas emprestou sua voz para o game, como também fez toda sua captura de movimentos.

‘Cyberpunk 2077’ é uma narrativa conduzida no estilo RPG e se passa em uma perigosa metrópole do futuro, intitulada Night City. O game acompanha a história de V, um assassino de aluguel em ascensão em um mundo de guerreiros de rua cibernéticos, netrunners conhecedores de tecnologia e hackers corporativos.

Anteriormente previsto para abril, o jogo será lançado em 19 de novembro de 2020 e estará disponível para os consoles PlayStation 4, XBox One, além de PC.

Fãs voltam a elogiar Brie Larson como a ‘Capitã Marvel’ no Twitter; Confira!

‘Capitã Marvel voltou a ganhar as tendências mundiais do Twitter nos últimos dias em uma série de posts de apreciação ao filmes da Marvel Studios, rasgando elogios para Brie Larson como a heroína titular.

Confira:

“Post de apreciação de Brie Larson, também conhecida como Capitã Marvel”.

“Impacto de ‘Capitã Marvel“.

‘Capitã Marvel nas tendências [do Twitter] como deveria estar”.

“Sem reflexões, apenas Brie Larson como Capitã Marvel”.

Vale lembrar que ‘Capitã Marvel 2’ chegará aos cinemas no dia 11 de novembro de 2022. Larson retorna como a personagem homônima.

Nia DaCosta (‘A Lenda de Candyman’) entra como diretora do novo filme.

Monica Rambeau (Teyonah Parris), personagem da vindoura série ‘WandaVision’, faz parte do novo elenco ao lado da recém-confirmada Ms. Marvel (Iman Vellani) – a qual fará sua estreia nas telonas e também terá sua própria série.

O roteiro é assinado por Megan McDonnell.