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‘Hunters’: Nova série da Amazon ganha trailer VIOLENTO; Confira!

A Amazon divulgou o novo trailer oficial de sua nova série, Hunters.

Confira:

A primeira temporada irá estrear no dia 21 de fevereiro.

Criada por David Weil, a série tem produção executiva de Jordan Peele (‘Corra!‘ e ‘Nós‘).

A trama segue um grupo diversificado de caçadores de nazistas em 1977, na cidade de Nova York. Os Caçadores, como são conhecidos, descobriram que centenas de oficiais nazistas de alto escalão estão vivendo entre nós e conspirando para criar um Quarto Reich nos EUA. A equipe eclética dos Caçadores partirá em uma sangrenta busca para levar os nazistas à justiça e frustrar seus novos planos genocidas.

O elenco ainda conta com Logan Lerman, Kate Mulvany, Tiffany Boone, Carol Kane, Saul Rubinek, Josh Radnor, Louis Ozawa, Jerrika Hinton, Greg Austin, Dylan Baker e Lena Olin.

‘The Rain’: 3ª e ÚLTIMA temporada ganha INCRÍVEL trailer oficial; Confira!

Netflix divulgou o trailer oficial da 3ª e última temporada da série pós-apocalíptica The Rain.

Os novos episódios estarão disponíveis a partir do dia 06 de agosto.

Confira:

Crítica | The Rain – Netflix lança ótima série pós-apocalíptica na pegada ‘The Walking Dead’

Criada por Jannik Tai Mosholt, Esben Toft Jacobsen e Christian Potalivo, a série teve excelente repercussão junto ao público global, incluindo os EUA, Reino Unido, Brasil, França e Alemanha, além da sua nativa da Dinamarca.

A trama se passa seis anos depois de um vírus mortal aniquilar quase todos os humanos na Escandinávia. Nesse cenário pós-apocalíptico, dois irmãos dinamarqueses juntam-se a um grupo de jovens sobreviventes para descobrir se um novo mundo já começou em outro lugar. Todos esperam ainda que o pai dos irmãos esteja em algum lugar com respostas.

O elenco conta com Alba August, Lynggaard Tønnesen, Mikkel Boe Følsgaard, Lukas Løkken e Jessica Dinnage.

‘Our Friend’: Drama estrelado por Jason Segel e Dakota Johnson ganha emocionante trailer oficial; Confira!

Universal Home Entertainment divulgou o trailer oficial da dramédia ‘Our Friend’, estrelando Jason SegelDakota JohnsonCasey Affleck.

A história é centrada em um homem que se muda para a casa de sua melhor amiga e do marido dela, para ajudar a tomar conta do lugar após ela ser diagnosticada com câncer terminal.

Confira:

O filme é baseado no artigo da revista Esquire, intitulado ‘The Friend: Love is Not a Big Enough Word’, de Matt Teague.

O peso do trágico diagnóstico de Nicole (Johnson) começa a se tornar complicado para ela e seu marido, Matt (Affleck), que lutam para cuidar de suas jovens filhas em meio à iminente morte. O amigo do casal, Dane (Segel), oferece para se mudar para o apartamento e a dividir o fardo ao ajudar com as crianças, a preparar refeições e, no geral, fazendo qualquer coisa que possa para tornar a complicada vida de Nicole e Matt um pouco mais fácil. A estadia de Dane inicialmente é temporária, mas ele acaba deixando de lado todas as suas outras responsabilidades e relacionamentos para ajudar os amigos até o inevitável fim.

Dirigido por Gabriela Cowperthwaite, o filme estreou no Festival de Toronto do ano passado e será lançado diretamente em VOD no dia 22 de janeiro de 2021.

Crítica | O Faixa Preta – A Verdadeira História de Fernando Tererê – Uma das mais impressionantes histórias de superação do esporte brasileiro

Os caminhos e conflitos para a glória. Chegou ao catálogo da HBO Max nesse mês de março uma das mais incríveis história de superação no esporte brasileiro, uma jornada que começa na origem humilde de um homem que colecionaria títulos no disputado universo do Jiu-Jitsu  mas que no auge da carreira enfrentou muitas dificuldades por conta do vício em drogas e logo após um transtorno mental que colocou em dúvida o seguir em frente na carreira. O Faixa Preta – A Verdadeira História de Fernando Tererê em pouco mais de uma hora e meia de duração, de forma bem objetiva, sem muita profundidade, molda sua narrativa em torno de um famoso fato dessa trajetória que abre e fecha o longa-metragem.

Na trama, ambientada nos anos 90, baseada em fatos reais, conhecemos Fernando Augusto da Silva, o Tererê (Raphael Logam) nascido e criado na favela do Cantagalo no Rio de Janeiro. Desde a infância se interessa pelo universo da luta e já adolescente consegue a chance de treinar em uma academia de Jiu-Jitsu. Ele desenvolve sua técnica sempre sobre os olhos de inspiradores professores e começa a competir profissionalmente virando campeão mundial por mais de uma vez. Só que no auge da carreira, com o nome consolidado entre os melhores da história, Tererê começa a se envolver com drogas pesadas levando tudo que construiu praticamente às ruínas. Nessa época ele até vendeu sua faixa preta por 5 reais. No meio disso, ainda descobre estar com esquizofrenia, uma doença sem cura. No fundo do poço, Tererê consegue se reerguer aos poucos, com a ajuda da família e dos amigos.

Um homem e suas batalhas. A vida de Tererê nunca foi fácil. Nascido no final da década de 70, sempre muito próximo da violência, por conta do lugar aonde nasceu, encontrou no esporte uma maneira de fugir daquela realidade. O filme busca mostrar os primeiros passos no Jiu-Jitsu, a importância das boas referências, os paralelos com a paciência e a disciplina dessa arte marcial oriunda da índia que se aperfeiçoou no Japão e criou raízes no Brasil por meio da família Gracie.

Nas partes onde os conflitos se escancaram aos nossos olhos, tendo conseguido muito e depois perdido tudo (academias, respeito, dinheiro, investimentos), vemos pontos de vistas diferentes sobre o mesmo drama, tererê jogado ao caótico universo das drogas e todo o sofrimento de amigos e família em busca de encontrar ajuda para ele. Essa história que vai da glória, ao desastre chegando na redenção tem um momento marcante que envolve outro grande lutador brasileiro, Alan Finfou, o homem que comprou a faixa preta de Tererê (seu primeiro mestre) e num ato inesquecível num campeonato europeu se tornou personagem importante na história do seu mestre.

Mesmo corrido em alguns momentos, principalmente na sua introdução, a narrativa modela seu desenvolvimento nos fortes conflitos pessoais do protagonista e suas lutas constantes dentro e fora do tatame. Dirigido por Caco Souza e com roteiro de Rangel NetoO Faixa Preta – A Verdadeira História de Fernando Tererê é uma das mais impactantes histórias do esporte brasileiro, uma vida que merecia ter sua história contada na telona.

Maze Runner: Correr ou Morrer

Lost encontra Senhor das Moscas

As adaptações literárias juvenis são uma das maiores fontes de ideias dentro dos blockbusters hollywoodianos atuais. Aparentemente chegaram para ficar, e depois de uma recente safra mediana/ruim, a coisa começa a melhorar. Tudo porque os mais novos exemplares apostam na originalidade de suas tramas, ao invés de reciclar temas consolidados – A Hospedeira, Dezesseis Luas e Os Instrumentos Mortais são clones de Crepúsculo; e Divergente, de Jogos Vorazes.

Já com o recém-lançado O Doador de Memórias, algo diferente foi tentado. A aposta é nas ideias e não na ação. Com elementos inusitados para uma produção do gênero, o filme protagonizado por Jeff Bridges e Meryl Streep tenta construir estética e narrativa únicas, ao mesmo tempo em que discute sociedade, governo e o que funcionaria ou não em uma utopia, para os jovens. O que é muito mais do que podemos dizer de obras anteriores, cujo único conteúdo era se a mocinha deveria ficar com fulano A ou B.

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Com Maze Runner ocorre algo similar, e a história aposta num suspense que remete ao seriado Lost. Logo na primeira cena somos jogados sem muita explicação, junto ao protagonista Thomas (Dylan O´Brien), numa nova realidade. O rapaz acorda em uma jaula suspensa do subsolo e é recepcionado por um grupo de meninos da sua idade. Todos adolescentes. No meio de um clarão na floresta, as regras são explicadas para ele. Nesta tribo, cada um possui sua função e eles vivem por suas próprias leis, o que remete ao clássico de William Golding, O Senhor das Moscas.

Infelizmente, o filme não passa tempo bastante estabelecendo seus personagens nessa convivência. Ela serve apenas como apresentação, já que este ainda é um produto mirado aos jovens e precisa suprir sua cota de ação e suspense. Também ficamos sabendo que um labirinto gigantesco cerca a mata, e que todas as manhãs a estrutura monstruosa abre suas portas de forma convidativa, para ao anoitecer fecha-las, aprisionando os infelizes aventureiros que ousaram desbravá-lo.

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O elenco é formado quase todo por novos rostos, alguns mais reconhecíveis, como Will Poulter (O Filho de Rambow e Família do Bagulho), que interpreta o vilanesco Gally (todo filme precisa do seu Draco). Um dos destaques fica com Kaya Scodelario (O Morro dos Ventos Uivantes e A Grande Ilusão), dona de uma beleza hipnótica, interpretando Teresa, a única menina trazida para o experimento (caso não fosse um filme para menores, teria pena dela).

O ponto alto de Maze Runner é conseguir segurar o suspense, deliberadamente revelando mais de suas camadas aos poucos. O clima e a tensão construídos são eficientes e os efeitos, em especial do grande labirinto, são intimidadores. Este é o tipo de filme que eu adoraria na infância, muito mais instigador do que conformista. A graça, obviamente se esvai um pouco quando finalmente descobrimos o que existe no labirinto. No entanto, o verdadeiro ponto negativo da obra (que assola Hollywood) é a desagradável falta de um desfecho, empurrando a possível (inexistente) sequência.

Os 5 Filmes MAIS ESPERADOS do Fim de 2022 – Pela Redação do CinePOP

A primeira metade de 2022 ficou para trás. Nestes seis meses, os fãs puderam conferir filmes muito aguardados como The Batman, Pânico 5, Doutor Estranho no Multiverso da Loucura, Top Gun: Maverick e Jurassic World – Domínio, entre outros. Mas o ano segue firme e forte para um novo lote de produções aguardadíssimas e que prometem sacudir as coisas. Teremos, por exemplo, sequências de filmes que foram verdadeiros fenômenos revolucionários, seja pela parte técnica, quanto culturalmente influentes. Teremos também filmes de terror altamente conceituais, que prometem fugir muito da caixinha. Ah, sim. Teremos também filmes de super-heróis para todos os gostos, da Marvel, da DC e até mesmo superproduções com vilões e anti-heróis. Não podemos esquecer de biografias musicais memoráveis, como um certo rei do rock, e filmes lançados diretamente para o streaming, surpresas da Netflix e da Disney, por exemplo.

Essa é uma matéria diferente, no entanto. Isso porque convocamos simplesmente toda a redação do CinePOP, inclusive este amigo que vos fala, e fizemos uma apuração detalhada com as listas individuais para tirarmos a média geral. Assim, chegamos à lista definitiva dos 10 filmes mais esperados desta segunda metade de 2022. Confira abaixo e veja se os seus preferidos entraram na seleção final. Ps. Alguns filmes empataram, assim o modo de desempate foi o número de listas onde determinado longa apareceu, e depois as posições que ocupou em tais listas.

05 | Noites Brutais

Noites Brutais‘ (Barbarian) se transformou em um fenômeno de público e crítica nos EUA, arrecadando ótimos US$ 40 milhões mundialmente. Estrelado por Justin Long (‘Olhos Famintos’) e Bill Skarsgard (‘It: A Coisa’), o filme conquistou impressionantes 93% de aprovação no Rotten Tomatoes. E o filme merece todo o hype: é assustador, subverte as expectativas e é extremamente inteligente. Você nunca imagina o que vai acontecer e isso torna tudo ainda mais aterrorizante. O longa NÃO SERÁ LANÇADO NOS CINEMAS NACIONAIS, indo direto para o streaming do Star+ no dia 26 de outubro.

Noites Brutais acompanha uma jovem que está em viagem para Detroit para uma entrevista de emprego e aluga uma casa. Porém, quando ela chega tarde da noite no local, ela descobre que a casa já está sendo alugada por outra pessoa; um homem estranho (Skarsgård) está dormindo nela. Ignorando seus instintos, ela decide passar a noite na casa, mas logo descobre que há muito mais para se temer na casa do que o seu convidado inesperado.

04 | Entre Facas e Segredos 2

Continuação do sucesso de 2019, este segundo longa terá lançamento direto na Netflix e agora surge com o título Glass Onion: A Knives Out Mystery (algo como “Cebola de Vidro: Um Mistério de Entre Facas e Segredo”). Novamente escrito e dirigido por Rian Johnson, o filme trará o retorno de Daniel Craig como o Poirot moderno, o detetive particular Benoit Blanc. A trama irá envolver um novo mistério, com uma nova gama de personagens que incluem os vividos por gente como Edward Norton, Kate Hudson, Ethan Hawke, Janelle Monáe e Dave Bautista. Entre Facas e Segredos também aparece em 3 listas de nossa equipe, mas numa delas esteve melhor posicionado do que Thor.

03 | Adão Negro

2022 ainda guarda muitos filmes de super-heróis. E um dos mais curiosos, que chega agora em nossa lista, assim como o sucesso Coringa (2019), resolve focar no vilão. Trata-se de Adão Negro, o arqui-inimigo do herói Shazam. Mas a grande sacada por trás deste blockbuster está mesmo no protagonista que vive o Deus caído em desgraça: o astro número 1 da ação atual, Dwayne Johnson. Fora isso, veremos no longa também grandes heróis clássicos da DC como o Gavião Negro e o Senhor Destino. O longa promete sacudir as coisas nos filmes do gênero na Warner e existe inclusive boato da presença do Superman. O que sabemos é que irá se ligar com o vindouro Shazam 2, a ser lançado ainda este ano. Adão Negro apareceu também em 5 de nossas listas, porém em posições melhores que as do item acima.

02 | Pantera Negra: Wakanda Para Sempre

Definitivamente um dos filmes mais aguardados para 2022 (se ele não for adiado), chega em terceiro lugar da nossa lista subindo ao pódio com a medalha de bronze a continuação do mega sucesso de 2018, Pantera Negra. O filme da Marvel não foi apenas um sucesso de crítica e público (batendo a barreira do US$1 bilhão em bilheteria), além de ter concorrido ao Oscar na categoria principal. A força de Pantera Negra transcende todo esse status, já que o filme se tornou nada menos do que um evento social de nossos tempos – um filme que se tornou pura representatividade, mostrando que o gênero pode ser extremamente inclusivo. Com todo essa aura é impossível não levantar expectativa para a segunda incursão por Wakanda. Ainda mais após a triste partida do protagonista Chadwick Boseman. O que mais aguça a curiosidade é saber que caminhos o novo filme irá tomar a fim de contornar a ausência do ator principal. Fora isso, os rumores de Namor e o Doutor Destino no filme certamente elevam a ansiedade. Pantera Negra apareceu em 9 de nossas 11 listas.

01 | Avatar: O Caminho da Água

Por falar em fenômenos culturais, Avatar viveu para se tornar uma experiência revolucionária – em especial no que diz respeito aos quesitos técnicos. A superprodução de James Cameron criou novos mundos e conseguiu capturar a imaginação do público, como há muito não se via e acontece apenas de tempos em tempos. Existem filmes que transcendem o que vemos nas telas e passam a fazer parte de nosso dia a dia, gravados para sempre em nossos conscientes. Avatar, que está completando 13 anos, sem dúvida foi um destes marcos. E isso tudo apenas com um filme (sem precisar do respaldo de uma franquia – como é o caso da Marvel). Avatar foi o primeiro longa a destronar a maior bilheteria de todos os tempos, Titanic (1997), também de Cameron. E reinou por muitos anos como o filme mais lucrativo da história do cinema. Agora Avatar está de volta, e é simplesmente impossível para qualquer um que seja fã de cinema (isso inclui quem trabalha com cinema, é claro) não se sentir minimamente mexido com este fato. O segundo Avatar pega a medalha de ouro e apareceu em 10 de nossas 11 listas.

‘A Primeira Noite De Crime’: Diretor fala sobre as críticas sociais do filme; Saiba mais!

Em entrevista ao Deadline, o diretor de ‘A Primeira Noite de Crime‘, Gerard McMurray, falou sobre as críticas sociais na trama do filme, e como elas refletem no mundo real.

“Atualmente, estamos vivendo em uma época onde as pessoas estão acordando e vendo como as coisas realmente são, e estão se erguendo e vocalizando suas opiniões. Como um cineasta, mostrar isso e poder compartilhá-las me deu a voz para entender o que está acontecendo, e trazer alguma consciência e brilho sobre isso no diálogo.”

Ele continua, “Nós veremos acontecimentos ocorridos neste país no último ano. Eu apenas tentei usar o que estava acontecendo no mundo real, e trazer isso para o filme. Eu sinto que filmes de terror enfrentam males da vida real, e isso era uma das coisas que eu queria fazer neste filme. Nós estamos lutando contra injustiças reais [no filme]. Eu queria fazer uma homenagem [ao movimento Black Lives Matter].”

O filme contará a história de origem do Expurgo – sobre a primeira vez que o “evento” aconteceu.

A estreia no Brasil acontece dia 23 de Agosto de 2018.

Em entrevista com o Cinema Blend, o produtor Andrew Form falou um pouco sobre o projeto.

“Este filme é sobre uma vizinhança. Tem várias coisas similares, mas é específico a esta vizinhança, e, para mim, será mais pessoal do que os outros filmes da franquia. Eu vi o filme uma vez, e foi um corte longo, então eu não dar detalhes de algo que pode acabar sendo cortado, mas parece uma história mais pessoal. E o protagonista é f*dão. Ele é um cara legal, e este filme também. É um filme muito legal.”

Sobre o contexto social do roteiro, Form acrescenta: “[James] DeMonaco sempre parece saber o que vai acontecer politica e culturamente, e eu acho que ele conseguiu fazer isso novamente com este filme. Nossa história é sobre um grupo de pessoas que não concordam com o que o governo está fazendo, e está tentando lutar contra isso.”

O diretor é Gerard McMurray, que dirigiu o aclamado – e inédito no Brasil – ‘Código de Silêncio‘ (Burning Sands).

James DeMonaco, que roteirizou e dirigiu os filmes anteriores, volta apenas como roteirista.

“Os ricos que moram em Staten Island vão passear no Brooklyn durante uma noite, e eles começam a oferecer muito dinheiro para as pessoas muito pobres matar seus vizinhos. Torna-se uma monetização do assassinato e da violência. Você verá o início de quão grotesca é a ideia da Noite de Crime e a manipulação sobre a sociedade “.

Os três filmes da franquia arrecadaram US$ 315.4 milhões mundialmente. ‘Uma Noite de Crime’ também vai virar série de TV – saiba mais!

Última temporada de ‘Veep’ ganha data de estreia

A 7ª (e última) temporada da aclamada série cômica ‘Veep‘ finalmente ganhou data de estreia. A HBO confirmou que o ciclo final será lançado no dia 31 de março.

O último ano terá apenas 7 episódios.

Na série, acompanhamos a vida da ex-senadora Selina Meyer, agora vice-presidente dos Estados Unidos, que se vê despreparada ao encarar a possibilidade de assumir a presidência quando o estado de saúde do presidente chega a um estado crítico. Selina e sua equipe vão descobrir que nada é como se esperava e terão muito trabalho para passar pelas intrigas da política com classe.

O elenco inclui Julia Louis-Dreyfus, Anna Chlumsky, Tony Hale, Reid Scott, Timothy Simons e Matt Walsh.

‘Treehouse of Horror XXX’: Especial de Halloween de ‘Os Simpsons’ ganha imagens oficiais

A FOX divulgou as primeiras imagens promocionais do especial de Halloween da 31ª temporada de ‘Os Simpsons‘, intitulado Treehouse of Horror XXX, que fará paródia de ‘Stranger Things‘ e ‘A Forma da Água‘.

Confira:

A trama trará uma Maggie demônio, uma missão para resgatar Milhouse de outra dimensão, o espírito do Homer experimentando novos corpos e Selma finalmente encontrando amor em um lugar inesperado – o alienígena em um porão.

Coincidentemente (ou não), o episódio será o 666º da série.

O episódio será lançado no dia 20 de outubro.

Vale lembrar que a animação já está renovada para a 32ª temporada.

‘Willy’s Wonderland’: Nicolas Cage enfrenta brinquedos assassinos no cartaz do terror

O terror ‘Willy’s Wonderland‘, estrelado por Nicolas Cage, ganhou o primeiro cartaz.

Confira:

O longa é dirigido por Kevin Lewis, que afirma que a produção é uma mistura entre ‘O Cavaleiro Solitário‘ e ‘Palhaços Assassinos do Espaço Sideral‘.

Um zelador se encontra preso em uma cidade pequena. Sem poder pagar para consertar o seu jipe, ele concorda em cobrir o seu débito passando a noite limpando Willy’s Wonderland, um parque temático abandonado cheio de brinquedos que já foram a diversão das crianças. Mas o lugar guarda um segredo que o zelador está prestes a descobrir. Ele foi atraído para uma armadilha mortal uma vez que os brinquedos ganham vida para destruí-lo. Então, o zelador é forçado a lutar pela vida, tentando sobreviver até o amanhecer.

O elenco ainda conta com Emily TostaBeth GrantRic Reitz e Chris Warner.

‘Anônimo’: Bob Odenkirk quebra tudo em novas imagens do thriller; Confira!

O thriller de ação ‘Anônimo‘ (Nobody), estrelado por Bob Odenkirk (‘Better Call Saul‘), ganhou novas imagens oficiais.

Confira:

(from left) Hutch Mansell (Bob Odenkirk) and a member of the Russian mafia in Nobody, directed by Ilya Naishuller.
Bob Odenkirk as Hutch Mansell in Nobody, directed by Ilya Naishuller.

Bob Odenkirk as Hutch Mansell in Nobody, directed by Ilya Naishuller.

(from left) Harry Mansell (RZA), Hutch Mansell (Bob Odenkirk) and David Mansell (Christopher Lloyd) in Nobody, directed by Ilya Naishuller.

Bob Odenkirk as Hutch Mansell in Nobody, directed by Ilya Naishuller.
Bob Odenkirk as Hutch Mansell in Nobody, directed by Ilya Naishuller.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 13 de maio.

O longa é dirigido por Ilya Naishuller, o mesmo responsável por ‘Hardcore: Missão Extrema‘.

Christopher LloydConnie Nielsen também fazem parte do elenco. Derek Kolstad (John Wick) assina o roteiro.

Na trama, Odenkirk interpreta Hutch Mansell, um esposo e pai de família pacato e que tende a passar despercebido por aqueles que o cercam. Tudo muda quando dois ladrões invadem sua residência em uma noite, incendiando uma ira até então desconhecida nele, levando-o a um caminho brutal que irá revelar alguns segredos obscuros com os quais ele lutou a vida inteira para deixar para trás.

O longa de ação é produzido por Odenkirk ao lado de Kelly McCormick (‘Atômica‘ e ‘Deadpool 2‘) e David Leitch (‘Deadpool 2 e ‘Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw).

Pássaro Branco – Uma História de Extraordinário

(White Bird: A Wonder Story)

 

Elenco:

Bryce Gheisar
Helen Mirren
Gillian Anderson
Olivia Ross

 

Direção: Marc Forster

Gênero: Drama

Duração: 120 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: US$ 05 milhões

Estreia: 14 de Novembro de 2024

Sinopse: 

A narrativa de PÁSSARO BRANCO – UMA HISTÓRIA DE EXTRAORDINÁRIO é contada por uma avó ao seu neto, Julian, um personagem que já conhecemos do filme original. A história sobre a infância de sua avó – sua vida antes da guerra, como tudo mudou quando os nazistas ocuparam a França – provocará uma transformação em Julian. É a sua evolução, com a ajuda da história de sua avó, que mostrará o poder que a gentileza tem em mudar corações, construir laços e até mesmo salvar vidas.

Curiosidades: 

» ‘Pássaro Branco – Uma História de Extraordinário’ conquista 74% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

» O filme é baseado na graphic novel homônima de R.J. Palacio;

» A produção, ambientada no mesmo universo de ‘Extraordinário‘, seguirá uma jovem judia escondida por um garoto e sua mãe em uma França ocupada por nazistas durante a 2ª Guerra Mundial;

» James Myers irá supervisionar o projeto, que está sendo desenvolvido pela Lionsgate;

» O autor R.J. Palacio servirá como produtor do novo filme ao lado de David Hoberman e Todd Lieberman, produtores do longa original;

»  Lançado em 2017, ‘Extraordinário‘ se tornou um sucesso de público e crítica, arrecadando mais de US$ 305 milhões mundialmente e conquistando 86% de aprovação no Rotten Tomatoes;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

‘Grey’s Anatomy’ confirma nova adição ao elenco da 19ª temporada; Conheça o novo médico!

De acordo com o Deadline, Niko Terho (‘Algo sobre Harry’) entrou para o elenco regular da 19ª temporada de ‘Grey’s Anatomy‘.

O ator interpretará Lucas Adams, um residente de cirurgia descrito como “a charmosa ovelha negra de sua família. Carismático, ele tem uma grande mente, mas isso não se reflete em suas notas. Ele é determinado para se provar como cirurgião, assim como muitos membros de sua família antes dele, mas terá que parar de se apoiar nos outros e se esforçar”.

Anteriormente, Alexis Floyd (‘Inventando Anna’) também havia sido confirmada no elenco do próximo ciclo. A atriz interpretará Simone Griffin, uma nova residente de cirurgia descrita como inteligente e divertida.

Vale lembrar que o próximo ciclo irá estrear oficialmente no dia 6 de outubro.

Criada por Shonda Rhimes, a série atualmente é comandada pela showrunner Krista Vernoff.

A trama segue a vida pessoal e profissional de cirurgiões e internos no Hospital Memorial Grey Sloan.

O elenco conta com Ellen Pompeo, Chandra Wilson, James Pickens Jr., Kevin McKidd, Caterina Scorsone, Camilla Luddington, Kelly McCreary, Kim Raver, Jake Borelli, Chris Carmack, Richard Flood, Anthony Hill e Scott Speedman.

Novo trailer DUBLADO de ‘The Flash’!! O que você achou da nova dublagem???

A Warner Bros. divulgou o novo trailer dublado da aguardada adaptação de ‘The Flash‘.

Confira:

A produção será lançada nos cinemas nacionais no dia 15 de junho.

Vale lembrar que o longa já foi exibido para o público presente na CinemaCon, e as primeiras reações foram extremamente positivas. Entre os comentários, os jornalistas afirmam que ‘The Flash‘ é um dos filmes de heróis que mais se aproximam de histórias retiradas dos quadrinhos.

A interação do herói vivido por Ezra Miller com a Supergirl (Sasha Calle) e o Batman de Michael Keaton também foi um dos destaque entre os elogios. Além disso, a forma como a narrativa vai ganhando proporções cada vez mais imprevisíveis e deixa a experiência ainda mais mágica.

Confira as reações:

“‘The Flash‘ é incrivelmente divertido e extraordinariamente engraçado, mas ainda tem sólidas apostas emocionais. É um dos melhores filmes sobre o multiverso por aí. Há toneladas de surpresas divertidas. Um filme de super-herói genuinamente excelente – um dos melhores em muito tempo! Muito, muito gratificante.”

“‘The Flash‘ foi incrível. Cheio de heróis, emoção, humor e esperança. Eu chorei várias vezes. Uau. Eu nem consigo acreditar nem um pouco no que vi na telona. Vocês vão se surpreender!!!”

The Flash‘ é incrível! Um dos melhores filmes da DC, uma mistura perfeita de ação, emoção e humor! Tantos momentos de frio na barriga que os fãs de longa data da DC vão adorar! Ezra Miller é excelente (duas vezes, na verdade!) E Michael Keaton ainda sabe o que faz!”

“Este é realmente um dos melhores filmes de super-heróis de todos os tempos. Acredite no hype. Ah, meu Deus.” #Theflash

“‘The Flash‘ é fantástico. Eu sei que Ezra Miller cometeu muitos erros, mas ele está muuuuito bom neste filme. Adorei Keaton, a ação, o humor e a emoção. Andy Muschietti criou algo especial. Muitos joinhas. Ah, a Warner Bros não mostrou as cenas após os créditos.”

“Não sei o que dizer além de que #TheFlash entrega mais do que eu poderia esperar. A atuação está além da perfeição. Keaton oferece tudo o que você deseja. Supergirl é minha nova super-heroína favorita? Estou genuinamente chocado que este filme atenda e supere o hype. Eu nunca esperava isso.”

“Acabei de assistir #TheFlash na Cinemacon. Ele tem algumas coisas que você não acredita e mostra muito mais dos poderes de Barry Allen. É realmente um dos melhores da DC e se encaixa bem como uma história de ponte entre as franquias antigas e novas do DCU. É também o filme mais engraçado da DC. O público da Cinemacon adorou o filme. Tem algumas cenas pesadas de CGI e estou curioso para saber o que todos pensam do final.”

“‘The Flash‘ é sem dúvida um dos melhores filmes de super -heróis de todos os tempos. Não é brincadeira, é a melhor experiência, pois tem um pouco de tudo! Ação, emoção, coração, humor e muita nostalgia. Ezra Miller é fenomenal como duas versões de Barry Allen. Michael Keaton e Sasha Calle também são muito bons. Este é o filme que o público estará esperando. Ah, e evite todos os spoilers que puder para este filme, porque existem algumas surpresas realmente incríveis que realmente o surpreenderão. Mal posso esperar para ver de novo!”

The Flash é tremendo! Esqueça a [antiga] DC. Sem dúvida, está entre os melhores filmes de super-heróis já feitos. Tem uma narrativa inventiva, sequências de ação fantásticas, um grande elenco. Tantos detalhes nerds. No final, eu fiquei chorando. Tudo o que você quer de um filme de super -herói e muito mais.”

O filme recebeu classificação indicativa PG-13 (para maiores de 13 anos).

O motivo da classificação é devido a “sequências de ação violentas, linguagem inapropriada e cenas contendo nudez parcial.”

Com estreia marcada para 15 de junho nos cinemas nacionais, a adaptação é dirigida por Andy Muschietti (‘It- A Coisa’).

Confira a sinopse, o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

“Os mundos colidem em ‘The Flash‘ quando Barry usa seus superpoderes para viajar no tempo para mudar os eventos do passado. Mas quando sua tentativa de salvar sua família acaba alterando o futuro, Barry fica preso em uma realidade na qual o General Zod voltou, ameaçando aniquilá-lo, e não há super-heróis para ajudá-lo. Isto é, a menos que Barry possa persuadir um Batman muito diferente a sair da aposentadoria e resgatar um kryptoniano preso… Embora não seja aquele que ele está procurando. Para salvar o mundo em que ele está e retornar ao futuro que ele conhece, a única esperança de Barry é correr para salvar sua vida. Será que seu sacrifício será suficiente para reiniciar o universo?”

Sasha CalleMichael ShannonRon LivingstonMaribel VerdúKiersey ClemonsAntje TraueMichael Keaton completam o elenco.

‘Beekeeper’: Filme de ação com Jason Statham já arrecadou quase US$ 150 milhões mundialmente

Sucesso! Com orçamento de apenas US$ 40 milhões, ‘Beekeeper – Rede de Vingança‘, novo filme de ação estrelado por Jason Statham (‘Os Mercenários 4’), já arrecadou quase US$ 150 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, a produção arrecadou US$ 63.1 milhões. No mercado internacional, foram US$ 86.5 milhões – totalizando US$ 149.6 milhões arrecadados mundialmente.

Vale lembrar que, apesar de ter sido barrado pela adaptação musical de ‘Meninas Malvadas‘ em sua estreia nos EUA, o subiu para a primeira colocação no país, com US$ 7.4 milhões arrecadados em seu terceiro final de semana em cartaz.

Com 71% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o filme parece ter conquistado os espectadores – o que resultou em uma sólida média de 92% de aprovação do público no site.

Na trama, uma jornada brutal de vingança de um homem assume riscos nacionais depois que ele é revelado como um ex-agente de uma organização poderosa e clandestina conhecida como “Apicultores”.

Relembre o trailer:

O longa também é estrelado por Josh Hutcherson e Jeremy Irons.

Além de estrelar, Statham assume a função de produtor, junto com Wimmer e Bill Block, diretor executivo da Miramax.

Xolo Maridueña dará voz ao ‘Besouro Azul’ em nova série animada

Em entrevista ao Hablemos de Cine, Xolo Maridueña (‘Cobra Kai’) confirmou que dublará o ‘Besouro Azul‘ na nova série animada que narrará as aventuras do herói latino dos quadrinhos da DC.

“Só há um Besouro Azul,” declarou o ator.

Ele completa, “Estou muito animado em continuar a história do Jaime. É uma honra e mal posso esperar para saber quais serão suas próximas aventuras. Ainda estamos nos estágios iniciais, mas sei que faremos um anime insano.”

Miguel Puga (‘Os Casagrandes’) atuará como showrunner e diretor, trabalhando no projeto desde o início do ano.

Cristian Martinez (‘Good Trouble’) será responsável pelo roteiro.

Angel Manuel Soto e Gareth Dunnet-Alcocer, diretor e roteirista do filme de 2023, respectivamente, serão produtores executivos, juntamente com John Rikard, que ocupou a mesma posição no filme. Galen Vaisman, um dos produtores executivos do filme, supervisionará a série animada para DC Studios.

Mais detalhes ainda não foram divulgados.

Estrelado por Xolo Maridueña e Bruna Marquezine, ‘Besouro Azul’ está disponível no Max.

Assista a nossa entrevista com o diretor e crítica:

Confira o novo trailer PARA MAIORES da 2ª temporada de ‘Pacificador’

A DC divulgou o novo trailer para maiores da 2ª temporada de ‘Pacificador‘ (Peacemaker).

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Lembrando que o próximo ciclo tem estreia agendada para o dia 21 de agosto.

“Nos novos episódios, o Pacificador descobre um mundo alternativo onde a vida é tudo o que ele deseja. Mas essa descoberta também o força a encarar seu passado traumático e tomar o futuro em suas próprias mãos.”

Cena retornará como o herói titular ao lado de Freddie Stroma (Adrian Chase) e Danielle Brooks (Leota Adebayo).

Frank Grillo será introduzido como Rick Flag Sr., pai do personagem interpretado por Joel Kinnaman (‘Altered Carbon’) em ‘O Esquadrão Suicida‘.

Diretor de ‘Obsessão’ quer COMANDAR novo filme da franquia ‘A Hora do Pesadelo’

Em entrevista ao Polygon, Curry Barker, dirigir o vindouro ‘Obsessão‘, revelou que adoraria dirigir um novo filme da franquia ‘A Hora do Pesadelo‘.

Vale lembrar que o cineasta não tem medo de trazer sua visão para figuras clássicas do gênero, uma vez que já foi confirmado na direção do novo filme da saga ‘O Massacre da Serra Elétrica‘.

“Obviamente, todos querem dirigir um novo filme da franquia ‘A Hora do Pesadelo’. Há uma demanda enorme atualmente. Eu nem sei quem tem os direitos, mas ouvi falar que são bem complicados. É um universo com potencial infinito de pesadelos. Imagine as coisas surreais e sinistras que poderiam ser criadas. Adoraria ter a chance de dirigir [um desses filmes].”

Ele completa, “Sei que o Lee Cronin [diretor de ‘Maldição da Múmia’ e ‘A Morte do Demônio: A Ascensão’] também disse que queria dirigir um novo filme dessa franquia. Então, não sei, mas acho que esta é uma saga que eu adoraria comandar.”

Com 96% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o terror ‘Obsessão‘ será lançado nos cinemas nacionais nesta quinta-feira, no dia 14 de maio.

‘Obsessão’: Curry Barker e elenco falam sobre o aterrorizante terror do momento [EXCLUSIVO]

Remake de ‘Dirty Dancing – Ritmo Quente’ é criticado por final diferente e qualidade

O remake do clássico oitentista ‘Dirty Dancing – Ritmo Quente’ não conseguiu emplacar o sucesso que as expectativas nutriam, Exibido nesta quarta-feira (24), a versão estrelada por Abigail Breslin e Colt Pratter recebeu duras críticas dos fãs nas redes sociais.

Os aspectos mais criticados foram a falta de química entre os protagonistas, a falta de talento para a dança e o trágico fim, diferente da versão original.

Confira algumas opiniões publicadas no Twitter:

 

“O filme original sempre será meu favorito! O remake foi muito triste! Sem química entre o elenco e performances pobres”.

 

“RT se você acha que química de verdade deveria ser assim”.

 


“Trump & Melania tem mais química que Johnny e Baby”.

 


“Química! Somente no #DirtyDancing original”.

 


“O casal no comercial da HealthCare tem mais química e movimentos de dança melhores que Baby e Johnny”.

 


“O casamento sem amor dos pais de Baby tem mais química que Baby e Johnny”.

 


“A cara das pessoas depois de assistir esse remake”.

 


“#DirtyDancing legal eles terem incluído a tomada das pessoas que gostaram desse remake”.

 


“Quando você pensava que não poderia ficar pior.

ABC: nos dê mais cinco minutos”.

 


“Semana que vem no remake de Titanic: Jack vive!!!”

 


“O filme #DirtyDancing me fez sentir assim…”

 

A atriz Abigail Breslin (‘Scream Queens’) estrela como Baby, originalmente interpretada por Jennifer GreyColt Pratter vive o personagem de Patrick Swayze.

O telefilme tem três horas de duração.

A Lionsgate é a responsável pela produção da adaptação, que tem Jessica Sharzer (‘American Horror Story’) como roteirista e Wayne Blair (‘The Sapphires’) na direção.

O filme original foi estrelado por Jennifer Grey e Patrick Swayze, e arrecadou ótimos U$213 milhões mundialmente. Em 2004, foi lançada a sequência ‘Dirty Dancing – Noites de Havana‘, fracasso de público e crítica.

Primeiras Impressões | ‘O Mecanismo’: José Padilha e Netflix remontam a Lava-Jato

A câmera passeia por uma pilha de papéis em uma mesa de madeira, um cinzeiro de vidro reflete uma série incontável de bitucas que evidenciam o acalento de um vício. A densa fumaça de mais um cigarro se desenha no ar, enquanto um maço é amassado e jogado ao lixo. As primeiras imagens da mais nova série brasileira da Netflix, ‘O Mecanismo’, destacam aquela bela assinatura de José Padilha à frente da direção. Abrindo o episódio de estreia com um Selton Mello que não mostra seu rosto, mas deixa sua voz ecoar de maneira pesada e exausta, a produção já anuncia o peso pago por todos os brasileiros com a corrupção enraizada. Sistêmica e categórica, ela é também social. Seus reflexos são destilados por Ruffo, um policial federal cansado demais para medir suas palavras e ações.

É sempre delicado tentar dimensionar uma temporada inteira em apenas três episódios. Como uma narrativa que é progressiva, ela se revela em camadas e deixa no ar algumas perguntas iniciais que não poderiam ser respondidas em apenas três horas assistidas. Mas é inerente o seu valor. Nos apresentando logo de cara os personagens essenciais que traçam a rota da corrupção e aqueles que a combaterão, ‘O Mecanismo’ tenta fazer um raio X do maior problema existente no Brasil, trocando nomes, mas buscando manter as características visuais. Em um país onde se perde a conta de quantos bilhões são roubados e quais são todos os nomes vinculados, são esses maneirismos que entregam os seus autores. Respeitando a integridade dos algozes dos crimes ainda em julgamento, revemos aquelas figurinhas carimbadas dos telejornais com os mesmos comportamentos. O nomes podem até ser diferentes, mas a identidade é clara e inevitável.

Baseado no livro Lava Jato: O juiz Sergio Moro e os bastidores da operação que abalou o Brasil, de Vladimir Netto, a série tem uma rota de eventos reais a seguir e lhe confere o direito à liberdade de criação para dramatizar os fatos quando necessário. Fazendo o uso deste formato docu-drama, a produção criada por José Padilha e Elena Soares já garante que não medirá as palavras, tratando a corrupção de forma escrachada e impetuosa. Remontando os acontecimentos e desdobramentos da Operação Lava-Jato, que temos absorvido desde 2014, somos introduzidos à trama como espectadores quase oniscientes, que percebem as lacunas na apuração dos crimes, testemunha a intimidade dos corruptos delatores e observa aquilo que os personagens ainda descobrirão.

Em uma direção que explora os planos abertos, as imagens panorâmicas que seriam os cartões postais de cidades como São Paulo, Brasília, Rio de Janeiro e Curitiba, e o contraste entre a luz e as sombras, temos um elenco poderoso e real, liderado por Selton Mello. Com uma atuação que realça os olhos cansados, um par de olheiras profundas e um corpo arrastado pelas circunstâncias que testemunha, o astro brasileiro encanta os olhos e nos surpreende por sua narrativa particular ser tão chocante em tão pouco tempo. Em apenas três episódios é possível ver um dos melhores trabalhos do ator e ficamos atordoados com o desenrolar do seu arco. Com um grande ponto de interrogação sobre o que Padilha quer fazer com ele, os primeiros episódios geram uma ansiedade tremenda pelo que vem por aí. E ao lado de Mello, Caroline Abras é aquela mulher forte que se posiciona facilmente. Fictícia como a própria atriz disse, ela é cativante e inspiradora como tantas mulheres reais.

Chegando a 190 países na próxima sexta-feira (23), ‘O Mecanismo’ vai destacar o Brasil no mapa com uma produção de calibre internacional, que valoriza a produção de entretenimento em solo nacional, projetando-na a outros mercados de grande porte. Ironicamente, à medida que ela já se torna um orgulho por sua qualidade fílmica, ela também nos envergonha pela essência da trama muito bem narrada, incrustada em verdades que ainda doem e são sentidas pelo brasileiro, em virtude da corrupção. Mas honestamente, tem que ser assim. Em terra onde um crime hediondo desses é vangloriado a portas fechadas de gabinetes suntuosos, que o cinema e a TV sejam os porta-vozes dessa verdade inconveniente. A série vai incomodar, provavelmente chocará e vai também estimular uma discussão mundial sobre um problema que atravessa décadas, políticos e bolsos das mais diversas classes sociais. E com o assunto nas mãos de Padilha, não espere menos do que ele já nos entregou no passado.

‘O Justiceiro’: Retalho esconde seu rosto com máscara em tenso clipe da 2ª temporada

A 2ª temporada de ‘O Justiceiro‘ ganhou um novo e tenso clipe, que traz o vilão Retalho escondendo seu rosto com uma máscara.

Confira:


Essa deve ser a última temporada da série.

Na nova temporada, Frank Castle (Bernthal) pode fugir, mas não pode se esconder de quem está destinado a ser. A segunda temporada encontra Frank em um território muito familiar. Billy Russo (Barnes), seu ex-companheiro de armas, lentamente começa a se recuperar da lesão cerebral traumática que Frank o causou e é apenas uma questão de tempo até que comece a juntar as peças do quebra-cabeça.

O elenco inclui Jon BernthalDeborah Ann WollAmber Rose RevahJason R. Moore e Ben Barnes.

‘Brooklyn Nine-Nine’: Corporação comemora divórcio de Hitchcock em divertida promo; Assista!

A sétima temporada da aclamada série cômica ‘Brooklyn Nine-Nine‘ já está em exibição e o sexto episódio ganhou uma hilária promo, que traz a corporação da Divisão 99 comemorando o divórcio do policial Hitchcock.

Confira:

Criada por Daniel J. Goor e Michael Schur, a série havia sido cancelada pela FOX, mas foi resgatada pela NBC.

Jake Peralta é o talentoso e despreocupado detetive do 99º distrito do Brooklyn que, junto ao seu grupo eclético de colegas, lidava com um capitão relaxado no escritório. Tudo muda quando o novo e cronicamente tenso capitão Ray Holt chega à delegacia disposto a fazer com que esse grupo disfuncional de detetives se torne o que há de melhor no Brooklyn.

O elenco inclui Andy Samberg, Andre Braugher, Stephanie Beatriz, Terry Crews, Melissa Fumero, Joe Lo Truglio, Chelsea Peretti, Dirk Blocker e Joel McKinnon Miller.

Nove das 10 séries mais pesquisadas no Google em 2020 pertencem a Netflix

O ano de 2020 foi poderoso para a plataforma de streaming da Netflix e nove das 10 séries mais pesquisadas no Google ao longo do ano pertencem à gigante do streaming. A informação foi compartilhada pela própria empresa.

De acordo com os dados levantados, as nove séries originais da Netflix que mais foram pesquisadas são ‘A Máfia dos Tigres‘, ‘La Casa de Papel‘, ‘Cobra Kai‘ (as duas primeiras temporadas desenvolvidas pelo YouTube Red e a 3ª, que já pertence ao streaming), ‘The Umbrella Academy‘, ‘Emily em Paris‘, ‘Ozark‘, ‘O Gambito da Rainha‘, ‘Outer Banks‘ e ‘Locke & Key‘.

A única produção seriada presente no Top 10 do Google que não pertence à Netflix é justamente o reality show Big Brother Brasil, que conquistou a segunda posição na lista de mais pesquisados do site de busca.

Em se tratando dos filmes, apenas dois originais Netflix configuraram a lista de mais pesquisados no Google em 2020. São eles: ‘365 Dias‘ – que superou ‘Tenet‘ nas buscas – e ‘Enola Holmes‘. Este último ainda superou grandes blockbusters, como ‘Mulan‘ e ‘Aves de Rapina‘.

Vale lembrar que a Netflix segue investindo em sua produção original de conteúdo e recentemente confirmou que um novo filme será lançado toda semana pela plataforma de streaming.

‘jeen-yuhs’: Trilogia documental da Netflix sobre Kanye West ganha teaser oficial; Assista!

A trilogia documental original da Netflix, ‘jeen-yuhs‘, que acompanha a trajetória do aclamado e polêmico musico Kanye West, ganhou o seu teaser oficial.

Regado por uma série de vídeos inéditos, o material promocional celebra o brilhantismo criativo de Ye, sua jornada de lutas e sua ascensão ao estrelato.

O documentário foi produzido e gravado ao longo de 20 anos e terá sua premiere mundial no Festival de Sundance 2022.

Assista ao trailer:

Em ‘jeen-yuhs’, as vidas de uma estrela emergente e de um cineasta se entrelaçam neste documentário intenso e íntimo em três partes sobre a carreira do rapper Kanye West.

A parte 1 da trilogia ‘jeen-yuhs‘ estreia no dia 16 de fevereiro na Netflix.

Coodie & Chike assinam a direção da trilogia.

Crítica | The Tick – sátira de super-heróis é tudo que você precisa assistir

O universo dos super-heróis atrai desde os mais novos até os mais velhos, unindo diversos públicos e pessoas diferentes. Estes combatentes do mal, honrados e em busca de justiça, alguns com poderes e outros somente com habilidades advindas de muito treino, tiveram seu primeiro registro em 1903 e desde então vem provocando a imaginação de todos. Por falar nisso, você já imaginou como seria o mundo se eles existissem? Se haveria mudanças na sociedade por causa de seres extraterrestres com superpoderes? Ou se a população aceitaria bem sua presença?

Baseada no personagem criado por Ben Edlund, em 1986, um mascote da editora americana New England Comics, que em 1988 ganhou sua própria série de quadrinhos, chamado Tick. A série da Amazon Prime Video, The Tick, é do próprio Edlund e mostra a história de um mundo com super-heróis, cuja sociedade se ajustou de acordo com a presença deles. O protagonista Arthur (Griffin Newman), um humano que chegou a conclusão que a cidade em que vive é governada por um supervilão, conhece o The Tick (Peter Serafinowicz) e os dois partem em uma jornada para desvelar toda essa conspiração.

A produção, que já está renovada para a segunda temporada, conta com um roteiro espetacular. Seguindo a linha de sátira dos quadrinhos e da série de mesmo nome de 2001, a produção trabalha com um humor impróprio e ácido, desta vez, mais maduro, fazendo diversas piadas em relação aos filmes/séries de super-heróis e ao mundo em que vivemos. Os diálogos são excelentes, rápidos e dinâmicos, a narrativa apresentada é convidativa e muito bem desenvolvida.

Ao adentrar o universo de The Tick é difícil não admirar a complexidade de toda a criação para uma comédia. A trama possui diversos elementos que fazem com que o telespectador se sinta, de fato, vivendo aquelas situações e acredite na ficção construída. Além disso, é impossível não se divertir e desejar assistir cada vez mais episódios. É como se algo puxasse o espectador para dentro da dramaturgia, atiçando a curiosidade e a vontade de continuar por ali.

Os personagens são divertidos e criam de primeira uma identidade para com o público. O grande destaque fica para a dupla protagonista: Arthur e The Tick, cujo desenvolvimento de amizade e parceria é uma das mais agradáveis de acompanhar. A dinâmica dos dois com Overkill (Scott Speiser) também é excelente, especialmente quando a irmã de Arthur, Dot Everest (Valorie Curry), se junta ao trio. Outro que merece ser mencionado é o barco do personagem de Speiser, Dangerboat (voz de Alan Tudyk), que dá vida a cenas hilárias e diálogos fantásticos.

No time de vilania, The Terror (Jackie Earle Haley) é o típico egomaníaco que só quer satisfazer suas próprias vontades e traz momentos que destacam bem esta essência de sua personalidade. Enquanto Ms. Lint (Yara Martinez) é quem possui mais camadas que podem vir a ser exploradas na próxima temporada. Inclusive, neste lado da lei é ela quem chama a atenção do público pela personalidade, interpretação e também pela beleza. Além disso, os personagens são todos desenvolvidos e amadurecem com o passar dos episódios, o que só acrescenta em positivo para a história mostrada.

Em quesitos técnicos, a série da Amazon Prime Video apresenta uma boa direção durante toda a temporada, condizente com a narrativa abordada. A fotografia também está em acordo, assim como as cores exploradas pela série terem um tom mais claro, o que fica em paralelo com a comédia apresentada pela produção. Um ponto a comentar são os efeitos que surpreendem aqueles que assistem. A trilha sonora leva o público a se imaginar conferindo uma série de heróis da década de 1980, o que é mais uma coisa positiva para a criação de Edlund.

The Tick é aquela série que todo fã de super-herói e de uma boa comédia que se preze precisa assistir. Sem sombras de dúvidas você vai se divertir, e querer saber cada vez mais sobre aquele mundo e aqueles personagens.

Super Bowl 2018: Saiba quais trailers serão exibidos nos intervalos!

Todos os anos, durante o Super Bowl (final do campeonato de futebol americano da NFL), são exibidos os trailers dos mais aguardados lançamentos nos cinemas.

Uma inserção de 30 segundos nos intervalos custa em torno de US$ 5 milhões, e geralmente os estúdios compram espaço para os trailers de seus lançamentos mais aguardados.

O Super Bowl é o evento mais assistido do ano nos Estados Unidos, sempre acompanhado de trailers de grandes produções em seus comerciais. No ano passado, a exibição foi assistida por 111,3 milhões de norte-americanos.

A exibição nos EUA acontece no dia 4 de fevereiro na NBC

Confira alguns teasers dos trailers que serão exibidos:

Universal Pictures

Cinquenta Tons de Liberdade
Círculo de Fogo: A Revolta
Jurassic World – Reino Ameaçado
Uma Noite de Crime 4: A Ilha

Paramount Pictures

Missão: Impossível – Efeito Fallout
Sherlock Gnomes e o Mistério do Jardim
Um Lugar Silencioso

Alguns outros trailers confirmados:

A HBO irá exibir o primeiro trailer de 2ª temporada de Westworld’;

A 20th Century Fox confirmou um trailer exclusivo de Operação Red Sparrow;

E alguns rumores:

Cloverfield 3 (ainda sem título) pode ganhar seu primeiro trailer, já anunciando que o longa será lançado diretamente pela Netflix;

A Disney pode exibir prévias de Solo: Uma História Star Wars, Uma Dobra no Tempo, Os Incríveis 2 e dos filmes da Marvel Studios, como ‘Pantera Negra‘, ‘Vingadores: Guerra Infinita‘ e ‘Homem-Formiga e a Vespa‘;

Já a Warner Bros. tem ‘Tomb Raider: A Origem‘ e ‘Jogador Nº 1‘ e ‘Rampage: Destruição Total‘, que podem ter prévias exibidas.

Qual trailer você está mais ansioso para assistir?

‘Homem-Formiga e a Vespa’: Bilheteria de abertura supera o primeiro filme

Como de costume, o Marvel Studios emplacou mais um sucesso! Homem-Formiga e a Vespa abriu com US$ 76 milhões nos EUA.

Ainda que este número esteja abaixo das projeções, é um resultado bastante positivo, pois superou a abertura do primeiro filme em quase US$ 20 milhões (o primeiro fez US$ 57.2 milhões de dólares).

Em seu primeiro dia, o longa fez US$ 33.8 milhões de dólares, incluindo US$ 11.5 milhões que foram feitos durante a pré-estreia.

Ansioso para ‘Homem-Formiga e a Vespa’? Confira a entrevista EXCLUSIVA com Michelle Pfeiffer 

Clique no vídeo abaixo e saiba o que acontece nas DUAS cenas pós-créditos do filme:

‘Homem-Formiga e a Vespa’: Primeiras impressões sugerem sequência épica 

Revelada a conexão entre ‘Vingadores 4’ e ‘Homem-Formiga e a Vespa’ 

A direção é de Peyton Reed, com roteiro de Paul Rudd e Adam McKay.

O filme já está em exibição nos cinemas.

 

Ranking | Dos piores aos melhores filmes com super-heróis de 2021

Tenha sido bom ou ruim, o ano de 2021 termina em algumas horas. Como de costume, o ano reservou diversos lançamentos relacionados ao mundo dos super-heróis. Nos streamings ou nos cinemas, foram dezenas de produções relacionadas ao fortões de roupa colorida. Mas, nesta matéria de hoje, vamos nos ater apenas aos filmes que chegaram aos cinemas ou aos streamings. Eles estão classificados dos piores aos melhores, então, como é uma lista opinativa, esteja livre para discordar respeitosamente. Confira!

10. Esquadrão Trovão

Lançado na Netflix, esse filme é uma bomba indefensável. Ele tenta se vender como paródia, mas como se leva a sério em muitos momentos, não consegue desenvolver nada além de uma vergonha alheia não proposital, até mesmo em cenas que deveriam causar riso pelo estranhamento. Na trama, duas amigas desenvolvem um tratamento que dá a elas poderes. Então, a dupla decide sair por aí combatendo vilões… Ou tentando.

 

9. Venom: Tempo de Carnificina

Continuando a saga de Venom e Eddie Brock (Tom Hardy), essa sequência foi simplesmente inexplicável. O humor, que funcionava no primeiro filme, perdeu completamente o timing, os personagens novos, incluindo o vilão, não acrescentam nada à mitologia do herói ou a própria trama, e a relação entre os protagonistas é digna de uma comédia romântica de filme B. Desta vez, Eddie acompanha o julgamento de um terrível psicopata. Porém, ele acaba criando acidentalmente um novo vilão, o Carnificina. Agora, ele precisará se entender com o Venom se quiser sobreviver e derrotar o monstrão.

 

8. G.I. Joe Origens: Snake Eyes

Tentativa de reboot da franquia G.I. Joe, Snake Eyes foi um grande “meh”. A história focada no boneco ninja sofreu com um roteiro fraquíssimo que não soube explorar bem o passado do personagem, além de uma direção confusa que não soube trabalhar as cenas de ação. Uma pena, porque o Henry Golding claramente deu a vida como o protagonista, mas não tinha como salvar quando roteiro e direção foram tão mal assim. A história aqui gira em torno de um ninja solitário, que salva vidas e descobre uma nova motivação no Japão.

 

7. Viúva Negra

Lançado com uns seis anos de atraso, o filme solo da Viúva Negra conseguiu transformar a Natasha Romanoff (Scarlett Johansson) na coadjuvante de sua própria história. Transformando esse longa em uma passagem de bastão em vez de um filme de origem. E estaria tudo bem, se o filme fosse bom. Mas este não é o caso. Com um roteiro chato, efeitos especiais terríveis e um vilão pouco inspirado, o filme termina com a sensação de que vimos 2h da história de origem do colete verde que a personagem usou em Guerra Infinita. Nessa aventura Marvel, a Viúva Negra está foragida da lei, precisando se unir com sua antiga família para derrotar um vilão misterioso.

 

6. Liga da Justiça de Zack Snyder

Lançado depois de muita expectativa por conta da campanha dos fãs, a Liga do Zack Snyder foi feita 100% do jeito que o diretor queria, mas estruturalmente era o mesmo filme de 2017, com exceção de um desenvolvimento maior do Ciborgue (Ray Fisher) e mais um caminhão de cenas que não acrescentam tanto à trama, fazendo das 4h de duração uma eternidade. Neste filme, o vilão Darkseid quer pegar as Caixas Maternas. Para isso, ele manda o Lobo da Estepe para enfrentar os heróis da Terra e conseguir os artefatos. Só que ele não contava com os super-heróis unidos.

 

5. Eternos

Assim como a Liga, Eternos chegou sob forte expectativa por conta de sua direção. Aqui, no caso, o nome de peso era Chloé Zhao, vencedora do Oscar de Melhor Direção. Só que a história mais paradona e sóbria acabou não agradando a todos com sua paleta de cores quentes e trama mitológica. Isso porque o filme fala dos Celestiais e de sua criação, os Eternos, seres poderosos enviados para a Terra há séculos para defender os humanos dos Deviantes.

 

4. Flora & Ulysses 

Baseado em um livro juvenil, esse filme do Disney+ passou despercebido para muita gente. O que é uma pena, porque a história da fã de quadrinhos metida que encontra um esquilo com poderes especiais é uma aventura de mão cheia, além de conseguir capturar bem demais a essência das histórias em quadrinhos.

3. Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis

A história do filho do Mandarim, que escapou das garras do pai para viver sua própria vida, mas acabou precisando se unir a ele para, por meio das artes marciais, convencê-lo a mudar de ideia sobre uma ideia insana é simplesmente incrível. Além de contar com o carisma e a química absurda entre Simu Liu e Awkwafina, o filme conta com efeitos excelentes, uma história redondinha e a melhor coreografia de lutas de todo o MCU.

 

2. O Esquadrão Suicida

Dirigido por James Gunn, esse filme é um quadrinho que ganhou vida. Repleto de diálogos, situações e passagens saídas diretamente do formatos das HQs para as telonas, a história do grupo de vilões mandado para uma missão suicida em uma ilha da América do Sul, que precisa se entender para sobreviver e derrotar a ameaça é simples, mas eficaz e muito bem contada. O uso da violência gráfica e de momentos escatológicos também dá uma atração a mais para essa aventura épica da DC.

 

1. Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa

No topo da lista, a aventura definitiva do maior herói da Marvel foi imbatível. Lançado há pouco mais de duas semanas, o filme já repercutiu tanto que parece estar em cartaz há meses. Capturando com maestria a essência do Homem-Aranha, esse longa desenvolve o Peter Parker de Tom Holland com muito amor e fidelidade ao material original, trazendo junto vilões de outras franquias do herói. É um verdadeiro evento para qualquer um que ame o personagem ou já tenha lido uma HQ na vida.

E aí, qual o seu favorito? Concorda com a lista? Monte a sua lista nos comentários!

Crítica | A Sabiá Sabiazinha – Nova Animação Stop-Motion Natalina da Netflix é uma FOFURA

A época de fim de ano é uma delícia para quem curte assistir a novidades nos streamings. A plataforma da Netflix, por exemplo, dedica quase dois meses inteirinhos do ano para estrear as produções-conforto para o fim de ano: filmes e séries para todos os públicos se sentirem abraçados por boas histórias que deixam a sensação de bem-estar para as férias de fim de ano em família. E uma das apostas da gigante do streaming é o filme de animaçãoA Sabiá Sabiazinha’, recém-lançado na plataforma há uns dias.

Durante uma noite chuvosa e de muita ventania, um ovinho indefeso recebeu uma rajada de vento e caiu de seu ninho no alto da árvore. O ovinho foi rolando, rolando pelo mato e riacho adentro, até novamente cair e acabar sendo encontrado por uma família de ratinhos. O Papai Rato (na voz original de Adeel Akhtar) decide cuidar do ovinho junto com seus próprios filhos, até que o ovo choca e dele nasce uma Sabiazinha (na voz original de Bronte Carmichael). Juntos, Papai Rato e seus filhinhos irão criar e ensinar a Sabiazinha a ser e a se comportar como um ratinho: a entrar furtivamente na casa dos humanos no final do ano para pegar restos de comida e outros objetos. O problema é que a Sabiazinha é… bom… um sabiá, e, portanto, não consegue se mover como um rato, o que acaba causando muita confusão para essa pequena família de roedores.

Em apenas 32 minutos de duração, o média-metragem animado chama a atenção pela qualidade da produção e pela inocência infantil de sua história. Realizado pelo estúdio Aardman Animation (responsável pelos sucessos ‘Shaun, O Carneiro’ e ‘A Fuga das Galinhas’ – ambos indicados ao Oscar), ‘A Sabiá Sabiazinha’ é todo feito em stop-motion, acompanhando a técnica que é a assinatura do estúdio Aardman. Ou seja, o filme foi todo feito com massinha, bonecos e outros materiais para produzir os personagens e cenários, que foram sendo modificados milimetricamente a cada segundo e filmados ao mesmo tempo, de modo que, quando rolados em velocidade, os personagens se tornam animados e ganham movimentos.

Dirigido por Daniel Ojari e Michael Please, com roteiro dos mesmos, ‘A Sabiá Sabiazinha’ é um filminho bem infantil, com uma historinha fofa e dublagem em língua portuguesa que ajuda a tornar os personagens mais carismáticos, até mesmo a Gata vilã, que na versão original ganhou a voz de Gillian Anderson. O enredo é simples e poderia ter se limitado à aventurinha da passarinha, entretanto, o fato de inserirem uma pitada natalina ao tema engrandece a produção e a torna uma ótima opção para assistir com a garotada na espera do Papai Noel.

Com uma pegada bem estilo história para ler na cama e desenvolvida tal como uma aventura da primeira infância – os primeiros passos, as inseguranças da criança – ‘A Sabiá Sabiazinha’ é um filminho ingênuo que oferece acolhimento à pimpolhada sem exigir muita concentração da garotada. Bem-feitinho e com uma história que serve à toda a família, é uma boa dica para entreter os pequenos.

‘Harry Potter’: Ralph Fiennes quase recusou papel de Voldemort

Já imaginou ‘Harry Potter‘ sem a interpretação de Ralph Fiennes como Lord Voldemort? Participando de quatro filmes, o ator quase negou o convite da Warner quando seu agente lhe avisou que estava cotado para viver o lendário vilão.

Em entrevista para o programa de Jonathan Ross nesta semana, o ator explicou:

“A verdade é que eu era bem ignorante em relação aos filmes e os livros. Eu fui convidado pela produção, Mike Newell estava dirigindo o filme e eles me queriam no papel… Era a primeira vez que Voldemort iria aparecer fisicamente. “Por ignorância eu meio que pensei que não era muito pra mim… De forma bem estúpida, eu hesitei e resisti. Eu acho que o despertar foi minha irmã Martha – que tem três crianças que provavelmente tinham 12, 10 e 8 anos – ela disse, ‘Como assim? Você precisa fazer!’ Então eu repensei tudo.”

Por um triz não?

Por enquanto, a saga ‘Harry Potter’ e o Wizarding World continuam firmes e fortes com a nova franquia ‘Animais Fantásticos’.

Confira também a nossa crítica do último filme:

Os Crimes de Grindelwald é a segunda de cinco novas aventuras no Mundo Bruxo de J.K. Rowling. No final do primeiro filme, o poderoso bruxo das trevas Gerardo Grindelwald (Johnny Depp) foi capturado pela MACUSA (Congresso Mágico dos Estados Unidos da América) com a ajuda de Newt Scamander (Eddie Redmayne). Mas, cumprindo sua ameaça, Grindelwald escapou da custódia e começou a reunir seguidores, a maioria desavisada de sua verdadeira intenção: criar magos de sangue puro para dominar todos os seres não-mágicos. Em um esforço para frustrar os planos de Grindelwald, Alvo Dumbledore (Jude Law) recruta seu ex-aluno Newt Scamander, que concorda em ajudar, desconhecendo os perigos que estão por vir. As linhas são desenhadas à medida que o amor e a lealdade são testados, mesmo entre os mais verdadeiros amigos e familiares, em um mundo bruxo cada vez mais dividido.

‘Bond 25’: Sequência ganha título oficial; Confira o anúncio!

Bond 25 passou por alguns obstáculos nesses últimos meses, mas isso não impediu que o longa se tornasse um dos mais esperados do próximo ano.

Agora, um novo vídeo em preto-e-branco foi divulgado pela página oficial James Bond anunciando o título oficial da continuação: em uma atmosfera neo-noir, o astro Daniel Craig aparece por alguns segundos antes do logo ‘No Time to Die’ aparecer.

Confira:

Outros rumores recentes indicam que a personagem de Lashana Lynch no novo longa-metragem será uma nova agente do MI6 e, eventualmente, irá substituir James Bond na manta de 007. Isso faria com que Lynch se tornasse a primeira mulher e pessoa de cor a encarnar o icônico personagem.

Bond 25’ será o último filme de Craig como Bond. O ator vive o personagem desde 2006, com a estreia de ‘Casino Royale’.

Na trama, Bond deixou o serviço secreto e está desfrutando de uma vida tranquila na Jamaica. Sua paz dura pouco quando seu velho amigo Felix Leiter, da CIA, aparece pedindo ajuda. A missão de resgatar um cientista raptado acaba sendo muito mais traiçoeira do que o esperado, levando Bond para o rastro de um misterioso vilão armado com uma tecnologia mortal.

Dirigido por Cary Joji Fukunaga e com roteiro de Neal Purvis e Robert Wade, o 25º quinto da franquia estrela Craig, Ralph Fiennes, Naomie Harris, Rory Kinnear, Léa Seydoux, Rory Kinnear, Ben Whishaw, Jeffrey Wright, Ana de Armas, Dali Benssalah, David Dencik, Lynch, Billy Magnussen e Rami Malek.

Apesar dos atrasos e do acidente com o ator principal, ‘Bond 25’ não será adiado e segue com estreia marcada para o dia 8 de abril de 2020. Confira o trailer:

‘Emma’: Adaptação com Anya Taylor-Joy ganha trailer apaixonante; Confira!

A Universal Pictures divulgou o novo trailer oficial do drama ‘Emma‘, baseado no romance homônimo de Jane Austen.

Anya Taylor-Joy (FragmentadoA Bruxa) estrela a produção como a personagem-titular. O elenco também é formado por Mia GothJohnny FlynnBilly NighyGemma WhelanJosh O’ConnorCallum Turner.

Assista:

O filme é dirigido por Autumn de Wilde e funciona como um remake do longa lançado em 1996.

Na esquecida cidade litorânea de Claypole, Inglaterra, uma série de coincidência acidentais e infelizes conspiram para trazer as vidas e as ambições de alguns sonhadores a um trágico final.

Emma chega aos cinemas no dia 01 de fevereiro de 2020.

‘Black Is King’: Álbum visual dirigido por Beyoncé ganha pôster oficial; Confira!

Disney+ divulgou o pôster oficial de Black Is King, novo álbum visual escrito e dirigido por Beyoncé que chegará em breve à plataforma de streaming.

Confira, junto ao trailer:

O filme será uma celebração do aniversário de um ano de The Lion King: The Gift, obra reimaginada da artista para o remake em live-action de O Rei Leão (2019).

Confira a sinopse oficial abaixo:

Esse álbum visual de Beyoncé reimagina as lições de O Rei Leão para os jovens reis e rainhas dos dias de hoje, que buscam por suas coroas. O filme esteve em produção por um ano com um elenco e uma equipe que representam diversidade e conectividade. As viagens das famílias negras através do tempo são honradas em um conto sobre um jovem rei e sua jornada transcendental através de amor, traições e autoidentidade. Seus ancestrais ajudaram-no a trilhar o caminho para seu destino e, com os ensinamentos de seu pai e de seu amor de infância, ele ganha as virtudes necessárias para reclamar sua casa e seu trono.

Crítica | The Lion King: The Gift

O filme é considerado uma celebração memorialística para o mundo sobre a experiência negra e terá videoclipes para as canções “My Power”“Mood 4 Eva”“Brown Skin Girl”.

O álbum em questão traz colaborações com Childish Gambino, Kendrick Lamar, Pharrell, 070 Shake, Tierra Whack, Jay-Z, Blue Ivy Carter e Jessie Reyez, bem como os artistas africanos Wizkid, Shatta Wale, Burna Boy, Mr Eazi, Tiwa Savage, Tekno, Yemi Alade, Busiswa e Salatiel.

Black Is King será lançado no dia 31 de julho.