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‘Não! Não Olhe!’: Terror de Jordan Peele ganha novo cartaz IMAX; Confira!

Universal Pictures Brasil divulgou um novo cartaz em IMAX do terror ‘Não! Não Olhe!‘ (Nope), próximo filme do elogiado realizador Jordan Peele.

A produção chega aos cinemas nacionais no dia 25 de agosto.

Confira, junto ao trailer, e siga CinePOP no YouTube:

Na trama, os residentes de uma ravina solitária do interior da Califórnia testemunham uma descoberta estranha e assustadora.

O elenco conta com Daniel Kaluuya (‘Corra!’), Steven Yeun (‘The Walking Dead’), Keke Palmer (‘Scream Queens’), Michael Wincott e Brandon Perea.

Hoyte van Hoytema (‘TENET’ e ‘Dunkirk’) entra como diretor de fotografia.

Além de dirigir, Peele é o responsável pelo roteiro da produção.

Crítica | ‘Pinóquio’, de Guillermo del Toro, explora temas profundos e se consagra como a melhor animação do ano

A clássica história Pinóquio, assinada por Carlo Collodi, já ganhou diversas adaptações para o cinema e para a televisão – fossem baseadas diretamente no romance original, fossem traduzidas para determinada época através de semelhanças temáticas. A releitura cinematográfica mais famosa é, sem dúvida, a encabeçada pela Walt Disney Studios em 1940, considerada uma das melhores produções já feitas na história e que ganhou um esquecível e monótono remake em live-action este ano. Agora, chegou a vez do icônico cineasta Guillermo del Toro fornecer sua própria perspectiva à atemporal narrativa com uma animação em stop-motion que não apenas superou todas as nossas expectativas, como também se tornou o melhor título do gênero de 2022.

A ideia por trás do longa-metragem não é apenas recontar as aventuras do personagem titular, mas sim fornecer um viés mais sombrio e mais político. Nessa nova empreitada, Del Toro une forças com Mark Gustafson para nos levar à Itália fascista dos anos 1930 e da II Guerra Mundial, fazendo incursões ácidas sobre totalitarismo, autoritarismo e ambição. Na trama, Geppetto (David Bradley) passa seus dias sofrendo pela morte precoce do filho, que se tornou alvo de uma bomba militar que caiu sobre a pequena cidade em que vivem. Outrora um artista e um homem respeitado, Geppetto se afundou no alcoolismo e no luto, incapaz de seguir em frente e compreender o motivo de uma criança ter sido tirada de sua vida. Envolto pela inebriante sensação de perda, ele derruba um pinheiro e constrói um boneco de madeira (Gregory Mann) que, pouco depois, ganha vida pelos poderes místicos da Fada da Floresta (Tilda Swinton).

Diferente do conto eternizado pela Casa Mouse, as coisas aqui pendem mais para um realismo mágico: Geppetto, ao ver sua criação se movimento e falando, o trata como uma força demoníaca que invadiu seu lar, levando um tempo até compreender a razão dele estar lá. A relação fabulesca entre pai e filho é deixada de lado em prol de algo mais palpável, em que ele se sente na obrigação de esconder Pinóquio do mundo para não perder a própria reputação e como forma de proteger o boneco dos males do mundo – uma realização um tanto quanto chocante, mas que dialoga com a realidade em níveis mais extradiegéticos do que aparentes. Eventualmente, a cidade se volta contra Geppetto e Pinóquio, acusando-os de bruxaria e de feitiçaria, até que o Podestà local (Ron Perlman) resolve dar uma chance à marionete ao dizer que ele precisa ir à escola e se tornar um cidadão italiano exemplar.

É claro que as coisas não saem como o planejado e, para aqueles que se recordam da animação dos anos 1940, os eventos que se desenrolam são bem semelhantes. Pinóquio é atraído pela cobiça incessante de um aristocrata circense chamado Conde Volpe (Christoph Waltz), acompanhado de seu assistente símio Spazzatura (Cate Blanchett), afastando-se das obrigações que tinha para com sua comunidade; pouco depois, o Podestà descobre que ele não pode morrer e, dessa maneira, o leva para um forte isolado para treinar com os outros jovens militares (uma remodelação angustiante da Ilha dos Prazeres); e, por fim, ele resolve reencontrar o pai na barriga de um monstro marinho, fazendo de tudo para resgatá-lo e levá-lo para casa.

O cerne do filme aproveita bastante as incursões originais de Collodi, mas não pensa duas vezes antes de transmutar essa jornada a seu bel-prazer. A ideia principal é discorrer sobre como o “estranho” é capaz de causar uma comoção generalizada por aqueles estagnados no tempo e em uma mentalidade destrutiva; Pinóquio é a representação da inocência em sua forma mais pura, o que o torna influenciável a tudo que o rodeia. Gepetto insurge como um sólido arquétipo do luto e de seus estágios (da negação à aceitação, chegando inclusive a convencer Pinóquio de que ele deve se comportar como o falecido filho se comportava, para preencher uma espécie de buraco que ficou em seu próprio coração); o Podestà é o símbolo máximo do neoimperialismo fascista, espalhando palavras de ódio contra aqueles que se recusam a aceitar o poder político que cresce (ora, temos até a presença caricata do ditador Benito Mussolini em uma das apresentações do boneco).

As investidas artísticas dialogam com o enredo das formas mais variadas: cada sequência é pensada com detalhismo apaixonante, desde os galhos das árvores às protuberâncias do monstro marinho que engole os protagonistas. As cores transitam entre o naturalismo de um escopo amalfitano, paradisíaco, ao pessimismo convulsionado da guerra, manchada por vermelho, laranja e pela sóbria neutralidade do marrom; a trilha sonora, assinada por Alexandre Desplat e uma forte concorrente ao Oscar, aposta em elementos fantasiosos, mas fundindo teatralidade com realismo em uma explosão sentimental que nos arrepia do começo ao fim. O único obstáculo enfrentado pelo filme é a paixão repentina de explicar as coisas que acontecem, movido a uma precisão que, por vezes, se torna cansativa (em outras palavras, seria mais divertido que fôssemos levássemos a pensar sobre os temas tratados do que engoli-los já mastigados).

Del Toro já provou inúmeras vezes que é um dos maiores realizadores de todos os tempos, e Pinóquio é seu state-of-art, seu ápice criativo que preza pela originalidade do que pela mera cópia – e, devo dizer, seu melhor produto animado desde a ovacionada série ‘Caçadores de Trolls’.

‘Riverdale’: Novos problemas precisam ser resolvidos na prévia INÉDITA do episódio 07×06; Confira!

A CW divulgou uma nova prévia oficial de “Peep Show”, sexto episódio da 7ª (e última) temporada de ‘Riverdale‘.

Na trama, “sem paciência depois das últimas ações de Archie, Mary se volta para o Tio Frank para fazer voltá-lo aos trilhos. Enquanto isso, Betty pede ajuda à Veronica para compreender sua sexualidade. Enquanto isso, Jughead começa a agir depois de descobrir que a Pep Comics está plagiando outros quadrinhos. A exuberante atração de Cheryl e de Toni chama a atenção de algumas River Vixens”.

O capítulo vai ao ar amanhã, 03 de maio.

Confira:

O ciclo final estreará oficialmente no dia 29 de março.

Criada por Roberto Aguirre-Sacasa, a série é baseada nos quadrinhos do Archie Comics.

Na trama da última temporada, Jughead Jones se encontra preso nos anos 50. Ele não tem ideia de como foi parar lá, nem como voltar ao presente. Seus amigos não podem ajudar, uma vez que eles estão vivendo vidas aparentemente autênticas – sem lembranças de terem vivido em outra época.

O elenco conta com KJ Apa, Lili Reinhart, Camila Mendes, Cole Sprouse, Madelaine Petsch, Casey Cott, Charles Melton, Vanessa Morgan, Drew Ray Tanner, Mädchen Amick e Erinn Westbrook.

‘Sex Education’: Vídeo explora o LEGADO de uma das melhores séries da Netflix; Confira!

A 4ª e última temporada de ‘Sex Education’ chegou recentemente ao catálogo da Netflix e, agora, a gigante do streaming divulgou um vídeo explorando o legado da icônica produção.

Confira:

A série foi criada por Laurie Nunn.

Filho de uma terapeuta sexual, o inexperiente Otis decide seguir os passos da mãe e abrir uma clínica clandestina na escola para atender seus colegas sem noção. Prepare-se para uma boa dose de amor, risadas, lubrificantes e acompanhe a melhor época da vida deles.

O elenco também conta com Gillian Anderson, Alistair Petrie, Connor Swindells, Cerys Watkins e Kedar Williams-Stirling.

‘Ripley’: Minissérie de SUSPENSE com Andrew Scott já está disponível na Netflix!

Ripleythriller psicológico baseado no romance O Talentoso Ripley, de Patricia Highsmith, já está disponível no catálogo da Netflix.

Estrelada por Andrew Scott como Tom Ripley, a produção chegou à plataforma de streaming hoje, 04 de abril.

Na Nova York dos anos 1960, Tom Ripley é contratado por um homem rico para convencer seu filho rebelde a voltar da Itália para casa. Mas a introdução de Tom à vida tranquila de Dickie Greenleaf no exterior “é o primeiro passo para uma vida complexa de engano, fraude e assassinato”.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A série foi criada, escrita e dirigida por Steven Zaillian.

Johnny FlynnDakota Fanning também estrelam como Dickie Greenleaf e Marge Sherwood, respectivamente.

Eliot SummerMaurizio LombardiMargherita BuyJohn Malkovich completam o elenco.

‘A Very Royal Scandal’: Minissérie com Ruth Wilson e Michael Sheen ganha TRAILER e data de estreia; Confira!

Prime Video divulgou o trailer oficial de A Very Royal Scandal, nova minissérie britânica estrelada por Ruth WilsonMichael Sheen.

A produção chega à plataforma de streaming no próximo dia 19 de setembro.

Confira:

A atração é dirigida por Julian Jarrold. Jeremy Brock assina o roteiro, enquanto Emily Maitlis entra como produtora executiva.

Uma noite. Uma hora. Uma entrevista que causou ondas de choque em todo o mundo. Baseado na entrevista da vida real de 2019 entre Emily Maitlis e o príncipe Andrew sobre as acusações escandalosas que enfrentou em relação ao seu envolvimento com Jeffrey Epstein e Virginia Giuffre, A Very Royal Scandal segue a ação de Maitlis e do Príncipe Andrew antes da entrevista, o evento inovador em si e as muitas questões deixadas em seu rastro que mudariam suas vidas para sempre.

Alex JenningsJoanna ScanlanÉanna HardwickeThomas Arnold completam o elenco.

‘Dark Winds’: Assista aos primeiros CINCO MINUTOS da 3ª temporada!

AMC divulgou os cinco primeiros minutos da 3ª temporada de Dark Winds, suspense policial baseado no romance de George R.R. Martin e Robert Redford.

O novo ciclo tem estreia marcada para o dia 09 de março.

Confira, junto ao trailer:

Lembrando que Jeri RyanNicholas Logan foram escalados para a nova temporada.

Ryan dará vida a Rosemary Vines, uma femme fatale que coloca suas garras no policial da Nação Navajo Jim Chee, deixando um rastro de corpos em sua busca pelo poder. Logan será Coltin Wolf, um perigoso assassino de aluguel. Ambos os personagens apareceram no romance ‘People of Darkness’, da saga ‘Leaphorn & Chee’.

Em Dark Winds, dois policiais da comunidade indígena Navajo, o xerife Joe Leaphorn (Zahn MacClarnon) e o novato Jim Chee (Kiowa Gordon), investigando um homicídio duplo em um motel de uma comunidade pacífica no sudeste dos Estados Unidos. Ambientado na década de 1970, a série explora as motivações por trás dos assassinatos e as consequências dessa brutalidade em todos os envolvidos.

Jessica Matten, Deanna Allison, Rainn Wilson, Elva Guerra, Jeremiah Bitsui, Eugene Brave Rock e Noah Emmerich também fazem parte do elenco.

A série é baseada na série de livros de Tony Hillerman, a produção tem recebido ótimas críticas e atraiu mais de 2,2 milhões de espectadores somente em sua estreia.

Evanescence lança clipe oficial de “Fight Like a Girl”, música original do filme ‘Bailarina’

A icônica banda de rock Evanescence lançou hoje (7) o clipe oficial de “Fight Like a Girl”, colaboração ao lado de K. Flay que foi lançada para o filme Bailarina.

spin-off da aclamada saga de ação John Wick também trouxe Amy Lee, vocalista do grupo, em parceria com Halsey para a faixa “Hand That Feeds”.

O clipe foi dirigido por Chad Stahelski, que comandou a franquia original estrelada por Keanu Reeves.

Confira:

Com direção de Len Wiseman (‘Anjos da Noite‘; ‘O Vingador do Futuro‘), o filme se passa durante os eventos de ‘John Wick 3: Parabellum‘ e acompanha Eve Macarro, que está começando seu treinamento nas tradições da organização Ruska Roma para se tornar uma assassina.

O longa ainda conta com Anjelica Huston, Gabriel Byrne, Lance Reddick, Catalina Sandino Moreno e Norman Reedus no elenco, com participações de Ian McShane e Keanu Reeves.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A trama deBailarina acompanha Eve Macarro, uma jovem assassina em busca de vingança pela morte de seu pai. Enquanto a franquia já explorou o universo de John Wick com a série The Continental, ‘Bailarina será o primeiro longa-metragem derivado, expandindo ainda mais o universo já estabelecido.

Em uma conversa com o Collider, Ana de Armas explicou as diferenças entre sua personagem e o icônico John Wick, afirmando que, apesar de o filme manter algumas marcas registradas, sua personagem será original.

“Eu acho que existem algumas marcas registradas no estilo das lutas em ‘John Wick e coisas que ele faz que são muito particulares dele. Mas porque, neste filme, estamos vendo pelos olhos de Eve o passado desse treinamento que John teve, e como esses assassinos e bailarinas, como essas pessoas se tornam assassinos, há alguns pequenos detalhes que são os mesmos, mas Eve Macarro é Eve Macarro. Ela não é John Wick, ela disse.

‘Stranger Things’: 1ª parte da 5ª temporada se torna a MAIOR estreia de uma série em língua inglesa da Netflix

A batalha final está chegando – e o primeiro volume da 5ª e última temporada de Stranger Things já está disponível no catálogo da Netflix.

Além de conquistar sólidos 85% de aprovação no Rotten Tomatoes, a leva inicial dos episódios de encerramento se tornou um sucesso absoluto entre os assinantes da plataforma de streaming, alcançando 59,6 milhões de visualizações em apenas uma semana.

O montante representa a maior semana de estreia de uma série em língua inglesa da história da Netflix.

A 2ª parte será exibida no dia 25 de dezembro, às 22h. O capítulo de conclusão tem transmissão agendada para 31 de dezembro, às 22h.

Estreia da ÚLTIMA temporada de ‘Stranger Things’ causa travagem na Netflix; Veja as reações!

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Os novos episódios se passam no outono de 1987. Hawkins segue abalada pela abertura dos portais, e nossos heróis se unem pelo mesmo objetivo: encontrar e matar Vecna (Jamie Campbell Bower). Mas ele desapareceu e ninguém sabe seu paradeiro. Para complicar tudo, o governo colocou a cidade sob quarentena militar e intensificou a caça à Onze (Millie Bobby Brown), que precisou se esconder novamente. Conforme o aniversário do desaparecimento de Will (Noah Schnapp) se aproxima, uma ameaça familiar volta à tona. A batalha final se aproxima e, com ela, uma escuridão ainda mais poderosa e mortal. Para acabar com esse pesadelo, todo o grupo precisará se unir de novo pela última vez.

O elenco estelar conta com Millie Wolfhard, Millie Bobby Brown, Noah Schnapp, Caleb McLaughlin, Gaten MatarazzoSadie Sink, Joe Keery, Maya Hawke, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Jamie Campbell Bower, Brett Gelman, David Harbour e Winona Ryder.

Prepare-se para entrar em um PESADELO no teaser inédito do terror ‘Backrooms’!

A24 divulgou um novo teaser oficial e arrepiante de Backrooms: Um Não-Lugar’, novo terror sci-fi dirigido por Kane Parsons e inspirado no universo que o cineasta criou em seu canal no YouTube quando tinha apenas 16 anos.

Confira:

Durante a CCXP México 2026, o realizador trouxe mais alguns insights sobre o projeto.

Na conversa, Parsons explicou a regra central que define o universo das Backrooms e o diferencia de um cenário de terror sobrenatural comum: “o que esse lugar explora é a capacidade do cérebro humano de mapear espaços e compreendê-los. A parte difícil disso é que, se você voltar pelo mesmo caminho, você de fato volta pelo mesmo caminho, mas ele continua sem fim. E aí que mora a confusão. Eventualmente, você desiste de tentar mapear”.

Para o diretor, a força das Backrooms como fenômeno tem raízes psicológicas profundas. “Para mim, as Backrooms sempre tiveram conexão com o que acontece quando uma pessoa passa por privação sensorial no nível individual: quando você está num quarto vazio, o corpo, o sistema nervoso precisa tanto de estimulação que, privado dela, começa a encontrar ruídos e informações nos padrões das paredes e passa a levar esse ruído mais a sério do que levaria normalmente”, explicou.

Por fim, o diretor conta que ponderou sobre o que fez a série ser tão bem sucedida e chegou à conclusão de que Backrooms tocou o público por “refletir uma ansiedade coletiva em relação ao sistema, seja ele econômico, industrial ou de outra natureza, que vem se acumulando nos últimos séculos”.

A produção é baseada no curta original de Kane Parsons, que gira em torno de um jovem cineasta que vai parar em outra dimensão. Ele vaga por um escritório inquietantemente amarelo, vazio e labiríntico, que pode ou não abrigar seres sobrenaturais. O título e o cenário do filme são inspirados nas imagens de uma creepypasta (ou lenda urbana da internet) publicadas no site 4chan em 2019.

O curta é o primeiro de uma série que já acumulou mais de 190 milhões de visualizações online até o momento.

O elenco conta com Chiwetel Ejiofor (‘The Old Guard’), Renate Reinsve (‘A Pior Pessoa do Mundo’) Mark Duplass (‘The Morning Show’), Finn Bennett (‘True Detective’), Lukita Maxwell (‘Shrinking’) e Avan Jogia (‘Resident Evil: Bem-Vindo a Raccoon City’).

Com apenas 20 anos, Kane Parsons faz sua estreia como diretor de longa-metragem, tornando-se o cineasta mais jovem a colaborar com a A24. Os detalhes do enredo estão sendo mantidos em sigilo absoluto, o que reforça o mistério que cerca o projeto desde o anúncio de sua adaptação para os cinemas.

A adaptação será coproduzida por James Wan, através da Atomic Monster.

Parsons assume a direção do longa, a partir de um roteiro assinado por Roberto Patino (‘Westworld’).

Shawn Levy, Dan Cohen e Dan Levine também servirão como produtores executivos ao lado da 21 Laps Entertainment.

‘Star Wars’: Daisy Ridley confirma que não voltará para nova trilogia

Após a estreia de ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘, a saga irá se encaminhar para um mistério em torno da trilogia comandada por David Benioff e D.B. Weiss.

Apesar de rumores indicarem que os novos filmes não estarão conectados às trilogias principais, muitos fãs se perguntaram se algum membro do atual elenco estaria nos próximos filmes.

Em entrevista para o BuzzFeed, a própria Daisy Ridley confirmou que não está escalada para voltar à saga, por enquanto.

“Posso dizer que não estou na próxima trilogia. Não. Eu acho, porque Rian [Johnson] sempre disse… Se é o Rian ou os caras que fizeram ‘Game of Thrones‘. Eu não tenho certeza. Seja qual for, sempre disseram que seria uma história separada. Então eu não estou [nos próximos filmes].

Ao ser questionada sobre a possibilidade retornar como Rey, Ridley foi evasiva, dizendo:

“É um ótimo universo. Eu me diverti muito.”

No início deste ano, a Lucasfilm confirmou três datas de lançamento para novos filmes, em 2022, 2024 e 2026, todas em dezembro, mas até o momento não foi confirmado se as datas se referm à nova trilogia.

Daisy Ridley retorna em ‘Star Wars: A Ascensão Skywalker‘, que estreia no dia 19 de dezembro de 2019.

Confira o trailer:

Star Wars: Episódio IX’ traz em seu elenco principal Daisy Ridley, Adam Driver, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Kelly Marie Tran, Joonas Suotamo, Billie Loud, Naomi Ackie, Richard E. Grant, Kery Russell e os veteranos Mark Hamill Billy Dee Williams.

Coronavírus: Analista diz que China deve reabrir cinemas entre abril e maio

Após três meses lutando contra o avanço do Coronavírus, as autoridades da China informaram que a propagação da doença está diminuindo consideravelmente nas últimas semanas.

Desde o início da epidemia no país, foram registrados mais de 80.000 casos e pelo menos 3.000 mortes, mas os números vem caindo a cada dia.

E, de acordo com o The Hollywood Reporter, o analista de entretenimento Eric Handler, da Mkm Partners, disse que a China deve reabrir cinemas, teatros e shoppings entre o final de abril e o início de maio.

“A única graça salvadora é que há relatos de que os cinemas chineses podem ser reabertos ao final de abril, assim como outros estabelecimentos que acomodam grande quantidade de pessoas. Acreditamos que, até meados de maio, esses espaços voltarão a funcionar, mas com precauções redobradas. A esta altura, um retorno à normalidade seria uma notícia muito bem-vinda, obviamente.”, disse Handler.

No entanto, vale lembrar que é apenas uma estimativa, e ainda é muito cedo para confirmar a hipótese, já que ainda não foram criadas vacinas efetivas para curar as vítimas da doença.

Ainda que a notícia seja animadora, diversos cinemas ao redor do mundo estão fechando as portas.

De acordo com o Deadline, a AMC, maior rede de cinema dos Estados Unidos, anunciou vai fechar 630 estabelecimentos pelo país a partir de hoje (17) para evitar novos contágios pelo Coronavírus.

As salas de cinema vão permanecer inativas entre seis e 12 semanas para atender as leis estaduais e federais, determinadas para garantir a saúde e a segurança da população.

Através de um comunicado, o presidente da AMC, Adam Aron, disse:

“Estamos tão decepcionados quanto o público e nosso funcionários, mas devemos obedecer as novas diretrizes estabelecidas pelas autoridades. Devemos evitar reuniões com mais de 10 pessoas em locais fechados, então é impossível manter os cinemas funcionando. Ainda assim, a saúde e o bem-estar da população vem em primeiro lugar, e vamos continuar a monitorar a situação com muita atenção até chegar o dia em que entreter o público novamente.”

Além da AMC, a Landmark Theatres, Cineplex Odeon, e Alamo Drafthouse também decidiram encerrar as atividades por tempo indeterminado, deixando mais de 3.400 cinemas de portas fechadas.

Aqui no Brasil, os cinemas do Rio de Janeiro foram obrigados por determinação do governo a fechar suas portas por 15 dias, em virtude da pandemia de Coronavírus. E as consequências começaram a surgir na economia do país.

Enquanto a rede Kinoplex antecipou as férias coletivas dos funcionários do estado, a rede Cinemark tomou medidas mais drásticas.

A maior de cinema do país anunciou nessa segunda-feira, 16, um Plano de Demissão Voluntária ou um Programa de Qualificação Profissional remunerado.

Paulo Balmant, presidente do Sindicato da categoria, revelou ao G1 que a Cinemark ofereceu apenas duas propostas:

1. Plano de demissão voluntária, no qual será garantido ao funcionário o saque do Fundo de Garantia por Tempo de Serviço (FGTS) sem o pagamento da multa rescisória.
2. Programa de Qualificação Profissional remunerado.

Na segunda opção, o funcionário receberá ATÉ 80% do seu salário líquido e ficará em casa assistindo cursos profissionalizantes online.

“A maioria parece que vai querer a segunda opção”, disse Balmant.

Mais informações serão reveladas em breve.

A determinação de fechar os cinemas foi estabelecida pela Prefeitura do Rio de Janeiro e pelo Governo do Estado, que emitiu o decreto número 46.970/20, que suspende as atividades “em cinemas, lonas culturais, teatros e museus”.

A medida visa evitar a proliferação da doença e garantir a segurança da população. Espera-se que contenção por apenas 15 dias seja o suficiente para a situação global se amenizar.

No estado de São Paulo, o governador João Dória fez restrições menores, seguindo a mesma premissa adotada pelo governador de Nova York. Sua determinação impera que eventos com mais de 500 pessoas sejam suspensos.

O cancelamento engloba tanto eventos governamentais, esportivos, artísticos, culturais, políticos, científicos, comerciais, bem como religiosos.

‘Bloodshot 2’: Vin Diesel indica que a franquia vai ganhar continuação

A adaptação dos quadrinhos ‘Bloodshot‘ estreou logo no início da pandemia do Coronavírus e teve um fraco desempenho nas bilheterias.

Orçado em US$ 45 milhões, o longa arrecadou somente US$ 37 milhões pelo mundo.

Mesmo assim, o CEO da produtora DMG Entertainment, Dan Mintz, garantiu que a Sony já está trabalhando na sequência.

E, parece que Vin Diesel acabou de confirmar a novidade.

Em seu perfil do Instagram, o astro compartilhou uma imagem do longa e indicou que está prestes a divulgar boas notícias.

Confira:

“Tantas notícias boas para compartilhar… Tenha uma ótima semana!”

 

 

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Uma publicação partilhada por Vin Diesel (@vindiesel)

Relembre o que Mintz disse sobre os planos da Sony.

“Acho que [Bloodshot] teve muito sucesso na venda em streaming, apesar do reduzido lançamento nos cinemas. Você não pode usar o mesmo processo de avaliação pré-COVID para medir o sucesso do filme. Vin Diesel e todas essas pessoas ainda continuarão? Sim, porque foi muito bem e a resposta a ele foi tão boa, só que a resposta foi em um ambiente não transparente, ao invés de um ambiente transparente como números de bilheteria.”, afirmou, em relação ao lançamento na semana que os cinemas fecharam as portas por causa do COVID. 

A adaptação dos quadrinhos já foi lançada no formato On Demand, mas a produção fará o seu retorno para os cinemas norte-americanos, quando a maior rede de cinemas do mundo, a AMC Theatres, reabrir suas portas.

O longa entrará em cartaz assim que o cinema voltar. Ainda não se sabe por quanto tempo o filme ficará em exibição, mas os ingressos custarão US$ 15 centavos em seu primeiro dia.

Estrelada por Vin Diesel, a adaptação dos quadrinhos chegou a ficar em cartaz por apenas quatro dias nos cinemas da AMC.  

Assista nossa crítica:

Crítica | Bloodshot – Vin Diesel estrela estiloso filme recheado com ação e reviravoltas

Uma bala atravessando a cabeça de sua esposa é tudo o que Ray Garrison (Vin Diesel) consegue ver antes de sua morte. Quando acorda, também se torna a única coisa que consegue se lembrar. Garrison não está morto, mas também não está vivo da forma tradicional. Ray acabou sendo utilizado como cobaia para o experimento do Dr. Emil, que substituiu seu sangue por uma nano tecnologia que lhe permite se recuperar de graves lesões. A partir desse momento, Ray Garrison se torna o poderoso Bloodshot, uma máquina de matar que tenta se lembrar de seu passado e buscando vingança por acontecimentos recorrentes em seus pensamentos.

O elenco ainda conta com Eiza Gonzalez, Toby Kebbell, Michael SheenTalulah Riley, Alex Hernandez e Sam Heughan.

Dirigido por Dave Wilson, o longa é baseado nos quadrinho homônimo criado por Kevin VanHook, Yvel Guichet, Don Perlin e Bob Layton.

‘The Book of Boba Fett’: O que os fãs podem esperar da derivada de ‘O Mandaloriano’?

The Book of Boba Fett‘, série derivada de ‘O Mandaloriano‘, estreia em dezembro deste ano na Disney+, e os fãs serão presenteados com um espetáculo maior do que podem esperar.

Foram essas as palavras do diretor e produtor executivo Robert Rodriguez, que também comandou o 6º episódio da 2ª temporada de ‘O Mandaloriano‘.

Durante uma entrevista para o Collider, o cineasta garantiu que a derivada vai explodir a mente dos fãs devido à ação, às referências e também por preparar o terreno para o futuro da saga Star Wars.

“Eu não posso dizer nada sobre a trama, mas falta pouco par o lançamento, em dezembro… Espere para ver o que está por vir. Vai explodir a mente dos fãs. Essa série não tem apenas ação e uma tonelada de referências, mas também está preparando o terreno para o futuro da saga.”

Ele continuou:

“Isso é tudo o que posso dizer, e tudo o que eu disser vai parecer um exagero porque realmente fizemos disso um exagero. Poso garantir que as pessoas vão ficar muito animadas quando virem.”

Anteriormente, o protagonista Temuera Morrison disse ao The Express que Dave Filoni, Jon Favreau e Bryce Dallas Howard também foram confirmados como diretores de alguns episódios.

Como as gravações da série derivada de ‘O Mandaloriano‘ já foram finalizadas, então a presença do trio era uma surpresa.

Lembrando que todos eles já estiveram envolvido com a direção de alguns episódios de ‘O Mandaloriano‘, que foi criada por Favreau.

Em sua declaração, Morrison elogiou o trabalho dos cineastas e explicou que sua presença na série mantém uma ótima conexão entre as produções da Lucasfilm.

Jon [Favreau] criou algumas fórmulas mágicas. Temos ótimos diretores a bordo: Robert Rodriguez, Favreau, Bryce [Dallas Howard] e Dave Filoni. ‘The Book of Boba Fett‘ é apenas um novo mundo! Eles gostam de manter as produções de Star Wars‘ conectadas.”

Há alguns meses, Morrison disse ao Rotten Tomatoes que a série vai revelar como o caçador de recompensas sobreviveu após os eventos de Star Wars: O Retorno de Jedi’.

Para quem não se lembra, Fett caiu no Poço de Sarlacc depois que Han Solo (Harrison Ford) acidentalmente explodiu seu jetpack, fazendo-o perder o controle e cair direto no poço de Sarlacc.

Segundo a lenda, as vítimas do Sarlacc são digeridas num sofrimento de 1000 anos, mas como Fett conseguiu sobreviver?

“Não posso entregar muito sobre a trama, mas veremos um pouco do passado de Fett e por onde ele esteve desde que apareceu em ‘Star Wars: O Império Contra-Ataca‘ até seu retorno em ‘O Mandaloriano‘. Os fãs insistem em dizer que ele ficou meio de lado [nos filmes originais], e agora é a hora de voltarmos no tempo, acompanharmos sua jornada e descobrirmos mais sobre o misterioso caçador de recompensas.”

E aí, você está curioso?

Para quem não sabe, a série também vai explorar o domínio de Fett no submundo do crime depois de assassinar Bib Fortuna (Matthew Wood) e assumir o comando de Tatooine.

Fortuna era o leal servo de Jabba, o Hutt, e tomou o posto após a morte do chefe em ‘O Retorno de Jedi’.

Há alguns meses, a página oficial de ‘O Mandaloriano‘ divulgou o logo e detalhes da produção.

Confira:

“‘The Book of Boba Fett‘, uma nova série original, estrelada por Temuera Morrison e Ming-Na Wen, com produção executiva de Jon Favreau, Dave Filoni e Robert Rodriguez, ambientada na mesma linha do tempo de ‘O Mandaloriano‘. A estreia acontece na Disney+ em 2021.”

Enquanto isso, a estreia da 3ª temporada de ‘O Mandaloriano‘ segue sem previsão de estreia.

Enquanto isso, as duas primeiras temporadas já estão disponíveis na Disney+.

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

‘Doutor Estranho 2’: De quem era a cadeira vazia dos Illuminati? Roteirista comenta!

Em Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘, os Illuminati são o grupo de super-heróis do universo 838.

A equipe é formada por Charles Xavier (Patrick Stewart), Sr Fantástico (John Krasinski), Capitã Carter (Hayley Atwell), Capitã Marvel (Lashana Lynch), Barão Mordo (Chiwetel Ejiofor) e Raio Negro (Anson Mount).

Como visto no filme, parecia haver uma cadeira extra disponível na sede do grupo, o que levou os fãs a se perguntarem de quem seria aquele lugar.

Alguns especularam que pertencia ao Estranho Supremo (Benedict Cumberbatch), que acabou sendo sacrificado pelo Raio Negro após sucumbir ao Darkhold, o Livro dos Condenados.

Mas há quem acredite que a cadeira vazia pertencia a um outro personagem que estava ausente da trama.

Questionado sobre o assunto, o roteirista Michael Waldron disse ao The Hollywood Reporter (via Comic Book) que esta é uma pergunta sem resposta.

“Essa é uma daquelas perguntas sem resposta, mas conversamos muito sobre isso. Talvez isso tenha sido apenas um erro. Será? Talvez o cara que decora o set tivesse cadeiras demais sobrando”, brincou ele.

Quando perguntado se ele e a Marvel Studios sabiam a resposta, ou se foi algo deixado em aberto propositalmente, Waldron respondeu:

“Bom, um pouco dos dois.”

Lembrando que a formação original dos Illuminati também conta com o Homem de Ferro e Namor, o governante de Atlantis.

E aí, de quem você acha que era a cadeira?

Em menos de duas semanas, ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ já arrecadou quase US$ 700 milhões nas bilheterias mundiais.

O longa da Marvel ultrapassou o filme de ação chinês ‘Water Gate Bridge‘, tornando-se a segunda maior bilheteria do ano. Além disso, falta menos de US$ 80 milhões para ‘Doutor Estranho 2‘ ultrapassar ‘Batman‘ (US$767.2M) e conquistar o título de maior bilheteria de 2022.

Nos EUA, a produção arrecadou US$ 291.8 milhões. No mercado internacional, foram US$ 396.2 milhões.

Ao total, o longa já arrecadou US$ 688 milhões mundialmente.

Apesar do sucesso, o site Deadline afirma que a grande queda de 67% no segundo final de semana – uma das maiores para uma produção da Marvel ao lado de ‘Viúva Negra‘ (-67.8%) e ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ (-67.5%) – indica que a reação negativa dos fãs e dos críticos pode ter afetado a estabilidade da produção nas bilheterias.

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‘Certas Pessoas’: Assinantes da Netflix estão AMANDO a comédia com Eddie Murphy e Jonah Hill; Confira as reações!

Eddie Murphy e Jonah Hill contracenam na mais nova comédia da Netflix, intitulada ‘Certas Pessoas’, e estão conquistando os assinantes da plataforma.

Na trama, Ezra Cohen (Hill) tenta conquistar a filha do personagem de Murphy, Amira (Lauren London), depois de cruzar o caminho dela em los Angeles. No entanto, as coisas ficam mais difíceis do que ele imaginava ao perceber como os pais se intrometem suas relação.

Nas redes sociais, o público está rendendo elogios à trama não apenas por seus momentos cômicos, mas também pelas lições que consegue transmitir.

Além de fazer rir, o longa escrito e dirigido por Kenya Barris é um daqueles que faz o espectador refletir sobre tudo aqui que vem junto com os relacionamentos, sejam bom ou ruim.

Confira as reações:

Kenya Barris entra como diretor e também assina o roteiro ao lado de Hill.

Quando uma confusão em Los Angeles junta Ezra Cohen (Jonah Hill) e Amira Mohammed (Lauren London), os dois criam um vínculo graças ao amor por streetwear e música. À medida que se apaixonam, o relacionamento deles é testado por suas famílias: os pais progressistas de Ezra (Julia Louis-Dreyfus e David Duchovny) e os pais inflexíveis, porém preocupados, de Amira (Eddie Murphy e Nia Long), que se intrometem fortemente na vida do casal”, começa a sinopse oficial. Kenya Barris faz sua estreia como diretor de um longa-metragem, com uma história de amor moderna ambientada em culturas conflitantes e relacionamentos inter-religiosos.

Lauren London, David Duchovny, Nia Long e Julia Louis-Dreyfus completam o elenco.

‘Invencível’: Episódio 02×02 ganha teaser oficial; Assista!

A 2ª temporada de Invencível, aclamada animação adulta criada por Robert Kirkman (‘The Walking Dead’), já está disponível no catálogo do Prime Video.

E, através do Twitter, a página oficial da atração divulgou o teaser do 2º episódio, que estreia na próxima sexta-feira.

Confira, junto com o pôster:

Relembre o trailer:

Em entrevista ao EW, Kirman revelou o que podemos esperar dos novos episódios.

“Acredito que a primeira temporada de ‘Invencível’ é uma ótima representação do que os espectadores podem esperar desta série. No entanto, a segunda temporada será ainda maior.”

Ele completa: “a narrativa geral da série, que continuará em cada temporada, é sobre o crescimento e mudança do Mark enquanto ele passa de adolescente a adulto… e, possivelmente, até mais velho. No segundo ciclo, veremos o personagem amadurecendo e crescendo um pouco.”

Na trama, acompanhamos a história de Mark Grayson, um adolescente comum que trabalha numa lanchonete após a aula, que curte quadrinhos e que possui alguns amigos. A grande diferença dele para os demais jovens é o fato de ser o filho do maior super-herói do planeta, o Omni-Man. Não demora muito e Mark começa a desenvolver os mesmos poderes de seu pai, tais como voo, super força e super velocidade. Essa novidade vai transformar sua vida de formas inimagináveis.

Lembrando que o astro Jeffrey Dean Morgan (‘The Walking Dead’, ‘The Boys’) fará parte do novo ciclo. Detalhes sobre seu personagem não foram revelados.

O elenco completo é composto também por Steven Yeun, J.K. Simmons, Mark Hamill, Chris Diamantopolous, Walton Goggins, Grey Griffin, Gillian Jacobs, Melise, Jason Mantzoukas, Andrew Rannells, Kevin Michael Richardson e Seth Rogen.

‘Lobos’: George Clooney e Brad Pitt se encaram no pôster do suspense de ação; Confira!

A Apple TV+ divulgou o pôster oficial de ‘Lobos‘, suspense de ação estrelado por Brad Pitt e George Clooney.

Lembrando que o filme foi REMOVIDO do calendário de lançamentos da Sony Pictures Brasil, e deve ser lançado direto na Apple TV+.

O filme tinha estreia marcada para 19 de setembro nos cinemas, chegando logo depois no streaming.

Nos EUA, o filme também sofreu alterações e terá uma estreia reduzida.

O filme chega aos cinemas norte-americanos no dia 20 de setembro antes de chegar à plataforma de streaming no dia 27 de setembro.

Confira o pôster:

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O filme é escrito e dirigido por Jon Watts.

Na trama, Clooney interpreta um reparador profissional contratado para encobrir um crime de grande repercussão. Mas quando um segundo reparador (Pitt) aparece e os dois “lobos solitários” são forçados a trabalhar juntos, eles descobrem que sua noite está ficando fora de controle de uma forma que nenhum deles esperava.

Amy RyanAustin AbramsPoorna Jagannathan completam o elenco protagonista.

‘Missão Impossível 7’ QUASE teve participação de renomada atriz no elenco

O diretor Christopher McQuarrie, responsável por ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1‘, compartilhou que chegou a considerar a participação da aclamada atriz Julia Roberts no filme.

Durante uma entrevista no Spoiler Special Podcast, da Empire, McQuarrie revelou que teve a ideia de incluir Roberts em uma cena de flashback, na qual ela interpretaria uma versão mais jovem de seu personagem por meio de um processo de rejuvenescimento digital.

No entanto, o diretor acabou desistindo da produção da sequência de flashback ao perceber o alto custo necessário para rejuvenescer digitalmente não só Julia Roberts, mas também Tom Cruise, Esai Morales e Henry Czerny, para que eles parecessem mais jovens.

“Se eu fizesse essa sequência, seria Tom em, digamos, 1989. Seria como ‘Missão: Impossível’ de Tony Scott, que era quem iria dirigir o filme antes de Brian De Palma. Olhamos para ‘Dias de Trovão’ e começamos a pensar como seria se Tony Scott tivesse feito um filme da franquia. Pensei em quem era uma grande estrela em 1989, e lá estava ‘Três Mulheres, Três Amores’. Daí, cheguei ao nome de Julia Roberts, uma versão de Julia Roberts antes de ‘Uma Linda Mulher’, mais jovem”, explicou McQuarrie.

Vale lembrar que ‘Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1‘ continua em exibição nos cinemas. Apesar de ter sofrido uma queda de 62% em relação ao fim de semana de abertura nos EUA, o longa já arrecadou US$ 370 milhões mundialmente.

Assista a nossa crítica:

Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1‘ é dos mesmos roteiristas e diretor dos sucessos ‘Missão: Impossível – Efeito Fallout‘ (2018) e ‘Missão: Impossível – Nação Secreta‘ (2015). O mundo corre grande perigo e o implacável agente do MI6 Ethan Hunt (Tom Cruise) está de volta em mais uma aventura de tirar o fôlego. Dessa vez, o ex-diretor da CIA Eugene (Henry Czerny) deixa claro para ele que essa será a mais importante e perigosa missão de sua vida, uma inteligência artificial chamada A Entidade. Hunt poderá contar com os parceiros Benji (Simon Pegg), Ilsa Faust (Rebecca Ferguson) e Luther (Ving Rhames). Enquanto o time de vilões (Esai Morales, Vanessa Kirby e Pom Klementieff) fará de tudo para impedir o

O elenco do novo filme conta com o retorno de Rebecca FergusonSimon Pegg, Ving Rhames, Vanessa Kirby e Angela Bassett.

Pom Klementieff e Hayley Atwell fazem parte das novas adições, ao lado de Rob Delaney (‘Deadpool 2’), Charles Parnell (‘Top Gun: Maverick’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Mark Gatiss (‘Sherlock’), Nick Offerman (‘Parks and Recreation’), Janet McTeer (‘Ozark’) e Cary Elwes (‘Stranger Things’).

Terror de possessão recebe 100% de aprovação dos críticos: “Um dos MELHORES filmes dos últimos anos”

Late Night with the Devil é um terror que conquistou uma impressionante aprovação de 100% no Rotten Tomatoes e continua a receber elogios dos críticos, que o chamam de perfeito.

O filme chamou a atenção ao alcançar uma aprovação de 100% no Rotten Tomatoes e continua a ser aclamado pelos críticos.

Aqui estão algumas das críticas:

“Suas várias reviravoltas na trama são tão boas que é melhor não estragar, mas incluem um delicioso horror corporal à la Cronenberg e uma série de efeitos visuais completamente diferentes de tudo visto em um filme de exorcismo/possessão adolescente antes”, disse Joel Harley da Starburst.

“Dizem que o diabo está nos detalhes, e Late Night with the Devil não esquece um único detalhe – um dos melhores filmes de terror indie dos últimos anos”, afirmou EJ Moreno para o Flickering Myth.

Late Night with the Devil é um filme de Halloween diabolicamente divertido, com performances memoráveis que muitos vão querer em sua lista de exibições anuais. Para uma maratona de Halloween perfeita, combine-o com Ghostwatch e WNUF Halloween Special”, destacou Melissa Hannon do Horror Geek Life.

Vale lembrar que Stephen King, autor de sucesso do gênero, também se manifestou sobre o filme.

LATE NIGHT WITH THE DEVIL: Eu ganhei um screener”, disse King. “É absolutamente brilhante. Eu não conseguia tirar os olhos dela. Seus resultados podem variar, como dizem, mas peço que assistam quando puderem.” 

Dirigido pelos talentosos irmãos Colin e Cameron Cairnes, conhecidos por ‘100 Bloody Acres’, o filme apresenta uma trama original e assustadora: uma possessão demoníaca transmitida ao vivo.

Na noite de Halloween de 1977, o apresentador Jack Delroy (David Dastmalchian) convida o único sobrevivente de um suicídio em massa em uma igreja satânica para seu programa de entrevistas noturno. O que ele não espera é que o convidado traga consigo uma presença demoníaca que logo toma conta do estúdio, transformando a transmissão em um pesadelo terrível.

O elenco de Late Night with the Devil conta com David Dastmalchian (‘O Esquadrão Suicida’), Ingrid Torelli (‘The Mirror’), Laura Gordon (‘Linhas Opostas’) e Georgina Haig (‘Terror Sobre Rodas’).

Por enquanto,Late Night with the Devil ainda não tem data de estreia confirmada no Brasil.

Zendaya fala sobre retorno em ‘Euphoria’: “Estou um pouco aterrorizada”

A estrela de cinema Zendaya recentemente falou sobre a terceira temporada de Euphoria, a aclamada série em que interpreta Rue Bennett.

Em uma entrevista à Vanity Fair, a atriz compartilhou alguns de seus sentimentos em relação ao retorno ao set da série, revelando seus receios após um tempo fora das filmagens.

“Eu diria que fiquei fora de cena por alguns anos, então o atraso não foi por minha causa… Eu estava disponível, só esperando. [Risos.] Eu estive esperando. Na verdade, vou começar a filmar um projeto antes de Euphoria, e estou tipo: ‘Cara, estou enferrujada.’ Não apareço em um set há quase dois anos. Estou um pouco aterrorizada. Será que ainda consigo fazer isso? Não sei”, afirmou.

Zendaya também comentou sobre a ansiedade que sente ao iniciar novos projetos, algo que acontece sempre que entra em cena para uma nova produção.

“Para ser sincera, sempre sinto isso toda vez que começo um novo projeto. Você sempre fica se perguntando: ‘O que estou fazendo aqui?’ No primeiro dia de gravação, você pensa: ‘Fui péssima. Eu fui horrível. Todo mundo me odeia. Vou ser demitida amanhã.’ E quando o diretor diz: ‘Você fez um ótimo trabalho’, você pensa: ‘Você está mentindo. Está mentindo para mim.’ Mas isso é só parte da autocrítica, de novo, do meu lado virginiano”, ressaltou.

Embora não tenha dado detalhes sobre a trama da nova temporada, Zendaya enfatizou seu compromisso em fazer justiça à sua personagem.

“Eu acredito que Euphoria está programado para janeiro. Ainda não li nada sobre o roteiro, mas estou muito empolgada para ver o que todos têm trabalhado e como será o futuro da série. Não tenho muito a dizer, além do fato de que as filmagens devem começar em janeiro. Minha maior prioridade é fazer justiça às pessoas que amam e se importam com a Rue, e garantir que ela seja tratada da melhor forma possível como personagem. Acho que essa é minha principal responsabilidade”, concluiu.

Personagens da série de televisão juntos em montagem colorida.

Vale ressaltar que segundo a HBO, o novo ciclo da série vencedora do Emmy começará a ser rodado em janeiro de 2025, com todos os membros do elenco principal retornando (via Variety).

“Estou emocionado por estarmos prontos para começar a produção de Euphoria em janeiro. Não poderíamos estar mais felizes com a nossa parceria criativa com [o criador Sam Levinson] e este elenco incrível. Estamos ansiosos para dar vida a esta nova temporada de Euphoria para os fãs”, disse Francesca Orsi, vice-presidente executiva de programação da HBO e chefe de séries dramáticas e filmes da HBO.

Isso significa que a produção dos novos capítulos começarão quase três anos depois da estreia da segunda iteração.

Criada por Sam Levinson, a série é baseada na produção israelense homônima lançada em 2012.

A trama é envolta em drogas, sexo, busca por identidade, traumas, redes sociais, amor e relacionamentos. Todas essas temáticas serão relatadas pela ótica de Rue (Zendaya), uma garota de 17 anos viciada em drogas e mentirosa.

Zendaya estrela a produção. O elenco também conta com Sydney Sweeney, Maude Apatow, Jacob Elordi, Algee Smith, Alexa Demie, Hunter Schafer e Storm Reid.

‘Amores Materialistas’: Romance estrelado por Dakota Johnson, Chris Evans e Pedro Pascal conquista 86% de aprovação no Rotten Tomatoes; Confira as críticas!

Amores Materialistas, novo filme da aclamada diretora Celine Song, estrelado por Dakota Johnson, Chris Evans e Pedro Pascal, conquistou uma ótima aprovação no Rotten Tomatoes, atingindo 86% de aprovação com base em 28 críticas.

De modo geral, os críticos elogiaram o longa, destacando o trabalho original da diretora Celine Song, assim como as performances marcantes de Dakota Johnson, Chris Evans e Pedro Pascal.

 

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“‘Amores Materialistas’ é um filme sofisticado, centrado nos personagens e impulsionado por diálogos afiados e envolventes. É o tipo de obra única que um diretor conquista a chance de realizar após um grande sucesso, e Celine Song aproveita essa oportunidade com maestria”, disse Caryn James do BBC.

“Embora seja fácil imaginar uma versão leve e despretensiosa desse filme nos anos 90, Amores Materialistas está longe disso. É um drama romântico e social afiado, sério e repleto de observações perspicazes sobre os modos de vida contemporâneos”, disse Owen Gleiberman da Variety.

“Um retrato instigante e sensível do amor moderno, da busca por autoestima e dos desafios de se encontrar um parceiro em uma cidade com custo de vida impraticável, abordando com equilíbrio, profundidade e empatia os três lados de um triângulo amoroso”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“‘Amores Materialistas’ pode até ser classificado como comédia romântica, mas vai muito além das expectativas, trazendo profundidade e significado raramente vistos no gênero. Chris Evans e Pedro Pascal se destacam, oferecendo performances que representam o auge de suas carreiras”, disse Tessa Smith do The Direct.

“‘Amores Materialistas’ é um aconchego para a alma. Uma bela história do dia a dia que, em certos momentos, toca fundo e emociona intensamente. Personagens extremamente cativantes e realistas, harmonizados com o charme típico do gênero”, disse Jonathan Sim do ComingSoon.

“‘Amores Materialistas’, de Celine Song, reinventa com frescor alguns dos elementos mais tradicionais do gênero romântico, construindo uma narrativa encantadora sobre o amor”, disse Molly Freeman do Screen Rant.

“Song revolucionou o gênero para revelar a superficialidade dessas histórias. Em outras palavras, imagine se dizer que um filme é sobre o “amor que só existe no cinema” deixasse de ser um elogio e se tornasse uma crítica contundente”, disse Kate Erbland do IndieWire.

“Graças à profunda e detalhada compreensão do romance e da natureza humana da escritora e diretora Celine Song, junto a um elenco de estrelas entregando suas melhores performances, ‘Amores Materialistas’ se destaca como um dos melhores filmes de 2025 até agora”, disse Tyler Taing do Discussing Film.

O filme será lançado no Brasil no dia 31 de julho. Nos EUA, a estreia acontece em 13 de junho.

O longa é uma comédia romântica ambientada na cidade de Nova York que gira em torno de uma casamenteira de sucesso que se vê envolvida em um triângulo amoroso complicado, o que coloca em risco seus clientes e sua própria carreira.

O elenco ainda conta com Zoë Winters (‘Succession’), Dasha Nekrasova (‘Mau Comportamento’), Louisa Jacobson (‘A Idade Dourada’) e Marin Ireland (‘Eileen’) estão no elenco.

Os produtores do projeto incluem Christine Vachon (‘Segredos de Um Escândalo’), Pamela Koffler (‘Retratos de uma Obsessão’) e David Hinojosa (‘Vidas Passadas’). A produção está prevista para iniciar em maio.

Celine Song realizou sua estreia no cinema com ‘Vidas Passadas’, recebendo ampla aclamação da crítica. O filme conquistou cinco indicações ao Globo de Ouro e BAFTA Film Awards.

James Franco revela que ninguém acreditava no sucesso de ‘127 Horas’: “Diziam que seria um desastre”

O ator James Franco recordou recentemente os desafios únicos e a dedicação exigida para seu papel em127 Horas, o aclamado drama biográfico de 2010 dirigido por Danny Boyle, sobre a história real de Aron Ralston, que ficou preso por uma rocha em um desfiladeiro em Utah.

Conforme a VarietyFranco revelou que o conceito do filme gerou ceticismo inicial na equipe de produção:

“Danny queria fazer o filme, mas ninguém mais da equipe dele queria. Todos diziam que seria um desastre”, afirmou Franco.

A ideia de que o filme seria estático mudou quando eles perceberam um detalhe crucial da história de Ralston: ele tinha uma câmera de vídeo consigo.

“Então eles perceberam que o cara real tinha sua própria câmera com ele, ele falava com ela. Isso abriu uma outra maneira de contar a história. Ele não estava apenas sentado ali em silêncio. Ele conseguia externalizar seus pensamentos mais íntimos”, acrescentou.

Desesperado para escapar, Ralston tomou a chocante decisão de amputar o próprio braço. Franco destacou o desafio de atuar isoladamente:

“Só para dizer o óbvio: normalmente, quando você faz um filme, você tem vários personagens. Mas aqui, porque ele está preso em um desfiladeiro, não há ninguém com quem interagir. Foi diferente de tudo que eu já tinha feito como ator”, acrescentou.

Apesar de ser sobre um único homem preso, o filme é dinâmico, segundo Franco: “A interação agora é entre o personagem e o ambiente, o personagem e ele mesmo, o personagem e a morte e, num nível técnico, o ator e a câmera. Ela estava ali [na minha cara] o tempo todo. Foi uma dança completamente diferente”.

Franco relatou que sua experiência anterior na novela General Hospital o ajudou a memorizar rapidamente o grande e emocional discurso de despedida no filme.

Quando as filmagens começaram, Boyle exigiu um esforço físico extremo para capturar o realismo do desespero de Ralston:

“Ele disse: ‘Olha, você acabou de ficar preso. Sua reação natural seria forçar a saída, então quero que você faça tudo o que puder para tentar sair. Não pare’. Então continuei, continuei e continuei. Quando ele finalmente disse ‘corta!’, acho que tinham se passado 25 minutos. Eu estava muito cansado e suado. Ficou muito realista, porque fizemos tudo o que o Aron teria feito, exceto cortar meu braço”, ressaltou.

O papel rendeu a Franco sua única indicação ao Oscar, um evento que ele descreveu como “muito impactante”, e “quase demais para absorver” na época.

Após fala de Fernanda no BBB 24, memes com o cartaz de ‘127 Horas’ VIRALIZAM na internet; Confira!

127 Horas’ está disponível no Disney+.

Assista ao trailer legendado do filme:

Em maio de 2003, Aron fazia mais uma escalada nas montanhas de Utah, nos Estados Unidos, quando acabou ficando com seu braço preso em uma fenda. Sua luta pela sobrevivência durante mais de cinco dias (127 horas) foi marcada por memórias e momentos de muita tensão.

 

 

Nicolas Cage revela que foi BOICOTADO por grandes diretores e revela motivo

O ator Nicolas Cage abriu o jogo sobre os bastidores de sua longa carreira em Hollywood e revelou um comportamento curioso na indústria: vários diretores de renome simplesmente deixaram de procurá-lo após ele recusar papéis em suas produções.

De acordo com informações publicadas pela Variety, o astro detalhou que cineastas do calibre de Christopher Nolan e Woody Allen decidiram riscar seu nome de futuros projetos devido ao orgulho ferido após uma resposta negativa.

David O. Russell me ofereceu um filme há muitos anos. Era um bom filme, mas eu disse não. E ele foi o único diretor para quem eu disse não que voltou a me oferecer outro projeto. A maioria deles fica magoada e nunca mais liga. Isso aconteceu várias vezes comigo. Aconteceu com Christopher Nolan, com Woody Allen e com Paul Thomas Anderson. Eles simplesmente não voltam a me procurar”, contou Cage.

Nicolas Cage confirma RETORNO em ‘Longlegs 2’: “Tenho orgulho de ser dono desse personagem”

Cage explicou que o convite feito por Nolan foi para estrelar o suspenseInsônia, lançado em 2002 (cujo papel acabou ficando com Al Pacino).

Quebrando essa espécie de “regra velada” dos bastidores, o diretor David O. Russell decidiu dar uma nova chance ao ator e o escalou para protagonizar Madden. A cinebiografia, focada na trajetória do lendário treinador e comentarista da NFL John Madden, tem previsão de estreia nos cinemas para novembro.

Cage celebrou a postura do diretor e comentou sobre a experiência de sair de seu terreno seguro para o papel:

“David me ligou novamente, e achei muito elegante da parte dele voltar a me convidar. Eu não queria recusar outra vez porque tenho enorme respeito pelo talento dele. Foi uma experiência maravilhosa. Adorei trabalhar com David, com Christian Bale e John Mulaney. Mas foi um grande desafio. Eu não penso em mim quando imagino John Madden. Então pensei: ‘Como posso sair totalmente da minha zona de conforto?'”, disse Cage.

Para guiar suas escolhas profissionais arriscadas, o ator relembrou uma importante conversa que teve no passado com o camaleão do rock, David Bowie, sobre longevidade artística: “Perguntei a ele como conseguia se reinventar o tempo todo. E ele respondeu: ‘Eu nunca me permiti ficar confortável com o que estava fazendo'”.

Seguindo esse lema de reinvenção, o próximo grande trabalho de Nicolas Cage será no universo dos super-heróis, mas de uma forma totalmente inédita em sua carreira. O astro dará vida ao protagonista de Spider-Noir, a aguardada série em live-action do herói aracnídeo ambientada nos anos 1930, que estreia hoje, quarta-feira, dia 27 de maio.

A trama é ambientada nos anos 30, em Nova York, e seguirá um investigador particular que é forçado a confrontar seu passado como o único super-herói da cidade. A produção se passa em um universo paralelo sem a presença de Peter Parker, o Homem-Aranha original.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Brendan Gleeson (‘Mr. Mercedes’), Lamorne Morris (‘New Girl’), Abraham Popoola (‘Andor’), Jack Huston (‘As Bruxas Mayfair’), Li Jun Li (‘Babilônia’) e Kai Caster (‘Yellowstone’) também fazem parte do elenco.

Vale lembrar que Cage já havia dublado o personagem titular na franquia animada ‘Homem-Aranha no Aranhaverso‘.

Anteriormente, Cage havia confirmado que ‘Spider-Noir‘ contará com oito episódios: “a 1ª temporada terá oito episódios de quarenta e cinco minutos. Então, é o equivalente a quatro filmes em cinco meses. E eu tenho outro filme para o qual tenho que me preparar, e então um filme logo depois dele.”

Oren Uziel (‘Mortal Kombat’) e Steve Lightfoot (‘O Justiceiro’) serão os showrunners. Harry Bradbeer (Fleabag, Killing Eve) fica responsável pela direção.

‘Pecadores’, filme de vampiros com Michael B. Jordan, é ADIADO; Confira nova data

Pecadores‘, novo filme de vampiros dirigido por Ryan Coogler, foi oficialmente adiado pela Warner Bros.

Após o estúdio realizar mudanças em seu calendário, o filme estrelado por Michael B. Jordan será lançado no dia 18 de abril de 2025. Anteriormente, o filme estava previsto para março do próximo ano.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Dispostos a deixar suas vidas conturbadas para trás, irmãos gêmeos (Jordan) retornam à sua cidade natal para recomeçar suas vidas do zero, quando descobrem que um mal ainda maior está à espera deles para recebê-los de volta.

O elenco ainda conta com Hailee Steinfeld, Jack O’Connell, Wunmi Mosaku, Jayme Lawson, Omar Benson Miller e Delroy Lindo.

Além de dirigir, Coogler também assina o roteiro do longa.

O filme contou com orçamento de US$ 90 milhões, e promete muito terror e ação.

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Documentário sobre Armie Hammer ganha trailer com áudios ASSUSTADORES: “Sou 100% canibal”

A minissérie documental ‘House of Hammer‘, sobre o conturbado histórico familiar de Armie Hammer, ganhou seu primeiro trailer nesta quarta-feira (10). Confira:

No vídeo divulgado pelo Discovery+, Courtney Vucekovich e Julia Morrison, ex-namoradas do astro, detalham algumas práticas abusivas do ator, cuja família tem longo histórico de polêmicas. “Estou aqui para falar o que aconteceu no meu relacionamento com Armie Hammer, fala Vucekovich.

Morrison diz que conheceu o ator através de redes sociais e soltou que o relacionamento foi ficando conturbado com o tempo. “No começo era perfeito, sempre me elogiava, era maravilhoso. Depois, ele ultrapassava os limites um pouquinho de cada vez”, contou.

Morrison inclusive diz que recebia mensagens bizarras de Hammer, onde uma delas diz que ele queria uma prova de amor, onde a mulher teria que ficar despida em um lugar público para ser “usada livremente por todos”. Já em outros momentos o ator confessar ser “100% canibal” e diz sentir vontade de “comer a carne” da sua namorada.

Além de Vucekovich e Morrison, ‘House of Hammer‘ também conta com depoimento de Casey Hammer, tia de Hammer, que lembra o ambiente familiar abusivo em que cresceu.

House of Hammer‘ estreia em 2 de setembro no Discovery+.

Atos Que Desafiam a Morte

 

(Death Defying Acts)

 

Elenco:

Catherine Zeta-Jones, Guy Pearce, Timothy Spall, Saoirse Ronan.

Direção: Gillian Armstrong

Gênero: Suspense/Romance

Duração: 97 min.

Distribuidora: Imagem Filmes

Estreia: 28 de Março de 2008

Sinopse:

A brilhante diretora Gillian Armstrong explora a turnê britânica do maior ilusionista de todos os tempos neste suspense sobre a busca obsessiva de Harry Houdini por uma prova de vida após a morte. Houdini (Guy Pearce) é um astro internacional e sua incrível habilidade de contornar a realidade encanta audiências do mundo todo. Isolado pela fama e mergulhado em arrependimento, Houdini lança um desafio com o pagamento de uma alta recompensa para aquele que descobrir as últimas palavras de sua falecida mãe. Sua determinação o leva a ser alvo de vários golpistas. Entre eles, Mary McGregor (Catherine Zeta-Jones) e sua filha Benji (Saoirse Ronan), que aparentam possuir grandes poderes sobrenaturais, mas que na verdade têm motivos bem diferentes para cativar um relacionamento com o famoso mágico.


Trailer:

Cartazes:

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Super Velozes, Mega Furiosos

(Superfast)

 

 Superfast!<br /><br /><br /><br /> (2015) on IMDb

Elenco: Alex Ashbaugh, Dale Pavinski, Lili Mirojnick, Daniel Booko, Andrea Navedo

Direção: Aaron Seltzer, Jason Friedberg

Gênero: Comédia

Duração: 99 min.

Distribuidora: Diamond Films

Orçamento: US$ 20 milhões

Estreia: 07 de Maio de 2015

Sinopse:

Em Super Velozes, Mega Furiosos, sátira aos filmes e aos personagens da série de ação Velozes e Furiosos, o policial Paul White (Alex Ashbaugh), trabalhando sob disfarce, chega junto à gangue ilegal de corredores de rua liderada por Vin Serento (Dale Pavinski), numa das provas noturnas do grupo. Vin e Paul provam no asfalto que são velozes, são furiosos e juntos decidem elaborar um plano para dar um golpe duplo num dos mais perigosos chefões do crime de Los Angeles, Juan Carlos de la Sol (Omar Chaparro).

 

Curiosidades:

» Paródia da franquia ‘Velozes e Furiosos‘.

» Dale Pavinski já trabalhou como dublê no filme ‘Ladrões‘ (2010), que foi estrelado por Paul Walker.

» Dos mesmos responsáveis por ‘Os Vampiros Que Se Mordam’, ‘Espartalhões’ e ‘Jogos Famintos‘.
Crítica em Vídeo:

Trailer:

 

Cartazes:

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Fotos:

 

Crítica | A Série Divergente: Convergente

Nos últimos anos, Hollywood foi invadida pelas adaptações de livros sobre futuros distópicos, com jovens protagonistas femininas. De todas as possíveis franquias, somente duas vingaram: ‘Jogos Vorazes’ e ‘Divergente’. Como sabemos que os fãs odeiam as comparações entre as duas sagas, apesar de trazerem tramas similares, essa será a única vez que ‘Jogos Vorazes’ será citado nessa crítica.

Divergente’ foi lançado em 2014, a comando de Neil Burger, talentoso diretor de ‘O Ilusionista‘ (2006) e ‘Sem Limites‘ (2011). Ele dirigia de maneira majestosa a talentosa Shailene Woodley, que tinha acabado de receber uma merecida indicação ao Globo de Ouro por ‘Os Descendentes’ (2011, indicado ao Oscar de Melhor Filme).

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O filme conquistou o público e arrecadou US$ 288 milhões com um orçamento de US$ 85 milhões. Logo, a Summit Entertainment se apressou em preparar a sequência e lançá-la apenas um ano depois do original. Com a correria, o visionário Burger abandonou a direção e deu seu lugar para Robert Schwentke, que tem no currículo ‘Red: Aposentados e Perigosos‘ e a bomba ‘R.I.P.D. – Agentes do Além‘.

Como resultado, ‘Insurgente’ sofreu com um roteiro confuso, cansativo e as atuações foram prejudicadas pela falta de talento do recém-chegado diretor.

Eis que Robert Schwentke consegue se reerguer em ‘A Série Divergente: Convergente’, entregando uma ficção-científica audaciosa (desculpe o trocadilho), cheia de efeitos especiais mirabolantes e um visual que remete ao Planeta Marte de ‘O Vingador do Futuro’, dirigido por Paul Verhoeven e estrelado por Schwarzenegger em 1990.

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Fugindo da trama do terceiro livro escrito por Veronica Roth, o roteiro escrito por Noah Oppenheim e Adam Cooper toma as devidas liberdades criativas para fazer a história funcionar nas telonas, e este é o grande acerto da produção.

Após a mensagem de Edith Prior ser revelada em ‘Insurgente’, Tris (Shailene Woodley), Quatro (Theo James), Caleb (Ansel Elgort), Peter (Miles Teller), Christina (Zoë Kravitz) e Tori (Maggie Q) deixam Chicago para descobrir o que há além do muro. Ao chegarem lá, eles descobrem a existência de uma nova sociedade.

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É interessante com a trama consegue evoluir ao mudar, constantemente, os vilões do enredo. As plot twists mantém o interesse dos espetadores, enquanto somos apresentados aos aparatos tecnológicos inovadores e um mundo totalmente destruído (trazendo uma bela mensagem ecológica).

O grande derrape da produção está em seu elenco. Robert Schwentke não consegue dirigir Shailene Woodley nas cenas dramáticas, e o resultado faz rir ao invés de emocionar. Tendo em vista como a atriz emocionou o público em ‘A Culpa é das Estrelas’ (2013), se torna claro que o grande problema é a falta de talento do diretor para tais cenas. Outro que não convence é Miles Teller, que recentemente passou vergonha com ‘Quarteto Fantástico’. Ele está terrível e caricato como o “suposto” alívio cômico da trama.

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Em contrapartida, temos atuações grandiosas de Naomi Watts (ainda mais bela com o cabelo moreno) e Octavia Spencer, além da grande revelação da franquia: Theo James, que rouba todas as cenas e se transforma no verdadeiro protagonista deste filme.

Por mais que a crítica especializada torça o nariz, a franquia ‘A Série Divergente’ tem seus méritos e uma legião de fãs que irá se deliciar com ‘Convergente’, extremante superior ao fiasco ‘Insurgente’ e o melhor filme da franquia até aqui. É um “guilty pleasure” visualmente bonito, que traz ação, ficção científica, romance e uma pitada de “girl power“.

E que venha ‘Ascendente’!

 

Ator de ‘Beasts of no Nation’ entra em ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’

O Deadline confirma a integração do jovem Abraham Attah, de apenas 15 anos, no reboot ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar‘.

Attah estreou em Hollywood no espetacular ‘Beasts of No Nation‘, da Netflix, onde ao lado de Idris Elba trouxe uma das melhores interpretações em 2015.

O personagem de Abraham não foi liberado, como esperado, mas a gente por aqui acredita que ele possa viver um dos alunos do colégio de Peter.

Chris Evans quer participar de ‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’ 

Além de Abraham Attah, estão confirmados no elenco: Donald Glover, Marisa Tomei no papel da Tia May, Zendaya (‘Shake It Up’), Laura Harrier (‘Os Últimos 5 Anos’) e Tony Revolori (‘O Grande Hotel Budapeste’). Robert Downey Jr. está confirmado como Tony Stark, também conhecido como Homem de Ferro.

Michael Keaton viverá o vilão Abutre.

Artes revelam como seriam os vilões de ‘Homem-Aranha 4’, de Sam Raimi 

A produção vai mostrar o jovem Peter Parker (Tom Holland) em seu primeiro ano do colegial.

Recentemente, o 4Chan revelou ter tido acesso ao roteiro e divulgou várias informações e a trama do filme – leia mais!

Diretores querem Deadpool em ‘Vingadores: Guerra Infinita’ 

Detalhes da participação do Homem-Aranha em ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

Homecoming‘ faz referência às HQs do Homem-Aranha lançadas na década de 1980, que conta com participações especiais do Homem de Ferro e do Capitão América. O título também faz uma alusão à parceria entre a Sony Pictures e a Marvel, com o personagem “De Volta Para Casa” nas telonas.

‘Deadpool’ e ‘Homem-Aranha’ podem ganhar um crossover nos cinemas 

Saiba quanto tempo dura a participação do Homem-Aranha em ‘Capitão América: Guerra Civil’ 

Jon Watts (de ‘Clown‘ e do inédito ‘Cop Car‘, exibido durante o Festival de Sundance no início deste ano) foi o escolhido para a direção.

A estreia nos cinemas nacionais acontece dia 27 de Julho de 2017.

Confira o logotipo do filme:

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5 atores que estão desperdiçando seus talentos

Ainda que Hollywood viva uma crise de criatividade e estejamos vivendo a era em que a qualidade de um filme é medida pela sua bilheteria, o cinema continua a nos presentear com produções de qualidade que revelam novos atores talentosos. No entanto, nem sempre continua a existir espaço para os antigos talentos que nos emocionaram em décadas passadas, seja por culpa dos próprios atores ou por questões que fogem de seu controle. Pensando neste assunto, resolvi montar uma lista com 5 atores que estão desperdiçando seus talentos.

Muitos acreditam que este processo é algo natural e que, uma vez que “a fonte seca”, os atores antigos precisam dar espaço à nova geração e escolher entre mudar de carreira para quem sabe virar um diretor ou então se conformar com papéis coadjuvantes ou em produções menores. Particularmente, reconheço que existirão altos e baixos como em todas as profissões, mas penso que é possível um ator frequentar o estrelato durante toda a sua carreira, bastando para isso que ele não se acomode e envelheça de maneira sábia sua persona ficcional, sabendo discernir também o momento certo de se aposentar. Temos exemplos como Sean Connery e Jack Nicholson que, apesar de terem vivido oscilações, continuaram como referências e admirados até o momento de suas aposentadorias.

No entanto, nem sempre esse desperdício de talento é algo relacionado à carreira do ator e vemos os problemas da vida pessoal transbordarem e afetarem também a vida profissional com falta de oportunidade de trabalhos dignos do talento possuído. Ainda que seja uma prática compreensível, é algo que acaba punindo não só o ator, mas também os fãs de seu trabalho e admiradores da sétima arte. E já pensou se todos os esportistas, artistas ou profissionais capacitados fossem privados da oportunidade de exercer seus talentos por conta de escândalos pessoais?

Vale também lembrar que a intenção desta lista não é condenar estes atores por este desperdício, mas sim homenagear suas brilhantes carreiras passadas e acender uma toca de esperança para que eles voltem a nos emocionar e surpreender com seus enormes talentos. Além disso, ressalto que foram considerados apenas atores do sexo masculino (a lista com atrizes virá no futuro) e peço que todos emitam sua opinião e nos lembrem outros nomes que também se encaixem neste cenário.

Robert De Niro

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Muitos podem questionar esta escolha pela relevância da idade avançada de De Niro. Certo, ele já está na casa dos 70 anos, mas o fato é que desde a “virada do século” ele não nos entrega uma performance digna de tudo o que fez no início da sua carreira. Basta citar alguns filmes como ‘Poderoso Chefão’, ‘Taxi Driver’, ‘Touro Indomável’ e ‘Fogo Contra Fogo’ para se ter uma noção do calibre deste ator. Ele até chegou a ser indicado como ator coadjuvante por sua atuação em ‘O Lado Bom da Vida‘, mas isso parece ter sido motivado principalmente pelo conjunto da carreira e talvez como um incentivo para tentar trazê-lo de volta. Apesar de não ter sumido do mapa, ele está fadado a filmes de comédia ou de ação que não demandam seu enorme talento. Esperamos que, antes de partir de vez ou se aposentar, ele nos entregue pelo menos mais uma performance memorável, quem sabe em uma nova parceria com Martin Scorsese.

 

Nicolas Cage

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Outro nome que é um pouco polêmico, pois muita gente não acha que este ator possui talento. Se você também pensa assim, nunca deve ter assistido ao excelente ‘Despedida em Las Vegas’. Concordo que ele fez muitas escolhas erradas na carreira e acabou escolhendo os filmes mais baseado no pagamento do que no roteiro, mas até mesmo em gêneros menos dramáticos ele nos presenteou com clássicos pop como ‘A Rocha’ e ‘A Outra Face’ sendo que eu ficaria satisfeito se ele ao menos pudesse voltar a fazer filmes do mesmo nível desses. De qualquer forma, é inquestionável que nos últimos anos ele chegou praticamente ao fundo do posso com alguns filmes que não seriam dignos sequer do custo de gravar em DVD. Alguns filmes mais recentes, como ‘Snowden’ e ‘The Trust’, foram pelo menos medianos e nos deixam com esperança de quem sabe rever Nicolas Cage brilhar novamente.

 

Bruce Willis

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Desde a época do saudoso seriado ‘A Gata e o Rato’ ele já demonstrava seu enorme talento e carisma diante da câmera. A ascensão ao estrelato na pele de John McLane no clássico ‘Duro de Matar’ foi a porta para uma jornada de sucesso que duraria quase duas décadas e nos presenteou com atuações memoráveis em filmes como ‘O Sexto Sentido’, ‘Pulp Fiction’ e ‘Sin City’. Porém, aos poucos, ele foi decaindo enquanto desafiava a paciência do público em aturar continuações desnecessárias e assumia uma atuação clichê e desinteressada. Talvez isso tenha origem em questões pessoais e muitos dizem que ele ‘deixou de se importar’. Todos nós temos períodos de crise e muitas vezes saímos mais fortalecidos deles. Quem sabe agora, que até mesmo seu colaborador Shyamalan parece estar ressurgindo das cinzas, ele não possa pedir uma chance para se redimir e provar que ainda tem “água para vender”.

 

Mel Gibson

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Aqui nós já temos um caso mais complicado e que não depende apenas do próprio ator para ser solucionado. Após atingir o Olimpo de Hollywood, ser astro de ação em filmes como ‘Mad Max’ e ‘Máquina Mortífera’, embarcar em uma carreira de sucesso como diretor de filmes como ‘Coração Valente’ e ‘A Paixão de Cristo’, ganhando inclusive Oscar nesta função, uma série de problemas pessoais fizeram sua carreira implodir completamente. Notícias de traições, agressões físicas e até antissemitismo se acumularam e depois disso todas as portas se fecharam para ele. Não estou querendo aqui exonerar Mel Gibson por seus erros na vida pessoal e acho que ele realmente precisa aceitar as consequências de seus atos. Mas a verdade é que temos um grande ator/diretor com um talento monstruoso e que está sendo completamente desperdiçado. É preciso separar mais o lado pessoal do profissional, ainda que vivamos num mundo onde todos sabem de tudo em segundos. Vamos torcer para que a indústria e o público deem mais uma chance para ele pois o cinema só tem a perder com sua exclusão.

Tom Hanks

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Para fechar a lista, um nome que irá causar surpresa (e talvez revolta) em muitos. Em primeiro lugar, já vou logo dizendo que ele é meu ator favorito e sua nunca deixo de assistir nada que ele faça. Com perdão da comparação, para mim, ele é a ‘Meryl Streep de cueca’. No entanto, para que isso seja também uma verdade para o resto do mundo, é preciso que ele figure mais na lista de indicados a prêmios de melhor ator. Em uma carreira que começou em filmes de comédia inesquecíveis, passou por romances encantadores e chegou aos ‘papa Oscars’, Tom Hanks é sem dúvidas um dos atores mais talentosos em atividade. No entanto, ainda que continue participando de filmes com diretores renomados e que inclusive estão sendo indicados e vencendo premiações, ele está há muito tempo longe da lista para melhores atores e suas atuações têm sido geralmente “competentes” ou “adequadas” e nada mais. Talvez seja a hora dele repensar sua carreira, se arriscar e aceitar papéis que fujam um pouco do estereótipo de bom moço e herói. Isso pode soar como discurso de fã chato e exigente, mas, para um ator que ganhou dois Oscars seguidos por ‘Filadélfia’ e ‘Forrest Gump’ e merecia o terceiro por ‘Náufrago’, a expectativa é sempre alta pois sabemos que ele possui talento para continuar no topo.

‘Rogue One – Uma História Star Wars’ tem novas imagens divulgadas

Rogue One – Uma História Star Wars‘ ganhou várias novas imagens liberadas pela Entertainment Weekly.

Confira, com as belas capas:

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Lembrando que o filme terá 133 minutos de duração – ou seja, 2 horas e 13 minutos.

Para comparação, ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ tinha 138 minutos de duração (2 horas e 18 minutos).

Da Lucasfilm vem o primeiro longa Star Wars independente, Rogue One – Uma História Star Wars, uma nova aventura épica. Em um momento de conflito, um grupo de heróis improváveis se unem em uma missão para roubar os planos da Estrela da Morte, a mais poderosa arma de destruição do Império. Este evento-chave na linha do tempo Star Wars reúne pessoas comuns que optam por fazer coisas extraordinárias, e ao fazê-los, tornam-se parte de algo maior que eles mesmo.

Rogue One – Uma História Star Wars é dirigido por Gareth Edwards e é estrelado por: Felicity Jones, Diego Luna, Ben Mendelsohn, Donnie Yen, Mads Mikkelsen, Alan Tudyk, Riz Ahmed, com Jiang Wen e Forest Whitaker. Rogue One – Uma História Star Wars estreia nos cinemas dos EUA em 16 de dezembro de 2016.

‘Rogue One’: Teoria afirma que  Jyn Erso é a mãe de Rey 

Rogue One – Uma História Star Wars‘ estreia nos cinemas nacionais dia 15 de dezembro de 2016, um dia antes da estreia norte-americana.

Rogue One‘ está situado antes dos eventos de ‘Star Wars: Uma Nova Esperança‘ e fará um desvio dos filmes da saga, mas tem elementos que são familiares para o universo de Star Wars.

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Ed Sheeran terá participação especial na 7ª temporada de ‘Game of Thrones’

Sem dúvida, a maior surpresa da nova temporada de ‘Game of Thrones‘.

Durante o Festival SXSW, no Texas, nesse fim de semana, os criadores do TV Show da HBODavid Benioff e Dan Weiss, anunciaram que Ed Sheeran será uma das participações especiais nesta sétima leva de episódios.

“Durante anos estávamos tentando ter Ed Sheeran na série, tudo para surpreender Maisie [Williams], e este ano finalmente conseguimos.”

Além de Ed, vários outros artistas terão participações especiais durante os sete episódios.

São eles: os membros das bandas Mastodon e Sigur RósWill Champion – do Coldplay e Gary Lightbody, do Snow Patrol.

Lembrando que a estreia nos EUA e Brasil no domingo está agendada para o dia 16 de julho!

Confira o teaser-trailer:

‘Game of Thrones’: Isaac Hempstead Wright fala sobre o retorno de Bran na sétima temporada

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