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‘Nunca diga nunca’, diz Chris Evans sobre voltar em ‘Capitão América 4’

Nas últimas semanas, começaram a surgir rumores de que a Marvel estaria disposta a trazer o Chris Evans mais uma vez como o Capitão América após os eventos de ‘Vingadores: Ultimato.

Apesar de ter encerrado seu contrato com a Marvel, parece que Evans sente falta de seus dias de super-herói.

Em entrevista à Variety, Evans foi questionado se voltaria a interpretar Steve Rogers/Capitão América:

“Nunca diga nunca. Eu amo o personagem, mas eu não sei. Não é um não definitivo, mas também não é um sim. Estou trabalhando em outras coisas agora. Eu acho que o Capitão teve um desfecho complicado, e eu fiz um bom trabalho ao completar a jornada dele. Se você revisitar o personagem, pode ser apenas por lucro e não para agrafar os fãs. O que isso traria de novo para a história? Teria que ser um motivo muito forte para trazê-lo de volta.”

Mesmo sendo evasivo, o astro não negou que sente vontade de retornar ao papel, caso haja uma história que valha à pena ser levada para o cinema.

De acordo com o WGTC, a Marvel Studios pretende explorar as aventuras do Capitão América durante sua viagem no tempo ao final de ‘Vingadores: Ultimato’.  O estúdio percebeu o interesse do público em saber como a viagem do tempo funciona e como foi o encontro de Steve Rogers com seu arqui-inimigo Caveira Vermelha, enquanto ele devolve a Joia da Alma.

No entanto, não foi divulgado se o estúdio pretende contar essa história no cinema ou numa série de TV da Disney+.

Considerando que as próximas fases do MCU já estão planejadas sem a presença do Capitão América, existe a possibilidade da adaptação ser contada em um episódio da série ‘What If…’ 

Por conta disso, espera-se que Chris Evans e Hayley Atwell retornem ao MCU dublando seus respectivos personagens.

Para quem não sabe, ‘What If…‘ será uma antologia animada que apresenta ao público cenários alternativos para os personagens mais icônicos da Marvel, como o Homem-Aranha se unindo ao Quarteto Fantástico, ou o que aconteceria se o mundo soubesse que o Demolidor é cego, além de cenários mais extremos, como o Loki empunhando o Mjolnir no lugar de Thor, ou o Doutor Estranho se tornando um discípulo de Dormammu.

Porém, o estúdio também pode se animar em fazer um quarto filme da franquia ‘Capitão América‘ mostrando sua jornada ao longo do tempo.

Lembrando que os próximos lançamentos do estúdio são ‘Viúva Negra‘, ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’, ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’, ‘Os Eternos’, e ‘Thor: Amor e Trovão’, ‘Gavião Arqueiro’, ‘Loki’, ‘Falcão e o Soldado Invernal’, ‘What If…’, e ‘WandaVison’.

Suspense com Michael Fassbender entra para a lista dos mais vistos da Netflix

Boneco de Neve, adaptação que traz Michael Fassbender como um investigador atrás do serial killer que dá nome ao título do filme, chegou ao catálogo da Netflix fazendo sucesso.

O suspense entrou para a lista das 10 produções mais assistidas da Netflix dessa semana.

Assista ao trailer:

Crítica Netflix | Boneco de Neve – Suspense é uma grande bagunça 

O filme está com apenas 7% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Com direção de Tomas Alfredson, a produção é baseada no bestseller de mesmo nome escrito por Jo Nesbø e que foi comparado ao sucesso ‘Silêncio dos Inocentes‘, pelo inglês The Guardian.

Na história, um detetive – interpretado por Michael Fassbender – investiga o desaparecimento de uma vitima na primeira neve do inverno e teme que o crime possa estar relacionado a um assassino em série. Com a ajuda de uma recruta (Rebecca Fergunson), o policial deve conectar casos arquivados de décadas atrás com o novo crime na esperança de desvendar o mistério antes da próxima nevasca.

Martin Scorsese, que negociou dirigir a adaptação até meados de 2010, é o produtor executivo.

 

Fãs estão ENLOQUECIDOS com o trailer de ‘Godzilla vs. Kong’; Confira as reações!

O trailer oficial de Godzilla vs. Kong‘ foi lançado hoje e deixou os fãs extremamente enlouquecidos com a luta dos Titãs.

Nas redes sociais, a opinião geral é que o trailer aumentou ainda mais o hype com a produção.

Confira as reações:

As lendas se enfrentam em “Godzilla vs. Kong”, quando esses adversários míticos se encontram em uma espetacular batalha, na qual o destino do mundo entrará em jogo. Kong e seus protetores embarcam em uma jornada perigosa para encontrar seu verdadeiro lar. Com eles está Jia, uma jovem órfã que tem uma ligação única e forte com Kong. Mas eles não sabiam que estavam no caminho de um Godzilla enfurecido, que está deixando um rastro de destruição pelo planeta. Esse combate épico entre os dois titãs, instigado por forças ocultas, é apenas o começo do mistério que jaz no núcleo da Terra. 

O aguardado filme será lançado apenas no dia 20 de maio de 2021 nos cinemas brasileiros. A estreia nos EUA ocorre simultaneamente nos cinemas e na HBO Max em 26 de março.

Dirigido por Adam Wingard (‘Você é o Próximo‘), o longa dará continuidade aos eventos de ‘Godzilla II: Rei dos Monstros‘ e ‘Kong: A Ilha da Caveira‘.

Revelado como ‘Kong – A Ilha da Caveira’ se conecta a ‘Godzilla’ [SPOILER]  

O elenco conta com Millie Bobby Brown, Julian DennisonRebecca HallEiza GonzalezBrian Tyree HenryAlexander Skarsgård, Jessica Henwick Demian Bichir.

Crítica em Vídeo | Vingança Sabor Cereja – Série de TERROR da Netflix é totalmente fora da caixinha…

O editor-chefe Renato Marafon traz a Crítica em Vídeo de ‘Vingança Sabor Cereja‘ (Brand New Cherry Flavor), nova série de terror da Netflix que abriu com nada menos que 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 7.80/10 baseada em 6 reviews.

Assista a crítica:

Crítica | ‘Vingança Sabor Cereja’ apela para o gore e entrega uma divertida e sangrenta narrativa

Criada por Nick Antosca e Lenore Zion, dupla responsável por ‘Channel Zero‘, a série é baseada no livro homônimo escrito por Todd Grimson.

A trama segue a história de Lisa Nova, um aspirante a diretora de cinema no mundo ensolarado e úmido de Los Angeles, em 1990, que embarca em uma jornada surpreendente – das ruas de Beverly Hills às florestas do Brasil – de vingança sobrenatural.

Rosa Salazar (‘Alita: Anjo de Combate’) estrelará a produção. O elenco ainda contará com Catherine Keener (‘Corra!’), Eric Lange (‘A Escolhida’), Jeff Ward (‘Agents of SHIELD’), Manny Jacinto (‘The Good Place’), Hannah Levien (‘The Magicians’), Leland Orser (‘I Am The Night’) e Patrick Fischler (‘Em Defesa de Jacob’).

BRAND NEW CHERRY FLAVOR (L to R) ROSA SALAZAR as LISA NOVA and CATHERINE KEENER as BORO in episode 101 of BRAND NEW CHERRY FLAVOR Cr. SERGEI BACHLAKOV/NETFLIX © 2021

Terror BIZARRO estrelado por Noomi Rapace estrela em streaming do Brasil

Após ser aclamado em diversos festivais pelo mundo, ‘Lamb‘ chegou no Brasil direto pela plataforma de streaming MUBI. 

Estrelado por Noomi Rapace,LAMB‘ conta a história de um casal que acaba de perder a filha, María e Ingvar, e tem de lidar com um nascimento fora do comum em sua propriedade. Ada é uma criança especial, que eles decidem criar como filha deles. Mas, logo enfrentam as consequências de desafiar a vontade da natureza.

Para a crítica especializada, o novo terror da produtora A24 foi considerado uma experiência cinematográfica ousada e subversiva, conquistando 85% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Confira as principais críticas disponíveis no momento:

“Um filme que prova até que ponto a descrença pode ser suspensa, se você está nas mãos de um diretor, de um elenco e de um departamento de ficção científica/titeragem que realmente se compromete com a produção”. – Jessica Kiang, Variety

“A premissa de ‘Lamb’ é hilária em partes, mas Jóhannsson não está brincando”. – Eric Kohn, indieWire

Lamb é uma experiência perturbadora, mas também uma abordagem altamente original da ansiedade de ser pai, uma história em que a natureza e a criação geram um pesadelo”. – David Rooney, Hollywood Reporter

“A maior parte do filme é forte o suficiente para satisfazer o público com um gosto por esquisitices do terror folk, mesmo que o final não seja tão vigoroso quanto se poderia imaginar”. – Wendy Ide, Screen International

“O filme então volta em sua jornada em direção à dor e tristeza inevitáveis, e todo o episódio do tio parece uma adição no meio do que poderia ter funcionado melhor como um curta-metragem”. – Elena Lazic, The Playlist

“Jóhannsson mostra grande domínio na atmosfera do filme e uma hipnótica economia narrativa que são ambos muito promissores”. – Zhuo-Ning Su, Awards Daily

Confira o trailer:

Valdimar Jóhannsson é responsável pela direção.

A trama segue um casal sem filhos, María (Rapace) e Ingvar (Hilmir Snaer Gudnason), que mora em uma fazenda na Islândia. Na véspera de natal, eles encontram um recém-nascido que é metade humano e metade cordeiro. Querendo uma criança, o casal decide cuidar do híbrido como se fosse seu, independente das consequências. Essa perspectiva inesperada de uma nova família lhes traz muita alegria, antes de finalmente destruí-los.

“Um roteiro como esse é raro e eu senti que precisava participar,” afirmou Rapace em uma declaração oficial. “Eu nunca fiz algo assim antes e mal posso esperar para começar a filmar e voltar para a Islândia.”

A produção teve seus direitos adquiridos pela prestigiada A24, e deve ser lançada ainda em 2021.

‘Corra que a Polícia Vem Aí’, estrelado por Leslie Nielsen, vai ganhar remake com Liam Neeson

Liam Neeson (‘Busca Implacável’) deu novidades sobre o remake da franquia ‘Corra que a Polícia Vem Aí‘, que ele vai estrelar. Segundo ele as filmagens começam ainda esse ano, entre junho e agosto.

“Estamos aguardando a versão final do roteiro e esperamos que as filmagens comecem entre junho e agosto. Seth MacFarlane e sua equipe estão trabalhando ativamente nisso”, afirmou em entrevista ao Collider.  

O cineasta Akiva Schaffer cuidará da direção, enquanto Dan Gregor e Doug Mand, que trabalharam ao lado de Schaffer no elogiado (e vencedor do Emmy) ‘Tico e Teco: Defensores da Lei‘, assinam a versão final do roteiro.

Nomes como Seth MacFarlane (‘The Orville’) e Erica Huggins estão produzindo através de sua empresa Fuzzy Door.

Demais informações sobre a trama estão sendo mantidos em segredo, exceto que Neeson pode estar interpretando o filho do oficial Frank Derbin, imortalizado por Leslie Nielsen.

Corra que a Polícia Vem Aí‘ traz a rotina do atrapalhado policial Frank Drebin (Nielsen), que precisa impedir um atentado contra a Rainha Elizabeth 2.ª (Jeannette Charles). Enquanto investiga, Frank se apaixona por uma integrante da quadrilha de Vincent (Priscilla Presley) incumbida de atraí-lo a uma cilada.

Assista a um clipe do original:

Netflix fez proposta para criadores de ‘The OA’ darem um FINAL para a série…

Em entrevista ao The Hollywood Reporter, Zaj Batmanglij, o cocriador de ‘The OA‘, revelou ter rejeitado a proposta da Netflix de encerrar a narrativa da produção através de um filme.

O realizador sentiu que o formato não dava espaço suficiente para oferecer uma conclusão satisfatória à história.

“‘O desfecho de ‘The OA’ foi muito inesperado. [A Netflix] tentou nos dar a oportunidade de finalizar a narrativa da série através de um filme, mas nós dissemos não. Por que não poderíamos finalizar a história com uma terceira temporada? Isso nos forçaria a condensar as três outras temporadas que já havíamos planejado em apenas um ciclo, então você poderia vender a produção para outros streamings.”

Ele completa, “O projeto teria um valor muito maior se tivesse sido finalizado. Eu não entendo o conceito de ter todas essas produções incompletas sujando sua plataforma. Seria muito mais inteligente ter uma série completa que você pudesse licenciar e ganhar dinheiro através dela pelos próximos 10-20 anos.”

Anteriormente, a cocriadora e estrela Brit Marling havia revelado que ainda tem esperanças de que uma 3ª temporada seja desenvolvida: “O que é tão triste é que até choramos com nossos executivos. Alguns fãs estão chateados com a Netflix, e tento explicar: as pessoas que realmente estavam lá fazendo isso também adoraram e deram tudo de si. Acho que as greves tornaram mais evidente que houve uma mudança completa no modelo de todo o negócio. De repente, todos tiveram que ganhar mais, fazer por menos, fazer com que fosse atrativo em todo o mundo ao mesmo tempo – e, apesar de uma legião de seguidores leais, [a série] simplesmente caiu nessa lacuna. Em alguma parte de mim, não sinto que acabou. Na minha mente, entendo que acabou. Mas no meu corpo, sinto que é algo que ficou adormecido… Se as condições e circunstâncias certas surgirem novamente, ele crescerá. Eu realmente acredito nisso”.

E você? Gostaria de ver uma nova temporada da série?

Crítica | The OA temporada 2: Os dois anos de hiato mais bem recompensados da sua vida

A série começa quando uma garota cega, Prairie Johnson (Marling), desaparecida por sete anos, reaparece com a visão recuperada. Prairie não consegue falar sobre os anos que permaneceu desaparecida para seus pais e para o FBI. Mas ao longo da investigação segredos sobre seu desaparecimento e sua milagrosa recuperação virão à tona.

O elenco conta com Brit Marling, Patrick Gibson, Brendan Meyer, Emory Cohen, Scott Wilson, Phyllis Smith, Alice Krige, Brandon Perea, Ian Alexander e Jason Isaacs.

Academia CONFIRMA que ‘Ainda Estou Aqui’ está ELEGÍVEL ao Oscar

A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas CONFIRMOU que ‘Ainda Estou Aqui‘ está ELEGÍVEL ao Oscar na categoria de Melhor Filme Internacional.

A Variety revelou que a categoria tem inscritos 31 longas-metragens de animação, 169 documentários e 85 longas-metragens internacionais, e incluiu o filme dirigido por Walter Salles.

A Sony Pictures está fazendo uma campanha milionária para o sucesso brasileiro e inscreveu o filme em OITO categorias para o Oscar 2025.

São elas:

Melhor Filme
Filme Internacional
Direção
Roteiro Adaptado
Atriz (Fernanda Torres)
Ator Coadjuvante (Selton Mello)
Fotografia
Montagem

A atriz brasileira Fernanda Torres está conquistando o mundo e, principalmente, o coração dos brasileiros. Após seu trabalho em Ainda Estou Aqui, a atriz se tornou a grande aposta do país para a próxima edição da premiação.

E após o perfil oficial do Oscar compartilhar uma imagem da artista durante o jantar de gala do Governors Awards, os brasileiros não demoraram a demonstrar seu apoio à atriz.

A imagem de Fernanda Torres, vestindo um elegante vestido preto, rapidamente viralizou nas redes sociais. Em menos de 24 horas, a publicação alcançou mais de 245 mil curtidas e 55 mil comentários, números que superam em muito o engajamento de outras celebridades presentes no evento, como Tilda Swinton, Andrew Garfield e Lupita Nyong’o.

A reação dos brasileiros foi imediata e intensa. Nos comentários, os fãs exaltaram a beleza e o talento da atriz, expressaram seu orgulho e exigiram uma indicação ao Oscar para Fernanda Torres.

Enquanto isso,Ainda Estou Aquisegue fazendo sucesso nos cinemas brasileiros, com ótimo desempenho de bilheteira.

O filme, distribuído pela Sony Pictures, ultrapassou 1 milhão de espectadores nos cinemas nacionais, comprovando a excelente recepção do público.

Nas redes sociais, a Sony Pictures Brasil comemorou a marca alcançada pelo longa com uma postagem especial.

A Sony Pictures divulgou o cartaz e trailer internacional do filme!

Confira:

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‘Para Sempre MEDO’: Novo terror de Osgood Perkins ganha novo título, cartaz e trailer ASSUSTADOR

A Diamond Films, maior distribuidora independente da América Latina, acaba de divulgar a nova data de estreia de Para Sempre Medo (Keeper): 19 de fevereiro.

Inicialmente, o filme se chamaria ‘Para Sempre Minha‘.

Com direção de Osgood Perkins, mesmo diretor de ‘Longlegs – Vínculo Mortal’, o filme conta com Tatiana Maslany e Rossif Sutherland no elenco.

A trama de Para Sempre Medo acompanha Liz (Maslany) e Malcolm (Sutherland), um casal que viaja para comemorar um ano de relacionamento em uma cabana da família de Malcolm, que é afastada da sociedade.

No entanto, quando ele precisa voltar às pressas para a cidade, Liz fica sozinha no local, onde passa a ser atormentada por uma força maligna e por segredos sombrios escondidos ali, precisando entender não só o que está acontecendo, mas como sair viva dessa experiência.

Com distribuição da Diamond Films, a maior distribuidora independente da América Latina, Para Sempre Medo estreia em 19 de fevereiro em todo Brasil.

Confira o trailer e o cartaz:

 

Tatiana Maslany (‘Orphan Black’) e Rossif Sutherland (‘Possessor’) estrelam a produção.

Além de dirigir, Perkins também assina o roteiro ao lado de Nick Lepard (‘Animais Perigosos’).

 

Crítica | Nu – Disponível no Netflix, comédia com roteiro fraco e repleto de exageros

Dirigido por um especialista em filmes/sátiras oriundos de blockbusters, o cineasta Michael Tiddes (Cinquenta Tons de Preto, Inatividade Paranormal) chega ao netflix com seu novo trabalho, Nu, uma comédia repleta de situações absurdas com uma pegada Feitiço de Tempo mas completamente bipolar. No papel principal, o comediante  Marlon Wayans (As Branquelas, Todo Mundo em Pânico), que tenta a todo instante provocar risos no espectador com seu limitado personagem que se mete em uma situação diferente, só vista em filmes.

Na trama, conhecemos Rob (Marlon Wayans), um professor substituto que não quer se dedicar tanto ao trabalho, e lá se vão anos. Sua noiva, Megan (Regina Hall), uma médica de sucesso vinda de uma família de um grande empresário, Sr. Swope (Dennis Haysbert), acredita que Rob um dia irá mudar e o defende de sua família. Assim, os apaixonados resolvem casar. Chegando no grande dia do casamento, uma situação, no mínimo, inusitada acontece: Rob acorda completamente como veio ao mundo em um elevador de um hotel que não era o que estava hospedado. Para completar a loucura, o dia mais desesperante da vida dele começa a se repetir inúmeras vezes.

Nem o melhor advogado do mundo conseguiria defender esse filme no tribunal cinéfilo. A direção é muito fraca, o roteiro não possui força de sustentar as absurdas situações que nossos olhos assistem. Nada funciona com um mínimo de harmonia. Abre-se espaço a todo instante para improvisos ou mesmo piadas pré produzidas, inseridas em um contexto caótico, sem organização ou ritmo. Chamado de comédia, tem pequenos lampejos de suspense, lugar onde o filme poderia ter ficado por mais tempo, talvez a única subtrama que poderia funcionar mas fica somente na superfície, tendo um desfecho para lá de sonolento.

De positivo, o filme procura ser bastante honesto em sua proposta. Arrisca dezenas de piadas, algumas encaixam, outra não. Veste a camisa de que é um longa de comédia sem compromisso, feito para rir em alguns momentos modelando sua ações em uma situação constrangedora e com um protagonista que busca encontrar o seu carisma em todos os momentos.

Descubra antes de todo mundo: 10 filmaços perdidos no catálogo da PRIME VIDEO!

Com um dos melhores catálogos quando pensamos em filmes, a Prime Video mensalmente renova sua prateleira virtual com obras vindas de todos os cantos do planeta, oferecendo ao público um leque bem variado de opções interessantes. Como são muitos filmes chegando, algumas obras ficam escondidinhas. Pensando nisso, preparamos uma lista com alguns desses projetos fantásticos disponíveis nesse streaming e que você pode não ter descoberto:

 

O Rei Perdido

Filipa (Sally Hawkins) é uma mulher infeliz no trabalho, recém-diverciado de John (Steve Coogan) que certo dia embarca em uma busca inusitada pelos restos mortais do Rei Ricardo III. Indo atrás desse enorme desafio, vai descobrindo a solidariedade e novos conflitos que surgem quando pingos de sucesso começam a aparecer nessa jornada.

 

A Última Viagem

A Última Viagem, filme irlandês escondidinho no catálogo da Prime Video, usa o clima fúnebre e o flerte com a tragédia para contornar as linhas melancólicas de um roteiro que apresenta reviravoltas importantes mudando o sentido da trama. Esse é um filme sobre pais e filhos, relacionamentos, novas chances, recheado de personagens carismáticos.

 

Todo o Silêncio

Miriam (Adriana Llabres), filha de pais surdos, trabalha como professora de libras em uma escola. Ela vive uma vida feliz ao lado da namorada Lola (Ludwika Paleta), investindo tempo e dedicação na carreira teatral. Às vésperas de interpretar uma personagem de uma peça de Tchekhov, descobre estar ficando totalmente surda, fato eque mudará para sempre sua trajetória e sonhos.

 

Temporada de Caça

Na trama, ambientada numa cidadezinha fria no interior dos Estados Unidos, conhecemos Wade (Nick Noite), um policial local, com traumas familiares no passado, que vive um alvoroço no seu presente. Tentando se entender com a filha e com os pensamentos sempre tumultuados sobre tudo que aparece em seu cotidiano, acaba ficando obcecado por um acidente de caça fatal que acontece na região.

 

Antes de Partir

Rory MacNeil (Brian Cox) é um emburrado senhor que vive seus dias isolado na distante Vallasay, uma ilha na Escócia. Quando precisa de atendimento médico, vai para os Estados Unidos visitar o filho Ian (JJ Feild), um especialista em gastronomia molecular, que não vê faz tempo. Ao longo do período que passam juntos, entre encontros e desencontros, uma aproximação acontece, principalmente por Rory, enfim, conhecer pessoalmente seu neto, fato queo faz encontrar novos rumos para sua fase final da vida.

 

A Mistake

Elizabeth (Elizabeth Banks) é uma experiente cirurgiã em um hospital de alta demanda nos Estados Unidos. Durante uma cirurgia de rotina, seu residente, Richard (Richard Crouchley), comete um grave erro sob sua supervisão. No dia seguinte, a paciente morre, e Elizabeth passa a enfrentar embates com a administração do hospital, o machismo escancarado, o sexismo e o peso da opinião pública.

 

A Ordem

Ao se mudar para uma nova cidade, o agente do FBI Terry Husk (Jude Law) logo se depara com surgimento – e logo ascensão – de um grupo de supremacistas brancos que levantam dinheiro através de roubo a banco e falsificação de cédulas. Seu líder é Bob Mathews (Nicholas Houht), um homem impiedoso e metódico que a cada hora se torna mais poderoso. Buscando fechar o cerco contra o grupo, Husk se une ao policial Jamie (Tye Sheridan) para uma caçada sangrenta e com algumas reviravoltas.

 

De Sombra e Silêncio

A vida do veterinário Martin (Marian Mitas) passou por uma enorme transformação após um acidente de trabalho, fato esse que o deixou em uma situação estável mas bastante limitada, sem falar e com sérios problemas. Para cuidar dele, a esposa Erika (Jana Plodková) entra logo num embate com a sogra Dana (Milena Steinmasslová), com quem nunca teve boa relação. Com a chegada de uma outra mulher nessa história, segredos do passado vai sendo passados a limpo culminando em uma série de situações surpreendentes.

 

O Reformatório Nickel

Ambientado em partes na década de 1960, acompanhamos Elwood (Ethan Herisse) um jovem negro, cheio de sonhos, que após pegar uma carona acaba sendo enviado injustamente para um reformatório conhecido pelo tratamento abusivo. Nesse lugar, vive experiências marcantes numa época de separação racial e enorme preconceito, encontrando na amizade do colega Turner (Brandon Wilson) uma força para passar pelos obstáculos que o destino colocou em sua frente.

 

Cuckoo

Gretchen (Hunter Schafer) é uma jovem de quase 18 anos que, após um acontecimento, precisa ir morar com seu Luis (Marton Csokas), sua madrasta Beth (Jessica Henwick) e sua meia-irmã Alma (Mila Lieu) em um resort nos Alpes Bávaros, na Alemanha, que é o ponto de um futuro projeto de seu pai. Chegando nesse lugar, distante dos dias agitados dos Estados Unidos que está acostumada, Gretchen começa a perceber aos poucos que alguns curiosos segredos estão circulando pelo seu redor.

 

Amazon Prime | Clássicos do Terror para comemorar os 200 milhões de Assinantes

Essa semana foi divulgado que a plataforma Amazon Prime Video chegou à impressionante marca de 200 milhões de assinantes. O recorde da empresa a aproxima cada vez mais da toda poderosa Netflix, que atualmente possui cerca de 204 milhões de assinantes. De acordo com o The Hollywood Reporter, a quantidade colossal da Amazon foi atingida este mês, com a adição de 50 milhões de assinaturas nos últimos três meses. Como forma de comemorar essa impulsionada da plataforma de streaming azul, que muito em breve pode vir a se tornar a favorita do grande público pelo mundo, ultrapassando a até agora campeã Netflix, resolvemos selecionar em nossa nova matéria uma série de dicas de um gênero que adoramos e é um dos favoritos de vocês, nossos leitores: o terror.

A Amazon Prime Video tem em seu acervo atual grandes clássicos do terror para você assistir neste instante. Portanto não perca mais tempo. Aqui iremos ajudar você nesta peneiração, a fim de encontrar essas verdadeiras preciosidades escondidas na plataforma. Confira abaixo.

Franquia Halloween

Você que é fã do maníaco Michael Myers, adorou o reboot Halloween (2018), e mal pode esperar para a sequência Halloween Kills – que estreia este ano -, mas ainda não teve a oportunidade de conhecer os capítulos anteriores da saga, esta é para você. A Amazon possui quase todos os filmes da franquia. O primeiro, Halloween – A Noite do Terror (1978), de John Carpenter, nem precisa ser dito, é imprescindível, e uma verdadeira obra-prima do terror. A continuação Halloween II – O Pesadelo Continua (1981) está fazendo 40 anos em 2021, conta com roteiro e produção de Carpenter e embora não se compare ao original, ainda é uma boa pedida.

Halloween III (1982) tem uma ideia ousada que não deu muito certo na época, mas ressurgiu como obra cult atualmente. Aqui, ainda com produção de Carpenter, Michael Myers não dá as caras, e temos uma história envolvendo magia sombria e ciência. E bem, você pode ver esses três e parar por aí. A plataforma ainda possui as partes 4 e 5 da franquia, com a volta de Michael Myers, mas esses assista por sua conta e risco, se for muito fã ou curioso.

The Monster Squad

Intitulado no Brasil Deu a Louca nos Monstros, essa produção de 1987 consta com seu título original na Amazon, The Monster Squad (Esquadrão dos Monstros). Assim, para facilitar sua busca, utilizamos aqui o nome original também, embora muitos o conheçam pelo título brasileiro das reprises da TV aberta. O conceito do filme é muito legal, e mistura os Goonies, com uma turminha de pré-adolescentes a la Stranger Things, se deparando com os monstros clássicos da Universal, ou seja: Drácula, Frankenstein, o Lobisomem, A Múmia e o Monstro do Lago Negro. Por não ter feito muito sucesso em sua época de lançamento, o filme ficou logo restrito ao status de cult já naquela época. Ao longo dos nos, no entanto, um grupo cada vez menor (só formado por quem o conheceu na época) guardava com carinho a lembrança do longa. Esta é a chance de fazer esta produção, que mistura terror e aventura, ressurgir para uma nova geração.

Um Lobisomem Americano em Londres

Por falar em lobisomens, este talvez seja o filme mais famoso do cinema a abordar tais criaturas peludas. Além disso, serviu para revigorar a mitologia das bestas assassinas para uma nova geração, adicionando muito humor ácido, criatividade, mas sem esquecer os inúmeros sustos. Ainda reverenciado como um dos melhores filmes de terror de todos os tempos, Um Lobisomem Americano em Londres completa 40 anos em 2021, fazendo desta a ocasião perfeita para ser visto ou revisitado. O filme levou o Oscar de melhor maquiagem, premiando o especialista Rick Baker com a primeira de suas 7 estatuetas da Academia.

Dia dos Namorados Macabro

Por falar em filmes de terror que completam 40 anos em 2021, aqui voltamos ao terreno das obras slasher. No mesmo ano de Halloween II, era lançado no chamado ano do boom do subgênero este Dia dos Namorados Macabro. Uma produção canadense, o longa ficou conhecido como o “slasher proletário”, com trabalhadores de uma mina de carvão em uma pequena cidade tendo seus pares atormentados por uma figura misteriosa. O filme gerou uma boa refilmagem em 2009.

O Duende

Aqui temos um clássico não dos anos 80, mas sim dos anos 90. Lançado em 1993, o terror traz o famoso Warwick Davis (Willow e Harry Potter) como um infame duende assassino. A ideia era impulsionar um novo ícone do terror, como Michael Myers, Jason e Freddy. Mas o que chama atenção mesmo é a presença da estrela Jennifer Aniston, antes de Friends, em seu primeiro papel no cinema. Assim como a franquia Halloween, a Amazon disponibiliza quatro dos filmes do Duende na plataforma, mas sendo muito amigo de vocês, recomendamos apenas o primeiro por uma curiosidade mórbida de ver Aniston protagonizando um filme de terror ainda bem novinha.

Hellraiser – Renascido do Inferno

Outro marco do terror, Hellraiser é baseado no livro do mestre Clive Barker e o primeiro filme é inclusive dirigido pelo próprio. O autor tem um desempenho primoroso no comando da obra, sendo responsável pelos pesadelos de uma geração inteira com suas imagens para lá de gráficas contidas no filme. Inferno e prazer são alguns dos temas deste longa. Assim como ocorre muitas vezes no terror, Hellraiser gerou continuações intermináveis, mas a Amazon disponibiliza apenas quatro dos filmes. Recomendamos os três primeiros, que são os únicos que de fato valem a pena, sendo que mesmo assim vão se diluindo em qualidade gradativamente. O primeiro, no entanto, ainda se mantém como uma das obras-primas do terror gore saídas da década de 80.

Suspiria

Por falar em obras-primas do terror, aqui voltamos mais 10 anos no passado em relação a Hellraiser, para o ano de 1977. Quem comanda é um nome muito celebrado no gênero: Dario Argento, diretor italiano que é sumidade no terror. Os filmes de terror italianos ficaram conhecidos pela alcunha Giallo (amarelo), que fala sobre o uso excessivo de violência, sangue (gore) e a sensação de pesadelo versus realidade. Tirando o último item, podemos dizer que tais filmes tiveram influência no subgênero americano do slasher. Esse é um dos poucos filmes em que Argento utiliza elementos sobrenaturais como fonte de seu horror. Muito famoso por sua estética, aqui temos uma companhia de dança que serve como fachada para um covil de bruxas. O filme é a primeira parte de uma trilogia e foi refilmado em 2018 por Luca Guadagnino.

O Mestre dos Desejos

Muitos entusiastas e especialistas do terror afirmam que o último grande vilão do gênero criado foi Candyman. No entanto, nos anos 90 outros vilões que visavam o coração e a popularidade com os fãs tentaram emplacar no gosto do público. Foi o caso com o citado Duende em 1993. Alguns anos depois, em 1997, o mesmo acontecia neste terror protagonizando pelo vilão Djin, um “gênio da lâmpada” maldito que proporcionava desejos a todos que encontrassem uma pedra preciosa de onde ele saía. A pegadinha era que os tais desejos nunca aconteciam da forma que a pessoa imaginava e o infeliz terminava na maioria das vezes morto ou ferrado. Produzido pelo veterano Wes Craven a grande sacada nos bastidores do filme foi reunir os lendários Jason, Freddy Krueger e o citado Candyman em seu filme. Bom ou quase. Já que quem dá as caras mesmo são os intérpretes de tais personagens sem a maquiagem.

Cujo

Voltando para a década de 80, agora vamos soltar a cachorrada. O primeiro é este cão da raça São Bernardo, cuja origem data de um livro do mestre do gênero Stephen King. Na trama, um cachorro bonachão é mordido por um morcego e adquire raiva, se tornando assim uma fera incontrolável. Ele termina encurralando uma mãe de família (papel da atriz Dee Wallace – que no ano anterior havia brilhado em E.T. – O Extraterrestre) e seu pequeno filho num carro, onde passam um dia inteiro desesperados por ajuda. É tensão na forma mais pura.

Cão Branco

Um ano antes de Cujo chegar aos cinemas, o lendário diretor Samuel Fuller entregava uma obra perturbadora e muito questionadora, para além de simplesmente um filme de terror. Antes de Jordan Peele, outros cineastas já haviam pego temas mais sérios e dignos de discussão e os moldado para formas mais pop a fim de indagar e questionar sobre seus significados. Assim, Fuller criava um longa para discutir o racismo na forma de terror. Na trama, uma atriz de Hollywood encontra um cão da raça Pastor alemão branco ferido e decide ficar com ele para cura-lo. O que ela não sabe é que seu antigo dono era um racista e o treinou para atacar pessoas negras, criando assim uma verdadeira máquina de matar. Agora, a mulher precisa desprogramar essa raiva no animal.

‘Boar’: Javali assassino ataca brutalmente no trailer do terror australiano

Boar‘, terror australiano dirigido por Chris Sun, acaba de ganhar seu primeiro trailer.

Confira:

“À espreita de um cenário sombrio e ameaçador – uma besta de tamanho surpreendente com um incontrolável desejo de sangue e destruição. Guiada pelo seu insaciável desejo por carnificina, ela defende o seu território com uma força brutal e selvagemente atacará qualquer um que ficar em seu caminho.” 

John Jarratt (‘Wolf Creek – Viagem ao Inferno‘) e Bill Moseley estrelam.

 

Melissa TkautzHugh SheridanNathan JonesErnie DingoSimone BuchananRoger WardSteve BiselyRicci Guarnaccio e Emily Williams, completam o elenco.

 

‘Fantasy Island’: Blumhouse lançará novo terror estrelado por Lucy Hale; Saiba mais!

De acordo com o Deadline, a Blumhouse, em parceria com a Sony Pictures, está desenvolvendo um novo filme de terror, ‘Fantasy Island‘, que será estrelado por Lucy Hale (‘Pretty Little Liars‘).

Jeff Wadlow será responsável pela direção, e irá coescrever o roteiro com  Chris Roach e Jillian Jacobs. Todos colaboraram anteriormente com a Blumhouse no terror ‘Verdade ou Desafio‘.

O longa será baseado na série clássica ‘Ilha da Fantasia‘, exibida pela ABC de 1977 até 1984. A trama será similar à série, com a exceção de que alguém está matando os convidados na ilha.

Michael Pena e Jimmy O. Yang completam o elenco.

Fantasy Island‘ será lançado nos cinemas no dia 28 de Fevereiro de 2020.

‘Evil’: Série sobre possessão demoníaca ganha data de estreia; Confira o trailer legendado!

A CBS finalmente divulgou quando a série de terror ‘Evil‘ será lançada. A produção irá estrear no dia 26 de setembro.

Além disso, de acordo com o Deadline, Kurt Fuller foi promovido ao elenco regular da série.

Confira o trailer legendado:

A produção foi criada por RobertMichelle King, dupla responsável pela aclamada ‘The Good Wife‘.

A trama gira em torno da batalha entre ciência e religião. A narrativa principal foca em Kristen Benoist (Herbers), uma psicóloga cética que cruza caminho com David Dacosta (Colter), um padre católico ainda em treinamento, e um empreiteiro corrupto para investigar supostos milagres, possessões demoníacas e outras ocorrências extraordinárias para encontrarem alguma explicação científica ou sobrenatural por trás dos eventos.

O elenco conta com Katja Herbers, Mike Colter, Aasif Mandvi e Michael Emerson.

‘La Casa de Papel’: Jornada da Nairóbi é destaque em novo vídeo; Assista!

A Netflix divulgou um vídeo para promover o lançamento da 4ª temporada de ‘La Casa de Papel‘, com atriz Alba Flores (Nairóbi) falando sobre a jornada da personagem.

O vídeo contém SPOILERS!

Assista:

Crítica | La Casa de Papel 4: Série retorna com boas cenas de ação e reviravoltas, mas sofre pela falta de conclusão

Apesar da 4ª parte ter deixado a história em aberto, ainda não há confirmação OFICIAL de que a série irá ganhar uma 5ª temporada.

Mesmo sem uma confirmação oficial, especula-se que o streaming não vai encerrar sua “Galinha dos Ovos de Ouro” tão cedo.

O jornal espanhol Formula TV afirmou que a Netflix renovou silenciosamente a série para sua 5ª e 6ª temporada, e as gravações dos novos episódios teriam inicio no final de Abril de 2020. Com a pandemia de coronavírus, dificilmente os novos episódios tenham começado a ser filmados.

Ou seja? Se acontecer, a 5ª temporada deve estrear só no final de 2021. A 3ª e a 4ª temporadas foram filmadas simultaneamente, ao longo de oito meses. Com o tempo de pós-produção, isso significa que vai demorar no mínimo um ano para a próxima temporada finalmente chegar no streaming.

Assista nossa crítica da 4ª temporada:

Criada por Álex Pina, a série inicialmente era uma minissérie de 15 episódios, mas foi reeditada pela Netflix em duas partes, que posteriormente optou por dar continuidade à produção depois de sua enorme popularidade.

O elenco inclui Úrsula Corberó (Tóquio), Álvaro Morte (O Professor), Jaime Lorente (Denver), Miguel Herrán (Rio), Darko Peric (Helsinque), Alba Flores (Nairóbi), Esther Acebo (Estocolmo), Itziar Ituño (Raquel Murillo), Enrique Arce (Arturo), Kiti Mánver (Mariví), Pedro Alonso (Berlim), Juan Fernández (Coronel Prieto) e Mario de la Rosa (Suarez).

‘Mulher-Maravilha 1984’: Cena de abertura da sequência é divulgada; Confira legendado!

A Warner Bros. divulgou um novo clipe com a cena de abertura do aguardado ‘Mulher-Maravilha 1984‘.

Confira:

Sucesso entre os críticos, o filme abriu com 89% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Com 63 críticas publicadas, o filme recebeu 56 reviews positivas e 7 negativas. A nota média do filme está em 7.4/10.

Confira nossa crítica em vídeo e as principais críticas do Rotten Tomatoes:

Crítica | ‘Mulher-Maravilha 1984’ é ainda mais FANTÁSTICO que o primeiro filme

Mulher-Maravilha 1984 são três filmes em um … E são apenas os dois primeiros que realmente nos levam a algum lugar maravilhoso.” – Alex Abad-Santos | Vox

“A sátira social perversamente pungente do filme deve ocasionalmente dar um passo para os super-heróis, é claro. E embora a nova edição de Gadot e Jenkins proporcione as esperadas emoções e empolgação, esta sequência compartilha a falha significativa de seu antecessor.” – Alonso Duralde | TheWrap

“Se Mulher-Maravilha 1984 não consegue atingir as alturas do primeiro filme, ainda assim ele voa lindamente quando é mais importante.” – Angie Han | Mashable

Gal Gadot retorna como a princesa amazona com as pulseiras à prova de balas, apresenta um casal de inimigos dignos e traz um filme muito divertido, mesmo que seja extremamente agitado e quase esgote suas energias com pesadas duas horas e meia.” Brian Truitt | EUA Today

“Uma aventura vibrante e virtuosa repleta de todo o coração e heroísmo que esperamos da luz brilhante da DC. Mulher Maravilha 1984 é realmente a heroína que 2020 precisava o tempo todo.” – Ben Travis | Empire Magazine

Mulher-Maravilha 1984 realmente brilha como uma dose bem-vinda de escapismo perfeito e dourado.” – Laura Griffiths | Starburst

“Todos nós esperamos por Gadot e valeu a pena. Um blockbuster muito necessário cheio de humor, espetáculo e otimismo.” – Jamie Graham | TotalFilm

“A história da Mulher Maravilha em 2020 pode ser edificante e inspiradora, mas este filme não é nada disso.” Seanan McGuire | Polígono

O filme chega aos cinemas nacionais em 17 de dezembro.

Como arqueóloga, Diana, que trabalha no museu Smithsonian, é uma Mulher-Maravilha que tem super poderes extraordinários, podendo ser a heroína mais forte do mundo. Em 1984, a Mulher Maravilha está em perigo mortal assustador diante de uma enorme conspiração do empresário Max, que canta alto para satisfazer os desejos das pessoas, e uma inimiga misteriosa, a Mulher-Leopardo. A Mulher-Maravilha vai conseguir parar o colapso do mundo sozinha?

O elenco também conta com Chris PineKristen WiigPedro Pascal.

 

‘Impeachment: American Crime Story’: Novo teaser destaca o aclamado elenco da produção; Confira!

FX divulgou um novo teaser da 3ª temporada da série antológica ‘American Crime Story‘, intitulada ‘Impeachment‘.

Confira:

O novo ciclo tem estreia marcada para o dia 7 de setembro.

O elenco conta com Sarah Paulson como Linda Tripp; Clive Owen como Bill ClintonBeanie Feldstein como Monica Lewinsky; Annaleigh Ashford como Paula Jones; Billy Eichner como Matt Drudge; Edie Falco como Hillary Clinton; e Cobie Smulders como Ann Coulter.

O novo ciclo é baseado no romance não-ficcional A Vast Conspiracy: The Real Story of the Sex Scandal That Nearly Brought Down a President, assinado por Jeffrey Toobin.

Sarah Burgess será a roteirista dos novos episódios e também produtora executiva ao lado do criador Ryan Murphy e de Nina JacobsonBrad SimpsonBrad Falchuk, Larry KaraszewskiScott AlexanderAlexis Martin Woodall e Paulson.

‘Outlander’: Ator de ‘Perdidos no Espaço’ interpretará o filho do Jamie na 7ª temporada

De acordo com o TVLine, Charles Vandervaart (‘Perdidos no Espaço’) entrou para o elenco da 7ª temporada do aclamado drama de época ‘Outlander‘.

O ator interpretará a versão adulta de William Ransom, filho secreto do Jamie.

Vale lembrar que, na terceira temporada, Jamie teve um filho com a Geneva Dunsany. A criança foi criada pelo Lorde John, que se tornou seu padrasto após a morte de sua mãe. William chegou a aparecer na série na 4ª temporada, enquanto ainda era criança, quando o Lorde John levou seu filho para visitar Jamie e Claire.

Confira a primeira imagem do ator na produção:

Baseado nos livros de Diana Gabaldon, o drama histórico segue Claire Randall (Caitriona Balfe), uma enfermeira de combate da Segunda Guerra Mundial que vai parar misteriosamente na Escócia, em 1743.

O elenco conta com Caitriona Balfe, Sam Heughan, Richard Rankin, Sophie Skelton, John Bell, César Domboy, Lauren Lyle, Caitlin O’Ryan, Mark Lewis Jones, Jessica Reynolds e Alexander Vlahos.

‘Batem à Porta’: Suspense de Shyamalan conquista 71% de aprovação no RT; Confira as reações!

Com 68 críticas publicadas até o momento, ‘Batem à Porta‘, novo suspense de M. Night Shyamalan, conquistou 71% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral afirma que, apesar das performances sólidas e da tensão, o filme não consegue se sustentar com um roteiro fraco e uma conclusão decepcionante.

Separamos os trechos das principais críticas:

“A mensagem da trama acaba se perdendo e ficamos com a sensação de que poderíamos ter visto um filme melhor.” (Entertainment Weekly)

“O fato de que Shyamalan parece estar lidando com alguns problemas na tela não o impede de construir um bom suspense, apesar da primeira metade do filme ser superior.” (Rolling Stone)

“É um suspense agonizante que não deixa os espectadores relaxarem, o que torna a tensão acumulada ainda maior.” (Flickering Myth)

“Descrito como um suspense contido, ‘Batem à Porta’ é um desastre bíblico que incorpora o tipo de tensão que tornou o nome de Shyamalan conhecido.” (NME)

“As dúvidas e questões que o roteiro apresenta são efetivas para o desenvolvimento da história, mas o filme termina com uma conclusão segura e decepcionante.” (Movies and Munchies)

“[Esse filme] é o Shyamalan em seu pior momento.” (InBetweenDrafts)

Assista a crítica do nosso editor-chefe Renato Marafon:

O longa traz Jonathan Groff (‘Mindhunter’) e Ben Aldridge (‘Fleabag’) como um casal de férias numa cabana na floresta, que são surpreendidos por um grupo de fanáticos religiosos que acreditam que eles serão a causa do início do Apocalipse.

A jovem e seus pais precisam fazer uma escolha impensável para evitar o apocalipse, enquanto estão com acesso limitado ao mundo exterior.

O filme chega aos cinemas nacionais amanhã, 2 de fevereiro, e também é estrelado por Dave Bautista (‘Army of the Dead’), Rupert Grint (‘Servant’) e Nikki Amuka-Bird (‘Tempo’).

‘Chicago Med’: Ator de ‘Blindspot’ entra para o elenco da 9ª temporada

De acordo com o Deadline, Luke Mitchell (‘Blindspot’) entrou para o elenco da 9ª temporada da série ‘Chicago Med‘.

Em caráter especial, o ator interpretará o Dr. Mitch Ripley, um médico do Departamento de Emergência com um passado problemático, que compartilha um passado com o Dr. Charles (Oliver Platt).

O personagem irá aparecer no primeiro episódio do próximo ciclo, que irá ao ar no dia 17 de janeiro.

Vale lembrar que a nova temporada já havia perdido dois integrantes do elenco regular: Brian Tee e Nick Gehlfuss.

A trama oferece um passeio emocionante através do caos diário do hospital mais explosivo da cidade e seu corajoso time de médicos que se mantêm unidos. Eles enfrentarão novos casos únicos inspirados por eventos da atualidade, forjando relações ardentes no pandemônio da sala de emergência, e, além disso, rostos familiares do Departamento de Polícia e do Corpo de Bombeiros se entrelaçam com esta terceira equipe de heróis de Chicago.

O elenco conta com Nick Gehlfuss, Yaya DaCosta, Torrey DeVitto, Brian Tee, Marlyne Barrett, S. Epatha Merkerson e Oliver Platt.

‘Gladiador 2’: Paul Mescal ELOGIA performance de Pedro Pascal na sequência

Em entrevista ao Empire, Paul Mescal (‘A Filha Perdida’) não poupou elogios ao ator Pedro Pascal (‘The Last of Us’), que interpreta o seu maior rival na aguardada sequência ‘Gladiador 2‘.

O artista ainda brincou sobre quem venceria em um luta entre os dois.

“Acho que eu venceria em uma luta contra o Pedro [Pascal], mas ele tem muitas surpresas. Pedro é um dos caras mais engraçados que eu conheço, mas ele poderia te detonar na porrada. Tem uma fera dentro dele.”

Curiosamente, Pedro Pascal também já havia elogiado seu colega de elenco, destacando o seu impressionante físico: “Ele ficou gigante [para o filme]. Eu preferiria ser jogado de um prédio do que ter que lutar com ele. A ideia de enfrentar alguém tão definido, talentoso e muito mais jovem…”

Lembrando que o novo filme estreia em 14 de novembro nos cinemas nacionais.

Em uma entrevista à Empire, Scott afirmou que o novo longa é sua maior produção, ou pelo menos uma das mais importantes. “É a melhor coisa que já fiz. É uma das melhores coisas. Já fiz alguns bons filmes”, ele sorri e garante: “É uma ação brutal e intensa”.

Paul Mescal, que protagoniza o filme, declarou: “Sempre tive uma ambição latente de fazer algo mais muscular e físico. Do ponto de vista egoísta, eu queria surpreender o público, porque sabia que tenho esse tipo de papel dentro de mim. Quando surgiu a oportunidade, pensei: ‘Isso é algo que ninguém que tenha visto o meu trabalho anterior estará esperando’, e é Ridley Scott”.

Sobre as cenas de batalha no Coliseu, Mescal acrescenta: “Tentamos não parecer polidos. Você sente como se os corpos estivessem desacelerando enquanto lutam. Não é ting-ting-ting! É mais brutal. Você sente a fadiga”.

A sequência do épico histórico conta com Pedro Pascal (‘The Mandalorian’), Denzel Washington (‘O Livro de Eli’), Connie Nielsen (‘Advogado do Diabo’), Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’) e May Calamawy (‘Cavaleiro da Lua‘)

 

O roteiro fica a cargo de David Scarpa (‘Napoleão).

Confira uma foto dos bastidores.

De acordo com o Deadline, um produtor de Hollywood afirmou que já assistiu ao filme de Ridley Scott e descreveu o longa como “algo fantástico”, e acredita que “é um forte concorrente ao Oscar 2025”.

O produtor também rendeu elogios às performances de Paul Mescal e Denzel Washington, que dão vida ao protagonista e ao vilão do novo filme, respectivamente.

Foi dito que “Mescal está ótimo no papel”, enquanto Washington “faz um trabalho extraordinário”.

Por fim, ele mencionou que ‘Gladiador 2′ e ‘Here‘, novo filme de Robert Zemeckis com Tom Hanks e Robin Wright, podem ser dois candidatos acirrados na disputa pelo Oscar de 2025.

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Lançado em 2000, ‘Gladiador‘ foi um dos filmes de maior bilheteria no ano em que estreou, ganhando o Oscar de melhor filme, bem como o prêmio de melhor ator para Russell Crowe. 

O filme original está disponível na Netflix, Prime Video, Star+ e Telecine.

Relembre o trailer:

Simon Pegg comenta sobre possível SEQUÊNCIA para ‘Todo Mundo Quase Morto’

Em uma sessão de perguntas e respostas no Reddit, Simon Pegg foi questionado sobre uma sequência para o clássico terror cômico ‘Todo Mundo Quase Morto‘.

O ator descartou a possibilidade de uma continuação, ressaltando que está satisfeito com o desfecho do longa original – e que não tem a intenção de estragar o legado do filme.

“Acredito que é melhor deixarmos ‘Todo Mundo Quase Morto’ em paz. Não vejo nenhum ponto em fazer uma sequência. Algumas histórias têm começo, meio e fim. E o problema com sequências é que, às vezes, você precisa desfazer a conclusão do longa original para começar uma nova narrativa.”

Ele completa, “Sequências de filmes como ‘Missão Impossível’, ‘Stark Trek’ ou as produções de super-heróis funcionam porque se tratam de uma aventura contínua. Mas, com ‘Todo Mundo Quase Morto’, o arco narrativo do Shaun já está completo. Estamos felizes com aquele desfecho. E, às vezes, quando você tenta dar continuidade a algo, pode acabar estragando o longa original. A conclusão passa a perder o sentido.”

Anteriormente, o diretor Edgar Wright também havia comentado que não tem interesse em uma sequência: “Eu não voltei a fazer filmes de terror cômicos porque sinto que já fiz o que queria ter feito com esse gênero em ‘Todo Mundo Quase Morto’. É difícil fazer algo parecido, até mesmo como produtor. Às vezes, recebo convites para ser produtor de pessoas que querem fazer o próximo ‘Todo Mundo Quase Morto’, mas não quero fazer a mesma coisa novamente.”

Sucesso entre público e críticos, o longa conquistou incríveis 92% de aprovação no Rotten Tomatoes, além de ter arrecadado mais de US$ 30 milhões mundialmente.

Simon Pegg, Nick Frost e Kate Ashfield estrelam a produção.

Na trama, Shaun trabalha como vendedor e divide uma casa com Ed, seu melhor amigo, e Pete. Ele costuma ir sempre ao pub local, mas Liz, sua namorada, está cansada de lá. Além disto ela sempre reclama que ele não se separa de Ed, apesar de suas piadas bobas e seu desinteresse em fazer algo útil. Para resolver a questão Shaun aceita marcar um encontro com Liz em outro restaurante, mas se esquece de fazer a reserva. Irritada, ela decide terminar com ele. Shaun, arrasado, se embebeda no seu pub predileto ao lado de Ed, sem notar que as pessoas à sua volta estão se tornando zumbis, devido a um estranho fenômeno.

Confira o trailer da ÚLTIMA temporada de ‘Heartbreak High: Onde Tudo Acontece’

A Netflix divulgou o trailer completo da 3ª (e última) temporada de ‘Heartbreak High: Onde Tudo Acontece‘.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

 

O ciclo final será lançado no serviço de streaming no dia 25 de março.

A trama gira em torno de uma jovem que decide revelar os segredos sexuais e românticos de todos os colegas de classe criando um mapa sobre quem ficou com quem. A princípio, as pessoas levam a situação na brincadeira, mas rapidamente as coisas fogem do controle quando segredos pessoais são expostos.

Ayesha Madon, James Majoos, Asher Yasbincek, Chloe Hayden, Thomas Weatherall, Will McDonald, Gemma Chua-Tran e Bryn Chapman Parish fazem parte do elenco.

Artista da Broadway entra para o elenco de ‘Robin Hood – Origins’

Tim Minchin, conhecido como o gênio musical por trás das peças da Broadway baseadas em ‘Matilda’ e ‘Dia da Marmota’, viverá o Frei Tuck em ‘Robin Hood: Origins’.

Ele se junta a Taron Egerton, que irá interpretar o lendário fora da lei que retorna das Cruzadas e luta contra corruptos como o xerife de Nottingham (Ben Mendelsohn), ajudando os moradores locais a sobreviverem.

Origins’ tem construído um elenco bem heterogêneo até agora, incluindo Jamie Foxx como Little John, Eve Hewson como Maid Marian e Jamie Dornan, interpretando Will Scarlet.

Otto Bathurst vai dirigir o filme em Budapeste este ano, com o objetivo de lançá-lo nos cinemas norte-americanos em 23 de março de 2018.

 

 

 

Rian Johnson revela maior contribuição de Carrie Fisher em ‘Star Wars – Os Últimos Jedi’

Carrie Fisher teve um envolvimento especial em ‘Star Wars: Os Últimos Jedi’, que ultrapassou sua interpretação da General Leia.

Durante uma entrevista ao site Comickbook.com, o diretor Rian Johnson pontuou que a atriz contribuiu com sua expertise na construção das piadas e das sacadinhas presentes no roteiro.

Disse ele:

“Você sabe que a Carrie sempre foi uma roteirista antes de tudo. Ela amava lidar com as palavras e nós costumávamos nos reunir para repassar as cenas. Ela não as reescrevia, mas sempre dava sugestões para as piadas, falas, além de outras ideias. A gente ficava nessa, indo e vindo. Há algumas cenas no filme que são frutos desse encontro que fazíamos, junto aos demais atores presentes na tomada em questão. Nós meio que moldamos alguns dos momentos da produção. E sabe, se você tem Carrie Fisher ali do seu lado, seria tolice não usar seus talentos na escrita. Essa foi provavelmente sua principal contribuição”.

 

Star Wars: Os Últimos Jedi‘ ganhou muitas novas imagens da produção, muitas inéditas e em alta resolução. Confira a nossa galeria:

‘Star Wars: Os Últimos Jedi’ deve fazer US$ 200 milhões na estreia nos EUA

‘Star Wars’: Além de nova trilogia, saga ganhará série de TV; saiba mais!

Lucasfilm anuncia nova trilogia ‘Star Wars’ sem relação à saga Skywalker; SAIBA MAIS!

Rian Johnson fala sobre a nova trilogia da franquia ‘Star Wars’

A Luz? A Escuridão? Rey e Kylo, duas pessoas que parecem estar no meio dos dois; um novo desenvolvimento chocante parece esperá-los em Star WarsOs Últimos Jedi. Apesar do mundo ter ficado espantado ao ver que a mão oferecida a Rey era de Kylo Ren, o que espera os dois é a questão “a Luz ou a Escuridão?”, enquanto juntos são movidos pela poderosa Força. Rey, embora no filme anterior tenha despertado a Força, se sente perdida e insegura; ela será levada para a escuridão? Kylo, que matou Han Solo, apesar de ele ser seu pai; o que sobrou de luz no coração dele será capaz de desfazer sua escuridão? Essas duas figuras parecem se refletir; não podemos tirar nossos olhos deles.

O elenco é composto por Mark Hamill, Carrie Fisher, Adam Driver, Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Anthony Daniels, Gwendoline Christie e Andy Serkis, além dos novatos Benicio Del Toro , Laura Dern (‘Jurassic Park’) e Kelly Marie Tran.

O filme chega aos cinemas em 15 de Dezembro.

 

‘Supernatural’: Castiel aparece machucado em nova imagem da 14ª temporada

A próxima temporada da popular série ‘Supernatural’ ganhou uma nova imagem, que traz Castiel (Misha Collins) machucado, ao lado de Sam Winchester (Jared Padalecki).

Confira:

 

 

O showrunner de ‘Supernatural‘, Andrew Dabb, revelou que a 14ª temporada da série terá um episódio inspirado nos clássicos slashers dos anos 80.

“Sam e Dean e todo a equipe se envolveram em uma homenagem aos slashers dos anos 80. Nós teremos algumas cenas bastante sangrentas planejadas para este episódio.”

O episódio em questão será o quarto da próxima temporada, ainda sem título.

Dabb também falou sobre os desafios de desenvolver episódios sem o Dean. Apesar de Jensen Ackles continuar na série, ele estará interpretando o arcanjo Michael.

“A série foi construída sobre dois pilares: Sam e Dean. Nós tiramos alguns pedaços do Sam em alguns momentos, mas nunca de uma forma completa. Ele esteve sem alma e coisas do tipo, mas sempre esteve presente. O Dean demônio só durou um episódio, e passou a maior parte do tempo fora da tela.”

Ele continua, “Um dos pilares do programa não estará presente. E, de algumas formas, torna nosso trabalho muito difícil, porque ele é uma parte essencial da série. Mas isso também é emocionante para o Jensen e para nós ter a oportunidade de desenvolver este novo personagem.”

A 14ª temporada de ‘Supernatural‘ estreará no dia 11 de outubro, na CW.

Crítica TIFF | História de um Casamento – A chance de Scarlett Johansson no Oscar 2020

Filme Assistido durante o Festival de Toronto 2019

Desavenças, desequilíbrio e uma inquietude gritante que resulta na clássica incompatibilidade de genes. A vida a dois talvez seja uma das coisas mais difíceis no que tange às relações humanas. Entre mudanças de humor e de comportamentos, existem duas percepções distintas da vida e um compilado de maneirismos, tradições, backgrounds familiares e até mesmo traumas. E o divórcio, fruto dessa explosiva colisão, se transforma em um doloroso processo de ruptura, gerando novas visões, defeitos, passados e traumas, em uma espiral em pleno declínio. Em Marriage Story, nova produção da Netflix, Scarlett Johansson e Adam Driver vivem as etapas desse desamor, quando seu inesperado casamento chega ao fim, dividindo bens, coisas e – acima de tudo – a atenção de um filho pequeno.

Percorrendo as veredas familiares de maneira confortável, Noah Baumbach é um cineasta capaz de alcançar os lugares mais escusos de lares e de famílias, trazendo relatos realmente identificáveis e francos. Deixando de fora todo o processo de se apaixonar, ele conta aqui uma narrativa relacional a partir do desamor, pincelando brevemente nos aspectos que fizeram de Nicole (Scarlett Johansson) e Charlie (Adam Drive) um casal feliz por muito tempo, apenas para capturar nossos corações, a fim de nos fazer sentir o penoso processo de separação, como se fôssemos aquela criança que testemunha tudo de perto, sendo também um fruto desse divórcio.

De maneira simbólica e realista, História de um Casamento percorre todo o processo de divórcio a partir da absorção e percepção de seus protagonistas, salientando de maneira palpável que há sempre um lado mais ferido nessa confusão. Expondo ainda as adversidades de se conciliar a vida a dois – em virtude de sonhos e ambições que parecem caminhar em direções opostas – o drama escrito e dirigido por Baumbach vai a fundo na temática relacional, colocando a audiência em uma posição desconfortável de tentar escolher um lado nessa jornada, mas penando nesse sentido, por compreender que relacionamentos são muito mais complexos e vão além do certo e errado.

Com uma expressividade absurda, seus protagonistas ainda ditam o nível de dramaticidade da produção, além de serem as peças chave que garantem pitadas suaves de humor, conferindo um equilíbrio ideal com leveza e simplicidade. Essa estratégia narrativa ainda se apresenta como uma perspectiva apurada sobre a vida, com Baumbach nos mostrando que entre lágrimas, dor e perda, há sempre um sopro de um riso, que ainda que tenha se perdido em meio à circunstâncias tão delicadas, sempre encontra sua brecha para surgir. E nesse contexto, ScarJo e Driver cativam nossos olhares, hipnotizando-os com sua densidade e entrega aos personagens. Vivendo os dramas e dissabores de Nicole e Charlie, ambos se tornam a combinação perfeita nas telonas, com uma química que extrapola, invadindo a mente da audiência que atenta observa duas pessoas ideais se perderem de si mesmas.

Franco e apaixonante, o filme nos leva a picos emocionais inimagináveis. Sensível, ele ainda se transforma em um porta voz dos filhos do divórcio, além de relatar com precisão as mazelas de duas pessoas que decidiram separar suas vidas terminantemente. Ao mostrar os contrastes que a separação traz na vida, alterando a rotina e as dinâmicas relacionais, a produção nos faz compadecer de seus protagonistas, à medida que mostra o fim do sentimento de pertencimento de um dos seus pares, apresentando-o como aquele que, ainda que tenha um vínculo eterno com a família que um dia foi sua, se vê sendo emocionalmente desligado dela. Emocionante e profundo, História de um Casamento é o passaporte da Netflix para o Oscar, prometendo uma linda jornada que pode (e deve) render indicações a Johansson e Driver.

‘Superman & Lois’: Elizabeth Tulloch faz teste de Coronavírus para iniciar as filmagens da série; Confira o vídeo!

Para garantir a segurança de todo o elenco e de sua equipe de apoio, a emissora The CW está realizando uma bateria de testes de Coronavírus nos bastidores da série ‘Superman & Lois‘, antes de iniciar as filmagens da produção.

E a atriz Elizabeth Tulloch compartilhou um rápido vídeo onde ela é submetida a novos testes, para que então possa ingressar no set de gravações.

Confira:

“Representando meu time durante meu primeiro teste de Covid de hoje, para Superman & Lois”. 

Recentemente, a CW divulgou um novo teaser do universo compartilhado da DC nas telinhas, agora chamado ‘CWVerse’.

O vídeo recapitula alguns momentos marcantes desde o início da jornada apresentada em ‘Arrow‘ até chegar às mais novas produções da emissora, incluindo ‘Stargirl‘.

Ao final, há um breve teaser de ‘Superman & Lois‘, que estará disponível em janeiro de 2021.

Confira, junto com a sinopse e os cartazes individuais:

“Em Superman & Lois’, anos depois de enfrentarem supervilões megalomaníacos, monstros caóticos em Metrópolis e invasores alienígenas que desejavam varrer a raça humana da face da Terra, o super-herói mais famoso do mundo, o Homem de Aço (também conhecido como Clark Kent) e a jornalista mais famosa dos quadrinhos, Lois Lane, enfrentam um dos maiores desafios de todos os tempos: lidar com o estresse, as pressões e as complexidades que surgem em ser pai nos dias de hoje.

Além desse complicado trabalho de criar dois meninos, Clark e Lois também se preocupam com o fato dos filhos Jonathan e Jordan poderem herdar os superpoderes kriptonianos do pai à medida que crescem.

Retornando a Smallville para resolver algumas situações, o casal também se reencontra com Lana Lang, antiga namorada de Clark, e seu marido Kyle Cushing. Os adultos não são os únicos a cruzarem com antigas amizades, visto que os jovens membros da família Kent se reencontram com a filha rebelde de Lana e Kyle, Sarah.”

Tyler HoechlinElizabeth Tulloch vivem os personagens titulares, respectivamente. Emmanuelle ChriquiInde NavarretteErik ValdezJordan ElsassAlexander GarfinDylan Walsh completam o elenco.

Vale lembrar que a CW já encomendou uma temporada completa da atração.

A trama será bem semelhante à ‘Lois & Clark‘ (1993-1997), e irá acompanhar a rotina do casal enquanto tentam lidar com a pressão e o estresse em dividir suas vidas como jornalistas e guardar o segredo do maior herói da América, o Superman.

O projeto é escrito por Todd Helbing, produtor executivo de The Flash‘, e supervisionado por Greg Berlanti, produtor da DC Universe e da Warner Bros. Television.

‘Um Ninho para Dois’: Drama com Melissa McCarthy já está disponível na Netflix

O dramaUm Ninho para Dois (The Starling), estrelado por Melissa McCarthy, já está disponível na Netflix. A produção teve a sua estreia nesta sexta-feira (24) na grade de programação.

A narrativa gira em torno de um casal (vivido por McCarthy e Chris O’Dowd) que sofre uma tragédia inexplicável. O personagem de O’Dowd sai de casa para lidar com o luto, enquanto a de McCarthy fica para trás, buscando conforto em seu jardim. Então, um gigante estorninho (que empresta seu nome ao título do filme) começa a atacá-la e a destruir o jardim. Para determinar a fonte desse estranho pássaro e como pará-lo de uma forma humana, ela se junta a um veterinário e psiquiatra (Kevin Kline) para ajudá-la.

Assista ao trailer:

Timothy OlyphantSkyler GisondoRosalind ChaoKimberly QuinnDaveed DiggsLaura Harrier e Loretta Devine completam o elenco.

Esse é o retorno de McCarthy para o gênero do drama. Sua última incursão foi o aclamado Poderia Me Perdoar?’, cuja performance lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz.

O longa é dirigido por Theodore Melfi (Estrelas Além do Tempo) e assinado por Matt Harris.

‘A Maldição da Residência Hill’: Mike Flanagan explica como a série o ajudou a superar o luto

O cineasta Mike Flanagan (‘Missa da Meia-Noite‘) revelou que criar ‘A Maldição da Residência Hill‘ foi um ato profundamente pessoal: uma tentativa de processar o luto após um suicídio em sua família. A declaração foi feita durante o encerramento da primeira edição do SXSW London, logo antes da estreia europeia de seu novo filme, ‘A Vida de Chuck‘.

“Há imagens naquela série que vieram de sonhos e pesadelos que tive naquele período”, afirmou Flanagan. “Foi minha forma de tentar lidar com o luto e a perda. É algo com o qual vou lidar pelo resto da vida, mas ter um espaço criativo onde eu pudesse despejar isso foi incrivelmente terapêutico”.

Na série da Netflix, a personagem Nell Crain morre por suicídio — algo que, segundo o diretor, espelha sua vivência pessoal. Flanagan espera que a obra também possa servir de consolo para quem enfrenta dores semelhantes.

Durante o painel, o cineasta ainda comentou que outros projetos seus — como ‘Doutor Sono‘ e ‘Missa da Meia-Noite‘ — o ajudaram a enfrentar o alcoolismo. No caso da adaptação de Stephen King, ele credita o filme como o impulso definitivo para sua sobriedade.

Flanagan também criticou o que chamou de “viés contra o horror” por parte da indústria e do público.

“Existe uma ideia equivocada do que o terror pode ser”, disse. “Sempre que um projeto como os de Jordan Peele vence prêmios, o gênero é temporariamente legitimado, mas depois a roda gira e as pessoas voltam a se surpreender que ali exista uma boa história”.

Segundo ele, o terror é tão dramaticamente complexo e artisticamente válido quanto qualquer outro gênero, embora constantemente subestimado.

Grande parte da filmografia de Flanagan adapta obras de Stephen King, com quem ele atualmente trabalha na ambiciosa adaptação de ‘A Torre Negra‘. Apesar da fama de “mestre do horror”, FlanaganKing de outra forma:

“Ele não é um escritor de horror. É um humanista adorável, brincalhão e empático. As histórias dele falam sobre a natureza humana — os elementos de horror surgem organicamente dos personagens”.

Ao falar sobre seu novo filme, ‘A Vida de Chuck‘, baseado em um conto de King, Flanagan também defendeu o valor do monólogo no cinema — algo que, segundo ele, está sob ameaça diante de plataformas que priorizam ritmo acelerado e estímulos constantes:

“O monólogo é uma arte morrendo. Mas não há nada mais impressionante do que ver um ator mudar a realidade só com palavras”.

A Vida de Chuck‘ é estrelado por Tom Hiddleston e narra, de forma reversa, a trajetória de um homem comum cuja vida parece afetar o mundo ao seu redor. O filme marca uma guinada emocional e menos “explicitamente aterrorizante” na carreira de Flanagan — mas, como sempre, profundamente humano.

Confira o trailer do longa e siga o CinePOP no Youtube:

O longa chega aos cinemas nacionais em 28 de agosto, e apresenta a extraordinária história de um homem comum, conforme explora os altos e baixos da existência humana.

A trama gira em torno de Charles ‘Chuck’ Krantz, começando pelo final, desde sua trágica morte aos 39 anos causada por um tumor cerebral, até sua infância, crescendo em uma casa amaldiçoada.

Esta será a terceira adaptação de King pelo o cineasta após os incríveis ‘Jogo Perigoso‘ e ‘Doutor Sono‘.

Tom Hiddleston (‘Loki’) estrela a adaptação. O elenco ainda conta com Chiwetel EjioforKaren Gillan, Jacob Tremblay, Mark Hamill, Matthew LillardHeather Langenkamp.

CCXP 2017: HBO irá trazer Dean-Charles Chapman, o Tommen de ‘Game of Thrones’

A CCXP: Comic Con Experience 2017 confirmou a presença do ator Dean-Charles Chapman, o Tommen de Game of Thrones’. O ator virá para o painel da série da HBO, que acontece nesta quinta-feira, no auditório Thunder, às 17h. Confira:

 

Vixe… Nikolaj Coster Waldau e Rebecca Mader cancelam participação na CCXP 2017

O ator Hafthór Júlíus Björnsson, o Montanha de Game of Thronestambém participará do evento nos dias 9 e 10 de dezembro, comentando sua carreira e bastidores da série da HBO. Confira o anúncio:

A CCXP 2017 acontece em São Paulo entre 7 e 10 de dezembro, no São Paulo Expo. O CinePOP vai estar lá para fazer a cobertura completa do evento.

‘O Exorcista’: Fãs criam abaixo-assinado para salvar a série do cancelamento

Após anunciar o cancelamento de ‘Lucifer’, a Fox anunciou também que cancelou a série ‘O Exorcista‘.

Depois de duas temporadas bem elogiadas, a série não terá seu terceiro ano. Porém, os fãs criaram um abaixo-assinado para que a Netflix, o SyFy, a ABC, entre outras produtoras, passam salvar a série.

Já conta com mais de 2 mil assinaturas e a meta é chagar à 5 mil. Você pode participar clicando aqui.

“Eu sei que é fácil ficar com raiva da Fox, mas a realidade é que nós éramos o drama de menor audiência em qualquer rede e eles ainda nos trouxeram de volta para uma segunda temporada, porque eles amavam a série. Não há bandidos nesse cenário.”, afirmou o showrunner Jeremy Slater.

 

Considerada como um dos maiores filmes de terror de todos os tempos, ‘O Exorcista‘  quebrou recordes de bilheteria e aterrorizou o público em todo o mundo. Mais de quatro décadas depois do filme indicado ao Prêmio da Academia,’O Exorcista‘ havia regressado no formato de série conquistando fãs em todo o mundo.