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Opinião | Está na hora de dar a ‘Oito Mulheres e um Segredo’ seu devido valor!

Gary Ross é um nome relativamente competente quando pensamos na gigantesca indústria cinematográfica hollywoodiana. Apesar de não ter trabalhado em ampla escala na cadeira de direção, Ross foi responsável pela primeira iteração da franquia Jogos Vorazes’ e também pelo roteiro da dramédia Pleanstville – A Vida em Preto e Branco’, uma das narrativas mais envolventes que o público já teve o prazer de assistir. Dois anos após seu último projeto, ele retornou para encabeçar uma nova história que teria inúmeros problemas para ser delineada – incluindo o fato de funcionar como um remake-sequência de uma das trilogias mais conhecidas: Onze Homens e um Segredo.

Primeiramente, devemos lembrar que o longa assinado por Steven Soderbergh em 2001 já funcionava como uma releitura do “clássico” estrelado por Frank Sinatra na década de 60. Sua versatilidade para as telonas insurgiu de forma aplaudível, visto que transformou uma insossa trama em algo agradável, inteligente e dinâmico e que rendeu duas sequências sem o mesmo brilho. Logo, como Ross poderia basear-se na mesma premissa e num microcosmos parecido sem perder o glamour, a originalidade e principalmente a sua própria identidade fílmica? É quase óbvio pensar nestas questões quando olhamos para os trailers e os anúncios de Oito Mulheres e um Segredo – mas felizmente o diretor conseguiu entregar-se a uma peça audiovisual bem interessante e satisfatória em quase todos os seus quesitos.

A nova investida na franquia traz no centro das atenções a carismática e sagaz Deborah “Debbie” Ocean (Sandra Bullock), irmã do conhecido golpista Danny (George Clooney, cujo personagem sofre uma aparente tragédia, mas permanece na memória de todos). Assim como o irmão, Debbie havia sido presa por participar de um esquema de falsificação de vendas de obras de arte, permanecendo cinco anos na cadeia até ser liberta em condicional por bom comportamento – seu primeiro monólogo já traça um paralelo com Danny pelas mentiras de “buscar um emprego, conseguir amigos e não se meter mais em confusão”. E o mais engraçado neste breve prólogo é que ela nem mesmo espera cinco minutos para colocar os pés para fora do presídio para colocar seu mais novo plano em prática.

Seguindo os padrões da trilogia original, a nossa anti-heroína precisa de um time de experts para prosseguir com cada um dos passos – e a primeira integrante emerge na sempre bem-vinda figura de Cate Blanchett como Lou, melhor amiga e parceira de Debbie. As duas reencontram-se da forma mais cômica possível – por todas as razões contraditórias que possa imaginar (à frente do túmulo do irmão) – e então partem para discriminar os detalhes necessários para que consigam roubar um precioso artefato: o Toussaint, colar de cinquenta quilates de diamante avaliado em mais de 150 milhões de dólares que imediatamente toma conta da perspectiva da golpista. Entretanto, ao invés de seguir os passos de Danny e invadir o precioso cofre da Cartier, ela resolve mergulhar no fabuloso mundo das celebridades e invadir o baile anual do Met Gala e furtá-lo durante o evento.

O elenco do filme é algo a ser admirado principalmente pelo retorno de alguns nomes que haviam caído no esquecimento – fosse pela falta de versatilidade em cena ou pelo simples afastamento. Helena Bonham Carter e Anne Hathaway retornam para mais uma parceria como a estilista de moda Rose Weil e a atriz socialite Daphne Kluger, respectivamente. As duas protagonizam inúmeras cenas juntas – e os diálogos até servem como certas farpas que dialogam com os conflitos desenrolados na vida real (um ótimo jeito de voltar a firmar amizades, diga-se de passagem). Regadas à comédia pura e à completa irreverência tragicômica, as duas personas têm seus arcos delineados o máximo possível sem que roubem a atenção do pano de fundo de principal e das outras coadjuvante. Hathaway, enfaticamente, volta para um dos melhores papéis de sua carreira e mostra-se capaz de entregar-se tanto ao drama quanto à comicidade em um estalar de dedos.

Toda a história é pensada nos mínimos detalhes – e ainda que se desenrole de modo mais tímido e monótono no primeiro ato, salva o potencial que carrega para momentos futuros; e sim, mesmo com os convencionalismos narrativos do gênero em questão, o roteiro assinado pelo diretor em conjunto a Olivia Milch, baseia-se em impossibilidades dialógicas que, para o cosmos pertencente às personagens, funciona na mais aversa das situações. Ora, Sarah Paulson dá vida à dona de casa e ex-vigarista Tammy e consegue arranjar um emprego na gigantesca revista Vogue apenas para ter acesso ao arranjo de convidados do Met Gala – em que outro lugar isso seria possível?

É claro que a perfeição está longe de ser alcançada, e mesmo um incrível elenco como este não consegue ofuscar todos os deslizes. Funcionando bem em suas respectivas bolhas – e com exceção de Blanchett e Bullock que criam centelhas em vários momentos da trama -, o time conhecido como Ocean’s Eight não tem a mesma química vista na trilogia original. Entretanto, não podemos negar que sua participação e o desenvolvimento de seus personagens vai muito além do apresentado em Onze Homens’, e nenhuma parece desaparecer de propósito. E não podemos negar que Ross presta uma homenagem a Soderbergh ao emular suas perspectivas e construções imagéticas, desde os close-ups mandatórios até a diligente e enérgica montagem que tem como função manter o espectador apreensivo e atento a cada passo dado – entretanto, os cortes bruscos chegam a incomodar em determinado momento e acabam por afastar nossa atenção indiretamente.

Oito Mulheres e um Segredo é um spin-off divertidíssimo que funciona em sua maior parte. Mantendo relações com os filmes predecessores e fazendo algumas inserções hilárias para endossar a mais nova narrativa, Ross ganhou vários pontos ao realizar uma façanha que parecia impossível. E sim, é bem provável que Debbie Ocean retorne – afinal, o número oito não deve ter sido escolhido por acaso, não é mesmo?

‘Todas as Estradas de Terra Têm Gosto de Sal’: Drama da A24 ganha NOVA data de estreia no Brasil

Todas as Estradas de Terra Têm Gosto de Sal, drama da A24 estrelado por Charleen McClureMoses Ingram, ganhou uma nova data de estreia no Brasil.

Anteriormente agendado para 07 de novembro, o longa agora chega aos cinemas nacionais no dia 21 de novembro.

Confira o trailer:

O longa foi escrito e dirigido por Raven Jackson.

A trama de Todas as Estradas de Terra Têm Gosto de Sal alterna entre quatro décadas para narrar a vida de sua protagonista, Mackenzie (apelidada de Mack), cuja infância foi marcada por momentos de graça e tristezas e pela beleza natural que a cerca. À medida que envelhece, Mack perde entes queridos, faz novas conexões e toma decisões que alteram o rumo de sua vida e da vida de sua amada irmã.

Kaylee Nicole JohnsonReginald Helms Jr.Sheila AtimChris ChalkJayah HenryZainab Jah completam o elenco.

Crítica | Meghann Fahy e Brandon Sklenar BRILHAM no instigante suspense ‘Drop: Ameaça Anônima’

Christopher Landon ganhou notoriedade no cenário cinematográfico contemporâneo ao reviver o gênero do terror através de histórias originais e misturadas com drama, suspense ou comédia. Recebendo reconhecimento por parte da crítica e do público através de obras como ‘A Morte Te Dá Parabéns’ (cujo terceiro filme já foi confirmado com o retorno de Jessica Rothe) e ‘Freaky: No Corpo de um Assassino’, Landon sempre fez questão de trazer uma perspectiva diferenciada a suas produções. E, agora, ele retorna às telonas com o ambicioso thriller Drop: Ameaça Anônima’, que chega aos cinemas nacionais amanhã, 10 de abril.

A trama é centrada em Violet (Meghann Fahy), uma mãe solteira e viúva que lida com o trauma de quase ter sido assassinada por seu ex-marido ao lançar-se de volta ao mundo. Trabalhando com vítimas de abuso doméstico físico e sexual, ela enfim decide enfrentar seus “demônios interiores” ao aceitar sair em um primeiro encontro com Henry (Brandon Sklenar), que conheceu em um aplicativo de relacionamentos há três meses. Deixando o filho aos cuidados da irmã, Jen (Violett Beane), ela vai até um prestigiado restaurante e conhece, enfim, seu pretendente – e as coisas vão bem até Violet começar a receber mensagens anônimas e assustadoras em seu celular, pedindo-lhe que envenene a bebida de Henry caso queira que o filho e a irmã não sejam mortos.

Como podemos perceber, a narrativa abraçada por Landon traz inúmeras referências a obras similares, prestando clara homenagem aos filmes whodunnit que se tornaram bastante populares com a ascensão do cinema neo noir, além de abrir espaço para uma carta de amor a icônicos diretores. Porém, o diretor sabe que tem um enredo bastante familiar em mãos e, aliando-se aos roteiristas Jillian Jacobs e Chris Roach, constrói algo que não tem desejo de “reinventar a roda”, e sim apoiar-se em convencionalismos remodelados para satisfazer um público-alvo muito bem definido. O resultado, dessa forma, é extremamente positivo e nos envolve do começo ao fim ao longo de pouco mais de uma hora e meia.

Drop usa e abusa do talento de um elenco e de uma equipe criativa de ponta: para além das incursões certeiras de Landon, que aposta fichas em um uso propositalmente exagerado das cores vermelhas – refletindo não apenas o caráter do encontro de ambos, mas o perigo constante em que Violet se encontra, desde seu traumático relacionamento com o ex-marido até as contínuas ameaças de um psicopata anônimo – e em ângulos ousados à la Brian De Palma, a trilha sonora de Bear McCreary utiliza arranjos tétricos para nos guiar por essa jornada de subserviência mandatória e sobrevivência, enquanto a fotografia de Marc Spicer transfigura as fórmulas em pequenas sequências hitchcockianas que anunciam a iminência de um perigo mortal.

Recém-saída de seu ótimo trabalho em ‘The White Lotus’, Fahy é o principal destaque de um ensemble de peso: aqui, a atriz indicada ao Emmy rouba os holofotes sem precisar se render a convencionalismos melodramáticos para transmitir a dor da protagonista, mantendo-se enclausurada em uma interpretação assustadora e fabulosa através de expressões on point e um trabalho invejável com a câmera. E, ditando o tom da história à medida que se desvencilha de fantasmas de um passado não muito distante, Fahy desfruta de uma química impressionante com Sklenar, que nos entrega uma performance tão boa quanto sua colega de cena, ainda que circunspecto a certos limites.

Contando ainda com a bem-vinda presença de Reed Diamond como Richard, um homem que Violet conhece no bar do restaurante enquanto espera Henry, todas as engrenagens do filme funcionam à medida que exploram quase todo seu potencial. É claro que, à medida que o filme chega à conclusão, percebemos que o roteiro adota um tom um pouco ocasional demais para ser crível aos espectadores, mas nada que arruíne a experiência, principalmente quando Landon consegue utilizar uma locação comum em um antro de possíveis suspeitos que estão sob vigilância constante de uma protagonista que não aguenta mais se ver na mesma situação.

drop meghann fahy

Drop: Ameaça Anônima’ é uma grata surpresa que reúne, em um mesmo lugar, talentos aplaudíveis que dão tudo de si para cumprir com o objetivo do projeto. Esquivando-se de deslizes amadores em prol de um entretenimento puro, o filme não pensa duas vezes antes de se apoiar nos tropismos do terror e do suspense, fazendo questão de mergulhar nas fórmulas para remontá-las a seu bel-prazer – e encontrando enorme sucesso com a proposta.

 

Lady Gaga lança videoclipe de “The Dead Dance”, sua mais nova música original; Assista!

A titã da música Lady Gaga lançou hoje (3) o videoclipe oficial de “The Dead Dance”, música original da 2ª temporada de Wandinha – da qual participa em caráter convidado como Rosaline Rotwood.

Confira:

A série é um mistério investigativo e sobrenatural que traça os anos de Wandinha como estudante na Escola Nunca Mais, enquanto ela tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, frustrar uma monstruosa matança que aterrorizou a cidade local e resolver o mistério sobrenatural que envolveu seus pais há 25 anos – tudo isso ao mesmo tempo em que mergulha em complicados relacionamentos sociais. 

O elenco também conta com Catherine Zeta-JonesLuís GuzmánIsaac OrdonezEmma MyersHunter DoohanPercy Hynes White e outros.

De Bad Bunny a Lady Gaga e Beyoncé | Os 10 melhores shows do intervalo do Super Bowl

Super Bowl é um dos maiores eventos do ano nos Estados Unidos e serve como o último jogo da National Football League (NFL), para determinar o campeão da temporada. Entretanto, ainda que a partida atraia muitos espectadores, boa parte do público aguarda ansiosamente para ver os espetaculares shows do intervalo – que são encabeçados por alguns dos maiores nomes de todos os tempos do cenário do entretenimento.

Diversos artistas já tiveram a honra de participar da apresentação – incluindo Judy GarlandMichael JacksonDiana RossLady GagaPrinceBeyoncéColdplay e inúmeros outros. Ano após ano, os performers mergulham de cabeça em um medley de seus maiores hits, encantando os fãs ao redor do mundo e até mesmo angariando aumentos nas vendas de suas respectivas canções.

Com a recente apresentação de Bad Bunny em um magnífico e glorioso espetáculo político-social, resolvemos montar uma breve lista elencando os dez melhores shows do intervalo do Super Bowl.

Confira abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual a sua favorita:

10. SHAKIRA & JENNIFER LOPEZ, Super Bowl LIV (2020)

Shakira e Jennifer Lopez se sagraram como populares nomes da indústria musical com canções que permanecem na ativa em playlists e setlists ao redor do planeta. Ao unirem forças para celebrar a cultura latina no show do intervalo do Super Bowl LIV, as duas se mostraram forças imparáveis do entretenimento, nos mergulhando em uma frenética e incansável jornada marcada por uma química esplendorosa – e que inclusive conquistou uma estatueta do Emmy Award.

9. THE ROLLING STONES, Super Bowl XL (2006)

É muito difícil encontrar alguém que nunca tenha ouvido falar da icônica banda de rock inglesa The Rolling Stones. Liderada pelo icônico Mick Jagger, o grupo está na ativa há seis décadas, tendo ditado as regras do gênero na Europa e estendendo seu legado para o restante do mundo. E a beleza do espetáculo da banda em 2006 está na simplicidade e na praticidade, construindo um breve setlist regado ao melhor do rock’n’roll e celebrando uma discografia atemporal.

8. MADONNA, Super Bowl XLVI (2012)

Madonna, a eterna rainha do pop, chegou ao palco do Super Bowl XLVI carregada por uma série de dançarinos e emulando uma deusa romana, sentada em um trono dourado rodeado de enormes asas. Ao som de “Vogue”, a titânica artista continuava a quebrar tabus sobre etarismo ao demonstrar seu contínuo poder performático – resgatando canções como “Music”“Express Yourself”“Like a Prayer”. Naquela noite, apesar da quantidade exacerbada de atos convidados, todos os olhos se voltaram, mais uma vez, para a primeira e única Madonna.

7. DR. DRE & FRIENDS, Super Bowl LVI (2022)

Em 2022, o palco do Super Bowl recebia diversos artistas de alto calibre que nos agraciavam com uma memorável e ovacionada performance que imediatamente foi celebrada como uma das melhores de todos os tempos. O espetáculo tornou-se o primeiro a chamar a atenção para o hip hop, escalando nomes como Dr. Dre, Snoop Dogg, Eminem, Mary J. Blige, Kendrick Lamar e uma participação surpresa de ninguém menos que 50 Cent.

6. BAD BUNNY, Super Bowl LX (2026)

O nome mais recente a ser escalado como headliner do show do intervalo foi o porto-riquenho Bad Bunny. Recém-saído de uma merecida vitória de Álbum do Ano no Grammy Awards pelo aclamado ‘Debí Tirar Más Fotos’, Benito se posicionou contra a agenda anti-imigração do presidente dos Estados Unidos, Donald Trump, ao trazer a diversidade do continente americano em uma exaltação da cultura latina – aliando-se a Lady Gaga, Ricky Martin e tantos outros nomes conhecidos para um apoteótico espetáculo de empoderamento e libertação.

5. BEYONCÉ, Super Bowl XLVII (2013)

Beyoncé não é uma das maiores estrelas da música por qualquer motivo: nossa Queen B tem uma capacidade de reinvenção invejável e uma habilidade performática de tirar o fôlego. Não é surpresa, pois, que ao surgir em meio a um palanque em chamas, ela tenha imediatamente roubado o foco de tudo o que estava acontecendo no mundo. Navegando por sua memorável discografia ao longo de breves treze minutos, Beyoncé escalou a ajuda de Michelle Williams e Kelly Rowland, que integraram junto a ela o grupo Destiny’s Child, para um espetáculo aplaudível.

4. LADY GAGA, Super Bowl LI (2017)

Em 2017, Lady Gaga fazia história ao assumir o comando de um dos maiores palcos do mundo com um espetáculo regado a hits atemporais e reafirmando seu impacto na cultura pop desde que fez sua estreia quase uma década antes. Trazendo rendições impecáveis de “Bad Romance”, “Million Reasons” e “Born This Way”, Gaga ocupou o lugar central do show para falar sobre as pautas que sempre defendeu e mostrando que o caminho certo a ser seguido é o amor e a união.

3. U2, Super Bowl XXXVI (2002)

A performance da banda irlandesa U2 permanece na história como uma das mais emocionantes e tocantes de toda a história do evento, por ter sucedido os ataques terroristas às Torres Gêmeas um ano antes. Inclusive, Janet Jackson estava atada para se apresentar no show do intervalo antes do grupo de rock assumir o cargo. Entregando-se a belíssimas rendições das faixas “Beautiful Day”, “MLK” e “Where the Streets Have No Name”, reiterando o poder artístico de seus membros em um momento político tenso e instável.

2. MICHAEL JACKSON, Super Bowl XXVII (1993)

O rei do pop definitivamente não estaria de fora da nossa lista – afinal, nenhuma outra apresentação teria a grandiosidade de hoje se não fosse por Michael Jackson. Do momento em que apareceu no centro dos palcos há mais de três décadas, o artista, cuja fama e cujo prestígio eram inegáveis dentro do escopo fonográfico, causou um furor de emoção em cada membro do público. Jackson, inclusive, abriu espaço para que artistas mainstream tivessem maior visibilidade dentro do evento supervisionado pela NFL – cujos shows, até então, tinham uma estrutura mais engessada.

1. PRINCE, Super Bowl XLI (2007)

Prince não é um dos maiores nomes da indústria fonográfica por qualquer razão – e qualquer um que já tenha cruzado com suas dezenas de hits, que ajudaram a moldar o mainstream com uma estética inovadora e transgressora, se apaixonam pelo trabalho imaculado do artista. E, por essa razão, nenhuma outra apresentação do Super Bowl poderia estar em primeiro lugar além da incrível e memorável performance do artista.

Prince subiu aos palcos do Dolphin Stadium em fevereiro de 2007 e, depois de ser introduzido ao som de “We Will Rock You”, levou o público à loucura ao cantar “Let’s Go Crazy”“Proud Mary”“1999” e outras de suas canções assinaturas. De fato, o ápice de seu espetáculo veio com “Purple Rain” – facilmente sua música mais conhecida e considerada uma das melhores da história da música.

Clipe VAZADO de ‘A Odisseia’ confirma Elliot Page como Sinon; Confira!

Foi divulgado um clipe vazado do aguardado épico A Odisseia, adaptação comandada por Christopher Nolan do clássico poema de Homero.

O material em questão confirma o papel de Elliot Page (‘X-Men’) como Sinon, companheiro de guerra de Odisseu (Matt Damon). Especulações anteriores apontavam que o ator daria vida a Aquiles, um dos combatentes mais conhecidos da Guerra de Troia – mas os rumores caíram por terra há algumas semanas.

Confira:

Com 203 reviews publicadas, o longa conquistou impressionantes 96% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O consenso geral aclama a direção confiante e competente de Christopher Nolan, que oferece um espetáculo visual e sensorial ao mesmo tempo em que respeita e reinterpreta o clássico material de origem.

Crítica | Chris Nolan traz Homero às telonas com a ÉPICA e melancólica adaptação de ‘A Odisseia’

Separamos os trechos das principais críticas:

“Nolan se recusa a tremer diante do cânone. Empunhando uma tesoura poderosa, ele corta e rearranja Homero — e um pouco de Virgílio — para transformar os textos clássicos em seu próprio tipo de narrativa: uma história obcecada pela memória, pela identidade, pelo gênio destrutivo e pela fluidez do tempo.” (Los Angeles Times)

“Este é um filme cheio de ambição, ousadia, seriedade, generosidade e estilo arrebatadores. Há momentos mais focados no diálogo, mas até mesmo estas cenas são executadas com um vigor imponente.” (Guardian)

“Há tanto para sentir aqui em um nível sensorial que o filme consegue sustentar sua atmosfera ligeiramente distante e fria — que tangencia a alma sem mergulhar nela. Saímos do cinema com a sensação de ter ido ao inferno e voltado, de uma forma estimulante.” (Variety)

“Não dá para dizer que Hollywood não faz mais filmes assim. Ninguém nunca fez.” (The Wrap)

“Embora ‘A Odisseia’ seja irregular — e não esteja à altura da segurança e da complexidade intelectual de ‘Oppenheimer’ —, a obra é elevada por um elenco de carisma avassalador.” (The Hollywood Reporter)

“O poder extraordinário de ‘A Odisseia’ — e a principal razão pela qual a versão de Nolan, profundamente realista, é tão revigorante para a epopeia de Homero quanto esta o é para ele — reside em uma estratégia digna do próprio Cavalo de Troia.” (IndieWire)

“Após ‘Oppenheimer’, o novo filme do Christopher Nolan representa um verdadeiro momento de “cheque em branco” — uma oportunidade para o cineasta explorar o conceito de guerra não como uma chance de glória, mas como um elemento corrosivo que despedaça tanto sociedades quanto indivíduos.” (Consequence)

“A adaptação de ‘A Odisseia’ é tão fiel quanto desconstrutiva, incorporando a fluidez da tradição oral que deu origem ao poema e o manteve vivo por milênios, atravessando mudanças de gostos e valores.” (Slant Magazine)

O terror será lançado nos cinemas nacionais hoje, 16 de julho.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Após a Guerra de Tróia, o guerreiro grego Odisseu (Matt Damon) enfrenta criaturas míticas e deuses em sua épica jornada de volta para casa, onde sua esposa Penélope o aguarda.

O filme é um épico de ação mítico filmado em todo o mundo usando a novíssima tecnologia de filme IMAX e traz a saga fundamental de Odisseu para as telas de filme IMAX pela primeira vez.

O elenco grandioso ainda conta com Tom Holland, Anne Hathaway, Robert Pattinson, Lupita Nyong’o, Zendaya, Charlize Theron, Jon BernthalJohn LeguizamoElliot PageHimesh PatelBill Irwin e Samantha Morton.

Primeiras Impressões | ‘A Odisseia’ é um fabuloso ÉPICO que marca mais um grandioso filme de Christopher Nolan

A Odisseia – Filme | CinePOP

‘Deadpool 3’: Cable e Dominó irão retornar para a sequência

De acordo com o We Got This Covered, Cable e Dominó irão retornar em ‘Deadpool 3′.

A Informação veio da mesma fonte que revelou o retorno de Tom Welling como Superman em ‘Crise nas Infinitas Terras’.

Considerando a química entre o elenco, espera-se que Zazie Beetz e Josh Brolin reprisem seus papéis na sequência.

Lembrando que a Marvel Studios deixou claro que o Deadpool fará parte do MCU e que Ryan Reynolds vai retornar ao papel.

No entanto, nada foi oficializado sobre o futuro do personagem, e ‘Deadpool 3‘ segue sem confirmação oficial!

‘Star Wars: Dark Legends’: Lucasfilm vai lançar coletânea de contos de terror inspirados na saga

Através de seu site oficial, a Lucasfilm anunciou que irá lançar um livro de contos inspirados na saga ‘Star Wars‘, com lançamento agendado para 28 de julho.

A coletânea será escrita por George Mann e ilustrada pelo artista Grant Griffin, responsáveis pelo livro ‘Star Wars: Mitos e Fábulas‘ (2019).

Em Star Wars: Dark Legends‘, a dupla irá explorar alguns dos alienígenas, planetas e indivíduos mais horripilantes que povoam a galáxia muito, muito distante.

Entre os contos, estão ‘Blood Moon‘, que vai acompanhar a vida de uma membro da raça Shistavanen, um híbrido lupino que tem hábitos semelhantes aos dos Lobisomens.

Outro destaque será ‘Master and Servant‘, uma história ambientada em Exegol, o planeta natal dos Sith, e gira em torno em um dos Lordes Sombrios e seu escravo deformado.

De brinde, os fãs também vão descobrir um novo olhar sobre a rotina de Darth Vader no conto ‘Predecessor‘.

Confira a sinopse e algumas das ilustrações:

“Leia se tiver coragem! Esta coleção única no mundo consagra os contos assustadores e as histórias de fantasmas que teriam mantido os jovens Luke e Leia acordados à noite. Criado por George Mann e Grant Griffin, esses seis contos assustadores foram cuidadosamente escritos para expandir o universo da saga além da fantasia e da ficção científica e cuidadosamente desenhadas em um estilo ilustrativo exuberante, arquetípico e atemporal.”

 

Promo de ‘Falcão e o Soldado Invernal’ revela quem é o NoobMaster 69 de ‘Vingadores: Ultimato’

Quando Hulk viaja até Nova Asgard em ‘Vingadores: Ultimato‘ na tentativa de convencer Thor (Chris Hemsworth) a retornar para a equipe, o Golias Esmeralda também se reúne com Korg (Taika Waititi).

O encontro entre os personagens é bem cômico, principalmente quando Korg pede a ajuda a Thor para se livrar de um rival de game online chamado NoobMaster69.

Por muito, a identidade do jogador misterioso permaneceu em segredo e alguns fãs até fizeram abaixo- assinados pedindo que o Deadpool fosse revelado como a pessoa por trás do apelido.

No entanto, o verdadeiro NoobMaster69 foi revelado em um promo de ‘Falcão e o Soldado Invernal‘… E ele já esteve presente no MCU.

Em parceria com o XBox, a Marvel lançou um vídeo mostrando Sam Wilson (Anthony Mackie) conversando com o mesmo conversando com o mesmo funcionário da Apple Store que atendeu Steve Rogers (Chris Evans) e a Viúva Negra (Scarlett Johansson) em ‘Capitão América: O Soldado Invernal‘.

Interpretado por D.C. Pierson, o vendedor começa a discutir ‘coisas de super-heróis’ com Sam, e o vídeo termina com ele dizendo que seu gamertag é NoobMaster69‘, deixando o Sam completamente sem reação.

Confira:

Lembrando que ‘Falcão e o Soldado Invernal‘ estreia em 19 de março, na Disney+.

Confira o trailer:

A série irá estrear no dia 19 de março, na Disney+, e foi criada por Malcolm Spellman.

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato‘, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência.

Anthony Mackie e Sebastian Stan estrelam a produção. O elenco ainda conta com Daniel Brühl, Emily VanCamp, Wyatt Russell, Georges St-PierreDon Cheadle, Erin Kellyman, Desmond ChiamNoah Mills.

‘The Last of Us’: Joel e Ellie cavalgam por rua deserta em novo vídeo dos bastidores; Confira!

Uma fan page do Twitter dedicada a novidades da série ‘The Last of Us‘ divulgou um novo vídeo dos bastidores, mostrando Joel (Pedro Pascal) e Ellie (Bella Ramsey) cavalgando pelos ruas desertas de um Estados Unidos pós-apocalíptico.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Baseada na aclamada franquia de games homônima, a adaptação também conta com Anna Torv, Merle DandridgeNico ParkerJeffrey PierceCon O’NeillMurray BartlettNatasha Mumba.

A série traz Peter Hoar (‘Demolidor’), Kantemir Balagov (‘Uma Mulher Alta’), Ali Abbasi (‘Sheiley’), Jasmila Zbanic (‘Quo Vadis, Aida’), Craig Mazin (‘Chernobyl’) e Neil Druckmann (criador do jogo) como diretores. Balagov comanda os dois primeiros capítulos.

A trama se passa vinte anos após a destruição da civilização moderna. Joel, um sobrevivente grosseiro, é contratado para contrabandear Ellie, uma garota de 14 anos, para fora de uma zona de quarentena opressiva. O que começa como um pequeno trabalho logo se torna uma jornada brutal e dolorosa, já que ambos devem atravessar os EUA e depender um do outro para sobreviver.

A série foi criada por Craig Mazin (‘Chernobyl’), que também serve como roteirista e produtor executivo da adaptação ao lado de Druckmann.

Por enquanto, The Last of Usainda não possui previsão de lançamento.

Steve Martin vai se aposentar após ‘Only Murders in the Building’

Em entrevista ao LA Times, o ator e comediante Steve Martin anunciou que irá se aposentar após a série ‘Only Murder in the Building‘.

Famoso por diversas comédias no currículo, como ‘Os Picaretas‘ (1999) e ‘Doze é Demais’ (2005), Martin disse que não vai mais aceitar convites para produções no cinema e nem na TV.

“Quando a série terminar, eu não quero nem fazer participações especiais e é isso, estranhamente, é o fim”, disse ele, sendo direto.

Atualmente com 77 anos, ele está em turnê pelos Estados Unidos com a comédia teatral ‘You Won’t Believe What They Look Like Today!‘, e se diz satisfeito com sua contribuição para a dramaturgia.

Agora ele pretende se dedicar à carreira de escritor. Em 2007, o astro já havia publicado um livro de memórias chamado ‘Born Standing Up‘, que narra seus anos como comediante de stand-up.

Entre seus filmes de maior sucesso, também estão O Pai da Noiva‘ (1990), ‘Fé demais não cheira bem‘ (1992), ‘Perdidos em Nova York‘ (1999) e ‘A Pantera Cor-de-Rosa‘ (2006).

No entanto, os fãs podem ficar despreocupados porque a produtora A24 está desenvolvendo uma documentário sobre ele em parceria com a Apple TV+.

Dividido em duas partes, o projeto vai intercalar sua vida e sua carreira.

Ainda sem título e previsão de estreia, a produção será dirigida por Morgan Neville, o cineasta vencedor do Oscar e responsável pelo documentários ‘A Um Passo do Estrelato‘ e ‘Abstract: The Art of Design‘ e ‘Keith Richards: Under the Influence‘.

“Será muito divertido e emocionante. É a visão de outra pessoa sobre mim, o que é sempre curioso. Eles encontraram um monte de coisas dos meus arquivos”, disse Martin.

Em novembro deste ano, um livro intitulado ‘Number One Is Walking: My Life in the Movies and Other Diversions‘ estará chegando às prateleiras e também deve conter registros da carreira cinematográfica dele.

Lembrando que o astro foi indicado em três categorias do Emmy por ‘Only Murders in the Building‘, incluindo Melhor Série de Comédia, Melhor Ator Principal em Série de Comédia e Melhor Roteiro de Série de Comédia.

Enquanto isso, a 2ª temporada da comédia já está disponível na Star+

Nathan Lane irá reprisar seu papel como Teddy Dimas nos novos episódios.

Além de Lane, o próximo ciclo também trará Amy Schumer como uma versão superexagerada de si mesma, Cara Delevingne como Alice, uma sofisticada insider do mundo da arte que se envolve no mais recente mistério dos podcasters investigados, e Shirley MacLaine como a mãe de Bunny, o mais recente assassinado do edifício Arconia.

A trama segue três estranhos que compartilham uma obsessão pelo gênero true crime e que, de repente, se veem envolvidos em um crime na vida real. Quando uma morte horrível ocorre dentro de seu exclusivo prédio de apartamentos no Upper West Side, o trio – formado por Mabel (Selena Gomez), Charles (Steve Martin) e Oliver (Martin Short) – começa a suspeitar de assassinato e usa seu conhecimento de true crime para investigar o caso. Mas não demora para que o trio perceba que um assassino pode estar vivendo entre eles e que, portanto, estão em perigo. Agora, eles vão ter de correr para decifrar as pistas e descobrir a verdade – antes que seja tarde demais.

A série foi criada por Martin e John Hoffman.

Filmagens da 3ª temporada de ‘Hacks’ são PAUSADAS durante a greve dos roteiristas

De acordo com o Deadline, as filmagens da 3ª temporada aclamada comédia ‘Hacks foram interrompidas em meio á greve dos roteiristas.

Quem acompanha o caso, sabe que a classe entrou em greve na última terça-feira (02), exigindo melhores salários residuais na era do streaming, paralisando diversas produções.

Uma das cláusulas da greve impede o trabalho de filmes e séries cujos roteiros ainda estão em desenvolvimento, como é o caso de ‘Hacks‘.

Enquanto durar a paralisação, os criadores de conteúdo não podem fornecer nenhum serviço de redação, incluindo revisões de roteiro durante as filmagens.

Vale lembrar que esta é a segunda pausa que a atração sofre este ano.

Em fevereiro, já houve uma pausa para que a atriz Jean Smart se recuperasse de uma cirurgia no coração.

Através do seu Instagram, a atriz comentou sobre sua recuperação:

“Fevereiro é o mês do coração americano – uma época em que a nação destaca a saúde do coração –, então parece importante compartilhar com todos vocês que eu estou me recuperando de uma cirurgia bem-sucedida no coração. Tenho muita sorte por contar com ótimos cuidados, e apoio da minha família e amigos, enquanto continuo a me recuperar. Por favor, escutem seus corpos e conversem com um médico. Eu estou muito feliz por ter feito isso!”

As filmagens do terceiro ciclo haviam começado em janeiro. A expectativa é que a produção retome as gravações em algumas semanas.

Em comunicado oficial, a HBO Max declarou: “Estamos muito felizes que a cirurgia da nossa amada Jean Smart foi bem-sucedida e que ela está se recuperando. A HBO Max e a UTV mandam melhoras.”

Deborah Vance (Jean Smart) e Ava Daniels (Hannah Einbinder) saíram em turnê pelos Estados Unidos na segunda temporada.

Mark Indelicato, Carl Clemons-Hopkins, Rose Abdoo, Susie Essman, Devon Sawa, Ming-Na Wen, Laurie Metcalf, Martha Kelly e Margaret Cho estão no elenco.

O show é uma de Paul W. Downs, Lucia Aniello e Jen Statsky, a série foi premiada com duas estatuetas no Globo de Ouro. As duas temporadas da série estão na HBO Max.

Uma das MAIORES SURPRESAS do Oscar está no Prime Video e agradou os críticos e o público

Considerado uma das maiores surpresas do Oscar desse ano, ‘Ficção Americana‘ conquistou cinco indicações ao prêmio, incluindo Melhor Ator para Jeffrey Wright (‘Angels in America’) e Melhor Filme.

Adicionado sem muito alarde no catálogo da Amazon Prime Video, o longa escrito e dirigido por Cord Jefferson é baseado no romance ‘Erasure, de Percival Everett.

A trama narra a carreira de escritor de Thelonious “Monk” Ellison, que estagnou porque seu trabalho não é considerado ‘negro o suficiente’. Escritor e professor de inglês, Monk trabalha em um romance satírico sob seu pseudônimo, com o objetivo de expor as hipocrisias do mundo editorial. O sucesso imediato do livro o força a ficar mais profundamente enredado na sua identidade assumida e desafia as suas visões de mundo arraigadas.

Entre os críticos, a produção conquistou 94% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Das 254 análises publicadas, apenas 16 são negativas.

Confira:

“Ancorado por uma performance excepcional de Jeffrey Wright, o filme do escritor e diretor estreante Cord Jefferson é um trabalho confiante que se delicia em explorar conceitos espinhosos através do humor e da inteligente irreverência.” – The Nightly

Cord Jefferson, que já fez episódios de ‘Watchmen’ e ‘The Good Life‘, combina um toque leve e humor amplo com disfunções familiares comoventes e observações mordazes sobre raça. As crises culturais raramente são tão divertidas.” – Irish Times

“A história funciona em dois níveis, primeiro como uma crítica espinhosa das pressões enfrentadas pelos artistas negros. Mas igualmente satisfatória é a representação da dinâmica complicada e abrasiva de uma família de alto desempenho.” – Observer

“Para um filme de estreia, ‘Ficção Americana‘ é confiante, inteligente e extremamente divertido.” – Film Stories

“Uma comédia divertida e sutil que, de forma satírica, denuncia a hipocrisia do mundo literário e destaca a discriminação racial que se esconde por trás da exploração dos estereótipos da cultura afro-americana.” – Cinefilia

Confira o trailer:

O filme, baseado no romance Erasure, de Percival Everett, é escrito e dirigido por Cord Jefferson em sua estreia oficial.

A carreira de escritor de Thelonious “Monk” Ellison estagnou porque seu trabalho não é considerado “negro o suficiente”. Monk, escritor e professor de inglês, trabalha em um romance satírico sob seu pseudônimo, com o objetivo de expor as hipocrisias do mundo editorial. O sucesso imediato do livro o força a ficar mais profundamente enredado na sua identidade assumida e desafia as suas visões de mundo arraigadas.

Tracee Ellis RossIssa RaeSterling K. Brown completam o elenco.

‘Transformers: O Despertar das Feras’: Optimus Prime é destaque em novo cartaz do filme

Transformers: O Despertar das Feras‘ recebeu um novo cartaz, que dá destaque ao icônico personagem Optimus Prime, interpretado por Peter Cullen desde o primeiro filme da franquia.

Confira:

O filme chega aos cinemas nacionais no dia 8 de junho.

Assista ao trailer:

Transformers: O Despertar das Feras‘ será o primeiro filme de uma nova trilogia e se passará em 1994, mostrando dois humanos do Brooklyn que entram em um antigo conflito que se relaciona com três facções de Transformers. O filme será dirigido por Steven Caple Jr.

Confira a sinopse:

Voltando à ação e ao espetáculo que capturou pela primeira vez os espectadores ao redor do mundo 14 anos atrás com o ‘Transformers‘ original, ‘Transformers: O Despertar das Feras‘ levará o público à uma aventura pelo mundo, ambientada nos anos 90, e apresentará os Maximals, Predacons e Terrorcons à batalha existente na Terra entre Autobots e Decepticons.

O grande vilão será o Scourge, que incorpora pedaços de Transformers derrotados em seu corpo. Também teremos o Optimus Primal, o gorila líder dos Maximals, confidente de Optimus Prime.   

A história se passará em Machu Picchu, no Peru, na América do Sul e nos Estados Unidos. 

Anthony Ramos (‘Em um Bairro de Nova York’) e Dominique Fishback (‘Judas e o Messias Negro’) são os astros do próximo filme da franquia, que teve roteiro escrito por Joby Harold (‘Rei Arthur: A Lenda da Espada’).   

Lançada em 2007, a saga cinematográfica Transformers sempre teve performance considerável nas bilheterias, apesar das duras críticas negativas à grande parte dos filmes. Dirigida por Michael Bay, os cinco primeiros capítulos arrecadaram mais de US$4,3 bilhões, enquanto o spin-off Bumblebee, comandado por Travis Knight, conquistou 92% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadou quase US$469 milhões.

‘Lupin’: 3ª parte estreia com aprovação PERFEITA no Rotten Tomatoes; Confira avaliações!

A terceira parte da amada série ‘Lupin‘ já está disponível na Netflix, e com isso, as primeiras avaliações dos novos episódios estão sendo divulgadas nos principais veículos jornalísticos.

No site agregador de críticas Rotten Tomatoes, a nova parte debutou com uma aprovação de 100%, e uma nota média de 7/10.

Confira algumas avaliações:

“O nobre esforço para expandir o enredo além dos roubos criativos de coisas caras por Assane às vezes vale a tensão… No entanto, o carisma natural do Sr. Sy permanece, assim como os encantos de sua principal co-estrela, Ludivine Sagnier.” – Wall Street Journal.

“A série continua divertida, graças ao carisma selvagem de Omar Sy como Assane e à inteligência de muitos dos assaltos. Mas, como o segundo lote de episódios de 2021, grande parte parece repetitivo dos cinco episódios iniciais e menos emocionante.” – Rolling Stone

“Entre a intriga inteligentemente elaborada e a exploração bem retratada dos relacionamentos fraturados do nosso herói, cada um dos seus sete episódios está repleto de emoção.” – Paste Magazine

“No que diz respeito ao drama de comédia de ação, é eminentemente assistível, e Sy tem um trunfo que o eleva acima de muitas outras séries da concorrência.” – London Evening Standard

“O carismático ladrão interpretado por Omar Sy está finalmente de volta após uma longa ausência, mas ‘Lupin’ não perdeu nada de sua capacidade de realizar um assalto de alto nível cheio de energia e entusiasmo.” – We Got This Covered

Confira o trailer:

Crítica | Lupin – Série com Omar Sy já é a MELHOR da Netflix de 2021

A série é inspirada nos romances escritos por Maurice LeBlanc e traz Omar Sy como o primeiro ator negro a encarnar uma versão do icônico Lupin, aqui contemporaneizado na roupagem de Assane Diop.

Na adolescência, Assane Diop enfrentou a morte do pai, que foi acusado de um crime que não cometeu. Depois de 25 anos, como forma de vingança, ele passa a agir sob a alcunha de “Arsène Lupin, o Ladrão de Casaca”.

Ludivine SagnierClotilde HesmeNicole GarciaHervé PierreSoufiane GuerrabAntoine GouyFargass Assandé e outros completam o elenco.

‘O Senhor dos Anéis: A Guerra de Rohirrim’: Animação ganha imagem, Confira!

Dirigida por Kenji Kamiyama (‘Ghost in the Shell: Stand Alone Complex’), a animação ‘O Senhor dos Anéis: A Guerra de Rohirrim‘ ganho novas imagens.

A animação é ambientado na mesma era dos filmes de Peter Jackson, e é uma pré-sequência de ‘O Hobbit‘ e da trilogia ‘O Senhor dos Anéis‘.

As imagens foram compartilhadas pela EW.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Personagens de anime sentados em tronos, em sala medieval.

Personagem de anime segurando espada com expressão séria

Personagem anime segurando tocha no ambiente noturno.

E, de acordo com o Culture Crave, a produção terá 2h30 minutos de duração e se passa cerca de 183 anos antes de O Hobbit‘, que por sua vez se passa antes da trilogia, cronologicamente.

Lembrando que a esteia está agendada para 13 de dezembro deste ano.

A primeira prévia do longa foi divulgada durante Festival de Cinema de Annecy, e parece que a animação pode ser um grande sucesso, considerando a empolgação dos jornalistas.

Confira as reações:

“‘O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim‘ já está no topo dos meus filmes mais esperados de 2024. A prévia (muito curta e inacabada) mostrada no #Annecy2023 foi fantástica. Está 100% alinhada com a trilogia original, ao mesmo tempo em que é muito diferente. é em anime. Mal posso esperar.”

 

“Acabei de terminar o trabalho em andamento para o novo filme ‘O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim‘, e devo dizer que o casamento entre a franquia e o estilo #anime nunca pareceu tão bom! O mundo e os personagens pareciam muito autênticos. Mal posso esperar para ver isso nos cinemas no ano que vem.”

Outros membros da imprensa, como o CloneWeb, admitiram que choraram ao assistir à prévia.

“Estou secando as lágrimas dos meus olhos, estou limpando todas essas páginas de anotações e estou lhes dizendo, ‘O Senhor dos Anéis: A Guerra de Rohirrim’ está em muito boas mãos. Este é um belo 2D de novos desenhos de John Howe e Alan Lee. É Rohan completa e a história, baseada em três parágrafos, é protagonizada por uma jovem, Hera, filha de Helm Hammerhead [eu acho que deveria ser ‘Hammerhand’.]”

Lembrando que ‘A Guerra de Rohirrim‘ está programado para chegar em abril de 2024 e vai acompanhará as conquistas de Helm Hammerhand, o Rei de Rohan, e a criação do Abismo de Helm – fortaleza que é destaque em ‘O Senhor dos Anéis: As Duas Torres‘.

A produção da New Line Cinema em parceria com a Warner Bros. Animation.

Seth Rogen se pronuncia sobre o rompimento com James Franco

O ator Seth Rogen falou recentemente sobre o fim de sua amizade com James Franco e revelou ter ficado surpreso com os rumores que surgiram após o Franco revelar o rompimento da relação.

Em uma entrevista à Esquire, quando foi questionado sobre como se sentiu ao ver algo tão pessoal se tornar público, Rogen respondeu: “Honestamente, eu consumo tão pouca mídia que isso realmente não estava no meu radar”.

E logo em seguida, encerrou o assunto.

Dois homens sérios em traje formal, verificando relógios.

Lembrando que em uma entrevista à Variety, Franco comentou: “Não, eu não falei com o Seth. Eu amo o Seth, tivemos 20 anos ótimos juntos, mas acho que chegou ao fim. E não foi por falta de tentativa. Eu disse a ele o quanto ele significou para mim”.

Vale lembrar que, em 2021, após James Franco ser acusado de má conduta sexual, Rogen se afastou do ator.

Na ocasião, ele afirmou: “O que posso dizer é que desprezo o abuso e o assédio, e nunca encobriria ou ocultaria as ações de alguém que os comete. Olho para aquela entrevista de 2018, onde disse que continuaria trabalhando com James, e a verdade é que não tenho feito isso e não pretendo agora”, disse ao The Sunday Times.

No mesmo ano, James admitiu no podcast The Jess Cagle que se envolveu sexualmente com alunas, afirmando: “Isso foi errado”, mas “não foi um plano mestre” da sua parte.

Ele concordou em pagar uma quantia de US$ 2,235 milhões para encerrar a ação coletiva que enfrentava.

Após confessar seus erros, Franco foi “expulso” de Hollywood e viu sua carreira estagnar, deixando de conseguir novos trabalhos como antes.

Quando questionado se achava a expulsão injusta, Franco respondeu: “Quer dizer, é o que é. Honestamente, eu já passei por isso. Foi resolvido, e eu consegui mudar. Então é isso, acabou. Também trabalhei nos EUA, e estou apenas tentando seguir em frente”.

‘Guerreiras do K-Pop’: Animação se torna o 4º filme em inglês mais popular da Netflix

A animação da Netflix Guerreiras do K-Pop provou ser um verdadeiro sucesso, consolidando-se como um dos títulos mais populares da história da plataforma, segundo a Variety.

Conforme a reportagem, durante a semana de 28 de julho a 3 de agosto, o musical de fantasia alcançou 158,8 milhões de visualizações desde sua estreia em 20 de junho.

Esse número o coloca atualmente em quarto lugar no ranking de filmes em língua inglesa mais populares da Netflix, ficando atrás apenas de Alerta Vermelho’ (230,9 milhões), Bagagem de Risco’ (172,1 milhões) e ‘Não Olhe para Cima’ (171,4 milhões).

A contagem da plataforma considera as visualizações acumuladas durante os primeiros 91 dias, o que significa que o musical de fantasia ainda tem sete semanas para ultrapassar os concorrentes e subir ainda mais no ranking.

Na mesma semana, o único filme a superar seu desempenho foi a comédia Um Maluco no Golfe 2, de Adam Sandler, que arrecadou 40,8 milhões de visualizações em sua primeira semana completa na Netflix.

Guerreiras do K-Pop’ está disponível na Netflix.

“Quando as superestrelas do K-pop Rumi, Mira e Zoey não estão esgotando estádios ao redor do mundo, elas usam suas identidades secretas como caçadoras de demônios para proteger seus fãs dos perigos sobrenaturais que espreitam pelas sombras. Juntas, elas precisarão enfrentar sua maior ameaça: uma boy band rival irresistível — que, na verdade, são demônios disfarçados”, diz a sinopse.

SAG-AFTRA propõe royalties sobre atores de IA para proteger fundo sindical

O sindicato de atores de Hollywood, o SAG-AFTRA, manifestou-se recentemente sobre a criação de Tilly Norwood, a primeira atriz gerada inteiramente por Inteligência Artificial, revelando o desejo de implementar uma espécie de royalty ou “imposto” destinado ao fundo de pensão e saúde da categoria.

Conforme reportado pela Variety, essa estratégia é uma das principais pautas para a rodada de negociações com os estúdios agendada para o dia 9 de fevereiro.

Embora a greve de 2023 tenha garantido algumas proteções, o sindicato reconhece que não pode impedir legalmente a existência de figuras sintéticas como Tilly.

“É a solução perfeita? Não”, diz Brendan Bradley, membro do grupo de trabalho de IA do sindicato. “Mas está na categoria da melhor ideia ruim que temos em 2026”.

Apesar da ameaça constante de novas paralisações, o clima atual é de otimismo moderado. As negociações começaram meses antes do vencimento do contrato, em parte devido à postura mais flexível de Greg Hessinger, o novo negociador-chefe da AMPTP e ex-líder da própria SAG.

No entanto, a IA é apenas parte de um cenário complexo. A transição para o streaming deixou lacunas graves nos pagamentos de direitos sobre reprises, conhecidos como residuals.

“O ponto número 1 ainda são os residuals [direitos sobre reprises]”, diz Kate Bond, capitã da greve de 2023 e membro do conselho da SAG-AFTRA em Los Angeles. “Existe uma forma de fazer com que, quando um programa entra em uma plataforma de streaming, recebamos o equivalente ao residual de uma rede tradicional?”.

Além das questões tecnológicas e financeiras, o sindicato pretende discutir as longas pausas entre as temporadas de streaming, que muitas vezes impedem os atores de buscarem outros trabalhos devido a cláusulas de exclusividade.

Outro ponto de atrito são as audições gravadas em casa, que transferiram os custos de produção dos testes para os próprios artistas. No fim, o medo existencial em relação à IA continua sendo o motor das discussões mais acaloradas, com líderes sindicais enfatizando que, embora o “imposto Tilly” seja um último recurso, ele é necessário para garantir que a automação da performance não destrua completamente os fundos que sustentam a saúde e a aposentadoria da classe artística.

Sindicato dos atores CONDENA criação de Tilly Norwood, a primeira atriz feita por IA

Criadora de Tilly Norwood defende primeira atriz de IA: “Ela não é uma substituta”

Tilly Norwood foi lançada de forma discreta no início de 2025, com perfis no TikTok, Instagram e YouTube, antes de Van der Velden anunciar oficialmente o estúdio de talentos de IA Xicoia na semana passada.

A polêmica cresceu após um painel no Zurich Summit, evento focado na indústria do cinema, revelar que agentes de talentos estavam considerando representar Tilly como uma cliente real.

Atores como Melissa Barrera, Kiersey Clemons e Toni Collette manifestaram seu descontentamento nas redes sociais, e alguns chegaram a sugerir um boicote a agências que trabalharem com personagens gerados por IA.

‘Flesh Impact’: Dakota Johnson interpretará Marilyn Monroe em curta-metragem de diretora de ‘A Noiva’

A atriz Dakota Johnson (conhecida por ‘Cinquenta Tons de Cinza’ e ‘Madame Teia’) vai dar vida à lendária estrela do cinema Marilyn Monroe no curta-metragemFlesh Impact’.

De acordo com a Vanity Fair, a produção foi escrita e dirigida por Maggie Gyllenhaal para homenagear o centenário de nascimento de Marilyn. O curta terá sua grande estreia mundial durante o prestigiado Festival de Veneza.

Quando recebeu o convite para comandar o projeto, Gyllenhaal inicialmente hesitou em aceitar a proposta:

“Eu conhecia, claro, suas atuações mais famosas e a imagem que ela projetava para o mundo enquanto estava viva. Mas pensei: ‘Não sei se sou a pessoa certa para esse trabalho’. Resolvi parar um pouco e ver o que surgiria”, contou a diretora.

Ao mergulhar na trajetória da atriz, eternizada por clássicos como Os Homens Preferem as Loiras, O Pecado Mora ao Lado eQuanto Mais Quente Melhor, Gyllenhaal passou a refletir sobre o futuro que Monroe poderia ter tido se não tivesse falecido precocemente aos 36 anos:

“Acho sua atuação fascinante: estranha, intense, extremamente alegre e, ao mesmo tempo, profundamente dolorosa. Fiquei imaginando o que teria acontecido se ela tivesse vivido mais 60 anos. Como seria o trabalho que faria hoje?”, explicou.

Foi a partir desta provocação que nasceuFlesh Impact, um curta de 17 minutos que reimagina e explora diferentes caminhos para a vida de Marilyn Monroe.

Na produção, Dakota Johnson e a veterana Ellen Burstyn interpretam duas versões de Monroe em fases distintas da vida.

“Esse filme é uma mistura entre a verdadeira Marilyn e a minha fantasia sobre quem ela poderia ter sido”, disse Gyllenhaal. “Em muitos aspectos, é um filme sobre Marilyn, mas também sobre atrizes em geral e sobre como essa profissão pode ser, ao mesmo tempo, extremamente vulnerável e muito poderosa”.

A cineasta revelou que Dakota sempre foi a primeira opção para o papel: “Dakota sempre esteve na minha cabeça. Às vezes, enquanto escrevo, um ator aparece naturalmente e preciso até afastar essa ideia para não limitar o roteiro”.

Já a contratação de Ellen Burstyn (vencedora do Oscar, Tony e Emmy) envolveu um desafio adicional por conta da complexidade do roteiro:

“Ela tem 93 anos e eu nem sabia se toparia. Na prática, o papel é um monólogo de cerca de 15 páginas”, revelou a diretora.

Burstyn, que chegou a frequentar os mesmos círculos sociais de Monroe no passado, aceitou o papel imediatamente: “Acho que esse papel encontrou Ellen em um momento muito especial da vida, oferecendo exatamente o tipo de reflexão que ela queria fazer”.

Gyllenhaal admitiu que, no começo, teve receio sobre o fato de Johnson não ter forte semelhança física com a estrela de Hollywood:

“Depois pensei: ‘Isso é ridículo. Quem se importa?’. Nem sei se hoje alguém realmente sabe como Marilyn era de verdade, porque sua imagem foi tão explorada comercialmente que acabou se tornando um mito”, acrescentou.

No curta, Johnson surge caracterizada com a icônica peruca loira curta e a famosa pinta no rosto. Contudo, a diretora enfatiza que o foco principal foi capturar a essência da atriz, e não apenas replicar sua aparência.

O título da obra resgata uma expressão famosa do cineasta Billy Wilder, que afirmava que Marilyn possuía um flesh impact, um impacto tão físico e real na tela que dava ao público a sensação de que podia tocá-la.

“É sobre o impacto que ela causava ao entrar em uma sala e permanecer na memória das pessoas”, explicou Amy Marentic, diretora de marketing.

A seleção deFlesh Impact para o Festival de Veneza é uma conquista rara, já que o evento dificilmente inclui curtas-metragens na programação oficial. Para coroar o momento, Ellen Burstyn será homenageada durante o festival com o cobiçado Leão de Ouro pelo Conjunto da Obra.

Resumindo o propósito do filme, Gyllenhaal concluiu: “Eu queria dar a Marilyn a oportunidade de se expressar de uma forma que talvez ela nunca tenha tido em vida”.

Stephen King se REVOLTA e fala sobre invasão da Russia na Ucrânia; entenda

O inferno de muitas pessoas começou nesta última quarta-feira (24), quando a Rússia lançou uma invasão em larga escala na Ucrânia, a mando de Vladimir Putin, acabando com todas as esperanças de que o conflito crescente pudesse ser tratado diplomaticamente.

A situação que se desenrola é um show de horrores absoluto, pois os líderes mundiais estão lutando para responder após os ataques – e talvez por isso que Stephen King, o próprio mestre do horror, sentiu necessidade de opinar sobre o caso.

“O que a maioria de nós aprendeu quando éramos crianças e brincávamos no playground: você não fica parado enquanto uma criança grande bate na menor. Você pode levar um soco ou dois para fazer o garotão parar, mas essa é a coisa certa a fazer”, declarou os escritor norte-americano de 74 anos em seu Twitter.

Aparentemente King está pedindo para os Estados Unidos e outros países que são membros da OTAN intervirem no confronto. Até agora, o presidente Joe Biden e o primeiro-ministro britânico Boris Johnson ameaçaram sanções contra a Rússia, mas Putin foi em frente e atacou de qualquer maneira.

Por sua vez, o presidente ucraniano Volodymyr Zelenskyy anunciou que o país estava cortando todos os laços diplomáticos com a Rússia e declarando lei marcial.

Rumores indicam que diretor de ‘Top Gun: Maverick’ pode comandar novo filme do ‘Superman’

Existem novos rumores sobre Joseph Kosinski, diretor do recente sucesso ‘Top Gun: Maverick‘, ser o novo cineasta a comandar o novo filme do ‘Superman‘, com Henry Cavill, da DCU.

Segundo o perfil no twitter Home of DCU, a prioridade do estúdio seria Kosinski, mas David Yates, diretor da franquia ‘Harry Potter‘, também estaria sendo contado.

Veja a postagem:

Cavill deu vida ao herói em ‘O Homem de Aço‘ (2013), ‘Batman vs Superman: A Origem da Justiça‘ (2016) e ‘Liga da Justiça‘ (2017), tendo finalmente retornado no recente ‘Adão Negro‘ após um hiatus de cinco anos.

Lembrando que ‘O Homem de Aço 2‘ já está em desenvolvimento na Warner Bros. Pictures.

Ao que parece, a sequência só ficou presa no limbo por conta do antigo chefe da DC Studios, Walter Hamada, que não queria o retorno do ator.

Segundo The Hollywood Reporter, Hamada, líder da DC Films nos últimos quatro anos e agora de saída, era o grande responsável por deixar a iteração do herói interpretada por Cavill “na geladeira”. Hamada tinha seus próprios planos para a franquia, um deles envolvendo a introdução de uma versão alternativa, roteirizada por Ta-Nehisi Coates, e por isso não queria nenhum envolvimento do Superman em Adão Negro, mas esses planos mudaram recentemente.

Ao que se sabe, a mudança de comando foi fundamental para que isso acontecesse, incluindo David Zaslav (CEO da Warner Bros. Discovery), e Michael De Luca e Pam Abdy (presidentes da Warner Bros. Pictures). Os três tinham esse “intenso desejo” em retomar a iteração de Cavill.

No entanto, Dwayne Johnson e a Seven Bucks Productions é quem são os verdadeiros responsáveis pela volta de Cavill. O astro e sua marca, uma das mais influentes em Hollywood atualmente, insistiram por anos para que acontecesse.

Após as respostas negativas de Hamada, Johnson decidiu contatar De Luca e Abdy diretamente, que deram a sinalização positiva. Uma rodada intensa de negociações ocorreu antes do Dia do Trabalho, prazo insistido pelo estúdio, e tudo deu certo.

Vazio Coração

(Vazio Coração)

 

Elenco:

Murilo Rosa, Othon Bastos, Larissa Maciel, Bete Mendes, Lima Duarte, Oscar Magrini, Patrícia Naves, Malú Moraes, Vantoen Pereira, Lauro Moreira, Lucas Rosa.

Direção: Alberto Araújo

Gênero: Drama

Duração: 90 min.

Distribuidora: Califórnia Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 22 de Novembro de 2013

Sinopse:

VAZIO CORAÇÃO narra a história de Hugo Kari (Murilo Rosa), um cantor de renome nacional, que faz uma pausa em sua atribulada agenda para se encontrar com pai, o Embaixador Mário Menezes (Othon Bastos), em Araxá onde a família passava férias no passado. Ali, cercados de boas recordações, pai e filho tentam colar os cacos de uma relação despedaçada por desencontros, conflitos de ideais e, sobretudo, por uma tragédia que os marcou para sempre.

Curiosidades:

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Trailer:

Cartazes:

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Fotos:

Roteirista já começou a trabalhar em ‘Quarteto Fantástico 2’

Mesmo com o fracasso de ‘Quarteto Fantástico‘ nas bilheterias, a 20th Century Fox não está disposta a devolver o direito da franquia para a Marvel Studios e seguirá em frente com a sequência.

Kate Mara revela que não assistiu ‘Quarteto Fantástico’ e diretor a decepcionou 

Em entrevista à MTV, o roteirista e produtor Simon Kinberg falou que o estúdio já está preparando ‘Quarteto Fantástico 2‘:

“Eu estou realmente focado no próximo. Eu acredito que conseguimos fazer um grande filme ‘Quarteto Fantástico’ com esse elenco. Então, eu vou descobrir como fazê-lo. Estamos tentando descobrir sobre o que esse filme seria. Eu quero entregar aos fãs um filme bom”, afirmou.

‘Quarteto Fantástico’: Por semelhança com o BB-8 de ‘Star Wars’, robô H.E.R.B.I.E. foi cortado 

Kinberg também comentou sobre reação negativa dos fãs ao filme:

“Eu estava obviamente desapontado. Fiquei muito decepcionado que os fãs não gostaram. Eu me importo mais com os fãs do que com os executivos. Eu acho que o filme tratado injustamente? Eu não sei.”, continua.

“Eu estive em muitos projetos felizes que terminaram em filmes ruins. Eu estive em um monte de projetos difíceis e infelizes que acabaram por ser grandes filmes. Havia um monte de atenção sobre o processo de fazer esse filme. É difícil, quando você está fazendo um filme, filmes são difíceis de fazer. É apenas a realidade”, concluiu.

O estúdio espera perder aproximadamente US$ 60 milhões com o filme (o orçamento foi de US$ 120 milhões), mas decidiu não jogar a toalha.

Segundo o HitFix, a sequência já está sendo preparada.

“O estúdio vai avançar com a sequência de Quarteto Fantástico. Pode ser que não chegue na data inicialmente programada em 2017, mas eles definitivamente estão planejando fazer isso.”, afirmou a fonte.

O site também colocou mais lenha na fogueira na briga entre o diretor Josh Trank e a Fox, após ele afirmar que sua versão não chegou nos cinemas.

“Ele pode até afirmar que sua versão estava pronta há um ano e era incrível, mas essa era uma opinião que a maioria das pessoas envolvidas na produção não tinha. O estúdio fez várias reuniões pensando em cancelar tudo, de tão forte que era a preocupação com a conduta do diretor”, afirmou a fonte.

Quarteto Fantástico’ já está em exibição nos cinemas nacionais. A Entertainment Weekly investigou o que aconteceu nos bastidores da produção, e a famosa briga entre o diretor Josh Trank e a 20th Century Fox, e os últimos detalhes são definitivamente chocantes – Saiba mais!

Entenda a peruca bizarra usada por Kate Mara em ‘Quarteto Fantástico’… 

A sequência estava agendada para 9 de Junho de 2017, e a Fox Fox está cogitando acelerar a produção de ‘Deadpool 2‘ para que ela ocupe o espaço vago.

As previsões iniciais indicavam que o longa arrecadaria US$ 50 milhões em seu primeiro final de semana, na última semana o valor foi baixado para US$ 40 milhões. Com a péssima abertura na quinta (péssimos US$ 2,7 milhões), o filme encerrou o fim de semana ainda pior: US$ 26,2 milhões.

Para se ter uma ideia, o filme de 2005 arrecadou US$ 56 milhões em seu fim de semana de estreia, e terminou com US$ 330 milhões arrecadados mundialmente. A sequência estreou com US$ 58 milhões, e total de US$ 287 milhões.

O novo filme tem apenas 9% de aprovação no Rotten Tomatoes, contra 27% do criticado filme de 2005 dirigido por Tim Story.

Leia nossa crítica!

Simon Kinberg (‘X-Men: Dias de Um Futuro Esquecido‘ e ‘X-Men: O Confronto Final‘) escreveu a última versão do roteiro, originalmente assinado por Seth Grahame-Smith (‘Abraham Lincoln: Caçador de Vampiros’) e pelo novato Jeremy Slater. A direção é de Josh Trank (Poder Sem Limites).

‘Capitão América: Guerra Civil’ teve cena filmada no Brasil; Saiba qual!

Poucos fãs sabem, mas ‘Capitão América: Guerra Civil‘ teve uma cena rodada no Brasil. Uma equipe de segunda unidade filmou uma cena do longa nas Cataratas do Iguaçu, mas é preciso prestar bastante atenção no filme para conseguir identificá-la.

 

[SPOILERS]

Trata-se da primeira cena pós-créditos que envolve Bucky Barnes (Sebastian Stan), o Capitão América (Chris Evans) e T’Challa (Chadwick Boseman). Quando Bucky é congelado, o Capitão e T’Challa olham para uma janela cheia de névoa e de repente vemos uma grande cachoeira e uma cidade em meio às selvas: é Wakanda, o país fictício do Pantera Negro. Leia a descrição completa aqui!

As nossas Cataratas do Iguaçu foram usadas para dar o clima de Wakanda, e infelizmente o Brasil não é citado no filme (apenas nos créditos finais).

As filmagens foram comandadas pelo fotógrafo Rafael Bechlin e aconteceram em julho de 2015.

Confira o relato do profissional:

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Com a história de ‘Capitão América: Guerra Civil’ ocorrendo em diversos lugares do mundo, a produção acabou fazendo sua base em território familiar, estabelecendo-se na Pinewood Studios em Atlanta com várias unidades filmando na Alemanha, Áustria, Islândia, Porto Rico, Indonésia, Brasil e no Reino Unido durante a agenda de produção do filme – saiba mais!

‘Capitão América 4’: Chris Evans topa renovar o contrato para mais filmes 

O CinePOP já assistiu ‘Capitão América: Guerra Civil‘, e você pode conferir a crítica aqui!

Joe Russo explica porque clímax de ‘Capitão América 3’ foi rodado em IMAX

A duração do longa será de 146 minutos (2 horas e 26 minutos). Até então, o filme mais longo do estúdio era ‘Os Vingadores‘ (The Avengers), com 143 minutos, seguido por ‘Vingadores: Era de Ultron‘, com 142 minutos.

Depois dos eventos de ‘Vingadores: Era de Ultron‘, ‘Capitão América: Guerra Civil‘ encontra Steve Rogers liderando o recém formado grupo de Vingadores em seus esforços contínuos para proteger a humanidade. Mas após outro incidente, envolvendo os Vingadores, resultar em danos colaterais, aumenta a pressão política para instalar um sistema de responsabilização, comandado por uma agência do governo para supervisionar e dirigir a equipe. O novo status quo divide os Vingadores, resultando em duas frentes – uma liderada por Steve Rogers e seu desejo de que os Vingadores se mantenham livres para defender a humanidade sem a interferência do governo, e a outra que segue a surpreendente decisão de Tony Stark de apoiar a responsabilização e supervisão do governo.

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O elenco conta com Scarlett Johansson como Natasha Romanoff/Viúva Negra, Anthony Mackie como Sam Wilson/Falcão, Jeremy Renner como Clint Barton/Gavião Arqueiro, Sebastian Stan como Bucky Barnes/Soldado Invernal, Chadwick Boseman como T’Challa/Pantera Negra, Elizabeth Olsen como Wanda Maximoff/Feiticeira Escarlate, Samuel L. Jackson como Nick Fury, Frank Grillo como Brock Rumlow/Ossos Cruzados, Daniel Brühl como Barão Zemo, Emily VanCamp como Sharon Carter/Agente 13, Paul Bettany como Jarvis/Visão e Homem-Aranha (Tom Holland).

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‘Ash vs. Evil Dead’: Série ganha eletrizante trailer completo da 2° Temporada

A sérieAsh vs. Evil Dead’ ganhou seu primeiro trailer da nova temporada. E, claro que não poderia faltar… sangue pra tudo quanto é lado.

Confira, com o teaser:

Na trama da primeira temporada, Ash (Bruce Campbell) retornou trinta anos após os eventos do primeiro filme, dirigido por Sam Raimi.

A nova leva de episódios continuará com 3o minutos de exibição e deverá retornar em outubro, o mês mais propício para a estreia da série nos Estados Unidos.

Lucy Lawless, a eterna Xena, em foto da série baseada em ‘A Morte do Demônio’ 

Bruce Campbell detalha a série baseada em ‘A Morte do Demônio’

Ray Santiago (‘Dexter’) e Dana DeLorenzo (‘Californication’) viverão os ajudantes de Ash. Santiago será Pablo Simon Bolivar, descrito como um imigrante idealista que se torna um leal auxiliar de Ash, o Sancho Panza de seu Don Quixote. DeLorenzo será Kelly Maxwell, jovem temperamental tentando esquecer o passado que encontra um tipo diferente de família ao lado de Ash e Pablo. Lucy Lawless, a eterna Xena, reforça o elenco como Ruby, figura misteriosa que é míope na sua missão de encontrar a fonte de todo o mal que vem surgindo, já que acredita ser Ash o causador de tudo. Mimi Rogers completa o elenco como Suzy Maxwell, mãe de Kelly.

Com lançamento previsto para o final de 2015 no canal americano Starz, a primeira temporada contará com 10 episódios de meia hora de duração cada, escritos por Sam Raimi (diretor do longa original), seu irmão Ivan Raimi e Tom Spezialy. , intérprete de Ash, também retorna.

Raimi também dirigirá o episódio piloto, além de servir como produtor executivo ao lado de Campbell e Tapert.

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‘Trolls’, com vozes de Anna Kendrick e Justin Timberlake, discutem em novo clipe

Com o lançamento ainda mais próximo, a Fox liberou o mais novo clipe de ‘Trolls‘.

Nele, os personagens de Anna Kendrick e de Justin Timberlake discutem sobre a realidade do mundo, de que ele não é apenas cupcakes e arco-íris.

Confira, com os trailers:

Dos criadores de ‘Shrek, ‘Trolls‘ é estrelado por Anna Kendrick como Poppy, a otimista líder dos Trolls, e seu total oposto, Ramo, interpretado por Justin Timberlake. Juntos, essa improvável dupla de Trolls deve embarcar em uma aventura que os leva muito além do único mundo que eles conhecem.

Dirigido pela dupla que encabeçou ‘Shrek para Sempre‘, Mike Mitchell e Walt Dohrn, a animação será lançada pela DreamWorks nos EUA e pela Fox no Brasil. Inclusive, já tem data marcada para lançamento nos cinemas brasileiros: 27 de Outubro de 2016. 

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‘Os Guardiões’: Filme russo de super-heróis ganha data de estreia no Brasil!

Os Guardiões‘ (Guardians), filme russo de super-heróis, será lançado nos cinemas nacionais.

A Paris Filmes agendou a estreia para o dia 3 de Agosto.

Assista ao trailer legendado e dublado:

Durante a Guerra Fria, uma organização chamada “Patriotas” criou um esquadrão de super-heróis que incluía diversos membros da União Soviética. Por anos esses heróis tiveram que esconder suas identidades, mas agora eles terão que se revelar!

O filme estreia na Rússia em 23 de fevereiro de 2017.

 

‘Meu Malvado Favorito 3’ ganha primeiro e divertido comercial; Assista!

No primeiro comercial de ‘Meu Malvado Favorito 3‘, Gru conhece Dru, seu irmão gêmeo.

Confira:

Com direção de Pierre Coffin e Kyle Balda, a produção ‘Meu Malvado Favorito 3‘ traz de volta os personagens mais famosos da série: Gru, Agnes, Margo, Edith, Dr. Nefario e os atrapalhados Minions, além de agora apresentar Dru e o novo vilão Balthazar Bratt.

Produzido pela Illumination Entertainment, de ‘Minions‘ e ‘Sing – Quem Canta Seus Males Espanta‘, a animação chega dos cinemas em 29 de junho.

Jessica Biel vira assassina na série de SUSPENSE ‘The Sinner’; Confira cartaz e trailer!

Após um hiato fora do meio cinematográfico, a atriz Jessica Biel prepara seu retorno à televisão, na mais nova série do canal USA Network, intitulada ‘The Sinner’.

A produção ganhou seu primeiro cartaz, confira com o trailer:

Baseado no livro homônimo da escritora alemã, Petra Hammesfahr, o thriller acompanha uma jovem mãe, protagonizada por Biel, que após ser tomada por um súbito ataque de fúria, esfaqueia um homem publicamente, sem saber explicar o porquê do crime. A trama vai se aprofundar nas motivações que possam ter levado a protagonista a cometer o ato de violência, abordando também a obsessão do investigador por respostas. Nessa jornada, os dois irão até as profundezas da psique da personagem, além dos segredos violentos de seu passado que ainda permanecem escondidos.

O elenco também conta com Christopher Abbott, Bill PullmanTeri WyblePatti D’ArbanvilleAbby Miller.

Além de estrelar, Biel assume também a produção executiva da série, ao lado de Michelle Purple. O episódio piloto foi criado e escrito pelo estreante na TV, Derek Simonds, e dirigido por Antonio Campos. ‘The Sinner’ ainda não tem data de estreia. 

 

Cena de Lex Luthor é cortada de ‘Liga da Justiça’

Pelo menos é o que indica o Batman News a partir dos relatos que a página ouviu sobre a sessão teste de ‘Liga da Justiça‘.

A publicação cita que a participação de Lex Luthor foi completamente deletada da produção.

 

‘Thor – Ragnarok’ passa ‘Liga da Justiça’ como filme mais esperado nos EUA

Liga da Justiça’ tem estreia prevista para Novembro.

Crítica em Vídeo | Vingança – O filme mais violento e angustiante do ano até o momento…

O editor-chefe Renato Marafon traz a crítica em vídeo do violento suspense ‘Vingança‘ (Revenge) – o filme mais forte e angustiante do ano até o momento.

Assista:

No filme, Jen (Matilda Lutz) está aproveitando uma viagem romântica com seu namorado rico, que é abruptamente interrompido quando os amigos deles chegam sem ser anunciados. A tensão se acumula pela casa até que a situação perigosamente se intensifica, resultando em um ato chocado que deixa Jen para morrer. Infelizmente, para os seus agressores, Jen sobrevive e se ergue com um incansável e descontrolado desejo de vingança.”

Dirigido e escrito por Carolie Fargeat, o filme será estrelado por Matilda Lutz (‘O Chamado 3‘).

A estreia acontece dia 7 de Junho no Brasil.

Top Gun: Maverick

(Top Gun Maverick)

 

Elenco:

Tom Cruise
Jennifer Connelly
Val Kilmer
Jake Picking
Jon Hamm
Ed Harris
Miles Teller

 

Direção: Joseph Kosinski

Gênero: Ação, Drama

Duração: 131 min.

Distribuidora: Paramount Pictures

Orçamento: US$ 100 milhões

Estreia: 26 de Maio de 2022

Sinopse: 

Depois de mais de 30 anos servindo a marinha como um dos maiores pilotos de caça, Pete “Maverick” Mitchell (Tom Cruise) continua na ativa, se recusando a subir de patente e deixar de fazer o que mais gosta, que é voar. Enquanto ele treina um grupo de pilotos em formação para uma missão especial que nenhum “Top Gun” em vida jamais participou, ele encontra Bradley Bradshaw (Miles Teller), que tem o apelido de “Rooster”, o filho do falecido amigo de Maverick, o oficial Nick Bradshaw (Anthony Edwards), conhecido como “Goose”.

Enfrentando um futuro incerto e lidando com fantasmas de seu passado, Maverick confronta seus medos mais profundos em uma missão que exige sacrifícios extremos daqueles que serão escolhidos para executá-la.

Crítica em Vídeo:

Crítica | Top Gun: Maverick – O MELHOR filme de ação do ano!

Primeiras Impressões: 

Curiosidades: 

» Lady Gaga divulga videoclipe oficial de “Hold My Hand”, música-tema de ‘Top Gun: Maverick’

» Diretor de ‘Top Gun 2’ temia que a canção de Lady Gaga ESTRAGASSE o filme; Entenda!

» Avião usado em ‘Top Gun: Maverick’ ENGANOU os satélites da China; Entenda!

» Primeiras Impressões | Top Gun: Maverick – Tom Cruise volta com TUDO em Blockbuster perfeito…

» ‘Top Gun: Maverick’: Primeiras reações à sequência são EXTREMAMENTE positivas; Confira!

» Tom Cruise realmente gostou de trabalhar com Christopher McQuarrie. Após trabalharem juntos em ‘Jack Reacher, ‘Operação Valquíria‘ e nos dois últimos ‘Missão Impossível‘, a dupla voltará a colaborar em ‘Top Gun: Maverick‘. O adiamento do filme para 2020 acaba de ser explicado: McQuarrie foi contratado para reescrever o roteiro do filme.

» Ed HarrisJon HammGlen Powell (‘Scream Queens’) e o filho do veterano Bill PullmanLewis Pullman, são as novas adições ao elenco, que terá retornando como Iceman.

» O diretor Joseph Kosinski (‘Tron: O Legado’) revelou que a sequência seguirá seu próprio caminho, sendo também um segundo rito de passagem para o personagem Maverick. “É preciso que você faça seu próprio filme. Se você apenas copiar o anterior, o que vai acrescentar no final? Então é claro que este é uma continuação da trama e você verá alguns personagens anterior. Mas nostalgia é algo meio arriscado, pois ela pode acaba se tornando uma muleta e não deveria ser assim. Mas posso dizer que o primeiro foi um rito de passagem para Maverick e este também será”.

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: