Quando uma família americana é convidada para passar o fim de semana na idílica propriedade rural de uma encantadora família britânica com quem fez amizade nas férias, o que começa como as férias do sonho logo se transforma em um complicado pesadelo psicológico.
O terror gótico ‘Nosferatu’ finalmente revelou seu primeiro trailer durante a CinemaCon 2024, e o CinePop teve a oportunidade de conferir este material arrepiante em primeira mão.
Peter Kujawski, presidente da Focus, apresentou as imagens com uma promessa intrigante: “Isso não é o Nosferatu do seu pai”. Ele também provocou o público dizendo que o filme dará “um novo significado ao termo banquete de Natal quando abrirmos em 25 de dezembro”.
O trailer começa comLily-Rose Depp como Anna Harding pronunciando as palavras “Venha até mim, ouça meu chamado”, enquanto uma mão se estende para agarrá-la. Em seguida, ela afirma: “O mal vem de além” e conta a Willem Dafoe, que ostenta uma barba branca gigante, que “ele está vindo para nós”, enquanto está deitada em uma cama de hospital, sofrendo de uma doença misteriosa.
O trailer então nos leva para uma viagem atmosférica pela Alemanha do século XIX, com vislumbres rápidos de um castelo gótico, um cemitério horrível, a cidade local e seus habitantes carregando caixões.
O terror e a histeria se espalham pela vila enquanto os moradores gritam: “Ele está chegando”, após a jovem o chamar em um aparente transe noturno. “Meus sonhos se tornam mais sombrios”, ela diz, e pergunta ao Professor Von Franz de Willem Dafoe: “O mal vem de dentro de nós ou de fora?”
Um dos destaques do trailer é a imagem da sombra gigante da mão torta de Nosferatu passando sobre a cidade e cobrindo-a na escuridão. A cena corta para Anna Harding com sangue por todo o rosto.
O personagem de Willem Dafoe, com uma atuação intensa, mobiliza os habitantes da cidade para enfrentar um mal sombrio. Em seguida, ele é visto cercado por milhares de ratos reais em um antigo mausoléu. “Estamos aqui enfrentando o… vampiro”, Dafoe declara antes de abrir um antigo caixão.
Vislumbramos o perfil lateral do icônico nariz de gancho de Nosferatu, seguido por uma imagem de sua silhueta escura flutuando por um corredor gigante. O trailer termina com o personagem de Dafoe confrontando aparentemente a criatura, enquanto ele pronuncia arrepiantemente o nome “Nosferatu”.
Confira a reação de Renato Marafon do CinePop:
Cenas assustadoras e de terror. De repente vemos o Nosferatu de costas. Uma energia meio A Bruxa e uma fotografia estonteante e desesperadora. Vai ser um épico de terror. Deu pra sentir a grandiosidade e ambição do projeto. Arrepiei!
Lembrando que o filme será lançado aqui em 9 de janeiro de 2025, duas semanas após a estreia do filme nos EUA (25 de dezembro de 2024).
‘Nosferatu‘ é uma adaptação do romance ‘Drácula‘, deBram Stoker, com nomes de personagens alterados para não levar processo dos herdeiros do escritor. O diretor acabou sendo processado por violação de direitos autorais, e a justiça ordenou a destruição das cópias do filme. Porém, o filme foi restaurado e relançado recentemente (assista abaixo!).
A história acompanha Conde Orlok, um vampiro que se apaixona perdidamente por Ellen e traz o terror à cidade dela. ‘Nosferatu‘ é considerado um dos primeiros representantes do gênero de terror no cinema. Em 1979, teve uma refilmagem dirigida por Werner Herzog.
Anteriormente, a.nova versão do terror ganhou uma imagem inédita destacando o personagem de Hoult (‘Renfield’), chamado Thomas Hutter.
Assustado, Hutter fica frente a frente com o que parece ser Conde Orlok, o vampiro que será vivido por Skarsgård (‘It – A Coisa’).
Confira:
Foi revelado que o longa terá um estilo reminiscente do romantismo do século 19.
“‘Nosferatu‘ de Robert Eggers é um conto gótico de obsessão entre uma jovem assombrada na Alemanha do século 19 e o antigo vampiro da Transilvânia que a persegue, trazendo um horror incalculável com ele.”
A Universal Pictures apresentou um clipe estendido de ‘O Lobisomem’, o novo terror de Leigh Whannel (‘Jogos Mortais’), para os participantes da CinemaCon 2024, e o CinePop teve acesso exclusivo a essa cena emocionante.
O clipe, ainda em fase de filmagens, nos leva aos primeiros dias da história e apresenta Christopher Abbott (‘Pobres Criaturas’) como um pai problemático que busca proteger sua jovem filha em uma cabana remota na floresta.
Julia Garner (“Ozark”) parece interpretar a mãe da menina, e a tensão paira no ar enquanto Abbott se mostra extremamente paranoico com um perigo que ronda sua família do lado de fora da casa.
Sugestões de um grande cachorro aumentam o suspense, e o pior se confirma quando Abbott é mordido no braço. Enquanto a transformação do pai se inicia fora da tela, a mãe agarra a filha com medo, em um momento de ironia pungente: Abbott se torna a própria ameaça que tentava evitar.
A trama parece seguir a linha de mãe e filha contra pai, em uma luta pela sobrevivência neste cenário de terror.
O clipe não revela a aparência completa da criatura, mas uma sombra sugere que ela se aproxima do design tradicional do Lobisomem, caminhando ereto.
A Universal Pictures revelou cenas eletrizantes de ‘Twisters’, a aguardada sequência do clássico de 1996, durante a CinemaCon 2024, ao qual o CinePop teve acesso exclusivo.
O clipe estendido, ainda em fase de finalização, mostra um rodeio sendo violentamente interrompido por um tornado gigantesco. Touros e cavalos correm em desespero, enquanto uma caminhonete é sugada para o céu em um momento de pura adrenalina.
Motivado pela devastação, Glen Powell (‘Top Gun: Maverick’) reúne uma equipe de caçadores de tempestades para enfrentar a fúria da natureza. “Às vezes, os métodos antigos são melhores que os novos”, ele declara enquanto fogos de artifício explodem dentro de um tornado.
A natureza imprevisível das tempestades é evidenciada pela formação de “tornados gêmeos”, que se combinam para formar um super tornado.
“Está tudo bem ter medo… o medo é a razão pela qual você faz isso. Você não enfrenta seus medos, você os cavalga”, afirma Powell, capturando a essência da adrenalina e do perigo que os caçadores de tempestades enfrentam.
A personagem de Daisy Edgar-Jones (‘Normal People’) é uma ex-caçadora que se junta ao cientista interpretado por Anthony Ramos (‘Transformers: O Despertar das Feras’), que possui uma equipe de pesquisa completa. Já Glen lidera um grupo mais urbano e improvisado, que prefere métodos práticos e nada ortodoxos.
Para deter a fúria dos tornados, as equipes combinam seus conhecimentos e habilidades em um plano ousado: interromper o tornado de dentro para fora.
No entanto, a missão se torna ainda mais desafiadora quando eles se deparam com os tornados gêmeos que se fundem em um monstro climático jamais visto. A destruição toma conta da tela: caminhões voando por meio de prédios, cidades inteiras sendo devastadas.
O clímax do clipe mostra um tornado massivo atingindo uma planta industrial, onde óleo e chamas se combinam para criar uma tempestade de fogo apocalíptica.
Glen Powell reúne uma equipe de caçadores de tornados, mas não imaginam o que vão enfrentar. Em um carro, eles veem dois formados se juntando. São gêmeos. A destruição começa em uma cidadezinha com uma usina gigante prestes a explodir. pic.twitter.com/IYPGHNMxsq
Na trama, Kate Cooper (Edgar-Jones) é uma ex-caçadora de tempestades assombrada por um encontro devastador com um tornado durante seus anos de faculdade, que agora estuda padrões de tempestades nas telas em segurança na cidade de Nova York. Ela é atraída de volta às planícies por seu amigo, Javi, para testar um novo sistema revolucionário de rastreamento. Lá, ela cruza seu caminho com Tyler Owens (Powell), o carismático e imprudente ícone das redes sociais que se diverte postando suas aventuras de caça a tempestades com sua equipe barulhenta, quanto mais perigoso melhor. À medida que a temporada de tempestades se intensifica, fenômenos aterrorizantes nunca antes vistos são desencadeados e Kate, Tyler e suas equipes concorrentes se encontram diretamente no caminho de múltiplos sistemas de tempestades convergindo sobre o centro de Oklahoma na luta de suas vidas.
A cineasta Nia DaCosta, conhecida por filmes como ‘A Lenda de Candyman’ e ‘As Marvels’, está em negociações para dirigir a segunda parte da nova trilogia de ‘Extermínio (28 Days Later)’, série de filmes baseados nos icônicos filmes de terror.
Segundo o Deadline, o primeiro filme da trilogia será dirigido por Danny Boyle, diretor do filme original de 2002. Andrew Macdonald, Alex Garland e Peter Rice estão envolvidos na produção, juntamente com Bernie Bellew.
Cillian Murphy, estrela do filme original, será o produtor executivo.
Ainda não há data de estreia definida para os filmes, mas fontes indicam que as filmagens do primeiro filme devem começar ainda este ano, com a sequência sendo filmada em seguida.
Alex Garland será responsável pelo roteiro de cada filme, embora os detalhes da trama ainda sejam vagos.
Enquanto isso, não deixe de conferir nossa entrevista exclusiva comCillian Murphy, o protagonista de ‘Extermínio’:
A conquista dos direitos pela Sony ocorreu após uma acirrada competição de lances, visando a obtenção dos direitos da sequência do clássico de horror de 2002. Os termos do acordo não foram divulgados.
A dupla aspira que esse novo filme marque o início de uma trilogia envolvente.
O diretor Danny Boyle e o roteiristaAlex Garland reuniram forças novamente para conceber e dirigir essa aguardada sequência, que também incluirá uma Parte 2, a ser habilmente escrita por Garland.
Boyle já afirmou que dirigirá apenas o primeiro projeto, deixando a escolha do diretor para a sequência para uma fase posterior do desenvolvimento. Essa trilogia promete não apenas dar continuidade à saga, mas também consolidar ainda mais o legado do filme original.
Cada filme está planejado para ter um orçamento na ordem de US$ 75 milhões, embora não esteja claro como metas ou compensações podem ter evoluído durante as negociações de alto risco.
Boyle e Garland também atuará como produtores ao lado de Andrew Macdonald, Bernie Bellew e Peter Rice, ex-chefão da Fox Searchlight Pictures, produtora responsável por bancar os dois primeiros filmes.
Anteriormente, Cillian Murphy, protagonista do primeiro filme, expressou entusiasmo em retornar para a saga: “Eu estava conversando recentemente com Danny Boyle e disse: ‘Danny, filmamos o filme no final de 2000.’ Então acho que estamos definitivamente nos aproximando de ’28 Anos Depois’. Mas, como sempre disse, estou disposto. Adoraria fazer isso. Se Alex [Garland] acha que há um roteiro e se Danny quer fazer, adoraria fazer.”
Uma das franquias de horror mais aclamadas, ‘Extermínio’ arrecadou quase US$ 150 milhões com seus dois primeiros filmes, lançados em 2003 e 2007.
O original foi estrelado por Cillian Murphy, Brendan Gleeson e Christopher Eccleston, enquanto a sequência trouxe Jeremy Renner e Rose Byrne.
O clipe revelou Gru se juntando à aspirante a vilã Poppy em uma missão inusitada: roubar um texugo-do-mel de um castelo/escola particular. Acompanhando a dupla estão dois Minions e o filho bebê de Gru, Junior, o que garante uma dose extra de caos e diversão.
A calamidade se instala quando o texugo-do-mel acorda e causa um tumulto, culminando com Gru levando um tranquilizante no traseiro.
A jovem vilã em treinamento é uma grande fã dos icônicos vilões da franquia, e sua empolgação a leva a cometer alguns erros hilários. Com os Minions como babás de Gru Jr., a missão se torna ainda mais caótica e imprevisível.
Para completar o desafio, a equipe precisa realizar o assalto usando apenas uma bolsa de suprimentos de bebê, já que os Minions perderam todo o equipamento de alta tecnologia de Gru.
Seu alvo é um texugo-do-mel raivoso que estão roubando de outra vilã, uma velhinha em uma cadeira de rodas com foguete! As coisas saem do controle quando o texugo escapa, mas Gru Jr. o conquista com seu charme inocente, salvando o dia.
No final, a equipe mal escapa com o texugo precioso, e Gru Jr. prova ser o membro mais valioso da equipe, em um verdadeiro estilo “Meu Malvado Favorito”, cheio de confusões absurdas e piadas sem fim.
Além da aventura principal, o filme também apresenta novos inimigos para Gru: Maxime Le Mal (Will Ferrell) e sua namorada femme fatale Valentina (Sofia Vergara), que obrigam a família a fugir.
No primeiro filme da franquia Meu Malvado Favorito em sete anos, Gru, o supervilão favorito de todo o mundo que virou agente da Liga Antivilões, está de volta para uma nova e ousada era do já clássico caos provocado pelos Minions em Meu Malvado Favorito 4.
Após o fenômeno blockbuster de verão de 2022, Minions 2: A Origem de Gru, a história começa agora um novo capítulo: Gru (Steve Carrell, indicado ao Oscar), Lucy (Kristen Wiig, indicada ao Oscar) e suas filhas – Margô (Miranda Cosgrove), Edith (Dana Gaier) e Agnes (Madison Polan) – dão as boas-vindas a um novo membro da família Gru, Gru Jr., cujo propósito é, basicamente, atormentar seu pai.
Além disso, Gru enfrenta novos inimigos. Maxime Le Mal (Will Ferrell, vencedor do Emmy) e sua namorada mulher-fatal Valentina (Sofia Vergara, indicada ao Emmy) são tão malévolos que não deixam alternativa à família Gru senão fugir.
O CinePop está presente na CinemaCon, em Las Vegas, e durante o evento teve acesso exclusivo ao novo cartaz de divulgação de ‘Wicked – Parte 1’, o aguardado musical estrelado por Ariana Grande como Glinda, a Bruxa Boa do Sul, e Cynthia Erivo como Elphaba, a Bruxa Má do Oeste.
Além disso, tivemos a oportunidade de conferir uma exposição dos figurinos das personagens e uma surpresa misteriosa durante o evento.
Lembrando a trama será dividida em duas partes, previstas para 27 de novembro de 2024 e 27 de novembro de 2025.
‘Wicked’ segue a história de Elphaba, a Bruxa Má do Oeste (interpretada por Cynthia Erivo), uma jovem que se inscreve na Universidade Shiz para aprender a dominar seus poderes. É lá que ela conhece Glinda, a Bruxa Boa do Sul (interpretada por Ariana Grande), uma estudante popular que promete ajudar a introvertida Elphaba com seu comportamento em público. O filme se desenrola antes, durante e depois dos eventos clássicos de ‘O Mágico de Oz’.
A produção cinematográfica será dividida em duas partes e apresentará novas músicas escritas pelo compositor original do espetáculo, Stephen Schwartz.
O terror ‘Abigail’, que acompanha uma menina bailarina em sua caçada a um grupo de sequestradores, conquistou aclamação da crítica no Rotten Tomatoes, com 80% de aprovação baseada em 10 avaliações.
Os críticos elogiam o filme por ser divertido, violento e sangrento, com destaque para as cenas de gore.
Confira alguns trechos das avaliações:
“O filme não é de todo ruim, mas Abigail, a pequena vilã pirueta, poderia usar alguns sérios… ensaios”, disse Alison Foreman do IndieWire.
“Há pontos de Abigail que parecem muito com o horror pintado por números, cheio de despejos de exposição que efetivamente me tiraram da narrativa sangrenta em sua necessidade de cortar a tensão”, disse Maggie Boccella do Collider.
“No que pode se tornar um dos maiores filmes de vampiros de todos os tempos, Abigail oferece uma visão extremamente sangrenta, divertida e bem-humorada do subgênero”, disse Jordan Williams do Screen Rant.
“‘Abigail’ define a fasquia como a mais divertida que se pode ter com um filme de terror do ano. Em outras palavras, “Abigail” é horror na ponta”, disse BJ Colangelo do Slashfilm.
“Não é mal feito, apenas desinspirado e jogado”, disse Simon Abrams do Roger Ebert.
“Um longa ensanguentado faz um bom momento. Um giro inteligente no gênero vampiro cheio de cenários selvagens e gore, alimentado ainda mais por um conjunto elétrico perfeitamente fundido”, disse Perri Nemiroff do canal Perri Nemiroff no YouTube.
“Abigail é um bom momento divertido, sinuoso e sangrento. Encontra o equilíbrio perfeito entre humor e horror. E o conjunto de personagens se equilibra bem”, disse Sean Chandler do Sean Chandler Talks About.
“Radio Silence provou ser uma das vozes mais emocionantes, e crucialmente, divertidas do gênero de terror e Abigail leva isso para o próximo nível”, disse Rosie Fletcher do Den of Geek.
“Um festival de diversão absolutamente insano, sangrento, cheio de gore. Provavelmente o melhor momento do cinema este ano inteiro. Vejo em um teatro lotado!”, disse Tessa Smith da Mama’s Geeky.
“Abigail trouxe tudo o que eu quero em um filme de vampiros: grandes personagens, grandes risadas e galões de sangue. Alisha Weir é uma explosão para assistir enquanto brinca com sua comida no melhor e mais divertido filme de Radio Silence até agora”, disse Cody Leach do canal Cody Leach no YouTube.
‘Abigail’ estreia no próximo dia 18 de abril nos cinemas nacionais.
Na trama, uma quadrilha sequestra a menina de apenas 12 anos na tentativa de receber uma quantia milionária pelo resgate, mas eles logo descobrem o erro e precisam lutar por suas próprias vidas quando percebem que ela é uma vampira.
‘Abigail‘ marca a reunião entre a atrizMelissa Barrera e os diretores Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett, após ‘Pânico 5 e 6‘.
Da Radio Silence – a equipe de direção de Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillett por trás dos terríveis sucessos de terror moderno ‘Casamento Sangrento‘ e ‘Pânico‘ – vem uma nova visão ousada e sedenta de sangue do filme de vampiros, escrita por Stephen Shields (‘The Hole in the Ground’) e Guy Busick (‘Pânico’).
A Universal afirma que o projeto se encaixa no mesmo estilo de filmes como ‘O Homem Invisível‘, de Leigh Whannell, e ‘Renfield – Dando Sangue Pelo Chefe‘, filmes que oferecem “uma abordagem única para a lenda dos monstros lendários e representam uma direção nova e fresca para celebrar esses personagens clássicos”.
Estrelado por Anya Taylor-Joy e Chris Hemsworth, e dirigido pelo genial diretor vencedor do Oscar, George Miller, Furiosa: Uma Saga Mad Max é o aguardado retorno ao icônico mundo distópico criado pelo cineasta australiano há mais de 30 anos com os seminais filmes ‘Mad Max‘. Miller surpreende mais uma vez com uma nova aventura de ação original e autônoma que vai revelar as origens da poderosa personagem do sucesso global, vencedor de seis prêmios Oscar, ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘.
Quando o mundo entra em colapso, a jovem Furiosa é sequestrada do Green Place das Muitas Mães e cai nas mãos da horda de motoqueiros liderada pelo Senhor da Guerra Dementus. Vagando pelo deserto condenado, eles encontram a Cidadela controlada por Immortan Joe. Enquanto os dois tiranos lutam por poder e controle, Furiosa terá que sobreviver a muitos desafios para encontrar e trilhar o caminho de volta para casa. Anya Taylor-Joy estrela o papel-título e, com Hemsworth, o filme também é estrelado por Alyla Browne e Tom Burke.
‘Fallout’, a aguardada adaptação da franquia de jogos de mesmo nome, teve uma estreia positiva no Rotten Tomatoes, com a série atualmente possuindo uma nota quase perfeita, baseada em 40 avaliações.
Atualmente, a série possui uma aprovação de 93%, baseada em 40 críticas.
Os críticos em geral elogiaram a série, afirmando que ela consegue capturar com excelência o universo dos jogos.
“Fallout é ao mesmo tempo incrível e uma explosão total”, disse Neil Armstrong da BBC.
“Uma mistura inteligente e instável de comentários sociais, sequências de ação exageradas, diálogos peculiares e uma série constante de reviravoltas surpreendentes, ambientada no cenário obrigatório do futuro distópico”, disse Richard Roeper do Chicago Sun-Times.
“Os criadores do programa fizeram um trabalho impecável ao expandir o mundo de Fallout, de tal forma que parece que os personagens estão percorrendo histórias e missões que você mesmo já experimentou de alguma forma”, disse Tanner Dedmon do ComicBook.
“Para aqueles que nunca jogaram a série Fallout, especialmente aqueles que estão com pouco tempo e não podem passar centenas de horas em um jogo, eles deveriam experimentar Fallout no Prime Video”, disse Howard Waldstein da CBR.
“Sombriamente engraçada, vividamente realizada e com um elenco talentoso que está pronto para o cenário e a história, ‘Fallout’ vai encantar tanto aqueles que jogaram os jogos quanto aqueles que não jogaram”, disse Brian Lloyd da Entertainment.ie
“‘Fallout’ incessantemente reprisa a comparação entre a simplicidade reconfortante e a brutalidade grotesca ou extremamente cruel, e não consegue fazer nada remotamente interessante com isso”, disse Rodrigo Perez do The Playlist.
O elenco conta com Ella Purnell (‘Yellowjackets’), Walton Goggins (‘Os Oito Odiados’), Xelia Mendes-Jones, Aaron Moten e Kyla MacLachlan (‘Twin Peaks’).
Jonathan Nolan, co-criador de ‘Westworld‘, será responsável pela série. Ele também irá dirigir o primeiro episódio da produção, cujas filmagens devem começar ainda em 2022.
Geneva Robertson-Dworet (‘Tomb Raider’) e Graham Wagner (‘Silicon Valley’) servirão como showrunners da adaptação.
Além disso, Nolan também será produtor executivo do projeto ao lado de Lisa Joy, Athena Wickham, Todd Howard e James Altman.
A trama dos jogos se passa em uma realidade alternativa durante o século XXII, nos EUA, após uma guerra nuclear. Os sobreviventes da guerra vivem em abrigos subterrâneos conhecidos como Cofres. A franquia é conhecida pelo seu estilo futurista, humor negro e violência extrema.
Lançado em 1997, a primeira iteração teve aclame universal por parte da crítica especializada. O sucesso de público rendeu outras três sequências, bem como cinco games derivados.
O trailer da cinebiografia do Rei do Pop, ‘Michael’, emocionou o público durante a CinemaCon 2024 em Las Vegas. O produtor do longa, Graham King, fez uma aparição especial no evento para encerrar a sessão da Lionsgate.
O filme continua em fase de gravação sob a direção de Antoine Fuqua. No entanto, um primeiro clipe foi montado e apresentado durante o evento, prometendo uma experiência cinematográfica única para os fãs de Jackson.
Segundo o Deadline, King disse: “Estou ansioso para dar ao público uma emoção como eles nunca viram antes”. Ele prometeu que o filme cobrirá a carreira de Jackson, sua vida pessoal, arte e legado musical. “É uma história digna de uma apresentação cinematográfica. Pela primeira vez, fãs e gerações de cinéfilos se reunirão para conhecer o artista mais prolífico que já viveu”.
King disse que os cineastas tentaram “encontrar a versão não contada da história”.
“Michael Jackson era um enigma, cheio de excentricidades e… talento”, disse. Ele também era “simplesmente um homem que viveu uma vida muito complicada. O filme vai entrar em tudo isso, incluindo mais de 30 músicas que abrangem sua carreira… Sua vida no palco e sua vida fora dos olhos do público”.
O trailer compartilhado mostra cenas de fãs gritando e corta para Jackson como um garotinho cuja mãe lhe diz: “Pode haver algumas pessoas que pensam que você é diferente e isso vai tornar a vida um pouco mais difícil para você, mas você nunca foi como ninguém”. Na narração, um Jackson adulto diz sobre a performance: “Isso transporta todo o seu ser, é isso que eu quero que o mundo sinta – magia”.
As imagens cobrem todas as eras icônicas de Jackson, desde suas raízes humildes com o Jackson 5 até o auge de sua fama como artista solo.
O trailer começa com cenas da infância de Jackson em Gary, Indiana, com a música “ABC” do Jackson 5 tocando ao fundo. Vemos então uma montagem que acompanha a ascensão de Jackson ao estrelato, desde suas aparições na televisão com seus irmãos até a era “Thriller”, que definiu sua carreira.
Algumas das imagens mostradas revelam momentos da era Off the Wall e Bad, com a música “Man in the Mirror” como destaque. O sobrinho do cantor pop, Jaafar Jackson, interpreta seu tio no palco, e em um momento emocionante, a voz de Katherine Jackson diz: “Você tem uma luz muito especial, então deixe a luz brilhar no mundo”.
Imagens icônicas da carreira de Jackson são recriadas, desde o início com o Jackson 5 até a era “Thriller”, com Jaafar Jackson capturando a voz e os movimentos de seu tio com impressionante fidelidade.
O trailer também aborda os aspectos mais controversos da vida de Jackson. Uma cena mostra o cantor em um hospital após o acidente com a Pepsi, enquanto outra sugere o incidente do bebê pendurado. Há também um breve vislumbre de Michael tomando uma pílula, possivelmente um aceno para seus problemas com o uso de medicamentos.
Em um momento emocionante, a mãe de Michael diz a ele: “Você nunca foi como todos os outros”. O trailer termina com uma imagem poderosa de Michael se apresentando para uma multidão de fãs.
O filme ‘Michael’ tem um orçamento de US$ 155 milhões e estreia em 17 de abril de 2024 nos cinemas nacionais.
Para quem não sabe, Jaafar é filho deJermaine Jackson, um dos integrantes da banda The Jackson 5, na qual Michael iniciou sua carreira artística.
A sinopse oficial do filme destaca que “Michael levará o público a uma representação envolvente e honesta do homem brilhante, mas complicado, que se tornou o Rei do Pop. O filme apresenta seus triunfos e tragédias em uma escala épica e cinematográfica – desde seu lado humano e lutas pessoais até seu inegável gênio criativo, exemplificado por suas performances mais icônicas. Como nunca antes, o público terá uma visão interna de um dos artistas mais influentes e inovadores que o mundo já conheceu.”
Dirigido por Guy Ritchie, o longa gira em torno de um grupo de pistoleiros que rouba de volta bilhões roubados.
O trailer do filme, apresentado na CinemaCon, mostra Gyllenhaal, Cavill e González em ação nas ruas da Europa, com piadas e brincadeiras entre os protagonistas.
A equipe persegue um chefão notório em um ambiente tropical, com cenas de ação que incluem corridas de lanchas e perseguições de carros.
O charme cômico característico de Ritchie está presente, com os personagens de Cavill e Gyllenhaal dominando a cena.
Um rápido vislumbre de Rosamund Pike (‘Saltburn’) em um papel misterioso também intriga o público.
No dia de hoje, 10 de abril, às 22h, o Prime Video lançará os dois primeiros episódios da aguardada série ‘Fallout’, baseada na aclamada saga de games de mesmo nome.
Apesar de claramente inspirada na franquia supracitada, o produtor Tom Howard havia comentado em entrevista à Vanity Fair que a narrativa seria ambientada no cânone dos jogos, mas apresentaria um enredo inédito que aumentaria a mitologia arquitetada por Tim Cain. À época, ele disse que:
“Eu não queria uma releitura de uma trama que já existe. Muito do que conversamo enquanto planejávamos a série eram coisas do tipo: ‘Isso aqui é igual àquilo que fizemos em Fallout 3’… E eu dizia: ‘É, nós já contamos essa história, precisamos de algo novo’. Eu não tenho interesse em reciclar nada do que já fizemos. Eu estava interessado em contar uma história única na série. Trate-a como um jogo e dê aos criadores da série um campo para eles brincarem.”
Todavia, para que possamos compreender a história da adaptação, é sempre bom conhecer o contexto que veio antes.
A trama dos games se passa em uma realidade alternativa durante o século XXII, nos EUA, após uma guerra nuclear. Os sobreviventes da guerra vivem em abrigos subterrâneos conhecidos como Cofres. No primeiro capítulo da franquia, lançado em 1997, somos transportados para um contexto que acompanha a paranoia nuclear que se estendeu entre os anos 1950 e 1980 nos Estados Unidos – mas que, na verdade, fornece um background a partir do dia 23 de outubro de 2077.
Nesse dia, uma guerra nuclear entre os Estados Unidos e a China devastou o planeta e destruiu as civilizações modernas. Quase um século depois, em 2161, o enredo centra-se em um Vault Dweller (um Morador do Cofre, em tradução livre), um humano que nasceu e foi criado no Cofre 13, um dos vários abrigos subterrâneos que impede que as pessoas sobreviventes sofram ataque radioativo. Aqueles que ainda vivem na superfície vivem dos restos do antigo mundo.
O Cofre 13 é localizado sob as montanhas da Califórnia do Sul e, através do jogo, o Morador do Cofre consegue explorar diversos assentamentos que, com certeza, irão aparecer na série do Prime Video. Temos, por exemplo, a Junktown, uma espécie de aterro que é assolado pelo conflito entre o xerife local Killian Darkwater e o criminoso Gizmo; o Hub, uma movimentada cidade mercantil com oportunidades de emprego; e a Necrópole, uma cidade fundada por Ghouls, humanos que viviam no Cofre 12 e se tornaram criaturas marcadas pela forte radiação nuclear.
E isso não é tudo: ao encarnar esse Morador, o jogador também entra em contato com diversas facções que fazem parte quase intrínseca de cenários pós-apocalípticos e distópicos – incluindo a Irmandade do Aço, uma espécie de seita religiosa com bases tecnológicas e guerreiros militares; os Filhos da Catedral, um culto religioso mais otimista e complacente; e os Super Mutantes, uma horda de guerreiros que foram criados virtualmente e que são imunes à radiação que se espalha pelo planeta.
É claro que, em sua jornada dentro da narrativa (navegar por uma área devastada para salvar o Cofre em que mora), o Morador pode ser customizado com um dos três personagens pré-gerados: Albert Cole, um negociador e líder carismático com formação jurídica; Natalia Dubrovhsky, uma acrobata talentosa e neta inteligente e engenhosa de um diplomata russo; e Max Stone, conhecido por sua força, resistência e falta de inteligência. Ele também pode recrutar quatro companheiros que o irão ajudar na jornada: Ian, um guarda das Areias Sombrias; Tycho, um guarda do deserto; Dogmeat, um cachorro leal e incansável; e Katja, membro de uma organização conhecida como Seguidores do Apocalipse.
Como já comentado, a inspiração principal por trás dessa complexa narrativa parte de uma realidade alternativa que se inicia após 1945, com o fim da II Guerra Mundial. Acompanhando a tensão nuclear que se apoderava das principais potências econômicas da época, Cain arquitetou uma cronologia atompunk, movida a tubos de vácuo e a física atômica que servem de base para o progresso científico – culminando em um bizarro status quo sociotecnológico, em que emergem robôs avançados, carros movidos a energia nuclear, armas de energia direcionada e outras tecnologias futuristas (tudo isso em plena década de 1950). Além disso, os Estados Unidos se dividem em 13 comunidades e a estética e a paranoia da Guerra Fria da década de 1950 continuam a dominar o estilo de vida americano até o século XXI.
Mais de cem anos antes do início da história dos games, uma crise energética começou a ganhar força, causada pelo esgotamento do petróleo e levando a um período chamado de “Guerras de Recursos” em abril de 2052 – uma série de eventos que incluiu uma guerra entre a Comunidade Europeia e o Estados do Oriente Médio, a dissolução das Nações Unidas, a invasão do México pelos EUA e a anexação do Canadá, e uma invasão chinesa e subsequente ocupação militar do Alasca, juntamente com a libertação da “Nova Peste” que devastou o continente americano.
À medida que a situação global piorou, o governo americano tornou-se cada vez mais chauvinista e autoritário, chegando ao ponto de enviar dissidentes para campos de reeducação e experimentação. As tensões entre os Estados Unidos e a China culminaram na “Grande Guerra” na manhã de 23 de outubro de 2077 (como mencionado vários parágrafos acima) – uma troca nuclear de duas horas em escala apocalíptica, que posteriormente criou os Estados Unidos pós-apocalípticos, o cenário do mundo de ‘Fallout’.
Vale lembrar que o sucesso do primeiro jogo rendeu nada menos que três sequências diretas (com o quinto capítulo prestes a ser lançado pela desenvolvedora Bethesda) e cinco spin-offs.
Produzida pela Globo, ‘Entre Irmãs’ foi exibida como um filme em 2017 e posteriormente editada em uma série de quatro episódios para o Globo Play. Agora, na Netflix, a série vem alcançando um público ainda maior e consolidando seu sucesso.
A trama, escrita por Patrícia Andrade e baseada no romance “A Costureira e o Cangaceiro” de Frances de Pontes Peebles, se passa em Pernambuco, na década de 1930, e acompanha a história de duas irmãs que se separam após um trágico acidente.
Emília (Marjorie Estiano) vai para a cidade grande e se insere na alta sociedade, enquanto Luzia/Vitrola (Nanda Costa) passa a viver com um grupo de cangaceiros.
Durante a CinemaCon 2024, a Lionsgate divulgou o primeiro trailer oficial de ‘Good Fortune’, comédia dirigida e escrita por Aziz Ansari em sua estreia no circuito dos longas-metragens.
O trailer revela a história do longa-metragem: na trama, Ansari interpreta um cara que menospreza a própria sorte e que navega entre vários empregos. Em certo dia, ele é chamado por seu amigo (Rogen), que mora em Hollywood Hills, para ser um dos funcionários em seu novo clube – ficando responsável por repavimentar o piso da discoteca, consertar o aquecedor da piscina e outros. Entretanto, o “anjo da guarda” de Ansari, interpretado por Reeves, faz com que ele e o amigo troquem de lugar.
Ansari também entra como produtor ao lado de Anthony Katagas e Alan Yang.
‘Master of None’ garantiu a Ansari nada menos que sete indicações e duas vitórias do Emmy Awards. Ele também é conhecido por seu papel como Tom Haverford na comédia ‘Parks and Recreation’. Reeves imortalizou o papel de John Wick na franquia homônima e reprisará o papel no spin-off‘Bailarina’, estrelado por Ana de Armas. Rogen, por sua vez, dubla o Donkey Kong no recém-estreado ‘Super Mario Bros. – O Filme’, além de fazer parte do elenco de ‘Platonic’, série da Apple TV+ com Rose Byrne.
A revista Empire divulgou uma imagem inédita de ‘Star Wars: O Acólito‘, que estreia em 04 de junho naDisney+.
A imagem destaca a mestre Jedi Vernestra Rwoh.
Antes da série, a personagem já foi introduzida nos romances da Alta República, sendo uma das Jedi mais jovens de todos os tempos como Padawan do lendário Stellan Gios.
Vivida por Rebecca Henderson(‘Boneca Russa’), a personagem agora tem 116 anos de idade e é uma das guerreiras mais experientes e habilidosas da ordem.
Na imagem, ela aparece ao lado de Sol, o mestre Jedi vivido por Lee Jung-jae (‘Round 6’).
Criada por Leslye Headland, “‘Star Wars: The Acolyte’ é um thriller de mistério que levará os espectadores a uma galáxia de segredos sombrios e poderes emergentes do lado sombrio nos dias finais da era da Alta República. Na trama, uma ex-Padawan se reúne com seu Mestre Jedi para investigar uma série de crimes, mas as forças que eles enfrentam são mais sinistras do que imaginavam”.
Anteriormente, o Sindicato dos Roteiristas anunciou os nomes que estarão por trás dos 8 episódios da aguardada série.
A distribuição dos episódios ficou assim:
Episódio 1: Leslye Headland (‘Boneca Russa’)
Episódio 2: Jason Micallef (‘Heathers’) e Charmaine DeGrate (‘A Casa do Dragão’)
Episódio 3: Jasmyne Flournoy (‘Falcão e o Soldado Invernal’) e Eileen Shim (‘A Casa do Dragão’)
Episódio 4: Claire Kiechel (‘Watchmen’) e Kor Adana (‘Mr. Robot’)
Episódio 5: Kor Adana e Cameron Squires (‘WandaVision’)
Episódio 6: Jason Micallef e Jocelyn Bioh (‘Boneca Russa’)
Episódio 7: Charmaine DeGrate, Jen Richards (‘Blindspotting’) e Jasmyne Flournoy
Episódio 8: Jason Micallef
Em outra entrevista, também para o Collider, a atriz Jodie Turner-Smith contou alguns detalhes sobre sua personagem, que também não foi revelada oficialmente. Ela adiantou que não está interpretando uma Jedi.
“Eu não consegui usar um sabre de luz”, diz ela. “Porque eu não sou uma Jedi!”
Ela também revelou que não contracenou diretamente com a atriz protagonista da série, Amandla Stenberg. Turner-Smith também contou como se sentiu quando esteve no set de filmagens pela primeira vez.
“Em primeiro lugar, quando que você entra em um desses sets, você pensa: ‘ok, eles têm dinheiro. É uma produção milionária’ […] É uma experiência muito legal e surreal. Esse foi definitivamente um dos melhores momentos que pude realizar da minha lista de desejos.”
O vídeo confirma o retorno do icônico personagem interpretado na quadrilogia original por Keanu Reeves ao spin-off.
Confira a descrição:
No breve vídeo, o público pode ver lança-chamas, golpes de judô, Anjelica Huston de volta como a Diretora, Ana de Armas como a protagonista Rooney e uma breve aparição de Reeves de volta como John Wick. Além disso, a personagem interpretada por Huston aparece dizendo a Armas: “sua infância foi roubada de você”.
Inicialmente previsto para o dia 07 de junho deste ano, o longa foi adiado para 06 de junho de 2025 e deve passar por complexas refilmagens.
Lembrando que o longa vai girar em torno da bailarina titular, Rooney (Armas), e tudo o que se sabe até o momento é que ela é movida por um crescente desejo de vingança…
Ian McShane voltará a viver o Winston Scott, o misterioso proprietário do Continental, e falou sobre o filme que se passa entre os eventos de ‘John Wick: Capítulo 3 e 4‘.
“’Bailarina’ é muito diferente”, diz ele. “Tivemos essas três cenas e adicionamos mais algumas cenas no Continental.”
Ele revela que Stahelski confia nele para ajudar a desenvolver o personagem ao longo dos anos.
“Chad confia em mim para conhecer meu personagem e ajudar a escrevê-lo, então tento sempre colocar umas reviravoltas para ele.”
Quando questionado se as cenas de ação da atriz serão semelhantes à sua participação em ‘007: Sem Tempo para Morrer’, Wiseman brincou:
“É exatamente isso que vamos fazer. Você gostou de vê-la por 15 minutos em ação [em ‘007: Sem Tempo para Morrer‘]? Bem, você vai amá-la por duas horas!”
Durante seu painel na CinemaCon 2024, a Lionsgate divulgou o primeiro trailer do thriller psicológico ‘Never Let Go’, estrelado pela vencedora do Oscar Halle Berry (‘A Última Ceia’) (via Deadline).
Apesar do vídeo não ter sido disponibilizado para o público, o CinePOP estava presente no evento, trazendo a você a descrição oficial do material:
No trailer, a personagem de Berry e seus dois filhos vivem isolados em uma remota floresta, prendendo-se dentro de sua casa e tentando ao máximo não sair dela – exceto para tomar um ar ou para coletar recursos indispensáveis. Eles até mesmo se amarram com cordas para saberem o caminho de volta para casa e para não se aventurarem muito longe. Entretanto, um monstro metamorfo se esconde em meio às árvores e ameaça a integridade da família.
Apesar de seguirem as regras da mãe, os dois garotos começam a suspeitar dos verdadeiros motivos da criatura medonha da floresta. Um deles diz: ‘mamãe nunca mentiu para nós’. Imaginando que eles possam se desamarrar das cordas por um momento, uma das crianças é imediatamente arrastada para dentro de um poço. O vídeo termina com a personagem de Berry entrando na floresta para procurar os filhos, até ver a criatura escalando um grande tronco de árvore – e várias mãos surgindo detrás dele.
O longa-metragem chegará aos cinemas no dia 27 de setembro de 2024.
Uma família composta por uma mãe e seus filhos gêmeos sofre há muitos anos o tormento de um espírito malicioso. Porém, quando um dos meninos começa a duvidar da existência do mal, o vínculo sagrado da família é quebrado, levando a uma perigosa luta pela sobrevivência.
Durante sua participação na CinemaCon 2024, o diretor George Miller conversou com o público sobre o aguardado ‘Furiosa: Uma Saga Mad Max‘, que estreia em 23 de maio nos cinemas nacionais.
Ao longo do evento, ele explicou (via CBR) que escolheu que Anya Taylor-Joy como nova intérprete da protagonista após ver seu trabalho em ‘Noite Passada em Soho‘.
Em relação a Hemsworth, ele o contratou após uma conversa em que o astro lhe deu algumas ideias para o vilão que interpreta.
“Ambos são absolutamente excelentes artistas. Edgar Wright me mostrou ‘Noite Passada em Soho‘ pouco antes de ser lançado e eu fiquei impressionado. Eu vi Anya e pensei: ‘Ela seria boa para…’ e antes que eu pudesse terminar a frase, Wright me disse: ‘Faça isso, faça. Ela é ótima. Sabe? Há algo nela, que é quase difícil colocar em palavras. Algo místico, mas ainda assim ela é acessível.”
Ele continuou, descrevendo as qualidades da estrela.
“Soube que ela era bailarina, assim como Charlize [Theron, intérprete original da Furiosa]. Trabalhei em ‘Happy Feet‘ com muitos dançarinos brilhantes e conheço a disciplina física e emocional que eles têm. Então, tudo isso fez com que Anya fosse perfeita para se tornar a Furiosa.”
Em relação a Hemsworth, ele disse o seguinte:
“Eu conhecia o personagem, mas nunca pensei em Chris até que nos conhecemos e conversamos. Percebi que ele era alguém com muito mais ideias do que eu inicialmente pensava [sobre o personagem]… Então, cheguei à conclusão: ‘Bem, mal posso esperar para ver o que ele pode fazer com esse personagem.”
Estrelado por Anya Taylor-Joy e Chris Hemsworth, e dirigido pelo genial diretor vencedor do Oscar, George Miller, Furiosa: Uma Saga Mad Max é o aguardado retorno ao icônico mundo distópico criado pelo cineasta australiano há mais de 30 anos com os seminais filmes ‘Mad Max‘. Miller surpreende mais uma vez com uma nova aventura de ação original e autônoma que vai revelar as origens da poderosa personagem do sucesso global, vencedor de seis prêmios Oscar, ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘.
Quando o mundo entra em colapso, a jovem Furiosa é sequestrada do Green Place das Muitas Mães e cai nas mãos da horda de motoqueiros liderada pelo Senhor da Guerra Dementus. Vagando pelo deserto condenado, eles encontram a Cidadela controlada por Immortan Joe. Enquanto os dois tiranos lutam por poder e controle, Furiosa terá que sobreviver a muitos desafios para encontrar e trilhar o caminho de volta para casa. Anya Taylor-Joy estrela o papel-título e, com Hemsworth, o filme também é estrelado por Alyla Browne e Tom Burke.