Com um elenco de peso, o novo King Kong garantiu seu lançamento no mercado chinês, um dos mais importantes do mundo. ALegendary Pictures confirmou que o filme será lançado no dia 24 de março na China.
Porém, vale ressaltar que mesmo com a boa notícia, ‘Kong: A Ilha da Caveira‘ precisa se cuidar, pois uma semana antes o aguardado live-action de ‘A Bela e a Fera‘ também será lançado no país, podendo dificultar sua arrecadação na China.
Dirigido por Jordan Vogt-Roberts, o longa fará uma imersão completa do público na misteriosa e perigosa casa do rei dos macacos, quando uma equipe de exploradores se aventura no traiçoeiro interior da ilha.
O cineasta James Gunn, o responsável pela saga de ‘Guardiões da Galáxia‘, se posicionou decisivamente contra a antiga rixa entre os fãs da Marvel e os fãs da DC.
Em sua conta do Twitter, o diretor pontuou a questão, falando que os fãs possuem entre si mais coisas em comum do que com o resto do mundo.
Reunimos todos os Tweets em uma fala só:
“Toda vez que eu menciono algo da DC, não importa o que seja, meu feed se transforma nesse jogo de gritarias sobre Batman V. Superman. Pessoal, vocês nunca vão se convencer, isso é só um monte de energia desperdiçada. Pelo menos quando vocês gritam sobre Trump é algo de importância internacional. Mas esse é filme lançado há dois anos que algumas pessoas gostam e outras não. Porque a opinião do outro é tão importante para você? Como fãs da Marvel e da DC, vocês tem mais em comum uns com os outros do que com o resto do mundo. Então porque gastar tanto tempo se irando entre si? É bobagem. Por favor, apenas parem. Pare de se envolverem dessa forma. Mas se porventura o fizerem, não me marquem. Eu silenciei muitos de vocês, mas não todos. Obrigado”.
O ator John Krasinski dublará Peter Parker e Tom Hardy será Venom, reprisando o papel que ele estrela na versão live action do vilão. De acordo com as fontes, ambos os atores já estiveram no estúdio para gravar suas vozes para a animação.
Na trama de ‘Aranhaverso’, Parker será mais velho e maduro, cumprindo com uma função de mentor do protagonista Miles Morales (Shameik Moore).
Phil Lord e Chris Miller, diretores de ‘Uma Aventura Lego’ e dos dois ‘Anjos da Lei’ – e que foram demitidos de ‘Han Solo: Uma História Star Wars’ – são os produtores.
Embora Sylvester Stallone tenha confirmado que ‘Creed II‘ seria a última vez que ele reprisaria o papel de Rocky Balboa nos cinemas, o ator parece ter mudado de ideia.
Em uma entrevista recente feita à revista Variety, o astro vencedor do Oscar revelou que possui mais ideias para uma nova trama envolvendo Rocky, mas sem ligação direta com o spin-off ‘Creed’.
Segundo ele, a possível nova narrativa é bem contemporânea e explora o problema social enfrentado pelos Estados Unidos, com o controverso abrigo para filhos de imigrantes, que tem colocado menores de idade em situações de insalubridade.
Nessa nova história, Rocky abrigaria um jovem imigrante ilegal e o ajudaria a se transformar em um lutador de boxe.
Disse:
“Rocky conhece esse jovem garoto, um menino bravo que ficou preso no país quando ele veio visitar sua irmã. Ele acaba trazendo-o para sua vida e aventuras inimagináveis começam, fazendo com que eles acabem no lado sul da fronteira norte-americana. Ele é bem, bem pontual. O que você faz quando encontra alguém que está na rua, sem casa, lutando para sobreviver? Diz a ele para ir embora ou aceita ele em sua casa? Se você aceitá-lo, você estará em apuros”.
Com ‘Creed III‘ em desenvolvimento, é possível que esse novo projeto em desenvolvimento se torne parte desse universo compartilhado iniciado ainda nos anos 70, com ‘Rocky’, sendo mais um longo desse ‘Rockyverse’.
O que você acha da ideia de uma nova narrativa dessa franquia?
A saída da atriz Ruby Rose da série ‘Batwoman’ pegou todos de surpresa, gerando uma série de especulações a respeito da sua drástica decisão.
E em uma nova entrevista exclusiva à revista EW,Rose decidiu se abrir sobre alguns dos motivos que a fizeram deixar a popular personagem dos quadrinhos. E uma das revelações surpreendentes foi a de uma cirurgia nas costas, a qual ele teve que se submeter, após se machucar nos bastidores das gravações.
Segundo a atriz, ela teve que retornar às filmagens apenas 10 dias depois da cirurgia e só percebeu a gravidade dos seus ferimentos quando começou a filmar o longa ‘The Doorman‘:
“Ser uma protagonista de uma série de super heróis é difícil. Ser uma protagonista em qualquer coisa é difícil. Mas eu acho, nessa ocasião em particular, que foi muito mais difícil porque eu ainda estava me recuperando de uma cirugia. Eu tinha feito a cirurgia nas costas e 10 dias depois eu voltei para o trabalho, o que acho que não foi a melhor das ideias. A maioria das pessoas tiram de um a três meses de repouso antes de voltarem para as suas atividades, então com certeza isso dificultou ainda mais as coisas. Mas em se tratando de ser uma protagonistas em uma série ou filme – independente de ser uma produção de ação ou emocional -, de qualquer forma, é penoso”.
Após a saída de Rose de ‘Batwoman‘, a CW escalou Javicia Leslie como a nova protagonista da série.
Em seu perfil do Instagram, Rose publicou uma imagem de Leslie e aproveitou para comentar a decisão, elogiando a escolha do estúdio.
Na legenda, ela escreveu:
“Meu Deus! Isso é incrível! Estou tão feliz que a Batwoman será interpretada por uma incrível mulher negra. Quero parabenizar Javicia Leslie por assumir a capa do morcego. Você está se juntando a um elenco e equipe incríveis. Mal posso esperar para assistir a 2ª temporada, você será incrível!”
Uma publicação partilhada por Ruby Rose (@rubyrose) a
Mais conhecida por seu trabalho na série ‘God Friended Me‘ e ‘Family Business‘, Leslie comemorou a notícia, dizendo:
“Estou muito orgulhosa em ser a primeira atriz negra a interpretar o icônico papel da Batwoman na televisão.”, disse ela ao TV Line. “Sendo uma mulher bissexual, estou honrada em me juntar a essa série inovadora, que tem sido tão importante para a comunidade LGBTQ+.”
A estrela irá interpretar Ryan Wilder, uma mulher de 20 e poucos anos que está prestes a se tornar a Batwoman.
A personagem é descrita como “simpática, brincalhona e indomável. Ela não é nada como a Kate Kane, a mulher que usava o traje anteriormente. Sem alguém especial em sua vida, Ryan passou anos usando drogas, mascarando sua dor com hábitos ruins. Uma garota que roubaria leite de um gato de rua também é capaz de matar com suas próprias mãos, Ryan é o tipo mais perigoso de lutadora: altamente treinada e indisciplinada. Lésbica assumida. Atlética. E definitivamente não é o seu estereótipo de heroína”.
Recentemente, a showrunner Caroline Dries revelou se a personagem Kate Kane será morta na 2ª temporada, o que explicaria a substituição da heroína.
“Como uma lésbica que tem trabalhado como roteirista nos últimos 15 anos, estou ciente da tendência das tramas de matarem personagem LGBT e eu não tenho interesse em participar disso. Assim como vocês, eu amo a Kate Kane. Nós nunca iremos apagá-la. De fato, seu desaparecimento será um dos grandes mistérios da segunda temporada.”
Sobre a decisão de não reescalar a personagem, a showrunner declarou:
“Sinceramente, eu considerei reescalar a personagem porque nós já tínhamos alguns roteiros prontos e a transição seria menos complicada. Mas, refletindo um pouco sobre isso, acredito que o produtor Greg [Berlanti] me ajudou a decidir. Ele disse: ‘Acho que nós devemos fazer um reboot da Batwoman com uma nova personagem’.”
Ela continua, “Eu tenho respeito por tudo o que a Ruby [Rose] colocou na personagem Kate Kane. E a decisão também ajudará o público, porque eles não terão que fingir não estarem notando um novo rosto na mesma pessoa.”
Lembrando que os novos episódios de ‘Batwoman‘ devem estrear somente em 2021.
No Brasil, a série é exibida pela Warner Channel.
Assista ao trailer:
Kate Kane (Rose) nunca planejou ser a nova vigilante de Gotham. Três anos depois de Batman ter desaparecido misteriosamente, Gotham é uma cidade em desespero. Sem o Cavaleiro das Trevas, o Departamento de Polícia de Gotham City foi invadido e desarmado por gangues criminosas. Para ajudar sua família e sua cidade, ela terá que se tornar a única coisa que seu pai detesta – uma vigilante como Batman. Com a ajuda de sua meia-irmã, Mary (Kang), e do astuto Luke Fox (Johnson), filho do guru da Wayius Enterprises, Kate Kane continua o legado de seu primo desaparecido, Bruce Wayne, como Batwoman. Ainda apaixonada por sua ex-namorada, Sophie, Kate usa tudo em seu poder para combater as maquinações sombrias da psicótica Alice (Skarsten). Mas não a chame de heroína ainda. Em uma cidade desesperada por um salvador, ela deve primeiro superar seus próprios demônios antes de abraçar o chamado para ser o símbolo de esperança de Gotham.
O elenco conta com Meagan Tandy, Dougray Scott, Elizabeth Anweis, Camrus Johnson, Rachel Skarsten, Nicole Kang eGabriel Mann.
Na trama, duas melhores amigas deixam sua cidade no centro-oeste pela primeira vez e se envolvem em uma confusão repleta de amor e crime na Flórida.
Confira a nossa crítica:
Confira o trailer:
A dupla assina o roteiro do longa. Essa é a primeira vez que Wiig e Mumolo trabalham em uma nova trama juntas, desde sua última parceria, na hilária comédia ‘Missão Madrinha de Casamento’ (indicado a duas estatuetas do Oscar).
A 2ª temporada de ‘Maxton Hall: Um Mundo Entre Nós‘, a série internacional de maior sucesso da história da PrimeVideo, estreia apenas no final de 2025, mas as primeiras imagens já estão entre nós.
O material de divulgação ainda destaca o tumultuado romance entre James e Ruby:
Recentemente, a Prime Video divulgou um vídeo dos bastidores das gravações.
Até aqueles que voam alto também podem cair. Depois de uma noite de paixão em Oxford e com seu maior objetivo de vida ao alcance, tudo parece estar indo perfeitamente bem para Ruby (Harriet Herbig-Matten). Mas um golpe na família de James (Damian Hardung) muda tudo e o próprio James, entre todas as pessoas, a faz voltar das nuvens para uma dura realidade. Ruby está arrasada. Ela nunca teve sentimentos tão fortes por alguém como tem por James – e também nunca foi tão magoada por ninguém. Ela quer sua antiga vida de volta, onde ninguém em Maxton Hall a conhecia e ela não fazia parte do mundo elitista de seus colegas de classe. Mas ela não pode esquecer James – especialmente porque ele está fazendo tudo o que pode para reconquistá-la.
Embora tenha agradado a grande maioria dos fãs, o filme dos heróis está sofrendo na mão da crítica especializada e também indo mal nas bilheterias dos EUA. Os atores e a equipe de produção têm feito de tudo para divulgar o filme da melhor forma possível, e dessa vez, Jason Momoa foi o responsável por defender o longa das críticas.
Em uma entrevista à EW, o intérprete do Aquaman foi questionado sobre a grande maré de críticas negativas, e sua resposta não foi muito diferente do esperado:
“Normalmente fico longe do que as pessoas falam sobre os filmes. Alguns amigos meus disseram que Liga da Justiça não estava indo muito bem, e isso me deixou para baixo. Mas não quero olhar para isso agora. Eu não quero dar ouvidos as críticas negativas. Não acho que isso seja útil, não ajuda em nada.”
O ator fez questão de dizer que adorou o filme, e que apesar das muitas críticas, tem recebido grandes elogios por parte dos fãs. Também aproveitou para dar créditos ao Zack Snyder pela construção do seu personagem.
“Assisti Liga da Justiça duas vezes, amei ainda mais na segunda vez. Ainda vou ver mais uma vez com meus filhos. Verei com um grupo de pessoas perfeito, um público normal, em vez do público que encontramos em uma premiere, por exemplo. Eu estou muito animado. Não estou interessado apenas no positivo. Mas se as pessoas amaram o que fizemos com o Aquaman, é tudo por conta de Snyder. Ele chegou até mim e disse: ‘Eu vou tornar o Aquaman um cara difícil, e mudar algumas coisas, mudar o mito sobre esse cara.’ E eu me esforcei ao máximo para manter isso”
A segunda temporada de ‘Westworld’ já está entre nós e as teorias já começaram! Dessa vez, fãs de ‘Westworld’ e ‘Game of Thrones’ estão teorizando um possível crossover entre as séries da HBO.
Segundo alguns estão publicando na internet, o lobo que aparece caminhando em meio aos corpos em Sweetwater é ninguém menos que Nymeria, a loba de Arya em ‘GOT’. Apesar de meio absurdo, ambos os animais são realmente bem parecidos. Confira:
Faz sentido?
Enquanto isso, a HBO liberou, na íntegra, a nova abertura feita especialmente para o ciclo recém estreado.
Confira:
O que muita gente não sabe é que as temporadas de ‘Westworld’ possuem subtítulos, que dão uma certa direção à trama. A primeira foi chamada de ‘O Labirinto’, e agora o cocriador Jonathan Nolan revelou à EW o nome da segunda:
“Se a 1ª temporada era uma jornada interior, a segunda é exterior. É uma busca pelo que está além do parque, e o que mais existe no parque. Existem mais parques? O quão grande ele é? Pensamos em temporadas como componentes discretos de uma série, ao ponto que nomeamos nossas temporadas. A primeira era chamada de ‘O Labirinto’, e a segunda se chama ‘A Porta’“
Westworld é baseada no filme homônimo da década de 1970, mas conseguiu ir além da obra original em todos os sentidos.
Como já se especulava desde que a atriz Claudia Kim apareceu nas primeiras imagens do filme, o trailer final de ‘Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald’ trouxe uma importante confirmação: Nagini, que anos mais tarde se tornaria a cobra de Voldemort e uma das principais horcruxes, era uma mulher capaz de se transformar em cobra.
Essa revelação chocante veio acompanhada de uma entrevista da atriz a EW, que contou como essa famosa personagem será abordada neste filme.
“Será muito interessante ver outro lado de Nagini. Vocês só viram ela como uma Horcrux. Nesse filme, ela é uma maravilhosa e vulnerável mulher que quer viver. Ela quer continuar como ser humano e acho que isso dá um ótimo contraste à personagem que tanto temíamos”
A atriz explica que, no passado, a personagem conseguia controlar quando se transforma, no entanto, por conta de uma maldição em seu sangue, ela sabe que irá se tornar uma cobra permanentemente muito em breve.
“Ela sente que, às vezes, ela não consegue controlar a transformação. Ela está fadada a permanentemente se transformar em animal em certo ponto, então, sente essa pressão de que o tempo está acabando para ela”
E aí, gostou da origem da temida cobra do Lorde das Trevas?
Assista a prévia:
Além disso, o filme também ganhou uma leva de cartazes individuais dos personagens. Confira a galeria:
“Em termos de contexto, esse é um filme muito mais sensual e político para o universo de J.K. Rowling. Não tínhamos sensualidade ou sexualidade nos filmes de Potter, ou até mesmo no primeiro ‘Animais Fantásticos’. Tínhamos esse clima adulto, mas, no fim, os personagens são como crianças em um mundo de adultos. Este é um filme mais sensual, porque é uma história de amor mesclada com thriller político”
Ainda sobre o contexto político, o diretor completa:
“Se está fazendo um filme, você não pode não ser sensível ao mundo dentro do qual você o cria. Ele influencia você todos os dias, influenciou Jo quando ela estava escrevendo o roteiro, nos influencia enquanto montamos a história”
Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald é a segunda de cinco novas aventuras no Mundo Bruxo de J.K. Rowling. No final do primeiro filme, o poderoso bruxo das trevas Gerardo Grindelwald (Johnny Depp) foi capturado pela MACUSA (Congresso Mágico dos Estados Unidos da América) com a ajuda de Newt Scamander (Eddie Redmayne). Mas, cumprindo sua ameaça, Grindelwald escapou da custódia e começou a reunir seguidores, a maioria desavisada de sua verdadeira intenção: criar magos de sangue puro para dominar todos os seres não-mágicos. Em um esforço para frustrar os planos de Grindelwald, Alvo Dumbledore (Jude Law) recruta seu ex-aluno Newt Scamander, que concorda em ajudar, desconhecendo os perigos que estão por vir. As linhas são desenhadas à medida que o amor e a lealdade são testados, mesmo entre os mais verdadeiros amigos e familiares, em um mundo bruxo cada vez mais dividido.
O feriadão do Dia do Trabalhador já começou, e se tem algo que esses dias de descanso vão trazer é tempo livre para curtir em casa. E um dos gêneros mais populares no Brasil é a ação. Na última década, uma franquia em especial se destacou e ajudou a popularizar uma nova leva de filmes de ação mundo afora: John Wick.
Pensando nisso, o CinePOP indicou onde você pode encontrar os filmes da saga principal, além de trazer mais dois longas que seguem o mesmo estilo dos longas de Keanu Reeves. Todos estão disponíveis nos principais streamings do país. Confira!
John Wick: De Volta ao Jogo
Quando foi lançado, o primeiro John Wick chegou ao Brasil com o nome De Volta ao Jogo, um título que virou dor de cabeça quando o longa fez muito sucesso e virou franquia. Após dois capítulos, o nome foi oficialmente alterado para John Wick: De Volta ao Jogo. Com uma trama simples e o “carisma na falta de carisma” de Keanu Reeves, o longa fez muito sucesso ao contar a história de um assassino lendário que se aposentou para aproveitar os últimos dias com a esposa. Ela, sabendo que sua morte se aproximava, deu a amado um filhote de cachorro para que ele tivesse companhia quando ela partisse. Após a morte da moça, membros da máfia russa se desentendem com o rapaz, invadem a casa de John Wick e matam seu cachorro como vingança. O que eles não sabiam é que estavam despertando o mais letal assassino da história, dando início a uma jornada de um homem contra toda a máfia.
Após os assassinatos do longa original, o nome de John Wick volta à cúpula dos assassinos mundiais. O problema é que John não tinha intenção de voltar a esse ramo. Ele queria apenas conseguir sua vingança e voltar para a aposentadoria. No entanto, seu retorno faz com que velhos conhecidos ressurjam, inclusive um membro de elite da máfia italiana que apresenta uma nota promissória de John antes de sua saída original. O assassino, então, se vê diante da dívida e aceita a missão de matar a irmã do mafioso para que ele pudesse assumir o comando da cúpula, só que a missão não será fácil, já que ela tem seus capangas e todos são altamente treinados. É uma continuação ainda melhor que o original, que conta com uma das melhores sequências de ação dos últimos tempos – e envolve uma casa de espelhos.
John Wick 3: Parabellumtalvez seja o pior capítulo da franquia, mas isso só indica o tamanho desta saga, já que é um grande filme de ação. Após os eventos do segundo filme, John Wick matou um chefe da máfia em local proibido, violando uma regra pétrea da organização dos assassinos. Com isso, ele entrou na lista de assassinos procurados com a maior recompensa da história da casa. Ou seja, literalmente todos os assassinos do planeta estão atrás de John, que precisará cobrar favores e encontrar velhos amigos, confiando que eles poderão ajudá-lo. Nesse processo, ele descobre um meio de conseguir o perdão da cúpula. Porém, isso o levará a uma viagem pelo mundo, precisando escapar de assassinos conhecidos e desconhecidos.
No capítulo final da saga, John Wick 4: Baba Yagaconsegue algo que muitos consideravam impossível: ser o melhor filme da franquia. Ao longo de quase 3h, o público assiste embasbacado às peripécias de John pelo mundo, que segue tentando escapar dos assassinos, enquanto busca o meio de pagar sua dívida. Com cada vez menos opções, ele encontra um caminho para derrotar a Alta Cúpula. O problema é que essa missão o coloca no meio da rota de um chefão sociopata do submundo do crime, que é ridiculamente influente no meio dos assassinos e tem alguns dos mais letais matadores em suas mãos, incluindo velhas amizades de John. Nesta nova corrida contra o tempo, John Wick tentará sobreviver a uma missão impossível ao redor do mundo.
Ambientada entre os filmes 3 e 4, a história desse derivado acompanha a sexy e letal Bailarina (Ana de Armas), uma das mais perigosas assassinas da organização Ruska Roma. Neste thriller com estética neo-noir, o público conhece mais do passado da Bailarina nesse ramo das assassinas femininas, enquanto ela parte na jornada de vingança contra aqueles que assassinaram sua família. O longa expande a mitologia desse universo, trazendo as academias de matadores, e também conta com participações de personagens consagrados da franquia principal.
Lançada durante a pandemia, a franquia Anônimo veio na onda de John Wick ao retratar um assassino aposentado que se vê obrigado a voltar à ativa. Aqui, porém, o protagonista é Hutch (Bob Odenkirk), um pai de meia idade que é humilhado pela própria família por ser considerado passivo demais. No entanto, após um assalto acontecer em sua casa, o paizão cede à raiva e inicia uma jornada de porradaria franca contra os mafiosos que tiraram sua paz. Infelizmente, o primeiro filme não está disponível em nenhum streaming, mas o segundo está. Nele, Hutch decide tirar férias com a família. O problema é que os filhos dele acabam arrumando confusão na estrada com o filho de um mafioso. Agora, ele terá de descer a porrada nos criminosos, enquanto tenta convencer sua família, que não sabe do que está acontecendo, de que eles estão apenas tirando férias. É diversão purinha.
A versão live-action do clássico ‘O Rei Leão‘ (The Lion King) pode finalmente ganhar seu trailer amanhã! Segundo o site Screen Rant, a Disney quer aproveitar o feriado de Ação de Graças para impulsionar as visualizações do trailer.
Além disso, o trailer estando pronto agora, poderia ser veiculados na sessões de ‘O Retorno de Mary Poppins‘ que deve estrear em dezembro.
A estreia por aqui acontece no dia 18 de Julho de 2019, um dia antes da estreia norte-americana. O filme será lançado em versões 3D, 2D e IMAX.
O título nacional ficou igual ao original: ‘O Rei Leão‘.
Além de dublar Nala, Beyoncé deve ficar responsável pela trilha sonora.
O estúdio também anunciou Eric André como Azizi, Florence Kasumba como Shenzi, Keegan-Michael Key como Kamari, Id McCrary como o jovem Simba e Shahadi Wright Joseph como a jovem Nala.
O filme dirigido por Jon Favreau está em pós-produção em Los Angeles.
Em recente entrevista ao podcast ReelBlend, os diretores Joe e Anthony Russo falaram sobre algumas coisas que permanecem incomodando-os acerca do grande sucesso do filme. Segundo eles, os recordes de bilheteria estão tirando foco das conquistas pessoais dos atores, da equipe, dos efeitos visuais e de todos que ajudaram a tornar realidade o épico ‘Vingadores: Ultimato’.
“Tenho que ser honesto com você. Estou quase desapontado que o filme fez esse sucesso, porque tipo, as notícias sobre a bilheteria estão literalmente dominando as conversas e ela nem é a parte mais interessante da história”, Anthony comentou.
Joe acrescentou que “é sempre sobre a narrativa, também. Como será que me saí? Será que quebrei um recorde? Será que foi melhor que o último? Essas coisas são muito críticas para dar vida ao filme”.
Recentemente, ‘Ultimato’ ultrapassou ‘Titanic’ no ranking mundial e tornou-se a segunda maior bilheteria de todos os tempos, arrecadando quase 2,2 bilhões de dólares. O filme só perde para ‘Avatar’, que se mantém invicto com 2,8 bilhões.
Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.
Segundo o site ComicBook.com, o conturbado e vindouro filme-solo ‘The Flash’ finalmente foi acrescentado ao cronograma da Warner Bros. e já tem data para começar a ser rodado: ao invés de janeiro de 2020, como antes informado, as gravações começam em meados de 2021.
Ezra Miller continua atado como o personagem-titular, enquanto Andy Muschietti (‘It: A Coisa’) comanda o projeto.
Apesar de não poder revelar nada sobre o projeto, o diretor falou:
“Não, o filme não terá elementos de horror. O que me encantou no Flash é o drama humano nele. Os sentimentos e emoções humanas que fazem parte do drama disso. Vai ser muito divertido, também. Eu não posso prometer que terá elementos assustadores, mas terá uma bela história humana.”
Originalmente planejado para ser a adaptação de ‘Flashpoint‘, a possibilidade acabou sendo descartada no final de 2018, com o roteiro seguindo uma linha criativa diferente.
A história gira em torno de uma dupla de aspirantes a músicos islandeses, Lars Erickssong e Sigrit Ericksdottir (Ferrell e McAdams), que têm a oportunidade de uma vida ao serem convidados a representar seu país no anual evento Eurovision – a maior competição de música do mundo.
O nosso redator e colunista Thiago Nolla fez uma crítica em vídeo analisando o aguardado ‘Enola Holmes’, filme da Netflix estrelado por Millie Bobby Brown.
“Baseado na amada série de livros indicada ao prêmio Edgar Allan Poe, ‘Enola Holmes‘ conta a história da irmã adolescente rebelde de Sherlock e Mycroft Holmes, uma super-detetive talentosa e que muitas vezes supera seus brilhantes irmãos. Quando sua mãe desaparece misteriosamente no seu aniversário de 16 anos, Enola procura a ajuda de seus irmãos mais velhos. Mas ao perceber que eles estão mais interessados em fazê-la terminar os seus estudos, do que de fato resolver o caso, Enola faz a única coisa que uma jovem inteligente, engenhosa e destemida da década de 1880 pode fazer… ela foge de casa para Londres, a fim de encontrá-la. Conhecendo uma série de pessoas bem interessantes ao longo do seu caminho, Enola se vê envolvida em uma conspiração que pode alterar o curso da história política. Enola Holmes traz uma dinâmica reviravolta na brilhante família do maior detetive do mundo”.
‘Fate: A Saga Winx’, adaptação do aclamado desenho italiano ‘O Clube das Winx’, esteou na Netflix há algumas semanas e, para promover a nova série live-action, a plataforma de streaming divulgou um vídeo divertido em que o elenco protagonista lê e comenta sobre as melhores teorias de fãs.
Confira:
A trama acompanha cinco amigas fadas que chegam a Alfea, um internato mágico localizado em Outromundo, onde devem aprender a dominar seus poderes enquanto se aventuram entre amores, rivalidades e os monstros que ameaçam sua própria existência.
Através do seu Instagram, o astro Patrick Wilson divulgou um novo vídeo em que mostra aos fãs o intenso treino físico pelo qual está passando para a sequência ‘Aquaman 2’, oficialmente intitulada ‘Aquaman and the Lost Kingdom’.
Por enquanto, ainda não dá detalhes sobre a trama, mas é certo que o filme continue a expandir o relacionamento entre Arthur Curry (Jason Momoa) e Mera (Amber Heard) enquanto eles se aventuram em novos perigos pelos setes mares e pela terra firma.
A sequência tem estreia marcada para dezembro de 2022.
Lançado em 2018, ‘Aquaman‘ arrecadou US$ 1,148 bilhão pelo mundo, tornando-se um dos maiores sucessos financeiros da DC em parceria com aWarner Bros.
O astro Darren Barnet recentemente estrelou a rom-com natalina ‘Um Match Surpresa’, da Netflix, e aproveitou o hype para se reunir com a plataforma de streaming e ler tweets de alguns fãs brasileiros.
Uma comédia romântica sobre as mentiras que contamos por amor. Uma garota de Los Angeles (Dobrev) conhece um pretendente (Barnet) do outro lado do país por um app de relacionamentos e decide fazer uma surpresa para ele. O que ela não esperava é que a situação toda fosse uma grande armação arquitetada por um amigo dele (Yang).
‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’ é um dos filmes mais aguardados do ano e chega muito em breve às salas de cinema brasileiras. Agora, a MPAA (Motion Picture Association) divulgou a classificação indicativa do longa-metragem.
Para a surpresa de praticamente ninguém, a sequência ganhou o selo PG-13, isso é, recomendada para maiores de 13 anos.
O motivo? “Sequências intensas de violência e ação, cenas assustadoras e certa linguagem”.
A classificação é a mesma do filme anterior, lançado em 2016.
Lembrando que o longa terá 126 minutos de duração, ou seja, 2h06 min.
‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ estreia nos cinemas nacionais em 5 de maio de 2022.
Viaje para o desconhecido com o Doutor Estranho, que, com a ajuda de aliados místicos antigos e novos, atravessa as realidades alternativas alucinantes e perigosas do Multiverso para enfrentar um novo e misterioso adversário.
Benedict Cumberbatch e Elizabeth Olsen irão estrelar a sequência, que também contará com Chiwetel Ejiofor, Rachel McAdams, Benedict Wong e Xochitl Gomez.
Não apenas isso, mas o astro Brendan Fraser, que vive o protagonista, foi ovacionado em pé durante seis minutos depois que os créditos subiram nas telonas – o que também o levou a verter em lágrimas.
Recentemente, Fraser falou a respeito da sua transformação para estrelar o longa-metragem: afinal, ele engordou e usou próteses para interpretar um personagem com 270 quilos.
Fraser, que há anos não participava de um grande filme em Hollywood, revelou que queria “desaparecer” para dar vida ao personagem.
“Se não há risco, então por que se incomodar? Quero aprender com as pessoas com quem estou trabalhando neste momento da minha carreira. Eu tive tanta variedade, muitos altos e baixos, então o que eu quero, na segunda metade do meu tempo fazendo isso, é sentir que estou contribuindo para o ofício e estou aprendendo com isso. Esta é uma excelente oportunidade. Eu queria desaparecer na tela. Minha esperança era que eu me tornasse irreconhecível.”
O filme de Aronofsky é adaptado de uma peça de Samuel D. Hunter que se concentra na vida de um homem de 270 quilos chamado Charlie, que procura se reunir com sua filha adolescente depois de abandonar sua esposa e filho por um amante gay. Charlie tornou-se obeso mórbido depois de desenvolver um transtorno alimentar compulsivo para lidar com a morte de seu amante.
A produção será lançada em circuito internacional no próximo dia 09 de dezembro. No Brasil, nenhuma data foi confirmada.
Aronofsky é conhecido por seus densos e críticos filmes que, normalmente, são alvo de diversas controvérsias. Seus trabalhos mais reconhecidos são ‘Réquiem para um Sonho’, que trouxe Marlon Wayans, Jennifer Connelly, Jared Leto e Ellen Burstyn em uma trama sobre vício em drogas; ‘Cisne Negro’, estrelado por Natalie Portman e que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Diretor; e ‘mãe!’, thriller psicológico estrelado por Jennifer Lawrence e Javier Bardem.
A IGN divulgou um novo cartaz exclusivo de ‘John Wick 4: Baba Yaga‘, que traz Keanu Reeves de volta como o icônico personagem titular.
A divulgação do cartaz é parte da programação da Wick Week – semana em que os fãs da franquia terão acesso à uma série de materiais inéditos do filme que chega aos cinemas brasileiros em 23 de março. Trailer final do filme será lançado nesta quinta, 16/2.
Enquanto participava da CCXP, o astro Keanu Reeves comentou sobre os bastidores da produção e confessou ao Omelete (via Comic Book) que este foi o trabalho mais desafiador de sua carreira.
“‘John Wick 4‘ é o filme mais difícil que já fiz. Em termos de ação, é o filme mais difícil que já fiz.”
Apesar de não entrar em detalhes, não é difícil imaginar o porquê, já que Wick agora é alvo de todos os assassinos que já passaram pela Alta Cúpula.
Assista:
Como ficou claro no trailer, a sequência promete carregar ainda mais ação que os títulos anteriores.
Com estreia marcada para 23 de Março de 2023, o novo filme traz John Wick descobrindo um caminho para derrotar a Alta Cúpula. Mas antes que ele possa ganhar sua liberdade, Sr. Wick deve enfrentar um novo inimigo com poderosas alianças em todo o mundo e forças que transformam velhos amigos em inimigos.
A sequência também trará o retorno deLaurence Fishburne como Rei dos Mendigos, Lance Reddick como Charon, o concièrge do Hotel Continental, e Ian McShane como seu empresário, Winston.
Chad Stahelski volta a dirigir e prometeu um filme à altura da franquia:
“Estamos satisfeitos com as sequências de ação e nós não queremos perder isso. Eu quero ser um diretor melhor, mas isso não quer dizer que a sequência terá menos ação,” afirmou.
O 3ª filme da franquia, ‘John Wick: Parabellum‘, se tornou um sucesso nas bilheterias, arrecadando US$ 326,7 milhões mundialmente – com um orçamento de US$ 75 milhões.
‘Platonic’, nova série de comédia estrelada por Rose Byrne e Seth Rogen, chegou há alguns meses ao catálogo da Apple TV+ – e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo promocional compilando os hilários erros de gravação do show.
Confira:
A trama gira em torno de dois ex-melhores amigos, que se conheceram na juventude e se reconectam depois de muito tempo, agora como adultos.
Na tentativa de reconstruir a antiga amizade e superar os motivos que os levaram a se afastar, eles percebem porque não deu certo à medida em que suas vidas começam a se desgastar, então eles são obrigados a reavaliarem o plano.
Relembre o trailer:
O projeto também marca o reencontro entre a dupla e o diretor Nick Stoller, depois que o trio trabalhou junto em ‘Vizinhos‘ (2014).
‘Irmãos Sun‘ (The Brothers Sun), nova comédia de ação estrelada pela vencedora do Oscar Michelle Yeoh (‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’), já está disponível no catálogo da Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo nos levando aos bastidores da produção.
Confira
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Quando o chefe de uma das poderosas Tríades de Taiwan é morto a tiros misteriosamente, seu filho mais velho e lendário assassino, conhecido como Perna de Cadeira (Justin Chien), viaja a Los Angeles para proteger a mãe, Eileen (Yeoh), e o irmão, Bruce (Sam Song Li), que até agora não sabia sobre as verdadeiras atividades da família.
Agora, em meio à luta entre as sociedades mais perigosas de Taipé e uma nova facção para assumir o controle, Charles, Bruce e a mãe terão que curar as feridas do passado e entender o verdadeiro significado da família antes que algum de seus inimigos acabe com eles.
Com direção de Kevin Tancharoen, a série foi criada por Brad Falchuk e Byron Wu. A produção é formada por um elenco e uma equipe de roteiristas totalmente asiáticos e mistura drama familiar, ação e comédia.
Jim Carrey sagrou-se como uma das celebridades mais conhecidas e de maior sucesso no cenário do entretenimento entre as décadas de 1990 e 2000. Todavia, em 1996, Carrey enfrentou um deslize em sua carreira ao estrelar o clássico ‘O Pentelho’ – que, apesar de ter ganhado inúmeros seguidores com o passar dos anos, não fez um barulho tão grande de bilheteria e teve uma recepção bastante morna por parte da crítica.
O filme, dirigido por Ben Stiller, contou a história de um homem chamado “Steven, que acaba de terminar o namoro, oferece 50 dólares ao instalador de TV a cabo Chip Douglas para ligar alguns canais de graça em seu novo apartamento. O que ele não sabe é que o técnico não passa de um homem desequilibrado e solitário que vai fazer de tudo para conquistar a amizade de Steven. A obsessão de Chip acaba provocando uma série de problemas na vida pessaal e profissional de seu novo amigo”.
Além de Carrey, a produção foi estrelada por Matthew Broderick (‘Curtindo a Vida Adoidado’) e, em uma recente coletiva de imprensa no Festival de Tribeca, ele e o produtor executivo Judd Apatow falaram sobre o projeto – incluindo o fato de ter sentido uma grande simpatia por Carrey pelo fato do ator estar sob uma imensa pressão para viver o protagonista (via CBR).
“Por mais legal que seja fazer isso, [o filme] colocou uma grande pressão nele, de certa forma”, Broderick explicou. “Não fazia muito tempo que ele era relativamente desconhecido e, do nada, se torna [o ator] mais bem pago. Você precisa um gênio grandioso o tempo todo, cada minuto. Então, senti empatia à pressão que ele dever colocado sobre si próprio”.
Quanto Apatow comentou que ele não conhecia “muitas pessoas que ficaram tão grandes, daquela maneira, e tão rápido”, Broderick acrescentou: “é uma faca de dois gumes quando você tem esse tipo de sucesso. Senti empatia por causa disso”.
‘Duna: A Profecia’, série que expande a aclamada franquia de ficção científica de Denis Villeneuve, estreou no último dia 17 de novembro no catálogo da Max.
Agora, a plataforma de streaming divulgou um trailer inédito revelando cenas dos próximos episódios do spin-off.
Lembrando que o segundo capítulo será exibido em 24 de novembro.
No Rotten Tomatoes, a produção teve uma estreia positiva, com 71% de aprovação da crítica especializada, baseada em 45 análises, e 70% de aprovação do público.
Para efeito de comparação, ‘Duna’ obteve 83% de aprovação, enquanto a sequência ‘Duna: Parte 2’ alcançou 92%.
Os críticos, de maneira geral, destacaram que a produção, pelo menos nos primeiros episódios, é impressionante, especialmente pelos aspectos técnicos. No entanto, muitos reconhecem que ela fica aquém dos filmes, especialmente em termos de profundidade e impacto.
Confira os principais comentários:
“‘Profecia’ não chega a igualar as conquistas estéticas de Villeneuve. No entanto, em seus melhores momentos, a série faz justiça à complexidade das questões políticas e dos debates éticos que são fundamentais no universo fictício de Frank Herbert”, disse Alison Herman da Variety.
“Como uma reflexão densa sobre as lutas pela autonomia feminina em uma sociedade patriarcal, oferece momentos de conspirações e traições moralmente complexas, com uma produção impecável”, disse Daniel Fienberg da Hollywood Reporter.
“‘Duna: Profecia’ conta com um elenco sólido e bem equilibrado, uma narrativa cativante e cenários deslumbrantes, que remetem aos filmes de Denis Villeneuve. No entanto, algumas comparações com as produções cinematográficas são difíceis de superar”, disse Ron Hilliard da Discussing Film.
“‘Duna: Profecia’ carece da grandiosidade necessária para dar vida a esse universo de forma realista. Esta versão soa mais como uma imitação do que uma expansão dos filmes dirigidos por Denis Villeneuve”, disse Joshua Ryan da FandomWire
“Com Profecia, a HBO agora tem duas acertos em dois quando se trata de spin-offs para a TV”, disse Therese Lacson da Collider.
“É um começo misto para este primeiro spin-off de Duna, que não consegue escapar completamente da sombra de Denis Villeneuve. Mas a paciência pode ser recompensada; afinal, os planos das Bene Gesserit são medidos em séculos”, disse John Nugent da Empire Magazine.
“Está se esforçando tanto para cumprir um mandato de Game of Thrones – mas no espaço – que frequentemente se esquece de cumprir suas responsabilidades narrativas com a propriedade intelectual, enquanto se desdobra para agradar seus mestres corporativos”, disse David Fear do Rolling Stone.
“Embora esta série não possua a mesma atmosfera vibrante e sobrenatural das adaptações cinematográficas, ela nos coloca em um tempo e lugar complicados, definidos por manobras maquiavélicas e uma obsessão familiar por um certo psicodélico ocre”, disse Elijah Gonzalez da Paste Magazine.
“Ambientada no universo expansivo de ‘Duna’, criado pelo aclamado autor Frank Herbert, e 10.000 anos antes da ascensão de Paul Atreides, ‘Dune: Prophecy’ segue duas irmãs Harkonnen enquanto combatem forças que ameaçam o futuro da humanidade e estabelecem o seita lendária que se tornará conhecida como as Bene Gesserit.”
Alison Schapker serve como showrunner e produtora executiva da série, com Diane Ademu-John atuando como co-desenvolvedora e produtora executiva. Anna Foerster também é produtora executiva e dirigiu o primeiro episódio.
A Apple TV+ revelou hoje (22) que os aclamados e premiados astros Ayo Edebiri (‘O Urso’) e Will Sharpe (‘The White Lotus’) irão estrelar a série de comédia romântica ‘Prodigies’ (via Deadline).
A dupla interpreta Didi (Edebiri) e Ren (Sharpe), dois ex-prodígios que estão juntos desde pequenos. Agora com pouco mais de 30 anos, eles começam a questionar se sua existência tão comum está à altura da extraordinária promessa de sua infância. Inevitavelmente, eles se veem fazendo as mesmas perguntas sobre seu relacionamento.
A produtora Sister, conhecida pela recente ‘Black Doves’, fica responsável por supervisionar o projeto.
Demi Lovato revelou que está pronta para entrar em sua próxima era musical e anunciou um álbum inédito para o próximo mês.
Intitulado ‘It’s Not That Deep’, o compilado de originais, que marca a nona incursão de Demi no cenário musical, tem lançamento agendado para 24 de outubro. Ainda sem tracklist completa revelada, sabe-se que o álbum contará com os singles“Fast” e “Here All Night”.
As boas novas ainda vieram acompanhadas da capa oficial do disco.
Lembrando que o último compilado de originais de Lovato foi o elogiado ‘Holy Fvck’, que conta com os faixas “29”, “Substance” e “Skin of My Teeth”.
Lovato ganhou fama ao participar da mini-franquia ‘Camp Rock’ e a série ‘Sunny Entre Estrelas’, ambas produções originais do Disney Channel. Sua estreia solo no mundo da música se deu com ‘Don’t Forget’, que ajudou em seu caminho ao estrelato.
Em 2018, teve um lapso após seis anos de sobriedade e sofreu uma overdose em virtude de opioides, motivo pelo qual lançou a canção “Sober”, pedindo desculpas aos fãs pela “fraqueza”. Após entrar em uma clínica de reabilitação, agradeceu o apoio dos fãs e comentou que contaria ao mundo pelo que passou quando estivesse bem, criticando aqueles que criavam histórias fantasiosas sobre sua vida.
Vendendo mais de 25 milhões de records apenas nos Estados Unidos, seus principais prêmios incluem um VMA, 14 Teen Choice Awards, cinco People’s Choice Awards, uma entrada no Livro dos Recordes e outra na listagem anual do Time 100 como uma das personalidades mais influentes de 2017.
Lovato também levanta bandeira de inúmeras causas sociais, incluindo a luta pela igualdade da comunidade LGBTQ+ e discussões sobre saúde mental.
O longa ‘F1‘, estrelado pelo vencedor do Oscar Brad Pitt, foi um dos títulos relembrados da lista de vencedores do BAFTA 2026.
O filme levou para casa o prêmio de Melhor Som, repetindo o feito do Critics Choice Awards e se tornando o favorito para o Oscar na categoria.
Lembrando que o filme está disponível na Apple TV.
Com 82% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa recebeu uma excelente nota A do público no CinemaScore.
Joseph Kosinski, de ‘Top Gun: Maverick‘, é responsável pela direção.
Apelidado de “o maior que nunca existiu”, Sonny Hayes (Pitt) foi o fenômeno mais promissor da FÓRMULA 1 da década de 1990, até fracassar de maneira espetacular. Trinta anos depois, vive do trabalho como piloto nômade de aluguel, até que é contatado pelo seu ex-companheiro de equipe Ruben Cervantes (Javier Bardem), dono de uma equipe de FÓRMULA 1 em dificuldade e à beira do colapso.
Ruben convence Sonny a voltar à FÓRMULA 1 para uma última chance de salvar a equipe e ser o melhor do mundo. Ele vai pilotar ao lado de Joshua Pearce (Damson Idris), o novato-revelação da equipe, com a intenção de estabelecer seu próprio ritmo acelerado ao time e à corrida. Mas quando os motores aceleram, o passado de Sonny volta à tona, e ele relembra que, na FÓRMULA 1, seu companheiro de equipe é sua competição mais feroz – e não se pode percorrer o caminho para a redenção sozinho.
Parker Finn, do aclamado terror ‘Sorria‘ e sua sequência, será responsável pela direção.
Além de dirigir, o cineasta também assumirá as funções de roteirista e produtor do longa. O projeto busca revitalizar a obra visceral de Andrzej Żuławski, que se tornou um cult absoluto ao longo das décadas.
A trama acompanha a crise de um casal em Berlim Ocidental. Após pedir o divórcio ao marido, uma mulher passa a exibir comportamentos cada vez mais perturbadores e violentos. O que inicialmente parece ser um drama sobre infidelidade e separação rapidamente escala para uma espiral de horror surrealista e sobrenatural.
De acordo com a Variety, a Universal Pictures removeu ‘Cats‘ de sua lista de possíveis indicados à temporada de premiações de 2020.
Foi dito que a adaptação dirigida por Tom Hooper nem foi adicionada à plataforma de streaming da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, na qual os membros podem assistir aos candidatos ao Oscar.
Além disso, a única música original do filme, ‘Beautiful Ghosts‘, escrita por Lloyd Webber e Taylor Swift, não foi selecionada para o Oscar, mas conseguiu uma indicação ao Globo de Ouro (a única do filme) como melhor canção original.
Na página oficial do estúdio, os únicos candidatos às premiações são ‘Nós’, ‘1917’, ‘Queen & Slim’, ‘Como Treinar o Seu Dragão 3’, ‘Abominável’, e ‘Pets – A Vida Secreta dos Bichos 2’.
A página lista os filmes qualificados do estúdio, juntamente com um guia para suas categorias individuais e uma programação das próximas exibições em várias cidades.
A decisão do estúdio veio após diversos comentários negativos em relação aos efeitos visuais e às atuações do elenco, apesar dos nomes de destaque, como Judi Dench, Ian McKellen, eJennifer Hudson.
Para piorar a situação, ‘Cats’ registrou apenas 18% de aprovação por parte da crítica especializada e a estreia foi marcada com apenas US$ 6.5 milhões nos EUA, falhando em alcançar até mesmo as projeções mais pessimistas (que indicavam um resultado em torno de US$ 7 milhões).
No mercado internacional, a produção se saiu ainda pior, arrecadando apenas US$ 4.4 milhões, totalizando uma estreia global de US$ 10.9 milhões.
Considerando o grande orçamento da produção, algo em torno de US$ 80-90 milhões, vai ser muito difícil para o filme conseguir algum retorno financeiro – especialmente pelo fato do público ter dado uma nota C+ para a produção, o que deve contribuir para uma grande queda nas próximas semanas.
Confira as principais reações:
“Quando os 110 minutos de’Cats’ de Tom Hooper terminam, o teatro está morto. Um gato sortudo está morto. E nós, os não escolhidos, somos deixados, tragicamente, para continuar vivendo.” (The Playlist)
“Infelizmente, esse desânimo desagradável acaba sendo a catástrofe que todos esperavam, uma bola de pelo meio digerida de um filme.” (Variety)
“O filme não é a catástrofe que todos temiam ou esperavam em julho, mas também não é uma reivindicação triunfante da visão de Hooper.” (BBC)
“Há algo de mágico no simples fato de esse filme existir, com toda a sua maravilha obscena e absurda, suas terríveis escolhas de produção e explosões de talento de cair o queixo.” (Vulture)
“Mesmo depois de 110 minutos, profundamente arrebatadores e psicodélicos, é difícil saber se você realmente sabia alguma coisa – exceto que C é para ‘Cats’ e C é provavelmente a nota que essa loucura cinematográfica merece.” (EW)
“Sem a presença de um elenco esforçado em pelo divertido, tudo o que resta são imagens de pessoas com aparência minguarda erguendo os rabos no ar.” (New York Times)
Um dos mais assistidos musicais da Broadway, ‘Cats’ teve sua estreia mundial no West End, em Londres, em 1981 – onde ficou em cartaz por 21 anos, contabilizando quase 9 mil apresentações. A produção inovadora foi vencedora do Olivier e do Evening Standard Awards (mais antiga premiação de teatro do Reino Unido) de Melhor Musical.
Uma tribo de gatos chamada Jellicles todo ano precisa tomar uma grande decisão em uma noite especial: escolher um dos gatos para ascender para o Heaviside Layer e conseguir uma nova e melhor vida. Cada um dos gatos conta a sua história para seu líder, o velho Deuteronomy, na tentativa de ser o escolhido.
Através do Twitter, o perfil oficial da franquia ‘Jurassic World‘ compartilhou uma imagem do trio orignal, formado por Sam Neill, Laura Dern e Jeff Goldblum nos bastidores do novo filme.
A produção foi retomada recentemente depois que as gravações de na ilha de Malta foram reduzidas devido ao aumento de casos de Coronavírus na região.
Na publicação, o trio original está devidamente protegido com suas máscaras.
‘Jurassic World: Domínio’ está agendado somente para 2021 e os fãs continuam curiosos para saber como será o reencontro entre os personagem clássicos da franquia.
Durante uma entrevista para o Insider, Goldblum decidiu provocar os fãs e descreveu uma cena entre o Dr. Alan Grant (Neill), a Dra. Ellie Sattler (Dern), e Ian Malcolm
“Quando me reencontrei com Laura e Sam, a primeira coisa que filmamos… Como posso contar isso sem dar spoilers? Bom, passamos o dia todo em um espaço fechado, desconfortável e muito apertado.”
Ele continuou:
“Nós estávamos sendo ameaçados por… Nem posso dizer o que era, mas esse filmeterá criaturas pré-históricas que vocês nunca viram antes. Vimos coisas incríveis. Estávamos atuando em uma situação de vida ou morte. Bom, eu não posso revelar muito e vocês vão resolver o mistério quando assistirem ao filme, mas esses personagens vão viver momentos emocionantes e um tanto hilários.”
E aí, como está sua expectativa rever os amados personagens?
Lembrando que a previsão de estreia pode ser adiada em decorrência ao atraso na produção devido a pandemia de COVID-19.
Além do trio mencionado, o filme contará com muitos personagens queridos de Jurassic Park.
O diretor Colin Trevorrow já planejava utilizar alguns deles anteriormente, mas disse ao Collider que estava esperando o momento certo para que eles não aparecessem de maneira forçada.
Contribuindo com a fala de Colin, Neill adiantou que esses personagens serão vistos durante todo o filme e não se tratam apenas de participações especiais. Confira quem foi confirmado até agora!
Interpretado por Sam Neill, oDr. Alan Grant foi o grande protagonista de Jurassic Park (1993) e Jurassic Park III (2001). Um dos maiores paleontólogos do mundo, Grant se especializou no estudo de velociraptors, tendo trabalhado nas teorias de reprodução, socialização e vocalização desses animais.
Agora dona de um Oscar, Laura Dern retornará para o papel da Paleobotânica favorita de todos. Ela interpretou a Dra. Sattler em Jurassic Park (1993) e Jurassic Park III (2001).
O personagem mais irritante (e sempre certo) da franquia já tinha aparecido em uma participação especial em Jurassic World: Reino Ameaçado (2018). No filme, ele aparece dando um depoimento na Suprema Côrte se mostrando contrário ao salvamento dos dinossauros e afirmando que o mundo agora viveria uma nova era. A volta de Malcolm (Jeff Goldblum) deve trazer muito sarcasmo e teoria do caos.
Joe Mazzello foi um astro mirim dos anos 1990, que aceitou papéis menores nos últimos anos, e agora tem a chance de retomar os holofotes com sua volta como o jovemTim Murphy, um dos netos de John Hammond, que sobreviveu aos incidentes do Jurassic Park.
Introduzido como um personagem secundário no Jurassic Park, nos livros, sabemos da importância real de Wu. Com a nova franquia, o personagem de BD Wong ganhou mais relevância, se tornando o grande vilão da nova franquia. Esse retorno pode ser sua última aparição na franquia ou ele pode seguir vivo e solto por aí para continuar criando dinossauros a torto e a direito.
Tendo uma pequena participação no primeiro filme, Dodgson é o engenheiro chefe da BioSyn, empresa rival da InGen, que queria roubar os embriões do Jurassic Park para que sua empresa pudesse recriar dinossauros também. Como os animais estão soltos pelo mundo, ele, que agora será interpretado por Campbell Scott, deve ter papel fundamental na trama.
O cientista treinador de velociraptors vivido por Chris Pratt é um dos grandes chamarizes da franquia nova. Seu retorno era certo desde o primeiro filme e deve trazê-lo agora com um papel mais “paternal”, visto os eventos de Jurassic World: Reino Ameaçado.
Bryce Dallas Howardpassou de cientista/ gerente do Jurassic World para uma ativista pelos direitos dos dinossauros em questão de um filme. A evolução da personagem é evidente e podemos esperar que ela cresça ainda mais para o filme três.
Os eventos de Jurassic World: Reino Ameaçadolevaram a pequena Maisie para debaixo das asas de Owen e Claire. Ela tem toda a questão da clonagem e da manipulação genética ligada a sua história e isso pode ser um ponto importante na trama também.
Interpretado pelo monstruoso Omar Sy, Barry é um dos responsáveis por cuidar dos Velociraptors em Jurassic World. Ele tem poucas cenas no filme, mas seu retorno indica que os raptores serão parte importante do longa.
Jake Johnson viveu Lowery no primeiro Jurassic World. O personagem era o cara do TI, que servia como alívio cômico. Fã do parque original, Lowery voltará de forma misteriosa. Só o que se sabe é que ele sobreviveu aos incidentes do parque em 2015.
Outro carinha do TI utilizado como alívio cômico, Franklin (Justice Smith) foi à Ilha Nublar como membro da ONG de Claire pela vida pré-histórica e acabou mais atrapalhando que ajudando. Cheio de medo, ele é assustado, mas muito bom com computadores.
A paleoveterinária deDaniella Pinedafoi fundamental para manter a Velociraptor Blue viva. Seu retorno pode ter a ver com um novo cargo, talvez até algo no governo.
Na temporada final de ‘Star Wars: The Clone Wars’, Ahsoka Tano libertou o Capitão Rex de seu chip inibidor, tornando-o um dos poucos clones a questionar a Ordem 66.
E, agora que Rex se juntou aos soldados da Clone Force 99, protagonistas da animação ‘The Bad Batch‘, ele ganhou seu próprio pôster.
‘Star Wars: The Bad Batch’ gira em torno de clones de elite experimentais do “Lote Ruim” (introduzidos originalmente em ‘A Guerra dos Clones’), à medida que encontram um meio de mudar a galáxia imediatamente após os eventos anteriores. Os membros do grupo – um esquadrão único que varia geneticamente de seus irmãos do Exército dos Clones – possui uma habilidade excepcional que os transforma em soldados práticos, extraordinários e formidáveis.
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Interpretado por 
Agora dona de um Oscar, 
O personagem mais irritante (e sempre certo) da franquia já tinha aparecido em uma participação especial em 
Introduzido como um personagem secundário no 
Tendo uma pequena participação no primeiro filme, Dodgson é o engenheiro chefe da BioSyn, empresa rival da InGen, que queria roubar os embriões do 
O cientista treinador de velociraptors vivido por 
Os eventos de 
Interpretado pelo monstruoso 
Outro carinha do TI utilizado como alívio cômico, Franklin (
A paleoveterinária de 
