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Silvio Santos é SEQUESTRADO em filme estrelado por Rodrigo Faro; Assista ao trailer!

No primeiro trailer oficial do longa ‘Silvio‘, o maior apresentador do Brasil relembra sua história de vida e revela acontecimentos dos bastidores que nunca foram mostrados para o público antes. Baseado em fatos reais e utilizando o sequestro sofrido por Silvio Santos como fio condutor, o longa chega aos cinemas em 5 de setembro.

Após um hiato de 15 anos como ator, Rodrigo Faro retornou aos sets de filmagens apenas para interpretar Silvio Santos. O ator recebeu a bênção do próprio Silvio, que, em 2018, durante programa ao vivo, disse que sempre havia sonhado em ter um filme seu para mostrar para seus netos. Animado com o projeto, Faro revelou ainda que encara este filme como o maior desafio da sua carreira até hoje.

Assista:

Apesar de alguns estarem aguardando o lançamento com bastante curiosidade, outros estão fazendo piadas sobre a produção, principalmente em relação à escalação de Faro como o apresentador.

Confira as reações:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Dirigido por Marcelo Antunez (‘O Palestrante’) e escrito por Anderson Almeida, o longa tem estreia marcada para 5 de setembro nos cinemas.

Baseado em fatos reais e utilizando o sequestro que marcou o Brasil como fio condutor, o longa revela segredos e curiosidades por trás de uma das figuras mais icônicas do país, apresentando um Silvio Santos que as pessoas nunca viram.

No teaser inédito, Silvio aparece saudoso, na sala de sua casa, e conta para a fotografia de Manuel da Nóbrega – o homem que lhe deu sua grande oportunidade profissional e se tornou um amigo próximo – sobre seu dia, repleto de grandes emoções.

Silvio é protagonizado por Rodrigo Faro, que abriu uma exceção e voltou a atuar após 15 anos de hiato, apenas para este papel. O próprio ator, que teve a bênção de Silvio Santos para interpretá-lo, define o projeto como o maior desafio da sua carreira até hoje.

Um baqueado Liam Neeson estrela mais um Cansativo Filme de Ação que estreou em 2º na Netflix

Sim, ele está de volta novamente mais uma vez. O incansável Liam Neeson retorna ao TOP 3 dos mais vistos da Netflix no filme de açãoAgente das Sombras’, para o deleite dos cinéfilos que adoram uma pipoquinha no escurinho do cinema enquanto acompanha as muitas estripulias do ator indicado ao Oscar em 1993. Só que dessa vez, o incansável Liam Neeson não está tão incansável assim.

Travis Block (Liam Neeson) trabalha em um emprego que não existe, e é bastante incomum: ele salva agentes infiltrados das encrencas em que se metem. E isso significa basicamente se colocar em risco o tempo todo, pois tem que resgatar agentes encurralados na linha de tiro e até mesmo cuidar da saúde mental deles depois. Um trabalho ingrato, é verdade, e isso desperta diversos gatilhos na cabeça do próprio Block, que se tornou um homem velho e paranoico-obsessivo, tendo que realizar cada tarefa três vezes para se certificar de que está tudo certinho. Porém, quando recebe a missão de livrar da prisão o agente Dusty (Taylor John Smith) após o atropelamento da candidata Sofia Flores (Mel Jarson), o rapaz decide abrir o bico para a repórter Mira (Emmy Raver-Lampman), o que complica para o seu lado. Assim, a mando de Robinson (Aidan Quinn), diretor do FBI, Block terá que consertar as coisas… até descobrir que nem tudo é o que parece ser.

Felizmente com apenas uma hora e meia de duração, ‘Agente das Sombras’ se propõe ser um filme de ação com um quê de suspense conspiratório, mas não entrega um filme à altura da expectativa. A ação, propriamente dita, é muito pouquinha: a maioria das cenas são perseguições de carros sem grandes emoções ou perseguições a pé mesmo, quase sempre sendo interrompidas pelo evidente cansaço de seu protagonista; a conspiração ocupa a maior parte do enredo, mas é tão mal trabalhada que nada convence como empecilho nem como solução na trama. De fato, só há mesmo uma cena de ação legal, já quase no fim do filme.

O roteiro de Nick May e Brandon Reavis tenta construir um grande evento conspiratório, desses capazes de destruir uma importante organização dos EUA, mas tanto o elenco quanto a história não conseguem transmitir esse impacto todo. Com um argumento batido do espião que sabia demais versus governo, ‘Agente das Sombras’ coloca de lado toda essa possível conspiração para centrar o filme na história de um sujeito com mais de sessenta anos, que desde o início do filme pede pra se aposentar, que fica correndo com dificuldades e não transparece a segurança que deveria passar. Esse ponto é um dos muitos relapsos da direção de Mark Williams, que, ao final, parece ter pressa em encerrar sua produção e envelopa tudo rapidamente para arranjar uma solução digerível.

Agente das Sombras’ traz novamente Liam Neeson no protagonismo de um filme de ação, mas, dessa vez, não só a história é cansativa e batida, mas a própria atuação do ator dá uma cansada em quem está assistindo. Sem nos convencer de que ele ainda é o maioral do gênero e sem a boa vontade do próprio Liam, vai ficando difícil continuar acreditando que ele ainda consegue salvar o mundo nesse tipo de filme.

Mark Ruffalo realmente foi DEMITIDO da Marvel Studios? Ator responde!

Após as declarações de Mark Ruffalo sobre o presidente Donald Trump, o chamando de pedófilo e mal caráter, um rumor começou a rodar nas redes sociais afirmando que o ator havia sido demitido da Marvel.

Agora, o eterno Bruce Banner/Hulk do Universo Cinematográfico Marvel (MCU) respondeu diretamente aos boatos em entrevista ao ComicBook durante a divulgação de seu novo filme, ‘Caminhos do Crime’:

“Que eu saiba, não. As pessoas vivem me perguntando: ‘Você foi demitido?’. E eu respondo: ‘Até onde eu sei, não'”, afirmou o ator com bom humor.

Acompanhado de Chris Hemsworth (Thor) e Halle Berry (a eterna Tempestade), Ruffalo recebeu apoio imediato de seus colegas de profissão. Ambos classificaram as especulações como “absurdas”.

Hemsworth chegou a brincar que, se os rumores fossem reais, eles “organizariam um protesto” em favor de Ruffalo.

Mark Ruffalo fala sobre possível retorno como Hulk em ‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’

Apesar de não estar confirmado no elenco de ‘Vingadores: Dr. Destino’, o ator deixou claro que sua relação com a Disney e a Marvel continua sólida: “Estarei lá enquanto eles me quiserem. Tenho uma ótima relação com eles.”

Ruffalo deu uma pista sugestiva: “Quem sabe? Talvez existam coisas que eu já esteja fazendo que são… bem, eu ainda estou por perto. Vou deixar apenas isso claro”.

‘Homem-Aranha: Um Novo Dia’: Rumores apontam que vilã metamórfica será a grande ameaça do filme

Vale lembrar que os rumores ganharam força justamente quando o nome de Ruffalo passou a ser ligado ao aguardado Homem-Aranha: Um Novo Dia’, onde ele deve dividir a tela com Tom Holland e Jon Bernthal (O Justiceiro).

As filmagens de Homem-Aranha: Um Novo Dia devem ser retomadas no dia 29 de setembro, e a estreia do longa segue marcada para 31 de julho de 2026.

Esse será o quarto filme solo do Homem-Aranha no Universo Cinematográfico Marvel (MCU), resultado da parceria entre Sony e Disney.

O novo longa é baseado no arco homônimo dos quadrinhos. Na história original, Peter Parker faz um pacto com o demônio Mephisto para que o mundo esqueça sua identidade como Homem-Aranha e para salvar a vida de Tia May. No entanto, o feitiço essencialmente reinicia sua realidade, apagando até mesmo seu casamento com MJ.

A direção de ‘Um Novo Dia’ está a cargo de Destin Daniel Cretton, conhecido por seu trabalho em ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’. O filme também promete participações especiais de Jon Bernthal como o Justiceiro e Mark Ruffalo como Bruce Banner, o Hulk.

Crítica | ‘Einstein e a Bomba’ – Profundo recorte sobre a Bomba Atômica faz SUCESSO na Netflix

As distâncias entre a paz e a moral. Traçando um profundo recorte do ponto de vista de um dos mais famosos cientistas da nossa história, a produção original da Netflix Einstein e a Bomba, em menos de 80 minutos, caminha por contextos históricos marcantes que levaram o homem a lançar, sem dó nem piedade, uma poderosa bomba que traçaria para sempre o destino da humanidade e colocaria em xeque a moral. A culpa e a responsabilidade são variáveis que contornam todos os contextos por aqui.

Uma mente brilhante, um pacifista, famoso por inúmeras descobertas como a relação entre a matéria e a energia. Baseado em eventos que circularam a trajetória da vida de Albert Einstein, ambientado em um contexto histórico onde a Europa vive os primórdios dos horrores da ascensão do nazismo, acompanhamos o aclamado físico, na maior parte do tempo, exilado na Inglaterra, fugindo do pesadelo que virou sua rotina na Alemanha. Nesse lugar isolado, depois de perder todo seu patrimônio para os seguidores de Hitler, revisitamos memórias sobre sua trajetória e visão do mundo até ali.

Esse ponto central da narrativa é o divisor de águas do personagem principal com sua relação, mesmo que indireta, com a corrida pela bomba nuclear que desencadeou o tão falado e ultrassecreto projeto manhattan (do qual Einstein não participou). No governo de Truman, os Estados Unidos jogariam a primeira bomba nuclear da história na cidade de Hiroshima.

Desbravador de até então enigmas indecifráveis da natureza, Einstein usou estruturas matemáticas como ponto de apoio para se chegar em soluções que ele nunca imaginara, em seu tempo, serem utilizadas como base para algo bem distante da paz que tanto almejava. As descobertas da pequena quantidade de massa convertida em uma quantidade bem grande de energia, além de uma carta enviada ao até então presidente Franklin Roosevelt, viraria o ponto central de vantagens políticas e a sede insaciável pelo poder logo virando conclusões em desabafos no pós bomba levando-o ao confronto com a culpa e a responsabilidade.

A narrativa opta pelo vai e vem temporal, o que gera dinamismo, com um bem detalhado contexto de eventos e fatos históricos marcantes. Os avanços e as novas perguntas que surgem a partir das palavras do grande físico geram caminhos para o espectador responder sobre a importância da ciência mas também sobre os rumos do destino da humanidade e as associações com a moral.

 

Death Note – Trilogia Original Chega ao Streaming

Hoje, chegou ao streaming a versão americana de Death Note (pela Netlflix) e em outras plataformas a trilogia original japonesa:  Death Note, Death Note: O Último Nome e Death Note: Iluminando um Novo Mundo.

Exibidos recentemente, com sucesso, em salas selecionadas da rede Cinemark, os longas Death NoteDeath Note: O Último Nome e Death Note: Iluminando um Novo Mundo estrearam em 24 de agosto nas seguintes plataformas: Now, Vivo Play, Google Play e Itunes.

Baseada nos mangás com roteiros de Tsugumi Ohba e artes de Takeshi Obata, que deram origem aos animes, a produção live action chegou às telas do cinema em 2006 com o filme Death Note. Nele o público é apresentado ao protagonista Light Yagami, um estudante universitário que recebe um diário da morte, que tem o poder de matar. Esse objeto muda a vida do garoto, que decide livrar o mundo dos criminosos assumindo o nome de ‘Kira’. As mortes, por mais que sejam bem vistas por parte da sociedade japonesa, atraem a atenção do detetive L., que reúne uma força-tarefa para perseguir o assassino.

Seis meses depois foi lançado o longa Death Note: O Último Nome, no qual a batalha entre as duas maiores mentes do mundo recomeça quando Light Yagami se junta à força-tarefa que está em busca de Kira, em um esforço para livrar-se das suspeitas que recaem sobre ele e conseguir acabar com L.

Death Note: Iluminando um Novo Mundo estreou no Japão em 2016 e se passa exatamente dez anos após o segundo filme. Uma nova batalha começa quando seis cadernos surgem na Terra. Com isso, resta à força-tarefa descobrir quem é o novo Kira antes que ele reúna todos os cadernos e cause um novo genocídio.

‘Deadpool 2’: “Peter” revela personagem de Bill Skarsgård no filme

Antes mesmo de chegar aos cinemas, Deadpool 2 já se transformou num filme maravilhoso. Este que vos fala não lembra de ter gargalhado tanto com um trailer em muito tempo – ou talvez nunca. Um dos momentos mais hilários foi quando Peter, o sujeito ordinário interpretado por Rob Delaney, se junta ao grupo X-Force e pula de paraquedas.

A produção do filme foi mais longe e criou uma conta no Twitter para o personagem fictício, e foi esta conta que revelou o misterioso personagem de Bill Skarsgård, o palhaço Pennywise de It – A Coisa para os íntimos. “Peter” confirma que o ator viverá o mutante Axel Cluney, mais conhecido como Zeitgeist – cujo poder é cuspir vômito ácido pela boca.

Veja abaixo as imagens do grupo reunido através do Twitter de Peter, e suas legendas divertidíssimas. Já somos team Peter e amamos o personagem.

Cuidado com o bafo ácido de Zeitgeist! Vai te pegar, se sua bondade não te matar antes! (Sério. Ele é um cara muito gente boa)

A Dominó diz que tem muita sorte. Eu acho que eu também tenho sorte de poder estar com gente tão legal. 🙂

Conheça Bedlam. É difícil não se sentir inadequado perto de um homem com músculos no lugar dos músculos e poderes de eletricidade. Mas a Susan me garante que eu sou ótimo do jeito que sou! #AmoMinhaEsposa #EsposaMortalVidaMortal

Shatterstar é bonitão, luta karatê e é um alienígena do ESPAÇO. E um membro da equipe que Susan não irá conhecer 😉

Primeiro dia de treinamento! Feliz por ter trazido a minha #Nikon! Esses são quatro pessoas das mais trabalhadoras que conheço! #CriandoMemórias #XForce

A Dominó roubou a minha câmera! E eu nem estava posando! #FotodePerfilAcindetal #ACervejaNãoéMinha #Nikon

Deadpool 2 está em fase de pós-produção e tem estreia marcada no Brasil para o dia 17 de maio. Fique ligado no CinePOP para novidades.

Plot Twists! As 10 reviravoltas mais PERTURBADORAS em Filmes de Terror Recentes…

Quando falamos de filmes de terror, todos nós possuímos os nossos favoritos. E quando falamos em obras recentes do gênero, quais você colocaria no seu top 10? Todos temos nossas opiniões e nossos rankings. Mas a verdade é que ele pode mudar com o passar dos anos.

Nessa nova matéria iremos abordar justamente o tópico dos filmes de terror de anos recentes, ou seja, nada de clássicos. Porém, o assunto aqui não é uma lista com os melhores (já publicamos uma lista com os mais populares, que você pode conferir no link abaixo). A ideia aqui é comentarmos sobre os plot twists mais perturbadores. O que seria isso? Digamos, as revelações, o desfecho de tais filmes, que muitas vezes podem nos pegar de surpresa.

Leia também: Conheça os 10 Filmes de Terror Mais Populares da Nova Década de 2020!

Para a tarefa desse ranking, contamos com a ajuda de nossos colegas do canal What Culture, em uma matéria recentemente publicada por lá. Confira abaixo e não esqueça de deixar o seu ranking nos comentários. Ah sim, como se trata de um texto sobre o final de tais filmes, espere muitos spoilers. Estejam avisados.

10) A Queda (2022)

Sucesso recente que anunciou há pouquíssimo tempo uma continuação, a trama de ‘A Queda’ mostra duas amigas (Caroline Grace Currey e Virginia Gardner) viciadas em adrenalina, escalando uma torre de rádio abandonada, de 600 metros de altura, como seu novo desafio. Uma escada de acesso cai e as duas ficam presas no topo, sem conseguir chamar ajuda.

Plot Twist: no terço final, uma das amigas realiza uma proeza quase inacreditável. Depois descobrimos que realmente foi inacreditável, pois ela morreu na queda, e a outra está alucinando sua presença. Mas não apenas isso, ela usa o corpo da amiga morta para pedir socorro com o celular, e a joga de tamanha altura.

09) Batem à Porta (2023)

O mais recente filme do diretor M. Night Shyamalan foi lançado no começo deste ano, e é a adaptação de um livro. Na trama, um grupo de quatro desconhecidos, à primeira vista fanáticos religiosos, aparece na cabana de um casal gay e os fazem reféns, assim como sua pequena filha, exigindo deles um sacrifício: precisam matar um deles para evitar o fim do mundo.

Plot Twist: é claro que qualquer um em sã consciência iria tratar estes estranhos como loucos, mas aos poucos suas ditas visões vão se materializando, como uma espécie de profecia bíblica. Um dos reféns do casal exige ser sacrificado para que a humanidade seja poupada. Dito e feito, no final percebemos que por mais louca que pudesse parecer a história dos “fanáticos”, ela era verdade.

08) Skinamarink – Canção de Ninar (2022)

Tido como o filme mais perturbador de anos recentes por alguns, e como pura enrolação experimental enfadonha por outros, ‘Skinamarink’ definitivamente não é um filme para todos. Aqui acompanhamos uma narrativa quase estática, de cenas desconexas, cuja sinopse afirma ser duas crianças que acordam em sua casa e descobrem que, não apenas seus pais não estão, como todas as portas e janelas sumiram. Para piorar, uma entidade começa a assombrá-los.

Plot Twist: não apenas o filme é um pesadelo para quaisquer pais, como também tem um dos finais mais WTF de anos recentes, que promete deixar ainda mais perguntas na mente dos espectadores. No final descobrimos que as crianças ficaram presas por quase dois anos na casa. Ouvimos o grito de um deles, uma mancha de sangue que aparece e some no chão. A entidade finalmente se revela e pede para que os garotos vão dormir. Eles perguntam seu nome, mas o ser não responde.

07) Bull – Hora da Vingança (2021)

Escrito e dirigido por Paul Andrew Williams, essa produção britânica conta sobre um criminoso chamado Bull (Neil Maskell), que é traído por sua gangue, comandada pelo sogro Norm (David Hayman), e deixado para morrer dentro de seu trailer enquanto o veículo pega fogo. Ele é dado como morto, mas retorna 10 anos depois para começar sua trilha de vingança contra todos que lhe fizeram mal.

Plot Twist: depois de conseguir vingança contra todos, Bull leva seu filho pequeno para que seja acolhido na igreja e evite que o mal que se abateu sobre ele se repita com o menino. Uma clériga percebe, no entanto, que os olhos de Bull encontram-se totalmente negros ao adentrar o local sagrado. O que aconteceu foi que Bull não sobreviveu ao incêndio, mas sim fez um pacto com o diabo para voltar por vingança e proteger seu filho.

06) Hellraiser – Renascido do Inferno (2022)

O reboot de ‘Hellraiser’ não é exatamente uma refilmagem do original de 1987, e usa uma história diferente dentro do mesmo universo. Na trama do novo, um milionário decadente se vê em posse da configuração dos lamentos, a famosa caixa dourada. Ele começa a sacrificar diversas pessoas, aumentado o poder satânico do objeto. Assim, ele recebe alguns presentes infernais.

Plot Twist: Voight, o tal milionário, esperava que seus desejos fossem atendidos, porém, o que os seres infernais vêm como dádiva é sofrimento e dor. Assim, o prêmio máximo recebido pelo sujeito é ser transformado em uma entidade conhecida como cenobita. Embora a franquia já tenha mostrado outras pessoas se transformando em tais entidades, neste filme o processo é detalhado de forma visceral.

05) Ninho do Mal (2022)

Nessa produção finlandesa cult, que deu o que falar fora do circuitão de Hollywood, acompanhamos Tinja, uma adolescente ginasta que sofre com a mãe autoritária em casa. Tudo muda quando ela encontra um grande ovo estranho, e começa a chocá-lo. O que nasce é um pássaro macabro e meio cadavérico, do qual a menina cuida como um filho. A primeira guinada na trama está no fato de que a criatura, a quem a menina chama de Alli, parece estar ligar psiquicamente com sua dona / mãe, atendendo os desejos mais sombrios dela.

Plot Twist: esse filme para lá de bizarro não acaba aí. Como se já não estivesse estranho o suficiente, essa fantasia continua com Alli ganhando cada vez mais traços físicos semelhantes a Tinja. Aos poucos vai se tornando basicamente um “clone” da menina, ou uma gêmea. Porém, a criatura segue com um jeito selvagem e ataca a mãe de Tinja. A matriarca tenta matar a criatura, mas Tinja impede, levando a pior e morrendo no lugar da “filha”. E agora, a família irá ficar com a “gêmea” assassina dela?

04) Fuja (2020)

Thriller que mostra o potencial da sempre ótima Sarah Paulson, como uma mulher claramente desequilibrada. Baseado em diversas histórias sórdidas reais, sendo a mais notória o caso com Gypsy Rose Blanchard. No começo do filme, vemos a protagonista de Paulson após ter dado à luz à sua filha. Ela descobre que algo está errado. Pula para o futuro, quando anos depois descobrimos que a filha dela se tornou cadeirante, papel da atriz cadeirante da vida real, Kiera Allen – ótima sacada da produção.

Plot Twist: ao longo do filme vamos percebendo que a superproteção da mãe em relação à filha é uma doença. Mas o choque vem mesmo quando a filha encontra a verdade na casa sobre sua mãe. Na verdade, a matriarca perdeu sua filha no nascimento, e psicologicamente abalada, sequestra um bebê na maternidade, a quem cria como filha. Mas não apenas isso, como a filha podia andar perfeitamente, mas a mãe com medo de ser abandonada, envenenou a menina durante anos, até ela parar de andar. No desfecho, a mãe cai das escadas e é presa, mas a filha não está contente com isso, e na cena final a vemos pagando na mesma moeda e envenenado a mãe constantemente. Macabro é pouco.

03) Titane (2021)

Esse é um dos filmes mais bizarros de anos recentes. Também pudera, na direção temos a cineasta francesa Julia Ducournau, a mesma de ‘Raw’ (2016). Novamente assinando o roteiro também, ela conta sobre Alexia, uma jovem que se envolveu em um acidente de carro e precisou colocar uma placa de titânio na cabeça. O filme é uma espécie de ‘Crash’, de David Cronenberg, ainda mais subversivo, fantasioso e visceral.

Plot Twist: o que acontece é que a protagonista se disfarça de homem, e desenvolve um relacionamento com o chefe de bombeiros. Porém, ela fica grávida, mas não de um homem e sim de um carro! Pois é, continue comigo. O momento mais incômodo é quando a protagonista finalmente pari o bebê, com óleo de motor saindo de sua boca e seus seios. O bebê com partes metalizadas rasga a mãe em seu nascimento, causando sua morte, mas a criança, ao que tudo indica, ficou bem nos braços do bombeiro.

02) Demoníaca (2020)

Escrito e dirigido por Bryan Bertino, este terror sobrenatural apresenta os irmãos Michael e Louise (interpretados respectivamente por Michael Abbott Jr. e Marin Ireland), que retornam à casa de seu pai idoso e doente para cuidar dele. A surpresa está na aparição de uma entidade poderosa que começa atacar todos que possuem ligação com a família ou a antiga casa onde viveram, os dominando para que tirem suas próprias vidas. A mãe dos irmãos e alguns amigos realmente perdem as vidas ao terem contato com o espírito maligno – e Michael aconselha Louise a deixar o local, mesmo que isso signifique abandonar seu pai. Apesar do imenso fator de risco Louise escolhe permanecer no local ao lado do pai, enquanto Michael retorna para casa, para sua mulher e filhas.

Plot Twist: à primeira vista Michael tomou a decisão certa, já que Louise sofre com os ataques da entidade na casa do pai. No entanto, ao chegar em sua casa, Michael encontra a mulher e as filhas mortas. Acreditando que a maldição o alcançou e agora passou de seu pai para ele, o sujeito tira a própria vida, pensando que nada o restou. Logo depois, percebemos que era apenas uma ilusão, e que sua família estava viva. Foi apenas uma forma da entidade enganá-lo. Mas não é só isso, pois não existe escolha certa. Na casa de seu pai, assim que o idoso morre, a recompensa de Louise por ter permanecido ao seu lado nos momentos mais difíceis, é ser possuída pela entidade.

01) Não Fale o Mal (2022)

Em primeiro lugar temos essa produção dinamarquesa que ganhará seu remake americano em 2024 – protagonizado por James McAvoy e Mackenzie Davis. No filme original, uma família dinamarquesa está de férias quando conhecem e fazem amizade com uma família holandesa. Assim, a segunda família convida os dinamarqueses para visitá-los alguns meses depois, o que a primeira família aceita. É então que a família convidada começa a notar o comportamento estranho e inadequado de seus anfitriões. O filme se segura em cima do fato de que os dinamarqueses são extremamente educados e cordiais. Ou seja, para eles ir embora da casa – mesmo cogitando bastante a hipótese – seria considerado rude.

Plot Twist: essa é a velha máxima “fuja enquanto tem tempo”. A educação dos dinamarqueses acaba sendo bastante prejudicial a eles. É a história do ser bonzinho demais, mesmo não devendo nada a ninguém, algo que os brasileiros sabem muito bem. Assim, a família boazinha dinamarquesa descobre da pior maneira possível que seus anfitriões não são apenas mal-educados, são também psicopatas de primeira, tendo feito amizade com dezenas de outras famílias ao longo dos anos, apenas para assassiná-los cruelmente. O mesmo destino recai sobre família protagonista, cujo pai e a mãe são levados a um lugar no meio do nada, e mortos apedrejados. Não antes do patriarca dinamarquês perguntar por que eles estão fazendo aquilo, ao que os psicopatas respondem: “porque vocês permitiram”. Ou seja, na vida não se pode ser passivo demais. Ah sim, no epílogo vemos que os psicopatas agora criam a filha dos dinamarqueses como sua, e já planejam o próximo casal de vítimas.

‘Goosebumps 2: Halloween Assombrado’ ganha novo trailer divertido

A Sony Pictures Brasil divulgou um novo trailer de ‘Goosebumps 2: Halloween Assombrado, sequência direta de ‘Goosebumps – Monstros e Arrepios‘.

Confira:


Apesar de Jack Black, que interpretou o R.L. Stine no primeiro filme, não aparecer no trailer, ele dublará o boneco Slappy.

A produção chegará aos cinemas norte-americanos em 12 de outubro de 2018.

Além disso, as quatro crianças protagonistas foram reveladas: Jeremy Ray Taylor, de It: A Coisa’; Madison Iseman, de Jumanji: Bem-Vindo à SelvaBen O’Brien e Caleel Harris.

‘Crônicas de San Francisco’: Minissérie da Netflix sobre família e aceitação ganha trailer emocionante

A Netflix divulgou o trailer da minissérie ‘Crônicas de San Francisco‘ (Tales of the City).

Confira:

A produção é baseada no livro homônimo escrito por Armistead Maupin.

Mary Ann (Linney) volta a San Francisco e se reencontra com a filha Shawna (Page) e o ex-marido Brian (Gross) 20 anos após abandoná-los para investir em sua carreira. Fugindo da crise de meia-idade criada por sua vida aparentemente perfeita em Connecticut, Mary Ann é logo atraída de volta para a órbita de Anna Madrigal (Dukakis) e da nova geração LGBTQ vivendo no número 28 de Barbary Lane.

O elenco conta com Laura Linney, Ellen Page, Paul Gross e Olympia Dukakis.

A minissérie será lançada na plataforma no dia 7 de junho.

‘The Purge’: Ethan Hawke retornará à franquia na Season Finale da 2ª temporada

A série ‘The Purge‘ e a franquia cinematográfica ‘Uma Noite de Crime‘ coexistem no mesmo universo, e agora foi confirmado que o protagonista do primeiro filme, interpretado por Ethan Hawke, irá participar da Season Finale da 2ª temporada.

Seu personagem, James, aparecerá na abertura do episódio, que trará flashbacks da primeira Noite de Crime nacional, que será a primeira vez que um sistema de alta tecnologia é testado.

O episódio irá ao ar no dia 17 de dezembro.

O criador da franquia cinematográfica ‘Uma Noite de Crime‘, James DeMonaco, é responsável também pela série.

Durante um período de 12 horas, todos os crimes, incluindo assassinatos, são legais. Situado em uma América alterada, governada por um partido político totalitário, a série segue vários personagens aparentemente não relacionados que vivem em uma cidade pequena. À medida que o tempo passa, cada personagem é forçado a contar com o passado enquanto descobre até onde vão para sobreviver à noite.

O elenco do novo ciclo conta com Rochelle Aytes, Danika Yarosh, Derek LukeMax MartiniPaola NuñezJoel Allen.

‘Control Z’: Elenco da série joga Stop em vídeo divertido; Confira!

Para promover a série teen ‘Control Z‘, a Netflix divulgou um novo vídeo divertido com o elenco jogando Stop.

Confira:

A produção estreou há quase um mês na plataforma e já se tornou um dos maiores sucessos do ano.

Segundo ao próprio serviço de streaming, a produção já foi assistida por mais de 20 milhões de usuários e alcançou o Top 10 de diversos países – incluindo Estados Unidos e Brasil.

Confira:

Vale lembrar que a série já está renovada para a 2ª temporada.

A série foi criada por Miguel García MorenoAdriana PelusiCarlos Quintanilla.

Um hacker agita os corredores do Colégio Nacional ao revelar segredos dos alunos. E se o único jeito de proteger seus segredos fosse traindo um amigo? O que você seria capaz de fazer?

‘Entre Facas e Segredos 2’: Janelle Monáe entra para o elenco da sequência

De acordo com o Deadline, Janelle Monáe (‘A Escolhida’) entrou para o elenco da sequência do suspense ‘Entre Facas e Segredos‘, que está sendo desenvolvida pela Netflix.

A atriz se junta aos atores Dave Bautista (‘Guardiões da Galáxia’) e Edward Norton (‘O Incrível Hulk’), que foram previamente anunciados.

Infelizmente, detalhes sobre seus papéis não foram divulgados.

Vale lembrar que a Netflix desembolsou mais de US$ 400 milhões para adquirir os direitos para produzir as sequências de ‘Entre Facas e Segredos‘, que foi uma das grandes surpresas de 2019, faturando diversas indicações e prêmios no circuito de festivais e preparando o terreno para um novo universo de mistério.

As sequências serão focadas no detetive Benoit Blanc, vivido por Daniel Craig, e não trará o retorno dos membros da família Thrombey.

As sequências trarão de volta também o roteirista e diretor Rian Johnson.

Talvez a notícia ainda mais empolgante é que a produção da primeira sequência está marcada para começar em breve.

De acordo com o Deadline, as filmagens de ‘Entre Facas e Segredos 2‘ começam em 28 de junho, daqui a apenas três meses. O filme será filmado na Grécia.

Recentemente, Johnson revelou detalhes sobre o próximo longa-metragem.

“Tem sido um grande turbilhão mental, porque eu permaneci com a primeira ideia por 10 anos. E com este, estou começando com uma página em branco. Não é realmente uma sequência de ‘Entre Facas e Segredos‘. Eu preciso inventar um título para ele para que eu possa parar de chamá-lo de ‘Sequência de Entre Facas e Segredos’, porque é apenas Daniel Craig como o mesmo detetive, com um elenco totalmente novo”.

O filme recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Roteiro Original e se tornou uma das obras mais aclamadas do ano passado.

Com orçamento de apenas US$40 milhões, o filme arrecadou mais de US$300 milhões mundialmente.

‘One of Us Is Lying’ é renovada para a 2ª temporada pelo Peacock

O Peacock renovou oficialmente a série de suspense ‘One of Us Is Lying‘ para a 2ª temporada.

De acordo com o TVLine, Erica Saleh, que escreveu o roteiro do episódio piloto, assumirá como showrunner do novo ciclo. Ela substituirá Darío Madrona no cargo, que continuará como produtor executivo.

Baseado no romance best-seller de Karen M. McManus, a série revela o que acontece quando cinco estudantes do ensino médio são levados para a detenção – mas apenas quatro saem de lá com vida. Todos são suspeitos, e todos têm algo a esconder.

O elenco é formado por Marianly TejadaCooper van GrootelAnnalisa CochraneChibuikem UcheJessica McLeodBarrett CarnahanMelissa CollazoMark McKenna.

Noite Infeliz

(Violent Night)

 

Elenco:

David Harbour
John Leguizamo
Beverly D’Angelo
Alex Hassell
Alexis Louder

 

Direção: Tommy Wirkola

Gênero: Comédia/Ação

Duração: 101 min.

Distribuidora: Universal Pictures

Orçamento: US$ 20 milhões

Estreia: 1º de Dezembro de 2022

Sinopse: 

Quando uma equipe de mercenários invade um complexo familiar rico na véspera de Natal, levando todos de reféns, a equipe não está preparada para um combatente surpresa: Papai Noel (David Harbour, Viúva Negra, série Stranger Things) está no local, e ele está prestes a mostrar por que ele não é nenhum santo.

Crítica em Vídeo: 

Crítica | Noite Infeliz – David Harbour é um Papai Noel duro de matar!

Curiosidades: 

» Pat Casey e Josh Miller (‘Sonic – O Filme’) assinam o roteiro;

» O longa foi desenvolvido em parceria com a produtora 87North, representada por David Leitch e Kelly McCormick, responsáveis por ‘John Wick‘ e ‘Deadpool 2‘;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Crocodilo gigante toca o TERROR no trailer de ‘Immortal Species’; Confira!

O terror tailandês ‘Immortal Species‘, que foca em um gigante crocodilo assassino, ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Jetniphat Sasing é responsável pela direção.

Querendo aprender mais sobre uma misteriosa planta chamada ‘Chalawan’, um estudante botânico reúne seus amigos e viagem para as densas florestas de Nava. Lá, o grupo é atacado por um crocodilo gigante sedento por carne humana.

O elenco conta com Natouch Siripongthon, Nattapon Raiyawong, Phatchaya Phiansamoe, Ploy Sornarin Vachiravit Paisarnkulwong.

O terror será lançado nos cinemas tailandeses no dia 21 de setembro. No Brasil, segue sem previsão.

Martin Freeman DEFENDE o polêmico ‘Miller’s Girl’: “É um filme maduro”

Em entrevista ao The Sunday Times, Martin Freeman (‘Pantera Negra’) defendeu o polêmico filme ‘Miller’s Girl‘, que tem enfrentando críticas por parte dos especialistas e do próprio público devido à sua narrativa controversa.

O ator indica que as pessoas não entenderam a mensagem da história – preferindo focar apenas na diferença de idade entre seu personagem e o da Jenna Ortega –, e não perdeu a chance de fazer referência ao clássico ‘A Lista de Schindler‘.

“Este é um filme maduro e cheio de nuances. [O filme não está tentando dizer] que aquela situação é aceitável. É uma pena [que as pessoas não consigam entender isso]. Agora nós vamos atacar o Liam Neeson por estrelar um filme sobre o holocausto?”

Anteriormente, a coordenadora de intimidade Kristina Arjona comentou um pouco sobre o processo das gravações das cenas íntimas no filme: “Há muitas pessoas envolvidas neste processo. E elas sempre estiveram conversando com a Jenna Ortega para se certificarem de que ela estava confortável e certa do que estava fazendo. Estou ciente do meu trabalho e sempre me certifico de que nenhum limite foi ultrapassado.”

Infelizmente, o longa foi massacrado pelos críticos. No Rotten Tomatoes, a produção amargou 29% de aprovação, representando a menor aprovação de um projeto estrelado por Ortega ao lado de ‘Finestkind‘, bem como um dos filmes mais mal avaliados da carreira de Freeman em mais de uma década.

Confira as análises:

“Somente um avaliador generoso daria a este roteiro algo melhor do que um D+” – Wall Street Journal.

Miller’s Girl’ é reforçado, mas não exatamente fortalecido, por suas performances principais” – Spectrum Culture.

‘Miller’s Girl’ mostra a paixão sapiossexual entre professor e protegido, mas está longe de ser uma execução A+” – Cinemacy.

“Não posso recomendar ‘Miller’s Girl’, mas também não posso deixar de recomendá-lo o suficiente” – Tribune News Service.

“[O filme] tenta muito chocar e ocasionalmente consegue, embora eu não tenha certeza do que exatamente está tentando dizer” – Stephen Silver Splice Today.

 

“Uma jovem escritora talentosa (Jenna Ortega) embarca em uma odisseia criativa quando seu professor (Martin Freeman) atribui um projeto que envolve os dois em uma teia cada vez mais complexa. À medida que as linhas se confundem e suas vidas se entrelaçam, professor e protegido devem confrontar seus eus mais sombrios enquanto se esforçam para preservar seu senso individual de propósito e as coisas que mais prezam.”

‘Miller’s Girl’ é uma comédia dramática escrita e dirigida por Jade Halley Bartlett. O filme é produzido pela Point Grey e distribuído pela Lionsgate Filmes. O longa é estrelado por Martin Freeman e Jenna Ortega e ainda conta com Gideon Adlon, Bashir Salahuddin, Dagmara Domińczyk e Christine Adams.

 

‘Sonic 4’ é CONFIRMADO para 2027; Confira a data!

Após o sucesso estrondoso do terceiro filme – que recentemente se tornou a maior arrecadação da história da franquia –, a Paramount Pictures já confirmou a data de estreia de ‘Sonic 4‘.

O quarto filme da saga está programado para o dia 19 de março de 2027.

Apesar do calendário parecer livre nesta data, a Universal Pictures tem um título indefinido marcado para o mesmo dia. Além disso, o novo filme do Monsterverse está previsto para a semana seguinte.

Vale lembrar que ‘Sonic 3‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 420 milhões nas bilheterias mundiais – superou a arrecadação total de ‘Sonic 2‘ (US$405.4M).

Nos EUA, o longa soma US$ 218.8 milhões. No mercado internacional, foram US$ 203.5 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 422.3 milhões.

Com o sucesso do terceiro filme, a franquia superou a marca de US$ 1.1 bilhão em arrecadação. Juntos, os dois primeiros filmes haviam alcançado US$ 725.2 milhões mundialmente.

No terceiro filme, o ouriço velocista (Ben Schwartz), o guerreiro equidna Knuckles (Idris Elba) e a raposa voadora Tails (Colleen O’Shaughnessey) constroem uma aliança voltada à proteção da mágica Esmeralda Mestra. No entanto, uma nova ameaça surge quando os militares da G.U.N., uma força especial, não conseguem encontrar o corpo do Dr. Eggman (Jim Carrey) no local onde ocorreu a batalha final.

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Imogen Poots se junta ao elenco do novo thriller da A24, do diretor de ‘Sala Verde’

De acordo com o Deadline, Imogen Poots (‘Extermínio 2’) foi confirmada no elenco de ‘October‘, novo thriller que está sendo desenvolvido pela A24.

O projeto marcará a reunião entre a atriz e o diretor Jeremy Saulnier, após terem colaborado no aclamado terror ‘Sala Verde‘.

O elenco ainda contará com Chase Sui Wonders (‘Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado’), Sophie Wilde (‘Fale Comigo’), Young Mazino (‘The Last of Us’), James Badge Dale (‘O Mensageiro do Último Dia’), Matty Matheson (‘O Urso’) e Cory Michael Smith (‘Gotham’).

Infelizmente, detalhes sobre a trama ou seus personagens não foram divulgados, mas a história deve seguir um fugitivo na noite de Halloween.

Além de dirigir, Saulnier também assina o roteiro do longa.

Rich Peete, Eli Bush, Jeremy Saulnier, Skei Saulnier, Ronald Bronstein, Josh Safdie, Traci Carlson, Elliott Coley e Macon Blair servirão como produtores.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Teaser de ‘Power: Origins’ promete contar a história de ORIGEM do Ghost e Tommy; Confira!

O canal Starz divulgou o primeiro teaser trailer da série derivada ‘Power: Origins‘.

Confira:

Sem data de estreia, a produção será lançada ainda em 2026.

Spence Moore IICharlie MannMekai CurtisZuri Reed estrelam a série derivada.

Jennifer FerrinLizzy DeClementLenny PlattArmani GabrielEverett OsborneJason DirdenKelly McCrearyHill HarperNadia DajaniDamon GuptonTony PinkinsDominic Rains completam o elenco.

Power: Origins’ funciona como o quarto spin-off e a segunda pré-sequência de Power. Ambientada no final dos anos 1990 e início dos anos 2000, a série acompanhará a juventude de James St. Patrick e Tommy Egan.

A STARZ descreveu a série como “uma exploração divertida e vibrante de uma nova época na franquia Power e afirmou que ela se concentra na “audácia desenfreada de jovens em ascensão, determinados a se tornarem lendas no jogo”.

A série derivada foi criada por Sascha Penn.

Ryan Goslings apresentará estreia da nova temporada de Saturday Night Live

O astro Ryan Gosling será o primeiro apresentador da 43ª temporada da aclamada série de sketches, Saturday Night Live.

O ator, que estará promovendo a chegada de ‘Blade Runner 2049‘, também participará dos principais quadros cômicos, como acontece com os convidados.

O anúncio de sua participação no episódio, que trará Jay Z como a atração musical, foi feito através de uma publicação na conta do Twitter do programa.

Confira:

‘Halloween’: Jason Blum explica porque o filme NÃO é um reboot

Em uma era onde reboots e remakes têm sido lançados frequentemente, o produtor e dono da Blumhouse, Jason Blum, decidiu esclarecer publicamente quais são seus planos com o novo ‘Halloween‘.

Em uma entrevista à revista Variety, Blum explicou porque a nova produção não pode ser considerada um reboot, embora alguns ainda insistam.

Disse:

“A maneira certa de conquistar o interesse do público é justamente não fazer um reboot. O termo já me arrepia da cabeça aos pés. O que estamos fazendo com ‘Halloween‘ é uma ‘reinvenção’. Reboot soa totalmente algo corporativo. O jeito que abordamos ‘Halloween‘ foi com o objetivo de irmos atrás daquilo que fizemos com muitos outros filmes. David Gordon Green e Danny McBride não são conhecidos por trabalhar com o terror. Jordan Peele não era conhecido por trabalhar nesse gêneros antes de ‘Corra!‘, então eu acho que estamos atingindo um grande sucesso ao misturar pessoas de diversos gêneros – não o filme. O filme permanece claro, é uma obra de terror, então acho que temos uma voz realmente original com David e Danny, e trazer Jamie Lee Curtis e John Carpenter de volta para essa mistura foi o começo de tudo”.

 

Uma equipe britânica de documentaristas vem aos Estados Unidos para visitar Michael Myers na prisão, na intenção de relatar os acontecimentos da noite de terror do maníaco ocorrida há 40 anos, mas seu projeto se torna ainda mais interessante quando Myers escapa, recolhe sua máscara e procura se vingar de Laurie (Jamie Lee Curtis), deixando uma trilha de corpos pelo caminho. Nas décadas que se seguiram, Laurie se preparou para o retorno inevitável de Michael, para proteger principalmente sua filha Karen (Judy Greer) e sua neta Allyson (Andi Matichak).

O elenco ainda conta com Drew Scheid (‘Stranger Things’), Miles Robbins (‘Mozart in the Jungle’), Dylan Arnold (‘Mudbound’), Virginia Gardner (‘Os Fugitivos’), Andi Matichak (‘Orange is the New Black)’ e o retorno de Nick Castle, que interpretou Michael Myers em Halloween: A Noite do Terror’, que voltará a vestir a máscara do vilão neste novo filme.

A nova produção é uma parceria da Blumhouse Productions e a Miramax e tem estreia prevista para 19 de outubro de 2018.

‘Halloween’ irá ignorar TODAS as sequências da franquia; Confira a sinopse!

“Michael e eu vemos vocês no próximo Halloween”, diz Jamie Lee Curtis em foto inédita

 

 

Crítica | Brooklyn Nine-Nine: A melhor combinação entre humor negro e drama agridoce

A trajetória de Brooklyn Nine-Nine talvez seja uma das mais intrigantes no ramo das séries de TV. Nascida na emissora norte-americana NBC, a produção se viu mudando de casa para a Fox, sendo abruptamente encerrada após a quinta temporada e 24 horas depois sendo resgatada por seu canal de origem.

Como uma versão às avessas da parábola do Filho Pródigo, a comédia dramática de humor negro conseguiu mais que uma sobrevida em sua tumultuada trajetória. Ela se viu valorizada pela emissora que a dispensara no passado, em meio ao fervoroso apelo dos fãs nas redes sociais, que não apenas garantiram sua sexta temporada, mas calcaram a subsequente, provando que a internet mais do que nunca tem poder de decisão. E ratificando que suas histórias estão mais revigorantes e frescas do que nunca, Dan Goor e Michael Schur honram o resgate e reiteram porque B99 é uma das melhores coisas da TV contemporânea.

Retomando a partir do casamento de Amy (Melissa Fumero) e Jake (Andy Samberg), a sexta temporada traz todo o seu humor irreverente como se o fio da navalha sequer tivesse passado perto de Brooklyn Nine-Nine. Confiante da narrativa conflitante construída ao longo de seus últimos cinco anos, a produção retorna ávida, com sede por piadas e disposta a tocar em assuntos mais delicados, até então deixados de lado. Adentrando a Me Too Zone, a produção dedica um episódio inteiro para abordar a temática, criando um equilíbrio perfeito entre o cômico e o drama.

Tocando em uma ferida aberta com delicadeza, ‘He Said, She Said’ (Ele Disse, Ela Disse) fala sobre assédio sexual no ambiente corporativo, mostrando os dois lados dessa trágica moeda. E à medida que pondera nos risos doces e suaves – naturais de B99, a série se posiciona com firmeza sobre o peso de denunciar o abuso, diante de um conflito onde o iminente fim da carreira parece a consequência mais rápida para a mulher, vítima do agressor. Com realismo, a produção leva homens e mulheres a pensar, retirando o humor da sala em certos momentos, a fim de incluir todos nessa inesgotável e infindável discussão sobre o tratamento sócio cultural recebido pelo sexo feminino.

Trazendo de volta também aquelas piadas internas que mais amamos, Brooklyn Nine-Nine é a prova de que uma mesma piada pode ser repetida sucessivamente, quando a roupagem certa é utilizada. Trazendo a audiência sempre para dentro da narrativa, certos maneirismos dos personagens se consolidam como uma “saudade gostosa” daquilo que – graças a Deus – não se foi. O famoso Roubo de Halloween retorna, como em todas as demais temporadas, mais divertido do que nunca, levando a audiência para o centro da brincadeira, como espectadores de um jogo alucinante.

E mesmo anunciando a saída da personagem Gina Linetti, vivida pela brilhante Chelsea Peretti (esposa de Jordan PeeleCorra!), os showrunners a trazem de volta, para o deleite dos fãs, em um dos melhores capítulos de toda a temporada. Sarcástica, educadamente arrogante (pode isso Arnaldo?) e totalmente auto confiante, ela é um deleite. Brinca com os protagonistas em cena e por se achar boa demais para tudo e todos, acaba genuinamente sendo uma das melhores coisas do universo das sitcoms. E B99 é por inteira nesse ritmo. Fazendo alegorias hilárias de circunstâncias sérias – como traumas de infância, abandono, TOCs, conflitos no meio policial e problemas de personalidade -, a produção traz uma inerente reflexão real, que vem quase disfarçada em um humor negro forte e que poucos ousam abordar (saudades Unbreakable Kimmy Schmidt).

Com referências à cultura POP que são um presente de Natal antecipado para os fãs mais atentos que curtem uma boa gargalhada de piadas contextualizadas, Brooklyn Nine-Nine é como um bom vinho, da mais alta qualidade. Revigorante com o passar do anos e de uma safra tão única, que pouco se vê por aí, ela amadurece mais e mais com o tempo, tem seu sabor acentuado e merece ser compartilhada com boas companhias. Até porque, se é pra rir da vida (e dos problemas dela), que tal fazermos isso juntos?

 

Disney Hong Kong reabre suas portas nesta semana

Após um longo hiato de portas fechadas, em virtude da pandemia do coronavírus, a Disney está se preparando para reabrir as portas de seu parque temático em Hong Kong na  próxima quinta-feira, dia 18.

Em um comunicado oficial, a diretora gerente do local, Stephanie Young, compartilhou a novidade, bem como as medidas de segurança a serem adotadas a fim de preservar a integridade dos turistas.

Dentre as precauções necessárias, a Disney Hong Kong voltará a funcionar com um número limitado de visitantes, respeitando também o distanciamento social em todas as áreas do parque, além de um modelo rigoroso de higienização em restaurantes e demais espaços comuns.

Confira o comunicado:

“Na Hong Kong Disneyland Resort, tenho o privilégio de trabalhar com uma incrível equipe de membros do elenco para ajudar a compartilhar a mágica com nossos convidados. Nos últimos meses, ficamos impressionados com sua compreensão e paciência ao navegar por um fechamento sem precedentes. Durante esse período, tomamos medidas para manter as ofertas de hóspedes em nossos hotéis, com níveis de serviço ajustados e em maio reabrimos experiências gastronômicas adicionais. Hoje, à medida que a comunidade ao redor dá passos em direção à recuperação, fico feliz em anunciar que a Disney de Hong Kong também será reaberta ao público em 18 de junho.

Estamos orgulhosos de fazer parte da comunidade de Hong Kong, que trabalhou duro e demonstrou firmeza em como lidou com a pandemia. Ao recebermos cuidadosamente os visitantes de volta ao nosso parque, aproveitaremos os aprendizados da recente reabertura do Shanghai Disney Resort e da Disney Springs no Walt Disney World. Da mesma forma, também implementaremos medidas novas e aprimoradas de saúde e segurança, seguindo as orientações do governo local e das autoridades de saúde.

Durante esta fase inicial de reabertura, o parque será aberto com participação limitada. O parque implementará requisitos de distanciamento social em filas, restaurantes, veículos de atração e em outras instalações em todo o parque e aumentará a frequência de higienização e desinfecção em áreas de contato de alta clientela”.

 

‘Virgin River’: Novo teaser da 3ª temporada sugere quem teria atirado em [SPOILER]!; Assista!

[SPOILER]

A 3ª temporada de ‘Virgin River‘ promete fortes emoções para os assinantes da Netflix, com o seu principal mistério finalmente ganhando novos desdobramentos.

E o novo teaser divulgado com exclusividade pelo portal TVLine sugere quem seria o verdadeiro responsável por atirar Jack.

Confira:

Lembrando que a nova leva de episódios estreia apenas no dia 9 de julho.

A série também já foi renovada para a sua 4ª temporada.

Vale lembrar que Zibby Allen (‘The Flash’) e Stacey Farber (‘Degrassi: The Next Generation’) entraram para o elenco do terceiro ano.

A série é uma adaptação da saga de livros da autora Robyn Carr, que conta com 20 volumes, cujo o título do primeiro é exatamente o nome da cidade onde a trama se passa.

A produção acompanha Melinda, uma enfermeira que decide abandonar sua vida na cidade grande para tentar se redescobrir no pequeno município de Virgin River. Lá, além de tentar esquecer dos erros do passado, ela vai acabar descobrindo um novo amor em sua vida.

A produção é estrelada por Martin Henderson, Alexandra Breckenridge, Annette O’Toole e Tim Matheson.

‘Tempo de Guerra’: Novo filme do diretor de ‘Guerra Civil’ conquista 90% de aprovação no RT; Confira as avaliações!

Tempo de Guerra‘ (Warfare), novo filme dirigido e roteirizado por Alex Garland (‘Guerra Civil’) e Ray Mendoza (‘A Lista Terminal’) pôde ser conferido pela crítica especializada norte-americana e as primeiras críticas já estão entre nós.

Abrindo com 90% de aprovação no Rotten Tomatoes, o longa foi amplamente elogiado por sua voracidade em retratar as minúcias da guerra e a irmandade que se forma entre os membros do Exército.

Além disso, a produção foi considerada “crua”, “honesta” e “intensa”, por não se esquivar de mostrar os detalhes mais brutais dos confrontos entre Os Estados Unidos e o Iraque, se atendo aos horrores de uma guerra.

Confira as primeiras avaliações:

“‘Tempo de Guerra não tem necessariamente como objetivo explicar, justificar ou condenar as origens desses conflitos de guerra. Em vez disso, o filme visa retratar um cenário de combate da forma mais precisa possível, o que Tempo de Guerra consegue fazer de mais de uma maneira”. – Aidan Kelley, Collider

Alex Garland e Ray Mendoza apresentam 90 minutos sangrentos e cheios de tensão de guerra realista em seu novo filme brutal centrado nos soldados”. – Mary Kassel, Screen Rant

“É notavelmente imparcial, apresentando um incidente que não é nem moral nem amoral, mas verdadeiro e terrível”. – G. Allen Johnson, San Francisco Chronicle

“‘Tempo de Guerra‘ é um filme que quer ser sentido mais do que interpretado, mas não faz sentido para mim como um convite — apenas como um aviso criado a partir das feridas de uma memória”. – David Ehrlich, IndieWire

“A guerra é um inferno, e ‘Tempo de Guerra se recusa a fugir dele. Livre das óperas da maioria dos filmes supostamente anti-guerra, é ainda mais eficaz por sua simplicidade. É respeitosamente extenuante”. – Alex Godfrey, Empire Magazine

“Ele raspa cada último pedaço de glamour romântico da imagem do combate, e eu acho que você poderia dizer que isso é uma conquista. Mas é uma conquista, neste caso, que parece estar se saudando”. – Owen Gleiberman, Variety

Garland está trabalhando em sua melhor forma e com um comando técnico deslumbrante no que é sem dúvida seu melhor filme desde sua estreia, Ex Machina”. – David Rooney, The Hollywood Reporter

“A ofuscação de sua missão e as baixas que ela causa tornam seu comprometimento lamentável. Se há um vilão em ‘Tempo de Guerra‘, é a apatia”. – Brianna Zigler, AV Club

“Eu certamente ficaria desconfortável em chamá-lo de filme de ação, embora grandes trechos dele não sejam nada além disso. Ele deixa perguntas ecoando em seus ouvidos, assim como tiros”. – Robbie Collin, Daily Telegraph (UK)

Recentemente, produção ainda ganhou um novo e emocionante vídeo promocional, que mostra os bastidores das gravações. O featurette ainda destaca a bravura dos combatentes que inspiraram o vindouro filme e traz parte do elenco comentando a respeito do preparo e dedicação necessários para honrar os heróis de guerra.

Assista:

O longa será lançado nos cinemas brasileiros no dia 18 de abril.

Confira as imagens oficiais e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco deWarfare conta com D’Pharaoh Woon-A-Tai, Will Poulter, Joseph Quinn, Charles Melton, Cosmo Jarvis, Kit Connor, Finn Bennett, Taylor John Smith, Michael Gandolfini, Adain Bradley, Noah Centineo, Evan Holtzman e Henrique Zaga.

‘Jogos Mortais: Jigsaw’ tem a abertura mais baixa da franquia nos EUA

Parece que ‘Jogos Mortais: Jigsaw‘ está trilhando seu caminho de sucesso nas bilheterias, o oitavo filme da franquia fechou o final de semana de Halloween com US$ 16,25 milhões. Apesar de ser um valor baixo, já cobre o custo de US$ 10 milhões do filme.

Trata-se da abertura mais baixa da franquia.

O primeiro ‘Jogos Mortais‘ estreou em 2004 faturando US$ 18,2 milhões em seu primeiro fim de semana. A melhor abertura da franquia foi com ‘Jogos Mortais 3‘, que estreou com  US$ 34 milhões em 2006.

Os oito filmes da franquia arrecadaram US$ 900 milhões em bilheterias do mundo todo e figuraram no Guinness Book como a “Franquia de terror de maior sucesso” de todos os tempos.

A Paris Filmes lança Jogos MortaisJigsaw em 30 de Novembro nos cinemas brasileiros.

Uma série de assassinatos brutais começam a assustar a cidade. À medida que as investigações começam, todas as evidências apontam para um homem: John Kramer – O JIGSAW. Mas como isso poderia acontecer? O homem conhecido como Jigsaw está morto há mais de uma década! Teria um aprendiz assumido o manto do Jigsaw, ou alguém que está comandando as investigações?

O elenco conta com Laura Vandervoort (a Supergirl de ‘Smallville‘) e Hannah Anderson.

O filme é comandado por Peter e Michael Spierig, diretores de ‘2019 – O Ano da Extinção‘ (2009) e do sensacional ‘O Predestinado‘, ficção-científica estrelada por Ethan Hawke e lançada no Brasil direto em Home Vídeo.

Josh Stolberg e Pete Goldfinger, de ‘Piranha 3D‘ e ‘Pacto Secreto‘, roteirizam.

Vale lembrar que diretor James Wan e o roteirista Leigh Whannell, ambos do filme original, estão à bordo como produtores executivos.

Emily Blunt diz que ficou “congelada de medo” ao assumir o papel em ‘O Retorno de Mary Poppins’

A estrela do terror ‘Um Lugar Silencioso’Emily Bluntfoi escolhida pela Disney para assumir o icônico papel de Mary Poppins em O Retorno de Mary Poppins, e a atriz admitiu que não foi fácil.

Durante uma nova entrevista ao Daily Mail, Blunt disse que ficou “congelada de medo” quando soube que viveria a personagem:

“Tive um misto de duas emoções: estava ansiosa… Mas também fiquei congelada de medo porque, bem, Mary é icônica, e Julie Andrews é icônica também”

A Disney Brasil acaba de divulgar o trailer nacional, cartaz e sinopse de O Retorno de Mary Poppins.

Confira:

Emily Blunt (‘A Garota no Trem’, ‘Caminhos da Floresta’) estrela ‘O Retorno de Mary Poppins‘, da Disney, como a babá praticamente perfeita com habilidades mágicas singulares que pode transformar uma tarefa de rotina em uma aventura fantástica e inesquecível. Nesta sequência inédita, que tem uma sensibilidade nova, contudo ainda celebra o espírito do original, Mary Poppins está de volta para ajudar a próxima geração da família Banks a encontrar a alegria e a magia que estão faltando em suas vidas após passarem por uma perda pessoal. A babá enigmática tem a companhia de seu amigo Jack, interpretado por Lin-Manuel Miranda (‘Hamilton,’ ‘Moana – Um Mar de Aventuras’), um acendedor de lampiões otimista que ajuda a trazer luz – e vida – às ruas de Londres.

O longa teve sua estreia adiada nos cinemas nacionais. O filme chega por aqui somente em 3 de Janeiro de 2019. Nos EUA, a estreia acontece em 25 de Dezembro de 2018.

Além de Emily Blunt, estrelam a produção: Lin-Manuel MirandaBen Whishaw, Emily Mortimer (Hugo), Colin Firth e Meryl Streep.

Rob Marshall, do inesquecível ‘Chicago‘, é quem vai comandar a produção. Ele já trabalhou com Streep e Blunt em ‘Caminhos da Floresta‘.

‘Animais Fantásticos 2’ e mais; Saiba quais são os filmes mais aguardados do 2º semestre!

De acordo com uma enquete realizada pelo site Fandango, buscando selecionar os filmes mais esperados do ano e que ainda não chegaram aos cinemas, Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald ficou no topo da lista, seguido pela cinebiografia de Freddie Mercury, Bohemian Rhapsody.

Nos cinco primeiros lugares da lista ainda estão Venom, com Tom Hardy; WiFi Ralph, sequência deDetona Ralph; e Nasce Uma Estrela, com Lady Gaga e Bradley Cooper.

Além disso, o site também listou os mais aguardados de terror para o segundo semestre. Em primeiro lugar, Halloween, seguido por O Predador’, ‘A Freira’, ‘Suspiria e Operação Overlord.

Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald estreia no dia 15 de novembro de 2018.

Dica do fim de semana | Filmaços para conferir nos principais streamings

Neste fim de semana, o que não falta é tempo para assistir filmes. Pensando nesse tempo de descanso, o CinePOP recomenda cinco produções para ver no conforto de casa. Confira!

Gladiador

Lançado em 2000, Gladiador, o clássico eterno de Ridley Scott, conta a história de Maximus (Russell Crowe), então comandante do exército romano, que vira o favorito para assumir o posto de Imperador de Roma, já que o Imperador Marco Aurélio (Richard Harris) vivia seus últimos dias e deveria escolher um sucessor. Quem não gostou nada da ideia foi Cômodo (Joaquin Phoenix), seu filho, que matou o próprio pai antes que ele divulgasse sua escolha, assumiu o império romano e mandou matar Maximus, que escapou da morte, passou a viver como escravo e retornará a Roma para conquistar sua vingança por meio da arena de gladiadores. É um filmaço espetacular.

Onde assistir: Amazon Prime Video e Netflix.

Deadpool & Wolverine

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Grande sucesso de bilheteria do ano passado, Deadpool & Wolverine foi a única produção do Universo Cinematográfico Marvel a ser lançada nos cinemas em 2024. Na trama, Deadpool (Ryan Reynolds) se aposentou da vida de super-herói (ou quase) depois de ser recusado pelos Vingadores e perder sua namorada. Porém, as coisas mudam de perspectiva quando a TVA o captura e diz precisar de sua ajuda para salvar o multiverso de uma ameaça terrível. Só tem um problema: eles deixam escapar que o Universo Marvel em parceria com a FOX está morrendo. Com isso, seus amigos caminham para a morte certa. Então, ele viaja pelas múltiplas realidades atrás de um Wolverine que possa ajudá-lo a salvar seus amigos o quanto antes. E assim ele chega a uma versão bêbada e fracassada do Wolverine de Hugh Jackman, que vai ajudá-lo mesmo que contra sua vontade.

Onde assistir: Disney+.

O Mágico de Oz

Outro clássico imortal dos cinemas, O Mágico de Oz teve seu universo revisitado na reta final do ano passado, com a estreia do musical Wicked, que conta a história de Elphaba e Glinda, as jovens que virão a se tornar a Bruxa Má do Oeste e a Bruxa Boa do Sul, respectivamente. Elas desempenham papéis fundamentais em O Mágico de Oz, que acompanha a jovem Dorothy (Judy Garland), que é sugada por um tornado junto ao cachorro Totó e acorda no mundo mágico de Oz. Por lá, ela encontra uma bruxa boa que conta a menina que ela deve encontrar o poderoso Mágico de Oz se quiser voltar para sua casa no Kansas. No entanto, a jornada é perigosa, pois a Bruxa Má do Oeste vai fazer de tudo para pegar os sapatinhos de rubi da menina, que parte rumo à Cidade das Esmeraldas pela estrada dos tijolinhos amarelos. No caminho, ela encontra um Espantalho (Ray Bolger), que sonha em ter um cérebro, um Homem de Lata (Jack Haley), que sonha em ter um coração, e um Leão covarde (Bert Lahr), cujo sonho era ter coragem. Juntos, eles vão enfrentar os perigos de Oz para tentarem realizar seus desejos.

Onde assistir: Max.

A Baleia 

Lançado em 2022 sob fortes polêmicas, A Baleia é o filme que rendeu o tão sonhado Oscar de Melhor Ator para Brendan Fraser, que interpreta Charlie, um professor de inglês que se separou da esposa após descobrir sua sexualidade. Entretanto, a vida começou a complicar quando seu amante faleceu. Tomado pela depressão do luto, ele passou a comer compulsivamente, se tornando uma pessoa com obesidade mórbida. Com dificuldade de locomoção e quase incapacitado de levar uma vida independente, ele ganha um pouco de ânimo quando sua filha (Sadie Sink) volta a conviver com ele, mas trata o pai de forma cruel. É um drama muito denso, conduzido sem piedade pelo diretor Darren Aronofsky.

Onde assistir: Netflix.

Gilda, Lúcia e o Bode

Antes de fazerem sucesso juntas em Ainda Estou Aqui, Fernanda Montenegro e Fernanda Torres fizeram um projeto interessantíssimo durante a pandemia. Neste derivado de Amor e Sorte, Gilda (Montenegro) e Lúcia (Torres) se veem diante de uma nova realidade. As duas acabaram de ganhar um bode em uma rifa e se preparam para seguir com a vida. No entanto, Lúcia acaba demitida do emprego, o que leva as duas a buscarem formas de sobreviver sem o salário. Elas concluem que terão de colocar a chácara da serra para aluguel e terão de voltar a viver no apartamento de Gilda no Rio de Janeiro. Só que a nova locatária da chácara impõe uma condição para assinar o contrato: elas precisam se livrar do bode, o que dá início a uma jornada incrível de autoconhecimento e reflexão sobre os dias atuais. É uma produção interessantíssima, que abrilhantou o natal de vários brasileiros em 2020.

Onde assistir: Globoplay.

Crítica | Câncer Com Ascendente em Virgem – Suzana Pires e Fabiana Karla em EMOCIONANTE Filme [Festival do Rio 2024]

O câncer é uma das doenças que mais acometem as pessoas, e uma das incuráveis. Ainda que a ciência e o tratamento avancem em muitos aspectos, há modalidades dessa doença que ainda não encontrou a cura. Independentemente de onde ele afete, o câncer, para além da doença, traz, ainda, desafios maiores às mulheres, principalmente àquelas que são chefe de família e/ou cuidam de outros familiares. Neste recorte, para além de lutar e tentar vencer a doença, as mulheres ainda precisam conversar mais abertamente sobre a importância do autocuidado, da prevenção e do tratamento desde o primeiro momento, e, como uma importante ferramenta para acrescentar nesse movimento, o longa ‘Câncer Com Ascendente em Virgem’ teve sua primeira exibição mundial no Festival do Rio 2024, seguida de duas exibições na 48a Mostra de Cinema de São Paulo.

Créditos: Mari Vianna

Clara (Suzana Pires, de ‘O Anel de Eva’) é uma mãe solo que adora fazer aula de dança e tem uma vida superativa em seu canal, onde dá dicas de reforço de matemática, até que, um dia, é diagnosticada com câncer de mama. Num primeiro momento ela fica assustada, claro, e com medo de contar para sua filha, Alice (Nathália Costa), e para sua mãe, Leda (Marieta Severo, de ‘A Grande Família: O Filme’). Porém, com o passar dos dias, ela encontra no tratamento uma boa amiga, Dircinha (Fabiana Karla, de ‘De Repente, Miss’), que mostra para ela que pior do que a doença é ter que lidar com tudo sozinha, assim, aos poucos, Clara vai entendendo a importância de se ter uma rede de apoio para lhe dar forças para atravessar o tratamento e vencer o câncer.

Inspirado no blog que a produtora Clélia Bessa criou quando foi ela mesma diagnosticada com câncer de mama, o longa surpreende em muitos os sentidos – e todos positivamente. Com uma roupagem que dá a entender que se trata de uma comédia sessão da tarde (devido aos planos não tão fechados, ao ambiente solar, às cores fortes da produção de arte), ‘Câncer Com Ascendente em Virgem’ consegue abordar o tema pesado de uma doença barra-pesada, mas o faz com leveza, trazendo, assim, uma leitura diferenciada do que muitas produções optam por retratar.

Mulher com roupas coloridas, feira de artesanato ao ar livre.
Créditos: Mari Vianna

O roteiro da própria Suzana Pires com Martha Mendonça e Pedro Reinato opta por em vez de focar na doença, focar na vida, em como conviver com ela e ter forças no dia a dia. Não é sobre diminuir a importância do câncer, é sobre escolher viver e escolher ter dias melhores apesar do câncer. Essa pequena mudança de atitude faz com que o roteiro seja uma centelha de chama que vai crescendo e crescendo até que, quando o espectador menos espera, a carga emocional transborda e a gente se pega chorando litros e mais litros.

Com atuações fenomenais da corajosa Suzana Pires, que encabeçou o projeto de corpo e alma, de Fabiana Karla (maravilhosa num papel dramático pouco usual em sua carreira) e da sempre ótima Marieta Severo (o alívio de todas as cenas, natural e hilária tal qual uma avó ou uma mãe), a direção de Rosane Svartman comprova que um ciclo de apoio feminino possibilita que todas as mulheres brilhem juntas, coletivamente, criando uma sintonia entre elenco, produção e equipe que é rara de se ver no cinema.

Lindo, sensível e emocionante, ‘Câncer Com Ascendente em Virgem’ mistura drama e comédia e dialoga com as mulheres para que se olhem e se cuidem mais. O filme de que precisávamos para diminuir a mortandade feminil por falta de cuidados precoces. Com primeiras sessões no outubro rosa, ‘Câncer Com Ascendente em Virgem’ estreia nos cinemas em março de 2025, no mês das mulheres. Imperdível!

Três pessoas se abraçando em ambiente doméstico.
Créditos: Mari Vianna

‘Capitã Marvel’: Kevin Feige diz que sequências serão ambientadas no passado

Capitã Marvel continua quebrando recordes de público e já até mesmo ultrapassou a massiva bilheteria feita por Mulher-Maravilha alguns anos atrás, tornando-se o longa-metragem mais rentável protagonizado por uma heroína.

Com o incrível sucesso e o início de uma nova fase do Universo Cinemático Marvel, é apenas natural que grande parte dos fãs comece a se perguntar sobre as sequências do filme estrelado por Brie Larson e de que forma elas se conectarão com o universo super-herói já existente.

Agora, Kevin Feige, chefe dos estúdios Marvel, revelou recentemente em entrevista ao site Screen Rant que as próximas jornadas de Carol Danvers possivelmente seriam ambientadas no passado, no hiato existente entre sua primeira aventura nas telonas e os eventos de Homem de Ferro (2008). Além disso, Feige disse também que “queríamos dar a ela seu próprio espaço no universo, sua própria mitologia”.

“Apesar de não termos sido exatamente específicos em relação a isso no primeiro filme, há potencial para compreender onde ela esteve esse tempo todo. E o porquê dela não ter aparecido até agora”, acrescentou.

Capitã Marvel já está nos cinemas de todo o Brasil. Os próximos filmes do MCU incluem ‘Vingadores: Ultimato’, com estreia para o dia 25 de abril de 2019, e Homem-Aranha: Longe de Casa: com lançamento marcado para 04 de julho de 2019.

‘O Esquadrão Suicida’ terá conexões com ‘The Batman’, diz diretor

Durante uma sessão de Q&A no Instagram, o diretor James Gunn tirou um pouco de seu tempo para responder a um fã sobre o reboot-sequência de ‘O Esquadrão Suicida.

Quando questionado se o projeto irá se conectar com ‘The Batman’, outro longa-metragem do DCEU que será dirigido por Matt Reeves, Gunn foi direto ao ponto e revelou que “sim, assim como acontece nos quadrinhos”.

Recentemente, o ator Joel Kinnaman, que dá vida a Rick Flag no filme, não poupou elogios sobre o roteiro e sobre a perspectiva do diretor para a nova história:

“Ele escreveu um roteiro fantástico. É muito engraçado… Me sinto como se estivesse rodando minha primeira comédia. Há muitas pessoas realmente engraçadas ali. É como uma experiência de aprendizagem. Estou ao redor de pessoas incríveis”.

Margot Robbie (Harley Quinn), Viola Davis (Amanda Waller) e Jai Courtney (Capitão Boomerang) também irão reprisar seu papéis.

Nathan Fillion (Arm-Fall-Off-Boy), Pete Davidson (Blackguard), Michael Rooker (Savant), Flula Borg (Javelin), Sean Gunn (Weasal) e Mayling Ng (Mongal) são as novas adições ao elenco.

‘O Esquadrão Suicida será lançado nos cinemas no dia 06 de agosto de 2021.

‘007 – Sem Tempo para Morrer’ se passaria NA CABEÇA de James Bond; Saiba mais!

Durante uma entrevista com a Interview Mafazine, o diretor Cary Fukunaga revelou que teve uma ideia completamente diferente para a história de 007 – Sem Tempo para Morrer’ que se passaria dentro da mende de James Bond.

“Juro, tive uma ideia que esse filme poderia se passar totalmente no covil do vilão do último filme. Há essa cena [em ‘Spectre’] na qual uma agulha entra na cabeça de James Bond, que deveria fazê-lo esquecer de tudo, e então miraculosamente ele escapa ao ficar olhando para uma bomba. E então ele e Léa [Seydoux] explodem o lugar e salvam o dia. E eu pensei: ‘e se tudo até o final do segundo ato se passasse na cabeça dele?'”.

A revelação vem com grande surpresa, visto que Fukunaga disse há algumas semanas que o novo longa-metragem teria influências de 007 contra Spectre’.

Segundo uma matéria do American Cinematographer, “os realizadores certamente queriam enfatizar o contraste entre o calor da Jamaica e da Itália com o frio, a sensação quase monocromática da Noruega e de seus interiores institucionais, como a câmara na qual o chefe da SPECTRE, Ernt Stavro Blofeld (Christoph Waltz), conversou com Bond”.

Originalmente previsto para chegar aos cinemas em 09 de abril, a nova aventura do espião agora tem estreia confirmada para 12 de novembro nas salas britânicas e em 25 de novembro no restante do mundo.

O filme terá 163 minutos (2 horas e 43 minutos), fazendo desta a iteração mais longa de toda a franquia.

O segundo lugar fica com 007 contra Spectre’, que tem 160 minutos (2 horas e 40 minutos).

Na trama, o agente secreto britânico está desfrutando de uma vida tranquila na Jamaica, depois de ter deixado o serviço ativo. No entanto, sua paz está com os dias contados, já que uma nova missão lhe é dada.

Dirigido por Cary Joji Fukunaga (Beasts of No Nation e True Detective), ‘007 – Sem Tempo Para Morrer‘ traz também o retorno de Ralph Fiennes, Naomie Harris, Rory Kinnear, Léa Seydoux, Ben Whishaw e Jeffrey Wright ao elenco e ainda apresenta Ana de Armas, Dali Benssalah, David Dencik, Lashana Lynch, Billy Magnussen e Rami Malek.