Site Página 2183

Reboot live-action de ‘Resident Evil’ é CONFIRMADO com diretor de ‘Noites Brutais’

Resident Evil‘ vai ganhar um novo reboot nos cinemas, e já tem um diretor escolhido.

O diretor de ‘Noites Brutais‘, Zach Cregger, foi confirmado na direção.

O filme será mais terror do que ação, e a história será mais fiel aos games.

No que parece ter se tornado o primeiro grande leilão do ano, uma intensa guerra de lances está em andamento para o reboot.

Quatro estúdios estão cotovelando pela vitória, entre eles Warner Bros. e Netflix, de acordo com fontes do THR.

A Constantin Film, que detém os direitos de exibição do título desde o final dos anos 1990 e está por trás dos filmes anteriores, produzirá o reboot junto com a PlayStation Productions.

A produtora fará o novo filme com um orçamento maior do que ‘Bem-Vindo a Raccoon City‘, que se estima ter custado US$ 25 milhões (ganhando apenas US$ 41 milhões nas bilheterias mundiais).

Anteriormente, rumores apontavam o governo local de Sudbury, no Canadá, teria aprovado um financiamento de 11 milhões de dólares canadenses para o desenvolvimento de diversos projetos, incluindo um intitulado ‘Umbrella Chronicles‘.

Por causa do título, acredita-se que o novo projeto deve adaptar o jogo ‘Resident Evil 0‘ para as telonas.

O elenco e as filmagens começarão em breve, de acordo com a reportagem.

Vale lembrar que ‘Bem-vindo a Raccoon City‘ foi massacrado pelos críticos – apenas 30% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes –, além de ter fracassado nas bilheterias, arrecadando apenas US$ 41.9 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de US$ 25 milhões.

Relembre o trailer:

Rebecca Ferguson ABRE O JOGO sobre o motivo de ter saído da franquia ‘Missão Impossível’

A atriz sueca Rebecca Ferguson, conhecida por seu papel como a agente secreta Ilsa Faust na aclamada franquia Missão: Impossível, não retornou em Missão: Impossível – O Acerto Final após o trágico desfecho de sua personagem no sétimo filme. Mas sua morte não foi apenas uma decisão do roteirista, mas sim da atriz.

A decisão foi tomada de forma consciente e planejada, segundo a própria atriz, que explicou os motivos em recente entrevista ao site JoBlo.

“Para ser absolutamente clara — porque sei que muitas pessoas estão tristes com essa notícia, e eu também estou —, eu participei de três filmes da franquia. Meu contrato chegou ao fim”, revelou Ferguson de maneira sincera. “E eu a amo além das palavras. Amo profundamente a Ilsa. Acho que ela é uma das personagens mais incríveis e complexas que já interpretei. Ela é fantástica, cheia de nuances.”

Ilsa Faust foi introduzida no universo da franquia em Missão: Impossível – Nação Secreta (2015) e rapidamente se tornou uma das personagens favoritas dos fãs. Sua inteligência, habilidades de combate e dilemas morais trouxeram uma profundidade inesperada à história, além de estabelecer uma química magnética com Ethan Hunt (Tom Cruise). Ferguson reprisou o papel nas sequências Missão: Impossível – Efeito Fallout (2018) e Missão: Impossível – Acerto de Contas – Parte Um (2023), consolidando sua posição como uma das figuras centrais da narrativa.

Apesar do sucesso e da popularidade da personagem, Ferguson explicou que foi convidada a retornar para o oitavo filme, mas preferiu recusar a proposta. Segundo ela, a decisão não foi motivada por problemas de bastidores, mas por um desejo criativo de preservar a integridade e o legado da personagem.

“Eu senti que a Ilsa, como personagem, precisava ser preservada”, afirmou. “Com o aumento do número de personagens na franquia, há o risco de que figuras marcantes como ela acabem perdendo espaço e significado. Ilsa sempre foi uma agente solitária, cheia de mistérios, ousadia e imprevisibilidade. Ela não era uma peça no tabuleiro, ela era o próprio jogo. E, com tantas novas adições ao elenco, senti que talvez já não houvesse mais espaço para ela brilhar como antes.”

Ferguson também destacou que essa escolha partiu de um profundo respeito pela personagem e pelos fãs. “Eu queria sair no auge, mantendo a essência de Ilsa intacta. Não queria que ela se tornasse apenas mais uma entre muitos. Prefiro deixá-la como a lembrança forte e independente que todos conheceram.” 

Outro fator importante na decisão de Ferguson foi o tempo e a dedicação exigidos para fazer um filme de Missão Impossível.

“Egoisticamente, é muito tempo para fazer um filme de ‘Missão’. E a menos que você vá ter muito tempo de tela, é muito tempo sentado esperando para filmar um grande filme que pode levar mais de um ano para ser filmado. É dedicação. Há um momento em que você pensa que precisa valer a pena, não apenas amar o personagem e abraçar Tom e [McQuarrie] e a história. Eu quero trabalhar, cara. Eu quero trabalhar. Eu não quero ficar sentada em um trailer e saber que talvez haja uma cena nos créditos”.

Missão: Impossível – O Acerto Final‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 599 milhões nas bilheterias mundiais e estreou recentemente na Netflix.

Com 80% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o capítulo final da saga ‘Missão: Impossível‘ contou com um orçamento exorbitante que girou em torno de US$ 300-400 milhões.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

EXCLUSIVO: Entrevistamos o ator brasileiro e todo o elenco de ‘Medo Profundo 2’

O nosso querido Repórter Hollywood, Jânio Nazareth, entrevistou o divertido elenco de ‘Medo Profundo – O Segundo Ataque‘, que inclui o BRASILEIRO Davi Santos, e as atrizes Corinne Foxx e Sistine Stallone – FILHAS de Jamie Foxx e Sylvester Stallone .

No vídeo, eles revelam detalhes sobre o suspense.

Assista:

Crítica | Medo Profundo: O Segundo Ataque – Suspense interessante peca no fraco CGI 

O longa já está em exibição nos cinemas.

Johannes Roberts (‘Os Estranhos 2: Caçada Noturna‘), que também comandou o filme original, retorna à direção.

A trama segue quatro adolescentes explorando uma cidade maia submersa. Uma vez lá dentro, a aventura se transforma em um pesadelo quando elas descobrem que as ruínas são território de caça de grandes tubarões brancos mortais. Com o suprimento de ar diminuindo rapidamente, as meninas devem navegar pelo labirinto subaquático de cavernas claustrofóbicas e túneis sinistros em busca de uma saída do inferno aquático.

O elenco conta com John Corbett, Nia Long, Sophie Nelisse, Corinne Foxx, Sistine Stallone, Brianne Tju, Davi Santos e Khylin Rhambo.

 

10 filmes brasileiros que você precisa assistir antes de morrer

Nosso cinema está de lua de mel com o público de todos os lugares do mundo. O sucesso de Ainda Estou Aqui tem tudo para aumentar a procura por mais produções realizadas em nosso país. Para você que deseja conhecer filmes brasileiros maravilhosos, fizemos uma lista com 10 deles:

 

Lavoura Arcaica (2001)

Ambientado na década de 1940, ao longo de quase três horas acompanhamos a história de André que após fugir de sua família caba retornando ao lar e enfrenta conflitos intensos. Baseado num romance homônimo escrito pelo brasileiro Raduan Nassar.

 

Cidade de Deus (2003)

Talvez a Obra-Prima da carreira de Fernando Meirelles, um filme que ficará marcado na memória de todos os cinéfilos e cinéfilas que já o assistiram, uma impactante produção do nosso audiovisual. Em 2002, chegou aos cinemas de todo o Brasil, Cidade de Deus, adaptado do livro homônimo de Paulo Lins. No filme conhecemos a trajetória da Cidade de Deus, desde a década de 60 até o início dos anos 80. Pelas histórias de personagens moradores da região, vamos vendo histórias que levaram o lugar a ser considerado uma das regiões mais violentas do Rio de Janeiro.

 

Marte Um (2023)

O refletir e os choques entre os sonhos e a realidade. O sonho de uma expedição até Marte em 2030 acaba sendo o pontapé de um lindo filme, que detalha os sonhos dentro de um contexto mais amplo, de esperança. Dirigido por Gabriel Martins, Marte Um nos mostra o cotidiano agitado de uma família dentro de um olhar urbano que caminha pelos relatos de uma sociedade que vive seus dias sem saber como será o amanhã. Há também um olhar delicado para o conflito de gerações quando pensamos nas formas de enxergar as mudanças, o sonhar.

 

Que Horas Ela Volta? (2016)

Na trama, acompanhamos a carismática empregada Val (Regina Casé), uma mulher que vive já há anos com uma família de classe alta em São Paulo. A personagem é detalhada, um raio-x completo de sua personalidade é apresentado ao público de maneira muito eficiente. Val possui um grande conflito mal resolvido em seu passado, com sua única filha que precisou abandonar há mais de 10 anos. Toda essa junção de emoções chega como uma erupção sentimental quando a antes jovem, agora vestibulanda Jéssica (interpretada pela excelente Camila Márdila), bate em sua porta. Seu único contato em SP, onde quer prestar o vestibular, é a própria mãe. Assim, numa leque de situações, algumas um tanto quanto constrangedoras, mãe e filha precisam definir para sempre seu destino.

 

Central do Brasil (1999)

Escrito pelos roteiristas Marcos Bernstein e João Emanuel Carneiro, o filme conta a saga de uma ex-professora chamada Dora que escreve cartas na Central do Brasil e em um dia trágico, com mais um acidente de trânsito na cidade, acaba embarcando em uma jornada em busca do pai de Josué, um menino de 9 anos, que tem o sonho de ser motorista de caminhão, que não tem mais ninguém na cidade após o falecimento da mãe. Assim, Dora e Josué irão percorrer milhares de quilômetros, seja de ônibus, seja de carona, para enfim tentar chegar até o pai do garoto.

 

O Pagador de Promessas (1963)

Baseado numa peça teatral de Dias Gomes, ganhador da Palma de Ouro em Cannes, O Pagador de Promessas escrito e dirigido por Anselmo Duarte, nos apresenta Zé do Burro, um homem humilde que na tentativa de salvar seu burro fez uma promessa. Ao longo da sua jornada para pagar essa promessa, enfrentará muitos conflitos.

 

São Paulo, Sociedade Anônima (1966)

Escrito e dirigido por Luís Sérgio Person, São Paulo, Sociedade Anônima conta a história de um cidadão de classe média que consegue um emprego em uma grande empresa e vamos vendo seus futuros conflitos, até mesmo uma crise existencial tendo como palco a cidade de São Paulo.

 

O Que é Isso, Companheiro? (1998)

Dirigido por Bruno Barreto e lançado nos cinemas no ano de 1997, em O Que é Isso, Companheiro? conhecemos a história do sequestro de um embaixador dos Estados Unidos no Brasil no final da década de 60, por um grupo de guerrilheiros de esquerda que lutam contra a ditadura militar. O roteiro é baseado parcialmente no livro homônimo de Fernando Gabeira.

 

Ainda Estou Aqui (2024)

Um dos mais aclamados filmes brasileiros dos últimos anos, Ainda Estou Aqui nos leva até o início da década de 1970 onde uma família tem seus destinos completamente mudados quando o pai, Rubens (Selton Mello) é levado por militares e nunca mais aparece. Ao longo do tempo, a esposa Eunice (Fernanda Torres) precisa encarar os enormes desafios na criação dos filhos e as incertezas do que aconteceu com o marido.

 

Terra Estrangeira (2000)

Dirigido por Walter Salles e Daniela Thomas, o projeto – que completa 30 anos em 2025 – caminha pela melancolia dos conflitos, na imaturidade, do não entendimento das interrogações sobre o futuro, sem esquecer de encontrar as portas do sonhar e da intensidade do amor. A dupla de protagonistas, Fernando Alves Pinto (em seu primeiro trabalho num longa-metragem) e a indicada ao Oscar esse ano Fernanda Torres, transformam seus personagens em dois dos mais impactantes do nosso cinema.

 

Grandes Estrelas que Migraram do Cinema para a TV

O cinema e a TV sempre coexistiram, mas nem sempre de forma pacífica. Enquanto em seus primórdios, a telona era considerada um programa de luxo para a alta classe da sociedade, a TV, apesar de inicialmente ser um item raro somente para alguns, logo se popularizou mostrando-se um entretenimento mais mundano. A diversão entrava em sua casa de graça (ou quase), ao contrário do evento que era ir ao cinema.

Para atores e artistas em geral, se destacar na TV era a porta de entrada para algo maior, para se tornar um ator de cinema. Assim, muitos intérpretes ainda percorrem esta rota, conseguindo inclusive tornarem-se grandes astros do cinema. Voltar, no entanto, fazendo o caminho inverso, era considerado cair em desgraça.

Hoje, com produções televisivas mais caras (ou tão caras quanto, com orçamentos milionários) as obras do cinema, donas de uma liberdade criativa maior, privilegiando ideias originais; numa era em que o cinema parece apenas reciclar marcas pré-estabelecidas, é natural que todo e qualquer grande ator faça a migração reversa, buscando qualidade na TV. Assim, diretores, roteiristas e diversos outros profissionais da área são comumente vistos em trabalhos nas telinhas atualmente, recebendo inclusive o mesmo salário astronômico das telonas.

Pensando nisso, o CinePOP resolveu criar esta matéria para falar de algumas das maiores estrelas da atualidade, que optaram protagonizar séries ou minisséries de TV recentemente. Sim, é um admirável novo mundo, onde a televisão reina absoluta.

Meryl Streep

Bem, a matéria poderia acabar por aqui. Quando soubemos que a estrela máxima do cinema, Meryl Streep, aceitou participar de uma série de TV, percebemos que não existe mais limite do tamanho de uma intérprete nas telinhas. E o melhor, humilde como é (sinal de um grande ser humano), Streep topou um papel coadjuvante e ainda por cima na segunda temporada de uma série, ou seja, pegaria o bonde andando. Tudo bem que sendo um programa do porte do drama Big Little Lies, da HBO, ajuda muito o caso. Streep tem 44 anos de carreira, 89 créditos como atriz, 3 Oscar decorando sua casa, e mais outras absurdas 18 indicações.

Jane Fonda

Tão grande quanto Meryl Streep, ou quem sabe ainda maior, Jane Fonda é um dos grandes nomes da sétima arte. No auge de seus gloriosos 82 anos, a eterna Barbarella tem 2 estatuetas do Oscar em casa e outras 5 indicações. Fonda tem nada menos que 60 anos de carreira (e você, quantos tem de vida?) e 57 bem escolhidos créditos como atriz, além de ter esbofeteado a musa Jennifer Lopez em A Sogra (2005) – se isso não é moral.

Nesta fase de sua carreira, a veterana optou pela TV, onde protagoniza na Netflix a série cômica Grace and Frankie, ao lado de outro ícone, Lily Tomlin. O programa lançou sua sexta temporada em janeiro deste ano, e já tem programada a sétima para o ano que vem. Antes disso, Fonda já havia marcado presença na telinha, em participações mais que especiais recorrentes ao longo das três temporadas da elogiada The Newsroom, da HBO, sobre os bastidores de um telejornal.

Glenn Close

Uma das maiores injustiçadas vivas dos prêmios da Academia, a veterana Glenn Close já brincou que sempre foi muito confundida com Meryl Streep, “menos na hora de ganhar o Oscar”, como diz sempre a mesma. Bem, outra semelhança entre as duas é a escolha por participar de uma série de TV.

Close, que tem 45 anos de carreira e 86 créditos como atriz, possui nada menos que 7 indicações ao Oscar sem vitória – a última ocorreu ano passado pelo drama A Esposa. Close protagonizou por 5 temporadas (de 2007 a 2012) a série Damages, na qual interpretou uma grande advogada servindo de tutora para a novata interpretada por Rose Byrne. Antes disso, a atriz havia participado como personagem fixa da quarta temporada do seriado policial The Shield: Acima da Lei.

Jessica Lange

Outra grande intérprete ainda em atividade, Jessica Lange tem suas duas estatuetas do Oscar decorando a prateleira. Além dos dois prêmios, a veterana consta com outras 4 indicações abrilhantando sua filmografia. São nada menos do que 44 anos de carreira, datando lá de seu primeiro papel no remake de King Kong (1976), com um total de 45 créditos como atriz – incluindo um filme onde aterrorizou Gwyneth Paltrow (Segredo de Sangue, 1998) e ganhou nosso respeito. Just kidding.

Como o público mais jovem deve saber muito bem, Lange ficou conhecida para a nova geração devido ao programa de terror do canal FX, American Horror Story (História de Horror Americana). A série de antologia, na qual a cada temporada uma nova trama é contada, teve Lange como estrela nas 4 primeiras temporadas, e em participações na quinta e na oitava.

Lange também estrelou a interessante minissérie Feud (2017), sobre a lendária rivalidade das estrelas clássicas Joan Crawford (Lange) e Bette Davis (Susan Sarandon). Atualmente, Lang pode ser vista na série da Netflix, The Politician, cuja segunda temporada estreia este ano (assim esperamos).

Helen Mirren

Longa vida à Rainha. Sim, a Rainha Elizabeth II é imortal, mas no cinema, nossa Rainha é Helen Mirren, e a talentosa veterana britânica tem até o Oscar pelo papel em A Rainha (2006) para provar. Fora esta honraria máxima da Academia, são mais outras 3 nomeações. Mirren está na estrada como atriz há nada menos do que 53 anos e coleciona impressionantes 132 créditos como intérprete.

Em seu repertório, Mirren soma grandes mulheres da história, assim um de seus papeis recentes mais elogiados foi na pele de Catarina II da Rússia, na minissérie da HBO, Catherine The Great (2019). Em 2005, um ano antes de seu papel vencedor do Oscar, a atriz já havia curiosamente vivido numa minissérie a Rainha Elizabeth I, num programa homônimo.

Julia Roberts

Agora, saímos de uma geração e adentramos outra. Assim, os fãs de cinema mais jovens começam a se familiarizar mais com as estrelas recentes. Julia Roberts é um ícone para toda uma geração, e se tornou uma das estrelas mais reconhecíveis do mundo através de seu papel em Uma Linda Mulher (1990), que lhe rendeu sua segunda indicação ao Oscar. A vitória, no entanto, viria em 2001, com Erin Brockovich – Uma Mulher de Talento.

Além de seu brinquedinho dourado em casa, Roberts tem mais outras 3 indicações. Uma das maiores estrelas que Hollywood já viu, Roberts tem 33 anos de carreira, e 64 créditos como atriz. Nesta nova fase de sua carreira, aos 52 anos de vida, seu último trabalho até então foi nas telinhas, na série de antologia da Amazon, Homecoming (2018), onde viveu uma terapeuta ajudando veteranos de guerra a se readaptarem em sociedade.

Homecoming tem sua segunda temporada programada para este ano, desta vez protagonizada por Janelle Monáe.

Nicole Kidman

Nicole Kidman é da mesma geração de Julia Roberts, mas demorou um pouco mais para se consolidar na carreira como estrela. De fato, sua consagração ocorreu mais para o final da década de 1990. A havaiana gigantesca recebeu sua primeira indicação ao Oscar em 2002, por Moulin Rouge!, e a vitória sairia logo no ano seguinte, como protagonista de As Horas. Além destas duas, a loira tem mais outras duas indicações no currículo. São 37 anos de carreira e 86 créditos como atriz na filmografia.

A ex de Tom Cruise foi uma das grandes escalações da prestigiada Big Little Lies, a qual protagonizou por duas temporadas. Antes disso, Kidman havia protagonizado a segunda temporada da série criada por Jane Campion, Top of the Lake (2017). Este ano, a estrela poderá ser vista no papel de uma terapeuta de sucesso, protagonizando a minissérie da HBO, The Undoing.

Renée Zellweger

A grande vencedora do Oscar deste ano, como protagonista por Judy – Muito Além do Arco-Íris, Renée Zellweger andava meio sumida e quase caiu no ostracismo, apesar de já ser uma estrela vencedora do Oscar (Could Montain). Ser indicado ao Oscar é um privilégio e algo muito difícil de ser alcançado – é só ver o grande número de atrizes talentosas que ainda não tiveram esta honraria em sua carreira. Agora imagine ter duas estatuetas para chamar de sua. É isto que Zellweger alcançou.

Este ano foi sua volta aos holofotes. Antes do prêmio máximo do cinema, a atriz ensaiou a volta, ao protagonizar para a Netflix a série deliciosamente novelesca Dilema, na qual viveu uma vilã daquelas de dar gosto. Zellweger tem 28 anos de carreira e 45 créditos como atriz. E até a perdoamos por O Massacre da Serra Elétrica: O Retorno (1995) no início de carreira. Além das duas vitórias no Oscar, ela possui outras duas indicações.

Jennifer Aniston

Calma, sabemos que Jennifer Aniston se tornou uma estrela devido ao seriado atemporal Friends (1994-2004) – mesmo que antes disso tenha participado da série baseada no sucesso Curtindo a Vida Adoidado, Ferris Bueller (que durou apenas uma fatídica temporada), no papel da irmã do protagonista. Sabia desta? Aniston é um dos maiores exemplos de estrela das telinhas que se torna estrela das telonas. Já faz muitos anos que os fãs pedem uma reunião dos amigos para um revival nas telinhas ou quem sabe nas telonas. E agora a turminha parece inclinada à ideia.

Antes disso acontecer, no entanto, Aniston retornou à TV como protagonista ano passado, no drama The Morning Show – o programa usado como carro-chefe do novo streaming da Apple: Apple TV+. Pelo papel de uma apresentadora de um programa matutino, Aniston recebeu uma indicação ao Globo de Ouro, e a série já foi renovada para seu segundo ano – com estreia para 2020. A estrela tem 32 anos de carreira, 63 créditos como atriz, mas ainda não possui uma indicação ao Oscar para chamar de sua – embora tenha chegado perto com o drama Cake – Uma Razão para Viver (2014), tida como uma de suas melhores atuações no cinema.

Halle Berry

Halle Berry viu sua carreira cambalear devido a escolhas ruins consecutivas. Podemos afirmar como epicentro de tal ruína o desastre conhecido como Mulher-Gato (2004). Mas Berry conseguiu dar a volta por cima recentemente no cinema, escolhendo participações em franquias de sucesso, vide Kingsman: O Círculo Dourado (2017) e John Wick 3: Parabellum (2019). Fora isso, em papeis mais dramáticos, vale a pena mencionar o inédito nos cinemas brasileiros, Kings: Los Angeles em Chamas (2017).

Porém, Berry guardará para sempre em sua história um feito que jamais será apagado, pelo contrário, seu legado é importantíssimo e permanecerá eterno, muito depois dela ter deixado esta existência. Berry é a primeira atriz negra na história do cinema a ganhar o Oscar na categoria principal. Se isto não é algo importante, não sabemos o que é.

Foi pelo longa A Última Ceia (2001), sua primeira e única indicação, que Halle Berry marcaria seu nome na eternidade. A carreira de Berry já tem 31 anos de estrada, e 56 créditos como atriz. Em 2014, ela migrou para a TV protagonizando a ficção científica Extant, do canal CBS, no qual interpretava uma astronauta que se descobre grávida durante sua missão espacial. O programa durou duas temporadas, até 2015.

Drew Barrymore

Drew Barrymore é um dos exemplos mais citados de uma atriz mirim que conseguiu se firmar como estrela também na fase adulta. Ainda na infância, em um de seus primeiros papeis de destaque do cinema, a atriz viveu a inesquecível menininha de E.T. – O Extraterrestre (1982), um dos grandes sucessos do cinema entretenimento. Ou seja, a carreira de Barrymore já rola há 42 anos, mesmo que a atriz tenha apenas 45 anos de idade.

São 76 créditos como atriz, incluindo sucessos como Para Sempre Cinderela (1998), Nunca Fui Beijada (1999), As Panteras (2000) e Como se Fosse a Primeira Vez (2004), ainda sem uma nomeação ao Oscar. Ela também vem construindo uma bela carreira como produtora, inclusive como dona da franquia as Panteras no cinema. A primeira incursão pela TV ocorreu em 2017, no programa cômico sobre zumbis, Santa Clarita Diet, do qual igualmente é produtora. O seriado durou 3 temporadas até 2019.

Amy Adams

Você sabia que… Amy Adams é italiana? A estrela perfeita sem defeitos nasceu em Vicenza, Veneto, norte da Itália, filha de pais americanos, e depois foi criada no Colorado, EUA. Ah sim, você estava esperando que eu falasse que Adams é a Leonardo DiCaprio de saias, com 7 indicações ao Oscar ainda sem vitória. Isso nem precisa mais ser dito. Sabemos também que a estrela, dona de uma carreira de 21 anos, e 61 créditos como atriz, logo terá em mãos sua estatueta do careca dourado.

Depois de viver três vezes a repórter Lois Lane nos malfadados filmes do Universo DC no cinema (será que ela já está livre deste compromisso?), Adams protagonizou na TV um texto da talentosa Gillian Flynn (Garota Exemplar), na pele de… uma jornalista – desta vez com sérios problemas psicológicos, em Objetos Cortantes (2018). Pelo papel, Adams recebeu uma indicação ao Globo de Ouro. E adivinhe, não levou. Típico.

Reese Witherspoon

Reese poderia muito bem estar no topo da lista, por um detalhe específico. A estrela está mergulhando de cabeça na TV atualmente, em uma série de prestígio atrás da outra. Assim como a colega Drew Barrymore, Witherspoon se tornou uma empresária do mundo do cinema, com uma carreira bem sucedida como produtora.

Conhecida por seus papeis adolescentes em Medo (1996), Eleição (1999), Segundas Intenções (1999) e Legalmente Loira (2001) – que ganhará uma terceira parte em breve, com a própria novamente no papel -, a estrela adentrou a década de 2000 debaixo de prêmios, levando para casa o Oscar de melhor atriz por Johnny e June (2005). Quase dez anos depois e a atriz repetia o feito, com uma indicação por Livre (2014). São 29 anos de carreira, com 61 créditos como atriz.

Na TV, tudo começou com Big Little Lies, a qual produziu e estrelou por duas temporadas. Depois partiu para The Morning Show, novamente nas duas funções. Fechando a trinca, atualmente em cartaz, Little Fires Everywhere, da Hulu, baseado num Best seller dramático, Reese estrela lado a lado com outro grande nome da TV, Kerry Washington, de Scandal.

Emma Stone

Chegamos à atriz mais jovem da lista. Emma Stone tem 31 anos de idade, 15 anos de carreira, e uma filmografia de 49 créditos como atriz. Além disso, seu prestígio a rendeu a tão almejada estatueta do Oscar em 2017 por La La Land. Fora esta, Stone possui mais duas indicações no currículo, sendo a última ano passado por A Favorita.

No topo do mundo na atualidade, ou de Hollywood, como uma das jovens estrelas mais quentes do momento (mesmo tendo escorregadas como Sob o Mesmo Céu em seu histórico, afinal quem nunca?), Stone poderia apenas aceitar papeis no cinema nesta altura de sua carreira. No entanto, a estrela é outra que reafirma o poder que a TV possui hoje em dia, ao acertar a participação como protagonista na minissérie Maniac (2018), da Netflix. Com ecos de Brilho Eterno de uma Mente sem Lembranças (2004) e A Origem (2010), o programa não é para os fracos de estômago, ou seria de mente?

Anne Hathaway

Finalizando a matéria, colocamos os holofotes agora em Anne Hathaway – conhecida nos bastidores por ser uma “theatre child”, termo usado para uma artista precoce que cresce ambiciosa. Hathaway começou adolescente nos filmes O Diário da Princesa (2001), da Disney, e desde lá se vai uma carreira de 21 anos, com 47 créditos como atriz. Na fase adulta, se destacou em O Diabo Veste Prada (2006), onde teve a grande chance de atuar ao lado da icônica Meryl Streep.

Dois anos depois e a estrela estava na cerimônia do Oscar, indicada por O Casamento de Rachel, onde viveu uma problemática irmã da noiva. Alguns anos depois, Hathaway finalmente levaria o tão sonhado prêmio para casa, por seu retrato da sofrida Fantine no clássico musical Os Miseráveis (2012). Seus últimos trabalhos no cinema não tem tido muita sorte, vide Oito Mulheres e um Segredo (2018), Calmaria (2019) e As Trapaceiras (2019).

Mas a estrela achou um bom abrigo na TV, de quebra ganhando um de seus melhores personagens em anos recentes, e fazendo por onde com uma de suas melhores interpretações igualmente. Em Amor Moderno (2019), série de antologia da Amazon, Hathaway vive uma jovem com um forte grau de bipolaridade.

‘Grey’s Anatomy’, ‘The Office’, ‘Supernatural’ e as 20 Séries Inesquecíveis que completam 20 Anos em 2025!

Já está se sentindo velho? O que você acompanhava como novidade, hoje se tornou nostálgico. A sensação que fica é “uau, isso já tem vinte anos?”. Por essa dica já deu para sentir o tema da matéria. Sim, falaremos dos programas de TV que completam 20 anos de estreia em 2025. É o ano das séries que marcaram nossa vida, entraram na nossa rotina e até hoje continuam dando o que falar — ou maratonar! De dramas intensos a comédias que viraram memes, essas veteranas provam que idade é só número quando se trata de sucesso na telinha. Prepare a pipoca, porque relembrar essas queridinhas é mergulhar numa viagem cheia de risadas, emoções e, claro, aquela vontade de rever tudo de novo. Vinte anos de histórias que ainda são puro entretenimento! E detalhe, algumas delas ainda estão no ar – como veremos a seguir. Confira.

Grey’s Anatomy

greys cinepop

Drama médico que começou com bisturis e romances no hospital, mas acabou virando uma montanha-russa emocional que já dura 20 temporadas — e contando! Meredith Grey, vivida por Ellen Pompeo, viu de tudo: amores, tragédias, acidentes de avião, tiroteios e até musicais no centro cirúrgico. Se derramar lágrimas fosse especialidade médica, essa série ganhava residência vitalícia! Disponível na Disney+.

Todo Mundo Odeia o Chris

chris cinepop

Hilária autobiografia da juventude de Chris Rock, vivida pelo carismático Tyler James Williams, onde crescer no Brooklyn dos anos 80 era uma comédia de sobrevivência. Com apenas 4 temporadas, a série conquistou o mundo com o pai mais pão-duro da TV, a mãe que “não precisava disso” e um protagonista que só queria um dia de paz. Virou clássico, meme e aula de vida. Disponível na Amazon Prime Video, Globoplay e Paramount+.

Supernatural

supernatural cinepop

A saga dos irmãos mais azarados da América: Sam e Dean Winchester, vividos por Jared Padalecki e Jensen Ackles, que passam 15 temporadas enfrentando demônios, fantasmas, deuses e até o próprio apocalipse — tudo isso a bordo de um Chevy Impala. Com muito rock clássico, piadas sarcásticas e lágrimas escondidas, a série virou uma maratona épica de caçadas e emoções. Afinal, salvar o mundo virou só mais uma terça-feira pra essa dupla. Disponível na Amazon Prime Video e na Hbo Max.

The Office – Vida de Escritório

office cinepop

Aquela série onde o drama corporativo vira comédia de papel — literalmente! Com 9 temporadas cheias de olhares para a câmera, piadas constrangedoras e o genial Steve Carell como Michael Scott, o escritório da Dunder Mifflin virou o lugar mais divertido (e insano) para se trabalhar. Quem diria que vender papel podia render tanto meme e gargalhada? Disponível na Netflix, Amazon Prime Video, Globoplay, HBO Max e Mercado Play.

How I Met Your Mother

met cinepop

Uma história de amor contada em ritmo de comédia, com muitas piadas, romances embaraçosos e o inesquecível Barney Stinson, vivido por Neil Patrick Harris. Ao longo de 9 temporadas, nesse herdeiro de ‘Friends‘, acompanhamos o pobre Ted Mosby tentando explicar aos filhos como conheceu sua mãe — mas fazendo umas 200 voltas antes. No fim das contas, a jornada vale cada ‘len… espera um pouquinho… dária’ risada! Disponível na Disney+.

Prison Break

prison cinepop

Série onde um gênio tatuado, Michael Scofield (vivido por Wentworth Miller), decide que a melhor forma de salvar o irmão é… ser preso também! Ao longo de 5 temporadas (e um revival extra), acompanhamos fugas mirabolantes, planos insanos e muita tensão no presídio digna de roer as unhas. Quem diria que uma tatuagem podia carregar mais spoilers que um trailer inteiro? Disponível na Netflix e Disney+.

Doctor Who

who cinepop

Clássica série onde um alienígena com dois corações, conhecido apenas como O Doutor, viaja no tempo e espaço numa cabine telefônica azul — e isso é só o começo! Desde seu retorno em 2005 (o programa original data dos anos 1960), já foram 14 temporadas dessa nova fase (e contando), com vários atores assumindo o papel principal, de David Tennant a Ncuti Gatwa, enfrentando vilões como Daleks, Cybermen e… anjos que choram. É confuso, genial e completamente wibbly wobbly timey wimey! Disponível na Disney+.

It’s Always Sunny in Philadelphia

sunny cinepop

A série que prova que, sim, dá pra ter um grupo de amigos pior que o seu — e ainda rir disso por 15 temporadas (e contando!). Esse é outro programa que continua no ar até hoje. Com Charlie Day, Rob McElhenney, Glenn Howerton, Kaitlin Olson e o icônico Danny DeVito, o pessoal do bar Paddy’s vive situações tão absurdas, egoístas e politicamente incorretas que a comédia beira o caos. É como se a ética tivesse tirado férias… e nunca mais voltado! Disponível na Disney+.

Ghost Whisperer

ghost cinepop

O sobrenatural encontra o coração, nessa série com Jennifer Love Hewitt brilhando como Melinda Gordon, a médium que conversa com fantasmas para ajudá-los a seguir em frente. Com 5 temporadas, a trama mistura mistério, emoção e sustos na medida certa, mostrando que, às vezes, os mortos só querem um pouco de paz — ou um pouco de fofoca do além. Se você gosta de drama com pitadas de assombração, essa é a pedida! Disponível na Amazon Prime Video.

Avatar: A Lenda de Aang

avatar cinepop

Animação que conquistou corações com uma mistura épica de artes marciais, magia dos elementos e lições de vida profundas — tudo isso em 3 temporadas memoráveis. Com personagens cativantes como Aang, o último Dobrador de Ar, e seus amigos, a série nos leva numa jornada emocionante para salvar o mundo. É aventura, amizade e espírito em cada episódio — e um verdadeiro clássico animado! Disponível na Netflix, Amazon Prime Video, Mercado Play e Paramount+.

Criminal Minds

minds cinepop

Suspense onde os mocinhos não correm atrás de pistas — eles entram na mente dos criminosos e teorizam tudo com café e frases de efeito. Com 15 temporadas (e uma continuação recente), a equipe do FBI liderada por nomes como Matthew Gray Gubler, Paget Brewster e Joe Mantegna enfrentou o pior da mente humana com inteligência e nervos de aço. No fim das contas, quem ficou viciado foi o espectador, tentando adivinhar o perfil do vilão antes da última cena! Disponível na Disney+.

Medium

medium cinepop

O sobrenatural encontra a investigação, com Patricia Arquette brilhando como Allison DuBois, uma médium que ajuda a polícia a resolver crimes através de suas visões misteriosas. Com 7 temporadas, a série mistura suspense, drama e um toque de mistério espiritual, mostrando que às vezes ouvir o além é a melhor forma de encontrar a verdade. Prepare-se para casos intrigantes com um toque de paranormalidade! Disponível no Globoplay, Paramount+ e Amazon Prime Video.

Bones

bones cinepop

Mistura de investigação criminal com química e humor sarcástico que conquistou fãs por 12 temporadas. Com Emily Deschanel brilhando como a antropóloga forense Dr. Temperance Brennan e David Boreanaz como o charmoso agente especial Seeley Booth, a dupla desvenda crimes a partir dos ossos — literalmente! Entre piadas afiadas e mistérios cabeludos, é ciência com um toque de romance e muita mordacidade. Disponível na Amazon Prime Video e na Disney+.

American Dad!

dad cinepop

Segunda animação na lista, esta mistura uma família disfuncional com espionagem secreta e um papagaio falante (literalmente insano) para mais de 20 temporadas de risadas politicamente incorretas (o programa ainda está no ar). Criada por Seth MacFarlane, com a voz marcante de Seth Green e Wendy Schaal, a série acompanha a vida do agente da CIA Stan Smith e sua família nada convencional em Langley Falls. Prepare-se para absurdos, sátiras e muita loucura em cada episódio! Disponível na Disney+.

Roma

rome cinepop

Série que mistura drama, intriga e toga numa receita épica de poder e sangue que durou 2 temporadas inesquecíveis. Com personagens complexos e cenas tão grandiosas quanto um banquete romano, o elenco inclui estrelas como Kevin McKidd e Ray Stevenson, mostrando que conspirar no Senado nunca foi tão emocionante (e sangrento!). Prepare-se para traições, guerras e muito vinho — afinal, até César teve seus dias difíceis! Disponível na HBO Max e Amazon Prime Video.

Weeds

weeds cinepop

A vida suburbana pode ser bem mais doida quando uma mãe de família, interpretada por Mary-Louise Parker, decide virar traficante de maconha para sustentar a casa. Com 8temporadas cheias de confusões, risadas e reviravoltas, a série mistura drama e comédia numa vibe meio negócio da família bem doida. Afinal, em ‘Weeds, ninguém disse que cuidar dos filhos seria fácil — ou legal! Disponível no Mercado Play e Amazon Prime Video.

The Closer

closer cinepop

Série policial onde a chefe da equipe, Brenda Leigh Johnson, interpretada por Kyra Sedgwick, resolve os casos mais cabeludos com uma mistura afiada de charme, inteligência e aquela “voz que não aceita não como resposta”. Com 7 temporadas, a série mergulha fundo em investigações criminais cheias de tensão, drama e muita sagacidade. Se tem um jeito de fechar um caso, Brenda sabe — e faz isso com estilo!

Commander in Chief

commander cinepop

Série que traz Geena Davis muito poderosa como a primeira presidente mulher dos Estados Unidos, enfrentando a política com coragem, charme e umas boas doses de drama. Com uma única temporada, a trama mistura bastidores da Casa Branca, dilemas pessoais e o desafio de comandar a nação — tudo isso com estilo e muito carisma. Afinal, liderar o país nunca foi tão inspirador (e emocionante)!

My Name is Earl

earl cinepop

Comédia onde o azarado Earl Hickey, vivido por Jason Lee, decide que a vida só vai melhorar se ele consertar todas as besteiras do passado — e sai numa missão hilária de redenção por 4 temporadas. Com uma lista de boas ações (e muita trapalhada), a série mistura humor meio malandro com lições de vida inesperadas. Prova que, às vezes, o karma é só um empurrão para virar o jogo! Disponível na Disney+.

Zack & Cody – Gêmeos em Ação

suite cinepop

Série infantil divertida que mostra como a vida num hotel de luxo pode virar uma aventura, ainda mais quando você tem dois irmãos travessos, interpretados pelos carismáticos Dylan e Cole Sprouse. Com 3 temporadas recheadas de confusões, planos mirabolantes e muitas risadas, a dupla conquistou fãs de todas as idades. Se hotel fosse sinônimo de diversão, esse seria o lugar mais animado da cidade! Disponível na Disney+.

Bônus: Robot Chicken

chicken cinepop

Robot Chicken é uma animação para adultos que mistura bonecos, humor negro e paródias afiadas numa colagem maluca que já dura mais de 20 temporadas (ainda no ar!). Criada por Seth Green e Matthew Senreich, a série transforma brinquedos e personagens pop em protagonistas de esquetes rápidas e hilárias, onde nada — e ninguém — está a salvo da zoeira. É caos, criatividade e risadas em alta velocidade!

Festa termina em banho de sangue no trailer do terror ‘Monster Party’

O terror ‘Monster Party‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Escrito e dirigido por Chris von Hoffmann, o filme será lançado direto em VOD no dia 2 de novembro.

“A história gira em torno de três ladrões que fingem ser garçons em uma festa chique em uma mansão, na esperança de pagar suas dívidas urgentes. Quando o plano deles sai terrivelmente errado, o trio percebe que os convidados não são tão inocentes quanto parecem e o simples golpe deles se torna uma violenta e desesperada luta para sair da casa vivos.”

Julian McMahon, Robin Tunney, Sam StrikeErin Moriarty, Lance ReddickBrandon Micheal HallVirginia Gardner e Diego Boneta estrelam.

‘Sintonia’: Série brasileira criada pelo KondZilla ganha teaser; Assista!

A Netflix divulgou o primeiro teaser da série brasileira ‘Sintonia‘, criada em parceria com o maior canal da América latina no YouTube, KondZilla.

Confira:

Criada e dirigida por Konrad Cunha Dantas, mais conhecido como KondZilla, a primeira temporada contará com 8 episódios.

A trama acompanhará o ponto de vista de três personagens diferentes, Doni, Nando e Rita, que cresceram juntos na mesma favela, sob a influência do funk, das drogas e da igreja. Porém, conforme o tempo passa, eles transformam suas experiências na infância e seguem caminhos bem diferentes.

A produção ainda não possui data de estreia.

‘A Voz Suprema do Blues’: Chadwick Boseman leva prêmio de Melhor Ator no Critics’ Choice 2021

Depois de levar o Globo de Ouro por sua incrível e arrepiante atuação, Chadwick Boseman também levou para casa a estatueta póstuma de Melhor Ator pela cinebiografia A Voz Suprema do Blues.

O longa também foi condecorado com outros dois prêmios: Melhor Cabelo & MaquiagemMelhor Figurino para Ann Roth.

Dirigido por George C. Wolfe, ‘A Voz Suprema do Blues’ (Ma Rainey’s Black Bottom) é baseado na peça vencedora do Prêmio Pulitzer, escrita por August Wilson em 1982.

Chicago, 1927. Em uma sessão de gravação, surgem tensões entre Ma Rainey (Viola Davis), seu trompetista ambicioso (Chadwick Boseman) e os empresários brancos determinados a controlar a lendária Mãe do Blues. Baseado na peça do vencedor do prêmio Pulitzer August Wilson.

Glynn Turman, Taylour Paige, Dusan Brown, Colman Domingo Michael Potts também estrelam.

‘And Just Like That’: Revival de ‘Sex and the City’ escala mais quatro membros ao elenco

Segundo a Variety, a série And Just Like That…’, revival da adorada série Sex and the City, contratou quatro novos membros ao seu elenco: Cathy Ang (‘A Caminho da Lua’), Niall Cunningham (‘Curb Your Enthusiasm’), Alexa Swinton (‘Tempo’) e Cree Cicchino (‘Mr. Iglesias’).

Ang será vida a Lily Goldenblatt; Cunningham será Brady Hobbes; Swinton irá interpretar Rose Goldenblatt; e Cicchino será a namorada de Brady, Luisa Torres.

Eles se juntam às recentemente confirmadas Sarita ChoudhuryNicole Ari ParkerKaren Pittman, que darão vida à três mulheres poderosas de Nova York, cuja conexão com Carrie (Sarah Jessica Parker), Miranda (Cynthia Nixon) e Charlotte (Kristin Davis) ainda é desconhecida.

Confira a primeira imagem oficial abaixo:

A série acompanhará Carrie, Miranda e Charlotte conforme navegam pela complicada jornada da vida e da sua amizade de quando estavam no auge dos seus 30 anos, agora para uma fase ainda mais complicada no auge dos seus 50 anos.

A nova temporada será composta por dez episódios e também trará o retorno de Steve (David Eigenberg), Harry (Evan Handler), Stanford (Willie Garson), Anthony (Mario Cantone), Mr. Big (Chris Noth) e Aidan (John Corbett).

Sara Ramirez (‘Grey’s Anatomy’) fará sua introdução como Che Diaz, uma comediante não binária que apresenta um podcast que traz Carrie como uma das convidadas regulares.

Kim Cattrall, intérprete da icônica Samantha, não retorna.

Criada por Darren Star (hoje à frente de ‘Emily em Paris‘), a série original contou com seis temporadas, exibidas entre os anos de 1998 e 2004 na HBO.

‘Mila no Multiverso’: Malu Mader revela segredos sobre a nova série brasileira do Disney+; Confira!

Através das redes sociais, o Disney+ divulgou um novo vídeo promocional da série brasileira Mila no Multiverso, reunindo-se com a icônica atriz Malu Mader para revelar segredos (e as primeiras cenas de bastidores) da produção.

Na obra, Mader interpreta Elis, mãe da personagem titular.

Confira:

Confira as primeiras imagens:

A produção continua sendo rodada em São Paulo e terá oito episódios de meia hora cada, com lançamento agendado para 2022.

Em seu aniversário de 16 anos, a jovem Mila ganha de presente um dispositivo que pode levá-la a percorrer universos paralelos em busca de sua mãe, Elis. Entretanto, ela percebe logo que o desaparecimento da mãe é apenas o começo de uma perigosa aventura, pois Elis descobre a existência de múltiplos universos e começa a ser caçada por um misterioso grupo chamado “Os Operadores”. Mila terá que se adaptar rapidamente aos desafios e, com a ajuda de seus amigos Juliana, Vinícius e Pierre, irá partir em uma aventura incrível.

O elenco também conta com Laura Luz (Mila), Yuki Sugimoto (Juliana), Dani Flomin (Pierre), João Victor (Vinícius), Rafaela Mandelli (Diretora Verônica), Felipe Montanari (Bóris), Danilo de Moura (Domênico) e Amanda Lyra (Ilka).

Julia Jordão entra como diretora dos episódios, enquanto Cassio KoshikumoJanaina Tokitaka assinam o roteiro.

‘Sem Limites’: Série épica com Rodrigo Santoro ganha novo teaser OFICIAL; Confira!

Prime Video divulgou um novo teaser oficial e legendado de Sem Limites, série épico-histórica estrelada por Rodrigo Santoro (‘Westworld’) e Álvaro Morte (‘La Casa de Papel’).

A produção chega em breve à plataforma de streaming.

Confira:

O show terá o lançamento coincidindo com a celebração do 500º aniversário da expedição. A superprodução, dirigida por Simon West (‘Con Air: Rota da Fuga‘), dará vida à história épica de um grupo de marinheiros em uma viagem ao desconhecido. O drama foi gravado na Espanha e na República Dominicana, como locações.

Liderados pelo português Fernão de Magalhães (Santoro), 239 marinheiros partiram de Sanlúcar de Barrameda (Cádiz, Espanha) em 20 de agosto de 1519. Três anos depois, apenas 18 marinheiros retornaram, gravemente doentes devido à fome, no único navio que resistiu à viagem, capitaneado pelo velejador espanhol Juan Sebastián Elcano (Morte).

Eles percorreram 14.460 léguas, rumo ao oeste, completando a circunavegação do mundo; uma missão quase impossível que buscava encontrar um novo caminho para as “ilhas das especiarias” e que acabou mudando a história da humanidade ao provar que a Terra é redonda.

Essa façanha transformou para sempre o comércio, a economia, a astronomia e o conhecimento do planeta, sendo considerada uma das maiores conquistas da história da humanidade.

‘Argo’: Drama vencedor do Oscar já está disponível na HBO Max!

Argo, elogiado filme vencedor do Oscar, estreou na HBO Max.

O longa-metragem foi lançado no último dia 01 de outubro na plataforma de streaming.

Durante a crise do Irã em 1980, seis americanos ficaram refugiados na embaixada canadense em Teerã. Para tirá-los de lá, um agente da CIA decide fazer um filme fictício como estratégia para resgatá-los.

Relembre o trailer:

Ben Affleck comanda a produção. Ele também estrela o longa-metragem ao lado de Alan ArkinJohn GoodmanVictor GarberTate DonovanClea DuVallAdrienne Barbeau e outros.

Além do aclame crítico, que rendeu à produção três estatuetas do Oscar, incluindo Melhor FilmeArgo fez um sucesso enorme de bilheteria, arrecadando mais de US$232 milhões mundialmente.

‘Citadel’: Nova série de espionagem do Prime Video ganha clipe INÉDITO; Confira!

O Prime Video divulgou o um clipe inédito de ‘Citadel‘, a ambiciosa série de ação e espionagem produzida pelos Irmãos Anthony e Joe Russo.

Richard Madden (‘Game of Thrones’) e Priyanka Chopra Jonas (‘Triplo X: Reativado’) são agentes secretos sem lembranças de suas vidas passadas, mas ambos trabalham para a misteriosa organização chamada Citadel e terão que se unir para enfrentar um sombrio sindicato.

Confira, junto ao trailer:

Com estreia marcada para 28 de abril, a atração terá seis episódios e também conta com Stanley Tucci (‘O Diabo Veste Prada’) e Lesley Manville (‘Trama Fantasma’).

Josh Appelbaum, André Nemec, Jeff Pinkner e Scott Rosenberg entrarão como roteiristas e produtores executivos.

‘Barbie’ se torna o filme dirigido por uma mulher de MAIOR arrecadação nos EUA

Barbie continua a quebrar recordes de bilheteria.

Segundo o ComicBook.com, o longa-metragem ultrapassou mais uma marca na arrecadação e se consagrou como o filme comandado por uma mulher de maior bilheteria doméstica, ultrapassando ‘Frozen 2’, que foi co-dirigido por Jennifer Lee.

live-action da boneca mais famosa do mundo reside com US$502,6 milhões nos Estados Unidos, enquanto a sequência da aclamada animação de 2013 fechou seu circuito com US$477,3 milhões no país.

Mundialmente, Barbie já arrecadou US$1,07 bilhão.

Já no Brasil, o filme atingiu a marca de R$ 189 milhões nas bilheterias, tornando-se a maior bilheteria da Warner Bros. Pictures de todos os tempos no país e a maior arrecadação de 2023 até o momento.

O filme ultrapassou ‘Vingadores: Era de Ultron‘ e se tornou a 6ª maior bilheteria da história nacional – em apenas três semanas.

No total, mais de DEZ milhões de espectadores já foram aos cinemas nacionais.

Confira o Top 10 de maiores bilheterias no Brasil:

  1. Vingadores: Ultimato – R$ 353 milhões
  2. Homem-Aranha: Sem Volta para Casa – R$ 322 milhões
  3. O Rei Leão (2019) – R$ 287 milhões
  4. Vingadores: Guerra Infinita – R$ 259 milhões
  5. Avatar 2: O Caminho da Água – R$ 226 milhões
  6. Barbie – R$ 189 milhões
  7. Vingadores: Era de Ultron – R$ 187 milhões
  8. Minha Mãe É uma Peça 3 – R$ 175 milhões
  9. Coringa – R$ 156 milhões
  10. Capitã Marvel – R$ 153 milhões

Assista à nossa crítica:

No fabuloso live-action da boneca mais famosa do mundo, acompanhamos o dia a dia em Barbieland – o mundo mágico das Barbies, onde todas as versões da boneca vivem em completa harmonia e suas únicas preocupações são encontrar as melhores roupas para passear com as amigas e curtir intermináveis festas. Porém, uma das bonecas (interpretada por Margot Robbie) começa a perceber que talvez sua vida não seja tão perfeita assim, questionando-se sobre o sentido de sua existência e alarmando suas companheiras. Logo, sua vida no mundo cor-de-rosa começa a mudar e, eventualmente, tem que sair de Barbieland.

Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’).

O elenco também é formado por Ryan Gosling, Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-AdirAlexandra ShippMarisa Abela.

Greta também assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

‘Sonic 3’ ganha primeiro teaser e confirma RETORNO de Jim Carrey como o Doutor Robotnik

Sonic 3: O Filme‘ teve seu primeiro teaser oficial divulgado pela Paramount Pictures.

O vídeo confirma o retorno de Jim Carrey como o vilanesco Doutor Robotnik.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O filme tem estreia agendada para 10 de dezembro de 2024.

O segundo capítulo da franquia arrecadou mais de US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais. Nos EUA, a produção abarcou US$ 190.8 milhões – o que supera a arrecadação do primeiro filme (US$ 148.9m), quebrando o recorde de MAIOR bilheteria para um filme baseado em videogame no país.

No mercado internacional, foram US$ 211 milhões.

Ao total, o longa já arrecadou sólidos US$ 402.2 milhões mundialmente.

Depois de se estabelecer em Green Hills, Sonic está pronto para mais liberdade, e Tom (James Marsden) e Maddie (Tika Sumpter) concordam em deixá-lo em casa enquanto eles saem de férias. Mas, assim que eles partem, o Dr. Robotnik (Jim Carrey) retorna, desta vez com um novo parceiro: Knuckles. A dupla busca uma esmeralda que tem o poder de construir e destruir civilizações. Sonic se junta a seu próprio companheiro, Tails, e juntos eles embarcam em uma jornada para encontrar a esmeralda antes que ela caia nas mãos erradas.”  

Lançado pela primeira vez em 1991, o game ‘Sonic‘ já vendeu mais de 360 milhões de cópias em diversos formatos.

Os 10 Melhores Videoclipes Internacionais de 2024 (Até Agora)

2024 vem se provando um ótimo para a música – com o retorno de nomes como Ariana GrandeTaylor SwiftBeyoncé e tantos outros para o cenário fonográfico.

E, enquanto as canções nutrem de um apreço gigantesco pelos fãs, é inegável que uma parte importante desse escopo são os videoclipes.

Pensando nisso, preparamos uma breve lista elencando os melhores videoclipes do ano (até agora).

Confira abaixo as nossas escolhas e conte para nós qual foi o seu favorito:

10. BROKEN MAN, St. Vincent

St. Vincent sempre prezou pela simplicidade – e conseguiu transformá-la em algo propositalmente exagerado com o single “Broken Man”. Sagrando-se como uma das maiores artistas de todos os tempos e contando com uma discografia impecável, a faixa de estreia de seu mais recente álbum de estúdio, ‘All Born Screaming’, é guiada por um clipe minimalista e sagaz do começo ao fim, arquitetado na ilusão de um plano-sequência que é bombardeado por um show pirotécnico e uma rendição performática instigante e divertida da artista.

9. LUNCH, Billie Eilish

O aclamado ‘Hit Me Hard and Soft’, terceiro álbum de Billie Eilish, causou um enorme impacto ao ser lançado, por continuar a identidade dark-pop e instigante da cantora e compositora – pouco depois dela ter levado sua segunda estatueta do Oscar para casa. E o lead single “LUNCH” mergulhou de cabeça em uma simples e funcional estética do final dos anos 1990 e começo dos anos 2000, colocando Eilish em um amplo espaço, trajando um figurino camp (e dentro da estética que vem promovendo desde sua estreia no cenário musical), além de promover uma nostálgica e narcótica jornada a um passado não muito distante.

8. FORTNIGHT, Taylor Swift feat. Post Malone

Swift fez seu retorno ao mundo da música com o ambicioso ‘The Tortured Poets Department’, um compilado dividido em duas partes e que contou com nada menos que 31 faixas que imediatamente caíram no gosto de sua legião de seguidores. E o lead single dessa nova aventura fonográfica contou com o lead single “Fortnight”, performado ao lado de Post Malone – cujo videoclipe trouxe inúmeras referências à escola cinematográfica do expressionismo, prestando homenagens também ao recente ‘Pobres Criaturas’, bem como aos filmes estrelados por Clara Bow (que é mencionada diretamente no álbum).

7. BOA, Megan Thee Stallion

Megan Thee Stallion também voltou ao mundo da música com seu terceiro álbum de estúdio, ‘MEGAN’, e apostou fichas em três singles promocionais. Um deles, intitulado “Boa”, veio acompanhado de um ótimo videoclipe que presta homenagens a diversos ícones da cultura pop – seja com os videoclipes ‘Mortal Kombat’ e ‘Dance Dance Revolution’, ou com os filmes ‘Jumanji’‘Scott Pilgrim’. Aqui, a metadiegese fala mais alto conforme é pincelado com a medida certa de camp, prezando por paletas de cor vibrantes e por um inesperado gore que nos conquista desde os primeiros segundos.

6. ESPRESSO, Sabrina Carpenter

“Espresso” é um dos videoclipes mais exagerados do ano – mas no melhor sentido do termo. A breve produção presta homenagem a inúmeros títulos recentes que prezam pela riqueza e pelo bem-estar, como ‘The White Lotus’, elevando a imponência e a ostentação à enésima potência. Aqui, a quente paleta de cores dialoga de forma explícita com os versos, corroborada por enquadramentos superssimétricos, uma deliciosa atmosfera vintage e tons pastéis que explodem tanto nos figurinos quanto no forte filtro que toma conta das telas.

5. 360, Charli XCX

‘BRAT’ é um marco na carreira de Charli XCX – e o melhor disco de sua carreira até hoje. Superando todas as expectativas, é notável como a cantora, compositora e produtora está sedenta por continuar a explorar as múltiplas incursões do PC music e do pop industrial – e isso não se limita apenas à sonoridade, mas à imagética. É por isso que “360” é construído sobre uma estrutura belíssima: o clipe, movido pela simetria, pela sóbria paleta de cores e por uma fluida montagem (isso sem mencionar a participação de Rachel SennottChloe Sevigny e Julia Fox no elenco) entra em conflito com os poderosos sintetizadores da track em uma vibrante e dançante jornada sensorial.

4. WE CAN’T BE FRIENDS (WAIT FOR YOUR LOVE), Ariana Grande

Depois de quatro anos sem lançar quaisquer compilados de originais, Ariana Grande regressou de forma gloriosa com a estreia de ‘eternal sunshine’. Seu sétimo álbum de estúdio trouxe nada menos que dois singles promocionais – e “we can’t be friends (wait for your love)” emergiu como uma escolha certeira. O videoclipe, dirigido por Christian Beslauer, nos leva a um futuro não muito distante em que Grande interpreta Peaches, uma mulher que deseja apagar as memórias de seu ex-amante da mente – permitindo que ela entregue uma atuação aplaudível e emocionante à medida que navega em uma atmosfera à la ‘Black Mirror’.

3. CHIHIRO, Billie Eilish

Billie Eilish vem se provando uma das artistas mais completas de sua geração – e, com certeza, do século – ao saber exatamente o que quer fazer com a própria arte. Nesse tocante, “CHIHIRO”, segundo single do álbum ‘Hit Me Hard and Soft’, é uma celebração de uma visão aplaudível e indesculpavelmente envolvente cujo clipe presta homenagem à clássica animação ‘A Viagem de Chihiro’, seja nos planos, seja nos enquadramentos – enquanto preza por um conceitualismo estético e imagético que varia desde o found footage a páginas emprestadas do movimento conhecido como Dogma 95.

2. NOT LIKE US, Kendrick Lamar

Kendrick Lamar não é um dos melhores artistas de todos os tempos por qualquer motivo – e, neste ano, reiterou sua genial mentalidade com o lançamento da diss track “Not Like Us”, continuando sua rixa com o rapper Drake e colocando uma pá de cal sobre o assunto ao, finalmente, vencer o embate com uma produção que amalgama hip hoprap de maneira sublime. O videoclipe que acompanhou o single, por sua vez, é uma jornada absurdista, melodramática e ácida recheada de referências às conturbações entre os dois artistas, contando com um corpo de baile impecável e uma sólida direção que co-assinou ao lado de Dave Free.

1. GENESIS., RAYE

Se RAYE já havia feito uma grande estreia com ‘My 21st Century Blues’ no ano passado, ela apenas estava começando. Com o lançamento de “Genesis.”single inédito que fará parte de seu próximo compilado musical, a artista britânica nos convida a uma experiência sensorial que se estende por nada menos que sete minutos – e é claro que o videoclipe oficial partiria de uma estética similar. Navegando por uma quantidade exorbitante de estéticas, desde o teor vintage dos filmes-B dos anos 1980 até a sinestesia constante dos dramas melancólicos da contemporaneidade, ela une forças com Otis Dominique para um arauto de explorações imagéticas de tirar o fôlego.

ICÔNICO personagem pode fazer sua estreia no MCU com a ambiciosa série ‘Nova’, aponta insider

O UCM segue em expansão constante, com filmes chegando às telonas e séries sendo lançadas no Disney+.

Com os próximos anos trazendo ainda mais produções, uma das novidades será Nova, série que mostrará a história de Richard Rider.

Agora, segundo o famoso insider Daniel Richtman, um icônico personagem dos quadrinhos da Marvel pode fazer sua estreia na atração: Aniquilador (via CBM).

Para aqueles que não conhecem, o personagem foi criado por Stan LeeJack Kirby, e fez sua estreia oficial na saga de ‘O Quarteto Fantástico’, nos anos 1960. O supervilão é conhecido por ser um dos principais antagonistas da Primeira Família da Marvel e já enfrentou diversos personagens do panteão super-heroico ao longo dos anos, incluindo o Surfista Prateado, Thor, Homem-Aranha e a Nova Corps.

Anteriormente, Richtman também afirmou que as filmagens do projeto devem começar entre o final de 2025 e o início de 2026.

Nova ainda não possui previsão de lançamento.

Com poucos detalhes revelados, o produtor executivo da Marvel Brad Winderbaum previamente descreveu o projeto como “uma peça incrível com um grande elenco de personagens”, e que ele terá elementos de ‘Star Trek’‘Battlestar Gallactica’.

nova marvel

Position – 5 Anos | As MELHORES músicas do subestimado álbum de Ariana Grande

Ariana Grande sagrou-se como uma das maiores popstars do século em pouco tempo de carreira, migrando com sucesso da atuação para a música e nos entregando sucessos atemporais e que, até hoje, refletem seu poder como performer, cantora e compositora. E, em meio à pandemia de COVID-19, Grande nos entregou uma de suas jornadas mais íntimas e libertadoras com o subestimado álbum positions – inspirado em seu processo de cura interna.

Ao longo de catorze faixas, o sexto compilado de originais mostrou-se como um corpo muito coeso de canções, ainda que não trouxesse nada de novo à sua identidade, ainda mais quando comparado com o aclamado ‘thank u, next’. Todavia, quando olhamos para esse passado nada distante, é perceptível como as declamações pessoais e empoderadoras são motivo de destaque – e como Grande se rearranja dentro de seu próprio cosmos.

Em 2025, a produção completa cinco anos desde seu lançamento e, para comemorar seu aniversário, preparamos uma lista elencando as melhores músicas do álbum.

Confira abaixo:

5. “SHUT UP”

Ariana parece unir o melhor dos dois mundos e resgata elementos sonoros de iterações predecessoras. Nesse quesito, “shut up” abre com uma construção clássica, regada a violinos, violoncelos e as notas minimalistas que um violão que dão o toque final para um confessional solilóquio com múltiplas respostas vindas de todos os lados (e um flerte apaixonante com o gospel que também dá as caras nas faixas seguintes).

4. “MOTIVE”, feat. Doja Cat

À medida que nos entregamos às mensagens e às arquiteturas sonoras que Grande tão carinhosamente preparou aos ouvintes com o compilado, é quase impossível não ansiar com altíssimas expectativas pela próxima peça. Não é surpresa, pois, que a performer se alie a várias colaborações com artistas de altíssimo calibre, como vemos na impecável iteração “motive”, em que ela se junta a Doja Cat em um vibrante divertimento pós-disco.

3. “POSITIONS

A faixa epônima, lançada como música promocional amalgamou uma combinação equilibrada e exuberante do singelo trap e do R&B, assumindo, como nunca, sua sexualidade, seus desejos e até mesmo seus fetiches. Entretanto, se você achava que a track era explícita o bastante, definitivamente não estava preparado para uma jornada movida à luxúria e insurgindo como representação máxima de uma mulher que sabe muito bem o que quer da vida.

2. “POV”

Em positions, Ariana não abre mão de seu estilo único e da imagética que permitiu que nos apaixonássemos logo de cara por sua presença. Talvez como ninguém, ela tem uma capacidade de se metamorfosear no que bem entender – e fazer o máximo disso. E, com pouquíssimos erros aparentes e um comando de alguém que tem plena consciência do que deseja fazer e de como pretende caminhar por conta própria, o álbum chega ao fim com a irrertocável “pov”, mergulhando no melhor do R&B e funcionando como terceiro single promocional do álbum.

1. “MY HAIR”

“my hair” é uma das joias perdidas no álbum que não ganhou o reconhecimento merecido, mas que é digna de entrar para nossa lista por sua construção sensual e nostálgica. A faixa integra o segundo ato do compilado de originais em um majestoso ápice de sutileza saudosista. Supervisionada pelas potentes mãos de Mr. Franks, a faixa é uma ode ao período compreendido entre os anos 1990 e 2000, com influências que variam desde a melodia das Destiny’s Child até a revolucionária arte de Aaliyah.

Dia das Crianças | ‘Toy Story’, ‘Shrek’ e outros filmes para conferir com a criançada

Uma das datas mais esperadas do ano, o Dia das Crianças, é comemorada hoje, 12 de outubro – e como melhor celebrar senão com produções incríveis nas várias plataformas de streaming?

Pensando nisso, preparamos uma breve lista com ótimos e inspiradores longas-metragens destinadas ao público infantil e que podem ser conferidas em família – visto que é bem provável que todos se divirtam com essas produções.

Confira nossas escolhas:

TOY STORY (1995)

toy story 1

Onde assistir: Disney+

Na trama de Toy Story, considerada uma das melhores animações da história, acompanhamos Woody (Tom Hanks), um caubói de brinquedo que vive no quarto de seu amado dono, Andy, ao lado de vários amigos, como o Sr. Cabeça de Batata (Don Rickles), Slinky (Jim Varney), Rex (Wallace Shawn), Bo Peep (Annie Potts) e outros. Vivendo um dia após o outro cumprindo a missão que lhes é dada, de entreter e de fazer parte dos melhores momentos de uma criança, o cotidiano que conhecem passa por uma grande mudança com a chegada de um novo brinquedo – o patrulheiro espacial Buzz Lightyear (Tim Allen).

SHREK (2001)

Onde assistir: Prime Video

Apostando fichas em uma mixórdia esplendorosa de referências pop e um encontro propositalmente anacrônico entre passado e presente, Shrek tornou-se a primeira animação da história a levar o Oscar para casa e fez um estrondo de bilheteria ao redor do mundo. A trama é centrada em um ogro chamado Shrek, que tem sua vida invadida por personagens de contos de fadas que acabam com a tranquilidade de seu lar. Então, ele faz um acordo com o rei para resgatar uma princesa e recuperar sua paz.

O EXPRESSO POLAR (2004)

Onde assistir: Prime Video

Nessa clássica e subestimada animação, o icônico Tom Hanks e o diretor Robert Zemeckis unem forças para trazer à vida uma aventura inspirada no livro infantil de Chris Van Allsburg. Quando um menino cheio de dúvidas pega uma extraordinária carona para o Polo Norte, ele embarca em uma jornada de autodescobrimento que mostra a ele que a maravilha da vida nunca desaparece para aqueles que acreditam.

LUCAS – UM INTRUSO NO FORMIGUEIRO (2006)

Onde assistir: HBO Max

Neste desenho animado, as formigas estão cansadas de sofrer ataques constantes a seu formigueiro e encolhem um menino destruidor chamado Lucas, que é condenado a viver entre elas até que perceba seus erros. Ajudado pelos insetos guardiões, Lucas descobre um mundo que nunca soube que existia e logo junta forças com seus novos amigos para combater um exterminador que ameaça o formigueiro.

OS SEM-FLORESTA (2006)

Onde assistir: Prime Video

A primavera chegou, o que faz com que os animais da floresta despertem da hibernação. Ao acordar eles logo têm uma surpresa: surgiu ao redor de seu habitat natural uma grande cerca verde. Inicialmente eles temem o que há por detrás da cerca, até que RJ revela que foi construída uma cidade ao redor da floresta em que vivem, que agora ocupa apenas um pequeno espaço. RJ diz ainda que no mundo dos humanos há as mais diversas guloseimas, convencendo os demais a atravessar a cerca. Entretanto esta atitude desagrada o cauteloso Verne, que achava melhor permanecer onde estavam inicialmente.

AS AVENTURAS DE TINTIM (2012)

Onde assistir: Prime Video

Tintim é um jovem repórter, que está sempre atrás de boa matéria. Um dia, ele vê à venda na rua o modelo de um galeão antigo e resolve comprá-lo. Logo dois outros interessados o abordam, querendo adquirir o objeto, mas Tintim não o vende. Entretanto, o galeão é roubado e, à medida que herói começa a investigar, descobre uma pista para um tesouro perdido. É o início de uma nova aventura, onde Tintim e Milu se juntam ao capitão Haddock na disputa contra um colecionador perigoso para encontrá-lo.

PAN (2015)

Onde assistir: Prime Video (Aluguel)

Peter é um menino travesso de 12 anos que vive em um sombrio orfanato em Londres. Em uma noite inacreditável, Peter é levado do orfanato a um mundo fantástico de piratas, guerreiros e fadas, chamado Terra do Nunca. Lá, ele vive aventuras incríveis enquanto tenta descobrir o segredo de sua mãe, que o deixou no orfanato há tanto tempo. Na companhia da guerreira Princesa Tigrinha e do novo amigo Capitão Gancho, Peter deve derrotar o cruel pirata Barba Negra e se tornar o herói da Terra do Nunca.

CONVENÇÃO DAS BRUXAS (2020)

Onde assistir: HBO Max

O remake do clássico dos anos 1990, dirigido por Robert Zemeckis, acompanha a vida de um menino órfão que, no final de 1967, vai morar com sua amada avó na cidade rural de Demopolis, no Alabama. O menino e sua avó se deparam com algumas bruxas enganosamente fascinantes, mas completamente diabólicas, de modo que a avó sabiamente leva nosso jovem herói para um resort à beira-mar opulento. Entretanto, eles chegam exatamente no mesmo momento em que a grã-bruxa do mundo reuniu seus companheiros de todo o mundo – disfarçados – para realizar seus planos nefastos.

‘O Falcão do Golfe’: Comédia esportiva com Will Ferrell ganha novo teaser; Confira!

Netflix divulgou um novo teaser oficial da nova comédia esportiva estrelada por Will Ferrell (‘Casamentos Cruzados’).

Intitulada O Falcão do Golfe (‘The Hawk’), a produção tem lançamento previsto para o verão norte-americano (entre os meses de junho e agosto).

Na trama, Lonnie Hawkins (Ferrell), o golfista número um de 2004, luta na reta final de sua carreira para recuperar seu brilho. Seu corpo pede aposentadoria, mas seu coração diz que ele ainda não terminou. Sua ex-esposa, Stacy, e seu filho Lance, o novo queridinho do golfe, sabem que ele já era. Mas, com mais um título importante para conquistar e completar o Grand Slam do golfe, Lonnie se recusa a acreditar que está a apenas uma tacada da maior volta por cima da história do golfe.

Confira:

Molly ShannonChris ParnellKatelyn TarverDavid Hornsby também fazem parte do elenco.

Inicialmente, a série seria co-criada e estrelada por Ramy Youssef (Ramy), ao lado de Ferrell e dos roteiristas Josh Rabinowitz e Andy Campagna, da produtora Cairo Cowboy. No entanto, os três deixaram o projeto em 2024 por diferenças criativas.

Com a saída da equipe original, Ferrell convocou colaboradores de longa data, como: Chris Henchy (parceiro em várias produções de Ferrell), Harper Steele (que atuou com Ferrell no documentário Will & Harper), David Gordon Green (Halloween Ends) e Andrew Guest (Brooklyn Nine-Nine, Community).

Adam Driver e Bill Murray lutam contra zumbis em trailer da comédia ‘The Dead Don’t Die’

Saiu o primeiro trailer da comédia The Dead Don’t Die, que traz Adam Driver, Bill Murray e Chloë Sevigny na pele de policiais enfrentando zumbis. Tilda Swinton aparece em cena como uma maquiadora de mortos,  e , samurai nas horas vagas, disposta a dar uma ajudinha aos policiais.

Confira:

A rotina de uma cidadezinha de ruas tranquilas é abalada com a chegada de um grupo de zumbis. Resta a um trio de policiais acabar com esta epidemia e restaurar a paz.

O filme é escrito e dirigido por Jim Jarmusch, que volta a dirigir nomes como Adam Driver (‘Paterson’), Bill Murray (‘Flores Partidas’) e Tilda Swinton (‘Amantes Eternos’).

O elenco ainda conta com Selena Gomez, Steve Buscemi, Danny Glover, Caleb Landry Jones e o cantor Iggy Pop, como um dos zumbis.

A produção estreia no dia 14 de junho de 2019 nos EUA e ainda não tem data de lançamento no Brasil.

Framboesa de Ouro 2020: M. Night Shyamalan é indicado como Pior Diretor; Confira a lista de candidatos!

A aguardada cerimônia do Oscar 2020 acontece em fevereiro, mas a temporada de premiações também conta com o temido Framboesa de Ouro (The Razzie), que elege os piores filmes, atores e diretores de 2019.

Na edição deste ano, a lista de indicados surpreendeu ao revelar James McAVoy (‘Vidro‘) e Annhe Hatthaway (‘As trapaceiras’ e ‘Calmaria‘) entre os candidatos à estatueta de Pior Ator e Atriz.

Além disso, Tom Hooper (‘Cats‘) e M. Night Shyamalan (‘Vidro) também concorrem ao prêmio de Pior Diretor, e suas respectivas produções aparecem na lista de Pior Filme.

Lembrando que a 40ª cerimônia do Framboesa de Ouro está marcada para 08 de fevereiro, na noite anterior ao Oscar 2020.

Confira a lista completa de indicados:

PIOR FILME
Godzilla: Rei dos monstros
Cats
Vidro
Um Funeral em família
Rambo: Até o fim
The Fanatic
Hellboy

PIOR ATOR
Gerard Butler (Invasão ao serviço secreto)
Matthew Mcconaughey (Calmaria)
James McAvoy (Vidro)
Sylvester Stallone (Rambo: Até o fim)
John Travolta (The Fanatic)
James Franco (Zeroville)
Tyler Perry (Um Funeral em família)
David Harbour (Hellboy)

PIOR ATRIZ
Anne Hathaway (As trapaceiras e Calmaria)
Hilary Duff (The Haunting of Sharon Tate)
Milla Jovovich (Hellboy)
Demi Moore (Corporate Animals)
Rebel Wilson (As Trapaceiras)
Megan Fox (Zeroville)

PIOR ATOR COADJUVANTE
Kyle Chandler (Godzilla: Rei dos mosntros)
James Corden (Cats)
Charles Dance (Godzilla: Rei dos mosntros)
Oscar Jaenada (Rambo: Até o fim)
Michael Madsen (Trading Paint)
Sergio Peris-Mencheta (Rambo: Até o fim)
Tyler Perry (Um Funeral em família)
Seth Rogen (Zeroville)
Bruce Willis (Vidro)

PIOR ATRIZ COADJUVANTE
Jessica Chastain (X-Men: Fênix Negra)
Cassie Davis (Um Funeral em família)
Judi Dench (Cats)
Lydia Hearst (The Haunting of the Sharon Tate)
Sasha Lane (Hellboy)
Patrice (Um Funeral em família)
Fenessa Pineda (Rambo: Até o fim)
Rebel Wilson (Cats)

PIOR DIRETOR
Andrea Berloff (Rainhas do Crime)
Adrian grünberg (Rambo: Até o fim)
Michael Doherty (Godzilla: Rei dos mosntros)
Fred Durst (The Fanatic)
Neil Marshall (Hellboy)
Daniel Farrands (The Haunting of the Sharon Tate)
James Franco (Zeroville)
Noah Hawley ( Lucy in the sky )
Tom Hooper (Cats)
M. Night Shyamalan (Vidro)

PIOR ROTEIRO
Rainhas do Crime
Godzilla: Rei dos monstros
Cats
Lucy in the sky
The Haunting of the Sharon Tate
Um Funeral em família
Rambo: Até o fim
Vidro
Hellboy
O Pintassilgo

PIOR REMAKE OU SEQUÊNCIA
Godzilla: Rei dos monstros
X-Men: Fênix Negra
Invasão ao serviço secreto
Um Funeral em família
Rambo: Até o fim
Vidro
Hellboy

PIOR DUETO EM CENA
Cats
Godzilla: Rei dos monstros)
Zeroville
Hellboy
Calmaria
Um Funeral em família
Rambo: Até o fim

‘A Família Addams 2’: Finn Wolfhard não fará mais parte do elenco de dublagem

De acordo com o Comic Book, Finn Wolfhard (‘Stranger Things’) não fará mais parte do elenco de dublagem de ‘A Família Addams 2‘, sequência da animação lançada em 2019.

Até o momento, não foi divulgado porque o astro deixou a produção, mas ele será substituído por Javon ‘Wanna’ Walton como a voz do Feioso, Pugsley, no original.

Além disso, Bill Hader (‘It: A Coisa – Capítulo 2‘) foi anexado ao longa e dará voz a Cyrus, um personagem criado exclusivamente para a sequência.

Bill Hader e Javon ‘Wanna’ Walton

Apesar da ausência de Wolfhard, o novo filme verá o retorno do resto do elenco original, que inclui Charlize Theron (Morticia), Oscar Isaac (Gomez), Chloë Grace Moretz (Wandinha), Nick Kroll (Tio Fester), Bette Midler (Vovó ), e Snoop Dogg (Primo It)

Lembrando que a sequência chega aos cinemas dia 22 de outubro de 2021, poucos dias antes do Halloween.

Confira o trailer, junto com o 1º pôster:

Relembre o trailer do original:

Dirigido por Conrad Vernon e Greg Tiernan, o longa é baseado nos personagens criados pelo cartunista Charles Addams, cuja primeira aparição ocorreu em 1964, em um seriado animado que durou 2 anos.

A Família Addams não é uma família típica: eles têm prazer na maioria das coisas que pessoas “normais” teriam medo. Aqueles que os visitam se desesperam ao ver os hábitos mórbidos e incomuns do clã. Gomez Addams é o chefe da família, um homem extremamente rico incapaz de negar algo a sua cadavérica esposa Morticia Frump Addams: seja o cultivo de plantas venenosas, ou um jantar à luz de velas em um cemitério. Wednesday Friday Addams (Wandinha), filha do casal, é uma menina sádica e um tanto quanto sombria, que adora brincar com seu desmiolado irmão Pugsley Addams (Feioso), submetendo-o a vários tipos de tortura que ele adora.

O elenco conta com Oscar Isaac, Charlize Theron, Chloë Grace Moretz, Finn Wolfhard, Nick Kroll, Bette Midler e Allison Janney.

‘The Flash’: Ben Affleck exibe físico bombado para reprisar seu papel como Batman na adaptação; Confira!

No últimos meses, Ben Affleck havia sido flagrado com um visual bem abatido e magro após o término de seu relacionamento com Ana de Armas.

Por conta disso, alguns fãs estavam bem preocupados se ele estaria apto a reprisar seu papel como Bruce Wayne/Batman na vindoura adaptação de ‘The Flash’, do diretor Andy Muschietti (‘It – A Coisa’).

No entanto, o Daily Mail divulgou algumas fotos recentes em que ele aparece recuperando seu físico malhado, provando que está se dedicando ao personagem.

Confira:

Por enquanto, ainda não se sabe qual será a importância do Bruce Wayne de Affleck na trama, mas considerando sua proximidade com Barry Allen (Ezra Miller), pode ser que ele seja o mentor do herói velocista.

Anteriormente, o jornalista John Campea disse que o Bruce Wayne de Michael Keaton será um dos protagonistas do longa, e sua participação será tão importante quanto a de Sean Connery em ‘Indiana Jones e a Última Cruzada‘.

“Seu personagem terá uma grande participação, tão importante quanto a de Sean Connery em Indiana Jones e a Última Cruzada. É muito maior do que o imaginado”, afirmou.

As filmagens do aguardado ‘The Flash’ continuam e foi divulgada uma imagem de Michael Keaton filmando como Bruce Wayne em Londres, Inglaterra.

Confira, com outras fotos do set:

Lembrando que as gravações começaram nos estúdios Warner Bros. em abril. Em maio, as cenas foram rodadas em Stamford, Lincolnshire, utilizando a Casa Burghley como a Mansão Wayne.

Vale lembrar que Ben Affleck vai reprisar seu papel como o Cavaleiro das Trevas no longa, cujo anúncio levou muitos fãs a se perguntarem o que o fez tomar a decisão.

Durante uma entrevista para a Vanity Fair, a produtora Barbara Muschietti disse que o astro havia desistido do personagem porque estava passando por um momento ruim, mas agora está disposto a reviver o Homem-Morcego do DCEU.

“Houve várias especulações e coisas que ele mesmo disse sobre ter dificuldades para interpretar Batman, e foi difícil para ele. Acho que ele havia desistido por que estava vivendo um momento difícil em sua vida pessoal. Quando o abordamos, ele parecia estar em um momento diferente. Ele foi muito aberto à ideia [de reprisar o papel], o que foi uma surpresa para nós. “Somos todos humanos e passamos por situações difíceis. Estou feliz que agora ele esteja interessado em retornar, porque a presença do Batman será fundamental e emocionante, ao mesmo tempo que terá um toque divertido.”

Na mesma entrevista, Andy explicou o que torna a versão do Batman de Affleck tão importante para o legado do personagem.

“O Batman do Ben Affleck tem um dicotomia que é muito forte, que é a sua masculinidade – porque causa da sua aparência, a figura imponente que ele tem e seu maxilar –, mas ele também tem vulnerabilidade. Ele precisa de uma história que destaque esse contraste, esse equilíbrio.”

Previsto para 03 de junho de 2022, ‘The Flash’ vai mostrar Barry Allen/Flash (Ezra Miller) viajando no tempo para impedir o assassinato de sua mãe. Porém, quando ele retorna ao presente, sua mãe ainda está viva…. mas o mundo é um pesadelo. A Liga da Justiça nunca existiu e Barry precisa fazer de tudo para corrigir todos os seus defeitos.

Diretora de ‘Eternos’ diz que “muitas sementes foram plantadas” para as sequências

Dirigido por Chloé Zhao, ‘Eternos não cumpriu as expectativas da crítica especializada, acumulando apenas 47% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Entre o público, o longa também não surtiu muito efeito, faturando US$ 402 milhões pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 200 milhões.

Mesmo assim, a Marvel Studios ainda está disposta a investir em sequências da adaptação.

E, desde o primeiro momento, Zhao fez questão de deixar pontas soltas que serão amarradas em novas aventuras.

Durante uma entrevista para a Empire, a cineasta disse que:

“Como fã, uma das alegrias é poder sentar e ver como as sementes que você planta podem crescer e dar frutos. E eu plantei muitas sementes com este filme.”

Apesar da rejeição, não podemos negar que a trama introduz elementos que deixam o público curioso para saber onde tudo isso vai dar.

A chegada de Eros (Harry Styles), o irmão de Thanos (Josh Brolin), e a indicação de que há mais Eternos espalhados pela galáxia, são algumas das reviravoltas que prometem abalar o futuro do MCU.

E aí, você está na torcida para descobrir o que podemos esperar dos personagens imortais do MCU?

Vale lembrar que Eternos‘ já está disponível no Disney+!

Confira a nossa crítica abaixo:

Crítica | Eternos é o filme mais artístico, complexo e fora da caixinha da Marvel… pelo bem ou pelo mal

O elenco conta com Angelina Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajak), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).

Trailer de ‘Transformers: O Despertar das Feras’ quebra RECORDE de mais visto da história da Paramount

Na semana passada, foi lançado o trailer oficial de ‘Transformers: O Despertar das Feras‘, mais novo título da franquia inspirada na animação da década de 1980.

E, de acordo com o The Wrap, o trailer está no topo da lista das prévias mais assistidas de todos os tempos da Paramount Pictures.

Com 494 milhões de visualizações globais em plataformas cruzadas na primeira semana, o trailer superou a marca de títulos bastante aguardados, como ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘ (182 milhões) eIndiana Jones e o Chamado do Destino‘ (77 milhões).

Já nas primeiras 24 horas, a prévia alcançou 238 milhões de visualizações, acima de qualquer trailer na história da Paramount.

Em comparação com os trailers mais vistos da história no mesmo período, ‘Transformers: O Despertar das Feras’ está em 4º lugar, atrás apenas do segundo trailer de ‘Vingadores: Ultimato‘ (268 milhões), do primeiro trailer do longa (289 milhões) e do primeiro trailer de ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ (355,5 milhões).

No Tik Tok, o trailer foi compartilhado quase 400.000 vezes até o momento, tornando-se o mais assistido da rede social entre os filmes da Paramount.

Logo atrás vem ‘Jurassic World: Domínio‘, com 185.000 compartilhamentos.

Lembrando que este que é o 7º filme da série ‘Transformers‘ e será dirigido por Steven Caple Jr., levando a aventura para os anos de 1990, além de apresentar Maximals, Predacons e Terrorcons, novas raças robóticas que se juntaram à batalha entre Autobots e Decepticons.

Gulherme Briggs volta a dublar o Optimus Prime.

Assista ao trailer:

Transformers: O Despertar das Feras‘ será o primeiro filme de uma nova trilogia e se passará em 1994, mostrando dois humanos do Brooklyn que entram em um antigo conflito que se relaciona com três facções de Transformers. O filme será dirigido por Steven Caple Jr.

Confira a sinopse:

Voltando à ação e ao espetáculo que capturou pela primeira vez os espectadores ao redor do mundo 14 anos atrás com o ‘Transformers‘ original, ‘Transformers: O Despertar das Feras‘ levará o público à uma aventura pelo mundo, ambientada nos anos 90, e apresentará os Maximals, Predacons e Terrorcons à batalha existente na Terra entre Autobots e Decepticons.

O grande vilão será o Scourge, que incorpora pedaços de Transformers derrotados em seu corpo. Também teremos o Optimus Primal, o gorila líder dos Maximals, confidente de Optimus Prime.   

A história se passará em Machu Picchu, no Peru, na América do Sul e nos Estados Unidos. 

Anthony Ramos (‘Em um Bairro de Nova York’) e Dominique Fishback (‘Judas e o Messias Negro’) são os astros do próximo filme da franquia, que teve roteiro escrito por Joby Harold (‘Rei Arthur: A Lenda da Espada’).   

Lançada em 2007, a saga cinematográfica Transformers sempre teve performance considerável nas bilheterias, apesar das duras críticas negativas à grande parte dos filmes. Dirigida por Michael Bay, os cinco primeiros capítulos arrecadaram mais de US$4,3 bilhões, enquanto o spin-off Bumblebee, comandado por Travis Knight, conquistou 92% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadou quase US$469 milhões.

‘Pobres Criaturas’: Principais personagens são destaque em cartaz PSICODÉLICO; Confira!

A Searchlight Pictures divulgou um novo cartaz de ‘Pobres Criaturas‘, adaptação do romance homônimo assinado por Alasdair Gray.

Dirigido pelo aclamado diretor Yorgos Lanthimos (‘A Favorita, ‘O Lagosta’), o longa reproduz uma paródia da literatura vitoriana e uma reimaginação de Frankenstein‘, clássico atemporal de Mary Shelley, na qual o monstro é substituído por uma jovem erotomaníaca vivida por Emma Stone, que é trazida de volta à vida com o cérebro de uma criança.

Na estranha imagem, os principais personagens parecem entrar e sair do interior da jovem.

Confira:

Co-estrelado por Emma Stone, Mark Ruffalo e Willem Dafoe, ‘b’ teve sua première no Festival de Veneza 2023, e as primeiras avaliações de quem conferiu o longa já estão saindo.

No site agregador de críticas Rotten Tomatoes, o filme debutou com uma aprovação de 100%, destacando-se como o filme mais bem avaliado do diretor no site até agora.

Confira algumas avaliações:

“Puro deslumbre.” – The  Hollywood Reporter

“O que temos é uma variação distorcida do mito de Frankenstein – ou queremos dizer o mito da Noiva de Frankenstein? – que nunca cessa a sua interrogação sobre o desequilíbrio de poder entre os géneros. É engraçado, lindo e incisivo.” – Irish Times

“O melhor filme da carreira de Lanthimos… mordazmente engraçado, caprichoso e maluco, despretensioso e despretensioso, cheio de tanta coisa para adorar que tentar analisar tudo aqui parece uma resposta lamentável às ambições do filme.” – indieWare

“Pode ser o primeiro filme de Lanthimos em que este cineasta implacável não apenas abre seus personagens, mas realmente gosta do que vê.” – Los Angeles Times

“Uma mistura engraçada, triste, obscena e bonita que irá te assombrar e provocar na mesma medida.” – Total Film

“É fácil perdoar qualquer filme tão alegremente excessivo como este. Lanthimos pode se deixar levar, mas os resultados são ousadamente ultrajantes e muitas vezes hilários.” – BBC

Anteriormente agendado para novembro, o longa-metragem chegará aos cinemas norte-americanos em 08 de dezembro.

Emma Stone dará vida à Bella Baxter, uma jovem trazida de volta à vida por Dr. Godwin Baxter (Willem Dafoe), um cientista excêntrico, mas brilhante. Mark Ruffalo também faz parte do elenco.

Confira a sinopse oficial abaixo:

Uma das criações mais brilhantes de Alasdair GrayPoor Things é uma revisão pós-moderna de Frankenstein’ que traz, no lugar do monstro tradicional, Bella Baxter, uma linda jovem erotomaníaca trazida de volta à vida com o cérebro de um infante. A ambição de Godwin Baxter em criar a companheira perfeita se concretiza quando ele encontra o corpo afogado de Bella – mas seu sonho é ameaçado pelo amor ciumento do Dr. Archibald McCandless pela criação.”

LanthimosTony McNamara assinam o roteiro.

Lembrando que Stone já trabalhou com o cineasta na aclamada e bizarra cinebiografia ‘A Favorita’, que lhe rendeu uma terceira indicação ao Oscar, dessa vez na categoria de Melhor Atriz Coadjuvante.

‘Stranger Things’: 5ª temporada será como oito filmes devido aos longos episódios, diz Maya Hawke

As gravações da 5ª temporada de ‘Stranger Things‘ continuam a todo vapor, e parece que os episódio finais serão tão longos quanto filmes longa-metragem.

A informação foi revelada por Maya Hawke durante uma entrevista para o podcast Podcrushed.

Ao longo da conversa, a intérprete de Robin disse o seguinte:

“Basicamente, estamos fazendo oito filmes. Os episódios da temporada final são muito longos e as gravações vão levar praticamente um ano.”

Apesar de não dar detalhes sobre a trama, ela ainda adiantou que:

“A 4ª e a 5ª temporada estão muito conectadas. A 4ª temporada teve uma parte I e uma parte II… Já faz muito tempo desde a última temporada, mas, digamos que a 5ª é a parte III de tudo o que vimos no ano anterior.”

Lembrando que o insider Jeff Sneider compartilhou os supostos títulos dos episódios finais.

Além dos títulos, ele revelou que os episódios serão dirigido pelos próprios Duffer, junto com Shawn Levy (‘Deadpool e Wolverine’) e Frank Darabont (‘À Espera de um Milagre’).

Apesar da novidade, Sneider alerta que os títulos ainda não foram oficializados.

Confira:

A expectativa é que o ciclo final seja lançado apenas em 2025.

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer.

O elenco também conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

 

‘Invasão Secreta’: Nova série da Marvel Studios abre com 65% de APROVAÇÃO no Rotten Tomatoes; Confira avaliações!

Falta apenas uma semana para a estreia de ‘Invasão Secreta‘, série de espionagem da Marvel que vai acompanhar Nick Fury (Samuel L. Jackson) e Talos (Ben Mendelsohn) investigando uma tentativa dos Skrull de dominar a Terra disfarçados de seres humanos.

Como alguns membros da imprensa já assistiram aos primeiros episódios, as primeiras reviews já estão sendo liberadas na internet. No site agregador de críticas Rotten Tomatoes, a produção abriu com 65% de aprovação.

Confira algumas avaliações:

“‘Invasão Secreta’ mostra-se tão morna quanto parada.” – IndieWare

Samuel L. Jackson parece tão farto da fórmula da Marvel assim como uma parte crescente do público.” – Daily Telegraph (UK).

“É divertido o suficiente. Afinal, esta é uma série da Marvel, o que significa que é um caso liso e polido que traz diversos Easter Eggs para os fãs saborearem.” – London Evening Standard

“Como um dos projetos mais maduros do MCU até hoje, ‘Invasão Secreta’ é um drama tenso e fascinante que presenteia seus atores com material de peso e encoraja seu público a olhar além do brilho do super-heroísmo.” – Empire

“No geral, ‘Invasão Secreta’ tem ideias que se contentam em provocar um ritmo que um filme da Marvel pode não permitir.” – Variety.

“Na maior parte, ‘Invasão Secreta’ é mais sombrio e até monótono do que se poderia esperar.” – The Hollywood Reporter

Além de Jackson e Mendelsohn, a trama também conta com James Rhodes (Don Cheadle), Sonya Falsworth (Olivia Colman), G’iah (Emilia Clarke), Gravik (Kisngsley Ben-Adir), Maria Hill (Cobie Smulders), Everett Ross (Martin Freeman) e os misteriosos personagens de Carmen Ejogo e Killian Scott.

Confira o trailer:

 

‘Magazine Dreams’: Disney toma decisão e ABANDONA direitos do filme de Jonathan Majors

A Disney finalmente chegou a uma decisão em relação ao filme Magazine Dreams, estrelado por Jonathan Majors, que estava em um impasse desde que o ator foi acusado de agressão imprudente em terceiro grau e assédio, resultantes de um conflito com sua ex-namorada, Grace Jabbari.

Lembrando que a sentença está programada para o dia 6 de fevereiro.

De acordo com o The Hollywood Reporter, a Disney, que é também a detentora do estúdio especializado Searchlight responsável pela produção do filme, optou por não lançá-lo. Em vez disso, devolveu os direitos do filme aos produtores, permitindo que os cineastas busquem outro estúdio para o lançamento do filme ou até mesmo considerem uma exibição independente.

Magazine Dreams chegou a ser rodado por 24 dias em Los Angeles, onde recebeu o prêmio do júri pela visão criativa.

“É uma performance notável, repleta de vulnerabilidade e raiva, e é mérito tanto de Majors quanto do roteirista-diretor Elijah Bynum o feito considerável de nos fazer temer mais o colosso intimidador do que o empregador trêmulo que ele está supervisionando”, escreveu o crítico-chefe de cinema do The Hollywood Reporter, David Rooney.

Inicialmente programado para estrear em 8 de dezembro, visando a temporada de premiações e almejando o Oscar, o lançamento do filme foi adiado devido ao julgamento de Majors.

“Teria sido 100% parte da conversa para as premiações” se não fossem pelos problemas legais de Majors, afirma uma fonte ligada ao filme.

Escrito e dirigido por Elijah Bynum (‘One Dollar’), o longa acompanha o aspirante a fisiculturista Killian Maddox (Majors), que luta para encontrar uma conexão humana nesta exploração de celebridades e violência. Nada o impede de alcançar seu sonho feroz de estrelato, nem mesmo os médicos que o alertam sobre os danos permanentes que ele causa a si mesmo durante sua jornada.

O filme também é estrelado por Haley Bennett, Taylour Paige, Mike O’Hearn, Harrison Page e Harriet Sansom Harris.

‘Superman & Lois’: Showrunners revelam que série tinha planos para sete temporadas

A notícia do fim de Superman & Lois pegou a todos de surpresa. Mas, por trás das câmeras, os showrunners Todd Helbing e Brent Fletcher tinham planos muito mais ambiciosos para o futuro do Homem de Aço na TV.

Segundo a EW, os produtores revelaram que a ideia inicial era que a série tivesse pelo menos sete temporadas, explorando ainda mais a dinâmica da família Kent, os desafios de Clark Kent como super-herói e a mitologia do Superman de uma forma nunca antes vista na televisão.

No entanto, os planos foram alterados após a aquisição da The CW pela Nexstar. Apesar do fim prematuro, os showrunners garantem que a história será concluída de forma satisfatória e emocionante.

“[Conseguimos] encerrar exatamente como queríamos”, afirmou Fletcher. “Isso significa muito para nós. Não acho que as pessoas vão imaginar que estamos encerrando o show da maneira que estamos. Quando acabar e os créditos subirem, elas ficarão surpresas”.

Tyler Hoechlin, estrela da série, também comentou: “Acho que fizeram um trabalho lindo ao transmitir algo profundo”.

A temporada final incluirá flashbacks, algo que Hoechlin destacou. “Haverá flashbacks, e também outros elementos. Sinto que as pessoas podem ler nas entrelinhas e conectar tudo… Há um flashback em particular com Dylan Walsh que foi incrível, foi muito divertido”.

A CW divulgou o trailer completo 4ª (e última) temporada de ‘Superman & Lois‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

O ciclo final está programado para estrear no dia 7 de outubro.

O ciclo final começará exatamente onde a temporada passada terminou: com o Superman e o monstro de Luthor travando uma das batalhas mais ferozes e devastadoras na lua, enquanto Clark luta por sua vida contra a criatura aparentemente invulnerável. De volta ao solo, o General Lane luta para permanecer vivo após ser sequestrado pelos aliados de Luthor, enquanto Lois, Jordan e Jonathan correm contra o tempo para resgatá-lo.

No caminho deles está o próprio Lex Luthor, que se mudou permanentemente para Smallville como o próximo passo em seu maquiavélico plano para acabar com Lois. Enquanto isso, Lana Lang usa sua posição como prefeita para se impor aos esquemas de Luthor, um movimento que a coloca na mira do homem mais perigoso do mundo, ameaçando tudo o que ela ama, incluindo seu relacionamento com John Henry Irons, que deve colocar seus planos em espera e se juntar ao Departamento de Defesa agora que o General Lane está desaparecido.

Lois e Lana não são a única dupla em apuros, já que Chrissy Beppo e Kyle Cushing enfrentam uma batalha difícil, com diversos obstáculos ameaçando arruinar seu futuro juntos. Em meio ao caos, Sarah Cortez e Natalie Irons também se juntam à luta contra Luthor, enquanto ambas lidam com dilemas sobre seus futuros.

Enquanto a batalha de Clark com o monstro aterrorizante continua, Lois, seus filhos e o mundo devem enfrentar uma possibilidade impensável: e se o Homem de Aço nunca retornar?

Lembrando que o ciclo final da série contará com apenas 10 episódios.

superman e lois poster

Estrelada por Tyler Hoechlin (‘Teen Wolf’) e Elizabeth Tulloch (‘Grimm’), a atração tem suas três primeiras temporadas disponíveis no Max.

Criada por Greg BerlantiTodd Helbing, a série marca o fim do Arrowverse.

O elenco ainda conta com Michael Bishop, Emmanuelle ChriquiInde NavarretteErik ValdezAlexander GarfinDylan Walsh.

‘Thunderbolts*’: Especialista em imóveis revela quanto custou a Torre dos Vingadores

O aguardado filme da Marvel,Thunderbolts*’, trouxe de volta um marco icônico do seu universo cinematográfico: a Torre dos Vingadores. Apresentada ao público em ‘Os Vingadores’ (2012), a emblemática estrutura foi adquirida na trama por Valentina Allegra de Fontaine e a misteriosa organização O.X.E..

A decisão de compra, dentro da narrativa, foi motivada por “questões de imagem”, com o objetivo de fornecer à organização uma localização estratégica para sediar seu programa Sentinela.

Contudo, uma questão persiste entre os fãs: qual teria sido o valor dessa significativa transação imobiliária?

Segundo informações do ComicBookMovie, Michael T. Cohen, sócio da Williams Equities e especialista no mercado imobiliário, analisou o potencial custo do prédio. Sua avaliação estima que a Torre dos Vingadores poderia ter alcançado um preço de venda de aproximadamente US$ 1,1 bilhão.

“O critério pelo qual avaliaríamos o valor seria o preço por pé quadrado”, explicou Cohen. “Então, estou supondo, porque não há nenhuma fonte que indique com precisão se a torre possui um milhão, um milhão e meio de pés quadrados, ou qual é o tamanho real do edifício”.

“Estamos meio que no escuro aqui, sem os cálculos exatos, mas eu diria que é fácil assumir que a Torre dos Vingadores seria vendida por um bilhão de dólares ou mais, com base em sua aparência, tamanho e localização privilegiada”, acrescentou o especialista.

Cohen também ponderou sobre a complexidade inerente a uma venda dessa magnitude, o que poderia explicar o período em que a base dos Vingadores permaneceu desocupada.

“Seria muito difícil conseguir seguro imobiliário para a Torre dos Vingadores se você fosse um investidor convencional. Presumivelmente, os Vingadores não ocupavam o prédio inteiro”, refletiu. “Embora seja uma localização fabulosa e de extremo prestígio, como um inquilino se sentiria estando no andar de baixo, acima ou dividindo o mesmo elevador com os Vingadores?”

Ele continuou sua linha de raciocínio: “Os Vingadores teriam uma entrada privativa ou circulariam com os outros inquilinos? Se realmente construíssem a Torre dos Vingadores no centro da cidade, haveria considerações muito interessantes a serem levadas em conta”.

Val renomeou a Torre dos Vingadores como “Torre de Vigia” e iniciou um processo de expansão que presta homenagem à Torre de Sentinela, base da equipe nos quadrinhos. O futuro desenvolvimento do prédio após Thunderbolts*’

Thunderbolts*’ já está em cartaz nos cinemas.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A Marvel Studios e uma equipe de veteranos guerreiros independentes que se venderam para o lado errado apresentam Thunderbolts*, um grupo irreverente composto pela assassina deprimida Yelena Belova (Florence Pugh) e por figuras desajustadas.

O elenco ainda conta com Sebastian Stan (Bucky Barnes), Wyatt Russell (Agente Americano), Olga Kurylenko (Treinadora), Lewis Pullman (Sentinela), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma) e Julia Louis-Dreyfus (Valentina Allegra de Fontaine).

O roteiro é escrito por Eric Pearson.