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‘Liga da Justiça Mortal’: Arte revela detalhes do uniforme do Batman de Armie Hammer

Liga da Justiça Mortal’, projeto cancelado de George Miller em 2009, prometia uma versão bem mais ousada do time de heróis da DC.

E em homenagem ao Dia do Batman, comemorado essa semana, um arte conceitual foi divulgada, trazendo mais detalhes do uniforme do herói.

A imagem ainda veio acompanhada de uma descrição, feita pelo designer Ryan Unicomb:

“O traje era uma mistura de Kevlar e cota de malha com um tipo de exoesqueleto robótico debaixo dos braços, pernas e costas, projetados para ajudar Bruce a combater o crime, mesmo quando seu corpo estivesse em seu estado mais quebrado. A tinta refletora nos olhos e no peito captaria toda a luz disponível, aumentando sua figura intimidadora na escuridão. Um estofamento grosso no pescoço garantiria que nenhum golpe no pescoço ou na garganta o incapacitasse durante a batalha”.

Confira a imagem:

 

O elenco traria D.J. Cotrona (Superman), Megan Gale (Mulher-Maravilha), Adam Brody (Flash), Armie Hammer (Batman), Common (Lanterna Verde), Teresa Palmer (Talia al Ghul), Hugh Keays-Byrne (Caçador de Marte), Santiago Cabrera (Aquaman), Zoe Kasan (Iris Allen) e Jay Baruchel (Maxwell Lord).

 

Recentemente, foram divulgados cartazes, fotos e belas artes conceituais.

FOTOS

O fotógrafo australiano Mark Rogers liberou oficialmente as imagens de teste de vestimentas que Megan Gale fez para o filme. Você prefere a versão de Gale ou a de Gal Gadot?

liga da justiça

liga da justiça

 

Michael B. Jordan interpretará o primeiro ‘Superman’ negro em ‘Val Zod’

A série da HBO Max que trará  Michael B. Jordan como o Superman ganhou título e roteiristas.

A série se chamará ‘Val Zod‘ e será roteirizada por Darnell Metayer e Josh Peters, dupla do inédito ‘Transformers: O Despertar das Feras‘.

Segundo o Deadline, o projeto será estrelado pelo Superman da Terra-2, Val-Zod – que assumiu o manto após a morte de Kal-El.

Para quem nunca ouviu falar, o personagem é o Superman da Terra 2 e um dos últimos Kryptonianos. Sendo o segubndo da raça a assumir o título, Val-Zod ficou órfão depois que seus pais foram executados pela alta corte de Krypton, embora ele tenha sido encontrado na Terra 2 por Terry Sloan, que ofereceu abrigo ao jovem alienígena para ‘protegê-lo’ do mundo exterior.

O outro Superman negro é Calvin Ellis, o Superman da Terra 23, onde é o Presidente dos Estados Unidos.

A  produção de Jordan não tem relação com o vindouro filme produzido por J.J. Abrams, que está atualmente sendo escrito por Ta-Nehisi Coates, roteirista de HQs do ‘Pantera Negra e do ‘Capitão América’ para a Marvel.

O astro de ‘Creed’ e ‘Pantera Negra var desenvolver a produção do Homem de Aço para a HBO Max através de sua produtora, a Outlier Society. 

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Jordan já havia comentado sobre a possibilidade de viver o primeiro Superman negro nos cinemas.

O nome do ator começou a ser ligado ao do herói após ele se reunir com a Warner Bros., mas aparentemente as negociações não avançaram.

Ele revelou que existem outras franquias e personagens que ele pode interpretar – e parece ter mandado uma mensagem pro estúdio.

“Eu não sei o que realmente está acontecendo com [o Superman Negro] em particular. Mas o nosso desejo e a vontade de todos é ver personagens negros em papeis heróicos. A representatividade é importante… Há tantas oportunidades com franquias diferentes, personagens diferentes que nunca receberam a luz do dia. E há alguns que deveriam estar onde estão. Então, vamos ver como as coisas vão acontecer. “, afirmou.

Assista:

Em entrevista à apresentadora Oprah Winfrey em 2019, Jordan revelou qual versão do Homem de Aço gostaria de viver nos cinemas.

Ele disse que preferiria dar vida a Calvin Ellis (o Superman da Terra-23) a interpretar Clark Kent:

“É complicado. Eu odeio ser um empresário e entender ambos os lados da situação. Há uma enorme vantagem dentro disso, mas estar sob esse microscópio e ser comparado com tantas versões diferentes do Superman… Eu gostaria de fazer algo original. Eu seria Calvin Ellis. Há outro Superman da Terra-23. Uma versão […] em outra dimensão que é negro nos quadrinhos… Isso existe.”

‘Uncharted 2’: SUCESSO de bilheterias com Tom Holland vai ganhar sequência

Sucesso! Apesar de não ter sido unanimidade entre os críticos (apenas 39% de aprovação no Rotten Tomatoes), a adaptação ‘Uncharted – Fora do Mapa‘ surpreendeu em seu lançamento nas cinemas, estreando com sólidos US$ 139 milhões nas bilheterias mundiais.

No total, o filme estrelado por Tom Holland fez US$ 402 milhões nas bilheterias mundiais.

Tom Rothman, o CEO da Sony Pictures, enviou uma mensagem revelando que uma franquia acaba de nascer nas telonas.

“Com mais de US$ 400 milhões arrecadados nas bilheteiras dos cinemas mundiais e uma nota de 90% da audiência no Rotten Tomatoes, Uncharted é uma nova franquia de filmes de sucesso para nosso estúdio”, afirmou.

Assista à nossa entrevista com Holland e Walhberg, e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | Uncharted: Fora do Mapa – Uma aventura honesta e divertida de caça ao tesouro

Dirigida por Ruben Fleischer (‘Venom’), a adaptação é ambientada antes dos eventos do primeiro jogo e servirá como uma história de origem para o aclamado personagem, quando Nathan Drake (Tom Holland) embarca em sua primeira aventura por regiões inóspitas ao lado do mentor, Sully (Wahlberg).

O roteiro foi escrito por Jonathan Rosenberg e Mark Walker.

Antonio Banderas, Sophia Ali e Tati Gabrielle completam o elenco.

Crítica | Inferior ao 1º, ‘Megatubarão 2’ é um carnaval de diálogos cafonas e ação incessante

Desde Tubarão (1975), de Steven Spielberg, as ferozes criaturas marinhas nunca mais abandonaram seu status no audiovisual. Eles conquistaram o cinema e também nossos corações, seja em produções de suspense ou até mesmo nas comédias non-sense como ‘Sharknado‘ e ‘O Tubarão de Cinco Cabeças‘. Mesmo abraçando o ridículo, esses dois filmes eram bem resolvidos em suas intenções.

Não se pode dizer o mesmo de Megatubarão 2’, sequência do filme de 2018 que traz Jason Statham de volta como Jonas Taylor.

Como toda sequência, a ordem aqui é quanto mais melhor. Começando pela introdução exagerada com um T-Rex no período Cretáceo até passar por sequências de ação em submarinos prestes a implodir (um péssimo timing após o acidente da OceanGate), o filme tenta se levar a sério o tempo todo. E nunca consegue.

Ao invés de nos brindar com Statham lutando contra Megatubarões ainda maiores, a produção decide percorrer um caminho diferente e apresentar uma nova história – que demora a engatar.

Statham e o ícone global de ação Wu Jing lideram uma ousada equipe de pesquisa em um mergulho exploratório nas profundezas do oceano. A viagem se transforma em caos quando uma operação de mineração malévola ameaça sua missão e os força a uma batalha de alto risco pela sobrevivência. Enfrentando Megatubarões colossais e saqueadores ambientais implacáveis, nossos heróis devem correr, ser mais espertos e nadar mais que seus predadores impiedosos em uma corrida pulsante contra o tempo.

O roteiro escrito a três mãos (e precisa de tanto?) por Dean Georgaris (Sob o Domínio do Mal), Jon Hoeber (Battleship) e Erich Hoeber (Red – Aposentados e Perigosos) se enrola ao não decidir se vai ser um suspense ou uma comédia, e nunca decola. Eles demoram tempo demais para apresentar os novos personagens, apenas para acelerar no terceiro ato com uma ação corrida e exagerada. Ok, a parte do exagerada eu perdoo, afinal, foi para isso que assisti ao filme.

É claro que podemos esperar de tudo nesse tipo de filme, mas algumas situações beiram o ridículo – como o protagonista nadando sem equipamento no oceano a 7 mil metros da superfície. O roteiro não só abusa do Deus Ex-Machina, solucionando de maneira ilógica qualquer tipo de situação, como também desafia a inteligência dos espectadores.

O único que leva toda essa patifaria a série é o astro Jason Statham, que entrega uma boa atuação e se demonstra empenhado em manter sua franquia de ação viva. Mesmo que para isso ele tenha que proclamar os diálogos mais cafona possíveis.

Ben Wheatley (‘Rebecca: A Mulher Inesquecível’) substitui o talentoso Jon Turteltaub (A Lenda do Tesouro Perdido) na direção e entrega alguns momentos bastante inspirados, mas que são prejudicados pelo excesso de informações visuais acontecendo em tela e subtramas paralelas que não se encaixam.

Megatubarão 2‘ é um filme mediano com orçamento de US$ 160 milhões, valor que poderia ter sido investido em um roteiro menor. Se você estiver disposto a desligar o cérebro e gastar dinheiro para ver as situações mais absurdas e surreais, provavelmente você vai se divertir. São 1h 56m de puro suco de Megatubarões aprontando todas.

Halle Berry enfrenta monstros no FIM DO MUNDO no trailer legendado do suspense ‘Não Solte!’

Foi divulgado o trailer LEGENDADO do thriller psicológico ‘Não Solte!’ (Never Let Go), estrelado pela vencedora do Oscar Halle Berry (‘A Última Ceia’).

Confira:

O longa-metragem chegará aos cinemas nacionais no dia 7 de Novembro de 2024.

O filme é dirigido por Alexandre Aja, que também entra como produtor ao lado de Shawn LevyDan CohenDan Levine.

Kevin CoughlinRyan Grassby assinam o roteiro.

Percy Daggs IVAnthony B. Jenkins também fazem parte do elenco.

Uma família composta por uma mãe e seus filhos gêmeos sofre há muitos anos o tormento de um espírito malicioso. Porém, quando um dos meninos começa a duvidar da existência do mal, o vínculo sagrado da família é quebrado, levando a uma perigosa luta pela sobrevivência.

SUCESSO! ‘O Auto da Compadecida 2’ ULTRAPASSA 4 milhões de espectadores

O Auto da Compadecida 2‘, estrelado por Matheus Nachtergaele e Selton Mello, ultrapassou a marca de quatro milhões de espectadores nos cinemas em apenas três semanas em cartaz. A renda acumulada já é de R$ 80 milhões. 

A sequência conseguiu ULTRAPASSAR o público do primeiro filme, que estreou em 15 de setembro de 2000 no Brasil e foi um grande sucesso comercial, atraindo 2.157.166 pessoas para os cinemas

Vale lembrar que o filme chega no catálogo do Prime Video dia 28 de fevereiro.

Confira:

‘O Auto da Compadecida 3’ vai acontecer?

Em entrevista recente com a nossa jornalista Rafa Gomes, a atriz Taís Araújo falou sobre o desafio de substituir Fernanda Montenegro no filme.

Assista e siga o CinePOP no Youtube:

Depois de 20 anos desaparecido, João Grilo retorna à pequena Taperoá para se juntar ao seu velho companheiro Chicó. Acontece que agora ele é recebido como uma celebridade na cidade. Afinal, reza a lenda que havia sido morto por bala de espingarda e ressuscitado após um julgamento que tinha o Diabo como acusador, Nossa Senhora como defensora e o próprio Jesus Cristo como juiz.

Disputado como principal cabo eleitoral pelos dois políticos mais poderosos da cidade, ele faz de tudo para finalmente aplicar o golpe que vai lhe render muito dinheiro e, quem sabe, vida mansa – como se fosse possível que ele se aquietasse. Só que nada sai como planejado e ele acaba alvejado pelo mesmo cabra que o havia matado anos antes. Será que a Compadecida vai intervir para salvá-lo novamente?

cartaz o auto da compadecida 2

Lobo de Jason Momoa chega em grande estilo em comercial inédito de ‘Supergirl’

Supergirl‘ ganhou um novo comercial que traz o Lobo de Jason Momoa chegando em toda a sua glória de durão em sua moto flamejante. O astro de ‘Aquaman‘ está claramente se divertindo muito como o último czarniano, e já tinha falado abertamente que este é o papel dos seus sonhos, e não o de Arthur Curry.

Assista:

A situação de ‘Supergirl’ na bilheteria começa a preocupar a DC Studios — e as primeiras projeções já indicam que o longa pode acabar se tornando tanto um sucesso moderado quanto um dos grandes tropeços do verão americano.

Segundo o Box Office Theory, o novo filme da heroína deve arrecadar entre US$ 47 milhões e US$ 65 milhões em seu fim de semana de estreia na América do Norte. Caso fique na faixa mais baixa, o desempenho será parecido com o decepcionante lançamento de ‘As Marvels‘, que chegou aos cinemas cercado de críticas positivas, mas encerrou sua trajetória com apenas US$ 206 milhões mundialmente.

Já no cenário mais otimista, ‘Supergirl’ poderia alcançar números próximos aos obtidos por ‘Capitão América: O Primeiro Vingador‘ e ‘Thor‘, que arrecadaram cerca de US$ 370 milhões e US$ 449 milhões globais, respectivamente.

Rio de Janeiro receberá Milly Alcock para a turnê global de ‘Supergirl’

O longa chega aos cinemas brasileiros em 25 de junho e terá 1 hora e 50 minutos de duração, já incluindo os créditos finais.

Para efeito de comparação, a produção será mais curta que ‘Superman’, responsável por abrir as portas do novo universo compartilhado da DC, com 2 horas e 9 minutos de duração.

Estrelando Milly Alcock no papel da “Mulher do Amanhã”, o filme promete uma abordagem distinta e ambiciosa para uma das personagens mais poderosas da editora, servindo como uma peça fundamental para a expansão da cronologia liderada por James Gunn.

Craig Gillespie, conhecido por seu trabalho em ‘Cruella’ e ‘Eu, Tonya’, dirige. O roteiro é assinado por Ana Nogueira.

O elenco também conta com Eve Ridley (‘Ruthye’), Matthias Schoenaerts (‘Krem’), David Krumholtz (‘Zor-El’) e Emily Beecham (‘Alura In-Ze’).

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10 Filmes com contextos AMOROSOS picantes

Falar sobre contextos picantes no universo do cinema é uma coisa que quando mapeamos vemos que é extensa a lista de produções que de alguma forma refletem sobre a questão. Algumas obras de maneira mais inteligente, outras mais objetivas mas sempre gerando a tal da reflexão sobre o assunto que acaba sendo a alma de quase todo bom filme. Sendo assim, deixaremos abaixo algumas sugestões de 10 filmes com contextos amorosos picantes:

 

Kiki – Os Segredos do Desejo

Na trama conhecemos diversas pessoas que possuem em comum algum fato não comum ligado aos seus próprios desejos sexuais. Tem uma esforçada trabalhadora de barraquinha de tiro em parque de diversão que sente tesão quando o marido chora, tem uma mulher que fica com tesão por plantas e quando é assustada por um assalto, tem outra que se excita tocando nas camisas de sedas, o longa explora também o poliamor em um dos retratos. Essa reunião de histórias bem puxadas para a dramédia tenta colocar respostas em diversos tabus que vemos no mundo aqui de fora da telona.

 

Desobediência

O luto e o amor. Depois de excelentes e elogiados trabalhos nos inesquecíveis, Gloria e Uma Mulher Fantástica, o cineasta chileno Sebastián Lelio enfim chegou ao epicentro das produções mundiais com delicado e interessante projeto Desobediência. Baseado no livro homônimo, de Naomi Alderman, o filme gira em torno de algumas situações que ligam a morte ao amor. Nos papéis principais, as duas melhores Rachels do cinema atualmente, McAdams e Weisz, essa última também assina a produção do longa.

 

Azul é a Cor mais Quente

Nesse polêmico filme, somos apresentados a Adèle (Adèle Exarchopoulos), uma jovem que está passando por uma época de descobertas em sua vida pessoal. Adèle gosta de dançar, utiliza esse movimento corporal como forma de fugir dos conflitos que prefere não enfrentar. Após uma experiência traumática, acaba conhecendo Emma (Léa Seydoux) uma jovem artista. As duas logo se apaixonam e enfrentam todos os dramas de um relacionamento conturbado.

 

À Três Vamos Lá

Com todas as filmagens ocorrendo na linda cidade de Lille, na França, o longa-metragem conta a história de Mélodie (Anaïs Demoustier), uma jovem e valente advogada que se encontra em um dilema tanto na sua vida profissional, quanto em sua vida pessoal. Micha (Félix Moati) e Charlotte (Sophie Verbeeck), amigos de Mélodie, são um casal que faz meses que não se entendem e um dos motivos pode ser a própria Mélodie que mantém um caso com cada um dos personagens. Alternando comédia e drama, este belo filme percorrerá com grande linha objetiva os caminhos de um relacionamento.

 

Ninfomaníaca – Volume 1

Nesse primeiro volume, somos surpreendidos com o inusitado encontro entre Seligman (Stellan Skarsgård) e Joe (Charlotte Gainsbourg). O primeiro, um homem simples e inteligente que adora conversar sobre pescaria. A segunda, sofrera uma agressão misteriosa e aceita desabafar toda sua história até aquele momento. Joe é viciada em sexo e ao longo de anos se viu em situações constrangedoras desde a perda da virgindade até os dias atuais. Conforme conta sua história para Seligman, os dois personagens começam a discutir a sexualidade, e a verdadeira face de uma sociedade que preza pelo desejo, com diversas comparações com o cotidiano humano.

 

Duck Butter

A busca pelo dom de não se preocupar com o que o mundo pensa sobre você. Buscando um exercício de refletir que caminha entre as conflituosas estradas da autoconfiança, Duck Butter, filme que está disponível lá no catálogo da Netflix, aborda também as zonas de conforto do amor com as vertentes do se jogar ao encontro de um, aos olhos de duas apaixonadas protagonistas. Intimidades, segredos, conflitos em fases da vida, sexo, ao longo de uma noite intensa cheia de diálogos que passam pelos mais diversos temas vamos conhecendo melhor as personagens que tem muita coisa a dizer.

 

Secretária

O prazer, o desejo nos encontros entre a dominação e a submissão. Baseado em uma obra da romancista norte-americana Mary Gaitskill, Secretária, filme lançado 20 anos atrás, é uma jornada intensa, provocante, que mostra os caminhos do prazer de maneira fundamentada em percepções, sentimentos, desejos, em um tour por duas mentes que se encontram a partir de uma relação profissional convencional até chegarem as descobertas íntimas. Dirigido pelo cineasta Steven Shainberg.

 

Se Organizar Direitinho…

Na trama, conhecemos um grupo de pessoas que de alguma forma estão em momento presente passando pela reflexão sobre o sexo e suas infinitas possibilidades. Ao longo de uma noite dentro de um badalado clube de swing, os variados personagens encontram-se em dilemas mas acima de tudo em busca de algo que possa ser um complemento para sua felicidade plena. Tem um casal que quer experimentar um ménage, tem dois primos que não se veem faz muito tempo mas que sempre tiveram atração um pelo outro, tem um rapaz tímido que busca encontrar alguém para tirá-lo da solidão, tem dois amigos que convidam suas esposas para um troca troca, tem uma mulher que foi para uma despedida de solteira e não lembra da noite anterior.

 

Sentimental

A fuga da mesmice. Escrito e dirigido pelo cineasta espanhol Cesc Gay (do excelente Truman), a comédia espanhola Sentimental nos coloca em encontro a um casal que durante uma noite de vinhos e sarcasmos redescobre alguns novos sentidos para saírem da monotonia. Com diálogos fervorosos que misturam o constrangimento com uma visão simplista sobre a vida, vamos nos divertindo ao longo dos 82 minutos de projeção. O elenco é ótimo, com nomes como: Belen Cuesta e Javier Cámara.

 

American Pie – O Reencontro

Na trama, o famoso grupo de amigos se reúne para uma festa de comemoração, um reencontro entre os formandos do “High School” de anos atrás. Um está com problemas sexuais no casamento (Jim), o outro virou celebridade de um programa esportivo (Oz), o arranjador de confusões Stifler virou um temporário em uma empresa, um viajou pelo mundo (Finch) e o outro é praticamente um dono de casa (Kevin). Entre uma confusão e outra, muitas menções ao Facebook (provando que eles estão em um novo século), reflexões sobre a vida e reencontros que marcarão para sempre esses jovens que estavam sumidos da telona.

 

 

Crítica | O Ataque

ROLAND EMMERICH DETONA A CASA BRANCA NOVAMENTE, DESSA VEZ SEM ALIENS

Não é estranho para o cinema de Hollywood apresentar dois filmes muito parecidos em sua trama, no mesmo ano. O que acontece é que apesar das similaridades de assuntos principais, geralmente todo o resto é diferente. Em 1998, por exemplo, a Disney e a Dreamworks apresentaram animações sobre insetos, diferentes em seu conteúdo. E por aí seguem filmes sobre vulcões, meteoros e a Segunda Guerra Mundial. Tudo isso ainda na década de 1990.

Esse ano, os filmes gêmeos resolveram escolher como tema ataques à Casa Branca. O curioso, no entanto, é que esses talvez sejam os filmes mais parecidos a usar o mesmo tema, não diferindo quase em nada. Em abril, recebemos nos cinemas brasileiros Invasão à Casa Branca, filme de ação nos moldes dos feitos na década de 1980, no qual Gerard Butler (Um Bom Partido) protagonizava como um sujeito marcado pela tragédia no trabalho, que desistia de servir como chefe da equipe treinada para proteger o presidente.

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O filme misturava Duro de Matar com Na Linha de Fogo, e outra dezena de obras do gênero, se tornando um eficiente prazer culposo, daqueles em que deixamos apenas a diversão entrar conosco na sala de cinema, e o bom senso do lado de fora. Num cinema blockbuster atual regido por telas verde, Invasão à Casa Branca foi um bom respiro para os cinéfilos da velha guarda. O Ataque é o novo filme que aborda exatamente o mesmo tema: uma invasão absurda e inesperada num dos lugares mais bem guardados do mundo, onde apenas um sujeito pode salvar o dia.

Sai Gerard Butler e entra Channing Tatum. Não sei até que ponto isso é bom ou ruim, para meninas e rapazes. Entra Jamie Foxx também, como um presidente mais semelhante ao atual norte-americano. Tatum é Cale, um ex-soldado americano procurando emprego como agente do Serviço Secreto. Sua filha, papel de Joey King (quase sósia de Chloe Grace Moretz), é uma aficionada por tudo que diz respeito à Casa Branca, e não poderia estar mais feliz pelo pretenso novo trabalho do pai.

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Através de um elaborado plano, que não vale revelar aqui para não estragar a surpresa, a Casa Branca é tomada com uma facilidade tremenda. Vale dizer apenas que aqui os vilões não são mais os coreanos, e que a trama consegue ser mais complexa e intrincada, e envolver mais pessoas, com diferentes objetivos. Também sentimos falta de cenas de ação insanas e non-sense, como quando o avião chega azucrinando o território americano, no filme de Gerard Butler. Embora não possua nada tão grandioso, O Ataque não deixa por menos em matéria de contagem de corpos e sangue.

Tatum faz um herói identificável. Ele não é o osso duro de roer de Butler (que sabemos que irá salvar o dia quase sem suar a camisa), e em muitos momentos realmente pensamos que ele não triunfará (precisando ser salvo por terceiros muitas vezes). O fato o aproxima mais do homem comum de Bruce Willis. O presidente americano dessa vez participa de quase toda a ação, o que transforma O Ataque em grande parte num buddie movie, filmes de ação com duplas disfuncionais.

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O Presidente Sawyer de Foxx dispara gracinhas e frases de efeito, enquanto chuta a cara de bandidos, pula de elevadores e inclusive manuseia e dispara bazucas, enquanto o carro acelera pelos gramados da Casa Branca e mergulha na piscina. Em matéria de insanidade de ação, o filme chega bem perto de seu antecessor. Aqui também temos vilões atraentes para a garotada odiar. E eles vêm na forma de Jason Clarke (A Hora Mais Escura) e um caricato sujeito anabolizado e tatuado.

A criança do filme é mais esperta e não apenas a vítima dessa vez, ela filma os bandidos e publica na internet. O Ataque ainda conta com o peso de atores como James Woods (Jobs), Maggie Gyllenhaal (Histeria) e Richard Jenkins (Jack Reacher – O Último Tiro). Mas não podemos esquecer que seu predecessor fazia uso de gente como Morgan Freeman e Melissa Leo. Tá ok, isso não é uma competição, e muita gente que não assistiu a Invasão à Casa Branca certamente irá se divertir com O Ataque. Para todo o resto o sabor fica um pouco passado.

HBO Max | Sucessos Recentes do Cinema para Curtir na Plataforma

Durante o auge da pandemia, quando os cinemas passaram por seu momento mais difícil precisando fechar completamente as portas, a solução encontrada pela indústria para seguir funcionando foi lançar suas produções nas plataformas de streaming para serem assistidas em casa pelo público. A tendência deu muito certo e viu surgir diversas novas empresas americanas, a terra do empreendedorismo. Assim, em pouco tempo todos os maiores estúdios de Hollywood, a terra do cinema, colocaram para funcionar seus próprios canais de streaming, onde estrearam suas superproduções. Demonstrando que esta nova forma de se consumir lançamentos chegou para ficar, mesmo as coisas caminhando a passos largos para voltarem ao normal, tudo o que não recebe lançamento exclusivo nos streamings diminuiu consideravelmente a ponte entre os cinemas e nossa casa. Ou seja, mesmo os lançamentos nas telonas de grandes filmes, em pouco tempo já estão disponíveis para serem vistos no conforto de nossos lares. Pensando nisso, resolvemos formular uma nova lista com os grandes filmes que em pouquíssimo tempo já estão todos disponíveis na plataforma da HBO Max – uma das preferidas do grande público, e uma das que mais cresce, de propriedade do grupo Warner. Confira abaixo.

Uncharted – Fora do Mapa

Começamos a lista com o lançamento mais recente da plataforma, e um dos maiores desta primeira metade do ano. O que acontece aqui é que embora este blockbuster não faça parte da biblioteca da Warner, a HBO Max fechou um acordo com a Sony Pictures de exclusividade de estreia de suas produções. Assim esperem ver o acervo do estúdio presente no catálogo do streaming. Segundo filme da dobradinha do jovem astro Tom Holland com a Sony, após o mega sucesso de Homem-Aranha: Sem Volta para Casa (que em breve chega nas plataforma também), Uncharted foi igualmente um sucesso estrondoso, que sacudiu as coisas na primeira metade de 2022 como uma das maiores bilheterias da temporada. Baseado num famoso videogame sobre um explorador nos moldes de Indiana Jones, o filme traz Holland e Mark Wahlberg unindo forças em aventuras à moda antiga de tirar o fôlego. O sucesso foi tanto que não deixa dúvidas para a eventual continuação.

Morbius

Por falar em Tom Holland e no herói Homem-Aranha, a Sony ainda é dona dos direitos do personagem e de todo o seu universo, o que inclui seu elenco coadjuvante, como os vilões. O estúdio tirou rapidamente do forno o filme do Venom e sua sequência – e já planeja longas com Kraven – O Caçador, Madame Teia e a Mulher-Aranha. Isso sem falar nas animações do Aranhaverso. No meio tempo, lançou este Morbius, sobre um personagem secundário da galeria de vilões do protagonista, que a Sony tratou de elevar ao primeiro time ao escalar o vencedor do Oscar Jared Leto para o papel título. Michael Morbius é um médico exemplar, que sofre com uma terrível doença rara. Entre a vida e a morte, ele resolve arriscar tudo num tratamento não muito ortodoxo. Ele encontra a cura, mas os efeitos colaterais são, digamos, fantásticos. Morbius ganha habilidades de um morcego, incluindo capacidade de voo, radar, mas também sua sede de sangue. O filme foi um dos sucessos deste início de 2022.

Um Diário para Jordan

Baseado no livro de Dana Canedy e no diário pessoal do verdadeiro Charles Monroe King, este drama sobre uma história real passou fora de todos os radares, apesar de contar com talento de sobra na frente e atrás das câmeras. Com produção da Sony, começaremos com o maior nome envolvido na produção: o do astro Denzel Washington. É o vencedor do Oscar quem dirige o filme, fazendo deste seu quarto longa como realizador, e o primeiro após o sucesso do indicado ao Oscar Um Limite Entre Nós (2016). Ou seja, prestígio não falta a este drama. Segundo, conta no elenco protagonizando o jovem astro em ascensão Michael B. Jordan – marcando assim o primeiro encontro entre dois dos mais talentosos artistas negros de gerações distintas. Na trama, Jordan interpreta Charles Monroe King, um militar em missão em Bagdá, que mantém um diário para seu filho ainda na barriga da esposa, por precaução caso não consiga conhece-lo devido à guerra.

Me Tira da Mira

Também temos produções brasileiras entre as dicas dos filmes que acabaram de sair dos cinemas e fizeram sucesso. Aqui quem comanda o show é Cleo, que interpreta uma policial num filme de teor muito diferente de Operações Especiais (2015), longa no qual a atriz igualmente vivia uma agente da lei. Esse trata-se de uma comédia, na qual Cleo traz quase toda a família para a festa – só faltou mesmo Glória Pires. Mas temos os reforços de Fábio Júnior e Fiuk, vivendo colegas de profissão da protagonista. Ela investiga mortes muito suspeitas que podem ter ligação com uma clínica de estética para dondocas. Quem dirige o longa é Hsu Chien, cineasta que tem se especializado em comédias nacionais badaladas, e cujo trabalho anterior, Quem Vai Ficar com Mário? está disponível na plataforma “rival” Amazon Prime Video.

Resident Evil: Bem-Vindo a Raccoon City

Por falar em plataformas de streaming rivais, a Netflix estreou recentemente a primeira série em live-action baseada numa das franquias de games mais famosas e bem-sucedidas da história: Resident Evil. Quando falamos em adaptações em carne e osso do jogo, a primeira que vem à mente ainda é a série de filmes protagonizados pela ucraniana Milla Jovovich. Esta franquia rendeu nada menos que seis filmes. Mas aí foi a hora de Jovovich e sua personagem Alice se aposentarem e darem espaço para uma nova geração. O que a Sony planejou ao lado do diretor Paul W. S. Anderson (criador da franquia no cinema e marido de Jovovich – aqui atuando como produtor) foi um reboot, recomeçando do zero a história. Muito mais fiel aos jogos e respeitando o espírito de terror ao invés da ação, o novo Resident Evil é mais minimalista e mostra o início da infecção na cidade de Raccoon City, que transformou a população em zumbis. Kaya Scodelario e Robbie Amell são os irmãos Claire e Chris Redfield, e Hannah John-Kamen vive a policial Jill Valentine. Ainda temos espaço para personagens como Leon Kennedy (Avan Jogia) e Albert Wesker (Tom Hopper) na trama.

Venom: Tempo de Carnificina

Voltando para o universo derivado de Homem-Aranha da Sony, o primeiro filme solo de Venom (2018), um dos antagonistas mais populares da galeria do herói, se mostrou um baita sucesso de bilheteria, arrecadando mais de US$800 milhões de forma surpreendente. Assim, o estúdio não perdeu tempo e começou logo a confeccionar uma continuação. A primeira grande mudança foi a troca de direção. Saía Ruben Fleischer e entrava Andy Serkis. Apesar disso, a dança das cadeiras foi quase imperceptível, pois os filmes mantêm uma estética e narrativa similar. Tom Hardy retorna como o protagonista Eddie Brock e seu alter-ego, a gosma mutante Venom – só esperando a hora de encontrar seu maior inimigo, o Homem-Aranha. Enquanto isso, ele enfrenta o terror trazido por outra criatura gosmenta, esta conhecida como Carnificina, que se junta a um serial killer interpretado por Woody Harrelson. E mais uma vez o sucesso foi enorme, garantindo uma terceira parte.

Ghostbusters – Mais Além

Uma das franquias mais queridas da sétima arte, Os Caça-Fantasmas surgiu na década de 80, em 1984, e logo se tornou febre, originando todo tipo de merchandising. E isso antes mesmo de lançar sua continuação em 1989. Muitas divergências fizeram um terceiro filme ficar empacado por décadas – enquanto os fãs ficavam órfãos de novas aventuras do grupo de investigadores paranormais que mais se comportavam como humoristas. Em 2016, o impasse parecia finalmente ter chegado ao fim quando a Sony optou por reformular a franquia, numa nova aventura protagonizada só por mulheres. Podia ter dado certo, não fosse o roteiro sem sal (o que incluía participações especiais bem ruins do elenco original em outros papeis pífios). Assim, a solução foi abandonar essa ideia e resgatar o espírito original, passando a tocha para uma nova geração. Muitos anos depois, Os Caça-Fantasmas finalmente ganhou o tão aguardado terceiro filme, com direito ao retorno dos veteranos, com este Ghostbusters – Mais Além, no ano passado.

Bônus: O Pai da Noiva

Além das produções da Warner, DC e da Sony, o acervo de filmes da HBO Max conta com obras próprias da plataforma, com seus longas originais – planejados para um lançamento já no streaming, independente dos cinemas. É o caso com esta terceira versão de O Pai da Noiva, baseado no livro clássico de Edward Streeter sobre o “pesadelo” de todo pai – pelo menos no passado: entregar a mão de sua filinha em casamento. Isto é, sua filha adulta, mas que todo pai ainda vê como uma criança. A primeira adaptação ocorreu em 1950, num filme protagonizado por Spencer Tracy e Elizabeth Taylor. Já na década de 1990, foi a vez do humorista Steve Martin dar corpo à narrativa, que contava ainda com Diane Keaton e Martin Short no elenco. Agora chega a repaginada de 2022, com uma família de cubanos vivendo nos EUA. Os patriarcas são interpretados por Andy Garcia e Gloria Estefan, e suas “filinhas” são vividas por Adria Arjona e Isabela Merced.

‘John Wick 3’: Confira a primeira imagem da Halle Berry no filme

Foi liberada a primeira imagem oficial da atriz Halle Berry em ‘John Wick 3‘.

Confira:

Atualmente, as filmagens da sequência estão à todo vapor e imagens do set mostram o retorno do (famoso!) cachorro do protagonista, vivido por Keanu Reeves. Confira:

O aguardado terceiro capítulo da franquia ‘John Wick‘ ganhou um vídeo lembrando que falta um ano para a estreia. Confira:

Enquanto isso, novas imagens dos bastidores trazem Keanu Reeves misterioso correndo na chuva:

“Neste Capítulo 3, John Wick está foragido por duas razões: ele é caçado por um contrato global de US$ 14 milhões por sua vida, e por quebrar a regra principal, que foi tirar uma vida dentro do terreno do Hotel Continental. A vítima era um membro da Alta Cúpula, que deu a ordem para o contrato. John já deveria ter sido executado, exceto pelo fato de que o gerente do hotel, Winston, lhe concedeu uma hora de vantagem antes de ser morto. Sua associação foi revogada, ele foi banido de todos os serviços e desligado dos outros membros. John usará a indústria de serviços para se manter vivo, enquanto luta para sair vivo de Nova York”

O terceiro filme da franquia estreia no dia 17 de maio de 2019.

Dirigido por Chad Stahelski, que comandou os dois anteriores, o filme terá retorno de Keanu Reeves como protagonista.

Vídeo reúne todas as mortes de ‘John Wick: Um Novo Dia Para Matar’ 

O roteirista Derek Kolstad teve seu retorno confirmado em ‘John Wick 3‘. Foi ele quem roteirizou os dois filmes anteriores da franquia, e também está trabalhando no enredo da série baseada no filme.

‘Whiskey Cavalier’: Série com Lauren Cohan, de ‘The Walking Dead’, ganha novo trailer e data de estreia

A ABC divulgou o novo trailer de ‘Whiskey Cavalier‘, nova série estrelada por Lauren Cohan (a Maggie de ‘The Walking Dead‘).

Assista:

Na série, Will Chase é um agente do FBI que após passar por um rompimento doloroso é designado para trabalhar com a intimidadora Francesca. Juntos, eles irão liderar uma equipe de espiões que tem nas mãos o futuro de toda a humanidade.

Além de Cohan, Scott Foley (‘Scandal‘) e Tyler James Williams (‘Todo Mundo Odeia o Chris‘) também estrelam.

A primeira temporada de ‘Whiskey Cavalier‘ estreará no dia 27 de fevereiro.

‘The Wolf Hour’: Suspense psicológico com Naomi Watts ganha trailer; Assista!

O suspense psicológico ‘The Wolf Hour‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa foi escrito e dirigido por Alistair Banks Griffin.

June Leigh, um ícone cultural e ativista durante a década de 1960, sofreu um declínio e se perdeu em si mesma. Um atormentador invisível começa a explorar suas fraquezas e ela deve enfrentar seus demônios no auge de um dos pontos mais sombrios da história de Nova York: o verão dos assassinatos do Filho de Sam.

Naomi Watts (‘O Chamado‘) estrela. O elenco ainda conta com Jennifer Ehle, Brennan Brown, Emory Cohen e Jeremy Bobb.

The Wolf Hour‘ ainda não possui previsão de lançamento.

Alienígenas invadem festa no trailer do terror cômico ‘Useless Humans’; Assista!

O terror cômico ‘Useless Humans‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa é dirigido por Stephen Ohl.

Um aniversário de 30 anos e o destino da humanidade está em risco quando alienígenas invadem uma festa, forçando quatro amigos a salvarem o mundo.

O elenco conta com Josh ZuckermanRushi KotaDavida WilliamsLuke YoungbloodEdy GanemMaya KazanJoey KernKevin Michael MartinIqbal Theba.

O terror será lançado direto em VOD no dia 14 de julho.

‘Making the Cut’: Reality da Amazon é renovado para a 2ª temporada

A Amazon Prime renovou oficialmente o reality competitivo ‘Making the Cut‘ para a 2ª temporada.

A supermodelo Winnie Harlow e Jeremy Scott, diretor criativo da Moschino, serão os novos jurados do próximo ciclo.

A segunda temporada está prevista para estrear em meados de 2021.

A competição trará “um grupo diversificado de 10 talentosos empreendedores e designers de todo o mundo, que estão prontos para levar suas marcas emergentes para o próximo nível e se tornarem o mais novo fenômeno global”.

O vencedor receberá o prêmio de US$ 1 milhão para investir em seu negócio, a oportunidade de criar uma coleção na Amazon Store e mentoria com a Amazon Fashion.

“Estou muito animada de estar em minha cidade natal de Los Angeles com um grupo tão talentoso de designers e jurados para a segunda temporada,” afirmou Klum em uma declaração. “O ano passado nos trouxe muitos desafios inesperados no mundo inteiro, então eu me sinto grata por podermos filmar de forma segura enquanto eu e o Tim continuamos nossa jornada para encontrar a próxima marca fashion global.”

O reality é apresentado e produzido por Heidi Klum e Tim Gunn.

Moonfall: Ameaça Lunar

(Moonfall)

Elenco:

Halle Berry

John Bradley

Patrick Wilson

Charlie Plummer

 

Direção: Roland Emmerich

Gênero: Ficção científica

Duração: 120 min.

Distribuidora: Diamond Films

Orçamento: US$ 140 milhões

Estreia: 3 de Fevereiro de 2022

Sinopse: 

Uma força misteriosa tira a Lua de sua órbita e a coloca em rota de colisão com a Terra. Poucas semanas antes do impacto e com a humanidade à beira da aniquilação, a ex-astronauta da NASA Jo Fowler está convencida de que tem a resposta para salvar o planeta, mas apenas um colega do passado, o astronauta Brian Harper, e o teorista K.C. Houseman, acreditam nela. Os improváveis heróis correm contra o tempo para montar uma missão ao espaço, mas lá descobrem que a Lua não é o que pensamos.

Crítica | Moonfall: Ameaça Lunar – Diretor de ‘2012’ destrói a Terra novamente em filme mais sério e bem menos divertido (Nota: 6.0)

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Roland Emmerich também escreveu o roteiro ao lado de Spenser Cohen e Harald Kloser;

» Halle Berry estrela como uma astronauta da NASA cujas antigas missões carregam pistas para impedir a catástrofe. Josh GadPatrick WilsonCharlie Plummer completam o elenco.

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Tessa Thompson fala sobre possível romance entre a Valkyrie e a Capitã Marvel; O que você acha da ideia?

Em entrevista ao Pink Villa, Tessa Thompson comentou sobre um possível romance entre a Valkyrie e a Capitã Marvel (Brie Larson), revelando ainda que ‘Thor: Amor e Trovão‘ irá explorar melhor a bissexualidade de sua personagem.

“A Valkyrie não tem tido tempo para focar em sua vida romântica desde que se tornou rei, mas certamente há muitas possibilidades entre os homens, mulheres e criaturas de outros mundos que existem no MCU. Há muitas opções. Ela está solteira. Brie Larson é uma grande amiga minha, e eu amo estar ao lado dela. Então, eu não reclamaria [sobre um possível romance entre nossas personagens].”

Sobre a sexualidade de sua personagem, Thompson revelou que a questão será abordada no aguardado ‘Thor: Amor e Trovão‘: “Nós discutimos muito sobre como abordar [a sexualidade] da Valkyrie no filme. E parece que escolhemos a direção certa. Espero que ela seja uma personagem que continue conquistando os espectadores e que tenhamos muito tempo para explorá-la em toda a sua humanidade. Se ela vai ou não encontrar amor nesse filme, a questão é que ela ainda é uma personagem queer fabulosa que está aberta a encontrar o amor quando tiver a chance.”

Anteriormente, o Deadline divulgou que o longa pode arrecadar pelo menos US$ 300 milhões no fim de semana de estreia ao redor do mundo.

Só nos EUA e no Canadá, as bilheterias podem variar entre US$ 140 milhões a US$ 160 milhões, e devem registrar cerca de US$ 150 milhões internacionalmente.

Apesar do filme ter acumulado apenas 71% de aprovações no Rotten Tomatoes, a estreia é bastante aguardada após os cinco anos desde o último filme solo do herói, intitulado ‘Thor: Ragnarok‘.

Lançado em 2017, o longa que marcou o início da parceria entre a Marvel e o diretor Taika Waititi estreou com US$ 122,7 milhões no mercado interno, antes de arrecadar um total mundial de US$ 854 milhões ao fim da temporada em cartaz.

E aí, será que ‘Thor: Amor e Trovão‘ vai conseguir superar essa marca?

Confira algumas críticas:

“A Fase 4 do MCU tem sido bastante decepcionante em sua maior parte e estou triste em dizer que Thor: Amor e Trovão’ não faz nada para se desvencilhar disso” – FlickDirect.

“O filme é bem desequilibrada, nunca parecendo bem pensado e não fazendo jus a boa parte dos personagens” – idobi.com.

“Vale a pena assistir a Thor: Amor e Trovão’ nos cinemas. Entretanto, recomendo ir com expectativas mais baixas para maximizar a diversão” – The Movie Blog.

“A reunião de Thor e Jane pretende ser comicamente estranha, mas a incrível falta de química entre eles culmina em momentos embaraçosos” – Gone With The Twins.

Thor: Amor e Trovão’ também poderia se chamar Thor: Luto e Comédia’, por causa da maneira como este filme de super-heróis equilibras dois temas com alguns resultados melhores que os outros” – Culture Mix.

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O filme traz Thor (Chris Hemsworth) em uma jornada diferente de tudo que ele já enfrentou: a busca pelo autoconhecimento. Mas sua aposentadoria é interrompida por um assassino galáctico conhecido como Gorr, o Carniceiro dos Deuses (Christian Bale), que busca a extinção dos deuses. Para combater a ameaça, Thor pede a ajuda do Rei Valquíria (Tessa Thompson), Korg (Taika Waititi) e da ex-namorada Jane Foster (Natalie Portman) que, para a surpresa de Thor, inexplicavelmente empunha seu martelo mágico, Mjolnir, sendo a Poderosa Thor. Juntos, eles embarcam em uma angustiante aventura cósmica para descobrir o mistério da vingança do Carniceiro dos Deuses e detê-lo antes que seja tarde demais.

O elenco também é formado por Jaime Alexander (Lady Sif), Jeff Goldblum (Grão-Mestre), Christian Bale (Gorr, o Carniceiro dos Deuses) e Russell Crowe (Zeus).

Melissa McCarthy irá interpretar a “versão falsa” de Hela na trupe teatral de Asgard, ao lado de Matt Damon, Luke Hemsworth e Sam Neill.

Michael Giacchino (‘Batman’, ‘Ratatouille’) fica responsável pela trilha sonora.

Gabriel Leone é CAÇADO pela polícia no teaser da última temporada de ‘DOM’; Confira!

O Prime Video divulgou o primeiro teaser da 3ª (e última) temporada da série brasileira ‘DOM‘.

Confira:

Ainda sem data de estreia, o ciclo final está previsto para 2024.

Inspirada na história real de Pedro Dom, a série acompanha um policial que dedica a sua vida na luta contra as drogas; e também seu filho Pedro, que vai de um jovem usuário de cocaína a um dos mais procurados criminosos do Rio de Janeiro.

O elenco conta com Gabriel Leone, Filipe Bragança, Raquel Villar, Isabella Santoni, Ramon Francisco, Digão Ribeiro, Fabio Lago, Julia Konrad e André Mattos.

‘Godzilla e Kong’ se enfrentam em nova imagem ÉPICA de ‘O Novo Império’; Confira!

O site Empire Magazine divulgou uma nova imagem épica de ‘Godzilla e Kong: O Novo Império‘, que estreia nos cinemas nacionais no dia 28 de março.

Confira:

No novo filme, Kong e o temível Godzilla juntarão forças para enfrentarem uma colossal ameaça desconhecida, escondida em nosso mundo, capaz de colocar em risco a própria existência deles – e a nossa.

O filme vai levar o público às inexploradas profundezas de um admirável mundo novo de inéditos monstros gigantescos, aventureiros heroicos e cenários inspiradores em uma escala nunca vista antes no Monsterverse, um verdadeiro espetáculo cinematográfico que merece ser visto nas maiores telas dos cinemas. 

O elenco conta com Rebecca Hall, Brian Tyree Henry, Dan Stevens, Kaylee Hottle, Alex Ferns e Fala Chen.

O roteiro foi escrito por Terry Rossio (‘Godzilla vs. Kong’), Simon Barrett (‘Você é o Próximo’) e Jeremy Slater (‘Cavaleiro da Lua’), a partir do argumento de Rossio & Wingard & Barrett.

Crítica | Godzilla Vs Kong – Um maravilhoso Open Bar de porrada de monstros

Kate Siegel estrelará novo terror de ZUMBIS produzido por Mike Flanagan

De acordo com o Deadline, Kate Siegel (‘Hush: A Morte Ouve’) será a protagonista de ‘Epilogue‘, novo terror de zumbis produzido pelo seu marido Mike Flanagan (‘Missa da Meia-Noite’).

David Dastmalchian (‘Entrevista com o Demônio’) também estrelará a produção.

Na trama…

“Ambientada um ano após o apocalipse zumbi ter aparentemente chegado ao fim, a história acompanhará um casal desesperado para encontrar uma cura para sua filha infectada.”

Michael Fimognari (‘A Queda da Casa de Usher’) será responsável pela direção.

O roteiro foi assinado por Luke BarnettTanner Thomason.

Todd Garner, Courtney Petrakis e Brittney McDade também servirão como produtores.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Samara Weaving é uma habilidosa piloto no trailer de novo suspense estilo ‘Em Ritmo de Fuga’

O Hulu divulgou o primeiro trailer do suspense cômico ‘Eenie Meanie‘, estrelado pela Samara Weaving (‘Casamento Sangrento’).

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O longa estreará no serviço de streaming no dia 22 de agosto.

“Uma ex-motorista de fuga é arrastada de volta ao seu desagradável passado quando um ex-empregador lhe oferece a chance de salvar a vida do seu inconfiável ex-namorado.”

Shawn Simmons (‘Wayne’) é responsável pela direção e roteiro.

Karl Glusman (‘Observador’) também estrela a produção.

Busca pela magreza traz consequências PERTURBADORAS no trailer do terror ‘Saccharine’; Confira!

O terror australiano ‘Saccharine‘ ganhou o primeiro trailer.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 6 de agosto, pela Diamond Films.

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Natalie Erika James (‘Relíquia Macabra’) é responsável pela direção e roteiro.

A trama acompanha Hana, uma estudante de medicina que passa a ser aterrorizada por uma força sinistra após participar de uma obscura tendência de emagrecimento: comer cinzas humanas.

Midori Francis (‘Grey’s Anatomy’), Danielle Macdonald (‘Caixa de Pássaros’) e Madeleine Madden (‘A Roda do Tempo’) estrelam a produção.

O longa recebeu uma alta classificação etária (R) do MPAA por “conteúdo perturbador, imagens sinistras, sexualidade, uso de drogas, nudez gráfica e linguagem”.

‘Retribution’: Liam Neeson terá família sequestrada… DE NOVO!

Novamente os parentes próximos de Liam Neeson estarão em perigo, em seu mais novo projeto.

Dessa vez, o ator vai estrelar o remake do thriller espanhol ‘El Desconocido’, que em inglês recebe o nome de ‘Retribution’.

A nova versão será conduzida pelo Studiocanal, em parceria com a produtora de Jaume Collet-Sera, colaborador regular nas produções estreladas por Neeson. O roteiro foi escrito por Chris Salmanpour e Andre Baldwin. O remake ainda não possui diretor.

Na Trama, Neeson é um executivo de Wall Street que descobre que alguém plantou uma bomba em seu carro e agora deve seguir uma série de ordens ao longo do dia ou ele e sua família serão mortos.

Disney tem estreias de filmes da Fase 4 do MCU, Pixar e outros para até 2023

O adiamento de ‘Mulan’ de 2019 para 27 de março de 2020 veio acompanhado com um vasto calendário de estreias da Disney.

A Casa do Mickey anunciou uma série de datas que se estendem até 2022 e contemplarão filmes das suas mais diversas divisões. O pré-agendamento compreende produções do Marvel Cinematic Universe, Pixar, além de outros live-actions, como adaptações de vários contos de fadas.

O calendário da Disney contempla estreias de contos de fadas para os próximos cinco anos, incluindo dois em 2019 (4 de outubro e 8 de novembro), mais quatro em 2020 (14 de fevereiro, 29 de maio, 9 de outubro e 23 de dezembro), mais cinco para 2021 (12 de fevereiro, 28 de maio, 9 de julho, 8 de outubro e 22 de dezembro), mais cinco para 2022 (27 de maio, 8 de julho, 7 de outubro, 4 e 16 de novembro) e mais um para 17 de fevereiro de 2023.

Em se tratando da Fase 4 do MCU, as estreias contemplam três produções em 2021 (7 de maio, 30 de julho e 5 de novembro) e mais três em 2022 (18 de fevereiro, 6 de maio e 29 de julho).

Na parte de animação, a Pixar conta com um filme para 6 de março de 2020 e outro dois para 18 de março e 17 de junho de 2022.

Além dos anúncios, a Disney revelou que a comédia natalina estrelada por Anna Kendrick, intitulada ‘Noelle’, perdeu sua data de estreia nos cinemas e o estúdio avalia a possibilidade de direcioná-la como uma produção original do streaming da Disney.

Biografia sobre David Bowie estaria em desenvolvimento

David Bowie foi um dos artistas mais versáteis da indústria do entretenimento, com uma vasta carreira musical e inúmeras participações nos cinemas.

E segundo seu filho, o cineasta Dunkan Jones (‘Warcraft – O Primeiro Encontro de Dois Mundos‘), um biografia a respeito do artista estaria em desenvolvimento.

Sem especificar em que estagio isso poderia estar acontecendo, ele publicou em sua conta do Twitter uma postagem afirmando que estão interessados em se reunir com ele para tratar o assunto.

E aproveitando o ensejo, ele ainda realizou uma breve e divertida enquete, perguntando aos seus seguidores quem seria o ator ideal para interpretar seu pai nos cinemas. Como esperado, Meryl Streep ganhou a votação.

Confira a publicação:

 

‘Watchmen’: Regina King comenta sua aclamada personagem em novo vídeo; Assista!

Watchmen‘ foi eleita uma das melhores séries de 2019 e embora sua jornada tenha se encerrado, a produção continua sendo uma das mais comentadas da atualidade.

E em um novo vídeo divulgado pela HBO, a atriz vencedora do Oscar, Regina King, comenta sobre sua aclamada personagem e seu impacto na narrativa.

Confira:

Recentemente, o executivo da emissora, Casey Bloys, deu esperança sobre novas temporadas, mas revelou que só seguiria em frente com a participação do Lindelof.

Situada em uma história alternativa onde ‘super-heróis’ são tratados como bandidos, ‘Watchmen‘ é baseada na icônica graphic novel de Alan Moore e Dave Gibbons, e acompanha as consequências dos atos dos vigilantes após a morte de Rorschach e a suposta partida do Dr. Manhattan para Marte.

Assista ao trailer:

O elenco conta com nomes de peso, como Jeremy Irons no papel de Ozymandias e Robert Redford interpretando si mesmo. Regina KingDon JohnsonJean SmartAdelaide ClemensTim Blake Nelson e outros completam o time.

‘A Dança da Morte’: Nadine é um dos melhores papéis femininos que já fiz, diz Amber Heard

Na minissérie ‘A Dança da Morte‘, a atriz Amber Heard dá vida à complexa Nadine, “uma mulher que sente as consequências de suas ações, mas é compelida por sua lealdade a Randall Flagg”.

E no segundo episódio da produção, que será lançado nesta quinta-feira (24), o público conhecerá um pouco mais da sua personagem, que segundo a própria atriz, é um dos melhores papéis femininos que já fiz.

Em uma entrevista ao portal ComicBook.com, Heard comentou sobre Nadine, salientando que suas características misteriosas a tornam uma personagem indecifrável:

“O que eu acho tão interessante sobre Nadine é que você não sabe como defini-la. Ninguém sabe, provavelmente muito menos ela mesma. Ela está lutando com um passado sombrio, muitos segredos e uma dinâmica muito complicada com uma força sobrenatural. Ela é uma personagem trágica e […] no final das contas é uma pessoa solitária que está buscando conexões e amor e por um personagem que só é motivado por esse amor”.

Confira as primeiras imagens e a sinopse oficial do segundo capítulo:

No capítulo em questão, o músico Larry Underwood está à beira de sua grande chance quando “Captain Trips” atinge Nova York. Sozinho e vagando por uma cidade vazia, ele conhece um novo conhecido atraente também desesperado para escapar. Enquanto isso, o encarcerado Lloyd Henreid fica cara a cara com Randall Flagg, o próprio Dark Man, que lhe faz uma oferta atraente.

Os episódios serão lançados pela plataforma CBS ALL Access.

A série é escrita e dirigida por Josh Boone (‘Os Novos Mutantes‘).

A trama gira em torno de um professor viúvo que vive uma vida solitária quando um praga dizima 99% da população mundial. Imune à doença, o professor terá de lidar com a solidão até se juntar a outros sobreviventes, que se envolvem numa antiga rivalidade entre a luz e a escuridão.

O elenco grandioso conta com Alexander Skarsgård, Whoopi Goldberg, Jovan Adepo, Owen Teague, Greg Kinnear, Brad William Henke, Nat Wolff, Daniel Sunjata, James Marsden, Amber Heard, Odessa Young, Eion Bailey, Katherine McNamara, Heather Graham, Marilyn Manson, Hamish Linklater e Henry Zaga.

 

‘A Filha Perdida’: Suspense com Olivia Colman e Dakota Johnson já está disponível na Netflix

O suspense dramático A Filha Perdida (The Lost Daughter), estrelado por Olivia Colman e Dakota Johnson, já está disponível na Netflix. A produção teve a sua estreia nesta sexta-feira (31) na grade de programação.

Leda é uma mulher que viaja de férias ao litoral e fica obcecada com uma jovem mãe e sua filha quando as observa na praia. Enervada por seu envolvente relacionamento (e sua família estridente e ameaçadora), Leda fica sobrecarregada pelas próprias memórias de terror, confusão e intensidade da maternidade. Um ato impulsivo faz com ela mergulhe no estranho e sinistro mundo da própria mente, onde é forçada a encarar as escolhas nada convencionais que fez quando mais jovem – e suas consequências.

O longa marca a estreia na direção da atriz Maggie Gyllenhaal.

Confira o trailer:

Dirigido por Maggie Gyllenhaal, a produção é baseada no romance best-seller homônimo da autora italiana Elena Ferrante.

Olivia Colman estrela a produção. O elenco também conta com Jessie BuckleyDakota JohnsonEd HarrisPeter SarsgaardDagmara DominczykPaul MescalJack FarthingRobyn ElwellEllie BlakeOliver Jackson-CohenPanos KoronisAlexandros MylonasAlba RohrwacherNikos Poursanidis e Athena Martin.

‘Off Campus’ | Astros falam sobre cenas de sexo e os filmes clássicos que inspiraram a série

Off Campus: Amores Improváveis‘, nova série baseada na saga literária best-seller de Elle Kennedy, já está disponível na Prime Video com seus oito episódios, que convidam o público a se aventurar pela inesperada história de amor de Hannah Wells e Garrett Graham, dois universitários de mundos distintos que se unem em prol de um acordo.

E a produção promete surpreender os fãs da saga literária, não apenas pelo teor das cenas de sexo, mas também pela complexidade de seus protagonistas, vividos por Ella Bright e Belmont Cameli. E durante uma entrevista ao CinePOP, eles revelaram detalhes do mais novo sucesso dos streamings, comentaram sobre os principais easter-eggs espalhados ao longo dos capítulos e refletiram sobre os clássicos dos cinema que inspiraram a trama.

Durante o bate-papo, Belmont Cameli ainda ponderou sobre o equilíbrio que o roteiro traz ao apresentar as aguardadas cenas de sexo em um contexto narrativo coerente – sem torná-las gratuitas e vulgares.

Assista:

Vale lembrar que a sérue 91% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 11 avaliações da crítica especializada, além de aprovação de 87% por parte do público.

‘Amores Improváveis’ está disponível no Prime Video.

A franquia de livros conta com cinco volumes que retratam um time de elite de hóquei no gelo e as mulheres em suas vidas, enquanto elas lidam com o amor, a mágoa e a autodescoberta, construindo amizades profundas e laços duradouros enquanto enfrentam as complexidades que acompanham a transição para a vida adulta.

Cada um dos quatro primeiros romances conta a história de amor de um jogador de hóquei, sendo o quinto uma coletânea de novelas dos quatro casais.

A primeira temporada da adaptação seriada, baseada no primeiro livro, ‘O Acordo’, acompanha o romance improvável entre Hannah Wells (Ella Bright), uma estudante de música irônica e odiadora de hóquei, e o pivô estrela da Briar University, Garrett Graham (Belmont Cameli).

O elenco ainda conta com Antonio CiprianoJalen Thomas BrooksMika AbdallaJosh HeustonKhobe ClarkeStephen Kalyn.

A série foi criada por Louisa Levy, que também assume a cadeira de produtora executiva e showrunner ao lado de Gina Fattore.

Lembrando que ‘Amores Improváveis’ já foi renovada para a 2ª temporada.

Superman pode aparecer em ‘Shazam!’ [RUMOR]

Parece que o Superman de Henry Cavill irá retornar para os cinemas antes do previsto. Novos rumores do Revenge of the Nerds indicam que o herói pode fazer uma aparição em Shazam!’, próximo filme da DC após Aquaman.

De acordo com os rumores, Superman irá funcionar como uma grande figura inspiradora na vida do jovem Bily Batson (Asher Angel), chegando até a moldar o caráter da criança e a forma como ele vai agir quando se transformar em Shazam.

Enquanto isso, os fãs podem esperar uma adaptação dos quadrinhos divertida. Segundo o diretor David F. Sandberg, a produção será engraçada, mas sem aquelas rápidas sacadinhas.

Durante uma série de perguntas e respostas no site Reddit, o cineasta comentou sobre o tom que o filme seguirá:

“Ele será bem engraçado, mas nada daquelas sacadinhas rápidas. O que é importante para mim aqui é mesclar o humor com teor sério. Além disso, teremos momentos dramáticos. Eu acho que ser engraçado o tempo todo tira o peso da produção”.

O novo filme da DC é dirigido por David F. Sandberg. Com Asher Angel, Zachary LeviJack Dylan GrazerGrace Fulton Mark Strong. O roteiro fica por conta de Henry Gayden (‘Terra Para Echo’).

‘Shazam!’: Zachary Levi diz que o filme é um ‘Quero Ser Grande’ com super-poderes

Leia mais notícias sobre o filme:

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Shazam!’ chega aos cinemas em 05 de Abril de 2019.

‘Escobar: A Traição’: Cinebiografia com Javier Bardem e Penélope Cruz ganha data de estreia

O casal da vida real Javier Bardem e Penélope Cruz estampa o cartaz de Escobar: A Traição, nova cinebiografia do famoso traficante Pablo Escobar.

A California Filmes agendou a estreia no Brasil para 16 de agosto de 2018.

Confira:

 

O longa biográfico terá como base o livro de memórias best-seller ‘Loving Pablo, Hating Escobar’, de Virginia Vallejo. O espanhol Fernando León de Aranoa (‘Segunda-Feira ao Sol’) dirige.

No filme, uma jornalista engata um romance improvável com o lorde das drogas Pablo Escobar.

Em 2014, Pablo Escobar foi interpretado por Benício Del Toro no filme ‘Escobar: Paraíso Perdido’.

Capitão América 80 anos | O legado de Steve Rogers

O dia 4 de julho marca um dos feriados mais importantes dos Estados Unidos: o dia da independência. Além disso, esta data é aniversário de um dos maiores – senão o maior – ícones americanos de todos os tempos: Steve Rogers, também conhecido como Capitão América. Dependendo da mídia que esteja sendo consumida, seu ano de nascimento muda. Nos quadrinhos, por exemplo, já foi em 1917, 1920 e 1922. Nos cinemas, porém, como pode ser visto nos documentos de alistamento de Steve (Chris Evans), ele nasceu em 4 de julho de 1918, fazendo com que ele comemore hoje 103 anos.

Filho dos imigrantes irlandeses, Joseph e Sarah Rogers, Steve cresceu no Brooklyn durante a Grande Depressão. Seu pai faleceu quando ele ainda era uma criança e sua mãe, Sarah, faleceu durante a adolescência de Steve, vítima de uma pneumonia. Com a vida financeira apertada, o jovem de saúde frágil cresceu e frequentou a faculdade de Belas Artes, onde se especializou no desenho de quadrinhos e tiras de jornais. Porém, quando os EUA enfim entraram na Segunda Guerra Mundial, o rapaz fez de tudo para se alistar. Suas crenças e ideais não suportariam que ele não tivesse a chance de defender seu povo contra o Eixo. Após ser rejeitado por conta de suas saúde fragilizada e físico comprometido, ele acaba sendo observado e escolhido pelo general Chester Phillips para integrar um projeto secreto do governo americano chefiado pelo Dr. Josef Reinstein, que posteriormente seria revelado como um pseudônimo do Dr. Abraham Erskine. Concordando com os termos, Steve participa do Projeto Renascimento e se torna o primeiro Supersoldado do mundo. Porém, um espião nazista assassina Erskine e a fórmula do Soro do Supersoldado se perde. Com isso, Steve Rogers se torna o primeiro soldado perfeito e começa a combater as Forças do Eixo. Inicialmente, ele usava um capacete com máscara é um escudo triangular. Só que ele quase acabou revelando sua identidade sem querer. Por isso, ele ganhou uma máscara e, como presente do presidente Franklin Roosevelt, um escudo de Vibranium e Adamantium em formato de disco que poderia ser arremessado. Durante suas missões contra os Nazistas, o Capitão atuou com James Buchanan Barnes, o Bucky, e diversos outros heróis, como Dum Dum Dugan, o Tocha Humana original e Namor, o Príncipe Submarino. Suas missões foram bem sucedidas até que, em abril de 1945, ele cai de um míssil no Canal da Mancha e acaba ficando congelado nas águas árticas, onde permanece em animação suspensa até os anos 1960, quando é encontrado pelo submarino dos Vingadores. Reanimado e vivo por conta do soro, Steve se transforma em um homem fora de seu tempo e, por conta do respeito que os outros heróis têm por ele, é elevado ao posto de líder dos Vingadores, com quem vive as maiores aventuras de sua vida.

Lançado em dezembro de 1940, apesar da capa de sua primeira edição constar a data de Março de 1941, Steve Rogers e o Capitão América foram criados por Joe Simon e Jack Kirby. Diferentemente dos outros heróis que estavam sendo recrutados para combater nazistas, o Capitão já nasceu destinado a enfrentar as forças do Eixo. Curiosamente, o herói nasceu praticamente um ano antes da entrada dos EUA na Segunda Guerra Mundial (dezembro de 1941). Sua motivação inicial era a propaganda, de mostrar e enaltecer os valores americanos naqueles tempos difíceis. E deu certo. Com mais de 1 milhão de cópias vendidas, a primeira edição do Capitão América, que aparecia na capa socando Adolf Hitler, se tornou um fenômeno, fazendo de Steve um dos personagens mais populares dos anos 1940. No entanto, quando a guerra acabou, o herói perdeu a popularidade. Eles até tentaram trazê-lo de volta nos anos 1950, quando ele enfrentava os comunistas, mas o material era tão ruim que a Marvel explicou posteriormente que aquele era um outro homem que descobriu a fórmula do Supersoldado e passou a agir como Capitão América por conta própria. Eventualmente, essa fórmula própria causaria danos colaterais terríveis para ele.

Reanimado nos anos 1960, quando a Marvel se tornou um fenômeno mundial, Steve Rogers e seu Capitão América ganharam status de Lenda Viva e se firmaram de vez como ícones da Cultura Pop. Essa reinvenção do personagem pela dupla Stan Lee e Jack Kirby deu uma abordagem menos agressiva e mais imponente ao herói, que impunha respeito apenas com sua presença. Com o passar dos anos, aquele ideal do que deveria ser o American Dream transformou Steve em um idealista que jamais se curvou a ideia de ser uma marionete do governo, apesar de muitos não leitores de quadrinhos o enxergarem assim até hoje.

Por diversas vezes, Steve abriu mão de amizades, vertentes políticas e de seu próprio papel de Capitão América ao ver adversários ou o próprio governo tomando decisões que amaçassem as liberdades individuais do povo. O exemplo mais famoso disso é o arco da Guerra Civil, em que ele se rebela contra todas as autoridades ao saber que elas planejam tratar heróis não registrados como criminosos, colocando o herói em rota de choque contra outros grandes super-heróis. Ainda nesta saga, ao ver que o povo estava sofrendo com suas ações, ele se entrega e acaba sendo “morto” nas escadarias do tribunal onde seria julgado.

Ao longo desses anos, Steve deixou um legado de respeito, igualdade, liberdade e crença em seus ideais. É um personagem que luta pelo que acredita ser o correto desde o seu nascimento e foi forjado por ironias que mais parecem paródias do contexto em que ele se encontra. Desenhado por um judeu (Kirby), Steve – diferentemente de outros heróis dos anos 1940, cujas aparências eram baseadas em americanos médios – é praticamente um ariano sendo enviado para combater o maior defensor da eugenia que o mundo. Nos anos 1960, enquanto os heróis com super-habilidades dominavam os quadrinhos, Steve retorna e passa a ser definido como o maior atleta do mundo. Ainda nessa época, com a questão racial inflamada nos EUA, é nos quadrinhos do Capitão que surge Sam Wilson, o Falcão, um dos melhores amigos de Steve. Nos anos 1970, quando a suposta ameaça comunista tomava os EUA, Steve se rebela contra o governo americano e abandona o traje do Capitão América… E por aí vai. Sua carreira nos quadrinhos é marcada por pequenas revoluções muito significativas e corajosas para a época.

No Universo Cinematográfico Marvel – sim, vamos ignorar as representações anteriores dele no cinema -, Steve Rogers foi interpretado por Chris Evans. Inicialmente, ele foi tratado assim como a versão dos quadrinhos dos anos 1960, como um superatleta. Conforme o universo foi sendo expandido, Steve ganhou habilidades sobre-humanas, mas ficou marcado mesmo pela sua persistência e bondade inerente. Como Erskine diz para ele no primeiro filme, Steve foi escolhido por ser um homem de bom coração. Seus ideais falam muito mais alto do que os desejos de seu governo e ele se mostra capaz de enfrentar o mundo por quem ele se importa. É um legado de amizade, amor, honra, esperança e perseverança que foi lindamente concluído em Vingadores: Ultimato (2019).

Assim como nos quadrinhos de 2014, em que o Falcão assume o manto do herói, o Sam Wilson (Anthony Mackie) do MCU também pôde sentir na pele o peso e o significado desse legado de Steve Rogers, ainda mais sendo um homem negro nos EUA. Sabendo desse peso, dessa relevância, a série Falcão e o Soldado Invernal abordou com maestria a revolução inerente ao personagem ao mostrar o herói, agora Sam Wilson, enfrentando lideranças do mundo para propagar seus ideais de igualdade e união em prol de uma sociedade melhor. Além disso, mostrou o lado sombrio do governo ao abordar o esquecimento de Isaiah Bradley (Carl Lumbly) por conta de sua cor e do racismo enraizado americano.

Nesses 80 anos de Capitão América e 103 de Steve Rogers, o “rapaz do Brooklyn” deixa um legado de esperança e força de vontade para defender seus ideais, nem que isso signifique se colocar contra aquilo que todos dizem ser o certo. Seu apreço pela liberdade e pela igualdade, sem perder o respeito e seu jeito de ser, inspiraram milhões de fãs em diferentes épocas, que buscam suas melhores versões para serem como Steve Rogers, e o eternizaram no panteão dos maiores heróis de todos os tempos.

Os filmes do Capitão América estão disponíveis no Disney+

Stranger Things – Tudo o que sabemos e o que podemos esperar da 4ª temporada?

Esta semana a Netflix finalmente posicionou aos fãs de ‘Stranger Things’ quando poderemos assistir a aguardadíssima quarta temporada da série. É claro que todos nós entendemos que a pandemia do coronavírus parou todas as produções cinematográficas no mundo, porém, a ansiedade para revermos a turminha de Hawkins é muito grande. Para esquentar as turbinas, vamos ao que já sabemos até agora do que vem por aí.

Data de estreia

Ainda não há uma data precisa da estreia da nova temporada, porém, a Netflix anunciou que ela definitivamente estará disponível aos assinantes no ano de 2022. Entretanto, considerando o que já foi feito no passado e lembrando que é uma série de terror, podemos criar uma expectativa de que ‘Stranger Things’ estreie em outubro do ano que vem.

Número de episódios

Nos anos anteriores os fãs foram presenteados com uma história em oito em cada uma das temporadas. Ao que tudo indica, porém, na próxima temporada teremos nove capítulos – um a mais do que tivemos até hoje. Esses rumores, ainda não confirmados, estão sendo reforçados por Ausiello, diretor editorial da TV Line, que aponta que esse capítulo extra poderia ocorrer para contar a origem de um dos personagens queridos dos fãs. Quem poderia ser?

O Clube do Inferno

Ainda sobre episódios, os showrunners da série não divulgaram ainda o nome dos capítulos – na real, pouco se sabe desses detalhes. Apesar disso, a boa notícia é que já temos a confirmação do nome do primeiro episódio: “Chapter One: The Hellfire Club” (em tradução livre, ‘O Clube do Inferno’). A origem desse nome faz menção à uma das sociedades da franquia ‘X-Men’ (quadrinho criado nos anos 1960 e que se tornou muitíssimo popular nos anos 1980, época em que se passa ‘Stranger Things’), que aparece pela primeira vez dentro da Saga da Fênix Negra (que virou filme em 2019, estrelado por Sophie Turner).

Hopper não morreu!

A gente meio que desconfiou disso desde que ‘Stranger Things’ tentou nos convencer de que Hopper (David Harbour) estava morto, mas foi no primeiro teaser divulgado pela Netflix que tivemos a confirmação: Hopper está vivo! Em algum momento ainda a ser explicado, o xerife de Hawkins teria sido capturado por soldados da União Soviética, e, confinado, provavelmente será confrontado por seu passado. Há chances de aquele tal capítulo extra para contar o background de um dos personagens ser exatamente sobre o Hopper.

União Soviética

Boa parte do público-alvo de ‘Stranger Things’ é adolescente, nascido depois dos anos 2000, e não faz ideia do que foi viver em um mundo em que a União das Repúblicas Socialistas Soviética (URSS) existia. Para contextualizar, a União Soviética foi um conjunto de estados ao nordeste da Europa que existiu entre os anos 1920 e 1990, administrado pelo partido comunista. Em 1985, Mikhail Gorbachev assumiu a liderança do partido. Em seguida, a URSS entrou em colapso e se dissolveu – tornando-se, assim, diversos países independentes na Europa.

Lembrando que ‘Stranger Things’ se passa nos anos 1980, o tempo da série é concomitante ao fim da URSS, pegando ainda o fim da Guerra Fria e os reflexos da corrida espacial (encabeçada pela União Soviética e os Estados Unidos, que brigavam pela hegemonia interplanetária). Assim, provavelmente nesta quarta temporada teremos um panorama bem político de pano de fundo, atingindo não só ao Hopper, mas provavelmente outros personagens também, capaz até de causar a cisão entre alguns deles que se posicionem contra ou a favor da disputa.

Queremos Robin!

Um dos maiores sucessos da terceira temporada com certeza foi a inserção da personagem Robin (Maya Hawke). O público gostou tanto, que é bem possível que ela retorne no ano que vem, quem sabe até ganhando mais espaço na série. Outra que deverá ganhar mais cenas é Suzie (Gabriella Pizzolo), cuja superinteligência não deverá ficar mais no modo remoto.

Novos personagens

Até aqui, tudo que já sabemos sobre novos personagens é a entrada de Robert Englund (o Freddy Krueger) como Victor Creel, um interno de um hospital psiquiátrico, junto com Jamie Campbell Bower (de ‘Harry Potter e as Relíquias da Morte’), que fará Peter Ballard, funcionário desse hospital; Eduardo Franco entrará como Argyle, que travará amizade com Jonathan; Joseph Quinn (de ‘Game of Thrones’) será Eddie Munson, o líder de um novo grupo de RPG em Hawkins; Mason Dye (de ‘Teen Wolf’) viverá Jason Carver, o típico atleta que namora a garota mais popular da escola; e Sherman Augustus (de ‘Westworld’) será o Tenente Coronel Sullivan, militar cujo objetivo será livrar Hawkins de tudo que anda acontecendo.

Fim da série

É bem verdade que já estamos começando a ter a sensação de que ‘Stranger Things’ está se desviando e inventando um pouco a mais de história. Talvez por isso haja rumores de que a série provavelmente deverá acabar na quinta temporada, encerrando de vez o Mundo Invertido. O que não significa que não possamos ter um spin-off depois…