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‘God of War’: Olivier Richters, o gigante de ‘Reacher’, revela desejo de interpretar Kratos

O astro Olivier Richters, conhecido por interpretar Paulie em ‘Reacher’, sucesso do Prime Video, revelou recentemente quais são os papéis dos seus sonhos.

Em uma entrevista ao ScreenRant, o ator compartilhou seu desejo de viver o implacável Kratos na adaptação de God of War.

“Na semana passada, a Amazon anunciou que vai fazer God of War. Claro que eu quero ser o Kratos, mas não acredito que eles me escolheriam para esse papel. Eu sou grande demais. Mas existe um deus ainda maior que o Kratos, que é o Týr, ou até o Thor. Eu pedi para o meu agente: ‘Você tem que correr atrás disso para mim. A Amazon agora me conhece. O Paulie pode estar em God of War?’ Esse é um dos meus papéis dos sonhos”, revelou Richters.

Ele também expressou interesse em ‘Harry Potter’ e Marvel, compartilhando os papéis específicos que adoraria tentar. Confira seus comentários abaixo:

“Outro papel dos meus sonhos é em Harry Potter – eles vão fazer o Hagrid, seria uma loucura. E ainda tenho o sonho de interpretar o Colossus no Marvel – a versão humana. Esses três são os papéis dos meus sonhos que quero perseguir”, afirmou.

Fisiculturista, modelo fitness e ator, Richters já participou de grandes produções, como Viúva Negra da Marvel, Indiana Jones e o Dial do Destino, O Homem do Rei e Borderlands.

Por enquanto, nenhum nome foi anunciado no elenco de ‘God of War.

Segundo o DeadlineRonald D. Moore foi escalado como o novo showrunner, roteirista e produtor executivo da ambiciosa adaptação seriada em live-action de God of War, baseada na popular franquia de games homônima.

A contratação de Moore ocorre pouco tempo depois da saída do time criativo original, que incluía o showrunner e produtor executivo Rafe Judkins e os produtores executivos Hawk OstbyMark Fergus. O trio havia finalizado múltiplos roteiros antes da remodelação total da série.

Moore é conhecido por seu trabalho em diversas produções que se tornaram sucesso de crítica e público, incluindo ‘Outlander’‘For All Mankind’‘Battlestar Gallactica’.

Já foi confirmado que a série será baseada no jogo lançado em 2018, mostrando Kratos, acompanhado por seu filho Atreus, em uma jornada para realizar o último desejo de sua esposa falecida.

Baseada em distintas mitologias, a história segue Kratos, um guerreiro espartano que foi levado a matar sua família por seu antigo mestre, o deus da guerra Ares. Isso desencadeia uma série de eventos que levam às guerras com os panteões mitológicos.

Considerada uma das melhorias franquias de games da história, God of War recebeu aclame universal por parte da crítica especializada e já vendeu mais de 66 milhões de cópias ao redor do mundo.

‘Supergirl’: Novo filme do DCU, estrelado por Milly Alcock, ganha primeira sinopse oficial!

O aguardado ‘Supergirl’, novo longa do universo cinematográfico da DC (DCU), acaba de ter sua primeira sinopse divulgada, e promete uma trama repleta de ação e emoção.

Segundo a descrição publicada no Letterboxd“Enquanto comemora seu aniversário de 21 anos, Kara Zor-El viaja pela galáxia com seu fiel cão Krypto, até que cruza o caminho da jovem Ruthye Marye Knoll e embarca em uma missão mortal de vingança”.

A direção ficará por conta de Craig Gillespie, conhecido por seu trabalho em Cruella e Eu, Tonya. O roteiro é assinado por Ana Nogueira, e a estreia está prevista para 2026 nos cinemas.

A protagonista será interpretada por Milly Alcock (‘House of the Dragon’), e o elenco também conta com Eve Ridley (‘Ruthye’), Matthias Schoenaerts (‘Krem’), David Krumholtz (‘Zor-El’) e Emily Beecham (‘Alura In-Ze’).

James Gunn revela detalhes da nova ‘Supergirl’: “Ela não é o Superman”

Anteriormente, James Gunn, cofundador do DCU, falou recentemente sobre ‘Supergirl’, detalhando a versão da heroína que chegará aos cinemas em breve.

Segundo o ComicBookMovie, Gunn explicou que a heroína será um pouco “bagunçada” devido ao fato de ter crescido em um ambiente muito menos estável que Clark Kent.

“Quando assumi esse cargo, ‘Supergirl: A Mulher do Amanhã’ [a graphic novel que inspirou o filme de 2026] foi, tipo, a prioridade número um para mim entre as coisas que eu sabia que queria fazer. Ana Nogueira mandou muito bem no roteiro desde o começo, e enxergou o mesmo que eu vi sobre como a HQ poderia ser adaptada para o cinema, onde a Supergirl é ainda mais dura no filme do que na própria HQ, eu diria”, afirmou.

Gunn diferenciou o tom de ‘Supergirl’ do de Superman: “Lembre-se: esse é um filme diferente de ‘Superman’. ‘Supergirl’ é um filme muito mais rock & roll. É um pouco mais cru, de certa forma. Ela é uma personagem mais durona. Ela não é o Superman, nem de longe. Então, não é a mesma coisa. Este filme (‘Superman’) realmente é para todo mundo. E Supergirl também é, mas tem um pouco mais de atitude, digamos assim”.

O cineasta também expressou sua empolgação com o progresso do filme: “Só para constar, eu vi todos os diários de filmagem, mas ainda não vi o corte final. Acho que vou ver na semana que vem. Estou bem empolgado com isso”.

DC Studios escala roteirista de ‘Supergirl’ para novo filme da ‘Mulher-Maravilha’

Billie Eilish está em negociações para estrelar filme baseado em ‘A Redoma de Vidro’

A cantora Billie Eilish, vencedora de dez Grammys e dois Oscars, está em negociações para fazer sua estreia como atriz nos cinemas. Segundo o Deadline, a artista deve protagonizar uma nova adaptação do clássico romance ‘A Redoma de Vidro’ (The Bell Jar), de Sylvia Plath.

O projeto conta com a direção e o roteiro da vencedora do Oscar Sarah Polley (Entre Mulheres). O estúdio Focus Features está em fase final de negociações para financiar e distribuir o longa nos Estados Unidos.

A produção será uma colaboração entre Joy Gorman Wettels (através da Joy Coalition), Plan B Entertainment (produtora de Brad Pitt) e StudioCanal. Foi Wettels, produtora de sucessos como13 Reasons Why, quem idealizou o projeto e uniu Eilish e Polley antes da entrada dos grandes estúdios.

Publicado originalmente em 1963, ‘A Redoma de Vidro’ é o único romance de Sylvia Plath.

A obra semiautobiográfica acompanha Esther Greenwood, uma jovem que enfrenta uma severa deterioração mental em meio às pressões sociais da época. A história reflete a trágica trajetória da própria autora, que morreu por suicídio apenas um mês após o lançamento do livro no Reino Unido.

Billie Eilish está em negociações para assumir o papel de Esther Greenwood.

Levar a obra de Plath para as telas tem sido um desafio histórico em Hollywood. A única adaptação cinematográfica significativa ocorreu em 1979, dirigida por Larry Peerce. Ao longo das últimas décadas, diversos projetos tentaram sair do papel sem sucesso:

  • 2007: Julia Stiles esteve ligada a uma versão que não avançou.
  • 2017: Kirsten Dunst planejava dirigir um filme estrelado por Dakota Fanning, mas a produção foi cancelada.
  • 2019: O canal Showtime tentou desenvolver uma série com Frankie Shaw, projeto que também acabou abandonado.

Roteiro de ‘Gladiador 3’ já está sendo escrito, revela Ridley Scott

Mesmo antes de Gladiador 2’ ser lançado nos cinemas, Ridley Scott já afirmou que está trabalhando no terceiro filme.

O diretor icônico confirmou que começou a escrever o roteiro da sequência, revelando inclusive que já tem oito páginas para o novo longa. Em entrevista à Total Film, Scott deu uma dica sobre o que esperar da próxima trama:

“Eu já tenho oito páginas. Eu já tenho o começo de uma pegada muito boa. Se houver um Gladiador 3, acho que nunca voltaríamos à arena. Mas eu tive que voltar à arena…”

Na mesma entrevista, o diretor comentou sobre o legado do filme original e revelou que a ideia inicial enfrentou resistência antes de chegar aos cinemas, com dúvidas sobre um possível sucesso.

“O primeiro filme realmente tocou a imaginação de uma maneira que eu não esperava. Porque quando ouviram que Ridley estava fazendo um épico romano – um filme de espada, lança e sandália – houve muita risadinha. Porque até aquela data, eles sempre tinham sido muito, você sabe, filmes à moda antiga de Hollywood. E eu sabia o que fazer. E a partir disso, eu, de uma forma engraçada, modernizei os filmes épicos romanos. Depois disso, você sabe, surgiram muitos outros caras em saias de couro e coisas do tipo”, contou Ridley Scott.

Agora, o diretor parece motivado para continuar expandindo a franquia. No entanto, a realização deGladiador 3’ dependerá do desempenho do segundo filme nas bilheterias.

Enquanto o lançamento se aproxima, a aguardada sequência de Gladiadorganhou um cartaz IMAX.

Confira:

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Após uma exibição teste no início do ano, o tempo de duração de Gladiador II” foi finalmente confirmado. Inicialmente, o longa teria 160 minutos; no entanto, a versão dos cinemas será um pouco maior.

O corte final do filme terá 2 horas e 28 minutos de duração. O primeiro filme teve 2 horas e 35 minutos de duração.

Com a estreia marcada para novembro, o novo filme de Ridley Scott tem a missão de superar seu antecessor, que se tornou um grande clássico do cinema.

Sendo uma continuação direta dos eventos do filme de 2000, Gladiador II” revisitará o Coliseu com ainda mais ação, enquanto acrescenta novos personagens à trama.

Após a reação negativa massiva ao primeiro trailer, o marketing na Paramount obviamente ouviu os fãs e consertou as coisas com o lançamento do segundo trailer de ‘Gladiador II‘.

A música “No Church in the Wild” de Jay-Z e Kanye West foi criticada por muitos por não se encaixar na temática do filme e destoar da atmosfera épica do original.

“‘Esta música do Jay Z menciona um coliseu'”, diz um comentário com 1000 curtidas. Outro comentário com quase 7 mil curtidas critica: “Os produtores: Conseguimos o Denzel, vamos colocar uma música rap lá para enfatizar o império romano”.

O filme se passa na Roma antiga, não nos dias atuais. Com isso, o primeiro trailer teve 305 mil descurtidas.

A boa notícia é que as mudanças no segundo trailer abandonaram a música rap que não condiz com o visual. As curtidas aumentaram muito em comparação às descurtidas. Talvez ainda haja esperança para este filme.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Dublado

Legendado

 

Gladiador II‘ continua a saga épica de poder, intriga e vingança ambientada na Roma Antiga. Anos depois de testemunhar a morte do venerado herói Maximus, Lucius (Paul Mescal) é forçado a entrar no Coliseu depois que seu lar é conquistado pelos imperadores tirânicos que agora comandam Roma com mão de ferro. Com a raiva em seu coração e o futuro do Império em jogo, Lucius deve olhar para o seu passado para encontrar força e honra para devolver a glória ao povo romano.

O novo filme estreia em 14 de novembro nos cinemas nacionais.

Lembrando que o filme recebeu classificação indicativa para maiores de 18 anos, assim como o filme original.

A classificação foi divulgada pela Motion Picture Association, órgão que regula os filmes nos EUA, devido a “cenas com excesso de violência e sangue”.

A sequência do épico histórico conta com Pedro Pascal (‘The Mandalorian’), Denzel Washington (‘O Livro de Eli’), Connie Nielsen (‘Advogado do Diabo’), Djimon Hounsou (‘Diamante de Sangue’), Joseph Quinn (‘Stranger Things‘) e May Calamawy (‘Cavaleiro da Lua‘)

O roteiro fica a cargo de David Scarpa (‘Napoleão).  

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Anya Taylor-Joy já atuou como a Elsa de ‘Frozen’; Entenda

A jovem atriz Anya Taylor-Joy tem feito muito sucesso desde que despontou como a grande promessa da indústria em ‘A Bruxa‘. Por esses dias ela contou uma história bem divertida em que fingiu ser a Elsa de ‘Frozen‘ para uma pequena fã da Disney, e tudo deu certo!

Ela que com 26 anos já coleciona no currículo títulos como ‘Fragmentado‘, ‘Peaky Blinders‘, e ‘O Gambito da Rainha‘, tem uma carreira impressionante. Por sinal, ela já foi escalada para viver a personagem titular no spin-off de ‘Mad Max: Estrada da Fúria‘, ‘Furiosa‘.

Dessa vez, em uma recente entrevista, ela prova que poderia, inclusive, interpretar Elsa em um live-action futuro de ‘Frozen‘: “Eu fui em uma reunião com um diretor que tinha uma filha pequena de 3 anos, e ela amava Frozen. E ele me perguntou se ela poderia vir à reunião, e se eu poderia fazer de conta que era a Elsa, e eu fiz tudo”, disse Taylor-Joy.

Que completou dizendo: “Ver o rosto dessa menininha encantado, porque eu estava usando um gorro escrito ‘Norte Verdadeiro’, e eu disse: ‘Você sabe que eu vim do norte’. E os olhos dela brilharam… ela estava tão animada. Ela pensou que eu ia congelar o lugar. Foi muito divertido”.

Infelizmente, até o momento, a Disney não confirmou uma terceira parte da franquia ‘Frozen‘ e não parece estar desenvolvendo continuações. Contudo, seja uma sequência ou um remake o próximo passo para a Disney, ‘Frozen‘ ainda traz grande alegria para os fãs e para as crianças que acompanharam as histórias do mundo gelado de Arendelle.

Jeremy Renner teve lesões graves e perdeu muito sangue; Veja resgate!

O ator Jeremy Renner, que interpreta o Gavião Arqueiro no MCY, sofreu um grave acidente na neve, nos EUA, e se encontra em estado “grave, mas estável”. Foi dito que o ocorrido aconteceu enquanto o astro limpava a neve de uma calçada e foi levado às pressas de helicóptero para o hospital.

“Ao chegarem no local, os agentes colaboraram com os bombeiros e os paramédicos para providenciar o transporte médico do Sr. Jeremy Renner num helicóptero até um hospital na região. O Sr. Renner foi a única parte envolvida”, afirmou um representante ao The Hollywood Reporter.

Após isso, novas informações surgiram sobre o terrível acidente, pois, segundo o TMZ, foi identificado que o ator teve uma hemorragia intensa após uma máquina de remoção de neve passar por cima de sua perna, basicamente dilacerando o membro inferior, resultando numa enorme perda de sangue.

Renner só chegou ao hospital com vida graças a um vizinho, que conseguiu colocar um torniquete antes da chegada dos paramédicos em um helicóptero.

Abaixo você confere o momento do resgate:

O ator permanece em estado crítico e seus ferimentos são “extensivos”. Além de sua perna, outras partes de seu corpo também sofreram graves ferimentos. De acordo com a imprensa norte-americana, existe a possibilidade de Renner não conseguir mais voltar a andar como antes.

Além de ser conhecido por seu papel como Clint Barton/Gavião arqueiro nos filmes da Marvel, o astro também ganhou destaque na série ‘O Dono de Kingstown’.

Recentemente, a Paramount+ divulgou o trailer completo da 2ª temporada, que estreia em 15 de janeiro.

Confira:

O aclamado cineasta Antoine Fuqua (‘Dia de Treinamento‘) assume a função de produtor executivo do projeto, que ainda conta com Taylor Sheridan como co-criador ao lado de Hugh Dillon.

A trama de ‘Mayor of Kingstown‘ segue a família McLusky – corretores poderosos em Kingstown, Michigan, onde o negócio do encarceramento é a única indústria próspera. Abordando temas como o racismo sistêmico, corrupção e desigualdade, a série oferece um olhar severo em sua tentativa de trazer ordem e justiça a uma cidade que não possui nenhum dos dois.

Dianne WestKyle Chandler, Dillon, Taylor Handley, Emma Laird e Tobi Bamtefa completam o elenco.

‘Os Vingadores 3’: Sai o Homem de Ferro e entra o Homem-Aranha?

Várias notícias agitaram o Universo Marvel nesse começo de semana. Segundo o Badass Digest, a continuação de ‘Vingadores 2: A Era de Ultron‘ trará novos personagens e abandonará o grupo que vimos no primeiro filme e no segundo filme. Resumindo: não contará com o retorno de Homem de Ferro, Thor, Capitão América e Hulk.

Os heróis favoritos do público podem ficar de fora de ‘Os Vingadores 3‘, que pode contar com um outro super-herói milionário: o Homem-Aranha.

Segundo o HitFix, a Marvel estará negociando com a Sony para conseguir a aparição do aracnídeo em alguns filmes da casa, como ‘Os Vingadores 3‘, por exemplo. Ele se uniria com a Viúva Negra (Scarlett Johansson) e Gavião Arqueiro (Jeremy Renner), além de novos integrantes dos Vingadores.

Tentando preservar os intérpretes dos personagens do grupo original, cujos contratos estão chegando ao fim, o longa não traria o retorno de Robert Downy Jr. (Homem de Ferro), Chris Evans (Capitão América) e Chris Hemsworth (Thor).

Não há informações sobre em que pé andam as conversas, mas a Marvel teria se mostrado muito disposta a integrar o Homem-Aranha em seu universo cinematográfico, numa estratégia que “deixaria fãs e Hollywood loucos”, de acordo com o site – e muita gente também. Algumas publicações norte-americanas já especulam que esse interesse da Marvel no Homem-Aranha pode ser o primeiro passo para a adaptação de ‘Guerra Civil’, um popular arco dos quadrinhos.

O próximo filme do personagem, ‘O Espetacular Homem-Aranha 3‘, só deve sair em 2018.

Emprestar o personagem para a Marvel poderia ser uma das maneiras de levantar a franquia. A Sony Pictures está preocupada com o futuro de sua franquia milionária, após a recepção morna de ‘O Espetacular Homem-Aranha 2: A Ameaça de Electro‘ nas críticas e bilheterias.

O motivo para desfalcar o grupo é que a Marvel estaria tentando preservar os intérpretes dos personagens, cujos contratos estão chegando ao fim – Robert Downy Jr. (Homem de Ferro) só tem mais um filme na Marvel, Chris Evans (Capitão) tem dois e Chris Hemsworth (Thor) fará mais três.

Além disso, de acordo com a publicação, o objetivo seria introduzir heróis menos conhecidos do público em ‘Os Vingadores 3‘ – possibilidade já especulada – e reservar os mais conhecidos para uma aventura ainda maior, no caso o final da quadrilogia, em que a equipe enfrentará o poderoso Thanos.

Essas informações reforçam o recente boato de que Os Vingadores 3‘ será dividido em dois filmes, uma vez que a batalha contra Thanos será “tão épica e complicada” que vai ser preciso extendê-la para ‘Os Vingadores 4‘.

Em ‘Os Vingadores 2: A Era de Ultron‘, quando Tony Stark (Robert Downey Jr.) tenta alavancar um dormente programa de manutenção da paz, as coisas dão errado e os mais poderosos heróis da Terra – Homem de Ferro (Downey Jr.), Capitão América (Chris Evans), Thor (Chris Hemsworth), Hulk (Mark Ruffalo), Viúva Negra (Scarlett Johanson) e Gavião Arqueiro (Jeremy Renner) – são testados ao limite com o destino do planeta pendurado na balança. Enquanto Ultron (James Spader) emerge, cabe aos Vingadores impedi-lo de executar os seus terríveis planos e suas preocupantes alianças, em uma ação desenfreante que abre espaço para uma épica e inigualável aventura global.

Com o apoio adicional de Nick Fury (Samuel L. Jackson) e da agente Maria Hill (Cobie Smulders), a equipe deve se reunir para derrotar Ultron, um terrível e infernal vilão tecnológico, empenhado na extinção humana. Ao longo do caminho, eles enfrentam dois misteriosos e poderosos recém-chegados, Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) e Pietro Maximoff (Aaron Taylor-Johnson), e encontram um velho amigo em uma nova forma quando Paul Bettany se torna o Visão.

Escrito e dirigido por Joss Whedon, ‘Os Vingadores 2‘ estreia no Brasil em 30 de abril de 2015.

Nome de ator é retirado da abertura de ‘The Walking Dead’

[SPOILERS]

 

O terceiro episódio da sexta temporada de ‘The Walking Dead‘, intitulado Thank You, deixou os fãs chocados com a possível morte de um dos personagens mais queridos do público.

Na cena em questão, Nicholas (Michael Traynor) se vê encurralado e dá um tiro na cabeça, caindo da lixeira e levando Glenn (Steven Yeun) junto. A câmera mostra as estranhas de alguém sendo devoradas enquanto Glenn grita em pânico, mas em nenhum momento conseguimos ver quem está sendo devorado.

Enquanto os fãs especulam sobre o destino do personagem, a abertura do último episódio da série pode ter entregado o desfecho.

No episódio exibido ontem (1º de Novembro), intitulado ‘Here’s Not Here‘, o nome do ator Steven Yeun (o Gleen) foi removido dos créditos iniciais. Sendo assim, é possível que a participação dele realmente foi encerrada na série.

O destino de Glenn deve ser revelado no próximo domingo, dia 8 de Novembro, já que o episódio passado foi focado na jornada de Morgan.

7ª temporada de ‘The Walking Dead’ ganha data de estreia 

Recentemente, o produtor Scott M. Gimple afirmou que veremos Gleen novamente na série.

“Vamos ver Gleen ou alguma versão dele, ou partes dele. Seja em flashbacks ou no presente, para completarmos sua história”, afirmou.

Assista a cena abaixo e nos conte o que acha que aconteceu:

 

‘The Walking Dead’: Produtor revela que personagem NÃO irá morrer na série 

 

A estreia da sexta temporada de ‘The Walking Dead’ será a mais tensa da série 

‘The Walking Dead’: Fotos apresentam novos personagens da série 

‘Pantera Negra’ será o longa mais pessoal da minha carreira”, diz Ryan Coogler

E isso é muito legal, principalmente, porque o que Marvel Studios está fazendo com ‘Pantera Negra‘ foi o que ela realizou com James Gunn e o seu fantástico ‘Guardiões da Galáxia‘. Entrega o projeto completo ao diretor/roteirista e ele desenvolve da maneira como ele achar melhor. Afinal, o Pantera é um personagem muito peculiar e merece ser realizado com o máximo de cuidado.

Em conversa com a imprensa americana, Ryan Coogler (‘Creed – Nascido para Lutar’) comentou como que a produção da Casa das Ideias será o projeto mais pessoal em sua carreira até o momento, mais até que o belo ‘Creed – Nascido para Lutar‘.

É um desafio específico. Como a Marvel vem fazendo e o que vários outros estúdios estão fazendo, é fato que a Marvel tem feito tudo com muito sucesso, afinal, é tornar o conteúdo que existe em um universo particular, onde os personagens são amarrar os e são cruzados, e eu acho que é um grande desafio criativo para mim – para fazer este longa tão pessoal quanto possível. Vai ser o longa mais pessoal até agora, e isso é algo louco de dizer, mas é o caso. Eu estou obcecado por esse personagem e com essa história, e eu acho que vai ser algo muito original e ainda vai se encaixar na narrativa global a qual estamos estabelecendo.

 

Vale lembrar que Michael B. Jordan (que já trabalhou com o diretor Ryan Coogler em ‘Fruitvale Station‘ e ‘Creed‘) é a nova adição no elenco, como um dos vilões da produção.

Lupita Nyong’o (’12 Anos de Escravidão’) também está em negociações para interpretar a protagonista feminina, ointeresse romântico do T’Challa/Pantera Negra.

Cena cortada de ‘Os Vingadores 2′ mostraria Wakanda, terra do Pantera Negra 

Chadwick Boseman viverá T’Challa/Pantera Negra na adaptação de HQ. Ernie Hudson (franquia ‘Os Caça-Fantasmas’) pode ficar com o papel de T’Chaka, rei da nação de Wakanda e pai de T’Challa.

A estreia acontece em 15 de Fevereiro de 2018.

Boseman assinou contrato para viver o Pantera em cinco filmes da Marvel, mas ainda não foram divulgados quais os outros três títulos em que ele participará. Uma aposta certa é o retorno do personagem nas duas partes de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o terceiro filme da franquia.

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‘Star Wars’ pode virar série de TV

O canal norte-americano ABC está interessado em desenvolver uma série de TV baseada no universo de ‘Star Wars‘.

A presidente do canal, Channing Dungey, revelou a novidade durante a apresentação na Associação de Críticos Televisivos dos EUA.

“Sou uma grande fã, e adoraria que eles nos falassem ‘sim’. No momento, estamos negociando com a Lucasfilm e as conversas estão avançado. Seria maravilhoso ter uma série Star Wars em grade de programação. Por enquanto, é tudo muito sigiloso. Se você acha que a Marvel esconde o jogo, a Lucasfilm guarda mais segredos ainda”, afirmou.

Vale lembrar que a Lucasfilm foi adquirida pela Disney, que também é a dona da ABC. Ou seja, a possibilidade das negociações vingarem é muito grande.

Star Wars: Episódio VIII‘ é escrito e dirigido por Rian Johnson (‘Looper – Assassinos do Futuro’), e dá continuidade ao enredo apresentado em ‘Star Wars: O Despertar da Força‘.

Rey deu seus primeiros passos em ‘Star Wars: O Despertar da Força‘ e vai continuar sua jornada épica ao lado de Finn, Poe e Luke Skywalker no próximo capítulo da saga, que estreia em 15 de dezembro de 2017.

Benicio Del Toro (‘Guardiões da Galáxia’), Laura Dern (‘Jurassic Park’) e Kelly Marie Tran são os novos nomes do elenco, que traz de volta Mark Hamill, Carrie Fisher, Adam Driver, Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Anthony Daniels, Gwendoline Christie e Andy Serkis.

 

Versão preto e branco de ‘Mad Max: Estrada da Fúria’ ganha vídeo

O colorido ‘Mad Max: Estrada da Fúria’ será relançado em preto e branco. O Blu-ray da edição Black and Chrome chega às lojas norte-americanas dia 6 de dezembro, junto com a coleção Mad Max: High Octane Collection.

Serão seis discos com os quatro filmes da saga.

Em um novo vídeo, o diretor George Miller apresenta a nova versão do filme.

Assista ao trailer:

 

O diretor George Miller já havia adiantado que considera a versão em preto e branco a melhor do filme e justificou porque:

“Uma coisa que eu notei é o padrão de dessaturar [retirar a cor de] filmes pós-apocalípticos. Existe apenas duas alternativas: fazê-lo em preto e branco – a melhor versão do filme é assim, mas as pessoas reservam isso agora para filmes de arte – e a outra versão é deixar tudo em cores, com as habituais cores laranja para o deserto e azul-petróleo para o céu. Tivemos que trabalhar com essas cores, dando uma variação nelas. Mas pode ficar uma coisa muito cansativa assistir um filme dessaturado, a menos que você escolha deixá-lo todo em preto e branco.”

Mad Max: Estrada da Fúria’ conquistou os críticos, mas arrecadou medianos US$ 378 milhões mundialmente.

Apesar da baixa bilheteria, o título proibido a menores de 16 anos e orçado em US$ 150 milhões representou a maior abertura da carreira de George Miller.

No longa de ação pós-apocalíptico, Tom Hardy assume o papel de Mel Gibson como um guerreiro das estradas e tem como missão resgatar um grupo de garotas envolvidas em uma guerra mortal.

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‘Mother’: Filme de Darren Aronofsky com Jennifer Lawrence ganha data de estreia

Paramount Pictues já definiu qual filme entrará na data de estreia que ficou vaga após o cancelamento do remake de ‘Sexta-Feira 13‘.

O estúdio agendou para o dia 13 de Outubro o lançamento de Mother!‘, drama psicológico dirigido por Darren Aronofsky (‘Cisne Negro’).

Jennifer Lawrence, que ganhou como Melhor Atriz de Comédia no Globo de Ouro por ‘Joy – O Nome do Sucesso‘, vive a protagonista.

O drama é a respeito de um casal cuja relação é colocada em risco quando pessoas não convidadas chegam à casa, interrompendo essa relação, até então, estável.

Javier Bardem (‘007 – Operação Skyfall’), Michelle Pfeiffer (‘A Família’) e Ed Harris (‘O Show de Truman’) completam o elenco.

O projeto ainda não tem título oficial definido. A estreia é aguardada para a temporada de premiações 2016/2017.

Confira o que vem por aí na prévia do episódio 5×06 de ‘Prison Break’

A seguir, você confere o que vem por aí no episódio da próxima semana de ‘Prison Break

Assista:

No novo capítulo deste intenso drama, vamos acompanhar os acontecimentos que seguem a aparente morte de Michael Scofield (Wentworth Miller). Sara (Sarah Wayne Callies) segue sua vida e cria o filho com seu novo marido (Mark Feuerstein). Após ela descobrir que Michael talvez esteja vivo, Sara unirá forças com Lincoln (Dominic Purcell) para arquitetar uma nova escapada ao lado dos mais notórios fugitivos da penitenciária Fox River, T-Bag (Robert Knepper), C-Note (Rockmund Dunbar) e Sucre (Amaury Nolasco).

Wentworth Miller e Dominc Purcell vão estrelar como Michael Scofield e Lincoln Burrows. Sarah Wayne Callies (‘The Walking Dead’) reprisa o papel da Dra. Sara Tancredi.

Robert Knepper volta como T-Bag; Rockmond Dunbar como C-Note; e Amaury Nolasco retorna ao papel de Fernando Sucre.

A nova temporada terá 12 episódios e seguirá os eventos de ‘The Final Break‘, telefilme lançado diretamente em DVD.

Dana Walden, co-presidente da Fox, revelou que a reinicialização será “uma sequência” e mostrará os personagens vários anos após os acontecimentos da última temporada.

Originalmente exibida entre 2005 e 2009, ‘Prison Break’ teve quatro temporadas produzidas e foi uma das séries mais populares da história da TV americana.

‘Star Trek: Discovery’ tem novo trailer completo revelado; Assista!

Durante o painel na San Diego Comic-Con, a Netflix liberou o mais novo trailer completo de ‘Star Ter: Discovery’.

Assista:

Star Trek: Discovery‘ estreia nos EUA dia 24 de setembro, e no outros países a Netflix é quem cuidará da distribuição com um episódio por semana.

Paramount cortou o beijo gay de ‘Star Trek: Sem Fronteiras’

Ambientada dez anos antes dos acontecimentos da série original, ‘Star Trek: Discovery‘ mostra pela primeira vez o início da história da Federação. Com uma ameaça de guerra no horizonte, o primeiro oficial Michael Burnham (Sonequa Martin-Green) encontra novos mundos, espaçonaves e vilões em sua jornada pelo universo

A Netflix lançará a produção em 188 países, exceto os Estados Unidos e o Canadá, que terão exibição pelo canal americano CBS. O lançamento dos episódios acontecerá 24 horas após a exibição nos Estados Unidos.

“Este é o melhor momento para dar aos fãs de Star Trek uma nova série, comemorando os 50 anos do seriado original. Todos nós temos um grande respeito pela franquia e estamos animados em lançar este novo capítulo através da mente criativa e mãos hábeis de Alex Kurtzman, que conhece os fãs como ninguém”, afirmou o presidente do CBS Studios, David Stapf.

A série terá uma história inédita, e não terá ligação com os filmes e com o seriado antigo.

A produção fica à cargo de Alex Kurtzman, roteirista e produtor da nova trilogia ‘Star Trek’.

Transmitida entre 1966 e 1969, ‘Star Trek’ teve três temporadas e 79 episódios produzidos, além de servir como base para várias séries derivadas.

Roteirista de ‘Logan’ em terror sobre sequestrador misterioso

Scott Frank, roteirista de ‘Logan‘, foi contratado pela 20th Century Fox para desenvolver uma adaptação da obra ‘Sem Saída‘, do autor Taylor Adams, publicada no verão passado.

Segundo a sinopse do livro, uma universitária chamada Darby Thorne acaba presa por uma nevasca em um ponto de descanso em determinada rodovia.

Ela, no entanto, não está sozinha, uma vez que quatro outras pessoas buscaram abrigo lá. Durante a noite, Thorne descobre uma garota presa em um dos carros, do qual ela não sabe a quem pertence. Thorne então deverá correr contra o tempo para descobrir quem é o sequestrador.

Ainda não há informações sobre uma data de estreia, elenco ou diretor.

‘Liga da Justiça’: Retorno do Superman seria diferente na versão de Zack Snyder ; Confira!

O ator Marc McClure, de ‘Superman: O Filme‘, fez uma participação especial em ‘Liga da Justiça‘ – e revelou ao ComicBookMovie que a cena em que o Superman renascia era bem diferente na versão de Zack Snyder e acontecia bem antes no filme.

“Tínhamos uma grande cena de luta no parque, onde estava a estátua de Superman. E era muito mais no começo do filme. Eles mudaram tudo de ordem. Não sei o motivo, se eles acharam que não funcionava na história. Mas era uma sequência de ação grandiosa e difícil demais de filmar, com todos os heróis em uma grande cena de luta”, afirmou.

Segundo o Revenge of The Fans, o diretor Zack Snyder estaria trabalhando em sua versão de ‘Liga da Justiça‘ há pelo menos uns sete meses. Vale lembrar que os fãs têm pedido por esta versão desde que o filme foi lançado, incluindo uma petição para que a Warner liberasse a versão de Snyder.

Nos últimos meses o diretor tem postado diversas fotos dos bastidores do filme, incluindo cenas que não entraram para o corte final. Vale lembrar que a notícia não foi confirmada, trate-a apenas como um rumor.

Recentemente, caiu na internet uma nova cena inédita de ‘Liga da Justiça‘ que traz o Batman (Ben Affleck), o Cyborg (Ray Fisher) e outros heróis na batalha final.

As cenas inacabadas são da versão de Zack Snyder.

Assista:

Além disso, está circulando na internet uma nova imagem de Henry Cavill como o Superman e, segundo usuários do Twitter, é provável que seja pertencente ao corte de Zack Snyder do filme.

O fã Felix Mithell, um dos líderes da campanha #ReleaseTheSnyderCut, que pede para que a possível versão do diretor seja liberada pela Warner, foi quem divulgou a imagem, apesar de não dizer onde achou, afirmando que a versão de Snyder existe. Confira:

O diretor Jay Oliva, que comandou várias animações da DC e trabalhou nas artes conceituais de ‘Liga da Justiça‘, revelou no Twitter que Zack Snyder filmou TODA a sua versão de  ‘Liga da Justiça‘ – apesar da Warner negar.

“Apesar dos efeitos especiais estarem incompletos e faltar algumas refilmagens adicionais, tudo que estava no  storyboard foi filmado. Zack não é o tipo de diretor que cria o filme na edição. Tudo é planejado do começo ao fim meticulosamente. Foi dessa maneira que Homem de Aço e Batman vs. Superman foram feitos”.

“O que eu quis dizer com 99% é que todas as cenas que Zack imaginou foram filmadas e existem de uma forma ou de outra. É claro que ainda há o VFX que está inacabado, mas eu nunca deduzi que o filme estava 99% pronto. Em vez disso, a visão de Zack foi toda roubada, exceto por algumas reformulações planejadas”

 

Vocês acreditam na teoria? Querem a versão do Snyder?

Warner Bros. deixa os heróis mais coloridos no Blu-ray de ‘Liga da Justiça’ 

Hilary Duff no cartaz e trailer do terror ‘A Assombração de Sharon Tate’

O terror ‘A Assombração de Sharon Tate‘ (The Haunting of Sharon Tate), estrelado por Hilary Duff, ganhou seu primeiro cartaz.

Confira, com o trailer:

Dirigido por Daniel Farrands, o longa acrescentará elementos sobrenaturais à história real de um dos crimes mais infames da América – o que tem sido recebido de forma controversa.

O filme se passará durante os últimos dias antes do assassinato de Sharon Tate através de seu ponto de vista. A trama é inspirada por uma citação de Tate, de uma entrevista publicada um ano antes de sua morte, em que ela revelou ter sonhos de espíritos assombrando sua casa e prevendo sua própria morte nas mãos de um culto satânico.

Jonathan Bennett, Lydia Hearst, Pawel Szajda, Ryan Cargill, Bella Popa, Fivel Stewart, Tyler Johnson e Ben Mellish completam o elenco.

Vale lembrar que há outros dois projetos envolvendo Sharon Tate em desenvolvimento: ‘Era uma Vez em Hollywood‘, de Quentin Tarantino, que terá Margot Robbie no papel, e Kate Bosworth estrelará outro projeto sobre a vida de Tate.

‘007 – Sem Tempo para Morrer’: Confira seis cartazes nacionais de personagens

A Universal Pictures divulgou seis cartazes de personagens de007 – Sem Tempo para Morrer’. Vale lembrar que o trailer oficial será divulgado nesta quarta-feira (04).

Confira:

Esse será o último filme de Daniel Craig.

Em uma recente aparição ao programa The Late Show with Stephen Colberto ator foi questionado se já tinha explorado Bond ao máximo. Craig, então, respondeu que “sim” e, logo depois, que “acabou”.

Craig interpreta o personagem desde 2006, tendo feito sua estreia na telonas com ‘Casino Royale’.

As filmagens do projeto terminaram no último dia 25 de outubro e estão no processo de pós-produção. O longa estreia em 08 de abril de 2020.

https://www.facebook.com/266350353379883/posts/2823584880989738?s=100000425583181&v=e&sfns=mo

Na trama, Bond deixou o serviço secreto e está desfrutando de uma vida tranquila na Jamaica. Sua paz dura pouco quando seu velho amigo Felix Leiter, da CIA, aparece pedindo ajuda. A missão de resgatar um cientista raptado acaba sendo muito mais traiçoeira do que o esperado, levando Bond para o rastro de um misterioso vilão armado com uma tecnologia mortal.

Dirigido por Cary Fukunaga e com roteiro de Neal Purvis e Robert Wade, o 25º quinto da franquia estrela Craig, Ralph Fiennes, Naomie Harris, Rory Kinnear, Léa Seydoux, Rory Kinnear, Ben Whishaw, Jeffrey Wright, Ana de Armas, Dali Benssalah, David Dencik, Lashana Lynch, Billy Magnussen e Rami Malek.

‘The Boys’: Trailer LEGENDADO e cartaz da 2ª temporada da série do Amazon Prime

O Amazon Prime Video acaba de divulgar o trailer oficial da segunda temporada de ‘The Boys‘, que terá os três primeiros episódios lançados no dia 4 de setembro de 2020. Novos episódios serão disponibilizados no serviço toda sexta-feira, chegando ao final da temporada em 9 de outubro.

Confira:

A série Original Amazon de oito episódios estará disponível no Prime Video em mais de 200 países e territórios.

Ainda mais intensa e insana, na segunda temporada os The Boys encontram-se foragidos da justiça, procurados pelos Super, e tentando, desesperadamente, reagrupar e lutar contra Vought. Escondidos, Hughie (Jack Quaid), Mother’s Milk (Laz Alonso), Frenchie (Tomer Capon) e Kimiko (Karen Fukuhara) tentam se ajustar a uma nova realidade, com Billy Butcher (Karl Urban) desaparecido.

Ao mesmo tempo, Starlight (Erin Moriarty) procura encontrar seu lugar no grupo The Seven, enquanto Homelander (Antony Starr) se concentra para assumir o controle total. Seu poder está ameaçado com a chegada de Stormfront (Aya Cash), uma nova Super especialista em mídia social, que tem planos próprios. Além disso, a ameaça do Supervilão toma o centro das atenções e faz barulho enquanto Vought tenta monetizar em cima da paranoia da nação.

O grupo The Seven também inclui os Super Queen Maeve (Dominique McElligott), A-Train (Jessie T. Usher), The Deep (Chace Crawford) e Black Noir (Nathan Mitchell).

‘Punky, a Levada da Breca’: Sequência do clássico dos anos 80 ganha divertido trailer

A sequência da clássica série ‘Punky, a Levada da Breca‘ ganhou sua primeiro trailer.

O ciclo contará com 10 episódios estreia dia 25 de Fevereiro no canal Peacock dos EUA.

Confira, com o teaser:

A produção teve sua primeira temporada encomendada pelo serviço de streaming Peacock, da emissora NBC.

A produção trará o retorno da protagonista homônima, vivida por Soleil Moon Frye, além de trazer Cherie Johnson também de volta no papel do melhor amigo de Punky.

A sequência irá acompanhar a rotina de Punky como uma mãe solteira de três filhos, que está tentando colocar sua vida nos eixos, até que conhece uma garotinha chamada Izzy, que a faz lembrar de si mesma durante a infância.

Quinn Copeland, que já participou de um musical da Broadway, interpretará Izzy. Já o ator Freddie Prinze Jr. dará vida a Travis, ex-marido da personagem-titular.

Travis é descrito como “um músico muito trabalhador que, apesar de não conseguir ficar parado em casa, continua sendo um ótimo pai para suas crianças”.

Punky, A Levada da Brecateve quatro temporadas, exibidas nos Estados Unidos entre 1984 e 1988. A trama gira em torno de Punky, uma garotinha abandonada pela mãe e adotada por Arthur Bicudo (George Gaynes), um idoso rabugento que passa por uma grande mudança após a menina entrar em sua vida.

A série também gerou um spin-off animado com duas temporadas, acompanhando as aventuras de Punky ao lado de uma criatura mágica chamada Glomer.

Relembre a abertura da série:

Críticos chamam ‘Shang-Chi’ de “OBRA-PRIMA” e dizem ser “o melhor filme de origem desde ‘Homem de Ferro'”

Os críticos norte-americanos não pouparam elogios para ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’, o novo filme da Marvel Studios.

No Rotten Tomatoes, a produção está com 92% de aprovação, com nota 7.70/10 baseada em 75 reviews até o momento. Os especialistas internacionais aplaudiram a atuação de Simu Liu, que vive o personagem titular, bem como as cenas de ação e o teor cômico do roteiro.

Confira as principais críticas:

“A melhor história de origem de super-heróis do MCU desde ‘Homem de Ferro’. Tem vínculos com a franquia maior, enquanto ainda permite que Shang-Chi brilhe! O tom é sério e o filme tem épicas cenas de luta em grande escala”, Tessa Smith.

“Um labirinto vasto e multifacetado de relacionamentos complexos, artes marciais perfeitas, narrativa hipnotizante e visuais explosivos. Esta é uma obra-prima mística da Marvel que você vai querer ver uma e outra vez.”, Zehra Phelan HeyUGuys

“Em algum ponto durante uma das melhores cenas de perseguição de carro na história do cinema de São Francisco, Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis deixa pelo menos uma coisa gloriosamente clara: hoje, você estará fazendo seu dinheiro valer a pena no cinema.”, Peter Hartlaub – San Francisco Chronicle

“É a Marvel fazendo o que a Marvel faz, mas acertando quase tudo desta vez – e isso é raro.”, Tim Robey – Daily Telegraph

“Shang-Chi é uma das melhores introduções da Marvel. Thor e o Capitão América estrearam em filmes menos seguros do que este, e veja como eles se desenvolveram.”, Olly Richards

“É uma revigorante elevação para esta próxima fase de dominação mundial da Marvel. Você parte genuinamente querendo ver mais de Shang-Chi, mesmo sabendo que iremos encontrá-lo novamente em breve.”, John Wenzel – Denver Post

“Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis é um incrível épico de artes marciais que quebrou totalmente minhas já altas expectativas.”, Julian Roman – MovieWeb

Dirigido por Destin Daniel Cretton, o filme também conta com Awkwafina, Tony Chiu-Wai Leung, Michelle Yeoh, Florian Munteanu, Fala Chen e Ronny Chieng.

Shang-Chi é o filho de um globalista com base na China que criou e educou o descendente dele em um recluso complexo chinês, treinando artes marciais e adquirindo habilidades insuperáveis. Quando ele tem a chance de entrar em contato com o resto do mundo, logo percebe que seu pai não é o humanitário que dizia ser, vendo-se obrigado a se rebelar.

O filme estreia em 2 de setembro nos cinemas.

Aclamado TERROR do diretor de ‘A Bruxa’ com Robert Pattinson estreia na Netflix

Um dos filmes mais aclamados dos últimos anos estreou na Netflix.

O elogiado terror ‘O Farol‘, estrelado pelos astros Robert Pattinson e Willem Dafoe, já está disponível no streaming.

Dirigido e co-roteirizado por Robert Eggers (‘A Bruxa‘), o filme recebeu 90% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

O longa se passa no início do século XX e acompanha Thomas Wake, o responsável pelo farol de uma ilha isolada, que contrata o jovem Ephraim Winslow para substituir o ajudante anterio. No entanto, o acesso ao farol é mantido fechado ao novato, que se torna cada vez mais curioso com este espaço privado. Enquanto os dois homens se conhecem e se provocam, Ephraim fica obcecado em descobrir o que acontece naquele espaço fechado, ao mesmo tempo em que fenômenos estranhos começam a acontecer ao seu redor.

O filme foi gravado em preto e branco e em 35mm, praticamente inédito nos dias de hoje. A grande maioria dos filmes atuais são gravados normalmente e depois convertidos na pós-produção.

Max Eggers também assina o roteiro.

Assista ao trailer:

Crítica Tiff | O Farol: Robert Pattinson se transforma em espetáculo noir visceral

‘O Telefone Preto 2’: Blumhouse planeja começar uma nova franquia de terror

‘O Telefone Preto’, terror estrelado por Ethan Hawke e dirigido por Scott Derrickson, se tornou um sucesso de crítica e de bilheteria quando lançado e, agora, a produção ganhará uma sequência.

As boas novas foram anunciadas durante o painel da Universal Pictures na CinemaCon 2023.

O produtor Jason Blum revelou que a ideia é transformar ‘M3GAN’ e ‘O Telefone Preto’ em franquias:

“Espero ver muitos filmes de ‘M3GAN’ e ‘O Telefone Preto‘ vindo aí.”

Mais detalhes sobre a continuação não foram revelados.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

A trama acompanha um jovem de 13 anos nos anos 70 que é sequestrado por um homem com uma van preta, e é levado para um porão com um telefone preto. Mesmo desconectado, o telefone recebe ligações das vitimas anteriores do assassino tentando ajudar o protagonista a escapar.

O elenco ainda conta com Jeremy Davies (‘Hannibal’), Mason ThamesMadeleine McGraw.

O roteiro, baseado em um conto de Joe Hill, foi escrito por Robert Cargill.

Jake Gyllenhaal não será mais o protagonista da adaptação da HQ ‘Prophet’, do criador do ‘Deadpool’

Em 2015, Jake Gyllenhaal foi escolhido como protagonista de ‘Prophet‘, adaptação dos quadrinhos homônimos criados por Rob Liefeld, que também é co-criador de personagens como Cable e Deadpool.

Porém, o filme nunca aconteceu.

Agora, Liefeld explicou que Gyllenhaal não faz mais parte do projeto:

“As pessoas me perguntam sobre o filme do Prophet e enquanto o filme ainda está avançando, posso confirmar que não é mais com o envolvimento de Jake Gyllenhaal”, tuitou Liefeld . “Desejando a ele tudo de melhor com Matador de Aluguel e seus projetos futuros.”

Assim como nos quadrinhos, a adaptação acompanha John Prophet, um homem desesperado para proteger e sustentar sua família durante o fim da 2ª Guerra Mundial, então ele se entrega como cobaia de um experimento alemão para criar super-soldados.

No entanto, depois que um bombardeio o enterra vivo e o prende no subsolo por 20 anos, ele desperta novamente em 1965, onde as coisas não estão nada bem para ele.

O mundo mudou sem ele, sua filha o culpa pelo abandono e agentes da KGB estão atrás dele para criar super-soldados a partir de seu sangue.

Produzido pelo Studio 8, o longa foi escrito por Guggenheim (‘Arrow’) e seria dirigido por Sam Hargrave (‘Resgate’).

Ainda sem previsão de estreia, a adaptação está sendo disputada por estúdios e plataformas de streaming, e deve ser a primeira parte de uma nova franquia.

Até o momento, maiores detalhes não foram revelados, então não há previsão para o início das filmagens e nem informações sobre o restante do elenco.

Diretor de ‘Logan’, James Mangold CRITICA os filmes sobre o Multiverso: “São a morte da narrativa”

James Mangold, que dirigiu ‘Logan em 2017, está divulgando seu próximo trabalho, intitulado ‘Um Completo Desconhecido‘, uma cinebiografia do cantor Bob Dylan, vivido por Timothée Chalamet.

Em entrevista para a Rolling Stone, Mangold foi questionado sobre a possibilidade de introduzir uma personalidade de outra cinebiografia musical como uma participação especial.

Em resposta, ele surpreendeu ao dizer que não gosta do conceito de crossovers ou do multiverso, argumentando que é uma forma de ‘matar’ a narrativa.

“É engraçado o fato de eu ter trabalhando em um universo do entretenimento com algumas propriedades intelectuais porque não sou do tipo que constrói universos compartilhados. Acho que isso é a morte da narrativa.”

Ele continuou:

“Eu prefiro ter um objetivo que me faz pensar: ‘O que há de único em um filme em seus personagens?’ E não fazer o público imaginar como outro filme ou referência poderia se encaixar ali. Como cineasta, você quer que o filme funcione em um nível emocional por si só, sem depender de outros artifícios.”

Será que foi alguma indireta a ‘Deadpool & Wolverine‘?

Lembrando que o filme já está disponível no Disney+.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, Shawn Levy e Emma Corrin revelaram como eles acham que ‘Deadpool e Wolverine‘ vai salvar o multiverso da Marvel.

“Agora todo mundo fala sobre o cansaço dos super-heróis. Acho que talvez haja fadiga do multiverso, isso eu acho. E acho que um antídoto é comentar sobre isso. E o verdadeiro presente de um filme como Deadpool é que você conversa com a cultura. Você está contribuindo para a cultura e comentando sobre a cultura. E piadas como a nossa piada
do multiverso, mesmo quando estamos fazendo um filme que utiliza o multiverso. Essa é a diversão de fazer um filme de Deadpool.”, afirmou Levy.

Assista e siga o CinePOP no Youtube:

A Marvel Studios apresenta seu erro mais significativo até agora – ‘Deadpool e Wolverine‘. Um apático Wade Wilson trabalha duro na vida civil. Seus dias como o mercenário moralmente flexível Deadpool ficaram para trás. Quando seu mundo natal enfrenta uma ameaça existencial, Wade deve relutantemente se equipar novamente com uma ainda mais relutante… Relutante? Mais relutante? Ele deve convencer um Wolverine relutante a – p****. As sinopses são estúpidas para c******.

Ryan Reynolds e Hugh Jackman estrelam como Deadpool e Wolverine, respectivamente.

O elenco ainda conta com Emma Corrin (Cassandra Nova), Morena Baccarin (Vanessa), Rob Delaney (Peter), Leslie Uggams (AI Cega), Karan Soni (Dopinder) e Matthew Macfadyen (Paradox).

Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) é o responsável pela direção.

‘Stranger Things’: Menos dermogorgons e mais lágrimas; Irmãos Duffers falam sobre o final da série [SPOILER]

[AVISO DE SPOILER]

A quinta e última temporada de ‘Stranger Things‘ chegou ao fim de uma maneira surpreendentemente íntima e emocional. Em vez de apostar em monstros gigantes, explosões ou o caos característico do Mundo Invertido, a série escolheu encerrar sua história com algo muito mais poderoso: emoção pura. Lágrimas, silêncios e despedidas deram o tom do episódio final — exatamente como os criadores sempre imaginaram.

Para Ross e Matt Duffer, criadores e produtores executivos da série, o encerramento precisava refletir a verdadeira essência de Stranger Things: a jornada emocional de um grupo de personagens que cresceu diante dos olhos do público ao longo de quase uma década. O foco não estava no espetáculo, mas no vínculo criado entre aqueles jovens — e entre eles e os espectadores.

Em entrevista ao TheWrap, concedida por Zoom no Dia de Ano Novo, poucas horas após a liberação do episódio final na Netflix, Ross Duffer revelou que o destino da série sempre esteve claro. “A cena no porão com o nosso grupo principal de jovens, que conhecemos há oito anos, era onde a série precisava terminar”, explicou. Para ele, aquele espaço simbólico representava o coração da história desde o início.

Matt Duffer complementou destacando o significado emocional do momento. Segundo ele, toda a sequência foi pensada como uma metáfora de transição. “Aquela cena é sobre eles se despedindo da infância. As memórias continuam com eles, mas agora é hora de seguir em frente. Existe uma clara passagem de bastão para a próxima geração”, afirmou.

O impacto da despedida foi tão intenso que ultrapassou o roteiro. A cena final foi gravada ao longo de apenas dois dias, mas as emoções vistas em tela não foram atuação calculada. De acordo com os criadores, as lágrimas de Finn Wolfhard, Noah Schnapp, Caleb McLaughlin e Sadie Sink eram completamente reais, resultado do peso emocional de encerrar um projeto que marcou suas vidas pessoais e profissionais.

Uma das escolhas mais comentadas do episódio final foi a ausência de Eleven, personagem de Millie Bobby Brown, na cena derradeira. Ao que tudo indica, a jovem heroína teria se sacrificado no Mundo Invertido, deixando um vazio não apenas na narrativa, mas também no grupo. Ainda assim, os Duffer optaram por não oferecer uma resposta definitiva. O destino de Eleven permanece em aberto, alimentado por uma fala de Mike, que sugere uma possibilidade mais esperançosa: talvez ela tenha fingido a própria morte, conseguido escapar e esteja vivendo em paz, longe do horror que marcou sua infância.

Esse final ambíguo reforça o tom melancólico e ao mesmo tempo esperançoso da conclusão. Stranger Things se despede não como uma série sobre monstros, mas como uma história sobre crescimento, amizade e a inevitável dor de deixar o passado para trás. Ao optar por um encerramento silencioso, emocional e profundamente humano, os irmãos Duffer entregaram um adeus à altura do laço que a série construiu com milhões de fãs ao redor do mundo.

O desfecho épico deStranger Things já está disponível na Netflix e, como esperado, o último episódio trouxe respostas definitivas e um clima de despedida agridoce que paralisou a internet na virada do ano. Mas, com o desfecho sendo uma batalha épica contra Vecna e a Mente Coletiva, uma grande dúvida fica entre os fãs: afinal, quem morreu?

De acordo com o Deadline, a resposta é: praticamente ninguém, pelo menos ninguém com quem os fãs realmente se importassem profundamente.

Kali (Eight)

A irmã de Eleven, Kali (também conhecida como Eight), retornou à série nesta temporada após sua primeira aparição na segunda temporada. Apesar de o Volume 1 terminar com seu retorno, a personagem teve pouco destaque na temporada final.

No último episódio, durante o confronto com os militares, Kali é baleada. Ela morre nos braços de Eleven, afirmando que seu destino era perecer no mundo invertido.

Tenente Robert Akers

O militar, que serviu como principal aliado da Dra. Key e ficou marcado entre os fãs por seu rosto queimado, também encontra seu fim no Mundo Invertido. Em seus momentos finais, após atirar em Kali, ele acaba sendo morto por Eleven, que usa seus poderes para forçá-lo a atirar em si mesmo.

Vecna / Henry Creel (001)

O vilão oficial da série finalmente encontra seu fim no encerramento da história. Sem arco de redenção, apesar de alguns momentos que exploram seu passado, Vecna enfrenta o grupo principal em sua batalha final, ao lado do Devorador de Mentes.

No confronto decisivo, Vecna é derrotado por Eleven com a ajuda de Will, enquanto os outros personagens conseguem destruir o Devorador de Mentes. Nos momentos finais, gravemente ferido, Vecna é decapitado por Joyce com um machado, enquanto a cena intercala flashes das pessoas que ele matou ou feriu ao longo da série.

O Devorador de Mentes

Considerado o verdadeiro líder do Mundo Invertido, o vilão surpreende ao surgir para a batalha final. Ao lado de Vecna, ele enfrenta o grupo principal, mas acaba sendo derrotado e tem seu corpo destruído. No fim, após a destruição do Mundo Invertido, toda a mente colmeia encontra oficialmente o seu fim.

Eleven morreu? (O Final Ambíguo)
O momento mais emocionante do episódio mostra Eleven se sacrificando. Para garantir que o governo nunca mais use seu sangue para criar novos experimentos, ela decide permanecer no Mundo Invertido enquanto as bombas de C-4 detonam, aparentemente desaparecendo na explosão.

Entretanto, o final oferece uma luz de esperança: meses depois, durante uma formatura e uma última campanha de D&D, Mike revela uma teoria aos amigos. Ele acredita que Eleven não morreu, mas que Kali usou seus últimos suspiros para criar uma ilusão, fazendo os militares (e os amigos) acreditarem que El estava no portal, enquanto a verdadeira Eleven escapava pelos túneis.

A série termina com uma cena emocionante de Eleven fazendo uma trilha em uma cadeia de montanhas com três cachoeiras, sugerindo que ela finalmente encontrou a paz e a liberdade em um lugar onde ninguém a conhece. Como diz Mike: “Nós nunca teremos certeza, mas eu escolho acreditar”.

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Stranger Things’ esta disponível na Netflix.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

‘Stranger Things’: Criador faz apelo para que fãs desliguem as “configurações lixo” da TV antes de assistirem à série

Os novos episódios se passam no outono de 1987. Hawkins segue abalada pela abertura dos portais, e nossos heróis se unem pelo mesmo objetivo: encontrar e matar Vecna (Jamie Campbell Bower). Mas ele desapareceu e ninguém sabe seu paradeiro. Para complicar tudo, o governo colocou a cidade sob quarentena militar e intensificou a caça à Onze (Millie Bobby Brown), que precisou se esconder novamente. Conforme o aniversário do desaparecimento de Will (Noah Schnapp) se aproxima, uma ameaça familiar volta à tona. A batalha final se aproxima e, com ela, uma escuridão ainda mais poderosa e mortal. Para acabar com esse pesadelo, todo o grupo precisará se unir de novo pela última vez.

O elenco estelar conta com Millie Wolfhard, Millie Bobby Brown, Noah Schnapp, Caleb McLaughlin, Gaten MatarazzoSadie Sink, Joe Keery, Maya Hawke, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Jamie Campbell Bower, Brett Gelman, David Harbour e Winona Ryder.

Crítica | Sully: O Herói do Rio Hudson

Se o herói mudasse, se tornaria uma nova história. Dirigido pelo mestre Clint Eastwood, baseado em fatos reais e em memórias do livro Highest Duty: My Search for What Really Matters, de Chesley ‘Sully’ Sullenberger e Jeffrey Zaslow, Sully: O Herói do Rio Hudson é um daqueles filmes que fisgam a gente não só por ter um final feliz mas pelas grandiosas interpretações de seus artistas, principalmente do protagonista, interpretado pelo cotadíssimo ao Oscar Tom Hanks. Muito bem embasado, muito bem dirigido, o longa-metragem explora todo o contexto de um dos atos heróicos mais vivos na memória dos norte americanos nos últimos anos.

Na trama, conhecemos a história do incrível pouso heróico no Rio Hudson de um avião nos Estados Unidos, com lotação, e todos escapam ilesos. Analisando todo o contexto do acidente, e os problemas sucessivos logo após a decolagem, o longa metragem faz um completo raio-x também do comandante do avião, o piloto Chesley ‘Sully’ Sullenberger (Tom Hanks) e toda a burocracia que ele e o co-piloto Jeff Skiles (Aaron Eckhart) passam para provar que a melhor decisão foi a tomada.

sully

Em 95 minutos de filme, Clint e Cia conseguem apresentar argumentos muito bem expostos para o público sobre tudo que girou em torno desse pouso emblemático. As investigações sobre o acidente, a conturbada exposição na mídia sobre o ocorrido, o título de herói e os conflitos emocionais do protagonista perante ao mundo, a rasa mas eficaz apresentação de um passado de longos vôos de Sully ao longo de 42 anos de experiência. Tudo no filme é apresentado de maneira muito clara ao espectador. O projeto é tão bom quanto o ótimo O Vôo com Denzel Washington que fora lançado recentemente, as produções tem algumas semelhanças.

A interpretação de Hanks é simplesmente fantástica. Sem sair um minuto de seu complexo personagem, traumatizado pelo recente acidente, de fala mansa e sem muitos trejeitos, o duas vezes ganhador do Oscar usa e abusa de sua habilidade de convencer ao público de que ele é sim um dos melhores atores da história do cinema. Seu Sully se torna mais um na sua coleção de diversos grandes papéis na telona.

Sully: O Herói do Rio Hudson, que estreou nos cinemas norte americanos em setembro, tem previsão para estrear somente em dezembro nos cinemas brasileiros e sem dúvidas é um daqueles filmes que você não pode perder.

10 séries para dias de sofá e pipoca!

A cada mês, mais séries chegam e vem chamando a atenção dos assinantes de diversos streamings. Algumas outras obras, perdidas pelos catálogos, ganham uma nova sobrevida de audiência quando redescobertas. Para você que está buscando uma boa série para assistir, anota todas essas indicações abaixo:

 

Task (HBO MAX)

Dos mesmos criadores de Mare of Easttown, o novo seriado da HBO MAX apresenta um episódio piloto cheio de algumas possibilidades – e portas abertas – para uma temporada complexa. Na trama, acompanhamos um policial com recentes problemas familiares que precisa liderar uma força tarefa contra criminosos que praticam roubos pela cidade.

 

A Namorada Ideal (Prime Video)

Cherry (Olivia Cooke) é uma corretora de imóveis em busca de dias melhores para sua vida repleta de limitações. Ao conhecer Danny, um médico recém-formado e filho único de uma família rica, a felicidade parece bater novamente em sua porta. A questão é que a mãe do novo amor, Laura (Robin Wright) – uma elegante dona de galerias de arte -,   começa a desconfiar dela, levando essa história para uma série de conflitos brutais.

 

Dawson’s Creek (Sony One)

Lançado cerca de 24 anos atrás, com roteiro e criação de Kevin Williamson (roteirista/criador da saga Pânico) Dawson’s Creek é um drama adolescente que envolve questões sobre família, amizade, primeiros amores, escolhas, tudo isso gira em torno de Dawson Leery (James Van Der Beek) e seus amigos. Já fora exibida em duas emissoras de canal aberto no Brasil. Revelou para Hollywood nomes como: Katie Holmes, Joshua Jackson e a indicada quatro vezes ao Oscar Michelle Williams.

 

Vale o Escrito – A Guerra do Jogo do Bicho (Globoplay)

Uma impactante série documental, de tremendo sucesso, que mostra toda a história do jogo do bicho no Rio de Janeiro, do seu início até os tempos atuais.

 

O Repórter do Poder (Globoplay)

Com um contexto repleto de fatos históricos do cenário político brasileiro, ao longo de quatro episódios, vamos conhecendo recortes da vida e do trabalho de um jornalista que marcou seu nome na história, Jorge Bastos Moreno.

 

A Mulher da Casa Abandonada (Prime Video)

Um fato jornalístico relevante, trazido através de um podcast, logo se transforma em matéria de diversos jornais, ganhando ampla repercussão. No centro do debate está um caso macabro que envolve um casarão – que parecia abandonado -, uma foragida da justiça norte-americana e uma subtrama que se desenrola entre o Brasil e o Estados Unidos, ao longo de anos. Esses são alguns dos principais elementos da nova minissérie do Prime Video, A Mulher da Casa Abandonada.

 

Jogo Cruzado (Disney Plus)

Matheus (José Loreto) é o craque de um time que busca sempre os títulos mais importantes. Elisa (Carol Castro) é uma jornalista fiel aos princípios da profissão que escolheu em busca de novos desafios na carreira. Eles nunca se deram bem. Quando Matheus precisa parar com o futebol por ordem médica, seu destino volta a se cruzar com o de Elisa, e juntos são convidados a apresentar um programa esportivo que promete chocar o mundo do jornalismo esportivo.

 

A História da minha Família (Netflix)

Ao longo de seis episódios, essa minissérie – que entrou no catálogo da Netflix nesse início de 2025 – nos apresenta a vida de Fausto (Eduardo Scarpetta) em dois momentos. No primeiro, como um carinhoso pai de família que encontrou o amor de sua vida de forma inusitada, numa cafeteria. Anos mais tarde, já separado e com a ex-esposa Sara (Gaia Weiss) enfrentando graves problemas psicológicos, é diagnosticado com uma doença terminal e precisa arrumar as peças soltas em sua família desestruturada antes de partir.

 

Whiskey on the Rocks (Disney Plus)

No ano de 1981, nos últimos anos de guerra fria, um fato curioso aconteceu em águas escandinavas. Um submarino russo classe Whiskey, U-137, em treinamento, após uma enorme bebedeira por parte de sua tripulação, acaba ficando encalhado no território sueco. Durante quase duas semanas uma série de situações políticas criou um verdadeiro alarde para os mandachuvas das duas maiores potências mundiais tendo no centro do tabuleiro o ex-primeiro ministro sueco Thorbjörn Fälldin (Rolf Lassgård) que fez de tudo para que a diplomacia vencesse quem tinha a pólvora nas mãos.

 

Magnatas do Crime (Prime Video)

Na trama conhecemos o aristocrata Eddie (Theo James), um soldado britânico que servia na ONU, chamado pra casa por sua família já que o pai está pelas últimas. Quando assume uma herança indigesta, que traz riquezas e muitos desastres, descobre que na propriedade da família existe uma enorme plantação secreta de maconha, comandado pela família de Susie (Kaya Scodelario). Buscando encontrar alguma solução para se desvincular da criminalidade, acaba entrando de cabeça no submundo do crime.

Séries de TV super ESPERADAS e baseadas em filmes que foram ABANDONADAS

Vivemos uma era áurea para o audiovisual. Produções voltadas ao entretenimento são mais populares do que nunca. Parte dessa receita de sucesso vem da conversa harmoniosa que o cinema possui hoje com a TV. Antes, mídias distintas e rivais, as duas se unem com a chegada da internet, misturando tudo num caldeirão de possibilidades infinitas. A prova disso é a via de mão dupla de ideias, artistas e produções que transitam da TV para o cinema e vice versa. Seriados como Game of Thrones mostraram que a TV atual não tem nada de pequena, e pode ser inclusive muito maior do que grande parte dos filmes para o cinema.

As mídias se homenageiam, e se no passado tínhamos adaptações de famosos seriados para as telonas (segmento que continua operacional e lucrativo), agora a telinha retribui o carinho adaptando no seu formato obras cinematográficas, vide Westworld e Stranger Things (grande homenagem aos filmes dos anos 1980). Pensando nisso, baseado numa matéria de nossos colegas do Digital Spy, formulamos uma nova lista. Pegando essa ideia e mostrando que nem sempre essa junção funciona bem, reunimos algumas séries de TV baseadas em filmes cultuados, cuja vida foi tão curta que nem chegaram a ser produzidas. Muitas delas você provavelmente nem ouviu falar. Então, não anote no caderninho e tente achar essas preciosidades online (as que existirem) por sua própria conta e risco.

Um Dia a Casa Cai (1986)

Clássico da Sessão da Tarde da geração anos 80, este filme tem produção de ninguém menos que Steven Spielberg e sua Amblin Entertainment (produtora do diretor). Curiosamente, ninguém mais fala na comédia hoje em dia. É bem verdade que o filme não é um dos mais memoráveis nas carreiras do diretor e dos protagonistas Tom Hanks e Shelley Long (então recém-saída do sucesso televisivo Cheers – 1982 a 1993). A trama fala sobre um casal recém-casado e as desventuras que passam para reformar sua grande casa nova. Tentando dar novos ares para a ideia, a rede NBC começou a desenvolver a série baseada no longa, com roteiro escrito por Justin Spitzer (The Office) e produção da Amblin TV, do mesmo Spielberg. Um piloto estava pronto para começar a ser rodado em 2014, mas devido a problemas com o elenco, precisou ser freado. Três anos depois e a série continua estagnada.

Advogado do Diabo (1997)

Cult por excelência, este suspense com doses sobrenaturais dividiu público e críticos na época de seu lançamento, justamente por não se decidir entre um caminho plausível ou um terror com elementos fantásticos. Seja como for, hoje a produção é venerada como obra cult por novas gerações. Ei, temos muita coisa boa para tirar daqui. Primeiro, Al Pacino tomado na maldade e na surtação máxima. Segundo, um dos primeiros papéis de destaque da musa Charlize Theron, que já demonstrava talento. Terceiro, uma Connie Nielsen igualmente inspirada, deliciosamente sedutora e maléfica. Em 2014, a mesma NBC ordenou um piloto da série que seria baseada no filme dirigido por Taylor Hackford (Ray), e escrita por Matt Venne, roteirista de continuações de terror dispensáveis, vide Luzes do Além (2007), Espelhos do Medo 2 (2010) e A Hora do Espanto 2 (2013). As filmagens, no entanto, nem chegaram a ocorrer. Talvez tenham olhado para o roteiro. Seria o caso de contratar alguém mais talentoso.

Fargo (1996)

Peraí, você diz. A série Fargo existe e é uma das grandes vencedoras de prêmios voltados para a TV (vide Globo de Ouro e Emmy) desde seu lançamento. Calma, jovem. Antes do seriado de antologia, produzido pelos próprios irmãos Coen, e lançado em 2014 (este ano está aparecendo muito por aqui, não?), um programa de TV baseado no filme indicado ao Oscar foi produzido. Ou quase. Logo no ano seguinte, em 1997, um piloto foi gravado e trazia os mesmos personagens do longa. Edie Falco (antes da estreia de Família Soprano) viveu a xerife Marge Gunderson, papel pelo qual Frances McDormand levou seu Oscar de melhor atriz, e Bruce Bohne reprisava seu papel do policial Lou. Os irmãos Coen, porém, não tiveram nada com a produção. Curiosamente, o episódio piloto teve direção da atriz vencedora do Oscar, Kathy Bates (Louca Obsessão). Assista abaixo ao episódio:

Hellraiser – Renascido do Inferno (1987)

Há anos menções sobre uma nova roupagem para o clássico do terror de Clive Barker enchem os corações dos fãs de empolgação. Mas o dia de reviver uma das obras mais interessantes do gênero parece nunca chegar. Em 2012, a produtora Sonar Television anunciou seus planos de levar a obra de Barker para as telinhas, com a promessa inclusive de que atores dos filmes originais iriam voltar. Hellraiser é uma franquia cujos três primeiros filmes são os únicos que verdadeiramente prestam, mesmo assim decaindo de qualidade a cada episódio da trilogia.

Depois disso, inúmeras sequências foram produzidas direto para o mercado de vídeo. Stewart Till, o presidente da Sonar Television chegou a dar declarações sobre a excelência da suposta série, alegando que o abismo entre uma grande série e uma apenas ok estava cada vez maior – obviamente, sua aspiração era pela primeira categoria. Até hoje o piloto nunca chegou a ser rodado, e Clive Barker, sabiamente, se manteve bem longe de tudo em relação à série. Barker planeja uma versão cinematográfica que esquecerá todas as continuações e seguirá de onde seu filme de 1987 parou.

Um Tira da Pesada (1984)

Muita gente não sabe, mas o filme Um Tira da Pesada inicialmente foi pensado como um veículo de ação para o astro Sylvester Stallone. Uma vez que Sly desistiu do projeto, optando logo depois por Cobra (1986) – um dos maiores prazeres culposos dos anos 80 – a produção recebeu tintas de comédia e sátira, caindo no colo de Eddie Murphy e se tornando o primeiro e um dos maiores sucessos da carreira do humorista. Duas continuações depois (a segunda, bem execrada), e Axel Foley parecia aposentado de vez. Mas hei que 20 anos depois o policial engraçadinho, nas formas de Murphy, ressurge para o piloto de uma série. E esse foi o grande problema, segundo o próprio.

A série de Beverly Hills Cop, título original do filme, seria centrada no filho de Foley, Aaron, interpretado por Brandon T. Jackson (Trovão Tropical), e Murphy fez apenas uma aparição no episódio piloto. Quando os produtores assistiram ao primeiro episódio, ficaram mais do que empolgados com a aparição do veterano comediante, desejando o ator como personagem recorrente da série. Murphy cordialmente recusou, devido à sua agenda (sério mesmo? O que ele têm feito ultimamente?). Dessa forma, Um Tira da Pesada, a série, ficou só no primeiro episódio – surpreendentemente dirigido por Barry Sonnenfeld (da trilogia Homens de Preto).

Segundas Intenções (1999)

Produção jovem adorada pela geração anos 1990, o que muitos não sabem provavelmente é que Segunda Intenções foi livremente inspirado no clássico da literatura Ligações Perigosas, produzido incansavelmente por diversas mídias, como filmes e teatro – sendo uma das mais conhecidas, um filme homônimo de 1988, com Michelle Pfeiffer. Apesar do status de culto, Segundas Intenções não foi, por assim dizer, um grande sucesso de público ou crítica. O longa gerou duas continuações, de 2000 e 2004, sendo a primeira dirigida pelo mesmo Roger Kumble do original e protagonizada por Amy Adams, atriz 5 vezes indicada ao Oscar.

Ano passado, uma série que iria funcionar como continuação do longa de 1999 (e não como um reboot da história) quase vingou. Um episódio piloto chegou a ser rodado, escrito e dirigido pelo próprio Kumble e com Sarah Michelle Gellar reprisando o papel da beijoqueira Kathryn Merteuil do filme, dezoito anos depois, agora com quase 40. Reese Wtiherspoon, por outro lado, se manteve distante do projeto, e sua personagem foi interpretada por Kate Levering, a Kim Kaswell da série Drop Dead Diva (2009 – 2014). A trama centraria nas manipulações da personagem de Gellar, em especial em relação ao sobrinho Bash, enquanto tenta ganhar controle da empresa da família, a Valmont International. A atriz chegou a publicar uma foto como a personagem em uma banheira, nas redes sociais – que você pode conferir abaixo. Uma pena. Mas queremos ver este piloto!

BÔNUS:

Geração X (1996)

Muito antes desta onda de produções do subgênero dos super-heróis que assola o mundo, seja na TV ou no cinema, tais ideias amargavam completo ostracismo na década de 1990. Um dos casos mais notórios ocorreu com Geração X, piloto que pretendia levar os mutantes (secundários) da Marvel para as telinhas semanalmente. Antes de X-Men (2000) dar o pontapé em um subgênero que não tem hora para acabar, personagens do time B do mesmo universo visavam um lugar ao sol.

O episódio inicial de 1h30min de duração chegou a ser lançado no Brasil e no mundo como um filme feito para a TV. Eu tive a oportunidade (e o desprazer) de assistir a esta pérola na época e compreender um pouco o motivo pelo qual os investidores pularam fora. Na trama, Emma Frost (Finola Hughes) e Banshee (Jeremy Ratchford) faziam às vezes do Professor Xavier no comando da escola e dos jovens mutantes. Entre os alunos, Jubileu (Heather McComb) era uma das protagonistas. Nada de Wolverine, Mística ou Magneto. Uma curiosidade é que a mesma locação usada para a mansão dos mutantes aqui, depois foi reaproveitada nos longas para o cinema. E dizem que nada de bom se aproveitou de Geração X

Mulher Maravilha (2011)

Mulher Maravilha foi um dos maiores sucessos desta primeira metade do ano e a salvação da DC no cinema. No entanto, antes do fenômeno mundial, a personagem amargava um fracasso nas telinhas. Seguindo os passos da série protagonizada pela estonteante Linda Carter (que durou de 1975 a 1979), a heroína ensaiou retorno em 2011, nas formas da azarada Adrianne Palicki (G.I. Joe – Retaliação). Usando calças, ao invés do short ou saia, o traje da heroína era pior do que um cospobre. Além disso, trazia uma versão mais descolada de Diana Prince, inserida no mundo moderno como empresária, dona de uma grande corporação. Algo parecido com o que foi conquistado na série da Supergirl, com Kara inserida num mercado de trabalho crível. As imagens de Palicki uniformizada estão espalhadas pela rede. Já o episódio piloto, talvez você precise de sorte para encontrar.

‘Buffy, a Caça-Vampiros’: Reboot da série pode acontecer em breve

Com a onda de reboots de séries clássicas (‘Três é Demais‘, ‘Arquivo X‘), ‘Buffy, a Caça-Vampiros é um dos projetos que tem chamado atenção dos fãs.

Essa semana, em entrevista ao Deadline, o chefão da Fox, Gary Newman, falou sobre a possibilidade de um reboot, e soou extremamente positivo sobre o projeto.

“Buffy provavelmente é a série que está mais pronta para ser trazida de volta. É algo que nós temos conversado muito. Joss Whedon é um dos maiores criadores que já trabalhamos.”

Sobre quando o retorno poderia acontecer, Newman acrescenta “Quando Joss decidir que é hora, nós faremos.”

Em 10 de março de 2018, a aclamada série ‘Buffy, a Caça Vampiros‘ comemorou 21 anos e para celebrar o marco histórico, a atriz Sarah Michelle Gellar divulgou fotos raras direto do set de produção.

Confira:

Buffy foi criada em 1992 no filme ‘Buffy – A Caça-Vampiros’, vivida pela atriz Kristy Swanson. Embora tenha uma péssima reputação, o longa foi a base para a cultuada série, que estreou em 1997 e teve 7 temporadas até 2003.

A história ganhou continuidade em duas séries em quadrinhos. A 8ª temporada foi publicada entre 2007 e 2011, e a 9ª teve início em 2011 e ainda tem dois volumes inéditos.

Mineiros tentam sobreviver após explosão no trailer do suspense ‘Mine 9’

O suspense ‘Mine 9‘, inspirado em uma história real, ganhou trailer.

Confira:

O filme foi escrito e dirigido por Eddie Mensore.

Duas milhas abaixo da superfície, nove mineiros dos Apalaches lutam para sobreviver após uma explosão de metano, deixando-os com uma hora de oxigênio.

Terry Serpico, Mark AshworthKevin Sizemore estrelam.

‘The Good Doctor’: Jasika Nicole é promovida ao elenco fixo da 3ª temporada

De acordo com o Deadline, Jasika Nicole (‘Fringe‘) foi promovida ao elenco regular da 3ª temporada de ‘The Good Doctor‘.

A atriz interpreta a Dra. Carly Lever, que apesar de ter sido introduzida na primeira temporada, teve grande destaque no final do segundo ciclo.

Vale lembrar que a 3ª temporada irá estrear na televisão norte-americana no dia 23 de setembro.

Apesar de ter perdido quase 40% de sua audiência, o segundo ano da série foi um dos programas mais assistidos da emissora, com uma média de 1.2 na demo, e um total de 6.7 milhões de espectadores.

A trama foca no Dr. Shaun Murphy, um jovem cirurgião com autismo e síndrome de Savant que se muda de uma vida tranquila no interior para se juntar à unidade cirúrgica de um hospital de prestígio. Sozinho no mundo e incapaz de se conectar pessoalmente com aqueles que o rodeiam, Shaun usa seus dons médicos extraordinários para conquistar seus colegas e salvar as vidas dos pacientes.

O elenco conta com Freddie Highmore, Nicholas Gonzalez, Antonia Thomas, Tamlyn Tomita, Hill Harper, Richard Schiff, Christina Chang, Paige Spara, Fiona Gubelmann e Will Yun Lee.

No Brasil, a série está disponível no serviço de streaming da Rede Globo, chamado Globo Play.

Lee Fierro, de ‘Tubarão’, morre aos 91 anos por complicações do Coronavírus

A atriz Lee Fierro, conhecida nos cinemas pelo seu papel como Sra. Kintner no clássico ‘Tubarão‘, morreu aos 91 anos por causa de complicações causadas pelo Coronavírus.

A Sra. Kintner teve uma pequena, mas memorável aparição no clássico do Steven Spielberg, lançado em 1975. A personagem dá um tapa na cara do Chief Brody por não ter impedido a morte do seu filho. A cena é fundamental para tudo o que acontece depois na trama, com o Brody indo atrás do tubarão para um confronto final.

Confira a cena:

Apesar do filme ter sido um dos seus papéis principais no cinema, ela é conhecida por ter “sido mentora de mais de 1000 crianças no teatro”, de acordo com o The Martha’s Vineyard Times.

O obituário do jornal citou em uma declaração: “The Island Theatre Workshop começou com a Mary Payne, mas Fierro passou mais de 25 anos como diretora artística e, diversos anos depois, continuou a ajudar, trabalhando até os 80 anos.”

Lee Fierro durante o final de semana, em Ohio.