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Crítica 2 | Malévola: Dona do Mal – A Bela acorda e o público adormece

Malévola: Dona do Mal chega aos cinemas mais perdido do que os executivos que aprovaram esse projeto. Sem ter muito mais o que contar, a continuação do sucesso de bilheteria de 2014 debuta nas telonas com quase duas horas de puro lenga-lenga e encheção de linguiça. Desperdiçando um elenco estelar e mais uma vez tentando transformar a bruxa má na heroína da história, o filme é um verdadeiro teste de paciência para quem for levar os filhos, sobrinhos ou irmãos pequenos ao cinema.

Desde os primeiros minutos do longa, fica perceptível que a equipe criativa não soube decidir entre manter o clima mais dark do antecessor ou abraçar o estilo clássico e batido dos contos de fadas não tão famosos do grande público. E isso reflete não apenas no visual, mas no estilo narrativo. Eles seguem tentando contar a história da Bela Adormecida pela ótica da vilã que não é vilã, mas agora esbarram em outro desafio: a princesa Aurora (interpretada pela fofa Elle Fanning) não apenas é um personagem que tenta conquistar seu espaço em tela, mas também tem seu próprio núcleo de personagens. Isso acaba fazendo de Malévola uma coadjuvante de sua própria história.

Depois de muito sofrimento de roteiro com cenas e diálogos que não acrescentam em nada na mitologia proposta nessa interpretação, mergulhamos um pouco na origem desconhecida de Malévola. Bem pouco mesmo, porque a origem de sua “raça”, apesar de ser interessante, é tratada da forma mais superficial possível, utilizando o talentoso Chiwetel Ejiofor para algumas poucas cenas que prometem bem mais do que realmente entregam. E é isso que torna a experiência ainda mais frustrante. Você vê que talvez fosse possível explorar algo diferente na trama e trazer um pouco de inovação, só que a equipe “criativa” é tão acomodada que se satisfaz em mostrar o básico da forma mais genérica possível.

Ao longo do filme, diversos temas que valem o debate são tocados, porém, nunca chegam a ser desenvolvidos. Eles tentam falar sobre sensação de pertencimento, espaço familiar, monarquia, guerra e paz, só que nunca desenvolvem nada disso. É tudo ridiculamente superficial. Passa o sentimento de que nem mesmo os produtores acreditaram no projeto e só fizeram a sequência para ganhar dinheiro.

Mas você deve estar pensando: filmes da Disney que fraquejam no roteiro pelo menos entregam um espetáculo visual, certo? Errado! O roteiro de ‘Malévola 2‘ só não é pior que o uso de CGI. O visual das criaturas mágicas é digno das computações gráficas do início dos anos 2000. Eles não conseguem passar nem realidade e nem abraçar o visual “cartoon” para fazer algo com o mínimo de personalidade. Ou seja, é ruim.

O CGI de ‘Malévola 2’ vem aí pra garantir o pesadelo da garotada

Os personagens humanos são picolé de chuchu total. Até mesmo a personagem de Michelle Pfeiffer, que promete entregar algumas nuances e camadas, acaba se mostrando um personagem mega superficial e previsível. Ao fim, quem se salva dessa confusão toda é a própria Angelina Jolie. Coitada, ela entendeu que a Malévola é uma personagem que pode marcar sua carreira e fica nítido como ela se esforça para aquilo dar certo. A atriz está super confortável no papel e entrega a ambiguidade que essa versão da personagem propõe. A própria Elle Fanning não está mal. Mas só. Nem mesmo elas e um bom trabalho de figurino, que aí sim segue o padrão Disney de qualidade, são capazes de salvar a grande bomba da Disney em 2019.

Em um filme completamente mecânico, até Michelle Pfeiffer perde um pouco do brilho.

 

Crítica | Aruanas – Série da Globo faz Denúncia do Desmatamento no Amazonas

O Brasil é um país continental, com culturas diferentes e cujo território abrange a maior parte da Floresta Amazônica – o pulmão da Terra. Justamente por ser o centro através do qual o planeta respira, ele desperta a cobiça de empresas do mundo inteiro, que visam na região atrás da madeira, dos minérios, dos animais, dos recursos naturais e, claro, do próprio território, que cada vez mais vem sendo devastado para se transformar em pasto para o agronegócio. E é neste ponto que entra as Aruanas.

Partindo de uma realidade atual e cruel, a série produzida pela Rede Globo busca aproximar a ficção do cenário cotidiano das populações diretamente afetadas pelo desmatamento e jogar luz sobre o que se passa na região norte brasileira. A série desconstrói a ideia de imaginário ocidental da selva inexplorada, jogando luz para um cenário já em desmatamento, já em destruição.

Com um argumento extremamente pertinente, o tema é justamente o forte de ‘Aruanas’. A série parte da luta de uma organização não governamental chamada Aruana, da qual fazem parte a advogada Verônica Muniz (Taís Araujo), a jornalista Natalie Lima (Débora Falabella) e a ativista Luiza Laz (Leandra Leal) – três amigas de infância que fundaram a ONG –, além da estagiária Clara (Thainá Duarte), que chega na ONG fugindo do seu ex abusivo. Juntas elas e outros funcionários da Aruanas irão lutar contra a mineradora KM, empresa de Miguel Kiriatos (Luiz Carlos Vasconcelos), que recebe assessoria constante da lobista Olga Ribeiro (Camila Pitanga) para conseguir burlar Brasília e se apropriar das reservas indígenas na cidade de Cari, no Amazonas.

O roteiro de Estela Renner e Marcos Nisti, escrito com Pedro de Barros, transita suavemente entre o drama e o thriller, afinal, as três ativistas se colocam sob constante risco em nome da causa – o que é legal, porque não exagera nos elementos de nenhum desses dois gêneros. Entretanto, exagera nos diálogos enciclopédicos, que engessam por muitas vezes a fala dos personagens – os quais explicam o tempo todo coisas uns aos outros e elencam estatísticas, em um artifício didático de transmitir a realidade enfrentada pelos povos indígenas e ribeirinhos. Além disso, embora o argumento seja centrado nessa luta pela manutenção da floresta amazônica, o roteiro é preenchido boa parte pelos dramas pessoais das quatro protagonistas, desviando o interesse do espectador do foco principal para apresentar mais profundamente essas personagens, tendo já em vista uma segunda temporada – já confirmada.

Com dez episódios de cerca de quarenta e cinco minutos cada, a primeira temporada toda nos conduz para a cena final, que é realmente emocionante. Os momentos ápices da história ocorrem no final do episódio 4; no 7º, quando o grande drama é revelado; e no 8º, quando a coisa toda vai para o ventilador.

A atuação do elenco – reunido pela primeira vez em uma mesma produção – é bastante competente, embora nos primeiros episódios se aproxime mais com a atuação de teatro (que tem movimentos mais marcados). O destaque é Leandra Leal, mais familiarizada com o cinema, e em Gustavo Vaz e Bruno Goya, cujas performances são mais naturais.

A direção competente de Estela Renner – aliada com uma super produção que levou a equipe para gravar no Amazonas e incluiu indígenas de verdade para representarem a si mesmos na ficção, inclusive falando em guarani – consegue um resultado de encher os olhos, sem se demorar em cenas de violência e trazendo belíssimas imagens de uma parte do Brasil pouquíssimo conhecida pelos próprios brasileiros. A série – que teve premiere em Nova York em 2019 na inauguração da Globoplay como streaming internacional – se encaminha para ser uma das principais referências de produção nacional no resto do mundo, e tem tudo para trazer uma segunda temporada mais aprofundada no tema.

ep 5 – cena 24 – Bastidor – Raoni ( Abraão Mazuruna ), Payall ( Kay Sara ) e Anderson Kay.

‘Capitã Marvel’: Diretores querem ver a personagem lutando contra Thanos

Em diversas ocasiões, já foi contado que a Capitã Marvel será uma das personagens mais fortes do MCU se tornando uma peça principal para os Vingadores derrotarem Thanos no próximo filme.

Comentando justamente sobre esse inevitável embate, os diretores Ryan Fleck e Anna Boden falaram ao AMC Theather que estão ansiosos para ver isso acontecer nas telas:

“No começo do nosso filme, ela não sabe o quão poderosa ela é. Mas no final, vocês verão que, bem… Vamos apenas dizer isso: estou muito empolgado para ver o que ela faz com Thanos em ‘Ultimato‘.”

Confira o trailer mais recente:

Dirigido por Anna Boden e Ryan Fleck, longa terá 130 minutos (2h10) de duração.

A Capitã Marvel é uma nova aventura dos anos 90, que mostra um período inédito na história do Universo Cinematográfico da Marvel. Acompanhamos a jornada de Carol Danvers, que se torna uma dos heroínas mais poderosas do universo. Quando uma guerra galáctica entre duas raças alienígenas atinge a Terra, Danvers encontra a si mesma e um pequeno grupo de aliados no centro do turbilhão.

Capitã Marvel‘ estreia em 7 de março de 2019 no Brasil e trará a heroína batalhando contra skrulls em 1995.

‘The Terror’: 2ª temporada ganha trailer perturbador; Confira!

‘The Terror: Infamy’ ganhou o trailer oficial de sua segunda temporada. O novo ciclo tem estreia marcada para o dia 12 de agosto.

Confira:

A série antológica foi criada por Alexander Woo (‘True Blood‘) e Max Borenstein (‘Kong: A Ilha da Caveira‘), que também servem como produtores executivos. Woo será o novo showrunner.

A próxima temporada acontecerá durante a Segunda Guerra Mundial, e terá foco em um espectro que assombra a comunidade nipo-americana durante a Segunda Guerra Mundial, no sul da Califórnia, em que vários campos de concentração foram mantidos.

O elenco inclui Kiki Sukezane, Miki Ishikawa, Shingo Usami, Yuki Morita, Naoko MoriGeorge Takei Cristina Rodlo.

Lendário videoclipe de “Take On Me”, da banda a-ha, ganha versão remasterizada; Confira!

O icônico e revolucionário videoclipe da música “Take On Me” ganhou na última noite de Ano Novo uma versão remasterizada em 4K – e o resultado ficou incrível!

Confira:

A canção original foi produzida por Tony Mansfield e remixada por John Ratcliff, em outubro de 1984. Um ano depois, Alan Tarney realizou uma nova investida da música para o segundo álbum de estúdio do grupo, ‘Hunting High and Low’.

Após o terceiro lançamento, “Take On Me” alcançou a terceira posição dos charts do Reino Unido, além de ter entrado para a Billboard Hot 100.

Dirigido por Steve Barron, o videoclipe foi aclamado por sua estética inovadora, tendo levado para casa seis prêmios do MTV Video Music Awards.

Crítica | Chloe e Halle Bailey superam todas as expectativas com ‘Ungodly Hour’

A dupla Chloe x Halle, formada por Chloe e Halle Bailey, surgiu ainda em 2013 com uma arte que fazia covers a diversas divas do pop. Não demorou muito para que a lendária Beyoncé se apaixonasse pela rendição que as irmãs haviam realizado com “Pretty Hurts”, uma de suas músicas mais icônicas. A partir daí, as duas aceitaram o convite de integrarem a multi-milionária Parkwood Entertainment, supervisionada pela Queen-B, e entrando em uma carreira meteórica em tempo recorde. Não é surpresa que, sendo consideradas como o brilhante futuro do R&B, elas já tenham sido indicadas a duas categorias do Grammy Awards e, a cada dia, são agraciadas com uma fama merecida.

Agora, dois anos após o lançamento de seu primeiro álbum de estúdio, Chloe x Halle retornam para os holofotes com a estreia de ‘Ungodly Hours’. O novo CD é uma competente produção que explora, talvez mais que a investida anterior (‘The Kids Are Alright’), as habilidades e as incursões vocais de ambas as artistas, bem como letras recheadas com uma envolvência sensual e imediatamente relacionável com qualquer ouvinte que venha procurando boas músicas. Além disso, as irmãs se unem com a icônica produtora e compositora Nija Charles – que é conhecida por trabalhar com alguns dos maiores nomes da indústria fonográfica, incluindo SZA, Cardi B e Lady Gaga. O resultado é uma homenagem clássica e ao mesmo tempo contemporânea a um gênero que já vinha se saturando no cenário mainstream, com uma revisitação poderosa ao fin de siècle.

A maior conquista desse novo álbum é, com certeza absoluta (e como já foi mencionado por cima), a versatilidade sonora à qual somos apresentados. Afinal, seguindo os passos – e as claras influências – de Destiny’s Child, Aaliyah e Alicia Keys, Chloe e Halle não pensam duas vezes antes de provarem para o que vieram. A introdução mescla-se com fluidez a “Forgive Me”, uma faixa bombardeada com o espectro do trap e do trap-pop através das batidas de uma seca percussão e de um orgânico piano ao fundo – e, apesar de sua coesão do começo ao fim e de performances on point de ambas as integrantes da dupla, é um tanto quanto destoante quanto colocada ao lado das críticas e pungentes tracks que a procedem, incluindo a onírica “Baby Girl” e a nu-funk “Do It” (que não poderia ser mais representativo à estética noventista que influencia as cantoras).

À medida que as breve treze faixas vão se desenrolando, percebe-se que as artistas tratam sua imagem sem quaisquer escrúpulos, transformando-se em audaciosas vozes para a nova geração e em futuros ícones da música, livrando-se de rótulos segregacionistas para dar vida a um gênero próprio – do mesmo modo que Solange com ‘When I Get Home’, ou até mesmo AURORA com basicamente todas as suas produções. Essa concepção abstrata começa a se concretizar com a trindade formada por “Tipsy”, a faixa homônima “Ungodly Hour” e “Busy Boy” – esta certamente uma das melhores canções do ano.

“Tipsy” funde em um mesmo escopo sinestésico o oitentismo dos sintetizadores, os drills e a familiar retroatividade de uma bateria usada de forma nada ortodoxa, resgatando o aspecto atribulado do new jack swing com poder descomunal e uma letra que discorre sobre relacionamentos tóxicos e um estigma histérico comumente associado às mulheres pretas; “Ungodly Hour” reduz o tempo em uma apaixonante declamação romântica que tangencia uma deliciosa e pecaminosa blasfêmia muito bem estruturada e que não perde a chance de ser uma das entregas mais mercadológicas da obra; concluindo o streak irretocável, “Busy Boy” opta por uma atmosfera dark que nos arremessa de volta para os últimos anos da década de 2010, pegando certas progressões que dialogam com o extinto e subestimado grupo Mis-Teeq.

“Catch Up”, por sua vez, é um irreverente divisor de água que dá início à segunda metade do álbum, optando por afastar-se do confortável saudosismo e fixar-se na atualidade e num futurista prospecto para o gênero analisado nesta crítica. É a partir daí que o interlúdio-esque “Overwhelmed”, pecando pela curtíssima duração, se arquiteta e prepara o terreno para a balada com ares new-wave “Lonely”, valendo-se de inflexões emocionantes que alcançam agudos que não achávamos necessários até ouvirmos. Já em “Don’t Make It Harder On Me”, temos um convite gospel guiado pelo baixo e pela guitarra e por um dos maiores anthems R&B dos últimos anos, revestindo-se com solilóquios sobre superação e amadurecimento.

Em comparação às obras que nos entregaram nos anos anteriores, as irmãs Bailey parecem finalmente ter se rendido à esfera menos faturada e mais voltada à cultura mainstream – e talvez esse seja o único erro desse glorioso CD. Afinal, à medida que o retorno às faixas lentas e respaldadas nos conceitos fonográficos da elegia épica, percebe-se que, novamente, nada é o que parece ser e, se imaginávamos alguma coisa, a construção das tracks muda de direção no meio do caminho – “Wonder What She Thinks of Me” é a principal representante desse choque proposital. “ROYL”, nutrindo-se de uma mimética cortesia para ‘Lemonade’, é a perfeita canção para fechar esse ciclo de pura sensorialismo que não nos cansa em momento algum.

‘Ungodly Hours’ supera todas as expectativas que tínhamos acerca da identidade da dupla Chloe x Halle, mostrando que, dia após dia, sua presença ganha mais fúria em um momento crítico para a representatividade e para o padronizado entretenimento contemporâneo.

Nota por faixa:

  • Intro – 5/5
  • Forgive Me – 4/5
  • Baby Girl – 5/5
  • Do It – 4,5/5
  • Tipsy – 5/5
  • Ungodly Hour – 5/5
  • Busy Boy – 5/5
  • Catch Up (feat. Mike WiLL Made-It) – 4,5/5
  • Overwhelmed – 4/5
  • Lonely – 4,5/5
  • Don’t Make It Harder On Me – 5/5
  • Wonder What She Thinks of Me – 4,5/5
  • ROYL – 5/5

‘Crônicas de Natal: Parte Dois’: Papai Noel e Mamãe Noel estampam cartaz oficial da sequência; Confira!

Netflix divulgou o cartaz oficial de ‘Crônicas de Natal: Parte Dois’, sequência do filme de 2018 que marca o retorno de Kurt Russell como Papai Noel.

Confira, junto ao trailer:

Já faz dois anos desde que os irmãos Kate (Darby Camp) e Teddy Pierce (Judah Lewis) salvaram o Natal – e muito mudou. Kate, agora uma adolescente cínica, está relutantemente passando os feriados natalinos em Cancún com o novo namorado de sua mãe e seu filho, Jack (Jahzir Bruno). Indisposta a aceitar essa nova versão da família, Kate decide fugir. Mas quando um encrenqueiro misterioso e mágico chamado Belsnickel ameaça destruir o Polo Norte e acabar com o Natal de uma vez por todas, Kate e Jack são arrastados para uma nova aventura com Papai Noel (Russell).

O filme será lançado no dia 25 de novembro.

A sequência será dirigida por Chris Columbus – que também volta a produzir.

A sequência também contará com o retorno Goldie Hawn, Darby Camp, Kimberly Williams Paisley e Judah Lewis. Os novatos Julian Dennison e Jahzir Bruno completam o elenco.

Crítica | Crônicas de Natal – Kurt Russell é o Papai Noel que precisávamos

‘Falcão e Soldado Invernal’ se reúnem em novo comercial DUBLADO com cenas inéditas; Confira!

Disney+ divulgou um novo comercial DUBLADO da série ‘Falcão e Soldado Invernal‘.

Confira:

A aguardada série será lançada em menos de duas semanas, no dia 19 de março.

Seguindo os eventos de ‘Vingadores: Ultimato’, Sam Wilson/Falcão e Bucky Barnes/Soldado Invernal se unem em uma aventura global que testa suas habilidades – e sua paciência – em ‘Falcão e Soldado Invernal’.

Anthony Mackie e Sebastian Stan estrelam como os respectivos personagens titulares. Emily Van CampDaniel Brühl e Noah Mills completam o elenco.

Kari Skogland, veterana da televisão norte-americana, será responsável pela direção de todos os seis episódios.

 

Elenco de ‘Eu Nunca…’ lê tweets em português em novo vídeo HILÁRIO; Confira!

A 2ª temporada de ‘Eu Nunca…‘ (Never Have I Ever) estreou na Netflix e, para promovê-la, a gigante do streaming reuniu Maitreyi Ramakrishnan (Devi), Poorna Jagannathan (Nalini) e Richa Moorjani (Kamala) para ler tweets de fãs brasileiros.

Confira:

A série foi criada por Lang Fisher e Mindy Kaling.

Nos capítulos recém-lançados, Devi está cheia de coragem para tomar decisões ousadas, enquanto lida com o seu tumultuado relacionamento com a mãe, novos amores e a chegada de novos colegas na escola.

Maitreyi Ramakrishnan estrela a produção. Poorna Jagannathan, Richa Shukla, Darren Barnet, Aitana Rinab Perez, John McEnroe, Hanna Stein, Sendhil Ramamurthy, Jaren Lewison, Ramona Young e Lee Rodriguez.

Os PIORES Filmes Originais da Netflix em 2021

Da mesma maneira que a Netflix entregou produções incríveis ao longo de 2021, também pisou na bola diversas vezes e apostou fichas em títulos esquecíveis e que não cumpriram com as expectativas geradas.

Desde a péssima adaptação de ‘A Mulher na Janela’, um thriller psicológico que, de fato, não conseguiu honrar o material original, até a execrável comédia romântica ‘Amor sem Medida’, que se tornou palco de inúmeras controvérsias, separamos os dez piores filmes originais lançados pela gigante do streaming neste ano.

Confira abaixo as nossas escolhas:

10. UM NINHO PARA DOIS

Apesar de ter títulos muito bons em sua carreira (como ‘Poderia Me Perdoar?’‘Missão Madrinha de Casamento’), Melissa McCarthy participou de algumas produções que poderiam facilmente ser eliminadas de sua filmografia – e um deles é o recente drama ‘Um Ninho para Dois’. Mesmo tentando ao máximo superar o fraco roteiro com sua versátil rendição, o problema do longa foi se deixar levar pela presunção desmedida e querer entregar mais do que conseguiu, mergulhando num raso e cansativo melodrama novelesco.

 

9. A MULHER NA JANELA

Joe Wright e Amy Adams são dois dos nomes mais aclamados do cenário do entretanimento, mas nem o peso que os artistas representam conseguiu salvar A Mulher na Janela’ do fracasso. Massacrado pela crítica, o longa-metragem não conseguiu capturar a essência do romance original de A.J. Finn, com um plot convulsionado e recheado de diálogos medíocres.

 

8. CÉU VERMELHO-SANGUE

“Os múltiplos equívocos poderiam facilmente ser ignorados – se a obra não se levasse a sério. O entretenimento está ali e até cumpre com o objetivo de divertir, mas só quando não se volta para mensagens subliminares de maternidade e abandono. Optar por uma homenagem aos slashers seria um caminho melhor e mais coeso, mas o realizador insiste em apostar fichas em um drama escondido que força laços com os espectadores e tenta aprofundar personalidades bastante estereotipadas, no sentido de tipos sociais em longas-metragens. Nadja é a anti-heroína que, vítima de uma maldição, tenta fazer o máximo para não se render à escuridão; Elias é a personificação da inocência e, à medida que seu arco se desenrola, mergulha em um mandatório amadurecimento e sacrifício; Farid (Kais Setti) é o ajudante-herói que, no final das contas, é encarado como o culpado antes do grand finale – e por aí seguimos.” – Thiago Nolla

7. UM CLÁSSICO FILME DE TERROR

“‘Um Clássico Filme de Terror‘ traz umas das reviravoltas mais bobas que já vi em uma produção do gênero. Além de desconstruir tudo o que tínhamos visto anteriormente, não faz o menor sentido no contexto geral da história. Para piorar a situação, o roteiro nunca se prontifica a explorar sua própria reviravolta e, quanto mais pensamos em todas as suas circunstâncias, mais ridículos e improváveis ficam esses acontecimentos.” – Nefferson Taveira

6. ENCRENCÃO

Encrencão pode ter passado do radar mainstream dos assinantes da Netflix – e talvez isso tenha sido por um motivo bom. A animação gira em torno de um insuportável cãozinho que vive no luxo e que vê a vida mudar completamente quando a dona falece inesperadamente. Lançando-se em uma aventura para recuperar o que perdeu (se é que podemos chamar essa infeliz proposta de aventura), ele não tem qualquer evolução de arco e continua tão esnobe quanto antes.

 

5. ESQUADRÃO TROVÃO

“Com quase duas horas de duração, a comédia peca por não saber usar o seu tempo de tela com sabedoria e muitas vezes patina em uma trama pouco dinâmica e cativante. Sua segunda metade tenta trazer algumas cenas de ação mais eletrizantes e os bons efeitos visuais até conseguem suprir a carência do humor. Mas ainda assim, o longa desperdiça os seus protagonistas, apaga a Melissa Leo de tal forma que mal conseguimos percebê-la e traz Jason Bateman relembrando os tempos de comédia, em um personagem que tenta ser um alívio cômico adicional, mas pouco nos interessa genuinamente.” – Rafaela Gomes

 

4. ELE É DEMAIS

Na onda de remakesreboots, o clássico noventista ‘Ela É Demais’ (que já não era aquelas coisas) recebeu uma versão modernizada que invertia os papéis de gênero e que ficou intitulada ‘Ele é Demais’. Estrelada por Addison RaeTanner Buchanan e outros, a história é centrada em uma jovem popular que aceita o desafio de transformar um garoto desajeitado e antissocial no próximo rei do baile de sua escola. Além da produção ser totalmente irrelevante, ela é pincelada com atuações forçadas e uma narrativa que não faz nada além de copiar o filme original – motivo pelo qual foi massacrada tanto pelo público quanto pela crítica.

3. A BARRACA DO BEIJO 3

‘A Barraca do Beijo’ fez sua estreia lá em 2018 e, apesar dos clichês, se tornou um prazer culposo dos assinantes da Netflix e dos amantes de comédia romântica. Mas o que ninguém entendeu foi o motivo do filme se transformar em uma trilogia, expandindo um universo narrativo (se é que podemos chamá-lo disso) totalmente desnecessário e que funciona apenas como uma amulação de qualquer outra produção do gênero. O terceiro capítulo, consagrando-se como o pior deles, é uma mistura vergonhosa de más atuações, um fraco roteiro e uma direção sem sentido.

 

2. VOZES E VULTOS

Outro título que prometia reacender a emoção dos espectadores foi o terror ‘Vozes e Vultos’. O longa-metragem marcou o retorno da indicada ao Oscar Amanda Seyfried ao gênero em questão, mas, apesar de interessantes trailers e imagens promocionais, a obra não conseguiu cumprir com o prometido. Trazendo inúmeros temas para um arrastado enredo de duas horas, o filme também peca por um desfecho frustrante e pela falta de coerência.

 

1. AMOR SEM MEDIDA

‘Amor sem Medida’ se tornou um sucesso de exibição no mercado internacional – mas uma boa recepção financeira não tira o fato do longa-metragem ser um dos piores títulos não só de 2021, mas também de todo o catálogo da Netflix. Trazendo Leandro HassumJuliana Paes, o enredo é centrado entre uma advogada recém-divorciada e um conceituado cardiologista de baixa estatura. Entretanto, nem mesmo a despreocupada comédia pastelão consegue salvar a obra de ser uma completa bomba, infundida em personagens caricatos e rodeada de controvérsias acerca do capacitismo, que chamaram a atenção de nomes como Peter DinklageJuliana Caldas.

‘O Soldado que Não Existiu’: Drama de guerra com Colin Firth estreia na Netflix!

‘O Soldado que Não Existiu’ (Operation Mincemeat), drama da II Guerra Mundial baseado em fatos reais, já está disponível na Netflix.

A produção estreou hoje, 11 de maio, no catálogo da plataforma de streaming.

A história, adaptada do romance homônimo de Ben Macintyre, é ambientada em 1943, momento no qual os Aliados se preparavam para reconquistar a Europa nazista. O time responsável pela missão, porém, enfrenta um obstáculo impossível de ser contornado: proteger uma invasão massiva de colidir com o poderio germânico e evitar um potencial massacre. Dois oficiais da inteligência britânica, Ewen Montagu (Colin Firth) e Charles Cholmondeley, portanto, criam uma estratégia de desinformação, centrada no cadáver de um homem.

Relembre o trailer:

John Madden, indicado ao Oscar por ‘Shakespeare Apaixonado’, fica responsável pela direção, com roteiro assinado por Michelle Ashford (‘Masters of Sex’).

Matthew Macfadyen, Kelly Macdonald e Johnny Flynn completam o elenco.

‘Alguém Avisa?’: Comédia natalina com Kristen Stewart já está disponível no Prime Video!

Prime Video acaba de disponibilizar em seu catálogo a elogiada comédia romântica natalina LGBTQIA+ ‘Alguém Avisa?‘ (‘Happiest Season’), estrelada por Kristen Stewart e Mackenzie Davis.

A produção foi lançada na plataforma de streaming no último dia 01 de outubro.

Conhecer a família da sua namorada pode ser difícil. Planejar pedir a mão dela em casamento durante o jantar anual de Natal da família – até você descobrir que eles nem sabem que ela é lésbica – é mais difícil ainda. Quando Abby (Kristen Stewart) descobre que Harper (Mackenzie Davis) vem escondendo o relacionamento das duas de sua família, ela começa a questionar a namorada que pensava conhecer.

Relembre o trailer:

O filme tem direção de Clea DuVall e conta também com Alison Brie, Dan Levy, Victor Garber e Mary Steenburgen no elenco.

Oscar 2023 | ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre’ conquista o prêmio de Melhor Figurino

Os vencedores do Oscar 2023 estão sendo revelados hoje (12) e o adorado ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre’ não ficaria fora da lista de ganhadores.

A incrível Ruth Carter conquistou a estatueta de Melhor Figurino por seu incrível trabalho no longa-metragem. Ela já levou o prêmio na mesma categoria por ‘Pantera Negra’, o primeiro capítulo da franquia.

Lembrando que ‘Pantera Negra 2‘ continua em exibição nos cinemas.

No filme, o mundo de Wakanda se expande. Após a morte do ator de T’Challa (Chadwick Boseman) o foco de Wakanda para Sempre’ são os personagens em volta do Pantera Negra. Rainha Ramonda (Angela Bassett), Shuri (Letitia Wright), M’Baku (Winston Duke), Okoye (Danai Gurira) e as Dora Milage lutam para proteger a nação fragilizada de outros países após a morte de T’Challa. Enquanto o povo de Wakanda se esforça para continuar em frente neste novo capítulo, a família e amigos do falecido rei precisam se unir com a ajuda de Nakia (Lupita Nyong’o), integrante dos Cães de Guerra, e Everett Ross (Martin Freeman). Em meio a isso tudo, Wakanda ainda terá que aprender a conviver com a nação debaixo d’água, Talokan, e seu rei Namor (Tenoch Huerta).

‘Outlander’: 2ª parte da 7ª temporada ganha teaser trailer; Confira!

A primeira parte da 7ª temporada do aclamado drama de época ‘Outlander‘ chegou ao fim no último dia 11 de agosto e, agora, foi divulgado o teaser trailer oficial da segunda metade do novo ciclo.

A próxima leva de episódios estreia em 2024, ainda sem dia confirmado.

Confira:

Lembrando que a série chegará ao fim na 8ª temporada.

Vale lembrar que um spin-off, que servirá de pré-sequência da série original, foi confirmado e está em produção.

Baseado nos livros de Diana Gabaldon, o drama histórico segue Claire Randall (Caitriona Balfe), uma enfermeira de combate da Segunda Guerra Mundial que vai parar misteriosamente na Escócia, em 1743.

O elenco conta com Caitriona Balfe, Sam Heughan, Richard Rankin, Sophie Skelton, John Bell, César Domboy, Lauren Lyle, Caitlin O’Ryan, Mark Lewis Jones, Jessica Reynolds e Alexander Vlahos.

Donald Glover diz que está “VELHO demais” para interpretar o Miles Morales no live-action do Homem-Aranha

Em uma recente participação ao Lie Detector Test, um dos programas da revista Vanity FairDonald Glover disse que se sente velho demais para interpretar o Miles Morales na versão live-action do Homem-Aranha.

Os fãs de Glover, que ganhou reconhecimento mundial através de sua carreira como ator, roteirista, diretor e músico, já haviam expressado interesse em vê-lo como o Teioso em uma possível adaptação cinematográfica – mas o mais próximo que receberam foi uma participação em voz em ‘Homem-Aranha: Através do Aranhaverso’.

“Eventualmente, haverá um live-action focado em Miles Morales – e acho que eles provavelmente estão mais preocupados comigo interpretando Prowler ou algo assim”, ele comentou. “Estou velho demais para ser o Homem-Aranha agora”.

Lembrando que Glover divide os holofotes na recém-estreada série ‘Sr. e Sra. Smith’ ao lado de Maya Erskine.

“Dois estranhos solitários conseguem empregos em uma misteriosa agência de espionagem que oferece a eles uma vida gloriosa de espionagem, riqueza, viagens pelo mundo e uma bela casa em Manhattan. A pegadinha? Novas identidades em um casamento arranjado como Sr. e Sra. John e Jane Smith. Agora casados, John e Jane enfrentam uma missão de alto risco toda semana, ao mesmo tempo em que enfrentam um novo marco no relacionamento. Sua complexa história de cobertura se torna ainda mais complicada quando eles desenvolvem sentimentos reais um pelo outro. O que é mais arriscado: espionagem ou casamento?”.

O elenco também conta com Wagner Moura, Alexander Skarsgård, Eiza González, Sarah Paulson, Sharon Horgan, Ron Perlman, Billy Campbell, Úrsula CorberóPaul Dano, Michaela Coel, John Turturro Parker Posey.

Glover é creditado como co-criador e produtor executivo de ‘Sr. e Sra. Smith‘, ao lado de Francesca Sloane, que também atua como showrunner.

‘O Urso’: 3ª temporada chega ESTA SEMANA ao catálogo do Disney+!

A 3ª temporada de ‘O Urso’, estrelada pelo ator Jeremy Allen White (‘Shameless’), chega esta semana ao catálogo do Disney+.

O próximo ciclo tem estreia agendada para o dia 17 de julho na plataforma de streaming.

No Rotten Tomatoes, a nova leva de episódios abriu com 94% de aprovação com base em 63 reviews – mas amargou apenas 59% de aprovação por parte do público.

Os críticos em geral elogiaram a terceira temporada por manter a excelência do programa, mas apontaram que o novo ano é inferior aos anteriores.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“‘O Urso’ ainda alcança momentos de transcendência na jornada dos seus personagens em busca de excelência profissional e crescimento pessoal, mas o programa mostra-se mais imperfeito do que sua aclamação efusiva poderia sugerir”, disse Alison Herman da Variety.

“Episódio por episódio, a terceira temporada de ‘O Urso’ está à altura do melhor que o programa já apresentou. Talvez até melhor”, disse Daniel Fienberg do The Hollywood Reporter.

“O novo ano de ‘O Urso’ não alcança exatamente o triunfo decadente da segunda temporada, mas em seus momentos de profunda introspecção emocional, ainda é — para usar uma comparação comum na gastronomia — notavelmente delicado. Talvez isso seja suficiente por enquanto”, disse John Nugent da Empire.

“O elenco continua esplêndido e a narrativa é sombria e lírica, de uma maneira que tanto desafia quanto recompensa o público por estar atento aos pequenos detalhes. O que ‘O Urso’ perdeu é o elemento de surpresa que marcou sua estreia”, disse Brian Lowry da CNN.

“Em seu auge, ‘O Urso’ continua inovador, excelente e tão habilmente retratado que assistir pode ser uma verdadeira delícia. No entanto, em alguns momentos, a temporada também parece confusa, exagerada e inconsistente”, disse Alan Sepinwall da Rolling Stone.

“Desta vez, a maior aposta do programa é perseguir corajosamente a disfunção, ao mesmo tempo em que permite espaço para graça e crescimento”, disse Lili Loofbourow do The Washington Post.

“A terceira temporada de ‘O Urso’ não consegue encontrar o equilíbrio ideal, como fez a temporada anterior, mas serve pratos suficientemente satisfatórios para manter os espectadores interessados até que as coisas realmente peguem fogo novamente”, disse Ben Travers do IndieWire.

“Este é o tipo de programa que inspira um afeto profundo e, mesmo com seus defeitos, sinto um grande carinho por ‘O Urso’ . No entanto, sinceramente, este não representa o ápice da série”, disse Rebecca Nicholson do The Guardian.

No Brasil, as duas primeiras temporadas também estão disponíveis no Disney+.

A série foi criada por Christopher Storer.

A trama segue um jovem chef que volta para Chicago para comandar a loja de sanduiches de sua família.

O elenco conta com Jeremy Allen WhiteEbon Moss-BachrachAyo EdebiriLionel BoyceLiza Colón-Zayas e Abby Elliott.

Jackie Chan e Ralph Macchio no trailer INCRÍVEL de ‘Karatê Kid: Lendas’; Confira!

‘Karatê Kid: Lendas’, filme que trará no elenco as lendas Jackie Chan e Ralph Macchio, ganhou seu incrível trailer oficial.

Confira:

Ben Wang também estrela.

O longa estava programado para estrear no dia 12 de dezembro, e agora chega aos cinemas em 30 de maio de 2025.

O elenco contará com talentos como Aramis Knight (‘Ms. Marvel’), Wyatt Oleff (‘Guardiões da Galáxia’), Joshua Jackson (‘Atração Fatal’), Sadie Stanley (‘Kim Possible’) e Ming-Na Wen (‘Agentes da S.H.I.E.L.D.’).

A trama, ambientada na Costa Leste, focará em um adolescente chinês que encontra força e direção através da mentora de artes marciais.

Jonathan Entwistle (‘Goosebumps 2: Halloween Assombrado’) é responsável pela direção.

O roteiro do novo longa é assinado por Rob Lieber, criador da série ‘I Am Not Okay with This‘.

Miley Cyrus divulga prévia de “Easy Love”, faixa de seu novo álbum de estúdio; Ouça!

A vencedora do Grammy Miley Cyrus divulgou hoje (19) uma prévia de “Easy Love”, faixa inédita de seu aguardado álbum ‘Something Beautiful’.

A canção será lançada nesta próxima sexta-feira, 23 de maio.

Ouça:

O álbum virá acompanhado de um filme visual dirigido por Cyrus, Jacob Bixenman Brendan Walter, com fotografia de Debie, e que terá estreia mundial no Festival de Tribeca.

O disco conta com treze faixas inéditas e funcionará como uma experiência visual única que inclui nomes importantes do mundo da moda: Thierry MuglerJean Paul GaultierAlexander McQueen e Alaïa.

‘Something Beautiful’ tem lançamento agendado para o dia 30 de maio.

Vale lembrar que o último álbum de estúdio de Cyrus foi o elogiado ‘Endless Summer Vacation’, que lhe rendeu nada menos que duas estatuetas do Grammy Awards pelo single “Flowers” – incluindo Gravação do Ano.

No ano passado, Cyrus integrou o aclamado álbum ‘Cowboy Carter’, de Beyoncé, na faixa “II Most Wanted” – que lhe rendeu mais um gramofone dourado.

‘O Bad Boy e Eu’: Adaptação de POPULAR romance juvenil ganha trailer; Confira!

Diamond Films revelou o trailer oficial de ‘O Bad Boy e Eu’, adaptação do sucesso do Wattpad que conquistou milhões de leitores e leitoras em todo o mundo.

Com Siena Agudong (‘Resident Evil: A Série’) no papel da protagonista Dallas Bryan e Noah Beck (‘Doctor Odyssey’) como o carismático Drayton Lahey, o longa chega aos cinemas de todo o Brasil em 13 de novembro.

Confira:

Baseado no romance de Tay Marley, o filme é centrado na jovem sonhadora Dallas (Agudong), que está determinada a honrar a memória de sua mãe e entrar na melhor escola de dança do país. Tudo parecia sob controle até Drayton Lahey, o bad boy mais popular do colégio, entrar na sua vida. De repente, entre passos de dança, provocações e segredos que ninguém imagina, os dois vão descobrir que às vezes o amor chega justamente quando você menos espera.

Justin Wu assume a cadeira de direção, enquanto Crystal FerreiroMary Gulino assinam o roteiro.

James Van Der Beek (‘Dawson’s Creek’) integra o elenco.

‘One Piece: A Série’: Vídeo revela como foram coreografadas as INCRÍVEIS cenas de ação da 2ª temporada

A segunda temporada de ‘One Piece: A Série’, fenômeno da Netflix, já está disponível para os assinantes – e, agora, a plataforma de streaming divulgou um vídeo promocional inédito do mais recente ciclo.

O material nos leva aos bastidores da iteração e explora como foram coreografadas as incríveis cenas de ação.

Confira:

No Rotten Tomatoes, a nova temporada conquistou aprovação quase unânime, alcançando 100% de aprovação da crítica especializada, com base em 26 avaliações, e 96% de aprovação do público.

Para comparação, a primeira temporada registrou 86% de aprovação da crítica e 95% do público.

Os críticos, em geral, elogiaram a adaptação, destacando especialmente a fidelidade da produção da Netflix em relação à animação original.

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Confira e siga o CinePOP no Youtube:

“One Piece incorpora o otimismo infinito de sua tripulação de piratas com uma segunda temporada que é mais forte e confiante em quase todos os aspectos. Esta é a adaptação live-action que os fãs de longa data merecem”, disse David Opie do GamesRadar+.

“A 2ª temporada de One Piece prova que a adaptação live-action da Netflix pode prosperar por muitos anos e temporadas, desde que continue fiel ao mangá”, disse Ernesto Valenzuela do Discussing Film.

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“É sinceramente impressionante ver como eles conseguem concluir tudo tão bem aqui. Que venha a 3ª temporada”, disse Nick Valdez do ComicBook.

“Resumindo, a 2ª temporada de One Piece consolida a série como uma das melhores da TV”, disse Lewis Glazebrook do Screen Rant.

“É bobo, deliberadamente estranho e demonstra seus sentimentos de forma aberta, e isso já é suficiente para dar um impulso à série”, disse Clint Worthington do RogerEbert.

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“Esta temporada aposta ainda mais em emoção e ação de alto risco. Prepare-se para lágrimas enquanto exploramos mais histórias de fundo dos Chapéus de Palha”, disse Tessa Smith do Mama’s Geeky.

‘One Piece: A Série’ está disponível na Netflix.

A produção acompanha as aventuras dos Piratas do Chapéu de Palha em sua jornada pelo mundo em busca do lendário tesouro deixado pelo Rei dos Piratas. Nesta nova temporada, a trama adaptará os arcos que antecedem a épica Saga de Alabasta, confirmada como o foco central do terceiro ano da produção.

Iñaki Godoy, Mackenyu, Emily Rudd, Jacob Romero Gibson, Taz Skylar, Peter Gadiot, Morgan Davies, Ilia Isorelýs Paulino, Aidan Scott e Jeff Ward. 

‘Justiça Jovem’: Warner Bros. está desenvolvendo filme live-action

Segundo o We Got This Discovered, a Warner Bros. está trabalhando numa adaptação dos ‘Jovens Titãs’ intitulada ‘Liga da Justiça Jovem‘, sob a liderança de Asa Noturna e Batgirl.

Diferente da série animada, Slade Wilson não será o principal vilão do filme, que deve ter como ameaça a organização criminosa C.O.L.M.E.I.A., um dos primeiros grupos a enfrentar os heróis nos quadrinhos, mas a ideia ainda está nos primeiros estágios de criação.

Embora nenhuma outra informação tenha sido revelada, é esperado que outros membros da equipe apareçam no filme.

Ainda de acordo com o site, a adaptação deve se passar no mesmo universo de ‘The Batman‘ e ‘Supergirl‘, e não há previsão de estreia, até o momento.

‘Os Eternos’ terá triângulo amoroso entre Cavaleiro Negro, Sersi, e Ikaris

Depois que Kit Harington e Gemma Chan apareceram juntos nos bastidores de ‘Os Eternos‘, os fãs especularam se seus personagens iriam formar um par romântico, como nos quadrinhos.

Durante uma entrevista para a Variety, Chan confirmou a hipótese e indicou que Sersi vai viver um triângulo amoroso com mais um personagem, provavelmente Ikaris (Richard Madden).

“‘Os Eternos‘ conta a história de um grupo de alienígenas imortais, que chegaram à Terra há sete mil anos, então a trama se passa em diversos períodos através do tempo. Sersi é a que tem maior afinidade com os seres humanos… E ela acaba se envolvendo em duas histórias de amor ao mesmo tempo, o que é uma novidade para os eventos da Marvel e uma das razões que me atraíram para esse projeto.”

Apesar de não revelar nomes, Chan foi clicada nos bastidores em diversas momentos ao lado de Harington e Madden, o que indica o triângulo amoroso entre eles.

Confira:

Nos quadrinhos publicados em 1976, ‘Os Eternos‘ são uma raça de humanos superiores criados pelos Celestiais durante sua visita ao planeta Terra. No entanto, a criação dos Celestiais também deu origem aos Deviantes, demônios que se opõem aos Eternos na tentativa de tomar seu lugar como os herdeiros dos Celestiais.

Dirigido por Chloé Zhao, ‘Os Eternos‘ chega aos cinemas em 2020.

O elenco conta com Angelina Jolie (Thena), Salma Hayek (Ajax), Kumail Nanjiani (Kingo), Lauren Ridloff (Makkari), Brian Tyree Henry (Phastos), Lia McHugh (Sprite), Don Lee (Gilgamesh), Gemma Chan (Sersi), Kit Harington (Cavaleiro Negro), Barry Kheogan (Druig) e Richard Madden (Ikaris).

A trama segue os Eternos, seres quase imortais, produtos da divergência evolucionária que deu origem à raça humana milênios atrás. Os personagens se relacionam com diversos conceitos já introduzidos nos filmes anteriores do universo, desde os Celestiais (que deram as caras em ‘Guardiões da Galáxia‘ até Thanos, cuja própria mãe foi uma de suas vítimas.

‘Harry Potter’: Diretor de ‘A Pedra Filosofal’ queria ter dirigido os dois últimos filmes da saga

Recentemente, o diretor Chris Columbus conversou com o Collider sobre algumas curiosidades da saga ‘Harry Potter‘ no cinema.

Durante a entrevista, o cineasta responsável pelas duas primeiras adaptações disse que esperava retornar ao cargo para dirigir ‘Relíquias da Morte‘ parte 1 e 2.

Para quem não sabe, Columbus decidiu dar um tempo da franquia para aproveitar um tempo com a família e acompanhar o crescimento dos seus filhos.

“Depois que eu saí, vieram Alfonso Cuáron (‘O prisioneiro de Azkaban’) e Mike Newell (‘O Cálice de Fogo’), mas não havia ninguém selecionado para o 5º filme (‘A Ordem Da Fênix’). De repente, fiquei sabendo que David Yates havia sido escolhido… Eu imaginei que poderia ter uma chance depois dele, mas a Warner Bros criou uma relação duradoura com ele, e ele acabou assumindo o restante das adaptações.”

Ele continuou, dizendo que ficou decepcionado mas adorou o trabalho de Yates nos dois últimos filmes.

“Eu sempre quis voltar e filmar os dois últimos filmes, mas Yates decidiu que iria ficar com a série, e foi uma coisa ótima porque eu particularmente adoro o último filme. Acho que é uma adaptação simplesmente brilhante.”

Na mesma entrevista, Columbus revelou que ‘Harry Potter e a Pedra Filosofal‘ teria 172 minutos de duração em vez dos 152 da versão.

Apesar do longa duração, o cineasta disse que as crianças que assistiram às exibições-teste adoraram e não ficaram satisfeitas quando o filme acabou.

No entanto, a maioria dos pais reclamou do tempo, o que pesou na decisão de encurtar a adaptação.

“Quando terminamos de editar o filme e o exibimos em Chicago, o público infantiu adorou. As crianças simplesmente imploraram por mais… Mesmo com as 2h52 min de duração. Lembro que as crianças berravam pedindo mais, mas os pais acharam muito longo.”

Ele continuou:

“Os patrocinadores da Warner Bros decidiram encurtar a versão porque são os pais que pagam ingressos, então aquela recepção do público adulto pesou na decisão.”

Ainda assim, vale lembrar que uma versão estendida com 07 minutos adicionais já foi lançada em Blu-ray, que também contém algumas cenas excluídas no material extra.

De qualquer forma, a adaptação lançada em 2001 fez bastante sucesso entre e o público e a crítica especializada, registrando 81% de avaliações positivas no Rotten Tomatoes.

Em julho, o relançamento na China rendeu ao filme uma bilheteria de US$ 13 milhões, elevando a marca total à US$ 1,002 bilhão pelo mundo, a partir de um orçamento de US$ 125 milhões.

‘Os Mercenários’: Sylvester Styallone revela quando começam as gravações do derivado estrelado por Jason Statham

Em seu perfil do Instagram, Sylvester Stallone confirmou que fará parte do elenco do filme derivado da franquia ‘Os Mercenários‘, cujo título de produção será ‘The Expendables: A Christmas Story’.

Na publicação, o intérprete de Barney Ross compartilhou a imagem de uma tatuagem de seu personagem e revelou que as gravações serão inciadas em outubro.

Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre a produção, exceto que será estrelada por Jason Statham, que deu vida a Lee Christmas nos filmes anteriores.

Confira a publicação:

“Essa tatuagem tinha que doer! Pronto para filmar o derivado de ‘Os Mercenários‘ em outubro. (O título provisório é ‘A Christmas Story’).”

DJ Caruso (‘xXx: Reativado’) ficará a encargo da direção, com Max Adams assinando o roteiro.

O longa terá orçamento de US$70 milhões.

Arnold Schwarzenneger e Tony Jaa também farão parte do elenco.

lembrando que o primeiro filme da franquia foi dirigido pelo próprio Stallone e teve um orçamento de US$ 80 milhões, arrecadando US$ 274,4 milhões pelo mundo.

No Rotten Tomatoes, o longa alcançou apenas 42% de aprovação da crítica especializada.

Mesmo assim, o sucesso financeiro garantiu duas sequências, lançadas em 2012 e 2014.

O elenco também contou com Jet Li, Terry Crews, Randy Couture, Mickey Rourke, Giselle Itié, Eric Roberts, David Zayas, Charisma Carpenter, Arnold Schwarzenegger, Steve Austin e Bruce Willis. 

 

Vídeo mostra momento embaraçoso que Olivia Wilde recebe pedido de DIVÓRCIO no palco da CinemaCon; Assista!

Durante uma apresentação da atriz e diretora Olivia Wilde (‘Tron ‑ O Legado’) na Cinemacon 2022, foi dito que ela recebeu um envelope contendo um pedido de divórcio de seu ex-companheiro, Jason Sudeikis (‘Ted Lasso’).

A cineasta estava bem no meio da divulgação de seu novo filme,’Não Se Preocupe, Querida‘. Mas, cerca de um minuto depois de seu discurso, alguém sobe ao palco e joga um envelope pardo aos seus pé, quando ela faz uma pausa, pergunta se é para ela… e então o pega.

E o TMZ teve acesso à filmagem do momento em questão.

Ela pergunta se era um roteiro e brinca que iria abri-lo ali mesmo para desvendar o mistério, o que ela fez. Assim que viu o conteúdo, Olivia simplesmente disse: “Ah, tudo bem, entendi”, e continuou como se nada tivesse acontecido.

Olivia segurou o envelope marcado como ‘pessoal e confidencial’ por um bom tempo enquanto terminava seu monólogo, e finalmente o guardou.

Confira:

“Olivia Wilde recebeu documentos legais da maneira mais *criativa*. Veja o infame momento…”

Após a polêmica, Sudeikis disse que fazia ideia que os documentos seriam entregues num momento tão inapropriado e culpou a empresa que fez a entrega.

Para quem não sabe, Jason e Olivia permaneceram juntos de 2011 a meados de 2020 e têm dois filhos pequenos, mas só agora oficializaram o divórcio.

E o que era para ser algo pessoal acabou se transformando em piada na internet.

Lembrando que ‘Não se Preocupe, Querida’ (‘Don’t Worry, Darling’) teve seu primeiro trailer legendado divulgado pela Warner Bros.

O suspense é estrelado por Harry Styles, Florence Pugh, Chris Pine, KiKi LayneGemma Chan.

Na trama, uma dona de casa dos anos 1950 (Pugh) que vive com seu marido (Harry Styles) em uma comunidade experimental utópica começa a se preocupar que a empresa glamourosa dele possa estar escondendo segredos perturbadores.

Assista:

A estreia nos cinemas brasileiros acontece no dia 22 de setembro.

Roy LeeMiri Yoon (‘It: A Coisa’) são os produtores. 

Wilde estreou na direção com o drama coming-of-age ‘Fora de Série’. A comédia, que também representou sua estreia diretorial, arrecadou 22 milhões de dólares apenas nos Estados Unidos e alcançou uma aprovação incrível de 97% no Rotten Tomatoes

Jeremy Renner agradece o carinho dos fãs e atualiza seu estado de saúde após o acidente

Há alguns dias, Jeremy Renner (‘Gavião Arqueiro’) recebeu alta hospitalar depois de passar duas semanas internado quando foi gravemente ferido ao ser atropelado por um limpa-neve.

Na mais recente atualização sobre seu estado de saúde, o astro agradeceu pelo carinho dos fãs e pareceu bastante positivo quanto a sua recuperação.

Em seu perfil do Twitter, ele publicou uma imagem em que aparece deitado numa cama enquanto recebe atendimento e escreveu:

“Quero agradecer a TODOS por suas mensagens e consideração. Muito amor e gratidão a todos vocês. Esses mais de 30 ossos quebrados vão se consertar, ficar mais fortes, assim como o amor e o vínculo com a família e os amigos se aprofundam.”

Confira:

Lembrando que o astro pode ser visto atualmente na 2ª temporada de ‘O Dono de Kingstown‘, que já está em exibição na Paramount+.

Confira o trailer:

O aclamado cineasta Antoine Fuqua (‘Dia de Treinamento‘) assume a função de produtor executivo do projeto, que ainda conta com Taylor Sheridan como co-criador ao lado de Hugh Dillon.

A trama de ‘Mayor of Kingstown‘ segue a família McLusky – corretores poderosos em Kingstown, Michigan, onde o negócio do encarceramento é a única indústria próspera. Abordando temas como o racismo sistêmico, corrupção e desigualdade, a série oferece um olhar severo em sua tentativa de trazer ordem e justiça a uma cidade que não possui nenhum dos dois.

Dianne West, Kyle Chandler, Dillon, Taylor Handley, Emma Laird e Tobi Bamtefa completam o elenco.

Destino de Wanda Maximoff em ‘Doutor Estranho 2’ é CONFIRMADO em novo livro da Marvel

Vivida por Elizabeth Olsen, Wanda Maximoff apareceu pela última vez no MCU em ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘, assumindo o papel de vilã da sequência.

Ao fim da trama, ela supostamente se sacrifica para conter o poder do Darkhold após perceber que estava perdendo o controle sobre si mesma enquanto tentava encontrar seus filhos pelo Multiverso.

Mesmo assim, boa parte do público ainda permanece em dúvida se a personagem morreu ou se conseguiu escapar e se esconder em algum lugar longe da vista de todos.

Infelizmente, para os fãs, o livro Marvel Studios’ The Marvel Cinematic Universe – An Official Timeline confirma que ela está morta.

Divulgado pelo Comic Book, um trecho da obra diz que:

“Enquanto a versão gentil de Wanda da Terra 838 se reúne com seus filhos, ela garante à Feiticeira Escarlate que eles serão amados. De coração partido, a Wanda Maximoff do Universo-616 se rende e destrói o templo de Wundagore – e o derruba sobre si mesma –acabando com duas grandes ameaças a todo o Multiverso.”

Ainda assim, os fãs estão se perguntando se a personagem deve retornar através do Multiverso…

No entanto, Olsen não está nem um pouco preocupada com isso, pelo menos por enquanto.

Em entrevista para o The Times of London (via Variety ), Olsen comentou que está em busca de papéis fora da Marvel e que espera não ser lembrada apenas como Wanda.

“Estou tentando descobrir [o que vem a seguir]… Porque, especificamente nos últimos quatro anos, meus esforços têm sido na Marvel. Eu não quero… Bem, não é que eu não queira ser associada apenas como essa personagem. Mas eu realmente sinto que preciso construir outras nuances para equilibrar minha carreira. E espero que algumas delas se unam da maneira que sinto que podem. Mas, sim, isso é algo que eu preciso. Eu só preciso de outros personagens em minha vida. Não há longevidade em um único personagem.”

Anteriormente, ela já havia dito à Variety (via Comic Book) que não está sentindo falta de interpretar a personagem e está concentrada em expandir sua carreira, mas sente orgulho de tudo o que já fez no MCU.

“Não sinto falta [de interpretar Wanda]. Acho que já se passaram quase 10 anos interpretando-a. E eu adorei. E acho que a razão pela qual não estou ligando para Kevin Feige todos os dias com ideias é porque estou muito orgulhosa do que fomos capazes de fazer. Eu acho que ‘WandaVision’ foi uma oportunidade realmente surpreendente. Se alguém me dissesse que fui demitida da Marvel, eu sairia feliz e orgulhosa do que fizemos.”

Ela continuou:

“No momento, estou apenas tentando descobrir como expandir minha carreira, sabe? Quero dar vida a outros personagens, então não sinto que preciso focar toda a minha energia na Marvel.”

Lembrando que o trabalho mais recente da estrela é a minissérie ‘Amor e Morte’, co-estrelada por Jesse Plamons.

Confira o trailer:

O elenco também conta com Lily Rabe, Patrick Fugit e Krysten Ritter.

Criada por David E. Kelley (‘Big Little Lies’), a série é baseada no crime real de Candy Montgomery (Olsen), que assassinou brutalmente a esposa do seu ex-amante em 1980.

A trama gira em torno de dois casais frequentadores da igreja, com uma família bem integrada em sua cidade pequena… Até que alguém pega um machado.

Kelley também fica responsável pelo roteiro e pela produção executiva, com Lesli Linka Glatter (‘Homeland’) na direção. Nicole Kidman também entra como produtora.

‘Pinguim’: Oswald Cobblepot estampa novo pôster da série derivada de ‘Batman’; Confira!

Através do Instagram, a página oficial da Max compartilhou um pôster inédito para promover a série dedicada ao Pinguim (Colin Farrell), que estreia em 19 de setembro.

Confira:

Em entrevista ao Empire Magazine, a showrunner Lauren LeFranc comentou sobre o que podemos esperar da aguardada série do ‘Pinguim‘, que servirá como derivado do universo do filme mais recente do ‘Batman‘.

A realizadora comparou a narrativa do seriado com o clássico ‘Scarface‘, revelando sua intenção em explorar a história de origem do icônico vilão em sua luta por poder e reconhecimento.

[O diretor] Matt Reeves criou essa história parecida com ‘Scarface’ – uma ascensão ao poder. Eu aprofundei a narrativa em torno do psicológico deste personagem. Gângsteres historicamente são extravagantes e têm uma qualidade de vida elevada, mas este Pinguim é apenas um homem – um homem muito complicado. Esta é a maior diferença entre essa versão do personagem e suas aparições anteriores nos quadrinhos, onde ele costumava ser apresentado como um homem rico, de uma família afortunada.”

Ele completa, “Reeves já havia apresentado o personagem como um azarão no filme ‘Batman’, sendo um lacaio do Carmine Falcone, mas não soubemos nada sobre sua família. Para mim, era importante mostrar que ele cresceu tendo nada, e está desesperado para alcançar algum status social e ser reconhecido como alguém importante.”

Estrelada por Colin Farrell, a produção estreará oficialmente no dia 19 de setembro.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O diretor Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.

“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”

“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.

‘Invasão Secreta’ tem RETORNO de personagem de ‘Viúva Negra’

ATENÇÃO PARA SPOILERS DE ‘INVASÃO SECRETA’ NO TEXTO.

O episódio mais recente de ‘Invasão Secreta‘ estreou hoje (19/07) no Disney+, trazendo uma emocionante surpresa para os fãs: o retorno de um personagem apresentado no filme ‘Viúva Negra‘.

O episódio trouxe de volta Rick Mason, também conhecido como O Agente, interpretado por O. T. Fagbenle. O Agente é um ex-espião da S.H.I.E.L.D. e um antigo aliado de Natasha Romanoff, a Viúva Negra, vivida por Scarlett Johansson.

O encontro acontece quando Nick Fury, interpretado por Samuel L. Jackson, convoca O Agente para auxiliar Fury a chegar à Escandinávia em busca de um artefato escondido.

Com apenas um episódio restante, a Marvel Studios divulgou um novo trailer da série ‘Invasão Secreta‘, que aquece para o desfecho da produção.

Lembrando que o último episódio irá ao ar no dia 26 de julho.

Confira o trailer:

Além de Samuel L. Jackson e Ben Mendelsohn, a trama também conta com James Rhodes (Don Cheadle), Sonya Falsworth (Olivia Colman), G’iah (Emilia Clarke), Gravik (Kisngsley Ben-Adir), Maria Hill (Cobie Smulders), Everett Ross (Martin Freeman) e os misteriosos personagens de Carmen Ejogo e Killian Scott.

 

Operadora anuncia o FIM do Star+

As transformações no cenário dos serviços de streaming continuam a acontecer. Após a transformação da HBO Max para Max, surgiram vazamentos indicando o possível encerramento da plataforma Star Plus.

A informação foi divulgada pela operadora Movistar Chile aos seus clientes, informando que todo o conteúdo da plataforma migrará para o Disney Plus.

A fusão entre Disney Plus e Star Plus está agendada para acontecer na América Latina em 30 de junho.

Como resultado dessa fusão, a Star Plus será finalizada.

Vale ressaltar que a Star Plus foi criada pela Disney para incluir em seu catálogo produções consideradas mais voltadas para o público adulto, como ‘Grey’s Anatomy’, ‘O Urso’, ‘Prison Break’ e ‘American Horror Story’.

Ainda não houve uma confirmação oficial por parte da Walt Disney Company.

‘Jogos Mortais’: James Wan revela condição para retornar à franquia

James Wan, o mestre do terror que deu vida à icônica franquia ‘Jogos Mortais’, revelou em uma recente entrevista a People seus sentimentos sobre a série que o lançou à fama.

Quando questionado sobre a possibilidade de retornar à franquia, Wan foi cauteloso: “Eu nunca diria nunca, mas teria que ser algo extremamente especial para eu querer voltar. E agora, tenho tantos outros projetos em andamento que significam muito para mim. Então, prefiro focar neles e ver esses projetos saírem do papel antes de revisitar algo que já fiz”.

Wan também revelou que, caso tivesse continuado à frente da franquia, “teria seguido um caminho diferente” em certos aspectos. “Mas é por isso que nunca fui crítico sobre para onde a franquia foi”, afirmou.

O diretor elogiou os diretores subsequentes e a Lionsgate por continuarem a expandir o universo de ‘Jogos Mortais’ com sucesso.

“Todos fizeram um ótimo trabalho em conduzir essa franquia e seguir fazendo tantos filmes quanto fizeram. Então, parabéns a eles por saberem o que fazer e para onde sentiram que a história precisava ir”, disse Wan.

Apesar do sucesso da franquia, Wan admite ter algumas reservas em relação ao primeiro filme.

“Não há nada de perfeito nesse filme para mim. A produção de Jogos Mortais foi literalmente eu passando cada dia lutando por coisas que não conseguia. Então, embora o filme e a franquia sejam um conforto para muitas pessoas, como cineasta, como diretor, você não pode deixar de ver todas as coisas que não conseguiu”, explicou.

“Acho que é assim que somos como artistas: não vemos o copo meio cheio — vemos o copo meio vazio”, reforçou.

Wan também comentou sobre a recepção positiva do primeiro ‘Jogos Mortais’: “Mas, obviamente, as pessoas amaram. E agora, definitivamente, posso olhar para trás com uma perspectiva mais positiva do que eu sentia naquela época”.

Por fim, ele declarou: “Sou grato, acho, pelo tamanho do orçamento, porque isso me forçou a ser o mais criativo possível”.

Lembrando que ‘Jogos Mortais’ foi feito com um orçamento de apenas US$ 1,2 milhão e arrecadou mais de US$ 109 milhões nas bilheteiras.

Lembrando que o 11º filme da saga já está em desenvolvimento – e trará ninguém menos que Tobin Bell de volta como o icônico serial killer John Kramer/Jigsaw.

Em uma recente entrevista ao The Los Angeles Times, Bell revelou que a história do protagonista ainda não terminou e que ele irá regressar para o novo longa.

“Estou muito animado em continuar a desenvolvê-lo”, ele disse. “John Kramer ainda não acabou. Há mais a se aprender”.

Bell continua, dizendo que reconhece que pode começar a ser rotulado por interpretá-lo por tanto tempo, mas que aproveita a oportunidade para criar uma “rica experiência de atuação”:

“Se, sendo rotulado, eu puder criar uma rica experiência de atuação – e foi por isso que me tornei ator – faça isso, vá em frente. É responsabilidade de todo artista criar a partir de tudo o que lhe é dado; e é meu trabalho mudar a percepção que você tem de mim. Se você quiser me perceber de uma certa maneira, talvez me veja de forma diferente quando assistir ao próximo filme”.

Lembrando que a sequência tem estreia agendada para o dia 26 de setembro de 2025.

Kevin Greutert, diretor de ‘Jogos Mortais X‘, retorna ao comando do novo filme. Ele também dirigiu ‘Jogos Mortais 6‘ e ‘Jogos Mortais – O Final‘.

Infelizmente, o longa não vai contar com o retorno dos roteiristas do filme anterior, Josh Stolberg e Pete Goldfinger.

‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’: Pedro Pascal e Vanessa Kirby celebram estreia como heróis em novo longa da Marvel

O aguardado ‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’ está prestes a chegar aos cinemas, apresentando a primeira família da Marvel sob uma nova perspectiva.

Vanessa Kirby, que interpreta Sue Storm (Mulher Invisível), e Pedro Pascal, no papel de Reed Richards (Sr. Fantástico), comentaram sobre a dinâmica da produção, conforme o ComicBookMovie.

“Essas pessoas se conhecem há 20 anos, cresceram juntos nesses papéis, e nós somos os novatos. Este é o nosso filme de introdução”, disse Kirby, referindo-se à sua entrada no consolidado Universo Cinematográfico Marvel (MCU). “Agora estamos nos juntando a eles como uma família. É literalmente… parece uma grande família. Parece uma companhia de teatro”.

Pedro Pascal, com seu humor característico, brincou sobre o tempo de experiência dos colegas: “Os 20 anos deles não são nada perto dos nossos seis meses. Nada”.

O filme tem previsão de estreia em 25 de julho de 2025, marcando o início da Fase 6 do MCU.

Ambientado em um vibrante mundo retrofuturista inspirado nos anos 1960, ‘O Quarteto Fantástico: Primeiros Passos‘ apresenta a Primeira Família da Marvel—Reed Richards/Senhor Fantástico (Pedro Pascal), Sue Storm/Mulher Invisível (Vanessa Kirby), Johnny Storm/Tocha Humana (Joseph Quinn) e Ben Grimm/Coisa (Ebon Moss-Bachrach)—enquanto enfrentam seu maior desafio até agora. Forçados a equilibrar seus papéis como heróis e a força dos laços familiares, eles devem defender a Terra de um deus espacial voraz chamado Galactus (Ralph Ineson) e seu enigmático arauto, o Surfista Prateado (Julia Garner). E como se o plano de Galactus para devorar o planeta inteiro e todos nele já não fosse ruim o suficiente, a ameaça se torna ainda mais pessoal.

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O longa é dirigido por Matt Shakman.

Disney revela nova prévia da 2ª temporada de ‘Percy Jackson e os Olimpianos’

A Disney divulgou uma nova prévia da 2ª temporada de ‘Percy Jackson e os Olimpianos’, destacando o protagonista da série, Percy, vivido por Walker Scobell.

A nova temporada vai adaptar o segundo livro de Rick Riordan, “Percy Jackson e o Mar de Monstros”, continuando a jornada do jovem semideus em sua missão pelo Acampamento Meio-Sangue.

Lembrando que a 2ª temporada tem estreia marcada para o dia 10 de dezembro.

A série acompanha o jovem Percy Jackson, um garoto que acaba de descobrir que é um semideus – metade humano, metade deus. Percy é filho de Poseidon, o deus dos mares e oceanos na mitologia grega, e precisa aprender a controlar suas habilidades especiais. Frequentando o Acampamento Meio-Sangue, um lugar para crianças e adolescentes como ele, Percy se aproxima de Grover e Annabeth. Grover é um sátiro sensível à natureza e as emoções dos outros, enquanto Annabeth é uma garota astuta e curiosa, características de sua mãe, a deusa Atena.

Juntos, os melhores amigos embarcam em uma jornada para impedir que aconteça uma guerra entre os deuses do Olimpo. Pouco depois de descobrir sua verdadeira origem como semideus, Percy é acusado por Zeus, o deus do céu e também seu tio, de ter roubado o seu mais precioso raio. Percy e seus amigos devem viajar pelo país para encontrar o raio e restaurar a ordem no Olimpo.

A série é estrelada por Walker Scobell (Percy Jackson), Leah Sava Jeffries (Annabeth Chase), Aryan Simhadri (Grover Underwood), Dior Goodjohn (Clarisse La Rue) e Charlie Bushnell (Luke Castellan).

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