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‘Liga da Justiça’ ganha comercial lembrando que falta 1 mês pra estreia nos EUA

Liga da Justiça‘ ganhou mais um comercial, lembrando que falta um mês para a estreia do filme nos EUA.

Assista:

O trailer final divulgado no começo da semana agradou os fãs, que estão mais ansiosos do que nunca para conferir a nova versão do filme.

Separamos algumas reações:

Vale lembrar que a nova versão de ‘Liga da Justiça‘ irá estrear no dia 18 de Março.

Confira o trailer:

Snyder ainda confirmou que está nos estágios finais de ‘Justice League: Justice Is Grey Edition‘, a versão em preto e branco de seu ‘Liga da Justiça‘.

“Eu gostaria de fazer um filme em preto e branco em algum momento. Estamos terminando agora a versão em preto e branco da Liga da Justiça, e é chamada de Justice Is Grey Edition. É assim que eu chamo. Liga da Justiça: Edição da Justiça é Cinza. Não é preto e branco como dizem (risos). Mas esse é o nome da versão em preto e branco.”, disse Snyder ao I Minutemen . 

Snyder descreveu o que agora é chamado de Justice Is Grey Edition como a “maior experiência da Liga da Justiça” e a “versão ideal do filme” porque o famoso Snyder Cut foi editado em preto e branco.

“Minha versão ideal do filme é a versão IMAX em preto e branco do filme. Isso, para mim, é a experiência mais centrada no fã, mais pura e mais da Liga da Justiça. Porque foi assim que vivi com o filme por dois anos, em preto e branco.”, disse Snyder em uma entrevista de novembro para o The Film Junkee .  

Lembrando que o filme será adicionado no catálogo da HBO MAX no dia 18 de Março, e terá 4 horas de duração.

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

Confira o trailer e os cartazes:

Matrix Resurrections | Qual é a música que toca no trailer e o que ela significa?

Warner Bros. finalmente divulgou o trailer do aguardado Matrix Resurrections’, quarto filme da icônica franquia sci-fi.

O trailer é embalado por uma música que combina perfeitamente com ele: “White Rabbit“, de Jefferson Airplane.

O primeiro ‘Matrix‘ começou com um apático Thomas Anderson (Reeves antes de se tornar Neo totalmente) quando seu computador começou a se comunicar com ele, direcionando-o a “seguir o coelho branco”. A frase é uma referência às ‘Aventuras de Alice no País das Maravilhas‘, mas no filme se manifestava como uma jovem em um clube, que Neo teve que seguir para encontrar a saída.

Na música, Jefferson Airplane usa a história de Alice (as pílulas da própria Alice) como uma metáfora para o uso recreativo de drogas e a expansão da mente que veio com ele.

Ouça e assista ao trailer:

A produção traz de volta nomes como Keanu Reeves (Neo), Carrie-Ann Moss (Trinity), Jada Pinkett-Smith (Niobe) e Daniel Bernhardt (Agente Johnson), além de introduzir Yahya Abdul-Mateen II, Neil Patrick Harris, Christina Ricci e Priyanka Chopra.

Lana Wachowski retorna na cadeira de direção em uma história que promete recomeçar a incrível narrativa iniciada nos anos 1990, apresentando um mundo totalmente remodelado e recheado de reviravoltas que prometem revitalizar o panteão. E, pensando nisso, preparamos uma breve matéria com os principais pontos para prestar atenção no trailer – e o que esperar da narrativa.

Confira:

THOMAS

Reeves retorna como seu icônico personagem Neo, alter-ego do programador Thomas Anderson, pela primeira vez em nada menos que 18 anos. Aqui, o protagonista parece mergulhar novamente na Matriz, que o impede de entender o que é realidade e o que é ficção.

Mais do que isso, ele parece assustado com sonhos que mais se assemelham a memórias e que são engatilhadas por outras personas que aparecem na trama – como os vividos por Yahya Abdul-Mateen IIJessica Henwick. Ao que tudo parece, Neo pode ter sido levado de volta à Matriz, suprimido da verdade que o cerca e mantido em um estado de apaziguamento mental que pode esconder as verdadeiras intenções de quem o colocou lá.

AS PÍLULAS

Uma das cenas mais clássicas do filme original é o momento em que Morpheus, vivido por Laurence Fishburne, oferece duas pílulas para Neo: caso ele tome a vermelha, a “realidade” em que vive se desintegra; caso opte pela azul, retorna à vida que tinha. Aqui, a trama se repete, trazendo Abdul-Mateen II como o responsável por retirá-lo da mentira que acredita ser seu cotidiano – e, como bem percebemos, Neo opta por descobrir a verdade.

Entretanto, a própria atmosfera do trailer parece nos prometer novos acontecimentos – o que pode indicar que as pílulas terão um efeito diferenciado do que tinham no filme de 1999. Ademais, precisaremos conferir o longa para descobrir o que acontece, de fato.

ALICE NO PAÍS DAS MARAVILHAS

Um aspecto bastante recorrente no trailer de Matrix Resurrections’ foram as constantes homenagens ao clássico romance infantil ‘Alice no País das Maravilhas’, de Lewis Carroll. Além do livro mostrado na imagem acima, temos a música “White Rabbit”, da banda Jefferson Airplane, a tatuagem de coelho que pertence à personagem de Henwick e o fato de Neo atravessar um espelho (menção à ‘Alice Através do Espelho’).

A história em questão não é presença incomum na saga, visto que já foi referenciado tantos nos live-actions predecessores quando nas animações derivadas. Agora, está na hora de mergulhar mais fundo no buraco do coelho e ver o que aguarda Neo e os outros personagens.

TRINITY

Será que Trinity é real?

Essa foi uma das perguntas que fizemos a nós mesmos depois de assistir ao trailer de Matrix Resurrections’. No começo do vídeo, vemos uma breve falha na matriz que indica que Thomas/Neo não está ficando louco ou se rendendo a alucinações; pouco depois de atravessar o espelho ao lado de Henwick, temos um momento cândido entre ele e Trinity (Anne-Moss). Entretanto, algo nos chama a atenção.

Como visto na imagem acima, percebemos que as feições de Trinity estão marcadas pelo código que forma a matriz. Isso significa que ela não está realmente ali com ele? Ou será que existem duas versões de uma mesma personagem? Afinal, nos momentos finais do trailer, Trinity aparece exibindo um poder imensurável – o que pode indicar que a Matriz arquitetou uma versão diferente da personagem para manter Neo por perto.

Outra possibilidade é que Trinity, acordada no primeiro filme e uma das responsáveis por trazer Neo de volta à realidade, também está sob o efeito controverso da Matriz, visto que, brevemente, aparece atada a diversos fios e cabos em um estado de sono induzido (ou até mesmo, prestes a acordar de um profundo sonho).

DISTOPIA ATUALIZADA

Em Matrix, Neo descobre que, após a guerra entre a humanidade e a tecnologia, as máquinas começaram a se nutrir da energia biolétrica dos humanos capturados, visto que não tinham acesso à luz solar, mantendo-os presos na realidade simulada que dá nome à franquia.

Apesar de termos sido apresentados a esse mundo distópico, Matrix: Resurrections’ aumenta exponencialmente o dano que as máquinas causaram aos humanos e expande esse panteão de terror e de subserviência inconsciente, como visto em diversas cenas – incluindo a de cima. É bem possível que nossos heróis entrem em mais um conflito com as máquinas e tenham como objetivo destruir seu império e resgatar aqueles que sobreviveram.

‘Paper Girls’: Série do Prime Video sobre garotas viajantes no tempo ganha fotos e data de estreia

Prime Video divulgou recentemente as primeiras imagens da série teen Paper Girls, adaptação dos quadrinhos homônimos criados por Brian K. VaughanCliff Chiang.

O elenco conta com Sofia Rosinsky (‘Fast Layne’), Camryn Jones (‘Cherish the Day’), Fina Strazza (‘A Christmas Melody’), Riley Lai Nelet (‘Altered Carbon’) e Ali Wong (‘Meu Eterno Talvez’)

A estreia acontece dia 29 de Julho.

Confira:

Para quem não conhece, a história é ambientada no Halloween de 1988, quando quatro entregadoras de jornal se envolvem numa trama repleta de emoções ao descobrirem a existência de alienígenas e viajantes do tempo no planeta Terra.

Presas em um conflito entre facções viajantes do tempo, elas são enviadas através do tempo numa aventura para salvar o mundo. À medida que quebram as barreiras entre o passado, presente e o futuro elas encontram versões futuras de si mesmos precisam lidar com a escolha de abraçar ou rejeitar seu destino.

Além disso, a história explora os dramas da adolescência, como a importância do primeiro emprego, descoberta de novas paixões e o valor das amizades verdadeiras.

 

Disney divulga novo trailer do REBOOT de ‘Mansão Mal-Assombrada’

O filme ‘Mansão Mal-Assombrada‘, que estreia nos cinemas em 27 de julho, ganhou um novo trailer que promete trazer a atração dos parques da Disney à vida de uma forma nova e mais lucrativa do que a tentativa anterior.

Assista:

Sob a direção de Justin Simien, o longa busca afastar os fantasmas do fracasso de 2003, ao mesmo tempo em que utiliza o aprendizado adquirido com o filme estrelado por Eddie Murphy.

Durante uma entrevista exclusiva à Entertainment Weekly, Simien compartilhou um dos aspectos cruciais do filme que precisava ser perfeito para capturar a essência da atração.

“[Olhamos para o filme de Eddie Murphy para ver como poderíamos] fazer errado. Chegamos ao ponto de ficar obcecados com o ângulo em que se vê a mansão quando se entra na atração na Disneyland, quando a vemos através dos portões e vemos as colunas. Esse ângulo precisa ser impactante. É assim que fomos específicos. Quando você desliza pela sala de jantar pela primeira vez e vê os dançarinos valsando, aquele ângulo tinha que estar certo, porque é o momento em que você fica sem fôlego na atração”, disse o diretor.

Como já era esperado, a nova adaptação ganhou uma baixa classificação etária (PG-13).

O longa foi classificado pelo MPAA por “ação assustadora e elementos temáticos”.

A adaptação original, estrelada por Eddie Murphy, havia recebido a mesma classificação por “imagens sinistras, elementos temáticos e linguagem”.

A nova versão seguirá uma mãe solteira, que se muda para uma nova casa em Nova Orleans com seu filho de nove anos. Quando ela descobre que a mansão é assombrada, Gabbie recorre à contratação de um guia turístico paranormal, uma vidente, um padre e um historiador para ajudar a exorcizar a propriedade.

O filme é estrelado por Rosario Dawson, Chase W. Dillon, Lakeith Stanfield, Tiffany Haddish, Owen Wilson, Danny DeVito, Winona Ryder, Jared Leto e Jamie Lee Curtis.

O filme foi adiantado para o dia 28 de julho, deixando a data anterior de 10 de novembro para ‘As Marvels‘. A informação é do Deadline.

O roteiro é escrito por Katie Dippold (‘Caça-Fantasmas’).

A direção fica a cargo de Justin Simien, aclamado diretor e roteirista da série ‘Cara Gente Branca‘.

Lançada em 1969 e ainda extremamente popular, a atração leva os visitantes em uma mansão sinistra com uma grande variedade de sustos sobrenaturais. Dentre seus personagens mais populares, inclui-se Hatbox Ghost, Madame Leota, The Phantom e os Hitchhiking Ghosts.

Em 2003, um longa baseado na atração, estrelado por Eddie MurphyTerence StampMarsha Thomason, foi lançado, mas falhou em cumprir as expectativas dos estúdios.

O filme arrecadou apenas US$182 milhões nas bilheterias, a partir de um orçamento de US$90 milhões, além de ter sido um fracasso de crítica (amargando 14% de aprovação no Rotten Tomatoes).

Há alguns anos, Guillermo del Toro ficaria responsável por sua própria versão cinematográfica, estrelada por Ryan Gosling, mas o projeto foi descartado pela Disney após se mostrar muito aterrorizante para o público infantil.

Scarlett Johansson está trabalhando em projeto ‘ultrassecreto’ da Marvel Studios

Os dias de Scarlett Johansson como Viúva Negra podem estar no passado, mas a estela ainda tem uma forte ligação com a Marvel Studios.

E parece que ela continua trabalhando um projeto ‘ultrassecreto’ para o estúdio.

Durante uma entrevista para o Comic Book, Johansson comentou sobre a produção, que está atualmente em pausa devido à greve dos roteiristas.

“Ainda estamos trabalhando nisso. Está acontecendo. Sim. Ainda está acontecendo.”

Agora só nos resta aguardar para descobrimos do que se trata este projeto ultrassecreto… E aí, você tem algum palpite?

Lembrando que Johansson também continua ligada à Disney mesmo após o processo que moveu contra o estúdio em 2020.

Atualmente, a estrela Disney acertaram as contas e ela continua ligada ao filme de Taika Watiti (‘Thor: Amor e Trovão’) baseado no parque temático ‘Torre do Terror’.

A dupla já havia trabalho junta no aclamado ‘Jojo Rabbit‘, que rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante para Johansson, e a vitória por Melhor Roteiro Adaptado para Waititi.

“Milagrosamente, qualquer rivalidade entre a Disney e Johansson foi dissipada. A atriz permanece envolvida com o Disney e estrelará ‘Torre do Terror‘, baseada na popular atração temática, que contará com a direção do Taika Waititi. A atriz revelou que ainda visita o parque da Disney ao menos 10 vezes por ano, e adora discutir sobre os filmes do estúdio,” reportou o site.

Josh Cooley, conhecido por seu ovacionado trabalho nas animações ‘Divertidamente‘ e ‘Toy Story 4‘, será responsável pelo roteiro.

‘Torre do Terror’ será baseado na popular atração temática dos parques do complexo Disney, que foi construída como um elevador de queda livre. Vale lembrar que ela já ganhou uma adaptação em filme para televisão em 1997, estrelando Steve GuttenbergKirsten Dunst.

A atração não seria a primeira a ganhar uma releitura em live-action, considerando que a Casa Mouse já lançou a franquia Piratas do Caribe, o terror Mansão Mal-Assombrada e está prestes a divulgar o aguardado Jungle Cruise.

Johansson já foi indicada duas vezes ao Oscar pelos filmes Jojo Rabbit‘História de um Casamento’. Ela também reprisará seu papel como Natasha Romanoff em Viúva Negra, que chega em 09 de julho ao Disney+, e participará do remake de A Pequena Loja dos Horrores e da sequência ‘Sing – Quem Canta Seus Males Espanta 2’.

Saiba que dia o ‘Superman’ de James Gunn estreia nos CINEMAS brasileiros!

O trailer deSuperman já entrou para a história, com mais de 250 milhões de visualizações, conquistando o título de trailer mais assistido de todos os tempos da Warner.

O hype para o filme aumentou e muitas pessoas estão nos perguntando que dia a produção chega nos cinemas nacionais.

Superman’ estreia no Brasil no dia 10 de Julho de 2025, um dia antes de estrear nos cinemas norte-americanos.

James Gunn, cineasta responsável pelo DCU, comentou sobre o recorde de visualizações do trailer:

Krypto realmente nos levou para casa: Com mais de 250 milhões de visualizações e um milhão de postagens nas redes sociais, Superman é oficialmente o trailer mais assistido e o mais comentado da história tanto da DC quanto da Warner Bros. Isso é graças a todos vocês: obrigado! Estamos imensamente gratos e, acima de tudo, empolgados para compartilhar este filme com vocês em julho. Boas festas!”, disse Gunn.

Caso você ainda não tenha assistido o trailer, confira abaixo!

O CinePOP elegeu os melhores momentos do trailer de ‘Superman’:

Krypto, o Supercão

O trailer já começa dando o primeiro vislumbre não apenas do Superman, mas também de Krypto, o Supercão. Quando foi anunciado que o cachorrinho não seria um labrador, muitos fãs chiaram. Porém, James Gunn afirmou ter se inspirado em seu antigo cachorrinho que faleceu recentemente, e na relação que desenvolveu com Ozu, seu novo doguinho. A ideia é criar uma relação genuína entre homem e seu cachorro. E parece que funcionou.

 Esperança

Uma das principais propostas de James Gunn para o personagem era resgatar o símbolo de esperança. Nos últimos anos, Superman virou sinônimo de conflito moral, seja pelas adaptações cinematográficas do próprio personagem, seja pelas paródias em séries e animações. E nada melhor para mostrar a esperança do que trazer o herói salvando crianças. Se reparar bem, na primeira imagem vemos que o Super está com o rosto todo sujo. Ou seja, é bem provável que ele esteja no meio de uma batalha e tenha parado para salvar uma criança. Já no segundo momento, vemos uma criança em um contexto de guerra. Ela balança uma bandeira e clama pelo Superman, que aparece prontamente para salvá-la. Nada mais Superman do que isso.

Clark Kent

Isso aqui é sensacional. Um dos pontos mais famosos da mitologia do Superman é a diferença entre o herói e sua identidade secreta, Clark Kent. Como pudemos ver no trailer, David projetou seu queixo para frente enquanto interpretava o Clark, deixando sua mandíbula em posição normal ao assumir o papel de Superman. Esse visual do Clark é uma clara inspiração das artes de Frank Quitely, responsável pela ilustração do clássico “Grandes Astros: Superman”, que é uma das principais inspirações para este filme. Está realmente fascinante.

 

Universo DC

outra proposta muito legal deste novo Universo DC, é que ele começará já com a presença de outros super-heróis e vilões habitando esta terra. Ou seja, o Superman não será, em teoria, o primeiro super-herói. No trailer, podemos ver o Lanterna Verde (Guy Gardner), o Senhor Incrível, a Mulher-Gavião e o Metamorfo. E se você achou que o Lanterna Verde está tosco, é proposital. O Guy Gardner é historicamente conhecido como o Lanterna Verde mas tosco e lerdão do universo.

Origem do Metamorfo

lançado na década de 1960, o Metamorfo era um mercenário conhecido como Rex Mason. Ele foi contratado por Simon Stagg, um bilionário excêntrico, para tentar encontrar um lendário artefato egípcio. Porém, durante a missão, Rex percebe ter caído em uma armadilha de seu contratante, que o expôs a radiação de um meteoro, fazendo com que seu DNA sofresse alterações irreversíveis e ele se transformasse no Metamorfo. A partir de então, ele passa a usar suas habilidades para o bem. No trailer, vemos o Metamorfo com uma cara de confuso, e é possível reparar a presença das indústrias Stagg. Ou seja, são altíssimas as chances de vermos a história de origem do personagem ser retratada neste filme.

Família Kent

Outra parte fundamental da mitologia do Superman é a sua família humana: os Kent. Além do trailer mostrar a icônica propriedade do Kent em Smallville, vemos Clark conversando com o seu pai, seu grande mentor e figura de humanidade na Terra. Esqueça essa história de Superman órfão, aqui Clark Kent terá suas figuras paterna e materna como bússolas morais.

Kelex?

em dado momento do trailer, podemos ver o Superman segurando um robô destruído. Se repararmos no torno, poderemos ver que que está em um ambiente completamente branco. Ou seja tudo indica que esta cena aconteça dentro da Fortaleza da Solidão. Dito isso, se forem seguir os quadrinhos, o robô deve ser o Kelex, a inteligência artificial responsável por tomar conta e administrar a fortaleza da solidão. Ele também é um dos poucos laços de Clark com sua terra natal alienígena.

Lex Luthor

O grande vilão do filme será o clássico Lex Luthor. O trailer não revela muito dele, porém é possível ver seu rosto todo cheio de cortes e uma cena em que ele busca uma pistola bem tradicional. Isso pode ser um indicativo de que veremos a clássica cena da bala de Kryptonita, o famoso ponto fraco do Superman.

Amor

Por fim, é impossível falar de Superman sem falar de Lois Lane. Em todas as cenas que a repórter aparece, podemos ver que ela aparenta ter alguma intimidade com o Superman, como na cena acima em que ele se beijam sobre um shopping, mas nenhuma delas aparenta trazer intimidade entre ela e Clark. Isso pode ser um forte indicativo de que ela não saberá a identidade secreta do Superman. Isso é um ponto clássico dos quadrinhos e dos filmes dos anos 70, em que Lois até suspeitava da identidade de seu amado, mas jamais conseguia comprovar que Clark Kent era o Superman.

Superman chega ao cinemas em 11 de julho de 2025.

Fracasso de críticas com Aaron Eckhart estreia em PRIMEIRO LUGAR na Netflix

Lançado originalmente em 2023, ‘Agente X – A Última Missão‘ estreou em primeiro lugar entre os filmes mais vistos do catálogo da Netflix.

Estrelado por Aaron Eckhart (‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’) e Nina Dobrev (‘The Vampire Diaries’) o longa gira em torno de uma grande conspiração quando jornalistas estrangeiros começam a ser assassinados e a CIA leva a culpa.

À medida que o mundo começa a unir forças contra os EUA, a agência de espionagem decide trazer de volta o seu agente reformado mais brilhante e rebelde, forçando-o a reviver o seu passado para tentar desmascarar um esquema de crimes internacionais.

Apesar de parecer uma trama bem impactante, ‘Agente X – A Última Missão‘ registrou apenas 48% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Entre as análises, o Movie Nation aponta que:

Eckhart se compromete com o papel, mas nem todo o esforço e as cenas de ação são o bastante para driblar uma trama fraca e desajeitada, deixando o público com a sensação de ‘Isso nunca vai acabar?'”

Confira as principais críticas:

“Os diálogos são terríveis, mas tem energia e espírito suficientes para entreter os espectadores que gostam de tiro, porrada e bomba.” – Eye for Film

“Variando de totalmente genérico a totalmente ridículo, este suspense de ação é como uma versão de segunda categoria de um filme dos anos 1990; se resumem a brigas, piadas e reviravoltas excessivamente familiares e sem graça.” – Common Sense Media

“Apesar dos diálogos risíveis, alguns deslizes de produção e falta de cuidado com a trama, há um pouco de diversão diversão para quem se arrisca a passar um tempo sem ter nada em mente.” – Radio Times

Crítica | Três Realizadoras Portuguesas – Curta-metragem também é filme!

Três filmes em um só. Com o quase poder nulo de entrada no mercado exibidor brasileiro, mesmo existindo a lei do curta para filmes nacionais dessa duração, o projeto Três Realizadoras Portuguesas surge como algo que beira ao inovador além de mostrar a muitos que curta-metragem também é filme. Três curtas em formato de um longa-metragem, dirigidos por três mulheres portuguesas.

Mas, voltando a esse filme em três ato separados, no primeiro curta, o abre alas do projeto, exibido em Cannes anos atrás chama-se Dia de Festa e mostra um recorte na vida de uma mãe que faz um grande esforço para agradar sua filha que completa aniversário no dia com uma festinha em seu humilde apartamento. Mas com o desenrolar do dia, uma ligação muda tudo e o foco muda, assim, a mãe precisará encontrar os avós da menina. O filme, aborda temas reflexivos sobre o ser mãe. Uma mulher amargurada que enfrenta um dilema de visitar o pai ou não no seu leito de morte além de marcas do passado que são colocadas à mesa no alto da emoção e numa espécie de duelo final entre mãe e filha. Há uma ansiedade colocada no tom da narrativa e na maneira que é filmado. Um belo trabalho da cineasta Sofia Bost, principalmente nessa condução das emoções em forma de cinema.

O segundo curta-metragem, Ruby, de Mariana Gaivão nos apresenta a personagem título em busca de seu animal de estimação perdido que fugiu, ao mesmo tempo que conversa com amigos próximos e vai refletindo sobre as mudanças do local onde está e conhece bem, além de todas as idas e vindas de amigos de longa data. A protagonista possui uma rebeldia quase indecifrável que aliada a uma narrativa sem muito sentido precisa de um grande esforço do espectador para juntar peças com poucas informações.

Já no terceiro curta-metragem, Cães que Ladram aos Pássaros, talvez o mais interessante pela questão atemporal que possui, selecionado para Veneza e dirigido por Leonor Teles explora-se a gentrificação (processo que muitas cidades passam, uma transformação urbana camuflada de modernização de uma área antiga). Assunto interessantíssimo muito bem abordado na ótica de um jovem português que precisa se mudar com a mãe e os irmãos do único lugar que conheceu como lar em sua vida na cidade do Porto. Assim, gerando dúvidas sobre a questão, envolvidas no porquê estão se mudando, o personagem busca o entendimento mais amplo sobre a influência das mudanças de sua cidade e o fator que o faz abandonar o local de suas lembranças.

Esse projeto, inclusive, pode servir de inspiração para realizadores brasileiros que possam adaptar essa ótima ideia e quem sabe convencer a maioria das planilhas excel dos programadores brasileiros.

 

Mostra de Cinema de Tiradentes 2026: 21 curtas-metragens brasileiros imperdíveis

Nesta semana começa a aguardada 29ª Edição da Mostra de Cinema de Tiradentes, o festival de cinema que abre o calendário audiovisual brasileiro. Reunindo cerca de 140 filmes – a grande maioria inéditos – além de debates e oficinas, o evento vem se tornando um importante ponto de encontro cultural, ano após ano. Dentro dessa aguardada programação, vale o destaque para a seleção de curtas-metragens deste ano, que promete ser inesquecível! Para você que vai conferir os curtas da mostra, separamos alguns títulos que você não pode perder:

 

Tião Personal Dancer

Sextou em Goiânia e tem forró por toda cidade. Tião, um dançarino profissional, faz seus atendimentos em casas de dança. Enquanto Reginaldo e Cida se jogam no salão e esperam por algo a mais até o final da noite.

 

Mande me avisar se é em casa ou na igreja

Década de 1950. Uma fuga. Uma nova família. Por meio de filmagens em VHS e cartas resgatadas, o passado de uma avó se revela. (Sinopse Oficial)

 

Hacker Leonilia

No futuro, uma hacker idosa e bordadeira precisa lidar com seus próprios traumas e usar suas habilidades para escapar de uma realidade virtual. Esta história é baseada na vida da minha avó, Leonilia Ferreira. (Sinopse Oficial)

 

Grão

Em um porto no extremo sul do Brasil, Leandro vive informalmente recolhendo a soja que foi extraviada durante o transporte. Mas a crise que acomete o país põe em risco seu sustento. Sem perspectivas, ele vaga com seu carro com o som no máximo. Noite adentro, ele parte em busca de companhia, mas nada sai como esperado. (Sinopse Oficial)

 

O Fantasma da Ópera

Vemos o filme não o cinema, o cinema resta oculto no filme. O Cinema é o Fantasma da ópera. Movimento e momento de transição, o Fantasma se desvanece a cada ópera. Desaparece, e depois, ressurge em outra e outra e outra e ainda outra ópera. (Sinopse Oficial)

 

Gilson de Souza – Na Corda Bamba

Às vésperas do Golpe Militar de 1964, um jovem negro nascido no interior está dividido entre duas paixões: o samba e o boxe. Em conflito, ele precisará decidir seu caminho. Inspirado na vida do sambista Gilson de Souza. (1944-2022). (Sinopse Oficial)

 

Nosso Amigo Romário

1994, interior de Minas Gerais, Brasil. A inércia dos últimos dias da vida de Francisco é rompida por uma visita inesperada. (Sinopse Oficial)

 

Roteiro para uma Fuga

Nascida em um filme escrito por outros, uma mulher atravessa os roteiros impostos pela vida. Entre dramas herdados e cenas do cotidiano, ensaia a chance de projetar um novo enredo: o da própria história. (Sinopse Oficial)

 

Matanga

O luto da mãe que perdeu a filha. Obaluaê cura as feridas, Exu une mortos e vivos. (Sinopse Oficial)

 

Maira Porongyta – O Aviso do Céu

Itaarió, criador do mundo, é o mais poderoso entre os Mait, os deuses do povo Kaiabi. Ele convoca os outros deuses para uma reunião no céu, onde transmite um aviso inquietante. (Sinopse Oficial)

 

Eu Volto pra Te Buscar

Em uma quebrada da Zona Leste de São Paulo, Murilo busca descobrir o que ser quando crescer. Ao lado de seu melhor amigo Luquinhas, ele encontra no graffiti uma forma de transformar a realidade ao seu redor, mas conforme traumas e cobranças da vida ameaçam sua vocação na arte, Murilo passa a refletir sobre os custos de seu amadurecimento através de um diário animado que une animação 2D, animação 3D e live-action para narrar sua infância, memórias e a cena do hip-hop paulista. (Sinopse Oficial)

 

Dentro do meu peito mora um cão

Numa cidade explorada pela mineração, Josué não consegue dormir. Cercado por montanhas, medos e frustrações, ele reflete incessantemente sobre os desafios do início da vida adulta. (Sinopse Oficial)

 

Comunhão

Amigas lésbicas de mais de 50 anos embarcam em uma viagem juntas e, longe dos olhares do mundo, celebram sua amizade, desejo e liberdade. Durante o fim de semana, vivem intensamente a plenitude de uma realidade que já carregam, fortalecendo os laços que as unem. (Sinopse Oficial)

 

Confluência dos Olhos D’Água

Confluência de Olhos D’Água é um documentário sobre o encontro entre progresso e ancestralidade, tendo as águas como manifestação. A aparição Cabeça de Cabeças reinscreve presenças negras e indígenas na Amazônia e se conecta aos Pankararu, diante do Rio Pinheiros, em São Paulo. Mesmo com águas paradas, resiste a pergunta: o rio ainda está vivo? (Sinopse Oficial)

 

Cavalo Serpente

Criança, Menina e Mulher caminham entre tempos, um mesmo corpo em transformação, encontrando formas de se comunicar, forjando lanças capazes de reparações. Na terra, uma serpente atravessa, sinuosa. O cavalo anuncia. Ouvindo os rastros do futuro, guarda-se um segredo: aqui tudo é nosso. (Sinopse Oficial)

 

Beira

De volta a Porto Velho, Eva retorna para resgatar a casa da finada avó, uma antiga parteira e benzedeira da comunidade. No reencontro com a cidade e seus afetos, ela revisita amores, segredos e silêncios do passado. Entre memórias guardadas em um velho baú e novas descobertas ao lado de Rafaela, Eva se confronta com sua própria história e com as ausências que moldaram sua identidade. (Sinopse Oficial)

 

Boca

Três homens contam sobre suas histórias no local onde suas vidas confluíram: um abrigo para população em situação de rua no centro de Niterói. (Sinopse Oficial)

 

Americana

Cinco amigas são detidas após uma briga em praça pública motivada por uma traição. Na delegacia, durante os depoimentos, segredos vêm à tona, revelando verdades inesperadas. (Sinopse Oficial)

 

Trem da Onze

O curta-metragem Trem da Onze volta ao passado de Mogi das Cruzes em 1972 para desenterrar o Acidente do Trem dos Estudantes. O filme se propõe a ler a história pelas lentes do ocorrido, seguindo os destroços e as ruínas pelo caminho, nesse movimento se depara com heranças políticas, deixadas por um “período de milagre econômico” durante a Ditadura Militar do Brasil. (Sinopse Oficial)

 

Vampiro

Maria, uma estudante de cinema, investiga quem está por trás de uma pichação misteriosa que aparece nos muros de Fortaleza. Juntamente de seu amigo Uriel, eles entrevistam pichadores e moradores da cidade que, apesar de conhecerem a pichação, não tem ideia de quem a faz. (Sinopse Oficial)

 

Fronteriza

Lucca, um jovem homem trans da periferia de São Paulo, viaja até a fronteira entre Brasil, Paraguai e Argentina em busca do pai que nunca conheceu. Ao chegar, conhece Diego, um paraguaio que vive na fronteira e o apresenta à região de uma forma que Lucca jamais imaginou. Juntos, eles descobrem semelhanças e diferenças em seus modos de vida que vão além dos binarismos de gênero, identidade e território. (Sinopse Oficial)

 

O Cinepop vai realizar a cobertura da Mostra de Cinema de Tiradentes 2026. Acompanhem tudo pelas nossas redes sociais e aqui no site.

 

‘Pânico’ | As Teorias Mais LOUCAS dos fãs sobre a Querida Franquia de Terror

Todo e qualquer leitor do CinePOP já percebeu que por aqui além de filmes de super-heróis e blockbusters adoramos filmes de terror. Em especial a franquia slasher Pânico (1996-2011), criada por Wes Craven e Kevin Williamson. Embora não seja o criador do gênero, o filme ajudou a revolucioná-lo para os novos tempos e sua influência foi tão forte que é repetida até hoje. Ou seja, toda vez que você assistir a um filme de terror jovem com muitas referências, metalinguagem e humor, lembre de agradecer ao longa citado.

Com o quinto filme da franquia aguardando seu lançamento em janeiro de 2022, esta é uma época mais que especial para todos os fãs começarem a celebrar a querida série cinematográfica de terror e ir aquecendo os motores com os capítulos anteriores. O original, por exemplo, completa 25 anos de lançamento em 2021 – outro motivo de comemoração. O subestimado Pânico 4, também aniversaria, completando 10 anos de sua estreia este ano. Ou seja, não faltam motivos para festejar os filmes de terror (e quem sabe até mesmo a série – que teve três temporadas).

Para entrarmos no clima, resolvemos embarcar na onda dos fãs e suas teorias mais malucas. Ao lado de nossos colegas do Screen Rant, selecionamos as teorias mais loucas dos fãs sobre os quatro filmes e a série. Confira abaixo e comente dizendo quais fazem sentido e quais são o mais puro delírio fantasioso. Ah sim, lembrando que o texto está repleto de spoilers dos quatro filmes.

Kirby ainda está viva

Uma das personagens mais legais adicionadas à mitologia de Pânico foi Kirby, do quarto filme, interpretada por Hayden Panettiere. A loirinha rapidamente se tornou uma grande favorita dos fãs, com muitos assinando uma petição para que o estúdio a traga de volta no quinto filme. Só existe um problema: Kirby foi assassinada no terceiro ato de Pânico 4. Bem, ou será?

Embora a presença da atriz não tenha sido confirmada no elenco do quinto, os fãs possuem uma teoria de que ela não morreu de verdade, alimentada pelo próprio diretor, o saudoso Wes Craven, e pela intérprete da personagem. Nos comentários de bastidores do quarto filme, o diretor disse que propositalmente colocou Kirby se mexendo após ser esfaqueada para levantar a dúvida se ela estaria viva. O fato é que sempre que um personagem fica vivo na franquia, mesmo tendo sido gravemente ferido e dado como morto numa cena anterior, existe a confirmação de que ele sobreviveu ao desfecho do filme – o que não ocorre com Kirby.

Dewey é um Assassino

Bem, já podemos dizer de antemão que para nós essa teoria não passa de delírio fantasioso. O fato é que existe a teoria online dos fãs que afirmam que Dewey seria na verdade um assassino esse tempo todo, fingindo ser um trapalhão incapaz. Algo como o plot twist do thriller cult Os Suspeitos (1995), de Bryan Singer. Embora aqui, soe mais como algo saído da paródia Todo Mundo em Pânico (2000), que realmente trazia o “clone de Dewey” daquele universo como o principal culpado por tudo. Preferimos Dewey justamente do jeitinho que ele é: um amável trapalhão. Fora isso, o personagem chegou perto da morte inúmeras vezes ao longo de todos os filmes da franquia.

A Série é uma Ficção

Essa terceira teoria não fala de nenhum dos filmes lançados no cinema, mas sim teoriza sobre a série de TV Pânico. Lançado em 2015, o programa da MTV durou três temporadas até 2019, com as duas primeiras sendo basicamente uma reedição do que havíamos visto nas telonas até então. Quer dizer, os personagens principais das duas primeiras temporadas eram versões mais jovens do que havíamos visto no cinema, como a mocinha, o especialista em filmes de terror e o namorado suspeito. Até mesmo uma primeira vítima famosa tínhamos. Esses elementos levaram os fãs a criarem a teoria de que a série de TV nada mais era do que uma ficção, existindo dentro do universo fictício de Pânico. É como se os filmes “A Punhalada” fossem os “filmes dentro do filme” e a série de TV Pânico fosse “a série dentro do filme”. Você compra essa ideia?

The Following é o verdadeiro Pânico 3

Kevin Williamson é um dos nomes responsáveis pela existência e sucesso de Pânico no cinema. Porém, o roteirista se manteve fora do terceiro longa da franquia. Mas o escritor não deixou de escrever um tratamento do que ele queria que fosse a história. O problema? Seu texto tocava demais na ferida e com os ataques a colégios americanos, como Columbine, a história era simplesmente delicada demais. Assim tudo foi reescrito com uma trama passada em Hollywood. Mas a ideia de Williamson não passou em branco e muitos fãs teorizam que o autor reaproveitou sua narrativa para a série The Following, com Kevin Bacon, a qual também criou. A trama fala sobre um assassino que desperta uma legião de imitadores – igualzinho ao que veríamos em Pânico 3, de Kevin Williamson.

Roman é o terceiro assassino de Pânico

Ainda no quesito de Pânico 3, o filme, digamos, menos apreciado pelos fãs, existe uma teoria que diz respeito ao assassino daquele filme, o diretor de cinema Roman. No final, ele se revela o assassino, mas não apenas isso, como também irmão de Sidney e o orquestrador por trás de tudo, desde o filme original. Segundo o desfecho do terceiro, ele foi o responsável por atiçar o instinto assassino de Billy e Stu, ao revelar a traição do pai do rapaz com a mãe de Sidney (e dele próprio). Até aí tudo bem, está tudo dito no filme. Porém, os fãs vão além, acreditando que Roman já estava incluído na trama do original, aparecendo em algumas cenas vestido como Ghostface para escolher as próximas vítimas de Billy e Stu. Essa achamos um pouco demais, afinal, quando Pânico foi lançado nos cinemas ninguém, nem mesmo os criadores, sabiam que iria gerar o filme dois, quanto mais o três…

Rumores sobre Pânico 5

Tendo em vista que Pânico 5 tem mantido sua trama em segredo guardado à sete chaves (e assim deve permanecer), os fãs estão em polvorosa teorizando sobre tudo e mais um pouco. Uma das teorias é a de que possivelmente um dos três protagonistas – Sidney, Dewey e Gale – não sobreviverá desta vez, ou quem sabe os três sejam eliminados, abrindo espaço para uma nova protagonista da série. Bem, isso não é muito uma novidade e vem sendo teorizado desde a primeira continuação, com o trio sempre chegando perto de bater as botas. No entanto, seria uma boa forma de passar o bastão, afinal o trio já é quase cinquentão e ainda estão fugindo de pirralhos mascarados. Outra teoria sobre uma possibilidade narrativa do quinto diz respeito à Jill, a prima psicopata de Sidney. Alguns fãs acreditam que ela possa ter sobrevivido e que a trama a incluiria.

Stuart em Pânico 2

Stuart, ou Stu, é um dos assassinos do filme original. O sujeito amalucado também se tornou um dos personagens mais queridos da franquia. Uma curiosidade é que o roteiro original de Kevin Williamson para Pânico 3 iria realmente revelar que Stu não morreu com os ferimentos no primeiro Pânico e voltaria no terceiro. A ideia foi descartada. Porém, os fãs ainda mantêm a esperança de que o personagem possa aparecer em algum momento. E a teoria aqui envolve o segundo filme. O intérprete do personagem, Matthew Lillard realmente aparece como um figurante em Pânico 2, porém de cabelos loiros compridos (provavelmente uma peruca). O que acontece é que Lillard foi visitar o set dos amigos e acabou gravando um momento em que só os fanáticos conseguem aponta-lo lá no fundo da tela. Isso bastou para que teorias surgissem afirmando que aquele não era apenas Lillard como figurante, mas era também Stu espreitando para um retorno.

A Roupa Sobrenatural

Essa é uma das mais insanas teorias e também uma das mais curiosas. Não é novidade termos cineastas aderindo às teorias dos fãs e realmente as incluindo em suas narrativas. Mas acredito que se um dia quiserem incorporar essa, iria acabar com todo o propósito e a graça da franquia. Aqui, os fãs juram de pés juntos que a fantasia do Ghostface dá para o assassino que a usa superpoderes. Sim, isso mesmo que você leu. Existe uma teoria online de que o uniforme do vilão daria super força e resistência para o psicopata que a use, explicando assim como alguns dos assassinos mirrados sobrepujam suas vítimas e também como sobrevivem a tamanho dano causado ao longo da projeção. Apenas não sabemos como isso funcionaria, já que cada assassino usa uma fantasia diferente e não a mesma sempre.

A Metalinguagem Definitiva

Os filmes da franquia Pânico sempre foram conhecidos por seu alto nível de metalinguagem. É como se os personagens não apenas soubessem tudo sobre filmes de terror, mas inclusive soubessem que estão dentro de um filme de terror. Bem, alguns fãs foram ainda mais longe nesta “viagem” e começaram a teorizar o seguinte: e se os filmes da franquia Pânico fossem na verdade filmes eles mesmos, adaptações dos livros da autora Gale Weathers sobre o que realmente aconteceu na vida real.

Ou seja, aí teríamos com “A Punhalada”, o filme dentro do filme dentro do filme. Já explodiu sua mente? Segundo os fãs, isso explicaria o grande exagero físico que alguns dos filmes possuem, sem muita ligação com a física ou a realidade. E também o fato de Gale sempre ser retratada de forma heroica. Segundo os fãs, isso se deve porque tudo o que vemos é baseado no que ela escreveu. Creio que se fosse o caso, muitos ficariam não muito felizes de ver quatro filmes, sem nunca ter visto a “história verdadeira”.

Bônus: O segundo Assassino de Pânico 3

Aqui resolvi entrar na brincadeira e participar eu mesmo com a minha própria teoria sobre a franquia Pânico. Não sou muito de embarcar em teorias, pois acredito que tudo que vemos em tela foi o que o realizador quis nos mostrar e não sou adepto de “continuar o filme fora das telas”. Ou seja, por mais que sejam divertidas, não acredito muito em nenhuma destas teorias apresentadas acima. Na que eu acredito é nesta que irei revelar aqui. Pânico 3 é o mais irregular da franquia. Isso porque teve um roteiro picotado pelo estúdio. A ideia original era ter dois assassinos, assim como todos os demais filmes da franquia. Porém, ao final temos revelado apenas um: Roman.

Se você buscar online verá que existem diversos relatos de pessoas envolvidas na produção afirmando que a segunda assassina seria Angelina, a atriz vivida por Emily Mortimer – que era namorada secreta de Roman. Em vários trechos do filme Angelina aparece de forma suspeita para os personagens no filme e o público: seja ao sobreviver uma explosão e sumir, seja num banheiro pega no flagra ao vestir a fantasia do Ghostface e até mesmo em “sua morte” fora de tela, estrategicamente armada de longe. Claramente também durante alguns ataques no filme notamos que seriam necessárias duas pessoas para encaixar o tempo do assassino. Então, na verdade, o segundo assassino de Pânico 3 é mais que uma teoria, é na verdade uma edição remendada que deixa pontas soltas devido a um roteiro modificado.

‘Rampage: Destruição Total’: Diretor vetou a ideia de humanos mutantes no filme

No jogo no qual ‘Rampage – Destruição Total‘ é baseado, os jogadores controlam um gorila gigante, um réptil ou um lobisomem, destruindo cidades. Quando o jogador morre, as criaturas voltam a sua forma humana. Segundo o diretor Brad Peyton, a ideia foi considerada, mas ele a vetou.

“Houve a indicação de uma ideia, mas nunca foi além disso. Eu apenas achei difícil de me conectar com o que acabaria se tornando. O tom é muito importante para mim. Eu quero que esses filmes sejam divertidos. As pessoas usam a palavra absurdo, mas eu acho importante ancorar os filmes levemente na realidade para que as emoções possam ser reais.”

Segundo a ideia em si, Peyton completa, “Eu achei difícil de comprá-la. Você acabaria fazendo um filme de lobisomem. E isso não é o que eu queria.”

O filme adapta o jogo homônimo, que mostra um gorila, um crocodilo e um lobo atacando várias cidades nos EUA, e cabe ao protagonista (Johnson) deter os ataques. A intenção da adaptação é de se manter fiel a premissa e aos elementos visuais do jogo.

O elenco ainda terá Marley Shelton (‘Pânico 4‘) em um dos papéis principais.

A direção é de Brad Peyton (‘Terremoto: A Falha de San Andreas‘), que também produz junto com Beau Flynn e John Rickard.

 

Jovens ficam presos em um limbo infernal no trailer do terror ‘Após a Morte’

O suspense ‘Após a Morte‘ (AfterDeath) ganhou trailer legendado.

Confira:

Dirigido por Robin Schmidt e Gez Medinger, o filme será lançado no Brasil pela A2 Filmes.

Depois de uma festa alucinante, cinco jovens acordam em uma praia misteriosa e descobrem que estão mortos. Sem saber como chegaram até ali, eles percebem que estão presos em uma praia repleta de perigos e que a noite nunca acaba. Entre ondas de dor insuportáveis, uma criatura demoníaca que os persegue e visões sobre seus maiores medos, estes jovens logo percebem que estão aprisionados em algum tipo de purgatório. Conforme o tempo passa e a relação entre eles se deteriora, o comportamento de todos começa a mudar e será preciso descobrir uma forma de sair dessa prisão ou eles irão sofrer eternamente.

O elenco inclui Miranda Raison, Sam Keeley, Elarica Johnson, Daniella Kertesz, Lorna Nickson Brown, Joe Passarella e Kudzi Hudson.

‘Grown-ish’: Festa e curtição no primeiro teaser da 3ª temporada; Assista!

O canal Freeform divulgou o primeiro teaser da 3ª temporada de ‘Grown-ish‘.

Confira:

Criada por Kenya Barris e Larry Wilmore, a série é um spin-off de ‘Black-ish‘.

A trama é centrada em Zoey (Shahidi), filha mais velha dos Johnson. A comédia mostra sua vida após entrar na faculdade, e discute tanto problemáticas adolescentes quanto outras complexidades das relações interpessoais no mundo contemporâneo.

Yara Shahidi, Trevor Jackson, Francia Raisa, Emily Arlook, Jordan Buh, Chloe Bailey, Halle Bailey e Luka Sabbat estrelam.

O terceiro ciclo será lançado apenas em 2020.

‘Labirinto – A Magia do Tempo’: Fede Alvarez revela por que não irá mais dirigir a sequência

Em entrevista ao Bloody Disgusting, o diretor Fede Alvarez (‘A Morte do Demônio‘) revelou o motivo de ter se afastado da direção da sequência do clássico ‘Labirinto – A Magia do Tempo‘.

“A sequência de ‘Labirinto – A Magia do Tempo’ é algo que eu estava planejando fazer, mas me afastei do projeto. Quando as pessoas já têm uma expectativa de como um projeto deveria ser, é muito difícil surpreendê-las. Elas querem exatamente as mesmas coisas. Então, eu decidi, como diretor, que eu não iria fazer coisas que as pessoas já conheciam ou teria uma expectativa de como deveria ser. Senti que isso aconteceria com ‘Labirinto – A Magia do Tempo’ e decidi não fazer.”

Ele completa, “Meu último filme, ‘Millennium: A Garota na Teia de Aranha’, foi o meu primeiro filme com um grande estúdio. Houve algumas coisas que eu gostei e outras que não me agradaram. Desde então, eu quero fazer filmes que realmente me interessam.”

O próximo filme do cineasta será ‘16 States‘, terror pós-apocalíptico com zumbis.

A trama vai se passar em meio a uma pandemia de zumbis, e seguirá uma mãe tentando encontrar sua família em meio ao caos.

O projeto está sendo descrito na mesma veia que ‘Eu Sou a Lenda‘.

A dupla John RequaGlenn Ficarra é responsável pelo roteiro do longa.

O projeto está sendo desenvolvido pela Lionsgate. Roy Lee, produtor de grandes filmes do gênero – tais como ‘O Chamado‘ e ‘It: A Coisa‘ –, irá produzir o longa.

Vale lembrar que Alvarez também será responsável pela produção do próximo filme da franquia ‘O Massacre da Serra Elétrica‘.

Stacy Title, diretora do terror ‘Nunca Diga Seu Nome’, morre aos 56 anos

A cineasta Stacy Title, que recentemente dirigiu o terror ‘Nunca Diga Seu Nome‘, morreu aos 56 anos, após uma batalha contra Esclerose lateral amiotrófica.

Title também dirigiu ‘A Morte se Veste de Negro‘ (1999) e ‘Hood of Horror‘ (2006), que foi estrelado pelo Snoop Dogg.

Ela foi indicada ao Oscar pelo seu curta ‘Down on the Waterfront‘, lançado em 1994.

“Eu não quero morrer, mas irá acontecer eventualmente,” declarou a cineasta ao THR, em setembro de 2018. “Mas, até lá, eu quero viver e dirigir – fazer coisas que eu amo e que serão parte do meu legado. Eu não quero desaparecer. Acredito que esse será um processo bonito, divertido e desafiador para todos nós, e eu estou feliz. Quero permanecer feliz.”

O ator Doug Jones, que estrelou ‘Nunca Diga Seu Nome‘, fez uma homenagem à diretora no Twitter: “É uma notícia de partir o coração sobre a Stacy Title. Ela tinha o tipo de criatividade, paixão e coragem que nunca deixava que as pessoas dissessem que ela não conseguiria. Que ela descanse em paz.”

Title era casada com Jonathan Penner e tinha dois filhos, Cooper e Ava Rae.

‘Chucky’: Novo vídeo traz cenas INÉDITAS da série baseada em ‘Brinquedo Assassino’; Confira!

O canal USA divulgou um novo vídeo dos bastidores de ‘Chucky‘, série baseada na clássica franquia ‘Brinquedo Assassino‘, trazendo cenas inéditas da produção.

Confira:

A série de terror será lançada no Brasil pelo Star+.

A série irá estrear oficialmente no dia 12 de outubro.

A série foi criada por Don Mancini.

Brad Dourif volta a dublar o boneco assassino. A produção ainda conta com o retorno de Fiona Dourif (‘O Culto de Chucky’) e Jennifer Tilly, além de introduzir os novatos Devon Sawa (‘Premonição’), Zackary Arthur (‘Transparent’), Barbara Alyn Woods (‘One Tree Hill’), Lexa Doig (‘Jason X’), Teo Briones (‘Ratched’), Bjorgvin Arnarson (‘PEN15’) e Alyvia Alyn Lind.

Depois de um clássico boneco Chucky aparece em uma venda de usados num bairro suburbano, uma idílica cidade dos Estados Unidos é jogada no caos após uma série de assassinatos terríveis exporem as hipocrisias e os segredos de seus habitantes. Enquanto isso, a chegada de inimigos – e de aliados – do passado de Chucky ameaça expor a verdade por trás das mortes, bem como as origens do boneco demoníaco.

Em entrevista ao Syfy Wire, Mancini deu novos detalhes sobre a série, revelando que o icônico vilão terá um objetivo diferente na nova produção.

“Com essa série, nossa missão é preservar o clima tenso do filme original. Mas, ao mesmo tempo, continuar expandindo a trama que nós construímos no decorrer dos sete filmes que lançamos nos últimos 30 anos. Acho que os fãs irão amar os novos personagens que nós introduzimos na produção e também o retorno de outros personagens conhecidos. Não será apenas o Chucky, mas também teremos o retorno de outros personagens que os fãs querem voltar a ver. Há uma boa chance deles aparecerem.”

Ele completa: “acho que as pessoas vão achar interessante que o Chucky irá implementar suas habilidades. É importante dar ao Chucky novas armas, estratégias, objetivos e alvos. O personagem terá um objetivo diferente na série – algo nunca visto anteriormente.” 

‘Uncharted’ ultrapassa US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais

Sucesso! Apesar de ter dividido a opinião dos críticos (apenas 41% de aprovação no Rotten Tomatoes), a adaptação ‘Uncharted – Fora do Mapa‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 400 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 147.6 milhões. No mercado internacional, foram US$ 253.1 milhões.

Ao total, a produção já arrecadou US$ 400.7 milhões mundialmente.

Vale lembrar que a Sony Pictures já deu sinal verde para sequência!

Sobre o sucesso da produção, Tom Rothman, o CEO da Sony Pictures, declarou que uma nova franquia acaba de nascer nas telonas: “Com mais de US$ 100 milhões arrecadados nas bilheteiras dos cinemas mundiais, apenas num fim de semana, e uma nota de 90% da audiência no Rotten Tomatoes, Uncharted é uma nova franquia de filmes de sucesso para nosso estúdio”.

Assista nossa entrevista com Tom Holland e Mark Walhberg, e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | Uncharted: Fora do Mapa – Uma aventura honesta e divertida de caça ao tesouro

Dirigida por Ruben Fleischer (‘Venom’), a adaptação é ambientada antes dos eventos do primeiro jogo e servirá como uma história de origem para o aclamado personagem, quando Nathan Drake (Tom Holland) embarca em sua primeira aventura por regiões inóspitas ao lado do mentor, Sully (Wahlberg).

O roteiro foi escrito por Jonathan Rosenberg e Mark Walker.

Antonio Banderas, Sophia Ali e Tati Gabrielle completam o elenco.

‘O Exorcista do Papa’: Terror de EXORCISMO com Russell Crowe ganha trailer ASSUSTADOR; Confira!

A Sony Pictures divulgou o trailer nacional do terror ‘O Exorcista do Papa‘ (The Pope’s Exorcist), dirigido por Julius Avery (‘Operação Overlord’).

Confira, legendado e dublado:

O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 6 de Abril.

Russell Crowe (‘Fúria Incontrolável’) estrela como o Padre Gabriele Amorth.

O longa é baseado na história real do exorcista, “um lendário padre italiano que realizou mais de 100 mil exorcismo para o vaticano”.

Alex Essoe (‘Doutor Sono’) e Daniel Zovatto (‘Corrente do Mal’) também estrelam a produção.

A versão mais recente do roteiro, escrita por Evan Spiliotopoulos, contará com revisões de Chuck MacLean. O enredo original foi escrito por Chester Hastings e R. Dean McCreary.

Vale lembrar que William Friedkin, diretor do clássico ‘O Exorcista‘, lançou um documentário sobre a história do Padre Gabriele Amorth, intitulado ‘O Diabo e o Padre Amorth‘.

O Padre Gabriele Amorth faleceu em 2016, aos 91 anos.

Justin Hartley é um caçador de recompensas no trailer de ‘Tracker’, nova série de suspense da CBS

A CBS divulgou o trailer completo de ‘Tracker‘, nova série de suspense estrelada por Justin Hartley (‘This is Us’).

Além disso, a emissora confirmou que a produção estreará oficialmente no dia 11 de fevereiro.

Confira o trailer:

 

Baseada no livro ‘The Never Game‘, escrito por Jeffery Deaver, a trama segue Colter Shaw (Hartley), um sobrevivente que percorre o país como um “caçador de recompensas”, usando suas habilidades de rastreamento para ajudar cidadãos comuns e policiais a resolver todos os tipos de mistérios – tudo isso enquanto luta com sua própria família fragmentada.

O elenco ainda contará com Mary McDonnell, Robin Weigert, Abby McEnany, Eric Graise e Fiona Rene.

“Estou animada em dar sinal verde para essa nova série protagonizada pelo talentoso Justin Hartley,” declarou Amy Reisenbach, nova presidente da CBS Entertainment. “‘The Never Game’ é uma excelente adição à nossa programação. Como nossos espectadores adoram ação, intriga, mistério e personagens complexos, eles irão amar essa série.”

Além de estrelar, Hartley também servirá como produtor executivo ao lado de Ken Olin e Ben H. Winters (que dirigiu e escreveu o episódio piloto, respectivamente).

Novo remake de ‘A Casa da Colina’ está em desenvolvimento

De acordo com o Bloody Disgusting, um novo remake do terror ‘A Casa da Colina‘ (House on Haunted Hill) está oficialmente em desenvolvimento.

Dustin Ferguson (‘Space Sharks’) será responsável pela direção.

Ambientada em 1976, a trama seguirá uma equipe de repórteres investigando a infame Casa da Colina ao vivo para um programa de televisão, apenas para ficarem cara a cara com as consequências mortais de seus atos.

Victoria Price, filha do lendário Vincent Price, servirá como produtora executiva e também estrelará a nova versão.

O elenco ainda contará com Daniel Roebuck, Brinke StevensJennifer Moriarty, August KyssC. Courtney JoynerErik Anthony RussoMitchel Wyatt.

As filmagens estão acontecendo atualmente, e devem ser encerradas até o final deste mês.

O longa original, lançado em 1959, foi produzido e dirigido por William Castle. A Dark Castle Entertainment lançou um remake em 1999, que ainda rendeu uma sequência direto em vídeo, ‘De Volta à Casa da Colina‘.

Rachel Brosnahan estrelará 2ª temporada de ‘Acima de Qualquer Suspeita’

De acordo com o Deadline, Rachel Brosnahan (‘Maravilhosa Sra. Maisel’), a Lois Lane do vindouro ‘Superman‘, será a protagonista e produtora executiva da 2ª temporada de ‘Acima de Qualquer Suspeita‘ (Presumed Innocent).

Seguindo um caráter antológico, o próximo ciclo será inspirado pelo romance ‘Dissection of a Murder‘, escrito por Jo Murray.

Na trama…

“Ambientada em 2026, a história segue a advogada Leila Reynolds, que acaba de receber seu primeiro caso de assassinato. Ela está muito fora de sua área de conforto, mas o réu só quer a ela – e para piorar as coisas, seu marido é o promotor. Logo, Leila estará lutando para manter seus próprios segredos enterrados também.”

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Baseada no romance de Scott Turow, a primeira temporada foi estrelada pelo Jake Gyllenhaal, e segue Rusty Sabich, um promotor público de Chicago que se vê envolvido em um assassinato. A investigação que ele conduzia vira de cabeça para baixo quando ele se torna o principal suspeito do crime que abala o escritório da Promotoria.

Chris Pine estrelará novo suspense de sobrevivência do diretor de ‘Invocação do Mal 4’

De acordo com o Deadline, Chris Pine (‘Star Trek’) será o protagonista de ‘Yeti‘, novo suspense de sobrevivência que está sendo desenvolvido pela Netflix.

O elenco ainda contará com Iona Bell (‘Jogos Vorazes: Amanhecer na Colheita’), Ray Winstone (‘Donzela’) e Sofia Boutella (‘Rebel Moon’).

Na trama…

“No coração dos Alpes, uma avalanche liberta algo primitivo do gelo glacial. Sem esperança de resgate, um pai (Pine) e sua filha (Bell) precisam lutar para sobreviver contra um predador implacável que se camufla na neve.”

Michael Chaves, diretor de ‘Invocação do Mal 4: O Último Ritual‘, comandará o longa.

O roteiro é assinado por Peter Gaffney e Sean Tretta.

O filme está sendo produzido pela Sony Pictures, e integra o acordo de exclusividade entre o estúdio e o serviço de streaming para produções que não são destinadas aos cinemas.

Além de estrelar, Pines também serve como produtor ao lado de Erik Feig, Jessica Switch, Dan Kagan e Hans Ritter.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Ridley Scott afirma que franquia de ‘Alien’ terá três ou mais filmes

O visionário cineasta Ridley Scott afirmou que a franquia de ‘Alien’ não vai parar em ‘Covenant’.

Em uma entrevista ao site Entertainment Weekly, ele comentou sobre o enorme potencial que a saga possui e que seu futuro no cinema vai depender da recepção do público.

Além disso, Scott garantiu que a nova produção traz vários questionamentos que permitem a continuação da trama:

“‘Alien Vs. Predador’ realmente derrubou a franquia no chão. Mas eu pensei por um tempo e disse: ‘Eu posso trazê-la de volta’. E eis aqui a causa e o efeito: Nós a ressuscitamos com ‘Prometheus’, que tem algumas questões que os outros não estavam perguntando: Quem criou os aliens e porque? ‘Prometheus’ aponta para isso. Já ‘Covenant’ responde o ‘quem e porque’. Então, deixa todos os tipos de questionamentos para os próximos dois, três ou quatro filmes. ‘Covenant 2’ já está sendo roteirizado enquanto conversamos sobre isso agora mesmo”.

Scott se aprofundou na possibilidade de continuar expandindo a franquia para três ou mais filmes:

“Nunca se sabe. Vamos ver o quão bem este se sairá. Há muito potencial neste filme. Não se trata apenas do que você pode esperar. Tem muitas perguntas interessantes que são bem fascinantes – sobre a criação, quem nós somos e de onde viemos…Conforme você desenvolve e cria algo, todos os tipos de noções são envolvidas”.

Durante a conversa, Ridley Scott também falou a respeito do recente comentário feito pelo cineasta James Cameron, sugerindo que a franquia de ‘Alien’ estava ficando cansada devido aos inúmeros filmes que deturparam seu conceito ao longo dos anos. De forma subjetiva, ele falou “assista este espaço”, dando a entender que desenvolvimentos futuros e mais informações serão dadas em breve.

Foi revelado também o tempo de duração de ‘Alien: Covenant’. Segundo o cineasta, a produção terá duas horas e dois minutos.

Ridley Scott confirma sequência de ‘Alien – Covenant’

Assista, com os trailers:

 

 

 

O filme chega aos cinemas nacionais de 11 de maio de 2017, uma semana antes de estrear nos EUA (19 de maio de 2017).

A caminho de um planeta remoto no local mais longínquo da galáxia, a tripulação da nave colonial Covenant descobre aquilo que eles achavam ser um paraíso inexplorado. Na verdade, trata-se de um mundo sombrio e perigoso que tem como seu único hospedeiro o androide David (Michael Fassbender), sobrevivente da amaldiçoada expedição Prometheus.

O elenco conta com Billy Crudup (‘Watchmen’), Katherine Waterston (‘Animais Fantásticos e Onde Habitam’), Danny McBrideDemián Bichir (‘Os 8 Odiados’), Carmen Ejogo (‘Selma’), Jussie Smollett (‘Empire’), Amy Seimetz (‘Upstream Color’), Callie Hernandez (‘Machete Mata’) e James Franco.

Noomi Rapace, que interpretou a Dra. Elizabeth Shaw em ‘Prometheus‘, retorna para uma participação especial.

A ideia é que a franquia iniciada com ‘Prometheus‘ encoste nos eventos de ‘Alien – O Oitavo Passageiro‘, de 1979.

Michael Green (‘Lanterna Verde’) assina o roteiro, substituindo  o novato Jack Paglen. Green recentemente escreveu o roteiro do novo ‘Blade Runner‘ ao lado de Ridley Scott.  

Ridley Scott diz que sequências de ‘Blade Runner’ e ‘Prometheus’ já estão escritas

17 Séries Originais que retornam à Netflix em 2018

2018 já começou e ele promete ser um grandioso ano para as séries de TV. Encerrando alguns hiatos que atravessaram o ano, os fãs apaixonados pelas densas e envolventes maratonas podem descansar, pois muita coisa boa retorna ao longo destes 365 dias.

Em se tratando da Netflix, teremos um ano promissor com a volta das amadas produções do cânone da Marvel, ‘Demolidor‘, ‘Jessica Jones‘ e ‘Luke Cage‘.

Além disso, vamos retomar a impactante série sci-fi ‘The OA‘ e nos despedir da adorável comédia de Judd Apatow, ‘Love‘.

Com tanta coisa boa voltando à grade de programação, fica difícil lembrar de tudo. Pensando nisso, preparamos uma listinha amiga supimpa, para você acompanhar na ponta do lápis o que vem por aí.

Confira:

Demolidor

Ainda sem data de estreia

A primeira série solo do universo Marvel da Netflix, ‘Demolidor‘ também é a mais querida. Com uma produção de primeira que já se anuncia grandiosa em sua abertura, ela é o elo mais forte do grupo de heróis que formam ‘Os Defensores‘. Com Matt Murdock como o líder nato do grupo, ele cresce vertiginosamente em seu próprio programa, com coadjuvantes bem construídos que completam a trama, além de vilões surpreendentes. Ansiosos para mais um pouquinho do Diabo de Hell’s Kitchen?

Orange is The New Black

Ainda sem data de estreia

Ela é comédia, é drama, é uma dramédia. ‘Orange is The New Black‘ trata sobre assuntos pontuais como a sexualidade e racismo, a partir de uma história real que inspirou uma série de novos acontecimentos que deram vida própria à produção.

House of Cards

Ainda sem data de estreia

House of Cards‘ passou por maus bocados com as revelações repentinas de assédio sexual e pedofilia contra Kevin Spacey. A perda de seu protagonista mudou completamente os rumos da série, que não tinha uma data de despedida agendada. Com Robin Wright assumindo a frente da presidência dos Estados Unidos, a aclamada produção se vê forçada a dar adeus antes de hora. Mas a Netflix não brinca em serviço e já promete um spin-off sobre o fiel escudeiro de Frank, Doug Stamper.

Luke Cage

Ainda sem data de estreia

A série do justiceiro de Harlem retorna com alguns de seus personagens da temporada anterior, como Mariah Dillard, Shades, Misty Knight e Claire Temple. Além disso, pode esperar Danny Rand se chamando de Punho de Ferro pelo menos em um dos episódios. Brincadeiras a parte, a produção é um sopro de diversidade racial e traz uma trilha sonora que mescla jazz, blues e R n’ B com muito bom gosto.

Lovesick

Retorno: 01 de janeiro

A produção britânica perdeu espaço na emissora Channel 4, mas foi resgatada pela Netflix e aqui encontrou um público muito maior, absorvendo diversos países. Na trama, um homem diagnosticado com uma DST se vê forçado a procurar todos os seus parceiros no passado para fazer a coisa certa. A trama equilibra a comédia com o drama, sempre trazendo os assuntos que norteiam diagnósticos dessa natureza.

Jessica Jones

Retorno: 8 de março

Seria o fim de Kill Grave? O final da primeira temporada parecia ter encerrado o ciclo de manipulação do carismático psicopata, mas ele promete retornar no segundo ciclo. Independente disso, ‘Jessica Jones’ já se imortalizou como uma série que une o amor pelos quadrinhos com o emponderamento feminino de uma mulher que quanto menos quer ser heroína, mais vidas salva.

13 Reasons Why

Ainda sem data de estreia

A primeira temporada tocou na profunda ferida que o bullying pode gerar em suas vítimas e – por que não – em seus agressores. Crua e dilacerada, ele trouxe cenas fortes de agressão verbal e corporal, mostrando o assédio e abuso sexual sem suavizar nada. Mostrando o suicídio de maneira brutal, ela conquistou uma segunda temporada a partir do impacto sociocultural que gerou. Mas o que aconteceu com a família de Hannah? O abuso de Jessica será punido? Alex sobrevive à tentativa de suicídio? Essas perguntas serão respondidas em 2018.

Arrested Development

Ainda sem data de estreia

A série narrada pelo cineasta Ron Howard permanece como sendo aquela produção indie que extrai risadas das circunstâncias mais inconvenientes. Com um humor incomum, ela finalmente vai ganhar uma nova temporada pela Netflix, que já havia trazido ela de volta em 2013. Cinco anos depois, Jason Bateman e Michael Cera retornam com a família mais estranha que você respeita.

Desventuras em Série

Estreia dia 30 de Março.

Conde Olaf não desistiu de realizar tramoias contra as crianças Baudelaire, que seguem firmes e fortes, com uma esperança surpreendente em descobrir o que aconteceu com seus pais. Este mistério deve ganhar novas peças-chaves, que futuramente os levarão a tão aguardada descoberta.

The OA

Ainda sem data de estreia

The OA‘ arrebatou as audiências ao redor do mundo como aquela surpresa da Netflix. A união entre o gênero sci-fi e o drama nos trouxe uma produção bem construída, que promete crescer ainda mais em 2018. Pouco se sabe sobre o novo ciclo, mas o primeiro episódio já tem nome e se chama ‘Angel of Death’. Curiosos para saber o que isso significa?

Love


Ainda sem data de estreia

A série original de Judd Apatow uniu as duas pessoas mais desconexas em um romance problemático, mas promissor. Infelizmente, a Netflix deu seu último sinal verde para ‘Love’, mas o pai da produção promete um final de série apaixonante, que deve mostrar que o amor existe até nas circunstâncias mais inesperadas.

Disjointed

Retorno: 12 de janeiro

Cuidar de um negócio que trabalha com a distribuição de maconha não é nada fácil, mas nada que o bom humor não ajude. E com a liderança de Kathy Bates, o que poderia dar errado? Quer descobrir? Aguarde a segunda temporada, que está quase batendo à porta!

One Day At a Time

Retorno: 26 de janeiro

One Day At A Time’ tem aquela atmosfera moderna, com um conceito familiar diferente que séries como ‘Who’s the Boss?’, ‘Growing Pains’, ‘Diff’rent Strokes’ e ‘Três É Demais’ trouxeram para a televisão. Com uma família de origem cubana e uma adolescente que está na fase da descoberta sexual, o convencionalismo abre espaço para uma mãe solteira capaz de fazer tudo por seus filhos.

Ozark

Ainda sem data de estreia

Aclamada pela crítica especializada, a família que lava dinheiro em uma pequena cidade do interior continua driblando o FBI. Onde isso vai parar? Aguarde os próximos 10 episódios.

The Crown

Ainda sem data de estreia

A veracidade nos relatos da família real britânica é um dos aspectos mais fascinantes de ‘The Crown’, uma das séries mais elogiadas pela crítica especializada. A premiada produção deve retornar no segundo semestre de 2018, trazendo um novo elenco e uma nova rainha Elizabeth. Claire Foy entrega a coroa nas mãos de Olivia Colman, que passa a interpretar a chefe de Estado na década de 70.

GLOW

Ainda sem data de estreia

GLOW‘ é mais uma surpresa gostosa da Netflix, que traz um grupo de mulheres marcadas por estereótipos quebrando paradigmas, encarando a luta livre de forma cômica, com um toque de espetáculo. As coisas prometem ficar ainda mais movimentadas na nova temporada.

Grace and Frankie

Retorno: 19 de janeiro

Abandonadas pelos maridos, essa dupla encontra em si a amizade que talvez nenhuma outra circunstância uniria. E para se manterem ávidas, o relacionamento extrapolou para o âmbito profissional e elas pretendem arrasar no mundo dos negócios com muito sarcasmo e peculiaridades.

UAU! ‘Demolidor’: Belo cartaz de fã reúne o herói com os vilões Mercenário e Rei do Crime

Após a revelação de que o Mercenário também se uniria à 3ª temporada de ‘Demolidor‘, um habilidoso fã decidiu produzir um belo cartaz, que reúne o vilão, o Rei do Crime, com o o Diabo de Hell’s Kitchen.

Confira:

Segundo a descrição da trama do novo ciclo, após meses desaparecido, Matt Murdock (Charlie Cox) ressurge abalado e incerto sobre seu futuro como o vigilante Demolidor e o advogado Matthew Murdock. Mas, quando seu arqui-inimigo Wilson Fisk (Vincent D’Onofrio) sai da prisão, Matt precisa decidir entre se esconder do mundo ou aceitar seu destino de herói.

Como já estava sendo especulado, 2018 será o ano em que todos os heróis da parceria Marvel/Netflix têm suas histórias continuadas em suas séries solo. Depois de novas temporadas de Jessica Jones, Luke Cage e Punho de Ferro, o líder da equipe, o Demolidor, também voltará ainda esse ano.

O terceiro ano chegará ao serviço de streaming bem antes do esperado, dia 19 de outubro.

Crítica em Vídeo | ‘A Lavanderia’: O que Meryl Streep, a Lava Jato e a Netflix têm em comum?

A Lavanderia‘ (The Laundromat), nova cinebiografia de Steven Soderbergh pela Netflix, já está disponível na plataforma de streaming. 

E a nossa jornalista Rafa Gomes teve a oportunidade de conferir a produção, com EXCLUSIVIDADE, no Festival de Toronto.

Confira a crítica:

A cinebiografia conta a história dos jornalistas que trabalharam no caso Panama Papers (ou Documentos do Panamá). Esse compilado consiste em 11,5 milhões de documentos confidenciais de autoria da sociedade de advogados panamenha Mossack Fonseca, que forneceu informações detalhadas de mais de 214.000 empresas de paraísos fiscais offshore, incluindo as identidades dos acionistas e administradores.

A produção é estrelada por nomes grandes do cinema, como Gary Oldman, Antonio Banderas, David Schwimmer, Riley Keough e Will Forte.

‘The Batman’: Pinguim estampa INCRÍVEL cartaz feito por fã; Confira!

A nova versão do vilão Pinguim para o filme ‘The Batman‘ surpreendeu os fãs, principalmente pelas profundas mudanças nas características físicas do astro Collin Farrell.

E aproveitando a divulgação das recentes imagens dos bastidores do personagem, o popular artista conceitual BossLogic desenvolveu um belo cartaz, que traz o vilão em destaque.

Confira:

Lembrando que a estreia de ‘The Batman‘ foi adiada mais uma vez, e em vez de chegar em outubro de 2021, o longa será lançado apenas em 04 de março de 2022.

Assista ao trailer oficial:

Além de Robert Pattinson, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

A trama irá se concentrar em Bruce Wayne desenvolvendo suas habilidades de detetive.

“ESTE NOVO BATMAN PRECISAVA ESTAR EM CONFORMIDADE COM UMA FAIXA ETÁRIA DEFINIDA. ELE É DESCRITO COMO UM JOVEM COM CERCA DE 30 ANOS DE IDADE, E A HISTÓRIA NÃO VAI FOCAR EM SUA ORIGEM, NEM EM SEU COMBATE AO CRIME EM GOTHAM CITY. ELE É BRUCE WAYNE, AINDA TENTANDO ENCONTRAR O CAMINHO PARA SE TORNAR AQUELE DETETIVE GENIAL.”

Era de se esperar que essa nova abordagem do personagem pudesse se distanciar dos clichês dos filmes anteriores, que muitas vezes o tratavam mais como um justiceiro do que como um investigador e isso só aumenta a curiosidade em saber que tipo de filme Matt Reeves está preparando.

Segundo Walter Hamada, o chefe de filmes da DC, ‘The Batman‘ se passará em uma Terra diferente e não fará parte do DCEU.

“No multiverso, existe uma Terra com a versão de Liga da Justiça com Gal [Gadot], Jason [Momoa] e Ezra [Miller], e outra com o Batman de Pattinson”.

Segundo assim, as franquias não terão crossover e seguirão caminhos distintos.

Confira o logo e o primeiro cartaz OFICIAL de The Batman.

 

‘Super Pumped’: Uma Thurman será a fundadora do HuffPost na nova série antológica sobre o Uber

A nova série antológica da emissora Showtime está ganhando forma e a indicada ao Oscar Uma Thurman é a mais recente adição ao elenco da produção.

A atriz interpretará a fundadora do HuffPost, Arianna Huffington. A informação foi confirmada pela revista EW.

A primeira temporada da produção será focada na ascensão do Uber e Huffington era um dos membros do conselho da empresa.

Por meio de um comunicado oficial, a vice-presidente executiva de Conteúdo Roteirizado da emissora, Amys Israel, comemorou a escalação da atriz.

“Há muito tempo que estamos ansiosos para trabalhar com Uma Thurman e estamos entusiasmados por termos encontrado o papel perfeito para ela em Arianna Huffington – um papel para o qual Uma emprestará sua complexidade, inteligência e magnetismo inato”. 

Vale lembrar que Joseph Gordon-Levitt vai interpretar o ex-CEO do Uber, Travis Kalanick.

Produzida pelo canal Showtime, a primeira temporada será baseada no livro ‘Super Pumped: The Battle for Uber, escrito por Mike Issac, jornalista de tecnologia do The New York Times.

A trama vai acompanhar a fundação e a ascensão do Uber, bem como as várias polêmicas em que a empresa se envolveu até a saída de Kalanick, demitido por promover um ambiente tóxico entre os funcionários.

Além disso, o empresário já foi acusado de assédio sexual, abuso de poder e práticas comerciais fraudulentas.

Em desenvolvimento desde 2019, a atração será produzida por Brian Koppelman e David Levien, criadores de Billions‘.

A expectativa é de que as temporadas subsequentes tragam histórias diferentes que abalaram o mundo dos negócios e mudaram a cultura.

Jennifer Aniston revela qual personagem gostaria de reprisar e qual sonho profissional ainda não se cumpriu

Conhecida mundialmente como Rachel Green em ‘Friends‘, Jennifer Aniston surpreendeu ao revelar que, entre todos os projetos de sua carreira, ‘Quero Matar Meu Chefe‘ (2011) é o que ela mais gostaria de revisitar.

Em entrevista à People, a atriz contou que tem discutido com os colegas Jason Bateman e Charlie Day a possibilidade de retomar a comédia, que ganhou uma sequência em 2014.

Jason e eu falamos sobre isso recentemente, e Charlie tem comentado muito também. Seria muito divertido voltar a viver esses personagens malucos. Eles são hilários. E acho que estamos precisando de comédia — é uma necessidade.”

Além da vontade de retomar ‘Quero Matar Meu Chefe‘, Aniston revelou um desejo antigo: estrear na Broadway.

“Definitivamente quero fazer uma peça. Está na minha lista de sonhos, mas é preciso encontrar o tempo e o texto certo. Mas eu preciso fazer uma peça na Broadway.”

Atualmente, Aniston estrela a série ‘The Morning Show‘, da Apple TV+, cuja quarta temporada estreia em setembro. Ela também está produzindo o reboot do clássico ‘Como Eliminar Seu Chefe‘ (9 to 5, de 1980), para a 20th Century Studios.

‘The Irishman’: Al Pacino e Robert De Niro em foto do set da superprodução da Netflix

Uma nova foto do set de ‘The Irishman‘, filme de Martin Scorsese, inspirado no livro de Charles Brandt, foi liberada. Nela, podemos ver a dupla Al Pacino e Robert De Niro. Confira:

😆 It looks like #RobertDeNiro got a leg up on #AlPacino on set. (📷: BrosNYC / BACKGRID)

Uma publicação compartilhada por Entertainment Tonight (@entertainmenttonight) em

Anna Paquin também estrela. Na trama, será a filha do personagem de Robert De Niro.

A trama apresenta um mafioso conhecido como o Irlandês (De Niro), lembrando do seu possível envolvimento com a morte do sindicalista Jimmy Hoffa (Al Pacino).

A Netflix pagou US$ 105 milhões para conseguir distribuir o filme com exclusividade em seu catálogo.

A expectativa é que o lançamento aconteça em 2019 na Netflix.

Confira imagens dos bastidores:

Comparação com uma cena de Os Bons Companheiros (1990)

 

O Culto

(The Endless)

 

Elenco:

Aaron Moorhead

Justin Benson

Callie Hernandez

Direção: Justin Benson, Aaron Moorhead

Gênero: Terror

Duração: 100 min.

Distribuidora: Imagem Filmes

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 20 de junho de 2018

Sinopse:

Na trama, dois irmãos que conseguiram fugir de um culto religioso, onde foram criados, retornam ao local após receberem uma fita de vídeo enviada por membros do grupo.

Curiosidades:

» Nova fantasia dos diretores de Spring(2014);

Trailer:


Cartazes:

Fotos:

Crítica 2 | Star Wars: A Ascensão Skywalker – Um final digno, mas não muito original…

Acabou. Iniciada há mais de 42 anos, a saga da família Skywalker chegou ao fim de uma maneira controversa, que apesar de não ser tão original quanto alguns desejavam, conseguiu fechar o arco de maneira honrosa e muito emocionante.

Após os eventos de Star Wars: Os Últimos Jedi‘ (2017), dirigido por Rian Johnson, os fãs se dividiram entre os que gostaram muito dos novos conceitos que o diretor tentou abordar e os que odiaram o filme e chegaram até a fazer petições para que ele fosse excluído do cânone da saga. Fato é que Rian tentou quebrar o paradigma de que ninguém é 100% bom ou mau na galáxia muito, muito distante. Com a repercussão mista do longa, a Disney correu atrás de J.J. Abrams, que dirigiu o Episódio VII – dono de um maior índice de aceitação do público -, para comandar a última aventura dos Skywalker.

A escolha de J.J. resultou em uma mudança clara de tom, deixando o mistério e a incerteza de lado para voltar com um ar mais esperançoso e repleto de aventura. Grande parte dos caminhos traçados por Rian Johnson foram deixados de lado, com exceção da abordagem de Rey e Kylo Ren em relação à Força, e a trama voltou a focar nos mistérios apresentados em ‘O Despertar da Força‘. A sensação, inclusive, é que o Episódio IX é uma continuação direta do Episódio VII. Com isso, enfim vemos os Cavaleiros de Ren em ação, entramos mais na relação de conflito de Kylo Ren e enfim temos a solução da maior pergunta feita nessa nova trilogia: “qual o sobrenome da Rey?”.

O roteiro é bem previsível e acaba sendo o ponto fraco do filme, mas não chega a comprometer o longa porque ele não é ruim. Só é simples e previsível. Porém, o capítulo final é muito bem executado. Abrams aposta na sinergia do elenco e no carisma dos atores para segurar parte da trama e usa muitos “fan-services” ao longo da história. O ato final é de arrepiar e consegue tirar o fôlego do espectador. Claro que as decisões de Rian obrigaram J.J. a buscar outros caminhos, como a própria volta do Imperador Palpatine, e ter de lidar com a General Leia, já que Carrie Fisher faleceu em 2016 e sua personagem não teve um final no Episódio VIII. Mas ainda assim, o diretor soube fazer algo coerente e atrativo.

Um dos grandes destaques do filme é o Finn (John Boyega), que cresce muito como personagem após aceitar que não há como fugir do seu destino. Ele assume um papel de herói e continua com muito carisma. O visual é um espetáculo e consegue chocar em alguns momentos. Há uma sequência em meio a um festival que é simplesmente linda. Além disso, armas e artefatos vindo dos videogames e quadrinhos enfim debutam nas telonas. Dentre todos os capítulos da polêmica nova trilogia, ‘A Ascensão Skywalker‘ é o mais emocionante e divertido. E mesmo sem inovar, consegue finalizar com maestria os arcos dos personagens mais amados do cinema de fantasia espacial.

Star Wars: A Ascensão Skywalker estreia em 19 de dezembro de 2019.

‘Milagre na Cela 7’ e outros Filmes Estrangeiros Ótimos Disponíveis na Netflix

Depois de tanto tempo em casa, capaz de você já ter esgotado quase todas as opções hollywoodianas disponíveis na Netflix, né? Mas… que tal aproveitar esse tempo em casa para ver filmes de outros países também? A Netflix tem produções excelentes em várias línguas diferentes, que vão fazer você viajar sem sair de casa!

10 – ‘Milagre na Cela 7’ – Turquia

Provavelmente uma das melhores surpresas na Netflix esse ano. O filme conta a história de um pai que tem deficiência intelectual e acaba sendo preso injustamente, e o drama de sua filha de 8 anos em tentar conseguir vê-lo ou falar com ele. Esse filme é tão emocionante, que fizemos até crítica em vídeo aqui:

 

9 – ‘A Viagem de Chihiro’ – Japão

Se você ainda não conhece os filmes dos Studio Ghibli, então, comece por ‘A Viagem de Chihiro’. Animação que agrada tanto a crianças quanto a adultos, o filme de fantasia traz a viagem da jovem Chihiro por um mundo dominado por uma bruxa má, e aqueles que desobedecem as suas ordens são transformados em animais.

 

8 – ‘O Menino Que Descobriu o Vento’ – Reino Unido/Malawi

Esta é uma coprodução, porém o longa foi filmado quase integralmente no Malawi. Em ‘O Menino Que Descobriu o Vento’ vemos a história de William, um menino inteligentíssimo que, aos 13 anos, encontrou uma forma inusitada de garantir a sobrevivência de sua família.

 

7 – ‘O Farol das Orcas’ – Argentina

Esse filme é extremamente emocionante, e conta a história de uma mãe e seu filho autista que viajam até a Patagônia atrás de ajuda. Contém imagens belíssimas do lugar mais ao sul do planeta. E se você gostou de ‘Milagre na Cela 7, provavelmente vai gostar desse aqui também.

 

6 – ‘First They Killed My Father’ – EUA/Camboja

Outra coprodução, majoritariamente filmada no Camboja. Foi escrito e dirigido por Angelina Jolie e escolhido como representante desse país ao Oscar de Filme Estrangeiro em 2018. Baseado no relato autobiográfico da ativista pelos direitos humanos Loung Ung, conta a infância sofrida da jovem menina no Camboja sob o domínio dos seguidores do Partido Kampuchea, entre 1975 e 1979.

 

5 – ‘A Noiva’ – Rússia

Se você estiver a fim de dar uma variada na sua cartela de filmes de terror, a sugestão é o russo ‘A Noiva’. Mas, você tem que ter um nível de exigência bem flexível, e estar aberto a se divertir com um filme de terror bem alternativo.

 

4 – ‘Roma’ – México

Não faz nem tanto tempo assim que ‘Roma’ chegou na Netflix e abalou as estruturas das premiações cinematográficas do mundo inteiro por fazer a limpa em muitas categorias. Dirigido por Alfonso Cuarón, o longa é focado na rotina de uma empregada doméstica que trabalha na casa de uma família de classe média na Cidade do México de 1970 – e é baseado nas memórias do próprio diretor.

 

3 – ‘Isi e Ossi’ – Alemanha

Lançado nesse início de ano, ‘Isi e Ossi’ é uma comédia bem levinha, meio doidinha, que traz o clássico dilema menina rica x menino pobre – com a diferença de apresentar um lado da Alemanha desconhecido dos turistas, com bastante pobreza e desemprego. É desses filmes para assistir no meio da tarde.

 

2 – ‘O Tigre e o Dragão’ – Hong Kong/China/EUA

Embora seja uma coprodução de vários países, o longa de 2000 é uma obra belíssima, dirigido por Ang Lee e todo falado em mandarim. Esse filme tornou as lutas de artes marciais uma verdadeira poesia, então, se você não viu ou se já não o vê há vinte anos, este é um bom momento para assistir a este vencedor de quatro Oscars, incluindo Melhor Filme Estrangeiro.

 

1 – ‘Durante a Tormenta’ – Espanha

Vamos fechar nossa lista com uma produção espanhola, afinal, a Espanha tem trazido grandes filmes e séries para a Netflix. Em ‘Durante a Tormenta’, filme de 2018, vemos Álvaro Morte e Adriana Ugarte em um ótimo suspense sobre viagem no tempo e toques de Alfred Hitchcock. Acredite, esse filme vai te surpreender durante as 2 horas de duração, pode assistir sem medo!