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‘Orgulho e Preconceito’: Nova adaptação do CLÁSSICO de Jane Austen ganha primeiro teaser; Confira!

Netflix divulgou o primeiro teaser oficial de Orgulho e Preconceito, nova adaptação do clássico da literatura assinado por Jane Austen.

A produção chega à plataforma de streaming ainda em 2026, sem dia confirmado.

Confira:

O elenco conta com Emma Corrin (Elizabeth Bennet), Olivia Colman (Sra. Bennet), Jack Lowden (Sr. Darcy), Rufus Sewell (Sr. Bennet), Freya Mavor (Jane Bennet), Hopey Parish (Mary Bennet), Hollie Avery (Kitty Bennet), Rhea Norwood (Lydia Bennet), Daryl McCormack (Sr. Bingley), Siena Kelly (Caroline Bingley), Louis Partridge (George Wickham), Jamie Demetriou (William Collins), Fiona Shaw (Lady Catherine) e Liz Kingsman (Anna de Bourgh).

Anjana Vasan (Sra. Gardiner), Sebastian Armesto (Sr. Gardiner), Rosie Cavaliero (Lady Lucas), Justin Edwards (Sir William Lucas), Saffron Coomber (Sra. Hurst), James Dryden (Sr. Hurst), James Northcote (Coronel Forster), Eloise Webb (Harriet Forster), Isabella Sermon (Georgiana Darcy) e Jasmine Blackborow (Charlotte Lucas) também integram o projeto.

Dolly Alderton, da série ‘Everything I Know About Love‘, assinará o roteiro.

Com seis episódios, a minissérie será fiel ao livro de Austen e contará com direção de Euros Lyn, de ‘Heartstopper‘.

Na trama…

Elizabeth Bennet vive com sua mãe, pai e irmãs no campo, na Inglaterra. Por ser uma das filhas mais velhas, ela enfrenta uma crescente pressão de seus pais para se casar. Quando Elizabeth é apresentada ao belo e rico Darcy, faíscas voam. Embora haja uma química óbvia entre os dois, a natureza excessivamente reservada de Darcy ameaça a relação.

Em 2005, a obra ganhou uma aclamada adaptação para as telonas, estrelada por Keira Knightley e Matthew Macfadyen.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

‘For All Mankind’: A batalha pela liberdade começa no ESPETACULAR trailer da 5ª temporada; Confira!

O Apple TV divulgou o trailer oficial da 5ª temporada da popular série de ficção científica. ‘For All Mankind‘.

O novo ciclo estreará no dia 27 de março na plataforma de streaming.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que o Apple TVdeu sinal verde para um spin-off da série. Intitulado ‘Star City‘, o derivado está sendo descrito como “uma expansão do universo”.

Criada pelo mesmo responsável por ‘Battlestar Galactica‘, Ronald D. Moore, a produção reimagina a corrida espacial para a lua por uma outra ótica. Desta vez, ao invés dos norte-americanos terem sido os primeiros a pisar na lua em 1969, foi a União Soviética que conquistou esse feito, resultando um tremendo impacto no programa espacial americano, afetando astronautas e suas famílias.

Joel KinnamanShantel VanSantenSarah JonesJodi BalfourWrenn SchmidtMichael Dorman e outros estrelam.

‘Guerreiras do K-Pop’: Confira como foi criada a canção “Golden”, indicada ao Oscar!

Guerreiras do K-Pop é um verdadeiro fenômeno do cenário do entretenimento – e se tornou um dos principais títulos a marcarem presença na temporada de premiações.

Disponível na Netflix, o longa recentemente ganhou um vídeo inédito de bastidores explicando como a elogiada e popular faixa “Golden”, que já levou diversos prêmios para casa e tem grandes chances de conquistar o Oscar de Melhor Canção Original, foi criada.

Confira:

 

No longa, quando não estão lotando estádios, as estrelas do K-pop Rumi, Mira e Zoey usam seus poderes secretos para proteger os fãs contra ameaças sobrenaturais.

Além de se tornar um fenômeno no serviço de streaming, o longa alcançou 95% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, além de ter arrecadado quase US$ 25 milhões nas bilheterias norte-americanas.

Bonito CineSUR 2026 abre inscrições para cineastas inscreverem seus filmes na 4ª EDIÇÃO

O BONITO CINESUR – Festival de Cinema Sul-Americano de Bonito abriu as inscrições para sua 4ª edição, que acontece de 24 de julho a 1º de agosto de 2026, em Bonito (MS). Realizadores de toda a América do Sul poderão inscrever seus filmes até 6 de abril de 2026, pelo site oficial do festival.

Importante espaço de integração, exibição e debate do audiovisual sul-americano, o BONITO CINESUR traz discussões sobre cinema, meio ambiente, cultura e desenvolvimento em uma programação gratuita, realizada em um destino brasileiro que é referência internacional em sustentabilidade e ecoturismo.

O crescimento do festival também se reflete no interesse dos realizadores. Em 2023, o Bonito CineSur recebeu 600 inscrições; em 2024, foram 700 filmes inscritos; e, em 2025, o número chegou a 900 inscrições.

Para a edição de 2026, poderão ser inscritos longas e curtas-metragens sul-americanos, obras de cinema ambiental, produções sul-mato-grossenses e filmes voltados ao público infantojuvenil, desde que concluídos entre 2025 e 2026 e inéditos no mercado brasileiro. As inscrições são gratuitas pelo site oficial do festival, com opção de envio também pela plataforma Festhome, conforme regulamento.

Os filmes selecionados para as mostras competitivas do Bonito CineSur concorrem ao Troféu Pantanal, premiação oficial do festival concedida pelo Júri Oficial e pelo Júri Popular. Além do troféu, algumas categorias contam com premiação em dinheiro.

Ao longo de nove dias, o Bonito CineSur ocupará salas de cinema, espaços culturais e praças da cidade, promovendo exibições, debates, oficinas, encontros formativos e atividades voltadas ao fortalecimento da cadeia audiovisual e da economia criativa local. A programação reforça a vocação do festival para o intercâmbio cultural sul-americano e para a valorização de narrativas conectadas às questões ambientais e sociais do continente.

O regulamento completo e a ficha de inscrição estão disponíveis no site www.bonitocinesur.com.br. As inscrições seguem abertas de 6 de fevereiro a 6 de abril de 2026.

Russell Brand volta a se declarar INOCENTE das acusações de ESTUPRO e AGRESSÃO SEXUAL

O comediante e ator Russell Brand voltou a declarar-se inocente diante de duas novas acusações criminais: uma de estupro e outra de agressão sexual. Segundo informações do Deadline, os supostos crimes teriam ocorrido em 2009.

Com esses novos desdobramentos, Brand agora nega um total de sete acusações formais. Anteriormente, ele já havia se declarado inocente de outras cinco denúncias, que incluem dois casos de estupro, uma agressão indecente e duas agressões sexuais envolvendo diferentes mulheres.

Bomba! Russell Brand é acusado de mais duas acusações de estupro e agressão sexual

Ao chegar ao tribunal em Londres para a audiência, o ator foi fotografado com seu visual característico e afirmou aos presentes que se sentia “abençoado”. Em comunicados anteriores, Brand negou veementemente todas as alegações, afirmando estar “incrivelmente grato” pela oportunidade de se defender judicialmente.

A Justiça britânica agora avalia se estas duas novas queixas serão anexadas ao julgamento principal, que já está programado para ocorrer durante o verão no Reino Unido (meio do ano).

10 Super Lançamentos da HBO Max para MARATONAR nessa semana!

O carnaval chegou ao fim, e a vida já começa a voltar ao normal. Esperamos que você tenha aproveitado este tempo para fazer as coisas que mais gosta. Para os cinéfilos, isso significa assistir ao maior número de filmes possível. Uma boa fuga do calor dos blocos é sempre se enfiar dentro de uma sala de cinema com o ar-condicionado “trincando” para ser transportado para outras partes do mundo e deixar a imaginação correr solta.

Mas na era dos streamings, uma boa pedida é sempre ficar no conforto de casa e maratonar filmes com o clique de um botão. A combinação dos dois também é bem-vinda, após assistir a todos os filmes em cartaz, conferir o que de melhor está nos streamings, seja um filme que deixou escapar nos cinemas, um lançamento direto na plataforma, ou rever aquele filme que adoramos. Pensando nessa segunda opção, selecionamos 10 dicas de filmes recém-lançados numa das maiores e mais queridas plataformas da atualidade: a HBO Max. Confira as dicas, que variam para todos os gostos: de blockbusters, a filmes de prestígio, indicados ao Oscar, suspenses e filmes para toda a família. Confira.

Pecadores

Não é todo dia que temos disponível em uma plataforma de streaming o filme que quebrou todos os recordes de indicações no Oscar. ‘Pecadores’ é este filme! Novo trabalho do diretor Ryan Coogler, do fenômeno cultural ‘Pantera Negra’, este thriller conquistou simplesmente 16 indicações ao Oscar – o recorde anterior era de ‘Titanic’, ‘La La Land’ e ‘A Malvada’, os três com 14 nomeações. No filme, Michael B. Jordan brilha no papel de gêmeos, criminosos com o sonho de abrir um clube noturno para a comunidade negra no Mississippi da década de 1930, uma época e local extremamente racista. O filme funciona como grande analogia do mal que o homem é capaz, desta vez vindo de uma fonte sobrenatural. Para muitos, o melhor filme de 2025.

Uma Batalha Após a Outra

Por falar em filmes indicados ao Oscar 2026, ‘Uma Batalha Após a Outra’ pode não ter sido o recordista de indicações, mas chegou perto do recorde antigo, com 13 nomeações este ano. Quem estrela é Leonardo DiCaprio, que pode sair vitorioso de seu segundo Oscar como ator principal. O ator vive um revolucionário, que precisa abrir mão do estilo de vida perigoso, quando se torna pai e quando seu principal objetivo se torna criar a filha. Porém, o passado volta para assombrá-lo quando um antigo inimigo, um militar de alta patente que nunca esqueceu o grupo antigovernista, descobre seu paradeiro e o de sua filha, e resolve acertar as contas. Além de DiCaprio, outros três atores do filme receberam nomeações, Sean Penn, Benicio Del Toro e a novidade Teyana Taylor. Só faltou mesmo para a revelação Chase Infiniti, a qual todos davam como certa a nomeação – ela é o destaque como a filha.

Superman

Falando em ausências no Oscar 2026, não foi apenas a fantástica revelação Chase Infiniti que foi esnobada pela Academia. Um dos maiores filmes da temporada passada ficou totalmente de fora das indicações. ‘Superman’ foi o início de uma nova era para os personagens da DC no cinema, que promete reinventar todo um universo nas telonas, comandado agora pelo diretor James Gunn. E essa primeira peça deu muito certo, com um ‘Superman’ todo novo – novos atores, novo diretor, nova equipe e novo conceito. Uma aventura sem freio, repleta de personagens icônicos, muita ação e efeitos especiais. Era esperado que um dos blockbusters mais populares e queridos do ano fosse aparecer entre os indicados de algumas categorias técnicas, como efeitos especiais pelo menos. Mas o novo ‘Superman’ passou voando, com o perdão do trocadilho. Mesmo assim, é uma excelente pedida para ver e rever nessa ressaca de carnaval.

A Hora do Mal

E se o novo ‘Superman’ ficou de fora do maior prêmio do cinema, o mesmo não pode ser dito do terrorzão ‘A Hora do Mal’ – um dos filmes mais populares de 2025. Novo trabalho do diretor Zach Cregger, que havia chamado atenção dos aficionados com o cult sensação ‘Noites Brutais’, o cineasta conseguiu ir ainda mais longe com seu trabalho seguinte e mais ambicioso. Partindo de uma premissa simples, mas assustadora, e digna dos maiores mistérios da dramaturgia, vide ‘Twin Peaks’: o que aconteceu com as crianças de uma cidadezinha americana, todas da mesma classe, que desapareceram no meio da noite – exceto por um único estudante.

A professora (Julia Garner) se torna a principal suspeita, e um pai (Josh Brolin) está disposto a ir até as últimas consequências para descobrir a verdade. No meio desta trama ainda temos um policial (Alden Ehrenreich), um drogado (Austin Abrams), o diretor do colégio (Benedict Wong) e uma tia para lá de bizarra (Amy Madigan). Esta última foi indicada ao Oscar pelo papel da icônica tia Gladys.

Extermínio: A Evolução

No acervo de lançamentos da HBO Max temos vários filmes que se conectam com franquias que tiveram ou terão continuação. Por exemplo, o novo ‘Superman’ tem uma continuação chamada ‘O Homem do Amanhã’ já em fase de pré-produção, a ser lançada em 2027. E este item, tem uma sequência atualmente nos cinemas, lançada com menos de um ano de intervalo entre as duas. Trata-se de ‘Extermínio: Templo dos Ossos’. É preciso assistir a este antes, que é o terceiro filme de uma franquia cult de terror zumbi – mas que não possui muita conexão com os dois anteriores.

Tudo o que você precisa saber é que esta é uma realidade desolada por mortos-vivos, em que a humanidade tenta se reestabelecer, como na maioria de filmes assim do gênero. Porém, este terceiro e o quarto são complementares. Aqui, acompanhamos o pequeno Spike (Alfie Williams), treinado pelo pai (Aaron Taylor-Johnson), ele sai em sua primeira caçada para enfrentar os zumbis no continente. Ao mesmo tempo, precisa lidar com a doença da mãe (Jodie Comer), e termina conhecendo um médico, tido como louco, papel de Ralph Fiennes, que ganha mais destaque no quarto filme.

Premonição 6 – Laços de Sangue

Enquanto alguns privilegiam o prestígio de indicações a prêmios, outros visam algo considerado ainda melhor ainda – o sucesso de público (que se resume em sucesso financeiro). Essa é uma discussão antiga, mas o sucesso financeiro de um filme significa apenas que tal obra atingiu um número imenso de público, o que é algo dificílimo. E para uma franquia como ‘Premonição’, que começou ainda em 2000, e já teve seis filmes, ser revitalizada desta forma é o maior prêmio que poderia receber. O sucesso surpresa do ano passado, ‘Premonição 6’ custou US$50 milhões (uma bagatela nos dias de hoje) e arrecadou US$317 milhões mundiais – mais do que muitas superproduções. Para termos uma ideia, esse sexto foi a maior bilheteria da franquia até hoje – cujos filmes anteriores não haviam chegado a US$200 milhões. Ou seja, pode apostar que veremos um ‘Premonição 7’ muito em breve.

Amores Materialistas

Na lista de dicas da HBO Max, já tivemos filmes de terror e filmes indicados ao Oscar – agora chega uma indicação mais tranquila e recomendada para todos os gostos, em especial o público feminino e os que gostam de um bom romance com doses de drama. Esse é o novo trabalho da diretora sul coreana Celine Song, do indicado ao Oscar ‘Vidas Passadas’. A especialidade da cineasta são as relações humanas, e aqui ela dá um novo passo nesse sentido, ao apresentar um triângulo amoroso, cujo tema central é a condição financeira de seus envolvidos.

A pergunta que a diretora faz é: o amor resiste às dificuldades financeiras do dia a dia? O amor pode ser comprado? Em um mundo cada vez mais capitalista / materialista no qual vivemos, em que o valor de uma pessoa é medido por suas posses, Song apresenta sua protagonista Lucy (vivida por Dakota Johnson). Ela se vê dividida entre um amor do passado que não deu certo, o jovem sem rumo John (Chris Evans) e o ricaço galã Harry (Pedro Pascal). E você, o que faria?

A Grande Viagem da Sua Vida

Margot Robbie é a maior estrela de Hollywood na atualidade. A intérprete da Arlequia e da Barbie é o nome mais quente dentro da indústria e se tornou uma produtora de obras badaladas. Seu mais recente projeto se encontra nos cinemas atualmente e já se tornou o filme mais rentável de 2026 – falo da nova adaptação do clássico ‘O Morro dos Ventos Uivantes’, o qual a atriz também protagoniza. Se você é fã de Margot Robbie pode conferi-la em um lançamento tanto nos cinemas, como em casa também. A HBO Max é o lugar para assistir ‘A Grande Viagem da Sua Vida’, filme de romance e fantasia surrealista, no qual ela estrela ao lado de Colin Farrell. Na trama, o ator interpreta um homem se conectando com uma desconhecida, enquanto passeia de forma mágica pelos principais eventos de sua vida.

Ladrões

O diretor Darren Aronofsky já comandou verdadeiros clássicos alternativos do cinema, como ‘Réquiem para um Sonho’ e ‘O Lutador’, mas é inegável que seu filme mais popular é o drama / thriller sobre balé indicado ao Oscar ‘Cisne Negro’ (2010). Recentemente o diretor voltou aos holofotes ao premiar Brendan Fraser com o drama sobre obesidade mórbida, o qual chamou de ‘A Baleia’ (2022). Seu mais recente longa de ficção é sua tentativa mais comercial até hoje (bem, tirando ‘Noé’), onde o diretor brinca de ser Guy Ritchie. Aqui, ele traz Austin Butler no meio de uma encrenca passada na década de 1990. Ele é trazido para o meio do olho do furacão por seu amigo punk, vivido por Matt Smith. O protagonista termina se envolvendo com Yvonne, papel de Zoe Kravitz, e se vê no meio da disputa de criminosos, o que inclui dois mafiosos rabinos, interpretados por Vincent D’Onofrio e Liev Schreiber. Ah sim, a sensação latina da música Bad Bunny, também está no filme.

Until Dawn: Noite de Terror

Finalizando as dicas na HBO Max, temos ainda uma última indicação de terror (fazer o que se a plataforma traz alguns dos filmes mais badalados do gênero?). ‘Until Dawn’ é baseado em um famoso videogame de terror e a história subverte o clichê da “cabana na floresta”, imortalizado pelo clássico ‘A Morte do Demônio’ (Evil Dead) e satirizado por ‘O Segredo da Cabana’ (2011). ‘Until Dawn’ está mais para o segundo, e traz com criatividade uma narrativa sobre um grupo de jovens presos em um loop temporal (no estilo ‘Feitiço do Tempo’), no qual toda noite se reinicia sem que eles consigam sair do local, sendo assassinados a cada dia por uma ameaça diferente. Agora, eles precisam aprender a derrotar estes vilões de filmes de terror, para recuperarem suas vidas.

10 Super Lançamentos da Disney+ para MARATONAR nessa semana!

O carnaval chegou ao fim. A vida já começa a voltar ao normal. Esperamos que você tenha aproveitado este tempo para fazer as coisas que mais gosta. Para os cinéfilos, isso significa assistir ao maior número de filmes possível. Uma boa fuga do calor dos blocos é sempre se enfiar dentro de uma sala de cinema com o ar-condicionado “trincando” para ser transportado para outras partes do mundo e deixar a imaginação correr solta.

Mas na era dos streamings, uma boa pedida é sempre ficar no conforto de casa e maratonar filmes com o clique de um botão. A combinação dos dois também é bem-vinda, após assistir a todos os filmes em cartaz, conferir o que de melhor está nos streamings, seja um filme que deixou escapar nos cinemas, um lançamento direto na plataforma, ou rever aquele filme que adoramos.

Pensando nessa segunda opção, selecionamos 10 dicas de filmes recém-lançados numa das maiores e mais queridas plataformas da atualidade: a Disney+. Confira as dicas, que variam para todos os gostos: de blockbusters, a filmes de prestígio, indicados ao Oscar, suspenses e filmes para toda a família. Confira.

Predador: Terras Selvagens

Recém-saído dos cinemas, este blockbuster não recebeu todo o amor que deveria, fazendo desta uma excelente oportunidade para todos os que deixaram escapar o longa nos cinemas. A mais nova investida na franquia dos alienígenas caçadores (carinhosamente conhecidos como “Predador”), esse é o filme mais diferente de toda a saga – que começou lá atrás em 1987 em uma produção estrelada por Arnold Schwarzenegger. Essa é única porque é a primeira vez que o protagonista é a própria criatura, que de vilão se torna o herói do filme e precisa se provar para o seu clã, indo a um planeta caçar a criatura mais temível do universo. Do lado humano (ou quase), a indicada ao Oscar Elle Fanning vive uma androide, saída do universo de ‘Alien’, realizando o primeiro passo de um planejado crossover entre as franquias novamente.

Tron: Ares

Esse é outro blockbuster recente, que foi completamente subestimado, mas que o público deveria prestar mais atenção. Acontece que ‘Tron’ é no máximo uma franquia cult, que nunca chegou em um nível de adoração de outras ficções científicas extremamente populares. Já tentaram três vezes trazendo o título ao mainstream, sem que o grande público comprasse a ideia. Isso não significa que o filme não seja bom, pelo contrário. ‘Tron: Ares’ contém uma das ideias mais interessantes para uma superprodução de ficção científica dos últimos anos, com um conceito mais atual impossível. O novo ‘Tron’ tira a ação de dentro da máquina, do mundo virtual, e através da inteligência artificial e das impressoras 3D e a vida sintética, materializa seus conceitos no mundo real. Em partes é assustador perceber onde a humanidade poderá se encontrar daqui a alguns anos.

Quarteto Fantástico: Primeiros Passos

O melhor filme da franquia ‘Quarteto Fantástico’ no cinema, o longa é essencial para entender o que virá nos próximos capítulos do MCU – que irá começar em dezembro deste ano com ‘Vingadores: Doutor Destino’. Como sabemos, o vilão Doutor Destino tem ligação direta com a família de super-heróis da Marvel, e inclusive apareceu rapidamente em uma cena pós-créditos neste filme. Ou seja, o quarteto de heróis será parte integral do blockbuster vindouro, que promete ser o maior filme de 2026. Como filme próprio, esta é uma história ao mesmo tempo intimista, que fala do amor dos pais por seu filho, e até aonde arriscariam a sobrevivência de um planeta em nome de uma única pessoa, enquanto apresenta proporções cataclísmicas com a entidade conhecida como Galactus, o devorador de mundos, mirando a Terra como seu próximo alvo.

Springsteen: Salve-me do Desconhecido

Assim como os heróis de quadrinhos, em breve não teremos um só cantor famoso que não tenha ganhado sua cinebiografia nas telonas. Este ano teremos ninguém menos que Michael Jackson como homenageado. Enquanto esta não chega, ficamos com o “boss” Bruce Springsteen e sua epopeia durante a gravação intimista do disco Nebraska, de 1982. No filme, Springsteen é interpretado pelo prata da casa na Disney, Jeremy Allen White, estrela da série de sucesso ‘O Urso’. Esperava-se que o filme recebesse indicações ao Oscar, o que terminou não acontecendo. De qualquer forma, essa é uma pedida imperdível para os fãs do cantor, os fãs de rock raiz e os fãs de biografias em geral.

A Mão que Balança o Berço

Por falar em nostalgia, o passado está mais forte do que nunca no cinema. Nostalgia é a palavra de ordem, seja para reviver franquias do passado (vide ‘Predador’, ‘Tron’ ou ‘Quarteto Fantástico’) ou artistas do passado (vide Bruce Springsteen). Os remakes também são um fator decisivo na Hollywood atual. E uma das décadas mais frutíferas foi os anos 90. Foi de lá que saiu ‘A Mão que Balança o Berço’ original, de 1992, filme que marcou a carreira da loiraça Rebecca De Mornay – como uma das vilãs mais gélidas da história do cinema, a babá “dos infernos” atrás de vingança. O thriller fez um enorme sucesso e marcou época. Assim, uma reimaginação da história acaba de chegar ao Disney+, criado direto para a plataforma, sem passar pelos cinemas antes. Aqui, o papel da vilã é interpretado por Maika Monroe (especialista no gênero, com filmes como ‘A Corrente do Mal’ e ‘Longlegs’) – e é reformulada para os novos tempos.

Os Roses: Até que a Morte os Separe

Seguindo no tema da nostalgia, agora voltamos para a década de 80, para uma nova versão de um clássico. Diferente do item acima, um remake declarado, este se trata de uma nova adaptação do livro de Warren Adler, que já havia sido levado ao cinema, é claro, em um clássico estrelado por Michael Douglas, Kathleen Turner e Danny DeVito, o trio da franquia ‘Tudo por uma Esmeralda’ / ‘A Joia do Nilo’. Aliás, o próprio DeVito foi o diretor de ‘A Guerra dos Roses’, uma história sobre um casal apaixonado, que vai deixando o casamento acabar com o passar dos anos, até se tornar uma relação insustentável, virando uma guerra literalmente. É curioso ver como uma narrativa assim, tão incorreta, é remodelada aos dias de hoje. No papel principal, uma dupla improvável, mas não menos interessante, com os indicados ao Oscar Olivia Colman e Benedict Cumberbatch.

Imperfeitamente Perfeita

Já deu para sentir que o tema aqui é a nostalgia. E embora esse não seja um produto propriamente de uma época passada, temos sim alguns elementos nostálgicos. A começar que este parece um filme saído diretamente dos anos 90. E no comando da obra temos o sumido James L. Brooks (que também escreveu) e não fazia um filme desde 2010. O cineasta é o responsável por sucessos como ‘Melhor é Impossível’, ‘Laços de Ternura’ e ‘Nos Bastidores da Notícia’. O filme apresenta a participação de veteranos como Jamie Lee Curtis, Woody Harrelson e Albert Brooks, e mescla com atores da nova geração, como Ayo Edebiri. Quem protagoniza é Emma Mackey, no papel de uma jovem política idealista, que precisa equilibrar a vida profissional bastante exigente, se quiser fazer a diferença no mundo, com os dramas familiares – sempre presentes nos temas do diretor.

Thunderbolts*

Voltamos para os blockbusters, aqui com mais um exemplar recente da Marvel. Antes de ser lançado, todos já comparavam a ideia como a versão de ‘O Esquadrão Suicida’ do MCU – ou seja, um grupo de personagens desajustados, alguns deles considerados vilões inclusive, que precisam se unir, deixar as diferenças de lado, para um bem maior, mesmo que sejam considerados “descartáveis” por seus contratantes. E sim, temos todos estes elementos aqui. A diferença é que este projeto deu certo, mesmo que não tenha atingido financeiramente o seu objetivo. A verdade é que este é o projeto mais sombrio de um universo em geral colorido e repleto de humor. Assim como mencionado em ‘Quarteto Fantástico’, este longa é importante para o que virá a desencadear o todo do MCU – já que agora sabemos que os Thunderbolts são os novos Vingadores oficiais do governo.

Um Completo Desconhecido

Ao contrário do filme de Bruce Springsteen citado acima, a cinebiografia de Bob Dylan obteve muito mais prestígio, ao menos dos votantes da Academia, já que foi indicado para nada menos do que 8 prêmios no Oscar – incluindo melhor filme e diretor para James Mangold (o mesmo de ‘Logan’). Na trama, acompanhamos o jovem desconhecido Bob Dylan, de 19 anos, chegando em Nova York na década de 1960 para o que seria o início de uma das trajetórias musicais mais marcantes de todos os tempos. Quem protagoniza como o cantor é o menino de ouro de Hollywood Timothée Chalamet – que foi indicado ao Oscar aqui e este ano tem a chance de levar sua primeira estatueta por ‘Marty Supreme’. No elenco, outra indicada deste ano, Elle Fanning. ‘Um Completo Desconhecido’ indicou ao Oscar ainda outros dois atores do elenco: Monica Barbaro e Edward Norton.

Lilo & Stitch

Depois de blockbusters de ação, biografias musicais, dramas e suspenses, temos finalmente um filme para curtir em família na lista. Levando em conta o calor que faz no Brasil nessa época de carnaval, que tal ir a uma praia no Havaí? Essa é a proposta da aventura refrescante ‘Lilo & Stitch’, nova versão em live-action de uma animação que é um verdadeiro clássico moderno. Assim como ‘Barbie’ há um tempinho atrás, ‘Lilo & Stitch’ virou uma verdadeira febre. Em qualquer lugar que se passasse era impossível escapar do merchandising do filme, ou de mamães e suas filhas caracterizadas com roupas estampando os personagens. Stitch é um alienígena bastante travesso, que fugiu de uma prisão intergalática e veio parar na Terra – onde foi adotado pela menininha havaiana Lilo, criada por sua irmã mais velha e em busca de uma família.

Prepare-se para entrar em um PESADELO com o teaser inédito de ‘Maldição da Múmia’; Confira!

A Warner Bros. divulgou um teaser inédito de ‘Maldição da Múmia‘ (Lee Cronin’s The Mummy), novo terror dirigido por Lee Cronin (‘A Morte do Demônio: A Ascensão’).

Confira, junto ao trailer completo, e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 16 de abril.

A trama acompanha uma jovem que reaparece de forma misteriosa para sua família após desaparecer no deserto há oito anos. No entanto, o reencontro rapidamente se transforma em um verdadeiro pesadelo, revelando que algo profundamente errado voltou junto com ela.

O elenco conta com Jack ReynorLaia CostaVeronica FalcónMay Calamawy, May ElghetyNatalie Grace, Shylo MolinaBillie Roy.

James Wan, Jason Blum e John Keville são os produtores. Michael Clear, Judson Scott e Macdara Kelleher assinam como produtores executivos. Alayna Glasthal está supervisionando o projeto pela Atomic Monster.

A Maravilhosa Árvore Encantada

(The Magic Faraway Tree)

 

Elenco:

Andrew Garfield
Claire Foy
Rebecca Ferguson

 

Direção: Ben Gregor

Gênero: Aventura

Duração: 110 min.

Distribuidora: Diamond Films

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 10 de Setembro de 2026

Sinopse: 

Em A MARAVILHOSA ÁRVORE ENCANTADA, uma família se muda para o campo em busca de recomeço e uma nova oportunidade de conexão entre pais e filhos. Sem Wi-Fi e longe das telas, as crianças passam a explorar o mundo ao seu redor e descobrem algo extraordinário: uma árvore mágica que os leva a mundos fantásticos, onde vivem aventuras extraordinárias que transformam toda a família e os fazem redescobrir o valor de estarem juntos.

Curiosidades: 

» O longa é baseado na clássica saga literária infantil A Árvore Mágica, escrita por Enid Blyton;

» Simon Farnaby, de ‘Wonka‘, assina o roteiro da adaptação;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

BAFTA pede DESCULPAS a Michael B. Jordan e a Delroy Lindo após polêmica; Entenda!

A organização do BAFTA emitiu uma declaração de desculpas após um insulto racista ter sido proferido diretamente aos astros Michael B. JordanDelroy Lindo durante a 79ª edição da premiação.

A polêmica aconteceu neste último domingo, 22 de fevereiro, quando John Davidson, ativista com Síndrome de Tourette, gritou o insulto pouco depois de Jordan e Lindo subirem ao palco para entregarem o troféu de Melhores Efeitos Visuais.

Os participantes do evento foram avisados de que Davidson, que teve sua vida levada aos cinemas com a biografia ‘I Swear’, poderia utilizar linguagem ofensiva de maneira involuntária devido à síndrome mencionada no parágrafo acima.

O momento em questão ganhou as redes sociais e levou a própria BBC a emitir um pedido de desculpas por não cortá-lo da transmissão, que ocorre com duas horas de atraso para os espectadores. “Pedimos desculpas por isso não ter sido editado antes da transmissão, sendo agora removido da versão na BBC iPlayer”, disse um porta-voz.

Agora, a organização do evento também se pronunciou (via THR), afirmando o seguinte:

“Um dos nossos convidados, John Davidson, tem Síndrome de Tourette e dedicou sua vida a educar e a fazer campanha por uma melhor compreensão dessa condição. A Síndrome de Tourette causa tiques verbais involuntários, sobre os quais o indivíduo não tem controle. Tais tiques não refletem, de forma alguma, as crenças de um indivíduo e não são intencionais. John Davidson é produtor executivo do filme indicado ao BAFTA, ‘I Swear’, que é baseado em sua experiência de vida.

Levamos muito a sério o dever de cuidar de todos os nossos convidados e partimos de uma posição de inclusão. Tomamos medidas para informar os presentes sobre os tiques, anunciando ao público antes do início da cerimônia e durante todo o evento que John estava presente e que poderiam ouvir linguagem forte, ruídos ou movimentos involuntários durante a cerimônia. No início da cerimônia, um tique alto, na forma de um termo profundamente ofensivo, foi ouvido por muitas pessoas na sala. Michael B. Jordan e Delroy Lindo estavam no palco naquele momento, e pedimos desculpas sem reservas a eles e a todos os afetados. Gostaríamos de agradecer a Michael e a Delroy por sua incrível dignidade e profissionalismo.

Durante a cerimônia, John optou por sair do auditório e assistir ao restante da cerimônia por meio de uma tela, e gostaríamos de agradecê-lo por sua dignidade e consideração pelos outros, naquela que deveria ter sido uma noite de celebração para ele.

Assumimos total responsabilidade por colocar nossos convidados em uma situação muito difícil e pedimos desculpas a todos. Aprenderemos com isso e manteremos a inclusão no centro de tudo o que fazemos, preservando nossa crença no cinema e na narrativa como um meio essencial para a compaixão e a empatia”.

Novo ‘Extermínio’ pode ter sido ENGAVETADO pela Sony, revela insider

Parece que a aclamada franquia de terror Extermínio pode estar com seus dias contados.

Quase duas décadas mais tarde, o realizador Danny Boyle retornou à saga com o lançamento de Extermínio: A Evolução’, que foi elogiado pelo público e pelos especialistas, mas arrecadou fracos US$151,3 milhões ao redor do mundo, contra um orçamento estimado em US$60 milhões.

Este ano, Boyle passou o manto para Nia DaCosta (‘A Lenda de Candyman’), que trouxe aos fãs a também ovacionada sequência Extermínio: O Templo dos Ossos’. Apesar das sólidas críticas, o título arrecadou US$57,6 milhões contra um orçamento de US$63 milhões, tornando-se um fracasso financeiro para a Sony Pictures.

Agora, segundo o site World of Reel, acredita-se que o estúdio não está tão certo de que um terceiro capítulo seja produzido sob sua tutela.

“Ouvi de duas fontes distintas que a Sony não tem pressa em lançar o último filme da trilogia, apesar de tê-lo anunciado em dezembro passado. Aliás, ouvi dizer que a Netflix demonstrou interesse em adquirir a sequência, mas Danny Boyle não está nem um pouco interessado. Ele quer um lançamento nos cinemas para este capítulo final, que supostamente terá Cillian Murphy como protagonista”, diz o veículo.

E você? Acha que a franquia ganhará mais um capítulo?

Na trama do novo filme…

O Dr. Kelson se vê envolvido em um novo e chocante relacionamento com consequências que podem mudar o mundo como ele o conhece. Enquanto isso, o líder de uma seita Jimmy Crystal instiga medo e violência por onde passa.

De Chuck Norris a Sylvester Stallone: 10 filmes explosivos para fãs de ação

Quem não gosta daqueles filmes explosivos e cheios de mentirinhas, com um herói como protagonista enfrentando as mais mirabolantes situações? Muitas dessas obras ficam marcadas em nossas memórias, atravessando gerações e, sempre que passa em algum lugar, é um enorme prazer revê-las. Pensando em alguns desses projetos que marcam, separamos abaixo uma lista bem legal para quem quer descobrir – ou redescobrir – ótimos filmes de ação:

 

Comando Delta (MGM +)

Lançado em 1986, dirigido pelo cineasta israelense Menahem Golan, o primeiro filme da trilogia Comando Delta conta a saga de um grupo de elite do exército norte-americano que precisa resolver uma situação complicada envolvendo questões políticas e reféns em um avião, tudo isso em questões de horas.

 

A Rocha (Disney Plus)

Um dos bons filmes de ação protagonizados por Nicolas Cage, A Rocha nos apresenta um especialista em química do FBI que precisa se juntar a um criminoso condenado para impedir ações de um coronel militar na prisão de Alcatraz.

 

O Vôo do Dragão (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Na trama, conhecemos Tang Lung (Bruce Lee), um jovem de família humilde de Hong Kong que é chamado por sua prima, Chen Ching Hua (Nora Miao), para ajudar seu tio, Wang (Chung-Hsin Huang), em algumas questões sobre o restaurante da família, perto da falência, onde os funcionários – nos fundos do estabelecimento – treinam caratê. O lugar é sempre invadido por gangues locais o que impossibilita o lucro por parte da família. Assim, Tang Lung será a principal força contra esses rebeldes.

 

Risco Total (Tem para aluguel em algumas plataformas)

O alpinista Gabe Walker (Sylvester Stallone), em meio a um enorme conflito por se sentir culpado por uma situação do passado, precisa reunir forças anos mais tarde quando um grupo de pessoas misteriosas pede socorro nas montanhas.

 

Daylight (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Quem viveu no final da década de 1990 já deve ter visto esse filmaço estrelado por Sylvester Stallone, frequentemente era exibido em canais abertos. Na trama, acontece uma explosão em um túnel de Nova Jersey. Um ex-chefe do serviço de emergência lidera uma operação para retirar os sobreviventes do lugar.

 

Momento Crítico (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Nesse filmaço estrelado por Kurt Russell, que tem um plot twist impactante logo no seu início, acompanhamos um agente federal e um coronel que precisam unir forças para resgatar reféns em uma aeronave.

 

O Demolidor (HBO MAX)

Um dos grandes filmes de ação dos anos 1990, O Demolidor conta a história de um policial e um bandido condenados a um encarceramento, onde precisam cumprir a pena de forma congelada (literalmente). Só que no ano de 2032, o cruel bandido foge da prisão e o policial é descongelado para tentar prendê-lo novamente.

 

Tango & Cash – Os Vingadores (Tem para aluguel em algumas plataformas)

Na trama, conhecemos Tango (Sylvester Stallone) e Cash (Kurt Russell), dois brilhantes policiais e completamente diferentes. Ambos se tornam estrelas do departamento policial da cidade onde moram, ocupando quase sempre as capas dos jornais com grandes prisões e apreensões. Quando um grupo de poderosos do crime resolvem criar uma cilada para eles, a dupla de protagonistas precisará salvar a própria pele e provar a inocência.

 

Tropas Estelares (Disney Plus)

Na trama, conhecemos Johnny Rico (Casper Van Dien), um jovem estudante que, por conta de seu amor por Carmen (Denise Richards), decide se alistar ao serviço militar quase ao mesmo tempo da explosão de uma intensa batalha entre a humanidade e enormes insetos. Acontece que Rico e Carmen acabam indo para lados opostos nas forças militares: ela ingressa na força enquanto ele vai para a infantaria. Seguindo caminhos opostos em uma guerra sem precedentes, Rico aos poucos vai se tornando o líder de batalhões de combate e se aproximando da ex-amiga de escola, Dizzy Flores (Dina Meyer).

 

Velocidade Máxima (Disney Plus)

Jack (Keanu Reeves) é um oficial da polícia que é chamado para uma situação envolvendo um elevador que está caindo – em uma suposta ação premeditada. Após minutos de alta tensão e o resgate do reféns, Jack se vê novamente em confronto com a mente por trás do incidente com o elevador: um psicopata chamado Howard (Dennis Hopper), ex-membro do esquadrão anti-bombas da polícia. Em sequência, ele ameaça um ônibus que não pode chegar na velocidade de 50 milhas por hora, sob o risco de ativar uma bomba. Buscando soluções, Jack contará com a ajuda de Annie (Sandra Bullock), uma simpática passageira.

 

Berlinale 2026 | Josephine – Não levou o Urso de Ouro, mas é o filme mais devastador do festival

A vergonha precisa estar nos agressores. A falta de responsabilização cria mais silêncio e deixa sobreviventes para se curarem sozinhas.” Foi com essa declaração direta que a diretora Beth de Araújo definiu o espírito de Josephine, em coletiva de imprensa realizada na sexta-feira, dia 20. Vencedor do Grande Prêmio do Júri e do Prêmio do Público no Sundance Film Festival, o longa chegou a Berlim embalado por uma recepção crítica impressionante: 97% de aprovação no Rotten Tomatoes, com 79 críticas publicadas.

Baseado em uma memória pessoal da diretora norte-americana — brasileira por parte de pai —, o filme acompanha a experiência de uma menina de oito anos que testemunha uma agressão sexual. Em Berlim, as discussões foram marcadas por posicionamentos políticos e reflexões sobre trauma, justiça e responsabilidade social. Protagonizado por Channing Tatum e Gemma Chan, o título se consolidou como um dos mais comentados da temporada de premiações.

A origem pessoal da história

É uma memória que tenho de quando tinha oito anos. Meu pai e eu interrompemos uma agressão no Golden Gate Park, em São Francisco. Eu queria explorar a hipervigilância que ficou depois daquele dia pelos olhos de uma menina da mesma idade”, contou Beth.

O projeto levou 12 anos para sair do papel. Seria seu primeiro longa, mas a dificuldade de financiamento — dada a delicadeza do tema — adiou a produção. Após a repercussão de Soft & Quiet (2022), exibido também em Sundance, o filme finalmente ganhou tração.

A entrada de Channing Tatum no projeto foi decisiva para viabilizar recursos, depois que o roteiro passou pelo laboratório do festival. O ator afirmou que decidiu produzir o longa por acreditar que a história precisava ser contada com honestidade e responsabilidade.

Durante a coletiva, Beth falou três palavras em português: “Oi, tudo bem?” para uma jornalista brasileira. Filha de pai goiano que se mudou para os Estados Unidos após ganhar uma bolsa de estudos — onde conheceu sua mãe —, ela mantém metade da família no Brasil, acompanha o cinema nacional e não descarta filmar no país no futuro.

 

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“Minha filha me ensinou vulnerabilidade”

A jovem atriz Mason Reeves, em seu primeiro papel no cinema, foi descoberta por acaso em uma feira em São Francisco. Segundo Beth, trabalhar com ela foi menos desafiador do que se poderia supor: a menina demonstrou maturidade emocional rara. A direção optou por métodos simples e sensíveis para ajudá-la a acessar sentimentos reais, como evocar frustrações cotidianas para sustentar cenas intensas.

Tatum, também produtor executivo, contou que se esforçou para manter o ambiente leve entre as filmagens, protegendo a atriz mirim do peso emocional do tema. Falou abertamente sobre como a paternidade influenciou sua atuação: “Tenho uma filha de 12 anos. Ela me ensinou tanta suavidade e tanta vulnerabilidade que às vezes é até assustador.”

Channing Tatum e Gemma Chan no Tapete Vermelho do Festival de Berlim 2026 (Foto: Oficial 76° Berlinale)

Relatou um episódio em que a filha se defendeu de um colega agressivo na escola, ecoando a dinâmica do filme: “Eu disse a ela: você nunca vai estar encrencada por se proteger. Se alguém está fazendo algo que você pediu para não fazer, tem todo o direito de se proteger. E eu vou te apoiar para sempre. E não se meta com a minha filha. Porque ela ouviu. Ela ouviu.”

Para ele, Damien, o pai de Josephine, nasce desse lugar de amor e proteção: “Damien vem de um amor profundo. Ele tenta protegê-la da maneira que aprendeu a sobreviver.” Não há fórmulas, acrescentou: “A única maneira é fazer da forma mais honesta possível, a partir dos olhos de quem conta a história.

Um filme político sem panfleto

Mason Reeves ao lado da mãe na première de ‘Josephine’ em Berlim (Foto: Oficial 76° Berlinale)

Embora não seja partidário, Josephine toca em um nervo exposto: a tendência da mídia e da sociedade de expor vítimas enquanto relativizam — ou silenciam — os agressores. Beth foi enfática ao defender que a vergonha precisa mudar de lado. A falta de responsabilização, disse, amplia o silêncio e o isolamento das sobreviventes.

O longa se insere em uma tradição de obras que abordam violência sexual sob uma ótica crítica e sensível, mas se distingue ao entregar a narrativa a uma menina de oito anos. Ao deslocar o ponto de vista, o filme produz uma dimensão pedagógica involuntária e talvez mais perturbadora para adultos do que para crianças.

Dados que não permitem metáforas

Segundo a Organização Mundial da Saúde, a violência sexual é um problema global de grandes proporções: cerca de uma em cada três mulheres no mundo já sofreu violência física ou sexual ao longo da vida. No Brasil, o Ministério da Justiça e Segurança Pública informou, no Mapa de Segurança Pública divulgado em junho de 2025, média de 227 estupros por dia em 2024.

Os números reforçam o que o filme sugere sem didatismo: não se trata de exceções, mas de uma estrutura social que falha sistematicamente em proteger e responsabilizar. Ao unir experiência pessoal, pesquisa jurídica — a diretora chegou a se certificar como defensora de vítimas em hospitais — e uma linguagem visual que evita flashbacks em favor de tensão contínua, Josephine constrói uma experiência imersiva e desconfortável, como o tema exige.

Não levou o Urso de Ouro da 76ª edição da Berlinale. Mas poucos filmes este ano deixaram a sala de projeção tão silenciosa. E tão exposta.

LIVE SOBRE ‘Pânico 7’!!! Renato Marafon e Nilo Zancanaro falam sobre a franquia AO VIVO; Assista!

Renato Marafon e Nilo Zancanaro falam sobre a franquia ‘Pânico’ AO VIVO.

Vale lembrar que a entrevista completa com Neve Campbell será divulgada nos próximos dias nesse link!

Assista:

Ontem, o roteirista e diretor Kevin Williamson revelou com exclusividade ao CinePOP qual seria a VERDADEIRA história de ‘Pânico 5 e 6‘ e o destino de Dewey na sua versão.

Quando ‘Pânico 4‘ foi anunciado, era planejada uma nova trilogia que teria filmes focados na Jill e na Gale. Porém, quando o filme foi considerado um fracasso de bilheteria, a franquia ficou engavetada até ser assumida pela Radio Silence que fez o filme de 2022.

Conversando com Renato Marafon, Kevin revelou:

“Eu teria matado o Dewey também. Era o plano. Pânico 6 seria sobre a Gale tentando construir uma vida sem o Dewey, e ela sobre ela encontrar o amor. E de uma maneira estranha ela passa pela mesma coisa que a Sidney passou em Pânico 1. Será que o novo namorado dela é o assassino? Seria como uma inversão.”, contou.

Assista um trecho da entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

Diretor original de ‘Pânico 7’ revela o VERDADEIRO motivo que o fez abandonar o filme

“INCRÍVEL!”: Internautas rasgam elogios ao primeiro trailer de ‘Pânico 7’

Astros ELOGIAM a direção de Kevin Williamson em ‘Pânico 7’: “Ele trouxe vários elementos do original”

Vem assistir ao trailer de ‘Pânico 7’ comentado por Renato Marafon

Lembrando que ‘Pânico 7’ será lançado nos cinemas nacionais nesta quarta-feira, dia 25 de fevereiro.

Na trama, quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Neve Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.

Mark Ruffalo rebate críticas de James Cameron à aquisição da Warner pela Netflix

O ator Mark Ruffalo rebateu publicamente o cineasta James Cameron após a divulgação de uma carta na qual o diretor de Avatar condena a possível aquisição da Warner Bros. pela Netflix. Para Ruffalo, a preocupação de Cameron parece ser seletiva.

“Então… a próxima pergunta ao Sr. Cameron deveria ser esta: ‘Você também é contra a monopolização que uma aquisição pela Paramount criaria? Ou é apenas contra a da Netflix?'”, escreveu o ator em suas redes sociais, conforme a Variety.

Ruffalo argumentou que a transparência sobre o tema é essencial para a indústria:

“Acho que a resposta seria muito interessante para a comunidade cinematográfica ouvir. É uma pergunta que deveria ser feita imediatamente. O senador Mike Lee também é contra a venda para a Paramount? Ele está tão preocupado com isso quanto está com a venda para a Netflix? Todos nós queremos saber. Estou falando em nome de centenas de milhares de cineastas ao redor do mundo”, acrescentou.

Lembrando que recentemente, James Cameron enviou uma carta ao senador Mike Lee, presidente do subcomitê antitruste do Senado dos EUA, afirmando que a compra da Warner Bros. Discovery pela Netflix seria “desastrosa para o negócio cinematográfico nos cinemas”, defendendo a exclusividade das telas grandes contra o avanço definitivo do streaming.

James Cameron afirma que venda da Warner para Netflix seria “desastrosa” para o cinema

Vale destacar que a Netflix está adquirindo os estúdios de cinema e TV da Warner Bros., assim como a HBO Max, por US$ 83 bilhões. A Paramount tentou interromper a negociação com uma oferta hostil à Warner Bros. Discovery, mas sua proposta foi rejeitada.

Estrelado por Brendan Fraser, drama histórico sobre o Dia D ganha data de estreia no Brasil

A Universal Pictures finalmente anunciou quando ‘Pressure‘, drama de guerra estrelado pelo vencedor do Oscar Brendan Fraser (‘A Baleia’), será lançado no Brasil.

O longa chegará aos cinemas nacionais no dia 3 de setembro.

Baseado em uma história real, o filme foca nas tensas 72 horas que antecederam o Dia D na Segunda Guerra Mundial, em que o General Dwight D. Eisenhower que precisa tomar a decisão impossível de lançar a maior invasão marítima da história, baseando-se nas previsões do meteorologista James Stagg sob condições climáticas adversas.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Anthony Maras (‘Atentado ao Hotel Taj Mahal’) é responsável pela direção.

O roteiro do filme foi escrito por David Haig (‘Meu Filho Jack’) e Anthony Maras (‘Em Busca de Redenção’), com base na peça homônima de Haig.

O elenco ainda conta com Andrew Scott, Kerry Condon, Chris Messina, Damian Lewis, Henry Ashton, Con O’Neill, Daniel Quinn-Toye, Toby Williams e Max Croes.

Timothée Chalamet compara ‘Duna: Parte Três’ a ‘Interestelar’ e ‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’

O astro Timothée Chalamet falou recentemente sobre o fenômeno cinematográfico ‘Duna: Parte Três’, revelando detalhes inéditos sobre sua preparação e o peso emocional de encerrar a saga de Paul Atreides sob o comando de Denis Villeneuve.

Ao descrever a atmosfera do novo longa, Chalamet citou grandes clássicos como referência, antes de se retratar com humildade:

“O que você vê no final do segundo filme, e no terceiro, remete a obras como Interestelar, Heath Ledger em O Cavaleiro das Trevas e Marlon Brando em Apocalypse Now. Na verdade, espere, deixa eu reformular! Não posso me colocar nesse mesmo barco”, brincou. “Digamos que são esses grandes filmes onde você pode esconder algo… uma curva na atuação”.

O ator também destacou a influência de Oscar Isaac (o Duque Leto): “Ele tratava tudo de forma shakespeariana, interpretava de forma exagerada e não se importava com isso. Assistir a Oscar me deu mais liberdade do que nunca”.

Após as filmagens de ‘Marty Supreme’ e ‘Um Completo Desconhecido’, Chalamet afirma ter chegado ao set de ‘Duna 3’ em sua melhor forma.

“Eu não queria ser complacente com nenhum momento. Tudo era sagrado, e foi a última vez que fiz um filme de Duna, então eu realmente quis tratá-lo dessa forma. As pessoas podem ficar complacentes, mas eu fui mais intenso no terceiro. Parecia o impulso natural, então quis levá-lo o mais longe possível”, concluiu.

Na trama do livro, Paul Atreides governou como Imperador por 12 anos. Ao aceitar o papel de messias para os Fremen, ele desencadeou uma jihad que conquistou a maior parte do universo, mas é impotente para deter os excessos letais movimento religioso que ele criou.

Lembrando que a franquia está disponível na HBO Max.

June Squibb busca recomeço no trailer de ‘A Incrível Eleanor’, filme dirigido por Scarlett Johansson

A Sony Pictures divulgou o trailer legendado de ‘A Incrível Eleanor‘ (Eleanor The Great), drama dirigido por Scarlett Johansson (‘História de um Casamento’).

Na trama, June Squibb vive uma mulher de 90 anos que está tentando reconstruir sua vida após a morte de sua melhor amiga. Como parte desse processo, ela decide se mudar para Nova York, depois de morar na Flórida por anos.

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O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de fevereiro.

Tory Kamen assina o roteiro do longa, que ainda conta com Chiwetel Ejiofor (‘Doutor Estranho’), Erin Kellyman (‘Willow’) e Jessica Hecht no elenco.

TriStar Pictures e Sony Pictures Classics fecharam uma parceria pela primeira vez para lançar o filme.

Johansson também assume a função de produtora, ao lado de Jonathan Lia e Keenan Flynn, todos pela These Pictures.

Wayfarer Studios financiou o filme com a Content Engineers, Pinky Promise e MacPac. Steve Sarowitz, Justin Baldoni, Jamey Heath e Andrew Calof são os produtores executivos pela Wayfarer Studios.

Toque alienígena se torna viciante no trailer de ‘Touch Me’, novo thriller sci-fi ERÓTICO

O thriller sci-fi erótico ‘Touch Me‘ ganhou o primeiro trailer.

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“Após uma série de eventos infelizes deixarem sua casa inabitável e com um cheiro insuportável de fezes, dois amigos inseparáveis, Joey e Craig, se veem sem teto e sem opções. É então que o misterioso ex de Joey reaparece.”

“Ele a quer de volta. Além de ser atraente, Brian também é um alienígena cujo toque faz a ansiedade e a depressão desaparecerem. Os dois se aventuram em seu complexo para passar o fim de semana com a esperança de se curarem de traumas passados, mas por trás da fachada de cura de Brian, esconde-se uma trama sinistra repleta de assassinatos, caos e sangue.”

Jordan Gavaris (‘Orphan Black’), Lou Taylor Pucci (‘A Morte do Demônio’) e Olivia Taylor Dudley (‘Exorcistas do Vaticano’) estrelam a produção.

Addison Heimann (‘Hipocondríaco’) é responsável pela direção e roteiro.

Após uma passagem limitada pelos cinemas norte-americanos, o longa será lançado em VOD no dia 2 de abril.

Dante retorna nas novas imagens da 2ª temporada de ‘Devil May Cry’; Confira!

A Netflix divulgou novas imagens oficiais da 2ª temporada da série animada ‘Devil May Cry‘, baseado no popular jogo homônimo da Capcom.

Na nova temporada, uma guerra entre mundos se inicia quando Dante precisa lutar contra a única força que espelha a sua própria: seu irmão gêmeo, Vergil, com quem não tinha contato há anos.

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O próximo ciclo estreará no serviço de streaming no dia 12 de maio.

A série foi criada por Adi Shankar, que também servirá como showrunner e produtor executivo.

“Fiquem tranquilos, nós estamos trabalhando muito duro porque amamos a franquia e porque queremos entregar algo ótimo,” declarou o showrunner. “Nosso objetivo não era apenas produzir outra série de animação. Meu objetivo é fazer um dos melhores programas da plataforma Netflix — ponto final.”

O projeto foi desenvolvido em parceria com o Studio Mir, estúdio responsável por ‘A Lenda de Korra‘ e ‘The Witcher: Lenda do Lobo‘.