Site Página 273

‘Trickster: O Agente do Caos’: Série exibida pela Globoplay foi CANCELADA após polêmica racial

A emissora canadense CBC decidiu cancelar a 2ª temporada de ‘Trickster: O Agente do Caos‘ após uma polêmica racial envolvendo a cocriadora da série, Michelle Latimer. No Brasil, a primeira temporada foi disponibilizada pelo Globoplay.

A controvérsia se originou quando foi revelado que Latimer não tem origem indígena, como ela havia declarado pelas últimas duas décadas.

Em dezembro, Latimer havia quebrado o silêncio sobre a polêmica: “Sei que, quando perguntas como essas são levantadas, isso prejudica toda a nossa comunidade e todos os anos de trabalho árduo com que tantos contribuíram para levantar a voz dos indígenas. Assumo a responsabilidade pela tensão que esta conversa está exercendo sobre as pessoas que me apoiaram e também peço desculpas por qualquer impacto negativo sobre meus colegas na comunidade de cineastas indígenas.”

Vários produtores da série renunciaram imediatamente após a polêmica, enquanto Eden Robinson, autor dos livros na qual a série é baseada, confessou estar “muito envergonhado” pelo escândalo, acrescentando: “Me sinto um idiota. Não sei como lidar com a raiva, a decepção e o estresse. Por mais miserável que seja este momento, prefiro saber a verdade.”

“Nós tivemos muitas conversas nas últimas semanas para tentarmos continuar com a produção da segunda temporada de ‘Trickster’,” afirmou um represente da CBC. “Essas discussões incluíram produtores, roteiristas, atores e o autor dos livros na qual a série é baseada. Respeitando completamente a perspectiva de todos, não seguiremos em frente com o novo ciclo. A CBC está extremamente orgulhosa de ter levado essa história emocionante para as telas e grata pelos talentos que a tornaram possível.”

Criada por Tony Elliott e Michelle Latimer, a série é baseada na trilogia de romances best-seller de Eden Robinson.

A trama segue um adolescente indígena chamado Jared que luta para manter sua família à tona quando um estranho chamado Wade rompe o equilíbrio. O que começa como uma queima lenta enervante de eventos estranhos na vida já bagunçada de Jared, para um choque épico de magia, monstros e caos.

O elenco conta com Joel Oulette, Crystle Lightning, Kalani Queypo, Anna Lambe, Nathan Alexis e Craig Lauzon.

‘Venom 2’ SURPREENDE nas bilheterias e deve encerrar o fim de semana com US$ 71,3 milhões nos EUA

Venom: Tempo de Carnificina‘ continua surpreendendo nas bilheterias e deve encerrar o fim de semana com US$ 71,3 milhões arrecadados nos EUA.

A previsão inicial da Sony era US$ 50 milhões.

A sequência arrecadou US$ 37,25 milhões na sexta-feira em 4.225 salas de cinema.  

Venom 2‘ abriu com 65% aprovação no Rotten Tomatoes.

Das 69 reviews publicadas, 45 são positivas e 29 negativas. A nota média é 5.7 de 10.

Segundo os críticos, o filme abraça o absurdo e consegue entreter.

Confira as críticas:

VENOM 2 abraça ainda mais o absurdo romance de camaradagem do primeiro filme. Andy Serkis mantém a ação e o humor em movimento rápido, mesmo que nem sempre aconteça. A performance de Tom Hardy ainda é um destaque, enquanto Woody Harrelson saboreia cada momento sádico”

“Quando se trata de Venom 2, é simples.

Você gostou do primeiro? Você vai gostar deste.

Não é como o primeiro? É assim que você se sentirá aqui.

É a versão maior e mais rápida do primeiro filme que gostei e esqueci instantaneamente.

Divertido. Frívolo.”

Venom 2 tem alguns momentos realmente divertidos e charmosos – particularmente entre Eddie e Venom, que ainda é uma dinâmica super divertida – mas o filme se perde um pouco no Carnificina. Há muitas ideias e o filme simplesmente segue em frente até o fim.”

Venom 2 é um filme selvagem do mais alto nível. Comédia deliciosamente autoconsciente e estranha. Tom Hardy dá 200%. Faça o que fizer, não perca a cena pós-créditos.”

Tom Hardy é fantástico em Venom2 – um filme que alegre e loucamente se inclina para seu tom hilariante e sombrio. Hardy é quem rouba todas as cenas com uma performance única que é MUITO divertida de assistir”

 

Venom 2‘ chega no Brasil dia 7 de Outubro.

Assista ao trailer dublado:

LEGENDADO

 

‘A Baleia’: Filme que trará Brendan Fraser como homem de quase 300kg vai estrear no Festival de Veneza

The Whale‘ (‘A Baleia‘), filme dirigido por Darren Aronofsky e produzido pela A24 , terá sua première mundial no Festival de Veneza – que acontece entre os dias 31 de Agosto e 10 de Setembro.

Trata-se de uma adaptação de peça teatral que conta a história de um professor de inglês recluso que sofre de obesidade mórbida e tenta se encontrar com a filha adolescente em uma última chance de redenção. O filme é estrelado por Brendan Fraser, que engordou bastante para o papel.

A peça original escrita por Samuel D. Hunter e ganhadora de vários prêmios, gira em torno de Charlie (Fraser), um homem de meia-idade que foi abandonado por sua família. O enredo também foca na compulsão alimentar do protagonista, que pesa 272 quilos, que desenvolve esse problema após a morte do seu namorado.

Samuel D. Hunter comemorou o anúncio: “Adaptar minha peça em um roteiro foi um verdadeiro trabalho de amor para mim. Essa história é profundamente pessoal e estou muito grato por ter a chance de atingir um público mais amplo. Sou fã de Darren desde que vi ‘Réquiem para um Sonho'”.

Aronofsky é conhecido por seus densos e críticos filmes que, normalmente, são alvo de diversas controvérsias. Seus trabalhos mais reconhecidos são ‘Réquiem para um Sonho’, que trouxe Marlon Wayans, Jennifer Connelly, Jared Leto e Ellen Burstyn em uma trama sobre vício em drogas; ‘Cisne Negro’, estrelado por Natalie Portman e que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Diretor.

Marvel Studios NÃO PARTICIPARÁ da San Diego Comic-Con deste ano

A Marvel Studios acaba de anunciar que não participará da Comic-Con de San Diego esse ano.

Os fãs esperavam que eles participassem para revelar o elenco de sua próxima reinicialização do ‘Quarteto Fantástico‘, mas parece que eles optaram por ficar de fora.

Segundo o Umberto Gonzalez, a Marvel Studios tomou a decisão devido a greve dos roteiristas em andamento e possivelmente à greve muito provável dos atores que pode entrar em vigor em 30 de junho. Mas não se preocupe; eles ainda estarão presentes no salão da convenção.

Confira abaixo as próximas estreias do estúdio:

2ª Temporada de Loki (6 de Outubro de 2023 no Disney+)

A segunda temporada de Loki estreia em 6 de Outubro, com episódios semanais. A série vai acompanhar o Deus da Trapaça tentando retornar para sua linha do tempo.

As Marvels (nos cinemas em 9 de Novembro de 2023)

A continuação de Capitã Marvel (2019) vai juntar o ‘Bonde das Maravilhas’ num filme só. Como visto no final de Ms. Marvel, a Capitã Marvel (Brie Larson) e a Ms. Marvel (Iman Vellani) trocaram de lugar. Junto a elas, a Fóton (Teyonah Parris), como visto em WandaVision, também entrará na história reencontrando sua “Tia Carol”.

Deadpool 3 (nos cinemas em 3 de Maio de 2024)

Ryan Reynolds volta a viver o Mercenário Tagarela, e o terceiro filme também contará com a presença de Hugh Jackman reprisando o seu papel como o Wolverine; Stefan Kapičić como Colossus, o mutante que transforma sua pele em aço; Brianna Hildebrand e Shioli Kutsuna como Míssil Adolescente Megassônico e sua namorada Yukio, respectivamente; e Morena Baccarin como Vanessa, o par romântico do personagem titular.  A direção fica a cargo de Shawn Levy (‘Stranger Things’).

Capitão América 4 – Admirável Mundo Novo (nos cinemas em 26 de Agosto de 2024)

Anteriormente intitulado como ‘New World Order‘ (Nova Ordem Mundial, na tradução), o filme agora se chama ‘Captain America: Brave New World‘ (Capitão América: Admirável Novo Mundo, em tradução ao pé da letra). O elenco contará com Anthony Mackie, Tim Blake Nelson, Harrison Ford, Xosha Roquemore, Danny Ramirez, Carl LumblyShira HaasLiv Tyler.

Dirigido por Julius Onah (‘O Paradoxo Cloverfield’), o longa servirá como sequência direta da série ‘Falcão e o Soldado Invernal‘. Além disso, será o primeiro filme solo do herói desde ‘Capitão América: Guerra Civil‘, lançado em 2016.

Thunderbolts (nos cinemas em 20 de Dezembro de 2024)

O grupo de anti-heróis usados pelo governo para irem a missões nas quais os heróis não possuem jurisdição está sendo formado desde 2021 nas séries e filmes do Disney+. Em 2024, todos eles se encontrarão em um filme do grupo, encerrando assim a Fase Cinco.

Agatha: Coven of Chaos (estreia no Disney+ entre Janeiro e fevereiro de 2024)

Spin-off de WandaVision, a série vai focar na bruxa Agatha Harkness (Kathryn Hahn) – e ninguém mais. Pouco se sabe da série, mas o subtítulo adicionado nesta SDCC traz uma possível ligação com a Feiticeira Escarlate.

Blade (nos cinemas em 14 de Fevereiro de 2025)

Estrelado por Mahershala Ali, o Caçador de Vampiros faz sua estreia no MCU com esse núcleo sobrenatural cada vez mais em expansão.

Eco (entre em 2024 no Disney+)

Introduzida na série do Gavião Arqueiro, a Eco ganha sua série própria pelo núcleo urbano da Marvel. A produção provavelmente vai trazer ligações com o Demolidor. A estreia acontece dia 29 de novembro, e todos os episódios serão lançados no mesmo dia.

Coração de Ferro (entre em 2024 no Disney+)

Após fazer sua estreia em Pantera Negra II: Wakanda Para Sempre, a jovem Riri Williams será vista novamente em sua série solo, que já deve trazer uma armadura mais avançada. Ela deve funcionar como a substituta do Homem de Ferro no futuro do MCU.

Demolidor: Renascido (estreia no Disney+ entre março e junho de 2024)

Depois de aparecerem em produções do MCU, Charlie Cox e Vincent D’Onofrio reprisam seus papéis como Demolidor e Rei do Crime em uma série de 18 episódios. O título pode ser uma referência ao vilão, cuja última aparição foi em Gavião Arqueiro, quando levou um tiro na cabeça.

Fase Seis

A sexta fase do MCU teve três projetos anunciados.

Quarteto Fantástico (nos cinemas em 2 de Maio de 2025)

O tão aguardado filme do Quarteto vem só em 2025. Ainda sem elenco ou direção anunciados, é só isso que sabemos do filme até agora. Lembrando que Matt Shakman entra como diretor, enquanto o roteiro fica a encargo de Jeff Kaplan e Ian Springer.

Vingadores: A Dinastia Kang (estreia nos cinemas em 1º de Maio de 2026)

Depois do Quarteto, há alguns projetos ainda não anunciados. Porém, em 2025, haverá os dois últimos filmes da Fase Seis. O primeiro deles é Vingadores: A Dinastia Kang, que terá o Conquistador como vilão principal.

Vingadores: Guerras Secretas (nos cinemas em 1º de maio de 2026)

No mesmo ano, as Guerras Secretas, que devem terminar com um choque de realidades, trazendo vários personagens de outras linhas do tempo para coexistirem no universo regular do MCU, chega aos cinemas para encerrar a Fase Seis.

Para qual projeto da “Saga do Multiverso” você nutre mais expectativas? Diga nos comentários!

100% de aprovação! Conheça o suspense da Max que causa ARREPIOS no público…

Um dos melhores e mais elogiados suspenses lançados no catálogo da Max foi ‘Frio nos Ossos, dirigido por Matthias Hoene (‘A Monster Family’).

A trama gira em torno de uma mãe, seu marido deficiente e sua filha adolescente… Uma família aparentemente comum, que têm seu cotidiano simples e isolado perturbado quando dois criminosos em fuga tentam se refugiar em sua casa.

No entanto, ao fazerem a família de reféns, os invasores acabam se surpreendendo com os obscuros segredos escondidos na casa.

O longa fez um tremendo sucesso entre os críticos, conquistando 100% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Entre as análises, o crítico do The Last Thing I See descreve o longa como algo “não tão distorcido ou chocante quanto gostaria que fosse, mas, ainda assim é uma tensa e corajosa narrativa, que subverte as regras dos filmes de terror sobre invasões de domicílio.”

Nas redes sociais, quem já assistiu ao filme também está rendendo elogios, alegando que a trama é de causar arrepios.

Inclusive, alguns até disseram que não sentiam medo dessa forma há um bom tempo, indicando que ‘Frio nos Ossos‘ realmente chegou para mudar o rumo de um gênero já saturado.

O elenco conta com Joely Richardson, Sadie Soverall, Neil Linpow, Harry Cadby, Roger Ajogbe e Euan Bennet.

‘Ainda Estou Aqui’ é o indicado ao Oscar de Melhor Filme mais BEM AVALIADO no Rotten Tomatoes

Ainda Estou Aqui foi indicado para a categoria Melhor Filme no Oscar 2025, além de Melhor Filme Estrangeiro e Melhor Atriz Para a Fernanda Torres. E se dependesse do consenso dos críticos, seria eleito o Melhor Filme do Ano.

No Rotten Tomatoes, que junta as críticas dos principais profissionais da área, Ainda Estou Aqui é o filme com a melhor porcentagem.

Confira:

Ainda Estou Aqui – 95%
Anora – 93%
O Brutalista – 93%
Conclave – 93%
Duna – Parte 2 – 92%
Nickel Boys – 90%
A Substância – 89%
Wicked – 88%
Um Completo Desconhecido – 80%
Emilia Perez – 76%

Confira as críticas do Rotten Tomatoes.

O ator Selton Mello usou suas redes sociais para celebrar as indicações ao Oscar:

“Fizemos um filme ele nasceu vitorioso por motivos variados:
Por lembrar o que jamais pode ser esquecido
Por comover com uma beleza austera
Por encher as salas de cinema de novo
Por levar nossa sensibilidade para o mundo
Por recuperar nossa autoestima cultural
Por abrir tantas portas para outros que virão
Por restaurar o amor pelo cinema brasileiro
Por ter criado algo emocionalmente poderoso
Por alcançar o raro equilíbrio entre estética & ética
Por ser sublime em sua justa simplicidade
muitas camadas, nosso país precisava desse filme, o mundo todo precisava desse filme
nesse exato momento três indicações ao Oscar, com a de Melhor Filme, nós entramos para a história para sempre”, escreveu.

Lembrando que o longa foi relembrado nas categorias de Melhor Filme e Melhor Filme Internacional, enquanto Fernanda Torres foi indicada na categoria de Melhor Atriz.

Os vencedores serão anunciados no dia 02 de março.

Lembrando que o filme subiu para 91% de aprovação no Rotten Tomatoes, com base em 33 avaliações.

Os críticos elogiaram amplamente o filme, destacando a forma humanizada com que retrata os eventos reais, bem como o desempenho notável do diretor Walter Salles e da atriz Fernanda Torres.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Ainda Estou Aqui é um filme envolvente e profundamente tocante, que revela uma rica camada de emoção. Sem dúvida, é uma das melhores obras de Salles”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“O excelente filme de Walter Salles, baseado em fatos reais — uma vez que ele foi amigo da família Paiva na adolescência — é um tributo profundo e comovente a uma mulher e sua família notáveis”, disse Wendy Ide do Screen International.

“Fazer com que o destino desta casa bem equipada, de classe média alta, remeta ao de um Brasil cada vez mais oprimido pode parecer uma metáfora forçada, mas o empenho de Salles na direção é notável por sua elegância e realismo”, disse Stephanie Bunbury do Deadline.

“Clássico na forma, mas radical na empatia, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) talvez não precise das seções adicionais que alteram um pouco o ritmo emocional. Mas, por outro lado, esses personagens são tão vívidos que não queremos deixá-los também”, disse Jessica Kiang da Variety.

Fernanda Torres oferece uma atuação que, sem dúvida, será aclamada como um dos maiores marcos de sua carreira e, provavelmente, a tornará mais reconhecida internacionalmente”, disse Nicholas Bell da IonCinema.

“O respeito que ele demonstra pela família Paiva, com a qual mantém uma relação próxima, comprova que ele foi a escolha certa para este filme”, disse Robert Ruggio do AwardsWatch.

“O relato baseado em fatos de [Walter Salles] sobre a situação dos desaparecidos é compreensivelmente afetado e pode carregar uma certa dose de sentimentalismo. No entanto, I’m Still Here (Ainda Estou Aqui) continua sendo um drama profundo e comovente sobre os desaparecidos da nação”, disse Xan Brooks do The Guardian.

“Vibrante e comovente, com uma performance excepcional de Fernanda Torres no papel de Eunice Paiva, o filme se destaca por nos fazer experimentar a essência da absoluta arbitrariedade”, disse Fernando E. Juan Lima do Otroscines.

“Talvez, se Ainda Estou Aqui fosse apresentado como a vida de Eunice através dos olhos de Marcelo, a maior parte dos amplos e idealizadores traços desse retrato santificado seriam muito mais aceitáveis”, disse Savina Petkova do The Film Stage.

“Independentemente de qualquer vínculo pessoal com esse período sombrio, os espectadores serão cativados pela história desta família corajosa e, especialmente, pela força de Eunice, tudo graças à atuação de Torres”, disse Ema Sasic do Next Best Picture.

Ainda Estou Aqui‘  já foi assistido por mais de 1,9 milhões de espectadores no Brasil – ultrapassando o público do clássico ‘Central do Brasil‘ (1.6M) e se tornando o filme mais popular do diretor em nosso país.

A produção ainda deve superar os números de ‘Minha Irmã e Eu‘ (2.3M).

Ainda Estou Aqui‘ se beneficiou da vitória de Fernanda Torres como Melhor Atriz no Globo de Ouro e DOBROU o número de salas nos cinemas do Brasil.

A Sony Pictures do Brasil revelou o número exato ao CinePOP:

• 350 cinemas (de 145)
• 400 salas (de 187)

Relatos informam que várias sessões do filme chegaram a lotar essa semana, e ele registrou a maior MÉDIA de público por sessão no fim de semana.

‘Ainda Estou Aqui’ é o segundo filme mais bem avaliado no Letterboxd; Confira o top 10!

Você já assistiu? Conta pra gente nos comentários no post abaixo:

Em sua quarta semana em cartaz, o filme arrecadou mais R$ 1,27 milhão e já soma R$ 66,6 milhões nas bilheterias do Brasil.

Assista ao trailer:

O longa-metragem é inspirado no livro homônimo de Marcelo Rubens Paiva sobre a história de sua família. O relato começa no início dos anos 70, quando um ato de violência muda a história da família Paiva para sempre. O livro e o filme abraçam o ponto de vista daqueles que sofrem uma perda em um regime de exceção, mas não se dobram.

No elenco principal, estão nomes como Valentina Herszage, Luiza Kosovski, Bárbara Luz, Guilherme Silveira e Cora Ramalho, que interpretam os filhos na primeira fase do filme, e Olivia Torres, Antonio Saboia, Marjorie Estiano, Maria Manoella e Gabriela Carneiro da Cunha, integrando a família no segundo momento.

aindaestouaqui 1

Saiba QUANDO ‘Nosso Lar 3 – Vida Eterna’ estreia nos cinemas….

Nosso Lar 3 – Vida Eterna’ já está em fase de pós-produção e já tem data para chegar aos cinemas nacionais.

A Disney lança o filme nos cinemas no dia 21 de Janeiro de 2027.

Baseado no livro “Obreiros da Vida Eterna“, psicografado por Chico Xavier e atribuído ao espírito André Luiz, o filme aborda o resgate espiritual, amor e perdão. A trama acompanha o reencontro de Zenóbia e Domênico em outro plano.

Carol Castro é a líder espiritual Zenóbia e Fábio Assunção interpreta Domênico.

Em ‘Nosso Lar 3 – Vida Eterna‘, Zenóbia (Carol Castro), líder de uma casa espiritual nas zonas umbralinas, enfrenta os abismos mais sombrios para resgatar espíritos arrependidos e salvar Domênico (Fábio Assunção), sua alma gêmea perdida nas trevas. Entre batalhas espirituais e perdão extremo ela arrisca tudo por um amor que acredita ser eterno.

O elenco traz outros grandes nomes: Othon Bastos, Renato Prieto; Anna Kutner, Dandara Albuquerque, Caio Scot, Gerson Barreto, Vandré Silveira, Alex Brasil, Gustavo Pace, Cadu Libonati, Rod Carvalho, Talita Castro, Alle Franco, Will Anderson, Márcio Vito, Cynthia Aparecida, Helga Nemetik, Manu Duarte, Renata Tobelem, Beatriz Alcântara e Antônio Zeni.

O longa é produzido pela Cinética Filmes, em coprodução com a Star Original Productions e distribuição da Star Distribution. Conta ainda com apoio da FEB-Cinema, e a Migdal Filmes atua como produtora associada.

10 Dicas de SUSPENSES que te deixarão de ‘boca aberta’!

Tem filmes que de tão surpreendentes nos deixam de boca aberta por suas revelações, conflitos ou surpresas que se jogam no seu caminho. Pensando em algumas ótimas produções que geram esse efeito em nossas emoções, segue abaixo uma lista bem legal:

 

Confissão de Assassinato

Em Confissão de Assassinato, Nae-ga sal-in-beom-i-da no original, somos apresentados a um detetive chamado Choi (Jae-yeong Jeong em grande atuação) que há 17 anos atrás deixou escapar um serial killer, responsável pela morte de no mínimo 10 mulheres em uma grande cidade da Coreia do Sul. Sempre incomodado como a forma que ocorreu o desenrolar dessa história, certo dia, Choi é surpreendido por um homem chamado Lee Du-seok (Shi-hoo Park) que publica um livro chamado Confissão de Assassinato onde assume as responsabilidade dos crimes cometido 17 anos atrás. Virando uma celebridade instantânea e protegido pelas leis coreanas de crimes prescritos após esse período de distância entre as mortes e seu reaparecimento, Lee Du-seok confundirá a cabeça do detetive, ainda mais quando uma terceira pessoa entre na história alegando ser o verdadeiro assassino.

 

Perfeitos Desconhecidos

Na trama, conhecemos Alfonso (Eduard Fernández) e Eva (Belén Rueda), um casal com ótima situação financeira que mora em uma cobertura num grande centro da Espanha. Certa noite, resolvem convidar amigos de longa data para um jantar, estão entre os convidados dois casais, um com problemas na sua rotina diária e outro em início de noivado. O único que vai sozinho é Pepe (Pepón Nieto). Após algumas taças de vinho, os amigos resolvem embarcar em uma brincadeira onde precisam deixar seus celulares expostos na mesa, e a cada mensagem ou ligação precisam mostrar a todos. Assim, começa um enigmático clima em torno da brincadeira, com as mensagens e ligações chegando a todo minuto.

 

Canastra Suja

Batista (Marco Ricca) e Maria (Adriana Esteves) são casados e são pais de três filhos: Emília (Bianca Bin), Ritinha (Cacá Ottoni) e Pedro (Pedro Nercessian). Eles levam uma vida de aparências, regados de problemas do cotidiano, muito por conta do fato de Batista ser um alcoólatra. Sem confiança de ninguém de sua família, o pai desconta toda sua raiva e frustrações da vida bebendo e no relacionamento repleto de dificuldades com o filho. Alguns acontecimentos surpreendentes vão contornar essa história.

 

Bad Genius

Na trama, conhecemos a doce, inteligente, concentrada e tímida Lynn (Chutimon Chuengcharoensukying) uma estudante do ensino médio tailandês que consegue, depois de muito esforço de seu pai (Thaneth Warakulnukroh), um professor de classe média baixa, ingressar em uma famosa escola para terminar os seus estudos e conseguir uma boa formação. Lynn é super dotada, tira notas altas e rapidamente vira bolsista 100% da escola. Em uma sessão de fotografias para livros da escola, conhece a ingênua Grace (Eisaya Hosuwan), com quem logo começa uma amizade. Vendo a dificuldade da amiga nos exames da escola, Lynn resolve ajudar em uma das provas passando uma cola das respostas. Logo após esse episódio, Lynn encontra Pat (Teeradon Supapunpinyo), um filhinho de papai rico que propõe a ela um imenso plano onde a protagonista passaria as respostas das provas para um grande número de alunos utilizando uma maneira criativa em troca de dinheiro de todos eles. Com esse primeiro plano dando certo, Lyyn, Grace e Pat resolvem ir além e burlar um dos exames mais difíceis do mundo que dá vagas em universidades norte americanas. Só que para isso, precisarão contar com Bank (Chanon Santinatornkul), um rejeitado bolsista, tão genial quanto Lynn. Assim, o quarteto parte em busca do plano que pode mudar suas vidas para o bem ou para o mal.

 

Saltburn

Na trama, conhecemos o recém chegado à faculdade de Oxford, o aparente solitário Oliver (Barry Keoghan), um jovem que parece sofrer com a vida que leva fora daquele lugar. Quando conhece Felix (Jacob Elordi), um jovem milionário também estudante de Oxford, Oliver se vê atraído pelo universo de Felix, de riqueza e poder. Até que um dia que Felix o convida para passar o verão na mansão da família, Saltburn, junto com sua família cheia de peculiaridades.

 

Currais

O silêncio apaga tudo. Um homem, sua Kombi e suas buscas por respostas da história de seu avô, a reconstrução da memória de uma região, por quem ainda se lembra dessa época terrível, fatos que parte da elite se esforça em ocultar. As margens de uma estrada de ferro e no alto do sertão morriam centenas de pessoas nos chamados campos de concentração (os currais do governo), lugares criados no início da década de 30, sob conhecimento do governo federal, onde flagelados da seca eram tratados com indiferença e discriminação pela elite que já morava na cidade de Fortaleza. Escrito e dirigido pela dupla de cineastas David Aguiar e Sabina Colares, modelado em uma mistura entre documentário e ficção, Currais apresenta relatos impactantes, impressionantes, surpreendentes, além de fotos antigas mostrando o que as palavras dizem ao longo dos cerca de 90 minutos de projeção.

 

Incêndios

Na trama, conhecemos os irmãos gêmeos Jeanne (Mélissa Désormeaux-Poulin) e Simon (Maxim Gaudette) que chegam para a leitura do testamento que a mãe lhes deixou. Após serem surpreendidos com a possibilidade nada remota do pai estar vivo e a descoberta que eles tem um irmão, primeiro Jeanne e depois Simon embarcam para o Oriente Médio para descobrir as verdades escondidas de sua própria família tendo como epicentro a quase inacreditável história da mãe deles, Nawal (Lubna Azabal).

 

O Predestinado

Na trama, conhecemos uma agente de viagens no tempo (Ethan Hawke) que precisa impedir que um criminoso extremamente perigoso cometa os atos que executou no passado. Para isso, passa por uma grande viagem no tempo para tentar mudar o rumo dessa história que é cheia de armadilhas e surpresas. Os quebra-cabeças contidos nessa trama são geniais, já no desfecho o público fica de boca aberta ao saber o destino dos personagens que aparecem na trama.

 

A Sociedade da Neve

Na trama, voltamos ao início da década de 70 onde um grupo de pessoas, integrantes ou amigos e parentes de um time de rúgbi uruguaio que ia até o Chile para uma partida precisam sobreviver após o avião em que estavam se chocar com as montanhas numa região praticamente inacessível da temida Cordilheira dos Andes. Ao longo de muitos dias, a esperança e o luto andaram lado a lado. A fé, o acreditar, se tornam figuras presentes nos pensamentos de cada um deles.

 

O Nevoeiro

Na trama, somos rapidamente apresentados aos personagens principais que estão presos em um supermercado, por conta de uma estranha tempestade (que traz uma série de criaturas nada amistosas) que cobre a cidade. Rapidamente, a tensão toma conta do lugar. Embates acontecem, grupos são criados e a dúvida nas ações, fora as desconfianças pessoais, levam todos ao extremo emocional.

 

 

 

 

 

Crítica | Depois Daquela Montanha – Winslet e Elba em eficiente aventura dramática

Direto do TIFF, Festival de Toronto

Inverno da Alma

É muito bom ver que no meio de uma Hollywood atual lotada de filmes de super-heróis (de vários estúdios) e um grande desespero em se tornar uma fábrica de franquias (cada estúdio querendo a sua), ainda existe lugar para filmes de entretenimento à moda antiga. Antigamente, cinema era coisa de adulto, que conquistava por consequência um público mais jovem também. Hoje, cinema é coisa de crianças e adolescentes, e termina por afastar o público mais adulto, cada vez mais sem lugar dentro do mainstream.

Depois Daquela Montanha chega para suprir momentaneamente esta deficiência e soprar oxigênio para dentro desta entidade quase em falência. Na trama, Idris Elba interpreta o médico Ben Bass, cujo voo acaba de ser cancelado em sua volta para casa. Na mesma situação que ele encontra-se a fotógrafa Alex Martin, papel da vencedora do Oscar Kate Winslet (O Leitor), que com o empecilho no aeroporto corre o risco de perder o próprio casamento. A solução é contratar um piloto de aluguel, papel do veterano Beau Bridges – irmão de Jeff Bridges – para leva-los para casa num avião particular.

Então, a verdadeira sinopse chega, quando num acidente – que lógico não irei revelar aqui, não sou tão estraga prazeres assim – o avião cai nas montanhas geladas, deixando o casal de desconhecidos (e um cachorro labrador) à deriva, precisando encontrar forças para sobreviver, usando tudo o que sabem para contornar as adversidades da natureza: frio, ferimentos, falta de comida, penhascos, rios congelados e até mesmo pumas.

Depois Daquela Montanha é uma aventura adulta, que não exagera nos perigos enfrentados pela dupla, portanto esqueçam cenas de ação mirabolantes ou o uso de efeitos especiais incríveis. Todos os percalços enfrentados pelos protagonistas são perfeitamente plausíveis dentro da realidade apresentada. O roteiro de J. Mills Goodloe (A Incrível História de Adaline) em parceria com Chris Weitz (Rogue One), baseado no livro de Charles Martin, cria bons momentos, diálogos interessantes – mesmo recaindo por vezes no território da pieguice, ou fazendo uso de certos clichês – contornados pela eficiente direção do israelense Hany Abu-Assad (Paradise Now e Omar).

O diretor Assad entrega uma obra dinâmica, que não perde tempo, e já nos situa logo de cara na ação. O cineasta mantém a narrativa girando, sem muito espaço para floreios. Por outro lado, a dupla de protagonistas Elba e Winslet, obviamente tem cacife de sobra para segurar o filme basicamente por conta própria, e a química entre os dois funciona que é uma beleza.

O interessante de Depois Daquela Montanha, e que me surpreendeu bastante, é a forma como o relacionamento entre os dois ocorre naturalmente. O terceiro ato é refrescante, dando uma guinada de gênero, mas uma inesperada e satisfatória. Pense em Náufrago (2000), com Tom Hanks. Existem muitas explicações psicológicas para a conexão entre duas pessoas e o aflorar de sentimentos como a paixão. A síndrome de Estocolmo é um exemplo. A mais eficiente, no entanto, segue sendo o destino.

Crítica | Alguém Como Eu – Paolla Oliveira estrela comédia romântica passada em Portugal

Se Você Fosse Eu

O Brasil é especialista em humor para o consumo rápido do público. Este tipo de filme pode ser considerado nossos blockbusters. É a diferença entre o cinema comercial e o cinema de arte em nosso país. Dentro de tal molde, as comédias são confeccionadas para uma grande abrangência de pessoas, justamente por isso precisam de uma linguagem mais popular, que crie identificação com o maior número de espectadores possível. O que em nosso país reflete em muito da nossa cultura.

Alguém Como Eu não entra tanto neste mérito. Trata-se de um romance leve e tão despretensioso que provavelmente passará em branco. O chamariz aqui é, obviamente, a presença da estrela nacional Paolla Oliveira. No longa, a atriz vive Helena – uma mulher jovem, linda, rica e bem sucedida. Então, é claro que irá se comportar como uma louca, girando toda a sua vida em função de um homem, por quem não é correspondida. O início do filme, apenas enfatiza o buraco que é a existência desta mulher interessantíssima, se não tiver o aval de um sujeito – que provavelmente é um grande traste.

É verdade que o Brasil engatinha muito em relação a inúmeros temas sociais se comparado a países de Primeiro Mundo. Um destes conceitos parece ser o de criar personagens femininas fortes e independentes, que podem fazer outra coisa além de correr atrás de homens desmerecedores de seu tempo, em filmes comerciais voltados ao grande público. Afinal, a mensagem que deve ser propagada para as massas é a inversa deste discurso. Mas essa não é uma deficiência apenas de Alguém Como Eu. Filmes como SOS – Mulheres ao Mar, e sua continuação, repetem a mesma batida. Deviam aprender um pouco com as rom-coms de Julia Rezende, vide Ponte Aérea (2015).

A coisa infelizmente ainda piora, com a perda de foco do objetivo do longa. Todo filme precisa passar uma mensagem, mesmo que não gostemos do que tem a dizer. Tudo bem que em certas produções fica mais difícil ler a proposta. Alguém Como Eu torna esta missão quase impossível. Ele começa de um jeito, segue por outro, traz uma reviravolta sobrenatural (será?) e termina basicamente no status quo – o que não seria problema se o filme não pensasse ter tido a maior das epifanias com esta trajetória.

Escrito por Tatiana Maciel (Desculpe o Transtorno) e Adriana Falcão (Se Eu Fosse Você 2), baseado na premissa do português Pedro Varela, e dirigido pelo lusitano Leonel Vieira, o mote pelo qual Alguém Como Eu é vendido aborda elementos fantásticos. Cansada de ter companheiros que não entendem o que ela quer de uma relação, Helena faz um pedido e passa a ter mais afinidade com o namorado Alex, papel de Ricardo Pereira. O problema: ela passa a vê-lo nas belas formas de Sara Prata – já que como pegadinha desta compreensão feminina, o sujeito, ao menos para ela, se torna uma mulher por dentro e por fora.

A situação de Helena não cria muita empatia ou identificação, soando como uma insatisfação muito pequena e egoísta. Fora isso, o “desejo” em si não exibe qualquer criatividade – a moça faz um pedido… para Deus! E é atendida. Até mesmo a fonte em que Ryan Reynolds e Jason Bateman urinam em Queria Ter a Sua Vida (2011) é uma ideia mais inventiva. Outro deslize é que o roteiro esquece este artifício e o usa muito pouco, não conseguindo arrancar qualquer graça das situações proporcionadas pela transmutação de gênero. Tudo bem, podemos fazer igualmente a leitura de que a transição estava ocorrendo apenas na mente da protagonista – mas como o texto não deixa isso claro com todas as letras, seria tripudiar demais com um elemento tão implícito.

Os atores, como sabemos, são mais do que carismáticos e talentosos. Paolla Oliveria e Ricardo Pereira possuem boa química e funcionam bem juntos. Assim como Júlia Rabello e José Pedro Vasconcelos – que infelizmente não possuem muito o que fazer aqui. O problema é mesmo a condução desfocada, não permitindo ao elemento de fantasia permear a duração, o que deixa a ideia central como coadjuvante. A mensagem de mudança ou aprendizado da protagonista tampouco é sentida. A desculpa aqui parece ser a viagem para o país de nossos colonos. E se esta for a sua intenção sem sair do Brasil, opte por Meu Passado Me Condena 2 (2015) – um filme com mais graça e energia, também passado em Portugal, e igualmente com Pereira no elenco.

Nostalgia na Amazon Prime Video! 7 Lançamentos de Clássicos dos ANOS 90 para Curtir na Plataforma!

Com a compra da MGM (um dos maiores estúdios de Hollywood), a Amazon Prime Video pôde dar uma bombada substancial em seu catálogo – que já era um dos melhores no segmento – trazendo cada vez mais novidades nostálgicas. Imagina só, uma das maiores plataformas de streaming não apenas se concentrar em produzir seu próprio conteúdo, mas também adquirir um dos grandes colossos da indústria, levando consigo toda a filmoteca de um século de produções. É moral ou não?

Além de medalhões em seu acervo, como as franquias ‘Rocky’ e ‘007’, a simbiose entre a Amazon e a MGM não para de trazer novidades para a plataforma de streaming azulzinha. A cada mês somos presentados com clássicos que chegam ao seu acervo. Produções dos anos 1990, 1980, 1970 e antes disso.

Nesta nova matéria iremos voltar lá para os anos 90, a segunda década mais querida na cultura pop atualmente (depois dos anos 80). Aqui, selecionamos 7 clássicos da década tão amada, que acabaram de chegar no acervo da Amazon Prime Video. Confira abaixo, veja e reveja esses filmes imperdíveis.

O Preço de um Resgate (1996)

Antes de ser cancelado (antes mesmo do conceito do cancelamento existir) e se tornar uma das personas mais non gratas de Hollywood, Mel Gibson era um dos maiores astros da maior indústria do cinema do mundo. E em 1995 se tornava o dono da p#rra toda ao dirigir e estrelar o épico ‘Coração Valente’. Ou seja, no ano seguinte deste hype, Gibson tirava do papel ‘O Preço de um Resgate’, thriller no qual vive um ricaço experimentando o pior pesadelo de qualquer pai, ter o filho sequestrado. A direção é de Ron Howard (saído do indicado ao Oscar ‘Apollo 13’). O filme foi um dos maiores sucessos de 1996.

Benny & Joon – Corações em Conflito (1993)

Agora de um sucesso estrondoso pulamos para um filme cult e menos conhecido do grande público, e que está completando 30 anos de estreia em 2023. No mesmo ano em que entregava uma atuação impactante em ‘Gilbert Grape – Aprendiz de Sonhador’, o astro Johnny Depp interpretava um jovem excêntrico, fã e imitador do ator da era muda Buster Keaton, nesta comédia romântica, que ainda conta com as participações de Mary Stuart Masterson e Aidan Quinn. Certamente você já ouviu a canção ‘500 miles’, da banda The Proclaimers sem saber que era tema deste filme.

Muito Barulho por Nada (1993)

Mais um filme cult pouco mencionado que está completando 30 anos de sua estreia. Já pensou em um filme com os brabos Denzel ‘O Protetor’ Washington e Keanu ‘John Wick’ Reeves no elenco? Agora imagine se nessa mistura fossem adicionados a vampira Selene de ‘Anjos da Noite’ e o detetive Hercule Poirot? Tudo para ser um dos grandes blockbusters, certo? Bem, não. Pois essa turma já se encontrou em tela. Mas não para um filme de ação ou um suspense, e sim para uma adaptação de Shakespeare tragicômica. Kenneth Branagh estrela e dirige Denzel Washington, Keanu Reeves, Kate Beckinsale e mais Michael Keaton e Emma Thompson. É ver para crer.

A Casa da Rússia (1990)

Dois anos antes de se tornar a inesquecível Mulher-Gato em ‘Batman – O Retorno’, a loiraça Michelle Pfeiffer estrelava ao lado do eterno James Bond, Sean Connery nesta adaptação do livro de John le Carré, um dos maiores especialistas da literatura de espionagem – que já teve diversos de seus livros adaptados ao cinema, como por exemplo os Oscarizados ‘O Espião que Sabia Demais’ e ‘O Jardineiro Fiel’. Aqui, Connery estrela como um editor de livros britânico recrutado pelo governo americano para investigar se anotações que caíram em suas mãos contendo segredos do governo russo são verdadeiras. O sujeito de alma rebelde termina infiltrado e conhece a russa Katya, papel de Pfeiffer, com quem desenvolve um relacionamento.

Coração Indomável (1993)

Mais uma produção cult e não muito conhecida disponibilizada no catálogo da Amazon Prime Video que está completando 30 anos de sua estreia em 2023. Aqui temos um romance de cortar o coração entre dois grandes nomes da época: a graciosa Marisa Tomei e o sumido Christian Slater. Tomei havia acabado de ganhar o Oscar por ‘Meu Primo Vinny’ e era um dos nomes mais quentes de Hollywood no período. Já Slater, no mesmo ano estrelaria o cult ‘Amor à Queima Roupa’ e no ano seguinte seria uma das peças em ‘Entrevista com o Vampiro’.

No filme, Tomei e Slater são colegas de trabalho em um restaurante, ela é garçonete e ele entregador. O rapaz tímido tem crush na colega, mas ela só o nota após ele impedir um assalto no qual ela seria a vítima. O problema é que ele tem uma doença grave no coração e precisará fazer transplante. Completando o elenco principal, a latina Rosie Perez, então saída de sua revelação em ‘Homens Brancos Não Sabem Enterrar’.

O Filho da Pantera Cor-de-Rosa (1993)

Mais um filme que está completando 30 anos de sua estreia em 2023. Recentemente, quando fiz a matéria de dicas de filmes dos anos 80 estreando no acervo da Amazon, tratei de incluir ‘A Maldição da Pantera Cor-de-Rosa’ (1983), que está completando 40 anos em 2023. A franquia ‘A Pantera Cor-de-Rosa’ é de propriedade da MGM, estúdio comprado pela Amazon Prime Video. Assim, além de Rocky e James Bond, a plataforma adquiriu os direitos das confusões do atrapalhado inspetor francês Jacques Clouseau, imortalizado por Peter Sellers. Acontece que Sellers faleceu em 1980, mesmo assim fizeram mais três filmes antes do reboot em 2006.

Em ‘A Maldição da Pantera Cor-de-Rosa’ tentavam introduzir (sem sucesso) um novo policial trapalhão e extremamente incompetente para substituir Clouseau. Aqui, dez anos depois, a opção foi por introduzir uma linhagem para o inspetor, adicionando seu filho desconhecido como protagonista. Jacques Gambrelli é um policial italiano, filho do francês Clouseau com a italiana Maria Gambrelli, papel de Claudia Cardinale retornando à franquia. Quem vive o protagonista é Roberto Benigni.

A Hora do Pesadelo 6 – A Morte de Freddy (1991)

Finalizando a matéria de dicas de lançamentos dos anos 90 na plataforma Amazon Prime Video, temos a primeira investida do streaming em um capítulo de uma das franquias mais populares de terror dos anos 80: ‘A Hora do Pesadelo’. Isso se deve pelo fato de que a Amazon, além das produções da MGM e da Columbia, tem um novo acordo com a Warner/ HBO Max para exibir alguns de seus filmes. Foi nessa que descolou o direito para a exibição de seu primeiro filme de Freddy Krueger.

Aqui falamos do sexto filme da franquia, pelo qual muitos fãs não se entusiasmam muito – apesar de ter sua legião de culto. Por exemplo, esse é o único filme da franquia a ser dirigido por uma mulher, Rachel Talalay. E foi realmente a morte de Freddy Krueger, de certa forma. Acontece que essa linha narrativa nunca foi continuada de maneira solo. O que tivemos a seguir foi um filme metalinguístico que funciona de forma própria (‘O Novo Pesadelo’ de Wes Craven), o crossover com Jason (‘Freddy vs Jason’) e o remake (‘A Hora do Pesadelo’, 2010).

‘O Predador’ ataca em novas imagens do reboot; Confira!

A SFX Magazine divulgou novas imagens incríveis de ‘O Predador‘ em ação.

Confira:



O filme será, ao mesmo tempo, uma sequência e um reboot da franquia original. O ator Jake Busey, viverá o personagem que será filho de Peter Keyes, personagem central do segundo filme interpretado por seu pai na vida real, Gary Busey. Essa relação de pai e filho será o elo de ligação entre os filmes.

Shane Black é o diretor e o elenco conta com Boyd Holbrook (‘Logan’), Olivia Munn (‘X-Men: Apocalypse’), Jacob Tremblay (‘O Quarto de Jack’) e Kyle Strauts.

O Predador estreia em 13 de setembro de 2018 no Brasil!

‘Vingadores: Ultimato’: Confira a versão textless e em alta qualidade de TODOS os cartazes do filme

Para celebrar a chegada da estreia de ‘Vingadores: Ultimato‘, separamos TODOS os cartazes já lançados do filme sem texto e em alta qualidade.

Confira:

Dirigida por Anthony Russo e Joe Russo, a produção terá 3 horas e 58 segundos de duração, sendo o filme mais longo da Marvel.

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

Vingadores: Ultimato‘ será lançado nos cinemas nacionais em 25 de abril.

‘American Gods’: Orlando Jones é DESPEDIDO da série; Saiba mais!

Através do Twitter, o ator Orlando Jones revelou que foi despedido da série ‘American Gods‘, pois o showrunner da terceira temporada achou que a interpretação de Jones passava uma mensagem “errada” para a América.

“Eu fui despedido de ‘American Gods’. Não haverá mais Mr. Nancy. Não deixe esses desgraçados falarem para vocês que eles gostam do personagem, pois eles não gostam. Não vou citar nomes, mas o showrunner da terceira temporada acha que o Mr. Nancy é muito nervoso e isso passa uma mensagem errada para a América,” declarou o ator.

O segundo ano enfrentou muitos problemas nos bastidores, com o afastamento dos showrunners originais, Michael Green e Bryan Fuller, e a demissão de seu substituto, Jesse Alexander., além de perder membros do elenco, tais como Gillian Anderson e Kristin Chenoweth.

Inspirado no aclamado livro de Neil Gaiman, ‘American Gods‘ mostra que Terra está sendo invadida por deuses novos e velhos, partindo da premissa que essas criaturas mitológicas existem devido à crença da população. Com o passar dos anos, a fé em tais figuras foi se desfalecendo, abrindo espaço para novos deuses surgirem no mundo – estes alimentados pela obsessão nacional com a mídia, a cultura de celebridades, a tecnologia, etc.

O elenco é composto por Ian McShane, Ricky Whittle, Emily Browning, Orlando Jones, Crispin Glover e Pablo Schreiber.

No Brasil, a série é transmitida pela Amazon Prime.

‘Possessor’: Perca o controle no novo trailer sinistro do terror; Confira!

O terror ‘Possessor‘, estrelado por Andrea Riseborough (do reboot de ‘O Grito‘), ganhou um novo trailer sinistro.

Confira:

O filme é dirigido por Brandon Cronenberg.

A trama acompanha um agente que trabalha para uma organização secreta que usa a tecnologia de implantes cerebrais para habitar o corpo de outras pessoas. A possessão leva essas pessoas a cometer assassinatos para clientes que pagam muito bem.

Christopher AbbottRossif SutherlandTuppence MiddletonSean BeanJennifer Jason Leigh também estrelam a produção.

Nos EUA, o longa será lançado no dia 9 de outubro.

‘O Duende’: Diretor de ‘Jogos Mortais 2’ revela detalhes sobre o reboot que pretende comandar

Em entrevista ao Bloody Disgusting, o diretor Darren Bousman (responsável por ‘Jogos Mortais 2, 3 e 4‘) voltou a expressar seu desejo em dirigir um filme da franquia ‘O Duende‘, revelando detalhes sobre sua visão para a produção.

“Eu adoraria fazer uma sequência direta da franquia original. Eu não quero fazer um reboot. E eu iria querer trazer o Warwick Davis de volta. Eu não faria o filme sem ele. É a mesma coisa se tiver outro ‘A Hora do Pesadelo’… é por isso que o filme com o Jackie Earle Haley não funcionou muito bem, porque os fãs amam o Robert Englund. Eles amam o Warwick Davis. É isso que eles querem.”

Ele completa, “Os filmes do Duende são bobos e divertidos. Essa é uma marca da franquia. Eles são violentos, mas divertidos. Eu não tentaria mudar o tom. Eu faria algo igualmente insano. Seria algo em torno do tom do primeiro filme e ‘O Duende Perverso’. Seria algo nessa escala de humor. A franquia ficou bastante ridícula conforme foi ganhando continuidade, mas é isso que torna os filmes divertidos.”

Vale lembrar que o diretor já pediu publicamente para a Lionsgate para comandar um filme da franquia.

“Então, Lionsgate, se ‘Espiral’ for um sucesso, podemos conversar sobre finalmente me deixar dirigir um filme da franquia ‘O Duende’ e tentar fazer algo diferente com ela? Só estou dizendo… (pelos últimos dez anos). Amo você.”

E, inesperadamente, a Lionsgate respondeu o cineasta, afirmando: “Meu pessoal duende vai ligar para o seu pessoal duende.”

Será que um novo filme vem aí?

Anteriormente, Bousman já havia revelado que tinha desejo de dirigir um filme da franquia, detalhes possíveis ideias para um reboot:

“Eu sempre amei a franquia ‘O Duende’. Eu implorei tanto para alguém me dar a oportunidade de dirigir um reboot há uns anos. Há algo ridiculamente divertido e bobo sobre esses filmes. Muitas pessoas falam mal das sequências, mas nada é melhor do que assistir uma franquia deixar o seu vilão ir para Las Vegas, o espaço sideral, o subúrbio e depois de volta ao subúrbio.”

Seu conceito para um novo filme seria transportar o vilão para o velho oeste: “Você coloca ele em uma máquina do tempo e o envia para o velho oeste. Há corrida por ouro. Tiroteios. Seria incrível! Eu teria muito material com que trabalhar.”

A franquia recentemente ganhou um novo capítulo, ‘O Retorno do Duende‘, que é uma sequência direta do original. O longa foi lançado em parceria entre a Lionsgate e o canal Syfy.

Confira o trailer:

‘Student Body’: Terror estilo ‘Pânico’ ganha trailer sangrento; Assista!

O terror ‘Student Body‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa é escrito e dirigido por Lee Ann Kurr.

A trama segue um grupo de estudantes em uma prestigiosa escola secundária onde um professor ultrapassa seus limites e os adolescentes são forçados a resolver o problema com suas próprias mãos, com consequências mortais.

O terror será lançado em VOD no dia 8 de fevereiro.

O elenco conta com Harley Quinn Smith, Montse Hernandez, Cheyenne Haynes, Austin Zajur, Anthony Keyvan e Christian Camargo.

Timothée Chalamet vive SANGRENTA história de amor no trailer de ‘Bones & All’

A MGM divulgou o primeiro trailer do suspense ‘Bones & All‘, próximo filme do cineasta Luca Guadagnino (‘Suspiria’ e ‘Me Chame Pelo Seu Nome’).

Confira:

Exibido recentemente no Festival de Veneza 2022, o longa está sendo aclamado pela crítica internacional. Além de ter recebido uma ovação em pé durante quase nove minutos, o longa-metragem estrelado por Timothée Chalamet abriu com 95% de aprovação no Rotten Tomatoes, com nota 7.90/10 baseada em 22 reviews até o momento.

Confira os principais comentários:

“Pungentemente romântico e, por vezes, arrepiante” – Daily Telegraph (UK).

‘Terra de Ninguém’ encontra ‘Raw’ e encontra ‘Crepúsculo’” – El antepenúltimo mohicano.

“Um sincero e desfalecido romance (com canibalismo)” – Slashfilm.

“Um body horror romântico sangrento que arranca o coração direto do peito” – The Film Stage.

“Guadagnino constrói este conto com partes iguais de realismo e abstração, sublimando a preocupação com suas marcas” – WeLoveCinema.

O longa irá estrear nos cinemas norte-americanos no dia 23 de novembro.

Escrito por David Kajganich, o roteiro é baseado no livro homônimo escrito por Camille DeAngelis.

Um jovem casal canibal, que sobrevive à margem da sociedade, se encontra e se une para uma jornada de mil milhas que os leva por estradas secundárias, passagens secretas e alçapões da América de Ronald Reagan. Apesar de seus melhores esforços, todos os caminhos levam de volta a seus passados ​​aterrorizantes e a uma posição final que determinará se seu amor pode sobreviver à sua alteridade.

Chalamet (‘Duna’) e Taylor Russell (‘Escape Room’) estrelam a produção.

O elenco ainda conta com Mark Rylance, André Holland, Jessica Harper, Michael Stuhlbarg, David Gordon-Green, Francesca Scorsese e Chloë Sevigny.

‘Daryl Dixon’ enfrenta novas ameaças no trailer COMPLETO do spin-off de ‘The Walking Dead’; Confira!

A AMC divulgou o trailer completo da série derivada ‘The Walking Dead: Daryl Dixon‘, estrelado pelo Norman Reedus.

Confira:

A produção estreará oficialmente no dia 10 de setembro.

Daryl desembarca na França e luta para entender como chegou lá e por quê. A série acompanha sua jornada por uma França quebrada, mas resiliente, enquanto ele espera encontrar um caminho de volta para casa. Enquanto faz a jornada, porém, as conexões que forma ao longo do caminho complicam seu plano final.

David Zabel servirá como showrunner.

O elenco ainda contará com Clémence Poésy, Adam Nagaitis, Anne CharrierEriq EbanoueyLaika Blanc Francard, Louis Puech Scigliuzzi Romain Levi.

Snyder Cut de ‘Rebel Moon’ será para MAIORES por “violência sangrenta e nudez gráfica”

Apesar de ambas as partes de ‘Rebel Moon‘ já estarem disponíveis na Netflix, Zack Snyder segue trabalhando na “versão do diretor” do primeiro filme, que recebeu uma alta classificação etária (R).

O longa foi classificado pelo MPAA por “violência brutal e sangrenta, gore, conteúdo sexual, nudez gráfica e linguagem”.

Considerando que o longa original recebeu uma classificação PG-13, esta nova versão promete trazer um tom muito diferente – e muito mais sangrento.

Infelizmente, ainda não foi anunciado quando o Snyder Cut será lançado.

Anteriormente, o cineasta havia revelado que as novas versões vão dar mais destaque a Jimmy, o simpático robô com chifres dublado por Anthony Hopkins.

O personagem não tem muitas cenas nos filmes, mas claramente existe de um desenvolvimento para o androide, que aparece com visuais distintos em diferentes pontos dos filmes, embora sem nenhuma explicação sobre o que aconteceu.

Por conta disso, há muitas dúvidas sobre a história de Jimmy, mas parece que os novos cortes vão dar um jeito nisso, como revelou o roteirista Kurt Johnstad.

Em entrevista para o Comic Book, o cineasta disse o seguinte:

“Posso dizer que o Snyder Cut de ‘Rebel Moon’ pode ser descrito como o Jimmy Cut. Que tal isso? Vocês terão muitos mais de Jimmy agora. [Os novos cortes] são sobre Jimmy o tempo todo.”

Johnstad ainda explicou porque Jimmy foi cortado dos filmes originais.

“Para amenizar qualquer medo, você terá muito mais clareza sobre o que aconteceu com Jimmy no primeiro filme. Em certo ponto, é preciso focar no coração da trama, e Kora é o coração da trama, ela é o motor emocional da trama e sua trajetória já é longa e complicada o bastante.”

Ele continuou:

“Às vezes, você só precisa afiar a lâmina, entrar lá e começar a fazer cortes. Especialmente quando você está moldando algo para uma classificação específica. E então eu acho que quando essa versão estendida for lançada, você realmente verá que tudo será amplificado. Será um filme com tons diferentes. E, por consequência, cenários, batidas de personagens e a mitologia vão ressoar de uma maneira totalmente diferente.”

E aí, o que você achou dos filmes? Está animado para as novas versões?

Crítica | ‘Rebel Moon – Parte 2’ é o filme mais desinteressante da carreira de Zack Snyder

Rebel Moon – Parte 2: A Marcadora de Cicatrizes‘ dá continuidade à épica saga de Kora e dos guerreiros sobreviventes. Ao lado do corajoso povo de Veldt, eles estão prestes a sacrificar o que for preciso para defender o vilarejo que se tornou lar de quem perdeu tudo e todos na luta contra o Mundo Mãe. Às vésperas da batalha, cada um deles precisa encarar as verdades sobre o próprio passado e os motivos que os levaram a lutar. Com o Reino disposto a aniquilar os rebeldes a qualquer custo, laços são formados, heróis emergem e lendas nascem.

Confira a nossa crítica em vídeo, feita pela jornalista Rafaela Gomes:

‘Todo Mundo em Pânico 6’ é CONFIRMADO para 2026; Confira a data!

A Paramount Pictures e a Miramax finalmente anunciaram a data de estreia da aguardada sequência ‘Todo Mundo em Pânico 6‘, que contará com o retorno dos criadores originais, os irmãos Wayans.

O próximo filme da franquia será lançado no dia 12 de junho de 2026.

Anteriormente, Jonathan Glickman, CEO da Miramax, mostrou empolgação com o projeto: “Estamos muito felizes por trazer ‘Todo Mundo em Pânico’ de volta com os irmãos Wayans, os criadores brilhantes por trás dessa franquia adorada. O momento é perfeito para reintroduzir a série nas telonas, e estamos ansiosos para ver a visão única de Keenen, Marlon e Shawn conquistando novamente o público.”

Vale lembrar que, recentemente, Dave Sheridan, que interpretou o Doof Gilmore no primeiro filme da franquia, afirmou que o sexto filme contará com a presença do Ghostface.

É possível que o sexto filme seja uma sequência direta do longa original, fazendo piada com as “sequências legados” e “requels” que se tornaram populares no gênero nos últimos anos.

Ao total, a franquia ‘Todo Mundo em Pânico já arrecadou US$ 896 milhões mundialmente.

Ao longo das sequências, a trama parodiava cenas de diversos filmes de suspense e terror, como ‘Pânico’, ‘O Exorcista’, ‘O Grito’, ‘Brinquedo Assassino‘ e vários outros.

Jude Law luta pela sobrevivência no trailer DUBLADO de ‘Eden’, novo suspense do Prime Video

Prime Video divulgou o trailer dublado de ‘Eden‘, novo thriller de sobrevivência inspirado em eventos reais.

O elenco grandioso conta com Jude Law (‘Animais Fantásticos’), Ana de Armas (‘Bailarina’), Vanessa Kirby (‘Quarteto Fantástico: Primeiros Passos’), Daniel Brühl (‘Bastardos Inglórios’) e Sydney Sweeney (‘Imaculada’).

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O longa será lançado no serviço de streaming no dia 24 de outubro.

O filme é dirigido por Ron Howard (‘O Código Da Vinci’), enquanto Noah Pink assina o roteiro.

Eden desvenda a chocante história real de um grupo de forasteiros desiludidos que abandonam a sociedade moderna em busca de um novo começo. Estabelecidos em uma ilha remota e desabitada, seu sonho utópico rapidamente se desfaz à medida que descobrem que a maior ameaça não é o clima brutal ou a vida selvagem mortal, mas sim uns aos outros. O que se segue é uma arrepiante descida ao caos, onde as tensões aumentam, o desespero toma conta e uma disputa de poder distorcida leva à traição, à violência e à morte de metade da colônia.

Novo teaser de ‘Lego One Piece: A Série’ promete AVENTURA rumo à Grand Line; Confira!

A Netflix divulgou o novo teaser de ‘Lego One Piece: A Série‘, especial que recontará os eventos das primeiras duas temporadas do live-action.

Dividida em duas partes, a produção estreará no dia 29 de outubro.

Confira o teaser e siga o CinePOP no Youtube:

Vale lembrar que a 3ª temporada do live-action está confirmada para 2027.

Intitulado ‘One Piece: A Batalha de Alabasta‘, o próximo ciclo explorará uma rebelião que ameaça destruir a nação, alimentada em segredo por um dos Sete Shichibukai, o implacável Sir Crocodile, e seu sindicato clandestino, Baroque Works, que buscam conquistar Alabasta para si. Em uma temporada marcada por laços inquebráveis ​​e escolhas impossíveis, os Chapéus de Palha precisam enfrentar uma guerra civil iminente e um poderoso Shichibukai para salvar o reino de Vivi antes que ele se desfaça em areia.

Iñaki GodoyEmily RuddMackenyuJacob Romero GibsonTaz Skylar estrelam a produção que adapta o mangá de mesmo nome.

Na série, Monkey D. Luffy (Godoy) é um garoto de espírito livre que tem energia e coragem de sobra. Seu maior sonho é se tornar o Rei dos Piratas e conquistar os mares e, para isso, ele tem como missão encontrar o legado de Gold Roger. O One Piece é o maior tesouro escondido pelo pirata e achá-lo é a única forma de chegar ao seu objetivo. Para essa arriscada missão, Luffy reúne uma tripulação habilidosa e pronta para enfrentar perigosos rivais e explorar ilhas misteriosas.

‘Hostiles’: Faroeste estrelado por Christian Bale e Rosamund Pike ganha teaser; Assista!

O mais novo filme estrelado por Christian Bale e Rosamund Pike, ‘Hostiles’, ganhou seu primeiro teaser.

Confira:

Dirigido por Scott Cooper, o faroeste acompanha o capitão americano Blocker (Bale), um homem que possui um ódio mortal pelos nativos americanos e que recebe – a contra gosto – a missão de levar o chefe da tribo Cheyenne (interpretado por Wes Studi) e sua família de volta para as terras tribais em Montana, partindo do Novo México. Ao longo desse percurso, o grupo conhece a viúva Rosalie Quad (Rosamund Pike), cuja família foi morta nas planícies do Velho Oeste. Essa inusitada união levará a uma trama de desconfianças, uma árdua jornada em meio ao pó e a árduos desafios para chegar ao destino final.

Hostiles’ ainda conta em seu elenco com Ben Foster, Peter Mullan, Rory Cochrane e Jesse Plemons. A produção será exibida no Festival Internacional de Cinema de Toronto deste ano. Ainda não há data de estreia agendada.

‘Wynonna Earp’ aparece em nova imagem da terceira temporada; Confira!

A terceira temporada da série ‘Wynonna Earp‘ ganhou mais uma imagem. A produção retorna em 20 de julho, nos Estados Unidos.

Confira:

A série, desenvolvida por Emily Andras, é um terror western com temática sobrenatural, baseado nos quadrinhos de Beau Smith.

Crítica | Wynonna Earp – série é a herdeira de ‘Buffy: A Caça-Vampiros’

Wynonna Earp | Análise da Segunda Temporada

‘Rocketman’: Elton John e Taron Egerton cantam ‘Your Song’ durante show do artista

Rocketman‘ tem tido uma jornada de sucesso nos cinemas e um dos aspectos mais elogiados da produção é justamente a atuação e o potencial vocal de Taron Egerton no papel.

E durante um de seus shows no Reino Unido, o cantor Elton John decidiu mostrar mais uma uma vez todo o talento vocal do ator e o convidou para cantor o hit “Your Song” ao seu lado.

Diante de uma multidão, o astro mostrou seu vozeirão e conquistou a audiência.

Confira:

Ao total, a cinebiografia já arrecadou mais de US$ 101.7 milhões mundialmente.

Dirigido por Dexter Fletcher, o longa conta a cinebiografia do cantor Elton John, que será interpretado por Taron Egerton (‘Kingsman: Serviço Secreto‘).

A trama irá girar em torno da história de ascensão do cantor Elton John, de um aluno prodígio da Academia Royal de Música até uma lenda do rock nos anos 70.

O elenco ainda conta com Jamie Bell, Richard Madden, John Reid e Bryce Dallas Howard.

O longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

‘The Flash’: Showrunner promete grande reviravolta na 7ª temporada

A pandemia do coronavírus afetou diretamente na produção da 7ª temporada da série ‘The Flash‘. Devido ao isolamento social, o ciclo anterior teve que ser encerrado com alguns episódios a menos, o que refletirá diretamente no começo do vindouro ano.

E segundo o showrunner Eric Wallace, isso significa que o começo da 7ª temporada promete uma grande reviravolta. Em entrevista ao TVLine, ele comentou sobre o que os fãs podem esperar do novo ano:

“Porque essa série é The Flash, há uma grande reviravolta no final de cada temporada e dessa vez, ela acontecerá no meio do ciclo. E isso afetou diretamente em toda a narrativa do sétimo ano da produção”.

Recentemente, a sinopse oficial da 7ª temporada foi divulgada:

“Barry Allen tinha uma vida normal como um perpétuo membro do C.S.I. no Departamento de Polícia de Central City. Entretanto, sua vida mudou para sempre quando o acelerador de partículas dos Laboratórios S.T.A.R. explodiu, criando uma tempestade de matéria negra que o atingiu e o transformou no homem mais rápido do mundo – o Flash. Depois de um arrepiante gancho na temporada anterior, no qual ele observou a nova Mestra dos Espelhos insurgir vitorioso, ele agora deve reunir seu time para impedi-la e fazer contato com sua esposa desaparecida, Iris West-Allen.

Criada por Greg Berlanti, Geoff Johns e Andrew Kreisberg, a série faz parte do Arrowverse.

Barry Allen era um funcionário da Polícia Científica que, ao sofrer um acidente, foi banhado por produtos químicos em seu laboratório e, em seguida, atingido por um raio. Foi a partir disso que ele começou a ser capaz de canalizar os poderes vindos do “Campo de Velocidade”, e se locomover em altíssimas velocidades. Usando uma máscara e um uniforme vermelho, ele começa a usar suas habilidades para patrulhar Central City com a ajuda dos cientistas da S.T.A.R. Labs.

O elenco inclui Grant Gustin, Candice Patton, Danielle Panabaker, Carlos Valdes, Tom Cavanagh e Jesse L. Martin.

‘Velozes e Furiosos 9’: Vin Diesel comemora a surpreendente bilheteria e revela que “o cinema está de volta!”

A sequência ‘Velozes e Furiosos 9‘ já está em exibição nos cinemas brasileiros e surpreendeu as projeções internacionais, atraindo os fãs de volta para as telonas.

A estreia aconteceu primeiramente no mercado internacional (ainda em maio), se tornando a maior desde o início da pandemia – faturando US$ 162,4 milhões em apenas oito mercados.

Isso fez com que as expectativas em relação ao lançamento no território norte-americano também fossem ousadas, com as projeções apontando para uma bilheteria de US$ 67 milhões em seu fim de semana de estreia – ultrapassando a grandiosa abertura de ‘Um Lugar Silencioso: Parte II‘. No entanto, ‘Velozes 9‘ foi ainda mais longe, faturando US$ 70 milhões durante o período em questão.

E durante uma entrevista à revista Variety, Vin Diesel comemorou a grande retomada das telonas, salientando que “o cinema está de volta”:

“Acho que o que parece melhor é apenas a ideia de que as pessoas estão retornando à experiência cinematográfica. É bom dizer: ‘O cinema está de volta!’ Você não pode culpar outro estúdio por querer exibir um filme, mas aqueles como a Universal são ousados ​​o suficiente para dizer: ‘Ei, vamos apoiar o lançamento nos cinemas’ e eu tiro meu chapéu para eles”.

Vale lembrar que o filme também dominou as bilheterias brasileiras e quebrou o recorde de maior abertura durante a pandemia.

O longa levou 679 mil espectadores e arrecadou R$ 12,5 milhões nas bilheterias do Brasil em seu primeiro fim de semana no Brasil, segundo a Comscore.

O recorde até então era de ‘Invocação do Mal 3‘, que arrecadou R$ 8 milhões em seu primeiro fim de semana no Brasil.

Confira as nossas entrevistas do filme:

No mercado internacional, o novo filme da franquia já ultrapassou US$ 400 milhões, incluindo R$ 12.7 milhões arrecadados no Brasil – o que também representa a maior estreia desde a pandemia em nosso país.

Dominic Toretto (Vin Diesel) sempre viveu a toda velocidade. Após a perda do melhor amigo e a descoberta do filho, ele reduziu o ritmo de vida, ao lado de Letty (Michelle Rodriguez). Mas não é fácil viver o presente quando o passado acelera em sua direção. E é o que acontece quando Dom reencontra seu irmão Jacob Toretto (John Cena), que é estimulado por Cypher (Charlize Theron) e Magdalene Shaw (Helen Mirren) a executar um plano de vingança. É hora de Dom reunir a irmã Mia (Jordana Brewster) e a família de fiéis amigos, como Roman (Tyrese Gibson), Tej (Ludacris) e Han (Sung Kang).

Dirigido por Justin Lin, o filme também conta com Finn Cole, Anna Sawai, Vinnie Bennett e Michael Rooker.

‘Demolidor: Renascido’: Vincent D’Onofrio revela que Rei do Crime não tem autorização para aparecer nos cinemas; Entenda!

Um dos vilões mais importantes do universo de ‘Demolidor: Renascido‘ talvez jamais seja visto na telonas, ao lado de outros personagens do MCU. Segundo o ator Vincent D’Onofrio, a Marvel Studios não possui autorização para usar o vilão Wilson Fisk (Rei do Crime) em seus longa metragens, por trâmites ligados a direitos autorais.

A informação foi compartilhada por ele durante sua participação no podcast Happy, Sad, Confused, de Josh Horowitz. Na ocasião, ele comentou sobre as questões burocráticas que embargam o Rei do Crime de se juntar a outros vilões nos cinemas.

“A única coisa que eu sei não é positiva. É uma coisa muito difícil de fazer, para a Marvel usar meu personagem. É uma coisa muito difícil de fazer, por causa dos direitos e outras coisas. Eu só sou utilizável para séries de televisão. Nem mesmo um filme único de Wilson Fisk. Tem a ver com direitos e outras coisas. Eu não sei quando isso poderia acontecer — ou se algum dia poderia”. 

Demolidor: Renascido’ está disponível no Disney+.

Primeiras Impressões | ‘Demolidor: Renascido’ traz o melhor da Marvel Studios à tona

Na trama, Matt Murdock, um advogado cego com habilidades aprimoradas, está lutando por justiça por meio de seu movimentado escritório de advocacia, enquanto o ex-chefe da máfia Wilson Fisk vai atrás de seus próprios empreendimentos políticos em Nova York. Quando suas identidades passadas começam a emergir, os dois homens se encontram em rota de colisão inevitável.

A produção conta com o retorno de Charlie Cox no papel do herói titular. Ele já havia sido introduzido ao MCU no filme ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ e na série ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis‘.

O elenco conta contará com o retorno de Vincent D’Onofrio (Wilson Fisk), Elden Hanson (Foggy Nelson), Deborah Ann Woll (Karen Page), Jon Bernthal (Justiceiro) e Wilson Bethel (Ben Poindexter/Mercenário).

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Já imaginou como seria se Eddie Murphy fosse o ‘Pantera Negra’?; ASSISTA!

Já imaginou se a Marvel escala Eddie Murphy para viver o ‘Pantera Negra? Então, assista esse vídeo hilário que mistura o trailer do filme do herói com a clássica comédia Um Príncipe em Nova York’.

 

‘Batman’: Roupa da Mulher-Gato de Michelle Pfeiffer chega às HQs

A vilã Mulher-Gato irá aparecer na edição 46 da HQ do ‘Batman’ com o icônico traje utilizado por Michelle Pfeifferem Batman: O Retorno, de Tim Burton.

Confira a capa, desenhada pelo artista Tony Daniel:

A edição 45, a próxima a sair nos EUA, lançará dia 18 de abril.

‘O Retorno de Mary Poppins’ ganha nova imagem sensacional

A revista Empire divulgou uma nova imagem sensacional do aguardado O Retorno de Mary Poppins’. 

Confira:

Emily Blunt (‘A Garota no Trem’, ‘Caminhos da Floresta’) estrela ‘O Retorno de Mary Poppins‘, da Disney, como a babá praticamente perfeita com habilidades mágicas singulares que pode transformar uma tarefa de rotina em uma aventura fantástica e inesquecível. Nesta sequência inédita, que tem uma sensibilidade nova, contudo ainda celebra o espírito do original, Mary Poppins está de volta para ajudar a próxima geração da família Banks a encontrar a alegria e a magia que estão faltando em suas vidas após passarem por uma perda pessoal. A babá enigmática tem a companhia de seu amigo Jack, interpretado por Lin-Manuel Miranda (‘Hamilton,’ ‘Moana – Um Mar de Aventuras’), um acendedor de lampiões otimista que ajuda a trazer luz – e vida – às ruas de Londres.

O filme chega por aqui somente em 3 de Janeiro de 2019. Nos EUA, a estreia acontece em 19 de Dezembro de 2018.

Além de Emily Blunt, estrelam a produção: Lin-Manuel MirandaBen Whishaw, Emily Mortimer (Hugo), Colin Firth e Meryl Streep.

Rob Marshall, do inesquecível ‘Chicago‘, é quem vai comandar a produção. Ele já trabalhou com Streep e Blunt em ‘Caminhos da Floresta‘.

Dica | Corra para ver essas franquias antes que saiam dos streamings

Um dos pontos negativos dessa quantidade enorme de streamings que estão à disposição do público é que os filmes têm “prazo de validade”. Os serviços licenciam os longas e colocam em seus catálogos por um período de tempo renovável ou não. E agora, neste mês de março, duas franquias extremamente populares estão de saída de dois dos maiores streamings do Brasil.

O curioso é que ambas as franquias são extremamente populares, mas detestadas pela crítica. Também é engraçado que as duas passam a sensação de terem se estendido demais nas telonas, o que pode explicar essa má vontade por parte de alguns.

A primeira delas é:

Velozes & Furiosos

Iniciada em 2001, a franquia dos pilotos de racha que se envolvem em ações de crime e contra o crime pelo mundo escalou para uma viagem sem limites por diversos países e até mesmo no espaço. Em 2021, no auge da pandemia, a franquia entrou completinha no catálogo da Netflix e estava lá desde então.

E agora, conforme informou nossa Rafa Gomes, a franquia está deixando a Netflix mais rápido do que os carros de Dominic Toretto, com um filme saindo da plataforma por dia. Confira as datas!

Velozes e Furiosos – 01/03
+ Velozes e + Furiosos – 02/03
Velozes e Furiosos 3 – Desafio em Tóquio – 03/03
Velozes e Furiosos 4 – 04/03
Velozes e Furiosos 5 – Operação Rio – 05/03
Velozes e Furiosos 6 – 06/03
Velozes e Furiosos 7 – 07/03
Velozes e Furiosos 8 – 08/03
Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw – 09/03

A segunda franquia que está deixando uma plataforma de streaming também é relacionada a esse mundo de carros tunados e ação canastrona:

Transformers

Iniciada em 2007, a saga Transformers veio em franco declínio desde então. Dirigido por Michael Bay, o primeiro filme revolucionou o mercado de efeitos visuais e o de mixagem de som, chegando a ganhar duas estatuetas do Oscar (Melhor Mixagem de Som e Melhor Edição de Som). Posteriormente, outros capítulos chegaram a conseguir indicações, mas jamais repetiram o sucesso do primeiro.

Os quatro primeiros capítulos da saga eram destaque do falecido Star+. Quando o serviço foi encerrado no Brasil, o catálogo foi aglutinado pelo Disney+, que passou a contar com os filmes na plataforma.

Porém, o prazo não foi renovado e Transformers, Transformers: A Vingança dos Derrotados, Transformers: O Lado Oculto da Lua e Transformers 4 – A Era da Extinção vão deixar o catálogo do Disney+ em 14/03.

Curiosamente, os filmes da saga também estão na Netflix. No entanto, o recomeço da franquia nos cinemas também está com seus dias contados no streaming do N vermelho.

Lançado em 2023, Transformers: O Despertar das Feras deixará o catálogo da Netflix no próximo dia 17/03.

Então, é bom os fãs das franquias correrem para conseguirem ver seus filmes favoritos antes que eles deixem as plataformas!