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Woody Allen diz estar “triste” por Harvey Weinstein… e causa revolta!

Woody Allen comentou a polêmica sobre Harvey Weinstein e isso gerou problema para ele mesmo.

Diante do comentário dele, várias acusações sobre abuso sexual envolvendo Allen foram relembradas nas redes sociais.

O diretor disse à BBC que estava “triste” por Harvey e esperava que a polêmica não desencadeasse em uma “caça às bruxas” em Hollywood.

Harvey Weinstein é expulso do Oscar; Confira a declaração da Academia

Em certo trecho, ele comentou:

“É bem triste para todos os envolvidos… É trágico para as pobres mulheres envolvidas… É triste por Harvey, cuja vida está tão bagunçada”, afirmou.

Allen já havia sido acusado de abusar sexualmente de sua filha adotiva e o próprio filho do diretor, Ronan Farrow, era um dos principais investigadores da polêmica envolvendo Weinstein.

Harvey Weinstein ameaçou Felicity Huffman para ela usar vestidos da grife de sua esposa 

Se Woody tivesse parado por ali, as pessoas até poderiam relevar, mas ele acabou se tornando refém das suas próprias palavras.

“Você também não quer que isso se torne uma ‘caça às bruxas’, onde cada pessoa dentro de um escritório se piscar para uma mulher, ela vai ter que chamar um advogado para se defender.”, continuou.

A relação WeinsteinAllen é antiga, eles já trabalharam em vários filmes juntos, mas o diretor afirmou nunca ter ouvido falar de nenhuma polêmica e ainda ousou dizer:

“Você ouve um milhão de boatos absurdos o tempo todo. Alguns se tornam verdade e alguns – muitos – são apenas fofocas sobre tal atriz ou tal ator.”

Diante disso, várias pessoas se manifestaram, com palavras ofensivas, no Twitter indignados com a atitude do diretor.

Aqui estão alguns deles [com traduções ‘leves’]:

http://twitter.com/rgay/status/919634006865461248?ref_src=twsrc%5Etfw&ref_url=http%3A%2F%2Ftoofab.com%2F2017%2F10%2F15%2Fwoody-allen-is-sad-for-harvey-weinstein-warns-of-witch-hunt-but-twitters-not-having-it%2F

“Uma parada (séria) não está me deixando dormir e eu preciso tentar arrumar isso agora. Mas, antes de eu ir: “Dane-se, Woody Allen e sua audácia ridícula de falar sobre qualquer coisa, mas, especialmente, qualquer coisa relacionada a violência sexual”

Woody Allen faria um bem calando a boca. Pra sempre.”

“Pobre Woody Allen, a única celebridade que, definitivamente, não pode usar o ‘como pai de garotas’ para provar que se importa com as mulheres”

Crítica | O Animal Cordial – Terror nacional com muito gore e classificação de 18 anos

Os desejos e pavores são força motriz do ser, independente de sua forma ou origem, a questão é que em sociedade estamos todos atravessados por nossas diferenças que, por vezes , refletem esses dois elementos iniciais de maneira distorcida e opressora. O Animal Cordial, longa de estreia de Gabriela Amaral, desnuda as lâminas e suas consequentes feridas sociais de modo que o resultado não poderia ser mais catártico do que o que é concebido em uma cena final, vazando através de sua sanguinolência o complexo jogo ao qual estamos submetidos.

O filme se dá inteiramente num único cenário de um restaurante, daqueles com alguma pretensão, que gostam de figurar em revistas, e um dono arrogante (Murilo Benício). Em uma noite aparentemente comum – comum porque ali está o que há de mais rotineiro – os funcionários desgastados e prestes à insurgência, representados pelo chef de cozinha Djair (Irandhir Santos), a funcionária braço direito do chefe (Luciana Paes), o cliente habitual (Ernani Moraes) e o casal esnobe (Camila Morgado e Jiddu Pinheiro), no qual a mulher se encontra subjugada.

Um dia normal. Sobre esse cotidiano dos gestos mecanizados, do entrar no ônibus para ir ao trabalho, jogar o lixo fora, secar copos, é como se inicia a projeção. No ambiente retratado é palpável as tensões, as rixas e desejos, tudo está muito latente quando um assalto irrompe e a fratura dentro desses “acordos” sociais não suporta mais essa conjuntura e, assim, inicia o processo de exposição dessa ossada.

O thriller com ares de gore faz o total sentido para a estética de uma narrativa que se propõe a esmiuçar as complexidades sociais e alguns de seus arquétipos, pois, confere um grafismo pulsante à sua mise en scene. Essa pulsação aumenta gradativamente acompanhando um surpreendente desenvolvimento de seus personagens, que saem do mascarado sorriso desconfortável de um funcionário perante aos que lhe subestimam ou instrumentalizam para a força que sistematicamente havia sido enclausurada.

A cordialidade perene de uma sociedade violenta é colocada em cheque por cada elemento da obra, até em seus detalhes mais sutis, como quando o cliente cativo, que apenas bebia e nunca havia pedido um prato, resolve jantar. O questionamento que surge não é a respeito do não usual e sim sobre como eles imaginam que aquele homem – de carcaça bruta, introspectivo e compenetrado – irá comer e ainda mais: como eles, enquanto espectadores dessa ingestão gostariam que ele comesse.

Claro, a resposta não tarda, “Eu preferia que fosse rápido”. A exaltação da ferocidade é imediata tanto para a personagem da recepcionista quanto para seu empregador e não à toa o cenário se divide entre o salão do restaurante e sua cozinha – semi exposta em um tipo de interação osmótica dos ambientes – o comer é muito mais amplo que a refeição iniciada pelo cliente, que surge apenas como um dos sentidos presentes no filme, investigando esses funcionamentos devoradores dentro das camadas sociais.

Sara, interpretada por Luciana Paes, traça uma trajetória das mais difíceis, que se resume em dar voz aos seus pensamentos , como os da cena na qual ela fala sozinha nos fundos da cozinha, e não aceitar o desrespeito oriundo de outras classes. Porém, ao fazer isso, ela ainda aceita os desmandos de seu chefe Inácio – Murilo Benício desempenha uma atuação marcante para sua carreira – em uma relação abusiva que sai do vinculo empregatício para ser ainda mais protuberante sobre o tipo de toxicidade abordada.

Seu elenco é eloquente ao dar ímpeto aos seus personagens de forma que se torna quase injusto destacar somente seus protagonistas. Aqui, o filme merece ênfase para a exatidão criada por Camila Morgado e o sempre memorável trabalho de Irandhir Santos, que através de sua força tamanha se equipara ao protagonismo. O organismo disfuncional que cada um ali emprega é pesado com requinte, e essencial para que a obra conseguisse atingir seu alto rigor estético e político.

‘O Clube dos Canibais’: Violência e muito sangue no trailer do terror

O terror brasileiro ‘O Clube dos Canibais‘ ganhou o primeiro trailer.

Confira:

O longa foi escrito e dirigido por Guto Parente.

Otavio e Gilda são um casal extremamente rico da elite brasileira que tem o hábito de comer os seus empregados. Otavio tem uma empresa de segurança privada e é um notório membro do Clube dos Canibais. Quando Gilda descobre um segredo de Borges, um poderoso homem do congresso e líder do clube, a vida dela e de seu marido ficam em perigo.

Tavinho Teixeira, Ana Luiza Rios, Pedro Domingues e Zé Maria estrelam.

‘Top Gun: Maverick’: Tom Cruise estampa novo cartaz da sequência; Trailer será lançado amanhã!

Top Gun: Maverick‘ acaba de ter seu novo – e belo – cartaz divulgado. O segundo trailer da produção será divulgado nessa segunda-feira, dia 16. Fique ligado no CinePOP.

Confira, com o primeiro trailer:

https://www.facebook.com/113852248646167/posts/2530461143651920?s=100000425583181&v=e&sfns=mo

Durante uma entrevista com o Cinema Blend, Jon Hamm comentou sobre o filme e revelou que a sequência terá tecnologia inédita, filmado em 6K.

“Eles estão usando alguma tecnologia que nunca foi vista antes. Estamos gravando o filme em 6K. Então é alta resolução pra valer. As filmagens aéreas são alucinantes. É praticamente prático. Não há muito CGI. Esses caras estão realmente nos aviões.”

Segundo o astro, a sequência terá uma vibe parecida com o filme original, mas trama toma uma direção bem diferente.

Dirigido por Joseph Kosinski e com roteiro de Christoipher McQuarrie e Peter Craig, o filme estrela Tom Cruise, Miles Teller, Val Kilmer, Kelly McGillis, Jennifer Connelly, Glen Powell, Monica Barbaro, Thomas McKenzie, Charles Parnell, Jay Ellis, Bashir Salahuddin, Danny Ramirez, Jon Hamm, e Ed Harris.

Top Gun: Maverick chega aos cinemas em 26 de junho de 2020.

‘Avatar 2’: Personagem morto no primeiro filme tem retorno CONFIRMADO

Em entrevista ao The National, o ator Stephen Lang aproveitou o crescente hype de Avatar 2’ para comentar sobre o já inesperado e confirmado retorno de seu personagem, Coronel Miles Quaritch, para o panteão intergaláctico.

Afinal, para aqueles que não se recordam, Quaritch foi morto no final do primeiro longa-metragem – deixando os fãs confusos sobre sua volta.

“É muito satisfatório saber que o personagem foi valorizado o bastante para causar algo [no diretor] James [Cameron] que o fizesse trazê-lo de volta. Isso, inicialmente, foi maravilhoso para mim. Meu trabalho é realmente vencer o papel que interpreto, então é satisfatório ter muito mais para descobrir sobre Quaritch, descobrir o que o faz tremer, falar sobre ele e desafiar expectativas que as pessoas têm sobre o personagem, criar novas expectativas. Estou trabalhando com uma tela muito maior que o primeiro Avatar“.

Anteriormente, o diretor James Cameron conversou com a Variety e deu detalhes sobre o desenvolvimento dos próximos filmes, garantindo aos fãs que a franquia irá decolar de vez.

O cineasta não fez cerimônia e decidiu revelar que as gravações de duas das sequências já foram finalizadas.

“De 2013 até agora, conseguimos projetar todo o universo de ‘Avatar‘ para as próximas quatro sequências. Escrevemos e terminamos os roteiros de todos os filmes. Já filmamos o segundo e o terceiro, e estamos finalizando a primeira parte do filme 4. E nós já terminamos quase todo o trabalho com os atores.”

Questionado sobre demora para o lançamento dos filmes, ele argumentou que grande parte da dificuldade foi realizar os processos digitais, que serão muito mais complexos do que um simples CGI.

“As pessoas realmente não entendem o planejamento e a complexidade desse processo. É como fazer dois filmes e meio de animação. Um grande filme de animação leva cerca de quatro anos para ser produzido… É como fazer um filme live action e outro usando apenas animação, é muito trabalhoso. Mas, se você fizer as contas, estamos dentro do cronograma previsto para dezembro de 2021.”

E agora que as filmagens deAvatar 2’ já terminaram, o público está ansioso para assistir um trailer ou qualquer material de divulgação da sequência.

Lembrando que Avatar 2’ tem estreia marcada para 17 de dezembro de 2021, atrasando um ano em seu lançamento. As outras continuações também tiveram que ser adiadas.

Avatar 3‘ estreia em dezembro de 2023, ‘Avatar 4‘ em 2025, e ‘Avatar 5‘ chega em 2027.

Zoe Saldana, Worthington, Sigourney Weaver e Stephen Lang retornarão.

Recentemente, foram divulgados os supostos títulos dos filmes, que podem ser alterados:

O que você achou dos títulos?

‘Liga da Justiça’: Zack Snyder confirma que lançará versão em preto e branco

Zack Snyder confirmou que está nos estágios finais de ‘Justice League: Justice Is Grey Edition‘, a versão em preto e branco de seu ‘Liga da Justiça‘.

“Eu gostaria de fazer um filme em preto e branco em algum momento. Estamos terminando agora a versão em preto e branco da Liga da Justiça, e é chamada de Justice Is Grey Edition. É assim que eu chamo. Liga da Justiça: Edição da Justiça é Cinza. Não é preto e branco como dizem (risos). Mas esse é o nome da versão em preto e branco.”, disse Snyder ao I Minutemen . 

Snyder descreveu o que agora é chamado de Justice Is Grey Edition como a “maior experiência da Liga da Justiça” e a “versão ideal do filme” porque o famoso Snyder Cut foi editado em preto e branco.

“Minha versão ideal do filme é a versão IMAX em preto e branco do filme. Isso, para mim, é a experiência mais centrada no fã, mais pura e mais da Liga da Justiça. Porque foi assim que vivi com o filme por dois anos, em preto e branco.”, disse Snyder em uma entrevista de novembro para o The Film Junkee .  

Lembrando que o filme será adicionado no catálogo da HBO MAX no dia 18 de Março, e terá 4 horas de duração.

“Na ‘Liga da Justiça‘ de Zack Snyder, determinado a garantir que o sacrifício final do Superman (Henry Cavill) não fosse em vão, Bruce Wayne (Ben Affleck) alinha forças com Diana Prince (Gal Gadot) com planos de recrutar uma equipe de metahumanos para proteger o mundo de uma ameaça iminente de proporções catastróficas. A tarefa é mais difícil do que Bruce imaginou, já que cada um dos recrutas deve enfrentar os demônios de seus próprios passados para transcender o que os impediu, permitindo que se unissem e, por fim, formassem uma liga de heróis sem precedentes. Agora unidos, Batman (Affleck), Mulher Maravilha (Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Cyborg (Ray Fisher) e The Flash (Ezra Miller) podem ser tarde demais para salvar o planeta de Steppenwolf, DeSaad e Darkseid e suas terríveis intenções . ”.

Confira o trailer e os cartazes:

‘Círculo de Fogo 3’: Sequência faria crossover com ‘Godzilla’

‘Godzilla vs. Kong‘ já está disponível na plataforma da HBO Max e ‘Círculo de Fogo‘ foi exibido ontem na Rede Globo.

Com isso, o diretor Steven S. DeKnight revelou quais eram seus planos descartados para o crossover entre Godzilla e a franquia Círculo de Fogo.

Em seu Twitter oficial, DeKnight respondeu a perguntas de fãs e, quando questionado sobre um filme que poderia unir ambas as sagas, ele confirmou que tinha o projeto em mente antes de tudo ir por água abaixo.

“Esse era meu plano a longo prazo. Círculo de Fogo 3’ estava estruturado de uma forma a terminar e juntar os dois universos”, ele escreveu.

As coisas não funcionaram muito bem, principalmente depois da sequência Círculo de Fogo: A Revolta’, que recebeu críticas mistas e estacionou com apenas US$290,9 milhões nas bilheterias mundiais. O projeto de um terceiro filme nunca foi encomendada pela Universal Pictures, motivo pelo qual o crossover jamais aconteceu.

Recentemente, o roteirista Max Borenstein revelou que já está planejando a continuação de ‘Godzilla vs Kong’.

Durante uma entrevista para o Screen Rant, o cineasta adiantou que “coisas emocionantes já estão acontecendo nos bastidores”.

“Eu ouvi coisas interessantes que estão acontecendo, mas não posso falar sobre o assunto, por enquanto. Eles [da Legendary Pictures] têm um ótimo controle sobre as coisas e eu certamente tenho pensamentos e sempre fico animado quando trabalgo com eles. Acho que a franquia está em boas mãos e com o sucesso de ‘Godzilla vs Kong‘, haverá algumas novas e interessantes sequências chegando.”

Ele continuou:

“Não estou autorizado a falar nada disso oficialmente, mas o fato de que a reação do público foi extremamente positiva construiu garantias para o etsúdio. Eu acho que foi num momento maravilhoso porque o filme chegou perto do fim do aumento de casos da pandemia e o público realmente estava ansioso para ver algo que fosse divertido e alegre no cinema. Foi muito emocionante lançar nosso filme assim.”

Apesar da falta de detalhes na declaração do roteirista, foi divulgado há alguns meses que o diretor Adam Wingard está em negociações para dirigir o novo filme, que deve ser intitulado ‘O Filho de Kong’.

Lembrando que todos os filmes da franquia tiveram ótimos resultados nas bilheterias, com ‘Godzilla‘ arrecadando US$ 529 milhões pelo mundo, enquanto ‘Kong: A Ilha da Caveira’ faturou US$ 566 milhões.

Assista:

Crítica | Godzilla Vs Kong – Um maravilhoso Open Bar de porrada de monstros

‘Doutor Estranho 2’ ultrapassa ‘Batman’ e se aproxima dos US$ 900 milhões nas bilheterias mundiais

Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ continua surpreendendo nas bilheterias e chegou aos US$ 375 milhões arrecadados nos EUA, incluindo o feriado do Memorial Day.

Com o valor, o filme superou a bilheteria norte-americana de ‘Batman‘, que arrecadou US$ 369 milhões. 

No mercado internacional, o filme arrecadou US$ 497,9 milhões e já soma US$ 868,7 milhões arrecadados.

Além de ser a MAIOR bilheteria de 2022, o longa também representa a segunda maior bilheteria de uma produção hollywoodiana durante o período pós-pandemia, perdendo apenas para o fenômeno ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa‘ (US$1.8B).

Vale lembrar que a sequência já ultrapassou a bilheteria do filme original, dirigido por Scott Derrickson, que registrou US$ 677.7 milhões mundialmente, em 2016.

Assista à nossa crítica de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ e siga o CinePOP no YouTube:

Com 0% de aprovação dos críticos, filme de AÇÃO com Bruce Willis faz SUCESSO no Amazon Prime Video

Estrelado por Bruce Willis (‘Duro de Matar’) e Chad Michael Murray (‘One Tree Hill’), ‘Fortaleza: O Olhar Do Sniper‘ continua a aventura iniciada em ‘A Fortaleza‘.

A trama dirigida por Josh Sternfeld é ambientada semanas após o ataque mortífero ao Fortress Camp, e mostra Robert (Willis) fazendo um resgate ousado para salvar a viúva de seu antigo inimigo, Balzary (Murray).

No entanto, quando a viúva parece ter seus próprios planos nefastos e Balzary é revelado estar vivo, Robert e seu filho Paul (Jesse Metcalfe) devem trabalhar juntos para detê-los.

Apesar de estar no TOP 10 entre os filmes mais vistos do mês no catálogo da Amazon Prime, o longa foi detonado pelos críticos com 0% de aprovação no Rotten Tomatoes.

A crítica no New York Times diz que é “uma sequência tão estúpida que nenhum esforço de Willis poderia salvá-la.”

Já o Celluloid Dreams é mais certeiro ao afirmar que o filme “é apenas para curiosos ou pessoas fascinadas pelo show business e sua exploração de uma estrela decadente”.

Nas redes sociais, os assinantes também fazem um alerta.

Confira:

Juliana Paes revela se acredita em MILAGRES e fala sobre o espírita ‘Predestinado’, que estreou na Netflix

A atriz Juliana Paes e o diretor Gustavo Fernandez revelam em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP se eles acreditam em milagres e falaram sobre como foi fazer o filme ‘Predestinado: Arigó e o Espírito de Dr. Fritz‘, sobre o médium brasileiro Zé Arigó que recebia o Dr. Fritz e fazia CIRURGIAS…

O filme estreou em 4º lugar entre os títulos mais vistos da Netflix.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

O filme que é dirigido por Gustavo Fernandez, acompanha José Arigó (Mello), que  através do espírito de Dr. Fritz, médico alemão falecido durante a Primeira Guerra Mundial, tornou-se uma esperança de cura para milhões de pessoas ao redor do mundo.

Dr. Fritz foi alvo de críticas por parte dos mais céticos, mas com o apoio de sua esposa conseguiu salvar inúmeras vidas por intermédio da cirurgia espiritual. Predestinado a ajudar sem receber nada em troca, Arigó é hoje reconhecido como um dos maiores fenômenos mediúnicos da história.

Confira o novo trailer:

Karatê Kid: Lendas

(Karate Kid: Legends)

Elenco:

Jackie Chan
Ralph Macchio
Aramis Knight
Wyatt Oleff
Joshua Jackson
Sadie Stanley
Ming-Na Wen

Direção: Jonathan Entwistle

Gênero: Ação

Duração: 118 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ 150 milhões

Estreia: 8 de Maio de 2025

Sinopse: 

Em KARATÊ KID: LENDAS, depois de uma tragédia familiar, o prodígio do kung fu Li Fong (Ben Wang) é forçado a sair de sua casa em Beijing para morar em Nova York com sua mãe. Li sofre para superar o passado enquanto ele tenta se encaixar na nova escola e, apesar de não querer lutar, os problemas parecem que o encontram em todos os lugares. Quando um novo amigo precisa de ajuda, Li entra em uma competição de caratê – mas só suas habilidades não bastam. O professor de kung fu de Li, Sr. Han (Jackie Chan) recruta o Karate Kid original, Daniel LaRusso (Ralph Macchio) para ajudar, e Li aprende uma nova maneira de lutar, unindo os dois estilos em um só para um show definitivo de artes marciais.

Crítica | Karatê Kid: Lendas – Novo Filme da Franquia Equilibra Nostalgia e Novos Rumos

Entrevistas: 

Curiosidades: 

» Para o novo filme, um amplo processo de seleção aconteceu para encontrar o ator mirim que interpretará o protagonista titular;

» Rob Lieber, de ‘Goosebumps 2: Halloween Assombrado‘, assina o roteiro;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

 

‘The Vampire Diaries’: As 8 TEMPORADAS retornam para o catálogo da Netflix

Os direitos da série ‘The Vampire Diaries’, removida do catálogo da Netflix em 2018, tinham sido adquiridos pela Globo em 2019 e desde então estava no Globoplay.

Porém, oito anos depois, as 8 temporadas estão de volta para o catálogo da Netflix.

O anúncio foi feito pela própria empresa:

Criada por Kevin Williamson e Julie Plec, a série foi baseada na saga literária de L. J. Smith, e ainda rendeu dois derivados: ‘The Originals‘ e ‘Legacies‘.

5 Grandes TRILOGIAS do Cinema disponíveis pelos streamings

Um filme bom é algo que você encontra com certa frequência, dois filmes bons dentro do mesmo universo de história já começa a ser algo difícil, três filmes então é bem raro. Algumas trilogias do cinema ultrapassaram com muitos elogios gerações de cinéfilos com suas inúmeras reflexões. Pensando nisso, resolvemos separar na lista abaixo 5 trilogias bem legais que estão pelos streamings:

 

De Volta para o Futuro (Star Plus)

Lançado em meados da década de 80 e com uma arrecadação em bilheteria que faturou 20 vezes mais que o orçamento final de 19 milhões de dólares, De Volta para o Futuro é um dos filmes mais lembrados pelos cinéfilos quando pensamos em filmes empolgantes de ficção científica e viagem no tempo. Contando a história de um jovem estudante do ensino médio norte-americano que consegue voltar no tempo após um experimento de um amigo cientista, na época em que seus pais se conheceriam e acaba se metendo em diversos conflitos para não alterar o futuro. Todos os três filmes tem no streaming da Star Plus.

 

O Senhor dos Anéis (HBO Max)

O excelente cineasta neozelandês Peter Jackson conseguiu no início dos anos 2000 adaptar para os cinemas uma das obras-primas da literatura de fantasia, lançado em meados da década de 50 e escrita por J. R. R. Tolkien, a saga O Senhor dos Anéis. Dividida em três partes, e para explicar rapidamente, a trama gira em torno de um poderoso anel que precisa ser destruído para que não caia nas mãos das forças do mal. Assim, humanos, hobbits e outros seres se juntam nessa árdua missão. Todos os três filmes tem no streaming HBO Max.

 

O Poderoso Chefão (Telecine)

Uma das mais conhecidas franquias da história do cinema, baseada no livro homônimo de Mario Puzo, O Poderoso Chefão gira em torno de uma grande família mafiosa, os corleones, que entre vários conflitos internos e externos buscam se estabelecer como uma potente força mafiosa em um Estados Unidos após a segunda grande guerra. Assim, num primeiro momento, conhecemos Vito e sua família, principalmente seus filhos, um deles que iria ser o seu grande substituto. Ao longo dos três filmes, traições e violências são alguns dos elementos impactantes de uma trilogia inesquecível. Todos os três filmes tem no streaming do Telecine.

 

Nós Somos os Campeões (Disney Plus)

Lançado 31 anos atrás, e buscando popularizar um esporte que não vemos muito por aqui no Brasil, o Hockey, chegou aos cinemas o emocionante e divertido filme Nós Somos os Campeões. A base da história, que veríamos mais desenrolares em outros dois filmes em sequência, gira em torno de um amargurado ex-atleta, agora advogado, que precisa cumprir serviço comunitário após um incidente, fato que o leva a seu o treinador de uma talentosa equipe juvenil de Hockey. Todos os três filmes estão disponíveis na Disney Plus, vlae muito a pena conferir!

 

Antes do Amanhecer, Antes do Pôr do Sol, Antes da Meia-Noite

Quem diria que um filme lançado no Festival de Sundance, lá no já longíquo ano de 1995, ficaria para sempre na memória de muitos de nós? Na trama, conhecemos a história de um encontro entre um jovem norte-americano e uma jovem francesa no vagão de um trem que resolvem desembarcar em uma cidade e se conheceram durante o curto período que tem. Nas sequências voltamos a reencontrar os personagens, em outras fases da vida, mas sem nunca esquecer um ao outro. Os dois primeiros filmes estão disponíveis na HBO Max, já o terceiro somente para aluguel na Prime Video ou Youtube.

 

Crítica | TOC: Transtornada Obsessiva Compulsiva

Birdwoman

O roteiro de Birdman, filme vencedor do Oscar em 2015, trazia a história de um ator saturado pelo meio em que vive, arriscando tudo pela chance de ser legitimado na profissão.  Um dos motivos para o desenvolvimento do projeto, criado pelo mexicano Alejandro Inarritu, era a presença do ator Michael Keaton, que continha muito de Riggan, o protagonista do filme, em sua vida pessoal. Em escala bem menor, chega quase uma versão tupiniquim desta história com TOC: Transtornada Obsessiva Compulsiva, na qual a humorista Tatá Werneck vê em sua protagonista Kika K, uma versão romanceada de si mesma.

Antes que me joguem todas as pedras do mundo, é necessário entender que as semelhanças entre tais filmes se dão apenas no retrato de seus protagonistas e suas questões existencialistas, além, é claro, do insight ao universo no qual transitam. TOC é uma comédia escrachada, na qual Werneck pode criar e transgredir, usando e abusando do formato, para se tornar seu veículo absoluto. Esta é a grande revelação da atriz em sua carreira, depois do sucesso em novelas e programas humorísticos televisivos. Em 2015, ao lado de Ingrid Guimarães e Suzana Pires no sucesso Loucas para Casar, Werneck provou que seu estilo de comédia funciona bem no cinema, mas é aqui onde tem a chance verdadeira de carregar uma produção nas costas.

TOC, assim como seu trailer, abre com uma visão da Terra devastada, num futuro pós-apocalíptico (tema que voltará mais tarde em um karaokê). Criminosos no melhor estilo Mad Max perseguem uma jovem indefesa, papel da belíssima Laura Neiva (À Deriva e Rio, Eu Te Amo). Quando a situação complica para ela, chega uma heroína para o resgate. Já nesta sequência de abertura podemos notar o teor impróprio para menores do longa, com muitos palavrões proferidos e um saco escrotal arrancado a flechada. Tal teor acompanhará a exibição até o final, fazendo a alegria dos aficionados pelo humor incorreto e abaixo da linha da cintura – na sessão de pré-estreia na qual estive, fez um tremendo sucesso com a garotada.

A trama verdadeira, porém, é sobre uma atriz (Werneck) lidando com a fama e o status de celebridade no Brasil. O filme mergulha no dia a dia de sua protagonista, retratando sua vida profissional e pessoal. O roteiro dos próprios diretores Paulinho Caruso e Teodoro Poppovic, em colaboração com Pedro Aguilera e Mauricio Bouzon, no entanto, capricha nas entrelinhas, detalhando cuidadosamente a rotina de uma atriz. A veterana Vera Holtz interpreta Carol, a empresária mal humorada de Kika K, a personagem de Werneck. Juntas, as duas viajam, vão a testes de elenco e pensam na próxima peça publicitária. A reviravolta ocorre com o lançamento de um livro de autoajuda, para o qual Kika apenas empresta sua fama, tendo sido escrito verdadeiramente por um ghost writer.

A mensagem que TOC quer passar é a de que uma vida cheia pode ainda assim ser muito vazia. A cada conquista profissional, Kika mais se distancia de valores e emoções humanas básicas. Ela possui um namorado, por exemplo, interpretado por Bruno Gagliasso, mas a relação é estritamente superficial e apenas sexual, já que é o “permitido” para alguém de seu status social. É quando conhece Vladimir (Daniel Furlan), um vendedor da loja Fnac, sem aspirações profissionais, que Kika se reconecta com o “mundo real”, longe das futilidades que preenchem sua existência. Ao mesmo tempo, o tal livro que a protagonista menospreza à princípio, se torna um pilar em sua metamorfose, contendo o “segredo da felicidade” decifrado pelo autor, que para o azar dela, se matou antes de revelar o enigma.

TOC é um filme mais profundo do que aparenta. É cheio de referências e funciona bem no terreno metalinguístico. O fato, inclusive, pode passar em branco para a maioria, já que em seu repertório, e maior porcentagem, é vendido com uma comédia escandalosa. Sim, TOC também tem muito humor, mas é justamente nesta parte que nem tudo funciona. Apesar disso, o longa rende momentos hilários, como o encontro de Kika com a rival Ingrid Guimarães, interpretando a si mesma, numa cena dita ter sido toda criada em improviso. A troca entre elas reflete duas artistas no auge de sua criatividade, com diálogos espontâneos inspiradíssimos.

TOC chama verdadeiramente atenção, no entanto, nos momentos calmos, nos quais consegue falar sério e ter muito a dizer sobre o esperado de nós em um meio social. Tatá Werneck demonstra em tais momentos que é uma atriz talentosa e pode funcionar muito bem longe do humor – apesar da veia cômica pulsante. Não que ela esteja ligando muito para isso, ou tenha aspirações dramáticas, e demonstra com a forma na qual bota o ponto final em sua estreia como protagonista no cinema. Que venham os próximos.

As Séries Mais FLOPADAS que Completam 10 anos em 2023 – Você Lembra Delas?

Quando falamos em séries de TV, todo mundo tem as suas preferidas. Nem sempre uma série que gostamos se torna sucesso. Algumas inclusive terminam de forma abrupta, canceladas pelas redes de TV – ou pelas plataformas de streaming na atualidade. A Netflix, por exemplo, é mestre em cancelar séries que até possuem seus fãs, deixando a internet sempre em polvorosa. O que acontece em casos assim é que apesar de ter sua legião de seguidores, tais programas simplesmente não possuem uma audiência que justifique seu investimento. É preciso não confundir gostos pessoais com fatos e números. A ciência exata que mede audiência e as bilheterias não é relativa e não depende do ponto de vista de cada pessoa.

Séries canceladas logo em sua primeira temporada não são novidade e existem desde o advento da televisão. Certas produções simplesmente não caem no gosto do espectador da forma que foram planejadas. E não existe uma produção que não seja mirada ao sucesso. A mídia audiovisual depende de espectadores, quanto mais gente assistir, melhor. Na matéria de hoje iremos dar uma olhada em produções que completam 10 anos de sua estreia, mas que se tornaram relativamente obscuras após terem sido canceladas em sua primeira temporada – sem que grande parte do público sequer lembre delas. Injustiça ou não isso é relativo, e depende do ponto de vista. O fato é que tais séries não conseguiram despertar interesse suficiente no público para seguirem. Confira abaixo.

The Crazy Ones

Essa dói no coração, porque é tido que foi o fracasso dessa série de TV que desencadeou a depressão do icônico Robin Williams o levando ao suicídio. Acontece que a carreira do astro não ia bem, com seus filmes fracassando no cinema, devido a escolhas ruins de projetos. Ele embarcava em uma fase sombria. A solução foi estrelar sua primeira série de TV depois de se tornar um talento nas telonas, retornando para as telinhas depois de décadas. O projeto escolhido foi esta sitcom da rede CBS sobre a relação de um pai e sua filha, ambos publicitários tocando uma agência. No papel de filha do protagonista, a eterna Buffy, Sarah Michelle Gellar, que também dava com os burros n’água sem conseguir emplacar um programa de sucesso após o fim da série sobre a caçadora de vampiros. ‘The Crazy Ones’ foi cancelado em 2014, após 22 episódios de sua primeira temporada. Williams tiraria a própria vida 4 meses depois.

O Show de Michael J. Fox

Outra que dói muito no peito. Depois que os efeitos do Parkinson se tornaram incontroláveis para Michael J. Fox, o astro precisou se afastar de seu trabalho como ator, ainda no início dos anos 2000, quando deixou a série de sucesso ‘Spin City’, sendo substituído por Charlie Sheen. Desde então suas aparições se tornaram raríssimas, e o ator dedicou seu tempo a tratar de sua doença, assim como voltou sua atenção para estudar uma possível cura da condição. Mesmo sabendo de suas limitações, e tendo participado de séries de sucesso como ‘The Good Wife’, Fox resolveu tentar de novo e estrelar a série ‘The Michael J. Fox Show’, onde interpretou uma versão de si mesmo, relatando sua vida lidando com a doença do Parkinson. A série da NBC infelizmente duraria apenas 22 episódios de sua primeira temporada.

Dracula

Talvez o personagem mais famoso do terror seja o rei de todos os vampiros, Drácula. Isso porque desde os primórdios da sétima arte, bem antes da invenção da TV, o personagem criado na literatura por Bram Stoker, já foi retratado em diversas produções e se tornou sinônimo da cultura pop. E não, aqui não falamos da minissérie em 3 episódios da Netflix de 2020. Antes disso, outra produção sobre o temível vampiro havia visto a luz do dia (com o perdão do trocadilho). Com produção da Universal Television, a série foi ao ar pela rede NBC há 10 anos, e trouxe Jonathan Rhys Meyers no papel do imortal sanguessuga. Apesar da badalação em torno de tal figura mitológica, ninguém ligou muito para esta versão, que amargou o fracasso e foi cancelada após 10 episódios de sua primeira temporada. Você lembrava?

Almost Human

Hoje, o ator neozelandês Karl Urban faz enorme sucesso como Billy Bruto de ‘The Boys’. Mas você provavelmente não lembra que há 10 anos o ator tentava emplacar, sem sucesso, numa série de ação, aventura e ficção chamada ‘Almost Human’. Nesse programa da Warner Television, com produção da Bad Robot de J.J. Abrams, a trama se passa no futuro, onde policiais trabalham com androides no combate ao crime. A criação era de J.H. Wyman, o mesmo de ‘Fringe’ (2009-2013). Na trama, Urban vivia o policial John Kennex, que ganha como novo parceiro Dorian (papel de Michael Ealy), um ser artificial. O programa durou apenas uma temporada de 13 episódios.

Mob City

Da mesma forma que Karl Urban teve sorte com ‘The Boys’ depois de ‘Almost Human’, o intenso Jon Bernthal tirou a sorte grande ao ser escolhido pela Marvel para ser o novo intérprete do vingativo Justiceiro. O personagem, ainda vivido por Bernthal, retornará agora no MCU na nova série do ‘Demolidor’. Antes disso, no entanto, há 10 anos ele estrelava uma série do mesmo criador de ‘The Walking Dead’, Frank Darabont. Trata-se de ‘Mob City’, da TNT, série sobre um policial (Bernthal), dividido entre o dever na força, e seus laços com a máfia, comandada por Bugsy Siegal (Edward Burns). A série exibiu seus 6 episódios da primeira temporada, mas foi prontamente cancelada.

The Tomorrow People

As produções jovens da CW (o canal da Warner) seguem por uma mesma linha – que é onde se enquadram também as séries de heróis da DC trabalhadas pelo canal, vide ‘Arrow’, ‘Flash’, ‘Supergirl’ e afins, ou seja, todas possuem um teor, digamos, quase infantil e recomendado para todos os públicos. É justamente onde se encaixa esse ‘The Tomorrow People’, espécie de ‘Heroes’ (2006-2010) voltado ao público adolescente. Na trama, um grupo de jovens colegiais se descobre com dons extraordinários, como teletransporte, telecinesia e descargas de energia. Eles se unem a outros como eles em um grupo que leva o título do programa, ao mesmo tempo em que são caçados por agentes do governo. A criação é de Greg Berlanti – responsável por todas as séries da DC no chamado ‘Arrowverse’. ‘The Tomorrow People’ durou apenas uma temporada de 22 episódios.

Hostages

Com produção de Jerry Bruckheimer (‘Top Gun’ e ‘Piratas do Caribe’) e da Warner Television, e distribuição do canal CBS, ‘Hostages’ trazia como chamariz a presença da atriz indicada ao Oscar Toni Collette. Neste thriller político com tintas de drama familiar, ela vive a Dra. Ellen Sanders, cirurgiã de grande prestígio designada a realizar uma operação no presidente dos EUA. A casa da médica é invadida por um grupo de homens armados, liderados por Duncan, papel de Dylan McDermott. Eles sequestram a família da médica e a colocam num dilema impossível: ela precisa matar o presidente durante a cirurgia. Caso contrário, sua família é quem irá sofrer as consequências. Apesar da trama gélida e bem bolada, o programa durou apenas 15 episódios e não passou de sua primeira temporada. Também, é difícil imaginar para onde se iria após a conclusão, ou quantas temporadas essa premissa aguentaria.

Dads

Agora mudamos para uma sitcom do canal Fox que você provavelmente nunca ouviu falar. Tudo bem, eu também não conhecia até precisar fazer essa matéria e pesquisar sobre ela. A ideia aqui por trás deste programa de comédia foi unir os dois baixinhos esquisitos preferidos do público nos anos 90, Giovanni Ribisi, o irmão da Phoebe em ‘Friends’, e Seth Green, o Oz da série ‘Buffy’ e também o Scott Evil da franquia cômica ‘Austin Powers’. No programa, a dupla interpretava melhores amigos, que trabalham como designers de games. Tudo muda na vida destes nerds quando eles precisam cuidar de seus pais idosos. O seriado durou apenas 19 episódios da primeira temporada.

Trophy Wife

A sueca Malin Akerman ganhou destaque em Hollywood na segunda metade dos anos 2000 graças a papeis importantes em filmes como a comédia ‘Antes Só do que Mal Casado’ (2007), com Ben Stiller, e principalmente na adaptação de ‘Watchmen’ (2009), de Zack Snyder. Desde então, a atriz coleciona trabalhos em filmes badalados e séries de TV. Há 10 anos, Akerman acreditava tanto no projeto conhecido como ‘Trophy Wife’, que resolveu produzir o programa, além de estrelar, é claro.  O termo “esposa-troféu” (na tradução literal do título) foi criado nos EUA e se tornou muito usado por lá, chegando até o Brasil – e significa uma esposa escolhida apenas por sua aparência bela para ser exibida pelo marido – algo como a infame “bela, recatada e do lar”. A série durou apenas 22 episódios de sua primeira temporada.

The Carrie Diaries

Finalizando a matéria dos grandes fracassos televisivos de 10 anos atrás, temos um programa que conseguiu fazer um pouco mais de sucesso do que todos os demais acima. No entanto, ele não pode ser completamente descartado como um fracasso, ainda mais se levarmos em conta o seu pedigree. Acontece que, como pode ser notado pelo título da série, trata-se de um prelúdio para a icônica ‘Sex and the City’, série da HBO que durou 6 temporadas de 1998 a 2004 e se tornou emblemática por sua sinceridade sobre relacionamentos, dando uma voz única a protagonistas femininas. A ideia era mostrar a adolescência e juventude da protagonista Carrie Bradshaw, eternizada por Sarah Jessica Parker. Em ‘The Carrie Diaries’ ela era vivida por AnnaSophia Robb. A série do canal CW até durou duas temporadas, mas meio que foi empurrada para uma sobrevida, depois sendo logo cancelada e esquecida pelos fãs.

 

‘O Ataque dos Tomates Assassinos’ ganhará remake!

O clássico trash ‘O Ataque dos Tomates Assassinos‘ vai ganhar remake!

A divulgação do projeto começou na Comic-Con, incluindo um site oficial. O site aponta que algumas “sementes da destruição” foram escondidas pelo evento; quando forem encontradas, as pessoas devem ir ao painel da Atomic Toybox, onde você poderá fazer “um teste para um papel no remake”.

Não foram liberados mais detalhes.

No filme original, “Um grupo de cientistas se juntam para salvar o mundo de tomates assassinos mutantes.”

‘Escape Room’ terá começo e final alternativos; Saiba mais!

O terror ‘Escape Room‘ será lançado em DVD/Blu-ray no dia 9 de abril, e trará diversos bônus especiais. Dentre os destaques, há um começo e um final alternativo para o longa.

Além disso, o material também irá incluir cenas deletadas e making of.

Confira a arte:

Sucesso nos cinemas, o terror já arrecadou mais de US$ 133 milhões mundialmente.

Escape Room 2‘ já foi confirmado e irá estrear no dia 17 de abril de 2020.

O diretor Adam Robitel irá retornar, assim também como o roteirista Bragi F. Schut.

Conquistador se apaixona no trailer do romance ‘O Último Amor de Casanova’

A California Filmes divulgou o trailer legendado do romance ‘O Último Amor de Casanova‘.

Confira:

O longa foi dirigido por Benoît Jacquot.

Casanova (Lindon), conhecido por gostar de participar de diversão e esbórnia, chega em Londres após deixar o exílio. Nesse novo lugar, ele conhece Marianne de Charpillon (Martin), uma moça que o atrai a ponto de fazê-lo deixar sua vida de conquistador de lado.

Vincent Lindon, Stacy Martin e Valeria Golino estrelam a produção.

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de dezembro.

‘Jurassic World’: Dinossauros atacam no trailer da série animada da Netflix; Assista!

A Netflix divulgou o trailer dublado da série animada ‘Jurassic World: Acampamento Jurássico‘.

Confira:

A produção irá estrear no dia 18 de setembro.

A produção se passará na mesma linha temporal de ‘Jurassic World‘ e acompanha um grupo de adolescentes que fora escolhido para a experiência única de viver uma aventura no lado oposto da Ilha Nublar. No entanto, o passeio foge de controle quando os dinossauros começam a atravessar para o outro lado, colocando a turma toda em um perigo iminente. Sem contato com o mundo exterior, eles terão que se unir para tentar sobreviver.

‘Reino Ameaçado’ foi o último filme da série a chegar aos cinemas, chegando aos cinemas no primeiro semestre de 2018. A nova trilogia será completada no dia 11 de junho de 2021, com Jurassic World 3: Domínio’.

‘Fear the Walking Dead’: Protagonistas correm perigo no clipe do próximo episódio da 6ª temporada; Confira!

A AMC divulgou um novo clipe do nono episódio da 6ª temporada de ‘Fear the Walking Dead‘, que traz alguns dos protagonistas em uma situação extremamente perigosa e tensa.

Confira:

Vale lembrar que o episódio irá ao ar no dia 18 de abril.

Derivada de ‘The Walking Dead‘, a série segue um grupo de sobreviventes improvável em um mundo pós-apocalíptico dominado por zumbis. Depois de enfrentar diversos obstáculos e inimigos, o grupo decide se unir para ajudar outros sobreviventes que possam estar precisando de ajuda.

O elenco conta com Lennie James, Alycia Debnam-Carey, Maggie Grace, Colman Domingo, Danay García, Garret Dillahunt, Austin Amelio, Mo Collins, Alexa Nisenson, Karen David, Colby Hollman, Zoe Colletti, Jenna Elfman, Rubén Blades e Christine Evangelista.

Fear the Walking Dead‘ já está renovada para a 7ª temporada.

‘Servant’ é renovada para a 4ª e ÚLTIMA temporada

Antes mesmo da estreia do terceiro ano, a Apple TV+ renovou oficialmente a série ‘Servant‘, drama de terror de M. Night Shyamalan, para a 4ª temporada – que será a ÚLTIMA da produção.

“Estou feliz em anunciar que ‘Servant’ foi renovada para a quarta e última temporada. Meu objetivo era contar uma história no decorrer de 40 episódios, sabendo que não havia garantias. Foi um grande risco. Agradeço à Apple TV+, ao elenco, equipe e espectadores da série,” declarou M. Night Shyamalan.

Vale lembrar que o terceiro ciclo irá estrear oficialmente no dia 21 de janeiro.

Confira o trailer:

Dirigida por Shyamalan, a produção é do gênero thriller psicológico e foi co-criada pelo produtor executivo e roteirista Tony Basgallop.

A história gira em torno de um casal da Filadélfia que ainda está de luto após uma tragédia quase destruir o seu casamento. As coisas ficam mais tenebrosas do que o imaginado quando os dois abrem as portas e sua casa para uma força misteriosa – e perigosa.

O elenco é formado por Lauren Ambrose e Toby Kebbell nos papéis de Dorothy e Sean Turner. Nell Tiger FreeRupert Grint e S.J. Son também estrelam.

‘Curb Your Enthusiasm’ é RENOVADA para a 12ª temporada

A HBO renovou oficialmente a aclamada comédia ‘Curb Your Enthusiasm‘ para a 12ª temporada.

Interpretar o Larry David tem sido a maior honra da minha vida,” declarou o criador e protagonista da série, que interpreta uma versão fictícia de si mesmo. “Ao pesquisar sobre esse homem talentoso, percebi que há muito mais sobre ele do que poderia ter imaginado: ele fala seis línguas, salga seus próprios picles e lidera um movimento nacional para instalar um bidê em cada casa. Eu também ouvi de múltiplas fontes que ele é um amante generoso. Estou ansioso para voltar a me transformar nessa força da natureza. Só espero poder fazer justiça a ele.”

Infelizmente, o próximo ciclo ainda não possui previsão de lançamento.

A série foi criada por Larry David, que também estrela a produção.

Em Curb Your Enthusiasm, David interpreta uma versão fictícia de si mesmo vivendo todo tipo de situação constrangedora, na maioria das vezes causadas por ele mesmo. Ele tem tudo o que poderia querer: uma esposa que ama, bons amigos, uma carreira de sucesso, uma casa bonita… o que poderia dar de errado para Larry David? O criador da série apresenta uma visão hilária, desconcertante e autodepreciativa da própria vida.

Jeff Garlin, Cheryl Hines e Susie Essman também estrelam a produção.

Chloe Bennet quer voltar a interpretar a Daisy, de ‘Agentes da SHIELD’, no MCU

Em entrevista ao Screen Rant, Chloe Bennet revelou que adoraria voltar a interpretar a Daisy Johnson no MCU, personagem que foi originalmente introduzida na série ‘Agentes da SHIELD‘.

Infelizmente, apesar dos rumores de um possível retorno, a atriz confirmou que não recebeu nenhum convite do estúdio.

“Eu adoraria retornar [para o MCU]. Sabe, há muitas coisas acontecendo. Eu amo os fãs de ‘Agentes da SHIELD’ porque foi a determinação deles que levou ao lançamento da série, mas [a Marvel] nunca me pediu para retornar desde que terminamos aquele projeto. Não estou envolvida em nenhum vindouro lançamento.”

Ela completa, “Não recebi nenhum convite, mas eu adoraria voltar a interpretar a Daisy. Ela se tornou parte de mim. Eu adoraria revisitar aquele papel, mas não tive nenhuma discussão sobre isso.”

Vale lembrar que a próxima série da Marvel será ‘Invasão Secreta‘, que contará com o retorno de Samuel L. Jackson como o Nick Fury. A produção estreará no Disney+ no dia 21 de junho.

Confira o trailer:

Ao melhor estilo do gênero de espionagem, a trama vai girar em torno de Nick Fury (Samuel L. Jackson) e Talos (Ben Mendelsohn) investigando uma tentativa dos Skrull de dominar a Terra disfarçados de seres humanos.

Além da dupla citada acima, a trama também conta com James Rhodes (Don Cheadle), Sonya Falsworth (Olivia Colman), G’iah (Emilia Clarke), Gravik (Kisngsley Ben-Adir), Maria Hill (Cobie Smulders), Everett Ross (Martin Freeman) e os misteriosos personagens de Carmen Ejogo e Killian Scott.

 

Confira o ASSUSTADOR trailer da 2ª temporada de ‘Them’, série antológica de TERROR do Prime Video

O Prime Video divulgou o trailer completo da 2ª temporada da série antológica de terror ‘Them‘, intitulada ‘Them: The Scare‘.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

Todos os oito episódios serão lançados no dia 25 de abril.

Ambientada em Los Angeles, a história gira em torno de Dawn Reeve, uma detetive que recebe um novo caso: o assassinato bizarro de sua mãe adotiva que deixou até os profissionais mais experientes em choque. Lidando com o caos da cidade, Dawn está determinada a prender o assassino. No entanto, enquanto ela se aproxima da verdade, algo sinistro e malevolente espreita sua família…

A série foi criada por Little Marvin, que também serve como showrunner e produtor.

Deborah Ayorinde retornará como uma nova personagem ao lado de Luke James e Pam Grier. O elenco ainda contará com Joshua J. WilliamsJeremy BobbWayne Knight, Carlito OliveroCharles Brice e Iman Shumpert.

Especial de Natal da série ‘Doctor Who’ ganha trailer DUBLADO e LEGENDADO; Confira!

O Disney+ divulgou o trailer de ‘Doctor Who: Joy para o Mundo‘, especial de Natal da série ‘Doctor Who‘.

Confira, dublado e legendado:

A produção estreará no serviço de streaming no dia 25 de dezembro.

Vale lembrar que a série já foi renovada para a 3ª temporada, que contará com o retorno de Ncuti Gatwa (‘Sex Education’) como o personagem titular.

Criada por Russell T. Davies, a série está disponível no Disney+.

Millie Gibson, Susan Twist e Jinkx Monsoon também estrelam a nova versão.

Na nova era de Doctor Who, o Doutor (Gatwa), viaja através do tempo em uma cabine telefônica chamada TARDIS. Na companhia de Ruby Sunday (Gibson), ele desvenda mistérios e combate criaturas estranhas e anomalias em diferentes períodos históricos.

Jeremy Allen White solta a voz no novo trailer da cinebiografia ‘Salve-me do Desconhecido’; Confira!

A 20th Century Studios divulgou o novo trailer nacional da cinebiografia ‘Springsteen: Salve-me do Desconhecido‘ (Deliver Me From Nowhere), estrelada por Jeremy Allen White (‘O Urso’).

Confira, dublado e legendado:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 30 de outubro.

Aclamada pelos críticos, a cinebiografia do lendário músico Bruce Springsteen conquistou impressionantes 93% de aprovação no Rotten Tomatoes.

Confira as reações e siga o CinePOP no YouTube:

“Se alguns fãs entrarem esperando algo equivalente a uma coletânea de grandes sucessos, é melhor repensarem. Springsteen: Salve-me do Desconhecido é autêntico, uma jornada inteligente e cuidadosamente ritmada pela alma de um artista”, disse Pete Hammond do Deadline.

“É preciso uma estrela para interpretar outra estrela, e um ator capaz de acessar o lado mais introspectivo do Boss, e a sensação de O Urso, Jeremy Allen White, veste com naturalidade o jeans surrado e as camisetas sem mangas que eram a marca registrada de Springsteen”, disse Peter Debruge da Variety.

“A decisão de retratar o homem não como um Deus do Rock, mas como um ser humano frágil e, ao mesmo tempo, um artista intransigente, confere a Deliver Me From Nowhere uma integridade solene”, disse David Rooney do The Hollywood Reporter.

“Um antídoto revigorante e comovente aos cinebiografias de rock exageradas e altamente ficcionalizadas… O filme de Cooper busca momentos pequenos em vez de grandes declarações, e confia que esses falem tão alto quanto no próprio álbum Nebraska”, disse Steve Pond do TheWrap.

“[Jeremy Allen White] não se parece muito com o Springsteen… mas sua atuação é tão carregada de uma verdade natural e sem esforço que, ao final do filme, você quase se esquece de que ele está interpretando outra pessoa”, disse David Ehrlich do IndieWire.

“Um estudo de personagem comovente e meditativo sobre um artista deprimido exposto em sua essência”, disse Robert Daniels do RogerEbert.

“White cria um eco de Springsteen para chamar de seu. Há pouca imitação, mesmo em suas excelentes performances vocais ao vivo, e ele incorpora o estilo de Springsteen de forma quase impecável. Na falta de uma expressão melhor, ele está simplesmente incrível”, disse Gregory Ellwood do The Playlist.

Dirigido e roteirizado por Cooper (‘Tudo Pelo Poder’, ‘Coração Louco’), o filme mergulha no processo criativo por trás de Nebraska, álbum sombrio e introspectivo lançado por Springsteen em 1982 — considerado um dos trabalhos mais aclamados de sua carreira.

Jeremy Strong interpreta Jon Landau, o empresário que desempenhou um papel fundamental na carreira do músico, Paul Walter Hauser vive o técnico de guitarra de longa data, Mike Batlan. 

O elenco ainda conta com nomes como Stephen Graham, Odessa Young, Gaby Hoffmann, Johnny Cannizzaro, Harrison Gilbertson, Marc Maron, David Krumholtz e Chris Jaymes.

Baseado no livro homônimo de 2023 escrito por Warren Zanes, ‘Deliver Me From Nowhere‘ tem produção assinada por Cooper, Zanes e Scott Stuber, ao lado de Ellen Goldsmith-Vein e Eric Robinson, da Gotham Group.

O próprio Bruce Springsteen e seu empresário Jon Landau participaram do desenvolvimento do longa.

Bruce Frederick Joseph Springsteen, nascido em 1949, é um cantor, compositor, violonista e guitarrista norte-americano. Ao longo de sua carreira, iniciada em 1969, Springsteen acumulou diversos prêmios importantes, incluindo 20 Grammys, 4 American Music Awards e um Oscar, além de ter vendido mais de 120 milhões de discos.

‘O Agente Noturno’: Luciane Buchanan tem RETORNO confirmado na última temporada

De acordo com o Deadline, Luciane Buchanan (‘A Morte do Demônio: Em Chamas’) retornará na 4ª (e última) temporada de ‘O Agente Noturno‘ (The Night Agent).

A atriz reprisará seu papel como Rose Larkin, das duas primeiras temporadas.

“Quando conversei com ela sobre sua saída após a segunda temporada, fui muito claro: ‘Olha, isso não significa necessariamente o seu fim na série. E pode muito bem chegar o momento em que eu ligue e implore para você voltar, seja para uma temporada inteira, seja para um ou dois episódios, o que for’,” havia declarado anteriormente o showrunner Shawn Ryan.

As filmagens do ciclo final estão acontecendo atualmente, em Los Angeles.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Criada por Shawn Ryan, a série é baseada no livro homônimo de Matthew Quirk.

Na trama, ao atender uma ligação de emergência, um agente do FBI se vê no centro de uma conspiração letal, envolvendo espionagem na Casa Branca.

O elenco conta com Gabriel Basso, Luciane Buchanan, Fola Evans-Akingbola, Eve Harlow, Enrique Murciano, Phoenix Raei, D.B. Woodside e Hong Chau.

Personagens de ‘Doctor Who’ poderão retornar no futuro, afirmou Steven Moffat

O chefe da série ‘Doctor Who’, Steven Moffat, vai garantir que a personagem vivida por Pearl Mackie, Bill Potts, tenha a possibilidade de retornar em alguma aparição nas temporadas futuras.

Segundo o desenvolvedor da produção, ela não será morta na narrativa:

“Isso é tão errado! Eu não sou louco a ponto de repetir o que eles fizeram com Adric no passado. Eu não acho que é por aí, afinal de contas, estamos diante de um programa para crianças. E em se tratando da narrativa, os acompanhantes atuam como filhos ou netos do Doctor Who e estão sob seus cuidados e proteção. O personagem é aquele que abre as portas da TARDIS e se compromete a garantir que seus companheiros estejam em plena segurança. Essa é a história”.

Moffat também falou sobre seu empenho em trazer um encerramento para os personagens, conectando as pontas de forma que também honre a dedicação dos fãs às histórias de cada um:

“Eu realmente tentei trazer um encerramento para cada personagem, à medida que os deixo posicionados em algum contexto que permita seu retorno. Todos querem algo que dê aquele sentimento do fim de uma época, isso é o correto a se fazer. Afinal, o amor sempre triunfa sobre todas as adversidades, não importa o que alguns tolos digam. Mas também estou deixando o suficiente para caso no futuro queiram trazê-los de volta, isso possa ser feito tranquilamente”.



‘Little Voice’: J.J. Abrams e Sara Bareilles vão produzir séria musical para a plataforma da Apple

O cineasta J.J. Abrams e a indicada ao Grammy Award, Sara Bareilles, serão os produtores executivos da mais nova série desenvolvida pela plataforma de streaming da Apple. A informação foi divulgada pelo TVLine.

Intitulada ‘Little Voice’, a produção será uma dramédia musical com 10 episódios de meia hora de duração e vai contar com canções originais compostas pela própria Bareilles.

A série será uma carta de amor à musicalidade diversa de Nova York, além de ser uma exploração da jornada universal em busca da voz autêntica de alguém em seus 20 poucos anos.

Jessie Nelson, diretor de ‘Uma Lição de Amor’, vai roteirizar e dirigir o primeiro episódio. Sara também será a showrunner da ‘Little Voice’.

‘Vingadores: Ultimato’: Avaliação do Rotten Tomatoes será anunciada hoje!

A épica conclusão ‘Vingadores: Ultimato’ teve sua pré-estreia em Los Angeles na última  terça-feira (22) e com as primeiras impressões  já entre nós, a grande expectativa agora é em relação à avaliação completa da produção.

Com o embargo da crítica norte-americana caindo ainda nesta quarta-feira (23), o Rotten Tomatoes anunciou que hoje à tarde teremos a porcentagem de aprovação do filme disponível.

Confira o anúncio, seguido pelas primeiras impressões:

“#VingadoresUltimato é um filme surpreendente e maravilhoso. Nunca vi nada como isso antes. Esse filme é tudo o que eu queria que fosse e MUITO mais. Maravilhoso”.

“Meu Deus, Meu Deus, Meu Deus, Meu Deus, Meu Deus. Estou traumatizado. Estou um caco. Não consigo respirar. Minha garganta dói. Estou com dor de cabeça. Que filme”.

“#VingadoresUltimato é uma épica obra-prima – uma verdadeira culminação de 22 filmes que não apenas concluem a história, mas a expandem. Você irá aprender mais sobre os outros filmes enquanto este se desenrola. […] E uau, que final!”.


Dirigida por Anthony Russo e Joe Russo, a produção terá 3 horas e 58 segundos de duração, sendo o filme mais longo da Marvel.

Após os eventos devastadores de ‘Vingadores: Guerra Infinita‘, o Universo entrou em destruição por causa do Estalar de Dedos do Thanos, o Titã Louco. Com a ajuda dos heróis sobreviventes, os Vingadores devem se reunir mais uma vez para desfazer as ações de Thanos e restaurar a ordem do universo de uma vez por todas, não importa quais serão as consequências que os aguardam.

O elenco grandioso conta com Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Don Cheadle, Paul Rudd, Brie Larson, Karen Gillan, Danai Gurira, Bradley Cooper e Josh Brolin, entre outros.

Vingadores: Ultimato‘ será lançado nos cinemas nacionais em 25 de abril.

Confira todos os lançamentos da Netflix nesta semana

Mais uma semana de maio começou e a Netflix segue trazendo uma série de novas estreias ao longo dos próximos dias.

E desta vez, os fãs poderão conferir a quarta temporada da aclamada série Outlander’, bem como a chegada do quinto ano de ‘Gotham‘, em meio a outros filmes como a comédia ‘A Missy Errada‘.

E para você não perder nada, confira a agenda com todos os lançamentos programados para os dias 11/05 a 16/05.

11/05

Outlander: Temporada 4
Claire e Jamie reconstroem a vida na Carolina do Norte à beira da Revolução Americana. Brianna e Roger fazem uma descoberta alarmante.

Bordertown: Temporada 3
Preocupado com o futuro da família e uma série de novos crimes, Kari ainda precisa enfrentar alguém que parece conhecer muito bem seus casos anteriores.

Maior Viagem: Uma Aventura Psicodélica
Neste documentário divertido sobre a história dos psicodélicos, celebridades relembram suas viagens alucinógenas mais marcantes com animações, encenações e muito mais.

Condenados pela Mídia
Esta série documental analisa como a mídia pode ter influenciado os vereditos dos maiores julgamentos da história.

13/05

Gotham: Temporada 5
Heróis e vilões lutam para sobreviver, e Bruce Wayne fica mais próximo de seu destino na temporada final de Gotham.

A Missy Errada
Tim acha que convidou a garota dos sonhos para uma temporada no Havaí. O problema é que, sem querer, chamou a menina errada.

15/05

White Lines
Com a morte repentina de seu irmão, Zoe abandona a vida tranquila em Manchester e viaja para Ibiza em busca da verdade.

Mágica para a Humanidade: Temporada 3
Ele está de volta, para tirar um coelho da… pinhata? Justin Willman sempre surpreende com suas habilidades ilusionistas que encantam, divertem, enganam e desconcertam.

Human Nature
Graças aos avanços da ciência, nós já podemos reescrever o nosso próprio DNA. Mas será que isso é uma boa ideia?

She-Ra e as Princesas do Poder: Temporada 5
As princesas se preparam para enfrentar o Mestre da Horda e seu implacável exército. Adora confronta sua maior adversária de todos os tempos: ela mesma.

16/05

Índia Catalina
O conquistador espanhol Pedro de Heredia traiu o povo dela e partiu seu coração. Anos depois, a índia Catalina reaparece na vida dele em busca de vingança.

 

 

‘Blonde’: Anna de Armas IRRECONHECÍVEL nas novas imagens da cinebiografia de Marilyn Monroe

A trágica história da Marilyn Monroe vai ganhar uma nova cinebiografia, intitulada ‘Blonde’, que desta vez trará a atriz Anna de Armas como a grande intérprete da estrela de Hollywood.

O longa, que será lançado pela Netflix, está em fase de gravações e as primeiras imagens dos bastidores já estão entre nós.

Com um visual completamente irreconhecível, de Armas surge com as madeixas loiras, trajando um vestido preto tubinho, além de uma calça cós alto com uma blusa gola rolê preta.

Confira:

Confira a sinopse:

Depois de uma infância traumática, Norma Jeane Mortenson se tornou uma estrela de cinema e símbolo sexual na Hollywood dos anos 1950. Ela se tornou mundialmente famosa sob o pseudônimo de Marilyn Monroe. Mas as aparições na tela de cinema contrastam fortemente com os problemas amorosos, exploração, abuso de poder e dependência de drogas que ela enfrentava em sua vida privada.

Blonde‘ baseado na obra homônima escrita por Joyce Carol Oates. O drama é dirigido e roteirizado por Andrew Dominik.

Adrien Brody, Bobby Cannavale, Julianne Nicholson e Sara Paxton completam o elenco.

Brad Pitt assume o papel de produtor do filme, por meio de sua produtora, a Plan B.

‘Emilia Pérez’ conquista o César Awards de Melhor Filme

Emilia Pérez‘ segue surpreendendo na temporada de premiações, mesmo diante das inúmeras críticas feitas pelo povo mexicano e pela comunidade LGBTQIAP+. E dessa vez o longa se consagrou como o grande vencedor do César Awards, o Oscar Francês, levando para casa a estatueta de Melhor Filme.

O cineasta Jacques Audiard, também alvo de controvérsias em virtude de seus problemáticos comentários sobre o México, conquistou o prêmio de Melhor Diretor, além de levar a categoria de Melhor Roteiro Adaptado. Já Karla Sofía Gascón foi esnobada pela premiação, com Hafsia Herzi levando para casa a estatueta de Melhor Atriz por sua performance como uma carcereira no filme ‘Borgo‘.

Emilia Pérez‘ também conquistou as categorias de Melhor Som, Melhor Fotografia, Melhores Efeitos Visuais e Melhor Trilha Sonora Original.

Vale lembrar que Gascón confirmou oficialmente sua presença na cerimônia do Oscar 2025.

De acordo com a Variety, a Netflix arcará com os custos para que ela participe da premiação, que acontecerá no dia 2 de março.

Gascón está indicada ao prêmio de Melhor Atriz.

Detalhes sobre seus planos ainda estão sendo definidos, incluindo se ela irá desfilar no tapete vermelho, parar para entrevistas ou se sentará perto de suas co-estrelas Zoe Saldaña e Selena Gomez, além do diretor Jacques Audiard.

“Em Emília Perez, ambientado no México, acompanhamos a história de Rita (interpretada por Zoe Saldana), uma advogada excepcional cujo talento é subutilizado em uma firma de baixa qualidade. Em vez de buscar a justiça, a firma encobre crimes. Um dia, surge uma proposta irrecusável para Rita: ajudar Juan Del Monte, o temido chefe do cartel, a se aposentar de seu negócio e desaparecer para sempre”.

O filme é dirigido por Jacques Audiard (O Profeta), que também assina o roteiro.