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Pluft – O Fantasminha

(Pluft – O Fantasminha)

 

Elenco:

Juliano Cazarré – Pirata Perna de Pau
Lola Belli – Maribel
Cleber Salgado – Pluft
Arthur Aguiar – Sebastião
Lucas Salles – João
Hugo Germano – Juliano

Diretor: Rosane Svartman

Gênero: Comédia

Duração: 95 min.

Distribuidora: 20th Century Studios

Orçamento: R$ 7 milhões

Estreia: 21 de Julho de 2022

Sinopse: 

Na história, a menina Maribel (Lolla Belli) é sequestrada pelo pirata Perna-de-Pau (Juliano Cazarré), que quer usá-la para achar o tesouro deixado pelo seu avô, o falecido Capitão Bonança Arco-íris. Na casa abandonada onde o velho morou, Maribel espera pela ajuda dos marinheiros Sebastião (Arthur Aguiar), João (Lucas Salles) e Juliano (Hugo Germano), muito amigos do velho capitão, que saem em uma atrapalhada busca pela garota. Eles não chegam nunca e ela acaba conhecendo o fantasminha Pluft (Nicolas Cruz), que morre de medo de gente, Mãe Fantasma (Fabíula Nascimento) e sua família.

Crítica | Pluft – O Fantasminha – Amizade e coragem, os aliados a favor do nosso sonhar!

Curiosidades: 

» Primeiro filme infantil em 3D brasileiro.

Trailer:

Cartazes:

Fotos:

Crítica | Billy Porter faz impressionante estreia diretorial com a ótima rom-com ‘Tudo é Possível’

Billy Porter ganhou fama mundial depois de estrelar o aclamado drama ‘Pose’, conquistando inclusive uma estatueta do Emmy Award por sua icônica interpretação como Pray Tell. E, pouco depois de ter quebrado barreiras de gênero ao interpretar a fabulosa Fada Madrinha na adaptação musical de ‘Cinderela’, Porter resolveu mergulhar de cabeça no mundo cinematográfico ao fazer sua estreia diretorial com a vindoura dramédia romântica Tudo é Possível – cujas fórmulas do gênero são utilizadas para se afastar de convencionalismos e criar uma divertida e funcional narrativa destina não só à comunidade LGBTQIA+, mas essencialmente às pessoas trans (cuja representatividade na mídia ainda permanece muito escassa).

A narrativa acompanha Kelsa (Eva Reign), uma jovem trans que navega pelo último ano do Ensino Médio antes de finalmente deixar a cidade de Pittsburgh para trás e seguir seu sonho de se tornar uma cineasta. Acompanhada de suas duas melhores amigas, ela enfrenta o dia a dia de ser uma garota taxada como diferente por uma sociedade cis-heteronormativa – dizendo que não precisa que ninguém a proteja e que, de fato, ela não procura qualquer romance. Entretanto, seu mundo vira de cabeça para baixo quando ela cruza caminho com o charmoso e adorável Khalid (Abubakr Ali), um menino que está na mesma aula de artes visuais que ela, cujos sonhos vão de encontro ao que a tradicional família muçulmana quer para ele. É nesse explosivo contexto que ambos desenvolvem um relacionamento e começam a se apaixonar um pelo outro.

A principal ideia do filme é desconstruir, assim como ‘Pose’ fez alguns anos atrás, a construção de personagens trans no cenário mainstream. Apesar de Porter não se identificar como uma pessoa trans, ele sempre se mostrou como um aliado dessa comunidade e sempre utilizou sua voz para desmantelar as barreiras entre gêneros – motivo pelo qual trata o assunto com cautela e delicadeza extremas. A própria história apresenta vários lados, desde o protagonismo bem-vindo de Kelsa, dotada de uma personalidade complexa e que, certamente, dialoga com as experiências pessoais de Reign, até como o preconceito enraizado impacta na saúde mental dela, de Khalid e de todos à sua volta. Uma das ideias exploradas, também, é o proposital choque promovido por Porter em destinar um enredo não àqueles que dominam as telas desde o surgimento do show business, e sim àqueles que ainda lutam pelo espaço que merecem.

O longa não reinventa a roda – e nem tem esse objetivo: não é surpresa, pois, que sejamos apresentados a vários “clichês”, por assim dizer: Kelsa e Khalid pertencem a mundos diferentes, a cotidianos diferentes e, por um acaso do destino, acabam se envolvendo. Mais do que isso, eles fogem dos estereótipos de “garota nerd” e “astro do esporte”, como visto inúmeras vezes no cinema e na televisão, posando como pessoas que têm seus próprios sonhos, vontades e obstáculos a serem enfrentados. E é dentro desse cosmos único e que serve como representação máxima da multiplicidade ideológica da Gen-Z que temos as investidas costumeiras do gênero exalando da tela: a princípio, esse romance inesperado floresce e encanta, até enfrentar um beco sem saída que parte de pensamentos contrastantes. Por fim, as coisas se resolvem – e é em um final fora da curva, que remonta ao elogiado musical ‘La La Land: Cantando Estações’, que o arco envolvendo o casal chega ao fim e dá espaço a um capítulo diferente.

A produção não é toda livre de deslizes, o que não é um problema gigantesco que afasta o público do enredo. Há, de fato, diálogos forçados que destoam das mensagens a serem empregadas – e que são pincelados com incursões destinadas a espectadores que agoram adentram a adolescência, infundidos em um panorama social que não aceita mais, ao menos em teoria, preconceitos idióticos que rejeitam a existência de outrem. Kelsa, inclusive, comenta que não quer apenas existir, e sim desfrutar de tudo que se desenrola à sua frente – como, por exemplo, entrar na UCLA e ir a um lugar em que as pessoas não a conheçam e não a julguem por quem foi, e sim por quem é.

Enquanto o roteiro de Ximena García Lecuona faz o possível dentro dos limites impostos pelas rom-coms adolescentes, Porter também demonstra um comando diretorial coeso o suficiente para arquitetar o que pretende: como já mencionado, não há nada de original a ser visto aqui, mas o realizador consegue unir o eficaz ao envolvente, transformando possíveis digressões rítmicas em uma exaltação do que é ser um jovem nos dias de hoje – pegando referências de ‘A Mentira’ e ‘Quase 18’ e aglutinando-as em algo pessoal, íntimo e cheio de sabor. As escolhas estéticas, que gradativamente inclinam-se para o amadurecimento de uma paleta de cores amarelada, são certeiras e contribuem para transmitir os respectivos sentimentos à audiência. E a cereja do bolo vem com a presença aplaudível de Renée Elise Goldsberry como a mãe de Kelsa, adornada em uma rendição irretocável.

A estreia de Billy Porter na cadeira de direção é impressionante e premedita um novo lado da frutífera carreira de um dos maiores astros da indústria do entretenimento. Tudo é Possível não vai muito além da curva – mas o resultado é tão competente que nos faz esquecer das fórmulas e comprar essa antêmica história de superação, empoderamento e amor.

Os 8 Filmes MAIS ESPERADOS da Segunda Metade de 2022

A primeira metade de 2022 ficou para trás. Nestes seis meses, os fãs puderam conferir filmes muito aguardados como The Batman, Pânico 5, Doutor Estranho no Multiverso da Loucura, Top Gun: Maverick e Jurassic World – Domínio, entre outros. Mas o ano segue firme e forte para um novo lote de produções aguardadíssimas e que prometem sacudir as coisas. Teremos, por exemplo, sequências de filmes que foram verdadeiros fenômenos revolucionários, seja pela parte técnica, quanto culturalmente influentes. Teremos também filmes de terror altamente conceituais, que prometem fugir muito da caixinha. Ah, sim. Teremos também filmes de super-heróis para todos os gostos, da Marvel, da DC e até mesmo superproduções com vilões e anti-heróis. Não podemos esquecer de biografias musicais memoráveis, como um certo rei do rock, e filmes lançados diretamente para o streaming, surpresas da Netflix e da Disney, por exemplo.

Essa é uma matéria diferente, no entanto. Isso porque convocamos simplesmente toda a redação do CinePOP, inclusive este amigo que vos fala, e fizemos uma apuração detalhada com as listas individuais para tirarmos a média geral. Assim, chegamos à lista definitiva dos 10 filmes mais esperados desta segunda metade de 2022. Confira abaixo e veja se os seus preferidos entraram na seleção final. Ps. Alguns filmes empataram, assim o modo de desempate foi o número de listas onde determinado longa apareceu, e depois as posições que ocupou em tais listas.

08 | Entre Facas e Segredos 2

Continuação do sucesso de 2019, este segundo longa terá lançamento direto na Netflix e agora surge com o título Glass Onion: A Knives Out Mystery (algo como “Cebola de Vidro: Um Mistério de Entre Facas e Segredo”). Novamente escrito e dirigido por Rian Johnson, o filme trará o retorno de Daniel Craig como o Poirot moderno, o detetive particular Benoit Blanc. A trama irá envolver um novo mistério, com uma nova gama de personagens que incluem os vividos por gente como Edward Norton, Kate Hudson, Ethan Hawke, Janelle Monáe e Dave Bautista. Entre Facas e Segredos também aparece em 3 listas de nossa equipe, mas numa delas esteve melhor posicionado do que Thor.

07 | Halloween Ends

Em 2018, o diretor David Gordon Green topou uma empreitada corajosa: trazer a mitologia do filme de 1978, dirigido por John Carpenter, para os novos tempos. Com um toque moderno, mas respeitando muito os conceitos do original, Halloween (2018) eliminou todas as outras continuações e continuou a história direto do original. Deu muito certo. O filme fez sucesso de crítica e público, e assim sua trilogia pôde continuar. Ano passado, Halloween Kills foi lançado, e este ano chega a conclusão da trama de Michael e Laurie. Halloween Ends apareceu em 4 de nossas listas individuais.

06 | Não se Preocupe, Querida

Aqui no CinePOP adoramos filmes de terror. Isso não é novidade. Desta forma, um dos que mais chama atenção de nossa equipe para o segundo semestre é o misterioso thriller com doses sobrenaturais da diretora Olivia Wilde. Passado na década de 1950, o filme traz a história de jovens donas de casa se mudando para uma cidadezinha que parece perfeita. Mas seus maridos, todos trabalhando para uma nebulosa companhia, escondem algum segredo terrível. Protagonizando, a talentosa Florence Pugh, num elenco que ainda traz Chris Pine, Gemma Chan, Harry Styles e a própria diretora Wilde. O longa apareceu em 5 de nossas listas.

05 | Adão Negro

2022 ainda guarda muitos filmes de super-heróis. E um dos mais curiosos, que chega agora em nossa lista, assim como o sucesso Coringa (2019), resolve focar no vilão. Trata-se de Adão Negro, o arqui-inimigo do herói Shazam. Mas a grande sacada por trás deste blockbuster está mesmo no protagonista que vive o Deus caído em desgraça: o astro número 1 da ação atual, Dwayne Johnson. Fora isso, veremos no longa também grandes heróis clássicos da DC como o Gavião Negro e o Senhor Destino. O longa promete sacudir as coisas nos filmes do gênero na Warner e existe inclusive boato da presença do Superman. O que sabemos é que irá se ligar com o vindouro Shazam 2, a ser lançado ainda este ano. Adão Negro apareceu também em 5 de nossas listas, porém em posições melhores que as do item acima.

04 | Elvis

Elvis não morreu… e a prova disso é que o Rei do Rock chega agora em nossa lista, na quinta posição. As biografias musicais têm feito um enorme sucesso ultimamente, transformando ícones do passado em filmes extremamente rentáveis. Quanto maior for o ídolo, maior se torna seu longa-metragem. Nos últimos anos, por exemplo, tivemos biografias de figuras lendárias como a banda Queen, em Bohemian Rhapsody (2018), e Elton John em Rocketman (2019). Desta vez os realizadores não se preocuparam em colocar no título do filme o nome de uma canção de um artista, e partiram para o mais direto: o próprio Elvis. A pergunta que todos fazem agora é: será que chega até o Oscar? Elvis apareceu em 6 de nossas listas, mas destas, 3 foram em primeiro lugar.

03 | Pantera Negra: Wakanda Para Sempre

Definitivamente um dos filmes mais aguardados para 2022 (se ele não for adiado), chega em terceiro lugar da nossa lista subindo ao pódio com a medalha de bronze a continuação do mega sucesso de 2018, Pantera Negra. O filme da Marvel não foi apenas um sucesso de crítica e público (batendo a barreira do US$1 bilhão em bilheteria), além de ter concorrido ao Oscar na categoria principal. A força de Pantera Negra transcende todo esse status, já que o filme se tornou nada menos do que um evento social de nossos tempos – um filme que se tornou pura representatividade, mostrando que o gênero pode ser extremamente inclusivo. Com todo essa aura é impossível não levantar expectativa para a segunda incursão por Wakanda. Ainda mais após a triste partida do protagonista Chadwick Boseman. O que mais aguça a curiosidade é saber que caminhos o novo filme irá tomar a fim de contornar a ausência do ator principal. Fora isso, os rumores de Namor e o Doutor Destino no filme certamente elevam a ansiedade. Pantera Negra apareceu em 9 de nossas 11 listas.

02 | Avatar: O Caminho da Água

Por falar em fenômenos culturais, Avatar viveu para se tornar uma experiência revolucionária – em especial no que diz respeito aos quesitos técnicos. A superprodução de James Cameron criou novos mundos e conseguiu capturar a imaginação do público, como há muito não se via e acontece apenas de tempos em tempos. Existem filmes que transcendem o que vemos nas telas e passam a fazer parte de nosso dia a dia, gravados para sempre em nossos conscientes. Avatar, que está completando 13 anos, sem dúvida foi um destes marcos. E isso tudo apenas com um filme (sem precisar do respaldo de uma franquia – como é o caso da Marvel). Avatar foi o primeiro longa a destronar a maior bilheteria de todos os tempos, Titanic (1997), também de Cameron. E reinou por muitos anos como o filme mais lucrativo da história do cinema. Agora Avatar está de volta, e é simplesmente impossível para qualquer um que seja fã de cinema (isso inclui quem trabalha com cinema, é claro) não se sentir minimamente mexido com este fato. O segundo Avatar pega a medalha de prata e apareceu em 10 de nossas 11 listas.

Que rufem os tambores… em primeiro lugar da lista…

01 | Não! Não Olhe!

Em primeiro lugar, pegando a medalha do ouro no ponto mais alto do pódio como filme mais esperados da segunda metade de 2022 segundo a equipe do CinePOP está a nova produção enigmática do ótimo Jordan Peele. Tendo iniciado sua carreira na comédia, o ator realizou uma das transições mais satisfatórias para trás das câmeras, se tornando um diretor e produtor de peso na indústria desafiadora de Hollywood. É seguro dizer que Jordan Peele, em pouco tempo, se tornou um cineasta respeitado e sinônimo de qualidade, daqueles que todos ficam ansiosos à espera de seu próximo passo. E o diretor não decepciona. Seja como produtor (de séries como Além da Imaginação e Lovecraft Country, e filmes como A Lenda de Candyman) ou comandando seus próprios longas, como os emblemáticos Corra! (2017) e Nós (2019). Aliás, Corra! se tornou um fenômeno social tão poderoso quanto Pantera Negra, e também chegou até o Oscar. A sacada nos filmes de Peele é que o cineasta parece ter descoberto um gênero próprio e, assim como Quentin Tarantino, se tornou muito influente e imitado. Peele mescla com perfeição tramas dignas de terror sufocantes e eletrizantes, com certo humor ácido e, claro, as críticas sociais pungentes. Não! Não Olhe! é seu mais novo e enigmático trabalho que desperta atenção do mundo, e sem dúvidas de nossa equipe, aparecendo em todas as nossas 11 listas.

Confira abaixo nossas listas individuais:

Renato Marafon – Editor-Chefe

01. Avatar: O Caminho da Água
02. Pantera Negra: Wakanda para Sempre
03. Adão Negro
04. Não! Não Olhe!
05. Trem-Bala
06. Halloween Ends
07. Não se Preocupe, Querida
08. O Telefone Preto
09. Abracadabra 2
10. Shazam! Fúria dos Deuses

Pablo Bazarello – Editor

01. Pantera Negra: Wakanda para Sempre
02. Avatar: O Caminho da Água
03. Não! Não Olhe!
04. Entre Facas e Segredos 2
05. Killers of the Flower Moon
06. Amsterdã
07. The Menu
08. Three Thousand Years of Longing
09. Não se Preocupe, Querida
10. Fall

Rafa Gomes – Crítica e Redatora

01. Elvis
02. Avatar: O Caminho da Água
03. Killers of the Flower Moon
04. Pantera Negra: Wakanda para Sempre
05. Thor: Amor e Trovão
06. Entre Facas e Segredos 2
07. Não se Preocupe, Querida
08. Não! Não Olhe!
09. Amsterdã
10. Adão Negro

Thiago Nolla – Crítico e Redator

01. Abracadabra 2
02. Não! Não Olhe!
03. O Telefone Preto
04. Avatar: O Caminho da Água
05. Não se Preocupe, Querida
06. They/Them
07. Pantera Negra: Wakanda para Sempre
08. The Menu
09. I Wanna Dance With Somebody
10. X: A Marca da Morte

Allan Torres – Redator

01. Não! Não Olhe!
02. O Telefone Preto
03. Pantera Negra: Wakanda para Sempre
04. Adão Negro
05. Agente Oculto
06. Os Vampiros de Salem
07. A Órfã 2
08. Elvis
09. Trem-Bala
10. Avatar: O Caminho da Água

Nefferson Taveira

01. Avatar: O Caminho da Água
02. Pantera Negra: Wakanda para Sempre
03. Halloween Ends
04. Os Vampiros de Salem
05. O Telefone Preto
06. Thor: Amor e Trovão
07. Trem-Bala
08. Não! Não Olhe!
09. Pássaro Branco
10. The Menu

Pedro Sobreiro – Crítico e Redator

01. Elvis
02. Avatar: O Caminho da Água
03. Shazam! Fúria dos Deuses
04. Pantera Negra: Wakanda para Sempre
05. Não! Não Olhe!
06. O Telefone Preto
07. Mundo Estranho
08. Adão Negro
09. Pinóquino (Disney)
10. Halloween Ends

Janda Montenegro – Crítica e Redatora

01. Pinóquino (Netflix)
02. Avatar: O Caminho da Água
03. Adão Negro
04. Pantera Negra: Wakanda para Sempre
05. Procura-se um Marido
06. Não! Não Olhe!
07. X: A Marca da Morte
08. Elvis
09. Blonde
10. O Telefone Preto

Wilker Medeiros – Crítico e Redator

01. O Telefone Preto
02. A Órfã 2
03. Não! Não Olhe!
04. Não se Preocupe, Querida
05. Avatar: O Caminho da Água
06. Amsterdã
07. Pantera Negra: Wakanda para Sempre
08. Halloween Ends
09. Entre Facas e Segredos 2
10. Mundo Estranho

Raphael Camacho – Crítico e Redator

01. Elvis
02. O Telefone Preto
03. Segredos em Família
04. Clara Sola
05. Não! Não Olhe!
06. Sorria
07. Avatar: O Caminho da Água
08. Thor: Amor e Trovão
09. Desapega!
10. Nas Ondas da Fé

Letícia Alassë – Crítica e Redatora

01. Marcel The Shell with Shoes On
02. Triangle of Sadness
03. After Yang
04. Decision to Leave
05. Elvis
06. Leila’s Brother
07. Vesper Chronicles
08. Fire (Both Sides of the Blade)
09. Não! Não Olhe!
10. One Fine Morning

Stranger Things | Você Notou? A Quarta Temporada é pura ‘A Hora do Pesadelo’ (1984) – SPOILERS!

A quarta temporada do fenômeno Stranger Things segue dando o que falar. Isso porque pela primeira vez desde a estreia do programa lá em 2016, a Netflix resolveu aderir ao formato de episódios espaçados, ao invés de entregar a temporada inteira de uma tacada só. Esse foi o formato de consumir séries implementado inicialmente pela Netflix, que terminou por popularizar o conceito de “maratonar” seus seriados. Quando estreavam, os fãs consumiam tudo da noite para o dia, permanecendo por horas na frente da TV. Com o advento de novos concorrentes para a Netflix, como a Amazon e a Disney Plus produzindo seu próprio conteúdo inédito, foi implementado outro formato que igualmente viria a se mostrar muito bem-sucedido: o de um episódio por semana.

Sim, de certa forma isso é um retrocesso ao que se tinha na TV antes do streaming – onde um episódio inédito é exibido a cada semana. A diferença entre os dois formatos é que exibições semanais terminam por deixar as séries mais tempos na boca do povo, a cada novo episódio gerando mais falatório e fazendo o programa continuar em evidência. A desvantagem é que pode ocasionar também uma perda de interesse por parte do espectador, como ocorreu com algumas das recentes produções da Marvel nas telinhas (mais especificamente Gavião Arqueiro e Cavaleiro da Lua), e o eventual abandono do público.

Talvez por isso, a escolha da Netflix para Stranger Things tenha ficado num híbrido entre os dois formatos. Nem a temporada inteira de uma vez só, nem episódios semanais. O opção da plataforma número 1 de streaming no mundo foi por dividir o quarto ano do programa em duas partes – como já havia feito em seriados como La Casa de Papel, por exemplo. E aqui talvez a empresa tenha conseguido o melhor dos dois mundos. Ao mesmo tempo em que entrega material suficiente para os fãs maratonarem (e dessa vez com episódios com mais tempo de duração – como o sétimo, com formato de um longa-metragem de 1h40min), manteve também seus espectadores “reféns”, comentando e ansiando por mais um mês pelo desfecho – cujos últimos dois episódios irão ao ar no dia 1º de julho.

Nesta nova matéria, no entanto, iremos abordar um elemento específico da nova temporada: o vilão e tudo que o cerca. Temos certeza que você, bom fã de Stranger Things que é, já conferiu os primeiros sete episódios a esta altura. Mas de qualquer forma, estejam avisados que a partir daqui teremos todos os spoilers possíveis e imagináveis da mais recente temporada. Portanto, continue por sua conta e risco.

Vecna já é considerado o grande e mais interessante vilão de ‘Stranger Things

A nova ameaça desta temporada de Stranger Things pode ser considerado o vilão mais humano que o programa já teve até aqui. Nos anos anteriores, os antagonistas principais eram criaturas monstruosas de outra dimensão como o Demogorgon, o Devorador de Mentes e o Monstro-Aranha da terceira temporada. Nenhum deles possuía qualquer elo de humanidade conosco. Porém, isso mudou com a adição de Vecna, o terrível vilão do quarto ano. Para começar, sua forma em si já é mais humanoide, com direito a olhos, boca e nariz. O que chama verdadeiramente atenção, no entanto, é sua incrível semelhança com outro vilão icônico saído lá da década de 80, o demônio dos sonhos Freddy Krueger, imortalizado pela franquia A Hora do Pesadelo.

Para além do clima de terror e ficção científica, e do carisma de seu elenco (todos devidamente transformados em astros mirins), Stranger Things sempre foi desde seus primórdios uma baita homenagem aos anos 80. Esse foi um dos motes nos quais os criadores venderam seu produto: uma série arrepiante inteiramente passada na moda, roupas, penteados e toda cultura pop que fizeram tal década querida pulsar. A primeira temporada se passava em 1983, e desde então a viagem nostálgica ficou garantida. Assim seguiram temporadas em 1984 e 1985, até chegarmos ao mais recente ano, situado desta vez em 1986.

Freddy Krueger e seu A Hora do Pesadelo serviram de inspiração e foram homenageados na quarta temporada de ‘Stranger Things

Nesta época, A Hora do Pesadelo já havia explodido e se tornado sensação entre os jovens – todos já devidamente introduzidos ao subgênero do terror slasher, que levava multidões aos cinemas com filmes como Halloween e Sexta-Feira 13, e suas sequências. A Hora do Pesadelo estreou em 1984 e tinha uma proposta diferente de seu criador Wes Craven. Aqui, o assassino mataria suas vítimas no mundo dos sonhos, enquanto estivessem em seu mais vulnerável estado: dormindo. Não há escapatória. Realidade e fantasia se confundem no mundo dos sonhos. Essa mistura de excelentes efeitos visuais e uma trama complexa garantiu um sabor especial, e o sucesso foi imediato. No ano seguinte uma continuação já saía do papel. Ou seja, em 1986, A Hora do Pesadelo já possuía dois exemplares, e estava pronta para estrear o terceiro no ano seguinte.

Voltando para Stranger Things e suas homenagens, em determinado momento da nova temporada, o carismático Dustin (Gatten Matarazzo) chega a mencionar Freddy Krueger e explicar na presença de uma criança pequena quem é o vilão. Mas as referências ao clássico do terror não ficam só por esta cena. Tudo o que envolve o vilão Vecna parece inteiramente inspirado pela franquia criada pelo saudoso Wes Craven. Os ataques de Vecna, por exemplo, soam muito como os de Krueger em seus filmes. As vítimas de Stranger Things não estão dormindo, é verdade, ao menos não no sentido tradicional. Todos os alvos de Vecna entram numa espécie de transe, onde são levados para outra dimensão, onde nada parece real e tudo é digno do mais terrível pesadelo. No mundo real, se encontram desacordados, incapazes e indefesos, enquanto suas mentes vagam nos domínios de Vecna. Uma vez o vilão os encontrando, assim como Krueger, tudo o que acontece nesse mundo “dos sonhos”, reflete no mundo real, inclusive suas horríveis mortes.

Assim como em A Hora do Pesadelo, as vítimas de Vecna ficam desacordadas no mundo real

E como na franquia do vilão com a cara queimada e a luva de garras afiadas, a única forma de escapar é a vítima acordar: seja do sono ou do transe. Assim como Krueger também, é Vecna quem controla sua própria dimensão, ditando suas regras. Tudo vale de acordo com seus desejos. Mas algo me diz que assim como Freddy encontrou oponentes à altura no terceiro filme da franquia (subtitulado Os Guerreiros dos Sonhos, 1987), com jovens capazes de controlar seus pesadelos, é capaz de presenciarmos algum personagem enfrentando Vecna de igual para igual em seus domínios – muito provavelmente a heroína Eleven com seus poderes recuperados.

Se você já assistiu à nova temporada, descobriu também a identidade de Vecna. Sim, ele já foi humano – assim como Freddy Krueger. Vecna começou como o pequeno Henry Creel, o filho de uma família tipicamente saída de comercial de margarina. Devido aos poderes incontroláveis de telecinese, ele termina matando a mãe e a irmã mais nova, levando as autoridades a concluírem que o verdadeiro culpado havia sido seu pai, Victor Creel. O sujeito então é encarcerado num hospital psiquiátrico no melhor estilo O Silêncio dos Inocentes (1991). Enquanto isso, o menino é levado para a clínica do mesmo Doutor Martin Brenner (Matthew Modine), que cuidou de Eleven, para estudar e ajudar com os dons do pequeno Henry (então interpretado por Raphael Luce). No local, o menino recebe o número 1 tatuado em seu corpo, sendo o primeiro jovem com poderes telecinéticos do local. Anos mais tarde, com Eleven já participando do experimento, Henry é agora um jovem funcionário da clínica (interpretado por Jamie Campbell Bower), que ajuda a menina protagonista em diversos momentos. De aparência calma e angelical, o sujeito é na verdade um prisioneiro do local, sendo contido e com um chip em seu pescoço o impedindo que use seus poderes e faça o mal.

Não poderia faltar o homem em pessoa: Robert Englund, o eterno Freddy Krueger, faz ponta na série

Uma vez solto por Eleven, ele realiza uma chacina de funcionários e pacientes, e num confronto de poderes com a menina, termina banido para outra dimensão, onde se torna a criatura conhecida como Vecna. O vilão de A Hora do Pesadelo também já teve seu lado humano, sua história e origem retratadas ao longo da franquia de mais de oito filmes. Freddy foi concebido por uma freira, estuprada constantemente durante um fim de semana inteiro, quando ficou trancada ao lado de pacientes desequilibrados de um hospital psiquiátrico. Daí o apelido de “filho de cem loucos”. Amanda Krueger o doou para adoção, onde passou de lar em lar, maltratado, e igualmente herdando genes que o levavam a atos desumanos contra pequenos animais – assim como o menino Henry Creel. Na vida adulta, Freddy Krueger se tornava um molestador e assassino de crianças e adolescentes. Preso, mas solto logo depois devido a um deslize técnico, ele finalmente é assassinado pelos próprios pais da vizinhança, muitos sendo os próprios pais de suas vítimas. Mas ele retornaria como uma entidade poderosa e imortal.

Quer mais laços entre Vecna e A Hora do Pesadelo? Quem temos interpretando Victor Creel, o pai de Vecna, numa participação especialíssima? O próprio Freddy Krueger em pessoa: Robert Englund. O ator viveu o vilão em oito produções cinematográficas, além de em sua própria série de TV (da qual já falamos aqui – é só ler no link). Diga se isso não é a referência máxima? É claro que com uma trama e um vilão que remetem diretamente ao clássico de Wes Craven, não poderia faltar a cereja do bolo: a participação do próprio Freddy. Englund vive o personagem Victor Creel em 1986, quando o sujeito já está aprisionado e condenado pelos crimes dos assassinatos de sua família – dos quais é inocente. Mas não pense que uma participação do ator viria sem uma maquiagem à altura. No período em que esteve encarcerado, Victor tratou de cortar os dois olhos com lâminas, ficando cego e com o rosto deformado – no melhor estilo Freddy.

Leia também: Freddy’s Nightmares | Nostalgia! Você Sabia que Freddy Krueger já teve uma Série de TV?

Fora isso tudo, é impossível não pensar no A Hora do Pesadelo original nos trechos finais do sétimo episódio de Stranger Things, quando Nancy (Natalia Dyer) não consegue escapar do mundo invertido, e ao invés cai nos domínios de Vecna. Ver o vilão chamando o nome da personagem com sua voz gutural é muito fan service para os entusiastas do demônio dos sonhos. Acontece que o nome da mocinha no filme original, interpretada por Heather Langenkamp, é… sim, você já sabe… Nancy!

Os MAIORES Sucessos do ano! Conheça as Maiores Bilheterias da Primeira Metade de 2022…

Embora não pareça para muitos, mas tudo mudou após a pandemia da Covid-19. É verdade que as coisas caminham intensamente para voltarem ao normal (ou o antigo normal) de novo. Diversos setores profissionais sentiram o baque nestes dois anos em que o mundo parou. Um dos mais afetados sem sombra de dúvidas foi o cinema. Bem, a pandemia também viu o mercado dos streamings ferver e fazer a indústria do audiovisual continuar ativa – se portando muito como a salvação da lavoura. Por outro lado, o mercado exibidor de grandes e pequenas redes de salas de cinema sofreram um grande dano. Mesmo as salas voltando a encher cada vez mais, o que temos hoje ainda não se compara ao que tínhamos antes em relação ao público. Muitos fecharam as portas, outros sobrevivem com a ajuda de aparelhos. A prova disso é a arrecadação nas bilheterias.

Antes da pandemia, grandes lançamentos ultrapassavam facilmente a marca de US$500 milhões mundiais, e muitos filmes medianos não faziam esforço para render acima de US$100 milhões mundiais. Hoje, são os grandes que se esforçam para chegar aos três dígitos de milhões no mundo. Muitos estúdios ainda apostam no lançamento simultâneo de filmes em cinema e streaming. Desde o início da pandemia, após o desastroso ano de 2020, algumas superproduções começaram a arrebanhar novamente os espectadores de volta aos templos – as salas de cinema. Ano passado foi Homem-Aranha: Sem Volta para Casa. E este ano o sucesso estrondoso ficou por conta de Top Gun: Maverick.

2022 chegou à sua metade, mas já apresentou algumas produções que sacudiram as bilheterias provando que a tendência é, finalmente, as coisas voltarem aos eixos de novo. Desta forma, resolvemos reunir para você num top 10, os filmes mais rentáveis desta primeira metade do ano pelo mundo. Confira abaixo.

10 | Minions 2: A Origem de Gru

As bilheterias mundiais são imprevisíveis e podem mudar a todo instante. No período de poucas horas enquanto eu escrevia esta matéria, a posição de número 10 no ranking estava pronta para ser da produção chinesa de comédia, Too Cool to Kill (que será incluída ao final da lista como bônus). Após a atualização completa do último fim de semana e do dia de hoje (segunda-feira, 4 de julho), o filme chinês foi jogado para fora dos 10 mais rentáveis e o segundo Minions entrou em seu lugar. O fato é muito impressionante, já que o segundo filme das criaturinhas amarelas que adoram bananas fez sua estreia nos EUA, Brasil e em grande parte do mundo neste último fim de semana. E isso bastou para que estreasse com o pé direito, com uma bilheteria de quase US$220 milhões mundiais. De fato, é reportado que neste único fim de semana, Minions 2 superou toda a bilheteria do rival Lightyear (da Disney), em cartaz há três semanas. A animação mostra como os Minions conheceram seu mestre Gru.

09 | Os Caras Malvados

Outra animação chegando ao ranking. As animações sempre foram uma fonte muito rentável nos cinemas, é verdade. Porém, com a pandemia, se tornou uma excelente pedida para os pais que não aguentam mais ficar em casa com os pimpolhos os entretendo. Nada melhor do que uma folguinha de duas horas. Assim, essa animação bem diferenciada em questão de sua estética, com produção da Dreamworks e da Universal, se tornou um dos longas mais rentáveis deste início de 2022, com uma bilheteria de mais de US$244 milhões. Na trama, cinco animais antropomórficos (um lobo, um tubarão, uma cobra, uma tarântula e uma piranha) são criminosos de carteirinha precisando se reformar. O original conta com as vozes de Sam Rockwell, Awkwafina e Zazie Beetz.

08 | Uncharted – Fora do Mapa

No marketing e na publicidade existe o termo “venda casada”, que se refere à venda de um produto, digamos, menor junto com o produto que de fatos todos irão querer. Não dá para não pensar que foi exatamente esta a abordagem da Sony na hora de colocar nos cinemas este Uncharted, protagonizado pelo astro do momento Tom Holland, aproveitando o rastro absurdo de Homem-Aranha: Sem Volta para Casa – o produto do mesmo estúdio mais vendido no ano passado. Com uma diferença pequena de tempo entre os filmes, esta aventura a la Indiana Jones, que na verdade é baseada num game extremamente popular, surfou a onda do sucesso. O filme era anunciado há certo tempo e não decepcionou. Uncharted chega em oitavo lugar com um pouco mais de US$401 milhões mundiais.

07 | Sonic 2

Mais um produto mirado para a garotada. Ninguém poderia dizer que o primeiro Sonic viveria para se tornar um dos maiores sucessos de 2020, numa era pré-pandemia. Na verdade, muito pelo contrário, já que o primeiro trailer divulgado sofreu um terrível backlash com o visual do ouriço azul. Satirizado recentemente pela Disney no novo filme do Tico e Teco (2022). Os realizadores deram ouvidos aos fãs, correram atrás do prejuízo em tempo recorde e modificaram a aparência do bichinho como todos queriam. Plástica virtual feita, o público não teve do que reclamar, e abraçou por completo o filme infantil inofensivo. Provando que conseguiu capturar novamente o raio na garrafa, a Paramount viu o segundo filme de seu mascote veloz emplacar novamente no gosto do grande público – dessa vez com os reforços da raposinha de duas caudas Tails e a equidna vermelha encrenqueira Knuckles. Será este um novo despertar dos filmes baseados em games? Se depender das bilheterias deste primeiro semestre, sim. Sonic 2 soma quase US$402 milhões mundiais.

06 | Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore

Sangue de Harry Potter tem poder! Mesmo com todas as tretas envolvendo o ator Johnny Depp e a escritora JK Rowling, a franquia do bruxinho mais famoso da sétima arte segue prosperando graças ao eco da franquia original. Fenômeno absoluto, Harry Potter se mostra incapaz de ser manchado ou desabado nem mesmo pelos boicotes de sua criadora, ou polêmicas envolvendo o elenco dos filmes. É indiscutível também que a franquia derivada Animais Fantásticos não possui a mesma ressonância. No entanto, ainda segue despertando o interesse dos fãs. Aqui, um desejo antigo dos detratores finalmente foi atendido: a substituição do astro Johnny Depp (o grande vilão desta franquia, presente nos dois primeiros filmes) por outro ator (no caso, o grande Mads Mikkelsen). Seja como for, apesar de algumas águas turbulentas em seu caminho, a Warner conseguiu arrecadar mais de US$405 milhões com seu terceiro Animais Fantásticos.

05 | Water Gate Bridge

Agora chegamos ao top 5, e logo de cara podemos notar um salto considerável de bilheteria entre o quinto e sexto posicionados. O quinto lugar soma basicamente mais US$220 milhões em relação ao sexto colocado. E aqui temos também a primeira produção asiática da lista – leia mais sobre isso no item bônus ao final da lista. Esta produção chinesa se trata da continuação de The Battle at Lake Changjin, de 2021, por si só um blockbuster asiático elencado entre as maiores bilheterias do ano passado no mundo. Os realizadores não perderam tempo e preparam rapidamente uma sequência deste drama histórico e patriótico que enaltece e homenageia os soldados chineses CPV (Chinese People’s Volunteers), os soldados voluntários, durante a Guerra da Coreia. A missão destes homens agora é focada em uma ponte, que é rota crucial da retirada norte-americana. A superprodução chinesa arrecadou mais de US$626 milhões – tudo em seu próprio solo, já que estas produções não são tão exportadas para o mundo quanto as americanas. Ter um dos países mais populosos do mundo certamente ajuda nestas horas.

04 | The Batman

Durante um bom tempo, no início de 2022, Batman foi o filme mais rentável do ano. Mas é difícil dizer que o jogo das bilheterias está ganho em março de qualquer ano. Assim, por melhor e mais elogiado que o novo filme do Homem-Morcego tenha sido, ele ainda enfrentará concorrência pesada nos próximos seis meses, e sua verdadeira luta será para se manter entre os 10 mais rentáveis de 2022. Nos três meses que seguiram de sua estreia, o blockbuster perdeu três posições, recaindo em quarto no ranking, com sua impressionante bilheteira de mais de US$770 milhões mundiais – dando outro salto em relação ao quinto lugar. Muitos estavam curiosos para saber como o jovem Robert Pattinson iria se comportar no papel e qual o teor do filme que Matt Reeves iria entregar. É seguro dizer que agradou gregos e troianos, com sua atmosfera de thriller arrepiante, quase chegando próximo a um filme de terror. Com a continuação já confirmada, só resta esperar que a nova saga do herói da DC repita o feito da trilogia anterior (de Christopher Nolan), na qual o segundo capítulo superou e muito (com praticamente o dobro) a bilheteria do primeiro filme.

03 | Jurassic World – Domínio

Como dito, desde que estreou no início de março deste ano, o novo blockbuster do Homem-Morcego parecia destinado a ser o filme do ano, dominando as bilheterias e com o potencial de bater a marca do bilhão. Bem, o longa chegou perto, mas por ser uma obra mais visceral e voltava para um clima de suspense e censura mais alta do que de costume, terminou afastando os adolescentes e as crianças. O reinado do herói da DC/Warner até durou um pouco e o filme ainda surge como o grande preferido de boa parte do público este ano. Mas aí foram surgindo outras grandes produções que aos poucos foram galgando nas bilheterias e ultrapassando a rentabilidade do morcego. Bem, como podemos ver pela lista, três filmes tiveram essa moral. O terceiro deles estreou há menos tempo, no início de junho, e ainda em cartaz pode ser que suba mais degraus em sua trajetória nas bilheterias. E o que pode ser maior do que um morcego, você pergunta? Que tal dinossauros? O terceiro Jurassic World (e sexto Jurassic Park) mistura a franquia original com o derivado e traz de volta os protagonistas do filme lá de 1993. Domínio ultrapassou com gosto a bilheteria de Batman, com mais de US$831 milhões mundiais para a Universal – e aumentando.

02 | Doutor Estranho no Multiverso da Loucura

O primeiro blockbuster a ultrapassar a bilheteria de Batman, foi o segundo filme do personagem da rival Marvel. O Doutor Estranho não é um herói tão popular assim, ainda mais se compararmos a um dos mais icônicos de todos como o Homem Morcego – podemos inclusive dizer que o mago supremo vivido por Benedict Cumberbatch pertence (ou pertencia) ao time B da casa de ideias. O que é popular, no entanto, é a máquina de fazer dinheiro chamada Marvel – que consegue transformar qualquer personagem secundário (com a ajuda de um investimento de centenas de milhões de dólares) na nova estrela do momento. Foi assim com os Guardiões da Galáxia, com o Homem-Formiga, o Pantera Negra, a Capitã Marvel e mais recentemente com Shang-Chi e os Eternos. E assim foi com Doutor Estranho também. Esse segundo filme sacudiu ainda mais as coisas. O motivo foi a promessa de um multiverso interligado, tendo iniciado nos cinemas com o fenômeno de Homem-Aranha: Sem Volta para Casa. Os fãs ficaram simplesmente extasiados com as possibilidades de um filme criados nestes moldes, e correram em massa para os cinemas, fazendo Doutor Estranho no Multiverso da Loucura, que estreou no início de maio, chegar perto de US$1 bilhão em bilheteria (com mais de US$951 milhões em caixa).

E a maior bilheteria desta primeira metade de 2022 é…

01 | Top Gun: Maverick

No início de maio, Doutor Estranho no Multiverso da Loucura estreou e destronou Batman como a maior bilheteria de 2022. O fato mostra que por maior que seja o personagem da DC/Warner fica muito difícil de competir com a fórmula que a Marvel criou para suas superproduções. E assim, o segundo Doutor Estranho parecia querer ficar estacionado na primeira posição, correndo rapidamente até quase atingir a marca do bilhão, mas parando antes de cruzar a linha de chegada. Seja como for, o fato não deixa de ser impressionante. Mas o que talvez ninguém contasse era que um blockbuster à moda antiga fosse chegar sorrateiramente, contando com a presença de um astro no topo de seu estrelato há 35 anos, para surrupiar a liderança da toda poderosa Marvel.

Top Gun: Maverick, continuação de um dos primeiros blockbusters da história, Top Gun: Ases Indomáveis (1986), foi um dos filmes mais adiados dos últimos anos. E muitos já o davam como filme problemático e possível fracasso – o histórico quase nunca é positivo para produções constantemente adiadas. Mas não é que quando finalmente pôde ser mostrado ao mundo, o filme recebeu elogios da maioria esmagadora dos críticos, foi aplaudido de pé por 5 minutos no Festival de Cannes e de pouco em pouco se tornou o primeiro filme a ultrapassar a barreira de US$1 bilhão em 2022. Na verdade, Maverick já soma mais de US$1.115 bilhão ao redor do mundo – se concretizando com a maior bilheteria da primeira metade de 2022.

Bônus: Too Cool to Kill

A hegemonia de Hollywood emplacando entre as maiores bilheterias mundiais já foi “atualizada” há quase 10 anos. Primeiro, os grandes estúdios americanos perceberam a potência que os países asiáticos tinham no consumo de suas produções, assim incluíam cenas a mais só para eles – como Homem de Ferro 3 (2013) fez, por exemplo. A partir de 2015 a coisa mudou de figura realmente, com produções asiáticas – em especial superproduções chinesas – emplacando entre as maiores bilheterias no mundo, e desbancando os blockbusters hollywoodianos. A situação atingiu seu epicentro em 2020 – quando cinco filmes chineses estiveram ranqueados entre os mais rentáveis daquele ano. Levando em conta que eles não exportam seus produtos com a mesma facilidade dos americanos. Essa tendência segue ocorrendo e esta produção chinesa esteve ranqueada em décima posição até o último fim de semana, com a estreia de Minions 2. Too Cool to Kill é uma comédia de farsa, onde uma atriz envolvida num esquema com criminosos, escala um atrapalhado aspirante a ator para a “fachada” de seu filme. O sujeito, no entanto, colocará tudo a perder. A produção chinesa arrecadou mais de US$217 milhões mundiais.

‘O Telefone Preto’: Ethan Hawke revela que seu vilão FAVORITO é o Coringa do Jack Nicholson; Assista!

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP, o astro Ethan Hawke revelou qual é o seu vilão preferido do cinema: o icônico Coringa de Jack Nicholson, do filme ‘Batman‘ (1989), dirigido por Tim Burton.

“Meu vilão favorito do cinema… O que vem na minha mente é… Eu sempre amei o Coringa do Jack Nicholson. Ele estava muito bem, uma força da natureza. E muito engraçado. Gosto de como os vilões do Jack sempre são engraçados.”, afirmou. 

Assista a entrevista e siga o CinePOP no YouTube:

Confira nossa crítica em vídeo:

O Telefone Preto‘ já está em exibição nos cinemas.

A trama acompanha um jovem de 13 anos nos anos 70 que é sequestrado por um homem com uma van preta, e é levado para um porão com um telefone preto. Mesmo desconectado, o telefone recebe ligações das vitimas anteriores do assassino tentando ajudar o protagonista a escapar.

Ethan Hawke (‘A Entidade’) e James Ransone (‘IT: Capítulo 2’) estrelam a produção. O elenco ainda conta com Jeremy Davies (‘Hannibal’), Mason ThamesMadeleine McGraw.

O roteiro, baseado em um conto de Joe Hill, foi escrito por Robert Cargill.

‘I Am Groot’: Série animada da Marvel ganha trailer divertido…

Marvel Studios divulgou o primeiro trailer de I Am Groot, série animada do Disney+.

A produção, que funciona como um compilado de curtas-metragens focado no Bebê Groot, o icônico e adorado personagem da franquia Guardiões da Galáxia interpretado por Vin Diesel.

O cartaz confirma a estreia do show para o dia 10 de agosto.

Confira:

James Gunn, diretor da franquia original, entra como um dos produtores executivos da série.

Ainda não se sabe se outros personagens da saga irão aparecer na seleção de curtas, mas acredita-se que Drax (Dave Bautista) dê as caras em alguns episódios.

Lembrando que o terceiro volume de Guardiões da Galáxia está confirmado para chegar aos cinemas no dia 23 de maio de 2023, com o retorno de Chris Pratt, Zoë Saldaña, Vin Diesel, Bautista, Bradley Cooper, Sylvester Stallone, Karen Gillan, Elizabeth Debicki e Will Poulter.

Primeiras Impressões | O Predador: A Caçada é uma das MAIORES SURPRESAS de 2022

O editor-chefe Renato Marafon já assistiu ‘O Predador: A Caçada‘ e traz as Primeiras Impressões em PRIMEIRA MÃO no Brasil para vocês.

O filme promete reiniciar a clássica franquia com uma história inovadora e foi aclamadíssimo em sua première durante a San Diego Comic-Con. Após a exibição, o filme foi aplaudido em pé.

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Lembrando que o longa chega à plataforma de streaming no dia 05 de agosto.

Dan Trachtenberg (‘Rua Cloverfield, 10’) é responsável pela direção.

A história vai seguir Kee, uma mulher comanche que vai contra as normas e tradições de gênero para se tornar uma guerreira. Muitos anos atrás – em uma época antes de qualquer europeu invadir suas terras –, o povo Comanche tinha uma sociedade e normas de gênero bem definidas. Kee é muito próxima de seu irmão mais novo, Taabe, que está sendo preparado para ser um líder. Tão capaz quanto qualquer jovem da tribo, Kee sempre foi uma professora e fonte de inspiração para Taabe. Na tradição Comanche – ela é Patsi – a irmã mais velha que ajudou a moldá-lo. Kee é inspiradora e tem insights que os outros não têm. Jovem, ela quer provar a si mesma no mundo masculino do seu povo. Quando uma ameaça desconhecida coloca todos em perigo, Kee terá que mostrar que é tão capaz quanto qualquer outro guerreiro.

Nova Ordem Mundial? ‘Capitão América 4’ ganha possível título…

A Marvel Studios registrou nesta sexta-feira, 22, o possível título do quarto filme da franquia ‘Capitão América 4‘.

O título ‘Captain America: New World Order‘ (‘Capitão América: Nova Ordem Mundial’) foi registrado no Centro de Propriedade Intelectual da União Europeia.

Novidades serão lançadas hoje no painel da Marvel na San Diego Comic-Con.

Julius Onah, que comandou o criticado ‘The Cloverfield Paradox‘ (O Paradoxo Cloverfield), vai comandar a produção.

Malcolm Spellman e Dalan Musson, de ‘Falcão e o Soldado Invernal‘, serão os roteiristas.

Recentemente, Mackie conversou com o Comic Book e disse quase surtou quando recebeu o convite para ser o novo Capitão América nas telonas.

Mas o mais importante nisso tudo, foi que ele pôde se enxergar como um verdadeiro herói para seus filhos.

“Como pai de meninos, é muito legal quando seus filhos veem você fazer algo que eles podem assistir. Nós [atores] fazemos tantos filmes, e a maioria deles nossos filhos não podem assistir. Mas meus filhos foram realmente capazes de sentar e comer pipoca enquanto assistiam ‘Falcão e o Soldado Invernal’ ou ‘Vingadores‘, ou todos esses filmes da Marvel. Tudo o que faço é para os meus meninos, então essa é a parte divertida.”

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia para ‘Capitão América 4′  

Enquanto isso, vale lembrar que todos os episódios de Falcão e o Soldado Invernal’ continuam disponíveis na Disney+.

‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’: Neto de J.R.R. Tolkien serviu como consultor da série

O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ é mais uma adaptação baseada nas obras de J.R.R. Tolkien, e a Amazon Prime fez questão dar o máximo de fidelidade e respeito ao legado do autor.

Para isso, a produção contratou seu neto, o também escritor Simon Tolkien, como consultor da adaptação.

Responsável pelos romances Inspector Travee Inheritance‎‎’, Simon contou à Entertainment Weekly um pouco da experiência.

“‎Fiquei muito agradecido e entusiasmado quando recebi o convite de JD Payne e Patrick McKay [os produtores e showrunners] para ajudar a Amazon Studios com a série, e adorei ajudar fornecendo informações e tirando dúvidas sobre a escrita original criada pelo meu avô.”

McKay não escondeu sua emoção ao se encontrar com Simon e ouvir dele tudo o que ele um dia ouviu do avô.

“A primeira vez que conhecemos Simon Tolkien, tivemos que nos beliscar – aqui estávamos nós, sentados diante do neto do próprio J.R.R. Tolkien. E isso foi apenas o começo do que provou ser um diálogo extremamente enriquecedor e gratificante.”

Ele continuou:

“Suas opiniões, sua atenção aos detalhes e paixão pelos personagens e arquitetura geral de ‎‎’Os Anéis do Poder’‎‎ são tecidos ao longo das páginas de nossa história. Trabalhar com Simon tem sido a experiência de uma vida.”‎

Com estreia marcada para 02 de setembro, a produção é uma narrativa épica e ambiciosa da lendária Segunda Era da Terra-média criada por Tolkien.

O trailer  se aprofunda ainda mais nesta adaptação da série, dando aos fãs cenas inéditas de alguns dos personagens lendários de Tolkien do reino insular de Númenor. Os personagens são Isildur (Maxim Baldry), Elendil (Lloyd Owen), Pharazôn (Trystan Gravelle), e a Rainha Regente Míriel (Cynthia Addai-Robinson). Outros Númenóreanos também anunciados recentemente são Kemen (Leon Wadham) e Eärien (Ema Horvath).

Confira a prévia e e siga o CinePOP no YouTube:

“Este é um título que imaginamos que poderia estar na lombada de um livro ao lado de outros clássicos de J.R.R. Tolkien. O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder une todas as principais histórias da Segunda Era da Terra-Média: A forja dos anéis, a ascensão do Lorde das Trevas Sauron, o conto épico de Númenor e a Última Aliança de Elfos e Homens”, disseram os showrunners JD Payne e Patrick McKay. “Até agora, o público só viu na tela a história do Um Anel — mas antes que houvesse o Um, havia muitos… e estamos empolgados em compartilhar a história épica de todos eles”.

Assim como muitos elementos do show em si foram feitos à mão, o Prime Video escolheu forjar fisicamente o título em uma fundição de ferreiro, despejando metal derretido em ravinas de madeira esculpidas à mão em forma de letras; um processo que foi capturado em câmera lenta para um vídeo em live-action. O título personalizado aparece trabalhado em um metal prateado, com linhas de escrita élfica inscritas ao longo da crista de cada letra.

O novo drama épico traz às telas pela primeira vez a lendária história da Segunda Era da Terra-média de J.R.R. Tolkien. Começando em uma época de relativa paz, milhares de anos antes dos eventos dos livros O Hobbit e O Senhor dos Anéis de Tolkien, a série segue um elenco de personagens, tanto familiares quanto novos, enquanto eles enfrentam o temido ressurgimento do mal na Terra-média.

O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Diretor para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada O Hobbit.

‘Burial’: Charlotte Vega transporta o corpo de Hitler no INTENSO trailer do terror

O terror ‘Burial‘, estrelado pela Charlotte Vega (‘Pânico na Floresta: A Fundação’), ganhou o primeiro trailer.

Confira:

Ben Parker (‘The Chamber’) é responsável pela direção.

Ambientada nos últimos dias da 2ª Guerra Mundial, a trama ficcional seguirá um pequeno grupo de soldados russos, liderado pela oficial Brana Vasilyeva, em uma missão secreta para transportar o corpo do Hitler para fora do território inimigo de volta para Stalin, na Rússia. No caminho, a unidade é atacada por guerrilheiros alemães. Brana lidera seus companheiros sobreviventes em uma última resistência para garantir que sua “carga” não caia nas mãos de quem iria vê-la enterrada a fim de esconder a verdade para sempre.

O elenco ainda conta com Tom Felton (‘Harry Potter’), Harriet Walter (‘Killing Eve’), Barry Ward (‘A Fuga de Maze’), Bill Milner (‘iBoy’), Dan Skinner (‘No Topo do Poder’), Niall Murphy (‘Dead Along the Way’) e David Alexander (‘Assassinos Anônimos’).

O longa será lançado em VOD pela IFC Midnight no dia 2 de setembro.

‘Grey’s Anatomy’ confirma nova adição ao elenco da 19ª temporada; Conheça o novo médico!

De acordo com o Deadline, Niko Terho (‘Algo sobre Harry’) entrou para o elenco regular da 19ª temporada de ‘Grey’s Anatomy‘.

O ator interpretará Lucas Adams, um residente de cirurgia descrito como “a charmosa ovelha negra de sua família. Carismático, ele tem uma grande mente, mas isso não se reflete em suas notas. Ele é determinado para se provar como cirurgião, assim como muitos membros de sua família antes dele, mas terá que parar de se apoiar nos outros e se esforçar”.

Anteriormente, Alexis Floyd (‘Inventando Anna’) também havia sido confirmada no elenco do próximo ciclo. A atriz interpretará Simone Griffin, uma nova residente de cirurgia descrita como inteligente e divertida.

Vale lembrar que o próximo ciclo irá estrear oficialmente no dia 6 de outubro.

Criada por Shonda Rhimes, a série atualmente é comandada pela showrunner Krista Vernoff.

A trama segue a vida pessoal e profissional de cirurgiões e internos no Hospital Memorial Grey Sloan.

O elenco conta com Ellen Pompeo, Chandra Wilson, James Pickens Jr., Kevin McKidd, Caterina Scorsone, Camilla Luddington, Kelly McCreary, Kim Raver, Jake Borelli, Chris Carmack, Richard Flood, Anthony Hill e Scott Speedman.

Disney+ divulga o primeiro teaser da série baseada em ‘A Lenda do Tesouro Perdido’

O Disney+ divulgou o primeiro teaser de ‘National Treasure: Edge of History‘, série baseada na franquia ‘A Lenda do Tesouro Perdido‘.

Confira:

A produção contará com o retorno de Harvey Keitel e Justin Bartha, que irão reprisar seus papéis dos filmes como Peter Sadusky e Riley Poole, respectivamente.

A vencedora do Oscar Catherine Zeta-Jones também faz parte do elenco como a antagonista Billie, descrita como “uma bilionária implacável especializada em antiguidades do mercado clandestino, além de uma caçadora de recompensas que vive sob as próprias regras. Ela se transformou de uma órfã miserável a uma empresária estilosa e aventureira. Billie está acostumada a conseguir o que quer – e ela quer o tesouro pan-americano. Mas não apenas pelo dinheiro, e sim por algo muito maior”.

O restante do time conta com Lyndon Smith (‘Parenthood’), Zuri Reed (‘Flatbush Misdemeanors’), Jake Austin Walker (’12 Mighty Orphans’), Antonio Cipriano (‘Jagged Little Pill’) e Jordan Rodrigues (‘Light as a Feather’).

Smith será a agente do FBI Ross, uma operante que busca por redenção depois de um grave erro quase acabar com sua carreira. Reed será Tasha, celebridade das redes sociais e gênia da tecnologia, que também é muito próxima de sua amiga, Jess. Rodrigues dará vida a Ethan, melhor amigo de Jess. Cipriano será Oren, um palhaço de sala de aula que sabe uma coisa ou duas sobre teorias da conspiração. E, por fim, Walker dará vida a Liam, um músico que vem de uma longa linhagem de caçadores de tesouros.

O episódio piloto será dirigido por Mira Nair (‘Rainha de Katwe’), a partir do roteiro de Marianne e Cormac Wibberley.

Lançado originalmente em 2004, ‘A Lenda do Tesouro Perdido‘ (‘National Treasure’) conta a história de um caçador de riquezas perdidas (Nicolas Cage) procura um tesouro que ninguém acredita existir, tendo sido acumulado durante séculos e transportado por vários continentes para evitar que fosse roubado. Suas investigações o fazem descobrir a existência de um mapa codificado escondido na declaração de independência dos EUA.

O segundo filme, ‘A Lenda do Tesouro Perdido: Livro dos Segredos‘ (National Treasure: Book of Secrets), foi lançado três anos mais tarde e arrecadou mais de US$ 457 milhões de bilheteria.

‘Não! Não Olhe!’: Novo terror de Jordan Peele arrecada US$ 6,4 milhões em pré-estreias

Não! Não Olhe!‘ é o mais novo terror do aclamado realizador Jordan Peele (‘Nós’) – e estreou nos EUA fazendo sucesso.

O terceiro longa do diretor arrecadou US$ 6,4 milhões nas pré-estreias de quinta-feira em 3.250 cinemas nos EUA.

Esse é um bom começo para um filme de Peele, arrecadando apenas 14% a menos que os US$ 7,4 milhões de ‘Nós‘, que estreou em março de 2019.

O valor está bem à frente dos US$ 1,8 milhão das pré-estreias de ‘Corra!‘, primeiro filme do diretor.

Segundo previsões, ‘Não! Não Olhe!‘ deve arrecadar US$ 50 milhões em seu primeiro fim de semana.

No Rotten Tomatoes, a produção conquistou 82% de aprovação, com nota 7.60/10 baseada em 114 reviews até o momento. Segundo o consenso geral, o filme é “admirável por sua originalidade e ambição, mesmo quando dá um passo maior do que consegue”, além de “acrescentar um espetáculo a la Spileberg ao arsenal de Peele”.

Confira os principais comentários abaixo:

“Esse espetáculo sci-fi […] traz o cineasta vencedor do Oscar de volta à forma” – The Daily Beast.

“O novo filme de Jordan Peele é um filme que ama filmes” – The Movie Minute.

“De vez em quando, uma pessoa muito talentosa faz um filme ruim – e é isso o que temos aqui” – San Francisco Chronicle.

“O novo filme de Jordan Pelee pode não ter a profundidade cultural do roteiro vencedor do Oscar de Corra!’ ou de Nós, mas é um filme inteligente, assustador, com uma narrativa forte, ótimas performances e detalhes sagazes” – Movie Mom.

‘Não! Não Olhe!’ é um dos filmes mais eficazes e divertidos dos últimos anos” – IGN Movies.

Vale lembrar que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 25 de agosto.

Na trama, os residentes de uma ravina solitária do interior da Califórnia testemunham uma descoberta estranha e assustadora.

O elenco conta com Daniel Kaluuya (‘Corra!’), Steven Yeun (‘The Walking Dead’), Keke Palmer (‘Scream Queens’), Michael Wincott e Brandon Perea.

Hoyte van Hoytema (‘TENET’ e ‘Dunkirk’) entra como diretor de fotografia.

Além de dirigir, Peele é o responsável pelo roteiro da produção.

Assista ao trailer LEGENDADO de ‘Teen Wolf – O Filme’

A matilha de lobos está de volta! Teen Wolf: O Filme’ teve seu primeiro divulgado pela Paramount+ na San Diego Comic-Con.

Um terrível mal surgiu na cidade de Beacon Hills. Os lobos estão uivando mais uma vez pedindo o retorno de Banshees, Werecoyotes, Hellhounds, Kitsunes e todos os outros metamorfos da noite. Mas apenas um lobisomem como Scott McCall, que agora não é mais um adolescente, e sim um Alfa, pode reunir novos aliados e reunir amigos de confiança para lutar contra o que poderia ser o inimigo mais poderoso e mortal que eles já enfrentaram.

Assista a versão legendada:

O trailer e trouxe o retorno do elenco original – com exceção de Dylan O’Brien e Arden Cho.

Uma das maiores revelações do trailer veio nos momentos finais, quando a personagem de Crystal Reed, Allison, retorna dos mortos.

“Eu queria ter certeza de que fiz justiça à personagem”, disse o criador Jeff Davis no painel ‘Teen Wolf’. “Tê-la de volta foi incrível. Mandei uma mensagem para Crystal: ‘Ainda não temos uma história. Na maioria das vezes, tenho ideias, mas sempre disse que se fosse fazer um filme, traria Allison de volta.” Ela respondeu e disse que começou a chorar. Ela estava dentro daquele momento.”

Quando perguntado sobre como foi trabalhar com Reed novamente, a estrela Tyler Posey – que ficou feliz em relatar que o elenco poderia finalmente jurar no filme mais maduro de ‘Teen Wolf‘ – disse que era “incrível pra caralho”.

“Nós crescemos. Para Scott, isso balança o mundo dele. Ele não sabe o que pensar”, brincou Posey no painel.

Na série, Allison morreu no final da 3ª temporada, depois que Reed decidiu deixar a série. O teaser revela que a personagem está de volta do túmulo em circunstâncias misteriosas.

O elenco trará Tyler Posey como Scott McCall, Holland Roden como Lydia Martin, Shelley Hennig como Malia Tate, Crystal Reed como Allison Argent, Orny Adams como Coach Bobby Finstock, Linden Ashby como Sheriff Noah Stilinski, JR Bourne como Chris Argent, Seth Gilliam como Dr. Alan Deaton, Colton Haynes como Jackson Whittemore, Ryan Kelley como Vice Jordan Parrish, Melissa Ponzio como Melissa McCall, Dylan Sprayberry como Liam Dunbar e Tyler Hoechlin como Derek Hale.

O criador da série Jeff Davis volta para supervisionar o projeto.

Para quem não conhece, ‘Teen Wolf‘ estreou em 05 de junho de 2011 e se tornou uma febre entre o público adolescente, o que lhe rendeu seis temporadas.

Na trama, Posey interpreta Scott McCall, um estudante do ensino médio que é mordido por um lobisomem e precisa aprender a controlar seus instintos animais para proteger seus amigos e sua família.

Vale lembrar que o final da última temporada abre margem para uma continuação, com Scott e sua trupe deixando a cidade para recrutar mais lobos para se juntar ao seu bando e ajudar a lutar na guerra.

 

HILÁRIO! Entrevistamos a atriz Joey King, que relembrou o INCIDENTE com Globo de Ouro e falou sobre ‘A Princesa’

Em entrevista ao Renato Marafon, a atriz Joey King falou sobre a aguardada e ambiciosa fantasia de ação ‘A Princesa’, que estreou no Star+ hoje – dia 22 de julho.

No vídeo, a atriz relembrou quando a atriz Patricia Arquette a acertou com seu Globo de Ouro, falou sobre os desafios de fazer um filme de ação e revelou o que o público pode esperar de seu novo filme.

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Confira o trailer:

Le-Van Kiet (‘Furie’) é responsável pela direção.

Descrita como uma mistura de ‘Rapunzel’‘Operação Invasão’, o longa acompanha uma jovem princesa (King) que se sente muito mais confortável com uma espada do que com uma coroa – e cabe a ela salvar o reino de mercenários impiedosos.

O elenco ainda conta com Dominic Cooper (‘Preacher’), Olga Kurylenko (‘Viúva Negra’) e Veronica Ngo (‘The Old Guard’).

‘O Predador: A Caçada’ foi APLAUDIDO em pé após exibição na San Diego Comic-Con; Assista ao vídeo!

O Predador: A Caçada‘ promete reiniciar a clássica franquia com uma história inovadora, e o filme foi aclamadíssimo em sua première durante a San Diego Comic-Con.

Após a exibição, o filme foi aplaudido em pé.

Confira, com as nossas primeiras impressões:

Lembrando que o longa chega à plataforma de streaming no dia 05 de agosto.

Dan Trachtenberg (‘Rua Cloverfield, 10’) é responsável pela direção.

A história vai seguir Kee, uma mulher comanche que vai contra as normas e tradições de gênero para se tornar uma guerreira. Muitos anos atrás – em uma época antes de qualquer europeu invadir suas terras –, o povo Comanche tinha uma sociedade e normas de gênero bem definidas. Kee é muito próxima de seu irmão mais novo, Taabe, que está sendo preparado para ser um líder. Tão capaz quanto qualquer jovem da tribo, Kee sempre foi uma professora e fonte de inspiração para Taabe. Na tradição Comanche – ela é Patsi – a irmã mais velha que ajudou a moldá-lo. Kee é inspiradora e tem insights que os outros não têm. Jovem, ela quer provar a si mesma no mundo masculino do seu povo. Quando uma ameaça desconhecida coloca todos em perigo, Kee terá que mostrar que é tão capaz quanto qualquer outro guerreiro.

‘Adão Negro’: Esmaga-Átomo e Cyclone ganham destaque em imagem inédita; Confira!

Adão Negro vai ganhar diversas novidades durante a San Diego Comic-Con, e uma imagem inédita já foi liberada, destacando o Esmaga-Átomo e a Ciclone.

Interpretados por Noah Centineo e Quintessa Swindell, respectivamente, eles são membros da Sociedade da Justiça.

Enquanto ele tem o poder aumentar sua altura e massa corporal, o que também lhe atribui força sobre-humana, ela tem a capacidade de voar e manipular o vento.

Confira a imagem:

Anteriormente, Dwayne Johnson compartilhou a capa da próxima edição da revista Den of Geek, que será dedicada ao filme.

A imagem traz um novo vislumbre do anti-herói, com uma pegada sombria, como já é de costume nas produções baseadas nos quadrinhos da DC.

Confira:

“Isso é muito legal. O Homem de Preto ganhou o maior destaque na capa da Den of Geek. Adquira esta edição de colecionador gratuitamente na Comic-Con! Não perca nossa épica apresentação do ‘Adão Negro‘ no Hall H, no sábado, 23 de julho.”

Assista ao trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Lembrando que o filme chega aos cinemas nacionais dia 20 de outubro, um dia antes da estreia nos EUA.

Quase 5.000 anos depois que ele foi concedido com os poderes onipotentes dos deuses egípcios – e preso com a mesma rapidez – Adão Negro (Dwayne Johnson) é libertado de sua tumba terrena, pronto para liberar sua forma única de justiça no mundo moderno.

O filme também apresentará os membros da Sociedade da Justiça:  Senhor Destino (Pierce Brosnan), Gavião Negro (Aldis Hodge), Esmaga-Átomo (Noah Centineo) e Ciclone (Quintessa Swindell).  

Dirigido por Jaume Collet-Serra (‘Águas Rasas‘), o longa se passará no mesmo universo de ‘Shazam!‘.

‘He-Man e os Mestres do Universo’: A batalha final vai começar no trailer INCRÍVEL da 3ª temporada; Confira!

Durante a San Diego Comic-Con, a Netflix revelou incrível trailer oficial da 3ª temporada da animação ‘He-Man e os Mestres do Universo‘.

Os episódios têm retorno marcado para o dia 18 de agosto na plataforma de streaming.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

No planeta de Eternia, um jovem príncipe perdido descobre os poderes de Grayskull e se transforma em He-Man, mestre do universo! A clássica batalha entre He-Man e o maligno Esqueleto se eleva a novas alturas enquanto o herói e o vilão formam equipes novas e poderosas. Uma nova geração de heróis lutando pelo destino de todos nós. No final, quem se tornará o Mestre do Universo?

O elenco de dublagem conta com Yuri LowenthalDavid KayeKimberly BrooksAntony Del RioJudy Alice LeeTom KennyBenjamin DiskinGrey GriffinRoger Craig Smith e outros.

Após criticar a Marvel, Jamie Lee Curtis diz que ADORARIA fazer parte do MCU

Além de extremamente lucrativos, os filmes da Marvel Studios também servem como vitrines para atores que sonham em ganhar mais visibilidade.

E até mesmo artistas consagrados também consideram ingressar no universo de super-heróis do MCU, como Jaime Lee Curtis (‘Halloween Ends’).

Há alguns meses, a veterana chegou a alfinetar o estúdio, dizendo que Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo‘ é mais maravilhoso que tudo que a Marvel lança”.

Isso porque o longa também aborda o Multiverso, assim como o novo filme do ‘Doutor Estranho.

No entanto, Curtis disse à revista People que não nega o sucesso da Marvel e não recusaria um papel caso fosse chamada para trabalhar no estúdio.

“O sucesso da Marvel é inegável, e o que eu estava tentando dizer naquela ocasião é que não precisa ser um filme da Marvel para ser um espetáculo e realmente emocionar você. E você não pode ter uma empresa chamada Marvel sem alguém tirando sarro dela e chamando-a de ‘Marvel-less’. Quero dizer, acho que conseguimos superar a Marvel com ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo‘.”

Ela continuou:

“Sou uma artista colaboradora. Eu trabalho com muitas pessoas em muitas coisas diferentes, e se eu fosse convidada para um papel interessante na Marvel, algo que eu tivesse capacidade de fazer, é claro que eu aceitaria. O que vou fazer, dizer não? É claro que eu aceitaria! Mas acho difícil imaginar que a Marvel vai descobrir algo a ver com uma mulher de 64 anos.”

Agora que a estrela já esclareceu sua implicância com a Marvel, você gostaria de vê-la em uma das futuras atrações do estúdio?

Enquanto isso, vale lembrar que o próximo filme de Curtis é ‘Halloween Ends‘, que estreia em 13 de outubro nos cinemas brasileiros.

Há alguns dias, a Universal Pictures divulgou o trailer do capítulo final da trilogia ‘Halloween‘.

O novo longa de terror leva a audiência de volta para onde ‘Halloween Kills: O Terror Continua‘ termina, mostrando finalmente o destino do terrível Michael Myers e da sobrevivente Laurie Strode.

Confira, com o cartaz nacional e a sinopse:

“Quatro anos após os eventos de ‘Halloween Kills‘, Laurie está vivendo com sua neta Allyson (Andi Matichak), enquanto termina de escrever suas memórias. Michael Myers não foi visto desde então. Após ter sido assombrada pela presença dele por décadas, Laurie está determinada a se libertar do medo e começar a viver. Mas quando um jovem, Corey Cunningham (Rohan Campbell), é acusado de matar um garoto que ele estava cuidando como babá, o retorno da violência e do terror forcará Laurie a finalmente enfrentar o mal que ela não pode controlar, de uma vez por todas.” 

David Gordon Green dirige e Jamie Lee Curtis estrela o fim da trilogia.