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‘O Homem de Toronto’: Comédia de ação com Kevin Hart e Woody Harrelson ganha novas imagens oficiais; Confira!

Netflix divulgou novas imagens oficiais da comédia de ação O Homem de Toronto, estrelada por Kevin HartWoody Harrelson.

Anteriormente com estreia agendada nos cinemas, o longa-metragem migrou para a plataforma de streaming e tem lançamento marcado para o dia 24 de junho.

Confira:

Dirigida por Patrick Hughes (‘Dupla Explosiva’), a trama acompanha um atrapalhado homem que é forçado a trabalhar junto a um assassino profissional depois de ambos serem confundidos após uma estadia em um Airbnb, abrindo espaço para travessuras enquanto ambos tentam sair vivos deste caso de identidade trocada.

O elenco também é formado por Kaley Cuoco (‘The Big Bang Theory’),  Jasmine Mathews (‘A Guerra do Amanhã’), Lela Loren (‘American Gods’), Pierson Fodé (‘Supergirl’), Jencarlos Canela (‘Grand Hotel’) e Ellen Barkin (‘Animal Kingdom’)

O roteiro fica a encargo de Robbie Fox (‘A Creche do Papai 3’) e Jason Blumenthal, produtor de ‘À Procura da Felicidade’.

‘True Love’: Terminam as filmagens do novo sci-fi do diretor de ‘Rogue One: Uma História Star Wars’

Segundo o Collider, as filmagens de True Love, vindouro e misterioso sci-fi dirigido por Gareth Edwards (‘Rogue One: Uma História Star Wars’) chegaram ao fim.

As boas novas foram reveladas pelos diretores de fotografia Oren SofferGreig Fraser, através do Instagram, e vieram acompanhadas de algumas imagens de bastidores.

Na postagem, lemos a legenda: “e terminamos True Love, dirigido por Gareth Edwards! Mal posso esperar para vocês verem esse filme especial que fizemos. Aplausos para as nossas equipes na Tailândia e no Reino Unido, e aos nossos parceiros […] e a todos que nos apoiaram. Espero compartilhar mais em breve. Agora, rumo à pós-produção…”.

Confira:

O elenco é formado por John David WashingtonGemma ChanDanny McBrideAllison JanneyKen WatanabeRalph InesonSturgill Simpson.

Até o momento, não há muitas informações sobre o projeto, que é descrito apenas como “uma ambiciosa história de ficção científica ambientada num futuro próximo”.

Além de escrever e dirigir, Edwards também será um dos produtores, junto com Kiri Hart (‘Soul’), representante da New Regency.

Como o projeto ainda está nos estágios iniciais, as atualizações devem ser divulgadas pelos próximos meses.

Janney é uma das mais respeitadas atrizes da atualidade e já deixou sua marca no cinema, na televisão e no teatro. Ela conquistou quatro estatuetas do Emmy Awards por sua incrível performance na série ‘The West Wing’, além de ter levado para casa outros prêmios pelas produções ‘Masters of Sex’‘Mom’. Em 2018, foi condecorada com o Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante pelo cinebiografia ‘Eu, Tonya’.

Astro de ‘The Flight Attendant’ entra para o elenco de ‘Mulher-Hulk: Defensora de Heróis’

Segundo o ET OnlineGriffin Matthews, conhecido por seu papel em séries como ‘The Flight Attendant’‘Dead White People’‘Roar’, foi escalado para a vindoura série Mulher-Hulk: Defensora de Heróis’.

Infelizmente, detalhes sobre seu papel não foram revelados.

Lembrando que a série tem estreia marcada para o dia 17 de agosto no Disney+.

Confira o trailer:

“Esta nova série de comédia mostra Bruce Banner ajudando sua prima, Jennifer Walters, quando ela precisa de uma transfusão de sangue de emergência e adivinhem? Ela também recebe seus poderes. Tatiana Maslany interpretará Jennifer, que é uma advogada especializada em casos jurídicos sobre-humanos, enquanto Mark Ruffalo retorna como o Hulk ao lado de Tim Roth, o Abominável.”

O elenco também conta com Ginger GonzagaRenée Elise Goldsberry e Josh Segarra. A rapper Megan Thee Stallion fará aparições na produção.

Kevin Feige, diretor criativo da Marvel Studios, disse que a série terá 10 episódios com cerca de 30 minutos de duração cada.

‘Stranger Things’: Astro da 4ª temporada diz que “a parte 2 será ainda mais IMPACTANTE”

O texto abaixo contém SPOILERS!

Introduzido na primeira metade da 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o vilão Vecna se provou a maior ameaça que Hawkins já testemunhou.

Ao resgatar memórias traumáticas de suas vítimas, ele se alimenta de suas energias vitais, deixando rastros que levam direto ao Mundo Invertido.

E o personagem promete dar muito trabalho à Eleven (Millie Bobby Brown) e aos seus amigos quando os dois últimos episódios do atual ciclo chegarem à Netflix.

Durante uma entrevista para a Entertainment Weekly, Jamie Campbell Bower, intérprete do vilão, garantiu que a parte 2 será ainda mais insana.

“Vou seguir a linha da festa aqui. A insanidade dos próximos episódio fica ainda maior. Se você imaginou que atingimos o ápice da série, está errado. A parte 2 vai mais longe e é mais impactante em termos visuais, narrativos e sentimentais para todos os personagens. É realmente um clímax explosivo, digamos assim.”

Campbell continuou:

“Eu sei que muitas pessoas usaram a palavra explosivo para medir a escala desses novos episódios, mas eu garanto que há muito mais vindo por aí. Como público, vocês vão aprender muito mais nestes dois episódios finais.”

Quem já assistiu, sabe que a identidade do Vecna ​​é Henry Creel (vivido por Raphael Luce na infância), que usou seus poderes telecinéticos para assassinar sua família e incriminar o pai, Victor Creel (Robert Englund).

Em 1979, ele é internado como o primeiro experimento paranormal do Laboratório Nacional de Hawkins, local de seu encontro com Eleven, que acaba causando sua transformação em Vecna ​​quando ela o prende no Mundo Invertido.

Questionado se os episódios 8 e 9 da 4ª temporada revelarão mais histórias sobre Henry/One/Vecna, Bower brincou:

“Eu não poderia dizer. Eu me sinto como um político às vezes. O que eu posso dizer é que você vai conhece mais sobre todos os personagens.”

Lembrando que os dois episódios finais serão lançados apenas no dia 1º de julho.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

É sabido que a nova temporada da série da Netflix, ‘Stranger Things‘, possui um episódio a menos que a 3ª temporada, porém os fãs não precisam se preocupar, já que, em termos de duração, ela é bem maior que o terceiro ano.

Em entrevista concedida ao IGN, o co-criador da série, Ross Duffer, a 4ª temporada terá “quase o do tamanho” da anterior. Por sua vez, o diretor Shawn Levy confirmou que múltiplos episódios da 4ª temporada serão mais longos do que alguns de seus filmes.

“Eu lancei dois filmes no tempo que estivemos fazendo a 4ª temporada. Nós temos múltiplos episódios que são mais longos do que ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’”, falou Levy.

Por sinal, os filmes citados pelo showrunner tem 1h55 e 1h46, respectivamente. Um destes episódios será o último da temporada, que terá mais de duas horas de duração, segundo o The Wrap.

A respeito do tamanho da temporada, Ross Duffer explicou que isto oferece aos personagens a oportunidade de se desenvolverem e terem mais tempo na tela: “Conversamos sobre esta ser uma temporada muito reveladora, pois há muitas coisas que queremos contar ao público e revelar em termos do Mundo Invertido e o que realmente está acontecendo aqui em Hawkins”.

Lembrando que, de acordo com o The Wall Street Journal, a companhia está gastando US$ 30 milhões por episódio na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o que a torna a produção de série de TV mais cara da história. Ou seja, isso não saiu nada barato!

Por que ‘Outer Range’ é a série mais IMPACTANTE de 2022 até agora?

Chegou em 2022 ao streaming da Amazon Prime Video o intrigante projeto Outer Range. Misturando dramas familiares com um mistério digno dos melhores projetos de ficção científica, ao longo dos oito episódios da primeira temporada, somos guiados pela excelência do criador da série Brian Watkins, para um dos mais impactantes seriados dos últimos anos.

Abaixo, colocamos alguns pontos que validam a afirmativa: Outer Range é o seriado mais impactante até agora em 2022.

As verdades em confronto com os segredos

Tudo é intrigante por aqui. Há uma análise profunda em relação ao caos emocional, quando personagens se veem sem saída, levando-os à conflitos que vão desde suas crenças sobre a fé e a religião, até mesmo o acesso de memórias terríveis de um passado, ou mesmo um assassinato que acaba com o destino de muitos. Protagonizado por Josh Brolin, Imogen Poots e Lili Taylor. Todos excelentes.

Enredo Empolgante

Na trama, conhecemos o fazendeiro Royal Abbott (Josh Brolin), um homem introspectivo, seco, de poucas palavras que vive com sua família: sua esposa Cecilia (Lili Taylor), seus dois filhos, Perry (Tom Pelphrey) e Rhett (Lewis Pullman), em uma casa no décimo maior dos 50 estados dos EUA, e o menos populoso, Wyoming. Em paralelo a uma luta por terras com uma família rival, os Tillerson, Royal encontra um imenso buraco misterioso na região oeste de suas terras. Quando uma tragédia acontece, oriunda de uma briga entre os filhos dessas duas famílias, a questão desse buraco misterioso vai ganhando contornos cada vez mais misteriosos, que se completam com a chegada de Autumn (Imogen Poots).

Em Outer Range não há tempo para definições simplistas

Quando pensamos sobre heróis e vilões, sua narrativa alcança um campo de reflexão complexo explorando os caminhos da terceira lei de Newton, a da ação e reação, onde paralelos de forças (entenda aqui como personagens) parecem estar em mesma direção só que em sentidos opostos. Os diálogos seguem na linha do incomodativo, alguns parecem não ter fundamento dentro de um pequeno show de excentricidades mas é só começarmos a fazer um paralelo com o contexto que logo tudo faz muito sentido.

 

Os coadjuvantes preenchem bem algumas lacunas com grandes chances de serem melhor desenvolvidos nas próximas temporadas

E por falar nos passos seguintes dessa história, um fato importante aqui é que mesmo algumas respostas não chegando por completo nessa primeira parte, grandes questões são objetivamente respondidas, como se parte do mistério começasse a ser explicado, o que também, por outro lado, abre inúmeras portas para serem desenvolvidas no futuro.

Mistérios na medida certa

Outer Range fascina nos seus mistérios, choca nos seus poderosos dramas. Um seriado empolgante, que luta pela originalidade de sua história a todo instante, em qualquer linha do tempo.

‘Wandinha’: Série derivada de ‘A Família Addams’ ganha primeiro teaser OFICIAL; Confira!

Netflix divulgou o primeiro teaser promocional de ‘Wandinha’ (Wednesday) série derivada de ‘A Família Addams‘ que será focada na icônica personagem titular.

O breve vídeo vem acompanhado do anúncio de que o trailer oficial será exibido no dia 06 de junho, durante a Semana Geeked.

Confira:

Durante uma entrevista para o Comicbook.com, o lendário compositor Danny Elfman comentou sobre o que o público pode esperar da atração e aproveitou para elogiar o trabalho da protagonista Jenna Ortega.

”A série está muito, muito divertida. Atualmente, estou trabalhando no segundo episódio ao lado de Tim e a jovem atriz que está interpretando Wandinha. Ela é realmente perfeita, ela foi a escolha perfeita para o papel. Vocês realmente vão vê-la se transformar nessa querida personagem.‎”

Conhecida por seus trabalhos em ‘Você’, ‘Pânico’ e ‘X’, Ortega já comentado sobre os desafios de encarnar a filha de Gomez (Luis Guzman) e Mortícia (Catherine Zeta-Jones).

Para ela, uma das principais características de Wandinha é sua falta emoções, algo que é muito complicado para uma atriz expressiva como Ortega.

“O mais interessante sobre Wandinha é que nunca a vimos agir como uma adolescente comum”, disse à Entertainment Weekly. “Ela é uma menina de oito anos obcecada por assassinato, morte, luto e depressão. É tão bizarro que chega a ser engraçado e encantador ao mesmo tempo. Então, como eu posso reproduzir tudo isso e fazê-la interessante sem descaracterizá-la? É uma série de oito episódios… Então, meu maior desafio é fazer com que as pessoas se conectem com ela de uma forma emotiva, mesmo que ela esteja fechada às emoções.”

Ela acrescentou que:

“Ok, ela tem que ser capaz de conduzir a história adiante de alguma forma, mas como a mantemos fiel ao seu eu inexpressivo? Estou muito curiosa para saber como isso vai funcionar. Eu nunca tive a oportunidade de interpretar um personagem icônico antes e sei que ela é muito amada e respeitada, então não posso estragar tudo.”

Além de Ortega, Zeta-Jones e Guzman, Gwendoline Christie será Larissa Weems, diretora da Academia Nevermore, que tem uma rixa antiga com Mortícia.

Wandinha fará parte da Academia Nevermore, na cidade de Jericho, e estará acompanhada de diversos outros personagens, incluindo vários estudantes.

Confira a descrição de cada um abaixo:

  • Joy Sunday como Bianca Barclay: uma das estudantes mais populares da Academia, Bianca é descendente de uma longa linhagem de sereias com um poder encantador de persuasão.
  • Emma Myers como Enid Sinclair: Enid é a animada e vibrante colega de quarto de Wandinha. Vinda da Califórnia, ela faz parte de uma matilha de lobisomens.
  • Hunter Doohan como Tyler Galpin: um morador local que constrói uma amizade inesperada com Wandinha. Ele tem um relacionamento complicado com o pai, o xerife Donovan.
  • Moosa Mostafa como Eugene Otinger: um dos estudantes mais peculiares da Academia e presidente do clube de apicultura.
  • Georgie Farmer como Ajaz Petropolus: estudante da Academia que também é uma górgona. Estranho e tímido, Ajaz fica muito ansioso quando alguém olha em seus olhos.
  • Naomi J. Ogawa como Yoko Tanaka: uma vampira inspirada pela estética harajuku e uma das jovens mais legais da Academia.
  • Percy Hynes White como Xavier Thorpe: um estudante caristmático e sobrenaturalmente artístico que vem de uma família abastada, graças ao célebre pai.
  • Jamie McShane como o Xerife Donovan Galpin: Nascido e criado e Jericho, esse xerife sempre teve problemas com a Academia – e uma vingança pendente com um ex-aluno de lá, Gomez Addams.
  • Thora Birch como Tamara Novak: supervisora do dormitório de Wandinha e a única sem atributos sobrenaturais na Academia, com paixão por todas as coisas que se relacionam com botânica.
  • Riki Lindhome como a Dra. Valerine Kinbot: uma terpaista local que fica extremamente intrigada com sua nova paciente, Wandinha.

Confira o primeiro cartaz abaixo:

O roteiro é escrito por Alfred Gough e Miles Millar, mais conhecidos por criar e produzir a série de sucesso ‘Smallville‘.

Para quem não sabe, ‘A Família Addams foi criada pelo cartunista Charles Addams, em 1938, como tiras para a revista The New Yorker. Os personagens geraram séries live-action e animadas, livros, vídeo games e até mesmo um musical, que foi exibido no Brasil em 2012, com Daniel Boaventura e Marisa Orth como o casal Gomez e Morticia Addams.

No cinema, a criação gerou A Família Addams, grande sucesso de bilheteria de 1991, e, 2 anos depois, A Família Addams II’, ambos dirigidos por Barry Sonnenfeld. Anjelica Huston e Raul Julia interpretaram o casal Addams. Christopher Lloyd foi o Tio Fester e Christina Ricci viveu Wednesday Addams (Wandinha).

O terceiro filme, ‘O Retorno da Família Addams’, foi lançado diretamente em vídeo em 1998.

‘O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’ é destaque na próxima edição da Empire; Confira as capas!

A conceituada revista Empire divulgou as capas oficiais de sua próxima edição, dando destaque aos personagens e às múltiplas raças que irão aparecer na vindoura e ambiciosa série O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder’

Confira:

Assista ao teaser trailer oficial e siga o CinePOP no YouTube:

O drama, que tem várias temporadas previstas, será lançado exclusivamente no Prime Video em mais de 240 países e territórios em vários idiomas na sexta-feira, 2 de setembro, com novos episódios disponíveis semanalmente.

“Este é um título que imaginamos que poderia estar na lombada de um livro ao lado de outros clássicos de J.R.R. Tolkien. O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder une todas as principais histórias da Segunda Era da Terra-Média: A forja dos anéis, a ascensão do Lorde das Trevas Sauron, o conto épico de Númenor e a Última Aliança de Elfos e Homens”, disseram os showrunners JD Payne e Patrick McKay. “Até agora, o público só viu na tela a história do Um Anel — mas antes que houvesse o Um, havia muitos… e estamos empolgados em compartilhar a história épica de todos eles”.

Assim como muitos elementos do show em si foram feitos à mão, o Prime Video escolheu forjar fisicamente o título em uma fundição de ferreiro, despejando metal derretido em ravinas de madeira esculpidas à mão em forma de letras; um processo que foi capturado em câmera lenta para um vídeo em live-action. O título personalizado aparece trabalhado em um metal prateado, com linhas de escrita élfica inscritas ao longo da crista de cada letra.

O novo drama épico traz às telas pela primeira vez a lendária história da Segunda Era da Terra-média de J.R.R. Tolkien. Começando em uma época de relativa paz, milhares de anos antes dos eventos dos livros O Hobbit e O Senhor dos Anéis de Tolkien, a série segue um elenco de personagens, tanto familiares quanto novos, enquanto eles enfrentam o temido ressurgimento do mal na Terra-média.

O elenco principal é composto por Cynthia Addai-Robinson, Robert Aramayo, Owain Arthur, Maxim Baldry, Nazanin Boniadi, Morfydd Clark, Ismael Cruz Córdova, Charles Edwards, Trystan Gravelle, Sir Lenny Henry, Ema Horvath, Markella Kavenagh, Joseph Mawle, Tyroe Muhafidin , Sophia Nomvete, Lloyd Owen, Megan Richards, Dylan Smith, Charlie Vickers, Leon Wadham, Benjamin Walker, Daniel Weyman e Sara Zwangobani.

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada

A trilogia de romances de Tolkien foi adaptada originalmente para os cinemas entre 2001 e 2003, ganhando 17 estatuetas do Oscar, entre elas o prêmio de Melhor Diretor para Peter Jackson e Melhor Filme em 2004 para O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei’. Mais tarde, a franquia ganhou também um trilogia prequela intitulada O Hobbit.

Fãs celebram o aniversário de Tom Holland nas redes sociais; Confira!

Tom Holland, o eterno Homem-Aranha no Universo Cinemático Marvel, completa 26 anos de idade no dia de hoje – e é claro que os fãs não deixariam seu aniversário passar batido.

Nas redes sociais, os internautas parabenizaram o ator por mais um ano de vida, desejando tudo de melhor para um dos artistas mais conhecidos da atualidade, cuja carreira também inclui filmes como Uncharted – Fora do Mapa’‘O Impossível’‘Mundo em Caos’.

Confira:

Em recente entrevista exclusiva ao CinePOP, o ator revelou que vai filmar uma série de TV roteirizada pelo Akiva Goldsman para a Apple – intitulada ‘Crowded Room‘ – e depois vai “dar um tempo na carreira” antes de voltar para ‘Homem-Aranha 4‘.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

‘Ahsoka’: Rosario Dawson comenta sobre conexão da série com ‘Star Wars: Rebels’

Desde o anúncio da vindoura série dedicada à Ahsoka Tano, os fãs de ‘Star Wars‘ estão curiosos para saber como a trama será relacionada à animação ‘Rebels’.

Para quem não se lembra, a produção terminou com a Jedi renegada partindo em missão para encontrar seu amigo Ezra Bridger, desaparecido após enfrentar o exército do Grande Almirante Thrawn.

Como rumores apontaram que Bridger e Thrawn farão parte da trama de Ahsoka‘, a protagonista Rosario Dawson foi questionada sobre a conexão entre as duas atrações.

Em entrevista para o Screen Rant, a estrela foi evasiva, dizendo:

“Eu sinto que essa é uma pergunta que está entrando em território perigoso! O que posso dizer é que, assim como ‘Star Wars Rebels‘, nós temos uma equipe brilhante por trás de tudo isso. A família que foi criada para fazer essas temporadas de ‘O Mandaloriano’ eO Livro de Boba Fett‘ realmente é diferente de tudo em que já trabalhei antes.”

Ela continuou:

“Há esse sentimento de parceria dentro e fora das câmeras. É um ambiente muito acolhedor. É apenas uma experiência sem fim, e só quero que o mundo inteiro seja capaz de sentir isso também.”

Apesar dela tentar despistar, o produtor e diretor Dave Filoni já havia contado à Empire que Filoni que a série é uma espécie de continuação da animação.

“Pensei nessa aventura para Ahsoka por muito tempo e é interessante ver como ela evoluiu desde ‘The Clone Wars‘, passando por ‘Rebels’, até chegar aqui. Acho que posso chamar o programa de TV de sequência [da animação]. É uma grande lição para mim sobre realizar um sonho. Quando você tem o apoio de um cara criativo como Jon Favreau, ele pode te ajudar a dar dimensão e profundidade ao que você está fazendo.”

Além de Dawson, o elenco também vai contar com o retorno de Hayden Christensen como Anakin Skywalker/Darth Vader.

Como os fãs já sabem, Tano foi aprendiz padawan de Skywalker durante as Guerras Clônicas antes de abandonar a Ordem Jedi e seu mestre… No entanto, eles se reúnem em Star Wars: Rebels‘, quando Skywalker já está transformado em Vader.

Até o momento, não se sabe como será a participação de Christensen na atração, já que a trama deve ser ambientada após ‘O Retorno de Jedi’, período em que Vader já está morto.

Então é possível que Skywalker retorne em lembranças de Ahsoka ou como um Fantasma da Força.

Esta será a primeira vez que as versões live-action dos personagens irão se encontrar.

Além da dupla, Natasha Liu Bordizzo (‘The Voyeurs’) foi escalada como Sabine Wren.

Para quem não a conhece, Wren é uma Mandaloriana que se junta à investida dos rebeldes contra as forças imperiais, tornando-se uma forte aliada de Tano em ‘Rebels‘.

No início do ano, o insider Daniel RPK também já havia divulgado informações valiosas sobre a trama.

Ao conversar com fontes ligadas à produção, RPK ficou sabendo que os episódios vão acompanhar Ahsoka em sua busca por Thrawn enquanto tenta encontrar pistas sobre o paradeiro de Ezra Bridger.

Ahsokatem previsão de estreia para 2023, ainda sem data específica.

Confira a primeira imagem dos bastidores:

 

 

 

‘Stranger Things’: Millie Bobby Brown orienta a Eleven mais nova nas imagens dos bastidores da 4ª temporada; Confira!

Boa parte da 4ª temporada de ‘Stranger Things‘ é ambientada no Laboratório Nacional de Hawkins, onde Eleven (Millie Bobby Brown) volta ser estudada para aprender a controlar seus poderes novamente.

E as cenas trazem diversos flashbacks anteriores aos eventos da 1ª temporada, então foi preciso encontrar uma atriz para interpretar uma versão bem mais nova da protagonista.

A escolhida foi Martie Blair, que contou com a orientação da própria Brown durante suas cenas.

Mais tarde, a equipe de efeitos visuais substituiu o rosto de Blair pelo rosto de Brown.

Confira:

“Um salve para Martie Blair, que interpretou a jovem Eleven, e para Millie, que a dirigiu a cada passo do caminho.”

Lembrando que os dois episódios finais da 4ª temporada serão lançados apenas no dia 1º de julho.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

É sabido que a nova temporada da série da Netflix, ‘Stranger Things‘, possui um episódio a menos que a 3ª temporada, porém os fãs não precisam se preocupar, já que, em termos de duração, ela é bem maior que o terceiro ano.

Em entrevista concedida ao IGN, o co-criador da série, Ross Duffer, a 4ª temporada terá “quase o do tamanho” da anterior. Por sua vez, o diretor Shawn Levy confirmou que múltiplos episódios da 4ª temporada serão mais longos do que alguns de seus filmes.

“Eu lancei dois filmes no tempo que estivemos fazendo a 4ª temporada. Nós temos múltiplos episódios que são mais longos do que ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’”, falou Levy.

Por sinal, os filmes citados pelo showrunner tem 1h55 e 1h46, respectivamente. Um destes episódios será o último da temporada, que terá mais de duas horas de duração, segundo o The Wrap.

A respeito do tamanho da temporada, Ross Duffer explicou que isto oferece aos personagens a oportunidade de se desenvolverem e terem mais tempo na tela: “Conversamos sobre esta ser uma temporada muito reveladora, pois há muitas coisas que queremos contar ao público e revelar em termos do Mundo Invertido e o que realmente está acontecendo aqui em Hawkins”.

Lembrando que, de acordo com o The Wall Street Journal, a companhia está gastando US$ 30 milhões por episódio na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o que a torna a produção de série de TV mais cara da história. Ou seja, isso não saiu nada barato!

‘Viúva Negra’, ‘Eu, Tonya’ e os Projetos dos SONHOS de Grandes Astros de Hollywood

Existe dois tipos de trabalho para um ator. O que ele faz pelo dinheiro, sem que esteja verdadeiramente apaixonado pela ideia, ou sequer convencido de que ela dará certo de verdade. E o segundo, que são as obras pelas quais eles são apaixonados realmente, visando levar tal história para as telonas, às vezes por décadas. O saudoso Ray Liotta, ator falecido recentemente, se definia (e também seus companheiros de profissão) como um contador de histórias – que é como se encaixam todos os membros de uma equipe cinematográfica. Assim, um ator é parte central dessa máquina, muitas vezes com a gana de levar determinados projetos adiante maisdo que qualquer outro envolvido. Esses são os projetos de paixão dos atores. O sonho pelo qual muitas vezes se tornaram atores de começo.

Uma forma de detectar um projeto dos sonhos para os atores é perceber quando eles produzem determinado filme. Quando isso ocorre, eles saem da função de apenas vender a obra, para estar incluído em seu conceito desde os primórdios. Em alguns casos, sendo donos inclusive do conceito em seu surgimento. Sendo assim, trazemos essa nova matéria que apresenta atores que estavam tão envolvidos com determinadas produções e acreditavam tanto nestas narrativas, que investiram pesado em seus projetos dos sonhos. Confira.

Leia também: Conheça os Filmes que Foram Verdadeiros “Projetos dos Sonhos” de Astros de Hollywood

Viúva Negra

Nem sempre um projeto dos sonhos sai como esperado e por vezes pode terminar em treta. É o caso com a primeira produção de um longa de ficção da atriz Scarlett Johansson – falamos de Viúva Negra (2021). Johansson entrou meio que de gaiata na Marvel, já que a primeira opção do estúdio para viver a espiã ruiva era Emily Blunt (que havia aceitado, mas não pôde sair do compromisso em As Viagens de Gulliver). Assim, Scarlett foi fazer Homem de Ferro 2 (2010). Depois a atriz seguiu para Os Vingadores (2012) recebendo cada vez mais elogios pelo desempenho, e o resto é história. Mas enquanto seus colegas de elenco homens ganhavam não apenas filmes solo, mas também as continuações destes, nada de um longa com o nome da Viúva Negra. E não foi por falta de campanha da estrela. Depois de muito insistir, o estúdio finalmente tirava do papel o filme solo da personagem, mas aí veio a pandemia, a Disney Plus e um certo processo…

Sombras da Noite

Vivendo atualmente um dos momentos mais invasivos e horripilantes de sua vida pessoal, numa batalha judicial contra sua ex-esposa Amber Heard, o astro Johnny Depp iniciou sua carreira ainda bem jovenzinho e logo ocuparia o posto de galã. Lugar este que Depp nunca esteve confortável em ocupar. O ator sempre gostou mesmo foi das esquesitices e descobriu ao lado do gótico Tim Burton um parceiro criativo, com filmes como Edward Mãos de Tesoura (1990), Ed Wood (1994), A Fantástica Fábrica de Chocolate (2005) e Sweeney Todd (2007), por exemplo. Assim, Depp sabia que não havia outro para levar seu sonho de adaptar a novela sobrenatural Dark Shadows – projeto que o ator perseguiu por anos. Pena que apesar do potencial, renderia o minguado Sombras da Noite (2012).

Eu Ainda Estou Aqui

Hoje um vencedor do Oscar respeitadíssimo, os mais novos talvez não lembrem muito bem da época de “surtação” do ator Joaquin Phoenix. Ela ocorreu no fim da década de 2000, onde era noticiado que o ator estava completamente fora de si, drogado e bêbado, trocando a carreira de ator pela de cantor de rap. Era um desastre de trem anunciado, que culminou na ida do ator ao programa de entrevistas de David Letterman, portando um visual de ermitão (com enorme barba) e alheio ao mundo ao seu redor. Depois, descobriu-se que tudo não passava de uma armação, uma grande pegadinha para o lançamento de um documentário falso, criado por ele e seu cunhado, Casey Affleck, intitulado Eu Ainda Estou Aqui (I’m Still Here), de 2010. O filme veio e foi sem que ninguém tomasse conhecimento, mas Phoenix perdeu dois anos de sua vida “trabalhando” no projeto. Mas será que seu surto foi falso mesmo?

Até o Limite da Honra

Estrela adolescente nos anos 80, a bela Demi Moore fez parte do chamado Brat Pack, grupo de jovens atroes da época, do qual incluíam Emilio Estevez, Molly Ringwald, Ally Sheedy e Anthony Michael Hall, por exemplo. Na fase adulta, Demi se destacou graças ao sucesso estrondoso de Ghost: Do Outro Lado da Vida (1990), seguido por acertos consecutivos como Questão de Honra (1992) e Proposta Indecente (1993). Porém, três anos depois a atriz precisaria amargar o fracasso de Striptease (1996), que é baseado num livro cômico de sucesso, mas a versão para o cinema parecia interessada apenas em mostrar a estrela nua. Assim, ela resolveu pegar novamente as rédeas de sua carreira e produzir Até o Limite da Honra (1997), filme que mostra o treinamento sofrido de uma corajosa militar nos EUA. Para o papel, Demi inclusive raspou a cabeça. Ela até hoje afirma que este foi seu melhor momento profissional de todos os tempos. Mal sabia ela que décadas depois seria motivo de um dos momentos mais vergonhosos da história dos prêmios do Oscar.

Magic Mike

O ator Channing Tatum começou sua carreira como dançarino, assim nada mais natural que seus primeiros trabalhos no cinema fossem voltados para a dança também.  E do gênero sairia um de seus primeiros sucessos, com o filme Ela Dança, Eu Danço (Step Up, 2006). Depois de se transformar em um astro no início da década de 2010, Tatum firmou parceria com o prestigiado Steven Soderbergh para que levasse às telas uma espécie de biografia sua. Trata-se de Magic Mike (2012), filme que relata em partes a vida do ator como Go-Go Boy. Tatum ainda protagonizaria a continuação Magic Mike XXL (2015) e atualmente grava o terceiro filme, novamente dirigido por Soderbergh. Pena que o ator não conseguiu tirar do papel outro projeto dos sonhos seu, o filme do personagem Gambit.

X-Men Origens: Wolverine

Por falar em Gambit, o personagem apareceu em X-Men Origens: Wolverine (2009), na pele do ator Taylor Kitsch. E é deste filme que iremos falar agora, e também do ator Hugh Jackman. Todos sabem que o mutante Wolverine foi o papel que transformou Jackman num rosto conhecido e em um astro de Hollywood. O próprio também sabe disso e é muito agradecido ao papel. Tudo começou em X-Men (2000), e depois o ator interpretaria o personagem mais duas vezes, nas sequências de 2003 e 2006. Mas para um eventual quarto filme, o estúdio resolveu deixar Jackman e Wolverine terem seu veículo solo, numa espécie de derivado que se passaria antes das tramas anteriores. E assim, o ator se sentiu tão honrado com o projeto que comprou a proposta produzindo o longa também. Bem, depois do resultado, Jackman não produziria mais nenhum outro filme, e o longa segue como motivo de zoação para Ryan Reynolds.

Eu Tonya

Já que falamos de personagens que caíram como uma luva em determinados atores e ajudaram a transformá-los em astros extremamente populares, depois de Hugh Jackman e Wolverine, temos na lista a Arlequina em pessoa, Margot Robbie. E você pode até pensar que eu estou me referindo a Aves de Rapina (2020), o projeto mais pessoal na pele de Arlequina para Margot Robbie. E você até estaria certo, este também foi um projeto dos sonhos para a loirinha australiana. Mas antes dele, existiu Eu, Tonya, de 2017, filme no qual Robbie viveu a polêmica patinadora olímpica Tonya Harding, que perdeu sua licença no esporte devido ao envolvimento no ataque a uma concorrente. Robbie investiu no drama e deu tudo de si, sendo recompensada com sua primeira indicação ao Oscar.

A Voz Suprema do Blues

Talentosíssimo e incrivelmente renomado, Denzel Washington não é apenas um dos maiores astros da atualidade, é também um realizador muito respeitado. Washington já dirigiu quatro filmes, todos contando histórias pessoais para ele. Mas o filme que iremos falar aqui é um que ele não dirigiu, mas produziu, A Voz Suprema do Blues (2020). O ator é fã do dramaturgo August Wilson, e já havia levado às telas o indicado ao Oscar Um Limite Entre Nós – o qual dirigiu, produziu e protagonizou. Quatro anos depois, ele levaria outro texto de Wilson para as telas, desta vez na Netflix, sobre uma cantora de blues que fez história. Washington foi o grande responsável por tirar a adaptação do papel. O filme marcaria infelizmente o último trabalho do talentoso Chadwick Boseman.

10 Filmes para assistir com TODA A FAMÍLIA nos streamings…

Não é sempre o máximo reunir toda a família e assistir a um bom filme? Geralmente no fim de semana, inúmeros cinéfilos e cinéfilas de todo os lugares zapeiam os streamings atrás de obras que possam assistir juntos de sua família. As vezes são filmes com conflitos, divertidas animações, longas-metragens que nos fazem refletir sobre a vida em sociedade.

Para lhe ajudar a escolher um bom filme, segue abaixo: 10 Filmes para assistir com TODA A FAMÍLIA nos streamings!

 

A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas (Netflix)

Talvez um dos filmes menos badalados da última seleção do Oscar de Melhor Animação, A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas é uma aventura empolgante que nos leva a diversos pontos de reflexão que vão desde os conflitos familiares até as ações e interações de diferentes gerações dentro do sempre atualizado universo da tecnologia. Um trabalho primoroso, dirigido pela dupla Michael Rianda e Jeff Rowe, que consegue a mágica de criar uma obra para toda a família. Vale o destaque também para o criativo créditos finais que mostra as famílias reais da equipe que faz parte desse filme.

 

Apollo 10 e meio: Aventura na era Espacial (Netflix)

A criatividade para entender os contextos de uma época que não volta mais. Em Apollo 10 e meio: Aventura na era Espacial, disponível na Netflix, o cineasta texano Richard Linklater volta as suas origens para resgatar memórias dentro de uma fábula impossível sobre a ajuda de um menino na ida do homem à lua. Em criativos 97 minutos de projeção assistimos, sempre com uma ótima dose de bom humor os conflitos de toda uma geração repleta de acontecimentos ao seu redor que definiriam lutas e reflexões durante muitos anos.

 

No Ritmo do Coração (Prime Video)

É possível remakes serem tão bons quanto os originais! Indicado a três Oscars em 2022, chegou à plataforma da Amazon Prime Video um emocionante filme que adapta toda a ternura e harmonia do seu original francês.  No Ritmo do Coração aborda temas importantes sobre família, inclusão social, desafios no trabalho, as escolhas da vida no choque entre sonhos e realidade. Dirigido pela cineasta Sian Heder, em seu segundo longa-metragem na carreira, o projeto promete emocionar com suas linhas mensagens nas entrelinhas. A britânica Emilia Jones brilha como a protagonista, assim como Troy Kotsur que interpreta seu pai.

 

Quem vai ficar com Mário? (Prime Video)

Não importa o rótulo e sim o conteúdo. Chega aos cinemas nessa semana, o novo projeto de um dos cineastas mais cinéfilos da indústria brasileira, Hsu Chien. Quem vai ficar com Mário? é um longa-metragem, com roteiro baseado no filme italiano Mine Vaganti, que busca no humor reflexões profundas sobre as escolhas de um jovem que mentiu a vida toda para sua família e agora resolve sair do armário. Há críticas bem sutis às piadas machistas, a forma como alguns olham para mulheres no comando de decisões empresariais, aos julgamentos familiares que podem existir. O protagonista busca em suas novas ações corajosas a liberdade de que nunca teve além de seguir acreditando na sua própria verdade. Mesmo com ótimas mensagens que chegam fáceis ao espectador, os arcos intermediários perdem força quando buscam o equilíbrio entre o drama e a comédia (o primeiro funciona melhor), o roteiro parece fora de rumo em muitos desses momentos. Mesmo com alguns calcanhares de aquiles, o filme busca a diversão sendo reflexivo.

 

A Despedida (Paramount+)

O último desabafo dentro de razões quase não compreendidas. Baseado em um ótimo filme dinamarquês chamado Coração Mudo, que inclusive teve exibições do Festival do Rio, Blackbird, escrito pelo roteirista Christian Torpe (que também assina o roteiro do projeto europeu e também é o criador da série Rita, disponível na Netflix) traz à tona uma situação bastante complexa para os envolvidos, quando uma mulher decide dar um fim na sua vida e chama toda a família para compartilhar os últimos momentos, em uma fim de semana, com ela. Analisando todos ao seu redor, a matriarca faz suas leituras sobre casamentos, sexualidade, amizade e família. Há uma sutileza nos diálogos mesmo nos momentos de tensão.

 

A Perfectly Normal Family (MUBI)

É difícil aceitar as pessoas do jeito que são? Selecionado para o Festival de Rotterdam do ano passado, o longa-metragem dinamarquês A Perfectly Normal Family conta a trajetória de um homem que quer trocar de gênero o que o leva a um enorme conflito familiar. Dirigido pela cineasta holandesa Malou Reymann, de apenas 32 anos e em seu primeiro longa-metragem como diretora, o projeto navega pela visão das jovens sobre o divórcio, principalmente a irmã menor com todas as suas dúvidas e incompreensões que a levam em uma jornada de redescoberta do pai. Belo filme. Disponível no MUBI.

 

Minari (Prime Video)

Quando rezamos, podemos ver o céu enquanto dormimos? Exibido em muitos festivais e premiado com os dois principais prêmios do Festival de Sundance ano passado, Minari fala sobre os poderes da fé e até onde pode ir um sonho de uma família que enfrenta obstáculos de todos os tipos quando resolvem se mudar para Arkansas após saírem de uma grande cidade norte-americana. Escrito e dirigido pelo cineasta norte-americano Lee Isaac Chung o projeto, super badalado pela crítica internacional, também é um delicado retrato sobre tradições e culturas.

 

Minha Mãe é uma Peça 3 (Globoplay)

A necessidade de atenção de uma mãe com os filhos já criados e suas descobertas sobre a esquecida arte do viver. Uma das grandes trilogias do cinema brasileiro contemporâneo, quando pensamos pura e exclusivamente em bilheteria (ingressos vendidos), Minha Mãe é uma Peça 3, baseado no estrondoso sucesso no teatro de Paulo Gustavo, é a continuação da história de uma família que o Brasil aprendeu a amar. Reunindo todos os personagens dos filmes passados e adotando curtos flashbacks entre arcos para sintonizar a emoção e pensamentos do presente, o filme dirigido por Susana Garcia (Minha Vida em Marte), pouco antes do fechamentos dos cinemas por conta da pandemia que domina o mundo, Minha Mãe é uma Peça 3 se tornou o filme mais lucrativo da história do cinema nacional.

 

Meu Amigo Enzo (Star+)

A arte de andar na chuva. Chegou aos cinemas brasileiros tempos atrás, quase de que maneira desapercebida, um lindo filme que além de falar sobre amizade, universo canino, diz muito sobre o poder de nossos sonhos e a importância que a família tem em nossa vida. Dirigido pelo britânico Simon Curtis (A Dama Dourada), baseado em um roteiro adaptado do livro de Garth Stein, dos mesmos produtores de Marley e Eu, Meu Amigo Enzo é uma grande jornada ao redor da vida de um amoroso e carinhoso piloto profissional de carros. Dividido em arcos bem definidos, vamos nos aproximando da história através da narração de Enzo, o cãozinho que vive os dias mais intensos da vida do protagonista.

 

Benzinho (Globoplay)

Os filhos são para as mães as âncoras da sua vida. Exibido no importante Festival de Sundance, Benzinho conta todas as dificuldades de uma família moradora da região de Petrópolis no Rio de Janeiro, seja no lado financeiro, seja no lado emocional com a eminente partida do filho mais velho para uma nova oportunidade na Alemanha. O longa, dirigido por Gustavo Pizzi (do ótimo Riscado), gira todo em torno da forte personagem Irene, interpretado magistralmente pela excelente atriz brasileira Karine Teles. Entre as dificuldades do cotidiano, o amor não falta nesse grande retrato de família brasileira.

‘Do Jeito Que Elas Querem 2’: Diane Keaton e Jane Fonda estampam primeira foto da sequência

Focus Features, a Endeavor Content e a Makeready anunciaram o início das filmagens de Do Jeito Que Elas Querem 2 – O Próximo Capítulo’, sequência da comédia de 2018.

Com direção de Bill Holderman, o longa traz de volta o icônico quarteto formado por Jane Fonda (Vivian), Diane Keaton (Diane), Mary Steenburgen (Carol) e Candice Bergen (Sharon).

Andy GarciaDon JohnsonCraig T. Nelson também irão reprisar seus papéis como Mitchell, Arthur e Bruce, respectivamente. Giancarlo GianniniHugh QuarshieVincent Riotta são as mais novas adições ao elenco.

Holderman também assina o roteiro ao lado de Erin Simms. Ambos entram como produtores.

O filme, que será distribuído pela Universal Pictures, acompanha “nossas quatro melhores amigas conforme elas levam seu clube do livro para a Itália para uma viagem de garotas que nunca tiveram. Quando as coisas saem do controle e segredos são revelados, as relaxantes férias se transformam em uma aventura única através do país europeu”.

Do Jeito Que Elas Querem 2’ deve chegar aos cinemas ainda este ano, sem data de estreia confirmada.

Confira a primeira imagem oficial abaixo:

O filme original foi lançado em 2018 e, apesar das críticas mistas, se tornou um sucesso de bilheteria ao arrecadar mais de US$104 milhões mundialmente. Além disso, a performance do elenco recebeu vários elogios dos especialistas e do público.

10 filmes para RELEMBRAR os tempos na escola!

De vez em quando, quando temos uma pausa em nosso agitado cotidiano paramos para pensar sobre a vida e os nossos tempos de escola lá atrás. As inúmeras situações vividas, os medos, os obstáculos, os momentos felizes, a descoberta de como iniciamos a trajetória da nossa vida adulta.

Pensando nisso, e buscando trazer pontos reflexivos sobre nossa trajetória até aqui, segue abaixo: 10 filmes que nos levam a relembrar nossos tempos na escola!

 

A Vida Depois

As consequências após a tragédia. Buscando retratar o período pós traumático de uma jovem de 16 anos após acontecimentos terríveis que presenciou em sua escola, A Vida Depois é um profundo drama sobre escolhas, descobertas e as inúmeras maneiras de passar por um trauma. A relação com os amigos, com a família, o medo, a ansiedade, as verdades do sentir ficam escondidas, presas dentro de uma jovem que enxergava tudo de forma diferente até o ocorrido. Escrito e dirigido pela cineasta canadense Megan Park, estreando em longas-metragens, protagonizado pela atriz Jenna Ortega.

 

Cabeça de Nêgo

As realidades de um Brasil. No final do ano passado, depois de uma carreira em festivais de cinema no Brasil e em outros países, chegou ao circuito exibidor um dos filmes mais impactantes do cinema brasileiro dos últimos anos, Cabeça de Nêgo. Discutindo e fazendo refletindo sobre o preconceito, o racismo e muito sobre o precário sistema de educação pública do nosso país, o longa-metragem dirigido por Déo Cardoso é um soco no estômago que escancara a realidade vivida por muitos em um país sem oportunidades e preso a interesses. Disponível no catálogo da Globoplay.

 

As Leis da Fronteira

Os caminhos que aparecem pelo caminho. Abordando a solidão e algumas formas de descobrir o mundo e buscar a liberdade tão sonhada, As Leis da Fronteira é um recorte de uma juventude perdida em suas inconsequências. Dirigido pelo cineasta espanhol Daniel Monzón, o longa-metragem disponível na Netflix fala sobre as questões familiares de maneira profunda principalmente a partir das escolhas que o protagonista toma quando resolve sair de uma bolha conservadora no final da década de 80. As Leis da Fronteira é um trabalho muito interessante que nos mostra a verdade e a consequência.

 

Querido Evan Hansen

Quando a foça da história é mais forte que qualquer outro detalhe. Um dos maiores sucessos da Broadway dos últimos anos, inclusive ganhador de diversos prêmios do universo do teatro, Querido Evan Hansen enfim ganhou sua tão aguardada versão cinematográfica. Tocando em temas fortes e bastante profundos sob ponto de vista de uma adolescência repleta de dúvidas e medos o filme flerta com a melancolia a todo instante buscando gerar pontos reflexivos sobre diversos temas que são encontrados facilmente na realidade. Dirigido pelo especialista em adaptações Stephen Chbosky (já dirigiu As Vantagens de Ser Invisível e Extraordinário) o musical buscou a força e conhecimento do protagonista da peça na Broadway, Ben Platt, o que, por mais que ele conheça de cabo a rabo o personagem é muito mais velho que a idade do protagonista hoje em dia o que pode gerar um estranhamento bem grande quando pensamos nisso. Passando por cima dessa informações e se prendendo ao que vemos como trajetória dos personagens o filme pode agradar bastante.

 

Valentina

Em busca de seus direitos, de sua liberdade. Todos que querem falar, precisam ser ouvidos. Chegou aos cinemas brasileiros um filme que mostra os obstáculos que uma jovem trans precisa enfrentar para conseguir ser feliz do jeito que quer. Valentina, pega a realidade de muitos e muitas e joga na tela, trazendo pontos reflexivos aos montes para nós espectadores. Desde a intolerância, focada aqui no interior do país, o preconceito na apresentação e documento na boate, o abuso e o sofrimento, os horrores do ciberbullying, a violência vinda por muitos lados… Valentina é uma pequena grande obra do nosso cinema que mostra ao mundo que o preconceito sempre vai perder para o amor. Escrito e dirigido pelo cineasta Cássio Pereira Dos Santos. O projeto marca a estreia no cinema da atriz e youtuber trans Thiessa Woinbackk.

 

Alice Júnior

A simples mensagem certeira sobre o direito de escolha aos olhos de quem ainda tem muito a conquistar nesse imenso planeta. Exibido no Festival do RJ e de Berlim no ano passado, Alice Júnior mostra o preconceito, as dúvidas, o olhar variado do próximo, a luta pelos direitos de uma adolescente trans que, por conta do trabalho do pai, sai de recife para uma cidade no interior do sul do país. Dirigido por Gil Baroni, com roteiro assinado por Adriel Nizer Silva e Luiz Bertazzo, o filme tem uma mensagem importante embutida em uma linguagem jovem com todas as atuais referências tecnológicas.

 

Quase uma Rockstar

As desilusões fria e crua da realidade dentro da esfera feliz de uma pessoa de bem, cheia de energia. Dirigido por Brett Haley (Por Lugares Incríveis, O Herói, Coração Batendo Alto) e com roteiro por Haley, Marc Basch, baseado na obra Sorta Like a Rock Star do escritor Matthew Quick (O Lado bom Da Vida) que também contribui no roteiro do filme, Quase uma Rockstar é um dos melhores filmes do catálogo da Netflix que absurdamente foi mega mal divulgado. Espero que num futuro bem próximo todos possam assistir a esse belíssimo e emocionante trabalho que fala sobre sonhos, realidade dura e navega entre construções e desconstruções emocionais dolorosas de uma forte protagonista interpretada brilhantemente pela atriz havaiana Auli’i Cravalho.

 

A Volta por Cima

Como conseguir ritmo e cenas com mensagens dentro de um caos camuflado de clichês? Mal ranqueado no imdb (fato que influenciam alguns cinéfilos) o filme francês A Volta por Cima é um baita achado para quem gosta de se divertir e perceber profundidade sociais características dos novos tempos nas entrelinhas. Escrito e dirigido pela dupla Remy Four e Julien War o projeto consegue tirar risos das situações menos inusitadas possíveis e com emblemáticos pontos quando pensamos na trajetória e inconsequências dos personagens principais.

 

Luce

Como prever um futuro perfeito já que a trajetória para se chegar até lá são repletas de surpresas e de individuais interpretações? Exibido no aclamado Festival de Sundance e deixando ótimas resenhas por onde tem sido exibido, Luce, baseado na peça teatral assinada pelo também roteirista do filme J.C. Lee e dirigido pelo cineasta nigeriano Julius Onah (O Paradoxo Cloverfield) é um poderoso drama com pitadas generosas de tensão onde somos recheados de argumentos para nos posicionarmos quanto as importantes questões que o filme aborda. Podemos afirmar que Luce é um dos filmes que mais trazem debates para o lado de cá da telona dos últimos anos, que absurdamente não foi exibido nos cinemas brasileiros.

 

Ferrugem

O caos da irresponsabilidade e as verdades que precisamos responder. Grande vencedor do prêmio de melhor filme brasileiro do Festival de Gramado anos atrás, além de ter sido selecionado para o prestigiado Festival de Sundance, Ferrugem, dirigido por Aly Muritiba, traz a tona os problemas causados pela exposição de conteúdos pelas redes sociais, questão amplamente noticiada e cada vez mais sem controle, principalmente entre os jovens de todo o mundo. Ferrugem, é um retrato detalhista de nossa sociedade, com um primoroso desfecho, ótima direção e inspiradas atuações. Sem dúvida, um dos bons filmes nacionais lançados em circuito nos últimos anos.

 

Produtor de ‘Stranger Things’ quer participação de Ryan Reynolds na 5ª temporada

Além de ser produtor e diretor de ‘Stranger Things’, Shawn Levy também é famoso por suas colaborações com Ryan Reynolds em ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’.

E parece que o cineasta também quer inserir o astro na 5ª temporada da aclamada série de TV da Netflix, pelo menos em uma participação especial.

Durante uma entrevista para o The Hollywood Reporter, Levy foi questionado sobre o assunto, ao que ele respondeu:

“Eu quero ver uma participação especial de Ryan Reynolds em qualquer coisa que eu fizer. A verdade é que minha carreira na última meia década foi definida por ‘Stranger Things’ e minhas colaborações com Ryan, então seria profundamente alucinante, mas satisfatório, ver meus dois mundos colidirem.”

Ele acrescentou:

Ryan Reynolds, se você estiver lendo isso… Prepare-se para a 5ª temporada de ‘Stranger Things‘.”

Vale lembrar que Levy e Reynolds também vão trabalhar juntos no vindouro ‘Deadpool 3‘.

Enquanto isso, a 4ª temporada de ‘Stranger Things‘ já está disponível na Netflix.

A primeira parte dos novos episódios se tornou a MAIOR estreia para uma série de língua inglesa da história do serviço de streaming, registrando 287 milhões de horas visualizadas durante o seu primeiro final de semana.

A marca supera os números da segunda temporada de ‘Bridgerton‘ (193 milhões de horas).

Como os dados só levam em conta os três primeiros dias desde o lançamento do novo ciclo, a audiência da série durante a primeira semana promete ser ainda MAIOR.

Além disso, todas as temporadas anteriores de ‘Stranger Things‘ entraram para os títulos mais populares da Netflix durante o final de semana. A primeira temporada ficou em terceiro lugar, com 28 milhões de horas visualizadas; a terceira ficou em quarto lugar, com 24.2 milhões de horas; e a segunda ficou em quinto lugar, com 22.2 milhões de horas registradas.

Os dois episódios finais serão lançados apenas no dia 1º de julho.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

É sabido que a nova temporada da série da Netflix, ‘Stranger Things‘, possui um episódio a menos que a 3ª temporada, porém os fãs não precisam se preocupar, já que, em termos de duração, ela é bem maior que o terceiro ano.

Em entrevista concedida ao IGN, o co-criador da série, Ross Duffer, a 4ª temporada terá “quase o do tamanho” da anterior. Por sua vez, o diretor Shawn Levy confirmou que múltiplos episódios da 4ª temporada serão mais longos do que alguns de seus filmes.

“Eu lancei dois filmes no tempo que estivemos fazendo a 4ª temporada. Nós temos múltiplos episódios que são mais longos do que ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’”, falou Levy.

Por sinal, os filmes citados pelo showrunner tem 1h55 e 1h46, respectivamente. Um destes episódios será o último da temporada, que terá mais de duas horas de duração, segundo o The Wrap.

A respeito do tamanho da temporada, Ross Duffer explicou que isto oferece aos personagens a oportunidade de se desenvolverem e terem mais tempo na tela: “Conversamos sobre esta ser uma temporada muito reveladora, pois há muitas coisas que queremos contar ao público e revelar em termos do Mundo Invertido e o que realmente está acontecendo aqui em Hawkins”.

Lembrando que, de acordo com o The Wall Street Journal, a companhia está gastando US$ 30 milhões por episódio na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o que a torna a produção de série de TV mais cara da história. Ou seja, isso não saiu nada barato!

‘Top Gun: Maverick’: Tom Cruise manda mensagem aos fãs após o sucesso da sequência; Confira!

Lançado há menos de uma semana, ‘Top Gun: Maverick‘ conquistou  96% de aprovação dos críticos e se tornou o primeiro filme do ano a receber nota A+ no Cinemascore.

Além disso, o título já faturou US$ 300 milhões nas bilheterias mundiais e está prestes a ultrapassar a marca do original, que fechou seu caixa com US$ 357 milhões em 1986.

Em comemoração ao sucesso do longa, o protagonista Tom Cruise mandou uma mensagem especial para os fãs através do Twitter.

Confira:

“Obrigado a todos vocês que assistiram ‘Top Gun: Maverick‘ e ajudaram a fazer esta abertura histórica no fim de semana de estreia.”

Lembrando que ‘Top Gun: Maverick‘ também registrou 96% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes e foi o primeiro filme de 2022 a conquistar a nota A+ no Cinemascore.

A notícia veio direto de uma publicação no perfil oficial do site no Twitter.

Para quem não sabe, a pesquisa do CinemaScore já é tradição e acontece desde 1978.

A votação é feita diretamente nos cinemas da América do Norte, com o público preenchendo os cartões de voto logo depois de terem assistido a um filme e atribuindo notas que vão de ‘A+‘ a ‘F‘.

Confira a publicação:

“Nós entrevistamos o público de ‘Top Gun: Maverick‘ esta noite e os fãs lhe deram um A+! Parabéns para a Paramount Pictures, Tom Cruise e o resto do elenco e equipe! Você estará fazendo fila para ver a sequência neste fim de semana?”

Assista nossa crítica e siga o CinePOP no YouTube:

A nova produção mostra Pete “Maverick” Mitchell (Cruise) diante de um dos desafios mais difíceis dos seus 30 anos de serviço: ele é selecionado para treinar uma equipe de graduados TOP GUN em uma missão da qual nenhum piloto vivo jamais participou.

Dirigido por Kosinski e com roteiro de Christopher McQuarrie e Peter Craig, o filme estrela Tom Cruise, Miles Teller, Val Kilmer, Kelly McGillis, Jennifer Connelly, Glen Powell, Monica Barbaro, Thomas McKenzie, Charles Parnell, Jay Ellis, Bashir Salahuddin, Danny Ramirez, Jon Hamm e Ed Harris

‘Os Monstros’: Rob Zombie apresenta o novo e curioso personagem do reboot; Confira!

O diretor Rob Zombie (‘Rejeitados pelo Diabo’) continua trabalhando no reboot de ‘Os Monstros‘ enquanto atualiza seus seguidores com novidades dos bastidores.

Desta vez, o cineasta revelou que o longa vai contar com a participação de um curioso personagem resgatado das profundezas da série original.

Trata-se de Zombo, que era uma personalidade da televisão interpretada pelo falecido Louis Nye.

Na série, o personagem é apresentado na 2ª temporada (em 1966), quando Eddie Munster (Butch Patrick) faz um concurso para conhecer Zombo, sua celebridade favorita da TV.

Na publicação de Zombie, ele compartilhou uma imagem do personagem e escreveu:

“Depois de 56 anos. O homem… O mito… A lenda retorna! O primeiro e único Zombo!”

Confira:

Anteriormente, o cineasta compartilhou novas imagens dos bastidores, destacando a reunião do elenco do reboot.

Confira:

Desde que foi anunciado que Zombie estava trabalhando em um adaptação da clássica série para o cinema, os fãs da clássica série de TV ficaram entusiasmados com a proposta.

Mas, quem esperava ver o título nas telonas pode ficar decepcionado…

De acordo com o Comic Book, o cineasta está produzindo o longa em parceria com a Universal Home Entertainment, o que indica que o filme deve estrear no mercado de streaming.

Nos últimos meses, a referida divisão da Universal Pictures tem se concentrado em trazer mais conteúdo original para sua plataforma, a Peacock.

Por conta disso, não será nenhuma surpresa se a nova versão de Os Monstros‘ chegar ao catálogo do serviço de streaming de forma exclusiva.

Ainda sem previsão de estreia, o longa ganhou classificação PG da Motion Picture Association, órgão que regulamenta a faixa etária de filmes e séries nos EUA (via FilmRatings).

Para quem não sabe, o padrão PG é liberado para o público em geral sob orientação de pais e tutores de menores de 13 anos.

A classificação provavelmente será um alívio para os fãs dos personagens, já que eles sempre foram simpáticos e familiares, apesar de seus visuais dignos de Halloween.

Ainda assim, o longa é descrito como uma adaptação com “material macabro e sugestivo para pessoas sensíveis devido a imagens e linguagens assustadoras.”

O elenco também conta com Jeff Daniel Phillips (Herman Munster), Sheri Moon Zombie (Lily Munster), Richard Brake (Dr. Henry Augustus Wolfgang), Daniel Roebuck (Vovô Munster), Jorge Garcia e Catherine Schell (Zoya Krupp, a Cigana Rainha).

Para quem não conhece, a série original teve apenas duas temporadas, exibidas entre 1964 e 1966, totalizando 70 episódios.

A trama acompanha uma típica família trabalhadora de classe média dos subúrbios das grandes cidades, apesar da casa em que moravam se parecer com uma mansão gótica de estilo vitoriano.

O chefe da família é Herman, funcionário de uma funerária, e que possui a aparência clássica do monstro de Frankenstein, muito forte e de mentalidade um pouco lenta e infantil. Ele é casado com a vampira Lily, quem toma todas as dcisões no lar. Assim como ela, o vovô também é um vampiro e se veste como o Conde Drácula.

O filho deles se chama Eddie, um lobisomem mirim ainda na escola. E também há Marilyn, uma adolescente muito bonita que é sobrinha do casal, a única de aparência humana.

Quando ela trazia um pretendente para casa (o que acontecia com frequência), a aparência de Herman os fazia fugir. Ele e Marilyn achavam que isso acontecia por ser ela “muito feia”.

Em 1988, o programa foi renovado sob o título ‘A Família Monstro‘, devido à mudança de estúdio.

Exibida entre 1988 a 1991, a nova série teve 72 episódios e mostrava a rotina da família após ficarem adormecidos por 22 anos por causa de uma experiência malsucedida do vovô.

Obviamente, todo o elenco foi substituído.

‘Gotham Knights’: Fãs estão DETESTANDO o trailer da nova série de heróis da CW; Confira as reações!

A CW divulgou o primeiro trailer de ‘Gotham Knights‘, nova série de heróis baseada nos personagens da DC Comics, que vem sendo aguardada com bastante curiosidade.

A trama se passa após o assassinato de Bruce Wayne, quando seu filho adotivo rebelde forja uma aliança improvável com os filhos dos inimigos de Batman quando todos são acusados ​​de matar o Homem-Morcego. Como os criminosos mais procurados da cidade, esse bando renegado de desajustados deve lutar para limpar seus nomes. Mas em uma Gotham sem Cavaleiro das Trevas para protegê-la, a cidade se torna a mais perigosa que já foi. No entanto, a esperança vem dos lugares mais inesperados, pois essa equipe de fugitivos incompatíveis se tornará sua próxima geração de salvadores.

No entanto, parece que a prévia acabou com todas as expectativas do público.

Nas redes sociais, os usuários reclamaram que a série peca pela falta de elementos relativos aos quadrinhos, como os trajes de super-heróis dos personagens e que só estão usando a imagem do Batman para atrair audiência.

Entre os comentários, os fãs chegaram a dizer que as séries de heróis da CW devem ser extintas por conta da qualidade precária.

Confira as reações:

A produção, prevista para estrear apenas em 2023, é estrelada por Tyler DiChiara como Cullen Row, Navia Robinson como Carrie Kelly, Oscar Morgan como Turner Hayes, Fallon Smythe como Harper Row e Anna Lore como Stephanie Brown.

 

 

O elenco ainda também conta com Rahart Adams como Brody e Misha Collins como Harvey Dent

A série foi criada por Chad FiveashJames StoterauxNatalie Abrams, roteiristas da adorada série Batwoman. Abrams também entra como co-produtora executiva.

A narrativa é baseada nos personagens criados por Bob KaneBill Finger e gira em torno do assassinato de Bruce Wayne. Logo depois do trágico evento, seu filho adotado rebelde forma uma aliança com os filhos dos inimigos de Batman, quando todos são acusados de terem matado o Cavaleiro das Trevas. Com Gotham mais perigosa do que nunca, o grupo de fugitivos poderia ser a próxima salvação da cidade.

A produção é parceria entre a Warner Bros. TV e a Berlanti Productions.

Fiveash e Stoteraux entram como produtores executivos ao lado de Greg BerlantiSarah SchechterDavid Madden.

‘Top Gun: Maverick’ alcança os US$ 300 milhões e está prestes a ultrapassar o original

Top Gun: Maverick‘ foi lançado há menos de uma semana e já faturou US$ 300 milhões pelo mundo, segundo o Boxofficemojo.

Estreando com incríveis US$ 248 milhões – o que representa a MAIOR estreia global da carreira do astro Tom Cruise, a sequência já arrecadou US$ 160,5 milhões nos EUA e no Canadá.

No mercado internacional, o título soma US$ 139,5 milhões através de 62 mercados. No Brasil, o longa estreou com mais de R$ 25 milhões.

Agora só faltam US$ 57,2 milhões para o longa ultrapassar a marca do clássico de 1986, dirigido pelo saudoso Tony Scott.

Lembrando que ‘Top Gun: Maverick‘ também registrou 96% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes.

Além disso, foi o primeiro filme de 2022 a conquistar a nota A+ no Cinemascore.

A notícia veio direto de uma publicação no perfil oficial do site no Twitter.

Para quem não sabe, a pesquisa do CinemaScore já é tradição e acontece desde 1978.

A votação é feita diretamente nos cinemas da América do Norte, com o público preenchendo os cartões de voto logo depois de terem assistido a um filme e atribuindo notas que vão de ‘A+‘ a ‘F‘.

Confira a publicação:

“Nós entrevistamos o público de ‘Top Gun: Maverick‘ esta noite e os fãs lhe deram um A+! Parabéns para a Paramount Pictures, Tom Cruise e o resto do elenco e equipe! Você estará fazendo fila para ver a sequência neste fim de semana?”

Assista nossa crítica e siga o CinePOP no YouTube:

A nova produção mostra Pete “Maverick” Mitchell (Cruise) diante de um dos desafios mais difíceis dos seus 30 anos de serviço: ele é selecionado para treinar uma equipe de graduados TOP GUN em uma missão da qual nenhum piloto vivo jamais participou.

Dirigido por Kosinski e com roteiro de Christopher McQuarrie e Peter Craig, o filme estrela Tom Cruise, Miles Teller, Val Kilmer, Kelly McGillis, Jennifer Connelly, Glen Powell, Monica Barbaro, Thomas McKenzie, Charles Parnell, Jay Ellis, Bashir Salahuddin, Danny Ramirez, Jon Hamm e Ed Harris

‘Obi-Wan Kenobi’: Hayden Christensen achou que nunca mais iria interpretar Darth Vader

O retorno de Hayden Christensen como Darth Vader em ‘Obi-Wan Kenobi‘ certamente foi uma surpresa para os fãs, já que o astro havia se aposentado como ator.

Quando o vilão apareceu em ‘Rogue One‘, ele foi vivido por Daniel Naprous e Spencer Wilding, então o próprio Christensen ficou surpreso com o convite para reprisar o papel.

Em entrevista para o HeyUGuys, o astro disse que já havia aceitado que nunca mais iria interpretar Vader.

“Esse convite foi uma surpresa, definitivamente. Por muito tempo, eu acreditei que nunca mais daria vida a esse personagem icônico. Mas, certamente, no fundo do meu coração, talvez eu estivesse esperançoso de que um dia essa oportunidade pudesse se apresentar a mim de novo.”

A última vez que Christensen vestiu o traje do Lorde Sith foi em 2005, em ‘Star Wars: A Vingança dos Sith’.

Ao longo dos anos, ele acabou se afastando de Hollywood para administrar uma fazenda no Canadá.

Depois de quase duas décadas longe do personagem, o ator disse que seu retorno foi incrivelmente nostálgico e emocional.

“Todo esse projeto foi uma experiência surpreendentemente emocional. Este é um personagem que significa muito para mim e para outras pessoas também. É um personagem que ressoou em nossa cultura popular de uma maneira muito única, então continuar minha jornada como Darth Vader tem sido muito legal.”

Anteriormente, ele conversou com a EW e foi questionado porque decidiu reprisar seu papel como Vader. Em resposta, ele deu todo o crédito à diretora Deborah Chow.

Deborah é uma pessoa incrível. Fiquei contente por ela fazer questão de vir me visitar e me convencer a atuar. Ela apareceu na minha fazendo e passamos o dia conversando sobre o projeto e sua visão da coisa toda. Eu achei simplesmente maravilhoso e fiquei muito animado com a ideia de retornar.”

A produção é ambientada 10 anos após os dramáticos eventos de ‘A Vingança dos Sith‘, quando Kenobi se isolou em Tatooine após seu duelo contra Anakin para manter Luke e Leia escondidos de seu pai e do Imperador Palpatine (Ian McDiarmid).

Relembre o trailer:

Além de McGregor e Hayden Christensen, Joel Edgerton e Bonnie Piesse retornam como Owen e Beru Lars, os tios de Luke Skywalker.

O elenco também conta com O’Shea Jackson Jr (‘Straight Outta Compton’), Rupert Friend (‘Homeland’), Moses Ingram (‘O Gamito da Rainha’), Sung Kang (‘Velozes e Furiosos’)  Kumail Nanjiani (‘Eternos’), Indira Varma (‘Game of Thrones’), Simone Kessell (‘Reckoning’) e Benny Safdie (‘Joias Brutas’).