No inverno, Catherine viaja para a remota cabana de sua tia na costa da ilha Prince Edward para trabalhar solitariamente em um novo material. Depois de visitar uma fazenda abandonada com a fotógrafa Grace, coisas estranhas e perturbadoras começam a se manifestar na cabana, aos poucos destruindo o senso de realidade da Catherine.
Teagan Johnston e Jenna Schaefer estrelam a produção.
O terror irá estrear oficialmente no Salem Horror Fest em outubro.
De acordo com o Deadline, Jim Mickle, criador da aclamada série ‘Sweet Tooth‘, foi contratado para dirigir a adaptação de ‘God Country‘, baseada na graphic novel homônima.
Donny Cates, criador da graphic novel, será responsável pelo roteiro.
Na trama…
Emmett Quinlan é um viúvo idoso abalado pela demência. Emmett não é apenas um problema para seus filhos – seus surtos violentos são mais do que os policiais locais podem lidar. Quando um tornado destrói sua casa – assim como toda a cidade ao redor do oeste do Texas –, um Quinlan restaurado surge dos destroços. Uma espada encantada no olho da tempestade dá a ele não apenas uma mente e um corpo sãos, mas um poder fenomenal. Ele agora é o único homem que pode enfrentar as criaturas de outro mundo que a espada desembainhou para o Estado de Estrela Solitária.
O projeto está sendo descrito como “um filme de super-herói com uma vibe de velho oeste”.
A produção está sendo desenvolvida pela Legendary Entertainment e AfterShock Media.
O suspense histórico ‘Alice‘, estrelado e produzido pela Keke Palmer (‘Scream Queens’), ganhou o primeiro trailer.
Confira:
O longa irá estrear oficialmente no dia 18 de março.
Krystin Ver Linden será responsável pela direção, além de assinar o roteiro.
A trama segue Alice (Palmer), uma escrava que sonha em ser livre em uma fazenda na Georgia, que pertence ao cruel e perturbador Paul (Jonny Lee Miller). Após um confronto violento com ele, Alice foge para a floresta e acaba encontrando uma rodovia desconhecida. Logo, ela descobre que o ano é 1973. Resgatada ao lado da estrada por um policial ativista, Frank (Common), Alice logo percebe as mentiras que a mantiveram presa e as promessas de liberdade.
Keke Palmer and Common appear in Alice by Krystin Ver Linden, an official selection of the U.S. Dramatic Competition at the 2022 Sundance Film Festival. Courtesy of Sundance Institute Eliza Morse. All photos are copyrighted and may be used by press only for the purpose of news or editorial coverage of Sundance Institute programs. Photos must be accompanied by a credit to the photographer and/or ‘Courtesy of Sundance Institute.’ Unauthorized use, alteration, reproduction or sale of logos and/or photos is strictly prohibited.
O terror canibal ‘Feed Me‘ ganhou um novo clipe perturbador.
Confira:
Adam Leader e Richard Oakes são responsáveis pela direção.
A trama de Jed, cuja vida é destruída após a morte repentina de sua esposa – um incidente que ele se sente diretamente responsável. Afundando em depressão, ele se encontra em um bar com um canibal psicopata, Lionel Flack, que o convence que a redenção é possível se ele se deixar ser lentamente consumido até a morte…
O elenco conta com Neal Ward, Christopher Mulvin, Hannah Al Rashid e Samantha Loxley.
Nos EUA, o terror já está disponível nas plataformas de VOD!
Rachel ama sua vida, seus alunos, seus amigos, suas aulas de violão e até mesmo seu ex. Quando ela se apaixona por Ali, ela se aproxima de sua filha de 4 anos, Leila. Ela a aconchega, cuida dela e a ama como uma mãe… o que ela não é. Ainda não. Rachel tem 40 anos. O desejo de ter sua própria família está crescendo e o tempo está passando. É tarde demais?
Curiosidades:
» Além de dirigir, Rebecca Zlotowski também assina o roteiro do longa;
Dirigido por Christophe Gans, o filme é baseado em ‘Silent Hill 2‘ , o segundo e mais popular jogo da série de videogames de sucesso da Konami.
“James (Jeremy Irvine) é um homem quebrado após ter sido separado do seu grande amor (Hannah Emily Anderson). Quando uma carta misteriosa o chama de volta a Silent Hill em busca dela, ele percebe que a cidade foi transformada por um mal desconhecido.”
“Enquanto James se aventura cada mais vez na escuridão, ele encontra figuras aterrorizantes, tanto familiares quanto novas, e começa a questionar sua própria sanidade enquanto ele luta para manter o senso da realidade por tempo suficiente para salvar seu amor perdido.”
Em entrevista ao IGN, o diretor Christophe Gans, que comandou a adaptação ‘Terror em Silent Hill‘, de 2006, revelou detalhes sobre a trama do novo filme baseado na popular franquia de jogos.
“Inspirado no jogo ‘Silent Hill 2’, [o novo filme] contará a história de um jovem que retorna à Silent Hill, onde ele conheceu um grande amor… mas ele acaba encontrando um pesadelo genuíno. No primeiro filme, nós exploramos o universo dessa pequena cidade, completamente cercada por névoa, como se estivesse presa em ‘Além da Imaginação’. Mas, no segundo jogo, os criadores mudaram as regras. Nós retornamos para Silent Hill, que ainda é a mesma cidade, mas encontramos um mundo estranho e diferente através do ponto de vista do novo protagonista.”
Ele completa, “O novo filme terá um tom de terror psicológico, apesar de voltarmos a encontrar as mesmas criaturas e termos cenas de terror. Porém, o maior terror sempre irá residir em nós mesmos.”
Lançado em 2006, ‘Terror em Silent Hill‘ arrecadou mais de US$ 100 milhões mundialmente. A sequência, ‘Silent Hill: Revelação‘, fracassou nas bilheterias com apenas US$ 55.3 milhões arrecadados mundialmente, além de ter sido massacrada pelos críticos.
A série de suspense ‘Paradise‘ foi oficialmente renovada para a 2ª temporada.
Sucesso em streaming, a produção alcançou 7 milhões de visualizações em seu primeira semana na plataforma do Hulu e Disney+ mundialmente.
Em entrevista ao The Hollywood Reporter, o criador Dan Fogelman revelou seu plano para o futuro da produção: “Tenho planos para três temporadas. Sem entregar muito, cada temporada será diferente, mas mantendo os mesmos personagens e universo. O episódio piloto revela algo no final, e teremos novas reviravoltas no decorrer da temporada.”
Na trama, o assassinato do presidente dos Estados Unidos acaba envolvendo seu chefe de segurança em um perigoso segredo de estado.
De acordo com o Deadline, Nina Dobrev (‘The Vampire Diaries’) será a protagonista da série ‘Night Float‘, que está sendo descrita como um “drama de suspense erótico”.
Além de estrelar, a atriz também servirá como produtora executiva.
Na trama…
“Quando uma jovem atraente (Dobrev) se muda para uma residência hospitalar para morar com seu namorado, ela se envolve com um médico mais velho que a convence a atuar como intermediária em um esquema ilícito de informações privilegiadas.”
Lila Raicek (‘Gossip Girl’) será responsável pelo roteiro, baseado na sua peça Vertebrae.
O projeto está sendo descrito como “uma exploração envolvente do desejo, do poder, da obsessão e da traição”, tendo como pano de fundo o submundo sombrio da cidade de Nova York.
Bruna Papandrea, Steve Hutensky e Casey Haver também servirão como produtores executivos.
A Netflix divulgou três novas imagens da quinta temporada de ‘House of Cards‘, onde apresenta os novos membros do elenco da série, Patricia Clarkson (‘Ilha do Medo‘) e Campbell Scott (‘O Espetacular Homem-Aranha‘).
Não foram divulgados maiores detalhes sobre quem são ou o papel de cada personagem na trama.
Vale lembrar que a 5ª temporada vai estrear no dia 30 de maio de 2017, numa terça-feira.
Vejas as imagens:
Criado pelo showrunner indicado ao Golden Globe® e ao Emmy®, Beau Willimon, o drama aclamado pela crítica, apresenta os ganhadores do Golden Globe®, Kevin Spacey e Robin Wright, que estão de volta à Washington e com as apostas maiores do que nunca. O Presidente Underwood luta para assegurar seu legado. Claire quer ser mais do que a Primeira-Dama. A maior ameaça que estão enfrentando é concorrer um contra o outro.
Baseada na minissérie de mesmo nome da BBC, House of Cards tem como produtores-executivos David Fincher, Joshua Donen, Beau Willimon, Kevin Spacey, Dana Brunetti, John David Coles e Eric Roth.
Em sua semana de estreia, ‘Thor – Ragnarok‘ conseguiu corresponder às expectativas das avaliações prévias, conquistando a surpreendente marca de US$ 100,6 milhões em bilheterias ao redor do mundo.
De acordo com o site The Hollywood Reporter, essa abertura positiva coloca a adaptação no rumo certo para se tornar uma das mais bem sucedidas – em números – do MCU, podendo ultrapassar filmes como ‘Guardiões da Galáxia Vol.2‘ e ‘Doutor Estranho‘.
‘Ragnarok‘ foi ainda mais além, se consolidando como a melhor estreia do mês de outubro em países como o Brasil (US$ 8,3 milhões), Coréia do Sul (US$ 15,5 milhões), Austrália (US$8,4 milhões), além do Reino Unido – que teve o maior lançamento de todos, faturando US$ 15,8 milhões.
Vale ressaltar que a época também contribui para o seu sucesso, considerando que não há grandes competidores nas bilheterias, facilitando o reinado da produção nas salas de cinema.
E com os bons números no mercado internacional, aliado a uma aprovação maciça da crítica especializada, ‘Thor-Ragnarok‘ também deve ver seu alcance aumentar nas bilheterias domésticas com o passar das semanas.
Segundo o Hollywood Reporter, ‘Thor: Ragnarok‘ estreou no mercado internacional arrecadando ótimos US$ 107,6 milhões, valor superior ao arrecadado pelos recentes ‘Guardiões da Galáxia Vol.2‘ e ‘Doutor Estranho‘ no mesmo período.
O longa teve a maior abertura de outubro da história em diversos países, inclusive no Brasil – aonde arrecadou US$ 8,3 milhões (aproximadamente R$ 25 milhões).
Nosso país teve a quarta maior abertura internacional do filme, atrás da Inglaterra (US$ 15,8 milhões), Coréia do Sul (US$ 15,5 milhões) e Austrália (US$ 8,4 milhões)
Nos EUA, a estreia acontece dia 3 de novembro e a expectativa é que o filme arrecadará mais de US$ 100 milhões em sua abertura. É um salto grande em comparação aos dois primeiros filmes da trilogia que arrecadaram US$ 65 e US$ 88 milhões, respectivamente.
Se o caminho for por esse lado, ‘Thor:Ragnarok’ fará com que a franquia Thor tenha uma graduação positiva em sua média orçamentária. O que pode levar a um arrecadamento total de $800 milhões, só na America do Norte. Se as estatísticas estiverem certas, a tendência da trilogia é boa, pensando que só segue aumentando e já está em um terceiro filme.
O Cristianismo se fundamenta naquilo que não se pode ver. Guiado pelos olhos da fé, ele consiste mais na percepção apurada que vai além do óbvio e daquilo que é palpável na percepção humana. Para um jornalista cético, habituado às atrocidades mais severas do Oriente Médio e calejado por uma repentina perda, isso pouco importa. Aquém a este universo transcendental, ele parece orbitar em torno de uma dialética que desconhece, em meio a um contexto ainda mais específico, onde as regras e a ortodoxia católicas vigoram a plenos pulmões. E sem convicções específicas, ele vai tentar encontrar respostas para uma misteriosa história oral, que o levará a descobrir não apenas a importância dos simbolismos religiosos desta denominação, bem como a profundidade e dubiedade daquela fé que – para os que não creem – precisa ser quase ‘comercializada’ como fisicamente tocável. A Aparição é um suspense francês onde fé e religiosidade disputam um espaço inabitável.
O drama com toques de thriller, dirigido por Xavier Giannoli, leva Jacques (Vincent London) para os átrios do Vacatino, se tornando quase um líder de uma investigação canônica que visa provar ou não a aparição de Maria. Supostamente vista por uma jovem de olhos azuis, sua experiência sobrenatural começa a percorrer o pequeno vilarejo francês onde acontecera, atraindo naturalmente curiosos e fiéis que buscam por fragmentos tangíveis dos relatos da Bíblia. Uma das figuras bíblicas mais famosas na face da Terra então começa a ganhar corpo diante dos olhos humanos e para provar sua autenticidade (ou não), o repórter de guerra tenta usar seus argumentos jornalísticos para encontrar uma resposta definitiva. A busca, no entanto, ganha ares mais drásticos, desenrolando-se em um inesperado assassinato brutal. E em um conflito de narrativas, o roteiro de Giannoli, Marcia Romano e Jacques Fieschi se divide entre as páginas do obituário e as páginas do Livro Sagrado.
Com uma trama que explora as motivações dos personagens e o idealismo da religiosidade e seus respectivos símbolos, A Aparição cativa por ser intrigante, mas se torna um tanto cansativo por ser longo demais. Com um roteiro deveras ofegante, a narrativa vez ou outra caminha em círculos, freia o desenrolar dos fatos e torna morosa uma investigação mais simples do que de fato se apresenta inicialmente. Entretanto, por não temer se achegar na psique humana e no fascínio que a fé promove ao redor do mundo, o longa é capaz de recuperar seu fôlego na maior parte da vezes, sendo absolutamente entregue nas atuações tão díspares de London e Galatéa Bellugi – que encara Anna, um convicta noviça que, apesar das variáveis questionadoras, se sustenta em sua plena convicção daquilo que não se pode ver, mas é possível sentir.
Reflexivo, com uma fotografia simples – que se destaca em seus momentos finais em solo árido -, A Apariçãotem uma direção intimista, que passeia pelas reações dos personagens, explora a luz natural, além da solidão e quietude dos mais diversos espaços. Mostrando que existe muito mais que as vãs teorias mundanas têm a oferecer sobre a existência e persistência humana e da criação de tudo, o drama revela uma sensibilidade mais apurada sobre a inexplicabilidade daquilo que não se pode ver. Sem tomar partidos doutrinários, a produção francesa mantém o diálogo sobre fé, religião e religiosidade em aberto, ao expor uma história oral que não se fundamenta tanto naquilo que é visto. Expressando o valor que os signos e sinais possuem para a construção cultural e religiosa de um povo, A Apariçãonão traz as respostas que tanto busca e não o faz justamente pelo fato de elas não se encontrarem em um simples lenço manchado de sangue. E como o próprio filme demonstra, há sempre quem fuja do transcendental, mas seu fascínio permanece inerente, quer ele seja algo real ou meramente imaginário.
O astro Adam Sandler pode ter uma carreira de filmes duvidosos, mas seu novo projeto parece ser mais ousado, além de associá-lo diretamente a um dos cineastas mais aclamados dos últimos anos em Hollywood.
Intitulado ‘Uncut Gems’, o longa conta com o diretor Martin Scorsese como produtor executivo e traz o ator como o grande protagonista. Além disso, a produção já tem estreia agendada para o Festival Internacional de Toronto (TIFF), em setembro.
Confira a primeira imagem do longa:
Na trama, Howard Ratner (Adam Sandler) é um carismático joalheiro de Nova York, que está sempre atrás de vantagens. Ao fazer uma série de apostas de alto risco que podem garanti-lo uma herança surpreendente, ele terá que planejar um ato grandioso, à medida que luta para manter o equilíbrio em sua família e nos negócios, enquanto ainda tenta derrubar seus adversários, tudo pela incansável busca pela vitória.
O longa é dirigido pela dupla de irmãos Josh e Benny Safdie e é inspirado no tempo em que o pai deles trabalhou no Distrito de Diamante de Manhattan.
‘Uncut Gems‘ é estrelado também por Lakeith Stanfield, Idina Menzel, Judd Hirsch e Eric Bogosian.
O astro da popular série britânica ‘Doctor Who‘, David Tennant, quer entrar para o universo de ‘Star Trek’. A revelação foi feita por ele mesmo, em resposta a uma pergunta de um fã.
O desejo surgiu após o ator receber George Takei – da série Jornada nas Estrelas (Star Trek: The Original Series) em seu podcast, intitulado David Tennant Does a Podcast.
Disse:
“Seria incrível fazer parte de Star Trek. Depois de conversar com o George Takei para o podcast, eu fiquei um pouco mais imerso nisso”.
Vale lembrar que a Paramount Pictures decidiu engavetar o novo filme da franquia ‘Star Trek‘, que seria escrito e dirigido por Noah Hawley (da série ‘Fargo‘).
O motivo? A história mostraria um vírus mortal que dizimou a vida do universo.
Com a pandemia do coronavírus ainda preocupando o mundo todo, o tema foi considerado sensível.
A decisão foi tomada após Emma Watts, ex-executiva de cinema da 20th Century Fox, tornar-se presidente do Paramount Motion Picture Group.
Ainda assim, o projeto não foi abandonado e pode ser reescrito futuramente.
Além desse filme, o estúdio também trabalha em um ‘Star Trek‘ imaginado por Quentin Tarantino.
A sequência ‘Space Jam: Um Novo Legado’ já possui data de estreia na plataforma de streaming HBO Max. A produção, que teve uma jornada bem sucedida nas bilheterias, chega à grade de programação nesta próxima sexta-feira, 20 de agosto.
Vale lembrar que em menos de um mês, a sequência ‘Space Jam: Um Novo Legado‘ ultrapassou a marca dos US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais.
Nos EUA, o longa já arrecadou US$ 60.7 milhões. No mercado internacional, foram arrecadados US$ 142.4 milhões. Ao total, a produção já arrecadou US$ 203.1 milhões mundialmente.
Confira nossas entrevistas com o diretor e o elenco:
Durante uma viagem aos estúdios Warner Bros., o superastro LeBron James e seu filho acidentalmente ficam presos dentro de um mundo com todas as histórias e personagens da companhia, sob o controle de uma força poderosa e conturbada chamada Al G (Don Cheadle). Com a ajuda de Pernalonga, LeBron deve navegar através de um universo recheado de cenas de filmes icônicos e personagens conforme reúnem os Looney Tunes para resgatar o filho perdido. Para voltar para casa, LeBron e a turma devem desvendar o misterioso plano de Al G e vencer um épico jogo de basquete contra versões de game de lendas da NBA.
Tom Cruise, uma das figuras mais influentes da indústria cinematográfica, falou abertamente sobre sua relação com Stanley Kubrick, sua admiração por Nicole Kidman e seu trabalho ao lado de Val Kilmer.
As declarações foram dadas em entrevista à revista Sight and Sound, do British Film Institute (BFI), que neste mês o homenageia com a prestigiosa BFI Fellowship, maior honraria da instituição britânica.
Cruise relembrou sua experiência em ‘De Olhos Bem Fechados‘ (1999), último filme de Kubrick. Ele contou como indicou Nicole Kidman — então sua esposa — para o papel de Alice.
“Obviamente ela é uma grande atriz. Foi uma experiência incrível. Eu conhecia muito bem os filmes do Stanley e fui apresentado a ele pelo Sydney Pollack. Quando li o roteiro, sugeri Nicole para o papel”.
A rara menção pública de Cruise ao talento de Kidman marca um reconhecimento direto da importância da atriz no projeto.
A conversa também abordou o relacionamento de Cruise com ValKilmer, que faleceu no dia 1º de abril. Os dois contracenaram em ‘Top Gun‘ (1986) e brevemente em ‘Top Gun: Maverick‘ (2022).
“Ele inicialmente não queria fazer o filme. Queria papéis principais, não coadjuvantes. Lembro do Tony Scott encontrando ele num elevador, praticamente implorando”, recordou.
Cruise exaltou o carisma e o impacto de Kilmer: “Acho que ele aparece por uns dez minutos no filme original. E olha o impacto que isso teve. Esse é o poder de um artista”.
O ator participará neste domingo (12) de um evento “In Conversation” no complexo do BFI em Londres. Já na quarta-feira, dia 14 de maio, Cruise estreia ‘Missão: Impossível – O Acerto Final’ no Festival de Cannes. O novo filme marca a possível conclusão da franquia iniciada em 1996 com Brian De Palma.
Ao receber o BFI Fellowship, Cruise se junta a um seleto grupo que inclui nomes como Akira Kurosawa, Martin Scorsese, Thelma Schoonmaker, Orson Welles, Bette Davis e Christopher Nolan.
Confira o cartaz da vindoura sequência de ‘MissãoImpossível‘:
A produção também teve seu primeiro trailer divulgado, que traz Cruise entregando um espetáculo de cenas acrobáticas e arriscadas, se pendurando em aviões, fazendo saltos mirabolantes e escapando ileso das circunstâncias mais perigosas.
Na trama, Ethan Hunt e sua equipe da IMF embarcam em uma missão perigosa e de vingança para recuperar uma nova arma que ameaça toda a humanidade e enfrentar o maior vilão de seu passado.
Além de Tom Cruise, a produção contará com o retorno de Hayley Atwell, Ving Rhames, Simon Pegg, Esai Morales, Pom Klementieff, Vanessa Kirby, Mariela Garriga, Henry Czerny, Shea Whigham, Greg Tarzan Davis, Charles Parnell e Frederick Schmidt.
Holt McCallany, Janet McTeer, Nick Offerman, Hannah Waddingham, Katy O’Brian e Stephen Oyoung completam o elenco.
McQuarrie retorna à direção, além de assinar o roteiro.
O orçamento do filme está na casa dos US$ 300 milhões, o mais caro da franquia.
Taika Waititi, diretor de ‘Thor: Ragnarok’, fez uma piada no Twitter agradecendo o pôster de ‘Liga da Justiça’ por incluir uma mensagem subliminar ao Thor. O cineasta se referiu à frase da imagem, que parecem formar o nome “Thor”. Veja:
‘Thor: Ragnarok‘ se tornou um fenômeno nas bilheterias e ultrapassou a marca dos US$ 700 milhões na bilheteria mundial.
Segundo informações do Box Office Mojo, o filme do Deus do Trovão alcançou a bilheteria mundial de US$ 738 milhões. Desse valor, US$ 247 milhões são dos EUA, enquanto US$ 490 milhões são do mercado internacional.
Por enquanto a China é a maior arrecadação fora dos EUA, com US$ 95 milhões, na frente de locais como Reino Unido (US$ 34 milhões) e Coreia do Sul (US$ 30 milhões). No Brasil, a renda acumulada do filme ultrapassa os R$ 79 milhões.
Com 93% de aprovação da imprensa especializada, é seguro dizer que ‘Thor: Ragnarok‘ é um dos maiores sucessos de crítica e público da Marvel.
A Lionsgate liberou o primeiro trailer de sua nova ficção científica, ‘Kin’, estrelada por James Franco, Dennis Quaid e Zoë Kravitz. Assista:
O longa conta com a estreia dos diretores Jonathan e Josh Baker na direção, e narra a história de um condenado que saiu da prisão junto com seu irmão adotivo, que são perseguidos por um grupo criminoso e policiais, e são forçados a fugir com uma arma misteriosa que usam para sia proteção.
O longa estreia nos Estados Unidos dia 31 de agosto.
Sucesso na Netflix, ‘Making a Murderer’ irá ganhar uma nova série, não necessariamente continuando a história, mas sim mostrando o outro lado dos fatos.
O cineasta Shawn Rech irá produzir ‘Convicting a Murderer’, visando contar o outro lado da história realizada pelas documentaristas Laura Ricciardi e Moira Demos.
No ano passado, a 2ª temporada de ‘Making a Murderer’ já havia sido confirmada e as produtoras já estavam em produção dos novos episódios, que vão “levar os fãs da aclamada série de documentário de volta para dentro da história do assassino condenado Steven Avery, e seu co-réu, Brendan Dassey, como as suas respectivas equipes de investigação desafiando suas convicções e as lutas do Estado em condená-los ao corredor da morte”.
Os episódios vão oferecer acesso exclusivo à nova advogadoa de Avery, Kathleen Zellner, e a equipe jurídica da Dassey, liderada por Laura Nirider e Steve Drizin, bem como o acesso íntimo às famílias e personagens próximas ao caso.
As diretoras Laura Ricciardi e Moira Demos passaram a última década documentando um suspense cuja história se desenrola há mais de 30 anos. Steven Avery foi acusado e depois inocentado por um estupro, mas a história fica ainda mais surreal quando, em meio a tudo isso, ele é o principal acusado de um outro crime. Após dezoito anos preso por um crime que não cometeu, a última coisa que ele quer é colocar os pés na cadeia novamente.
“Nós não temos nenhuma ideia de quando a corte norte-americana vai definir a pena de Brendan. Nós sabemos que dois resultados possíveis são que o juiz pode ordenar a libertação de Brendan, ou ele poderia ordenar um novo julgamento. Estamos aguardando”, continua.
Além da segunda temporada, Hollywood planeja um filme baseado na história real. Billy Bob Thornton (‘Fargo’) é o principal cotado a interpretar o acusado Steven Avery.
Vale lembrar que Avery segue preso até os dias de hoje.
Lançado no auge da pandemia Mortal Kombat (2021) foi um caso muito peculiar no mercado cinematográfico. Massacrado pela crítica por ter uma trama rasa e um elenco pouquíssimo inspirado, o longa vazou na internet por conta daquela tendência de “lançamentos híbridos” e acabou conquistando de forma certeira os corações dos fãs da franquia de videogames. O jogo original se notabilizou por sua violência gráfica extrema e personagens exóticos que logo passaram a integrar o hall da Cultura Pop.
Nos cinemas, a adaptação em live action apostou na violência explícita para recriar golpes famosos dos jogos e trazer aqueles personagens amados para as telonas. Deu certo. Mesmo com resultados de bilheteria ínfimos, muito por conta da pandemia, o longa ainda conseguiu se pagar. Tendo custado “apenas” 55 milhões de dólares, um valor baixo para um blockbuster, o filme arrecadou mais de US$ 84 milhões mundo afora, além de ter impulsionado o número de assinaturas do HBO Max, que era a prioridade da empresa naquele contexto. Ou seja, foi um sucesso. Diante disso, a sequência foi confirmada, mas ficou meio esquecida por um tempo, até o anúncio de Karl Urban no papel de um dos ícones mais queridos da saga: Johnny Cage.
E agora que a sequência enfim estreou nos cinemas, é possível entender o motivo de pouco ter se falado do filme além dessa adição ao elenco. Não é absurdo dizer que Cage é a alma e o coração de Mortal Kombat II, em um trabalho sensacional de Karl Urban. Mais do que isso, ele é uma síntese do filme em si, quiçá da franquia. Na trama, Johnny Cage é um ator que fez muito sucesso nos filmes de ação da década de 1990. Porém, os anos se passaram e ele não conseguiu fazer uma boa transição na carreira, ficando com sua imagem eternamente atrelada aos filmes que envelheceram mal. O que foi péssimo para o ator, que passou a viver com a frustração de ter experimentado a glória, mas nunca tê-la realmente alcançado.
Nesse contexto de decepção e autopiedade, Cage acaba sendo escolhido cosmicamente para ser o representante final da Terra no Mortal Kombat. Por se tratar do desafio final de Shao Kahn, o monstrão ganhará o direito legítimo de conquistar o planeta caso vença o duelo. Junto a nomes como Raiden, Liu Kang, Jax e Sonya Blade, o ator vira a última esperança do planeta, que sequer sabe que está em risco. Mas como diabos um ex-astro de filmes de luta de baixo orçamento, que sofre de alcoolismo e lida com a frustração diária de nunca ter atingido seu verdadeiro potencial pode ser a chance de salvação de 8 bilhões de pessoas? A resposta é tão simples quanto ridícula: atuando, é claro!
Cage é sacaneado pelos companheiros de time do início ao fim. Por ser apenas um cara normal, ele não tem nenhuma habilidade especial de luta, o que faz com que ele morra de medo de tudo o que está acontecendo. Esse ar do “brucutu” que virou chacota dialoga perfeitamente com a grande inspiração da criação do personagem nos videogames: o belga Jean-Claude Van Damme. Ícone dos filmes de luta nos anos 80, Van Damme não teve um gerenciamento legal de carreira e passou anos no ostracismo, virando alvo de chacota da crítica e enfrentando uma série de problemas pessoais. De certa forma, também foi isso que passou com essa franquia nas telonas. Ela nunca foi unanimidade e enfrentou algumas críticas pesadas. E o mais curioso é que Johnny Cage acaba sendo obrigado a enfrentar esse desafio mortal e encontra na própria atuação a saída para ser respeitado.
Ao abraçar a galhofa de seu personagem consagrado nas telonas, o ator reativa sua paixão pela luta e descobre seu estilo de arte marcial. Mais do que isso, como os desafiantes nunca viram seus filmes, eles também acreditam estar diante de um guerreiro lendário. É o tipo de visão completamente descompromissada de quem não poderia se importar menos com as críticas. É um personagem extremamente caricato, canastrão e idiota, que funciona assustadoramente bem nas telonas por conta do talento de quem o interpreta. Karl Urban cai como uma luva em um elenco pouquíssimo inspirado e consegue extrair o melhor de seus companheiros de cena apenas com sua presença.
Mortal Kombat II é um fenômeno difícil de explicar. É aquele tipo de filme que te faz pensar: “Meu Deus, que filme idiota!”. Mas, ao mesmo tempo, você também se questiona: “Por que eu não consigo desgrudar os olhos desse filme idiota?”. É verdadeiramente impressionante, porque é uma aventura cujo roteiro parece ter sido escrito por um adolescente de 15 anos que acabou de maratonar 15 horas de South Park e, por algum motivo, funciona bem demais. E acredito que muito disso tenha a ver com esse protagonismo de Johnny Cage, que entende que não vai chegar a lugar algum se ficar se levando a sério o tempo inteiro. Então, ao abraçar de vez a galhofa, tanto o filme quanto seu protagonista revelam seu verdadeiro valor.
É o tipo de entretenimento que consegue dialogar com o material de origem, recriando cena por cena de momentos icônicos da franquia dos videogames, ao mesmo tempo em que tenta construir uma linguagem cinematográfica que patina, mas consegue criar seu rumo aos trancos e barrancos. É verdadeiramente um arremedo de história que se sustenta no carisma do protagonista e nas cenas de ação e violência, apelando a golpes clássicos, como o famoso soco no saco de Johnny Cage. Inclusive, mesmo sendo um filme bastante sangrento, acho que vale mencionar que achei as mortes um pouco abaixo da aventura original. Os fatalities são conhecidos por serem gratuitamente violentos e explícitos. Aqui, apesar de serem golpes pesados e sanguinários, não são tão explícitos quanto nos jogos ou no primeiro filme dessa nova franquia. Senti que foram mortes mais “limpas” e menos marcantes.
Por fim, o filme tenta construir alguns momentos mais dramáticos, principalmente na hora de contar a história de origem de Kitana (Adeline Rudolph) e seu núcleo, que não funcionam tão bem. O ponto positivo é que a própria produção parece entender isso e acaba optando por não insistir neles. Mortal Kombat II é um filme que parece ter compreendido bem o que os fãs da saga mais amam nos jogos e consegue adaptá-lo bem para o cinema em um blockbuster completamente sem compromisso.
E por ter um cânone que permite que personagens mortos voltem a vida a torto e a direito, é possível que até mesmo alguns ícones mortos aqui retornem para o terceiro filme, que parece apenas questão de tempo para ser confirmado.
‘Bohemian Rhapsody‘ já é um dos maiores sucesso de 2018 e agora conquistou outro título incrível para si: se tornou o filme com temática LGBT com maior bilheteria da História!
O recorde foi batido após uma nova arrecadação de 15 milhões de dólares na última semana. No total, a obra já soma US$ 127 milhões só nos Estados Unidos e mais de US$ 384 milhões mundialmente desde o lançamento dia 2 de novembro, de acordo com a Variety.
O recorde anterior era do filme ‘A Gaiola das Loucas‘ (The Birdcage), que arrecadou 185 milhões de dólares em 1996. Marca espetacular, não?
‘Bohemian Rhapsody‘ é uma celebração exuberante do Queen, sua música e seu extraordinário cantor principal Freddie Mercury, que desafiou estereótipos e quebrou convenções para se tornar um dos artistas mais amados do planeta. O filme mostra o sucesso meteórico da banda através de suas canções icônicas e som revolucionário, a quase implosão quando o estilo de vida de Mercury sai do controle e o reencontro triunfal na véspera do Live Aid, onde Mercury, agora enfrentando uma doença fatal, comanda a banda em uma das maiores apresentações da história do rock. Durante esse processo, foi consolidado o legado da banda que sempre foi mais como uma família, e que continua a inspirar desajustados, sonhadores e amantes de música até os dias de hoje.
Evangeline Lilly e Ike Barinholtz entraram para o elenco da comédia independente ‘Happy Life’. David Stassen (‘The Mindy Project’) fica responsável pelo roteiro e pela direção.
Stassen e Barinholtz também entram como produtores ao lado de Andrew Robinson.
Lilly dará vida a uma mãe de primeira viagem que desconfia de que seu marido (Barinholtz) está tend um caso com uma sub-celebridade do Instagram. Erro após erro a leva a cair nos braços de um homem mais jovem, enquanto luta para lidar com suas decisões profissionais e pessoais.
As gravações devem começar em meados deste ano.
Lilly recentemente estrelou em ‘Vingadores: Ultimato’, ‘Homem-Formiga e a Vespa’ e ‘O Hobbit: A Desolação de Smaug’. Barinholtz, por sua vez, é conhecido por seus papéis em ‘Esquadrão Suicida’ e ‘Não Vai Dar’.
‘Adoráveis Mulheres’ será o próximo projeto da aclamada atriz Saoirse Ronan, que dará vida à protagonista Jo, uma aspirante à romancista que se recusa a aceitar convenções sociais. E, em uma recente entrevista à Variety, Ronan comentou que o papel em questão foi o mais seguro de encarnar de sua carreira.
“Foi um grande avanço para mim como atriz. Até mesmo com algo como ‘Lady Bird’, eu estava completamente horrorizada todos os dias. Eu pensava, ‘Vou arruinar isso. Vou fazer alguma coisa errada’. Eu realmente me sentia assim. Foi uma experiência ótima, mas estava constantemente no telefone com minha mãe e meus amigos dizendo: ‘não posso fazer isso’. Não foi assim com ‘Adoráveis Mulheres’“.
Recentemente, Gerwig revelou que seu novo projeto trouxe bastante inspiração do famoso trabalho de Julia Margaret Cameron, fotógrafa britânica do final do século XIX.
Ela tirava fotos principalmente de mulheres da década de 1860, mas elas pareciam ter sido tiradas ontem. Ela conseguia capturar o imediatismo e a realidade dessas mulheres, deixando claro que a fotografia também poderia ser vista como uma forma de arte.
Além disso, a cineasta aproveitou as expectativas para sua nova obra para falar sobre a presença de mulheres em produções cinematográficas:
Nunca houve um melhor momento para uma mulher que quer dirigir ou escrever [filmes]. Temos um longo caminho para trilhar, mas tenho apoio de diversos cineastas e atores. Estou animada para ver como serão os filmes da próxima geração comandados por mulheres.
Assista ao trailer:
Dirigido por Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar‘), o longa é baseado no livro homônimo escrito por Louisa May Alcott.
A trama acompanha as irmãs March, que enfrentam problemas crescentes como falta de dinheiro, tragédias familiares e rivalidades românticas na Massachusetts de meados do século 19. Jo luta por independência e, às vezes, entra em conflitos com a mãe e as irmãs Meg, Amy e Beth. Ela também lida com a rabugenta Tia March, o impulsivo vizinho Laurie e o bondoso professor Friedrich Bhaer.
O elenco conta com Meryl Streep, Emma Watson, Saoirse Ronan, Timothée Chalamet, Laura Dern, Bob Odenkirk, Chris Cooper, Florence Pugh e Eliza Scanlen.
A Focus Features divulgou recentemente “Love Myself”, música original da comédia musical ‘A Batida Perfeita’ (The High Note).
A canção é performada por Tracee Ellis Ross, uma das protagonistas. Dakota Johnson também estrela o filme.
A trilha sonora da produção já está disponível para pré-venda aqui.
Ouça:
O filme estará disponível em VOD em 29 de maio.
A produção se passa no deslumbrante cenário musical de Los Angeles e acompanha Grace Davis (Tracee Ellis Ross), uma talentosa estrela cujo ego atingiu níveis astronômicos. Maggie (Dakota Johnson) é sua assistente e além de ter que lidar com as oscilações no temperamento da sua chefe, acaba sendo sempre submetida a uma enorme pressão em seu trabalho. Ainda assim, ela não vai desistir do sonho de se tornar uma produtora musical. E quando o empresário de Grace (Ice Cube) apresenta a ela uma escolha que pode alterar o rumo da sua carreira, Maggie vai se unir à sua chefe para arquitetar um plano que pode mudar suas vidas de forma grandiosa.
‘A Batida Perfeita’ é dirigido por Nisha Ganatra e escrito por Flora Greeson. O elenco da produção ainda conta com Kelvin Harrison Jr. e Zoë Chao.
O aguardado drama histórico ‘Os 7 de Chicago‘ (The Trial Of the Chicago 7), novo filme comandado por Aaron Sorkin para a Netflix, ganhou seu primeiro trailer COMPLETO.
Assista:
O que era para ser um protesto pacífico na Convenção Nacional do Partido Democrata de 1968 se transformou em um violento confronto com a polícia e a Guarda Nacional dos EUA. Os organizadores do protesto — que incluíam nomes como Abbie Hoffman, Jerry Rubin, Tom Hayden e Bobby Seale — foram acusados de conspiração por incitar a desordem, e o julgamento decorrente foi um dos mais notórios da história.
O longa será lançado na plataforma de streaming no dia 16 de outubro.
O elenco é formado por Sacha Baron Coen, Eddie Redmayne, Joseph Gordon-Levitt, Seth Rogen, William Hurt, Mark Rylance, Yahya Abdul-Mateen II, Jeremy Strong, Frank Langella e Michael Keaton.
O filme, produzido por Steven Spielberg, esteve na geladeira por mais de uma década e finalmente vai começar a caminhar.
Além de dirigir, Sorkin assina o roteiro da produção.
CHICAGO P.D. — “Lines” Episode 718 — Pictured: Lisseth Chavez as Vanessa Rojas — (Photo by: Matt Dinerstein/NBC)
O suspense ‘Paradise Cove‘, estrelado pela Mena Suvari, ganhou uma nova cena oficial.
Confira:
O longa é dirigido por Martin Guigui.
Um empreiteiro e sua esposa viajam para Malibu para restaurar a casa de praia de sua falecida mãe e são aterrorizados pela mulher desabrigada que vive embaixo dela.
Todd Grinnell e Kristin Bauer van Straten também estrelam a produção.
O suspense ainda não tem previsão de chegada ao Brasil.
Sequências de grandes obras cinematográficas não costumam honrar os filmes originais – mas esse não foi o caso de ‘O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final’.
O clássico longa-metragem co-escrito e dirigido por James Cameron foi lançado em 1991 e trouxe todo o elenco protagonista de volta, incluindo Arnold Schwarzenegger e Linda Hamilton. Na trama, o jovem John Connor (Edward Furlong) torna-se a chave para a vitória da humanidade contra a rebelião de robôs do futuro – mas as coisas mudam drasticamente quando ele vira alvo de T-1000, um exterminador metamorfo que foi enviado para matá-lo.
Aclamado pela crítica, o filme também fez um sucesso gigantesco na bilheteria e arrecadou US$520 milhões ao redor do mundo (a maior do ano em que foi lançado). Além disso, conquistou inúmeros prêmios, incluindo quatro estatuetas do Oscar. Para celebrar seu 30º aniversário, comemorado no dia de hoje, o CinePOP separou uma lista com algumas curiosidades de bastidores.
Confira:
Robert Patrick, que interpretou o vilão T-1000 no filme, treinou em um rigoroso regime, respirando apenas pelo nariz enquanto se exercitava para não parecer cansado enquanto corria.
A produção foi longa o suficiente para mostrar sinais de envelhecimento em Furlong. No filme, ele está claramente mais jovem na sequência no deserto do que em outras cenas, por exemplo. Além disso, por estar passando pela puberdade, a voz dava sinais de dissonância que tiveram de ser corrigidas na pós-produção.
A irmã gêmea de Linda, Leslie Hamilton Gearren, foi utilizada como duplo nas cenas que envolviam as duas “Sarah Connors”.
Esse foi o único título da franquia a ser indicado para o Oscar. Como se não bastasse, ‘O Exterminador do Futuro 2’ ganhou quatro das seis categorias em que disputava: Melhor Maquiagem, Melhor Som, Melhor Edição de Som e Melhor Efeitos Visuais.
De acordo com Cameron, Hamilton sofreu perda permanente de audição em um dos ouvidos durante o tiroteio do elevador, pois se esqueceu de recolocar os tampões depois de removê-los entre as gravações.
Michael Biehn foi a primeira escolha para viver T-1000 na sequência, em uma completa torca de papéis com Schwarzenegger, que agora era um herói. Entretanto, a ideia foi descartada por se mostrar muito confusa para o público.
A substância artificial que emulava o aço derretido, na verdade, tinha que ser mantida a temperaturas baixíssimas para ficar na densidade certa. Isso significa que a temperatura no set de filmagens era bastante fria, fazendo com que os atores tivessem que ser borrifados com água para “transpirarem”.
O filme carregou o recorde de maior bilheteria em um final de semana de estreia de uma produção para maiores de idade (US$52.306.548) até ‘Matrix Reloaded’, em 2003.
Cameron ficou tão impressionado com a atuação de Hamilton que fez uma extensa campanha para tentar indicá-la ao Oscar de Melhor Atriz, apesar de não ter dado certo. Em seu outro filme, ‘Aliens, o Resgate’, Cameron fez a mesma campanha para Sigourney Weaver, que conquistou a nomeação, mas perdeu a estatueta para Marlee Matlin.
Cameron recebeu a quantia “singela” de cinco milhões de dólares para voltar à cadeira de direção.
Com a renovação para um novo ciclo, a série se tornou a comédia live-action com maior longevidade da história da televisão americana, superando ‘The Adventures of Ozzie and Harriet‘, que durou por 14 temporadas.
Em entrevista recente, o ator e produtor executivo Rob McElhenney declarou: “Nós vamos continuar fazendo a série para sempre se as pessoas continuarem assistindo.”
A série foi criada por Glenn Howerton e Rob McElhenney.
Cinco amigos com grandes egos e atitudes arrogantes são proprietários de um pub irlandês em Philadelphia.
O elenco conta com Charlie Day, Glenn Howerton, Rob McElhenney, Kaitlin Olson e Danny DeVito.
Segundo o TMZ, o famoso ator Frank Langella está sob investigação pela Netflix depois de alegações de assédio sexual que cometeu durante as gravações de ‘A Queda da Casa de Usher’, nova série de Mike Flanagan.
As informações indicam que Langella enfrenta acusações de “conduta inapropriada” no set de filmagens; uma investigação sobre o incidente já está ocorrendo, mas vale lembrar que o ator não foi demitido ou suspenso da produção.
“Uma fonte próxima à produção revelou que o ator de 84 anos alegadamente fez uma piada inapropriada de natureza sexual. Nossas fontes também dizem que, no contexto de sua performance, possivelmente durante os ensaios, ele tocou a perna de uma colega do elenco, atraindo mais atenção ao ato quando disse algo como: ‘você gostou disso?'”, aponta o site.
A série está sendo rodada em British Columbia, no Canadá. Langella interpreta o patriarca titular, Roderick Usher, no show.
Mais informações sobre o caso devem ser reveladas em breve.
Carla Gugino, Mark Hamill, Carl Lumbly e Mary McDonnell também estrelam a produção.
Henry Thomas, T’Nia Miller, Kyleigh Curran, Samantha Sloyan, Rahul Kohli, Sauriyan Sapkota, Zach Gilford, Michael Trucco, Paola Núñez,Katie Parker, Malcolm Goodwin, Crystal Balint, Aya Furukawa, Daniel Jun, Matt Biedel, Ruth Codd, Annabeth Gish, Robert Longstreet, Kate Siegel e Willa Fitzgerald completam o elenco.
A série é baseada em diversos trabalhos do lendário romancista estadunidense Edgar Allan Poe.
Em entrevista ao The Boo Crew Podcast, Flanagan revelou que a série será extremamente sangrenta.
“Muitas das minhas produções têm um ritmo lento, mas ‘A Queda da Casa de Usher’ será como uma explosão. Será uma série agressiva, exagerada, violenta, insana e diferente de tudo o que eu já fiz. Nós queremos litros de sangue escorrendo pela tela desde o começo. Esse é o novo objetivo. É a nossa chance de criar algo insano. Todo o catálogo do Edgar Allan Poe está em domínio público. Podemos escolher o que quisermos e criar nossa própria visão. Será uma jornada intensa depois de cinco anos muito emocionais. Será muito divertido.”
Ele completa, “Nós começaremos a filmar em janeiro. Eles irão anunciar o elenco em breve. O elenco é incrível.”
Apesar de detalhes sobre a narrativa não terem sido revelados, o conto titular foi publicado originalmente em 1893 e analisa temas como loucura, família, isolação e identidades metafísicas. A história acompanha um narrador sem nome que viaja para a Casa de Usher em um “dia sombrio, sem som e monótono”. A casa, pertencente a um amigo de infância chamado Roderick Usher, é misteriosa e arrepiante – e o narrador percebe que a casa absorveu um mal inenarrável e uma atmosfera doentia de tudo o que a cerca.
Flanagan também entra como produtor executivo ao lado de Trevor Macy, Emmy Grinwis e Michael Fimognari. Ele também dirige quatro episódios da série, enquanto Fimognari fica responsável pelos outros quatro.
O projeto é o sexto do acordo entre Flanagan e a Netflix, precedido por ‘Missa da Meia-Noite’, pelos elogiados ‘A Maldição da Residência Hill’ e ‘A Maldição da Mansão Bly’, pelo thriller‘Jogo Perigoso’ e pelo vindouro ‘The Midnight Club’.
‘A Queda da Casa de Usher’ ainda não tem previsão de lançamento.
A 6ª temporada da aclamada animação ‘Rick e Morty’ finalmente estreou na HBO Max, e, agora, foi divulgado um novo vídeo nos levando aos bastidores do capítulo de estreia, intitulado “Solaricks”.
Confira:
Relembre o trailer:
Recentemente, foram divulgados os títulos oficiais dos novos episódios. Entretanto, mais detalhes sobre os próximos capítulos não foram revelados (via ComicBook.com).
“Rick e Morty estão de volta! Começando logo após o final da quinta temporada, a situação está complicada. Será que eles conseguirão partir em novas aventuras? Ou eles serão engolidos por um oceano de mijo? Quem sabe?! Mijo! Família! Intriga! Um monte de dinossauros! Mais mijo! Será mais uma temporada inesquecível da sua série favorita!”
Lembrando que as cinco primeiras temporadas já estão disponíveis na HBO Max.
A série foi criada por Dan Harmon e Justin Roiland.
A trama gira em torno das aventuras perigosas de Rick, um cientista gênio alcoólatra, e Morty, seu neto aparentemente ingênuo, que graças as viagens interdimensionais com seu avô começa a perceber o quão complexo o mundo a sua volta pode ser e o quão desastrosas as relações de causa e efeito podem ficar.
O elenco conta com as vozes de Justin Roiland, Chris Parnell, Spencer Grammer e Sarah Chalke.
A Netflix divulgou as primeiras imagens oficiais de ‘BEEF’, série de comédia estrelada por Steven Yeun (‘The Walking Dead’) e Ali Wong (‘Meu Eterno Talvez’).
Os dois também entram como produtores executivos do show, que terá dez episódios.
Confira:
A trama seguirá Yeun e Wong como duas pessoas que deixam um incidente na estrada se infiltrar em suas mentes e lentamente consumir todos os seus pensamentos e ações.
Joseph Lee, Young Mazino, Maria Bello, Ashley Park, Justin H. Min, Mia Serafino e Remy Holt completam o elenco.
A série foi criada por Lee Sung Jin (‘2 Broke Girls’).
Segundo o Deadline, Samara Weaving, conhecida por seu trabalho em filmes de terror como ‘Casamento Sangrento’ e ‘Pânico VI’, foi escalada para o novo suspense da 20th Century Studios, ‘Eenie Meanie’.
A trama acompanha uma ex-motorista de fuga adolescente que é arrastada de volta para seu passado quando um antigo empregador lhe oferece a chance de salvar a vida de um ex-namorado nada confiável.
Shawn Simmons, produtor executivo do spin-off de ‘John Wick’, ‘O Continental’, assina o roteiro e fica responsável pela direção do projeto.
Rhett Reese e Paul Wernick, de ‘Deadpool’, entra como produtores.
Nenhuma outra informação foi revelada.
Weaving fez sua estreia na novela australiana ‘Out of the Blue’, em 2008, ascendendo a uma sólida carreira nos anos seguintes. Dentre seus principais créditos, podemos citar a mini-franquia slasher‘A Babá’, o aclamado terror cômico ‘Casamento Sangrento’ e uma participação especial no mais recente capítulo da saga ‘Pânico’. Na televisão, ela ganhou destaque ao participar de séries como ‘Hollywood’ e ‘Nove Desconhecidos’.
‘Arcane’ tornou-se uma das produções mais aclamadas da Netflix e, agora, a plataforma de streaming divulgou o primeiro teaser da 2ª temporada.
Além disso, foi revelado que o próximo ciclo tem estreia agendada para novembro de 2024, ainda sem dia confirmado.
Confira:
Ambientada na próspera região de Piltover e na oprimida cidade subterrânea de Zaun, a história explora as origens de duas campeãs icônicas e do poder que irá separá-las. Em meio ao conflito entre essas cidades-gêmeas, duas irmãs lutam em lados opostos de uma guerra entre tecnologias mágicas e convicções incompatíveis.
A série foi criada por Christian Linke e Alex Yee.
Dirigida por Kenji Kamiyama (‘Ghost in the Shell: Stand Alone Complex’), a animação ‘O Senhor dos Anéis: A Guerra de Rohirrim‘ ganhou sua sinopse oficial – divulgada pela Warner Bros. e pela New Line Cinema.
A animação é ambientado na mesma era dos filmes de Peter Jackson, e é uma pré-sequência de ‘O Hobbit‘ e da trilogia ‘O Senhor dos Anéis‘.
“Ambientado 183 anos antes dos eventos narrados na trilogia original de filmes, ‘O Senhor dos Anéis: A Guerra de Rohirrim’ conta o destino da Casa de Helm Mão-de-Martelo, o lendário Rei de Rohan. Um ataque repentino de Wulf, um esperto e o implacável senhor Dunlending em busca de vingança pela morte de seu pai, força Helm e seu povo a fazer uma ousada última resistência na antiga fortaleza de Hornburg – uma poderosa fortaleza que mais tarde viria a ser conhecida como Abismo de Helm. Numa situação cada vez mais desesperadora, Héra, a filha de Helm, deve reunir a vontade de liderar a resistência contra um inimigo mortal que pretende a sua destruição total”.
Lembrando que a esteia está agendada para 13 de dezembro deste ano e terá 2 horas e meia de duração.
A primeira prévia do longa foi divulgada durante Festival de Cinema de Annecy, e parece que a animação pode ser um grande sucesso, considerando a empolgação dos jornalistas.
Confira as reações:
“‘O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim‘ já está no topo dos meus filmes mais esperados de 2024. A prévia (muito curta e inacabada) mostrada no #Annecy2023 foi fantástica. Está 100% alinhada com a trilogia original, ao mesmo tempo em que é muito diferente. é em anime. Mal posso esperar.”
#LordOfTheRings War of the Rohirrim is already shooting to the top of my most anticipated movies of 2024. The (very short and unfinished) footage shown at #Annecy2023 looks fantastic. This is 100% in line with the original trilogy while also very much an anime. Can’t wait.
“Acabei de terminar o trabalho em andamento para o novo filme ‘O Senhor dos Anéis: A Guerra dos Rohirrim‘, e devo dizer que o casamento entre a franquia e o estilo #anime nunca pareceu tão bom! O mundo e os personagens pareciam muito autênticos. Mal posso esperar para ver isso nos cinemas no ano que vem.”
Just finished the work in progress talk for the new #LotR film #WaroftheRohirrim, and I have to say that the marriage between Lord of the Rings and #anime never looked so good! The world and characters looked very authentic. I can’t wait to see this in theaters next year. pic.twitter.com/3H2DyWppWb
— Ryan Grobins @ AnnecyFestival (@RyanGrobins) June 13, 2023
Outros membros da imprensa, como o CloneWeb, admitiram que choraram ao assistir à prévia.
“Estou secando as lágrimas dos meus olhos, estou limpando todas essas páginas de anotações e estou lhes dizendo, ‘O Senhor dos Anéis: A Guerra de Rohirrim’ está em muito boas mãos. Este é um belo 2D de novos desenhos de John Howe e Alan Lee. É Rohan completa e a história, baseada em três parágrafos, é protagonizada por uma jovem, Hera, filha de Helm Hammerhead [eu acho que deveria ser ‘Hammerhand’.]”
C’est de la belle 2D d’après de nouveaux dessins de John Howe et Alan Lee. C’est full Rohan et l’histoire, basée sur trois paragraphes, est menée par une jeune femme, Hera, la fille de Helm Hammerhead
Lembrando que ‘A Guerra de Rohirrim‘ está programado para chegar em abril de 2024 e vai acompanhará as conquistas de Helm Hammerhand, o Rei de Rohan, e a criação do Abismo de Helm – fortaleza que é destaque em ‘O Senhor dos Anéis: As Duas Torres‘.
A produção da New Line Cinema em parceria com a Warner Bros. Animation.
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