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‘Cavaleiro da Lua’: Série da Marvel estrelada por Oscar Isaac ganha novo teaser INCRÍVEL; Confira!

Durante o Super Bowl LVI, a Marvel Studios e o Disney+ divulgaram um novo teaser espetacular da aguardada série ‘Cavaleiro da Lua’, estrelada por Oscar Isaac.

Confira, junto às recentes imagens e ao cartaz oficial:

Anteriormente,  o Cosmic Circus trouxe novos detalhes da trama, revelando e confirmando os poderes do super-herói titular (alter-ego de Steven Grant).

As informações afirmam que o personagem tem “um nível olímpico de atletismo” e também é “capaz de performar acrobacias complexas”, além de ser “um talentoso estrategista de combate” e ter um conhecimento sólido de uma “variedade de armas”.

“Grant sofre do distúrbio dissociativo de identidade, uma patologia psicológica que descobre ter através de flasher de outra vida. A partir daí, o mercenário Marc Spector, identidade paralela a ele, começa a se manifestar”, aponta o site. 

Com estreia marcada para 30 de março, a produção pode se tornar um grande sucesso de audiência para a Disney+, já que o trailer bateu recordes de visualizações.

De acordo com o The Hollywood Reporter, a prévia da série estrelada por Isaac alcançou 75 milhões de views durante suas primeiras 24 horas.

O número representa uma quantidade muito maior que a contagem dos trailer de ‘Loki’ e ‘WandaVision‘, que registraram 60 milhões e 52 milhões, respectivamente.

Apesar de ‘Falcão e o Soldado‘ se manter no primeiro lugar, com 125 milhões de visualizações no mesmo período, o hype para a estreia de ‘Cavaleiro da Lua‘ está nas alturas.

E aí, como estão suas expectativas?

Nos quadrinhos, o personagem tem múltiplas personalidades, sendo a do mercenário Marc Spector a principal delas.

No entanto, a sinopse aponta que Oscar vai atuar majoritariamente como Steven Grant.

Confira:

“A série acompanha Steven Grant, um funcionário de uma loja de presentes, que é atormentado por apagões e memórias de outra vida. Steven descobre que tem transtorno dissociativo de identidade e compartilha um corpo com o mercenário Marc Spector. À medida que os inimigos de Steven/Marc se aproximam deles, eles devem navegar por suas identidades complexas enquanto mergulham em um mistério mortal entre os poderosos deuses do Egito.”

Em uma recente entrevista ao Good Morning Arizona (via ComicBook.com), Isaac, que interpreta o personagem titular, disse que esse foi o trabalho mais arriscado de sua carreira.

“Estou tendo uma explosão de sentimentos, acho que é o trabalho mais arriscado do qual eu participei. No início eu estava muito nervosos porque nunca fiz nada parecido com isso”, ele disse.

Isaac não revelou os motivos por trás de tais riscos, mas tudo indica que seja devido ao fato de ter que interpretar vários personagens dentro de um só.

Para quem não sabe, o protagonista Marc Spector é um mercenário com distúrbio de múltiplas personalidades – o taxista Jake Lockley e o milionário Steven Grant – que o ajudam a enfrentar o submundo do crime. Logo, ele se torna um canal para Khonshu, um deus egípcio da lua.

Criado por Doug Moench e Don Perlin, o Cavaleiro da Lua foi introduzido em Werewolf by Night #32, publicada em 1972.

Lembrando que o elenco também conta com Ethan Hawke (‘A Entidade’) e May Calamawy (‘Ramy’).

Aaron Moorhead e Justin Benson (‘Synchronic’) serão os diretores da série, a partir dos roteiros escritos por Jeremy Slate (‘Umbrella Academy’).

Oscar Isaac é o ‘Cavaleiro da Lua’ nas novas imagens e no pôster oficiais da série do Disney+; Confira!

‘Cavaleiro da Lua’ é uma das séries mais aguardadas da parceria entre a Marvel e o Disney+ e, agora, as companhias divulgaram novas imagens oficiais da produção.

As fotos dão destaque a Oscar Isaac, que interpreta o personagem titular, e a Ethan Hawke, que vive Arthur Harrow.

Confira:

Além disso, foi divulgado um novo cartaz incrível da produção.

Veja:

Anteriormente,  o Cosmic Circus trouxe novos detalhes da trama, revelando e confirmando os poderes do super-herói titular (alter-ego de Steven Grant).

As informações afirmam que o personagem tem “um nível olímpico de atletismo” e também é “capaz de performar acrobacias complexas”, além de ser “um talentoso estrategista de combate” e ter um conhecimento sólido de uma “variedade de armas”.

“Grant sofre do distúrbio dissociativo de identidade, uma patologia psicológica que descobre ter através de flasher de outra vida. A partir daí, o mercenário Marc Spector, identidade paralela a ele, começa a se manifestar”, aponta o site. 

Com estreia marcada para 30 de março, a produção pode se tornar um grande sucesso de audiência para a Disney+, já que o trailer bateu recordes de visualizações.

De acordo com o The Hollywood Reporter, a prévia da série estrelada por Isaac alcançou 75 milhões de views durante suas primeiras 24 horas.

O número representa uma quantidade muito maior que a contagem dos trailer de ‘Loki’ e ‘WandaVision‘, que registraram 60 milhões e 52 milhões, respectivamente.

Apesar de ‘Falcão e o Soldado‘ se manter no primeiro lugar, com 125 milhões de visualizações no mesmo período, o hype para a estreia de ‘Cavaleiro da Lua‘ está nas alturas.

E aí, como estão suas expectativas?

Nos quadrinhos, o personagem tem múltiplas personalidades, sendo a do mercenário Marc Spector a principal delas.

No entanto, a sinopse aponta que Oscar vai atuar majoritariamente como Steven Grant.

Confira:

“A série acompanha Steven Grant, um funcionário de uma loja de presentes, que é atormentado por apagões e memórias de outra vida. Steven descobre que tem transtorno dissociativo de identidade e compartilha um corpo com o mercenário Marc Spector. À medida que os inimigos de Steven/Marc se aproximam deles, eles devem navegar por suas identidades complexas enquanto mergulham em um mistério mortal entre os poderosos deuses do Egito.”

Além disso, ficou de fora da sinopse e do trailer a personalidade que atende pelo nome de Jake Lockley, um vigilante que também trabalha como motorista de táxi nos quadrinhos.

O trailer também deu aos fãs o primeiro vislumbre da entidade Khonshu, mas nenhum outro deus egípcio estava presente na prévia.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Em uma recente entrevista ao Good Morning Arizona (via ComicBook.com), Isaac, que interpreta o personagem titular, disse que esse foi o trabalho mais arriscado de sua carreira.

“Estou tendo uma explosão de sentimentos, acho que é o trabalho mais arriscado do qual eu participei. No início eu estava muito nervosos porque nunca fiz nada parecido com isso”, ele disse.

Isaac não revelou os motivos por trás de tais riscos, mas tudo indica que seja devido ao fato de ter que interpretar vários personagens dentro de um só.

Para quem não sabe, o protagonista Marc Spector é um mercenário com distúrbio de múltiplas personalidades – o taxista Jake Lockley e o milionário Steven Grant – que o ajudam a enfrentar o submundo do crime. Logo, ele se torna um canal para Khonshu, um deus egípcio da lua.

Criado por Doug Moench e Don Perlin, o Cavaleiro da Lua foi introduzido em Werewolf by Night #32, publicada em 1972.

Lembrando que o elenco também conta com Ethan Hawke (‘A Entidade’) e May Calamawy (‘Ramy’).

Aaron Moorhead e Justin Benson (‘Synchronic’) serão os diretores da série, a partir dos roteiros escritos por Jeremy Slate (‘Umbrella Academy’).

‘O Projeto Adam’: Sci-fi estrelado por Ryan Reynolds ganha novo teaser promocional com cenas INÉDITAS; Confira!

Durante o Super Bowl LVI, a Netflix aproveitou para divulgar um vídeo promocional com os futuros lançamentos em seu catálogo – e, com o teaser, apresentou cenas inéditas do aguardado sci-fi ‘O Projeto Adam’, estrelado por Ryan ReynoldsJennifer Garner.

Com estreia marcada para 11 de março, a trama acompanha um piloto que viaja no tempo se une a seu eu mais jovem e seu falecido pai para aceitar seu passado enquanto salva o futuro.

Confira, a partir de 00:25, e siga o CinePOP no YouTube:

Mark RuffaloRosario Dawson, Zoë Saldaña e Catherine Keener também fazem parte do elenco.

O longa é dirigido por Shawn Levy (‘Free Guy – Assumindo o Controle’) e roteirizado por Jonathan Tropper.

Na trama, Reynolds vive um homem amargurado que volta no tempo em busca do seu eu de 13 anos de idade, na tentativa de encontrar seu falecido pai para realizar um misterioso propósito.

Lembrando que o ator já trabalhou com Levy na adorada comédia de ação ‘Free Guy’, que chega no dia 26 de janeiro à plataforma do Star+.

Ninguém é confiável no novo teaser TENSO do suspense ‘Sem Saída’; Confira!

20th Century Studios divulgou hoje (13) um novo teaser oficial de ‘Sem Saída’ (‘No Exit’), thriller estrelado por Havana Rose Liu (‘Mayday’).

Além disso, foi revelado que o filme tem estreia marcada para o dia 25 de fevereiro na plataforma de streaming do Hulu, ainda sem previsão de chegada ao Brasil.

Assista, junto ao trailer completo, e siga o CinePOP no YouTube:

O filme é dirigido por Damien Power, com roteiro assinado por Andrew BarrerGabriel Ferrari.

Darby (Liu) é uma jovem mulher a caminho de uma emergência familiar que se vê no meio de uma nevasca e encontra abrigo em uma área de descanso na rodovia, juntamente a um grupo de estranho. Quando ela cruza caminho com uma garota sequestrada em uma van, ela mergulha numa luta pela vida para descobrir quem, dentre eles, é o responsável.

Danny RamirezDavid RysdahlDale DickeyMila HarrisDennis Haysbert completam o elenco.

‘Sem Saída’ é baseado no romance homônimo de Taylor Adams, lançado em 2017.

Sandra Bullock é sequestrada no divertido comercial da aventura ‘Cidade Perdida’

A comédia romântica de ação ‘Cidade Perdida‘ (The Lost City of D) teve um novo comercial exibido hoje durante o SuperBowl.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

O grandioso elenco conta com Channing Tatum, Sandra Bullock, Daniel Radcliffe e Brad Pitt… que fará uma participação especial.

A brilhante, porém reclusa autora Loretta Sage (Sandra Bullock) escreve sobre lugares exóticos em seus romances populares de aventura, cujas capas são estreladas pelo belo modelo Alan (Channing Tatum), que tem dedicado sua vida a personificar o personagem herói, “Dash.”

Durante a turnê de promoção de seu novo livro com Alan, Loretta é raptada por um bilionário excêntrico (Daniel Radcliffe), para que ela o guie ao tesouro da cidade perdida descrita em seu livro recente.

Para provar que é possível ser um herói na vida real, não somente nas páginas de seus livros, Alan parte para resgatá-la. Forçados a viver uma aventura épica na selva, o par improvável precisa trabalhar junto para sobreviver e encontrar o antigo tesouro, antes que seja perdido para sempre.

O filme da Paramount ainda conta com Patti Harrison (‘Raya e o Último Dragão’) e Da ‘Vine Joy Randolf (‘Meu Nome é Dolemite’).

A dupla Adam e Aaron Nee (‘Band of Robbers‘) é responsável pela direção.

O roteiro foi escrito por Dana Fox, de ‘Jogo de Amor em Las Vegas‘.

Paramount Pictures anunciou que o longa está programado para estrear no dia 24 de Março de 2022.

ASSUSTADOR! Assista ao trailer DUBLADO de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’

A Marvel divulgou a versão DUBLADA do novo trailer de ‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘, lançado durante o SuperBowl.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

Há alguns dias, a Marvel Studios divulgou uma nova sinopse, revelando mais detalhes da trama.

Confira:

Viaje para o desconhecido com o Doutor Estranho, que, com a ajuda de aliados místicos antigos e novos, atravessa as realidades alternativas alucinantes e perigosas do Multiverso para enfrentar um novo e misterioso adversário. 

Lembrando que o filme estreia nos cinemas nacionais dia 05 de maio de 2022.

Benedict Cumberbatch e Elizabeth Olsen irão estrelar a sequência, que também contará com o retorno de Chiwetel Ejiofor e Rachel McAdams.

 

‘Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’ ganha novo trailer ASSUSTADOR e espetacular

Doutor Estranho no Multiverso da Loucura‘ teve seu novo trailer divulgado durante o SuperBowl.

Assista e siga o CinePOP no YouTube:

Há alguns dias, a Marvel Studios divulgou uma nova sinopse, revelando mais detalhes da trama.

Confira:

Viaje para o desconhecido com o Doutor Estranho, que, com a ajuda de aliados místicos antigos e novos, atravessa as realidades alternativas alucinantes e perigosas do Multiverso para enfrentar um novo e misterioso adversário.

O insider KC Walsh também compartilhou no Twitter um rumor apontando que a narrativa terá diversas mortes.

Doutor Estranho no Multiverso da Loucura’ terá uma contagem impressionante de mortes – e vai usar suas variantes para um bem maior. Amo o que estou ouvindo”, ele escreveu.

Lembrando que o filme estreia nos cinemas nacionais dia 05 de maio de 2022.

Benedict Cumberbatch e Elizabeth Olsen irão estrelar a sequência, que também contará com o retorno de Chiwetel Ejiofor e Rachel McAdams.

 

‘TrollsTopia’: 6ª temporada da série animada ganha trailer oficial e data de estreia; Confira!

Hulu divulgou o trailer oficial da 6ª temporada de Trolls: TrollsTopia, série animada baseada na adorada franquia cinematográfica.

Os novos episódios estreiam no dia 17 de fevereiro.

Confira:

Tudo vira de ponta cabeça quando Poppy descobre outras cinco tribos de trolls musicais espalhadas pela floresta. Agora, armada com sua positividade inigualável, ela decide trazer as delegações do Country Western, do Clássico, do Funk, do Techno e do Hard Rock para viverem juntas em sua vila, formando uma nova cidade e promover amizade e harmonia num grande experimento que ela chama de… TrollsTopia!

‘Top Gun: Maverick’ ganha comercial no SuperBowl; Assista!

Top Gun: Maverick‘, filme que traz Maverick (Tom Cruise) e um novo grupo de jovens recrutas da escola de caças da Marinha, ganhou um comercial no SuperBowl em parceria com a Porsche.

Confira:

 

Top Gun: Maverick‘ estreia dia 27 de Maio de 2022.

Depois de mais de 30 anos servindo a marinha como um dos maiores pilotos de caça, Pete “Maverick” Mitchell (Tom Cruise) continua na ativa, se recusando a subir de patente e deixar de fazer o que mais gosta, que é voar. Enquanto ele treina um grupo de pilotos em formação para uma missão especial que nenhum “Top Gun” em vida jamais participou, ele encontra Bradley Bradshaw (Miles Teller), que tem o apelido de “Rooster”, o filho do falecido amigo de Maverick, o oficial Nick Bradshaw (Anthony Edwards), conhecido como “Goose”.

Enfrentando um futuro incerto e lidando com fantasmas de seu passado, Maverick confronta seus medos mais profundos em uma missão que exige sacrifícios extremos daqueles que serão escolhidos para executá-la.

Dirigido por Joseph Kosinski e com roteiro de Christoipher McQuarrie e Peter Craig, o filme estrela Tom Cruise, Miles Teller, Val Kilmer, Kelly McGillis, Jennifer Connelly, Glen Powell, Monica Barbaro, Thomas McKenzie, Charles Parnell, Jay Ellis, Bashir Salahuddin, Danny Ramirez, Jon Hamm, e Ed Harris

Crítica | ‘Inventando Anna’ se esquece da própria essência ao não saber em que direção seguir

Shonda Rhimes é uma das realizadoras mais prolíficas do cenário contemporâneo e, ao longo de sua carreira, deu vida a algumas das séries de aclame e audiência significativos – como o drama médico ‘Grey’s Anatomy’, o drama legal ‘How to Get Away with Murder’ e o thriller político ‘Scandal’. Nos últimos anos, Rhimes fechou contrato com a Netflix, uma das imperiosas plataformas de streaming que dominam o escopo do entretenimento, e aproveitou o amplo espaço para investir mais tempo em produções de sólido sucesso, como ‘Bridgerton’, que retorna em breve com uma aguardada 2ª temporada. Agora, ela está de volta com a minissérie semi-biográfica Inventando Anna, centrada na golpista Anna Delvey.

A narrativa não é a das mais originais, mas chama nossa atenção por se basear na realidade: a protagonista insurge na pele de Anna, interpretada pela vencedora do Emmy Julia Garner (‘Ozark’), uma jovem que fingiu ser uma herdeira alemã e se infiltrou na restrita alta sociedade nova-iorquina apenas para conseguir o que sempre quis – fama e dinheiro. Aplicando inúmeros fraudes em importantes membros da high society, ela utilizou de seu ardil e de sua inegável inteligência para se hospedar nos hotéis mais luxuosos do mundo, esbanjar milhares de dólares em jantares dispendiosos e roupas de marca e utilizar uma crescente influência para abrir uma fundação para artistas – que serviria de fachada para seus verdadeiros planos. É claro que, levando em consideração que sua história ganhou uma adaptação para a Netflix, ela foi pega pelas autoridades e se tornando o centro dos holofotes.

Apesar das boas intenções, Inventando Anna sofre de males similares a recentes incursões de Rhimes e da produtora Shondaland – a extensão inexplicável e desnecessária de que dispõe para contar uma única história. A minissérie é composta por apenas oito episódios, cada qual com mais de uma hora de duração, o que atrapalha o ritmo e nos afasta de realmente querer saber o desfecho, mesmo já o prevendo (e isso é algo que também acontece com a longeva ‘Grey’s Anatomy’, que continua reciclando as fórmulas que criou com monotonia expressiva). Garner faz um ótimo trabalho, ainda que manchada por um sotaque coagido indecifrável, e é auxiliada pela bem-vinda presença de Anna Chlumsky como Vivian – entretanto, isso não é o suficiente para ofuscar as trepidações nas esferas técnicas.

Enquanto poderíamos acreditar que Anna seria a única anti-heroína da trama, Rhimes e seu time de roteiristas faz questão de dar chance para todos os personagens – o que implica um esquecimento involuntário de parte deles e uma perda visível da essência da obra. Por vezes, o público acredita que Vivian, jornalista que tenta reaver uma carreira marcada por um grave erro do passado, é a que merece redenção, fazendo de tudo para conseguir o furo da mística e problemática vida da falsa herdeira. À medida que navega pelas entradas exclusivas de Nova York, ela descobre que os golpes aplicados por Anna têm uma dimensão muito maior, envolvendo banqueiros, gerentes de hotel, personal trainers, magnatas de Wall Street e um guru da tecnologia. Mas de que esse escândalo vale quando não é bem aproveitado?

A série não chega a ser ruim, porém, se esquece de si própria ao não saber que direção tomar – e aqui menciono as duvidosas escolhas estruturais que regem a produção. O primeiro episódio, por exemplo, começa com uma breve narração da protagonista titular que é jogada no lixo como um pedaço de plástico (ou seja, totalmente descartável); logo depois, Anna é arrastada para uma cadeira coadjuvante, abrindo espaço para que Vivian abrace sua frenética jornada e complete seu arco em detrimento dos outros. De fato, a performance de Chlumsky é cativante, por se afastar da personagem eternizada na comédia ‘Veep’ e apresentar um novo lado de sua arte – bem como Garner, Kate Burton (Nora), Alexis Floyd (Neff), Laverne Cox (Kacy), Katie Lowes (Rachel) e tantos outros. É preciso comentar que, ainda que comprometido com seus respectivos papéis, o elenco nada pode fazer ao enfrentar um roteiro desengonçado.

A dinâmica montagem também não faz muito jus ao que Rhimes outrora nos mostrou e, enfim, é um amontoado de referências malcozidas que nos fazem lembrar de títulos bem melhores e com temática parecida: a edição pega os restos da franquia ‘Onze Homens e um Segredo’, enquanto a autorrealização das personagens emula o recente ‘As Golpistas’; a trilha sonora esbarra no pedantismo emocional e sempre acelera à beira de uma epifania documental que leva os jornalistas a correrem para escrever em seus blocos de anotação e ligar para os múltiplos contatos que conhecem; a direção joga no seguro, mas ao menos é prática o suficiente para dar continuidade aos acontecimentos – podendo ousar aqui e ali, mas optando por não se deixar levar pela presunção imagética.

Em síntese, Inventando Anna é uma medíocre adição ao catálogo da Netflix que acerta o mesmo tanto de vezes que erra – canalizando esforços relevantes para as personas e os atores, mas olvidando todos os outros aspectos que mereciam mais atenção do que realmente têm.

‘Lovecraft Country’, ‘Nós’ e ‘Corra!’: O Terror como Denúncia do Preconceito Racial

Quando pensamos em terror, inúmeras produções vêm imediatamente à nossa mente. Afinal, o apreço de cineastas e realizadores cinematográficos por narrativas desse tipo vem de muito tempo atrás, com ênfase em inúmeras investidas produzidas por George Mélies no nascimento da indústria audiovisual. O lendário diretor, antes mesmo do clássico Viagem à Lua, trabalhara em dois curtas-metragens de pouco mais de dois minutos e meio intitulado ‘Le Manoir du Diable’ (1896), traduzido comumente como ‘O Castelo Assombrado’ ou A Casa do Diabo. Não é surpresa que, no escopo histórico, a obra seja creditada como o primeiro do gênero em questão.

Desde então, enredos fantasmagóricos, satânicos e fantásticos – e todas as subtramas que delas conseguimos puxar -, ganharam um espaço especial entre o público, por mais que tenha passado por altos e baixos e tenha sido depreciado diversas vezes pelos especialistas internacionais. Desde as inflexões expressionistas do começo do século XX, como ‘O Gabinete do Doutor Caligari’, Nosferatu e Fausto, passando pelo apogeu slasher de A Hora do Pesadelo e Sexta-Feira 13, e chegando aos dias atuais, com a franquia Invocação do Mal e o espectro psicológico de A Bruxa e Hereditário, o terror estende-se nas mais variadas ramificações, mostrando-se como uma linha metamórfica e que sempre terá algo a mais para contar.

É claro que tais filmes também vêm acompanhados de um panorama bastante verossímil. Com a chegada dos anos 2010, uma onda de críticas político-sociais começaria a acompanhar os longas e alavancaria uma determinação bem-vinda e chocante ao mainstream: o terror como denúncia do preconceito racial.

E, nesse suis-generis que vem reunindo forças ano após ano, faz-se necessário citar um nome de extrema importância – o de Jordan Peele. Após abandonar a atuação, Peele voltou-se para detrás das câmeras com o aclamado Corra!’, uma desconstrução de todos os clichês já vistos no cinema e um apelo nada panfletário sobre o racismo enfrentado, mesmo no século XXI, pela comunidade afro-descendente. A história é centrada em Chris Washington (interpretado com exímia crueza por Daniel Kaluuya), um jovem negro que namora Rose (Allison Williams), uma garota branca que quer levá-lo para conhecer a família. A princípio, tudo ocorre bem: os pais de Rose são bem receptivos e já o tratam como membro da família. Mais as coisas começam a tomar uma dimensão assustadora e Chris percebe que está no centro de uma seita psicótica que atrai pessoas negras para realizar transplantes de consciência de membros do “clã”, para que consigam características físicas específicas e um tipo de imortalidade distorcida.

Feito a partir de um baixíssimo orçamento de US$4,5 milhões, Corra!’ foi considerado um dos melhores filmes não apenas do ano, mas da década, além de ter causado um estrondo na bilheteria ao arrecadar mais de US$250 milhões. E qual o motivo? O aguardado protagonismo negro nas telonas, fora dos estereótipos de raça e de gênero que vinham acompanhando a indústria desde… Bem, sempre.

Peele, facilmente um dos mais espetaculares e únicos realizadores da atualidade, foi sagaz o suficiente para manter a essência do terror psicológico à medida que explorava o racismo enraizado – e muitas vezes não percebido – na mentalidade branca. Não estamos falando de um supremacismo racial, mas sim de membros da classe média, como Rose e sua família, que podem, a princípio, parecer aliados da luta negra – quando, na verdade, transformam suas vidas em algo insuportável e subordinado ao que bem entendem. Mais do que isso, o filme expõe uma ideologia liberal que tropeça constantemente nas próprias brechas e que não ousa encarar os próprios erros. Até mesmo Jim Hudson (Stephen Root), que “está longe de ser racista”, como comentou Peele à Rolling Stone, “ainda tem papel sólido no sistema racista. E o modo como se manifesta é uma pessoa que acredita que o olho de um artista melhor, um artista negro, é o que o separa de ser um sucesso ou um fracasso”.

Não é surpresa, pelos fatos apresentados, que o filme tenha levado o Oscar de de Melhor Roteiro Original, tornando Peele o primeiro vencedor negro da história da premiação – isso sem comentar o fato de inúmeros membros do júri (conservadores antigos da Academia) terem escolhido não assistir à obra, o mesmo tipo de boicote que Ava Duvernay sofrera anos antes com Selma. Tudo fica ainda mais intrincado e chocante quando nos lembramos de que a produção foi indicada à categoria de Melhor Filme – Musical ou Comédia na 75ª cerimônia do Globo de Ouro, não deixando dúvidas acerca de sua importância temática e do fato de que a militância negra, muitas vezes, é rejeitada e diminuída por aqueles que estão no poder.

Vale ressaltar que, enquanto Peele entrou como instrutor principal para a nova geração de cinéfilos de que a igualdade, tanto defendida pelos liberalistas, ainda estava longe de ser algo realmente concreto, inúmeros nomes importantes do terror já haviam colocado suas próprias perspectivas no gênero. Em 1968, por exemplo, o lendário George A. Romero havia trazido às telonas um dos poucos heróis negros não estereotipados da época através de Ben (Duane Jones) em A Noite dos Mortos-Vivos – o único sobrevivente que é brutalmente assassinado por uma milícia branca nos momentos finais. Em 1992, tivemos o sofisticado exame de raça, história e amor com A Lenda de Candyman, de Bernard Rose, um horror elevado que parte tanto do princípio de que o antagonista é o espírito de um artista e filho de um escravo que foi morto no século XIX, quanto do fato de Helen (Virginia Madsen) ter receio de entrar para a comunidade predominantemente negra do Cabrini-Green, em Chicago, por ser caucasiana.

Colocando seu próprio twist nos precursores que fez questão de homenagear, Peele voltaria a fazer a mesma coisa com Nós, trazendo a xenofobia à tona e, novamente, colocando uma família negra como centro de uma angustiante narrativa sobre identidade. No ano passado, seria a vez de Misha Green mergulhar de cabeça na aclamada série Lovecraft Country, baseado no romance homônimo de Matt Ruff. O romance e a adaptação também partiram de um princípio similar, levando o enredo principal para um Estados Unidos dos anos 1950 bombardeado por leis segregacionistas, linchamento negro e as consequências da Era Jim Crow, que dava aval aos brancos a tratarem a comunidade afrodescendente como inferior e passível de abusos psicológicos e físicos. Mais do que isso, cada um dos episódios emergiu como uma releitura crítica dos escritos de H.P. Lovecraft, mestre do terror cosmológico, que era assumidamente racista e antissemita e exaltava a superioridade branca.

Em 2021, Little Marvin forneceria seu próprio resgate à década de 1950 com a antologia Them, aliando-se principalmente a Lena Waithe na supervisão do roteiro, para chocar o público com um retrato controverso e pungente dos sofrimentos que os negros sofriam quando confrontados por vizinhos brancos e por uma sociedade extremamente preconceituosa – beirando o sadismo e sendo criticada inúmeras vezes pela construção demasiadamente explícita das mensagens que procurava entregar.

O terror ainda tem muito a ser explorado e vem ganhando dimensões diversas à medida que a inclusão racial encontra espaço numa esfera outrora dominada por brancos. E, conforme as coisas vão mudando, mesmo que a passos curtos, percebemos que a inclusão de temas de preconceito a um gênero estagnado há algum tempo é, de fato, a essência mais pura e real do medo.

‘Nitram’: Novo drama do diretor de ‘Assassin’s Creed’ ganha poderoso trailer oficial; Confira!

IFC Films divulgou recentemente o trailer oficial de ‘Nitram’, poderoso drama estrelado por Caleb Landry Jones.

O filme chega aos cinemas estadunidenses em 30 de março, ainda sem previsão de lançamento no Brasil.

Confira:

O longa é dirigido por Justin Kurzel (‘Macbeth – Ambição e Guerra’, ‘Assassin’s Creed’). Shaun Grant assina o roteiro.

Nitram (Jones) vive com sua mãe e seu pai no subúrbio australiano em meados da década de 1990. Ele tem uma vida de isolação e frustração por nunca ter conseguido se encaixar em nenhum lugar. Isso é, até encontrar uma amizade poderosa e inesperada com uma herdeira reclusa. Entretanto, quando o relacionamento entre os dois acaba em uma tragédia, e a raiva e a solidão de Nitram continua a crescer, ele começa a mergulhar em um abismo que culmina em desastre.

‘Nitram’ é baseado em fatos reais e também traz Judy DavisAnthony LaPagliaEssie Davis no elenco.

‘RuPaul’s Drag Race’: Assista ao incrível baile Glamazon Prime do episódio 14×06!

A VH1 divulgou um novo vídeo promocional do 6º episódio da 14ª temporada de ‘RuPaul’s Drag Race’, mostrando o icônico baile Glamazon Prime que as queens tiveram que participar.

Confira:

Lembrando que o próximo episódio será exibido no dia 18 de fevereiro.

O novo ciclo conta com as participantes: Alyssa Hunter, Angeria Paris Vanmichaels, Bosco, Daya Betty, Deja Skye, Jasmine Kennedie, Jorgeous, June Jambalaya, Kerri Colby, Kornbread ‘The Snack’ Jete, Lady Camden, Maddy Morphosis, Orion Story e Willow Pill.

Dentre as confirmadas no painel de jurados convidados, estão a aclamada atriz Taraji P. Henson, bem como Andra DayDove CameronTS MadisonLizzoAlicia Keys e outras.

‘Uncharted – Fora do Mapa’: A aventura vai começar no novo teaser oficial da adaptação; Confira!

Sony Pictures divulgou mais um teaser oficial da aguardada aventura Uncharted – Fora do Mapa‘, adaptação da amada franquia de games que chega em breve aos cinemas de todo o mundo.

Confira:

O longa dividiu a crítica e amargou 50% de aprovação no Rotten Tomatoes, sendo elogiado pela dinâmica em tela entre os astros Tom Holland e Mark Wahlberg, mas julgado por se respaldar demais nas fórmulas narrativas.

Confira as principais avaliações:

“A maioria de seus melhores momentos são recriações dos jogos e, mesmo assim, leva algum tempo para que as sequências tragam uma sensação de diversão semelhante a segurar um controlador de choque duplo”. – Andrew Gaudion, THN

“O filme Uncharted pode ter furtado de vários filmes melhores, mas é um crime sem vítimas”. – Richard Trenholm, CNET

“As caracterizações aqui são mais propensas a irritar do que encantar os fãs hardcore do jogo”. – Helen O’Hara, Time Out

“Quando abraça o potencial de ser bobo e espetacular, é um deleite absoluto”. – Tom Beasley, Film Stories

“Com muitos momentos de ação e aventura e uma ótima química entre Holland e Wahlberg, mas também com a construção de um mundo desajeitado e efeitos visuais desonestos, há o suficiente para os fãs dos jogos se divertirem”. – Nicola Austin, We Have a Hulk

Uncharted acaba não tendo um personagem em particular e recicla fórmulas que já vimos em filmes melhores do mesmo gênero”. – Ian Sandwell, Digital Spy

Uncharted é uma base sólida para uma nova franquia de aventura que tem todos os elementos que procuramos no gênero e que tem duas estrelas que podem não ser o Nate e o Sully que tínhamos em nossas cabeças, mas que podem chegar lá com o tempo”. – Jesus Agudo, eCartelera

Em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP para promover o filme, o ator Mark Wahlberg revelou que o filme tem tudo para quebrar a maldição das adaptações de videogames.

Apesar de termos filmes que tiveram arrecadações satisfatórias nas bilheterias, como o primeiro ‘Tomb Raider‘ e a franquia ‘Resident Evil‘, com Milla Jovovich, nenhum desses filmes foram considerados verdadeiros sucessos.

Assista à entrevista, e siga o CinePOP no YouTube:

Lembrando que o filme chega aos cinemas nacionais em 17 de fevereiro.

Dirigida por Ruben Fleischer (‘Venom’), a adaptação é ambientada antes dos eventos do primeiro jogo e servirá como uma história de origem para o aclamado personagem, quando Nathan Drake (Tom Holland) embarca em sua primeira aventura por regiões inóspitas ao lado do mentor, Sully (Wahlberg).

O roteiro foi escrito por Jonathan Rosenberg e Mark Walker.

Antonio Banderas, Sophia Ali e Tati Gabrielle completam o elenco.

Escolha o seu time no novo teaser explosivo de ‘Sonic 2 – O Filme’; Confira!

Paramount Pictures divulgou mais um clipe inédito da aguardada sequência Sonic 2 – O Filme’.

O filme tem estreia marcada para o dia 07 de abril nos cinemas nacionais.

Confira:

“Depois de se estabelecer em Green Hills, Sonic está pronto para mais liberdade, e Tom (James Marsden) e Maddie (Tika Sumpter) concordam em deixá-lo em casa enquanto eles saem de férias. Mas, assim que eles partem, o Dr. Robotnik (Jim Carrey) retorna, desta vez com um novo parceiro: Knuckles. A dupla busca uma esmeralda que tem o poder de construir e destruir civilizações. Sonic se junta a seu próprio companheiro, Tails, e juntos eles embarcam em uma jornada para encontrar a esmeralda antes que ela caia nas mãos erradas.”  

Lembrando que Ben Schwartz (‘Parks and Recreation’) dubla o Sonic. O elenco do filme original ainda conta com conta com Jim CarreyAdam Pally Neal McDonoughA direção é de Jeff Fowler

A atriz Colleen O’Shaughnessey foi confirmada como Miles “Tails” Prower. Ela já interpreta o icônico personagem há muito tempo nos games e até mesmo foi contratada para a breve cena pós-créditos do primeiro filme, dando o gancho para a continuação.

O’Shaughnessey se junta ao recentemente confirmado Idris Elba, que será Knuckles.

Lançado pela primeira vez em 1991, o game ‘Sonic‘ já vendeu mais de 360 milhões de cópias em diversos formatos.

Crítica | O Golpista do Tinder – Documentário da Netflix revela a identidade de ludibriador de mulheres

Lançado há dez anos, o app do Tinder vem fazendo sucesso mundial desde então, majoritariamente por promover que pessoas se conheçam e se encontrem de acordo com o perfil que ele ou ela deseja conhecer. O famoso “deslize para a direita”, por assim dizer, quando alguém é aprovado e “dá match”. No Brasil o app começou a se popularizar mais a partir de 2014, até por conta da Copa do Mundo, quando muitos estrangeiros vieram para cá e passaram a utilizá-lo por aqui. Porém, como todo site ou app de relacionamento, nem todo mundo que ali se inscreve tem boas intenções, e, numa tentativa de jogar luz sobre os perigos deste e outros sites de relacionamento, a Netflix lançou o documentárioO Golpista do Tinder’, sucesso da plataforma.

 

Quem nunca sonhou com um conto de fadas e um príncipe encantado rico, bonito e apaixonado? Boa parte das crianças que cresceram assistindo aos filmes da Disney cresceram com essa ideia fixa na cabeça. Assim foi para Cecilie Fjellhoy, que, inspirada na história de ‘A Bela e a Fera, sempre sonhou em encontrar um príncipe rico, solitário e que precisava dela para ser salvo. Não foi nenhuma surpresa quando, certo dia no Tinder, ela rapidamente deu match com o perfil de Simon Leviev, bilionário israelense, herdeiro de um império de diamantes que vivia viajando a negócios na Europa. Tendo sido levada para um voo em jatinho particular logo no primeiro encontro, Cecilie mergulhou de cabeça nesse relacionamento – até Simon começar a pedir que ela lhe emprestasse dinheiro e, por causa dele, ela se endividar até o pescoço em empréstimos bancários.

Em duas horas de duração, ‘O Golpista do Tinder’ é um documentário viciante, embora, se pararmos para analisar, sua estrutura é repetitiva. O que nos faz continuar assistindo é, claro, a empatia que sentimos por aquelas mulheres e as histórias luxuosas que elas contam sobre como viveram uma ilusão fantasiosa – aquela que é vendida constantemente em filmes de Hollywood como ‘Cinquenta Tons de Cinza’ e ‘Uma Linda Mulher’. Razão pela qual é importante, para uma história como essa, ter uma mulher na direção, e Felicity Morris faz um bom trabalho em construir uma narrativa crescente e constante da imagem desse golpista – do príncipe à grande revelação – que é, claro, o grande vilão da parada toda.

Mas, se por um lado o documentário faz isso, por outro não deixa de julgar as vítimas, e isso é muito errado porque a vítima nunca, absolutamente nunca, tem a culpa de nada. O julgamento ocorre quando a narrativa é construída, já no início da produção, em pintar a principal vítima, Cecile, como uma mulher inocente, interesseira e louca para dar uma fisgada num rico. É exatamente assim que o doc abre: com Cecile falando exatamente que é isso que ela busca como relacionamento para sua vida. Como isso não seria um julgamento das mulheres? É quase como se desse razão ao golpista…

O Golpista do Tinder’ é um documentário relevante para alertar homens e mulheres a não simplesmente acreditar em tudo que é colocado nas redes sociais. Quem vê foto sorrindo não vê a realidade por trás, e é preciso muito cuidado para se autopreservar antes de se envolver. Em tempos de relações líquidas e instáveis, todo alerta é sempre bem-vindo.

‘The White Lotus’: Theo James e mais astros se juntam ao elenco da 2ª temporada da série da HBO

HBO escalou mais quatro membros à 2ª temporada da aclamada série tragicômica The White Lotus (via Collider).

As informações revelam que Theo James (‘Sanditon’), Meghann Fahy (‘Armas na Mesa’), Will Sharpe (‘Sherlock’) e Leo Woodall foram contratados para fazer parte do próximo ciclo.

James dará vida a Cameron Babcock, marido de Fahy, que interpreta Daphne. Sharpe, por sua vez, será Ethan Spiller, jovem esposo de Harper (Aubrey Plaza). E, por fim, Woodall será um ator convidado e irá interpretar Jack, um magnético hóspede no centro de cura da Sicília (onde a narrativa será ambientada).

Além de Plaza, o elenco também contará com Michael Imperioli (‘Os Sopranos’), Jennifer Coolidge (‘Two Broke Girls’), F. Murray Abraham (‘Mythic Quest’), Adam DiMarco (‘The Magicians’), Tom Hollander (‘Piratas do Caribe’) e Haley Lu Richardson (‘Quase 18’).

O próximo ciclo ainda não tem data de estreia confirmada.

A narrativa é centrada nos hóspedes e nos funcionários do The White Lotus, um hotel-resort localizado em um paraíso idílico. À medida que as férias vão se desenrolando, entretanto, situações obscuras surgem entre os personagens e dentro do próprio hotel.

‘Loki’: Gugu Mbatha-Raw diz que sua personagem vai passar por mudanças na 2ª temporada

Ao longo dos episódios de ‘Loki‘, a juíza Ravonna Renslayer (Gugu Mbatha-Raw) se mostrou uma devota funcionária da Agência de Variância Temporal.

No entanto, o episódio final deixou claro que ela teve uma crise de fé depois de descobrir que tudo o que ela achava que sabia sobre a AVT era uma mentira.

E, durante uma entrevista para o Pop Culture, Raw comentou sobre o destino de Renslayer e deixou escapar que ela vai passar por drásticas mudanças na próxima temporada.

“Meu Deus. Desde que falei que estarei na 2ª temporada, as perguntas não param de surgir. Não posso dizer nada sobre os novos episódios de Loki porque a polícia da Marvel virá atrás de mim. Mas estou muito animada por fazer parte disso e eu realmente amo minha personagem. Eu acho que ela é inesperada e complexa e agora que sua fé está abalada, vamos nos aprofundar em sua mudança comportamental, explorando seu lado mais sombrio.”

Lembrando que as gravações da 2ª temporada de ‘Loki vão começar no próximo verão norte-americano, que acontece entre junho e agosto.

Tom Hiddleston e Sophia Di Martino também vão reprisar seus papéis como Loki e Sylvie.

De acordo com o Backstage, as gravações serão realizadas no Pinewood Studios, localizado no Reino Unido, e os novos episódios podem estrear nos primeiros meses de 2023.

Por enquanto, não há mais detalhes sobre o desenvolvimento da atração, mas já havia sido revelado que a diretora Kate Herron não vai assumir o cargo de novo.

Além disso, também não se sabe se o roteirista-chefe, Michael Waldron, irá retornar.

Como o projeto está nos estágios iniciais, só nos resta aguardar pelas atualizações.

Enquanto isso, todos os episódios da 1ª temporada continuam em exibição no catálogo da Disney+.

Criada por Michael Waldron, a série se passa após os eventos do filme ‘Vingadores: Ultimato‘, no qual uma versão alternativa de Loki cria uma nova linha do tempo.

Depois de roubar o Tesseract, uma versão alternativa de Loki é trazida para a misteriosa Autoridade de Variação Temporal (AVT), uma organização burocrática que existe fora do tempo e do espaço, e monitora a linha do tempo. Eles dão a Loki uma escolha: ser apagado da existência por ser uma “variante do tempo” ou ajudar a consertar a linha do tempo e impedir uma ameaça maior. Loki acaba preso em seu próprio thriller policial, viajando no tempo e alterando a história da humanidade.

Tom Hiddleston estrela a produção. O elenco ainda conta com Owen Wilson, Gugu Mbatha-Raw, Sophia Di Martino, Wunmi Mosaku e Richard E. Grant.

Will Smith APOIA #ReleaseTheAyerCut, a versão do diretor de ‘Esquadrão Suicida’

Depois que Will Smith confirmou que o corte original de ‘Esquadrão Suicida‘, de 2016, era realmente muito diferente da versão que vimos nos cinemas, e que isso era algo que ele adoraria rever, os fãs da DC mais uma vez se reuniram para que a Warner lance como era a visão original do diretor David Ayer.

Embora o filme estrelado por Will Smith como o Pistoleiro tenha sido um sucesso comercial, foi duramente criticado na sua época de lançamento. No entanto, Ayer há tempos diz que a sua versão do filme era muito melhor, pelo menos antes de ser alterada pelos superiores da Warner Bros. E Will pelo visto endossa esse lançamento.

“Tem muita coisa que foi cortada, então estou afim”, disse o ator durante uma entrevista concedida a Variety. “Eu adoraria ver. Eu amo aquele universo. E eu amo o que foi criado em ambas as versões. Absolutamente adoraria ver aquilo.”

Logo depois dessa nova entrevista de Will Smith, os fãs mais uma vez foram ao Twitter para exigir que a Warber “liberasse o corte de Ayer”. #ReleaseTheAyerCut

7 recentes filmes do icônico diretor Steven Spielberg para conferir nos streamings

Steven Spielberg é um dos nomes mais conhecidos e aclamados de todos os tempos – e é um realizador cinematográfico que mudou o cenário do entretenimento desde ‘Tubarão’, que se consagrou como o primeiro blockbuster da sétima arte.

Em 2021, Spielberg reiterou sua importância no cinema com o lançamento de ‘Amor, Sublime Amor’remake do clássico musical de 1961 que foi descrito por alguns especialistas (inclusive este que vos fala) como superior ao original – ora, ele até mesmo conquistou sete indicações ao Oscar 2022 e fez com que o cineasta quebrasse recorde na principal premiação do ano, tornando-se a primeira pessoa a ser indicada à categoria de Melhor Direção em seis décadas diferentes.

É claro que os melhores títulos do diretor permanecessem em um passado não muito distante, mas isso não significa que seus lançamentos atuais não tenham caído no gosto da crítica e do público.

Pensando nisso, o CinePOP preparou uma breve lista com sete títulos recentes de Spielberg para você conferir nas principais plataformas de streaming, desde a subestimada animação As Aventuras de Tintim até a fantástica aventura Jogador Nº 1.

Confira:

AS AVENTURAS DE TINTIM (2011)

Onde assistir: Prime Video (aluguel)

A animação As Aventuras de Tintim foi lançada há 11 anos nos cinemas mundiais e, além de levar para casa o Globo de Ouro de Melhor Animação, ainda conseguiu faturar US$374 milhões nas bilheterias mundiais – e, mesmo assim, continua passando despercebida pela maior parte do público. Aglutinando três histórias da saga em uma única narrativa – ‘O Caranguejo das Tenazes de Ouro’‘O Segredo do Licorne’ e ‘O Tesouro de Rackham’ -, a narrativa gira em torno do personagem titular, um jovem repórter que está sempre atrás de boa matéria. Um dia, ele vê à venda na rua o modelo de um galeão antigo e resolve comprá-lo. Quando descobre que o objeto contém uma pista escondida para um tesouro valioso, Tintim parte em uma aventura perigosa que atravessa o mundo – e que o coloca par a par com forças malignas que querem destruí-lo.

CAVALO DE GUERRA (2011)

Onde assistir: MUBI

Indicado a seis categorias do Oscar, incluindo Melhor Filme‘Cavalo de Guerra’ acompanha Red Narracot (Peter Mullan) é um camponês destemido e ex-herói de guerra. Com problemas de saúde e bebedeiras, batalha junto com a esposa Rose (Emily Watson) e o filho Albert (Jeremy Irvine) para sobreviver numa fazenda alugada, propriedade de um milionário sem escrúpulos (David Thewlis). Cansado da arrogância do senhorio, decide enfrentá-lo em um leilão e acaba comprando um cavalo inadequado para os serviços de aragem nas suas terras. O que ele não sabia era que seu filho estabeleceria com o animal um conexão jamais imaginada. Batizado de Joey pelo jovem, os dois começam seus treinamentos e desenvolvem aptidões, mas a 1ª Guerra Mundial chegou e a cavalaria britânica o leva embora, sem que Albert possa se alistar por não ter idade suficiente. Já nos campos de batalha e durante anos, Joey mostra toda a sua força e determinação, passando por diversas situações de perigo e donos diferentes, mas o destino reservava para ele um final surpreendente.

LINCOLN (2012)

Onde assistir: Globoplay

Lincoln se tornou uma das produções mais ovacionadas de Spielberg das últimas décadas e trouxe ninguém menos que o icônico Daniel Day-Lewis no papel titular (cuja atuação lhe rendeu o Oscar de Melhor Ator). Contando com nomes como Sally FieldDavid StrathairnJoseph Gordon-Levitt, a trama é baseada na biografia ‘Team of Rivals: The Political Genius of Abraham Lincoln, de Doria Kearns Goodwin, e acompanha os quatro últimos meses da vida do ex-presidente dos Estados Unidos, desde seus esforços para abolir a escravidão em 1865 até a servitude involuntária ao aprovar a 13ª emenda da constituição estadunidense pela Casa dos Representativos. Além do aclame crítico, a produção também fez um estrondo de bilheteria, arrecadando mais de US$275 milhões mundialmente.

PONTE DOS ESPIÕES (2015)

Onde assistir: Apple TV+, NOW

O drama histórico Ponte dos Espiões é um dos melhores títulos do gênero já feitos na década passada e reafirmou o talento inigualável de Spielberg e de atores como Tom HanksMark Rylance (este último conquistando o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante por sua performance). A trama, ambientada na Guerra Fria, acompanha o advogado especializado em seguros James Donovan (Hanks) aceita uma tarefa muito diferente do seu trabalho habitual: defender Rudolf Abel (Rylance), um espião soviético capturado pelos americanos. Mesmo sem ter experiência nesta área legal, Donovan torna-se uma peça central das negociações entre os Estados Unidos e a União Soviética ao ser enviado a Berlim para negociar a troca de Abel por um prisioneiro americano, capturado pelos inimigos.

O BOM GIGANTE AMIGO (2016)

Onde assistir: Google Play (Aluguel)

Spielberg sempre teve um apreço pelo mundo infantil e por traduzir o olhar das crianças para as telonas, emocionando até o mais cético dos adultos – como já visto em ‘E.T. – O Extraterrestre’ ou ‘Hook – A Volta do Capitão Gancho’. Em O Bom Gigante Amigo, o cineasta tentou recriar seus clássicos de uma maneira mais modernizada – e, para o bem ou para o mal, conseguiu fazer isso. A narrativa apresenta a pequena órfã Sophie (Ruby Barnhill), que encontra um gigante amigável (dublado por Rylance) que, por sua vez, apesar de sua aparência assustadora, se mostra uma alma bondosa, um ser renegado pelos seus semelhantes por se recusar a comer meninos e meninas. A garotinha, a Rainha da Inglaterra (Penelope Wilton) e o ser de sete metros de altura unem-se em uma aventura para eliminar os gigantes malvados que estão planejando tomar as cidades e aterrorizar os humanos.

THE POST – A GUERRA SECRETA (2017)

Onde assistir: Prime Video (Aluguel), Telecine

Em ‘The Post – A Guerra Secreta’, Spielberg reúne a nata da indústria do entretenimento para uma aventura dramática inigualável e que merece mais atenção do que tem. Estrelado por nomes como Hanks, Meryl StreepSarah PaulsonBob Odenkirk, o longa-metragem acompanha Kat Graham (Meryl Streep), a dona do The Washington Post, um jornal local que está prestes a lançar suas ações na Bolsa de Valores de forma a se capitalizar e, consequentemente, ganhar fôlego financeiro. Ben Bradlee (Hanks) é o editor-chefe do jornal, ávido por alguma grande notícia que possa fazer com que o jornal suba de patamar no sempre acirrado mercado jornalístico. Quando o New York Times inicia uma série de matérias denunciando que vários governos norte-americanos mentiram acerca da atuação do país na Guerra do Vietnã, com base em documentos sigilosos do Pentágono, o presidente Richard Nixon decide processar o jornal com base na Lei de Espionagem, de forma que nada mais seja divulgado. A proibição é concedida por um juiz, o que faz com que os documentos cheguem às mãos de Bradlee e sua equipe, que precisa agora convencer Kat e os demais responsáveis pelo The Post sobre a importância da publicação de forma a defender a liberdade de imprensa.

JOGADOR Nº 1 (2018)

Onde assistir: HBO Max

Jogador Nº 1 é simplesmente um dos banquetes visuais mais deslumbrantes dos anos 2010 e um presente para qualquer viciado em games, filmes e séries. Trazendo referências dos clássicos personagens da cultura pop (como nos esquecer da presença impactante de King Kong logo no começo da trama?), a aventura nos transporta para o futuro distópico do ano 2044, em que Wade Watts (Tye Sheridan), assim como o resto da humanidade, prefere a realidade virtual do jogo OASIS ao mundo real. Quando o criador do jogo, o excêntrico James Halliday (Rylance) morre, os jogadores devem descobrir a chave de um quebra-cabeça diabólico para conquistar sua fortuna inestimável. Para vencer, porém, Watts terá de abandonar a existência virtual e ceder a uma vida de amor e realidade da qual sempre tentou fugir.

BÔNUS: AMOR, SUBLIME AMOR (2021)

Onde assistir: Disney+ (a partir de 02 de março)

‘Amor, Sublime Amor’ é um dos mais recentes sucessos de crítica de Spielberg e, apesar de ter se tornando um fracasso de bilheteria (não chegando nem ao menos a cobrir o orçamento), terá uma nova chance de fazer sucesso a partir do dia 02 de março, no catálogo do Disney+. O remake se passa na Nova York da década de 1950 e conta a história de um casal apaixonado tentando salvar seu romance ao mesmo tempo que são divididos pela rivalidade entre as gangues branca e latina das quais fazem parte: Tony é integrante dos Jets e Maria dos Sharks, tudo inspirado em outro clássico, ‘Romeu e Julieta’ de Shakespeare.