O elogiado terror ‘Herege‘, novo filme da aclamada produtora A24, recebeu uma alta classificação etária (R), e só poderá ser assistido por maiores de idade.
O longa foi classificado pelo MPAA por “violência sangrenta”.
Vale lembrar que o filme está programado para estrear no Brasil no Festival do Rio. O filme terá duas sessões antes de sua estreia oficial nos cinemas.
O terror será lançado nos cinemas nacionais no dia 21 de novembro.
A trama gira em torno de duas missionárias que se encontram presas em um jogo mortal de gato e rato depois de baterem na porta errada durante um temporal.
Em ENTRE NÓS, O AMOR, Nicole parece ter uma vida de sonho, mas a realidade é bem diferente. Aos 52 anos, endividada e desempregada, ela vive em um conjunto habitacional nos subúrbios com seu filho de 19 anos, Serge, que já não a suporta. Porém, com a chegada do Natal, talvez o destino finalmente sorria para essa mãe que luta para voltar a acreditar na esperança.
A AMC cancelou oficialmente ‘Talamasca: The Secret Order’, spin-off de ‘Entrevista com o Vampiro‘, depois de apenas uma temporada.
“Apesar de não seguirmos em frente com uma nova temporada de ‘Talamasca: A Ordem Secreta’, estamos orgulhosos da série e gratos pelo esforço de todos os envolvidos. A Talamasca ocupa um lugar de destaque no Universo Imortal da Anne Rice, e esperamos ver pelo menos alguns desses personagens, e a própria organização, em futuras produções da franquia,” declarou a emissora.
Na trama, um jovem advogado com um dom incomum entra para uma agência secreta muito antiga para desvendar um mistério sobrenatural e enfrentar o passado sombrio de sua família.
A produção está disponível no serviço de streaming da Netflix.
A Talamasca, sociedade secreta que dá nome à série, tem aparecido nas obras de Anne Rice desde os anos 80. Seus membros atuam como observadores e, em alguns casos, como interventores nas ações de seres sobrenaturais.
John Lee Hancock (‘Um Sonho Possível’) e Mark Lafferty (‘Halt and Catch Fire’) servem como showrunners e produtores executivos, com o primeiro também atuando como diretor.
Seguindo o mesmo viés que a Marvel, DC e até mesmo a Universal adotaram, a Hasbro – empresa fabricante de brinquedos e jogos – também vai investir em seu próprio universo cinematográfico e decidiu cancelar a produção de ‘G.I. Joe 3’ para começar a franquia do zero, com um reboot.
Com sucesso financeiro bom, mas pouco sucesso em termos de fidelização da audiência, ‘G.I.Joe’ passará por mudanças que visam trazer os personagens de ação para a contemporaneidade. Pelo menos é o que garante Simon Waters, chefe de licenciamento de marca global da Hasbro:
“O mundo mudou e eu acho que vocês verão que os ‘G.I. Joe’ estão mudando com ele. Haverá uma abordagem muito mais contemporânea em toda a franquia e isso nos permitirá desenvolver personagens diferentes”.
Steve Davis, chefe do gabinete de conteúdo da Hasbro também comentou a decisão:
“É um tipo diferente de Joe – um que ainda ressoa com os fãs de ‘Joe’, mas traz para dentro uma audiência inexperiente e expande ela internacional e domesticamente”.
A possibilidade de rompimento deste acordo não parece ser uma opção no momento. Em um comunicado oficial emitido à Bloomberg por e-mail, Buckley também pontuou que os novos conteúdos já serão direcionados à plataformas vinculadas ao estúdio.
Disse ele:
“É óbvio que todos nós queremos que as séries da Marvel que atualmente estão em vigor na Netflix tenham um período de duração longo e próspero. Mas novos projetos estão sendo planejados e eles buscarão emissoras e plataformas que se enquadrem melhor para o nosso conteúdo, incluindo o novo serviço de streaming da Disney”.
O novo filme de ‘Hellboy’ está sendo bem aguardado pelos fãs e mais um novo membro do elenco parece ter sido escalado.
Segundo o portal Discussing Film e vários rumores, Thomas Haden Church interpretará Lobster Johnson. Nos quadrinhos, o personagem era um vigilante que trabalhava em segredo em Nova York, naos 1930.
Caso confirmada sua escalação, essa não será a primeira vez que Church atua em uma adaptação de quadrinhos. O ator já foi o vilão Homem-Areia em ‘Homem-Aranha 3‘.
O longa ganhou uma nova arte incrível, que mostra o visual de Milla Jovovich como Nimue, a vilã do filme, assim como Ian McShane como Professor Broom. Confira:
O longa foi adiado em três meses. Antes previsto para 11 de janeiro de 2019, o longa chegará aos cinemas em 12 de abril de 2019.
Daniel Dae Kim, de ‘LOST‘, entrou para o reboot como Major Ben Daimio, um dos integrantes da B.P.R.D. Kim substitui Ed Shrein, que pediu para sair da produção em meio as críticas sobre a nacionalidade do personagem, que nas HQs é de origem japonesa.
Os fãs de ‘Outlander’ ainda terão que esperar pouco mais de dois meses para a estreia da 5ª temporada, mas para acalentar os ânimos, a revista EW divulgou as primeiras imagens originais do novo e aguardado ciclo.
Confira:
Confira o trailer do próximo ciclo:
O próximo ciclo será lançado no Brasil no dia 16 de fevereiro de 2020, no FOX Premium 1.
Criada por Ronald D. Moore, a série é baseada na saga literária escrita por Diana Gabaldon.
A trama segue Claire Randall, uma enfermeira do exército inglês no período da Segunda Guerra Mundial e o seu marido, Frank, historiador e agente da inteligência inglesa durante o início dos anos 40. Após a vitória dos Aliados, os dois resolvem viajar para Inverness, na Escócia, em uma segunda lua de mel para que Frank possa pesquisar sobre seus ancestrais. Após assistir a um ritual místico nas colinas de Craigh na Dun, Claire é jogada através do tempo, para o ano de 1743, as vésperas de uma violenta guerra civil. Acolhida pelo clã MacKenzie, Claire tenta se adaptar a sua nova realidade ao mesmo tempo em que procura uma maneira de voltar para casa.
Nos anos 2000, apenas duas sagas de livros permeavam o imaginário infantil: Harry PottereArtemis Fowl. Responsáveis por moldar uma geração inteira de leitores – com narrativas que flertavam com o inimaginável e exploravam a criatividade infantil, ambas as franquias literárias sempre foram vistas como grandiosas promessas que aflorariam nas telonas. Enquanto HP viu a luz do projetor sucessivas vezes em meio a orçamentos e bilheterias milionárias, Artemis Fowlviu seu vigor ser engavetado em projetos que nunca foram adiante, até agora.
Para os adultos que cresceram com as mirabolantes aventuras de Artemis, que antes só existiam no campo das ideias, talvez seja necessário se desapegar da versão adaptada de Kenneth Branagh, que mais se preocupa em cativar a atual geração que não viu de perto o frenesi gerado pelos livros. Aqui, Artemis Fowl: O Mundo Secretopossui um compromisso maior em dialogar com os pequenos e tenta explorar as alegorias quase élficas da mitologia da saga de Eoin Colfer, para hipnotizá-los em direção a uma trama que traz de tudo um pouco, ainda que não se preocupe muito em desenvolver os universos que apresenta.
Colorido e com efeitos visuais que tropeçam no começo, mas acham o seu rumo ao longo da narrativa, o sci-fi juvenil peca por não dar profundidade aos seus personagens, tão pouco para suas respectivas origens. Carregando a trama com elementos dos mais diversos, o filme se transforma em uma explosão de acontecimentos que se desenrolam de forma rápida até demais. Perdendo o brilho do material original, a produção perde também pela falta de ousadia e ambição de tentar seguir pela mesma perspectiva madura que a franquia cinematográfica de Harry Potter percorreu com maestria. Tornando a narrativa de Artemis excessivamente infantil, a trama nos deixa um tanto à deriva, esperando pelo grande momento em que seremos arrebatados pela magia de Fowl.
Ainda assim, com todos os seus tropeços, o sci-fi estrelado por Ferdia Shaw, Josh Gad, Judi Dench e Colin Farrell consegue recuperar o seu fôlego por se apresentar como uma aventura que, em geral é divertida – se vista de forma despretensiosa. Com cenas de ação eletrizantes, a produção tem potencial para crescer e conquistar um público sólido no futuro, mas tudo dependerá da abordagem narrativa a ser adotada.
Aos olhos do público mirim, a produção deve despertar o mesmo imaginário alegórico que os livros assim o fizeram com a geração millennial. Por essa ótica, a adaptação até consegue mostrar a que veio e acerta por ter sido lançada no formato de streaming, garantindo um público muito maior que – provavelmente – não conquistaria nos cinemas. Com pontas soltas que abrem precedentes para uma futura sequência, Artemis Fowl pode não ser a adaptação que nós queríamos, mas não se assuste se ela se tornar a nova queridinha das crianças.
A nova série de comédia criada por Mindy Kaling (‘Eu Nunca..‘), intitulada ‘The Sex Lives of College Girls’, já está disponível na HBO Max. Os dois primeiros episódios da produção tiveram a sua estreia nesta quinta-feira (18) na grade de programação.
A dramédia é centrada em quatro jovens de 18 anos que dividem um dormitório na Faculdade de Essex, em Vermont, e acompanha seus estilos de vida sexualmente ativos à medida que lidam com diferentes obstáculos e problemas que a universidade lhes traz.
O adeus definitivo do Black Sabbath aos palcos vai ganhar as telas de cinema. Intitulado ‘Back to the Beginning: Ozzy’s Final Bow‘, o filme que documenta o último show da icônica banda de heavy metal será lançado nos cinemas no início de 2026, conforme anunciado pela Mercury Studios.
A apresentação histórica aconteceu no estádio Villa Park, em Birmingham, cidade natal do grupo, e reuniu 42 mil pessoas ao vivo, além de outros 3 milhões que assistiram via livestream. O espetáculo marcou a última reunião da formação original da banda em 20 anos e também a despedida de Ozzy Osbourne, que aos 76 anos subiu ao palco em meio à recuperação de cirurgias na coluna e ao tratamento contra o Parkinson.
O longa, com cerca de 100 minutos, será uma versão condensada do evento que ocupou o dia inteiro em Birmingham. Segundo comunicado, o filme será um “tributo emocional e eletrizante a Ozzy e ao som pioneiro do Black Sabbath”, incluindo performances potentes de clássicos como “War Pigs“, “IronMan“, “Children of the Grave” e um encerramento apoteótico com “Paranoid“.
O evento também contou com uma verdadeira celebração do rock, com apresentações especiais de Metallica, Guns N’ Roses, Steven Tyler (Aerosmith), Ronnie Wood, Slayer, Pantera, Tool, Yungblud, Ghost, além de uma emblemática batalha de baterias entre Travis Barker (Blink-182),Chad Smith (Red Hot Chili Peppers) e Danny Carey (Tool). A apresentação foi comandada por ninguém menos que Jason Momoa.
Após a estreia nos cinemas, o filme também será lançado em formato físico no fim de 2026. Além disso, a trajetória de Ozzy até esse último show será tema do documentário ‘No Escape From Now‘, produzido pela Paramount+, com lançamento previsto ainda para este ano. A obra vai explorar os desafios de saúde enfrentados pelo astro e os bastidores dessa despedida emocionante.
“Ela foi muito gentil o suficiente para compartilhar comigo todo o passado dele e o que espera para o futuro desse jovem Dumbledore e isso me encaminhou. Eu fiz o que a roteirista me pediu”, afirmou.
“No final do primeiro filme, o poderoso Bruxo das Trevas Gerardo Grindelwald (Johnny Depp) foi capturado pela MACUSA (Congresso Mágico dos Estados Unidos da América) com a ajuda de Newt Scamander (Eddie Redmayne). Mas, cumprindo sua ameaça, Grindelwald escapou e começou a reunir seguidores, que em sua maioria desconhecem seu verdadeiro propósito: elevar os bruxos de sangue puro para dominar todos os seres não-mágicos. Em um esforço para frustrar os planos de Grindelwald, Alvo Dumbledore (Jude Law) procura seu antigo aluno, Newt Scamander, que concorda em ajudar, sem saber dos perigos que o aguardam. Linhas são traçadas quando amor e lealdade são testados, mesmo entre os amigos e familiares mais verdadeiros, em um mundo bruxo cada vez mais dividido”.
‘Homem-Formiga e A Vespa’ estampam nova capa de revista Empire com uma imagem inédita. Confira:
O filme também ganhou novos pôsteres dos personagens individuais, destaque para Michelle Pfeiffer, que aparece pela primeira vez com traje da Vespa Original. Confira:
O Reino Quântico que conhecemos em ‘Homem-Formiga’ deve ser parte crucial da trama da sequência, ‘Homem-Formiga e Vespa’, é o que sugerem rumores, além de afirmar que a dupla protagonista estará na caça de Janet van Dyne (Michelle Pfeiffer), a Vespa original, no Reino.
Uma fonte próxima à produção contou que atrama começa com Scott Lang em prisão domiciliar. Ainda se afastando dos eventos da Guerra Civil.
Na última semana, as redes sociais foram tomadas por conta do rumor de que supostamente Tobey Maguire e Andrew Garfield teriam assinado com a Marvel para reprisarem suas respectivas versões do Homem-Aranha em Homem-Aranha 3. Mesmo a suposta notícia tendo saído em um veículo de credibilidade questionável, ela logo ganhou repercussão. Isso porque vivemos na época da pós-verdade, em que as pessoas estão mais suscetíveis a compartilharem um conteúdo que talvez não seja verdadeiro, mas como mexe com algo de valor sentimental para elas, acaba “valendo” o compartilhamento. Afinal, se realmente acontecer esse encontro de realidades, elas vão dizer que acertaram. Se não rolar, a velocidade de informações com as quais somos bombardeados já vai ter jogado isso para o esquecimento. Bem, independentemente desse rumor, fato é que o terceiro filme solo do Homem-Aranha de Tom Holland está com a produção prestes a ser iniciada e promete ser um filme que vai impactar todo o Universo Cinematográfico Marvel.
Todo mundo gostaria de ver isso, mas o estúdio afirmou que os boatos sobre a escalação dos Aranhas anteriores são apenas boatos.
Isso porque tem muitas coisas acontecendo entre Sony e Marvel, que desenvolvem simultaneamente dois universos relacionados ao Homem-Aranha. E conforme indica o trailer de Morbius – que, caso não estivéssemos em uma pandemia, já teria debutado nos cinemas -, pode começar a se unificar aos poucos, com alguns personagens do Universo Marvel aparecendo nos filmes daSony e por aí vai. Lembram do Abutre (Michael Keaton) aparecendo no trailer de Morbius? Pois é. Com essa conexão entre vilões, o fim obscuro do Mysterio (Jake Gyllenhaal) e o retorno de Jamie Foxxao papel do Electro, que quase o desconsagrou em 2014, tudo parece indicar que oSexteto Sinistro pode aparecer em breve. Mas, assim como o suposto Aranhaverso, isso também é só especulação.
Mas afinal, o que podemos esperar mesmo do terceiro filme do Homem-Aranha?
Bem, enquanto não vem essa confirmação sobre essa possível junção de universos, podemos esperar o que nos foi mostrado em Homem-Aranha: Longe de Casa (2019) e o que foi confirmado nas entrevistas e testes de elenco.
Ou seja, a trama provavelmente vai seguir o gancho deixado ao final do filme 2, que mostra Nova York descobrindo a identidade secreta do Homem-Aranha, deixando o jovem Peter Parker (Tom Holland) em pânico. Nos quadrinhos, a versão mais recente a revelar a identidade do Homem-Aranha acabou criando uma das sagas mais controversas da história do personagem. Nas HQs, durante os eventos da Guerra Civil, Tony Stark convence Peter a revelar sua identidade secreta em uma coletiva de imprensa para o mundo todo. Como vocês devem saber, o jovem acaba se tocando da burrada que fez, muda de lado na trama, mas precisa lidar com as consequências de ter sua identidade secreta revelada. Logo, as pessoas que ele ama começam a ser ameaçadas e a Tia May acaba sendo baleada. Por conta do incidente que deixou a idosa entre a vida e a morte, Peter faz um pacto com o demônio Mephisto, que troca a vida da Tia May pelas memórias do casamento de Peter com Mary Jane. Nesse pacote diabólico, as pessoas acabam “se esquecendo” do momento em que o Aranha tirou a máscara na TV. Essa saga é realmente desprezível, mas pode acabar sendo usada como base para o roteiro.
O vilão manterá o mesmo visual? Pouco se sabe sobre o retorno de Jamie Foxx ao papel de Electro
Outra confirmação é o retorno do vilão Escorpião (Michael Mando), que já tinha aparecido emHomem-Aranha: De Volta ao Lar (2017). O Escorpião não é o tipo de vilão que sustenta um filme como principal ameaça, convenhamos. Então não seria absurdo supor que ele viesse como ameaça secundária. De quem? Com o retorno de Jamie Foxx ao papel de Electro, dá para apostar que talvez a Marvel queira dar uma segunda chance ao personagem. E como o Homem-Aranha está mais tecnológico do que nunca, por que não ter um vilão que posso afetar seu traje tecnológico, não é mesmo? Apesar desse personagem já ter aparecido antes e ter sido interpretado pelo mesmo ator, é mais provável que ele apareça como uma versão desse universo, assim como o estúdio fez com J.K. Simmons, que retornou para a franquia Homem-Aranha como uma nova versão do polêmico jornalista J.J. Jameson.
Queridinho dos fãs, J.K. Simmons fez a alegria de muita gente com sua aparição surpresa em “Homem-Aranha: Longe de Casa”
Por fim, o anúncio que fez muita gente sonhar com a adaptação do Aranhaverso foi a confirmação do Doutor Estranho (Benedict Cumberbatch) no filme. O Mago Supremo é conhecido por viajar pelas dimensões, chegando até a vivenciá-las, como visto em Vingadores: Guerra Infinita (2018). A presença dele realmente alimenta os rumores acerca da exploração do Multiverso, já que o título do segundo filme do personagem é No Multiverso da Loucura e deve ser lançado poucos meses depois de Homem-Aranha 3. E por que se fala tanto nesse tal deMultiverso? O assunto já foi introduzido de forma jocosa em Homem-Aranha: Longe de Casa, mas não dá para achar que a Disney usaria um tema tão forte assim apenas para motivo de piada. Como se não fosse o bastante, esses anúncios de personagens já vistos antes reforçam que talvez haja uma crise nessas realidades e o Doutor Estranho acabe funcionando como o grande elo de ligação, com o perdão da redundância, dessa nova fase da Marvel nos cinemas. Isso tudo é claramente especulativo, mas fazendo essa análise breve e superficial dos ganchos deixados pelo filme anterior e pelos anúncios confirmados pelaMarvel, parece que o Mago Supremo terá bastante destaque na trama do filme do Homem-Aranha. Se ele vai ajudar a contatar Mephisto para resolver a questão da identidade, se ele vai ajudar o Peter a caçar o Electro de outra dimensão ou se ele vai trazer outros dois Homens-Aranhas para agirem em conjunto numa Terra só, apenas o tempo poderá dizer.
A presença do Doutor Estranho mexeu com a cabeça dos fãs, que estão teorizando sobre todas as possibilidades que o personagem traz com seus poderes
RUMORES
Além do rumor do Aranhaverso, outros dois rumores chamaram bastante a atenção do público.
Anunciado em 2018, o filme solo de Kraven, O Caçador parece ter sido engavetado pela Sony, já que nunca mais se ouvir falar em nada sobre ele. Há um rumor forte de que ele poderia ser o grande vilão da trama de Homem-Aranha 3, o que faz bastante sentido, já que Peter está exposto e fica mais fácil do caçador ir atrás de sua tão sonhada presa. Além do mais, a chegada de Kraven viabilizaria enfim o Sexteto Sinistro, que teria o Abutre, Escorpião, Mysterio, Electro, Morbius e Kraven.
Esse rumor pegou muita gente de surpresa, mas confesso que seria interessante de ver isso nas telonas. Segundo o boato, o Doutor Estranho viajaria pelas dimensões com o Peter, que encontraria o Homem de Ferro de outra dimensão, interpretado por ninguém menos que Tom Cruise. Para quem não se lembra, em 2005, o ator ficou por um triz de ser oTony Stark dos cinemas.
A comédia nacional ‘De Perto Ela Não é Normal‘, estrelando a queridíssima Suzana Pires, acaba de estrear simultaneamente no canal Telecine e também em algumas salas de cinema no Brasil.
Sobre as muitas mudanças e adaptações que o longa teve – tanto durante sua gravação quanto para a sua estreia – a diretora do filme, Cininha de Paula, conversou com o CinePOP e contou também o carinho que tem pela cidade do Rio de Janeiro e pela protagonista de seu mais novo longa, Suzana Pires, com quem tem estreita relação de amizade.
A versão live-action da boneca mais popular do mundo, Barbie, finalmente parece estar caminhando em ritmo célere.
Após a confirmação de termos Margot Robbieprotagonizando o filme, muita gente começou a especular que Patty Jenkins seja a diretora do filme. Entretanto, não foi isso o que aconteceu na realidade.
A cineasta conversou com o Deadline e revelou que a Warner ofereceu o cargo para ela, mas que recusou por conta de seu envolvimento com os filmes da DC:
“É algo que conversamos e que eu não estou disposta a fazer no momento. Eu não estou disponível para trabalhar em outros filmes. É até engraçado falar sobre isso. Não sou a diretora do filme.”
O live-action da Barbie marca o primeiro filme da divisão Mattel Films, conduzida pela produtora indicada ao Oscar, Robbie Brenner
O Collider revelou que Patty Jenkins (‘Mulher-Maravilha’) está em negociações para dirigir.
‘Barbie’ chegará aos cinemas apenas em 8 de maio de 2020.
A Barbie foi criada por Ruth Handler e o seu marido Elliot Handler em 1959, que tinham uma filha de nome Barbara. Observavam Barbara que brincava apenas com bonecas bebês quando criança. A menina era apaixonada por bonecas. Quando cresceu, já pré-adolescente, seu pai observou que Barbara ainda brincava com as suas bonecas. Então, a sua mãe, Ruth Handler, teve a ideia de criar uma boneca adolescente.
A Universal tentou levar um filme em live-action da ‘Barbie‘ aos cinemas em 2009, mas acabou cancelando-o.
‘O Rei Leão’ é talvez o filme mais aguardado da Disney e promete ser o melhor live-action da companhia. E bom, com a chegada das primeiras reações ao longa-metragem, parece que as expectativas se confirmaram.
Confira algumas delas abaixo:
#TheLionKing is visually and audibly astounding! I’ve never seen anything like that on an animation level. It’s so beautiful.
“‘O Rei Leão’ é visualmente e audivelmente incrível! Eu nunca vi nada como isso em uma animação. É muito lindo. Seth Rogen e Billy Eichner roubam o chão. Chiwetel Ejiofor está brilhante como Scar! É muito divertido”. – Brandon Davis, ComicBook.
Been lucky to have attended a number of world premieres but not sure I’ve ever heard as much clapping during a movie as I did tonight at #TheLionKing . Was like being at a rock concert. Movie is going to make so much money. pic.twitter.com/rnU4qf92mt
“Tive sorte de participar de várias premières, mas não tenho certeza se já ouvi tantos aplausos durante um filme quanto hoje à noite em ‘O Rei Leão’. Era como estar num show de rock. O filme vai fazer bastante dinheiro”. – Steven Weintraub, Collider.
Lebo M re-slays Circle of Life. Those are the strongest Lion King thoughts I have right now. The rest falls in a muddle of beautiful gowns but the uncanny valley for animals took me out too many times. But it’s the Lion King so it’s always great.
“Lebo M. arrasa mais uma vez com ‘Ciclo sem Fim’. Esses são os pensamentos mais positivos que tenho sobre ‘O Rei Leão’. O restante cede a confusões, apesar do vale dos animais me deixar sem fôlego várias vezes. Mas é ‘O Rei Leão’, então é sempre bom”. – Constance Gibbs.
The Lion King is a wonderful adaptation of an iconic classic. It has a few small changes which enhance what was already great and everything else is right on point. The CG can be slightly distracting at times but the emotion quickly covers that. Loved it. pic.twitter.com/9QmsP3PmNh
“‘O Rei Leão’ é uma belíssima adaptação de um clássico icônico. Tem algumas mudanças, que melhoram o que já era ótimo, e todo o resto está perfeito. O CG pode ser levemente distrativo, mas a emoção logo fala mais alto. Amei”. – Germain Lussier, io9.
#TheLionKing is a breathtaking visual cinematic achievement. I can’t believe this is a CG animated movie. Timon and Pumbaa steal the show. It’s a good Disney remake but was it necessary? Maybe not, but it’s enjoyable and families are gonna love it.
“‘O Rei Leão’ é uma conquista visual cinematográfica de tirar o fôlego. Não consigo acreditar que esse filme é puro CG. Timão e Pumba roubam o show. É um bom remake da Disney, mas era necessário? Talvez não, mas é divertido e as famílias irão amar”. – Peter Sciretta, Slash Film.
Dirigido por Jon Favreau (‘Mogli – O Menino Lobo‘), o longa é a versão live-action da animação clássica lançada em 1994.
Simba idolatra seu pai, Rei Mufasa, e leva a sério seu futuro real. Mas nem todos do reino celebram sua chegada. Scar, o irmão de Mufasa e anterior herdeiro do trono, tem seus próprios planos. A batalha pela Pedra do Reino será repleta de traições, tragédia e drama, resultando no exilo de Simba. Com ajuda de uma curiosa dupla de novos amigos, Simba deverá descobrir como crescer e tomar o que é seu por direito.
Segundo o chefe de programação Casey Bloys, a nova série deve ser lançada em meados de 2022.
A série é baseada no romance ‘Fogo & Sangue’, também assinado pelo criador da franquia original George R.R. Martin (que não estará envolvido com a nova produção). A história se passa trezentos anos antes dos eventos da série principal e gira em torno da Casa Targaryen.
Miguel Sapochnik ficará comandará o episódio piloto e capítulos adicionais. Ele não é estranho à saga ‘Game of Thrones’, visto que já dirigiu episódios como Battle of the Bastards e The Long Night.
Ryan Condal (‘Colony’) e Sapochnik serão co-showrunners da produção. Condal assina o roteiro.
Confira a sinopse oficial do livro:
Séculos antes dos eventos de A guerra dos tronos, a Casa Targaryen – única família de senhores dos dragões a sobreviver à Destruição de Valíria – tomou residência em Pedra do Dragão. A história de Fogo & Sangue começa com o lendário Aegon, o Conquistador, criador do Trono de Ferro, e segue narrando as gerações de Targaryen que lutaram para manter o assento, até a guerra civil que quase destruiu sua dinastia.
O que realmente aconteceu durante a Dança dos Dragões? Por que era tão perigoso visitar Valíria depois da Destruição? Quais foram os piores crimes de Maegor, o Cruel? Essas são algumas das questões respondidas neste livro essencial, relatadas por um sábio meistre da Cidadela.
A produção de Amy Sherman-Palladino, mesma criadora de ‘Gilmore Girls‘, tem sido elogiada por sua abordagem vanguardista, em meio a um cenário e uma década onde as mulheres eram tratadas apenas como donas de casa e tinham um certo estereótipo de perfeição a suprir.
Em ‘The Marvelous Mrs. Maisel‘, a personagem homônima, vivida por Rachel Brosnahan, é uma esposa e dona de casa dos anos 50, que descobre um amor e talento inveterado pela comédia stand-up. Contrariando tudo e todos, ela decide encarar o desafio, com divertidas apresentações em um pub em Nova York.
A nova comédia romântica natalina da Netflix, intitulada ‘Amor com Data Marcada’ (Holidate), já estreou na plataforma de streaming – e os fãs estão simplesmente apaixonados pela história e pela atuação de Emma Roberts como Sloane na obra.
Sloane (Emma Roberts) e Jackson (Luke Bracey) odeiam datas comemorativas. Solteiros, acabam sempre sentados na mesa das crianças ou levando a companhia errada para o evento da família. Após se conhecerem em uma festa de Natal, eles fazem um pacto: por um ano, serão o acompanhante um do outro em ocasiões especiais. Com o mesmo desdém por comemorações e sem interesse em se apaixonar, eles se tornam o par perfeito e embarcam juntos em divertidas situações. E quando o ano termina, Sloane e Jackson descobrem que compartilhar aquilo que odeiam acabou se tornando uma das coisas que mais amam na vida.
A icônica estrela da música Pink anunciou hoje (18) em seu Instagram que irá lançar um documentário sobre seu aclamado show no Estádio de Wembley, na Inglaterra.
Com poucas informações reveladas, sabe-se que o filme é dirigido por Michael Gracey (‘O Rei do Show’) e é intitulado ‘All I Know so Far’, trazendo detalhes sobre o processo de criação do espetáculo, além de gravações inéditas da artista com seus dois filhos.
O filme será lançado exclusivamente pela Amazon Prime Video no dia 21 de maio.
Creditada por quebrar barreiras para as mulheres no cenário fonográfico, Pink tornou-se mundialmente famosa com o lançamento de ‘Can’t Take Me Home’, em 2000. Desde então, entregou nada menos que outros sete álbuns e vendeu mais de 90 milhões de discos.
Aclamada por sua voz rouca e por sua presença de palco acrobática, ela já levou para casa três Grammy Awards, dois Brit Awards, um Emmy e sete VMAs, incluindo o Prêmio Vanguarda Michael Jackson.
No Rotten Tomatoes, a série abriu com 60% de aprovação, com nota 6.80/10 baseada em 5 reviews até o momento. É possível que a avaliação aumente ou diminua à medida que mais críticas são computadas.
Confira as reações abaixo:
“[A série] encontra sucesso ao balaçar seu incrível elenco. Cada performance é bem-feita e completamente envolvente” – Paste Magazine.
“‘Nove Desconhecidos’ é bastante direta em criar sua história e suas expectativas, e seus melhores momentos valem a pena” – Variety.
“O elenco de ‘Nove Desconhecidos’ é muito bom para a minissérie ser inassistível. Mas depois de assistir a seis dos oito episódios, tenho certeza de que o grande mistério não tem nada a ver com qualquer um dos personagens” – THR.
“O maior sucesso do diretor Jonathan Levine é fazer o elenco funcionar com tanta coesão, ainda que as flutuações de tom ocasionalmente se tornam distrativas” – Collider.
“Se ‘The White Lotus’ é ’30 Rock’, então ‘Nove Desconhecidos’ é ‘Studio 60’ em ‘Sunset Strip’: não bom, exatamente, e definitivamente excessivo, mas ainda assim assístivel de sua própria maneira” – TV Line.
No Brasil, a produção irá estrear no dia 20 de agosto – dois dias após o lançamento nos Estados Unidos.
Frustrados com suas vidas, nove estranhos embarcam em um programa de relaxamento e espiritualidade criado por um SPA de luxo liderado por Marsha (Kidman), mas ao longo dos dias eles percebem que a experiência pode acabar colocando suas vidas e sanidade em perigo.
A Netflix divulgou recentemente novos cartazes individuais da 3ª temporada ‘The UmbrellaAcademy’, dando destaque aos Sparrows (novo grupo de pseudo-irmãos com habilidades incríveis).
Com estreia estreia agendada para este ano, ainda sem dia confirmado, os próximos episódios serão ambientados no icônico Hotel Oblivion, nome do terceiro volume dos quadrinhos criados por Gerard Way – nomeado em homenagem a um lugar do qual “ninguém pode escapar”.
Confira:
Lembrando que os títulos oficiais dos novos capítulos também foram anunciados.
Confira:
“Meet the Family”
“The World’s Biggest Ball of Twine”
“Pocket Full of Lightning”
“Kugelblitz”
“Kindest Cut”
“Marigold”
“Auf Wiedersehen”
“Wedding at the End of the World”
“Six Bells”
“Oblivion”
Em recente entrevista ao Collider, o ator Tom Hopper, que interpreta Luther Hargreeves na série, aumentou nossas expectativas para o próximo ciclo ao elogiar a narrativa que aguarda os fãs:
“Os roteiros são ótimos, é uma diversão fazer a 3ª temporada. Me sinto bastante privilegiado em fazer parte desse show. E acho que a melhor coisa é que estamos bem confortáveis uns com os outros agora. Então parece que realmente encontramos um território certo, além de termos a mesma equipe. E acho que sabemos, agora, quem são esses prsonagens e quem estamos interpretando, e creio que, quando trabalhamos uns com os outros, estamos cientes de como reagir nas cenas”.
A trama acompanha uma família disfuncional de super-heróis que se reúne para solucionar o mistério da morte de seu pai, uma ameaça de apocalipse e muito mais.
Lembrando que o icônico ator Nathan Lane irá reprisar seu papel como Teddy Dimas nos novos episódios.
Além de Lane, o próximo ciclo também trará Amy Schumer como uma versão superexagerada de si mesma, Cara Delevingnecomo Alice, uma sofisticada insider do mundo da arte que se envolve no mais recente mistério dos podcasters investigados, e Shirley MacLaine como a mãe de Bunny, o mais recente assassinado do edifício Arconia.
A trama segue três estranhos que compartilham uma obsessão pelo gênero true crime e que, de repente, se veem envolvidos em um crime na vida real. Quando uma morte horrível ocorre dentro de seu exclusivo prédio de apartamentos no Upper West Side, o trio – formado por Mabel (Selena Gomez), Charles (Steve Martin) e Oliver (Martin Short) – começa a suspeitar de assassinato e usa seu conhecimento de true crime para investigar o caso. Mas não demora para que o trio perceba que um assassino pode estar vivendo entre eles e que, portanto, estão em perigo. Agora, eles vão ter de correr para decifrar as pistas e descobrir a verdade – antes que seja tarde demais.
Após 25 anos na prisão, o mafioso Dwight “The General” Manfredi (Stallone) é libertado e exilado por seu chefe para a cidade de Tulsa. Percebendo que sua família mafiosa pode não ter seus melhores interesses em mente, Dwight lentamente cria uma “equipe” com um grupo de pessoas improváveis, para ajudá-lo a estabelecer um novo império do crime.
As informações indicam que Harris retorna como o icônico personagem no midseason finale, que será exibido no dia 28 de março. Barney deve ter um papel importante nos dois episódios que comportam o encerramento da primeira metade do ciclo atual.
Além disso, o Hulu, que supervisiona a série, divulgou uma imagem promocional dos capítulos em questão.
Lembrando que Harris já deu as caras no spin-off no primeiro episódio da 2ª temporada, intitulado “Cool and Chill”.
A trama se passa em um futuro próximo, onde Sophie conta ao seu filho a história de como ela conheceu seu pai. O conto nos leva de volta ao ano de 2021, onde seguiremos Sophie (Hilary Duff) e seu grupo de amigos, que estão tentando descobrir quem são, o que querem da vida e como se apaixonar em uma era cheia de aplicativos de relacionamentos e opções ilimitadas.
Foi divulgado um teaser inédito de ‘A Noite das Bruxas‘, sequência espiritual de ‘Assassinato no Expresso do Oriente‘ e ‘Morte no Nilo‘.
Lembrando que o filme estreia nos cinemas em 14 de setembro.
Confira:
Em uma entrevista à Total Film, o produtor James Prichard expressou a possibilidade de futuras adaptações de obras de Agatha Christie após o lançamento de ‘A Noite das Bruxas‘.
Esta franquia já incluiu produções como ‘Assassinato no Expresso do Oriente‘ e ‘Morte no Nilo‘, todas dirigidas e estreladas por Kenneth Branagh.
Prichard destacou: “Se o diretor Kenneth Branagh quiser continuar a dirigir e o roteirista Michael [Green] quiser continuar a escrever, certamente estaremos abertos a fazer mais adaptações. Há ainda uma riqueza de material a ser explorada, então não faltará inspiração para futuros projetos.”
“Ambientada após o período da 2ª Guerra Mundial, a trama acompanha mais um mistério aterrorizante com o retorno do célebre detetive Hercule Poirot. Agora aposentado e vivendo em um exílio auto imposto na cidade mais glamorosa do mundo, Poirot relutantemente assiste a uma sessão espírita em um palácio decadente e assombrado. Quando um dos convidados é assassinado, o detetive é jogado em um mundo sinistro de sombras e segredos.”
Além de estrelar, Branagh também retorna à direção, a partir de um roteiro escrito por Michael Green (‘Logan’).
Segundo o Collider, a cinebiografia ‘Napoleão’, que gira em torno do imperador francês Napoleão Bonaparte e que traz Joaquin Phoenix no papel titular, ganhou data de estreia na Apple TV+.
O filme estará disponível na plataforma de streaming a partir do dia 01 de março.
Estrelando Phoenix e Vanessa Kirby, o filme foi dirigido por Ridley Scott (‘Casa Gucci’) e, apesar de ter arrecadado US$219,9 milhões nas bilheterias mundiais, amargou 58% de aprovação no Rotten Tomatoes.
Confira trechos das principais críticas:
“O filme traz alguns problemas que o corte estendido [de diretor] pode acabar resolvendo, mas ‘Napoleão’ ainda consegue alcançar uma vitória impressionante.” (Total Film)
“Eu ri mais assistindo a este filme do que em qualquer outro lançamento deste ano. E as risadas foram genuínas e intencionais.” (Uproxx)
“Um retrato de ambição que faz com que a grandeza pareça a pior coisa que uma pessoa pode aspirar. Embora não esteja no mesmo nível de alguns dos outros trabalhos do Ridley Scott, ‘Napoleão’ segue como uma experiência intrigante em termos de narrativa.” (Decider)
“Joaquin Phoenix está completamente comprometido em interpretar o Napoleão Bonaparte como uma criança mimada e petulante. O filme tem prazer de minar, em todos os momentos, a bravata de Bonaparte.” (United Press International)
“Joaquin Phoenix está imponente como o ‘Napoleão’ – um blockbuster brutal que traz um estilo de direção que não é mais comum atualmente.” (The Movie Podcast)
“‘Napoleão’ é um filme grandioso, tanto por causa da narrativa bem construída, como também por causa das escolhas inspiradas do Joaquin Phoenix.” (Collider)
“Apesar de ser épica, a parceria entre o diretor Ridley Scott e o astro Joaquin Phoenix causou um impacto muito maior em ‘Gladiador’.” (Daily Mail UK)
O longa irá abordar a ascensão de Napoleão ao poder durante o período da Revolução Francesa, em que foi um dos maiores líderes militares e como chegou a ser imperador.
A Paramount+ divulgou o teaser trailer oficial da 5ª e última temporada da elogiada série animada ‘Star Trek: Lower Decks’.
Além disso, foi confirmado que a o ciclo de encerramento tem estreia agendada para o dia 24 de outubro.
Confira:
Lembrando que os quatro primeiros ciclos estão disponíveis na Paramount+.
A série foi criada por Mike McMahan (‘Rick e Morty’).
A trama é ambientada no ano de 2380. A Terra, agora, é parte da Federação Unida dos Planetas, uma organização com várias espécies que comanda a galáxia. O time Starfleet, divisão de exploração e militarismo da Federação, opera uma série de naves espaciais que viajam por todo o universo estabelecendo contato com raças alienígenas. Lower Decks acompanha as aventuras da equipe de apoio que trabalha em uma das naves menos importantes da Frota Estelar.
‘Hacks‘, aclamada comédia estrelada por Jean Smart, foi uma das relembradas da cerimônia de vencedores do Globo de Ouro 2025.
Durante a celebração, a produção levou para casa o prêmio de Melhor Série de Comédia. Além disso, Smart foi condecorada com o prêmio de Melhor Atriz em Série de Comédia por seu trabalho.
Lembrando que as três primeiras iterações estão disponíveis na plataforma de streaming da Max.
Lembrando que o segundo ciclo acompanhou Deborah Vance (Smart) e Ava Daniels (Hannah Einbinder) saindo em turnê pelo Estados Unidos.
O ano é 1857, e a Companhia Mercantil Britânica das Índias Orientais detém atualmente mais poder do que qualquer nação na Terra, graças aos seus exércitos e marinhas particulares, enquanto rouba as riquezas das nações que subjugou. Em Kalpani, Índia, um enorme navio submersível, o Nautilus, está sendo construído secretamente pela Companhia usando mão de obra escrava da prisão colonial. Embora originalmente projetado como uma embarcação de exploração submarina, a Companhia pretende armar o Nautilus e usá-lo como um novo tipo de navio de guerra. Um dos prisioneiros forçados a construir o Nautilus é Nemo, que também projetou os motores do Nautilus, mas que também planeja uma revolta de prisioneiros para tomá-lo e usá-lo para escapar.
No entanto, quando são anunciados os planos de que o Nautilus partisse para Bombaim dias antes do esperado, Nemo e seus seguidores ainda conseguem tomar o Nautilus com sucesso e escapar para o mar. Agora caçado pela Companhia Mercantil das Índias Orientais e seu vingativo Diretor Crawley, ambos querendo o Nautilus de volta e a morte de Nemo, Nemo e sua tripulação heterogênea navegam pelos mares em uma missão de retribuição e vingança para destruir completamente o poder da Companhia… e a própria Companhia.
Chris Stuckmann pode não ser um nome muito conhecido no cenário mainstream, mas certamente encontrou lugar de sobra no escopo independente com trabalhos de terror ousados e bastante interessantes. Porém, foi apenas em 2025 que o cineasta conseguiu “quebrar a bolha” e alcançar fama significativa com o promissor ‘Terror em Shelby Oaks’. Exibido no Fantasia International Film e reeditado para o Fantastic Fest, o comentado projeto finalmente está em circuito mundial e chega nos próximos dias às salas brasileiras – e, enquanto se respalda em uma envolvente premissa, não sabe que caminho percorrer para alcançar seu objetivo.
Com o aclamado cineasta Mike Flanagan assumindo a cadeira de produtor executivo, o longa é centrado em um grupo de youtubers que ganharam fama ao documentarem lugares alegadamente assombrados – e que desapareceram de forma misteriosa após visitarem a cidade abandonada de Shelby Oaks. A princípio alvo de represália e acusados de estarem orquestrando uma narrativa exagerada, os membros da equipe se tornam alvo de uma procura sem sucesso e sem quaisquer pistas de seu paradeiro. Os corpos de três membros do grupo são encontrados, mas não há sinal de Riley Brennan (Brendan Sexton III) a jovem apresentadora que continua desaparecida e que, mesmo uma década depois, não impediu a irmã mais velha, Mia (Camille Sullivan) de desistir da procura.
Eventualmente sendo convidada para participar de um documentário sobre o misterioso caso envolvendo Riley, Mia recebe a visita de um homem transtornado que aparece na porta de sua casa para dar um tiro na própria cabeça. Em suas mãos, uma fita cassete com informações vitais para encontrar Riley – e que compelem Mia a contrair todos os avisos e todos os traumas de uma infância e uma adolescência complicadas para encontrá-la e colocar um fim em uma saga de terror e de tristeza. Porém, à medida que Mia explora as macabras ruínas de Shelby Oaks, ela percebe que tanto ela quanto a irmã podem estar no centro de uma artimanha diabólica e muito perigosa.
Stuckmann tem uma visão muito clara de como conduzir o projeto, ou ao menos é o que parece no ótimo primeiro ato: apoiando-se na estética do found footage e do mockumentary eternizado por ‘A Bruxa de Blair’, o cineasta tem ao seu dispor inúmeros tropos do gênero para explorar como quiser. Uma cidade pequena e isolada, árvores retorcidas que criam um labiríntico beco sem saída, protagonistas apaixonados pelo sobrenatural e que se veem vítimas desse doentio amor, e uma entidade infernal que rege todo o escopo apresentado. Os elementos narrativos e estéticos são frutos de incontáveis produções do gênero que se amalgamam em uma instigante luta pela sobrevivência – e que se rendem ao mais do mesmo conforme nos aproximamos do finale.
O problema principal é que Stuckmann não consegue se manter fiel ao que se propõe, rendendo-se a uma profusão de escolhas estilísticas que vão criando barrigas cena após cena, desperdiçando um potencial inegável em meio a fórmulas que, de fato, não precisavam existir. Enquanto a praticidade do found footage e do mockumentary traz uma certa nostalgia ao início do filme, criando um espaço familiar e saudosista que nos faz comprar a ideia, migrar para a clássica ficção sobrenatural soa como uma decisão errônea que não deixa muito espaço para investidas além do óbvio.
A trama principal torna-se previsível depois de um tempo, dando pistas claras demais para deixar que a tensão e o suspense prevaleçam. Algumas delas, entretanto, funcionam dentro da mitologia que Stuckmann cria, visto que também fica responsável pelo roteiro: a apresentação da entidade demoníaca contribui para uma reviravolta interessante envolvendo as irmãs, esquadrinhando uma pontual reflexão sobre destino e sobre poder; e, divertindo-se em meio a um arquétipo conhecido desse subgênero de terror, Sexton e Sullivan fazem o que podem para entregar atuações sólidas e que dialogam diretamente com os tipos de personagens que encarnam – contando com carisma o suficiente para fazer o público se importar.
Apesar da premissa interessante, ‘Terror em Shelby Oaks’ desperdiça a oportunidade de aproveitar a nostalgia do boom de terrores em found footage e tenta colocar muito em um espaço limitado – transbordando de ideias que não se concretizam como o imaginado. Porém, através de um elenco competente o bastante para nos entreter, o resultado pode ser muito positivo àqueles que apenas procuram espairecer.
Youn Yuh-jung (‘Minari: Em Busca da Felicidade’) e Song Kang-Ho (‘Parasita’) completam o elenco.
Na trama…
Um jovem casal testemunha uma briga alarmante entre seu chefe e sua esposa, desencadeando reviravoltas, favores e coerção no mundo elitista de um clube de campo e sua proprietária bilionária coreana.
O próximo ciclo contará com 8 episódios de 30 minutos de duração.
Lee Sung Jin retorna como criador, showrunner e produtor executivo.
Vale lembrar que a primeira temporada, que ganhou oito Emmy Awards e três Globos de Ouro, já está disponível na Netflix.
‘Batman: Parte II’ chega aos cinemas de todo o mundo em 2028 e, enquanto a aclamada série ‘Pinguim’ ajudou a tapar os buracos entre o primeiro e o segundo capítulos da franquia, os fãs ainda estão sedentos por mais histórias envolvendo o Cruzado Encapuzado.
Enquanto expectativas sobre o futuro do herói ganham espaço nas redes sociais, os internautas continuam se perguntando sobre uma possível segunda temporada da série estrelada por Colin Farrell e Cristin Milioti – e parece que as coisas podem mudar muito em breve.
Em uma recente entrevista à Variety, o presidente da Warner Bros. Television, Channing Dungey, disse que o diretor Matt Reeves e sua companhia, a 6th & Idaho, renovaram o contrato com a empresa.
O acordo esteve válido desde 2020 e, com a renovação, os fãs acreditam que Reeves trará ainda mais histórias desse sombrio universo do Batman à vida – incluindo uma possível 2ª temporada de ‘Pinguim’.
“Matt tem uma habilidade nata em mergulhar na psique de seus personagens, e ele e seu time têm entregado algumas das histórias mais envolventes e provocantes dos últimos anos”, Dungey afirmou.
A renovação de contrato não se destina apenas a Reeves, incluindo nomes populares do cenário do entretenimento como Greg Berlanti, Bill Lawrence, Chuck Lorre e Mindy Kaling. Agora, precisamos esperar para ver o que o realizador tem guardado nas mangas para os próximos anos.
Lembrando que ‘Batman: Parte II’ foi adiado em mais de quatro meses, tendo sua estreia confirmada para 18 de fevereiro de 2028.
Na trama…
Após dois anos espreitando as ruas como Batman, Bruce Wayne se encontra nas profundezas mais sombrias de Gotham City. Com poucos aliados confiáveis, o vigilante solitário se estabelece como a personificação da vingança para a população.
O elenco ainda conta com Jeffrey Wright (Jim Gordon), Andy Serkis (Alfred Pennyworth), Colin Farrell (Oz Cobb/Pinguim), Jayme Lawson (Bella Réal) e Gil Perez-Abraham (Oficial Martinez).
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