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‘Os Fantasmas se Divertem 2’: Willem Dafoe entra para o elenco da sequência

De acordo com o THR, Willem Dafoe (‘O Farol’) entrou para o elenco da antecipada sequência ‘Os Fantasmas se Divertem 2‘.

Sem muitos detalhes, o ator interpretará um oficial da lei no além-vida.

Michael Keaton retornará como o icônico Bettlejuice ao lado de Winona RyderCatherine O’Hara.

Jenna Ortega (‘Pânico’) interpretará a filha da Lydia Deetz, personagem da Ryder no longa original. O elenco ainda contará com Justin Theroux e Monica Bellucci, que dará vida à esposa do Bettlejuice.

O novo filme estreará oficialmente no dia 6 de setembro de 2024 – 36 anos após o lançamento do longa original.

A produção será lançada no final de semana estendido do Dia do Trabalho – um feriado lucrativo para o estúdio e filmes do gênero. Neste mesmo período, a Warner Bros. já lançou a duologia ‘It: A Coisa‘ (US$1.17B) e ‘A Freira‘ (US$365.5M).

Em 2023, o estúdio irá apostar na sequência ‘A Freira 2‘ para este feriado.

Anteriormente, Burton havia comentado sobre o projeto: “Só sei se estou fazendo um filme quando estou no set filmando. Tento voltar à raiz de tudo. Brota de uma semente e depois cresce, e não dessas declarações. Estou trabalhando em ideias e coisas, mas é tudo muito cedo. Vamos ver como vai ser. Que tal essa resposta sem resposta?”

Lançado em 1988, o filme original acompanha a vida após a morte do casal Adam (Alec Baldwin) e Bárbara (Geena Davis), que sofrem um acidente de carro e ficam presos em sua casa de campo como fantasmas, assombrando-a.

Quando uma família rica e arrogante compra a propriedade, o casal faz de tudo para expulsá-los com a ajuda de uma assombração conhecida como Beteugeuse (Keaton).

‘Grey’s Anatomy’ terminará na 20ª temporada? Showrunner responde!

Em entrevista ao Deadline, a showrunner Meg Marinis comentou sobre a possibilidade da série ‘Grey’s Anatomy‘ ser encerrada na 20ª temporada.

Em seu primeiro ciclo no comando do seriado – após Krista Vernoff ter deixado o cargo –, ela declarou que não há planos para finalizar a produção, afirma que ainda há muita história para ser contada.

“Eu não fui informada de que esta será a última temporada, então continuarei seguindo em frente e contando essas histórias enquanto me permitirem. Nós ainda temos narrativas para contar. Recebemos um grande apoio do estúdio, da emissora e da [produtora] Shondaland. Então eu continuarei criando novas histórias até eles me pedirem para soltar a caneta.”

Anteriormente, Craig Erwich, presidente da Disney Television Group, havia comentado sobre o futuro da produção: “Acredito que série tem uma grande força criativa. Ela não faz apenas sucesso nas exibições ao vivo, como também tem crescido ainda mais em nossa plataforma de streaming.”

O próximo ciclo estreará oficialmente no dia 14 de março.

Confira o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Criada por Shonda Rhimes, a série atualmente é comandada pela showrunner Meg Marinis.

A trama segue a vida pessoal e profissional de cirurgiões e internos no Hospital Memorial Grey Sloan.

O elenco conta com Ellen Pompeo, Chandra Wilson, James Pickens Jr., Kevin McKidd, Caterina Scorsone, Camilla Luddington, Kim Raver, Jake Borelli, Chris Carmack, Anthony Hill, Alexis Floyd, Harry Shum Jr., Adelaide Kane, Midori Francis, Niko Terho e Scott Speedman.

‘Moana 2’ quebra RECORDES e arrecada US$ 386 milhões em estreia GLOBAL

Sucesso! A sequência ‘Moana 2‘ arrecadou sólidos US$ 386.3 milhões em sua estreia nas bilheterias mundiais.

O valor representa o segundo maior lançamento global do ano, atrás apenas de ‘Deadpool e Wolverine‘ (US$444.7M).

Nos EUA, o longa abriu com US$ 221 milhões – o que representa a maior arrecadação no final de semana estendido de Ação de Graças na história do país. Para termos de comparação, o filme original encerrou sua passagem pelos cinemas norte-americanos com US$ 248.7 milhões – valor que deve ser superado pela sequência em menos de uma semana.

Considerando apenas o final de semana regular, ‘Moana 2‘ arrecadou US$ 135.5 milhões nos EUA, superando ‘Frozen 2‘ e se tornando a maior abertura da Walt Disney Animation.

Além do forte desempenho da animação, as bilheterias domésticas também registraram uma alta demanda por ‘Wicked‘ e ‘Gladiador 2‘, resultando em uma arrecadação conjunta de US$ 420 milhões no final de semana – o que representa um recorde histórico para o feriado.

Internacionalmente, o longa da Disney acrescenta US$ 165.3 milhões através de 48 mercados.

De acordo com o Deadline, a produção dominou os principais mercados internacionais (com exceção da China), tornando-se a maior abertura da história para um filme animado na França, Polônia, Emirados Árabes Unidos, Egito, Líbano, Nigéria, Sérvia, Turquia e vários outros territórios.

Vale lembrar que o longa já está em exibição nos cinemas nacionais!

Moana 2′ reúne Moana e Maui três anos depois para uma nova viagem expansiva ao lado de uma tripulação de marinheiros improváveis. Depois de receber uma ligação inesperado de seus ancestrais, Moana deve viajar para os mares distantes da Oceania e em águas perigosas há muito tempo perdidas para uma aventura diferente de tudo que ela já enfrentou.”

Auli’i CravalhoDwayne Johnson retornam como Moana e Maui.

O filme é dirigido por Dave Derrick Jr. com músicas de Abigail Barlow, Emily Bear, Opetaia Foa’i e Mark Mancina.

Sucesso de crítica e público, o primeiro longa-metragem foi lançado em 2016 e arrecadou US$643 milhões pelo mundo.

‘Mortal Kombat 2’: Sequência é ADIADA para maio de 2026!

Faltando menos de dois meses para o lançamento de ‘Mortal Kombat 2‘, a Warner Bros. anunciou o adiamento do longa para o próximo ano.

Agora, a sequência está programada para estrear no dia 15 de maio de 2026.

De acordo com o Deadline, a decisão é uma estratégia do estúdio para que o longa consiga um maior retorno nas bilheterias. A mudança foi feita após o trailer para maiores quebrar recordes de visualização na internet, superando a marca dos 107 milhões de views.

No novo filme, os campões favoritos dos fãs – agora acompanhados pelo próprio Johnny Cage – são colocados uns contra os outros numa sangrenta e derradeira batalha, sem regras ou limites, para derrotar o sombrio governo de Shao Kahn que ameaça a própria existência do Plano Terreno e seus defensores.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco conta com o retorno de Lewis Tan (Cole Young), Jessica McNamee (Sonya Blade), Josh Lawson (Kano), Tadanobu Asano (Lord Raiden), Mehcad Brooks (Jax), Ludi Lin (Liu Kang), Chin Han (Shang Tsung), Joe Taslim (Bi-Han & Sub-Zero), Hiroyuki Sanada (Hanzo Hasashi & Scorpion) e Max Huang (Kung Lao), além de introduzir Karl Urban (Johnny Cage), Tati Gabrielle (Jade) e Adeline Rudolph (Kitana), além de Martyn Ford (‘The Sandman’), Desmond Chiam (‘Falcão e o Soldado Invernal’), Ana Thu Nguyen (‘Suka’) e Damon Herriman (‘A Casa de Cera’).

Simon McQuoid retorna na cadeira de direção, enquanto Jeremy Slater assina o roteiro.

Lembrando que o primeiro filme está disponível no streaming da Max.

As Correntes

(Las corrientes)

 

Elenco:

Isabel Aimé Gonzalez-Sola
Esteban Bigliardi
Claudia Sánchez

 

Direção: Milagros Mumenthaler

Gênero: Drama

Duração: 104 min.

Distribuidora: Filmes do Estação

Orçamento: US$ — milhões

Estreia: 18 de Junho de 2026

Sinopse: 

Em AS CORRENTES, Lina, uma estilista bem-sucedida, volta de uma viagem internacional com um segredo, uma fobia e uma vida prestes a transbordar.

Curiosidades: 

» Além de dirigir, Milagros Mumenthaler também assina o roteiro do longa;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Diretor de ‘Star Wars – Episódio IX’ fala sobre fazer sequência sem Carrie Fisher

A repentina morte de Carrie Fisher mudou significativamente os planos para ‘Star Wars – Episódio IX’.

E em uma recente entrevista feita ao site Cinema Blend, o roteirista e diretor da produção, Colin Trevorrow, falou sobre a dificuldade em seguir em frente sem uma das protagonistas mais importantes.

Segundo ele, as opções podem ser um tanto restritas, mas a memória de Fisher será preservada com muito cuidado:

“Ela era uma grande personagem, isso não é segredo para ninguém. E foi extremamente doloroso para nós perdê-la, principalmente pelo fato de ser tão amada pela família ‘Star Wars’ e por todos que trabalharam ao seu lado. Eu sinto que nossas opções são um pouco limitadas, considerando que há apenas algumas coisas que estão dispostos a fazer. Independente disso, tudo será lidado com muito carinho, amor e respeito, pensando naquilo que a alma de Carrie Fisher merece”.

A Vanity Fair revelou que as filmagens do Episódio IX, sob o comando de Colin Trevorrow, serão iniciadas em janeiro de 2018.  

A data é mais precisamente um mês após Star Wars – Os Últimos Jedi’ chegar aos cinemas.

Inicialmente, especulou-se que as gravações do Episódio IX iriam começar entre junho e julho desse ano, mas por conta do falecimento de Carrie Fisher, a Lucasfilm e os diretores da nova trilogia (J.J. Abrams, Rian Johnson e Colin Trevorrow) se reuniram ao longo de janeiro para definir o rumo da franquia sem a lendária Princesa Leia.

Confira fotos de Os Últimos Jedi:

Netflix negocia compra da EuropaCorp, de Luc Besson

A Netflix estaria negociando a compra da produtora do cineasta Luc Beeson, intitulada EuropaCorp. A informação foi divulgada pelo site francês, Capital.

Segundo a publicação, as negociações com a plataforma de streaming estariam em estágio avançado. O acordo, cujos termos oficiais ainda não teriam sido formalizados, deve ser fechado no final do primeiro semestre, no período que compreende o verão norte-americano.

Besson ainda estaria diretamente envolvido com a EuropaCorp na finalização da parte criativa, além de produzir seus próprios filmes, que seriam lançados na Netflix.

Vale ressaltar que um dos maiores causadores da falência da produtora foi o fracasso de bilheterias de ‘Valerian e a Cidade dos Mil Planetas’, cujo orçamento foi milionário. E mesmo diante de todas as variáveis negativas, Besson afirmou que ainda fará uma sequência, com menos recursos.

A ficção científica foi baseada na clássica saga de quadrinhos francesa “Valerian et Laureline”, criada pelo artista Jean-Claude Mézières e o escritor Pierre Christin, e utilizou as referências do comic para criar uma versão épica e contemporânea do original.

 

‘Vingadores: Ultimato’ ganha cartaz nacional; Confira!

Faltam menos de 100 dias para a estreia de ‘Vingadores: Ultimato‘ e a produção ganhou seu primeiro cartaz nacional.

Confira:

Com a culminação de 22 filmes interconectados, o quarto filme da saga dos Vingadores fará público testemunhar o ponto crítico desta jornada épica. Nossos amados heróis perceberão o quão frágil é a realidade, e também os sacrifícios que precisam ser feitos para defendê-la.

O elenco grandioso conta com Karen Gillan (Nebula), Bradley Cooper (Rocket), Brie Larson (Capitã Marvel), Scarlett Johansson (Viúva Negra), Evangeline Lilly (Vespa), Jon Favreau (Happy Hogan), Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Chris Hemsworth (Thor), Josh Brolin (Thanos), Chris Evans (Capitão América), Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne), Paul Rudd (Homem-Formiga), Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Chadwick Boseman (Pantera Negra), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Pom Klementieff (Mantis), Tilda Swinton, Jeremy Renner (Gavião Arqueiro), Katherine Langford, Dave Bautista (Drax), Mark Ruffalo (Hulk), Gwyneth Paltrow (Pepper Potts), Letitia Wright (Shuri) e Frank Grillo. ‘Vingadores: Ultimato‘ será lançado nos cinemas nacionais em 25 de abril de 2019.

‘No Limite do Amanhã 2’: Emily Blunt ainda tem esperanças de retornar para a sequência

No Limite do Amanhã‘ foi lançado em 2014 e amargou nas bilheterias, arrecadando apenas US$ 370 milhões, a partir de um orçamento de US$ 178 milhões.

Ainda assim, os fãs não desistem da ideia de uma sequência e a atriz Emily Blunt parece estar disposta a retornar para a franquia.

Durante uma entrevista ao site IndieWire, para promover a continuação de ‘Um Lugar Silencioso – Parte II‘, Blunt falou sobre o assunto, revelando que ainda tem esperanças de que a sequência saia do papel, salientando que o problema seria o conflito de agendas dela e de Tom Cruise.

O trecho em questão foi compartilhado pelo jornalista Matthew Robinson. Confira:

Tom e eu estaremos com 70 anos antes que consigamos fazer essa sequência. Vai ficar um pouquinho estranho e teríamos que fazer um flashforward bem maior. Nós faremos ao estilo ‘O Irlandês‘! Será uma versão ‘O Irlandês‘ de ‘No Limite do Amanhã‘, quem sabe?”

No Limite do Amanhã‘ se desenrola em um futuro próximo, quando o grupo alienígena Mimics atinge a Terra com um implacável ataque, deixando grandes cidades em escombros e milhões de vítimas humanas em seu rastro. Nenhum exército no mundo se iguala à velocidade, brutalidade ou presciência dos guerreiros armados Mimic ou de seus comandantes telepáticos. Mas agora os exércitos do mundo uniram forças para uma última posição ofensiva contra a horda alienígena, sem segundas chances.

O tenente-coronel Bill Cage (Cruise) é um oficial que nunca viu um dia de combate quando é descaradamente rebaixado e depois escalado – destreinado e mal equipado – para o que equivale a pouco mais do que uma missão suicida.

 

‘Nova Ordem Espacial’: Nova space opera sul-coreana já está disponível na Netflix

A nova space opera sul-coreana, intitulada Nova Ordem Espacial’, já está disponível na Netflix. A produção teve sua estreia nesta sexta-feira (05) na grade de programação.

Ambientado no ano de 2092, a dramédia pós-apocalíptica conta a história de uma tripulação à bordo da nave The Victory que tenta escapar a iminente destruição do planeta Terra.

Confira o trailer:

O filme é dirigido por Jo Sung-hee.

Song Joong-kiKim Tae-riJin Seon-kyu e Yoo Hae-jin estrelam.

Nova Ordem Espacial tem estreia marcada para o dia 05 de fevereiro.

‘Bridgerton’: Kate e Anthony cavalgam juntos em nova imagem da 2ª temporada

A 2ª temporada da amada série ‘Bridgerton‘ é certamente uma das mais aguardadas de 2022 e a produção ganhou uma nova imagem oficial, divulgada com exclusividade pela revista EW.

No material em questão, Kate Sharma (Simone Ashley) e Anthony Bridgerton (Jonathan Bailey) cavalgam juntos por campo.

Confira, com a mais recente capa da publicação, que reúne parte do elenco da série:

Bridgerton. (L to R) Simone Ashley as Kate Sharma, Jonathan Bailey as Anthony Bridgerton in episode 201 of Bridgerton. Cr. Liam Daniel/Netflix © 2022

A série retorna em 25 de março de 2022 com sua 2ª temporada.

Confira as primeiras imagens da série:

Lembrando que os próximos episódios trarão quatro novos nomes ao elenco: Charithra Chandran (‘Alex Rider’), Shelley Conn (‘Liar’), Calam Lynch (‘Beleza Negra’) e Rupert Young (‘Dear Evan Hanson’).

Chandran será Edwina Sharma, irmã mais nova de Kate; Conn será Mary Sharma, mãe de Kate; Lynch será Theo Sharpe; e Young dará vida a um personagem chamado Jack.

Baseada nos romances da autora Julia Quinn, de série foi criada por Chris Van Dusen.

A história acompanha as vidas dos oito irmãos da família Bridgerton, uma das mais importantes da alta-sociedade inglesa do século XIX.

Phoebe Dynevor, Adjoa AndohLorraine AshbourneJonathan BaileyRuby BarkerSabrina BartlettHarriet Cains e outros estrelam.

Crítica | Mãe! – Filme Artístico, Figurativo e Provocador com Jennifer Lawrence

Direto do TIFF, Festival de Toronto

Sabe quando você está tendo um pesadelo e não consegue acordar? O terror e o desespero começam a tomar conta do seu corpo e você não sabe como reagir, ou seja, se chora ou se grita ou não se move. Este é o angustiante cenário montado por Darren Aronofsky (Noé) para nos envolver na alegoria religiosa de Mãe!, em que cada personagem sem nome próprio representa simbolicamente o nascimento do cristianismo.

Diferente de Noé (2014), última obra do cineasta, este não é um filme bíblico, mas cheio de referências do livro sagrado. No início, um casal, formado por Jennifer Lawrence e Javier Bardem, vive isolado em uma enorme casa. Enquanto ela é responsável por restaurar toda a estrutura do palácio, ele passa os dias buscando inspiração para escrever mais uma história. Até que uma noite, um estranho (Ed Harris) bate à porta, se apresenta como médico e diz que confundiu a grande casa com uma pousada.

Confusa e contrariada com a situação de ter um desconhecido sob o seu teto, Jennifer Lawrence mantém o tom educado ao lidar com o seu desconforto até mesmo quando a esposa do forasteiro (Michelle Pfeiffer) surge e se impõe como dona do espaço.

Paulatinamente, vamos sentindo o desconforto de Jennifer Lawrence com a presença dos indesejados hóspedes. A atriz desempenha uma brilhante performance com tons comedidos da personagem recatada a entregas dramáticas quando tudo começa desmoronar. A câmera passeia bem de perto pelo seu rosto e corpo, conduzindo-nos durante toda projeção. Assim, pouco a pouco, a casa se torna uma espaço de agonia.

Diferente dos delírios de Réquiem para um Sonho (2000) e Cisne Negro (2010), Mother! se apega ao sentido literal, mas na linha do surrealismo. Isso porque os acontecimentos são totalmente inesperados e fora de dimensão aceita como social. Mesmo convivendo com o crescente caos, Jennifer Lawrence tenta manter o seu lar intacto, enquanto o marido está mergulhado na vaidade e busca receber o amor de desconhecidos. A ideia de ser adorado pelo casal estrangeiro o fortalece, tal como um alimento para o corpo.

Lawrence entrega todo o seu talento que já lhe rendeu três indicações ao Oscar e, talvez, mais uma para o próximo ano.

Javier Bardem desempenha brilhantemente o seu papel de sedutor e dominador. Ele é o poder sobre todas as coisas e, principalmente, sua esposa. A benevolência de suas ações durante o filme nos causa mais aflição, sua maior necessidade é ser amado acima de todas as coisas. Vocês já ouviram isso antes, não? Sua presença, no entanto, não é tão marcante quanto a de Michelle Pfeiffer, mesmo em papel secundário.

Mother! não é um filme de horror, não há cenas de sustos, entretanto, é aterrorizante como a câmera segue Jennifer Lawrence por todos os lados, detalhando cada processo de travessia da personagem da confusão, apaixonamento, horror, aflição, medo até a redenção.

É uma obra questionadora em todos os momentos, todos os detalhes significam e é bom prestar atenção ao que se passa, principalmente na casa, um dos maiores elementos dessa fábula macabra. Por mais confuso e difícil de comprar a ideia principal, já que o filme nos envolve em uma proporção de absurdos, Aronofsky presenteia o público com uma singela explicação, o que transforma este longa em uma obra fantástica. Mother! é um filme artístico, figurativo e provocador, portanto, é para ser digerido lentamente e como muita interpretação. Se você gosta de desafios, divirta-se!

‘Sabrina, Aprendiz de Feiticeira’: Gato Salem aparece em nova imagem da série

O roteirista Roberto Aguirre-Sacasa publicou no twitter uma nova imagem da série original NetflixSabrina, Aprendiz de Feiticeira, mostrando o famoso Gato Salem. Confira:

Salem é companheiro da protagonista. Na série original ele falava, o que deve se repetir nessa nova versão. A série escalou também a melhor amiga da personagem título.

Segundo o site The Hollywood Reporter, a jovem Jaz Sinclair assumirá o papel de Rosalind Walker. Ela é mais conhecida por ter participado do filme ‘Cidades de Papel‘.

Desenvolvida para a série, a personagem será uma garota “ousada e emponderada, que sabe se posicionar”. Na trama, ela também será a filha do pastor da cidade de Greendale.

A atriz Kiernan Shipka, das aclamadas séries ‘Mad Men‘ e ‘Feud: Bette and Joan‘, será a grande estrela do reboot da popular ‘Sabrina, Aprendiz de Feiticeira‘. A revelação foi feita pelo site Deadline.

A produção conduzida pela Netflix será baseada nos quadrinhos ‘The Chilling Adventures of Sabrina‘, um drama que vai reimaginar a história de ‘Sabrina, Aprendiz de Feiticeira’ como um relato sombrio sobre a fase de transformações da adolescência para a juventude.

A nova trama será regada de terror, ocultismo e bruxaria, um viés bem distinto daquele que testemunhamos na série cômica dos anos 90/2000.

O serviço de streaming ordenou duas temporadas com 20 episódios.

A série teria ligação com ‘Riverdale‘ quando estava sendo produzida pelo canal CW, mas não se sabe mais se continuará após a mudança para a Netflix.

A estreia deve acontecer no fim de 2018.

‘O Mágico de Oz’ ganhará filme de animação com roteirista de ‘Madagascar’

Segundo o The Hollywood Reporter, a Warner Bros. está desenvolvendo um filme animado de O Mágico de Oz, mas ao contrário das obras anteriores, dessa vez a trama será contada pela perspectiva de Toto, o cachorrinho de Dorothy.

A animação, ainda sem data de estreia, será baseada no livro infantil ‘Toto: A História Incrível do Mágico de Oz’, que foi escrito por Michael Morpurgo.

Além disso, Mark Burton, de Madagascar, ficará responsável pelo roteiro.

 

Turma da Mônica acompanhará o Time Brasil por mais um Ciclo Olímpico

Durante as Olimpíadas de Tóquio, disputadas com atraso de um ano, em 2021, por conta da pandemia de Covid-19, um dos grandes destaques das redes sociais foram os posts da Turma da Mônica comentando as provas ou homenageando os medalhistas com ilustrações exclusivas dos personagens da turminha do Bairro do Limoeiro vestidas como eles.

Essa iniciativa foi fruto de uma parceria entre o Comitê Olímpico abrasileiro (COB) e a Mauricio de Sousa Produções, e teve início em 2019. A ideia era explorar a imagem dos personagens dos quadrinhos, muito populares no Japão, durante os Jogos Olímpicos de 2020, que só acabaram acontecendo em 2021.

A parceria também seria benéfica para a MSP, que, na época, havia recém-inaugurado um estúdio no Japão, país com o qual Mauricio de Sousa tem forte ligação e onde é uma figura tão respeitada quanto no Brasil.

A ideia era usar o engajamento gerado pelos atletas brasileiros para aumentar a internacionalização da marca, enquanto os personagens tão queridos da Turma da Mônica ajudariam o povo brasileiro a se aproximar de modalidades menos populares no Brasil.

O resultado foi bastante positivo, rendendo engajamentos absurdos a cada comentário ou post nas redes sociais da turma sobre o evento.

Na época da assinatura da parceria, Mauricio de Sousa se disse muito orgulhoso de acompanhar o Time Brasil no Japão. “Eu e a Turma da Mônica estamos felizes com a proximidade com os atletas. Somos os novos torcedores da equipe brasileira que vai para os Jogos de Tóquio 2020. Através da nossa empresa no Japão, vamos divulgar as vitórias dos atletas do Time Brasil. Vamos estar juntos das crianças nos dois países: Brasil e Japão”, comentou.

Agora, uma notícia muito positiva para os fãs das Olimpíadas e da Turma da Mônica chegou. Diante dos resultados positivos obtidos na última edição dos Jogos, a parceria entre COB e MSP foi estendida até 2024, quando será encerrado o atual ciclo olímpico.

A pouco mais de 800 dias dos Jogos, as Olimpíadas de Paris vão acontecer entre 26 de julho e 11 de agosto de 2024. Dessa vez, o ciclo olímpico será de apenas três anos em vez quatro, desconsiderando o período de isolamento entre 2020 e 2021.

Crítica | Tarsilinha – Animação Brasileira introduz obra de Tarsila do Amaral às CRIANÇAS

No ano de 2022 celebra-se os 200 anos da realização da Semana de Arte Moderna – um marco na cultura brasileira, quando foi instaurada a Modernidade nas muitas vertentes artísticas então produzida em nosso país. Hoje, claro, com a gradual retomada das atividades normais pós-pandemia, os muitos eventos em celebração do bicentenário da Semana de 22 começam a pipocar no calendário brasileiro, dentre os quais destaca-se o longa de animaçãoTarsilinha’, que chega essa semana às salas de cinemas após prestigiada trajetória em festivais internacionais.

Tarsilinha (na voz de Alice Barion) e sua mãe (Maira Chasseroux) estão tendo um dia agradável juntas na fazenda, colhendo goiabas e compartilhando uma caixa de lembranças da infância e juventude da mãe. Então, uma ventania terrível faz tudo voar pelos ares, e os objetos da caixinha de lembranças somem num furacão produzido pela maliciosa Lagarta (Marisa Orth). Quando conseguem se recuperar do susto, Tarsilinha percebe que a mãe está um bocado confusa, sem conseguir se recordar de nadinha. Ligando um ponto ao outro, a jovem reúne toda a coragem que consegue encontrar e parte numa aventura pela floresta, na tentativa de recuperar as memórias perdidas de sua mãe.

Logo de cara, fica evidente que ‘Tarsilinha’ é uma produção totalmente voltada para atingir aos pequenos, numa real intenção de formação de público. O longa chega com uma hora e trinta de duração, o tempo máximo para captação da atenção dos pimpolhos – um acerto no quesito formato para esse tipo de história dos diretores Celia Catunda e Kiko Mistrorigo, responsáveis pelo filme do ‘Peixonauta’.

Inspirado na obra da pintora Tarsila do Amaral (1886-1973), o espectador brasileiro consegue detectar facilmente as pinturas mais famosas dessa artista, que funcionam como pano de fundo no mundo mágico no qual ‘Tarsilinha’ mergulha em sua aventura. O aspecto estético e artístico é o principal chamariz do filme e grande hipnotizador para a criançada, tamanha a explosão vívida de cores que ganham vida e movimento para além dos quadros. É muito legal a junção que a produção faz com a famosa música ‘O Trenzinho Caipira’, de Heitor Villa-Lobos, outro famoso Modernista.

O roteiro de Marcus Aurelius Pimenta e Fernando Salem acompanha a jornada crescente da protagonista na velocidade e linguagem certas para o público infantil. Entretanto, há escolhas questionáveis que gerarão incômodo no público mais crescido, como a representação de um macaco tocando samba e das entidades Cuca e Saci, das culturas indígenas, cujas origens não são mencionadas no longa – comportamento tal qual da própria Tarsila e dos Modernistas, que, em nome de uma intenção de formação de identidade nacional, mergulharam nas muitas culturas indígenas brasileiras para “se inspirar” nelas, sem nunca ou pouco mencionando as origens dessas inspirações.

Tarsilinha’ é um filme simpático, bacaninha para a pimpolhada, e pode se tornar uma ótima ferramenta paradidática para ser utilizada por professores e mediadores quando abordado o tema do Modernismo. Funciona se o seu contexto for explicado ao público antes ou após o filme (na sala de aula, na exposição, etc), pois o filme em si não faz nenhuma explicação sobre quem foi Tarsila do Amaral, de modo que, quem não a conhece apenas verá um belo filme colorido sobre a aventura de uma jovem em busca de sua própria coragem e crescimento pessoal.

‘Gotham’: Vídeo mostra a criação de Bane; Confira!

A FOX divulgou um vídeo de ‘Gotham‘, destacando o vilão Bane, interpretado por Shane Westmostrando todo seu processo de origem.

Confira:

 

A FOX encomendou 12 episódios para encerrar a trama. Ao total, a série terá exatamente 100 episódios.

Com Gotham na beira da anarquia total e separada do resto do mundo, apenas Jim Gordon, Bruce Wayne e vários outros heróis ficam para trás para tentar reconquistar a cidade. Inspirado pelo arco ‘Terra de Ninguém’ dos quadrinhos, os vilões tomam conta da cidade – incluindo o Pinguim, Charada, as Sereias e Jeremiah. Será que a ordem será restaurada ou o caos reinará em Gotham?

Ben McKenzie, Donal Logue, David Mazouz, Robin Lord Taylor, Camren Bicondova, Cory Michael Smith, Sean Pertwee, Erin Richards, Morena Baccarin e Shane West estrelam.

Fãs estão boicotando a versão estendida de ‘Homem-Aranha: Longe de Casa’

A separação inesperada entre a Disney e a Sony desagradou muita gente – e parece que os fãs não vão esquecer o acontecimento muito cedo.

Com o anúncio do lançamento da versão estendida de Homem-Aranha: Longe de Casa, grande parte do público resolveu boicotar o filme, que voltou à curadoria integral da Sony. Ao postar uma mensagem no Twitter promovendo essa nova versão, a companhia recebeu um backlash considerável.

Confira algumas reações:

“DEIXE ELE NO MCU”.

 

“Não. Não até meu Homem-Aranha estar de volta do maldito MCU, obrigado”. 

Assista ao trailer da versão estendida:


Globalmente, a bilheteria da sequência do Teioso abocanhou US$ 1,109 bilhão. E para celebrar o marco, a Sony vai relançar o filme nos cinemas no dia 29 de agosto, trazendo uma versão estendida que inclui quatro minutos a mais em uma cena de ação.

Assista nossa crítica:

A sequência traz o retorno de Jon Watts na direção, e também conta com o retorno dos roteiristas John Francis Daley e Jonathan Goldstein.

Peter Parker (Holland) e seus amigos vão fazer uma viagem de férias de verão para a Europa. No entanto, eles dificilmente serão capazes de descansar – Peter terá que concordar em ajudar Nick Fury (Jackson) a descobrir o mistério das criaturas que causam desastres naturais e destruição em todo o continente. Para isso, ele se juntará ao Mysterio (Gyllenhaal) – que pode não ser quem parece.

O elenco conta com Tom Holland, ZendayaMarisa TomeiJacob BatalonSamuel L. Jackson e Jake Gyllenhaal.

 

 

‘Jumanji: Próxima Fase’: Karen Gillan e Awkwafina na imagem inédita dos bastidores; Veja!

Jumanji: Próxima Fase manteve o sucesso do filme anterior e, agora, a atriz Karen Gillan divulgou uma imagem inédita de bastidores trazendo ela e Awkwafina em uma das várias cenas de ação.

Confira:

 

Ver essa foto no Instagram

 

One of my favourite pictures from behind the scene on Jumanji. @awkwafina #jumanjithenextlevel

Uma publicação compartilhada por Karen Gillan (@karengillan) em

A gangue está de volta, mas dessa vez, o jogo mudou. Enquanto retornam a Jumanji para resgatar um dos seus, eles descobrem que nada é o que parece. Os jogadores precisarão desbravar partes desconhecidas e inexploradas, dos desertos áridos às montanhas cheias de neve, tudo para escapar do jogo mais perigoso do mundo.

O elenco conta com o retorno de Dwayne Johnson, Kevin Hart, Jack Black, Karen Gillan, Ser’Darius Blain, Alex Wolff, Madison Iseman, Morgan Turner, AwkafinaDanny DeVito,Danny Glover.

‘Star Trek: Lower Decks’: Famoso comediante Paul Scheer fará participação especial na série

Segundo o CBR, o famoso comediante e quadrinista Paul Scheer fará uma participação especial na aguardada série animada Star Trek: Lower Decks’.

Scheer dará vida ao Tenente Comandante Andy Billups, supervisor direto do protagonista Rutherford (Eugene Cordero), a bordo da espaçonave U.S.S. Cerritos. O ator irá aparecer de forma recorrente em alguns episódios da primeira temporada.

Confira o trailer:

A animação irá estrear no dia 6 de agosto.

A série foi criada por Mike McMahan (‘Rick and Morty‘).

A trama será ambientada em 2380 e irá focar na equipe de apoio de uma importante nave da Frota Estelar.

O elenco conta com Tawny Newsome, Jack Quaid, Eugene Cordero e Noël Wells.

Vale lembrar que a produção já foi renovada para a 2ª temporada.

‘Todos Estão Falando sobre Jamie’: Adaptação do aclamado musical da Broadway ganha cartaz NACIONAL; Confira!

20th Century Studios divulgou o cartaz NACIONAL de ‘Todos Estão Falando sobre Jamie’, adaptação do musical homônimo de 2017.

Confira, junto ao trailer dublado:

Jonathan Butterell faz sua estreia diretorial com o filme. Tom MacRaeDan Gillespie Sells assinam o roteiro.

Baseado na vida de Jamie Campbell, a história gira em torno de um adolescente de 16 anos de idade que enfrenta inúmeros preconceitos até resolver sair do fundo do poço e tornar-se uma drag queen de grande sucesso.

Max HarwoodRichard E. GrantSharon HorganLauren Patel, Shobna GulatiSarah LancashieRalph Ineson estrelam.

O filme tem previsão de estreia no Brasil para 2021.

‘Legendary’: 2ª temporada do reality ganha belíssimos cartazes oficiais; Confira!

A HBO Max divulgou os cartazes oficiais da 2ª temporada do reality showLegendary‘.

Os novos episódios tem estreia marcada para o dia 06 de maio.

Confira, junto ao trailer:

reality gira em torno da comunidade dos ballrooms, dos times de voguing (também conhecidos como Casas) que competem em bailes inacreditáveis e mostram suas habilidades de dança e de moda para alcançar o status de “lendários”.

Na nova temporada, dez novas Casas irão disputar pelo cobiçado prêmio de US$100 mil.

Law Roach, Jameela Jamil, Leiomy Maldonado e Megan Thee Stallion são os jurados.

‘Pose’: Série de Ryan Murphy leva três prêmios do Creative Arts Emmy Awards 2021

Pose chegou ao fim da forma mais emocionante e aplaudível possível – e tanto esforço continua a colher frutos.

Na cerimônia do Creative Arts Emmy Awards, que antecede o Emmy Awards, o drama de Ryan Murphy conquistou três estatuetasMelhor Figurino ContemporâneoMelhor Maquiagem Contemporânea Não-ProstéticaMelhor Penteado.

Lembrando que a 3ª temporada ainda concorre nas categorias de Melhor Série de DramaMelhor Atriz em Série de Drama para Mj RodriguezMelhor Ator em Série de Drama para Billy Porter.

Os vencedores serão anunciados no dia 19 de setembro.

Criada por Ryan Murphy, Steven Canals e Brad Falchuk, a série entrou para a história com o maior elenco de atores transexuais da história da televisão americana e o maior elenco LGBTQ de uma série já produzida.

Em ‘Pose, as pessas experimentam um estilo de vida nunca visto antes na história de Nova York: a ascensão da cultura de luxo no fim da década de 80. Paradoxalmente, a parte da sociedade que se beneficia do aumento do consumo e dos privilégios entra em conflito com o outro segmento, que enfrenta o declínio da cena social e literária no centro da cidade.

O elenco inclui MJ Rodriguez, Dominique Jackson, Billy Porter, Indya Moore, Ryan Jamaal Swain, Hailie Sahar, Angelica Ross e Angel Bismark Curiel.

Vale lembrar que as duas primeiras temporadas já estão disponíveis na Netflix!

‘A Queda da Casa de Usher’: Nova série de terror de Mike Flanagan começa OFICIALMENTE a ser rodada!

Como prometido, as gravações da ambiciosa série de terror ‘A Queda da Casa da Usher’, de Mike Flanagan, começaram oficialmente nesta segunda-feira, 31 de janeiro.

Flanagan fez o anúncio oficial do início da produção através de seu Twitter, compartilhando uma imagem de bastidores com a legenda: “e lá vamos nós”.

Confira:

Carla Gugino, Mark HamillFrank LangellaCarl LumblyMary McDonnell estrelam a produção.

Henry Thomas, T’Nia Miller, Kyleigh Curran, Samantha Sloyan, Rahul Kohli, Sauriyan Sapkota, Zach Gilford, Michael Trucco, Paola Núñez, Katie Parker, Malcolm Goodwin, Crystal Balint, Aya Furukawa, Daniel Jun, Matt Biedel, Ruth Codd, Annabeth GishRobert LongstreetKate Siegel e Willa Fitzgerald completam o elenco.

A série é baseada em diversos trabalhos do lendário romancista estadunidense Edgar Allan Poe.

Em entrevista ao The Boo Crew Podcast, Flanagan revelou que a série será extremamente sangrenta.

“Muitas das minhas produções têm um ritmo lento, mas ‘A Queda da Casa de Usher’ será como uma explosão. Será uma série agressiva, exagerada, violenta, insana e diferente de tudo o que eu já fiz. Nós queremos litros de sangue escorrendo pela tela desde o começo. Esse é o novo objetivo. É a nossa chance de criar algo insano. Todo o catálogo do Edgar Allan Poe está em domínio público. Podemos escolher o que quisermos e criar nossa própria visão. Será uma jornada intensa depois de cinco anos muito emocionais. Será muito divertido.”

Ele completa, “Nós começaremos a filmar em janeiro. Eles irão anunciar o elenco em breve. O elenco é incrível.”

Apesar de detalhes sobre a narrativa não terem sido revelados, o conto titular foi publicado originalmente em 1893 e analisa temas como loucura, família, isolação e identidades metafísicas. A história acompanha um narrador sem nome que viaja para a Casa de Usher em um “dia sombrio, sem som e monótono”. A casa, pertencente a um amigo de infância chamado Roderick Usher, é misteriosa e arrepiante – e o narrador percebe que a casa absorveu um mal inenarrável e uma atmosfera doentia de tudo o que a cerca.

Flanagan também entra como produtor executivo ao lado de Trevor MacyEmmy GrinwisMichael Fimognari. Ele também dirige quatro episódios da série, enquanto Fimognari fica responsável pelos outros quatro.

O projeto é o sexto do acordo entre Flanagan e a Netflix, precedido por Missa da Meia-Noite, pelos elogiados A Maldição da Residência Hill‘A Maldição da Mansão Bly’, pelo thriller Jogo Perigoso e pelo vindouro The Midnight Club.

A Queda da Casa de Usher ainda não tem previsão de lançamento.

‘Frozen 3’ vai acontecer? Kristen Bell e Idina Menzel apostam que sim!

Desde o tremendo sucesso de Frozen 2, os fãs da animação vinham se perguntando se os diretores Jennifer LeeChris Buck já tinham em mente uma terceira parte da franquia.

E, com recentes entrevistas feitas pelo elenco, pode ser que a sequência esteja mais próxima do que imaginamos.

Recentemente, em uma entrevista ao programa The Tonight Show Starring Jimmy FallonKristen Bell, que interpretou a Princesa Anna nos dois primeiros filmes, foi questionada pelo apresentador se ela poderia falar alguma coisa sobre Frozen 3.

Como resposta, Bell disse: “eu gostaria de anunciar com nenhuma autoridade: Frozen 3. Por favor, tenham em mente que eu disse nenhuma autoridade, porque não posso fazer isso”.

Fallon, então, disse: “mas poderia ter algo talvez sendo produzido e talvez acontecendo. Talvez”.

Em resposta, a atriz comentou: “vou deixar no mistério. Mas sei que Idina [Menzel] recentemente disse que faria. E acho que estamos todos juntos nessa, tipo, o que estamos esperando?”.

Em entrevista ao Shop Today With Jill Martin, Menzel, que deu vida a Elsa, também foi questionada sobre uma continuação e comentou: “eu espero. Eu espero que sim. Mas não sei. Eu posso ter oitenta anos e interpretar uma garota loira animada que tem, tipo, quinze. Que tem braços incríveis, inclusive, eu adoro isso sobre ela”.

Vale lembrar que, em 2020, Josh Gad, intérprete do adorável boneco de neve Olaf, falou com o site PopCulture.com e explicou que qualquer tipo de terceira iteração só seguirá em frente caso a equipe criativa tenha uma história boa o suficiente para ser explorada.

“Não sei. Quero dizer, é o seguinte: Frozen 2 não era Frozen 2 até que existisse uma razão para existir. E, similarmente, não sei se e quando haverá um Frozen 3, ele explicou. “Isso está muito além de minha alçada, mas posso lhes dizer o seguinte: houve uma oportunidade de pegar esses personagens e trazer de volta um senso de esperança e inspiração. […] Se há uma história que vale a pena ser contada, tenho certeza de que Jennifer Lee e o incrível time da Disney a contarão um dia”.

Frozen 2‘ quebrou o recorde do original e se tornou a animação com a maior bilheteria de todos os tempos, acumulando US$ 1,446 bilhão pelo mundo.

‘Os Odiados do Casamento’: Comédia com Kristen Bell e Allison Janney já está disponível no Prime Video!

Os Odiados do Casamento, comédia estrelada por Kristen BellAllison JanneyBen Platt, já está disponível no Prime Video.

A produção foi lançada no último dia 18 de novembro na plataforma de streaming.

As tensões familiares aumentam entre os irmãos Alice (Bell) e Paul (Platt), que, mesmo contrariados, concordam em ir ao casamento de sua distante meia-irmã rica no interior da Inglaterra com sua mãe, Donna (Janney).

Ao longo da semana do casamento, muitos esqueletos do passado são arrancados do armário, e a improvável reunião dá a todos a motivação para seguir em frente com suas próprias vidas.

Essa é uma comédia de casamento moderna para qualquer pessoa com uma família um pouco disfuncional (todos), ou qualquer pessoa que foi forçada a comparecer a um casamento que tentou evitar (também todos).

Relembre o trailer:

O filme é dirigido por Claire Scanlon (‘Unbreakable Kimmy Schmidt’).

Cynthia Addai-RobinsonKaran SoniDustin MilliganTony GoldwynIsaach de BankoléJorma TacconeJulian Ovenden completam o elenco.

5ª e última temporada de ‘Mayans MC’ ganha trailer OFICIAL; Confira!

O canal FX divulgou trailer oficial da 5ª (e última) temporada de ‘Mayans MC‘.

O ciclo final tem estreia marcada para o dia 24 de maio.

Confira:

No Brasil, as quatro primeiras temporadas estão disponíveis no Star+.

Criada por Elgin James e Kurt Sutter, a série é um derivado de ‘Sons of Anarchy‘.

A trama acompanha a trajetória do jovem Ez Reyes (Pardo), cujo potencial foi podado quando ele foi preso precocemente. De volta às ruas, ele entra em uma rota de ascensão no clube. Lidando com seu desejo por vingança contra o cartel, ele busca o respeito das mulheres que ama enquanto tenta se estabelecer dentro dos Mayans.

O elenco inclui JD Pardo, Clayton Cardenas, Sarah Bolger, Michael Irby, Carla Baratta, Richard Cabral, Raoul Max Trujillo e Antonio Jaramillo.

03 de outubro | É dia de relembrar o clássico ‘Meninas Malvadas’!

Um ano depois do sucesso de Sexta-Feira Muito Louca’, filme que definitivamente colocou o nome de Mark Waters no promissor cenário hollywoodiano, o diretor em questão resolveu manter-se na expansiva e ainda não tão explorada subvertente narrativa que engloba as comédias românticas adolescentes. É claro que, considerando a generosa quantidade de obras lançadas na década de 1990 – que já trouxeram Alicia Silverstone  como uma das queridinhas da América por As Patricinhas de Beverly Hills’ –, Waters já teria um respaldo para trazer a perspectiva da famigerada high school para a contemporaneidade e a geração millenial que só agora chegava aos temores do colégio. E foi da forma mais inesperada e irreverente possível que ele conseguiu arquitetar um dos longas mais memoráveis de todos os tempos: Meninas Malvadas.

Primeiramente, o diretor soube escolher muito bem o seu elenco ao colocar mais uma vez Lindsay Lohan no holofote principal. Na iteração anterior, ela já havia encarnado a roqueira rebelde Anna, e aqui ela transmuta-se em uma jovem adolescente chamada Cady que passou a vida inteira recebendo educação escolar em casa e, quando retorna da África com seus pais, percebe que o mundo vai muito além disso. Ela ingressa na escola local e logo começa a traçar inúmeros paralelos entre a savana africana e os claustrofóbicos corredores do colégio, associando cada um dos alunos a um predador ou presa diferentes. E surpresa: isso se mantém inclusive para a queen bee da escola, a líder de torcida extremamente ácida Regina George (Rachel McAdams como nunca antes vista) e suas minions, Gretchen (Lacey Chabert) e Karen (Amanda Seyfried).

Se trouxermos tal premissa para os dias de hoje, podemos separar uma lista interminável que tem como pano de fundo as intrigas escolares entre grupos totalmente diferentes entre si – e isso já foi visto, ainda que às avessas, em O Clube dos Cinco’. Porém a forma como a narrativa se desenvolve vai muito além do que esperamos e é marcada por tantas sacadas geniais de roteiro que fica muito difícil não incorporar alguns dos infinitos bordões reproduzidos pelos personagens. Cady, a princípio ingênua, cai na lábia de Regina e tenta se aproximar do grupo apenas para descobrir que funciona como a “novata estranha cuja única função é tornar a ‘rainha do baile’ ainda mais desejada”.

A ideia de amizade nutrida por Regina é bizarra, para não dizer abusiva; apesar de claramente expressar algo que acontece entre adolescentes tão diferentes entre, Waters, em colaboração com o incrível tato e timing cômico de Tina Fey, consegue desviar do excessivo drama para quebras de expectativa que nos fazem gargalhar sem ao menos entender o porquê – ora, o diretor se utiliza até de slow motion para depois descontruir algo que associamos a uma construção cênica etérea e intocável. Em uma das diversas sequências maravilhosamente bem construídas, a personagem de McAdams mostra o seu real veneno ao convidar Cady para uma festa à fantasia apenas para fazê-la passar vergonha e mostrar quem é que manda.

Tomando a ingenuidade e a crença de que todas as pessoas são boas da nossa protagonista, temos a presença de seus guardiões e conselheiros, representados pela incomparável dupla Janis (Lizzy Caplan) e Damian (Daniel Franzese), a gótica e o gay do colégio que são marginalizados por não viverem dentro dos padrões a que são obrigados a encarar todos os dias. Desde o primeiro dia de aula, Cady forma uma relação de amizade que inclusive é base para a arquitetura de um plano de vingança contra a perfeição feérica de Regina; logo, ela se transforma naquilo que sempre criticou e não percebe que cai nos mesmos erros que suas “aminimigas”.

Mesmo com o profundo respaldo – o qual não conseguiríamos acreditar ser possível – o roteiro tem um ritmo incrível e funciona como uma fatia satírica de uma sociedade macrocósmica muito mais hipócrita do que parece. Se Regina é do jeito que é, é devido ao meio em que vive – um núcleo matriarcal comandado pela Sra. George (encarnada pela hilária Amy Poehler) que se esquece de suas responsabilidades como adulta e crê piamente ter a mesma idade da filha. E o mais incrível é como cada um dos personagens coadjuvantes têm a sua representatividade e o seu próprio arco muito bem estruturado, com começo, meio e fim – passando pelas saídas convencionais de redenção, perdão, apatia e afins.

E o que ficará de tal obra? Bom, além de uma história que perpassa por vários gêneros, são os clássicos e imortais bordões que mais ficarão na memória do público, ainda mais por serem trazidos à tona em momentos onde os acontecimentos em questão falam por si só. Frases como “às quartas-feiras, nós usamos rosa” e “isso é tão barro!” marcaram e ainda marcam gerações, movendo uma cultura que se apoia no cômico para embasar-se em críticas sociais que são vistas como “drama”. E como se não bastasse, Meninas Malvadas mostra o dom inegável de criar sequências aplaudíveis por sua irreverência adolescente – como a cena de Jingle Bell Rock performada pelas quatro garotas principais.

Mark Waters novamente acertou em cheio com uma obra que podia ser o mesmo do mesmo, mas se mostrou com potencial muito maior do que lhe daríamos crédito. Afinal, não é todo dia que um filme entra para sua lista de favoritos de todos os tempos e marca públicos das mais variadas idades ao reformular a perspectiva de um gênero completo.

Crítica sem Spoilers | ‘O Problema dos 3 Corpos’ é um AUDACIOSO sci-fi metafísico que tropeça aqui e ali

Crítica livre de spoilers.

David Benioff e D.B. Weiss ganharam fama em escala planetária ao emergirem como co-criadores de uma das melhores séries de todos os tempos – Game of Thrones, adaptação dos romances assinados por George R.R. Martin. Levando inúmeros prêmios para casa, a obra da dupla caiu no gosto do público e da crítica, consagrando-se em sua impecabilidade criativa, mesmo deslizando em vários momentos ao chegar na oitava e última temporada (que não conseguiu agradar nem mesmo aos fãs mais inveterados da produção). Agora, cinco anos depois do fim da série, eles estão de volta com a ambiciosa releitura sci-fi de O Problema dos 3 Corpos, que chegou no último dia 21 de março ao catálogo da Netflix.

Baseado no romance homônimo de Liu Cixin, a trama aglutina uma quantidade considerável de personagens e de tramas em uma viagem pelo tempo e pelo espaço – mas não da forma como imaginamos. Temos, de um lado, uma astrofísica chamada Ye Wenjie (Rosalind Chao) enfrenta duros momentos durante a Revolução Cultural Chinesa que bane, por completo, as influências neoimperialistas do Ocidente do país e que massacra todos aqueles que apoiam os Estados Unidos e seus aliados. Após presenciar a morte do pai, ela é forçada a se submeter ao novo governo até ser recrutada por uma base secreta que desenvolve um experimento secreto – e que se torna palco para que ela tome uma decisão com repercussões catastróficas que ditarão o futuro da humanidade.

De outro lado, observamos pacientes e impotentes os corolários das decisões feitas por Ye em um passado não muito distante – e que envolvem uma série de suicídios inesperados de cientistas de alta patente, acontecimentos estranhos ao redor do universo, aparições quase sobrenaturais e uma espécie de “jogo” de realidade virtual que premedita a nossa história. E tudo isso contando com ótimas performances que incluem Benedict Wong como Da Shi, Eiza González como Auggie Salazar, Jovan Adepo como Saul Durand e vários outros que se entregam de corpo e alma a personagens complexos e muito bem-vindos a um cosmos intrincado, complexo e que nos mantém envolvidos – ao menos até uma conclusão um tanto quanto precipitada e frustrante.

É notável como não podemos deixar de associar os nomes de Benioff e Weiss a uma faca de dois gumes. Afinal, os showrunners sabem como conduzir uma boa história, mas parecem se esquecer de elaborar com cautela a que ponto determinado enredo deve chegar. Logo de cara, os criadores demonstram um apreço por um escopo épico e dramático, não pensando duas vezes antes de construir cenários gigantescos e que partem de um princípio determinista que coloca a pequenez do homem em contraste com a imensidão do cosmos e o que se esconde nas estrelas – uma vertente que vemos em constância assustadora na indústria do entretenimento.

A originalidade emerge com a construção dos protagonistas e coadjuvantes, que não estão alheios à atmosfera que os rodeia, mas fazem parte de uma intrínseca relação entre passado, presente e futuro. Auggie é atormentada pela visão de um cronômetro em contagem regressiva que apenas desaparece quando, em uma decisão inesperada, decide acabar com o experimento que está supervisionando em seu trabalho – temendo o que acontecerá quando o relógio chegar a zero; a brilhante Jin Cheng (Jess Hong), que coloca as mãos em um objeto de realidade virtual cuja tecnologia é simplesmente inexplicável e não tem quaisquer precedentes entre as criações humanas – colocando-a em xeque com os próprios valores e de que forma as decisões que toma são reflexo de algo muito maior e que parece impalpável (ao menos no começo); e Ye (no presente, vivida por Zine Tseng) sabe o que houve nas décadas passadas e age como se estivesse de mãos atadas para fazer qualquer coisa para ajudar – seja lá o que esteja acontecendo.

Um dos principais obstáculos enfrentados pela primeira temporada é a quantidade exorbitante e exaustiva de construções sci-fi que se baseia em termos técnicos e uma falta significativa de explicações para que o público entenda – algo que já tínhamos visto anteriormente com ‘Dark’, cuja anfigúrica cronologia tornou o trabalho dos espectadores muito mais difícil. Todavia, diferente de O Problema dos 3 Corpos, ‘Dark’ fornece um certo didatismo que podemos acompanhar, ao passo que aqui, levamos um tempo até compreender exatamente o que Weiss e Benioff desejam (um tempo demasiado longo e que só se concretiza a partir do terceiro episódio, não garantindo, de fato, a aderência dos espectadores ao épico metafísico que criaram).

A nova série da Netflix consegue, em boa parte, entregar o que promete – com exceção de certos momentos que tentam dar um passo maior que a perna e cedem a convencionalismos do gênero e a ambiguidades contínuas. Todavia, é bem perceptível as boas intenções da equipe criativa e atuações de tirar o fôlego são aspectos que nos convencem a comprar essa jornada e a assistir a temporada do começo ao fim.

‘O Casal Perfeito’: Minissérie estrelada por Nicole Kidman já está disponível no streaming!

‘O Casal Perfeito’, minissérie dirigida por Susanne Bier (‘The Undoing’) e estrelada por ninguém menos que Nicole Kidman, já chegou ao catálogo da Netflix.

Baseada no romance homônimo de Elin Hilderbrand de 2018, a trama promete um mistério envolvente e personagens cativantes e estreou na plataforma de streaming hoje, 05 de setembro.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

https://youtu.be/ziWOttk5Uh0?si=xssnYKgAqwK3AMLv

A trama acompanha Celeste Otis, que, no dia 4 de julho está prestes a se casar com o homem perfeito, que por acaso é da família mais rica da região de Nantucket, Massachusetts. Mas quando um corpo é descoberto flutuando no porto na manhã do casamento, todos na festa se tornam suspeitos.

Além de Kidman, ‘O Casal Perfeito’ conta com um elenco de peso que inclui Liev Schreiber (‘Ray Donovan’), Meghann Fahy (‘The White Lotus’), Dakota Fanning (‘O Alienista’), Eve Hewson (‘Por Trás de Seus Olhos’) e Jack Reynor (‘Periféricos’).

A produção é composta por seis episódios.

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‘Heart Eyes’, terror slasher sangrento, ganha três clipes INÉDITOS; Confira!

Heart Eyes, nova comédia de terror dirigida por Josh Ruben, ganhou três clipes inéditos.

Confira:

O filme teve uma sólida estreia no Rotten Tomatoes, com 89% de aprovação e 18 críticas contabilizadas até o momento.

O longa, estrelado por Olivia Holt e Mason Gooding, conta a história de dois colegas de trabalho que são confundidos, durante o Dia dos Namorados, pelo assassino dos Olhos de Coração, que está tentando acabar com suas vidas na noite mais romântica do ano.

Entre as opiniões dos críticos, um dos destaques é a mistura entre terror e comédia romântica, indicando que o diretor Josh Ruben soube extrair o melhor da combinação entre os gêneros.

Confira algumas críticas:

“O fato de funcionar como uma comédia romântica, apenas para adicionar um vilão slasher sólido (o design da máscara é maravilhoso), mostra a diversão que essa equipe deve ter tido ao escrever e filmar este filme”, disse Aaron Neuwirth, do We Live Entertainment.

Josh Ruben deixa sua marca na cena de horror de feriado com uma entrada de Dia dos Namorados notável — um slasher nojento, nostálgico, mas suavemente terno, com uma borda serrilhada”, disse Matt Donato, do Daily Dead.

“O diretor Josh Ruben dá ao romance e ao horror o mesmo peso nesta fusão perfeita de gêneros, garantindo que o gore atinja tão forte quanto a química ardente entre os protagonistas Olivia Holt e Mason Gooding”, disse Meagan Navarro, do Bloody Disgusting.

“Totalmente autoconsciente, repleto de piadas autorreferenciais e mortes orquestradas de forma sangrenta, essa mistura de gêneros é cativante, com seus encantos deliciosamente rápidos. Nos faz suspirar e nos contorcer na mesma medida”, disse Courtney Howard, da Variety.

“A mistura perfeita de slasher e comédia romântica, esse filme tem mortes exageradas e piadas que sempre funcionam”, disse Tessa Smith, do Mama’s Geeky.

“O roteiro se apoia fortemente na comédia para constantemente aliviar o clima. Nossos dois protagonistas são extremamente charmosos e bastante simpáticos. O ato final é carregado de exposição, mas a violência e a natureza psicótica mantêm tudo sob controle”, disse Lee McCoy, do DrumDums.

Confira o trailer de ‘Heart Eyes’ e siga o CinePOP no Youtube:

Além de Mason Gooding (‘Pânico’) e Olivia Holt (‘Cruel Summer’), o elenco também conta com Devon Sawa (‘Premonição’) e Jordana Brewster (‘O Massacre da Serra Elétrica: O Início’).

Josh Ruben (‘Um Lobo Entre Nós’) é responsável pela direção.

O roteiro é assinado por Phillip Murphy (‘Dupla Explosiva 2’), Christopher Landon (‘A Morte te Dá Parabéns’) e Michael Kennedy (‘Freaky – No Corpo de um Assassino’).

Amy Sedaris, de ‘Unbreakable Kimmy Schmidt’, é escalada para a série baseada em ‘Oswaldo, o Coelho Sortudo’

Segundo a Variety, a prestigiada atriz e comediante Amy Sedaris (‘Unbreakable Kimmy Schmidt’, ‘O Gato de Botas’) foi escalada para Oswaldo, o Coelho Sortudo’, série criada, escrita e dirigida por Jon Favreau (‘The Mandalorian’).

A atriz se junta a Ravi Cabot-Conyers (‘Star Wars: Skeleton Crew’), Mykal-Michelle Harris (‘A Casa da Raven’) e Ryder Allen (‘Pinguim’), que foram recentemente contratados como os protagonistas do projeto.

Sedaris dará vida à mãe do personagem de Allen.

Cabot-Conyers será Jake, um estudante batalhador com coração grande. Harris será Jen, uma jovem e artística estudante que sempre está um passo à frente de todos. Allen, por sua vez, será Taylor, um jovem aluno que é cauteloso, mas evita decepcionar seus amigos.

O personagem titular foi criado na década de 1920 e apareceu em seu primeiro curta-metragem animado em 1927, tornando-se um dos principais personagens dos anos de estreia da Walt Disney Studios. Porém, após ser adquirido pela Universal Pictures, a companhia criou um novo personagem para substitui-lo: Mickey Mouse.

Os direitos intelectuais de Oswaldo foram readquiridos pela Casa Mouse em 2006 e, em 2023, o personagem entrou em domínio público – o que significa que ele não possui mais detentores.

Mais informações não foram reveladas.

Favreau é conhecido por ter criado, escrito e produzido a aclamada série ‘The Mandalorian’, expansão da saga ‘Star Wars’ que foi exibida entre os anos de 2019 e 2023. Ele também encabeçou as séries ‘O Livro de Boba Fett’‘Ahsoka’‘Star Wars: Skeleton Crew’. Seu próximo projeto da franquia intergaláctica é ‘The Mandalorian and Grogu’, longa-metragem que tem previsão de estreia para maio de 2026.

Dentro do panteão Disney, Favreau é o nome por trás de títulos como ‘Homem de Ferro’‘Mogli – O Menino Lobo’‘O Rei Leão’.

Em entrevista, Josh Brolin fala sobre Thanos, James Bond e afirma que não tem medo de Donald Trump

Josh Brolin é um dos membros mais conhecidos da extensa família da Marvel Studios, visto que interpretou Thanos, o Titã Louco, em diversas produções do Universo Cinemático Marvel.

Fazendo sua estreia em 2014 com ‘Guardiões da Galáxia’, Thanos ganhou mais protagonismo em Vingadores: Guerra Infinita’ ao emergir como o principal vilão da Saga do Infinito – eventualmente sendo derrotado em Vingadores: Ultimato’. E, como apontam rumores recentes, Brolin retornará como o vilão em Vingadores: Doomday’ e/ou Vingadores: Guerras Secretas’ como uma variante.

Em uma recente entrevista com o The Independent, Brolin refletiu sobre sua carreira e se recordou com carinho de seu tempo dentro do MCU.

“Parecia haver uma trajetória perfeita de dez anos”, ele disse. “Você está usando um macacãozinho, com bolinhas por todo o rosto, e é uma brincadeira, e você tem que confiar totalmente na sua imaginação. É incrível”.

Desde então, Brolin trabalhou com o cineasta Denis Villeneuve nos filmes de Duna, aproveitando a entrevista para falar sobre o plano do diretor de assumir as rédeas do reboot de 007. “Acho que vai ser fantástico”, disse o ator entusiasmado. “Adoro passar tempo com ele. Eu faria qualquer coisa com o Denis. Fale de um cara que não se deixou influenciar pela opinião alheia”.

Em outro momento da conversa, Brolin foi questionado sobre as notáveis semelhanças entre seu personagem na vindoura sequência Vivo ou Morto: Um Mistério Knives Out e o atual presidente dos Estados Unidos Donald Trump.

No filme, o astro dá vida ao Monsenhor Wicks, um autoritário e tradicionalista clérigo que controla com mãos de aço a paróquia de uma pequena cidade. O longa chega ao catálogo da Netflix no próximo dia 12 de dezembro, trazendo ainda nomes como Josh O’ConnorGlenn Close no elenco.

“Eu poderia inventar alguma coisa e dizer que isso se originava de uma espécie de ganância trumpista”, ele disse, acrescentando que esse não era o caso. “Wicks acumula uma sensação de poder, e então não há limites.”

“Não tenho medo do Trump, porque, embora ele diga que vai ficar para sempre, isso simplesmente não vai acontecer. E se acontecer, lidarei com a situação”, afirmou. “Mas, tendo sido amigo do Trump antes de ele ser presidente, conheço uma pessoa diferente.”

Brolin finaliza: “não existe gênio maior do que ele no marketing – ele pega a fraqueza da população em geral e a supre. E é por isso que acho que muitas pessoas sentem que têm um mascote nele. Acho que tem muito menos a ver com Trump do que com a população em geral e sua necessidade de validação”.