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‘Batman’ olha para Gotham City em imagem do novo trailer; Confira com um novo cartaz!

O diretor Matt Reeves divulgou um shot do novo trailer de ‘Batman‘, que será lançado durante a DC FanDome neste sábado (16).

Na imagem, Batman olha para Gotham City.

Além disso, foi divulgado um novo cartaz:

Anteriormente, o protagonista Robert Pattinson conversou com a Variety e garantiu que os fãs vão à loucura com as surpresas preparadas para o evento.

“Eu e Zoe [Kravitz] preparamos algumas coisas para esse dia. E uma coisinha divertida, além das muitas grandes surpresas reservadas para o evento.”

O intérprete de Bruce Wayne/Batman, também disse que viu uma parte do longa e está bastante animado com o trabalho de Reeves.

“Eu já assisti a uma parte do filme e está incrível. Matt é um cara que pensa de uma forma que só ele conseguiria. É por isso que gosto tanto de seu trabalho. O resultado ficou muito legal.”

Confira a prévia e o pôster da DC Fandome:

 

The Batman‘ tem estreia marcada para 04 de março de 2022.

Em entrevista, Reeves comentou que o longa será diferente dos filmes anteriores e não se apresentará como uma tradicional história de origem, como já vimos no passado. Conforme ele explicou, o longa fará referências às suas origens, mostrando uma perspectiva muito mais emocional e complexa.

“Eu senti que vimos muitas histórias de origem do personagem. Parece que as coisas vão cada vez mais longe nessa fantasia, e eu pensei ‘bem, um lugar onde ainda não estivemos é fundamentando-o da maneira que os quadrinhos Ano Um faz, chegando direto em um jovem Batman, não sendo um conto de origem, mas referindo-se às suas origens e abalando-o até o âmago. Você pode fazer com que sua história seja muito prática, mas também pensei que poderia ser o filme do Batman mais emotivo já feito.” 

Além de Pattinson no papel principal, o elenco conta com Andy Serkis (Alfred), Zoe Kravitz (Mulher-Gato), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Peter Skarsgaard, Jayme Lawson, Gil Perez-Abraham, e os irmãos Max e Charlie Carver.

 

‘Boneco do Mal 3’: Diretor quer mais uma sequência do TERROR para fechar a trilogia do Brahms

Boneco do Mal‘ (The Boy) foi lançado em 2016 e agradou grande parte da crítica e do público, ganhando uma sequência que recebeu 0% de aprovação no Rotten Tomatoes.

E, apesar do fíasco que foi ‘Brahms: Boneco do Mal 2‘ (Brahms: The Boy II), o diretor William Brent Bell revelou ao ComicBook que planeja fazer um novo filme para encerrar a trilogia.

“Acho que temos potencial para um terceiro filme. Quando fizemos o primeiro, a suposição era que se continuássemos a história, teria sido a história de Brahms, o cara nas paredes, como um assassino slasher. E então, com o passar do tempo e os produtores viram como o boneco se tornou no zeitgeist com [Jared] Kushner em particular, e então foi como, ‘Ok, vamos nos concentrar nisso.’ Mas de certa forma, eu sinto que ou você tem um ótimo filme independente ou você provavelmente precisa de uma trilogia para realmente completar um personagem. O terceiro filme se concentraria 100% no Brahms, o cara.”, afirmou.

Os dois filmes da franquia estão disponíveis no Amazon Prime Video.

No original, Lauren Cohan (The Walking Dead) vive Greta Evans, uma jovem tentando recomeçar a vida na Inglaterra, após os maus tratos do abusivo ex-namorado. A bela arruma emprego de babá / governanta numa antiga e gigantesca mansão, muito semelhante a um pequeno castelo. Seus proprietários são o casal de idosos Sr. e Sra. Heelshire (Jim Norton e Diana Hardcastle). Aparentemente normais e amáveis, a dupla esconde um tenebroso segredo.

A sequência foi estrelada por Katie Holmes.

CEO da Disney diz que excesso de séries PREJUDICOU os filmes da Marvel Studios

Bob Iger, CEO da Walt Disney Studios, compartilhou suas reflexões sobre os desafios enfrentados pela companhia na tentativa de produzir um grande volume de conteúdo para o Disney+.

Em entrevista ao programa Squawk Box, da CNBC, Iger admitiu que, embora houvesse algumas decepções recentes, a empresa está aprendendo com essas experiências e buscando melhorar sua abordagem.

“Houve algumas decepções (recentes). Gostaríamos que alguns lançamentos tivessem um desempenho melhor (nas bilheterias). É reflexo não como um problema do ponto de vista pessoal, mas acho que, em nosso zelo de basicamente aumentar nosso conteúdo significativamente, para atender as ofertas de streaming, acabamos sobrecarregando nosso pessoal muito além – em termos de seu tempo e foco – muito além de onde eles estavam”, declarou Iger.

O CEO destacou a Marvel Studios como um exemplo dessa sobrecarga. Ele reconheceu que a empresa aumentou a produção de filmes e também lançou várias séries, o que acabou diluindo o foco e a atenção do público.

No caso da Pixar, Iger acredita que os espectadores já têm a expectativa de que os lançamentos sejam disponibilizados rapidamente no Disney+ devido à pandemia.

“Houve três lançamentos seguidos da Pixar que foram direto ao Disney+, principalmente por causa da pandemia, e acho que isso pode ter criado uma expectativa no público de que, eventualmente, estariam no streaming e provavelmente rapidamente, e não havia uma urgência. Ao mesmo tempo, precisamos concordar que existiram falhas criativas também”, acrescentou o CEO.

Lembrando que ‘Elementos‘ é o filme mais recente da Pixar, e está em cartaz nos cinemas.

Confira o trailer:

Apesar da estreia morna, a animação ‘Elementos‘ tem usufruído de uma boa estabilidade nas telonas. Com as reações positivas do público, o novo longa da Pixar conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 250 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o filme arrecadou US$ 109.1 milhões – registrando uma queda de apenas -20% no último final de semana. No mercado internacional, foram US$ 142.7 milhões.

Ao total, a produção já soma US$ 251.8 milhões mundialmente.

Vale lembrar que a produção estreou com apenas US$ 29.6 milhões nos EUA – o que representa o lançamento mais baixo da história da Pixar –, mas o longa não se deixou abalar pela forte concorrência, e já conseguiu quase dobrar a arrecadação doméstica de ‘Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica‘ (US$61.5M).

Com 72% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, ‘Elementos‘ conquistou impressionantes 92% de aprovação do público.

Confira nossa entrevista:

 

‘Pinguim’: Colin Farrell rende elogios aos maquiadores da série derivada de ‘Batman’

Com estreia agendada para este ano, a série dedicada ao ‘Pinguim‘ vai contar com Colin Farrell reprisando seu papel como Oswald Cobblepot após sua aparição em ‘Batman‘.

Desde as primeiras imagens dos bastidores do filme estrelado por Robert Pattinson, Farrell ganhou bastante destaque devido à sua incrível transformação física, tudo graças aos maquiadores liderados por Michael Marino.

Em uma entrevista à rádio SiriusXM (via Comic Book), Farrell provocou o que os fãs podem esperar da série e aproveitou para elogiar a dedicação dos maquiadores.

“Estarei fazendo campanha de marketing para Mike Marino”, brincou ele. “Mike é o cavalheiro que criou e idealizou todo aquele rosto do Pinguim. Quero dizer, ele criou todo o personagem. Ele criou o boneco e eu sou apenas o manipulador da marionete, é assim que penso nisso. Ele criou esse lindo boneco com sua incrível equipe e eu consegui animá-lo e dar vida, foi uma alegria para mim.”

Ele continuou:

“Basicamente, a maior parte da série se passa no escuro, na noite, é sombria. Foi um trabalho muito intenso.”

Anteriormente, Farrell, já havia dito ao MovieZine que a série é “sombria”, “pesada” e “incrivelmente violenta”. Ele também disse que a série explorará a ascensão de Oswald Cobblepot ao poder, após a morte de Carmine Falcone (John Turturro) no final de ‘Batman’.

“É sombria, é o que posso lhe dizer sobre ela. É realmente sombria. É muito pesada, eu acho. O que não quer dizer que eu não tenha me divertido, eu me diverti muito fazendo isso. É incrivelmente violenta”, disse o ator.

“É a ascensão de um homem ao que ele sempre sonhou em ter, que é um certo poder ou status social”, disse Farrell.

“A morte de Carmine Falcone no final de Batman deixa um vácuo em Gotham que precisa ser preenchido e, portanto, há várias pessoas que estão tentando obter esse poder, e essa é a jornada de Oswald tentando chegar ao topo por meio de obstáculos extraordinários”.

O trailer da série, lançado recentemente, oferece algumas imagens que corroboram as palavras de Farrell. O trailer mostra o Pinguim em um ambiente sombrio e violento, cercado por personagens perigosos.

A série ‘Pinguim’ ainda não tem data de estreia definida, mas está prevista para chegar ao HBO Max em 2024.

Assista e confira fotos:

Em uma recente declaração, a chefe de Conteúdo Original da plataforma de streaming, Sarah Aubrey, disse estar animada em trazer uma nova versão do vilão clássico.

“Estamos empolgados em trazer ao público uma nova versão deste icônico personagem da DC que eles nunca viram antes”, ela afirmou. “É incrível trabalhar com Matt, Dylan e Lauren para continuar essa história e ver Colin levar sua já excepcional atuação em ‘The Batman’ para o próximo nível.” 

Sobre a nova série Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.

“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”

“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.

Atualmente, o spin-off de ‘Batman‘, que contará com o retorno do astro Colin Farrell no papel titular, está programado para estrear no segundo semestre de 2024.

Segundo informações da plataforma de streaming, a série já foi classificada como “TV-MA” no serviço de streaming. Essa classificação é equivalente ao “Rated R” no cinema, o que indica que o conteúdo é destinado a um público adulto e pode conter material impróprio para menores.

As informações cedidas pela plataforma também confirmam que a série terá 8 episódios em sua primeira temporada.

‘Hurry Up Tomorrow’: Filme do The Weeknd com Jenna Ortega ganha teaser; Assista!

Hurry Up Tomorrow‘, thriller psicológico com Abel Tesfaye (aka o cantor The Weeknd), Jenna Ortega e Barry Keoghan, ganhou seu primeiro teaser.

O trailer será lançado amanhã, dia 3, e o longa está programado para estrear no dia 16 de maio de 2025.

Confira o logo oficial e siga o CinePOP no Youtube:

Trey Edward Shults (‘Waves’) será responsável pela direção.

O projeto está sendo descrito como “uma extensão do novo álbum do cantor”, e sua trilha sonora ficará a cargo de The Weeknd e Daniel Lopatin.

“Abel é um visionário cuja arte não pode ser confinada a nenhum meio único. Com ‘Hurry Up Tomorrow’, em parceria com Trey, seu universo musical se expande para as telonas, oferecendo um thriller psicológico que proporcionará uma nova experiência cinematográfica para os fãs. Estamos entusiasmados em apresentá-lo ao público em todo o mundo”, afirmou Adam Fogelson, presidente do Lionsgate Motion Picture Group.

Hurry Up Tomorrow marca a culminação da trilogia de álbuns de estúdio de The Weeknd, sucedendo os aclamados “Dawn FM” (2022) e “After Hours” (2020). Este terceiro álbum da trilogia representa o capítulo final, abordando temas existenciais e autorreferenciais.

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Suspense MASSACRADO pelos críticos com Al Pacino faz sucesso na Netflix

Letras da Morte‘ (Hangman, 2017) estreou na Netflix com a promessa de entregar um suspense policial clássico liderado por um dos maiores nomes de Hollywood, Al Pacino. Mas ficou só na promessa.

No longa, o veterano interpreta Ray Archer, um detetive aposentado que é chamado de volta à ativa para ajudar a investigar uma série de assassinatos brutais. Ao lado de um jovem policial e de uma jornalista ambiciosa, ele se vê envolvido em um jogo mortal inspirado na clássica brincadeira da forca — onde cada pista deixada pelo assassino forma palavras que revelam, pouco a pouco, o próximo passo do criminoso.

A trama aposta em uma estrutura tradicional de thriller investigativo, com clima sombrio e uma corrida contra o tempo para impedir novas mortes. Conforme o caso avança, o personagem de Pacino percebe que o assassino pode ter conexões inesperadas com o passado, elevando o suspense e trazendo um componente mais pessoal à narrativa.

Apesar do potencial e do peso do elenco, que ainda conta com nomes como Karl Urban e Brittany Snow, ‘Letras da Morte‘ acabou enfrentando uma recepção bastante negativa por parte da crítica especializada. Muitos apontaram problemas no roteiro, considerado previsível e pouco inspirado, além de uma direção sem identidade.

Até mesmo a atuação de Pacino, geralmente elogiada, foi vista como abaixo de seus padrões habituais, o que gerou ainda mais frustração em torno do projeto.

Assista ao trailer:

O desempenho nas bilheterias também refletiu essa recepção morna. Com um lançamento limitado e pouca divulgação, o filme arrecadou valores modestos, passando praticamente despercebido pelo grande público e longe de se tornar um sucesso comercial. Sem conseguir se destacar em meio a outros thrillers do período, Hangman acabou sendo rapidamente esquecido, tornando-se mais uma curiosidade na filmografia de Pacino do que um título marcante.

No fim das contas, ‘Letras da Morte‘ exemplifica como nem mesmo um elenco de peso é garantia de sucesso quando a história e a execução não acompanham — e acabou entrando para a lista de produções que tinham tudo para dar certo, mas ficaram aquém das expectativas.

Crítica | Má Reputação – Documentário joga luz para importância de lei para trabalhadoras do sexo [CINEBH 2024]

As dificuldades de uma perseguição social e moral. Trazendo aos olhos do público um recorte intimista através de uma carismática protagonista e seus desabafos, o documentário uruguaio Má Reputação estaciona nas possibilidades, focado na sua figura central, sem deixar de deixar a sugestão de bons debates. Ao longo de 78 minutos de projeção, o tema da prostituição, do ativismo e dos direitos trabalhistas se mostram presentes.

Começamos essa caminhada através da rotina de Karina, uma profissional no sexo de quarenta e poucos anos que se joga dia após dia em uma estrada para oferecer seus serviços. Com a experiência de um profissão tratada sem respeito por grande parte da sociedade, certo dia ela resolve buscar a união para buscar direitos que logo se transforma numa luta com uma forte representatividade, através de uma associação para trabalhadoras do sexo – a Otras, Organización de Trabajadoras Sexuales. Além disso, Karina se joga em uma jornada para talvez enxergar novas possibilidades fora desse ramo.

Cena do filme uruguaio 'Má Reputação', exibido no CINEBH 2024
Cena do filme uruguaio ‘Má Reputação’, exibido no CINEBH 2024

Mostrando seu passo a passo até ali, seu relacionamento com as pessoas mais próximas do seu cotidiano, além da visão de outras mulheres que oferecem os mesmos serviços, vamos aos poucos entendendo as aflições da personagem principal em relação a todo um amplo contexto social e a posição marginalizada aos olhos de muitos. Há depoimentos de experiências passadas no seu tempo de estrada na profissão que ganham fôlego para reflexões através de um olhar do que pode vir pela frente.

Cena do filme uruguaio 'Má Reputação', exibido no CINEBH 2024
Cena do filme uruguaio ‘Má Reputação’, exibido no CINEBH 2024

Dirigido por Marta García e Sol Infante, a primeira com vasta experiência no mercado de distribuição e a segunda como diretora de fotografia de vários projetos – uma junção que dá super certo com um olhar inteligente aos pontos que podem trazem reflexões – esse projeto não perde a chance de ser objetivo em nenhum momento. É uma história que vemos em nossa sociedade. Assim, Má Reputação adota uma narrativa que busca envolver através de uma imersão às emoções que culminam nas ações de luta de um presente repleto de desafios.

Crítica | Um Ato de Esperança – Emma Thompson brilha em drama sobre religião versus ciência

Deus Não Está Morto

Um Ato de Esperança (The Children Act, 2017) funciona em três âmbitos de sua narrativa. Em dois deles, exibe ótima forma. Chegando ao Brasil com quase dois anos de atraso em relação à sua estreia no Festival de Toronto, o longa britânico – com coprodução dos EUA – tem como chamariz a presença da estrela Emma Thompson, veterana de uma carreira de 37 anos, com 84 créditos como atriz e vencedora de dois Oscar.

O filme é baseado no romance de Ian McEwan (autor de Desejo e Reparação), que discute em seu âmago o polêmico tema atemporal da ciência versus religião. Dirigido por Richard Eyre (do fervoroso Notas Sobre um Escândalo), o longa segue o exaustivo trabalho da juíza britânica Fiona Maye (Thompson), cujos casos em sua maioria envolvem crianças, procedimentos médicos e seus pais ou familiares contrários a tais intervenções.

Quando o filme começa, a magistrada se depara com o caso de gêmeos siameses, que precisam ser separados para que ao menos um deles tenha chance de sobreviver. Os pais dos bebês, religiosos incisivos, são completamente contra a operação – afirmando que o ato consistiria em assassinato, já que estaria condenando imediatamente um deles. Estes são os tipos de problemas com os quais a protagonista precisa lidar no seu dia a dia.

Como contraponto desta rotina, Maye não possui filhos – o que torna seus julgamentos mais racionais, menos passionais, mas não completamente desprovidos de emoção. Em casa – na vida pessoal – outra questão pesa sobre a magistrada: o casamento com o personagem do sempre eficiente Stanley Tucci (indicado ao Oscar) caiu na rotina e esvaiu qualquer intimidade. O sujeito beira o desespero, buscando de toda forma reacender a chama. Mas para esta mulher de fibra, o trabalho vem sempre em primeiro lugar.

Com o lançamento recente de Suprema (On the Basis of Sex), protagonizado por Felicity Jones, uma curiosa dobradinha nasce entre os dois longas. Ruth Bader Ginsburg foi a responsável por abrir portas para que mulheres como a ficcional juíza Maye pudesse ocupar o cargo que desempenha. Anos mais tarde, os direitos podem não estar iguais, mas um longo caminho foi percorrido – e com ele as mazelas do workaholic, em geral associados a problemas na vida pessoal.

É bom ver uma veterana do nível de Emma Thompson receber de presente um papel como este, no qual pode explorar intensamente sua exímia abrangência performática, carregando uma produção de renome – que assim como Suprema, se segura muito no texto e atuações, como num espetáculo teatral. Seguindo de perto, Tucci exibe boa química com a colega, e o trio principal tem como complemento o empenhado jovem Fionn Whitehead – protagonista de Dunkirk (2017) e Bandersnatch, da série Black Mirror (2018).

Suprema e Um Ato de Esperança precisam ser reverenciados como exemplares do cinema adulto mainstream (mirado ao grande público), que empodera suas protagonistas, mesmo que nem todas as peças estejam no lugar. Ambos os filmes soam como produções para a TV, por exemplo, no que diz respeito à sua forma pouco ousada e tradicional de se contar uma história.

O núcleo desta trama se concentra no caso de um rapaz (Whitehead), vindo de família de Testemunhas de Jeová, que necessita de transfusão de sangue para sobreviver – o que sua fé é estritamente contra. Por ser menor de idade, seus pais decidem por ele, mas o Estado pode intervir – na forma da juíza. Um Ato de Esperança tem muitas ideias boas a serem dissecadas e discutidas, e faz questão de levantar tópicos polêmicos sem dar respostas fáceis.

No terceiro ato, porém, adentra um território escorregadio de sua história, ao focar num comportamento obsessivo do rapaz – o que de um ponto de vista psicológico pode fazer todo sentido. Talvez tenha faltado mais ousadia ao produto final, como elementos técnicos mais pulsantes para que o longa verdadeiramente se destacasse. Como resultado, temos uma obra dramática interessante e digna, mas pouco memorável.

‘Brinquedo Assassino’, ‘Vestida para Matar’, ‘Portal do Paraíso’ e os Clássicos dos Anos 80 que Acabaram de Chegar na Amazon Prime Video

A Amazon Prime Video segue como uma das melhores plataformas de streaming da atualidade. Um de seus pontos mais atrativos é que além das novidades, investe também (de forma efetiva) em clássicos dos anos 80 e 90 – época muito em voga na cultura pop, e para os fãs de tudo relacionado à nostalgia. Para essa grande parcela de espectadores, a Prime Video está sempre surpreendendo e trazendo obras muito queridas, renovando seu catálogo com verdadeiras preciosidades.

Nessa nova matéria iremos justamente focar nestas produções clássicas, muito adoradas, para você ligar seu modo nostalgia e rever os filmes com os quais cresceu. E caso você tenha deixado escapar algum deles, é hora de finalmente assistir. É claro que a geração mais nova, que não viveu a época, mas tem bastante interesse em filmes “antigos” também pode desfrutar e conhecer uma fase tão especial do cinema de Hollywood. Confira abaixo as novidades do catálogo da Amazon Prime Video, saídas lá dos anos 80.

Brinquedo Assassino (1988)

Clássico dos clássicos quando o assunto é terror, a Prime Video dá um presentão para os fãs do gênero, com o primeiro filme do boneco Chucky. Assim como Freddy, Jason e Michael Myers, Chucky se tornou um ícone do terror saído dos anos 80, e iniciou uma das maiores franquias devido à sua popularidade. Foi aqui onde tudo começou, em um longa extremamente criativo, onde um serial killer, através da magia negra, consegue transferir sua alma para dentro de um brinquedo extremamente popular, fazendo a vida de uma família se tornar um verdadeiro pesadelo.

Vestida para Matar (1980)

De um filme de terror, passamos para um thriller, que também carrega certas tintas de terror. Da mente do mestre Brian De Palma temos uma história alucinógena, repleta de guinadas e reviravoltas, como o diretor ficaria muito conhecido em sua carreira. Justamente por isso, De Palma era considerado o grande discípulo de Alfred Hitchcock, e seus filmes são grandes homenagens para o mestre do suspense. ‘Vestida para Matar’, por exemplo, é uma reimaginação moderna de ‘Psicose’ – mas já discutia questões sociais importantes, como o transgênero. Na trama, uma mulher é brutalmente assassinada, e uma prostituta presencia o crime. Agora, ela se tornou alvo da assassina. Ao mesmo tempo, o filho da morta e o psicólogo dela ajudam na investigação para descobrir a identidade da criminosa. Michael Caine protagoniza.

Manequim (1987)

Como se não bastasse adquirir todo o acervo das produções da MGM, a Amazon também conquistou o afeto dos fãs ao se tornar dona de um dos estúdios mais queridos do público nos anos 80, a picareta Cannon Films. Acontece que muitas das produções da Cannon tiveram distribuição da MGM. Agora, mudando radicalmente de gênero, apresentamos uma comédia romântica com toques de fantasia e o selo da Cannon. Recentemente, o ator Andrew McCarthy lançou o documentário ‘Brats’, que relata suas experiências e a de colegas como jovens atores promissores de Hollywood nos anos 80. ‘Manequim’ é um dos filmes que compõem seu acervo no período, e o traz como um artista que faz manequins para lojas. Sua última criação ganha vida nas formas de Kim Cattrall e os dois iniciam um romance.

Rebelião em Alto Mar (1984)

Completando 40 anos de seu lançamento em 2024, essa é a quinta versão de um evento histórico retratado no cinema, sendo a anterior um filme estrelado por Marlon Brando em 1962. Na trama, o severo capitão de um navio da marinha britânica (papel do grande Sir Anthony Hopkins), sofre um motim de seus subordinados graças a seus atos cruéis em relação à tripulação. Liderando o motim está o oficial interpretado por Mel Gibson, que além de tomar a embarcação, precisa cuidar para que a marinha não puna seus colegas pelo ato. Esse é realmente um duelo de atuação entre um jovem Gibson e o monstro Hopkins. Mas no elenco ainda temos ninguém menos que Sir Laurence Olivier, e os primeiros trabalhos de gente como Daniel Day-Lewis e Liam Neeson.

Encontro às Escuras (1987)

Depois de um verdadeiro épico baseado em um evento histórico real, voltamos ao tom mais intimista de uma comédia. Aqui temos o primeiro trabalho de Bruce Willis no cinema, um ano antes de se tornar um enorme astro graças a ‘Duro de Matar’. Muitos podem não saber, mas Willis veio da comédia, e seu primeiro sucesso foi na TV com a série ‘A Gata e o Rato’. Aqui, ele vive um homem de negócios workaholic, que não tem tempo para relacionamentos. Porém, em um importante jantar com seu mais novo cliente, ele precisa estar acompanhado. Eis que seu irmão o arruma um encontro com uma mulher belíssima e divertida, interpretada por ninguém menos que Kim Basinger, uma das musas da época. Mas existe uma pequena pegadinha, a mulher não pode beber sequer um copo de álcool, porque sai completamente dos trilhos. E adivinha o que acontece? O roteiro e a direção são do lendário Blake Edwards.

F/X: Assassinato sem Morte (1986)

Um dos filmes de suspense mais criativos dos anos 80, ‘F/X’ precisa de uma refilmagem o mais rápido possível, afinal imagine o que a tecnologia de hoje poderia criar em termos de efeitos práticos. Isso porque a trama se concentra justamente em um técnico de efeitos especiais do cinema, mas em uma época em que não existia os chamados CGI ainda, efeitos criados digitalmente por computadores. Na trama, Rollie Tyler (Bryan Brown) é contratado por agentes do governo para simular com seus efeitos de cinema o assassinato de uma testemunha que delatou a máfia. Mas o sujeito descobre que era tudo uma armação e agora precisa correr de tudo e todos para provar sua inocência. Os que cresceram na época certamente lembram das exibições na Sessão da Tarde. O filme cult fez sucesso, gerou uma continuação em 1991 e uma série de TV.

De Caso com a Máfia (1988)

Foi por causa desse clássico cult de comédia dos anos 80 que a musa Michelle Pfeiffer quase viveu Clarice Starling em ‘O Silêncio dos Inocentes’. Isso porque aqui temos o mesmo diretor, Jonathan Demme, que gostou tanto de trabalhar com Pfeiffer que quase a levou para seu filme de serial killer – um dos melhores filmes de suspense da história do cinema. Mas voltando para os anos 80, essa é uma espécie de comédia romântica diferente, que usa como pano de fundo os filmes de máfia. Aqui, Michelle Pfeiffer tem um divisor de águas em sua carreira, tendo ganhado bastante destaque como a protagonista, uma mulher casada com um mafioso “peixe pequeno”, que se vê no meio de policiais e criminosos, todos de olho nela. Esse é outro que vivia pela Sessão da Tarde da época.

Portal do Paraíso (1980)

Todos os cinéfilos certamente conhecem a história de ‘Portal do Paraíso’. Isso porque o longa é um dos fracassos mais épicos da história da sétima arte. Ele foi o filme responsável por falir o estúdio United Artists na época. O diretor Michael Cimino havia feito o sucesso com ‘O Franco Atirador’ (1978), um filme bastante adorado do fim dos anos 70. Assim, ele se propôs a criar um épico verdadeiramente ambicioso, que conta a história da América de 1890, onde um xerife decide defender os interesses dos agricultores em relação aos fazendeiros e poderosos. Com quase 4 horas de duração, o filme foi uma venda difícil e cara, o que terminou resultando em um fiasco de crítica e bilheteria. Mais de 40 anos depois, o filme ressurge como cult, adorado por uma nova geração de cinéfilos e críticos. E agora todos têm a chance de conferi-lo na Amazon Prime Video.

Mistério no Gorky Park (1983)

No auge da Guerra Fria, a tensão entre os EUA e a então União Soviética (hoje Rússia) – não muito diferente dos dias de hoje -, Hollywood decidiu adaptar o livro de Martin Cruz Smith, de uma investigação sobre um crime triplo ocorrido no coração de Moscou. Acontece que protagonizando nos papeis dos personagens russos, temos atores bem americanos. Ok, nos anos 80 e 90 isso era algo comum. Quem estrela no papel do investigador Arkady é o saudoso William Hurt, e o elenco traz ainda Lee Marvin, Brian Dennehy e a bela Joanna Pacula, que sendo polonesa é a mais próxima de ser uma russa no elenco.

A Trilha da Pantera Cor-de-Rosa (1982)

A MGM é a dona dos direitos da franquia cômica ‘A Pantera Cor-de-Rosa’, sendo assim, como a Amazon é a dona da MGM na atualidade, de tempos em tempos, a plataforma renova seu acervo com algumas das numerosas produções da série no cinema. Alguns filmes da franquia já passaram pelo acervo e foram retirados. Desta vez, a plataforma disponibiliza ‘A Nova Transa da Pantera Cor-de-Rosa’, um dos mais engraçados, de 1976, e também ‘A Trilha da Pantera Cor-de-Rosa’, que foi um longa gravado sem a presença do protagonista Peter Sellers, que havia falecido em 1980. Mesmo assim, através o uso de imagens de arquivo complementando a narrativa, temos o ator novamente estrelando o longa. Além destes dois, a Amazon traz também ‘A Maldição da Pantera Cor-de-Rosa’ (1983), ‘O Filho da Pantera Cor-de-Rosa’ (1993) e o remake de 2006 estrelado por Steve Martin.

‘Venom’: Música de Eminem é destaque no novo comercial do filme; Confira!

A nova música do Eminem, que estará na trilha sonora de ‘Venom‘, ganhou destaque no novo comercial do filme.

Confira:

O longa deve ter a maior estreia do mês do outubro e muitos fãs estão querendo saber quando começa a pré-venda de ingressos.

Pois bem, segundo a Sony, os ingressos para o longa podem ser adquiridos a partir desta quinta-feira, 20 de setembro, na internet ou em complexos de cinemas.

Consulte a sua programação local para saber sobre a disponibilidade de ingressos.

A Sony Pictures revelou que o filme terá baixa classificação indicativa, para maiores de 13 anos (PG-13). Isso indica que o filme não deve ter cenas assustadoras ou sangrentas. Porém, o diretor adiantou ao Fandango que futuramente ele pode lançar um corte para maiores de 18 anos, adicionando as cenas de violência.

Além disso, foi divulgado sua duração – a adaptação terá 1 hora e 52 minutos.

A produção estreia nos cinemas brasileiros em 4 de outubro.

 

 

‘Madam Secretary’: 6ª temporada será a ÚLTIMA da série!

A CBS renovou oficialmente ‘Madam Secretary‘ para a 6ª temporada, que será a última da série.

O ciclo final terá 10 episódios para encerrar a trama.

Criada por Barbara Hall, a quinta temporada da série registrou uma média de 0.56 na demo, e um total de 5.4 milhões de espectadores. Apesar de ser uma das produções de menor audiência da emissora, a série traz um bom retorno em acordos internacionais.

A trama acompanha a vida pessoal e profissional uma professora universitária e ex-analista da CIA que se torna Secretária de Estado que comanda a diplomacia internacional, casada com Henry (Daly), outro professor universitário, especializado em história religiosa do período medieval. O casal tem três filhos, Stevie (Currie-Wood), que está na faculdade; Allison (Herzer), uma adolescente popular; e Jason (Roe), um garoto anarquista. Ela acaba enfrentando disputas políticas em seu escritório e equilibra uma vida familiar complexa.

O elenco conta com Téa Leoni, Tim Daly, Patina Miller, Geoffrey Arend, Erich Bergen, Wallis Currie-Wood, Kathrine Herzer, Evan Roe e Zeljko Ivanek.

Matthew McConaughey comanda império de drogas no trailer de ‘Magnatas do Crime’

A Paris Filmes divulgou o trailer do filme ‘Magnatas do Crime‘ (The Gentlemen).

Confira, dublado e legendado:

Vale lembrar que o longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 23 de abril.

 

A produção acompanha um senhor da droga britânico, que tenta vender seu bem sucedido império da maconha para uma dinastia de bilionários de Oklahoma. Com uma temática gangster, o longa aborda uma narrativa com o foco em subculturas, cruzando o oceano Atlântico.

O filme conta com Matthew McConaughey, Charlie Hunnam, Henry Golding, Michelle Dockery, Jeremy Strong, Eddie Marsan, Colin Farrell e Hugh Grant no elenco.

‘Sexta-Feira 13’: Jason ataca novamente em trailer de filme feito por um fã; Assista!

O longa ‘Voorhees‘, produção criada por um fã baseada na icônica franquia ‘Sexta-Feira 13‘, ganhou o trailer final.

Confira:

O longa foi dirigido por Cody Faulk.

“Depois de um assalto perfeito, uma perigosa equipe de ladrões buscam refúgio em uma floresta próxima. Eles precisam apenas passar a noite para que possam escapar, mas o seu líder sácido os leva ao abandonado acampamento Crystal Lake, um lugar que não existe mais nos mapas – por uma boa razão. Sem saber sobre o passado notório do lugar, os fugitivos começam a explorar seu esconderijo temporário e logo percebem que o lugar foi palco de algo muito sombrio e violento. Logo, eles terão que lutar pela vida e irão descobrir que algumas lendas são reais.”

A produção será lançada oficialmente no dia 31 de outubro.

‘Tempo’: Terror de M. Night Shyamalan terá baixa classificação etária por “violência forte”

O novo terror do M. Night Shyamalan (‘O Sexto Sentido’), intitulado ‘Tempo‘ (Old), recebeu uma baixa classificação etária (PG-14), o que indica que o longa deve se apoiar no suspense psicológico ao invés de cenas sangrentas.

O longa foi classificado pelo MPA por “violência forte, cenas perturbadoras, conteúdo sugestivo, nudez parcial e breve uso de linguagem pesada”.

Confira o trailer:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 12 de agosto.

A produção é baseada nos quadrinhos ‘Sandcastle‘, criados por Pierre Oscar Lévy e Frederik Peeters.

A trama acompanha uma família de férias descobre uma praia isolada onde decide relaxar por algumas horas. Porém, logo eles percebem que o lugar os está fazendo envelhecer rapidamente, reduzindo suas vidas inteiras a apenas um dia.

O elenco conta com Gael García BernalVicky KriepsRufus SewellKen LeungNikki Amuka-BirdAbbey LeeAaron Pierre, Alex WolffEmbeth Davidtz, Eliza Scanlen, Emun Elliott, Kathleen Chalfant e Thomasin McKenzie.

‘Homem-Aranha 3’ ultrapassa US$ 1.8 bilhão nas bilheterias mundiais

Sucesso! ‘Homem-Aranha Sem Volta Para Casa‘ conseguiu ultrapassar a marca de US$ 1.8 bilhão nas bilheterias mundiais – o que representa a 6ª MAIOR bilheteria da história do cinema.

Nos EUA, o longa arrecadou US$ 771.7 milhões – superando ‘Avatar‘ e se tornando a 3ª maior arrecadação da história do país. No mercado internacional, foram US$ 1.06 bilhão.

Ao total, a produção já arrecadou sólidos US$ 1.831,7 bilhão mundialmente.

Confira nossa crítica do filme e siga o CinePOP no YouTube:

Dirigido novamente por Jon Watts, o elenco conta com Tom Holland, Zendaya, Benedict Cumberbatch, Marisa Tomei, J.K. Simmons, Jamie Foxx, Alfred Molina, Martin Starr e Jacob Batalon.

 

Isabelle Fuhrman, de ‘A Órfã’, vai estrelar novo terror psicológico

De acordo com o Variety, Isabelle Fuhrman, a eterna psicopata Esther de ‘A Órfã‘ e ‘Orfã 2: A Origem‘, vai estrelar o terror psicológico ‘Unit 234‘.

Na trama…

“Laurie Saltair (Fuhrman) descobre um homem em coma, Clayton, na Unidade 234 do depósito de sua família, enquanto trabalhava sozinha no turno da noite – o que resulta em um jogo doentio de gato e rato, onde Laurie e Clayton terão que sobreviver à noite.”

Confira a primeira imagem da produção:

Andy Tennant é responsável pela direção, a partir de um roteiro escrito por Derek Steiner.

Jack Huston (‘Casa Gucci’) e Don Johnson (‘Entre Facas e Segredos’) completam o elenco.

Infelizmente, o longa ainda não possui previsão de lançamento.

Novas informações devem ser divulgadas em breve.

Poirot enfrenta mistério SOBRENATURAL em novo clipe de ‘A Noite das Bruxas’; Confira!

O Rotten Tomatoes divulgou um novo clipe do suspense ‘A Noite das Bruxas‘, que dá continuidade à franquia baseada na saga de Agatha Christie, que já conta com os capítulos ‘Assassinato no Expresso do Oriente‘ e ‘Morte no Nilo‘.

Na cena, o icônico detetive Hercule Poirot (Kenneth Branagh) tem suas crenças desafiadas por um novo mistério aparentemente sobrenatural.

Confira:

O longa será lançado nos cinemas nacionais no dia 14 de setembro.

O elenco grandioso ainda contará com Michelle Yeoh, Jamie Dornan, Tina Fey, Kyle Allen, Camille CottinJude Hill, Ali KhanEmma Laird, Kelly ReillyRiccardo Scamarico.

“Ambientada após o período da 2ª Guerra Mundial, a trama acompanha mais um mistério aterrorizante com o retorno do célebre detetive Hercule Poirot. Agora aposentado e vivendo em um exílio auto imposto na cidade mais glamorosa do mundo, Poirot relutantemente assiste a uma sessão espírita em um palácio decadente e assombrado. Quando um dos convidados é assassinado, o detetive é jogado em um mundo sinistro de sombras e segredos.”

Além de estrelar, Branagh também retorna à direção, a partir de um roteiro escrito por Michael Green (‘Logan’).

‘Sob as Águas do Sena’: Realmente há tubarões no Sena como no TERROR da Netflix?

O terror francês ‘Sob as Águas do Sena‘ trouxe uma premissa única e muito curiosa: tubarões assassinos caçando humanos no rio Sena, em Paris. Fazendo sucesso no serviço de streaming da Netflix, o longa deixou os espectadores se perguntando se a trama do filme é realmente possível.

A resposta curta e rápida é: NÃO.

Apesar do rio Sena se conectar com o oceano pacífico – o que torna a ideia teoricamente plausível –, os tubarões que vivem nesses mares são especificamente adaptados para a água salgada, e não seriam capazes de sobreviver nas águas do Sena.

Além disso, há diversas barragens entre Paris e o oceano, impedindo a passagem de algum tubarão possivelmente aventureiro.

Com 63% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, ‘Sob as Águas do Sena‘ já está disponível no catálogo da Netflix.

Confira o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

O filme é dirigido por Xavier Gens, que também assina o roteiro ao lado de Sebastien AuscherYannick Dahan.

Uma bióloga marinha Sophia descobre que um tubarão gigante invadiu o rio Sena pouco antes da realização de um triatlo internacional. Embora as autoridades relutem em acreditar nela, Sophia deve se unir a um policial e uma ativista climática para impedir um literal banho de sangue.

O elenco conta com Bérénice BejoNassim LyesIñaki LartiqueLéa Léviant e outros.

Confira as primeiras imagens oficiais de ‘MobLand’, nova série CRIMINAL de Guy Ritchie

A série ‘MobLand‘, nova produção do Guy Ritchie (‘Magnatas do Crime’), teve suas primeiras imagens oficiais divulgadas.

Além disso, foi confirmado que a produção estreará oficialmente no dia 30 de março, na Paramount+.

Confira as imagens e siga o CinePOP no Youtube:

Tom Hardy (‘Venom’), Pierce Brosnan (‘Mamma Mia!’), Helen Mirren (‘1923’) e Paddy Considine (‘A Casa do Dragão’) estrelam a produção.

A trama segue duas famílias criminosas em guerra em Londres, cujos empreendimentos se estendem por todos os cantos do globo e o ‘consertador’ ferozmente leal encarregado de proteger uma delas a todo custo”.

Keith Cox, Nina L. Diaz, David C. Glasser, Guy Ritchie, Jez Butterworth, Ronan Bennett, Kris Thykier, Ivan Atkinson, Tom Hardy, Dean Baker, Ron Burkle, David Hutkin e Bob Yari entram como produtores executivos.

Mais informações não foram reveladas.

Larissa Manoela brilha no novo trailer de ‘Traição Entre Amigas’; Confira!

A Imagem Filmes divulgou o novo trailer de ‘Traição Entre Amigas‘, drama estrelado pela Larissa Manoela e Giovanna Rispoli.

Confira e siga o CinePOP no Youtube:

A produção será lançada nos cinemas nacionais no dia 11 de dezembro.

Dirigido por Bruno Barreto (‘Férias Trocadas’), o longa é baseado no livro homônimo da Thalita Rebouças.

Penélope e Luiza sempre foram inseparáveis, até que uma escolha errada coloca a amizade à prova e muda o rumo de suas vidas. Entre mágoas, romances e reflexões, elas descobrem que amadurecer é bem mais complicado do que parece. Enquanto Penélope tenta a sorte como atriz em Nova York, Luiza mergulha no universo da música. E no meio de tantas mudanças, elas vão descobrir que toda amizade tem amor, promessas e segredos, mas que também tem os seus limites.

O elenco ainda conta com André Luiz Frambach, Nathalia Garcia, Gabrielle Joie, Emanuelle Araújo, Guenia Lemos, Otavio Linhares, Dan Ferreira e Pedro Colombelli.

‘John Wick – Um Novo Dia para Matar’ ganha nova prévia antes do Super Bowl

Em ritmo de preparação para a estreia, a Lionsgate liberou um novo comercial de ‘John Wick – Um Novo dia para Matar‘, como prévia para o material que será exibido mais tarde durante o Super Bowl.

Confira, com imagens recém divulgadas

Vale lembrar que em conversa com o SlashFilm, o diretor Chad Stahelski revelou que ele tem planos para uma série de TV de  ‘John Wick‘ seguindo o mesmo estilo de ‘Taken‘, inspirada na franquia ‘Busca Implacável‘.

“A Lionsgate está muito interessada em fazer uma série de TV sobre John Wick, e isso parece muito atraente para nós. Seria uma ideia criativa muito interessante porque a TV pode ajudar a expandir essa franquia e é algo bem maior do que fazemos no cinema, que se limita a duas horas.”

A série não deverá contar com Keanu Reeves, já que a ideia é realizar uma pré-sequência e mostrar a vida de John Wick ainda jovem.

No Brasil, John Wick – Um Novo Dia para Matar‘ tem estreia marcada para 9 de Fevereiro de 2017.

Na sequência, Wick é forçado novamente a sair da aposentadoria após descobrir que um de seus maiores inimigos está tentando assumir o controle da organização internacional de assassinos.

De Volta ao Jogo‘ faturou quase US$ 80 milhões para seu orçamento de US$ 20 milhões.

 

‘Pose’: Série de Ryan Murphy terá maior elenco com atrizes transgêneros da história!

Ryan Murphy vai quebrar novos paradigmas com sua próxima série, intitulada ‘Pose‘. A nova produção já ficará marcada como sendo a primeira a ter o maior elenco regular de atrizes transgêneros da história da televisão.

Mais um fruto da parceira do produtor com o canal FX, o processo para a escalagem do elenco durou seis meses e resultou na contratação de MJ Rodriguez, Indya Moore, Dominique Jackson, Hailie Sahar e Angelica Ross, todas mulheres trans que encararam personagens que se assemelham muito com sua própria realidade fora das câmeras.

O elenco também contará com o vencedor do Tony Awards por ‘Kinky Boots’, Billy Porter, além de Ryan Jamaal Swain e Dyllon Burnside

Criada por Murphy, Brad Falchuk (‘American Horror Story‘) e Steven Canals, ‘Pose‘ se passará na Nova York dos anos 80, onde será mostrado diversas cenas sociais da metrópole, partindo dos contextos mais exóticos, como a explosão das apresentações performáticas das drag quens à grande elite nova iorquina.

O roteiro é assinado por Canals e Janet Mock, ativista trans que possui no currículo a clamada série da Amazon, ‘Transparent‘. Para se manter o mais fiel possível à época, a dupla vai contar com uma consultoria especializada de três figuras importantes da cultura drag dos anos 80, Hector Xtravaganza, Skylar King e Sol Williams.

As filmagens do episódio piloto de ‘Pose‘ começam em novembro.

 

 

 

 

 

 

 

‘A Private War’: Rosamund Pike é Marie Colvin em imagem de cinebiografia

A cinebiografia ‘A Private War‘, estrelada por Rosamund Pike e Jamie Dornan, ganhou sua primeira imagem. O material foi divulgado com exclusividade pela revista EW.

Confira:

Na trama, Pike dá vida à jornalista do Sunday Times, Marie Colvin, morta na Síria em 2012. Dornan interpreta seu fotógrafo e parceiro de cobertura, Paul Conroy.

Parcialmente baseado no artigo de Marie Brenner para a revista Vanity Fair, intitulado ‘Marie Colvin’s Private War’, a cinebiografia é o relato de uma corajosa mulher que foi aos pontos mais desconfortáveis da Terra, seguindo a direção contrária de muitas pessoas. Relatando os horrores da guerra, ela foi marcada física e psicologicamente durante o período que esteve em meio aos confrontos. Sofrendo estresse pós-traumático, ela foi forçada a usar um tapa olho após ser atingida por uma granada durante  um ataque em Sri Lanka.

A produção é dirigida por Matthew Heineman, com roteiro assinado por Arash Amel. ‘A Private War‘ estreia em 02 de novembro.

 

Capitã Marvel não terá um interesse amoroso tão cedo

Havia uma grande expectativa de que a heroína Capitã Marvel fosse a primeira protagonista assumidamente LGBTQ+ do MCU, assumindo um relacionamento amoroso em seu segundo filme.

Mas segundo o portal We Got This Covered, a personagem não terá nenhum interesse amoroso tão cedo, desbancando – por hora – as chances de ela também se tornar um marco da representatividade sexual nas adaptações dos quadrinhos.

De acordo com a publicação, fontes internas revelam que a Marvel ainda não está disposta a explorar sua parte relacional na trama, focando mais em sua narrativa como uma super heroína. Nenhuma informação a respeito da sua sexualidade fora compartilhada, então não se sabe ao certo se o estúdio quer apresentar Carol Danvers como um membro da comunidade LGBTQ+, ainda que a atriz Brie Larson já tenha demonstrado o seu apoio publicamente.

Vale ressaltar que no passado recente, muitos fãs pediram por um relacionamento amoroso entre Danvers e Valquíria, que também contou com o apoio da atriz Tessa Thompson.

 

Segundo o We Got This Covered, a Marvel Studios pretende introduzir uma invasão secreta da Terra pelos Kree, não pelos Skrulls. E isso pode acontecer em ‘Capitã Marvel 2’. A sequência será ambientada nos dias atuais e, em geral, será uma trama cósmica, mas com algumas tomadas na Terra, mostrando como os Kree estão tentando conquistar o planeta.

 

 

‘The Umbrella Academy’: Showrunner rebate críticas sobre suposto INCESTO na série

Na popular série ‘The Umbrella Academy‘, os personagens Luther e Allison desenvolveram um amor pelo outro desde a adolescência. Criados na mesma casa em um contexto que se difere muito de uma formação familiar comum e tradicional, os dois super heróis crescem com o sentimento enraizado, que tem ganhado vida cada vez mais já na fase adulta.

E o criador da série, Steve Blackman, falou sobre a peculiar abordagem no arco dos personagens. Durante uma entrevista ao Digital Spy, o showrunner pontuou que a inusitada relação não chega a ser absurda justamente pelo fato de ambos não serem biologicamente relacionados, convivendo em um contexto doméstico onde não havia uma estrutura familiar genuína:

“Eu queria dizer às pessoas: ‘Olhe, eles não são irmãos biológicos, mas sim, é estranho eles terem crescido juntos. Mas eles não tiveram uma infância comum. Mas se eles são irmãos? Mais ou menos. Mas eles também não são vinculados biologicamente e essa é uma história de amor tão pueril. Sabe, eu não sei se é amor de verdade. Pode parecer de verdade para eles. Mas é meio que um amor de criança, por terem crescido juntos e por terem momentos bonitos do passado, quando eles costumavam passar tempo juntos”.

Criada por Jeremy Slater (‘The Exorcist‘), a série é baseada nos quadrinhos criados por Gerard Way e pelo brasileiro Gabriel Bá.

A trama acompanha uma família disfuncional de super-heróis que  se reúne para solucionar o mistério da morte de seu pai, uma ameaça de apocalipse e muito mais.

O elenco inclui Ellen PageRobert SheehanTom HopperDavid CastañedaAidan Gallagher, Emmy Raver-LampmanMary J. BligeCameron Britton.

‘Valéria’: 2ª temporada da série de comédia ganha colorido cartaz oficial

A 2ª temporada da série de comédia original da Netflix, ‘Valéria‘, ganhou um belo e colorido cartaz oficial. O material traz o elenco de protagonistas em destaque.

Confira:

Os próximos episódios estreia nesta sexta-feira, 13 de agosto.

Assista ao trailer:

Valeria é uma escritora que atingiu um beco sem saída, tanto com seu trabalho, quanto com seu marido. Ela encontra apoio em suas três amigas, Carmen, Lola e Nerea.

A série foi criada por María López Castaño.

O elenco conta com Diana Gómez, Silma López, Paula Malia e Teresa Riott.

‘Black Tides’: Diretor de ‘Duro de Matar 2’ vai comandar novo thriller sobre orca assassina

O diretor Renny Harlin, conhecido por clássicos de ação como ‘Risco Total e ‘Duro de Matar 2, foi escalado para comandar o suspense de sobrevivência ‘Black Tides, baseado em ataques reais de orcas ocorridos ao largo das costas sul da Espanha e de Portugal. A novidade foi divulgada com exclusividade pelo Deadline.

Chris Sparling (‘Enterrado Vivo) e Ángel Agudo (‘Apocalypse Z, da Prime Video) assinam o roteiro.

A trama acompanha Rebecca, que se reúne com seu pai afastado, Bill, na ensolarada Málaga, esperando passar dias tranquilos com seu filho pequeno, Sebastian. No entanto, a viagem pelo Estreito de Gibraltar se transforma em um pesadelo quando a embarcação da família é atacada repetidamente por orcas agressivas. Em meio à tensão crescente e feridas emocionais do passado, Rebecca precisa encontrar força para se tornar uma heroína improvável em uma luta desesperada por sobrevivência.

Produzido por Adrián Guerra e Nuria Valls, da Nostromo Pictures (de ‘Enterrado Vivo), o longa será filmado no final do verão europeu com uma abordagem “à moda antiga” — utilizando efeitos práticos e filmagens em locações reais com água.

Por meio de um comunicado oficial, Harlin comemorou o novo projeto e reforçou a importância de fazê-lo de maneira realista:

“Este filme agarra você pela garganta e pelo coração. Estou voltando ao tipo de cinema que amo — intenso, físico e imersivo. Esse projeto foi feito para a tela grande”.

O produtor Adrián Guerra reforçou a proposta do filme como um retorno ao suspense clássico:

“Estamos retomando o que torna os thrillers inesquecíveis — direção precisa, tensão real e peso emocional. Cada plano é pensado para aumentar a pressão, cada decisão é centrada nos personagens. Filmado em condições reais, é uma experiência física e envolvente feita para o cinema. Não apenas entretém — prende você completamente”. 

Black Tides’ será apresentado ao mercado internacional durante o Festival de Cannes pela Solution Entertainment Group.

‘Guerra Infinita’: Nova arte promocional mostra detalhes dos novos uniformes; Confira!

O trailer de Vingadores: Guerra Infinita‘ está cada vez mais próximo e mais uma arte promocional foi divulgada. Nela, vemos com mais clareza o visual do Falcão (Anthony Mackie), do Capitão América (Ou Nômade?) e da Viúva Negra, loira e de uniforme verde:

Também vazou uma descrição do trailer com vários SPOILERS sobre a trama.

Confira:

[CUIDADO COM SPOILERS PESADOS SOBRE O FILME]

“No vídeo, vemos Loki entregando o Cubo Cósmico a Thanos para ser poupado de ser morto pelo vilão quando ele destrói a nave de Thor. Thor e Hulk lutam conta a Ordem Negra, mas perdem a luga e Thor fica vagando no espaço até ser descoberto pelos Guardiões da Galáxia. O museu do Colecionador é atacado pela Ordem Negra. Os Guardiões não conseguem detê-los e Joia da realidade é roubada para Thanos. Falta a última joia, que até então ninguém sabia aonde estava. Os Vingadores descobrem e juram protegê-la: a Joia da Alma está dentro de Heimdall.”

 

Teoria aponta morte de Homem de Ferro em ‘Vingadores 4’; Confira!

Thor aparece novamente com os cabelos compridos no set de ‘Vingadores 4’; Confira!

Vilão de ‘Capitão América’ é visto no set de ‘Vingadores 4’ [SPOILER]

Vingadores: Guerra Infinita chega em 26 de abril de 2018 e Vingadores 4 tem estreia marcada para 2 de maio de 2019.

‘PéPequeno’: Animação sobre Abominável Homem das Neves ganha divertido trailer

Warner Bros. divulgou o primeiro trailer super divertido da animação ‘PéPequeno (Smallfoot), sobre a relação entre humanos e o Pé-Grande. Assista a versão em português e legendada:

Em inglês, a animação é dublada por Channing Tatum, James Corden, Zendaya, Gina Rodriguez, LeBron James, Common, Danny DeVito, Yara Shahidi, Jimmy Tatro e Ely Henry.

A estreia acontece em 28 de setembro de 2018.

 

 

‘A Pequena Sereia’: Zendaya comenta rumores sobre viver Ariel

Após o sucesso colossal de A Bela e a Fera, a Disney está investindo pesados em novos live-actions de suas animações clássicas, como é o caso de A Pequena Sereiaque, segundo o site Omega Underground, a produtora estaria interessada em reunir um time de ganhadores de Oscars para comandar o projeto.

De acordo com um rumor publicado pelo The Hashtag Show, a Disney tem a atriz Zendaya (‘Homem-Aranha: De Volta ao Lar’) como uma das favoritas para interpretar Ariel no live-action.

Agora, a atriz contou a revista People que a animação original é um dos seus filmes favoritos.

“É apenas um rumor. AmoA Pequena Sereia. É honestamente um dos meus filmes favoritos. Era obcecada por esse filme quando criança. Sou uma atriz, gosto de bons papéis e coisas nas quais possa mergulhar. Eu sempre tento encontrar personagens com os quais consigo me relacionar, então veremos”

Recentemente, o artista BossLogic criou um cartaz sensacional da atriz como a Ariel. Confira:

A equipe contaria com Alan Menken Lin-Manuel Miranda nas canções do filme, Dion Beebe, diretor de fotografia que levou o Oscar por Memórias de uma Gueixa e foi indicado porChicago, John Myhre, vencedor de 2 Oscars, Colleen Atwood, figurinista vencedora de 4 Oscars (por Animais Fantásticos e Onde Habitam, Alice no País das Maravilhas,Memórias de Uma Gueixa e Chicago).

Além de Rob Marshall, diretor indicado ao Oscar por Chicago, ser o preferido da Disney para assumir a direção do live-action, como informou o Deadline.

A escolha faz sentido, já que Marshall não é estranho ao estúdio. Em 2011, o diretor esteve à frente dePiratas do Caribe: Navegando em Águas Misteriosas, o quarto episódio da franquia, e ano que vem lança A Volta de Mary Poppins, que promete ser um dos maiores filmes de 2018.

A nova versão usará como base o longa animado de 1989, imortalizado pelo estúdio. Por outro lado, A Universal também produz sua própria visão da história, esta mais ousada e interessante. Sofia Coppola e Chloe Grace Moretz estiverem vinculadas ao projeto a certa altura. Pelo visto, a versão da Disney começa a tomar forma mais rápido.

A ‘Pequena Sereia’ ainda não tem data para chegar aos cinemas. Fique ligado para novar informações sobre o filme.

Oscar 2026 | Relembre os últimos vencedores do Oscar de Melhor Filme de Animação

O Oscar 2026 acontece nesse domingo (15) a partir das 20h, e uma das categorias que costuma causar mais polêmica terá um debate acirrado entre dois fenômenos de 2025. Isso porque Guerreiras do K-Pop e Zootopia 2 são os franco favoritos a levarem o Oscar de Melhor Filme de Animação, com o longa da Netflix saindo em vantagem, já que dominou as premiações da temporada até aqui.

Porém, do outro lado, há um fenômeno da Disney, um estúdio que dominou a categoria desde que foi criada. E sempre há rumores fortíssimos de que os votantes da Academia esnobam a categoria de animação, com muitos sequer assistindo os indicados, dando seus votos com base em repercussão ou até mesmo opinião dos filhos, o que novamente daria vantagem para a Disney. Além disso, Zootopia 2 tomou os noticiários entre dezembro e fevereiro com a quebra do recorde de bilheteria, fazendo dela a maior arrecadação ocidental de 2025 e a maior bilheteria da história de uma animação de Hollywood. Ou seja, existe chance.

Diante dessa disputa, o CinePOP vai relembrar quais foram os últimos cinco vencedores da categoria de Melhor Filme de Animação, e indicar em quais streamings você pode encontrá-los. Confira!

Flow

flow

Abraçado pelos brasileiros, Flow concorreu ao último Oscar em Melhor Filme de Animação e Melhor Filme Internacional, sendo um dos adversários de Ainda Estou Aqui na categoria. Pela internet, a equipe desse longa animado da Letônia passou a receber o carinho dos fãs brasileiros, dizendo que torceriam pelo filme na categoria de animação e para o filme nacional em Melhor Filme Internacional. O time letão abraçou a ideia e, no fim, todo mundo saiu feliz. Flow é um filme muito diferente e chamou atenção do planeta por ter sido inteiramente feito com o software gratuito Blender. A trama é muda e conta a história de um gatinho preto que tenta escapar de uma enchente mortal, levando o felino em uma viagem emocionante junto a outros animais sobreviventes.

Onde assistir: Filmelier+

O Menino e a Garça

O Oscar 2024 foi muito simbólico. Após ter anunciado sua aposentadoria em 2013, o lendário animador japonês Hayao Miyazaki voltou aos holofotes com uma nova animação do Studio Ghibli que deveria ser boa o bastante para tirá-lo do conforto do lar e passar cerca de sete anos em desenvolvimento. E foi assim que surgiu o espetacular O Menino e a Garça, uma aventura com jeitão de Alice no País das Maravilhas pelo Japão no contexto da Segunda Guerra Mundial. A trama acompanha o pequeno Mahito Maki, um garotinho de 12 anos que teve de mudar de cidade após a perda da mãe. Em sua nova casa no campo, além de tentar lidar com o luto, o menino reluta em aceitar o novo casamento do pai, que juntou trapos com a tia. Porém, sua vida muda de uma vez por todas quando uma misteriosa garça aparece no jardim e passa persegui-lo, dizendo que sua mãe ainda está viva. O garoto acaba entrando em uma torre abandonada, que o levará a outra dimensão, cheia de perigos e aventuras.

Onde assistir: Netflix

Pinóquio

Outro estrondoso sucesso quando lançou, a visão sombria de Guillermo Del Toro de Pinóquio fez a limpa nas cerimônias de premiações antes de conquistar o Oscar de Melhor Filme de Animação 2023. Contado por meio da belíssima técnica do stop-motion, esse musical dramático investe na história de Pinóquio, um bonequinho de madeira que ganha vida, mas pela ótica do luto. O conto é ambientado em um vilarejo em meio ao fascismo italiano da década de 1930, mostrando diretamente as consequências da guerra para o povo. Por lá, após perder o filho, o marceneiro Gepeto cai no alcoolismo. Certa noite, completamente embriagado e tomado pelo luto, ele pega a madeira que cresceu do túmulo do garoto e constrói um boneco, que acaba ganhando vida. Por ser diferente das outras crianças, o pequeno Pinóquio sai do vilarejo para explorar e tentar encontrar seu lugar no mundo, mas logo descobre que é um planeta cheio de perigos.

Onde assistir: Netflix

Encanto

Último Oscar da pandemia, a edição 2022 premiou Encanto, o musical latino-americano da Disney que não foi bem nas bilheterias, mas se tornou um sucesso absoluto no streaming, mostrando que o cinema ainda enfrentaria um longo caminho para retomar o público quando a pandemia acabasse. Escrito pelo queridinho dos musicais, Lin-Manuel Miranda, o filme se passa em um vilarejo da Amazônia colombiana em que a Família Madrigal foi abençoada com poderes especiais que passam de geração em geração. Porém, essa “magia familiar” começa a cessar, deixando toda a linhagem em desespero. Agora, cabe à Mirabel, a única pessoa da família que não desenvolveu poderes – e passou a ser tratada de forma grosseira pela matriarca da família – investigar e tentar solucionar o mistério que tomou conta da Casita. Uma curiosidade é que o filme também concorreu na categoria de Melhor Canção Original, mas perdeu porque, segundo críticos e fãs, a Disney indicou a música Dos Oruguitasem vez de “Não Falamos do Bruno”, música que viralizou nas plataformas de streaming de áudio e acabou virando sinônimo do filme.

Onde assistir: Disney+

Soul

Por fim, o Oscar 2021 foi o último a premiar um filme da Pixar na categoria de Melhor Filme de Animação. Primeiro longa do estúdio lançado diretamente no streaming, Soul é uma aventura dramática pelo pós e pré-vida. A trama acompanha Joe, um professor de música para crianças que chegou à vida adulta tomado pela frustração de nunca ter se tornado um famosa músico de Jazz. Porém, tudo fica prestes quando ele recebe o convite para fazer um teste com sua grande referência na música, o que Joe interpreta como o “passo além” de sua carreira. Só que, no caminho para o teste, ele sofre um acidente e acorda como uma alma no pós-vida. Por lá, ele se recusa a acreditar que tenha morrido tão perto de realizar seu sonho, até que conhece a 22, uma alma em treinamento que sonha mais do que tudo em conseguir ir para a Terra na forma de um bebê. Então, os dois vão trabalhar juntos para que Joe tente retornar ao seu corpo e 22 milagrosamente seja escolhida para encarnar na Terra.

Onde assistir: Disney+.

O Oscar 2026 acontece nesse domingo (15) a partir das 20h, com transmissão do canal por assinatura TNT, do streaming HBO Max e da Globo, na TV aberta, a partir das 21h.

Ezra Miller promete que filme do Flash será “muito louco”

A conturbada produção de ‘Flash‘ não alterou o ânimo de Ezra Miller que ainda está extremamente ansioso para iniciar as gravações do aguardado o filme.

Em entrevista recente para a Playboy, o ator que encarna o herói afirmou que o filme será totalmente incrível:

“Nada é certo nesse mundo, mas tendo a certeza que possuímos agora, posso confirmar que teremos um filme extremamente louco. É um dos maiores sonhos da minha vida e agora com o fato que estamos caminhando para isso – todos que conhecem Barry Allen sabe que ele pode chegar atrasado, bastante atrasado, mas assim que ele chega lá, tudo é resolvido. Nós temos que ter confiança.”

Flash‘ sofreu com diversas alterações de diretores que atrasaram enormemente a produção do filme. Primeiro havia a certeza que Rick Famuyiwa assumiria o projeto, até abandonar a produção por diferenças criativas. Depois Seth Grahame-Smith Phil Lord Chris Miller estiveram em conversas com a Warner para assumir a direção, mas nada foi concretizado.

Por fim, a dupla de ‘Noite de Jogo’ acabou confirmada para o filme. Jonathan Goldstein John Francis Daley são os diretores confirmados para o projeto que ainda não tem previsão de estreia ou sinopse divulgada. Muitos esperam que o filme adapte o famoso arco das HQs conhecido como ‘Ponto de Ignição‘.

‘Willow – Na Terra da Magia’ pode ganhar série no Disney+

Enquanto vários fãs estão ansiosos para ver o futuro de Star Wars após ‘A Ascensão Skywalker’, há um popular personagem do panteão Lucasfilm que foi quase esquecido, mas que agora pode ganhar sua própria série na aguardada plataforma Disney+: Willow!

Willow – Na Terra da Magia’ foi um épico de fantasia lançado em 1988, com roteiro assinado por George Lucas e direção a encargo de Ron Howard. Em uma recente entrevista ao podcast Confused, o diretor ofereceu alguns detalhes sobre seu mais novo projeto, revelando uma grande mudança para a história original.

Há várias discussões sobre colaborar com Jon Kasdan, que foi um dos roteiristas de Solo: Uma História Star Wars. [Kasdan] ficou me cercando sobre Willow o tempo inteiro enquanto gravávamos o filme, e fez com isso com [a presidente dos estúdios] Kathleen Kennedy. Estamos em estágios iniciais para desenvolver uma série baseada no filme para o Disney+. E acho que será ótima. George sempre falou sobre a possibilidade disso acontecer. Não quero dar muitos detalhes, mas focaríamos na personagem Elora Danan, ainda que Willow estivesse significantemente envolvido.

Para aqueles que não se recordam, Elora foi o bebê resguardado pelo personagem-título que estava sendo caçada por uma terrível rainha, visto que, no futuro, se tornaria princesa. Confira a sinopse oficial:

Willow Ufgood é um anão e aprendiz de mágico que conta com a ajuda de Madmartigan, um exímio espadachim, numa guerra contra feiticeiros e monstros. Juntos eles terão de vencer todos esses seres para salvar um bebê (que mais tarde será princesa) das mãos de uma terrível rainha, Bavmorda. Bavmorda usa de magia negra para controlar o reino e teme a criança, pois uma profecia diz que será o motivo de sua derrota.

Willow – Na Terra da Magia’ foi protagonizado por Warwick Davis como o protagonista, além de ter trazido em seu elenco Val Kilmer, Joanne Whalley, Jean Marsh, Patricia Hayes, Billy Barty e outros. É possível que Davis retorne para a série.