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‘Street Fighter’: Diretor celebra TÉRMINO das filmagens do live-action

Kitao Sakurai, diretor da aguardada adaptação do popular jogo Street Fighter, revelou que as gravações do live-action foram oficialmente finalizadas.

As boas novas foram reveladas através de uma postagem em seu Instagram.

Confira:

A estreia está marcada para o dia 16 de outubro de 2026.

Dalan Musson assina o roteiro, baseando-se no icônico game da Capcom.

“Ambientado em 1993, a trama acompanha os lendários lutadores Ryu e Ken Masters, que são arrastados de volta ao combate quando a enigmática Chun-Li os recruta para o próximo World Warrior Tournament, um torneio brutal que envolve punhos, destino e fúria.
Porém, por trás dessa batalha intensa, esconde-se uma conspiração mortal que pode forçá-los a lutar entre si — e contra os demônios de seu passado. Se falharem… é fim de jogo”, diz a sinopse.

Confira o elenco:

Noah Centineo – Ken Masters

Andrew Koji – Ryu

Callina Liang – Chun-Li

Cody Rhodes – Guile

Orville Peck – Vega

Curtis “50 Cent” Jackson – Balrog

Jason Momoa – Blanka

Vidyut Jammwal – Dhalsim

Olivier Richters – Zangief

Hirooki Goto – E. Honda

David Dastmalchian – M. Bison

Joe “Roman Reigns” Anoa’i – Akuma

Andrew Schulz – Dan Hibiki

Eric André – Don Sauvage

Mel Jarnson – Cammy

Rayna Vallandingham – Juli

Alexander Volkanovski – Joe

Live-action de ‘Street Fighter’ contrata novo diretor

Com mais de 55 milhões de unidades vendidas no mundo, Street Fighter é uma das franquias de games mais lucrativas e amadas da história. A nova adaptação promete combinar ação intensa com visual moderno e personagens fiéis aos jogos que conquistaram gerações.

Connie Nielsen revela o que a fez se apaixonar pela nova versão de ‘Robin Hood’ [EXCLUSIVO]

Robin Hood é a mais nova e épica série da MGM+ e oferece uma versão mais sombria, sangrenta e sedutora da clássica lenda do “ladrão honrado”.

A produção funciona como uma adaptação moderna do conto clássico sobre o fora da lei que rouba dos ricos e dá aos pobres, interpretado por Jack Patten, e sua épica história de amor com a corajosa Marian, vivida por Lauren McQueen. Na trama, após a invasão normanda da Inglaterra, Rob, filho de um guarda florestal saxão, e Marian, filha de um lorde normando, se apaixonam e decidem lutar juntos por justiça e liberdade. Enquanto Rob ascende como líder de um bando de bandidos rebeldes, Marian se infiltra no poder da corte. Juntos, eles farão de tudo para frustrar a corrupção real e trazer paz à terra.

Recentemente, tivemos a oportunidade de conversar com Connie Nielsen, que interpreta a Rainha Eleanor de Aquitânia no projeto – e ela nos contou o que a fez se apaixonar pelo projeto.

Confira nossa entrevista na íntegra:

A série foi criada por Jonathan English, produtor executivo de ‘Librarians: The Next Chapter‘. John Glenn (‘SEAL Team’) servirá como showrunner.

Jack Patten, Lauren McQueen, Sean BeanConnie Nielsen estrelam. O elenco ainda conta com Richard Lintern (‘Silent Witness’), Erica Ford (‘The Nevers’), Ryan Gage (‘Escolha ou Morra’), Oscar Salem (‘Vigil’), Miloš Timotijević (‘Na Terra de Amor e Ódio’) e Tamara Radovanović (‘The Arc’), Lydia Peckham (‘Planeta dos Macacos: O Reinado’), Steven Waddington (‘The Trap’), Marcus Fraser (‘Fundação’), Angus Castle-Doughty (‘Sombra e Ossos’) e Henry Rowley.

‘Predador: Terras Selvagens’ supera US$ 130 milhões e se torna a 3ª MAIOR arrecadação da franquia

Em menos de duas semanas, o aclamado ‘Predador: Terras Selvagens‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 130 milhões nas bilheterias mundiais.

Para termos de comparação, o novo longa já se tornou a terceira maior arrecadação da história da franquia – atrás apenas de ‘Alien vs. Predador‘ (US$177.4M) e ‘O Predador‘ (US$160.5M).

Nos EUA, o filme soma US$ 66.3 milhões. No mercado internacional, foram US$ 70 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 136.3 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados conta com a China (US$12.7M), Reino Unido (US$5.6M), México (US$4M), França (US$3.7M) e Japão (US$3.3M).

Crítica | Predador: Terras Selvagens transforma o vilão em HERÓI em ficção científica divertida e estonteante

Vale lembrar que ‘Terras Selvagens‘ abriu com US$ 40 milhões nos EUA, tornando-se a maior estreia doméstica da história da franquia, facilmente superando ‘Predadores‘ (US$24.7M) e ‘O Predador‘ (US$24.6M).

Com 85% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o novo longa recebeu uma nota A- do público no CinemaScoreEssa é a maior média de aprovação da história da saga.

Predador: Terras Selvagens’ segue em exibição nos cinemas nacionais.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Elle Fanning (‘Malévola’) e Dimitrius Schuster-Koloamatangi estrelam a produção.

A trama conta a história de um jovem Predador rejeitado por seu clã, que se une a uma humana chamada Thia em um planeta remoto. Eles embarcam em uma jornada traiçoeira para encontrar o adversário supremo, buscando vingança e tentando restaurar o respeito de seu povo.

Dan Trachtenberg, de ‘O Predador: A Caçada‘, retorna à direção.

O roteiro foi assinado por Patrick Aison.

Vale lembrar que ‘O Predador: A Caçada‘ está disponível no Disney+.

‘O Telefone Preto 2’ já arrecadou mais de QUATRO VEZES o valor do seu orçamento

Sucesso! A sequência ‘O Telefone Preto 2‘ (The Black Phone 2) já arrecadou quase US$ 130 milhões nas bilheterias mundiais.

O valor representa mais de quatro vezes do valor de seu orçamento – que girou em torno de US$ 30 milhões.

Nos EUA, o longa soma US$ 74.6 milhões. No mercado internacional, foram US$ 53 milhões – totalizando uma arrecadação global de US$ 127.7 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados internacionais conta com o México (US$11.2M), Reino Unido (US$4.8M), Brasil (US$3.5M), Austrália (US$2.7M) e Espanha (US$2.3M).

Crítica | Scott Derrickson constrói um épico invernal slasher com o ótimo ‘O Telefone Preto 2’

Vale lembrar que o longa arrecadou US$ 26.5 milhões em seu primeiro final de semana nos EUA – superando a estreia do longa original, que abriu com US$ 23.6 milhões no país.

Além disso, a sequência se tornou o maior lançamento doméstico do ano para a Blumhouse, facilmente superando ‘Lobisomem‘ (US$10.8M), ‘M3GAN 2.0‘ (US$10.2M), ‘A Mulher no Jardim‘ (US$9.3M) e ‘Drop: Ameaça Anônima‘ (US$7.3M).

Com 74% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o terror recebeu uma nota B do público no CinemaScore. Para termos de comparação, a avaliação ficou levemente abaixo do longa original (B+).

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Scott Derrickson (‘A Entidade’) retorna à direção.

O elenco conta com o retorno de Ethan Hawke, Mason Thames, Madeleine McGraw, Jeremy Davies e Miguel Mora, além de introduzir Demián BichirArianna Rivas e Anna Lore.

Prime Video disponibiliza primeiro episódio de ‘The Mighty Nein’ de forma GRATUITA; Assista!

Prime Video acaba de disponibilizar de forma gratuita e na íntegra o primeiro episódio de The Mighty Nein, animação de fantasia adulta baseada na segunda campanha do popular programa Critical Role (um jogo profissional do clássico ‘Dungeons & Dragons’) e spin-off da aclamada A Lenda de Vox Machina.

A produção tem estreia marcada para o dia 19 de novembro na plataforma de streaming.

Confira, junto ao trailer:

https://www.youtube.com/watch?v=Mvht2clqats

A produção foi criada pelo time do Critical Role ao lado das companhias MetapigeonTitmouseAmazon MGM Studios.

A trama acompanha um grupo de desajustados com passados ​​e segredos conturbados que se veem unidos pelas circunstâncias. Eles se envolvem em um conflito maior e precisam trabalhar juntos para salvar o reino depois que uma poderosa relíquia arcana conhecida como O Farol cai em mãos perigosas.

Ambietando no mundo fictício de Exandria, a trama se passa vinte anos depois dos eventos de ‘Vox Machina’.

Laura BaileyMarisha RayTaliesin JaffeAshley JohnsonLiam O’BrienTravis WillinghamSam RiegelMatthew Mercer integram o elenco de voz.

Halle Bailey e Regé-Jean Page estrelam a comédia romântica ‘You, Me & Tuscany’; Trailer será lançado AMANHÃ!

Foi divulgado o primeiro vídeo promocional de ‘You, Me & Tuscany’, comédia romântica estrelada por Halle Bailey (‘A Pequena Sereia’) e Regé-Jean Page (‘Bridgerton’).

O material apresenta as primeiras cenas do projeto, cujo trailer será lançado amanhã, 17 de novembro.

Confira:

O longa tem estreia marcada para 10 de abril de 2026 e será lançado pela Universal Pictures.

Kat Coiro (‘Case Comigo’) assume a cadeira de direção, enquanto Ryan Engle assina o roteiro.

A trama é ambientada na Costa Amalfitana e acompanha Anna (Bailey), uma jovem cozinheira de espírito livre, cuja decisão impulsiva de se tornar ocupante ilegal em uma vila toscana abandonada, propriedade de um homem que ela mal conhece, a leva a um mundo totalmente novo de aventuras, mentiras e amor.

Marco CalvaniAziza ScottLorenzo de Moor também fazem parte do elenco.

‘Uma Batalha Após a Outra’ ultrapassa US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais

O aclamado ‘Uma Batalha Após a Outra‘ conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 200 milhões nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o filme soma US$ 70.2 milhões. Internacionalmente, foram US$ 130.1 milhões através de 76 mercados – totalizando uma arrecadação global de US$ 200.3 milhões.

O TOP 5 dos maiores mercados conta com o Reino Unido (US$13M), França (US$9.2M), Alemanha (US$6.1M), Itália (US$5.1M) e Austrália (US$4.5M).

Crítica | ‘Uma Batalha Após a Outra’ é o MELHOR filme do ano!

Vale lembrar que o filme abriu com US$ 22.4 milhões nos EUA, tornando-se não apenas o maior lançamento da carreira do cineasta Paul Thomas Anderson, como também é o 11º título estrelado pelo Leonardo DiCaprio a superar a marca dos US$ 20 milhões no país.

De acordo com o Deadline, apesar do longa ter contado com um orçamento entre US$ 130-140 milhões, o estúdio está apostando em sua estabilidade nas telonas a longo prazo. Com uma excelente recepção do público e dos críticos, a expectativa é que o filme seja mantido em cartaz o máximo possível para fortalecer sua campanha na temporada de premiações.

Com 96% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa recebeu uma nota A dos espectadores no CinemaScore.

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Escrito e dirigido por Paul Thomas Anderson (‘Licorice Pizza’), o filme é baseado no livro Vineland, escrito por Thomas Pynchon.

O elenco ainda conta com Regina Hall, Sean Penn, Alana Haim, Teyana Taylor, Wood Harris e Benicio del Toro.

Reboot de ‘O Sobrevivente’ arrecada US$ 28.2 milhões em estreia GLOBAL

O reboot de ‘O Sobrevivente‘ arrecadou US$ 28.2 milhões em seu primeiro final de semana nas bilheterias mundiais.

Nos EUA, o longa estrelado por Glen Powell (‘Todos Menos Você’) foi desbancado pela sequência ‘Truque de Mestre: O 3° Ato‘ (US$21M), abrindo no TOP 2 com US$ 17 milhões. O resultado ficou levemente abaixo das projeções, que indicavam uma estreia acima de US$ 20 milhões no país.

Internacionalmente, o filme acrescenta US$ 11.2 milhões através de 58 mercados.

O TOP 5 dos maiores mercados conta com o Reino Unido (US$3.3M), Alemanha (US$1.1M), Austrália (US$1M), México (US$659KM) e Emirados Árabes Unidos (US$391K).

Com 64% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, a nova versão recebeu uma nota B+ do público no CinemaScore. Para termos de comparação, essa é a mesma média de aprovação alcançada pela adaptação original de 1987.

Vale lembra que o reboot de ‘O Sobrevivente‘ chegará aos cinemas nacionais apenas no dia 20 de novembro.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

A trama é ambientada em uma América distópica em 2025 e gira em torno de Ben Richards, um homem desesperado que participa de um reality show violento chamado O Sobrevivente, para ganhar dinheiro e salvar sua filha gravemente doente.

‘O Sobrevivente’: Glen Powell revela que precisou da aprovação de Stephen King para protagonizar o filme

A direção fica a cargo de Edgar Wright (‘Baby Driver – Em Ritmo de Fuga’), que escreveu o roteiro em parceria com Michael Bacall, seu colaborador em ‘Scott Pilgrim Contra o Mundo‘.

O elenco ainda conta com Josh Brolin, Karl Glusman, Katy O’Brian, Colman Domingo, William H. Macy, Daniel Ezra, Lee Pace, Jayme Lawson, Michael Cera e Emilia Jones.

‘The End of an Era’: Assista ao trailer LEGENDADO da série documental que celebra o fim da The Eras Tour, de Taylor Swift

Disney+ Brasil divulgou o trailer legendado de ‘The End of an Era’, série documental de seis episódios que celebra o fim da aclamada turnê The Eras Tour, da titânica estrela da música Taylor Swift.

A produção tem estreia marcada para o dia 12 de dezembro na plataforma de streaming, ao lado do filme The Eras Tour: The Final Show’.

Confira:

Em uma declaração emocionada, a artista explicou a motivação por trás dos projetos: “Foi o fim de uma era e nós sabíamos disso. Queríamos lembrar de cada momento que levou à culminação do capítulo mais importante e intenso de nossas vidas, então permitimos que cineastas registrassem essa turnê e todas as histórias entrelaçadas nela conforme chegava ao fim. E também filmamos o show final na íntegra”.

Taylor Swift quebra recorde de Adele com o álbum ‘The Life of a Showgirl’

O anúncio acontece logo após o lançamento de seu álbum, “The Life of a Showgirl”, na semana passada, um sucesso estrondoso que já ultrapassou a marca de 4 milhões de unidades equivalentes vendidas apenas nos EUA.

Com o que o Disney+ descreve como “acesso sem precedentes”, a série documental de seis partes mostrará “o desenvolvimento, o impacto e os bastidores que criaram o fenômeno que foi a Eras Tour”. A produção também oferecerá “um olhar íntimo sobre a vida de Taylor enquanto sua turnê ganhava as manchetes e encantava fãs ao redor do mundo”.

Além disso, a série destacará artistas convidados, familiares e amigos, incluindo Gracie Abrams, Sabrina Carpenter, Ed Sheeran e Florence Welch, proporcionando uma visão inédita sobre a criação desse fenômeno global.

10 curiosidades de ‘King Richard – Criando Campeãs’, o filme que deu o Oscar a Will Smith

Lançado em 2021, King Richard – Criando Campeãs definitivamente se tornou o filme da vida de Will Smith. Além de ter dado a ele sua maior glória profissional, ele o levou a um período de afastamento de Hollywood por conta de um evento que mexeu com a internet nos já distantes tempos de pandemia.

A trama, que acompanha a história de luta, sacrifícios, glórias e vitórias da família Williams, que ficou eternizada na história do tênis mundial com as tenistas Serena e Vênus Williams, fez muito sucesso por trazer mensagens de perseverança e trabalho duro. Pensando nisso, o CinePOP separou 10 curiosidades que você talvez não conheça sobre o filme. Confira!

Black List

Apesar do sucesso do filme, King Richard foi uma história que por pouco não viu a luz do dia. Ele foi encontrado na Black List de 2018, uma publicação anual que lista os roteiros considerados promissores que foram oferecidos aos grandes estúdios de Hollywood, mas não atraíram o interesse dos acionistas. É como uma lista de segundas chances. Filmes premiadíssimos, como Argo, Quem Quer Ser um Milionário? e Spotlight – Segredos Revelados, também foram descobertos na Black List.

Reuniões

Por ter sido idealizado durante a pandemia, King Richard contou com um processo de preparação bem diferente do padrão para a época: as leituras do roteiro com o elenco foram praticamente todas feitas por meio de reuniões via zoom. Apesar da grande química do elenco, ela começou a nascer de forma virtual. Hoje em dia, esse tipo de reunião ficou mais comum.

Divisão

Quando foi contratado para fazer o filme, Will Smith foi seduzido pela possibilidade de interpretar um homem de fé e de crença no trabalho duro como forma de ascensão social, que são filosofias que ele leva na vida, mas também – e principalmente – por um salário equivalente a 40 milhões de dólares. No entanto, por conta da pandemia, a Warner optou por realizar o lançamento híbrido do filme. Ele teria sessões limitadas nos pouquíssimos cinemas abertos pelo mundo, e estrearia simultaneamente no streaming, sem o pagamento de valores adicionais. Essa decisão comprometeu o salário de grande parte dos funcionários da produção, que tinham acordado receber de acordo com o desempenho do filme nas bilheterias. Visando reduzir o prejuízo de seus companheiros de trabalho, Will pegou seu salário e dividiu com a equipe.

Predestinada

Atriz que deu vida a Serena Williams no filme, a jovem Demi Singleton já tinha alguma conhecimento sobre a vida da tenista, já que havia interpretado a jovem Serena no ano de 2019 em um comercial para o aplicativo de namoros Bumble para o intervalo do Super Bowl daquele ano. Além do mais, sua aparência era muito próxima a da jovem Serena, fazendo dela a escolha perfeita para o papel.

Mão trocada

Saniyya Sidney, que deu vida à jovem Vênus Williams, precisou enfrentar um treinamento muito intenso para entrar na personagem. Além dela nunca ter jogado tênis na vida, o que já tomaria bastante tempo para aprender, ela é canhota, enquanto Vênus é destra. Ou seja, ela treinou de segunda a sexta-feira para aprender a jogar tênis com sua mão trocada, além, claro de ter entrado em uma dieta especial para assumir um físico parecido com o da tenista.

Conflito de agenda

Will Smith foi um dos poucos que se salvou no fiasco Esquadrão Suicida (2016). Apesar de ter feito uma boa bilheteria e ter vencido um Oscar de Melhor Maquiagem, o longa foi massacrado pela crítica, tanto que ganhou uma sequência com todo jeitão de reboot. No entanto, quando assumiu o projeto de O Esquadrão Suicida (2021), o diretor e roteirista James Gunn queria contar com o retorno do Pistoleiro de Will. O “problema” é que Smith já estava 100% comprometido com King Richards e não conseguiria deixar as filmagens para gravar na Argentina com o elenco. Por isso, a saída foi trocarem o personagem pelo Sanguinário, de Idris Elba, que tinha um background muito parecido com o Pistoleiro. Pode reparar como eles são praticamente o mesmo personagem.

Caminhos parecidos

Ao contrário de Will, que abriu mão de seu papel na franquia Esquadrão Suicida, Jon Bernthal fez testes para interpretar o papel de Rick Flag no filme de 2016, mas perdeu para Joel Kinnaman. Acabou que a parceria com Smith viria a acontecer anos mais tarde, em King Richard, onde Jon foi o escolhido para dar vida ao treinador Rick Macci.

Transformação

Vindo de projetos em que interpretava militares, Jon Bernthal chegou com um físico atlético impecável. Porém, ele precisou passar por um intenso treinamento para conseguir a aparência correta do personagem. Ele adaptou seu físico e perdeu cerca de 13 kg para ficar com o biotipo de um tenista, além de ter tomado aulas com Kamea Medora, uma das melhores tenistas juvenis do mundo, para entender mais como funcionava o cenário do tênis infantojuvenil e como eram as movimentações e treinamentos corretos.

Oscar

King Richard foi o quarto papel biográfico da carreira de Will Smith nos cinemas. Antes dele, Will havia feito Ali (2001), À Procura da Felicidade (2006) e Um Homem Entre Gigantes (2015). O curioso é que, com exceção do longa de 2015, Will foi indicado ao Oscar na categoria de Melhor Ator em todos os seus papéis biográficos. E antes dele alcançar a glória máxima com seu Oscar em King Richard, Will havia perdido em suas outras indicações para atores negros (Denzel Washington em 2002 e Forest Whitaker em 2007).

Do luxo ao lixo

Infelizmente, a noite mágica de Will acabaria sendo ofuscada por um surto de destempero. Momentos antes de ser anunciado como vencedor do Oscar de Melhor Ator daquele ano, Will Smith subiu ao palco da cerimônia e deu um tapa no apresentador Chris Rock, que havia feito uma piada envolvendo uma doença autoimune com a ex-esposa de Will, Jada Pinkett Smith. O tapa acabou repercutindo mais que a própria vitória naquela noite. Além disso, rendeu a Will um banimento de 10 anos de eventos e cerimônias da Academia.

King Richard – Criando Campeãs está disponível no HBO Max.

‘Truque de Mestre 3’ DESBANCA ‘O Sobrevivente’ e estreia no TOPO das bilheterias dos EUA

Em uma competição direta contra o reboot de ‘O Sobrevivente‘, a sequência ‘Truque de Mestre – O 3º Ato‘ levou a melhor, conquistando o topo das bilheterias dos EUA.

O terceiro filme da saga arrecadou US$ 21 milhões em seu primeiro final de semana no país, contra US$ 17 milhões arrecadados pelo reboot estrelado por Glen Powell (‘Todos Menos Você’).

Crítica | ‘Truque de Mestre – O 3º Ato’ devolve a mágica que a franquia pede em uma aventura deliciosa

Apesar de ter sido a menor abertura da franquia no território norte-americano, o novo filme não está tão distante do desempenho dos capítulos anteriores neste mesmo período. Os dois primeiros filmes estrearam com US$ 29.3 milhões e US$ 22.3 milhões, respectivamente.

Internacionalmente, a produção se saiu ainda melhor com US$ 54.5 milhões (incluindo sólidos US$19.2M da China) – totalizando uma arrecadação global de US$ 75.5 milhões.

Crítica 2 | ‘Truque de Mestre: O 3º Ato’ se mantém fiel à identidade da franquia em uma divertida e despojada aventura

Com 59% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, o longa recebeu uma nota B+ do público no CinemaScore. Para termos de comparação, essa é a pior média de aprovação da franquia; os dois primeiros filmes receberam uma nota A-.

Vale lembrar que ‘Truque de Mestre 4‘ já foi confirmado! Ruben Fleischer, que dirigiu o segundo e terceiro filme, comandará a nova sequência.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

O elenco ainda conta com Justice Smith, Rosamund Pike, Dominic Sessa e Ariana Greenblatt.

Os Quatro Cavaleiros retornam com uma nova geração de ilusionistas realizando reviravoltas, surpresas e mágicas alucinantes, diferentes de tudo já capturado em filme.

Ruben Fleischer, que dirigiu ‘Truque de Mestre 2‘, dirigesequência. O filme é escrito por Seth Grahame-Smith.

Lembrando que Truque de Mestree Truque de Mestre: O Segundo Ato’ estão disponíveis na Netflix

Astro de ‘Loki’ confirma que NÃO irá aparecer em ‘Vingadores: Doomsday’

‘Vingadores: Doomsday’ é um dos lançamentos mais aguardados da Marvel Studios e contará com uma quantidade imensurável de icônicos personagens do Universo Cinemático Marvel que irão unir forças para enfrentar o perigoso Doutor Destino (Robery Downey Jr.).

Porém, um popular personagem da Fase 5 do MCU não foi confirmado, ao menos por enquanto, como membro do projeto: Ouroboros, interpretado pelo vencedor do Oscar Ke Huy Quan na elogiada série ‘Loki’. Ouroboros é engenheiro-chefe da AVT (Autoridade de Variação Temporal) e responsável pela manutenção e pelo conserto da tecnologia da organização.

Em entrevista ao The Direct, Quan foi questionado sobre seu retorno no próximo blockbuster da Marvel e compartilhou uma notícia decepcionante com os fãs.

“Sabe, eu conheço muitos atores da família MCU que recebem essa pergunta com frequência”, ele disse. “Sinceramente, eu diria que sim se soubesse. Não sei, e essa é a resposta sincera. Não estou mentindo. Mas estou muito feliz que Loki esteja no filme e de volta. Torço para que possamos ver mais do Ouroboros em projetos futuros. Mas para ‘Doomsday’, não, ainda não”.

‘Vingadores: Doomsday’: Novos rumores indicam retorno de amado personagem ao épico da Marvel

‘Vingadores: Doomsday’: Marvel revela primeiras imagens do set do novo épico do UCM; Confira!

Lembrando que ‘Doomsday’ tem estreia marcada nos cinemas brasileiros para o dia 17 de dezembro de 2026, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.

Já a sequência, ‘Vingadores: Guerras Secretas’, está programada para chegar às telonas exatamente um ano depois, em 17 de dezembro de 2027.

Além de Robert Downey Jr. como Victor Von Doom/Doutor Destino, o elenco contará com Tom Hiddleston (Loki), Anthony Mackie (Capitão América), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Letitia Wright (Pantera Negra), Wyatt Russell (Agente Americano) Simu Liu (Shang-Chi), Florence Pugh (Yelena Belova), Danny Ramirez (Falcão), Winston Duke (M’Baku), Vanessa Kirby ( Mulher Invisível), Ebon Moss-Bachrach (Coisa), Joseph Quinn (Tocha Humana), Lewis Pullman (Bob), David Harbour (Guardião Vermelho), Hannah John-Kamen (Fantasma), Patrick Stewart (Professor Xavier), Alan Cumming (Noturno), Ian McKellen (Magneto), Rebecca Romijn (Mística), James Marsden (Ciclope), Kelsey Grammer (Fera), Channing Tatum (Gambit), Paul Rudd (Homem-Formiga), Chris Hemsworth (Thor) e Pedro Pascal (Sr. Fantástico).

10 curiosidades de ‘Resistência’, uma ficção científica sensacional – e esquecida

Se o debate sobre as inteligências artificiais está em alta hoje em dia, há pouco mais de dois anos, o diretor Gareth Edwards trouxe essa temática para os cinemas em um filme espetacular de ficção científica. No entanto, ele acabou passando meio despercebido pelos cinemas do mundo, não fazendo de Resistência um sucesso de público – apenas de crítica.

Mesmo com o baixo público nos cinemas, quem assistiu ficou encantado. Pensando nisso, o CinePOP reuniu 10 curiosidades que você talvez não conheça. Confira!

O mestre

O filme fala sobre o embate entre a humanidade e as inteligências artificiais. Por isso, a ideia original de Gareth Edwards era brincar com a proposta das IA’s para mexer com o público. Por isso, ele contratou uma empresa focada nas inteligências artificiais para compor uma trilha sonora “original” ao estilo Hans Zimmer. Apesar do resultado ter ficado bastante satisfatório, ele sentiu que faltava alguma coisa. Diante disso, ele acabou sendo afetado pela própria trama do filme e convidou o mestre Hans Zimmer para compor a trilha original.

Filme raiz

Enquanto fazia os preparos para o início das filmagens, Gareth Edwards visitou um estúdio de realidade virtual e ficou completamente surpreso ao se deparar com um pôster exposto na parede que trazia o processo básico de “fazer cinema”. Ele perguntou ao rapaz do estúdio o motivo de um cartaz tão besta, ensinando a fazer o básico, estava preso ali. A resposta mudou de vez os rumos de Resistência. Ele respondeu que aquele pôster tinha mais de 100 anos. Diante dessa percepção secular, Edwards colocou na cabeça que seguiria aquilo à risca. Não usaria telas verdes ou cenários artificiais para fazer o filme. Ele queria um processo “raiz” de filmagem em cenários reais, com câmeras menores e com uso mínimo de computação gráfica.

Câmera

Para as filmagens, o diretor apostou nas câmeras Sony FX3, que são um modelo profissional utilizado muito por diretores iniciantes, não apenas por serem mais leves e mais fáceis de transportar e utilizar, mas principalmente porque têm um custo mais acessível. É um “modelo de entrada”, por assim dizer. E ela foi escolhida justamente por ter um ISO potente, mas ser muito leve e de fácil manipulação, fazendo dela o modelo ideal para gravar as cenas em meio às areias e pântanos das locações.

Locações

Por incrível que pareça, a decisão de Gareth Edwards de apostar em locações reais acabou saindo mais barata do que a decisão original de alugar estúdios e gastar fortunas com equipes de computação gráfica. Isso permitiu que o time viajasse por oito países asiáticos de acordo com as paisagens que fossem necessárias para a trama. “Selecionamos a dedo: os vulcões da Indonésia, templos budistas no Himalaia, ruínas do Camboja e vilarejos flutuantes”, explicou o diretor nos bastidores.

Impressionou

Além de diretor, Edwards também atuou como roteirista do filme. Ele se inspirou em diversas franquias que despertaram sua paixão pelo cinema na infância para escrever essa história. Mas o ponto é que seu protagonista foi escrito pensando justamente no ator John David Washington, após assisti-lo no filme Monstros e Homens (2018), em que ele interpreta um policial negro em meio às tensões raciais que tomam conta dos Estados Unidos. Seu trabalho foi tão visceral que o diretor não via outra opção que não o próprio John para interpretar seu protagonista. Felizmente, eles conseguiram ajustar suas agendas para que o rapaz pudesse protagonizar Resistência.

Escolha certa

Uma das escolhas mais difíceis do elenco foi a da pequena Alphie. Por conta da pandemia, eles realizaram centenas de testes por meio de vídeo. Quando houve a primeira oportunidade de testes presenciais, eles se encantaram com Madeleine Yuna Voyles. A menina emocionou a todos de forma orgânica, a ponto de Gareth Edwards pensar que aquilo era um daqueles momentos “acidentais” e que ela não seria capaz de repeti-lo nas filmagens. Então, ele inventou uma cena nova na hora e pediu para a menina atuar. O resultado foi ainda mais emocionante, tendo arrancado lágrimas de todos na sala. Era ela.

Figurantes

Grande parte dos coadjuvantes e figurantes do longa eram apenas moradores do entorno da região das filmagens, incluindo as crianças. “Algumas das crianças concordaram em raspar a cabeça e brincar de alguns dos monges robôs”, explicou o diretor, que afirmou ainda que: “Foi meio surreal. Todos ficaram muito animados por participar de um filme de Hollywood.”

NOMAD

Parte fundamental da trama, a NOMAD, base militar americana em forma de espaçonave, foi um dos elementos mais desafiadores da produção. Mais do que chegar ao visual, que o próprio diretor definiu como uma “ave de rapina capaz de observar a tudo e todos do céu”, foi muito desafiador encontrar os efeitos sonoros ideais. Segundo Gareth Edwards, foi um processo que tomou sua mente durante todos os lockdown vividos durante a pandemia de Covid-19.

Filme único

Ao contrário de muitos projetos de grandes estúdios, Resistência não foi pensado para virar franquia. “Minha parte favorita de uma história é como ela termina. A melhor parte de uma piada é o gancho da própria piada, sabe? Então, quando tento criar uma história, sempre trabalho de trás para frente, partindo do final para tentar levá-la ao clímax o máximo possível. Tudo meio que leva a esse momento. Então essa história é autossuficiente”, disse.

Mas nunca se sabe

Porém, mesmo com essa ideia de um filme autossuficiente, antes do filme lançar, Edwards se mostrou aberto a fazer uma continuação, caso o longa fosse um sucesso e o estúdio viesse atrás dele por mais capítulos. “Seria um ‘problema’ excelente o estúdio vir até você, dar um tapinha no seu ombro e dizer: ‘Ei, Gareth, você tem que pensar em algo. Precisamos de uma continuação'”, disse. “Mesmo que isso não esteja na minha agenda, vamos torcer”, comentou. Infelizmente, o filme acabou ficando abaixo das projeções de bilheteria e de premiações. O custo estimado, sem incluir o orçamento do marketing, foi de US$ 80 milhões, enquanto a arrecadação ficou na casa dos US$ 100 milhões. Uma pena.

Resistência está disponível no Telecine.

‘Os Goonies 2’: Ke Huy Quan revela entusiasmo com sequência

O ator Ke Huy Quan, astro do filme original Os Goonies (1985), compartilhou uma atualização empolgante sobre a aguardada sequência, Os Goonies 2’, um dos projetos mais esperados pelos fãs.

Durante uma conversa com o ComicBook, Quan, que interpretou o adorável Richard “Data” Wang no longa original, revelou que, embora ainda não tenha lido o roteiro, um segundo rascunho já foi entregue aos produtores e o projeto está causando grande entusiasmo.

“Eu ouvi falar sobre isso pela primeira vez quando encontrei Steven Spielberg em um evento, e ele estava muito animado”, disse Quan.

O ator destacou a dedicação por trás das câmeras: “Estamos tentando fazer acontecer, então vamos manifestar isso. Sei que estamos tentando há 40 anos, mas estou me sentindo bem a respeito. Desta vez, Chris Columbus e [Steven] Spielberg estão desenvolvendo o projeto, temos um roteirista incrível. Li que ele entregou o segundo rascunho e eles estão muito felizes com ele”.

Quan expressou seu desejo de retornar ao papel: “Eu adoraria revisitar esse personagem e viver outra aventura com meus irmãos e irmãs Goonies”.

‘Os Goonies 2’ está na “direção certa”, afirma roteirista

Lançado em 1985, ‘Os Goonies‘ marcou uma legião de fãs ao acompanhar a aventura de um grupo de crianças e adolescentes em busca do tesouro do pirata Willy Caolho para salvar suas famílias da crise financeira.

O elenco original, também incluiu Josh BrolinCorey Feldman e Ke Huy Quan.

Sucesso de crítica e público, o filme original conquistou 76% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadou US$ 125 milhões, a partir de um orçamento de apenas US$ 20 milhões.

Na trama, jovens encontram um misterioso mapa do tesouro e começam a seguir as pistas, entrando em um fabuloso mundo subterrâneo de passagens secretas, perigosas armadilhas e um antigo galeão pirata que esconde moedas de ouro.

O filme foi dirigido por Richard Donner, com Steven Spielberg responsável pela história.

Chloé Zhao diz que está orgulhosa de ‘Eternos’, apesar do fracasso nas bilheterias

A cineasta Chloé Zhao, vencedora do Oscar por ‘Nomadland’, abordou recentemente o desempenho de Eternos, o longa-metragem da Marvel que enfrentou um fracasso de crítica e bilheteria, resultando no cancelamento de planos de sequência e deixando a equipe do filme sem um caminho claro no Universo Cinematográfico Marvel (UCM).

Em uma entrevista concedida à Variety, Zhao demonstrou orgulho pelo projeto, apesar de seu resultado comercial.

“Antes de tudo, tenho muito orgulho de Eternos e me diverti muito trabalhando com a Marvel, ponto final. Eu amo a equipe lá, que realmente me apoiou. Acho que os três primeiros filmes mudaram minha vida, esses 10 anos viajando por diferentes lugares da América, conhecendo a América como uma pessoa oriental e chinesa, e entendendo diferentes culturas, modos de vida, espiritualidade e natureza, abriram muitas coisas dentro de mim”, declarou a diretora.

“O que aconteceu foi que, depois de pioneira e coletar tesouros nos últimos 10 anos, fazendo os três primeiros filmes, a ideia borbulhava dentro de mim demais. Foi como um vulcão, e entrou em erupção, e aquela erupção foi Eternos. O motivo pelo qual fui atraído por Eternos é que ele serviu como um recipiente que me permitiu explodir, já que é uma história sobre um panteão de deuses discutindo a natureza da humanidade. Isso me permite digerir tudo o que aprendi com os três primeiros filmes na tela”, acrescentou Zhao.

Por fim, ela concluiu: “Demorei quatro anos desde aquela erupção para conter aquela lava, resfriá-la, aprender muitas ferramentas novas, construir várias estruturas de segurança ao redor dela e ir lá, escavar o que aquele material saiu de mim. Hamnet, eu diria, foi minha primeira tentativa de desmontar um pedaço enorme, esculpi-lo, remodelá-lo e representá-lo para o mundo de uma forma que me permitisse examinar a natureza da humanidade”.

Diretora de ‘Eternos’ comenta INTENSA experiência com o filme da Marvel: “Precisava de uma pausa”

Apesar da presença de um elenco de peso, que incluiu Richard Madden, Gemma Chan, Angelina Jolie e Salma Hayek, e da direção de uma vencedora do Oscar, o desempenho deEternos ficou muito aquém das expectativas.

O filme registrou apenas 47% de aprovação no Rotten Tomatoes e arrecadou pouco mais de US$402 milhões globalmente, um retorno insatisfatório considerando seu alto orçamento de US$236,2 milhões.

Lembrando que ‘Eternos’ está disponível no Disney+.

Os Eternos são uma raça de seres imortais que viveram durante a antiguidade da Terra, moldando sua história e suas civilizações enquanto batalhavam os malignos Deviantes.

Outro fracasso de Jared Leto? Veja o que as primeiras impressões estão falando do Esqueleto em ‘He-Man: Mestres do Universo’

O novo filme live-action He-Man: Mestres do Universo realizou suas primeiras exibições teste de uma versão não finalizada, que ainda contava com efeitos visuais incompletos.

Apesar disso, as primeiras reações indicam um entusiasmo surpreendente – principalmente para Jared Leto como o icônico vilão Esqueleto (o que é uma boa notícia, considerando a sucessão de projetos falhos de que aceitou participar nos últimos anos) (via CBM).

As informações indicam que o filme “aposta fortemente na comédia” e que é “muito cômico” e “muito divertido”.

Mesmo assim, o longa também conta com “muita emoção” e muita ação, com “coreografias de lutas de espada fantásticas”. O motivo pelo qual o herói decidiu viver sua vida na Terra foi caracterizado como “satisfatório”.

Acrescenta-se: “o design dos personagens? Muito fiel aos brinquedos. Muito fiel aos brinquedos, desde as armas até os veículos. Parece uma verdadeira adaptação cinematográfica dos designs originais, dos figurinos aos cenários”.

Quanto ao Esqueleto de Leto, dizem que ele está “ótimo” no papel e “basicamente canalizando Tim Curry… Quase uma mistura de Frank-N-Furter de The Rocky Horror Picture Show’ com Darkness de Legend’. Seu rosto é puro CGI, então vou revelar isso, [e] aparentemente, é muito bom”.

Embora se trate da opinião de apenas uma pessoa, a reação positiva em estágios iniciais de produção é um bom presságio para a adaptação do clássico desenho animado.

‘HE-MAN: Mestres do Universo’: Primeiro trailer apresenta visual fiel à obra original; Confira a descrição!

O longa ‘Mestres do Universo’ tem lançamento programado para 5 de junho de 2026.

O filme é dirigido por Travis Knight (‘Kubo e as Cordas Mágicas’) e tem roteiro de Chris Butler, baseado em rascunhos iniciais de David Callaham e Aaron Nee.

“A história acompanha o Príncipe Adam aos 10 anos, que é separado de sua espada mágica e cai na Terra. Quase vinte anos depois, Adam retorna a Eternia para enfrentar as forças malignas do Esqueleto, precisando desvendar os mistérios de seu passado para se tornar He-Man: o homem mais poderoso do universo”, diz a sinopse.

Elenco Principal:

A atriz Kristen Wiig interpretará um papel inusitado no filme, dando voz ao personagem Roboto, um robô aliado de He-Man. O elenco conta ainda com Sam C. Wilson (Mandíbula), Hafthor Bjornsson (Homem-Cabra), Kojo Attah (Tri-Klops) e Jóhannes Haukur Jóhannesson (Fisto).

Link, Princesa Zelda e personagem MISTERIOSO são destaque nos vídeos de bastidores do live-action de ‘The Legend of Zelda’

As filmagens do vindouro live-action The Legend of Zelda já começaram na Nova Zelândia – e novos vídeos e imagens de bastidores despontaram nas redes sociais.

Como visto abaixo, o material dá destaque a Benjamin Evan Ainsworth como Link Bo Bragason como a Princesa Zelda. Além disso, Dichen Lachman, conhecida por seu trabalho na aclamada série ‘Ruptura’, dá as caras como uma personagem misteriosa.

Confira:

Bragason é uma jovem atriz britânica conhecida por seus papéis nas séries da BBCThree Girls‘ e ‘The Jetty‘, além da produção da Disney+Nell, a Renegada‘. No cinema, ela estrelou recentemente a comédia de vampiros ‘Os Radley‘, dirigida por Euros Lyn.

Ainsworth, também britânico, já é familiar ao público nerd: ele deu voz ao personagem-título no Pinóquio de Robert Zemeckis (Disney+), interpretou Miles na série ‘A Maldição da Mansão Bly‘ (Netflix) e participou de ‘The Sandman‘. Ele também estrela a série canadense ‘Son of a Critch‘.

Com estreia marcada para 7 de maio de 2027, o filme é dirigido por Wes Ball, responsável por ‘Maze Runner‘ e pelo novo ‘Planeta dos Macacos: O Reinado‘.

A produção fica por conta de Shigeru Miyamoto, criador da franquia, e de Avi Arad, veterano por trás de várias adaptações da Marvel nos cinemas.

Após o estrondoso sucesso de ‘Super Mario Bros. – O Filme‘ em 2023 (mais de US$ 1,3 bilhão arrecadado), a Nintendo aposta alto em transformar Zelda em seu próximo fenômeno cinematográfico. Agora, com o elenco principal revelado, a produção entra em uma nova fase e deve atrair ainda mais atenção dos fãs de games e cinema.

Confira a sinopse preliminar divulgada:

The Legend of Zelda acompanha Link, um jovem guerreiro destinado a proteger o reino mágico de Hyrule das forças das trevas. A terra está sob ameaça de Ganon, um cruel senhor da guerra que busca a Triforce – uma relíquia antiga que supostamente concede poder ilimitado. Para detê-lo, Link deve embarcar em uma jornada perigosa, lutando contra criaturas monstruosas, explorando masmorras traiçoeiras e resolvendo quebra-cabeças intrincados para descobrir artefatos sagrados que podem ajudá-lo em sua busca”.

Criada em 1986 por Shigeru Miyamoto e Takashi Tezuka, a série de jogos mistura, fantasia ação e aventura ao narrar as missões de Link, um destemido herói que luta contra forças do mal para salvar a Princesa Zelda e o Reino de Hyrule.

Michael Caine revela como foi ENCONTRO com Tom Cruise há quarenta anos: “Havia algo especial nele”

Em uma recente entrevista ao The Sunday Times, o vencedor do Oscar Michael Caine revelou que, quatro décadas atrás, um jovem Tom Cruise lhe pediu conselhos de carreira quando se conheceram.

Durante a conversa, Caine contou que o astro lhe fez a pergunta durante um evento para promover o filme ‘O Despertar de Rita’, lançado em 1983.

“Eu me virei e lá estava aquele jovem ator, muito educado, fazendo perguntas sobre como não ser apenas fogo de palha. Era Tom, provavelmente na época de ‘Negócio Arriscado’, ele conta.

Caine continua:

“Não me lembro do que disse, mas obviamente não lhe fez mal algum! Havia algo especial nele. Ele tinha uma ótima atitude, esse senso de equilíbrio. O que me interessa é que ele é realmente uma das últimas verdadeiras estrelas do cinema. As pessoas irão ver um filme só porque ele está nele. Brad Pitt é uma estrela, Morgan Freeman também tem um pouco dessa qualidade. Existem tão poucos hoje em dia – não como John Wayne, Humphrey Bogart ou Cary Grant.”

Lembrando que o próximo filme de Cruse é ‘Missão Impossível 8’, com estreia agendada para o dia 22 de maio de 2025 no Brasil – um dia antes dos EUA.

O elenco do novo filme também contará com o retorno de Hayley Atwell, Ving Rhames, Simon Pegg, Esai Morales, Pom Klementieff, Vanessa Kirby, Mariela Garriga, Henry Czerny, Shea Whigham, Greg Tarzan Davis, Charles Parnell e Frederick Schmidt.

Na trama, Ethan Hunt e sua equipe da IMF embarcam em uma missão perigosa e de vingança para recuperar uma nova arma que ameaça toda a humanidade e enfrentar o maior vilão de seu passado.

Time criativo de ‘Magnum’ confirma que Simon Williams terá PODERES na série

Magnum(‘Wonder Man’) é a mais nova série em live-action do Universo Cinemático Marvel – e, apesar do primeiro trailer promocional e alguns teasers terem sido lançados, detalhes sobre o projeto permanecem em segredo.

Como visto no material divulgado, a série gira em torno do desejo do ator Simon Williams (Yahya Abdul-Mateen II) de interpretar o personagem em um reboot da franquia de super-heróis do universo Marvel.

No entanto, sabemos por outros teasers que Simon possui poderes; considerando que sua contraparte nos quadrinhos recebeu poderosas habilidades “iônicas” do Barão Zemo para destruir os Vingadores, a Marvel Studios tem a chance de fazer algo empolgante (e único) aqui.

O site The Direct confirmou recentemente em uma edição da revista D23 que Simon possui supervelocidade, superforça e a capacidade de criar explosões massivas.

O roteirista principal da série, Andrew Guest (‘Gavião Arqueiro’), explicou: “ele é incrivelmente poderoso de uma forma que nem ele mesmo percebe completamente. Mas ele não se importa. Simon quer ser o Daniel Day-Lewis“.

Brian Gay, diretor de produção e desenvolvimento da Marvel Studios, também estava presente e acrescentou: “ele nem sequer sabe a extensão de seus poderes. Simon tem esses superpoderes e sente a responsabilidade de ajudar, mas seu principal objetivo é ser ator”.

“E isso se complica pelo fato de ele viver em um mundo onde existem super-heróis e alienígenas podem descer do céu a qualquer momento”.

Lembrando que a produção tem estreia agendada para o dia 27 de janeiro de 2026, às 22h (horário de Brasília), no Disney+.

Na trama…

O aspirante a ator Simon Williams está lutando para engrenar em sua carreira. Durante um encontro casual com Trevor Slattery, um ator cujos maiores papéis podem já ter ficado para trás, Simon descobre que o lendário diretor Von Kovak está refazendo o filme de super-heróis “Wonder Man”. Em extremos opostos de suas carreiras, esses dois atores perseguem obstinadamente papéis transformadores neste filme, enquanto o público dá uma espiadinha nos bastidores da indústria do entretenimento.

A série terá 8 episódios com duração de 30 minutos cada.

O diretor Destin Daniel Cretton, responsável por ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘, está à frente do projeto como produtor e dirige alguns episódios da série.

O elenco conta com Yahya Abdul-Mateen II (‘Aquaman’), Lauren Glazier (‘Mindhunter’), Demetrius Goose (‘Fear the Walking Dead’), Torrey Vogel (‘Logan’) e Ben Kingsley, que vai reprisar seu papel como Trevor Slattery após ‘Homem de Ferro 3‘ e ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis‘.

Kesha lança nova versão da CLÁSSICA música “Holiday Road”; Ouça!

A popstar indicada ao Grammy Kesha lançou recentemente uma nova rendição de “Holiday Road”, clássica canção natalina de Lindsey Buckingham.

A música original foi escrita em 1983 para o icônico filme ‘Férias Frustradas’ e utilizada em suas três sequências. Apesar de ter feito um modesto sucesso nos Estados Unidos e alcançado apenas a 82ª posição da Hot 100, a música se tornou uma das mais conhecidas do guitarrista e cantor, integrando inúmeras playlists de fim de ano.

A nova versão foi produzida por Kesha ao lado de seu colaborador de longa data, Zhone.

Ouça:

Lembrando que o último compilado de originais de Kesha foi o elogiado ‘.’, que conta com onze faixas, incluindo as canções“JOYRIDE”“DELUSIONAL”“YIPPEE KI YAY”.

Kesha ganhou fama em 2009 com o single “Right Round”, que alcançou o primeiro lugar da Hot 100 da Billboard. Seus álbuns Animal (2010) e Rainbow (2017) também fizeram enorme sucesso ao atingir o #1 da Billboard 200, enquanto Warrior (2012) e High Road (2020) entraram para o Top 10.

Em 2018, Kesha conquistou duas indicações ao Grammy, nas categorias de Melhor Álbum Pop Vocal por RainbowMelhor Performance Pop Solo pela canção “Praying”.