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Ano Um

 

(Year One)

 

Elenco:

Jack Black, Olivia Wilde, Michael Cera, David Cross, June Raphael, Christopher Mintz-Plasse, Hank Azaria, Oliver Platt, June Diane Raphael.

Direção: Harold Ramis

Gênero: Comédia

Duração: 99 min.

Distribuidora: Sony Pictures

Estreia: Nas Locadoras em Outubro de 2009

Sinopse:

A História foi escrita… por estes caras? Zed (Jack Black) e Oh (Michael Cera) são impagáveis homens da caverna que saem das montanhas direto para um festival de gargalhadas de proporções bíblicas. Um deles é o caçador brucutu, o outro é o gentil apanhador de frutas e ervas. Juntos, eles são a mais pura comédia vivendo os momentos mais loucos da história da humanidade. Dirigido e coescrito pelo gênio da comédia Harold Ramis (Feitiço do Tempo, Clube dos Pilantras e A Máfia no Divã), ANO UM é uma comédia rude, cruel, totalmente absurda, especialmente de mau gosto e que certamente provocará muitas gargalhadas!

Curiosidades:
» Produzido por Judd Apatow, produtor do recente sucesso mundial do estúdio Superbad – É Hoje (Superbad).


Trailer:


Cartazes:

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‘A Bela e a Fera’: Luke Evans será Gaston em filme com Emma Watson

Depois de escalar Emma Watson para viver a mocinha, a versão live-action de ‘A Bela e a Fera‘ encontrou seu antagonista.

Segundo a Variety, Luke Evans (‘Drácula – A História Nunca Contada’, trilogia ‘O Hobbit’) foi escolhido para interpretar Gaston na nova adaptação da Disney.

Bill Condon, responsável pelos dois últimos filmes da ‘Saga Crepúsculo‘, assume a direção, substituindo Guillermo Del Toro (‘Círculo de Fogo’), antes cotado para o cargo.

Stephen Chbosky, autor do livro ‘As Vantagens de Ser Invisível‘, roteiriza a adaptação para o cinema. Ele revisará o roteiro assinado por Andrew Davies (‘O Diário de Bridget Jones’).

O filme conta a fantástica jornada de Bela (Watson), uma jovem bela e brilhante que se torna prisioneira de uma fera malvada em seu castelo. Apesar da terrível situação, Bela se torna amiga dos habitantes do castelo encantado e, por fim, aprende a ver além do exterior da Fera e descobre o coração e a alma de um príncipe.

No final do ano passado, chegou aos cinemas brasileiros uma versão francesa da clássica história de A Bela e a Fera, dirigida por Christophe Gans (‘O Pacto dos Lobos’, ‘Terror em Silent Hill’).

Heróis e anti-herói de ‘Legends of Tomorrow’ em novo e belo cartaz

DC’s Legends of Tomorrow’, a série derivada de ‘Arrow’ e ‘The Flash’, ganhou um novo cartaz com o elenco completo. Desta vez, o plot do cartaz é “Uma corrida épica contra o tempo”.

Vale lembrar que para o Brasil a série tem estreia marcada para o dia 18 de fevereiro, na Warner Channel.

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A série estreia dia 21 de janeiro de 2016 nos EUA.

Quando os heróis não são suficientes, o mundo precisa de lendas. Depois de ter visto o futuro, um deles desesperadamente vai tentar impedir que isso aconteça: o viajante do tempo Rip Hunter, que recebe a tarefa de montar um grupo diferente, composto tanto por heróis quanto vilões, para enfrentar uma ameaça imparável, onde não só o planeta está em jogo, mas o próprio tempo também. Poderá este time desorganizado derrotar uma ameaça imortal diferente de tudo que já conhecemos?

Rip Hunter (Rory Williams), Mulher-Gavião (Ciara Renée), Jay Jackson (Franz Drameh), Capitão Frio (Wentworth Miller), Onda Térmica (Dominic Purcell), Átomo (Brandon Routh), Dr. Martin Stein (Victor Garber) e Canário Branco (Caity Lotz) integram o time de super-poderosos.

Greg BerlantiAndrew Kreisberg e Marc Guggenheim, criadores de ‘Arrow’, estão cuidando do spin-off.

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Blake Lively em praia paradisíaca no mais novo clipe de ‘Águas Rasas’

A Sony Pictures liberou o novo clipe de ‘Águas Rasas‘, com Blake Lively chegando na praia paradisíaca. Mal sabia ela o que a esperava no mar…

 

Terror ‘Águas Rasas’ terá exibição dentro da água nos Estados Unidos

No thriller ‘Águas Rasas‘, Nancy (Blake Lively) está surfando sozinha em uma praia isolada, quando é atacada por um tubarão branco e encurralada a poucos metros de distância da praia. Apesar de estar muito perto, chegar até lá se mostra uma imensa prova de sobrevivência. É ‘Tubarão‘ para geração nova.

Jaume Collet-Serra (‘A Órfã’) dirige.

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‘Que Horas Ela Volta?’ lidera indicações ao Grande Prêmio do Cinema Brasileiro

A 15ª edição do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro, o Oscar do cinema nacional, acaba de definir a lista dos indicados. Oito filmes concorrem ao prêmio de Melhor longa-metragem de ficção, o mais aguardado da noite: “A história de eternidade”, “Ausência”, “Califórnia”, “Casa Grande”, “Chatô – O rei do Brasil”, “Que horas ela volta?”, “Sangue Azul” e “Tudo que aprendemos juntos”. Ao todo 31 produções estão indicadas em 25 categorias.

Que horas ela volta?”, de Anna Muylaert, é o líder de indicações (14), seguido de “Chatô – O rei do Brasil”, de Guilherme Fontes (12), e “Casa Grande”, de Fellipe Gamarano Barbosa (11).

A premiação, que acontece no dia 4 de outubro (terça-feira), a partir das 20h, no Theatro Municipal,.

 

FINALISTAS GRANDE PRÊMIO DO CINEMA BRASILEIRO 2016

 

MELHOR LONGA-METRAGEM DE FICÇÃO

A HISTÓRIA DA ETERNIDADE de Camilo Cavalcanti. Produção: Camilo Cavalcanti por Aurora Cinema e Marcello Ludwig por Republica Pureza Filmes

AUSÊNCIA de Chico Teixeira. Produção: Denise Gomes, Lili Bandeira e Paula Consenza por BossaNovaFilms

CALIFÓRNIA de Marina Person. Produção: Carmem Maia, Giulia Setembrino, Gustavo Rosa de Moura e Marina Person por Mira Filmes

CASA GRANDE de Fellipe Gamarano Barbosa. Produção: Iafa Britz por Migdal Filmes e Mauro Pizzo por Guiza Produções

CHATÔ – O REI DO BRASIL de Guilherme Fontes. Produção: Guilherme Fontes por Guilherme Fontes Filmes

QUE HORAS ELA VOLTA? de Anna Muylaert. Produção: Caio Gullane, Fabiano Gullane, Debora Ivanov por Gullane e Anna Muylaert por África Filmes

SANGUE AZUL de Lírio Ferreira. Produção: Beto Brant, Lírio Ferreira e Renato Ciasca por Drama Filmes

TUDO QUE APRENDEMOS JUNTOS de Sérgio Machado. Produção: Caio Gullane, Fabiano Gullane, Debora Ivanov e Gabriel Lacerda por Gullane

 

MELHOR LONGA-METRAGEM DOCUMENTÁRIO

BETINHO, A ESPERANÇA EQUILIBRISTA de Victor Lopes. Produção: Angela Zoé por Documenta Filmes

CAMPO DE JOGO de Eryk Rocha. Produção: Eryk Rocha por Aruac Filmes, Mônica Botelho por Mutuca Filmes e Samantha Capdevile por Filmegraph

CÁSSIA ELLER de Paulo Henrique Fontenelle. Produção: Iafa Britz e Carolina Castro por Migdal Filmes

CHICO – ARTISTA BRASILEIRO de Miguel Faria Jr. Produção: Migue | Faria Jr. e Jorge Peregrino por 1001 filmes ltda

ÚLTIMAS CONVERSAS de Eduardo Coutinho. Produção: João Moreira Salles por Vídeo Filmes

 

MELHOR LONGA-METRAGEM COMÉDIA

INFÂNCIA de Domingos Oliveira. Produção: Domingos Oliveira por Teatro Ilustre e Renata Paschoal por Forte Filmes

PEQUENO DICIONÁRIO AMOROSO 2 de Sandra Werneck. Produção: Sandra Werneck por Cineluz Produções

S.O.S. MULHERES AO MAR 2 de Cris D’Amato. Produção: Julio Uchôa por Ananã Produções

SORRIA, VOCÊ ESTA SENDO FILMADO de Daniel Filho. Produção: Daniel Filho por Lereby Produções

SUPER PAI de Pedro Amorim. Produção: David Gerson, Guilherme Keller, João Queiroz e Justine Otondo por Querosene Filmes

 

MELHOR LONGA-METRAGEM ANIMAÇÃO

ATÉ QUE A SBÓRNIA NOS SEPARE de Otto Guerra. Produção: Marta Machado e Otto Guerra por Otto Desenhos Animados

RITOS DE PASSAGEM de Chico Liberato. Produção: CandidaLuz Liberato por Liberato Produções Culturais Ltda ME

 

MELHOR DIREÇÃO

ANNA MUYLAERT por Que horas ela volta?

CAMILO CAVALCANTI por A história da eternidade

CHICO TEIXEIRA por Ausência

DANIEL FILHO por Sorria, você esta sendo filmado

EDUARDO COUTINHO por Últimas conversas

ERYK ROCHA por Campo de jogo

FELLIPE GAMARANO BARBOSA por Casa Grande

 

MELHOR ATRIZ

ALICE BRAGA como EVA por Muitos homens num só

ANDRÉA BELTRÃO como VIVI por Chatô – o rei do Brasil

DIRA PAES como FLORITA por Órfãos do Eldorado

FERNANDA MONTENEGRO como DONA MOCINHA por Infância

MARCÉLIA CARTAXO como QUERÊNCIA por A história da eternidade

REGINA CASÉ como VAL por Que horas ela volta?

 

MELHOR ATOR

DANIEL DE OLIVEIRA como GUIMA por A estrada 47

IRANDHIR SANTOS como NEY por Ausência

JOÃO MIGUEL como AUGUSTO MATRAGA por A hora e a vez de Augusto Matraga

LÁZARO RAMOS como LAERTE por Tudo que aprendemos juntos

MARCO RICCA como CHATÔ por Chatô – o rei do Brasil

 

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE

CAMILA MÁRDILA como JÉSSICA por Que horas ela volta?

FABIULA NASCIMENTO como ROSA por Operações especiais

GEORGIANA GOES como LIA por Casa Grande

KARINE TELES como DONA BÁRBARA por Que horas ela volta?

LEANDRA LEAL como LOLA por Chatô – o rei do Brasil

 

MELHOR ATOR COADJUVANTE

ÂNGELO ANTÔNIO como CÉSAR por A Floresta que se move

CHICO ANYSIO como MAJOR CONSILVA por A hora e a vez de Augusto Matraga

CLAUDIO JABORANDY como NATANIEL por A história da eternidade

LOURENÇO MUTARELLI como DR. CARLOS por Que horas ela volta?

MARCELLO NOVAES como HUGO por Casa Grande

 

MELHOR DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA

ADRIAN TEIJIDO por Órfãos do Eldorado

BÁRBARA ALVAREZ por Que horas ela volta?

JOSÉ ROBERTO ELIEZER, ABC por Chatô – o rei do Brasil

LULA CARVALHO por A hora e a vez de Augusto Matraga

MAURO PINHEIRO JR por Sangue azul

 

MELHOR ROTEIRO ORIGINAL

ADIRLEY QUEIRÓS por Branco sai, Preto fica

ANNA MUYLAERT por Que horas ela volta?

CAMILO CAVALCANTI por A história da eternidade

FELLIPE GAMARANO BARBOSA e KAREN SZTAJNBERG por Casa Grande

VICENTE FERRAZ por A estrada 47

 

MELHOR ROTEIRO ADAPTADO

DOMINGOS OLIVEIRA – adaptado da obra teatral “Do fundo do lago escuro” de Domingos Oliveira – por Infância

GUILHERME COELHO – adaptado da obra “Orfãos do Eldorado” de Milton Hatoum – por Órfãos do Eldorado

GUILHERME FONTES, JOÃO EMANUEL CARNEIRO e MATTHEW ROBBINS – adaptado da obra “Chatô – O Rei do Brasil” de Fernando Morais – por Chatô – o rei do Brasil

LUSA SILVESTRE e MARCELO RUBENS PAIVA – adaptado da Obra teatral “No Retrovisor” de Marcelo Rubens Paiva – por Depois de tudo

MANUELA DIAS e VINÍCIUS COIMBRA – adaptado da obra “Sagarana – conto: A hora e a vez de Augusto Matraga” de João Guimarães Rosa – por A hora e a vez de Augusto Matraga

MARCOS JORGE – adaptado da obra “Os velhos marinheiros” de Jorge Amado – por O duelo

 

MELHOR DIREÇÃO DE ARTE

ANA MARA ABREU por Califórnia

ANA PAULA CARDOSO por Casa Grande

GUALTER PUPO por Chatô – o rei do Brasil

JULIA TIEMANN por A história da eternidade

JULIANA CARAPEBA por Sangue azul

MARCOS PEDROSO e THALES JUNQUEIRA por Que horas ela volta?

 

MELHOR FIGURINO

ANDRÉ SIMONETTI e CLAUDIA KOPKE por Que horas ela volta?

BETH FILIPECKI e REINALDO MACHADO por A hora e a vez de Augusto Matraga

ELISABETTA ANTICO por A estrada 47

GABRIELA CAMPOS por Casa Grande

LETÍCIA BARBIERI por Califórnia

RITA MURTINHO por Chatô – o rei do Brasil

 

MELHOR MAQUIAGEM

ANNA VAN STEEN por Califórnia

AURI MOTA por Casa Grande

FEDERICO CARRETTE e VICENZO MASTRANTONO por A estrada 47

MARIA LUCIA MATTOS e MARTÍN MACIAS TRUJILLO por Chatô – o rei do Brasil

TAYCE VALE e VAVÁ TORRES por A hora e a vez de Augusto Matraga

 

MELHOR EFEITO VISUAL

BERNARDO ALEVATO e ISADORA HERTZ por Órfãos do Eldorado

GUILHERME RAMALHO por Que horas ela volta?

MARCELO SIQUEIRA, ABC por Linda de morrer

MARCUS CIDREIRA por Chatô – o rei do Brasil

ROBSON SARTORI por A estrada 47

 

MELHOR MONTAGEM FICÇÃO

ALEXANDRE BOECHAT por A hora e a vez de Augusto Matraga

FELIPE LACERDA e UMBERTO MARTINS, ABC por Chatô – o rei do Brasil

KAREN HARLEY por Órfãos do Eldorado

KAREN HARLEY por Que horas ela volta?

MAIR TAVARES por A estrada 47

 

MELHOR MONTAGEM DOCUMENTÁRIO

CARLOS NADER e ANDRÉ BRAZ por Homem Comum

DIANA VASCONCELLOS por Chico – Artista Brasileiro

PAULO HENRIQUE FONTENELLE por Cássia Eller

PEDRO ASBEG, EDT e VICTOR LOPES por Betinho, a esperança equilibrista

RODRIGO PASTORE por Cauby – Começaria tudo outra vez

 

MELHOR SOM

ACÁCIO CAMPOS, BRUNO ARMELIM, GABRIELA CUNHA, JÚLIO CÉSAR, ERIC RIBEIRO CHRISTANI e CAETANO COTRIM por Cássia Eller

BRUNO FERNANDES e RODRIGO NORONHA por Chico – Artista Brasileiro

EVANDRO LIMA, WALDIR XAVIER e DAMIÃO LOPES por Casa Grande

GABRIELA CUNHA, MIRIAM BIDERMAN, ABC, RICARDO REIS e PAULO GAMA por Que horas ela volta?

JOSÉ MOREAU LOUZEIRO e AURÉLIO DIAS por A hora e a vez de Augusto Matraga

MARK VAN DER WILLIGEN, MARCELO CYRO, PEDRO LIMA e SÉRGIO FOUAD por Chatô – o rei do Brasil

 

MELHOR TRILHA SONORA ORIGINAL

ALEXANDRE GUERRA e FELIPE DE SOUZA por Tudo que aprendemos juntos

ALEXANDRE KASSIN por Ausência

FÁBIO TRUMMER e VITOR ARAÚJO por Que horas ela volta?

PATRICK LAPLAN e VICTOR CAMELO por Casa Grande

ZBGNIEW PREISNER por A história da eternidade

ZECA BALEIRO por Oração do amor selvagem

 

MELHOR TRILHA SONORA

LOS HERMANOS por Los Hermanos – Esse é só o começo do fim das nossas vidas

LUIS CLAUDIO RAMOS – a partir da obra de Chico Buarque – por Chico – Artista Brasileiro

LUIZ AVELLAR por A estrada 47

NELSON HOINEFF – a partir da obra de Cauby Peixoto – por Cauby – Começaria tudo outra vez

PAULO HENRIQUE FONTENELLE – a partir da obra de Cássia Eller – por Cássia Eller

 

MELHOR LONGA-METRAGEM ESTRANGEIRO

BIRDMAN – A INESPERADA VIRTUDE DA IGNORÂNCIA (Birdman, ficção, EUA) – Dirigido por Alejandro Gonzales Iñarritu. Distribuição: Fox Films

LEVIATÃ (Leviathan, ficção, Rússia) – Dirigido por Andrey Zvyagintsev. Distribuição: Imovision

O SAL DA TERRA (Le Sel de La Terre, Documentário, França, Itália) – Dirigido por Wim Wenders e Juliano Ribeiro Salgado. Distribuição: Imovision

OLMO E A GAIVOTA (Olmo and the seagull, documentário, Brasil, Dinamarca e Portugal) – Dirigido por Petra Costa e Lea Glob. Distribuição: Pandora Filmes

WHIPLASH – EM BUSCA DA PERFEIÇÃO (Whiplash, ficção, EUA) – Dirigido por Damien Chazell. Distribuição: Columbia Tristar

 

MELHOR CURTA-METRAGEM ANIMAÇÃO

ATÉ A CHINA de Marão

ÉGUN de Helder Quiroga

GIZ de Cesar Cabral

O QUEBRA-CABEÇA DE TÁRIK de Maria Leite

VIRANDO GENTE de Analúcia Godoi

 

MELHOR CURTA-METRAGEM DOCUMENTÁRIO

A FESTA E OS CÃES de Leonardo Mouramateus

CORDILHEIRA DE AMORA II de Jamille Fortunato

DE PROFUNDES de Isabela Cribari

ENTREMUNDO de Renata Jardim e Thiago B. Mendonça

RETRATO DE CARMEM D. de Isabel Joffily

UMA FAMILIA ILUSTRE de Beth Formaggini

PRAÇA DA GUERRA de Edimilson Gomes

 

MELHOR CURTA-METRAGEM FICÇÃO

HISTÓRIA DE UMA PENA de Leonardo Mouramateus

LOÏE E LUCY de Isabella Raposo e Thiago Brito

OUTUBRO ACABOU de Karen Akerman e Miguel Seabra Lopes

QUINTAL de Andrés Novais

RAPSÓDIA DE UM HOMEM NEGRO de Gabriel Martins

 

 

O drama da diretora Anna Muylaert entrou na lista dos melhores do ano criada pelo prestigiado National Board of Review – veja!

 

 

Netflix trará astros de ‘Desventuras em Série’ e ‘Shadowhunters’ ao Brasil

A Netflix divulgou seu line-up para a CCXPComic-Con Experience 2016.

O serviço de streaming anunciou que trará o elenco da série ‘Shadowhunters‘, adaptação de ‘Os Instrumentos Mortais‘. Katherine McNamara (Clary Fray), Dominic Sherwood (Jace Wayland), Emeraude Toubia (Isabelle Lightwood), Matthew Daddario (Alec Lightwood) e Alberto Rosende (Simon Lewis) estarão presentes no painel da série, que acontecerá no dia 4 de Dezembro.

Também foi confirmada a vinda de Neil Patrick Harris, o astro da série ‘Desventuras em Série‘, baseada nos treze livros escritos por Lemony Snicket (pseudônimo de Daniel Handler) e ilustrados por Brett Helquist.

O evento acontece em São Paulo entre os dias 1º a 4 de Dezembro, e contará com astros como Milla Jovovich, Vin Diesel, Nina Dobrev e Ruby Rose.

A série será lançada mundialmente em 13 de janeiro de 2017.


A trama acompanha três irmãos órfãos que vão morar no castelo de um parente distante, o conde Olaf. Mas o plano do conde é matar as crianças para ficar com a herança que seus pais, mortos em um incêndio, deixaram. Para escapar das investidas maquiavélicas do conde Olaf, as crianças contam com a ajuda da tia Josephine.

Sua versão cinematográfica faturou US$ 209 milhões mundialmente para um orçamento de US$ 140 milhões, o que não justificou a produção de uma sequência.

A Noite É Delas

(Rough Night)

 

Elenco:

Scarlett Johansson – Jess
Zoë Kravitz – Blair
Kate McKinnon – Pippa
Demi Moore – Lea
Colton Haynes
Jillian Bell – Alice
Ty Burrell – Pietro

Direção: Lucia Aniello

Gênero: Comédia

Duração: — min.

Distribuidora: Sony Pictures

Orçamento: US$ 10 milhões

Estreia: 2017

Sinopse: 

A comédia só para maiores de idade ‘A Noite É Delas’ acompanha cinco amigas que alugam uma casa de praia em Miami para um fim de semana de despedida de solteira e acidentalmente matam um stripper.

Curiosidades: 

» Anteriormente intitulada ‘Rock That Body

» Johansson estrela a produção ao lado de Jillian Bell (Sexo, Drogas e Jingle Bells), Ilana Glazer (Sexo, Drogas e Jingle Bells), Kate McKinnon (Caça-Fantasmas), Zoë Kravitz (X-Men: Primeira Classe), e Demi Moore (Ghost).

» Lucia Aniello e Paul W. Downs roteirizam o filme, que é descrito como um ‘Se Beber, não Case‘ feminino.

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: 

Charlize Theron indestrutível no primeiro clipe de ‘Atômica’

A seguir, você confere o primeiro clipe da adaptação da graphic novel ‘Atômica‘, estrelada por Charlize Theron.

 

 

 

Na produção, Charlize interpreta a inteligente e habilidosa agente Lorraine Broughton, que é convocada para ação quando um espião secreto da MI6 é morto pouco antes da queda do Muro de Berlim. Ela terá que rastrear uma lista que que estava sendo contrabandeada por ele para o oeste, a fim de evitar que ela e seus colegas sejam colocados em perigo pela revelação das informações presentes no documentos. Sua missão desencadeia uma jogo mortal de agentes duplos e agendas globais.

Atômica’ conta também com Sofia Boutella, John Goodman e Toby Jones no elenco. A direção fica a cargo de David Leitch, responsável por ‘John Wick: Um Novo Dia Para Matar’ e o roteiro é assinado por Kurt Johnstad.

Atômica’ chega aos cinemas norte-americanos em 11 de Agosto, e uma semana antes no Brasil!

 

Kéfera no trailer da comédia culinária ‘Gosto se Discute’

Quando se fala em gastronomia, muita gente pensa em glamour, luxo, concorrência sofisticada e, é claro, paladar aguçado. Mas não é bem isso que acontece em ‘Gosto se Discute‘, de André Pellenz.

No trailer da comédia, que acaba de ser divulgado, o restaurante de um renomado chef (Cassio Gabus Mendes) já não tem a mesma clientela do passado, e para recuperar o sucesso, ele é obrigado a aceitar a colaboração da auditora de um banco (Kéfera Buchmann). Para piorar, o cozinheiro perde seu paladar.

Assista:

O chef (Cassio Gabus Mendes) de um restaurante estrelado, mas um tanto ultrapassado, vê toda sua clientela ir para um novo “food truck” em frente ao seu estabelecimento. Para piorar, ele é obrigado a aceitar uma auditora do banco (Kéfera Buchmann) que quer promover uma verdadeira revolução no restaurante. O nervosismo é tanto que leva o chef a perder o seu paladar. Um novo cardápio parece ser a solução para recuperar o restaurante, mas como criá-lo sem sentir gosto algum?

Produção da Damasco Filmes, o longa chega aos cinemas em 9 de novembro, com distribuição da Imagem Filmes.

‘Wayward Sisters’: Derivado de ‘Supernatural’ ganha seu primeiro clipe

O novo spin-off da série ‘Supernatural’, intitulado ‘Wayward Sisters’, ganhou seu primeiro clipe.

A série será introduzida no episódio de retorno de ‘Supernatural‘, que vai ao ar dia 18 de janeiro.

Escrito por Dabb e Robert Berens, ‘Wayward Sisters’ traz a xerife Jody Mills ao lado de um grupo de jovens problemáticas, que se tornaram órfãs após acidentes sobrenaturais. Juntas, elas formam uma força suprema que visa combater monstros e entidades malignas.

Assista:

Segundo um dos criadores da nova trama, Andrew Dabb, o objetivo é desenvolver uma narrativa que permeie a atmosfera de ‘Supernatural’, com uma abordagem um pouco diferente:

“Essa série será tipo ‘Supernatural’, mas com um conjunto distinto de histórias dentro deste universo. Este grupo de mulheres aparecerá completo no episódio 10 do próximo ciclo e vão mostrar a que veio, apresentando algo que existe no contexto dos irmãos Winchester, mas que se desenvolve de outra maneira”.

A primeira personagem a ser apresentada no universo de ‘Supernatural’ é Patience Turner, um garota com poderes psíquicos. Ela chega no terceiro episódio da nova temporada. A partir disso, o capítulo 9 contará com a chegada das outras participantes do elenco, com a formação do grupo se consolidando de vez no episódio 10, que será considerado o episódio piloto de ‘Wayward Sisters’, dentro da série original.

A produção conta com um elenco formado por Kim Rhodes, Kathryn Newton, Katherine Ramdeen, Clark Backo e Briana Buckmaster.

Este será o segundo spin-off que o TV show terá.

Em 2014, ‘Supernatural‘ fez a estreia de Bloodlines‘, um episódio-piloto que foi exibido dentro da temporada, mas que não funcionou e hoje é tido como um dos piores episódios de todos os tempos na série.

 

Patrulha do Destino reunida em novas fotos da série ‘Titãs’

O quarto episódio da série ‘Titãs‘ apresentou o Patrulha do Destino, que ganhará sua própria série em 2019.

Hoje foram reveladas novas imagens do grupo.

Confira:

A Netflix adquiriu os direitos de exibição internacional e lançará a série no Brasil.

A série segue jovens heróis do Universo DC enquanto eles crescem e se encontram em uma versão sombria da franquia clássica dos Jovens Titãs. Dick Grayson e Rachel Roth, uma jovem garota especial possuída por uma estranha escuridão, acabam no meio de uma conspiração que pode trazer o Inferno para a Terra. Eles se juntam à cabeça-quente Estelar e o amável Mutano. Juntos, eles se tornam uma família e uma equipe de heróis.

O projeto foi criado por Greg Berlanti, e é estrelado por Brenton Thwaites (Asa Noturna), Anna Diop (Estelar), Teagan Croft (Noturna) e Ryan Potter (Mutano).

Titãs‘ já está renovada para a 2ª temporada.

 

Crítica | Rocketman – Vida de Elton John é contata através de uma magnífica fantasia alucinante

O cantor Elton John sempre foi uma figura enigmática e extremamente importante para a cultura popular. Com músicas que ficam no ouvido devido às melodias marcantes e as letras que falam sobre o amor, John conquistou o mundo e se tornou um dos músicos de maior sucesso, com mais de 300 milhões de discos vendidos. Apesar da imagem espalhafatosa e carnavalesca que ele adotou no começo da carreira, sua vida pessoal nunca havia indagado o imaginário popular, até agora.

As diversas “polêmicas” sobre sua sexualidade e problemas de vício em álcool, drogas, compras, sexo e remédios prescritos se tornam um prato cheio nesse filme delicioso que se aprofunda na jornada de John ainda criança, quando ele se chamava Reginald Dwight e vivia com seus pais em Londres. O brilhante roteiro de Lee Hall se inicia em uma reunião dos Alcóolicos Anônimos, quando o cantor havia chegado no fundo do poço e decide procurar ajuda para se curar de seus vícios, e compartilha conosco sua história desde o anonimato até se tornar um grande astro do rock.

A história é apresentada de maneira fantasiosa, como se Elton estivesse em uma frenética viagem alucinógena, brindando o público com cenas coloridas e números musicais repletos de magia que criam uma jornada extremamente prazerosa e visualmente estonteante.

Nascido em 1947, Elton aprendeu a tocar piano cedo e logo se tornou um prodígio. Seus pais se separaram quando ele ainda era uma criança, deixando traumas que demoraram anos para se curarem. Quando adulto, ele se torna um superstar internacional e uma das figuras mais icônicas da cultura pop, mas os fantasmas do passado se tornam presentes em uma vida regada a bebida, drogas e promiscuidade.

O diretor Dexter Fletcher, que assumiu a produção de ‘Bohemian Rhapsody‘ após a demissão de Bryan Singer, consegue transpor a história do cantor de maneira magnífica para as telonas, além de adicionar as canções no meio da trama de maneira extremamente bem sucedida, usando a trilha sonora como um artifício para ajudar a contar a história ao invés de usar as músicas para resolver os dilemas da trama, como aconteceu no filme do Queen. A direção de arte e o figurino são um show a parte, aproveitando o vestuário espalhafatoso do cantor para dar o tom colorido e brilhante da produção através de uma fotografia impecável.

Taron Edgerton entrega uma atuação invejável como o cantor, emprestando diversos trejeitos e caretas do Elton John para criar uma performance rica em detalhes e repleta de camadas, que já desponta para uma indicação ao Oscar – vale lembrar que Rami Malek levou a estatueta por interpretar o Freddie Mercury. Outro grande destaque vai para Jamie Bell, que interpreta o compositor Bernie Taupin – o melhor amigo de Elton. O relacionamento dos dois é um dos pontos altos do filme, muito bem trabalhado e aprofundado pelo roteiro. Richard Madden está incrível como o vilanesco John Reid, e Bryce Dallas Howard brilha como a mãe do protagonista.

Frenético, colorido, espalhafatoso, ‘Rocketman‘ é uma fantasia alucinante e desenfreada abordando os prós e contras da fama sem pudores, com um roteiro corajoso que trata de diversos tabus sem colocar panos quentes em cima, incluindo cenas de sexo, drogas e rock’n’roll. E ele consegue ser fantástico em tudo o que se propõe.

Assista a crítica em vídeo:

 

‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’: Chris Pratt indica que Thor estará no filme

Chris Pratt esteve na première mundial da animação ‘Dois Irmãos – Uma Jornada Fantástica‘ na noite de ontem (18), e foi questionado pelo ComicBook se Thor não estará em ‘Guardiões da Galáxia – Vol. 3‘.

O ator se esquivou, mas deu a entender que o Deus do Trovão se juntará aos Guardiões.

“Quem te disse que o Thor não estará em Guardiões 3? Nós nem começamos a filmar ainda. Não sabemos. Não há uma resposta definitiva sobre isso. Teremos que esperar para ver”, afirmou.

Em uma entrevista ao podcast da Empire Magazine, os roteiristas Christopher MarkusStephen McFeely, de ‘Vingadores: Ultimato’, também disseram que não têm ideia de Thor (Chris Hemsworth) irá aparecer no terceiro filme da franquia Guardiões da Galáxia.

A notícia, ainda que não tenha sido confirmada, contraria ou ao menos dá um salto temporal quando à conclusão do Deus do Trovão em ‘Ultimato’. Afinal, para aqueles que não se lembram, Thor abdicou de seu papel como governante de Asgard, entregando o posto para Valquíria (Tessa Thompson) e mergulhando na imensidão do espaço ao lado de Peter Quill (Chris Pratt) e sua trupe. 

Segundo reportagens recentes, é possível que Guardiões da Galáxia Vol. 3’ tenha a estreia do vilão Adam Warlock no MCU e que o personagem será interpretado por Zac Efron.

Porém, outros boatos indicam que Mark Hamill (franquia Star Wars) pode dar vida ao misterioso criador de Rocket Raccoon (Bradley Cooper) – e mais: pode inclusive ser o principal antagonista do filme, seguindo os passos de Ego (Kurt Russell), planeta-pai de Peter Quill (Chris Pratt).

Atualmente trabalhando em ‘O Esquadrão Suicida‘ para a DC, James Gunn só estará livre para começar as filmagens de Guardiões da Galáxia Vol. 3’ em fevereiro de 2021. 

‘Os Croods 2 – Uma Nova Era’ ganha cartaz nacional

A sequência de ‘Os Croods‘ (The Croods) acaba de ter seu cartaz nacional revelado. O Primeiro trailer será lançado na segunda-feira, dia 21.

Com o título Os Croods 2 – Uma Nova Era‘ (The Croods 2), o filme chega aos cinemas norte-americanos no dia 25 de Novembro, quarta-feira de ação de graças nos EUA.

Confira:

A mudança indica a confiança do estúdio de que, de acordo com relatórios recentes, a Pixar vai lançar sua animação ‘Soul‘ diretamente no Disney+ e não mais nos cinemas.

Soul‘ ainda está programado para estrear em 20 de novembro, no mesmo fim de semana de ‘007 – Sem Tempo para Morrer‘, mas pode ter sua estreia cancelada nas telonas.

Os Croods 2 – Uma Nova Era‘ é dirigido por Joel Crawford, que tem no currículo o design de produção de ‘Kung Fu Panda 3‘ e ‘Trolls‘.

Os Croods‘ conquistou a crítica e o público: custou US$ 135 milhões e arrecadou US$ 585,1 milhões mundialmente.

O original acompanha os embates entre um patriarca tradicional contra um forasteiro que pensa (relativamente) à frente de seu tempo. Nicolas Cage empresta sua voz a Crug, que cautelosamente guia sua família em busca de um lugar seguro, depois que um terremoto destrói sua casa. Ao tentar encontrar um caminho em ambiente perigoso e hostil, ele encontra o personagem de Ryan Reynolds, um nômade que encanta o clã de Crug com seus modos modernos – especialmente sua filha mais velha (Emma Stone).

‘Hotel Transilvânia 4: Transformonstrão’ ganha logo nacional e curta dublado da franquia

A Sony Pictures revelou o título oficial e data de estreia do quarto filme da franquia ‘Hotel Transilvânia‘, que também será o último.

Com o título ‘Hotel Transilvânia: Transformonstrão‘ (Hotel Transylvania: Transformania), a animação chega aos cinemas em julho.

Confira o logo:

Além disso, a Sony Pictures divulga a versão dublada do curta ‘Pets Monstruosos: Um Curta do Hotel Transilvânia’. No vídeo, Pipi, o adorável filhote de Drac, tem mais energia do que nunca e só quer brincar! Infelizmente, Drac está muito ocupado com suas tarefas no hotel, então ele está determinado a encontrar um pet para fazer companhia a Pipi. Depois de uma série de tentativas, Drac fica chocado com a amizade improvável que Pipi escolhe.

A versão dublada do curta traz a voz consagrada de Alexandre Moreno como Drac, personagem amado da franquia no Brasil.

Assista:

Selena Gomez, que reprisa seu papel como Mavis, também atuará como produtora executiva.

O cineasta Genndy Tartakovsky, que dirigiu todos os longas anteriores, não retorna.

Ele foi substituído por Jennifer KluskaDerek Drymon.

Adam SandlerAndy Samberg, que viveram Drácula e Jonathan nas iterações predecessoras, retornam.

Vale lembrar que o longa anterior, ‘Hotel Transilvânia 3: Férias Monstruosas‘, se tornou a animação de maior bilheteria da Sony Pictures, com arrecadação de US$ 526.5 milhões.

Juntos, os três filmes da franquia já arrecadaram mais de US$ 1.3 bilhão.

Cena deletada traz MORTE de personagem de ‘Shang-Chi’

Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’ ganhou um vídeo com uma cena deletada que foi cortada da versão dos cinemas.

Ela mostra a morte de Razor Fist, personagem de Florian Munteanu, que não aconteceu no corte original.

Assista:

O filme foi adicionado ao catálogo da Disney+, e a plataforma de streaming também lançou um especial explorando os bastidores da adaptação estrelada por Simu Liu.

O especial faz parte da série Marvel Studios Avante, que traz curiosidades por trás das câmeras das atuais produções do estúdio, como ‘WandaVision’, ‘Falcão e o Soldado Invernal’, ‘Loki’ e ‘What If…?’.

Confira o trailer e o pôster:

Lembrando que ‘Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis’ se tornou um dos mais recentes sucessos da Marvel Studios e conseguiu ultrapassar a marca dos US$ 400 milhões nas bilheterias ao redor do mundo.

Dirigido por Destin Daniel Cretton, o filme também conta com Awkwafina, Tony Chiu-Wai Leung, Michelle Yeoh, Florian Munteanu, Fala Chen e Ronny Chieng.

Na trama, Shang-Chi é o filho de um globalista com base na China que criou e educou o descendente dele em um recluso complexo chinês, treinando artes marciais e adquirindo habilidades insuperáveis. Quando ele tem a chance de entrar em contato com o resto do mundo, logo percebe que seu pai não é o humanitário que dizia ser, vendo-se obrigado a se rebelar.

Confira a nossa crítica:

Crítica | Shang-Chi – Marvel acerta novamente com filme envolvente, emocionante e com cenas de ação IMPRESSIONANTES

‘Deadpool 3’: 2º Teaser LEGENDADO traz Ryan Reynolds e Hugh Jackman revelando como o Wolverine volta

Em um segundo teaser legendado de ‘Deadpool 3‘, Ryan Reynolds e Hugh Jackman revelaram como o Wolverine volta na sequência após a morte do Wolverine em ‘Logan‘.

Veja o vídeo LEGENDADO:

Pelo menos nesse filme específico, Jackman dará vida ao Carcaju no Universo Cinematográfico Marvel.

Lembrando que Hugh Jackman havia se despedido do papel em Logan, muito elogiado por crítica e público, mas havia um enorme desejo do público em vê-lo atuando “na nova casa”.

Brincalhão como é, Reynolds tudo poderia ser uma piada, mas o logo oficial do filme mostra o símbolo do Mercenário Tagarela sendo despedaçado pelas garras de metal do Wolverine.

Este que marcará a estreia do Mercenário Tagarela ao MCU, ‘Deadpool 3‘ terá Shawn Levy (‘Stranger Things’) e roteiro de Rhett Reese e Paul Wernick, que escreveram as duas primeiras aventuras do anti-herói.

Deadpool 3‘ chegará aos cinemas pelo mundo no dia 6 de setembro de 2024.

Vale lembrar que trata-se de uma nova colaboração entre Reynolds e o diretor Shawn Levy, após ‘Free Guy: Assumindo o Controle‘ e ‘O Projeto Adam‘. Rhett Reese e Paul Wernick vão retornar como roteiristas, após se afastarem no início do desenvolvimento, ainda sob gerência da 20th Century FOX.

Deadpool 3‘ não tem data de estreia definida, mas será o primeiro filme do Universo Cinematográfico Marvel com classificação indicativa R (+18).

Netflix divulga trailer FINAL da adaptação live-action de ‘One Piece’

A adaptação live-action de ‘One Piece‘ chega ao catálogo da Netflix em 31 de agosto, e o trailer final acaba de ser divulgado.

Confira:

Várias reações dos jornalistas estão sendo publicadas na internet, e estão aclamando a produção. (via ComicBook)

“A notícia saiu. Eu vi One Piece da Netflix e, embora não possa dizer muito, posso dizer o seguinte antes que toda a minha cobertura vá ao ar. Já assisti a primeira temporada várias vezes. É *bom* bom.”

“Eu vi ‘One Piece’ da Netflix e posso confirmar que ele faz justiça ao material de origem e muito mais. Acho que os fãs de anime e os novatos na Grand Line ficarão surpresos com o que o show tem a oferecer. NÃO é ‘Cowboy Bebop’, não posso enfatizar isso o suficiente.”

“Após os primeiros minutos de #OnePieceNetflix, surpreendentemente chorei ao ver o quão divertido é e tão próximo do anime. É o tipo bom de exagero. Iñaki Godoy É Luffy. O elenco é. Tanto os fãs do anime quanto os não vão gostar.”

#OnePieceNetflix é, simplesmente, excelente. Fiel quando é importante, ao mesmo tempo que oferece uma nova visão do mundo que o apresenta aos recém-chegados. Esse elenco é tão perfeito.

Tendo visto todos os 8 episódios de ‘ONE PIECE’ da Netflix, e tendo exposição mínima aos materiais originais, posso dizer que este é O programa que os fãs de mangás de live-actions e/ou adaptações de anime queriam.

O trabalho de câmera dinâmico, com efeitos visuais sofisticados, um elenco matador,
e uma compreensão da HISTÓRIA (e especificamente de como escrever, dirigir e produzir mídia episódica de grande orçamento), esperamos que isso seja lembrado como… REI DOS SHOWS DA NETFLIX!

“Como alguém que se familiarizou muito mais com o anime no ano passado, devo dizer que fiquei agradavelmente surpreendido ao ver a série ganhar vida com tanto amor. A escala deste show é GRANDE e muita dedicação foi colocada em quase todos os aspectos dele.”

Baseada no aclamado mangá escrito por Eiichiro Oda, a adaptação reconta a história de em Monkey D. Luffy, um jovem que, inspirado por seu ídolo de infância e poderoso pirata Shanks, o Ruivo, sai em uma jornada do mar East Blue para encontrar o famoso tesouro One Piece e proclamar-se o Rei dos Piratas.

Em um esforço para organizar sua própria tripulação, os Piratas do Chapéu de Palha, Luffy salva e faz amizade com um espadachim chamado Roronoa Zoro, que se torna seu braço direito na busca pelo One Piece.

A principal curiosidade é em relação à performance de Iñaki Godoy (‘Imperfeitos’) como Luffy, mas o astro já recebeu a bênção de Oda.

Através do Twitter, a página oficial da adaptação compartilhou um vídeo em que Godoy conheceu Oda pessoalmente, e durante a discussão, o escritor enfatizou que não conseguia imaginar mais ninguém interpretando Luffy.

Confira:

De acordo com o Comic Book, esta informação acompanha o fato de Oda ter divulgado uma carta aos fãs detalhando seu amor por Godoy.

Na carta, ele elogiou a adaptação da Netflix e revelou que Godoy o contagiou no primeiro instante.

“Minha maior preocupação com a adaptação live-action de ‘One Piece’ era se conseguiríamos encontrar alguém como Luffy. Assisti a vários testes e quando encontrei Iñaki, eu ri. Eu pensei intuitivamente, ‘Esse cara é o Luffy'”, revelou Oda.

E aí, você está animado?

Anteriormente, a gigante do streaming revelou os títulos e as sinopses oficiais dos episódios, que você confere abaixo:

Romance Dawn” – Monkey D. Luffy, um jovem pirata otimista com sonhos de encontrar o One Piece, parte em busca da tripulação leal de que precisa para navegar pelos vastos oceanos. Sua jornada começa quando ele ajuda Koby, um marinheiro forçado à servidão, a escapar de uma situação indesejável. Enquanto em Shells Town, Luffy conhece Roronoa Zoro, um famoso caçador de piratas, e Nami, uma ladra mestre, então os três formam uma aliança tênue.

The Man in the Straw Hat” – Luffy, Zoro e Nami se encontram presos em uma ilha dominada pelo pirata palhaço enlouquecido, Buggy. Koby se junta aos fuzileiros navais e prova sua coragem.

Tell No Tales” – Luffy, Zoro e Nami pousam em Syrup Village, onde encontram Usopp, um local que apresenta o grupo à Kaya, uma herdeira doente de um estaleiro sob os cuidados de um trio de funcionários autoritários. Com a ajuda de Koby, o vice-almirante Garp, um poderoso fuzileiro naval, sai em busca de Luffy.

The Pirates Are Coming” – Luffy, Zoro e Nami abrem caminho pela mansão de Kaya, que agora se tornou uma prisão. Usopp pede a ajuda de Koby, Helmeppo e dos fuzileiros navais. Luffy finalmente consegue o navio dos seus sonhos quando Garp se aproxima.

Eat at Baratie!” – Luffy e sua turma são testados em sua capacidade de lutar juntos em alto mar. Eles chegam ao Baratie, um restaurante flutuante, onde encontram Sanji, um jovem chef apaixonado por bons restaurantes. Um duelo no cais choca o grupo.

The Chef and the Chore Boy” – O grupo é emboscado por uma ameaça que ninguém vê chegando. Depois de uma dura batalha no Baratie, Sanji finalmente segue seus sonhos enquanto outro membro da tripulação mostra suas verdadeiras cores.

The Girl With the Sawfish Tattoo” – A tripulação vêm em auxílio de um membro que precisa urgentemente de uma família.

Worst in the East” – Nasce uma nova tripulação pirata.

Criada por Matt OwensSteven Maeda, o elenco é formado por Iñaki GodoyMackenyuEmily RuddJacob Romero GibsonTaz Skylar.

Diretores de ‘Vingadores: Ultimato’ não estão felizes com declaração de Robert Downey Jr. sobre o Homem de Ferro

Recentemente, a Variety divulgou que a Marvel queria o retorno de Robert Downey Jr. como Tony Stark e Scarlett Johansson como Natasha Romanoff. Memoravelmente, o Homem de Ferro e a Viúva Negra morreram em ‘Vingadores: Ultimato‘, de 2019.

Porém, os Irmãos Russo, diretores de ‘Vingadores: Ultimato‘, não estão muito convencidos pelos comentários recentes da possibilidade de Robert Downey Jr. se vestir novamente como Homem de Ferro no MCU.

No início deste mês, o ator disse à Esquire que estaria disposto a retornar ao papel, afirmando:

“Felizmente. É uma parte integrante do meu DNA. Esse papel me escolheu. E olha, eu sempre digo, nunca, jamais aposte contra Kevin Feige é uma aposta perdida. Ele é a casa. Ele sempre vencerá.”

Por isso, o GamesRadar+ perguntou à dupla de cineastas – já que foram eles que o mataram na franquia – e eles ficaram um pouco perplexos e não muito felizes com a ideia.

“Não sei como eles fariam isso. Não sei qual seria o caminho legal para isso [risos]”, disse Anthony Russo.

Enquanto isso, seu irmão Joe acrescentou: “Quer dizer, fechamos aquele livro, então caberia a eles descobrir como reabri-lo”. 

Em meio ao sucesso cada vez menor de bilheteria dos filmes da Marvel, a Variety informou que tem havido conversas ativas nos estúdios da Marvel sobre a possibilidade de fazer um novo filme dos Vingadores com a gangue original, e isso significaria trazer de volta Downey e Johansson para reprisar seus personagens.

Segundo a reportagem, a possibilidade foi discutida recentemente, mas a Marvel Studios ainda não se comprometeu totalmente com a ideia.

Um grande problema é que não seria barato trazer de volta as estrelas originais, já que Downey recebeu cerca de US$ 25 milhões por ‘Homem de Ferro 3‘.

Com a maioria dos novos lançamentos da Marvel Studios ganhando menos dinheiro nas bilheterias em comparação com seus antecessores, também se fala em reduzir os enormes orçamentos para esses filmes. No entanto, quando se trata da abordagem criativa, isso não deve ser um problema, visto que o multiverso tornaria muito fácil ressuscitar personagens falecidos.

Resta saber se Johansson toparia voltar após ela processar a Disney.

Johansson é a atriz mais bem paga da atualidade, e manteve seu título esse ano ao receber US$ 20 milhões para estrelar o filme solo da ‘Viúva Negra‘ mais comissão nas bilheterias. Mas nem sempre foi assim.

Após uma batalha que durou anos dentro da própria Marvel, a atriz finalmente conseguiu negociar um salário equivale ao que Chris Evans e Chris Hemsworth ganharam para interpretar Capitão América e Thor em ‘Vingadores: Guerra Infinita‘.

Em entrevista ao Hollywood Reporter, Scarlett foi questionada se recebia menos que seus companheiros de elenco para ‘Vingadores: Ultimato‘: “Dinheiro sempre é um tabu em qualquer conversa. Mas posso dizer que, sim, agora estou no mesmo campo salarial dos meus amigos do sexo masculino”.

‘Deus Ainda é Brasileiro’: Filme PÓSTUMO de Cacá Diegues com Antônio Fagundes ganha data de estreia

O diretor Cacá Diegues morreu no dia 14 de Fevereiro, no Rio de Janeiro, aos 84 anos. Ele teve “complicações cardiocirculatórias” durante uma cirurgia.

Antes de morrer, Cacá finalizou seu trabalho na direção da sequência do sucesso ‘Deus É Brasileiro‘ – que se tornou um clássico do cinema nacional em 2003.

Intitulado ‘Deus Ainda É Brasileiro, o filme traz de volta Antônio Fagundes no elenco e ganhou data de estreia: 23 de Outubro de 2025.

Na sequência, cansados da maldade e da corrupção dos humanos, os seres celestiais decidem puni-los ao enviar um segundo meteoro para destruir a Terra, assim como aconteceu na era dos dinossauros. Em busca de alertá-los a ter mais amadurecimento e amor, Deus (Antônio Fagundes) retorna ao planeta.

O original trazia Deus tirando férias e viajando ao Nordeste do Brasil para encontrar alguém para ocupar seu lugar enquanto aproveita a folga. Durante a jornada, ele acaba fazendo amizade com o borracheiro Taoca (Wagner Moura), que se torna seu guia pelas terras brasileiras em busca do novo Deus.

O elenco também conta com Paloma Duarte, Stepan Nercessian, Hugo Carvana, Bruce Gomlevsky, e Toni Garrido.

Entre os sucessos de Cacá incluem-se a novela ‘Xica da Silva‘, ‘Tieta do Agreste‘ (1996) e os filmes ‘Orfeu‘ (1999) e ‘Deus É Brasileiro‘ (2003).

Bonito CineSUR 2026: Bianca Comparato será apresentadora da abertura ao lado de Reynaldo Gianecchini [EXCLUSIVO]

Bianca Comparato será a apresentadora da abertura da 4a edição do Festival Sul Americano Bonito Cinesur, junto ao ator Reynaldo Gianecchini. O evento será realizado de 24/07 a 01/08, em Bonito – MS.

Comparato é uma atriz brasileira reconhecida pela versatilidade de seus trabalhos na televisão, no cinema e no streaming.

Ganhou ampla projeção ao protagonizar a série ‘3%‘, primeira produção brasileira original da Netflix, que alcançou audiência em diversos países e consolidou seu nome internacionalmente. Também integrou o elenco de novelas, séries e filmes de diferentes gêneros, demonstrando versatilidade em projetos de drama, suspense e ficção científica.

Bonito CineSur: um festival que cresce a cada edição

No coração da América do Sul, Bonito é parte do Parque Nacional da Serra da Bodoquena e um dos pontos de ecoturismo mais importantes do país. O evento enriquece o calendário cultural da cidade, do país e do continente com a exibição de mais de 40 filmes de quase todos os países da América do Sul.

19 filmes para ficarmos de olho no Bonito CineSur 2026

Nesta edição, o Bonito Cinesur reúne 47 produções de 10 países da América do Sul, distribuídas entre mostras competitivas e paralelas, incluindo longas, curtas, cinema ambiental, produções sul-mato-grossenses, pré-estreias e sessões especiais.

Os filmes selecionados para as mostras competitivas do Bonito CineSur concorrem ao Troféu Pantanal, premiação oficial do festival concedida pelo Júri Oficial e pelo Júri Popular. Além do troféu, algumas categorias contam com premiação em dinheiro.

Ao longo de nove dias, o Bonito CineSur ocupará salas de cinema, espaços culturais e praças da cidade, promovendo exibições, debates, oficinas, encontros formativos e atividades voltadas ao fortalecimento da cadeia audiovisual e da economia criativa local. A programação reforça a vocação do festival para o intercâmbio cultural sul-americano e para a valorização de narrativas conectadas às questões ambientais e sociais do continente.

Crítica | ‘Game Of Thrones’ – 6ª Temporada (7º Episódio)

GAME OF THRONES É SOBRE POLÍTICA. E TAMBÉM SOBRE PESSOAS…

 

Estamos tão acostumados aos momentos épicos, de grandes batalhas e dragões voando, que qualquer episódio de Game Of Thrones – GoT com menos disso pode ser confundido com encheção de linguiça. Mas, há uma diferença essencial entre embromação e um episódio com um compasso mais lento – e olha, lentidão não é adjetivo aplicável ao caso.

Este 7º episódio resgata algo essencial da série: GoT não é apenas sobre dragões, caminhantes brancos, um inverno que nunca chega, violência e sexo. A série é tudo isso, e também é sobre política e sobre guerra, e, sobre as consequências desses grandes eventos (como a guerra e o inverno) nas vidas dos indivíduos. E mais, como as ações individuais influem no todo. Também ficou claro no episódio como acontecimentos passados influenciaram o presente. Uma obviedade para qualquer série não procedural, que ficou evidente neste 7º episódio.

Em porto real, as ações de Margaery Tyrell (Natalie Dormer) deixaram claro aquilo que até o espectador desatendo sabia: ela estava fingindo sua conversão. No fundo, ela está fazendo uma jogada política. É interessante vermos como a dissimulação é uma arma poderosa. Fica a dúvida dos objetivos dela. Aposto em dois: além de se salvar das penas da Fé Militante, ele pode estar tentando usar o Alto Pardal (Jonathan Pryce) e seu séquito para acabar com Cersei (Lena Headey). Viajando um pouco mais: após matar Cersei, sua avó Olenna Tyrell (Diana Rigg) enviaria tropas para acabar com a Fé Militante. Mas, divago. Há quem aposte que Cersei irá tocar fogo verde em Porto Real. Vamos aguardar.

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Mas, a dissimulação como arma política foi um detalhe. A essência do que falei no começo desta resenha está distribuída em outros três núcleos.

Quando observamos tanto as negociações de Jaime (Nikolaj Coster-Waldau) para reaver Correrrio, quanto as de Jon Snow (Kit Harington) para formar seu exército, percebemos o quanto a história é formada por ações individuais. Os livros de história do colégio costumam focar nos acontecimentos ou nos atos dos grupos. Se por um lado é positivo porque abandonou a inocente perspectiva de que a história é feita de alguns grandes homens, de outro lado, podemos perder a noção de que os grandes eventos são feitos por pessoas de carne osso, pouco importa o tamanho que elas tiveram. Em uma série como GoT, de forma lúdica e pop, podemos perceber como atos individuais influenciam a história e a política.

Quando Jaime chega em Correrrio, vemos um soldado ameaçando matar Edmure Tully (Tobias Menzies) para convencer Brynden Tully (Clive Russell), o Peixe Negro, a deixar Correrrio. O soldado não mata Edmure, no que Jaime observa que, feita a ameaça, ela deve ser cumprida, regra de ouro da chantagem. E a conversa entre Jaime e o Brynden é não só uma lição de política como uma demonstração do quanto uma guerra também pode ser tediosa. O passado se faz presente logo no começo, quando Brynden questiona se o Regicida cumpriu sua promessa de encontrar Sansa e Arya.  Na linha do que falamos acima, de como personalidades individuais pesam no curso da história, notem como a experiência de Jaime com guerras é perceptível em uma tomada aérea de Correrrio, já com o cerco bem mais organizado.

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Mas, o núcleo que ilustra com mais evidência o que estamos falando é o de Jon Snow. Ações do passado influenciaram tanto para ele conquistar o apoio dos Selvagens, quanto para a negativa da Casa Glover – estes se recusaram a ajudar os Stark, por conta dos erros de Robb Stark (Richard Madden). Nenhuma cena, porém, foi mais perfeita do que a da Ilha dos Ursos. Por qualquer perspectiva, foi a cena mais impecável do episódio, quiçá da temporada.

Jon Snow, Sansa (Sophie Turner) e Davos Seaworth (Liam Cunningham) vão negociar com Lyanna Mormont (Bella Ramsey), líder da Casa Mormont. Só o fato de Lyanna ser uma criança, já impacta. O roteiro consegue, ao mesmo tempo, expor o jogo político, rememora eventos passados que influenciam o presente, como inclinações pessoas pesam em decisões políticas, tudo isso, ao mesmo tempo em que, mostrando a maturidade de Jon, Sansa e Davos para a política, traça a personalidade de Lyanna. Ufa!

Sansa tenta uma abordagem fofa!, evocando a beleza da mãe de Lyanna, no que ela responde não ser bela, mas guerreira, calando Sansa. Jon ainda tenta evocar o tio da menina, mas logo apela para uma abordagem pragmática; seu excesso de objetividade e o apelo ao juramento dos Mormont de lutarem junto dos Stark não tem sucesso. Lyanna responde que não existe mais Casa Stark, o que dissolveria o juramento. Ela ainda questiona o porquê deveria colocar em perigo seu povo. Quem salva tudo é Sir Davos.

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Davos busca primeiro uma identificação com Lyanna, pontuando, com outras palavras, que os dois eram almas miseráveis devastadas pela guerra, que fez com que assumissem responsabilidades que não desejavam. Davos arremata falando do Rei da Noite, apelando, assim, para o senso de responsabilidade de Lyanna.

Sansa inexperiente e sem noção do mundo político. Jon entende do mundo político, mas não tem vivência. Davos tem as costas calejadas pela vida. E Lyanna… bem, a cada resposta sua personalidade era definida. Até a recusa em receber um conselho faz com que ela apareça, aos olhos do público, como um estadista.

Essa riqueza de GoT nos lembra que a política e a guerra são feitas por homens e mulheres que tomam suas decisões banhadas por paixões e afetos, por raiva ou impulso, até por movimentos bem pensados, algumas vezes. De forma lúdica, GoT nos lembra dessa dimensão humana da história.

Mas, como nos recorda os livros de história do colégio, além de homens, existem os grandes eventos. E GoT nos diz, esses grandes eventos, formados por aquelas decisões individuais poucos vezes racional e muitas vezes estupidamente pensada, afetam a vida das pessoas comuns. Estou falando a comunidade religiosa na qual encontramos Sandor Clegane, o Cão (Rory McCann).

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Raras vezes em GoT um episódio começou com prólogo. E como ele foi bonito. Poucas vezes vimos uma imagem tão idílica de Westeros, até dava para esquecer a guerra. Reencontramos o Cão trabalhando nessa comunidade, cujo líder lhe salvou. Teve até um discurso pacifista bem pertinente. Porém, a calma acabou com a chegada de três cavaleiros da Irmandade Sem Bandeiras, grupo formado por soldados desertores e derrotados da Guerra dos Tronos. O episódio acaba com Sandor encontrando toda a comunidade morta pela Irmandade. É a guerra infectando tudo, mesmo aqueles que se recusam a lutar.

De longe, um dos episódios mais ricos desta temporada. E, para quem não curte esse lado de GoT, deixo aqui duas especulações da web: com a Irmandade Sem Bandeiras, aumentam as chances de vermos Catelyn (Michelle Fairley) como Lady Stoneheart; Arya (Maisie Williams) não foi esfaqueada, aquela era alguém com o seu rosto.

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E, aí, o que achou do episódio? Curte esse lado mais político de GoT? Está torcendo para que Lady Stoneheart apareça? Gostou de ver que Bronn continua com a língua afiada? Acha que a esfaqueada não era a Arya ou aposta que ela tem um plano de saúde com rede hospitalar conveniada em Braavos? Vamos, comente, compartilhe e curta nossas redes sociais:

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Crítica | ‘Homicídio nos EUA: Gabby Petito’ – Série Documental da Netflix mostra um TRUE CRIME que parou os EUA

Uma viagem pelos Estados Unidos de dois jovens recém noivos termina com apenas um deles voltando pra casa. Partindo desse ponto para montar peças de um quebra-cabeça macabro que envolve a violência doméstica e a dependência emocional, chegou ao catálogo da Netflix uma série documental de três episódios que apresenta os fatos de um crime que chocou um país.

Homicídio nos EUA: Gabby Petito nos leva até acontecimentos de anos atrás, um true crime que mostra muito mais do que um frio assassinato mas contribui para bons debates sobre o circo midiático em casos como esse, além de reflexões sociais profundas na ação policial.

Uma van e um sonho. Depois de pouco mais de um ano juntos, o casal Gaby e Brian partiram para morar um tempo juntos, vivendo como nômades, num veículo com tudo que precisam. Ela com o sonho de ser vlogueira, ele acompanhando. Quando Gaby fica sem dar notícias por duas semanas, sua família entra em contato com a polícia e assim inicia-se um capítulo triste dessa história.

Usando a inteligência artificial para recriar a voz de Gabby para textos do seu diário e mensagens, o documentário – também investigativo – acompanha detalhes dessa relação através de depoimentos dos pais, das forças policiais e amigos próximos. Um retrato de Brian vai sendo montado sob o ponto de vista de todos que cercam Gaby. Não há um outro lado dessa história pois todos ligados a Brian não quiseram dar depoimentos.

Conduzindo o documentário com os elementos que tem em mãos, a dupla de diretores consegue chegar até mesmo em críticas sociais profundas, com duas delas em destaque. Uma sequência chama muito a atenção, quando a van do casal é parada por policiais numa estrada, após uma denuncia ser feita, o tratamento e conclusões da situação escancaram o machismo e o despreparo policial em identificar um grave problema. Outro ponto é a questão do jornalismo em relação aos fatos. O documentário apresenta questões que vão muito além do circo midiático que virou o caso.

Crítica | Bad Boys para Sempre – Michael Bay sai e a qualidade melhora

Eternamente Jovens

Pode-se dizer que Os Bad Boys chegou atrasado na festa, já que quando foi lançado em 1995, os filmes buddy cop (de parceiros policiais), febre nos anos 1980, não eram mais novidade. Mesmo assim, o filme conquistou status cult graças ao mercado de vídeo. Ao ponto de, quase dez anos depois ganhar uma sequência.

Os Bad Boys foi o primeiro filme do diretor Michael Bay – saído do mundo dos videoclipes -, e na época do segundo, era um grande nome da ação em Hollywood. Justamente por estar mais consciente de seu próprio estilo, Bad Boys II (2003) é muito mais “um filme de Michael Bay” como o conhecemos hoje. Tire suas próprias conclusões disto.

Bay, no entanto, não pode ser encontrado em nenhum lugar neste terceiro longa. Minto, pois o cineasta faz uma ponta como ator – pegando todos de surpresa – e mostrando que sua saída foi na base do coleguismo. Quem dirige Bad Boys para Sempre é a dupla belga conhecida como Adil e Bilall. E mesmo sem um nome ainda forte no mercado, e emulando o estilo de Bay, os novos diretores se saem melhor na função. Aqui ao menos não ganhamos os cortes epiléticos e a “câmera liquidificador” de Bay, dando uma maior noção geográfica das cenas de ação, e do que acontece aonde e com quem.

O roteiro também ajuda. Se mantendo bem longe da vergonha alheia que foi o segundo (exagerado e estereotipado), o terceiro Bad Boys aposta em elementos que serão melhor apreciados pelos que acompanham a franquia desde seu início, do que pelos novos fãs. Os Bad Boys era um filme para jovens em 1995. Hoje, aqueles fãs já estão com mais 25 anos na carcaça, assim como os protagonistas – considerados “tiozões” pela turminha das redes sociais e dos canais de streaming. E muito da trama se baseia neste choque de gerações, e em envelhecer, mostrando que Mike Lowrey (personagem de Will Smith) já não é tão quente quanto no passado.

Na trama, um exímio atirador de elite começa a fazer vítimas específicas pelas ruas de Miami. Algumas delas, muito próximas da dupla de policiais mais famosa da cidade. Assim, eles começam a investigar os motivos nefastos por trás dos atentados, e precisarão da ajuda de uma nova divisão dentro da polícia, uma força tática de última geração – que conta com três jovens agentes (personagens de Vanessa Hudgens, Alexander Ludwig e Charles Melton) e a líder da equipe, Rita (papel da belíssima e carismática mexicana Paola Nuñez). De todos os novos personagens, é Nuñez quem sobressai.

Este também é o filme mais dramático dos três. A tragédia se abate logo de cara e continua a surgir, pontuando a história ao longo de toda a duração. Perdas reais são sentidas aqui, dando maior peso à obra. Mas isto não significa que o humor fique de fora – com a química afinadíssima entre os protagonistas. E como é bom ver Martin Lawrence de volta às telonas depois de um longo hiato, demonstrando que ainda é um mestre na arte de fazer humor, completamente em sintonia com seu personagem de duas décadas e meia, Marcus Burnett. Curiosamente, esta é a primeira vez que o nome de Smith surge antes do seu nos créditos.

Bad Boys para Sempre faz referência aos filmes passados, homenageando-os, e surge como o mais pessoal de todos. Aqui, os vilões são os melhores da franquia, e estão intimamente ligados com a história dos heróis. Divertido, genuinamente engraçado e, para a surpresa geral, emotivo, o filme resgata o entretenimento à moda antiga – quando Hollywood ainda se importava com algo além de efeitos e ação. Algo chamado humanidade.

‘Constantine 2’ e as Sequências Badaladas que Chegam aos Cinemas nos Próximos anos!

É do ser humano apostar no seguro, no familiar. Isso nos traz conforto. O desconhecido é sempre uma aposta arriscada. Quando falamos de cinema, uma boa parcela do público não hesita ao dizer sim para a continuação de algum filme que tenha adorado, na esperança de que vá adorar também a sua continuação. A verdade é uma só: para um filme gerar continuação ele precisa ter sido um sucesso. E se o segundo fizer barulho igual, a franquia estará criada, com um terceiro filme garantido. E por aí vai. Justamente por isso, já temos dez ‘Velozes e Furiosos’, oito ‘Missão: Impossível’, oito ‘Harry Potter’ e vinte e cinco ‘007’.

Uma tendência que funciona bastante atualmente em Hollywood são as sequências tardias de filmes de sucesso. Ela funciona bem porque com uma distância às vezes de décadas entre os filmes, o público tem a chance de descansar e até mesmo sentir saudade de um título, sem ser saturado por ele. Nada melhor do que ter tempo para sentir saudade de alguém ou alguma coisa. Sendo assim, os estúdios estão atacando de todos os lados para ver como um novo público e também o público mais antigo responde a certos projetos do passado retornando. Abaixo separamos algumas das continuações mais badaladas que chegarão aos cinemas nos próximos anos. Confira.

Constantine 2

O muso da internet Keanu Reeves está sabendo aproveitar as chances e a sua popularidade nessa nova fase de sua carreira. A verdade é que o ator está tentando surfar em todos os seus sucessos do passado. E por que não deveria? Além de ter descolado uma franquia moderna e muito querida para si com ‘John Wick’, Reeves retornou para novas sequências de ‘Matrix’ e ‘Bill e Ted’ – e ao que tudo indica irá continuar com elas por mais um filme. Esperamos ansiosamente por ‘Velocidade Máxima 3’. Enquanto isso, ele já está filmando o segundo ‘Constantine’, continuação do filme cult de 2005. Só não sabemos muito bem aonde ele irá se encaixar nesse novo universo da DC montado por James Gunn. Imaginamos que seja um projeto à parte.

Sherlock Holmes 3

Por falar em superproduções de super-heróis, deixamos a DC de lado e partimos para a Marvel. E não dá para falar de Marvel sem falar do homem que ajudou a construir tudo por lá: Robert Downey Jr. O ator retornará ano que vem em mais um filme dos ‘Vingadores’, o quinto, porém, desta vez ele não será o herói Homem de Ferro, e sim o vilão Doutor Destino. No mesmo ano, ao que tudo indica, Downey retornará para sua franquia mais bem sucedida fora da Marvel, com o terceiro ‘Sherlock Holmes’. Desde 2011 a franquia estava em hiato, e agora chegará com um novo diretor, sai Guy Ritchie e entra Dexter Fletcher, de ‘Rocketman’ (2019).

Eu Sou a Lenda 2

O astro Will Smith quase acabou com sua carreira, quando por uma estupidez ególatra resolveu agredir um colega de profissão, um humorista, na noite mais assistida do ano, o Oscar. Exilado por 2 anos, e banido da Academia por 10 anos, Smith só retornou ao cinema ano passado, mas ainda está em provação. Aos poucos vai recuperando seu prestígio. Na lista de prioridades de projeto, Smith tenta tirar do papel da sequência de um de seus maiores sucessos junto a Warner, ‘Eu Sou a Lenda’. Na verdade, o desenrolar já havia começado antes do tapa, mas, é claro, ficou estacionado depois disso. O trunfo na manga é a presença de Michael B. Jordan no elenco. Aqui, porém, temos uma peculiaridade, pois o personagem de Smith morre ao final do filme. Mas o ator levará em conta o final alternativo do DVD. E por que não? Afinal, hoje vivemos em uma época na qual vale tudo.

Da Magia à Sedução 2

Outras duas atrizes veteranas e muito queridas que irão se reunir são Sandra Bullock e Nicole Kidman. Para os mais novos saberem, nos anos 90, no auge de suas carreiras, as estrelas participaram como irmãs da comédia romântica com elementos sobrenaturais, ‘Da Magia à Sedução’ (1998). Na trama, elas são irmãs de personalidades diferentes, que fazem parte de uma linhagem de bruxas. Enquanto Bullock é uma personagem mais família, Kidman é a rebelde da história, que se envolve em relacionamentos ruins. Um destes a persegue e termina morto. Agora as irmãs precisam esconder o fato e se livrar do corpo, ao mesmo tempo em que Bullock se apaixona pelo investigador do caso. A sequência está em fase de desenvolvimento.

Atômica 2

A musa sul africana Charlize Theron coleciona algumas sequências em sua carreira – como a franquia ‘Velozes e Furiosos’, na qual faz a vilã Cypher, e ‘Branca de Neve e o Caçador’, no qual viveu a Rainha Má em dois filmes. Mas a loira também possui outra franquia para chamar de sua, junto à Netflix, que lançará uma continuação esse ano – falamos de ‘Old Guard’, na qual interpreta uma guerreira imortal. Mas não para por aí, pois a loira garante que um novo ‘Atômica’ sairá também. Essa é a verdadeira franquia derivada de John Wick, pois possui o mesmo diretor e o mesmo clima, apesar de se passar nos anos 80. Ela vive uma agente secreta durona e as cenas de ação impressionam. Essa continuação também está em desenvolvimento.

Labirinto 2

Aqui temos um dos casos mais inusitados da lista. Caso realmente venha a acontecer – e tudo indica que sim – a sequência de ‘Labirinto: A Magia do Tempo’ poderá ser uma das mais distantes do original de que se tem notícia. Isso porque o primeiro filme é de 1986. No clássico dirigido por Jim Henson (o criador dos Muppets), Jennifer Connelly ainda bem novinha, interpreta uma adolescente responsável por tomar conta de seu irmão bebê, enquanto seus pais não estão em casa. De saco cheio da tarefa, como todo adolescente, ela terá um desafio colossal pela frente, quando o infante é sequestrado por criaturas sobrenaturais, comandadas pelo rei dos duendes, papel de David Bowie. Embora tivesse certos elementos um pouco mais assustadores, esse é essencialmente um filme infantil. Então chama atenção uma sequência anunciada, vir a ser comandada pelo barra-pesada Robert Eggers, de ‘A Bruxa’ e ‘Nosferatu’.

Matrix 5

Falando de Keanu Reeves, voltaremos aos clássicos da carreira do ator, para focar em ‘Matrix’ agora. O primeiro se tornou um fenômeno e ditou regra, criando tendência. O longa se tornou altamente influente, e criou moda inclusive na vestimenta de couro e no teor mais sombrio de filmes de super-heróis, como ‘X-Men’, por exemplo. Tamanho sucesso precisava continuar. Assim, no mesmo ano de 2003, as irmãs Wachowski (então os irmãos Wachowski) resolveram lançar não apenas a parte dois, como também a parte três, com um intervalo de meses – tornando assim o ano de 2003 também o ano de ‘Matrix’ no cinema.

Embora não tenham sido tão relevantes quanto o original, se tornaram um enorme sucesso de bilheteria. em 2021, de forma tardia, apenas uma das irmãs criava um quarto filme metalinguístico demais para o seu próprio bem, e assim como ‘Coringa 2’ fracassava em se tornar uma sequência que o público teve prazer de ver. Mas como a esperança é a última que morre, boatos sobre um novo ‘Matrix’, o quinto, sem envolvimento das Wachowski, já estão na boca do povo. Resta saber se Keanu voltará como Neo, ou esta será uma nova história em tal universo.

Cruella 2

Terminamos com um dos sucessos mais recentes da lista. ‘Cruella’ foi um novo olhar sobre a vilã famosa da Disney, antagonista de ‘101 Dálmatas’, interpretada originalmente por Glenn Close em live-action, ainda em 1996. A nova intérprete foi Emma Stone, então recém-saída de uma vitória no Oscar por ‘La La Land’. A proposta aqui é a juventude da vilã como estilista de moda em Londres. Assim como ‘Malévola’, aqui temos uma subversão do clássico, colocando a vilã como uma anti-heroína incompreendida. Assim, a sequência não tardou, e contará com uma Emma Stone recém-saída de seu segundo Oscar, desta vez por ‘Pobres Criaturas’. O segundo ‘Cruella’ está em fase de pré-produção e deverá ser lançado em 2026.

‘Woodland Grey’: Atriz de ‘Além da Morte’ estrelará terror no estilo ‘O Segredo da Cabana’; Saiba mais!

O terror ‘Woodland Grey‘, que está sendo descrito como um novo ‘O Segredo da Cabana‘, ganhou novidades.

O projeto será estrelado por Jenny Raven (‘Além da Morte‘), Ryan Blakely e Art Hindle.

O filme foi dirigido por Adam Reider, que coescreveu o roteiro ao lado de Jesse Toufexis.

Na trama:

“Quando um velho que vive sozinho na floresta salva a vida de uma jovem, eles são forçados a coexistir. O caos fica sem controle quando a mulher faz uma descoberta aterrorizante na floresta, e liberta algo verdadeiramente maligno.”

John Fallon, Francesco Giannini e Tamara Dupuis irão produzir o filme.

‘Monstro do Pântano’: Vídeo dos bastidores revela novos detalhes da produção; Assista!

A DC Universe divulgou um novo vídeo dos bastidores da série ‘Monstro do Pântano‘ (Swamp Thing).

Confira:

Vale lembrar que o serviço de streaming já cancelou a série depois de apenas um episódio exibido. Apesar disso, os episódios restantes serão exibidos normalmente.

Baseada nos quadrinhos da DC Comics, a série será para maiores de 18 anos.

Quando a pesquisadora do Centro de Controle de Doenças, Abby Arcane, retorna à casa em que passou sua infância em Lousiana, para investigar um vírus mortal transmitido por um mistérios pântano, ela desenvolve um vínculo amoroso com o cientista Alec Holland. Mas enquanto forças poderosas descobrem o lugar, Abby descobrirá que o pântano guarda segredos místicos, horripilantes e maravilhosos.

O elenco conta com Crystal Reed, Adrienne Barbeau, Jennifer Beals, Virginia Madsen, Ian Ziering, Will Patton, Andy Bean, Derek Mears, Kevin Durand, Henderson Wade, Jeryl Prescott e Maria Sten.

‘The Walking Dead: World Beyond’: Série derivada ganha novo teaser colorido; Assista!

A AMC divulgou um novo teaser da série derivada ‘The Walking Dead: World Beyond‘.

Confira:

A série irá estrear no dia 12 de abril.

Durante uma entrevista para a Entertainment Weekly, Scott M. Gimble, diretor criativo da franquia, revelou que a nova produção terá fortes laços com as séries mais antigas e com os filmes focados na história de Rick Grimes.

“Na nova série, vamos descobrir aspectos de um mundo que ainda não vimos. Já tivemos vislumbres da trama quando os soldados e aqueles helicópteros apareceram em ‘Fear The Walking Dead… E os filmes também vão abordar parte dessa trama, porque Rick estava em um desses helicópteros, o que significa que a derivada e os filmes terão uma certa relação, mas nada tão profundo.”

Gimple continuou, dizendo que a trama da primeira temporada de ‘World Beyond‘ servirá como um gancho para os filmes.

“Aqueles soldados e a organização da qual fazem parte serão exploradas, e o público vai ver que isso irá fornecer as bases para o mundo em que Rick se encontra. Mesmo que esse mistério tenha aparecido em ‘Fear the Walking Dead é em ‘World Beyond‘ que vamos mergulhar fundo nessa história… Vamos explorar a existência das três comunidades representadas no logotipo com três anéis vistos no helicóptero que levou Rick Grimes.”

O projeto será comandado por Matt Negrete, roteirista e produtor da série original desde a 5ª temporada.

O elenco do spin-off conta com Nico Tortorella, Hal Cumpston, Alexa Mansour, Annet Mahendru, Nicolas Cantu e Aliyah Royale.

‘Sequel’: Danielle Harris irá dirigir slasher produzido por Joe Dante

De acordo com o Bloody Disgusting, a scream queen Danielle Harris (‘Halloween‘) irá dirigir o terror cômico ‘Sequel‘, que será produzido pelo Joe Dante (‘Grito de Horror‘ e ‘Gremlins‘).

Detalhes sobre a trama não foram divulgados, mas o projeto está sendo descrito como um slasher com um elenco completamente feminino que “será uma sátira ao estereótipo da ‘Final Girl’ do gênero”.

O longa foi escrito por James Moran (‘Doctor Who’).

A expectativa é que as filmagens comecem em meados de 2021.

“Eu sabia desde que eu havia terminado de ler a primeira parte do roteiro que esse era um projeto perfeito para mim,” afirmou Danielle Harris em uma declaração. “Eu finalmente vou poder trazer toda minha experiência no gênero atrás das câmeras e me aprofundar nessas final girls incríveis. Eu estava procurando uma história com personagens femininas fortes e inteligentes. Se eu vou passar dois meses da minha vida fazendo algo, é preciso que seja divertido – e essa história definitivamente é.”

‘Evil’ é renovada para a 3ª temporada pela Paramount+

Paramount+ renovou oficialmente a série ‘Evil‘ para a 3ª temporada.

Anteriormente, os criadores da série, RobertMichelle King, haviam revelado detalhes sobre a mudança da 2ª temporada para o serviço de streaming: “Tudo foi filmado e escrito para ser exibido na televisão, mas ainda podíamos mudar algumas coisas na pós-produção. Nós tivemos mais liberdade com a duração dos episódios, o que é ótimo para nós.”

A terceira temporada deve ser lançada apenas em 2022.

Vale lembrar que a primeira temporada já está disponível na Globoplay!

A produção foi criada por RobertMichelle King, dupla responsável pela aclamada ‘The Good Wife‘.

A trama gira em torno da batalha entre ciência e religião. A narrativa principal foca em Kristen Benoist (Herbers), uma psicóloga cética que cruza caminho com David Dacosta (Colter), um padre católico ainda em treinamento, e um empreiteiro corrupto para investigar supostos milagres, possessões demoníacas e outras ocorrências extraordinárias para encontrarem alguma explicação científica ou sobrenatural por trás dos eventos.

O elenco conta com Katja Herbers, Mike Colter, Aasif Mandvi e Michael Emerson.

‘The Pentaverate’: Mike Myers interpreta 8 papéis diferentes na comédia da Netflix; Confira o trailer!

A Netflix divulgou o primeiro teaser da série de comédia ‘The Pentaverate‘, criada e estrelada por Mike Myers (‘Austin Powers’) – que dá vida à 8 personagens diferentes na produção.

Confira:

Com estreia programada para 5 de maio, a primeira temporada contará com 6 episódios.

E se uma sociedade secreta de cinco homens tem trabalhado para influenciar os eventos mundiais para o bem desde a Peste Negra de 1347? O jornalista Ken Scarborough inicia uma missão para descobrir a verdade – e possivelmente salvar o mundo.

Além de Myers, o elenco ainda conta com Keegan-Michael Key, Lydia West, Debi Mazar, Ken Jeong, Richard McCabe e Jennifer Saunders.

Jeremy Irons servirá como o narrador da produção.

Tim Kirkby (‘Fleabag’) será responsável pela direção.

Documentário da Netflix sobre ‘Harry & Meghan’ ganha teaser; Confira!

A Netflix divulgou o primeiro teaser de ‘Harry & Meghan‘, série documental sobre o príncipe Harry e sua esposa Meghan Markle.

Confira:

Anteriormente previsto para dezembro, o projeto teve seu lançamento adiado por causa de polêmicas envolvendo a 5ª temporada de ‘The Crown‘.

Recentemente, John Major, antigo primeiro-ministro do Reino Unido, detonou uma narrativa do próximo ciclo da série que sugere que, em 1991, o príncipe Charles – atualmente o rei – o convocou para lamentar sua espera para assumir o trono.

Major insiste que tal diálogo nunca existiu entre eles, e a sugestão da série em criar um plot sobre tirar a falecida rainha do poder era “maliciosa e sem noção”. Desde então, outras figuras da mídia passaram a criticar a série, apontando os acontecimentos falsos que a nova temporada alegadamente irá apresentar.

Por este motivo, o serviço de streaming sentiu que não seria um bom timing lançar o documentário focado no príncipe Harry e Meghan no mês seguinte da estreia do novo ciclo de ‘The Crown‘.

Vale lembrar que a Netflix e o Palácio de Buckingham entraram em um conflito sensível após o falecimento da Rainha Elizabeth, em setembro – o que levou o serviço de streaming a reconsiderar sua estratégia para o vindouro documentário.

Tá Escrito

 

Elenco:

Larissa Manoela
Karine Teles
Kevin Vechiatto

 

Direção: Matheus Souza

Gênero: Comédia

Duração: 105 min.

Distribuidora: Paris Filmes

Orçamento: R$ 7 milhões

Estreia: 7 de Dezembro de 2023

Sinopse: 

Alice acha que os astros erraram com ela, até que um dia ela recebe um livro totalmente em branco, apenas com instruções que indicam que qualquer previsão astrológica escrita naquelas páginas se concretizará. Com o poder de influenciar a todos com as previsões que agora ela tem acesso, ela se torna um fenômeno online, mas junto deixa o mundo ao seu redor de cabeça para baixo.

Crítica: 

Crítica | Tá Escrito – Larissa Manoela Volta aos Cinemas em seu MELHOR Filme

Curiosidades: 

» A produção é da Paris Entretenimento em coprodução com a Globo Filmes e Globoplay, e distribuição da Paris Filmes;

» Além de dirigir, Matheus Souza também assina o roteiro ao lado de Thuany Parente e Mariana Zatz;

Trailer:

Cartazes: 

Fotos: