Site Página 4734

‘The Lady and the Dale’: Documentário sobre Elizabeth Carmichael ganha trailer oficial; Confira!

HBO divulgou o trailer oficial de ‘The Lady and the Dale’, nova série documentária que gira em torno da empreendedora Elizabeth Carmichael.

Confira:

A série, composta de quatro episódios, foi dirigida por Nick CammilieriZackary Drucker.

‘The Lady and the Dale’ explora a história da misteriosa mulher de negócios Elizabeth Carmichael, uma mulher trans que veio à proeminência quando lançou um veículo de três rodas extremamente eficiente durante a crise de petróleo dos anos 1970. O documentário mergulha fundo na ascensão e na queda da vida de Liz, explorando fraudes, família, identidade e as mentiras do Sonho Americano.

Mark Jay Duplass entram como produtores.

A série estreia no dia 31 de janeiro.

‘O Mandaloriano’: 3ª temporada ainda não foi rodada, revela Pedro Pascal

Durante uma aparição no especial ‘Actors on Actors’, da revista Variety, os astros Pedro PascalEwan McGregor, ambos pertencentes ao universo Star Wars, entrevistaram um ao outro.

Na conversa, Pascal comentou sobre a aclamada série ‘O Mandaloriano’ e disse que, ao contrário do que poderíamos imaginar, a 3ª temporada ainda não foi rodada.

Confira:

Lembrando que a 2ª temporada da série terminou com Luke Skywalker levando Grogu para iniciar o treinamento jedi do pequeno Alien.

Apesar da expectativa, alguns fãs temem que Grogu e Luke possam ficar de foram da 3ª temporada, já que Din Djarin (Pascal) precisa lidar com seus deveres e conflitos como novo governante de Mandalore.

Por enquanto, ainda não sabemos o que esperar dos próximos episódios da atração, mas Dave Filoni, novo diretor criativo da Lucasfilm, deu algumas pistas para os fãs.

Durante uma entrevista para o Good Morning America, o cineasta sugeriu que a 3ª temporada realmente pode dar foco ao treinamento de Grogu.

“Há muitas novas aventuras chegando. Tenho que ter cuidado porque não posso dizer nada específico, mas acho que a Força será poderosa nos próximos episódios, digamos que esse será um dos focos”, disse ele, de forma evasiva.

Ainda que sua declaração não tenha confirmado a suspeita, faria todo sentido a 3ª temporada se aprofundar na mitologia Jedi.

O que você acha?

O ciclo anterior de ‘O Mandaloriano‘ foi extremamente bem recebida pela crítica e pelo público – e é claro que a Lucasfilm Disney+ não a deixariam de fora das principais premiações televisivas.

As companhias divulgaram recentemente o pôster de submissão ao Emmy Awards 2021 da produção, esperando que a Academia considere-a para as categorias de Melhor Ator, Melhor Ator Coadjuvante, Melhor Atriz Coadjuvante e Melhores Atores Convidados.

Confira:

Criada por Jon Favreau (do live-action ‘O Rei Leão‘), a série se passa no mesmo universo da franquia ‘Star Wars‘.

A trama se passa depois da queda do Império e antes da insurgência da Primeira Ordem. A narrativa segue a jornada de um artilheiro solitário nos confins da galáxia, longe da autoridade da Nova República.

O elenco conta com Pedro PascalGina CaranoGiancarlo EspositoEmily SwallowCarl WeathersOmid Abtahi, Nick Nolte e Werner Herzog.

Crítica | Wes Anderson arquiteta uma meticulosa e divertida narrativa com ‘A Crônica Francesa’

Se você ainda não conhece o realizador Wes Anderson, deveria conhecê-lo. Responsável por aclamadas produções como ‘Os Excêntricos Tenenbaums’, ‘Moonrise Kingdom’ e O Grande Hotel Budapeste, Anderson resgatou um elegante estilo da Era de Ouro do cinema hollywoodiano e imprimiu uma estética única que é explorada ao extremo em cada um dos seus títulos. Tendo influenciado inúmeras produções artistas, como a recente adaptação de ‘Desventuras em Série’ e a cantora e compositora Melanie Martinez para o filme musical ‘K-12’, o diretor é um dos nomes que melhor representa o cenário mainstream – e é claro que isso não seria diferente com o recente ‘A Crônica Francesa’.

Depois de ter mergulhado no gênero da animação em stop-motion com o denso e crítico ‘Ilha de Cachorros’, Anderson resolveu retornar para o live-action com seu primeiro título original em três anos. A trama é centrada no pequeno jornal titular que enfrenta uma profunda mudança depois da morte inesperada do editor-chefe Arthur Howitzer Jr. (Bill Murray). Em seu testamento, Arthur anuncia que o consórcio de imprensa deve fechar, com seus funcionários sendo bem remunerados pelo tempo que trabalharam e com a publicação de um último número – em que três artigos de edições anteriores serão republicadas ao lado de um obituário.

O enredo principal, dessa forma, se divide em uma tripartição que, para o bem ou para o mal, parte de um exagero estético e narrativo que transforma o longa em uma adição formidável ao catálogo de Anderson. De certa forma, ‘A Crônica Francesa’ pode ser mais apelativo a certos públicos específicos, visto que a obra é uma carta de amor aos jornalistas e uma realização que com certeza irá encantar os fãs mais assíduos do cineasta. Quando em comparação a incursões predecessoras, as repetições artísticas e temáticas podem causar uma certa abstinência por originalidade – mas a condução do roteiro e as performances de um elenco estelar são o suficiente para nos manter vidrados nas histórias que emergem nas telonas.

A genialidade do diretor e roteirista reside nas minúcias e na detalhada arquitetura que constrói tanto nos momentos artísticos quanto nos técnicos; é notável como as declarações que faz não são gritantes e partem de um controverso movimento de frenesi e de monotonia que arranca risadas inesperadas dos espectadores e que culminam em desfechos inesperados e que fogem das fórmulas de quaisquer dramas cômicos que peguemos das últimas três décadas. Afinal, para aqueles familiarizados com a filmografia de Anderson, nada é construído sem segundas intenções – e isso não seria diferente com os excertos “The Concrete Masterpiece”, “Revisions to a Manifesto” e “The Private Dining Room of the Police Commissioner”.

Se há algo que a iteração nos prova é que o realizador tem uma capacidade invejável de criar microcosmos atemporais e fabulescos: ‘A Crônica Francesa’ é, essencialmente, ambientado na primeira metade do século XX, mas toda a delineação dos cenários nos convida a um universo que foge das especulações tradicionais da cronologia e que, por esse motivo, cultiva um interesse crescente. Seja falando sobre um artista encarcerado que produz obras-primas (Benicio del Toro), uma jornalista solitária (Frances McDormand), um estudante revolucionário (Timothée Chalamet) ou um chefe de cozinha e oficial de justiça (Stephen Park), os inusitados contos se correlacionam com verossimilhança assustadora aos editoriais e aos artigos de opinião de respeitados jornais como o The New York Times ou o The Guardian – e até mesmo a leitura dos diálogos e as narrações carregam um fraseamento próprio das rádios da época.

A verdade é que as honrarias prestadas a Arthur e o resgate de histórias populares da Crônica Francesa insurgem como análises sociológicas acerca de como o ser humano se enxerga dentro da pequenez que simboliza no universo e como as histórias mais simples podem ser destrinchadas em epopeias e épicas – em arcos que nos levam para uma direção e logo fazem uma brusca virada em um caminho totalmente diferente. O embate entre Moses (Del Toro) e Julien (Adrien Brody), um negociante de arte, demonstra como a inspiração e a criação podem ser facilmente comercializadas e destituídas de seu valor identitário; os sonhos de Zeffirelli (Chalamet) e seu envolvimento com Lucinda (McDormand) revelam a busca interminável do ato jornalístico em encontrar imparcialidade, além de destilar um conflito geracional que, desde sempre, está presente no planeta; e Lt. Nescaffier (Park), que amalgama todas as facetas de um herói, se envolve em uma missão perigosa digna de primeira página para resgatar o filho do Comissário (Mathieu Almaric).

Através de uma imagética pouco ortodoxa – mas familiar quando pensamos na carreira de Anderson -, as tramas apresentadas adotam um teor mais fantástico, contadas com afeição e determinação incríveis. Além das já mencionadas atuações de um time irretocável, temos a exaltação teatral das miniaturas e da supersimetria das sequências, aliadas a uma limitada paleta de cores que, inclusive quando infundida no monocromático, é utilizada com sagacidade. Dentro do espectro pastel, o público percebe o contraste entre o amarelo e o azul, por exemplo, cuja simbologia antagonista auxilia na cultivação de personalidades complexas e que dialoguem com falhas humanas como a ambição desmedida ou a fragilidade das emoções. A cereja do bolo vem com o nome da cidade fictícia, Ennui-sur-Blasé (Chatice-na-Apatia), que prenuncia a ironia da produção e a proposital monotonicidade das expressões das personagens.

‘A Crônica Francesa’ pode não ter o mesmo frescor de outras investidas de Wes Anderson – mas a química dos atores e das atrizes e a total despreocupação formulaica de seus visuais são fatores fortes o suficiente para nos guiar em uma divertida e sarcástica narrativa.

‘Batman’ se torna o 4º filme desde 2019 a cruzar a marca de US$600 milhões nas bilheterias

Apesar de ter feito menos que o previsto no mercado chinês, ‘Batman’ permanece um grande sucesso no restante do mundo e cruzou uma marca impressionante neste último final de semana.

Com os US$12,1 milhões arrecadados no país asiático, o filme estrelado por Robert Pattinson tornou-se o quarto da era pandêmica e desde 2019 a ultrapassar a marca de US$600 milhões ao redor do planeta, seguindo os passos de ‘Homem-Aranha: Sem Volta para Casa’‘007 – Sem Tempo para Morrer’‘Velozes e Furiosos 9’.

Além do faturamento supracitado na China, o longa arrecadou sólidos US$ 300 milhões apenas nos EUA. No mercado internacional, foram mais US$ 298 milhões.

Vale lembrar que o longa continua em exibição nos cinemas nacionais!

Matt Reeves (‘Deixe-me Entrar’) é responsável pela direção.

“Dois anos patrulhando as ruas como o Batman (Pattinson), causando medo nos corações dos criminosos, levou Bruce Wayne para as sombras de Gotham City. Com apenas alguns aliados de confiança – Alfred Pennyworth (Serkis) e o tenente James Gordon (Wright) – entre a rede corrupta de oficiais e figuras importantes da cidade, o solitário vigilante se estabeleceu como a única personificação da vingança entre seus caros cidadãos.”

“Quando um assassino ataca a elite de Gotham com uma série de maquinações sádicas, uma trilha de pistas enigmáticas envia o Maior Detetive do Mundo em uma investigação no submundo do crime, onde ele encontra personagens como Selina Kyle/Mulher-Gato (Kravitz), Oswald Cobblepot/Pinguim (Farrell), Carmine Falcone (JTurturro) e Edward Nashton/Charada (Dano). Conforme as evidências começam a se tornarem pessoais e a escala dos planos do perpetrador se torna clara, Batman deve forjar novos relacionamentos, desmascarar o culpado e fazer justiça ao abuso de poder e à corrupção que há muito tempo assola a cidade de Gotham.”

Robert Pattinson estrela no papel principal. O elenco ainda conta com Zoë Kravitz (Mulher-Gato), Paul Dano (Charada), Jeffrey Wright (Comissário Gordon), John Turturro (Carmine Falcone), Andy Serkis (Alfred Pennyworth) e Colin Farrell (Pinguim).

Emma Mackey, de ‘Sex Education’, é Emily Brontë no trailer oficial da cinebiografia; Confira!

Warner Bros. divulgou recentemente o trailer oficial de Emily, cinebiografia que traz por Emma Mackey (‘Sex Education’) como a lendária autora inglesa Emily Brontë.

O filme chega aos cinemas internacionais no dia 14 de outubro, ainda sem data confirmada de lançamento no Brasil.

Confira:

O filme marca a estreia diretorial de Frances O’Connor, que também assina o roteiro.

Emily gira em torno da vida de uma das autoras mais famosas de todos os tempos, Emily Brontë. O filme traz Emma Mackey como Emily, uma mulher rebelde e desajustada que encontra sua voz e escreve o clássico literário O Morro dos Ventos Uivantes. O fime explora os relacionamentos que a inspiraram – sua crua e apaixonada irmandade com Charlotte e Anne; seu primeiro amor proibido; e seu carinho pelo irmão, que ela idolatra.

Alexandra DowlingAmelia GethingOliver Jackson-CohenFionn Whitehead e outros completam o elenco.

‘Godzilla vs Kong’ já está disponível no Prime Video!

O divertido cross-over Godzilla vs. Kong’ chegou à plataforma do Prime Video.

A produção foi lançada hoje, 20 de janeiro, no catálogo do serviço de streaming.

Na trama, “Kong e seus protetores embarcam em uma jornada perigosa para encontrar seu verdadeiro lar. No entanto, tudo sai do controle quando eles cruzam o caminho de Godzilla, completamente enfurecido, deixando um rastro de destruição em todo o mundo. Esse combate épico entre os dois titãs, instigado por forças ocultas, é apenas o começo do mistério que jaz no núcleo da Terra”.

Crítica | Godzilla Vs Kong – Um maravilhoso Open Bar de porrada de monstros

Dirigido por Adam Wingard (‘Você é o Próximo‘), o longa dá continuidade aos eventos de ‘Godzilla II: Rei dos Monstros‘ e ‘Kong: A Ilha da Caveira‘.

O elenco conta com Millie Bobby Brown, Julian DennisonRebecca HallEiza GonzalezBrian Tyree HenryAlexander Skarsgård, Jessica Henwick Demian Bichir.

‘O Urso’: Vídeo nos leva aos BASTIDORES da 2ª temporada; Confira!

A FX divulgou um novo vídeo promocional da 2ª temporada de O Urso, que estreia no dia 22 de junho. 

O featurette nos leva aos bastidores do próximo ciclo. 

Lembrando que, no Brasil, a série é exibida pelo Star+. 

Confira: 

A série foi criada por Christopher Storer.

A trama segue um jovem chef que volta para Chicago para comandar a loja de sanduiches de sua família.

O elenco conta com Jeremy Allen White, Ebon Moss-BachrachAyo EdebiriLionel BoyceLiza Colón-Zayas e Abby Elliott.

‘Elvis’: Cinebiografia sobre o Rei do Rock já está disponível no Prime Video!

A cinebiografia ‘Elvis‘ tornou-se um sucesso mundial e, agora, chegou ao catálogo do Prime Video.

A produção, que rendeu o BAFTA de Melhor AtorAustin Butler e também lhe garantiu uma indicação ao Oscar, foi lançada hoje, 02 de dezembro, na plataforma de streaming.

Dirigido por Baz Luhrmann (‘Moulin Rouge’), o filme explora a vida e a música de Elvis Presley (Butler), vista através do prisma de sua complicada relação com seu enigmático empresário, o coronel Tom Parker (Tom Hanks). A história mergulha na dinâmica complexa entre Presley e Parker ao longo de 20 anos, desde a ascensão de Presley à fama até seu estrelato sem precedentes, tendo como pano de fundo a paisagem cultural em evolução e a perda da inocência na América. No centro dessa jornada está uma das pessoas mais importantes e influentes na vida de Elvis, Priscilla Presley (Olivia DeJonge).

Crítica | Austin Butler brilha na frenética cinebiografia ‘Elvis’, de Baz Luhrmann

O elenco também conta com Tom HanksOlivia DeJonge, Dacre MontgomeryNatasha Bassett, Xavier Samuel, Richard Roxburgh, Ellen Thomson, Kate Mulvany, Charles Grounds, Josh McConville, Adam Dunn, Leon Ford e Gareth Davies.  

O casal Presley seria vivido originalmente por Rufus Sewell e Maggie Gyllenhaal, que acabaram abandonando o projeto por conta dos atrasos nas gravações causados pela pandemia do Coronavírus.

’12 12 12′: Apple adquire os direitos da nova série estrelada por Anthony Mackie e Jamie Dornan

Apple TV+ adquiriu recentemente os direitos de produção e de exibição da ambiciosa série 12 12 12, estrelada por Anthony Mackie (‘Falcão e o Soldado Invernal’) e Jamie Dornan (‘Belfast’).

Mackie e Dornan, além de protagonizarem, servem como produtores executivos.

A trama de 12 12 12 acontece em três momentos diferentes de um assalto: os 12 meses de planejamento, as 12 horas do assalto e os 12 dias após o acontecimento. A série conta a história de um desonrado agente do FBI (Mackie), e um criminoso de carreira americano (Dornan), que vivem um jogo de gato e rato pela Europa. No centro de tudo, está o ousado ataque a um cofre de banco nas profundezas das ruas de Zurique.

A série foi criada e escrita por Dudi AppletonJim Keeble.

Kari Skogland fica responsável pela direção do episódio de estreia.

O projeto será supervisionado pela Anonymous Content e pela Skydance Television.

Skogland, Appleton, Keeble e Jason Spire também entram como produtores executivos ao lado de David EllisonDana GoldbergMatt Thunell.

Mais informações não foram reveladas.

Kid Cudi é escalado para a sequência de ‘Um Maluco no Golfe’

Um Maluco no Golfe 2’ (Happy Gilmore 2), a tão aguardada sequência do clássico estrelado por Adam Sandler, está em desenvolvimento pela Netflix – e escalou mais um membro ao seu elenco.

Segundo o DeadlineScott Mescudi, também conhecido por seu nome artístico Kid Cudi (‘Não Olhe para Cima’, ‘Armadilha’), fará parte da continuação.

Infelizmente, detalhes sobre seu papel não foram revelados.

Mescudi se junta aos previamente confirmados Julie BowenChristopher McDonald, reprisando seus papéis como Virginia Venit e Shooter McGavin, respectivamente.

O cantor Bad Bunny (‘Trem-Bala’) também está confirmado no elenco, enquanto Margaret Qualley fará uma pequena participação no filme.

Vale lembrar que as filmagens da sequência já foram iniciadas.

Através do seu Instagram, Sandler afirmou: “Ainda não acabou. Do jeito que eu vejo… nós estamos apenas começando”.

Confira a publicação e siga o CinePOP no YouTube:

Embora a Netflix tenha confirmado a produção da sequência, ainda não há informações oficiais sobre a trama, elenco completo, data de lançamento ou outros detalhes.

Em Um Maluco no Golfe, “Happy Gilmore queria ser jogador profissional de hóquei, mas descobre um talento especial para o golfe. O atleta satírico e desbocado acaba ganhando dinheiro suficiente para ajudar sua avó, prestes a perder a casa por falta de pagamento de impostos. No entanto, seu sucesso como um herói improvável para o esporte incomoda os golfistas tradicionais”.

‘Devil May Cry’: Série animada chega ESTA SEMANA à Netflix!

A série animada ‘Devil May Cry‘, baseada no popular jogo homônimo da Capcom, chega esta semana ao catálogo da Netflix.

A produção será lançada no serviço de streaming no próximo dia 03 de abril.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no Youtube:

Na trama, forças sinistras estão em jogo para abrir o portal entre os reinos humano e demoníaco. No meio de tudo isso está Dante, um caçador de demônios de aluguel, sem saber que o destino de ambos os mundos está pendurado em seu pescoço.

A série foi criada por Adi Shankar, que também servirá como showrunner e produtor executivo.

“Fiquem tranquilos, nós estamos trabalhando muito duro porque amamos a franquia e porque queremos entregar algo ótimo,” declarou o showrunner. “Nosso objetivo não era apenas produzir outra série de animação. Meu objetivo é fazer um dos melhores programas da plataforma Netflix — ponto final.”

O projeto foi desenvolvido em parceria com o Studio Mir, estúdio responsável por ‘A Lenda de Korra‘ e ‘The Witcher: Lenda do Lobo‘.

Crítica | ‘Refém’ é um enervante thriller conspiratório guiado por Julie Delpy e Suranne Jones

A Inglaterra passa por uma crise de saúde sem precedentes quando remédios básicos estão em falta nas prateleiras das farmácias, compelindo tanto o povo quanto o parlamento a demandarem respostas da primeira-ministra britânica Abigail Dalton (Suranne Jones). As crescentes tensões a compelem a se reunir com a presidente da França Vivienne Toussaint (Julie Delpy), que, em troca do fornecimento dos medicamentos, deseja controle de dois pontos estratégicos no litoral inglês a fim de manejar a chegada de refugiados de guerra. Navegando por uma corda bamba, Abigail se vê em um beco sem saída quando seu marido é sequestrado por terroristas – e Vivienne, por sua vez, não pode ajudá-la por ter sido chantageada a ter um obscuro segredo revelado.

Essa é a enervante atmosfera de Refém, a nova minissérie original da Netflix. Contando com cinco episódios, a produção chegou nos últimos dias ao catálogo da plataforma de streaming – e provou que, quando bem estruturadas, narrativas bastante familiares e conhecidas ainda têm o poder de nos guiar em uma sólida e honesta jornada pelos trâmites das conspirações políticas, das engrenagens que regem a sociedade e das forças disruptivas que singram entre o extremismo desenfreado e a necessidade de revolução. E, apesar de alguns momentos fabulescos e quase utópicos, o resultado é aprazível o suficiente para nos entreter com constantes reviravoltas e belíssimas atuações de um elenco de peso.

A verdade é que a sinopse da atração é propositalmente enganosa: a princípio, o showrunner e roteirista Matt Charman, que já esquadrinhou o gênero político delineado pela minissérie no ótimo ‘Ponte de Espiões’ (e que lhe rendeu uma merecida indicação ao Oscar), nos faz acreditar que o resgate do marido da primeira-ministra, Alex (Ashley Thomas), e a polêmica sexual envolvendo Vivienne e seu enteado, o jovem ativista Matheo Lewis (Corey Mylchresst), serão os únicos arcos a serem explorados ao longo dos capítulos. E, enquanto propositalmente aposta fichas em convencionalismos um tanto quanto entediantes, ele, às escondidas, alimenta twists que se transformam um thriller qualquer em uma instigante zona de guerra ideológica e física.

Pouco a pouco, os riscos tomados por Abigail e Vivienne escalam a níveis catastróficos que revelam as falhas de seus respectivos governos e que colocam em voga temas que, traduzidos para a realidade, permeiam mecanismos tão intrincados que se perdem em tantas burocracias e decisões errôneas. E, enquanto trilhamos um caminho farsante, as diretoras Isabelle Seib e Amy Neil dividem o comando dos episódios para garantir o máximo de aproveitamento por parte dos espectadores e conduzir o enredo de maneira astuta para que cada reviravolta faça sentido – e que, mesmo tropeçando aqui e ali, o resultado seja aprazível o bastante para nos satisfazer.

Um dos elementos de maior sucesso da atração é, sem sombra de dúvida, o talento do elenco: os atores coadjuvantes não apenas servem como base para explorarmos as complicadas vidas de Abigail e Vivienne, mas carregam consigo arcos que, dentro do espectro proposto pela minissérie, auxiliam no ritmo e no andamento dos eventos. Dessa forma, Thomas e Mylchreest são acompanhados pela presença magnífica de Lucian Msamati como Kofi Adomako, Chefe de Gabinete da primeira-ministra; James Cosmo como Max Dalton, pai de Abigail que está terminalmente doente e se torna alvo de forças malignas; Jehnny Beth como Adrienne Pelletier, a misteriosa Secretária-Geral da presidente francesa; e muitos outros.

Todavia, Jones e Delpy são as que roubam os holofotes e nos encantam com atuações tão bem construídas que não ficaria surpreso que ambas as atrizes chamassem certa atenção para a próxima temporada de premiações. Jones navega pela frieza britânica de um membro do parlamento e que precisa deixar as emoções e os impulsos de lado para tomar decisões corretas e navegar pelas atribulações de seu trabalho, dos colegas que querem derrubá-la e de terroristas que desejam Abigail fora do cargo em uma vendeta pessoal e mortal; Delpy, por sua vez, faz um glorioso retorno ao circuito seriado após seu trabalho em ‘On the Verge’, firmando a personalidade controversa de Vivienne em uma performance que preza pelas sutilezas e pela inegável química de que desfruta com o restante do elenco.

Ainda que cada título original anunciado pela Netflix nos deixe com um pé atrás, Refém se configura como uma sólida tentativa que funciona em quase sua completude – e que, dentro do gênero de suspenses conspiratórios, entra para a lista dos melhores do ano. Através do comprometimento significativo das partes envolvidas, a série limitada nos apresenta a nuances bem estruturadas que sabem dosar a comodidade e a ambição de maneira fabulosa.

Matthew Lillard revela que teve MEDO e INSEGURANÇA em retornar como Stu para ‘Pânico 7’

Muito em breve, a icônica franquia slasher Pânico retornará com seu sétimo capítulo aos cinemas de todo mundo – trazendo não apenas Neve CampbellCourteney Cox de volta como Sidney Prescott e Gale Weathers, como também Matthew Lillard reprisando seu papel como o serial killer Stu Macher.

Lillard interpretou o personagem no primeiro capítulo da saga, revelando ser um dos assassinos mascarados ao lado de Billy Loomis (Skeet Ulrich) – e, ainda que tenha desejado voltar a esse universo do terror, o astro confessou que ficou ansioso para revisitar o antagonista.

“Não importava para mim em qual capacidade [o diretor e roteirista original Kevin Williamson] me queria de volta. No final das contas, acho que o motivo pelo qual fiquei tão animado foi por que lutei muito para isso. Estava fazendo campanha por anos”, ele disse em entrevista à Entertainment Weekly.

De qualquer forma, Lillard ainda teme pela recepção dos fãs inveterados da franquia com o retorno de Stu.

“Tive muita ansiedade, muito medo, muita insegurança em volta a algo que, honestamente – e ainda a ser determinado -, poderia dar muito errado”, ele acrescentou. “Quer dizer, se as pessoas odiarem o filme, me odiarem, odiarem Stu, se questionarem sobre o motivo de eu ter retornado, tudo isso pesa imensamente… É uma aposta de legado. Não quero machucar o legado [da saga] de maneira alguma. E, se eu achasse que faria isso, não estaria aqui”.

Lembrando que ‘Pânico 7’ será lançado nos cinemas nacionais no dia 26 de fevereiro.

https://www.youtube.com/watch?v=3PlEXv9rPYY

Na trama, quando um novo Ghostface surge na pacata cidade onde Sidney Prescott (Campbell) reconstruiu sua vida, seus medos mais sombrios se tornam reais enquanto sua filha (Isabel May) se torna o próximo alvo do assassino. Determinada a proteger sua família, Sidney terá que enfrentar os horrores do seu passado para acabar com o massacre de uma vez por todas.

Além de Neve Campbell como Sidney, Courteney Cox também retorna como a jornalista Gale Weathers. Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons e Mark Consuelos completam o elenco.

Kevin Williamson, criador dos personagens da franquia, é diretor e roteirista da produção. Guy Busick assina o roteiro em conjunto com Williamson e a história ao lado de James Vanderbilt. Vanderbilt ainda atua como produtor ao lado de William Sherak e Paul Neinstein.

‘The Greatest’: Minissérie sobre Muhammad Ali ganha teaser ESPETACULAR e data de estreia!

Prime Video divulgou o primeiro teaser trailer oficial de ‘The Greatest’, minissérie biográfica sobre a lenda do boxe Muhammad Ali.

O projeto é supervisionado pelo vencedor do Oscar Michael B. Jordan (‘Pecadores’) e chega à plataforma de streaming no dia 4 de novembro.

Confira:

A produção terá como foco principal “a evolução de um jovem em uma lenda, de Cassius Clay a Muhammad Ali”. Um dos grandes diferenciais do projeto é o apoio oficial da família do atleta, algo que Jordan destacou com solenidade:

“Até agora, nenhum projeto jamais teve o nível de autorização que recebemos do espólio de Ali. Essa confiança e responsabilidade significam tudo para nós”, afirmou o ator e produtor.

Criada por Ben Watkins, a série pretende mergulhar na complexidade de Muhammad Ali (1942–2016). Nascido Cassius Clay, o atleta não apenas dominou o boxe mundial, mas tornou-se uma figura central na luta pelos direitos civis e pela liberdade religiosa após sua conversão ao Islamismo.

Eleito “O Desportista do Século” pela revista Sports Illustrated em 1999, Ali é lembrado tanto por sua agilidade fenomenal nos ringues quanto por sua postura política inabalável. Após uma carreira gloriosa, o boxeador enfrentou sua batalha mais longa fora das cordas: diagnosticado com a doença de Parkinson em 1984, ele conviveu com a condição por 32 anos, tornando-se um símbolo de resiliência até sua morte em 2016, aos 74 anos.

Jaalen BestGiovanni RibisiOmari HardwickDana GourrierKai ParhamAmin JosephErica TazelMichael EalyReno WilsonAleks PaunovicDave DavisAdrian Alvarado e mais fazem parte do elenco.

‘Crise nas Infinitas Terras’: Kevin Conroy fala sobre os desafios de interpretar Bruce Wayne

Kevin Conroy é o dublador oficial do Batman há 27 anos, dando voz ao personagem em Batman: A Série Animada’, ‘Liga da Justiça’, ‘Batman do Futuro’, e nos jogos da franquia Arkham.

Agora o astro também irá interpretar Bruce Wayne pela primeira vez numa versão live-action em ‘Crise nas Infinitas Terras’, no episódio especial deBatwoman, que vai ao ar em 09 de dezembro.

Durante uma entrevista para a Entertainment Weekly, Conroy foi questionado sobre o desafio de viver o personagem em carne e osso, ao que ele respondeu:

“Isso me assustou no começo. Eu nunca interpretei o personagem de forma física, eu sempre me senti imponente dando voz ao Batman… Quando você faz isso em um estúdio de gravação, é uma experiência muito íntima e você deixa a imaginação fluir. Mas estar num set de gravações foi muito intimidador, mesmo conhecendo o personagem tão bem. Admito que demorei um pouco a me acostumar.”

Conroy também disse que foi difícil explorar os aspectos sombrios de Bruce Wayne, algo que sempre foi mais sutil na dublagem.

“No crossover, eu me aprofundo na personalidade sombria de Wayne, e apesar de já ter feito isso antes nas animações, é algo completamente diferente de tudo que eu já fiz dublando o personagem.”

Unindo ‘Arrow‘, ‘The Flash‘, ‘Legends of Tomorrow‘, ‘Batwoman‘ e ‘Supergirl‘, o crossover ‘Crise nas Infinitas Terras‘ terá cinco horas de duração.

Lembrando que o especial vai ao ar entre 08 de dezembro e 14 de janeiro.

Assista ao novo trailer:

‘Mulher-Aranha’: Fãs estão surtando com a escolha de Olivia Wilde como diretora da adaptação

A atriz e diretora Olivia Wilde pegou os fãs de surpresa depois de confirmar que irá assumir o comando de ‘Mulher-Aranha‘, a vindoura adaptação produzida pela Sony Pictures.

Por enquanto, ainda não há muitos detalhes sobre o projeto, então não se sabe qual das versões da heroína será adaptada no roteiro que será escrito Katie Silberman (‘Fora de Série’).

Mesmo assim, os fãs da atriz e da personagem já estão surtando nas redes sociais, já que o longa promete expandir o universo do ‘Homem-Aranha‘ nas telonas.

Confira as reações:

Lembrando que Wilde ganhou bastante atenção de Hollywood ao dirigir a aclamada comédia ‘Fora de Série‘.

Confira o anúncio no Twitter:

Para quem não conhece, a Mulher-Aranha tem sido o alter ego de vários personagens da linha do tempo do Homem-Aranha ao longo dos anos, incluindo Gwen Stacy, Mary Jane Watson e Jessica Drew, que foi a primeira a usar o traje no final dos anos 1970.

A atriz Zoey Deutch, de ‘The Politician‘, ‘Antes que Eu Vá‘ e ‘Academia de Vampiros‘, revelou em entrevista EXCLUSIVA ao CinePOP que gostaria de interpretar a personagem nos cinemas.

Assista:

Vale lembrar que Zoey já foi cotada para interpretar a Batgirl na DC.

A Sony tem planos definitivos para a introduzir a Mulher-Aranha e já está considerando algumas atrizes para o papel, entre elas, Shailene Woodley e Olivia Cooke (Jogador Nº 1).

‘Stargirl’ se junta aos heróis do CWverse em novo banner incrível; Confira!

A estreia da 2ª temporada de ‘Stargirl‘ acontece em 10 de agosto, e a CW decidiu comemorar o anúncio divulgando um novo Banner do CWverse.

Na imagem, a heroína vivida por Brec Bassinger finalmente se junta aos principais heróis da emissora, incluindo Raio Negro, Flash, Canário Branco, Superman, Batwoman e a Supergirl.

Confira, junto com o primeiro teaser da nova temporada:

No breve vídeo, a heroína vivida por Brec Bassinger relembra que é seu destino se juntar à cruzada contra os vilões e se tornar um inspiração para a nova geração de heróis da Sociedade da Justiça da América.

Confira:

Com a proximidade da estreia, significa que novos materiais promocionais, como imagens, pôsteres e trailers, devem ser divulgados em breve.

A atração será exibida às 20h na emissora norte-americana.

No Brasil, ‘Stargirl‘ é exibida pela Warner Channel, que ainda não divulgou a data de estreia.

Lembrando que a 3ª temporada já foi confirmada!

Enquanto isso, relembre o trailer da 1ª temporada:

Criada por Geoff JohnsGreg Berlanti, a série acompanha a história de Courtney Whitmore (Brec Bassinger), uma garota do ensino médio que se junta a um grupo de adolescentes para combater o crime em Los Angeles.

Amy Smart interpreta a mãe da heroína, Barbara. Na trama, ela faz o máximo para ser a melhor provedora para a filha, seu novo marido (Luke Wilson) e seu enteado (Trae Romano).

O elenco também conta com Yvette Monreal, Anjelika Washington, Meg DeLacy, Neil Jackson, Christopher James Baker, e Hunter Sansone.

‘Pam & Tommy’: Sebastian Stan faz caras e bocas nas novas imagens da minissérie; Confira!

Através do Twitter, a Star+ divulgou novas imagens da minissérie Pam & Tommy‘, dedicada ao polêmico relacionamento entre a atriz e modelo Pamela Anderson (Lily James) e Tommy Lee (Sebastian Stab), o baterista da banda de rock Motley Crue.

Nas imagens, Stan aparece fazendo caras e bocas na pele do rockeiro.

Lembrando que o primeiro episódio será exibido no dia 02 de fevereiro.

Confira as imagens:

Assista ao trailer:

Durante uma entrevista ao ComickBook.com, o diretor Craig Gillespie, falou sobre a série, afirmando que ela terá a mesma sensibilidade de ‘Eu, Tonya‘, aclamada cinebiografia indicada ao Oscar também dirigida por ele.

Na ocasião, o diretor de ‘Cruella‘ ainda ponderou sobre a importância de ponderar sobre como a sex tape de Anderson e Lee acabou gerando consequências imensuráveis na vida dos indivíduos. Gillespie ainda salientou que a minissérie fará esse confronto com a audiência:

“Eu sei, é meio louco como isso chamou a atenção absolutamente, estamos há quatro semanas e Sebastian e Lilly estão simplesmente arrasando! E você sabe, temos Seth [Rogen] lá também e Nick Offerman e será uma jornada muito, muito louca e divertida que, em última análise, o que adoro é que tem muito coração. Tem uma sensibilidade muito semelhante a ‘Eu, Tonya‘, onde você começa a fazer essa jornada e entende o dano que foi feito à Pamela Anderson e que como público somos novamente cúmplices disso, porque nós devoramos toda essa situação, sem nenhuma preocupação com as consequência que isso traria para os indivíduos”.

Além da dupla, o elenco também contará com Seth Rogen, Nick Offerman (‘Parks and Recreation’) como Uncle Miltie; Taylor Schilling (‘Orange Is the New Black’) como a esposa de Rand, Erica Gauthier; o comediante Andrew Dice Clay como Butchie; Pepi Sonuga (‘Ash vs. Evil Dead’) como Melanie; Mozhan Marno (‘House of Cards’) como Gail Chwatsky; e Spenser Granese como Steve Fasanella.

‘Matilda’: Fãs estão com ALTAS EXPECTATIVAS para o musical da Netflix; Confira as reações!

A Netflix divulgou trailer completo da adaptação musical de ‘Matilda‘, que será lançada no streaming em 25 de dezembro.

Nas redes sociais, a prévia está fazendo sucesso entre os fãs da personagem criada por pelo escritor Roald Dahl, tanto pelas canções e coreografias do elenco como pela nostalgia transmitida pela atração.

E, após o trailer, parece que a nova adaptação já é um dos títulos mais aguardados dos assinantes da plataforma de streaming.

Confira as reações:

 

 

 

 

 

 

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

Repaginando o musical vencedor dos prêmios Tony e Olivier, Matilda: O Musical’ conta a história de uma garotinha extraordinária e muito criativa, que ousa se impor para mudar sua trajetória de vida e acaba conquistando resultados inacreditáveis.

Andrea RiseboroughStephen Graham substituem os papéis de Danny DeVitoRhea Perlman do filme original como os pais da protagonista titular, Sr. e Sra. Wormwood.

O elenco ainda conta com Lashana Lynch (Jenny Honey), Emma Thompson (Srta. Trunchbull) e Alisha Weir (Matilda).

Matthew Warchus comanda o projeto.

Publicado pela primeira vez em 1988, o romance gira em torno da pequena Matilda Wormwood, uma menina muito inteligente que adora ler e se sentir desafiada intelectualmente.

Por conta das diferenças com seus pais preguiçosos, Matilda é matriculada em uma escola administrada pela perigosa Diretora Agatha Trunchbull, que trata seus alunos com mãos de ferro e aplica castigos rigorosos.

Diferente das outras crianças, Matilda não se intimida e acaba chamando a atenção da gentil professora Honey, a única adulta que a compreende.

No filme original, Matilda foi vivida por Mara Wilson. A produção foi aclamada pela crítica especializada e conquistou 90% de aprovação no Rotten Tomatoes, apesar da fraca bilheteria de apenas US$33 milhões.

‘Oppenheimer’: Fonte diz que Christopher Nolan está IRRITADO com a disputa contra ‘Barbie’

O próximo filme do diretor Christopher Nolan (‘Batman: O Cavaleiro das Trevas’) é o aguardado ‘Oppenheimer‘, que traz Cillian Murphy como J. Robert Oppenheimer, o líder do Projeto Manhattan e criador da Bomba Atômica.

Programado para 20 de julho, o longa estreia no mesmo dia que Barbie‘, adaptação estrelada por Margot Robbie como a adorada boneca, e Ryan Gosling como seu namorado, Ken.

A disputa já virou alvo de diversas piadas online e até mesmo entre o elenco dos filmes.

Mas, parece que Nolan está bastante preocupado com isso.

Apesar de ter demonstrado humor com a disputa, uma fonte disse ao Insider que o cineasta está bastante irritado.

A fonte disse que Nolan não está nada satisfeito com a Warner Bros. Pictures desde que ‘Barbie‘ foi anunciado para o mesmo dia de lançamento de ‘Oppenheimer‘.

Como os fãs já sabem o cineasta colaborou com a Warner durante anos, desde ‘Batman Begins‘ (2005) até ‘Tenet‘ (2020), então ele se sentiu traído pelo estúdio.

Ao que parece, a equipe de ‘Oppenheimer‘ até propôs uma tentativa de de fazer com que a Warner Bros. Pictures mudasse a data de lançamento da Barbie, mas o estúdio não cedeu seu lugar.

Lembrando que tudo isso vem de uma fonte anônima, então considere como rumor.

Por falar na disputa, de acordo com a vice-presidente da rede de cinemas AMC, Elizabeth Frank, aproximadamente 20 mil pessoas compraram ingressos para assistir aos dois longas em apenas uma rede de cinema em sua estreia nos EUA.

“O fato de mais de 20.000 espectadores já terem feito planos e comprado ingressos para ver ‘Barbie’ e ‘Oppenheimer’ no mesmo dia nos cinemas da AMC, é um ótimo sinal de que o crescente lobby digital para que as pessoas assistam esses dois filmes incríveis, está se transformando em vendas de ingressos”, disse a vice-presidente ao The Hollywood Reporter.

E aí? Qual filme você assistirá primeiro?

Lembrando que a première de ‘Barbie aconteceu em Los Angeles e as primeiras reações dos críticos estão sendo divulgadas online.

E parece que a adaptação dirigida por Greta Gerwig (‘Adoráveis Mulheres’) é um verdadeiro sucesso, com elogios à performance do elenco, ao figurino, à trama e às referências aos elementos que compõem o universo da boneca da Mattel.

Inclusive, alguns críticos garantem que o filme será indicado em diversas categorias do Oscar, incluindo Melhor Atriz e Ator para Margot Robbie e Ryan Gosling, que interpretam Barbie e Ken.

Entre os comentários, Gosling chamou bastante atenção de quem já assistiu.

Confira:

“‘Barbie’ é a perfeição. Greta Gerwig oferece um comentário matizado sobre o que significa ser uma mulher em uma brincadeira engraçada, maravilhosa e divertida. Todo o elenco brilha, especialmente Margot Robbie e Ryan Gosling nos papeis que desempenharam. Claramente nascido para interpretar o Ken.”

“‘Barbie‘, dirigido por Greta Gerwig, é uma visão revigorante e empoderadora da história da icônica boneca. Gerwig, conhecida por sua abordagem única e artística à produção de filmes, traz seu estilo característico para este filme reimaginado da Barbie, apresentando uma narrativa instigante.”

“Não posso sair oficialmente do Twitter antes de dizer a todos que #Barbie é atualmente meu filme favorito do ano. De alguma forma, Greta Gerwig superou minhas expectativas. Ela aborda os pontos positivos e negativos da Barbie de forma tão bonita. Dê a Ryan Gosling uma indicação ao Oscar, estou falando sério!”

“Sincera e hilária! A performance da joia da coroa de Margot Robbie (Aqui vamos nós ao Oscar). É super divertido, cativante e mágico, com um terceiro ato que vai te deixar na praia. Esta não é apenas mais uma comédia, é o MELHOR filme de Greta Gerwig de todos os tempos!!! Um final adequado definindo o que vem a seguir.”

“ESTOU APAIXONADA! Rosa von Praunheim encontra Brian DePalma neste diabolicamente hilário filme anti-sistema. Altamente estilizada, Margot Robbie é uma ESTRELA, mas Ryan Gosling rouba a cena com um monólogo perto do final que lembra os discursos La Chinoise de Jean-Pierre Léaud. VOCÊS DEVEM ASSISTIR!”

#Barbie me pegou desprevenida e digo isso da melhor maneira possível. É engraçado, bombástico e muito inteligente. Greta Gerwig aponta para as cercas e acerta um home run. A performance de Margot Robbie é ótima. E Ryan Gosling e Simu Liu são puro entretenimento! Todo o elenco é brilhante!”

#Barbie é um triunfo. Um roteiro perfeito apoiado por grandes atuações – particularmente de Ryan Gosling – transforma o que poderia ser uma simples comédia de estúdio em um comentário afiado sobre nossa sociedade que torna sua nuance palatável para aqueles que podem não considerá-la pelo valor de face. GG é 3/3.”

Lembrando que o filme chega aos cinemas nacionais em 20 de julho.

No fabuloso live-action da boneca mais famosa do mundo, acompanhamos o dia a dia em Barbieland – o mundo mágico das Barbies, onde todas as versões da boneca vivem em completa harmonia e suas únicas preocupações são encontrar as melhores roupas para passear com as amigas e curtir intermináveis festas. Porém, uma das bonecas (interpretada por Robbie) começa a perceber que talvez sua vida não seja tão perfeita assim, questionando-se sobre o sentido de sua existência e alarmando suas companheiras. Logo, sua vida no mundo cor-de-rosa começa a mudar e, eventualmente, ela é expulsa de Barbieland.

A MPA revelou recentemente a classificação indicativa oficial do vindouro live-action .

Como era de se esperar, o longa-metragem recebeu indicação etária PG-13 por “referências e breve linguagem sugestivas”.

Vale lembrar que o live-action é dirigido pela aclamada cineasta Greta Gerwig (‘Lady Bird: A Hora de Voar’) e será lançado nos cinemas nacionais no dia 20 de junho.

O elenco também é formado por Ryan Gosling, Kate McKinnon, Will Ferrell, America Ferrera, Issa Rae, Micheal Cera, Hari New, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-AdirAlexandra ShippMarisa Abela.

Greta dirige e também assina o roteiro ao lado de seu parceiro Noah Baumbach.

2ª temporada de ‘Avatar: O Último Mestre do Ar’ vai resumir o conteúdo inspirado na animação

A 2ª temporada de Avatar: O Último Mestre do Ar‘ já está em desenvolvimento, e o produtor Jabbar Raisani disse ao The Direct que os novos episódios vão resumir os eventos inspirados na 2ª temporada da animação.

O cineasta disse que os cortes de conteúdo são necessários para que a produção se adeque ao formato live-action, mas isso não significa que a trama será prejudicada.

Vale lembrar que o mesmo foi feito na 1ª temporada, então os fãs não precisam se preocupar.

“Estamos fazendo algo muito parecido com a primeira temporada. Há muito conteúdo na série animada. E estamos analisando todo esse conteúdo. A série live-action não tem o mesmo número de episódios da animação, então é preciso resumir as coisas.”

Ele continuou:

“Assim como na primeira temporada, alguns momentos serão cortadas, mas os eventos principais foram todos mantidos na versão live-action e ainda tivemos tempo para mixar alguns elementos da 2ª temporada no início… Sabemos o que estamos fazendo.”

Por enquanto, ainda não há previsão de estreia para os novos episódios.

Enquanto isso, relembre o trailer da 1ª temporada:

 

Criada por Albert Kim, a produção é baseada na popular série animada ‘Avatar: A Lenda de Aang‘.

O elenco conta com Gordon Cormier (Aang), Dallas Liu (Zuko), Kiawentiio (Katara), Ian Ousley (Sokka), Paul Sun-Hyung Lee (General Iroh), Elizabeth Yu (Azula) e Daniel Dae Kim (Senhor do Fogo Ozai).

‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’: Chris Pratt compartilha DIVERTIDOS momentos dos bastidores da produção

O ator Chris Pratt presenteou os fãs com fotos e vídeos dos bastidores de Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, que já está em cartaz nos cinemas.

Em seu perfil oficial no Twitter, Pratt compartilhou uma série de momentos que capturam a atmosfera dos bastidores. Uma das imagens mais destacadas mostra as atrizes Zoe Saldaña e Karen Gillan, caracterizadas como Gamora e Nebulosa, respectivamente, dançando alegremente ao lado de suas dublês.

Confira:

“Hoje é o dia! Estou MUITO feliz por todos vocês experimentarem o filme final dos Guardiões da Galáxia. Tudo o que posso dizer é obrigado a todos os nossos amigos e fãs que tornaram isso tão divertido. Os últimos 10 anos não teriam sido possíveis sem nenhum de vocês. Serei eternamente grato. #GOTGVol3”


Confira algumas reações da crítica:

“[‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’] tem cenários de ação espetaculares, é divertido, divertido e emocionante. É um encerramento perfeito e bonito para seus personagens e a saga. E é o melhor filme da Marvel desde Ultimato (e Top 3 em geral).”Valentina Morillo, do El Español.

“Posso confirmar que derramei uma lágrima durante [‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’]. E que ficaria muito feliz em assistir a um filme solo de Adam Warlock. Revisão completa (e entrevistas com o elenco) em breve.”Rory Cashin, da Joe.

“Este filme… meu coração está cheio e partido ao mesmo tempo, foi MUITO para processar, uma história muito complexa, mas me deixou incrível”@ForumLily.

“‘Guardiões da Galáxia Vol 3’ é um final brilhante para uma trilogia brilhante. É muito engraçado, emocionante e todos têm seu momento de destaque. Warlock de Will Poulter é uma adição incrível, mas o foco está justamente em contar um final satisfatório para os Guardiões. Vou sentir falta deles.”Ian Sandwell, do Digital Spy.

“[‘Guardiões da Galáxia Vol.3 ‘] é provavelmente o filme mais triste e sombrio do MCU e uma conclusão maravilhosamente arredondada para a trilogia de Gunn, onde todos na luta contra um vilão malvado (mas bastante superficial) obtêm seu grande momento novamente. Tenha lenços prontos!”Markus Trutt, do FilmStarts.

“Fui com uma ideia preconcebida para [‘Guardiões da Galáxia Vol. 3’] e James Gunn conseguiu me surpreender de vez. É mais sombrio e tem até toques de terror, mas ainda é muito engraçado e com muito de personalidade. Rocket e Nebulosa se destacam em uma despedida muito digna.”Jesús Agudo, do Ecartelera.

“‘[Guardiões da Galáxia Vol. 3’] é, mais do que nunca, Star Wars como uma comédia idiota. Estranhos adoráveis, grande ação da Marvel e piadas bobas.
Mas nada pode prepará-lo para todas as emoções. A história de origem de Rocket Raccoon é linda e comovente.”Alexander Kardelo, do Movie Zine.

Em ‘Guardiões da Galáxia Vol. 3‘, da Marvel Studios, nosso amado grupo de desajustados está se estabelecendo na vida em Lugar Nenhum. Porém, não demora muito para que suas vidas sejam viradas de cabeça para baixo, pelos ecos do passado turbulento de Rocket. Peter Quill, ainda se recuperando da perda de Gamora, deve reunir sua equipe para salvar a vida de Rocket, em uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode muito possivelmente levar ao fim dos Guardiões da Galáxia como os conhecemos.

O novo filme contará com Chris Pratt, Zoë Saldaña, Vin Diesel, Dave Bautista, Bradley Cooper, Sylvester Stallone, Elizabeth Debicki, Daniela Melchior e Will Poulter.

‘Waller’: James Gunn DESMENTE cancelamento da série estrelada por Viola Davis

O cineasta James Gunn utilizou o Threads para desmentir um boato recente divulgado no YouTube que sugeria o cancelamento da série Waller, futura obra focada na Amanda Waller (Viola Davis). A especulação teve origem quando uma conta chamada Jody’s Corner afirmou que o programa, derivado de ‘Pacificador’ e estrelado por Viola Davis, havia sido cancelado devido a questões orçamentárias.

Quando questionado diretamente sobre o assunto, Gunn não hesitou em afirmar: “É pura especulação. A história da Waller ainda está sendo desenvolvida por Christal e Jeremy”.

 

Publicado por @jamesgunn
Ver no Threads

 

A série trará Viola Davis reprisando seu papel como Amanda Waller, e será parte do novo DCU, dirigido por James Gunn.
“Esta é uma história de Amanda Waller, interpretada por Viola Davis, disse Gunn no início deste ano. Viola Davis vai se juntar aos membros da equipe do Pacificador e esta é uma história criada por Crystal Henry, que fez Watchmen, e Jeremy Carver, que criou Patrulha do Destino. É uma história fantástica que é de outro mundo e mal posso esperar para as pessoas verem”.

 

Sobre participar do DCU, Viola Davis disse: “Como fã de quadrinhos e da Mulher-Maravilha, eu amo todo o universo dos quadrinhos da DC Comics”, disse Davis anteriormente ao The Hollywood Reporter sobre interpretar Amanda Waller. “Eu trocava quadrinhos quando era criança, então tudo isso me atrai. Quando você sonha em ser ator quando criança, é nisso que você sonha. Isso é como atuar: ser o super-herói, pegar a arma; isso se encaixa naquela fantasia”.

O novo DCU terá inicio em 2025, com seu primeiro filme Superman O Legado’.

O filme terá David Corenswet como protagonista, interpretando Clark Kent/Superman, com Rachel Brosnahan no papel da jornalista Lois Lane, e Nicholas Hoult como o supervilão Lex Luthor. Além disso, incluirá outros heróis do universo DC, como Nathan Fillion interpretando o Lanterna Verde Guy GardnerIsabela Merced como a Mulher-Gavião, e Edi Gathegi como Sr. Fantástico.

O filme estreia em 10 de julho de 2025.

O treinador Paolo Mascitti recentemente divulgou uma foto do astro David Corenswet durante sua preparação para viver o Homem de Aço.

Confira:

‘Blade’ ADIADO? Bob Iger exclui filme dos principais lançamentos de 2025

Blade é um dos filmes mais esperados da Marvel, prometendo apresentar o icônico vampiro ao Universo Cinematográfico Marvel (UCM). No entanto, o longa está envolvido em uma série de controvérsias e atrasos de produção, o que tem levado muitos fãs a questionarem seu lançamento.

Segundo o ComicBookMovie, recentemente, o CEO da Disney, Bob Iger, falou sobre as futuras produções da Marvel para assegurar aos investidores que a empresa está no caminho certo para um desempenho fiscal positivo.

No entanto, Blade foi notavelmente ausente da lista, sendo o único filme da Marvel não mencionado.

Uma declaração conjunta de Iger e do Diretor Financeiro da Disney, Hugh Johnston, afirma:

“Olhando para nossa programação de lançamentos cinematográficos futuros, estamos empolgados em apresentar ao público uma série de títulos que expandem nossas franquias populares e trazem essas histórias à vida de maneiras novas e imaginativas. No final do ano, teremos o lançamento altamente antecipado de Moana 2, além de Mufasa: O Rei Leão”.

A declaração continua: “Em 2025, nossa programação cinematográfica continua robusta, com Capitão América: Nova Ordem Mundial, Thunderbolts, Quarteto Fantástico: Primeiros Passos, Zootopia 2 e Avatar 3. E em 2026, esperamos ansiosos por Vingadores: Dia do Juízo, um novo filme de Star Wars com o Mandaloriano e Grogu, e Toy Story 5 – o primeiro filme da franquia desde 2019”.

Como se pode ver, todos os lançamentos da Marvel para 2025 foram mencionados por Iger e Johnston, excetoBlade.

A exclusão é notável, considerando especialmente os atrasos contínuos; não seria surpreendente se o filme fosse adiado novamente ou até mesmo cancelado.

Vale lembrar que Mahershala Ali será o protagonista do reboot de ‘Blade‘ no MCU, que está programado para estrear no dia 7 de novembro de 2025.

O escritor veterano da Marvel Eric Pearson, que mais recentemente trabalhou em ‘O Quarteto Fantástico‘, está atualmente trabalhando no novo roteiro. O reboot já passou pelas mãos de pelo menos seis roteiristas e dois diretores diferentes.

Segundo o Variety, a Marvel Studios planeja gastar menos que US$ 100 milhões no orçamento do filme. O valor é bem baixo em comparação com as outras produções do estúdio. ‘As Marvels‘, por exemplo, custou altos US$ 250 milhões.

Como os filmes de super-heróis não estão arrecadando tanto quanto antigamente, o estúdio planeja diminuir os orçamento astronômicos para voltar a lucrar.

O elenco ainda contará com Mia Goth, Delroy Lindo, Aaron Pierre e Milan Ray.

“Como meio-humano/meio vampiro, Eric Brooks (Ali) aprimorou suas habilidades para caçar os mortos-vivos que há muito aterrorizaram a humanidade. Um híbrido humano-vampiro desde seu trágico nascimento, Blade passou sua longa tentando livrar o mundo de vampiros como aquele que matou sua mãe. Ao longo dos anos, ele dominou seu próprio estilo para lutar contra monstros de todos os tipos.”

reboot é intitulado Blade: O Caçador de Vampiros’ e faz referência direta aos primeiros quadrinhos do anti-herói, criado em 1973 pelo roteirista Marv Wolfman e pelo ilustrador Gene Colan.

‘Resident Evil’: Mikey Madison, de ‘Anora’, está em negociações para estrelar o reboot, afirma rumor

A vencedora do Oscar de Melhor Atriz, Mikey Madison (‘Anora’), está sendo cotada para estrelar o reboot de Resident Evil, dirigido por Zach Cregger, de acordo com rumores compartilhados pelo World of Reel.

O relatório não especifica se Madison interpretará algum personagem dos jogos de Resident Evil, nem se o filme incluirá personagens das franquias originais.

Se Madison aceitar o papel, ela provavelmente se juntará a Austin Abrams, que recentemente foi indicado para um papel principal no filme.

A trama seguirá a história de um “mensageiro desastrado” (Abrams), encarregado de entregar um pacote a um hospital remoto. No entanto, ele logo se vê no centro de um surto e precisa lutar contra hordas de criaturas mutantes para sobreviver.

Mulher correndo de zumbis em cenário apocalíptico.

De acordo com o Deadline, a Sony Pictures também anunciou quando a nova adaptação live-action de ‘Resident Evil‘ será lançada.

O reboot, que promete focar no clima de terror e ser mais fiel aos jogos, está programado para estrear no dia 18 de setembro de 2026.

Zach Cregger, do aclamado ‘Noites Brutais‘, será responsável pela direção.

Ele também assina o roteiro ao lado de Shay Hatten (‘Army of the Dead: Invasão em Las Vegas’).

“Sou um grande fã desses jogos por décadas e ter a chance de trazer este título para as telonas é uma verdadeira honra,” declarou o cineasta.

A Constantin Film, que detém os direitos de exibição do título desde o final dos anos 1990 e está por trás dos filmes anteriores, produzirá o reboot junto com a PlayStation Productions.

Vale lembrar que a adaptação mais recente, ‘Resident Evil: Bem-vindo a Raccoon City‘, foi massacrada pelos críticos – com apenas 30% de aprovação no Rotten Tomatoes –, além de ter fracassado nas bilheterias, arrecadando meros US$ 41.9 milhões mundialmente, a partir de um orçamento de US$ 25 milhões.

‘Camp Rock 3’: Disney anuncia sequência com retorno dos Jonas Brothers

Quinze anos após o “último show”, a icônica franquiaCamp Rock está de volta. A Disney anunciou queCamp Rock 3’ começou a ser filmado em Vancouver. O novo longa será lançado no Disney+ e no Disney Channel.

Segundo o Entertainment Weekly, os Jonas Brothers retornarão em participações especiais, revivendo a banda fictícia Connect 3. Além de atuarem, eles também serão produtores executivos do projeto, ao lado de Demi Lovato, que protagonizou os filmes anteriores, mas não voltará para o elenco do novo longa.

“É muito bom estar de volta”, disse Nick Jonas em um vídeo gravado no set de filmagens. “Está na hora de voltar ao acampamento!”.

Curiosamente, a atriz Maria Canals-Barrera, que interpretou a mãe da personagem de Demi Lovato, está confirmada no novo filme.

‘The Batman’: Nick Jonas se candidata para substituir Ben Affleck

A trama será centrada em uma nova geração de campistas que competem por uma cobiçada vaga como ato de abertura da turnê de reunião da banda Connect 3. Entre os novos personagens, estão:

Sucesso! ‘Lilo e Stitch’ conquista o primeiro lugar entre os mais assistidos no Disney+

O longa será dirigido por Veronica Rodriguez, com roteiro de Eydie Faye. A coreografia será assinada por Jamal Sims, conhecido por trabalhos em ‘Hannah Montana: O Filme’ e no live-action de ‘Aladdin’.

Camp Rock’ está disponível no Disney+.

Isis Valverde “perde” Framboesa de Ouro; Confira os “vencedores” da premiação dos piores do ano!

Amanhã acontece a premiação do Oscar 2026, e como já é tradição, um dia antes são anunciados os vencedores do Framboesa de Ouro, a clássica premiação que escolhe os piores filmes do ano.

A edição deste ano chamou ainda mais atenção após a indicação da brasileira Isis Valverde na categoria de pior atriz coadjuvante, por sua participação emCódigo Alarum.

Conforme a Variety, apesar da disputa acirrada, os grandes “vencedores” da noite foram Guerra dos Mundos e Branca de Neve, que acabaram levando a maior parte dos prêmios. O resultado não chega a ser surpreendente, já que ambos os filmes já vinham sendo apontados por muitos críticos como algumas das piores produções do ano.

Agora confira os “vencedores” do Framboesa de Ouro 2026:

Pior Filme

Pior Ator

Pior Atriz

Pior Remake ou Sequência

Pior Atriz Coadjuvante

Pior Ator Coadjuvante

Pior Combo em Tela

Pior Diretor

Pior Roteiro

Prêmio Framboesa de Redenção

Kate Hudson (‘Song Sung Blue’)

Obs.: O Prêmio de Redenção é a única categoria do Framboesa de Ouro levada “a sério”, premiando atores ou atrizes que no passado tiveram performances muito criticadas, mas que conseguiram dar a volta por cima com um trabalho elogiado.

‘Pinguim’ PRECISA do Batman no último episódio

O episódio final de ‘Pinguim’ gera grande expectativa entre os fãs, principalmente pela iminente necessidade da aparição do Batman de Robert Pattinson.

Embora o foco da série esteja no submundo criminoso de Gotham, o desenrolar da história deixou claro que a presença do Cavaleiro das Trevas não é apenas desejada, mas sim necessária.

Enquanto diversos acontecimentos da série já passaram “despercebidos” pelo Batman, o penúltimo episódio trouxe uma explosão em Crown Point que não deve ser ignorada pelo Morcego de Gotham.

Com diversas vítimas inocentes sendo afetadas, seria estranho se o Cruzado Encapuzado não aparecesse no último episódio, já que não faria sentido o herói icônico se manter ausente em um momento de grande crise.

Anteriormente, o Batman já “sumiu” durante acontecimentos como a fuga de Salvatore Maroni da prisão, a morte de todos os Falcone e outros conflitos do submundo de Gotham; no entanto, agora a situação parece ultrapassar todos os limites.

Embora Matt Reeves já tenha deixado claro que o foco da série é o Pinguim e que a presença do Morcego poderia ofuscar isso, os fãs esperam pela participação do Batman no último episódio, já que, narrativamente, sua ausência seria muito questionável.

Vale lembrar que Max divulgou a prévia do oitavo (e último) episódio da série estrelada por Colin Farrell.

Intitulado “Great or Little Thing”, o capítulo vai ao ar no dia 10 de novembro.

Confira e siga o CinePOP no YouTube:

O diretor Matt Reeves e a showrunner Lauren LeFranc comemoram a chance de revisitar Gotham em seu novo projeto.

“Colin explodiu na tela como o Pinguim em ‘Batman’, e ter a chance de explorar completamente a vida interior desse personagem na HBO Max é uma emoção absoluta”, disse o diretor de ‘Batman’, Matt Reeves, anteriormente. “Dylan e eu estamos muito animados em trabalhar com Lauren para continuar a história de Oz enquanto ele busca violentamente o poder em Gotham.”

“Eu sempre fui fã do universo de Batman, e o filme de Matt é uma entrada tão poderosa e audaciosa no cânone. Estou empolgado e humilde em continuar contando histórias no mundo sombrio de Gotham City, e que melhor desculpa para canalizar meu lado vilão do que contar a história de Oswald Cobblepot? Estou emocionado em trabalhar com Colin, Matt, Dylan, 6th & Idaho, Warners e HBO Max enquanto trabalhamos para levar essa história para as telas”, acrescentou a showrunner Lauren LeFranc.

‘Stranger Things’: Diretor diz que 2ª volume da vai “dar um soco bem no coração”

Shawn Levy, o diretor e produtor executivo de ‘Stranger Things‘, revelou novas informações sobre o Volume 2 da 4ª temporada da série, e disse que eles estão prontos para “te dar um soco bem no coração”.

Após uma longa entrevista concedida ao The Hollywood Reporter, Levy prometeu um Volume 2 da 4ª temporada será “tão emocional quanto cinematográfico”, e pediu para que os fãs da série não se desanimarem com o tamanho grande dos capítulos.

O Volume 1 é formado por 7 episódios de tamanhos bem consideráveis se comparados aos anteriores, enquanto o Volume 2 trará apenas dois episódios, porém o Episódio 8 terá 1h e 25 min de duração, enquanto o 9, episódio final da temporada, terá 2h e 30 minutos. Surreal.

“Há muito sendo escrito no que diz respeito aos tempos de execução desses episódios e ao tempo de execução robusto do episódio nove, em particular. Tendo visto os dois episódios finais, eles são tão emocionais quanto cinematográficos. Caramba, eles são definitivamente um deleite para os olhos, mas eles dão um soco no coração”, falou o cineasta por trás de ‘Stranger Things‘.

Que completou: “Uma coisa que eu amo sobre os Duffers, que têm personalidades muito diferentes da minha, eles são uma geração diferente da minha, mas onde sempre nos entendemos é: fazemos coisas para o público. Não estamos aqui contando histórias apenas para nós mesmos”.

Relembre o trailer e siga o CinePOP no YouTube:

Crítica | 4ª temporada de ‘Stranger Things’ mergulha na nostalgia do terror clássico e psicológico

A série foi criada por Matt DufferRoss Duffer, que já revelaram ter um plano de encerrar a produção na quinta temporada.

Em uma cidade pequena, um grupo de crianças acaba se deparando com um experimento secreto do governo, que abre o portal para outra dimensão, denominada ‘mundo invertido’. Os garotos, então, iniciam suas próprias investigações, o que os levam a um extraordinário mistério envolvendo forças sobrenaturais e uma garotinha muito, muito estranha.

O elenco conta com Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Cara Buono, Joe Keery, Noah Schnapp, Sadie Sink e Dacre Montgomery.

É sabido que a nova temporada da série da Netflix, ‘Stranger Things‘, possui um episódio a menos que a 3ª temporada, porém os fãs não precisam se preocupar, já que, em termos de duração, ela é bem maior que o terceiro ano.

Em entrevista concedida ao IGN, o co-criador da série, Ross Duffer, a 4ª temporada terá “quase o do tamanho” da anterior. Por sua vez, o diretor Shawn Levy confirmou que múltiplos episódios da 4ª temporada serão mais longos do que alguns de seus filmes.

“Eu lancei dois filmes no tempo que estivemos fazendo a 4ª temporada. Nós temos múltiplos episódios que são mais longos do que ‘Free Guy – Assumindo o Controle’ e ‘O Projeto Adam’”, falou Levy.

Por sinal, os filmes citados pelo showrunner tem 1h55 e 1h46, respectivamente. Um destes episódios será o último da temporada, que terá mais de duas horas de duração, segundo o The Wrap.

A respeito do tamanho da temporada, Ross Duffer explicou que isto oferece aos personagens a oportunidade de se desenvolverem e terem mais tempo na tela: “Conversamos sobre esta ser uma temporada muito reveladora, pois há muitas coisas que queremos contar ao público e revelar em termos do Mundo Invertido e o que realmente está acontecendo aqui em Hawkins”.

Lembrando que, de acordo com o The Wall Street Journal, a companhia está gastando US$ 30 milhões por episódio na 4ª temporada de ‘Stranger Things‘, o que a torna a produção de série de TV mais cara da história. Ou seja, isso não saiu nada barato!

O Que é a Matrix?

 

‘A Teoria da Matrix
 

Muitas pessoas assistiram o primeiro ‘Matrix’ e demoraram algum tempo para entender do que se travava a teoria do filme, e o que era realmente a ‘Matrix’. Eu fui uma delas. Agora muitas pessoas estão sem entender realmente a teoria do segundo filme, a qual eu achei um pouquinho mais complicada, mas vamos tentar explicar à vocês o que nós achamos e a nossa teoria sobre a teoria do filme.

A teoria do primeiro filme:

  • No ano de 2999, aproximadamente, nós humanos, começamos a destruir nosso próprio planeta (ou melhor, terminamos de destruí-lo), na guerra entre os humanos e as máquinas. Nós explodiram bombas nucleares, gerando uma nuvem de poeira para impedir a chegada de raios solares cortando uma fonte de energia renovável, o que levaria a extinção das máquinas (não me pergunte como eles não pensaram em outras energias renováveis independentes do sol como vento ou água). (enviado pelo leitor Carlos Eduardo)
  • Antes de conseguir esta proeza, nós haviamos criado a I.A., ou seja, a Inteligência Artificial. Alguns acham díficil a criação de máquinas que possam pensar e ter reações próprias, mas na realidade não é, e após algumas pesquisas e palestras, nós descobrimos que realmente já existem bonecos que tem a capacidade de tomar decisões próprias, vamos imaginar como conseguiram isto: Todo ser humano pode escolher entre vários caminhos para seguir e tomar um deles, ou nenhum, assim como na cena em que NEO está conversando com o Arquiteto (Criador da Matrix), e nos milhares de monitores demonstram o que ele poderia estar dizendo, e ele acaba escolhendo uma das opções para dizer, sendo que todos os caminhos que ele poderia escolher já estavam escritos, ele que tomou a decisão de seguir pelo caminho que acabou seguindo. Esta é a teoria da I.A., usar o que eles chamam de ‘if’, ‘and if’ e ‘else if’, ou seja, ‘se’, ‘ou se’ e ‘caso contrário se’. Com isso, os programadores conseguem trilhar vários caminhos para o boneco seguir.
  • Com a I.A. e o fim da energia solar, começou uma batalha entre as máquinas e os humanos, e de uma maneira inexplicável (ou talvez explicável, levando em conta que alguns humanos estavam ao lado das máquinas nesta batalha), as máquinas venceram e acabaram nos aprisionando dentro delas, após descobrir que o ser humano produzia uma carga de energia diária gigantesca, e que poderia ser usado como espécie de bateria para que as máquinas pudessem continuar a existir.
  • Foi criada então a ‘Matrix’, uma máquina que simula uma realidade virtual para que os humanos não saibam que estão presos dentro de uma realidade virtual, e que eles fazem sua mente imaginar que está vivendo em um mundo real, enquanto o seu corpo está deitado dentro de uma câmara com um liquido e conectado a vários fios que puxam a sua energia.
  • Os sobreviventes da guerra entre as máquinas e os homens criaram a cidade de ‘Zion’, uma cidade que se encontra no núcleo da terra e é eternamente procurada pelos sentinelas, robôs da ‘Matrix’ que destroem as naves.
  • Neo é, na verdade, a reencarnação do único homem que conseguia enxergar o código da ‘Matrix’ e alterar ele da maneira que quiser, ou seja, dentro da realidade virtual ele pode fazer o que quiser, sem barreiras.

A teoria do Segundo filme:

  • Na verdade a primeira versão da ‘Matrix’ não foi aceita pelos humanos, pois era perfeita demais, sem problemas, guerras, pressa, violência, e foi isso que desencadeou a fúria das máquinas e a guerra entre os humanos e elas. Após vencerem, as máquinas criaram uma ‘Matrix’ mais imperfeita, e aprisionaram os humanos, fazendo-os esquecer de tudo o que aconteceu e voltar ao ano de 1999, onde o mundo ainda era da maneira que ‘vemos’ hoje.
  • A ‘Matrix’ já passou por seis reformulações, assim como programas como o ‘Windows’, em cada reformulação havia um predestinado, como o NEO, que tinha a missão de selecionar apenas 23 humanos que vivem fora da ‘Matrix’, divididos entre homens e mulheres, para que comece tudo de novo, e a ‘Matrix’ é aprimorada e os erros que foram encontrados nesse tempo são concertados, assim como um ‘Update’.
  • Os outros humanos fora da ‘Matrix’ serão mortos, e a cidade de ‘Zion’ será destruída, e a missão dos 23 sobrevivente é reconstruir a cidade e povoá-la novamente, pois se ‘Zion’ continuasse a crescer a ‘Matrix’ estaria ameaçada.
  • O Oráculo é um programa da ‘Matrix’, ou melhor, a mãe da ‘Matrix’, é um programa com vontade própria que tem o dom de encontrar e concertar todos os problemas dentro da ‘Matrix’.
  • Mesmo após a rebelião das máquinas, o segundo filme mostra que os seres humanos ainda tem que usá-las, como é mostrado na cena em que se passa dentro de ‘Zion’, onde uma máquina controla a água e outra cria o ‘Oxigênio’ necessário para a nossa sobrevivência. Nós temos controle sobre as máquinas, mas as mesmas exercem o mesmo controle sobre nós. Se nós as desligarmos, morremos, se elas nos matar-nos, elas param de funcionar por falta de manutenção ou energia.

Durante a conversa de NEO com O ARQUITETO, muitas pessoas não conseguiram entender direito devido a velocidade que as informações e teorias foram passadas (muitos da equipe passaram por isso), se você não conseguiu captar a teoria ou entender direito, segue abaixo o diálogo todo:

O Arquiteto – Olá Neo.

Neo – Quem é você?

O Arquiteto – Eu sou o Arquiteto. Eu criei a Matrix. Eu estava esperando por você. Você tem muitas perguntas, e embora o processo tenha alterado sua consciência, você permanece irrevogavelmente humano. Portanto, algumas das minhas respostas você vai entender, e algumas delas não. De forma concordante, enquanto sua primeira pergunta talvez seja a mais pertinente, você pode ou não perceber que ela é também irrelevante.

Neo – Por que eu estou aqui?

O Arquiteto – Sua vida é uma soma de um resíduo de uma equação desequilibrada inerente à programação da Matrix. Você é a eventualidade de uma anomalia, a qual, apesar de meus mais sinceros esforços, sou incapaz de eliminar do que é, de outra forma, uma harmonia de precisão matemática. Enquanto isto continua sendo uma aflição a ser aplicadamente evitada, ela não é inesperada, e dessa forma não está além de uma medida de controle. E foi isso que, inexoravelmente, trouxe você aqui.

Neo – Você não respondeu a minha pergunta.

O Arquiteto – Correto. Interessante. Você foi mais rápido que os outros.

(É então que aparece nos monitores o que NEO poderia ter dito ou feito: Outros? Que Outros? Quantos? Responda-me!)

O Arquiteto – A Matrix é mais antiga do que você imagina. Eu prefiro começar a partir do surgimento de uma única anomalia integral até o surgimento da próxima, e neste caso, esta é a sexta versão.

(Novamente aparece nos monitores o que NEO poderia ter dito:Cinco versões? Três? Eu tenho sido enganado também. Isso é mentira!)

Neo – Há apenas duas possíveis explicações: ou ninguém me contou, ou ninguém sabe nada.

O Arquiteto – Certamente. Como você está indubitavelmente captando, a anomalia é sistemática, criando flutuações até mesmo nas equações mais simplistas.

(Demonstra então nos monitores a violência que NEO poderia ter usado: Você não pode me controlar! Dane-se! Vou matar você! Você não pode me obrigar a fazer nada!)

Neo – Escolha. O problema é escolha.

O Arquiteto – A primeira Matrix que eu projetei era naturalmente perfeita, era uma obra de arte, sem defeitos, sublime. Um triunfo igualado somente por sua monumental falha. A inevitabilidade de sua perdição é evidente para mim agora como uma conseqüência da imperfeição inerente a cada ser humano. Dessa forma, eu a reprojetei baseada na história humana para refletir, com mais precisão, os variantes aspectos grotescos de sua natureza. No entanto, eu fui novamente frustrado pela falha. Desde então, comecei a entender que a resposta me iludiu porque ela requeria uma mente menor, ou talvez uma mente menos limitada pelos parâmetros da perfeição. Dessa forma, a resposta se colocou no caminho de outra, um programa intuitivo, inicialmente criado para investigar certos aspectos da psiquê humana. Se eu sou pai da Matrix, ela seria, sem dúvidas, sua mãe.

Neo – O Oráculo.

O Arquiteto – Por favor. Como eu estava dizendo, ela se colocou no caminho de uma solução, segundo a qual aproximadamente 99,9% de todas as pessoas testadas aceitaram o programa, desde que fosse dada a elas uma escolha, mesmo se elas estivessem cientes dessa escolha em um nível quase inconsciente. Enquanto essa resposta funcionou, ela era obviamente defeituosa em sua essência, criando, dessa forma, a contraditória anomalia sistemática, que, se não for verificada, pode ameaçar o sistema em si. Portanto, aqueles que recusaram o programa, enquanto uma minoria, se não forem verificados, podem constituir uma probabilidade agravante de desastre.

Neo – Isto é sobre Zion.

O Arquiteto – Você está aqui porque Zion está prestes a ser destruída. Cada um de seus habitantes exterminados, sua existência inteira erradicada.

Neo – Mentira!

O Arquiteto – A negação é a mais previsível das reações humanas. Mas, tenha certeza, esta será a sexta vez que destruímos Zion, e temos nos tornado excessivamente eficientes nisto.

O Arquiteto – A função do Predestinado é agora retornar à Fonte, permitindo uma disseminação temporária do código que você carrega, reinserindo o programa principal. Depois disso, você terá que escolher 23 indivíduos da Matrix, 16 mulheres, 7 homens, para reconstruir Zion. A falha no cumprimento deste processo vai resultar em uma cataclismática queda do sistema, matando todos que estão conectados à Matrix, o que, aliado à exterminação de Zion, resultará finalmente na extinção de toda a raça humana.

Neo – Você não vai deixar isso acontecer, você não pode. Você precisa dos humanos para sobreviver.

O Arquiteto – Há níveis de sobrevivência que estamos preparados para aceitar. No entanto, a questão relevante é se você está ou não pronto para aceitar a responsabilidade pela morte de cada ser humano neste mundo

(O Arquiteto pressiona um botão em uma caneta e imagens de pessoas de toda a Matrix aparecem nos monitores.)

O Arquiteto – É interessante ler suas reações. Seus cinco predecessores foram projetados baseados em uma predicação similar, uma afirmação contingente que foi feita para criar uma profunda ligação ao restante de sua espécie, facilitando a função do Predestinado. Enquanto os outros viveram isso de uma maneira comum, a sua experiência é muito mais específica. Amor.

(Imagens de Trinity lutando contra o Agente e caindo do prédio)

Neo – Trinity.

O Arquiteto – A propósito, ela entrou na Matrix para salvá-lo ao custo da própria vida.

Neo – Não!

O Arquiteto – O que nos trás, enfim, ao momento da verdade, onde a falha fundamental é finalmente expressada e a anomalia revelada tanto como um início e um fim. Existem duas portas. A porta à sua direita leva à Fonte, e à salvação de Zion. A porta à sua esquerda leva de volta à Matrix, a ela, e ao final de sua espécie. Como você adequadamente colocou, o problema é escolha. Mas nós já sabemos o que você vai fazer, não sabemos? Eu já posso ver a reação em cadeia, os precursores químicos que sinalizam o princípio da emoção, projetada especificamente para sobrepujar lógica e razão. Uma emoção que já está lhe cegando da simples e óbvia verdade: ela vai morrer e não há nada que você possa fazer para impedir isto.

(Neo caminha à saida)

O Arquiteto – Esperança, a ilusão humana quintessencial, simultaneamente a fonte de sua maior força, e sua maior fraqueza.

Neo – Se eu fosse você, torceria para não nos encontrarmos novamente.

O Arquiteto – Isto não acontecerá.

O Que esperar do terceiro filme:

  • Seria Neo apenas uma simulação da ‘Matrix’ para cumprir sua tarefa de retirar 23 pessoas de ‘Zion’ antes que ela seja destruida ou um ser humano real?
  • O oráculo está do nosso lado ou ainda é fiel as máquinas e ao seu criador?
  • O ‘Arquiteto’ era um ser humano ou uma manifestação da ‘Matrix’, como um programa de inteligência própria?
  • ‘Zion’ será destruída?
  • Terá Neo que escolher entre a morte dos humanos que ainda estão presos dentro da ‘Matrix’ ou a morte dos que estão fora dela?
  • Não seria ‘Zion’ uma simulação da própria ‘Matrix’ para abrigar as pessoas que não aceitaram ficar dentro do programa?

Se prepare para a Ação! Abra sua Mente! Estariamos mesmo dentro de uma máquina?

Feito por: Renato Marafon

 

 

Leviatã

(Leviathan)

 

Elenco:

Alexeï Serebriakov, Elena Liadova, Vladimir Vdovitchenkov, Roman Madianov.

Direção: Andrey Zvyagintsev

Gênero: Drama

Duração: 141 min.

Distribuidora: Imovision

Orçamento: US$ —

Estreia: 15 de Janeiro de 2015

Sinopse:

Kolia vive em uma pequena cidade próxima ao Mar de Barents, no norte da Rússia. Ele é dono de uma oficina, ao lado da casa onde vive com sua jovem esposa e seu filho. Vadim Shelevyat, o prefeito da cidade, quer tirar o seu negócio, sua casa e sua terra. Primeiro ele tenta subornar Kolia, mas Kolia não admite perder tudo o que tem. Não só a terra, mas também toda a beleza que o rodeia desde o dia em que nasceu. É então que o prefeito adota uma conduta mais agressiva.

Curiosidades:

» Prêmio de Melhor Roteiro no Festival de Cannes 2014

» Vencedor do Globo de Ouro de Melhor Filme

» Indicado pela Rússia para concorrer na categoria de Melhor Filme Estrangeiro no Oscar 2015

Trailer:

Cartazes:

leviata_1

Fotos:

 

Leandro Hassum conta quantos quilos perdeu e como isso é explicado em ‘Até Que a Sorte nos Separe 3’

O editor Renato Marafon conversou com os astros de ‘Até que a Sorte nos Separe 3: A Falência Final‘, o hilário Leandro Hassum e a bela Camila Morgado.

No bate-papo, Hassum revela quantos quilos perdeu e se voltaria para mais sequências.

A estreia foi adiantada para o dia 24 de dezembro.

Assista:

‘Até que a Sorte nos Separe 2′ tem a maior abertura nacional de 2013

Na comédia, Tino (Leandro Hassum) está à procura de emprego, depois que levou a família à falência em Las Vegas. Para piorar a situação, ele é atropelado por Tom (Bruno Gissoni), filho do homem mais rico do Brasil, Rique Barelli (Leonardo Franco), e passa sete meses em coma. Ao acordar, descobre que Teté (Júlia Dalávia) e o rapaz se apaixonaram e decidiram se casar. Como pai da noiva, Tino terá que bancar o casamento e pede ajuda a Rique, que o coloca para trabalhar em sua corretora de ações. Mas ele consegue o inimaginável: quebrar a empresa do milionário, o que provoca uma queda na bolsa brasileira e faz a economia do país entrar em crise. Tino agora precisa administrar não só uma crise familiar, mas uma crise no Brasil. E ainda realizar um casamento digno para sua filha.

No elenco estão atores que já participaram de outros filmes como a atriz Camila Morgado, no papel de Jane; do ator Kiko Mascarenhas, como Amauri; de Ailton Graça, como Adelson; de Júlia Dalávia, como Teté; de Henry Fiuka, como Juninho; e de Ana Julia Freitas, como Vitória, entre outros. Fazem estreia no terceiro filme da franquia Sylvia Pfeifer, como Nora Banks; Bruno Gissoni, como Tom; Leonardo Franco, como Rique Barelli, e Emanuele Araújo, como Malu de Carmo.

Os dois filmes da franquia, ‘Até que a Sorte nos Separe‘ e ‘Até que a Sorte nos Separe 2‘ levaram aos cinemas cerca de 8 milhões espectadores.

atequeasortenossepare3_3

Réplicas impressionantes de ‘Star Wars’ são colocadas à venda

Mas assim… impressionantes mesmo!

A Disney e a Lucasfilm resolveram se unir para montar uma mega equipe de produção de uma linha completamente dedicada a réplica de ‘Star Wars – O Despertar da Força‘ e de todos os longas e spin-offs que estão por vir.

Os objetos são produzidos apenas sob encomenda e eles chegam até sua casa em uma caixa idêntica ao que o material é levado da empresa que a produz até o set de filmagens.

Sensacional!

O material será divulgado na Star Wars Celebration 2016, que acontecerá entre os dias 15 e 17 de julho.